Straßenaufnahmen: Skalierung, Licht und Farben fotografieren

1. Einführung: Oh, ich nehme aus. Ich bin Fotografin. Oh, du machst Fotos? - Ja. Wie ist dein Name? Mein Name ist Darlene. - Ja. Mein Name ist Steven. Steven? Schön, Sie kennenzulernen. Schön, Sie auch kennenzulernen. Du nimmst es leicht. Du auch. Eine Essenz dieses Vorsprungs ist wie ein einheimischer New Yorker, der viel Heimatstadt Stolz hat. meinen Fotografie-Fähigkeiten geht es darum die Rohheit und die Essenz von überall festzuhalten, wo ich bin. Vielleicht aus New York ist das größtenteils mein Spielplatz. Es sieht heute verrückt aus. Sieht wow aus. Ich muss Fotos machen und zufällig Redakteur und Associate Director für das Magazin Street Dreams Magazin sein . Deine Klasse passt in alles, was wir in meinen Street Dreams tun , weil wir uns eine visuelle Bewegung nennen. Also, um in visueller Bewegung zu sein, müssen Sie den Menschen ursprünglich zeigen, was Sie tun. Ich kam eine Art feuriger Atem. Was wir in dieser Skillshare Klasse übergehen werden, sind komplementäre Farben, Positionen von Lebensquellen, Schießen mit Skala und auch Fluchtpunkt. Ich mag es, Fotografie viel mit Basketball zu vergleichen. Je mehr du praktizierst, desto besser wirst du. Sie können eine Million Sprungschüsse draußen den ganzen Tag schießen und Sie werden schließlich ein besserer Jump Shooter, und in der gleichen Weise mit der Fotografie, wenn Sie eine Million Fotos von bestimmten Dingen, die Sie suchen,nehmen eine Million Fotos von bestimmten Dingen, die Sie suchen, Sie Ihr Auge, um für diese Dinge besser zu suchen und dann wird es wie Instinkt am meisten. Was ich denke, die Schüler werden in dieser Klasse lernen, nun, wie man Käse nicht mag, wie man jeden Tag geschmeidig wird, und wirklich, um Ihre Umgebung um Sie herum zu beobachten und sich Zeit zu nehmen, Dinge zu lernen, und studieren nur Leben, und hoffentlich, dass ich nicht so dumm bin und ich kann euch sagen, wie es geht. 2. Projekt: Fotoschnitzeljagd: Also, was wirklich cool ist all diesen fotografischen Elementen, die ich mit euch teilen, ist, dass ich denke, es wäre ziemlich dope, wie eine Schnitzeljagd zu machen, also könnt ihr Schinken gehen und versuchen, diese fotografischen Elemente zu Ihrem eigenen Stil der Fotografie. Ich freue mich, die Visionen der Menschen über ihre Umwelt zu sehen, und wie sie Informationen interpretieren, zu sehen, wie man Farben ansieht, wie man verschiedene Lichtflecken betrachtet, sieht, wie man auf Skala schaut, und zu sehen, wie ihr euch auf Fluchtpunkte schaut. All diese verschiedenen Elemente wird es nicht so sein, wie ich es schieße, ihr Jungs schießt ganz anders, und ich würde es einfach lieben, es zu sehen. Die Hauptsache, die ich möchte, dass ihr euch dieser Lektion entzieht, ist, dass ihr nicht zu viel Druck auf euch ausübt. Fotografie soll Spaß machen, soll angenehm sein. Es gibt keinen Druck, das beste Bild der Welt zu schaffen. Wenn Sie sich mit dem Bild wohlfühlen und sich mit dem Bild erfüllt fühlen, dann ist das alles, was zählt. Beeindrucken Sie sich selbst, und haben Sie einfach eine gute Zeit, und genießen Sie den Tag. Schinken, angezündet werden. 3. Steves Prinzipien der Komposition: Hey, was ist los für alle? Ich bin Steven Irby aka Steve Sweatpants im Internet und willkommen zu meinem Skillshare Kurs. Es ist sehr aufregend. Nun, nur um euch wissen zu lassen, ich bin definitiv kein Allwisser, wenn es um Fotografie geht, und definitiv bin ich selbst Student, aber ich habe ein paar Dinge gelernt und ich würde gerne mit euch teilen und hoffentlich funktioniert auch für Sie. Die Dinge, die wir heute übergehen werden, werden komplementäre Farben sein, die Lichtquellen in Ihren Fotos ergänzen, mit Skala schießen und auch wir werden ein wenig über Fluchtpunkte sprechen. Der erste Weg, den ich weiß, dass Triebe schön zusammengesetzt sind, ist es ein sofortiges, es ist fast wie ein Bauchgefühl, dass Sie wissen, dass Sie einen guten Schuss haben. Sie haben den Schlüsselmoment, das Licht strahlt zur richtigen Zeit, die Dame kreuzt sich auf dem perfekten Schritt, der einen Fuß ist am Ende des Fußes wie direkt auf der Zehenspitze. Das ganze Zeug passiert. Du weißt, dass du buchstäblich den perfekten Schuss hast , oder du kennst den erfüllenden Schuss, den du brauchst. Es ist, als würde man ein Legostück zum ersten Mal an der richtigen Stelle setzen , wie man es fühlen könnte. Um diese kompositorischen Elemente weiter zu illustrieren, werde ich mir ein paar meiner vorherigen Fotos ansehen. Das erste fotografische Element, das ich übergehen werde, ist Komplementärfarben mit der kranken Katze, die ich gefunden habe. Es ist wie eine der dopesten Katzen aller Zeiten. Was ist wirklich cool an diesem Foto und was ich bemerkte, dass wirklich packte mein Auge, als sie ging durch all diese Schmutz war, wie ihre Augen sind so grün, und grün und grau sind wirklich cool Gleichgewicht der Farben. Diese Blätter ergänzen die Farben ihrer Hundemarke oder was auch immer das ist. Das Grün ergänzt die Farben ihrer Augen und dann das Grau und auch mit dem kleinen bisschen Beige ihrer Ohren ergänzt die Farben der Bäume. Wenn es um das Fotografieren von Farben geht , möchte ich sicherstellen, dass sie komplementär sind und darüber hinaus möchte ich die Gesamtszene von allem so vollständig wie möglich sehen. In dieser Einstellung könnten einige der Farben ein bisschen mehr gedämpft sein und dann gibt es etwas, das das Foto in der Mitte von allem, was Sie vor sich haben, erhöhen könnte. Insbesondere sagen, wenn, wie in diesem Beispiel, dass dieser Kerl auf dieser Bank gepostet. Wenn Sie bemerkt, die Strahlen auf der Außenseite der Balken, gibt es ein bisschen mehr gedämpft und nicht bekommen, und das ist mit Absicht getan, weil ich mehr Oomph bringen will, wie ich es Absicht getan, weil ich mehr Oomph bringen will gerne sagen, die Bank und die Bank ist wirklich rot und , um die Grüns, die sie um außerhalb der Bank und außerhalb der Balken haben zu ergänzen . Aber es variiert wirklich von einer Reihe von verschiedenen Dingen wie sogar zurück mit Beispiel der Schießen der Katze. Mit ihren grünen Augen ergänzen die Farbe der Blätter in sie, in denen sie hängt, bringt viel mehr ins Foto und wofür ich normalerweise fotografiere. Das nächste, was ich gerne übergehen möchte, ist eine Position der Lichtquelle. Also, Licht in meinen Fotos zu haben, ist eine humongous Sache für mich. Dies ist während der goldenen Stunde und dann mit der Sonne direkt hinter dem Gebäude, es gibt einen Effekt, um sich in den Schatten zu verstecken. Wenn Sie also manchmal ein Thema haben, das sogar mitten auf der Straße läuft, können Sie wie eine wirklich coole Mittag haben, wie John Wayne Art Schatten, der vor sich geht, oder wenn Sie mit etwas wie künstlichem Licht spielen, mit Neonlicht, kann man eine wirklich coole Silhouette von jemandem haben, der das Alienlicht dahinter hat. Licht ist also etwas, das endlos ist. Es macht immer Spaß. Ich dachte, es würde wirklich cool aussehen, jemanden vorbeischreiten , die von der Reflexion der Brücke ausgehen und sogar den Effekt, dass seine Kamera von ihnen hängt und man bekommt verschiedene Lichter und wie der Verkehr vor sich geht. Es sind also nur viele verschiedene Lichtquellen, die man normalerweise nicht sieht, ob man tagsüber fotografiert oder während der magischen Stunde oder bei Sonnenaufgang fotografiert. Das ist also einer der Homies, die gekommen sind, die es zum Treffen geschafft haben. Wir sind in Denville herumspazieren gegangen und Denville hat wirklich coole gepflasterte Straßen und es hat diesen sehr ikonischen New Yorker Look. Diese Zeit des Tages musste besonders um 6:00 Uhr und wenn Sie auf dem Foto bemerken, ist dies eigentlich die Sonne, wenn ich nicht auf die Sonne schaue, Hinweis, ich schaue nicht auf die Sonne, hüpfte aus dem Fenster und es gibt es ein kühler Sonnenblendeffekt und dann ist das, wenn Sie einen wirklich hohen Schatten in der Mitte haben und es hat die führenden Linien und ergänzt auch die anderen fotografischen Elemente, die ich heute erwähnt habe. Also, Fluchtpunkte. Ich denke, Fluchtpunkte sind die Knie der Biene. Es ist ein wirklich cooles Spiel auf dem Auge und das ist, wo eines der Dinge, die ich gerne tun, ist nur, Dinge in einer Weise zu komponieren, manchmal eine Illusion mit Menschen zu spielen, so dass Sie wirklich nicht wissen, wie lange etwas pausiert ist. Es ist cool, es ist endlos und darüber hinaus hat es immer ein Element der Fotografie, egal wo Sie sind. Dieser besondere Tag ist in der Mittagszeit und das ist auf Merlin Broadway und das Schießen in dieser Tageszeit ist wirklich, wirklich Spaß, weil Sie wirklich hohen Schatten haben. So bekommen Sie nicht nur die führenden Linien von den Bahngleisen und es scheint, als ob Sie nur Stunden und Stunden geradeaus nach unten fahren, Sie bekommen auch die gleiche Art von Effekt von den Gleisen mit der Sonne, die durch sie strahlt, die auch bei der Positionierung der Lichtquelle spielt. Gehen Sie in bestimmte Bereiche wie diese zu bestimmten Zeiten des Tages könnte zu Ihren Gunsten arbeiten , weil Sie eine wirklich coole Wirkung so etwas zu bekommen. Fluchtpunkt ist auch wirklich cool, wenn es darum geht, Brücken zu schießen. New York hat eine Reihe von Brücken, aber je nachdem welche Art von Objektiv Sie für die Fluchtpunktaufnahmen verwenden, fügt es viel mehr Effekt hinzu. Also technisch gesehen würde ich gerne mit etwas etwas breiter schießen , weil das Schießen mit etwas etwas etwas breiter verzerrt ein wenig und dann gibt es viel mehr davon ist nur da draußen, es geht einfach. Das Letzte, was auf unserer Schnitzeljagd ist, mit Skala zu schießen. Wenn ich mit Skala fotografiere, schaue ich es irgendwie an wie ich ein Feld von Legos vermessung und wie kann ich die Legos cool wie möglich aussehen lassen und diesen besonderen Sinn, Sie haben die Art und Weise, dass die Gebäude sind, sogar die Art und Weise die Lichter schneiden durch die Gebäude. Du hast da ein kleines Taxi gesehen, Alter, was verrückt ist. Das gehört meinem Mann. Das ist definitiv, dass mein Mann in dem Taxi ist. Die Art und Weise, wie ich dieses besonders fotografierte , ist , dass ich ein breiteres Objektiv benutzte und ich ein wenig mehr nach oben geschossen habe, so dass ich nicht so viel von dem bekommen habe, was unten auf der Straße passiert , und das ist auf jeden Fall aus einem Grund. Der Hauptgrund dafür ist, dass ich die Skala des Himmels der Wolken zeigen wollte , anstatt die Skala dessen zu zeigen, was unten vor sich geht. Wenn du jemanden in deine eigenen Schuhe setzen willst und willst, dass sie sehen, was du siehst, und dann sehe ich die Stadt so klein ist, wie ich sie sehe, wie ich sie mir vorgestellt habe und mit Skala und Firma, die ich wollte sicherstellen, dass man entweder die Stadt sehen kann, die riesig und großist entweder die Stadt sehen kann, die riesig und groß oder man kann sie sehr klein aussehen lassen im Vergleich zu allem anderen, was in der Welt los ist, so klischee und so glücklich wie dieser Sound. Wenn die Aufnahmen Porträts mit Skala, es ist auch eines der Dinge, die ich gerne viel tun, vor allem weil es Ihnen die gleiche Art von Effekt, die ich Ihnen im vorherigen Bild gezeigt , dass Sie entweder so etwas wie die Welt haben können Trade Center , das ein humongous Gebäude ist, sieht am Ende aus wie ein kleines Tic Tac und dann nur so ähnlich wie die gleiche Art und Weise, als meine Freundin Erica auf diesem Dach sitzt und auf die Manhattan Bridge blickt. Ich denke, wenn wir über diese fotografischen Elemente gehen, werden wir jetzt die Schnitzeljagd machen. Die Schnitzeljagd würde das Finden wirklich kühles Licht beinhalten, eine Position der Lichtquelle. Es würde ergänzende Farben enthalten, Suche nach Fluchtpunkten und auch Schießen mit Skala. Also lass uns aufhören, darüber zu reden und darüber zu sein und auf diese Straßen zu gehen. 4. Aufnahmen mit Komplementärfarben und -Lichtquellen: Das ist Steve Sweatpants hier, und jetzt sind wir in Chinatown. Heute werden wir versuchen, einige ergänzende Farben und Positionen der Lichtquelle zu finden . Einer der Gründe, warum ich Chinatown gewählt habe, ist, weil es einer meiner Lieblingsorte ist, um in der Stadt zu kommen, wenn es um Farben geht. Es ist sehr bunt, es ist voller Charaktere, es ist voller Leben. Wie ich schon sagte, ich bin Autodidakt und habe alles nur aus Erfahrung gelernt, also ist dies nicht der wissenschaftliche Weg, um das Farbrad zu betrachten. Ich möchte nur Farben in Fotos zusammenstellen, die normalerweise nicht zusammen sind. Also, sagen wir, wenn jemand ganz rot trägt und sie zufällig vor einer roten Wand ist, würde ich versuchen, dieses Foto zu machen, weil das für die Person einzigartig ist, das für die Zeit einzigartig sein wird, und es ist ein Hinweis darauf, wo Sie in der Stadt. So hoffentlich könnten wir heute so etwas finden. Oh, das ist meine liebste kleine Dame, die ich gerade etwas früher gesehen habe. Also, ich mache das Foto von ihr, weil sie einfach genial ist, und Empire State baut Stadtgebäude, und das World Trade Center ist genau dahinter, also sieht es irgendwie krank aus. Das kam aus feuriger Bruder. Siehst du das, das ist cool. Siehst du, du hast Jungs herumlaufen, Kinder laufen lassen, du hast das World Trade Center und einen Haufen Nebel. Offensichtlich haben Sie nicht einmal das Rot Weiß und Blau vom LKW, das Rot Weiß und Blau von der Flagge zu haben, und das World Trade Center ist blau, in Chinatown zu sein, ist auch wirklich cool, weil all die Gebäude von andere Farbe. Also, Sie haben nur wie eine Million Töne, nur Töne überall. Wie ich schon sagte, du musst aufmerksam sein, du musst schnell sein, und du musst wachsam sein. Wenn du etwas siehst, das dich gerade interessiert und dir auffällt, solltest du es wirklich einfach machen. Wir sollten den East Broadway runterfahren, East Broadway wird ein bisschen cool, um runter zu gehen. Ich bin Steve Sweatpants und im Moment sind wir in Chinatown, und das ist eigentlich einer meiner Lieblings-Spots, auf die ich schießen kann. Eines der Fotos aus der Lektion ist tatsächlich an dieser Stelle, genau in der gleichen Position, wo du mich gerade ansiehst. Also, im Moment versuchen wir, zusätzliche Farben zu finden, etwas kühles Licht in einer Position der Lichtquelle und hoffentlich können wir auch einige wirklich verrückte Leute sehen, die hier herumlaufen. Ich bin schon zweimal gesegnet worden, mal sehen, was passiert. Das ist wirklich cool, hier irgendwo irgendwo zu posten, wie wir hier oben posten könnten. Nun, wir posten gleich hier. Dies ist, wo die ganze Aktion genau hier passiert. Siehst du, dieser Typ, der gerade kommt, wie der zauberhafte alte Mann mit dem karierten Hemd und dem Kangal-Hut, hat die Farben an. Das war der Mann, der Trupp direkt dort geht, Bruder. Da sein Hemd blau und grün kariert ist, passt es zu den blauen und grünen auf dem Gebäude in der Rückseite. Also, Sie suchen nur nach bestimmten Farben, die in anderen zu hoch sind. Man sucht also immer nach jemandem, der etwas trägt, das etwas im Hintergrund Komplimente macht. Du hast Grün drauf. Also, es gibt ein anderes Beispiel, wenn man jemanden findet, der ein bestimmtes Top trägt, oder es gibt eine bestimmte Farbe Auto und es ist um etwas, das eine komplimentierende Farbe hat, wie ein rotes Auto mit jemandem, das ein rotes Hemd trägt, oder grünes Gras mit jemandem, der ein grünes Hemd trägt oder etwas in dieser Richtung, machen Sie einfach ein Foto davon und lassen Sie mich sehen, was Ihre Interpretation davon ist. Das ist ziemlich cool wie ein Schwarz-Weiß. Wenn ich auf Sachen schieße. Selbst für Farben, ergänzende Farben denke ich viel über die Bearbeitung nach. Ich denke darüber nach, ob ich das Foto schwarz oder weiß machen will oder nicht. Jedesmal, wenn ich jemanden sehe, der ein leichteres Top trägt , und es ist gegen einen sehr soliden Hintergrund. Ich spiele immer gerne herum, um zu sehen, ob es in Schwarz und Weiß cool aussieht. Ich mag es, meine Schwarz-Weiß-etwas kontrastierender zu haben, und es wäre mehr auf die Schwarz-Weiß- und weniger Grauzone fokussiert. Das blaue Hemd dieses Kerls sieht wirklich ziemlich krank aus. Das Licht ist jetzt auch wirklich dope. Es fällt an Orten wie wirklich schön, es sieht aus wie ein nettes kleines bewölktes Zeug. Ich fotografiere diese Ecke, weil ich die Art und Weise mag , wie die Lichter in die Ecke gefallen sind. Ich kann Leute dazu bringen, ins Licht zu gehen. Also, wenn ich Leute dazu bringe, von dieser Seite ins Licht zu gehen, bekommt man wirklich coole Schatten. Sie kamen ziemlich dope heraus. Oh, Alter, dieser Hund ist krank. Hey, kann ich ein Foto von Ihrem Hund machen? - Ja. He. Warten Sie. - Ja. Noch einen. Sie ist aber niedlich. Was für ein Hund ist das? Shih Tzu. Mädchen oder Junge? Mädchen. Wie ist ihr Name? Zucker. Zucker. Kann ich hier ein Foto von dem Hund machen? Entschuldigung. Zucker. Das wird es auf YouTube sein, weißt du das richtig? Also, dieser Hund ist eigentlich die perfekte ergänzende Farben, weil sie trägt ein rosa Halsband, und sie h wie rosa auf im Hintergrund, was ziemlich cool ist. Tschüss, Zucker. Tschüss. Wir sehen uns später, Frieden aus. Ich gebe dir später etwas Geld. Das ist perfekt, du hast diesen Hund Sugar hier draußen. Also, selbst auf dem Foto, sieht es wirklich verrückt aus. Sieh dir Sugar an. Also habe ich das auf 1.8 geschossen, hauptsächlich weil ich mich darauf konzentrieren wollte, wie süß dieser Hund war. Hund dort zu haben, ist buchstäblich wie die ideale Situation weil der Hund auf jeder Farbe hatte, die ich suchte. Sie hatte einen beigen Mantel. Nein, sie hatte einen weißen Mantel, dann hatte sie einen beigen Kopf und das passt buchstäblich zu allem. Was mit den Gebäuden vor sich geht, in unserem rosa Kragen bringt die Farben hervor , die auch auf dieser Seite des Gebäudes los sind. Also wirklich die perfekte Kombination von Farben. Ich bin Steve Sweatpants und wir sind gerade in Chinatown, Chinatown New York. Der Unterrichtsplan bestand darin, freie Farben und auch Positionen der Lichtquelle zu finden. Ich glaube, wir haben diese beiden Dinge heute erreicht. Wir haben verschiedene Arten von Licht aus der Schießskala auf dem Dach verwendet. Auch die Dreharbeiten wie Straßenfotografie rund um die Stadt gerade jetzt in Chinatown. Also, das nächste, was wir tun wollen, ist, einen Fluchtpunkt in der Lichtquelle in Myrtle am Broadway und Brooklyn zu machen. Das Licht sieht im Moment wirklich verrückt aus, Alter. 5. Aufnahmen mit Fluchtpunkten: Yo, was ist gut für alle? Im Moment sind wir live und direkt in Brooklyn. Es ist gerade super beleuchtet. Das Licht knallt, und worauf wir uns konzentrieren werden Fluchtpunkte und Positionen der Lichtquelle. Also, lasst uns Lity bekommen. Worin ihr euch hineinzieht? Oh, ich bin Fotografin. Du machst Fotos? - Ja. Ich mache nur Fotos im Allgemeinen? Ja, ich mache nur Fotos. Ich war vorhin in China, also habe ich ein paar Schüsse gemacht und ich komme aus Brooklyn, also versuchen wir auch hier ein paar Aufnahmen zu machen. Der Punkt der Lektion würde sein, wird wie Fluchtpunkte genannt. Also, im Grunde siehst du, wie die Gleise einfach super weit runter gehen? Richtig. Jedes Mal, wenn du ein Foto davon machst, sieht es irgendwie aus, also habe ich heute eine ganze Lektion darüber gemacht. Wie ist dein Name? Mein Name Darlene. Mein Name ist Steven. Steven? - Ja. Schön, Sie kennenzulernen. Schön, Sie auch kennenzulernen. Du nimmst es leicht. Du auch. Wenn es um Studentenfluchtpunkte geht, sucht man immer etwas mit viel Symmetrie, das definitiv hilft, für den Fluchtpunkt zu kaufen und das ist buchstäblich perfekt, weil, das sieht so aus, als würde es weitergehen für immer. Auch in dieser Tageszeit ist es gerade um 11:00 Uhr fast Mittag. Dies ist, wenn das Licht am stärksten ist, so gibt es wie verrückte Wirkung, dass nicht nur die Linien von den Bahngleisen, sondern auch die Linien von den Bahngleisen aus den Schatten. Also, es ist wie ein Dual-Spiel darauf, so dass Sie ein schönes komponiertes Sandwich aus Licht und Komposition und Fluchtpunkt bekommen. Sie sollten Ihren Schuss in Ihrem Kopf komponieren und visualisieren, was Sie schon schießen wollen und es macht es viel einfacher. So können Sie ein besseres Gefühl der Erfüllung für einen Schuss haben, weil Sie bereits visualisieren, was Sie bereits sehen wollen. Ich verweise immer gerne auf Joe Schumer, wenn es um diese Schritte geht und Leute herumlaufen zu lassen. Denn es bringt mehr Leben darin, deine Aufnahmen so zu machen, besonders mit einem Fluchtpunkt, um ein Motiv in der Mitte deiner Aufnahme zu haben, wie vorbeizugehen. Es steigert das Foto. Es lässt es 10-mal verrückter aussehen. Seit diesem ganzen Marilyn Broadway Bock, berüchtigt dafür, sehr grün und tiefgründig zu sein, wie der Ollie große grüne Riese. Sie spielen nicht nur mit den Elementen von ihm mit dem roten Einkaufswagen voller köstlicher Eis, Sie spielen auch mit dem Fluchtpunkt. Also, Sie haben eine Perspektive, diesen Weg direkt hinunter zu gehen und Sie spielen auch mit Lichtquellen gut mit den Schatten, als wäre dieser Mist auch cool mit diesem gelben Truck. Wir warten nur, bis etwas Verkehr aufgeräumt ist, die Gegend ist heute so beschäftigt. Ich denke, ich kann alles beschreiben, um einen Teller mit Essen die ganze Zeit zu mögen. Aber es ist wie einen Hamburger ohne Ketchup zu bekommen. Du wolltest den Ketchup haben, es fügt ein bisschen extra hinzu. Oh, es ist verrückt. Wenn es darum geht ihr eure Lektionen macht und wenn es darum geht, sogar auf Lichtquellen zu verweisen, dass ihr eure Lektionen macht und wenn es darum geht, sogar auf Lichtquellen zu verweisen, ist es eine große Sache, zu versuchen, eine wirklich gute Tageszeit zu wählen, um zu schießen, ob es in der Morgenzeit oder es ist hoch Mittag oder wenn das Licht während einer magischen Stunde niedrig ist. Besonders, wir schießen mittags, an diesem Tag, weil ich mag, wenn die Sonne ein wenig höher ist, es ist ein schwerer Schatten auf der Straße von den Gleisen. Also, man konnte sehen, wie es rein und raus ging, und es sah nur krank aus, um es überhaupt anzuschauen. Oh, es war gut? Ich bin auf einem Shooting. Also, im Grunde wollte ich versuchen, einen Fluchtpunkt zu bekommen, um so nach unten zu schauen, und ich denke, es wird ziemlich krank aussehen, um zu sehen, ob ich den Zug immer noch kriegen kann. So können Sie auf beiden Positionen des Lichts spielen, um wie ein wirklich kühler Schatten zu haben. Sie bekommen immer noch die Tiefe, wenn Sie diesen Fluchtpunkt haben. Ich denke, ein großer Schlüssel ist es, symmetrisch aufzustellen. Also, mit zwei führenden Linien oder irgendeiner Art von führenden Linien, es hilft immer. Also, die Linien, auf die ich mich konzentriere, sind diese beiden großen, genau hier. Diese zwei großen Pommes frites, es geht direkt nach unten. Es ist ein guter Zeitpunkt, es zu tun. Also, ich mag immer eine Art dieses Levels zu tun, eine Art in mittlerer Ebene, und dann eine, die super hoch ist, also habe ich High, Low und Super Low zur Auswahl. Nur um eine Vielzahl von Aufnahmen durchzugehen wenn ich in meinem letzten Prozess durchschaue. Fotografische Elemente für dieses Foto wären ergänzende Farben und auch eine Position der Lichtquelle. Ich dachte, es stand mir wirklich auf, dass er so ein leuchtend rotes Hemd trägt und die Schatten auch super hart drauf sind. Sie haben also zwei harte Elemente gleichzeitig auf einem super neutralen Hintergrund. Er hat also ein rotes Hemd , macht den beigen Hintergrund mehr Pop und macht den Schatten auch mehr Pop. Ich habe den Zug hochfahren lassen. Also, Sie sehen immer noch den Zug biegen. Jetzt kann ich den Herausgeber von hier sehen. Ich möchte, dass die Vignette bearbeitet und mehr umph in die Mitte des Bodens bringt. Im Moment sind wir gerade fertig, um Bed-Stuy und Bushwick zu drehen. Also werden wir ein paar Fotos bearbeiten, überprüfen, was wir heute haben, und einfach weiter beleuchtet den ganzen Tag. Also, lasst uns raus sein. Was ist los Shorty? Sie hat mich gefühlt. Sie hat das Kind gefühlt. 6. Aufnahmen mit Skalierung: Es sieht heute verrückt aus. Sieht wild aus. Weil wir gerade in Lower Manhattan sind und wir heute mit Skala schießen. Moment sind wir direkt vor dem World Trade Center. Dieser Behemoth eines Gebäudes. Die Lichter treffen es jetzt auch verrückt. Im Moment benutze ich ein 50-Millimeter-Objektiv. Also, es ist etwas etwas etwas Beschnittener, aber es wird immer noch die Arbeit erledigt. Also, anstatt es ein bisschen breiter zu sein, wird es etwas intimer und persönlicher sein. Es ist ziemlich früh am Morgen, vielleicht ist es nur gegen 8 Uhr morgens. Zu bestimmten Tageszeiten fällt das Licht anders. Also, das spielt einen großen Teil meiner Fotografie, versucht, gute Zeiten am Tag zu schießen, so dass Sie verschiedene Arten von Licht bekommen können. Also, wenn ich versuche zu schießen, würde ich wahrscheinlich meine Blende ein wenig mehr aufstoßen, damit ich mehr Inhalt in diesen Aufnahmen und mehr Details greifen kann. Also, ich werde in der Lage sein, mehr davon zu fangen. Also, man kann tatsächlich das Licht sehen, und es sieht verrückt aus. Wenn du siehst, dass dies ein seltsames beiges Gebäude ist, das genau da ist. Ich fühle dieses Gebäude wirklich nicht zu viel. Ich denke, es sieht verrückt aus. Also, ich schieße ein wenig mehr nach oben, so dass ich ein gleichmäßiges Spielfeld haben und das orange Gebäude mehr an der Unterseite komponieren kann , also gibt es mehr einen Dope-Effekt. Ich möchte mich wirklich auf dieses Licht konzentrieren. Ich will, dass es so aussieht, als würde das Licht von unten aufgeworfen und es ist Nebel vorbei. Ich stelle mir Aufnahmen vor und ich stelle mir Geschichten manchmal vor, wo sie zusammen mit meiner Aufnahme gehen. Also, es gibt mir mehr eine Vision von dem, was ich schießen will , anstatt irgendwann nur zufällig Zeug zu schießen. Es bewegt sich so schnell. Wenn du siehst, sprang das Licht buchstäblich aus dem orangefarbenen Gebäude und jetzt ist es ganz da drüben, Alter. Die Sonne kämpft gegen den Kerl. Schießen mit Skala ist definitiv der wichtigste Punkt für diese Lektion, aber Sie können sehen, wie andere Dinge auch, andere fotografische Elemente immer ins Spiel kommen. Zum Beispiel habe ich gerade gerade nach Licht gejagt. Jagen Sie die Taschen des Lichts und konzentrieren Sie sich auf eine Lichtquelle. Man sieht, wie die Sonne, die Art und Weise, wie sich das Licht gerade bewegt, gibt dem Empire State Building ein kühles Eis. Also, jedes Mal, wenn ich zu „Shooting with scale“ komme, bewege ich mich normalerweise um einen ganzen Haufen. Es ist, weil es sich immer ändert, besonders wenn man kranke Wolken wie diese hat. Also, du versuchst, damit Schritt zu halten. Es ist, als ob ich jetzt mit den Joneses mithalten würde, Alter. Also, ja, wie ich schon sagte, ich schieße dieses ein bisschen mehr nach unten, im Gegensatz zu als ich das World Trade Center drehte, habe ich ein bisschen höher komponiert. Also fülle ich genug vom Rahmen mit mehr Autos, dem Verkehr, den Gebäuden um ihn herum. Ich nehme ins Spiel, was mit den Wolken vor sich geht und was mit dem Licht vor sich geht. Es sorgt für ein vollständigeres Bild. Du hast einen vollen Teller Essen, anstatt nur einen Keks auf einem Teller zu haben. Ich will den Keks, ich will das Stück Schinken und ich will auch die Eier. Die Gebäude da drüben sehen auch ziemlich cool aus. Die Art und Weise, wie es perfekt ausgerichtet ist und etwas in der Mitte hat, um es genau dort zu komponieren, sieht es einfach wirklich krank aus. Verdammter Kerl, sieht einfach verrückt aus. Der Grund, warum ich hier wie ein Verrückter rüber lief, ist, weil die Wolken jetzt wirklich verrückt aussehen und ich mir schon vorstellen kann, wie ich meine Bearbeitung aussehen soll. Wenn es darum geht, Skala zu schießen, ist dies ein perfektes Szenario dafür, weil Sie möchten, dass die Fotos viel vollständiger aussehen , um alles zu integrieren, was vor sich geht. Deshalb schießen wir etwas tiefer, damit ich mehr von den Gebäuden kriege. Ich schieße auch etwas tiefer, damit ich das Wasser sehen kann, das da drüben vor sich geht. Die Art, wie es angezündet ist, ist verrückt. Die Brücke, ist ein Schatten unter der Brücke und es gibt Licht auf gegenüberliegenden Seiten des Wassers, von dem. Moment sind wir in der Lower East Side. Ich lief nur buchstäblich um dieses Gebäude 15 Mal herum und ich bin nett und verschwitzt, aber ich fühle mich nett und erfüllt auch Pause. Einige der Aufnahmen, auf die wir uns konzentrierten, waren etwas zu komponieren, das etwas höher in Richtung Himmel ist, so dass Sie mehr von den Wolken und die Weite der Stadt oder wo auch immer Sie sind, integrieren können. Außerdem haben wir darüber gesprochen, Dinge etwas tiefer zu schießen, so dass Sie mehr von dem, was auf dem Boden passiert, komponieren können, während so dass Sie mehr von dem, was auf dem Boden passiert, komponieren können, währendSie alles, was im Hintergrund passiert. Es ist nur ein blöder Tag, draußen zu sein. Wenn ihr euch dieses Video anschaut, stellt sicher, dass ihr gleich danach nach draußen geht. Ich will sehen, was ihr Jungs bekommt, Skala zu schießen. Ich würde gerne sehen, wie du Dinge in deiner Stadt komponieren würdest, in deiner Stadt oder wo auch immer du bist. Ich glaube, ich bin dabei, Chinatown zu treffen und dort drüben zu mob und zu prüfen, ob ich ein paar coole Farben kriege oder ein paar verrückte Leute da drüben fangen kann. Also, wir werden sehen, was passiert. 7. Tipps zur Bearbeitung: Da wir heute alle fotografischen Elemente durchgegangen sind, möchte ich, dass ihr Jungs eine kleine Schnitzeljagd habt und im Grunde sehen könnt, ob ihr eure eigene Meinung über alles haben könnt, was wir heute getan haben. Also, die Schnitzeljagd würde Schießen mit Skala, Komplementärfarben und Fluchtpunkten umfassen . Also, das Foto, das ich für die Schnitzeljagd konzentriere, ist dieses Foto, und wir konzentrieren uns auf die Skala für dieses. Was ich mit dieser Bearbeitung machen möchte, ist, ich gerne erhöhen möchte, wie verrückt es hier für das Licht aussieht, und ich möchte sicherstellen, dass die Leute sehen können, wie hart das Licht ist, und auch immer noch das Gefühl bekommen, wie groß alles ist in der Stadt. Also werde ich mehr Aufmerksamkeit auf das Licht der Gebäude lenken und auch den Nebel oder die Wolken, die mit dem World Trade Center vor sich gehen. Im Moment benutzen wir Lightroom. Wenn Sie nicht wissen, ist das Lightroom bereits, aber ich möchte einen Editierfilter von VSCO, 400 oder 160 auswählen. Auch was ich gerne für einige meiner Fotos mache, möchte ich ihnen Klarheit hinzufügen. Wenn ich die Klarheit wirklich hoch erhöhen, wenn es 70 oder so etwas ist. Um das zu kontrastieren, würden Sie das Schwarz etwas mehr hoch. Und wenn Sie die Schwarzen und Sie den Kontrast hoch, es gleicht sich irgendwie aus. Du hättest also nichts, was zu dunkel ist, außer du willst etwas, das etwas dunkler ist. Wenn Sie die Schwarzen auf 20 fallen lassen, dann würde ich den Kontrast ein wenig erhöhen, um ein wenig mehr Oomph zu ihm hinzuzufügen. Das ist offensichtlich viel zu viel Kontrast für meinen persönlichen Geschmack. Sie bekommen zu einem Punkt, wo es würde einfach am Ende aussehen schön, und es hat eine Menge von kühlen Licht Taschen, sondern hat auch genug Dunkelheit, um es, dass es ein wenig Geheimnis gibt, und das ist, was ich bin Art von gerade jetzt gehen. Ich bin stark beeinflusst, wenn ich eine Menge Fernsehen schaue, so dass alle meine Bearbeitungen am Ende eine Art von Show sind, der ich eine Hommage zolle oder so etwas. Ich habe dafür keine Show vor allem im Sinn, aber ich könnte mit meiner eigenen Show rauskommen, also was auch immer, Alter. Das sieht irgendwie verrückt aus, wenn Sie die Belichtung fallen lassen, und dann kann ich es manchmal sogar ein wenig aufhellen, aber das ist definitiv ein Prozess. Ich würde dort sitzen und das stundenlang tun bis ich etwas gefunden habe, mit dem ich mich wirklich wohl fühle. Und auch, ich werde mit der Tonkurve auch ein wenig spielen, je nachdem, wie viel Wolkenaktion ich auf diesem speziellen Schuss habe. Das ist alles, was ich für eine Skala Foto will. Ich denke, es umfaßt alles. Meine persönliche Meinung, wenn es um die Bearbeitung geht, ist, ich mag es nicht zu viel zu bearbeiten. Ich fühle, dass es dem Bild wegnehmen würde, und ich bin nicht hier, um das Bild zu überwältigen. Ich bin nur hier, um ihm etwas zu helfen. Zweites Thema, das wir Deckung tatsächlich waren komplementäre Farben, und wir gingen für diese nach Chinatown. Ich fand, wahrscheinlich, als ob ich mein Buh gefunden habe. Ich habe definitiv den Boo da draußen gefunden. Was auch war, denke ich, buchstäblich perfekt für diese Komplementärfarben Teil ist, dass der Hund jede Farbe hat , die ich suchte, um die Umwelt und alles, was um sie herum los ist, hervorzubringen. Also, für deine Schnitzeljagd, denk daran, dass ihr nicht wissenschaftlich sein müsst. Wenn es darum geht, wird der RGB. Aber Sie sollten Farben finden, die nicht nur helfen, das Foto zu verbessern, sondern die Umwelt zu verbessern. Es ist irgendwie der gleiche Deal, den ich gerne mache. Ich mag es, wie einen bestimmten Filter zu wählen, auf dem ich es irgendwie basiere. Und dafür würde ich gerne Portra 160 wählen, den negativen, und wirklich sehen, wohin ich von dort hingehen kann. Zuerst dachte ich, ich wollte, dass es etwas heller in Klarheit ist, aber ich habe immer noch das Gefühl, dass ich vielleicht ein bisschen mehr hinzufügen sollte, nur um es ein bisschen mehr Definition auf das Foto zu geben und die Farben ein bisschen mehr Pop zu lassen. Also, ich halte nur mit der Klarheit für jetzt, und ich würde nur versuchen, die anderen Farben zu erhöhen und sie ein wenig lebendiger aussehen zu lassen, und definitiv Kontrast verwenden, weil Kontrast hilft. Auch wenn man mit der Sättigung auch ein wenig spielt, fügt es natürlich alle Farben hinzu. Ich denke, du bist ziemlich gut in der Bearbeitung. Wie ich immer gerne sage, ich mag es nicht, diese Bilder wirklich zu sehr zu bearbeiten. Ich mag es, immer Dinge zu tun, um das Foto zu erhöhen, nicht das Foto zu überwältigen. Wahrscheinlich füge ich eine kleine Vignette hinzu . Ich mag Vignettierung. Ich wahrscheinlich zu viel Vignette, aber ich fühle, es fügt hinzu. Es macht es ein wenig kinematischer und macht es ein wenig dramatischer, wenn Sie Vignettierung in Ihren Fotos und so verwenden. Das ist das Vorher. Das ist die Bearbeitung. Wenn Sie bemerken, ist das Foto etwas heller und ist auch ein bisschen bunter. Der nächste Punkt auf unserer Schnitzeljagd sind die Fluchtpunkte. Das ist das Originalfoto, mit dem wir gehen werden. Es hat nicht nur eine Reihe von Symmetrie, über die wir in dieser Lektion gesprochen haben: Symmetrie zusammen mit den Fluchtpunkten zu haben, es macht es einfach ein bisschen besser. Sie bemerken, dass die Größe der Gebäude auch symmetrisch ist, und es passt in jeden Rahmen des Bocks. Also, für die Bearbeitung für so etwas würde ich gerne Portra 160 oder 400 als meine Basisfilter verwenden. Klarheit zu haben, wenn es um diese Fluchtpunktaufnahmen geht, ist auch sehr nützlich, weil es die Tiefe zeigt. Ich mag es, auch solche Sachen im Schatten zu stoßen. Hauptsächlich mag ich die Schatten aufstoßen, weil ich so viel Detail wie möglich auf den Bock bringen möchte . Man merkt also nicht nur, wie grün sie sind, sondern auch die Linien, das Graffiti, die kleinen Lichtspritzer, die auch sinken. Und wenn Sie es bemerken, wie in der Mitte hier, ist es perfekt ausgerichtet und es geht geradeaus nach unten. Also, Lockerung des Kontrastes vertieft die Schwarzen und die allgemeine Stimmung des Fotos, um es zu machen fügen Sie einfach ein wenig mehr Tiefe, und ein wenig mehr Klarheit, und ein wenig mehr nur Dunkelheit, aber nicht zu viel. Ich könnte sogar mit den Highlights ein wenig mit diesem spielen , weil es draußen super sonnig ist. Manchmal spiele ich auch gerne mit der Temperatur. Normalerweise bevorzuge ich meine Fotos, um etwas wärmer zu sein. Ich würde es nicht zu viel tun, nur ein bisschen, nur ein bisschen hier, ein bisschen hier und da. Weniger ist mehr. Ich bin ziemlich cool bei dieser Bearbeitung zum größten Teil, und es ist super symmetrisch. Also, das letzte, was auf unserer Schnitzeljagd wäre eine Lichtquelle und die Suche nach Dope Stücke von Licht, um wirklich coole Schatten zu machen, et cetera. Ich denke, dass wir das auch heute in Chinatown gefunden haben , und das ist die Chance, auf die ich mich niederlasse. Lassen Sie uns gehen, um dieses Foto ein wenig zu bearbeiten. Was ich für diesen hier im Sinn habe, ist, da er um die Ecke kommt, was ich gerne tun würde, ist alles Vignette , aber es scheint, als würde er aus der Dunkelheit kommen. Ich dachte auch an Portra, und ich denke, das erste, was ich gerne tun würde, ist, die Kontraste zu erhöhen. Je mehr Kontraste, desto besser für die Situation, denn das ist definitiv der Punkt, den ich verbessere, dass ich will, dass er aus der Dunkelheit kommt. Ich spiele immer gerne mit der Schärfe auch nur ein bisschen. Ich mag meine Fotos so realistisch wie möglich aussehen. Lasst uns die Vignette schnell finden. Lasst uns das runterwerfen. Das sieht irgendwie verrückter Patrick-swayze aus. Ich mag die Highlights auch ein wenig fallen lassen, denn ich will nicht, dass das Licht ihn wirklich überwältigt. Ich möchte, dass er mehr oder weniger wie mit der Umwelt ist. Ich denke, das sieht ziemlich feuer aus, Bruder, hübsches Feuer, aber das ist der schöne Teil über das Bearbeiten. Du sitzt einfach da und nimmst dir Zeit, und du gehst wirklich durch deinen Schuss, um zu sehen, was dir wirklich gefällt, und du kommst runter, wo du etwas herausfinden kannst, das wirklich Dope ist, Alter. Also, ich meine, von heute an habe ich definitiv vier Bangers, mit denen ich zufrieden bin. Es ist etwas, das ich definitiv auf mein Futter posten könnte, wie Bae. Bae geht hier auf den Feed. Dies ist definitiv auf den Feed gehen. Das ist Bae. 8. Teilen deiner Arbeit: Wir hatten eine Dope-Zeit, die ich heute draußen war. Wir schlagen von überall her, von Chinatown über LES bis Brooklyn. Also jetzt, das Beste an der Sache ist, die Schnitzeljagd zu machen. So aktiv, wie ihr Jungs auf dieser Schnitzeljagd seid, also mit dem Hochladen auf die Fotos in die Studentengalerie und auch Feedback zu jedem dieser Fotos geben und das Teilen ist fürsorglich. Also, je interaktiver ihr seid, desto interaktiver wäre die Klasse, und so lasst uns es einfach zur knallendsten Klasse aller Zeiten für Skillshare machen. Sei nicht zögerlich, mich etwas zu fragen. Fragen Sie mich buchstäblich etwas. Ich bin hier, um euch zu helfen Frag mich nicht nach Käse. Also, das ist mein Bogen und halten Sie es leuchtet und haben eine tolle, tolle Zeit. Dies ist die Sweatpants vom Street Dreams Magazine und das ist die Skillshare Lektion für heute. 9. Entdecke weitere Fotokurse bei Skillshare: