Transkripte
1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Mein
Name ist Tom Saha und ich bin einer der
Hauptredakteure eines YouTube-Kanals namens Theory In diesem Kurs
werde ich Ihnen
die besten Methoden beibringen , die ich in
den letzten zehn Jahren gelernt habe , um
die bestmöglichen Videos zu erstellen ,
insbesondere für Sie beide Darin werden die
Richtlinien für das Geschichtenerzählen behandelt, die ich
jeden Tag anwende, um
unsere Videos so unterhaltsam und
ansprechend wie möglich zu gestalten , sowie einige Tricks,
um den Prozess zu beschleunigen Dieser Kurs eignet sich
hervorragend für Redakteure, die zum ersten Mal einen
ersten Rahmen für das Erstellen von
Videos
erstellen, und auch für
erfahrene Redakteure
, die vielleicht sehen
möchten, wie die Bearbeitung
auf Erstellen von
Videos
erstellen, und auch für erfahrene Redakteure
, die vielleicht sehen
möchten YouTube aussieht Ich freue mich darauf, diesen Kurs zu
machen weil ich
das Gefühl habe,
dass in den letzten Jahren immer mehr Leute Inhalte oder
Videos in irgendeiner Form machen
wollen ,
und das Größte,
Wichtigste, was sie übersehen wenn sie anfangen, ist die Bearbeitung, die wohl die wichtigste ist. Oh, ich freue mich darauf, zu
teilen, was ich auf meiner Reise zum
Schnitt
gelernt habe , und hoffe, dass
Erstredakteure das Selbstvertrauen haben,
ihr erstes Video hochzuladen Lass uns anfangen.
2. Kursprojekt: Okay, also das Projekt für diesen Kurs, ein Video zu erstellen, und ich werde Schritt für Schritt die grundlegende
Storytelling-Struktur durchgehen ,
die ich verwende Natürlich geht es bei der Bearbeitung vor
allem darum, kreativ zu sein und ein Ventil für
deine Stimme und deinen Humor zu finden Es gibt also nicht den einen richtigen
oder falschen Weg,
aber ich zeige Ihnen,
wie ich es mache , und Sie haben ein paar Optionen,
die Sie dabei verfolgen können. Option A besteht darin, ein einfaches Video zu
drehen , an dem Sie
während des gesamten Kurses arbeiten können. Das ist ein guter Anfang,
weil es dich vielleicht
aus deiner Schale holen und
etwas tun wird, was du normalerweise nicht tun
würdest. Und du kannst vielleicht ein paar
Freunde rekrutieren , um ein lustiges Video zu drehen Einige Videos, die wir drehen und
die
für dich einfacher zu machen sein könnten , sagen
Fremden, ich liebe dich Ich übe mich darin
, Fremden zu sagen, dass ich sie
liebe. Ich liebe dich. Du auch. Oh, großartig. Cool.
Einen Pfeil auf eine Karte werfen und
hingehen, wo auch immer er landet Oh mein Gott. St. Joseph in Missouri.
Es ist in Dzorn Wie sagt man jetzt „
sortieren“, Desor? Oder wenn du in einer Stadt bist und
Leute bittest, in ihren Supersportwagen herumzufahren Also wenn es irgendeinen Weg gibt,
kann ich einfach mit dir kommen. Fahren Sie mit und filmen Sie es von
innen, während Sie fahren? Auf keinen Fall. Auf keinen Fall. Wir haben's geschafft. Ich werde zeigen,
wie ich geschnitten habe, und die Leute
bitten, während des Kurses in
ihren Supersportwagen herumzufahren während des Kurses in
ihren Supersportwagen Und wenn Sie nicht
unser Filmmaterial verwenden oder ein Video filmen möchten, können
Sie trotzdem
einem Video folgen, das Sie
vielleicht gedreht haben,
aber mit einem Video folgen, das Sie
vielleicht gedreht haben, der Bearbeitung
zurückgehalten haben, und es gibt immer noch
eine Menge Dinge Sie aus dieser Lektion lernen können Wenn Sie also für
Ihr eigenes Video drehen , sollten Sie
einige Dinge beachten. Achte darauf, für Bro zu schießen. Dies ist besonders wichtig
für das Intro zu Ihrem Video. Zahlen Sie Montagen in
Slomo mit vielen
verschiedenen Blickwinkeln aus , damit Sie sie bei der Bearbeitung so
unterhaltsam und kreativ gestalten können , wie
Sie möchten Halte die Kamera
am Laufen. Lieber zu viel Filmmaterial
als zu wenig. Und bei dieser Art von Videos weiß
man nie, wann ein großartiger
Moment passieren wird, also ist es am besten,
die Kamera am Laufen zu lassen. Und zu guter Letzt sollten
Sie sicherstellen, dass überall
verschiedene
Kamerawinkel haben
, damit Sie die
Grafik des Videos aufpeppen können Unabhängig davon, welche Option Sie verwenden,
sollten Sie wissen, dass
Sie durch die
Möglichkeiten der Bearbeitung jedes Video fesselnder
und unterhaltsamer gestalten können und unterhaltsamer gestalten Und diese Konzepte werden nicht
nur für
YouTube-Videos beibehalten, sondern auch für das
Geschichtenerzählen im Allgemeinen Ordnung, lassen Sie uns mit
der Vorbereitung
Ihres Projekts fortfahren, sobald Sie das gesamte
Filmmaterial haben
3. Vorbereiten des Projekts: Ordnung, bevor
wir anfangen, lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie
ich ein Video vorbereite Ich verwende Final Cup Proten, aber Sie können dafür jede
Bearbeitungssoftware verwenden Ich importiere zuerst alles
in die Timeline. Dann mache ich ein paar Durchgänge durch das Filmmaterial, um das Fett herauszuschneiden. Das
Ausschneiden von Momenten ich kenne, macht es nicht Aufnahmen, die zu wackelig sind oder bei denen nichts
wirklich passiert Die gekürzte Version ist normalerweise vier- bis achtmal kürzer
als die ursprüngliche Timeline Ich dupliziere dann das
Projekt, sodass ich
all diese Clips später
im Bearbeitungsprozess wiederfinden kann , falls ich sie benötige, und den Bro
lange behalten kann, da ich ihn je nachdem, welchem Song ich
ihn später zuordnen möchte,
schneiden kann. Und da hast du's.
Jetzt können Sie mit der Bearbeitung
Ihres eigenen Videos beginnen.
4. Das Cold-Open: Okay, in dieser Lektion werden wir
uns mit
den Cold Open befassen, was im Grunde genommen ein Clip oder eine Montage von fünf
Sekunden vor
dem Intro ist , die
den Rest der Episode auf packende Weise
vorstellt Sie sind eine tolle Möglichkeit,
den Zuschauer sofort in seinen Bann zu ziehen, ihn mit dem zu
ärgern, was er
sich gleich
ansehen wird, und
ihn davon zu überzeugen, zu bleiben, um später im kalten
, offenen Moment ihn mit dem zu
ärgern, was er
sich gleich
ansehen wird, und
ihn davon zu überzeugen, zu bleiben, um später im Video diesen kalten
, offenen Moment zu erleben.
Nicht alle
Videos benötigen sie. Sie sind nicht Teil
der Five-X-Struktur. Aber auf Facebook und YouTube kann
es besonders
wichtig sein, da man schnell die
Aufmerksamkeit der Leute erregen muss. Also werde ich dir
zeigen, wie ich das Cold
Open für unser Video
kreiert habe und Fremde
gebeten habe, in ihren Supersportwagen
herumzufahren Könnten Sie uns dorthin
bringen, wo die teuersten Autos sind? Warum? Im Grunde genommen habe ich
aus der Folge einen lustigen, aus
dem Zusammenhang gerissenen Moment genommen,
der die Frage absurd klingen lässt, nur um auf Anhieb schnell
zum Lachen zu kommen und zeigen, wie absurd die
Frage tatsächlich ist. also sofort Du lachst also sofort mit den
Leuten im Video, und aufgrund der Antwort
auf die Frage fragst
du dich, wie sie diese verrückte Sache hinbekommen werden . Eine andere Möglichkeit,
dies zu tun, besteht darin,
zum faszinierendsten Teil
Ihres Videos zu gehen zum faszinierendsten Teil
Ihres und
diesen Moment aufzubauen Wir haben es für das Video gemacht
, in dem die Jungs nur mit
Tinders 21 Meilen entfernt durch
Europa reisen nur mit
Tinders 21 Meilen entfernt durch
Europa Was ist deine Reichweite? Es ist
nett. Das ist so viel. Wir werden keine 50 Meilen gehen. Wir haben kein Geld.
Wir haben keine Energie. Wir haben den ganzen Tag
nichts gegessen. Für das gefährlichste Bett. Oh mein Gott. Und dafür, den Globus zu drehen
und überall hinzugehen, wo er landet. Drei, zwei. Was? Oh mein Gott Es sind alles unterschiedliche Emotionen, aber sie vermitteln
ihre höchste Emotion Im ersten Fall sind es Zweifel. Wir haben kein Geld.
Wir haben keine Energie. Wir haben den ganzen Tag
nichts gegessen. In der zweiten ist es Angst. Oh. Und im letzten Fall
ist es aufregend. Oh mein Gott. Der Schlüssel hier ist also, nach dem
aufregendsten Teil
Ihres Videos zu
suchen und diesen Moment
so zu
gestalten, dass so
packend wie möglich Du
willst, dass die Leute das
Gefühl haben, ich will mehr Wenn du es zusammenstellst und das Gefühl hast, schon
das ganze Video gesehen zu haben und
du kennst den Höhepunkt, dann lässt du zu viel rein Es ist besser, die Leute
neugierig darauf zu machen, was sie sehen
werden, als die
Überraschung zu verderben. Also nimm sie raus. Gehen Sie jetzt in Ihr Video und schauen Sie, ob Sie
ein fünfsekündiges
Cold-Open erstellen können , von dem Sie glauben
, dass es
die Leute
anzieht , und wir werden als Nächstes mit dem Intro beginnen
5. Das Intro: Die Intros sind der erste
Akt des Videos, dem das Konzept des
Videos auf kreative Weise
erklärt wird . Dabei wird die Szene
festgelegt
, der Einsatz erhöht, das Warum
der Episode
erklärt und das Video
gestartet Ich werde durchgehen, wie ich
es für unser Supersportwagen-Video gemacht habe. Supersportwagen sind die
luxuriösesten Autos der Welt. Und es stellt sich heraus, dass
arabische Milliardäre
ihre Autos nach London fliegen , wenn
sie im Sommer zu Besuch sind Hier setzen wir uns das Ziel der Episode und ziehen
den Zuschauer in
den Preis
ein, in einen Supersportwagen zu steigen Aber dann müssen wir das Hindernis
zeigen. Natürlich könnten wir uns
nie einen Supersportwagen leisten, aber wir
wollten schon immer wissen wie
es ist, in London zu sein Hier legen wir das Warum fest. Wir können es uns nicht leisten, in einem Supersportwagen zu
fahren, aber wir wollen
diese Erfahrung trotzdem Also, was werden
wir dagegen tun? Also, während wir in London sind,
haben wir beschlossen, die Besitzer
davon zu überzeugen ,
uns auf eine lustige Fahrt mitzunehmen. Hier haben wir endlich mit
der Episode begonnen, indem wir gesagt haben
, wo wir sind und
was wir tun werden. Zusammenfassend haben wir also bei offenem
Wetter alles auf die Reihe gebracht, den Preis erklärt, die Hindernisse erklärt und
den Schauplatz geschaffen. Natürlich gibt es
unendlich
viele Möglichkeiten, diese Informationen weiterzugeben, aber solange sie da sind, können Sie das Video starten. Neben dem Kontext ist das Intro
ein großartiger Ort, um
Ihrer Kreativität freien Lauf zu Sie können Stop Motion verwenden. Tamar und ich sind in
Venedig, Kalifornien, und wir haben beschlossen,
uns selbst herauszufordern, innerhalb von 24 Stunden in jede
Richtung so weit
wie möglich wegzukommen innerhalb von 24 Stunden in jede
Richtung so weit
wie möglich Film-Setups? Ich habe sogar angefangen, meine eigenen
Tracks zu komponieren Was? Zwei. Was,
zwei, drei, vier. Filmszenen. Ah, Liebe finden. Wahrscheinlich einer der
häufigsten Kämpfe. Was auch immer du willst, wirklich.
Es soll den Zuschauer für den
Rest der Folgen in seinen Bann ziehen. Je faszinierender und
kreativ interessanter es ist,
desto besser wird Ihr Video Erstellen Sie nun mit einigen
dieser Konzepte ein Intro für Ihr Video Dadurch wird die gesamte Handlung strukturell und kreativ
strukturiert und dem Video das Warum gegeben Nehmen Sie sich also Zeit und wir werden als Nächstes
mit dem Konzept
in Aktion
fortfahren
6. Konzept in der Praxis: Als nächstes kommt der
eigentliche Kern der Episode. Dies ist die Kernaktion
bis zum Moment des Erfolgs, die
sowohl den zweiten als auch den dritten Akt umfasst. Ich werde
durchgehen, wie ich
das Billionaire-Supercar-Video
bis zum Moment des Erfolgs bearbeitet habe das Billionaire-Supercar-Video bis zum Moment des Erfolgs Die wichtigsten Schritte hier sind
die ersten Gefühle dafür, wie schwierig die
Mission tatsächlich ist Mein Gott, er sieht
sauer aus. Hey, Mann Du bist echt sauer.
Kann ich in deinem Auto sitzen Der anfängliche Gesamtausfall. Ich will einfach nur neben dir sitzen. Ich will es nicht fahren. Ich möchte einfach in
einem sitzen und
bin leider sehr beschäftigt. Allerdings mit einem Lächeln. Hallo, Sir. Wie geht's dir? Nein, schade. Ein Hoffnungsschimmer, der
irgendwann zum Scheitern führt. Bringt Sie weiter
nach unten, bevor Sie
sich auf den letzten
Moment des Sie möchten, dass
dieser Abschnitt schnell bleibt. Lass Raum für
Charakterentwicklung und Witze, da dies der
Teil des Videos
ist, auf dem der Titel basiert, d. h. Milliardäre werden gebeten, in ihren Supersportwagen
herumzufahren in ihren Supersportwagen
herumzufahren Erstelle also das
Konzept und sammle
die Misserfolge auf unterhaltsame
und interessante Weise Für das Supercar-Video habe ich
den Weg eingeschlagen, es
so lustig wie möglich zu Aber der ganze Kern der
Episode kann nicht nur aus Misserfolgen bestehen. Du brauchst einen Hoffnungsschimmer, weshalb wir diese
Szene hinzugefügt haben. Yo, es kommt. Es kommt auf dich zu.
Schnell, schnell, schnell, schnell. Hast du gerade eine
Mitfahrgelegenheit bekommen? Nein. Also dieser Typ ist Saudi Araber, ich
werde versuchen, ihn zu fragen Das hätte Teil
der Filmmontage sein können, aber ich möchte es in die Länge ziehen
und einen
Hoffnungsschimmer geben, um zu zeigen, dass die Anfrage tatsächlich möglich
war Dann, nach diesem Moment, möchte
ich es auf einen
noch tieferen Punkt herunterfahren
als zu Beginn des Videos , damit der Erfolg
des Videos noch
stärker ist Eine weitere wichtige Sache, die ich im Hinterkopf ist das Konzept von
Kill Your Darlings Ich weiß. Das klingt ziemlich
brutal, aber lass es mich erklären. Deine Lieblinge zu töten
bedeutet im Grunde , dass, selbst wenn du den
ganzen Tag damit verbringst , einen Abschnitt zu bearbeiten
oder einen cleveren Schnitt zu machen wenn er nicht in das Video passt, du ihn herausnehmen musst Du musst jegliche
persönliche Bindung an das, was auch immer
du erschaffst, loswerden , um
das bestmögliche Video zu erstellen Schauen Sie sich also
den
Bereich Konzept und Action an und sehen Sie, ob
Sie diesen Teil
des Videos so
interessant und
packend wie möglich gestalten Selbst wenn Sie nicht genau die Beats
haben , die Sie benötigen, wenn Sie ein Video wie dieses
drehen, haben
Sie immer die Kontrolle
darüber, ob Sie eine Szene beschleunigen oder
verlangsamen können, je nachdem, welche
Emotionen Sie vermitteln möchten Verlangsamen Sie eine Szene, wenn Sie das Gefühl in die Länge ziehen
möchten oder beschleunigen Sie eine Szene, wenn Sie schnell durch sie kommen
möchten Als Nächstes gebe ich
einen Einblick in einen
der wichtigsten Faktoren
des Videos, die Musik.
7. Auswahl der Musik: O-Musik ist einer der am meisten
übersehenen und schwierigsten Teile der Bearbeitung Es kann die Entscheidung zwischen einem guten oder einem schlechten Video sein und ist entscheidend dafür,
die Stimmung für jede Der Grund, warum ich jetzt darauf
eingehen möchte, ist die
Auswahl des perfekten Songs
für die nächste Szene, also den goldenen Moment, den Pay-off-Moment, wirklich wichtig
ist und über Erfolg oder Misserfolg eines Videos entscheiden
kann Lassen Sie uns also darauf eingehen. Wenn
ich Musik für YouTube finde, durchsuche ich normalerweise ein
Konglomerat
verschiedener lizenzfreier
Musikseiten wie Epidemic,
Music Bed, Sound
Stripe Auch wenn du dir keine
Sorgen um die Monetarisierung auf YouTube machst, ein weniger bekannter Ohrwurm den
Leuten viel mehr in den Köpfen bleiben als ein
generischer
Popsong Leuten viel mehr in den Köpfen bleiben als generischer
Popsong Es lohnt sich also,
Zeit zu investieren, um das perfekte zu finden. Wenn Sie sich SoundCloud oder kleinere Spotify-Künstler ansehen, können Sie
auch großartige
Musik für diesen Bereich finden Eine großartige Funktion
, die die meisten
lizenzfreien Musikbibliotheken bieten ist die Möglichkeit,
einzelne Songs herunterzuladen Wenn
Sie beispielsweise möchten, dass ein Teil
des Videos nicht
so aggressiv ist, können
Sie das
Schlagzeug herausnehmen, um es leiser zu machen Normalerweise schneide ich das Video auf 30 oder 40 Minuten,
bevor ich Musik hinzufüge, und wenn ich Musik hinzufüge, mache ich
normalerweise alles auf einmal die Suche nach
einzelnen Songs zu gehen, wird viel länger
dauern, als du
denkst, und dich ermüden. Normalerweise werden Sie versehentlich auf
Ihre Lieblingsmusik stoßen .
Daher kann es viel
nützlicher sein, wenn Sie sich ein Zeitlimit und eine allgemeine
Liste der Musik setzen, die Sie benötigen, und einfach in
das Kaninchenloch
dieser Websites gehen und
sehen, was Sie finden Finden Sie jetzt also großartige Musik für Ihr Video und den perfekten
Song für Ihren goldenen Moment, und wir werden uns als Nächstes mit der
Bearbeitung befassen
8. Der goldene Moment: In dieser Lektion werden
wir uns mit dem goldenen Moment befassen, dem sich Ihr Video auszahlt. Den vierten Tag versuchst du
so aufregend wie möglich zu gestalten . Das ist der Grund, warum die
Leute zurückkommen, um sich dein Video anzusehen,
also melke es wirklich. So habe ich es für
einige unserer Videos gemacht. Im Grunde
sind die Songs aufregend, originell und passen zu den Themen
dieser beiden Videos,
was Spaß macht Die Montagen sind schnell geschnitten. Sie sind mit einem Farbfilter versehen
, um sie vom Rest
des Videos zu trennen, und sie sind lang, aber nicht zu lang Auch hier liegt der Schlüssel zur Erstellung
dieser Montagen darin, dass die Leute mehr wollen
, anstatt zu viel zu sehen Denken Sie daran, dass Sie beim
Filmen dieser Montagen darauf
achten sollten, dass Sie viele
verschiedene Blickwinkel haben, und
dass Sie sie in Slom eingeben, damit Sie später in der
Bearbeitung damit spielen können Am Ende wollen Sie also
eine packende eine packende Das ist im Grunde das
Bonbon der Folge. Versuchen Sie, Ihren
goldenen Moment zu bearbeiten, seien
Sie so
kreativ wie möglich und wissen Sie, dass es keinen richtigen oder
falschen Weg gibt. Geben Sie
dem Ganzen einfach Ihren eigenen Dreh und werden Sie verrückt.
9. Die Abmoderation: In dieser Lektion erfahren Sie, wie
Sie
ein überzeugendes Tro bearbeiten , um Ihrem Video Sinn und
Abschluss zu
verleihen Dies ist der fünfte Akt
und es ist eine Menge Zeit in der Sie die Botschaft erkennen und die
Punkte mit der Geschichte verbinden. Ob die Lektion
eine Erinnerung daran ist , dass wir nett zu Menschen
sein sollten. Ich liebe dich. Oh, großartig. Cool. Ich will mich auch umarmen, warte. Oder einfach, dass es wichtig ist, Spaß am Leben
zu haben. Wir gewinnen. Wir gewinnen. Videos sind immer so
viel aussagekräftiger , wenn sie Lektionen enthalten, die die
Leute daraus mitnehmen können. So sieht das für dieses Video aus. Auch wenn dir am Ende 100 Mal
nein gesagt wurde, es ist das eine Ja, das zählt. Wir sehen uns auf unserem nächsten Abenteuer. Siehst du, die Lektion für diesen
Film ergab sich aus der Aktion. Es braucht eine Menge Zeit,
um es endlich zu bekommen, ja. Als Bildmaterial haben wir früher
Ausschnitte aus
dem eigentlichen Video genommen und
sie im Altro-Voiceover verwendet, aber ein Freund von mir hat etwas Unzulängliches verraten Sie verwenden dieselben Clips
, die Sie bereits im Video
gesehen haben,
dann wird die Grafik überhaupt nicht Um das zu beheben, solltest du
etwas B-Roll oder unbenutztes
Filmmaterial für das Atro verwenden etwas B-Roll oder unbenutztes
Filmmaterial für das Atro Auf diese Weise achtest du
besser darauf, was
gesagt wird , seit du neue Clips
siehst. Je nachdem, mit welcher Stimmung du das Video beenden
möchtest, reicht
die Musik von etwas
Aufregendem bis hin zur Siegesfeier Oder etwas Nostalgisches, um liebevoll auf die Erinnerung
zurückzublicken. Danke. Danke. Ein tägliches Leben mit Freundlichkeit kann
eine viel größere Wirkung haben , als
Sie jemals glauben werden. Wenn Sie nicht genug
zusätzliches Material haben, um das Otro
zusammenzustellen, können
Sie dieselben
visuellen Techniken verwenden, die wir bei der Intro-Animation verwendet haben,
Stop-Motions, Texte usw., um es
aufzupeppen Schreiben Sie jetzt also ein Otro, das die wichtigsten
Lektionen aus dem Video
widerspiegelt,
fügen Sie Bilder und Musik hinzu und fahren Sie mit der letzten Lektion fort wichtigsten
Lektionen aus dem Video
widerspiegelt, fügen Sie Bilder und Musik hinzu und fahren Sie mit der letzten .
10. Der Komb: Diese Lektion mache
ich am Ende
jedes Videos, nachdem ich die Musik und
die Clips hinzugefügt habe, einfach alles. Ich nenne das den Kamm. Ich
gehe das Video im Grunde
ein letztes Mal durch , um sicherzugehen, dass
es gut zusammenpasst. Es kann leicht sein,
sich in bestimmten Abschnitten zu verfangen, aber Sie müssen
sich das Video als Ganzes ansehen , um
eine Vorstellung von Flow zu bekommen. Das Wichtigste,
woran ich denke, wenn ich zuschaue, ist die Frage,
warum schaue ich mir das an? Und wenn ich
die Antwort darauf nicht weiß, schneide ich
die Szene sofort ab oder mache sie schneller. Natürlich brauchst du Platz
für Witze und lustige Montagen, aber es gibt zu viele
davon, dann kann das Video leicht ins
Stocken geraten und du vergisst, warum
du
zuschaust In diesem Video hatten wir eine ganze
Szene, in der wir noch ein
paar Leute gefragt und uns sogar noch weiter mit
dieser Frage befasst haben, weil wir ihn später
angerufen Aber es hat zu nichts geführt, und das Argument war bereits dargelegt
, also habe ich es verstanden. Wenn du auf YouTube
postest,
solltest du außerdem sicherstellen, dass du einen ansprechenden Titel und
ein Vorschaubild hast Titel und
ein Vorschaubild Mach es nicht so
übertrieben, dass es unglaublich ist. Aber denk daran, dass Verpackungen wirklich
wichtig und dass sie das Erste sind,
was die Leute sehen wenn sie
auf deinen Kanal stoßen Wir nehmen uns sogar Zeit, um
unsere Vorschaubilder
während der Dreharbeiten zu
machen . Und wenn Sie Zuschauer anlocken und sie sehen, dass es sich um
eine gut erzählte Geschichte handelt, bleiben
sie und
abonnieren weitere Leute kommen durch
den Titel und das Vorschaubild rein, aber sie bleiben durch das
Geschichtenerzählen und die Bearbeitung
engagiert und Teil Ihres Publikums, weshalb das so wichtig ist nun
Ihr Video durch und achten
Sie darauf , dass kein
Abschnitt den Titel und das Vorschaubild in
einer Weise verschiebt
und
verpackt , dass das Video Ihrer Meinung nach
auffällt
11. Fazit: Herzlichen Glückwunsch. Du hast
es bis zum Ende geschafft und du solltest
hoffentlich ein Video
bearbeiten lassen , mit dem du zufrieden bist Ich hoffe, du lernst einige wichtige
Prinzipien des Geschichtenerzählens kennen, die ich jeden Tag anwende, um unsere
Videos so gut wie möglich zu machen Auch hier ist die Bearbeitung
etwas, das von den meisten
Leuten, die anfangen, Videos zu machen,
übersehen wird, aber es ist das, was ein Video ausmacht
oder nicht. Ich
hoffe, dass Sie sich
diese Lektionen zu Herzen nehmen Und wenn Sie eher
schüchtern sind
und Ihre Arbeit nicht wirklich veröffentlichen
möchten, sollten
Sie
sich wirklich anstrengen, etwas zu posten. Früher war ich viel
zurückhaltender und privater, was die
Videos anging, die ich gemacht habe. Aber als ich anfing, meine eigenen Videos zu
erstellen und sie zu
posten, bevor ich überhaupt zu
Yes Theory
kam, gab mir das viel
Selbstvertrauen und Selbstausdruck, wie ich es
noch nie zuvor erlebt hatte. Ich hoffe, das
motiviert dich,
dein erstes Video zu posten , falls
du es noch nicht getan hast. Okay, danke fürs Zuschauen, und ich kann es kaum erwarten, deine Videos
bis zum nächsten Mal zu sehen