Stop-Motion leicht gemacht: Erstelle animierte Magie auf deinem Handy | Paul Lalo | Skillshare
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Stop-Motion leicht gemacht: Erstelle animierte Magie auf deinem Handy

teacher avatar Paul Lalo, Creative Director/Motion Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer

      2:59

    • 2.

      Werte und Inspirationen

      2:28

    • 3.

      Was ist Stop Motion?

      2:19

    • 4.

      Arten von Stop Motion

      4:33

    • 5.

      Ausrüstung

      1:47

    • 6.

      Einrichtung des Studios

      2:55

    • 7.

      App einrichten

      6:35

    • 8.

      Lass uns üben!

      6:49

    • 9.

      Das Briefing

      4:04

    • 10.

      The Moodbard

      1:28

    • 11.

      Das Storyboard

      3:38

    • 12.

      Let's Animate!

      8:49

    • 13.

      Der letzte Schliff

      3:04

    • 14.

      Teile dein Video

      1:28

    • 15.

      Vielen Dank!

      0:49

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

145

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Tauche ein in die Welt der Stop-Motion-Animation!

Hast du schon immer davon geträumt, unbelebte Objekte zum Leben zu erwecken? Mach mit und entdecke die faszinierende Kunst der Stop-Motion-Animation. Lerne von den Branchenexperten Soymilk Studio, die dich durch die Grundlagen der Erstellung dynamischer Szenen führen und deine Kreativität mit der App „Stop Motion Studio“ freisetzen.

Für wen ist es? Alle! Egal, ob du neugieriger Anfänger, Content-Ersteller oder Unternehmer bist, dieser Kurs ist dein Tor zur Erweiterung deines digitalen Toolkits und zur Erstellung fesselnder Animationen.

Was du lernen wirst:

  • Prinzipien der Stop-Motion-Animation
  • Deinen Shooting-Bereich einrichten
  • Die App „Stop Motion Studio“ meistern
  • Erstelle Mood-Boards und Storyboards
  • Feinschliff für Animationen in professioneller Qualität

Bereit, dich auf dein Stop-Motion-Abenteuer einzulassen? Melde dich jetzt an und lass deiner Kreativität neue Höhen erreichen!

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Paul Lalo

Creative Director/Motion Designer

Kursleiter:in

Hey, I'm Paul. Co-Founder and one half of Soymilk Studio, an animation duo based in Melbourne, Australia. Specialising in mixed-media, we are particularly interested in marrying analog and digital animation techniques. Often combining the latest digital tools with their traditional counterparts, we always strive to get a handmade feel in our work.

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Trailer: Marke, Marke A. Hallo. Wir sind Jenny und Paul, ein Start-Motion-Duo mit Sitz in Bordeaux, Frankreich Jennys Designerin und ich bin Animatorin. zehn Jahren, als wir in Australien lebten, schlossen wir uns einem Studio für Sojamilch Ein Animationsstudio, das sich auf Animationen mit gemischten Medien spezialisiert Animationen mit gemischten Medien spezialisiert Wo wir unsere Liebe zum Handgemachten mit den neuesten digitalen Tools und Techniken verbinden Wir haben mit verschiedenen Kunden und an verschiedenen Projekten gearbeitet , von Musikvideos über Kurzfilme, Fernsehwerbespots, Social-Media-Inhalte bis Fernsehwerbespots, Social-Media-Inhalte hin zu Museumsinstallationen Unabhängig davon, auf welchem Bildschirm es endet. Eine Sache, die wir versuchen, konsistent zu halten, ist unsere Leidenschaft für das Geschichtenerzählen und der taktile Aspekt unserer Arbeit Wir achten auch darauf, Zeit für persönliche Projekte und Kurzfilme Unsere Leidenschaft für Animationen müssen wir einfach mit anderen teilen, sei es online oder persönlich. Und wir glauben, dass Stop-Motion die unterhaltsamste und zugänglichste Animationstechnik auf dem Markt ist die unterhaltsamste und zugänglichste , die zu einzigartigen Ergebnissen führt und endlose Möglichkeiten bietet. In diesem Skillshare-Workshop lernst du, wie du deine eigenen Start-Motion-Animationen erstellen kannst, um sie auf Instagram zu teilen, ohne teure Kameras und Software zu benötigen Sie benötigen lediglich Ihre Smartphone-App und einige Asso-Elemente zum Animieren. Wir werden über unsere Inspirationen sprechen und darüber, was uns überhaupt zur Stop-Motion gebracht hat , wo Start-Motion eigentlich herkam Es sind verschiedene Typen, jetzt wird es verwendet. Dann sprechen wir über die Ausrüstung, die Sie benötigen, und über einige Tipps und Tricks, um zu vermeiden, dass Sie teure Ausrüstung kaufen Als Nächstes zeigen wir Ihnen, wie Sie Ihr eigenes Stop-Motion-Studio einrichten , indem Sie Ihre Kamera stabilisieren, Ihre Lichter richtig platzieren die Vor - und Nachteile unserer Fabrice Stop-Motion-App verstehen Nachteile unserer Fabrice Um professionell aussehende Ergebnisse zu erzielen, setzen wir die Theorie in die Praxis um vermitteln Ihnen die Grundprinzipien der Stop-Motion-Animation Anschließend führen wir Sie Schritt für Schritt durch unseren gesamten Prozess zur Erstellung eines Stop-Motion-Videos für eine ethische Marke auf Instagram. Von der Ideenfindung mit dem Moodboard und dem Storyboard über die Ausführung der Animation bis dem Moodboard und dem Storyboard hin Feinschliff mit abschließenden Änderungen, Farbkorrekturen und unseren besten Expertentipps für beste Ergebnisse auf Instagram Dieser Workshop richtet sich an alle , die kreative Inhalte für die sozialen Kanäle erstellen möchten , die kreative Inhalte für die sozialen Kanäle erstellen Er ist perfekt für Marken, Influencer, Kreative und Inhaltsersteller, die dem visuellen Arsenal den Zauber von Stop-Motion hinzufügen möchten Zauber von Stop-Motion hinzufügen , das sofort Siehst du, du bist in der Werkstatt. 2. Werte und Inspirationen: Da wir als Duro arbeiten, hat sich unser Stil ganz natürlich weiterentwickelt und ist wirklich einzigartig Jenny bringt ihr visuelles Gepäck mit, und ich bringe meins mit ihrem Hintergrund in Produktdesign Jenny fügt unserer Arbeit dieses organische und handgemachte Element hinzu. Und ihr Sinn für Farbe und Einfachheit ist eine großartige Ergänzung zu meinem technischen Wissen, das sich mehr auf das Geschichtenerzählen und die animierte Bewegung konzentriert Geschichtenerzählen und die animierte In diesem Kreuzworträtsel zwischen meinem digitalen Hintergrund und ihren handwerklichen Fähigkeiten verbringen wir gerne die meiste Zeit damit, Ideen zu erforschen und kreativ zu sein Ihren eigenen Stil zu finden, braucht Zeit und es ist eine unendliche Reise, ein Thema, das ein eigener Workshop sein könnte Unser Rat ist, so viele Techniken und Stile zu erforschen , die Sie inspirieren, bis Sie wirklich herausfinden können , was Ihnen am meisten Spaß macht. ein paar Jahren haben wir zum Beispiel ein Stilgeschäft betrieben, in dem wir kurze animierte Hochzeitsfilme gedreht haben, die Paare ihren Gästen bei ihren Hochzeitsempfängen anschreien ihren Gästen bei ihren Hochzeitsempfängen Das Ziel dieser Filme war es, eine Liebesgeschichte zu kreieren und ihr Publikum zu begeistern Jeden Film zu drehen war eine Menge Arbeit, aber unsere Paare vertrauten uns die volle kreative Freiheit an, sodass wir viele Techniken ausprobieren und unseren Stil wirklich verfeinern und unsere Fähigkeiten und unser Handwerk perfektionieren konnten. Das Wunderbare an Stop-Motion ist, dass Sie so ziemlich jedes Objekt um sich herum verwenden und diese leblosen Objekte mit nur ein wenig Fantasie zum Leben erwecken diese leblosen Objekte mit nur ein wenig Fantasie zum Leben erwecken Die Inspirationsquellen sind daher endlos und werden dir helfen, dich wieder mit deinem kleinen Kind und diesem Gefühl von Spaß, Spiel und Staunen zu verbinden diesem Gefühl von Spaß, Spiel Die Anwendung für unsere Arbeit hat sich im Laufe der Jahre weiterentwickelt. Und obwohl es eine große Vielfalt und Befriedigung ist all diese verschiedenen Arten der Präsentation unserer Animationen zur Verfügung zu haben, sehnen wir uns jetzt nach mehr Bedeutung und Wirkung und haben beschlossen, unsere Kunden auf ethischere Marken auszurichten, mit denen wir gemeinsame Ziele und Werte der Präsentation unserer Animationen zur Verfügung zu haben, sehnen wir uns jetzt nach mehr Bedeutung und Wirkung und haben beschlossen, unsere Kunden auf ethischere Marken auszurichten mehr Bedeutung und Wirkung und haben beschlossen unsere Kunden auf , mit teilen Die natürliche Welt, die uns umgibt, ist ein zentraler Bestandteil der gemeinsamen Werte und spielt eine große Rolle in unseren 3. Was ist Stop Motion?: Jetzt wurden wir vorgestellt und Sie wissen ein bisschen mehr über uns. Lassen Sie uns definieren, was Stop-Motion eigentlich ist, und untersuchen, was das Medium in den verschiedenen Arten von Stop-Motion bietet , die Sie tun können. Im Wesentlichen ist Stop-Motion eine Animationstechnik, bei der Objekte ein Foto nach dem anderen aufgenommen werden , wobei die Objekte zwischen den einzelnen Aufnahmen bewegt werden. Wenn Sie diese Folgen aneinanderreihen und schnell abspielen , entsteht die Illusion von Bewegung. Ein gutes Beispiel für das Wort Stop-Motion, auch bekannt als Stopp der Bewegung, findet sich in der Arbeit des englischen Fotografen und Motion-Pioniers Edward Moybridge Moybridge ist bekannt für eine Reihe von fotografischen Experimenten. In einem dieser Experimente, das Pferd in Bewegung, wollte er herausfinden, ob irgendwann während des Galopps eines Pferdes die vier Hufe gleichzeitig den Boden verlassen würden Die Herausforderung bestand darin, das Pferd auf dem Foto so schnell einzufangen , dass seine Bewegung eingefroren werden konnte Moybridge hatte den Ausweis für die Übertragung von Kabeln und mehreren Kameras auf der maßgeschneiderten Strecke Das Pferd zerbrach dann beim Vorbeigaloppieren die Kabel und löste eine Reihe von Fotos löste Das Ergebnis war eine Abfolge von Einzelbildern, die die Entwicklung des Kinos, wie wir es heute kennen, beeinflussen würden Kinos, wie wir es heute kennen Ja. Wie durch mehr Brücken bewiesen, fliegen Pferde mehr Brücken. Dann experimentierte ich mit den damals beliebten optischen Geräten, dem Zpracoskop, dem Phantoskop, dem Zotrop oder dem Stroboskop Zotrop oder dem Trotz der komplizierten Namen funktionieren diese Geräte auf ähnliche und einfache Weise, indem sie die Illusion von Bewegung erzeugen. Verwenden Sie eine Reihe von Bildern, die nacheinander abgespielt werden, um ein bewegtes Bild zu erstellen. Genau so können wir Bewegung aus Stahl sehen. Bilder sind bis heute ein aktuelles wissenschaftliches Thema. Dieses visuelle Phänomen, auch bekannt als Persistenz des Sehvermögens oder Persistenz der Netzhaut, wurde von griechischen Wissenschaftlern untersucht und verdient die Aufmerksamkeit eines gewissen Dies ist der Kern der Arbeit und der Animation von More Bridge und der Animation Drei Hauptprinzipien , die wir beachten müssen, um das Handwerk der Stop-Motion besser zu verstehen , sind Bildwiederholung und Geschwindigkeit Wir werden uns in den nächsten Videos mit beiden befassen, aber lassen Sie uns zunächst einen Blick auf die verschiedenen Arten von Stop-Motion-Bewegungen werfen und darüber sprechen, welche für unsere spezifischen Zwecke ausgewählt werden für unsere spezifischen Zwecke ausgewählt 4. Arten von Stop Motion: Die große Vielseitigkeit von Stop-Motion hat Entwicklung vieler Techniken und verschiedener Prozesse ermöglicht. In diesem Video werden wir uns einige verschiedene Typen ansehen, damit Sie sich einen guten Überblick über die Möglichkeiten verschaffen können einen guten Überblick über , die dieses wunderbare Medium bietet. Lehmbildung, Ton, Plastilin und andere verformbare Materialien eignen sich auf natürliche Weise eignen Dank der einfachen Handhabung können Sie Ton zu allem formen und formen, können Sie Ton zu allem formen und formen was Sie sich Es ist nur natürlich, dass sich viele Animatoren für dieses Material entschieden haben , um ihre Ideen und Geschichten Beliebte Beispiele sind Wallace und Grame von Hardman Oder Marian Max von Astron-Regisseur Adam Elliott. Clay öffnet auch die Tür zu komplexeren, charakterbasierten Stop-Motion-Bewegungen, indem er bewegliche Puppen, Formen und Armaturen verwendet, um zu sehen, wie Sie können einen Blick hinter die Kulissen von Wes Anderson oder Ähnlichem Die Menge an Arbeit und Fähigkeiten erforderlich sind, um diesen Film zu drehen, ist einfach umwerfend. Eine weitere weit verbreitete Technik, die zufällig unsere bevorzugte Technik für diesen Workshop ist, ist die Manipulation vorhandener Objekte Dieser Stil ermöglicht es Ihnen, bei der Auswahl Ihrer Objekte sehr kreativ und vielfältig zu sein. Ein Bleistift muss nicht für einen Bleistift stehen. Du kannst alles werden, was du willst. Ein gutes Beispiel dafür ist das Werk von Pez , der eine Vielzahl von Objekten aus dem täglichen Leben verwendet , um seine Filme mit visuellen Überraschungen und Augenweiden zu füllen . Buchstäblich Pixilation. Bei der Pixelierung ist das Objekt, das animiert werden soll, Sie selbst oder kein menschliches Wesen Diese Technik kann sehr physisch sein und erfordert viel Geduld, da Sie Bilder aufnehmen und dabei für jedes Foto eine andere feste Haltung beibehalten für jedes Foto eine andere feste Haltung Das Ergebnis sind menschliche Marionetten, die erstaunliche Leistungen erbringen können. Der Vorläufer dieser Technik ist der legendäre schottische Animator Norman Mclaren als Sünde in seiner Arbeit für Nationalfilm Born of Calendar. Schneide mit Collage und Ausschnitten eine weitere interessante Art von Ausschnitten eine weitere interessante Art von Norman Mclaren als Sünde in seiner Arbeit für den Nationalfilm Born of Calendar. Schneide mit Collage und Ausschnitten eine weitere interessante Art von Stop-Motion aus. Hier können Sie alte Zeitschriften, Zeitungen, Karton und andere Arten von Flachmaterial recyceln , um völlig neue zweidimensionale Szenen zu erstellen . Die Comic-Animationen von Terra Gillum sind ein gutes Beispiel dafür, was mit dieser experimentellen Technik erreicht werden kann mit dieser experimentellen Technik erreicht Papier kann, wie zuvor beim ausgeschnittenen Stil, dank seiner Vielseitigkeit und Form von Origamien eine wichtige Rolle in jeder Stop-Motion spielen dank seiner Vielseitigkeit und Form von Origamien eine wichtige Rolle in jeder Stop-Motion seiner Vielseitigkeit und Und drei Papierformen sind ein wesentlicher Bestandteil unserer Arbeit und ermöglichen es Ihnen, völlig neue Welten zu erschaffen Einige andere erwähnenswerte Techniken sind Lego, bei Kindern und Erwachsenen beliebt ist und eine großartige Einführung in die Welt der Stop-Motion-Silhouetten bietet, die sich hervorragend zum Geschichtenerzählen Und eine der ältesten Techniken ist Ain in Lotti Ringers fantastischem Werk Die Abenteuer des Prinzen Ahmed aus dem Jahr 1926, eine der ältesten erhaltenen Animationsfilme in Spielfilmlänge Animationsfilme in Spielfilmlänge Animierende Farben lassen sich auch durch Manipulation langsam trocknender Ölfarben Der bekannteste Praktiker dieser Technik ist der russische Animator Er hat diese Technik in sieben Filmen verwendet, die alle mit renommierten Preisen ausgezeichnet wurden Sand, eine weitere wunderschöne Technik die mit Licht und Form spielt, von Carolyn Leaf, einer Studentin an der Harvard University, 1968 von Carolyn Leaf, einer Studentin an der Harvard University, entwickelt. Sie drehte ihren ersten Film, Peter under Wolf, indem sie Strandsand auf einen Leuchtkasten warf und die Körner manipulierte, um Bild für Bild Figuren, Texturen und Bewegungen zu bilden , Texturen und Auch dies ist nur ein Vorgeschmack darauf, was mit Stop-Motion-Animationen aus diesen Techniken möglich ist , was Ihnen am besten gefällt. Hinterlassen Sie unten einen Kommentar und lassen Sie es uns wissen. Im nächsten Video werden wir zur Sache kommen und über die Ausrüstung und Materialien sprechen , die Sie benötigen, um mit der Animation zu beginnen 5. Ausrüstung: Bevor wir anfangen, brauchen wir ein paar Dinge zusammen. In der Vergangenheit musste man in teure Kameras und Software investieren , um Stop-Motion zu erstellen Es kann zwar immer noch der Fall sein, wenn Sie Profi werden wollen, ist es keine Verpflichtung mehr, vor allem, wenn Sie mit Smartphones in der Tasche beginnen , die Supercomputer und hochauflösende Kameras kombinieren Supercomputer und hochauflösende Wir benötigen lediglich die Schreib-App und ein paar günstige Artikel. Um loszulegen, benötigen Sie Folgendes. Zuerst brauchen wir das Smartphone. Sowohl iPhone als auch Android werden funktionieren. Als Nächstes müssen Sie eine Stop-Motion-App herunterladen und installieren. Es gibt dort einige, aber wir empfehlen eines namens Stop Motion Studio. Es gibt sowohl eine kostenlose Version, Stop Motion Studio, als auch eine kostenpflichtige Version, Stop Motion Studio. Auch hier funktioniert beides , aber wir empfehlen Ihnen, die Pro-Version zu kaufen, die weniger als 10$ kostet. Sie ist den Preis wert . Eine Art Licht, um Ihre Szene zu beleuchten. Dies kann eine Schreibtischlampe oder anderes künstliches Licht in Ihrem Zimmer sein. Wir empfehlen Ihnen, natürliches Licht wie Fenster zu vermeiden. Wir werden im nächsten Video erklären, warum. Ein großes Stück Papier aus Karton für deinen Hintergrund. Dies ist optional, aber wenn Sie Kopfhörer wie die im Lieferumfang Ihres Telefons enthaltenen haben, die über einige Tasten zur Lautstärkeregelung verfügen, kann dies nützlich sein guter Letzt die Sache, ein Stop-Animator kann nie zu viel klebriger Kitt auf allen Dingen an seinem Platz haben klebriger Kitt auf allen Dingen an seinem Platz Hast du all diese Gegenstände bereit? Großartig. Im nächsten Video werden wir sie nutzen und Ihr eigenes Stop-Motion-Studio einrichten . 6. Einrichtung des Studios: Okay, lassen Sie uns nun die Vorbereitung eines grundlegenden Stop-Motion-Sets durchgehen . Wir werden auch unsere Tipps und Tricks für jedes Gerät teilen . Jede Stop-Motion-Rutsche besteht aus vier Grundelementen einer Kamera für die Weltraumbeleuchtung und einer Software, mit der wir unsere Animationen aufnehmen und überprüfen In diesem Video werden wir uns die ersten beiden Elemente ansehen , die mit der physischen Struktur eures Körpers zu tun haben , nämlich Raum und Licht Ein sehr wichtiger Grundsatz für eine erfolgreiche Stop-Motion-Aktion ist, dass alles, was wir tun, unter unserer Kontrolle stehen muss. Müssen Sie zu totalen Kontrollfreaks werden , wenn Sie es nicht schon Was meine ich damit? Lass es mich erklären. Beginnend mit der Oberfläche, die wir animieren ist das normalerweise ein Schreibtisch oder eine Art Tischplatte Ein Schreibtisch ist zwar etwas, das wir leicht kontrollieren können, aber manchmal kann er instabil sein Wir haben ein bisschen Wackelei , dann kommt der Kontrollfreak-Modus ins Spiel. Eine Lösung besteht darin, die Wunde mit einem Blatt Papier zu stabilisieren Wunde mit einem Blatt Sie können auch die Tischbeine mit Klebeband auf den Boden kleben, um jegliche versehentliche Bewegung zu vermeiden Um einen sauberen Aufnahmebereich zu schaffen, können Sie ein Stück Papier aus Ihrem Auto verwenden und einen nahtlosen Hintergrund erstellen , indem Sie es auf die Aufnahmefläche und die Wand dahinter kleben Sie können auch in größere Papierrollen wie diese investieren , wenn Sie größere Produkte fotografieren Nehmen wir jetzt zum Beispiel die Beleuchtung. Es könnte zwar verlockend sein , Ihren Schreibtisch neben einem Fenster aufzustellen , um das schöne natürliche Licht zu nutzen das schöne natürliche Licht Dies kann tatsächlich zu Problemen in Ihrem Video führen. Sonnenlicht, das durch ein Fenster , ist von Natur aus unberechenbar und ändert sich ständig, weil Wolken vorbeiziehen oder einfach die Tageszeit die Lichtverhältnisse verändert. Wenn Sie ein Fenster haben, müssen Sie dieses Licht kontrollieren, indem Sie es mit Vorhängen oder einer Decke verdunkeln und das Sonnenlicht durch gleichmäßiges künstliches Licht ersetzen das Sonnenlicht durch gleichmäßiges künstliches Licht Welche Lichter sollten verwendet werden? Sie fragen vielleicht, für unsere Zwecke ist jedes Licht, das Sie zur Verfügung haben, ausreichend. Beleuchtung ist ein großes Thema und kann ein eigenständiger Kurs sein, aber keine Sorge, wir werden die Dinge hier ganz einfach halten. Wenn du zwei Lichter zur Verfügung hast, kann das stärkere Licht unter zwei als Hauptlicht dienen , um dein Motiv zu beleuchten. Und das andere, weniger starke Licht ist Ihr Gefühlslicht, das dazu verwendet wird , die Informationen in den Schatten einzufügen. Wenn Sie nur ein Licht haben, können Sie ein Stück weißen Karton als Reflektor verwenden und einen Teil Ihres wichtigsten Lichts zurück auf Ihr Motiv werfen. Profi-Tipp Wenn Sie die Wahl haben, sind LED-Leuchten besser als kondensierende Glühbirnen, um ein Flackern zu vermeiden und sie bleiben kühler. Das hilft definitiv , wenn Sie mit Materialien arbeiten , die hitzeempfindlicher sind, kondensierende Glühbirnen, um ein Flackern zu vermeiden und sie bleiben kühler. Das hilft definitiv , wenn Sie mit Materialien arbeiten, die hitzeempfindlicher sind, wie zum Beispiel Ton. Wir verwenden Quel-Lampen auch wegen ihres flexiblen Gehäuses und der Tatsache, dass man sie fast überall einklemmen kann Bei Beleuchtung dreht sich alles ums Experimentieren. Spielen Sie mit der Platzierung Ihrer Lichter, der Ausrichtung und ihrer Intensität, wenn sie dimmbar sind, großartig Wir haben jetzt ein gutes Setup für unsere Stop-Motion, mit unserem Set und den eingeschalteten Lichtern Als Nächstes werden wir darüber sprechen , wie wir mit unserem Smartphone und der dazugehörigen App unsere Stop-Motion-Animation aufnehmen können. 7. Die App einrichten: Okay, lassen Sie uns nun die Vorbereitung Ihrer Kamera und einige Einstellungen durchgehen . Sie empfehlen für die Stop-Motion-App, die Sie für eine Kamera verwenden werden. Wir werden unsere eingebaute Smartphone-Kamera verwenden , um unsere Fotos aufzunehmen. Es ist eine gute Angewohnheit, die Sinne Ihrer Kamera vor jedem Rutschen zu reinigen Sinne Ihrer Kamera vor jedem Rutschen , um Fingerabdruckflecken zu vermeiden , die Ihre Bildqualität beeinträchtigen können Ein wichtiger Schritt dabei ist auch, die Kamera so zu stabilisieren, dass sie sich während des T. keinen Zentimeter bewegt. Am besten befestigen Sie sie mit einer während des T. keinen Zentimeter bewegt. Am besten Klammer oder einem Telefonhalter an einem Stativ Anschließend können Sie Ihr Stativ weiter sichern, indem Sie es mit Klebeband oder Klebstoff auf den Boden kleben, um versehentliche Stöße zu vermeiden Sie können auch einen Sandsack oder eine andere schwere Tasche auf das Stativ legen andere Ein Reissack funktioniert zum Beispiel sehr gut. Auch dieser Schritt ist entscheidend, da die kleinste Änderung Ihrer Kameraposition Ihr Video komplett ruinieren kann und Sie gezwungen sind, bei Null anzufangen Wir waren dort nicht lustig, wenn Sie kein Stativ besitzen. Es gibt ein paar Hacks, um Ihr Telefon mit Haushaltsgegenständen zu stabilisieren Wenn Sie ein Video in aufrechter Position aufnehmen, können Sie eine Tasse verwenden und Ihr Telefon in der Tasse ruhen lassen oder sich daran lehnen Bücher und Klebeband können auch nützlich sein, wenn Sie versuchen, es zu sichern Wenn Sie von oben schießen, können Sie die Kante eines Tisches oder eines Stuhls benutzen und auf den Boden schießen. Oder benutze einen Küchenschrank , wenn dein Telefon sicher und geschützt ist damit interagierst, indem du Frames aufnimmst und dir deine Animation über den Touchscreen in der Vorschau ansiehst, entstehen einige Mikrobewegungen, die sich im fertigen Bild zeigen Nachdem Sie es gesichert haben, sollten Sie Ihr Telefon so oft wie möglich nicht berühren Telefon so oft wie möglich Hier sind einige verschiedene Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Verwenden Sie die Timer-Funktion, damit das Telefon automatisch Bilder aufnimmt , basierend auf dem gewünschten Intervall. Verwenden Sie die Lautstärketaste an Ihren kabelgebundenen Kopfhörern , um Bilder aufzunehmen. Verwenden Sie die ferngesteuerte Kamerafunktion und steuern die gesamte Manipulation über ein zweites Telefon oder Tablet. Oder verwenden Sie eine Bluetooth-Fernbedienung , um die Kamera auszulösen. Auch hier ist es wichtig, immer die Kontrolle zu behalten und das Unfallrisiko zu minimieren. Das letzte Element unserer Vorbereitung ist die Software oder App, mit der wir die Frames unseres Videos aufnehmen und dabei eine Vorschau unserer Animation anzeigen werden. Unsere bevorzugte App ist Stop Motion Studio von einer Firma namens Cat Eater Quick Name Es gibt Alternativen, darunter eine App namens Live Flaps, die es ebenfalls wert ist, erkundet zu werden, insbesondere wenn man bedenkt, dass sie ein nativeres vertikales Format verwendet , das sich besser für soziale Netzwerke eignet Sowohl Live Flaps als auch Stop Motion Studio haben drei Optionen Wir bevorzugen jedoch Stop-Motion-Studio aufgrund seiner Funktionen und des günstigeren Einmalpreises von 999$ Im Gegensatz zu Live Flaps, die 499€ pro Monat oder 690€ pro Monat kosten Wenn Sie sich für ihren Jahresplan entscheiden, empfehlen wir natürlich eine einmalige Gebühr für Stop Motion Studio Pro Andernfalls können Sie beide kostenlosen Versionen ausprobieren, um herauszufinden , was am besten zu Ihnen passt. Welche App Sie auch verwenden, beide funktionieren auf ähnliche Weise Und auch hier ist unser Leitprinzip, immer die Kontrolle zu , mit Lassen Sie uns vor diesem Hintergrund in die App eintauchen und Ihnen die Einstellungen zeigen denen wir die besten Ergebnisse erzielen. Okay, lassen Sie uns Stop Motion Studio starten. Der erste Bildschirm, den wir sehen, ist die Galerie, in der all Ihre Videos live sein werden. Dies ist auch der Bildschirm, zu dem wir zurückkehren werden , wenn es Zeit ist, unser Video zu exportieren. Lass uns einen neuen Film erstellen. Wir können jetzt ein Live-Bild von unserem Set sehen. Hier passiert die ganze Magie zu jeder Zeit. Wenn Sie sich in der Benutzeroberfläche verirren, können Sie auf die Schaltfläche mit dem Fragezeichen klicken, um einen schnellen Überblick darüber zu erhalten, was die einzelnen Schaltflächen bewirken. Lassen Sie uns zunächst unsere allgemeinen Einstellungen einrichten , indem Sie auf das Zahnradsymbol klicken. Die erste Option von links ist unsere Geschwindigkeit. Genau wie bei unserem dritten Prinzip, denken Sie an die Geschwindigkeit, können Sie hier einstellen, wie schnell oder wie viele Bilder pro Sekunde Ihre Videos wiedergegeben werden. Ich werde 12 Bilder pro Sekunde wählen. Im Moment können wir jederzeit zu diesem Menü zurückkehren und es spontan anpassen, um das gewünschte Aussehen zu erzielen. Als Nächstes gibt es eine wichtige Option, oder wir können unser Seitenverhältnis oder den Zuschnitt festlegen , der aus der App exportiert werden soll. Da wir nach Instagram exportieren, solltest du entweder das quadratische Format oder das Hochformat wählen , um die Bildschirmfläche auf Instagram zu maximieren. Um die beste Auflösung aus diesem Format herauszuholen, klicken wir als Nächstes auf die Vier-K-Schaltfläche und stellen sicher, dass unsere Qualität auf vier K eingestellt ist Als Nächstes folgen wieder die Wiedergabeoptionen, da wir uns hier auf Instagram konzentrieren. Und wir wissen, dass Instagram standardmäßig alle Videos in einer Schleife wiedergeben wird. Wir wollen uns das zunutze machen und unsere Vorschau zu einer Loop-Wiedergabe machen, um zu simulieren, wie wir sie auf Instagram abspielen werden . Das ist es. Klicken Sie einfach auf Fertig, um diese allgemeinen Einstellungen zu bestätigen. Lassen Sie uns zum Abschluss auf die Kameraeinstellungen klicken. Hier werden wir alle unsere Kamerasteuerungen einrichten. Auch hier wird unser Leitprinzip der totalen Kontrolle vorschreiben , dass wir in den Kameraeinstellungen möglichst viel manuelle Steuerung wünschen , um jegliches Flackern zu vermeiden An erster Stelle steht die Kameraauswahl . Hier können wir den Kameratyp auf Ihrem Telefon auswählen . Wenn Sie ein neueres Telefon haben, können Sie wahrscheinlich aus einer Reihe von Objektiven auf der Rückseite wählen oder feststellen, welches Objektiv Sie vergrößert Wählen Sie das aus, das am besten zu Ihnen passt . Als Nächstes folgt unser Kameramodus Je nachdem, welchen Modus Sie wählen einige zusätzliche Menüelemente zur Steuerung von Fokus und Belichtung zur Verfügung. Schauen wir uns jeden einzelnen an. Wie Sie sich vorstellen können, möchten wir den Automatikmodus komplett vermeiden. Da dadurch Fokus und Belichtung kontinuierlich angepasst werden und das Bild flackern kann Mit Al können Sie einmal auf Ihren Bildschirm tippen , um Fokus und Belichtung einzustellen und zu sperren Ermöglicht es Ihnen, den Fokus zu sperren, aber die Belichtung manuell zu steuern. Und bietet Ihnen die vollständige manuelle Kontrolle über Belichtung und Fokus. Als nächstes kommt unser Weißabgleich. Diese Einstellung hängt von Ihrer speziellen Szene und den Lichtverhältnissen ab. Probieren Sie verschiedene Optionen aus, z. B. strahlender Sonnenaufgang usw. Und wählen Sie den, der am besten aussieht , den, der Ihnen die natürlichsten Weißtöne bietet Je nachdem, welchen Modus Sie zuvor ausgewählt haben, werden Ihnen einige Optionen zur manuellen Steuerung von Fokus, SO-Belichtung und Belichtungszeit Dieses Plussymbol steht für Digitalzoom. Sie können einen Antrag stellen, um Ihre Rahmung zu verfeinern. Auf diese Weise können Sie die aufgelisteten Ergebnisse schnell korrigieren. Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie es verwenden, oder noch besser, verwenden Sie Ihr TV-Objektiv im ersten Menü wenn Sie der Action näher kommen möchten Die letzte Taste bietet Ihnen praktische Optionen zum Spiegeln Ihrer Kamera, was bei Überkopfaufnahmen nützlich sein kann. Gute Arbeit. Wir haben viel erreicht. Sie haben alles darüber gelernt, wie Sie einen Raum für Aufnahmen einrichten, ihn richtig ausleuchten und Ihre Kamera sichern können. Und wie man eine Stop Motion Studio-App benutzt. Wir sind jetzt bereit zu animieren. Lichter, Kameraaktion. 8. Lass uns üben!: In Ordnung, wir sind endlich bereit, die Dinge in Bewegung zu bringen. Wir werden unser neues Schriftwissen auf die Probe stellen und das hier schlecht machen. Bewege dich von selbst, drehe dich herum und verlasse dann den Frame. Machen Sie also weiter und schnappen ein beliebiges Objekt um Sie herum, das Sie bewegen möchten. Es kann ein Becher, ein Kleidungsstück oder ein Lebensmittel sein. Alles wird hier funktionieren. Zunächst nehmen wir einen leeren Rahmen ohne das Objekt. Die Idee dabei ist, dass ein bisschen Zeit vergeht , bis das Objekt in den Rahmen rutscht. Die genaue Zeit liegt bei Ihnen. Ich werde es 1 Sekunde lang machen , weil wir eine Bildrate oder Geschwindigkeit auf 12 Bilder pro Sekunde eingestellt haben . Das heißt, ich muss 12 Fotos machen, um 1 Sekunde zu machen. Ich könnte das manuell machen, indem ich ein Foto nach dem anderen mache. Oder besser ist es, der App mitzuteilen, dass sie dieses Foto halten oder pausieren soll. Ich kann das ganz einfach machen. Wenn ich zu meiner Timeline gehe und auf mein erstes Bild tippe, erscheint ein Popup-Menü. In diesem Menü habe ich eine Pause-Taste. Ich kann dann einstellen, wie viele Frames ich für diesen bestimmten Frame behalten möchte. Stellen wir einen Schieberegler auf diese 12 und tippen zur Bestätigung nach unten. Sie können jetzt unten links in unserem Frame eine kleine Zahl sehen, die uns mitteilt, wie lange dieser Frame dauert. Gehen wir zurück zu einem Live-Frame und machen wir ein weiteres Bild. Aber dieses Mal werde ich meine Vase hier in den Rahmen einführen. Ich möchte sehr vorsichtig damit umgehen, wie stark ich das Objekt hier verschiebe und es nur leicht im Rahmen sichtbar machen. Erinnerst du dich an unser zweites Prinzip, oder? Wiederholung. Je mehr Frames ich aufnehme, desto flüssiger wird meine Animation Lass uns weitermachen und mehr Frames aufnehmen. Eine Sache, die uns hier helfen kann , ist das Einschalten unserer Zwiebelschalen. Was ist eine Zwiebelschale, fragst du? Nun, mit Zwiebelhäuten können Sie im Grunde Ihren vorherigen Frame mit dem aktuellen Frame überlagern , wodurch ein Geisterbild entsteht Dies kann sehr hilfreich sein, um sicherzustellen, dass Sie Ihr Objekt jedes Mal ungefähr um die gleiche Menge bewegen Sie können tatsächlich auf die Schaltfläche mit der Zwiebelschale klicken. Und damit können Sie von der Anzeige von nur einem Frame früher zu drei Frames bis zu fünf Frames früher wechseln . Sie können steuern, wie sichtbar das vorherige Bild ist, indem Sie einen einzelnen Schieberegler direkt unter dem Schieberegler nach oben und unten bewegen. Sie haben auch eine Rasterschaltfläche , mit der Sie Ihr Objekt im Rahmen zentrieren können. Jederzeit sehr praktisch. Wir können auf die Play-Schaltfläche tippen, um die Animation abzuspielen und eine Vorschau anzuzeigen und zu sehen, wie sie sich anfühlt. Manchmal kann es vorkommen , dass sich Ihre Hand noch in der Aufnahme befand als Sie das Bild aufgenommen haben, oder Sie sich nicht weit genug zurückbewegt haben, sodass ein wenig Schatten in der Aufnahme zurückgeblieben ist. In diesem Fall sollten Sie den Frame löschen. Mach dir keine Sorgen. Ganz einfach, geh einfach zurück zu deiner Timeline. Tippen Sie auf den Frame, den Sie entfernen möchten, und tippen Sie einfach auf die linke Seite. Okay. Ich habe mein Objekt jetzt genau in der Mitte meines Rahmens. Lass es uns drehen. Ich möchte, dass es sich dreimal auf der Stelle dreht. Der beste Weg ist, es einmal drehen zu lassen und dann deine sich drehenden Frames zweimal zu kopieren , um etwas Zeit zu sparen. Fangen wir mit dem Spin an. Da die Vase ursprünglich von links kam, möchte ich, dass sie sich gegen den Uhrzeigersinn dreht um ihren Schwung von links nach rechts beizubehalten Der Trick dabei ist, sich wieder in ähnlichen Schritten zu bewegen, um eine gleichmäßige Bewegung zu erzielen Wenn Sie an eine Taktphase denken, je nach Geschwindigkeit, die Sie erreichen möchten, wählen, können Sie je nach Geschwindigkeit, die Sie erreichen möchten, wählen, ob Sie sich für einen langsamen Dreh in Schritten von 5 Minuten oder für einen schnellen Dreh in Schritten von bis zu 15 Minuten bewegen für einen langsamen Dreh in Schritten von 5 Minuten oder für einen schnellen Dreh in Schritten von bis zu 15 Minuten Das Wichtigste dabei ist , dass der letzte Frame Ihres Spins in einer Schrittweite vor Ihrem ersten Frame endet Um eine nahtlose Schleife zu erzeugen, ein häufiger Fehler darin, dass sich das Objekt bewegt, während es sich dreht, wodurch ein unerwünschtes Flackern entsteht Verwenden Sie hier Ihre Zwiebelschale, um zu versuchen, beim Drehen so zentriert wie möglich zu bleiben so zentriert wie möglich zu bleiben Um meinen Spin zu duplizieren, gehen wir zurück zur Timeline und gehen zurück zu unserem ersten Frame des Spins. Tippe auf das Bild und wähle „Im Auswahlmodus auswählen“. Schieben Sie in der Zeit ganz nach vorne bis zu Ihrem letzten Bild. Die ausgewählten Frames werden blau hervorgehoben. Es ist nicht erforderlich, den Lebensrahmen in diese Auswahl aufzunehmen . Sobald alle Frames deines Spins ausgewählt wurden, tippe auf das letzte Bild und wähle Kopieren. Tippen Sie nun auf Ihren Lebensrahmen und fügen Sie ihn ein. Wiederhole diese Einfügeaktion erneut für deinen dritten Spin. Jetzt können Sie auf Play drücken , um sich die Magie anzusehen. Da hast du es. Die Vase dreht sich herum. Ich kann jetzt den letzten Frame für vielleicht sechs Frames pausieren , bevor die Vase den Frame verlässt Derselbe Vorgang. Ich gehe zu meiner Timeline, tippe auf das letzte Bild, wähle Pause und passe es so an, dass es sechs Frames lang ist. Jetzt kann ich zur Live-Ansicht zurückkehren und meine Bewegung in Richtung Bildschirm rechts beenden, sodass das Objekt den Frame verlässt Lass uns jetzt unsere Animation abspielen und fertig. Und stellen Sie sicher, dass alles richtig aussieht. Wenn es nicht perfekt aussieht, mach dir keine Sorgen. Vorerst ist es nur Übung. Es dauert ein paar Versuche, bis Sie sich mit der App wohler fühlen und den gesamten Stop-Motion-Prozess beenden. Lassen Sie uns jetzt unsere Stop-Motion exportieren , damit wir sie mit anderen teilen können. Gehen wir nun zurück zum Galeriebildschirm , wo wir alle unsere Projekte oben rechts sehen und Ihre Animation auswählen können . Tippen Sie anschließend auf die Schaltfläche „Teilen“ und wählen Sie „Film exportieren“. Sie können dann verschiedene Optionen zum Teilen, E-Mail, Airdrop, Instagram usw. auswählen. Mit dieser Praxis in der Tasche sind wir nun bereit, es ernst zu nehmen und unser erstes richtiges Stop-Motion-Projekt Wir sehen uns im nächsten Video. 9. Das Briefing: Nachdem wir mit unserem Übungsshooting die technischen und praktischen Details geklärt haben die technischen und praktischen Details , können wir uns nun auf die kreativen Möglichkeiten von Stop-Motion konzentrieren . Für unser erstes Projekt haben wir uns entschieden, eine unserer aktuellen Lieblingsmarken auszuwählen und einen kurzen Stop-Motion-Film zu kreieren , um für ihren Eos und eines ihrer Produkte zu werben . Wir möchten, dass Sie unseren Prozess begleiten, damit Sie all die verschiedenen Schritte kennenlernen können, die zu einem erfolgreichen Stop-Motion-Video geführt haben, und es auf Ihre eigene Marke oder zukünftige Kunden anwenden können. Unser allererster Schritt in Kürze ist das, was wir gerne die Entdeckungs - und Forschungsphase nennen. Hier lernen wir so viel wie möglich über die Marke, ihre Werte und ihre Produkte. Wir graben hier tief ein und verbringen viel Zeit auf der Website des Kunden, seinen sozialen Konten und chatten direkt mit ihm, um seine Bedürfnisse und Wünsche wirklich zu verstehen. Für dieses spezielle Beispiel haben wir uns für eine lokale Marke entschieden, für die wir gerne arbeiten würden. Dies ist eigentlich eine großartige Möglichkeit, mit professioneller Arbeit zu beginnen. Wenn Sie Ihrem Traumkunden ein Video schicken Sie von seinem Produkt gemacht haben, und Sie es gut machen, besteht die Möglichkeit, dass er in Zukunft tatsächlich für Ihre Dienstleistungen bezahlt. Unser spezifizierter Kunde heißt Copan. Es ist eine familiengeführte Naturkosmetikmarke mit Sitz im Südwesten Frankreichs Ihre Besonderheit besteht darin , dass sie einen nachhaltigen Weg gefunden haben , eine reichlich vorhandene natürliche und lokale Ressource, Kiefern, in ihrem Sortiment an Naturkosmetikprodukten zu nutzen eine reichlich vorhandene natürliche und lokale Ressource, Kiefern, in ihrem Sortiment an Naturkosmetikprodukten zu Eines ihrer Produkte ist die Verwendung von pulverisierten Tannenzapfensamen zur Herstellung eines Diese Umwandlung von Tannenzapfen zu Strom eignet sich perfekt für Stop-Motion-Videos und hat großes Potenzial, um Bilder zu kreieren , die Smi einfangen und gleichzeitig die natürlichen Werte des Gehirns zur Geltung bringen, die auch mit unseren eigenen Gehirnwerten und unserer Zielgruppe übereinstimmen Strom eignet sich perfekt für Stop-Motion-Videos und hat ein großes Potenzial, um Bilder zu kreieren, die Smi einfangen und gleichzeitig die natürlichen Werte des Gehirns zur Geltung bringen, die auch mit unseren eigenen Gehirnwerten und unserer Zielgruppe übereinstimmen. Lassen Sie uns vor diesem Hintergrund über fünf Zutaten sprechen, die Sie in jedem Stop-Motion-Video für Instagram haben sollten jedem Stop-Motion-Video Liegt es unter 15 Sekunden? Deine Inhalte unter 15 Sekunden zu halten ist entscheidend, um die Aufmerksamkeit des Betrachters zu erregen. Verwenden Sie vier mal fünf Dimensionen? Vier mal 5,9 mal 16 für Stories sind vertikal portierte Formate, die vertikal portierte Formate, die den meisten Platz auf dem Bildschirm auf Instagram beanspruchen, sodass dein Video in der Endlosschleife wirklich hervorstechen kann Wenn du eine Animation mit nahtloser Endlosschleife erstellen kannst, kannst du die Wiedergabezeit deines Videos enorm verlängern und dir eine Menge zusätzlicher Animationsarbeit ersparen eine Menge zusätzlicher Animationsarbeit Ist es kreativ und fesselnd? Eine Frage, die wir uns immer stellen, ist, kann diese Idee nur in Stop-Motion umgesetzt werden? Wenn die Antwort nein lautet, müssen wir unser Konzept überdenken Stellen Sie sicher, dass Ihre Ideen zum Medium passen. Präsentiert es das Produkt und die Botschaft? Hat unsere Idee eine klare Botschaft oder Geschichte? Und ist das Produkt auf dem Bildschirm lang genug, um zu vermitteln, wofür wir werben? Wenn Ihre Idee all diese fünf Zutaten enthält, dann haben Sie einen Gewinner. Wie bereits erwähnt, möchten wir uns bei unserer Marke auf diese Produkttransformation konzentrieren , die mit dem Ausgangselement, dem Tannenzapfen, zusammenhängt. Der beste Weg , dieses kreative Konzept zu finden, besteht darin , mit jemandem ein Brainstorming durchzuführen und einige Ideen auszutauschen. Sammeln Sie Inspirationen aus einer Vielzahl von Quellen. Geh nach draußen, geh weg vom Computer. Verweise immer auf diese Entdeckungsphase, um zu sehen, ob deine Ideen gut zur Marke und ihren Werten passen. Im nächsten Video werden wir ein Moodboard und ein Storyboard für unsere Animation erstellen ein Moodboard und ein Storyboard für Dies wird dazu beitragen, unser Konzept weiter zu verfeinern und einige der visuellen und erzählerischen Herausforderungen des Videos zu lösen erzählerischen Herausforderungen 10. Der Moodbard: Nun, da wir wissen, dass unser Brennan eine Idee hat, wollen wir das visuelle Erscheinungsbild des Videos entwickeln Wir müssen zuerst eine Liste der Elemente erstellen , die wir beziehen werden Auch hier können wir auf unsere Entdeckungs- und Forschungsphase verweisen , um zu sehen, was die Brenda in der Vergangenheit auf ihrem Instagram-Account visuell gemacht hat in der Vergangenheit auf ihrem Instagram-Account visuell Welche Farben verwenden sie? Fotografie-Stil und ihr Requisitendesign, und all das wird die künstlerische Ausrichtung unseres Videos beeinflussen die künstlerische Ausrichtung unseres Videos Bei einigen Marken handelt es sich um spezifische Markenrichtlinien, an die Sie sich halten müssen Diese Dokumente sind sehr hilfreich und werden Ihnen häufig von ihrem Team ausgehändigt, wenn Sie für professionelle Jobs eingestellt werden Ihnen häufig von ihrem Team ausgehändigt, wenn Sie . Hier sind die Artikel, die wir für unser Video benötigen. Das Produkt selbst ist in unserem Fall eine kleine Glasflasche mit dem Pulver, großes farbiges Kartonpapier für unseren Hintergrund. Eine Vielzahl von Tannenzapfen, Tannenzapfensamen, Kiefernzweigen, vielleicht etwas Sand vom Strand. Bevor wir diese Artikel beschaffen, können wir sie zunächst in digitaler Form sammeln und eine Collage oder ein Moodboard erstellen , um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie sie Es ist eine gute Idee, auch das Markenlogo in das Moodboard aufzunehmen , da dieses häufig auch im Video erscheinen kann Eine weitere Sache, die wir in diesem Moodboard-Schritt tun möchten, ist, ein eigenes Pinterest-Board zu erstellen und so viele visuelle Referenzen wie möglich zu sammeln , um uns inspirieren zu lassen Das können Videofotografie, Kunstwerke oder College-Animationen All dies wird dazu beitragen, visuelle Anweisungen und Ideen für unser Video zu entwickeln. Als nächstes steht ein sehr wichtiger Schritt des Storyboardens an. 12. Let's Animate!: Lassen Sie uns jetzt unseren Plan mit unserem Storyboard in die Tat umsetzen. Als Leitfaden haben wir ein weiteres Dokument namens Shot List erstellt , in dem jede Aufnahme mit ihrer genauen Dauer in Frames aufgeführt ist Aufnahme mit ihrer genauen Dauer in Frames aufgeführt Wir wissen, wie viele Bilder wir aufnehmen müssen, um noch mehr Zeit zu sparen. Es ist auch eine gute Idee , unsere Aufnahmen zu stapeln. Machen Sie zuerst alle unsere Frontansichtsaufnahmen und dann unsere Aufnahmen von oben , damit wir keine Zeit damit verschwenden, unsere Kamera mehrmals einzurichten, indem wir zwischen den Einstellungen mehrmals einzurichten, indem wir hin und her wechseln. Fangen wir mit unseren Frontalaufnahmen an. Folgendes werden wir mit diesem ersten Teil erreichen . Zunächst ein Blick auf das Produkt von vorne. Denken Sie an das Schloss, die Elemente des Sets kommen aus dem Rahmen heraus und die Flasche beginnt sich von selbst zu drehen, wie in unserem Storyboard Dann verwandelt sie sich in einen Tannenzapfen und schrumpft, während sie sich immer noch dreht Zunächst richten wir ein Lock-Up-Bild ein. Dies wird für unser erstes und letztes Bild, unsere Loop-Animation, dienen . Unsere Flasche ist gut in der Mitte des Rahmens platziert. Vergessen Sie nicht, das Raster hier auf der linken Oberfläche zu verwenden , um Ihr Objekt richtig zu zentrieren. Dann fügen wir die anderen Set-Elemente hinzu, den Tannenzapfen rechts im Bild, den Sand hier unten links und hier und da einige Samen. Nach einigen Anpassungen bei der Reinigung sind wir bereit, unser erstes Bild aufzunehmen. Ich werde dieses erste Bild wie in der vorherigen Übung direkt erweitern , indem es für sechs Frames, also eine halbe Sekunde, pausiere Bei meinem zweiten Bild werde ich kaum jedes Set-Element vorsichtig aus dem Rahmen herausbewegen . Ich werde daran denken, zu meiner Benutzeroberfläche zurückzukehren und mein Foto zu machen Ich werde diesen Vorgang wiederholen, bis alle Elemente meinen Rahmen vollständig verlassen haben. Erinnerst du dich an unser zweites Grundprinzip, die Wiederholung? Je mehr Bilder ich während dieser Ausfahrt mache, desto länger wird die Bewegung In meinem Fall habe ich etwa 1.000 Bilder aufgenommen, um alle eingestellten Elemente zu entfernen, was einer Sekunde auf dem Bildschirm entspricht , wenn wir mit 12 Bildern pro Sekunde arbeiten. Sobald meine Bilder aufgenommen sind, werde ich mit einem kleinen Schwung fertig, wobei ich darauf achte, dass ich meine Flasche nicht in der Mitte berühre Wir können jetzt zum zweiten Teil der Animation übergehen , in dem die Flasche in einen Tannenzapfen verwandelt wird Zunächst aktiviere ich die Option Zwiebelschale, um meine Flasche drehen zu können und dabei so zentriert wie möglich zu bleiben. Ich drehe das untere Bild langsam Bild für Bild, um sicherzustellen, dass zwischen den einzelnen Aufnahmen ein ähnlicher Bewegungsumfang beibehalten wird. Nach etwa einer Vierteldrehung schaffe ich kein Zwischenbild zwischen der Flasche und dem Tannenzapfen, schaffe ich kein Zwischenbild zwischen der Flasche und dem indem ich mithilfe von Sticky Tech einige Tannenzapfenschuppen auf die Flasche klebe . Ein oder zwei Bilder können ausreichen, um zwischen diesen beiden Objekten zu wechseln Je schneller die Bewegung ist, desto effektiver funktioniert dieses Bild normalerweise Jetzt kann ich meine Flasche herausnehmen und sie durch meinen größeren Tannenzapfen ersetzen. Ich werde meine Zwiebelschale wieder verwenden , um diese beiden Objekte auszurichten. Die Basis eines Tannenzapfens ist nicht ganz flach, daher verwende ich Klebestreifen, um ihn aufrecht zu halten gleichzeitig meine Drehung in die gleiche Richtung fortzusetzen Ich werde die Größe des Tannenzapfens schrittweise ändern , bis er der kleinste in der Charge ist Da hast du alles. Frontalaufnahmen sind gemacht. Wir können jetzt zum dritten und letzten Teil der Animationswelle übergehen, den Aufnahmen von oben nach unten. In diesem Teil ändere ich Position meines Smartphones so, dass ich von oben filmen möchte. Sobald meine Kamera sicher positioniert ist, schicke ich sie an den Tannenzapfen im Bild. Ich werde auch versuchen sicherzustellen, dass sich meine Abbildung weiterhin in derselben Bewegung wie bei meiner vorherigen Drehung dreht , also gegen den Uhrzeigersinn Folgendes werden wir versuchen zu reproduzieren. Die Idee dabei ist, den Tannenzapfen schrittweise zu Samen und zu Pulver zu zerkleinern . Und dann die Form der Flasche mit demselben Pulver neu zu zeichnen Flasche mit demselben Pulver neu zu Um die Schleife zu vervollständigen, beginnen wir mit der Waage. Ich ordne sie in einem Kreis um den Tannenzapfen an. Während er seine Rotation fortsetzt, breite ich die Schuppen nach außen aus und initiiere dieselbe Drehbewegung, sodass die Schuppen den Tannenzapfen begleiten Außerdem ersetze ich meinen kleinen Tannenzapfen durch einen noch kleineren, eventuell geschlossener, damit er weiter verschwindet Ich setze meine kreisförmige Bewegung fort und ersetze meine Waage nach und nach durch Samen, dann durch Pulver. Für noch präzisere Manipulationen können Sie eine Pinzette verwenden Sobald wir 100% Puder erreicht haben, setze ich die Bewegung fort, bis ein Kreis um die Bildmitte entsteht ein Kreis um die Bildmitte Dieser Kreis wird als Ankerpunkt zwischen zwei Teilen dienen . Das werden wir beim Zerfall der Schuppen in Pulver und der Umwandlung des Pulvers in eine Flasche sehen Zerfall der Schuppen in Pulver und der Umwandlung des Umwandlung des Um eine sehr saubere Flaschenform zu erreichen, beginnen wir mit dem Ende und erstellen zuerst unser endgültiges Bild, das dann in einem Bewegungskreis animiert wird Um dann eine sehr saubere Flaschenform zu erhalten, beginnen wir mit dem Ende und erstellen zunächst unser endgültiges Bild, das wir dann in einer kreisförmigen Bewegung animieren Diese Technik, bekannt als umgekehrte Bewegung, ist weit verbreitet und ermöglicht ein sauberes und kontrolliertes Rendern, um das Pulver besser formen und manipulieren Ich kann hier auch eine Kreditkarte oder eine andere starre Stütze dafür verwenden . Die Zwiebelschalen-Technik wird auch hier wieder wirksam sein, um die Flaschenform nachzuzeichnen. Ich werde auch beim letzten Bild der Flasche eine Pause einbauen , um sicherzustellen, dass es klar und für den Betrachter sichtbar ist. Da haben wir es, unsere Animation macht gute Fortschritte. Wir müssen nur noch den letzten Schliff hinzufügen, die letzten Optimierungen finden Sie im nächsten Video 13. Letzter Schliff: Um die Sache mit unserer Animation abzurunden, werden wir noch einmal einen Blick auf unsere Timeline werfen. Und spielen Sie unsere Animation ab, um zu sehen, ob wir einige Bearbeitungen vornehmen müssen, indem wir Bilder entfernen oder sie in unserer ersten Aufnahme verschieben Wir können beispielsweise die Frames dort kopieren, wo unser Set einen Frame hinterlässt , und sie rückwärts einfügen , um eine glattere Schleife zu erzeugen Hier ist sie. Vorher wurde es hier hinzugefügt. Danach viel Besseres, oder? Wenn dir die Bewegung zu langsam oder seltsam vorkommt, mach dir keine Sorgen, um Bilder zu löschen und zu sehen, wie es sich anfühlt Sie können jederzeit auf die Schaltfläche „Rückgängig“ tippen , wenn Ihnen das Ergebnis nicht gefällt Sie können einige Fad-Ins und Fade-Outs auch direkt in Stop-Motion hinzufügen Fad-Ins und Fade-Outs auch direkt in oder mit Filtern experimentieren Es könnte zwar eine Menge Spaß machen, aber wir empfehlen tatsächlich, die Farbkorrektur außerhalb der App und in Ihrem nativen Betriebssystem durchzuführen Farbkorrektur außerhalb der App und , um diese Anpassungen manuell besser kontrollieren Aber zuerst exportieren wir unser Video und speichern es auf unserem Handy. Gehen wir zurück zum Galeriebildschirm. Wir können alle unsere Projekte sehen. Tippe oben rechts auf „Auswählen“ und wähle deine Animation aus. Tippen Sie anschließend auf die Schaltfläche „Teilen“ und wählen Sie „Film exportieren“. Sie können dann die Option Video speichern wählen , um es direkt auf Ihrem Telefon zu speichern. Sobald es in meiner Kamerarolle gespeichert ist, können wir es nativ auf unserem Telefon öffnen und Bearbeiten auswählen In dieser Bearbeitungsansicht tippen wir hier auf die kleine Wähltaste. Wir können unsere Belichtungshighlights, Kontrastfarben usw. anpassen . Versuchen Sie hier, subtil zu sein, da Sie das Bild und die Farben nicht zu stark verändern möchten das Bild und die Farben nicht zu stark verändern Wir wollen es nur ein wenig verbessern , um dem Video mehr Pop zu verleihen. Als Nächstes möchten wir das Menü Zuschneiden und Drehen auswählen , um unser Video weiter anzupassen. Hier können Sie das Bild mikrogradieren und die vertikale oder horizontale Perspektive anpassen Oder drehen oder drehen Sie das Bild sogar um 90 Grad. Die wichtigste Einstellung für uns ist die Zuschneideoption oben rechts auf dem Bildschirm. Wenn wir zuerst die vertikale Zuschneideoption und dann das Seitenverhältnis acht mal zehn auswählen, wird unser neun mal 16-Porträtvideo effektiv auf vier mal fünf zugeschnitten, was perfekt für Instagram ist. Passen Sie den Zuschnitt vertikal an, um Ihre Komposition zu verfeinern, und stellen Sie sicher, dass Sie im Frame it down alles haben , was Sie wollen. Und wir sind jetzt bereit, unser Video mit der Welt zu teilen. 14. Teile dein Video: Lassen Sie uns jetzt unsere Stop-Motion exportieren damit wir sie mit der Welt teilen können. Öffne Instagram und tippe auf die Plus-Schaltfläche , um einen Beitrag zu erstellen. Sie sollten jetzt Ihre neuesten Fotos und Videos sehen. Wählen Sie Ihre Animation aus. Standardmäßig möchte Instagram Ihr Video eins nach dem anderen quadratisch zuschneiden . Um dies zu vermeiden, möchten wir unten links auf die Zoom-Schaltfläche tippen und sie auf unser ursprüngliches Verhältnis von vier mal fünf zwingen. Sie können jetzt auf Weiter klicken. Hier haben Sie die Möglichkeit, Filter hinzuzufügen und Ihr Video zu trimmen. Dies sollte Sie nicht beunruhigen, da wir bereits im vorherigen Schritt unsere Farbanpassungen vorgenommen und unser Video auch im Stop-Motion-Studio bearbeitet haben. Was wir unbedingt anpassen möchten, ist das Titelbild, das auf unserer Wand zu sehen sein wird. Standardmäßig wählt Instagram den ersten Frame unseres Videos aus. Dies ist nicht immer das beste Bild für ein Vorschaubild. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr Video scrollen , um das beste Bild für Ihre Animation auszuwählen Sie können dann auf Weiter klicken. Hier können Sie Ihre Bildunterschriften, Hashtags usw. hinzufügen . Sie wissen, was hier zu tun ist. Achten Sie nur darauf, uns im Soy Milk Underscore Studio zu markieren Soy Milk Underscore Studio damit wir Ihre Stop-Motion-Animationen sehen können Wir freuen uns, zu sehen, was Sie sich einfallen lassen, und wir geben Ihnen auch gerne Feedback dazu 15. Vielen Dank!: In Ordnung Leute, wir hoffen wirklich, dass ihr Spaß beim Animieren hinzufügt. Vielen Dank, dass ihr an diesem Workshop teilgenommen habt. Wir hoffen, dass Sie jetzt ein besseres Verständnis für das Tolle außerhalb von Stop-Motion haben . Und dass Sie sich inspiriert fühlen, wenn Sie wissen, dass Sie selbst ansprechende Animationen erstellen können . Mit sehr wenig Ausrüstung, aber vielen Ideen. Denken Sie daran, dass die einzige Einschränkung wir die Bewegung stoppen, Ihre Vorstellungskraft ist. Sobald Sie Ihre Animationen fertig und exportiert haben, würden wir gerne sehen, was Sie sich ausgedacht haben. Ihre Animationen also gerne auf der Workshop-Seite veröffentlichen . Und wenn Sie Fragen haben, sind wir immer für Sie da. Wenn Sie es noch nicht sind, können Sie uns gerne auf Instagram folgen. Wir würden uns freuen, wenn du uns im Soy Milk Underscore Studio markierst , damit wir deine Arbeit sehen können Nochmals vielen Dank und bis zum nächsten Mal.