Stippling-Effekte im Gouache-Stil in Procreate: eine Sommer-Sonnenblumen-Postkarte

1. Kurseinführung: Sommer und Sonnenblumen sind miteinander verbunden, sie gehören einfach zusammen Und in diesem Kurs werden wir eine Sonnenblume malen. Wir werden das in Wash Down machen, wenn es darum geht, jede Waschbürste auszuwählen. Jetzt nehmen wir tatsächlich einen der passenden Pinsel und ändern ihn, um damit einen ganz eigenen Malstil zu kreieren. Bist du schon neugierig? Mein Name ist Benjamin Alma und ich bin ein Künstler, Illustrator und Künstler aus den Niederlanden Und ich werde Sie durch diesen Prozess führen , bei dem wir einen ganz bestimmten Blumenstil in einem Punktstil malen einen ganz bestimmten Blumenstil in einem Punktstil , wobei Guash unseren eigenen Rausch erzeugt Unverschämt. Das wird ein ziemliches Abenteuer und das werden wir zusammen machen Wenn du nicht malen kannst, wenn du noch nie unverschämt gemalt hast, du weißt nicht einmal, wie wenn du noch nie unverschämt gemalt hast, man malt, du weißt nicht, wie man skizziert, das ist egal Aber selbst wenn Sie wissen, wie man malt, skizziert, wenn Sie wunderschöne Blumen kreieren, würde ich Sie ermutigen, trotzdem vorbeizukommen und das Ganze aus einer ganz anderen Perspektive zu betrachten und einen ganz anderen Stil zu wählen Aber wir werden zusammen Spaß haben , weil es wirklich Spaß macht. Ändern Sie die Pinsel, lassen Sie sie das tun, was Sie tun möchten, und sehen Sie, wie das Ergebnis in einem schönen Gemälde aussieht Daran werden wir in diesem Kurs gemeinsam arbeiten in diesem Kurs gemeinsam arbeiten 2. Vorbereitungen & ein Pinsel erstellen: Willkommen zu dieser ersten Lektion, in ich Ihnen zeigen werde, was Sie benötigen, wie Sie Ihre Leinwand einrichten und wie Sie den Pinsel erstellen, den wir für dieses kleine Guash-Abenteuer verwenden werden für dieses kleine Guash-Abenteuer verwenden Fangen wir also damit an. Also, du siehst hier die Blume, die wir brauchen werden. Und Sie sehen, die Blume dort ist eigentlich keine echte Blume. Es ist Silk Flow. Sehr schöne Blume. Dieser wird nicht verdorren. Also kann ich es so lange benutzen, wie ich will Ich kann diesen Kurs so lange machen, wie ich will. Aber tu es nicht, wir werden keinen langen, langen Kurs machen. Nun, wir müssen eine Leinwand einrichten. Fangen wir damit an. Wir gehen in unsere Galerie. Normalerweise grüßt du es hier, du wirst hier Plus sagen Und du drückst auf diesen kleinen schwarzen Ordner, Fingi Und hier können wir eine neue Leinwand hinzufügen. Und wir werden eine neue Leinwand erstellen. Je nachdem, wo Sie sich befinden, benötigen Sie entweder eine US-Größe oder eine europäische Größe. Ich entscheide mich für die europäische Größe. Ich drücke Millimeter. Lassen Sie mich Ihnen jetzt die USA zeigen. Die ersten zehn USA. Größe. Wenn Sie ein US-amerikanisches haben. Größe, ich werde es etwas größer machen als es ist. Weil ich es auf eine Postkartengröße verkleinern kann. Aber wenn ich möchte, dass es größer gedruckt wird, kann ich es nicht vergrößern Also gehe ich zu einer normalen Buchstabengröße über, die 11 Zoll für die Breite und 8,5 Zoll für die Höhe beträgt. Das werden wir auf drei tiefe Stellen setzen, die gut gedruckt werden. Die Ebenen hängen von Ihrem iPad-Farbprofil ab. Stellen Sie sicher, dass es RGB und RGB 2.1 sind. Diese Drucke auf jedem Gerät sind wirklich gut. Zeitraffer und Eigenschaften der Leinwand. Was auch immer Sie haben, ich werde diese Einstellungen und Zeitraffer ändern, was auch immer Sie eingestellt haben, Dimension ist am wichtigsten, 11 mal acht, zwei Zoll, und dann sagen Sie erstellen Ich werde das nicht anfassen, weil ich eine europäische Größe 4 kreieren werde eine europäische Größe 4 Und das sind 297 mal 210 Millimeter. Die restlichen Einstellungen sind exakt identisch. Ich kann das verkleinern. Ich kann das auf eine A4-Karte drucken und Postkartengröße verkleinern Ich werde Create sagen. Das kümmert sich um unsere Leinwand. Jetzt haben Sie entweder eine US-Größe oder eine europäische Größe. Das nächste, was wir brauchen werden, ist natürlich die Skizze, die ich mitgeliefert habe. Also musst du es herunterladen. Es ist ein PNG, also ist es transparent. Und was Sie tun werden, ist diesen Schraubenschlüssel zu drücken Du wirst sagen, füge ein Foto ein. Du wirst das Foto finden und das ist ein Quadrat wie dieses. Und du musst es verschieben, wohin du willst. Mir gefällt, wo es sofort hingestellt wird, nicht in der Mitte. Ich will das Ding nicht in der Mitte haben, aber auch nicht ganz zur Seite, auch nicht etwas von der Seite. Ich könnte es ein bisschen auf diese Seite verschieben. Mir gefällt das, damit wir hier etwas Platz haben , sodass es nicht ganz in der Mitte ist. Und dann tippen wir einfach auf diesen Pfeil. Und jetzt ist der komplett fertig. Als Nächstes brauchen wir dafür einen Pinsel. Wir werden unseren eigenen Pinsel kreieren. Wir werden einen Punktepinsel kreieren. Und ich möchte einen anderen Effekt auf das ganze Gemälde Und was wir tun werden, du tippst auf diesen Pinsel und du wirst den Bereich Malen finden , der zu procreate Und du musst wahrscheinlich nach unten rutschen bis du diesen Pinsel siehst Wir werden das als Basis verwenden, es aber ändern, wir werden es nach links schieben und Duplizieren sagen. Und das Duplikat, auf das du tippen wirst. Jetzt wechseln wir den Pinsel. Zuallererst möchte ich, dass sich dieser Pinsel wie ein Pinsel verhält. Ich möchte ein paar Dinge ändern. Ich werde das in diesem Kurs erklären, warum ich diese Dinge ändere. Das ist für eine andere Klasse, aber für den Moment folgen Sie mir einfach und gehen Sie zum Rendern. Jetzt ist es auf einer hellen Glasur, aber ich möchte eine starke Glasur. Der Fluss, den du auf Max gesagt hast, die nassen Kanten gehen auf 13, 111, 13% Diese verbrannten Kanten werden wir auf 50% setzen , multiplizieren sich normal und leuchtende B***ding Das werden wir hier tun. Jetzt hat es eine etwas andere, stärkere Textur, die wir kompensieren müssen , um das zu kompensieren, was wir hier tun werden. In der nassen Mischung machen wir den Pinsel etwas wässriger und wählen daher die Verdünnung, also die Wassermenge Wir werden das auf 44% setzen . Als Nächstes kommt die Gebühr Wir werden das ein bisschen ändern, wir werden das auf 26 erhöhen. Als Nächstes werden wir den Angriff ändern, und der Angriff geht dahin , was sollen wir tun? Ungefähr 36% Bitteschön. Das Gitter ist jetzt auf Null eingestellt. Ich möchte einen schönen glatten Pinsel und jetzt siehst du, wie sich hier etwas ändert. Und deshalb musste ich das Rendering ändern, um einen schönen starken Pinsel zu bekommen. Da es jetzt ein leichterer Pinsel ist, muss er diese Einstellungen glätten, wir lassen einfach keinen übrig, das heißt, er verhält sich jetzt eher wie ein Waschpinsel Die Hauptsache, die wir ändern werden, ist die Form und die Maserung Es hat jetzt eine bestimmte Form und Maserung, die die Borsten und das Papier imitiert Aber das wollen wir ändern. Ich möchte die Form etwas runder gestalten. Ich drücke hier, Shape Source, du siehst hinzugefügt. Ich drücke darauf. Ja, ich drücke darauf, ja, ich werde Import sagen. Wir werden eine der Quellbibliotheken verwenden, die Bibliothek, die mit Propriate geliefert wird Wir nehmen den Fleck, der runder ist, nehmen den Fleck, das Blut sollte da sein und sagen, wir sind damit fertig Nun müssen wir ein paar Dinge tun, um sicherzugehen , dass die Einstellungen stimmen und die Einstellungen auf „Keine“ gesetzt sind Null, die Zählung ist eins. Das ist nicht, es ist ein zufälliger Pinsel , das heißt, jedes Mal, wenn Sie darauf tippen, ändert er die Form ein wenig Genau hier benötigst du eine verbesserte Filterung und das ist Null, was getan ist Das nächste, was wir ändern werden, ist das Getreide. Die Textur, die es wirklich aufzeichnet, als wäre es auf Papier oder so. Ich will ein anderes Getreide. Was auch immer das ist, ich sage Import Resource Library und du wirst runterrutschen , bis du irgendwo Benzin siehst. Ich glaube, ich bin zu high. Sie sagen, oh, das passte nicht gut dazu. Ich muss sie wieder finden, alphabetisch ab hier auf Gouache Geh und wasch einen und Gah zwei. Und wir machen das Gah, wir wählen das aus und sagen fertig Jetzt haben wir eine andere Art von Textur, aber ich möchte, dass sich diese Textur wirklich wie eine Textur verhält Also werde ich sagen, ändere das, um es zu texturieren. Jetzt wird es sich völlig anders verhalten, wenn es sich bewegt. Es wird sich eher wie eine sehr starke Textur verhalten, was ich will, aber ich werde ein paar Sätze ändern oder sie durchgehen Die Skala, die ich auf Maximum setzen möchte, ich will die größtmögliche Textur mit jedem Druck, den ich auf die Tiefe bekomme , um den b***d-Modus beizubehalten , bleibt hier, multipliziert die Helligkeit im Kontrast, ich möchte nichts ändern, ich will keine Filterung Mit dieser und dieser Einstellung hier. Das Drei-D-Kornverhalten liegt vor, wenn Sie Drei-D-Malerei aufrufen, was wir nicht tun werden. Ich glaube, das sind die Einstellungen, die ich brauche. Vergewissere dich, dass die Waage auf Max steht. Jetzt haben wir einen anderen Pinsel. Das Letzte, was wir tun werden, betrifft diesen Pinsel. Den Namen ändern. Jetzt nennen wir es Stippling Brush. Stippling Brush, Sie können den Namen ändern. Ich werde meinen Namen von Benjamin eingeben. Du kannst den Pinsel mit deiner Unterschrift signieren. Ich lege da hin, was du willst, und sage erledigt. Und jetzt haben wir eine neue Bürste, die Standard-A-Bürste und die Stachelbürste, die wir jetzt haben. Jetzt diese, ignoriere sie, eine andere Lektion. Wir werden eine neue Ebene hinzufügen. Wir werden die unterste Ebene der Skizze umbenennen, die ursprüngliche Ebene mit der Skizze. Ich werde das nach oben verschieben. Wir sperren dieses Bild, schieben es nach links und sagen „Sperren“, damit wir nicht versehentlich darauf malen können , und wir malen auf diesem. Ich verstecke es vorerst. Ich zeige dir die Unterschiede zwischen den Pinseln. Wir wählen nur eine blaue Farbe, egal wo sie ist. Mit dem originalen Gua-Pinsel sieht es so aus, wenn ich ein bisschen Wenn ich Farbe darüber male, wird einfach eine neue Schicht aufgetragen Man kann nicht wirklich gut damit umgehen. Es trägt einfach diese neue Ebene mit dem neuen Pinsel auf. Etwas anders. Wählen Sie den Punktierpinsel aus, oder die Größe liegt bei etwa 13. Für diese Demonstration habe ich eine ganz andere Textur drin als hier, dann habe ich die ganz andere Ich kann damit viel mehr Schichten auftragen als dem vorherigen Pinsel, weil er sich anders verhält. Und selbst wenn ich male, malt er ein bisschen weniger Da hast du's, die Feige hast du. Und du kannst einen B***d. Dieser Pinsel, wenn du nicht zu viel drück , wird er b***d. Nicht dass wir brauchen, wir brauchen den Punkteffekt. Nicht dass wir brauchen, wir brauchen Alles klar? Ich werde diese Schicht löschen. Ich werde Schicht zwei machen. Ich mache weiter und werde sagen, dass wir bereit sind, mit dem Malen zu beginnen. Malen ist für die nächste Lektion. Wir haben unsere Leinwand aufgestellt. Jetzt haben wir einen neuen Pinsel, wir haben den Sketchy 3. Der Hintergrund: Willkommen zu dieser Lektion. Wir werden den Hintergrund malen. In dieser Lektion werden wir mit dem Hintergrund beginnen. Erstellen Sie einen schönen dunklen Hintergrund, um wirklich einen Kontrast zwischen der gelben Blume, hauptsächlich gelb, und der Sonnenblume und einem sehr dunklen Hintergrund zu erzeugen hauptsächlich gelb, und der Sonnenblume und . Nun, lass uns das machen. In Ordnung, dafür brauchen wir unseren Pinsel. Natürlich sind wir auch gut. Wir haben den Pinsel bereits ausgewählt und Sie sollten zwei Ebenen haben. Die Skizze oben, diese Ebene, tippen Sie darauf, sagen Sie Umbenennen. Das wird ein Hintergrund sein. Da hast du's. Da haben wir unseren Hintergrund. Was wir nun mit diesem Pinsel machen werden, wir werden ihn ganz nach oben schieben. Ein schöner großer Pinsel und dass du so einen schönen Textureffekt bekommst , aber nicht diese Farbe. Jetzt fangen wir mit einer schwarzen Farbe an, Folie. Das irgendwo im Blauen, irgendwo in der Mitte. Schieb es ganz nach unten. Das ist es. Wir haben eine schwarze Farbe und wir werden anfangen , mit diesem Pinsel Farbe hinzuzufügen Wenn ich ein wenig oder fest drücke, entsteht diese Farbvariation bereits mit der Blume, dem mitgelieferten Foto. Und lassen Sie mich Ihnen das Foto zeigen , das im Lieferumfang des Kurses enthalten ist, aber ich werde es Ihnen für eine Minute auf einem anderen Gerät zeigen . Genau hier ist das andere Gerät , das gut funktionieren sollte, vielleicht ein bisschen dunkel. Da das Foto von dieser Seite ist, verwenden wir den Winkel zu dieser Seite. Wir werden das als hellere Seite verwenden und das ist die dunklere Seite. Und das Licht werden wir von dieser Seite scheinen lassen. Also das wird, das wird dunkel sein. Und da haben wir's, also diese Seite will ich heller und diese Seite will ich dunkler. Und ich werde einen kleinen Übergang machen und mich an diese Stellen gewöhnen. Aber dieses Schwarz ist vielleicht etwas langweilig. Also was ich tun werde, ich werde etwas Blau hinzufügen. Ich habe es immer noch auf diesem Blau. Ich gehe ein bisschen auf diese Seite. Ich mache keinen Druck mehr. Ich will, dass es hier ein bisschen blau wird. Ich drücke etwas fester , wo es wirklich dunkel ist, und füge dort einen Blauton Geh, und jetzt werde ich wirklich helleres Blau nehmen, was auch immer du Und ich werde das hineinlegen, los geht's. Das gefällt mir. Das einzige, was mir hier noch nicht gefällt, dass ich hier ein richtig dunkles Blau bekommen werde. Ich will, dass das weg ist. Aber ich werde irgendwo in der Mitte suchen, um einen kleinen Übergang zu bekommen. Bitteschön, ein bisschen drin, immer noch ein bisschen Farbe. Das gefällt mir. Das Einzige, was ich haben könnte, ist eine wirklich helle Farbe, irgendwo in der Mitte wirklich hellblau. Ein Fleck wie dieser ist für mich in Ordnung. Ich mag diesen Hintergrund. Das ist gut. Hier ist ein netter Hintergrund . Ein Dutzend Medikamente. Das meiste davon wird Blumen sein, also kannst du einfach einen einfachen Hintergrund wie diesen erstellen. Du kannst sehr viele Farben haben. Aber bei diesem Gelb wird das Schwarz sehr schön hervorstechen. Nun, das war's für diese Lektion. Ganz kurz, wir haben unseren Hintergrund, einen schönen dunklen Hintergrund um einen Kontrast zur Blume zu schaffen. Und in der nächsten Lektion werden wir unsere Blumenfarbe malen. Nennen wir es etwas anders. Nun, das machen wir in der nächsten Lektion. 4. Die Sonnenblume täfeln: Zeit, unsere Blume zu machen. Wir werden malen, streichen, stippen, wie auch immer du das nennen willst, unsere Blume Dafür haben wir alles vorbereitet. Wir haben eine Leinwand, wir haben den Hintergrund. Wir haben die Skizze. Und jetzt geht es nur noch darum mit diesem Pinsel zu malen, den wir ebenfalls entwickelt haben Zuallererst werde ich die Skizze zurückbringen. Wie Sie vielleicht bemerkt haben, sehe ich die Skizze jetzt überhaupt nicht mehr. Ich habe keine Ahnung, was mit der Skizze passiert ist, solange die Skizze noch da ist Denn wenn ich meinen Hintergrund dort verberge, sehen wir die Skizze wirklich gut Was ich damit machen könnte, ist es zu entsperren, darauf zu tippen und es umzukehren Jetzt sollte es eine andere Farbe bekommen, eine hellere Farbe als zuvor Jetzt möchte ich es wieder sperren , damit ich nicht versehentlich darauf male. Jetzt kann ich meine Skizze sehen. Ich werde darunter malen, also brauche ich eine neue Ebene darüber , wo ich die Blume platzieren werde . Ich möchte vielleicht diese Skizze drauf haben, sie zuerst freischalten, etwas weniger stark. Ich tippe darauf, damit die Deckkraft um die Hälfte besser ist. Jetzt möchte ich es wieder sperren und zu der Ebene gehen , in die ich die Blume legen werde Sagen wir Blume, benennen Sie diese Blume um. Gehen wir zu den Blütenblättern. Erste Blütenblätter, richtig? Dafür werde ich die Blütenblätter malen. Ich werde jetzt etwas Gelb brauchen. Ich werde zu Gelb wechseln, wo mir Gelb gefällt. Das ist wirklich gelb, Yellow. Ich möchte mit einer etwas dunkleren Schattenfarbe beginnen , Gelb. Was ich tun werde, ich werde das entlang der Spitze bewegen, bis es dort etwas dunkler wird, ein Viertel davon. Ich werde es genau dort machen. Ich gehe zu dem Pinsel, stelle sicher, dass du den Punktierpinsel hast und stelle sicher, dass die Größe nicht so lächerlich groß ist nicht so lächerlich Wir gehen für etwa zehn, 11%. Lass uns das versuchen Lass uns darauf tippen und so hineinklopfen. Das ist genau das, was wir im Grunde tun werden. Leg die Trümmer runter, wir fangen mit ziemlich großen Schlämmen an, aber ich glaube nicht, dass das dunkel genug ist Ich tippe drauf. Ich werde diese Ebene löschen. Ich werde darauf zurückkommen und es etwas weiter nach unten schieben. Nicht ganz halb, aber ein bisschen dunkler. Lass uns sehen. Ja, das gefällt mir besser. Gut. Dann bekommen wir etwas mehr Kontrast zum nächsten. Nun, wenn du aus der Blüte rausgehst , ist das kein Problem. Wir werden keine akkurate Blume machen . Wir werden das einfach reinwürfeln und Spaß damit haben Gehen Sie nicht einmal so detailliert vor, machen Sie sich später Gedanken über einige Details Jetzt folgen wir der Skizze einfach so gut wir können. Und ich werde die ganze Blume überall machen , wo es gelb ist, auch hier. Ich werde diese Farbe weglegen. Da ist offensichtlich etwas Gelb. Da unten ist ein bisschen gelb. Und da haben wir es, da ist nichts. Also werde ich dort nichts malen. Und wir sind auf dem Weg dorthin. Mal sehen, wir sind da. Das werde ich ignorieren. Da haben wir's. Stimmt. Das ist im Grunde dieser Teil. Wenn Sie die Ansicht vergrößern, können Sie die Skizze immer noch ziemlich gut sehen. Wenn ich die Skizze verberge, bekommen wir das hier. Eine Blume mit Punkten. Ich füge an ein paar Stellen etwas mehr von dieser Farbe hinzu. Bringen wir es zurück, stellen wir sicher, dass wir die Skizze haben und los geht's. In Ordnung, das ist der Teil. Als Nächstes füge ich eine Ebene unter dem Hintergrund hinzu, unter den Blütenblättern. Ich werde das in Herz umbenennen . Das wird das Herz der Blume sein. Ich werde auch eine ganz andere Farbe wählen. Procreate wird sich an diese Farben erinnern , wenn wir zu ihnen zurückkehren Später möchte ich das so ziemlich in die Mitte des Rotes verschieben so ziemlich in die Mitte des Rotes Ich möchte eine braune Farbe. Also lass uns zur Orange gehen. Die Orange ist gut dafür. Gehen wir zur Farbe Orange, Orange. Lass uns vorerst ein dunkles Braun wählen. Stellen Sie sicher , dass Sie die richtige Schicht tragen und tupfen Sie sie überall hinein, darunter im Herzen Da hast du's. Das Letzte , was wir in der letzten Ebene tun werden, werden wir hinzufügen, um eine neue Ebene zu erstellen. Ich werde es umbenennen, das wird der kleine Teil des Stängels sein, der da ist Dafür brauchen wir etwas grüne Farbe. Ich werde es ins Grün verschieben, mehr ins Gelbe, das es hier war. Das ist auch eine schöne dunkle Farbe. Wir werden reinschnuppern. Da hast du's. Das ist krass. Wenn ich jetzt die Skizze verstecke. Wir haben diese Blume. Wir, das ist natürlich nicht die komplette Blume. Wir haben gerade die Blume blockiert , wo unser Hauptthema sein wird. In der nächsten Lektion werden wir einige Details hinzufügen. Nun, nicht wirklich Details, aber füge eine Definition in das F ein. 5. Die Sonnenblume veredeln: Wir haben jetzt eine wirklich raue Blume. Wir wollen es definieren, ein bisschen verfeinern. In dieser Lektion ist Verfeinern wahrscheinlich ein nettes Wort. Definiere, verfeinere die Blume. Kreieren Sie etwas Schöneres als das, was wir haben. Also lass uns das machen. werde ich die Skizze zurückbringen. Zuallererst werde ich es tatsächlich entsperren. Ich will es wirklich stark haben , weil ich es nicht sehen kann , wegen all dem Gelb, in dem es ist Jetzt werde ich sichergehen, dass ich es verschließe und ich gehe zurück zu den Als Nächstes werden wir diesen Ton haben. Und ich werde das als Mittelton verwenden. Ich möchte zu dem Gelb zurückkehren , das wir hatten. Ich werde es tatsächlich ein bisschen dorthin schieben. Lass es uns da rumstellen. Diese Farbe, eher bräunliche Farbe. Ich werde die Größe auf 5% reduzieren. Und ich werde sagen, okay, ich werde mir dieses Blütenblatt ansehen Zuallererst, wenn das Licht von hier kommt, dann ist das Blütenblatt darunter im Grunde blockiert, und jetzt kannst du es sehen. Wir wissen, was wir tun werden Wir werden eine Ebene darüber hinzufügen. Im Moment machen wir etwas falsch, wir brauchen wahrscheinlich, denn da hast du es, einen leichten Pinsel. Dieses Blütenblatt, mal sehen, da ist ein Blütenblatt darunter Hier ist ein Blütenblatt darunter, und wir werden die Blütenblätter darunter etwas dunkler machen etwas dunkler Das sollte ein gewisses Interesse an der Zeichnung wecken. Wenn wir die Skizze verstecken, sehen Sie, jetzt bekommen wir sofort eine Definition darin. In Ordnung, lass uns weitermachen. Mal sehen, das ist darunter, das ist darunter. Aber dieser ist im Grunde auch fast darunter, hier drunter. Aber wie du siehst, mache ich das ziemlich grob. Ich möchte kein detailliertes haben, hier ist eins drunter. Ich möchte ein schönes getupftes, ein bisschen grobes Bild haben. Dieser ist darunter Mal sehen, dieser hier ist darunter. Also, das ist knifflig. Dieser geht unter. Dieser ist. Dieser ist wirklich, ich dränge stärker darauf. Ich benutze hier nicht so etwas wie ist eine Schnittmaske oder etwas, das nicht richtig bis ein bisschen falsch Aber ich möchte, dass dies eine eigene Ebenendefinition ist. Ordnung. Diese Blumen unten, diese Blütenblätter unten. Ich möchte es auch etwas dunkler haben, damit du zwischen all diesen Blütenblättern ein bisschen mehr Definition bekommst . Das ist übrigens auch dunkel. Das ist für diesen. Auf derselben Ebene werden wir eine helle Farbe verwenden. Wir werden es in ein schönes leuchtendes Gelb verschieben. Ich werde an einigen Rändern der Pellets, Blütenblätter und Paneele entlang einigen Rändern der Pellets, Blütenblätter eine schöne hellere Farbe auftragen So können Sie eine Definition erhalten , die ein bisschen zufällig ist, unabhängig davon, welche im Licht stehen Wir werden dann an der Stelle , von der das Licht kommt, ein bisschen Definition hinzufügen dann an der Stelle , von der das Licht kommt, ein bisschen Definition , wie diese am Ende, diese 12, die der Form ein wenig folgt Sogar dieser, dieser ganz oben, auf jeden Fall. Hier wollen wir, mal sehen, lassen Sie uns zu diesem hier oben gehen. Dieser ist im Grunde vor denen, die vorne an der Spitze sind . Lassen Sie uns hier ein weiteres Blütenblatt erstellen. Da hast du's. Das ist ein bisschen, und das ist ein Blütenblatt darunter, ich bringe es nach oben Jetzt füge es hinzu, das ist eine zu große Zeile. Fügen wir hier auch noch etwas hinzu, mit diesem. Ordnung, gehen wir jetzt zu diesen Blütenblättern und definieren sie ein bisschen. Da haben wir's. Wenn du die Skizze versteckst. Jetzt wird es viel offensichtlicher, dass es sich tatsächlich um eine Blume handelt. Bringen wir die Skizze zurück. Lass uns sehen, dieser fängt ziemlich viel Licht ein, und das hier oben. Und dass wir das natürlich auch, machen wir das darin. Jetzt haben wir eine nette Definition. Als Nächstes werden wir sogar bis zur Breite gehen, aber nahe an der Breite. Und einige dieser Tipps, wie diese eine Definition hier, definieren diese etwas genauer in dieser hier. Da hast du's. Nur ein bisschen zusätzliches Licht. Da haben wir's. bisschen auf dieser Seite, ein bisschen, vielleicht ein bisschen dort. Und füge ein bisschen Definition hinzu , diese beiden oben drauf. Ich habe hier an dem schönen Licht einen übersehen. Und da haben wir ihn, die Skizze. Und jetzt haben wir das, was wir haben, unsere Blütenblätter. Was wir als Nächstes tun werden, ist ganz oben auf dem Herzen, wir werden eine neue Ebene zwei hinzufügen. Wir werden zu dieser braunen Farbe zurückkehren, was wahrscheinlich daran liegt, Bruder, wo ist sie? Das ist die grüne Farbe, da ist sie, oder? Die braune Farbe, wähle die braune Farbe. Ich wähle alle falschen Farben, wähle die braune Farbe. Mal sehen, das werden wir hart reinbringen. Also machen wir uns erstmal richtig dunkel, bringen die Skizze zurück. Also dieser Teil hier, wenn du dir das ansiehst , der sollte schön dunkel sein. Los geht's, hier herum, ein bisschen Schatten, dann zufällig hier, lass uns was machen. In Ordnung, aber bitteschön. Das nächste Ding ist mit derselben Farbe. Wir werden hier etwas helle Farbe hinzufügen, nicht zu hell. Mal sehen, was das bringt. Das ist nett und füge diesen Teil hinzu. Füge ein bisschen Licht um das Oberteil herum , wo das Licht einfällt. Nur ein paar Lichtpunkte hier und da. Jetzt lass uns die Maske entfernen. Siehst du, jetzt hast du die Idee schon. Siehst du, das ist eine Sonnenblume. Machen wir dasselbe im Stark. Lassen Sie uns eine Ebene darüber hinzufügen. Wähle das Grün. Wo ist das Grün? Da ist das Grün. Wähle ein helleres Grün. Nicht zu hell, aber definitiv ein helleres Grün. Lass uns eine Farbe hinzufügen. Und dann wähle ein wirklich schönes dunkles Grün, besonders hier, wo die Schatten sind. Da hast du's. Nun, das hat auch eine Definition. In Ordnung. Im Grunde könnten wir so fertig werden, aber was ich tun möchte, ist, dass ich vielleicht ein bisschen mehr Gelbton hineinbringen möchte. Nur ein bisschen Abwechslung. Dafür gehe ich zurück zu den Blütenblättern. Ich füge eine neue Ebene hinzu und nenne das eine Schnittmaske, sodass nur das übermalt wird , was sich darunter befindet Ich gehe zurück zu dem Gelb. Ich schiebe es vielleicht auf diese Farbe, etwas größer, 23% an einigen unteren Stellen dieser Schichten Blütenblätter, etwas dunklere Farbe. Da hast du's. Ja, das gefällt mir besser. Ich werde das auch mit einer helleren Farbe machen. Wo es heller ist, füge ich etwas hellere Farben um den Ton ein wenig von dem zu ändern, was er jetzt ist. Da hast du's. Jetzt haben wir einen interessanten Teil. Lass uns das Herz sehen. Lassen Sie uns das etwas besser definieren als das, was es jetzt ist. Gehen wir zurück zu dieser dunkleren Farbe. Und vielleicht zu einem kleineren Pinsel, zwei, 3% das Herz drüber. Runden wir das etwas besser ab. Sehen Sie, jetzt bekommen Sie ein besseres Herz, das schöner aussieht. Das gefällt mir viel besser. Dann möchte ich hier vielleicht eine kleine Zeile hinzufügen. Mal sehen, wie das funktioniert. Damit wir sehen können. Sie können dort eine kleine beleuchtete Linie und darunter eine Schattenlinie erstellen . Okay, da haben wir's. Siehst du, das sieht eher aus wie ein Herz. Jetzt möchte ich den Blütenblättern eine andere Farbe verleihen. Und mal sehen, was ich dafür tun werde. Darüber hinaus werde ich eine neue Ebene hinzufügen. Ich möchte ein bisschen mit Orange spielen. Ich gehe zurück zu Gelb. Schieb es ins Orange. Ja, das wäre eine schöne Farbe. Bring die Skizze zurück, um sie auf dieser Seite zu liken. Der Pinsel ist, da wir immer noch ziemlich klein sind. Ich möchte ein bisschen Definition reinbringen. Ich möchte dafür einen Pinsel von wahrscheinlich 3%, hier, da hast du es, diesen unteren Rand, um ein bisschen Interesse zwischen einigen dieser Seiten zu wecken . Nun, wenn ich die Skizze verstecke, sehe ich, dass das nett aussieht. Mir gefällt die etwas bessere Definition. Das ist zu klein. Das werde ich ändern. Da hast du's, genau da. Ich will es hier haben, unten, ein bisschen darunter , genau hier, um auch hier Interesse zu wecken . Definiere es jetzt ein bisschen genauer. Das braucht es definitiv. Da hast du's. Rund um diesen Boden hier, ein bisschen hier unten, um diesen Boden herum, auf dem Blütenblatt, über diesen kleinen Blütenblättern, die da sind Definiere das einfach ein bisschen genauer. Darüber hinaus gibt es ein anderes Blütenblatt. Mach das auch hier. Definiere einige dieser Blütenblätter etwas genauer. Und dort auch, vielleicht hier. Okay, lassen Sie uns überprüfen, ob die Szene mit der Skizze versteckt ist. Jetzt haben wir ein bisschen Definition. Jetzt gefällt mir das hier nicht. Ich nehme, was auch immer es gibt, ich lösche das. Das ist zu viel. Bring die Skizze zurück. Den Pinsel will ich immer noch, aber nicht Linie als Linie, wie ich ihn hatte. Da hast du's. Siehst du, und jetzt bekommen wir ein bisschen Farbe und Definition rein. Nett. Das gefällt mir. In Ordnung. Ich lasse es so stehen. 6. Das Projekt: Nun, danke, dass du mit mir in diesem Kurs warst. Wir haben mit einem Alt-Pinsel eine schöne Sommerpostkarte mit einer Sonnenblume erstellt . Kein komplett selbstgemachter Pinsel, sondern ein modifizierter Pinsel, um einen schönen Effekt zu erzielen. Jetzt, Sommer, hat natürlich mehr zu bieten als nur Sonnenblumen Mehr Blumen, Insekten, wunderschöner Himmel oder was auch immer Sie sich vorstellen können Und ich werde dich dazu bringen, eine weitere Sommerpostkarte als Projekt zu erstellen , natürlich mit dem gleichen Pinsel und den gleichen Techniken, dem gleichen Pinsel und den gleichen Techniken, um etwas völlig anderes zu kreieren Poste es, ich würde es gerne sehen, es allen zeigen Techniken eine schöne Sommerszene kreieren mit diesem Pinsel und diesen