Spaß mit Floralen: Eine Komposition mit Pfingstrosen in einem Zeichentrickstil zeichnen

1. 1-Einführung: Haben Sie sich schon einmal die schönen Blumenzeichnungen angesehen und gedacht, dass Sie nie etwas so Schönes zeichnen könnten ? Ich habe die ganze Zeit. Hallo, ich bin Andy, ein Künstler für Strichzeichnung und Kalligrafie von Artsy Letters. Ich habe immer alles Künstlerische geliebt, aber erst in den letzten fünf Jahren habe ich wieder die Ader meines Künstlers genutzt. Früher habe ich Stunden und Stunden damit verbracht, durch Instagram und Pinterest zu scrollen und mir gewünscht, ich könnte Dinge zeichnen, die so schön sind wie die, die ich gesehen habe, aber es kam mir immer zu entmutigend vor. Ich habe jedoch festgestellt, dass sich die Dinge mit etwas Übung verbessern und Sie ziemlich schnell Dinge zeichnen können , von denen Sie nie gedacht hätten, dass Sie sie könnten. In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie man eine schöne Komposition mit Pfingstrosen zeichnet. Wir werden alle Schritte behandeln, von einer einfachen Bleistiftrichtlinie über das Zeichnen des Umrisses bis über das Zeichnen des Umrisses zum Hinzufügen von Details und Schattierungen. Wir werden jede Perspektive der Pfingstrose durchgehen und sie dann zu einer Komposition zusammenfügen. Dieser Kurs ist anfängerfreundlich, sodass alle Interessierten teilnehmen und mitmachen können. keine Vorkenntnisse erforderlich, und die benötigten Materialien sind nur etwas Papier, ein Bleistift und ein Stift. Am Ende dieses Kurses wirst du wissen, wie man Pfingstrosen zeichnet , und du wirst eine wunderschöne botanische Komposition erstellt haben eine wunderschöne botanische Komposition , die du in Social-Media-Anzeigen, deinem Planer oder sogar teilen kannst hängt an der Wand. Ich freue mich darauf, dich in der Klasse zu sehen. 2. 2 Projektbeschreibung: Hey, ich bin so froh, dass du an der Klasse teilgenommen hast. Lassen Sie uns die Klassenstruktur und das Gesamtprojekt durchgehen. Es gibt zwei Hauptziele für diese Klasse. Im ersten Schritt lernen Sie, wie man Pfingstrosen im Strichzeichnungsstil zeichnet. Das zweite Ziel dieses Kurses ist es, anhand der zuvor erlernten Blumen eine botanische Strichzeichnungskomposition zu planen und zu zeichnen eine botanische Strichzeichnungskomposition . Auf diese Weise haben Sie am Ende dieses Kurses nicht nur eine wunderschöne Blumenkomposition, die Sie selbst gezeichnet haben , sondern auch das Selbstvertrauen und die Fähigkeit haben, diese Pfingstrosen wieder so zu zeichnen , wie sie wird Teil Ihrer visuellen Bibliothek sein. Schauen wir uns also die benötigten Materialien an und lassen Sie uns loslegen. 3. 3 Materialien: In Bezug auf die Materialien für diesen Kurs benötigen wir etwas ungenießbares Papierradiergummi, einen Bleistift und einen Stift. Ich bevorzuge einen HB-Bleistift oder einen Druckbleistift, da er glatter zu zeichnen und leichter zu löschen ist . Außerdem verwende ich für den Stift normalerweise einen feinen Liner mit unterschiedlichen Strichstärken, z. B. 04 oder Null Zu den Marken, die ich mag, gehören Mikrometer, Einheitsstift unter anderem. Stellen Sie sicher, dass Sie für das Papier etwas Papier verwenden, das nicht durchblutet. Vor allem, wenn Sie Ihr Abschlussprojekt in dieser Arbeit machen. Für die Skizzen verwende ich normales Papier und für die Projekte verwende ich mein Canson-Mischmedium, stell dir Papier vor. Lasst uns lernen, wie man Pfingstrosen zeichnet. 4. 4 Pfingstrosen zeichnen: Okay, jetzt, wo wir alle Materialien zusammen haben, fangen wir an, ein paar Pfingstrosen zu zeichnen. Was wir bei diesen Blumen berücksichtigen müssen , ist, dass sie, wenn sie vollständig geöffnet sind, eine große Mitte haben. Und dann haben sie rundum eine Reihe von Blütenblättern und dann noch zwei oder drei Reihen von Blütenblättern. Für unsere Richtlinien werden wir also werden wir also einige Kreise zeichnen. Der erste Kreis wird also unser Zentrum sein. Ich werde das mit einer sehr schweren Linie zeichnen. Es muss kein sehr perfekter Kreis sein. Dann ziehen wir mehr oder weniger den gleichen Abstand vom Rand der Mitte bis zu unserer ersten Reihe von Blütenblättern. Es wird mehr oder weniger die gleiche Entfernung sein. Und das ist es, was unsere Richtlinie für die ersten beiden Dinge sein wird oder sein wird. Dann sind die verbleibenden Kreise die verbleibenden Linien von Blütenblättern. Sie werden nicht so weit von den ersten entfernt sein. Du wirst mehr oder weniger auf halbem Weg sein. Und dann noch einer. Okay, das wird also unsere erste Richtlinie für unsere erste Blume sein . In Begriffen. tatsächliche Zeichnen der Blume angeht, mache ich weiter und mache es direkt mit dem Stift, aber Sie können mit Ihrem Bleistift oder Druckbleistift für die Mitte weitermachen . Und so wie ich es gerne mache, ist ein sehr lockeres Blumenmuster. Also alles was du tun musst, ist nur ein paar Kleinigkeiten, okay? Gehen Sie in alle Richtungen, wie Sie sehen können, oder ein paar kleine Schleifen, wenn Sie es vorziehen. Und wir werden unsere Zeichnung mit all diesen ausfüllen. Es ist eigentlich egal, ob es gut aussieht oder nicht. Wie Sie gerade sehen können, sieht es einfach nach, ich weiß nicht, komischen Dingen aus. Aber vertraue dem Prozess und mach einfach weiter mit deinem Mittelpunkt. Okay, jetzt, wo wir unser Zentrum haben , machen wir unsere erste Reihe von Blütenblättern. Die Blütenblätter sind Halbkreise und, nun ja, sie sind eigentlich keine Halbkreise. Eigentlich da. Mehr. Die Blütenblätter sind also geformt, die meisten von ihnen als Kreis oder als gekrümmte Linie. Und diese Linie verläuft ein bisschen nach innen zur Mitte hin. Und dann wirst du sehen, dass es sich etwas um Einschnitte in den Rändern handelt. Viele der Stifte in der Blume werden nach innen gedreht. Also müssen wir eine zusätzliche Zeile wie diese hinzufügen. Und wenn wir dann die Details hinzufügen, wirst du sehen, dass es so aussieht, als würde sich der Stift nach innen drehen. Lassen Sie uns das nach unserer Richtlinie tun. Blume. Also meistens haben sie fünf oder sieben Blütenblätter in jedem der Kreise. Also lass uns das machen. Lass uns unser erstes Blütenblatt machen. Wie Sie sehen, mache ich es nicht sehr perfekt. Lass uns ein zweites Blütenblatt machen. Ich glaube , für die Größe muss ich etwa sieben machen . Dieser wird ein bisschen umwerfender sein. Das nächste, ich möchte, dass es so aussieht, es ist so. Die Mitte ist also da und das Blütenblatt wird vorwärts gehen und sich dann drehen. Schauen wir uns an, wie wir das machen. Muss hier am Ende weniger gekrümmt sein. Und dann füge ich hier eine zusätzliche Zeile hinzu , damit es aussieht, als wäre es gefaltet. Sobald wir anfangen, die Details hinzuzufügen, oder Sie werden sehen , dass dies visuell viel sinnvoller ist. Also 1234, dann muss ich noch drei hinzufügen. Lass uns hier einfach noch eins machen. Noch einer zur Seite. Und eine letzte hier. Okay. Da ich dann möchte, dass sie alle in die Mitte schauen, füge ich diese Zeilen hier hinzu. Das gibt unseren Augen den visuellen Hinweis darauf, dass sich die Blüte die Blütenblätter zur Mitte der Blüte hin abwechseln . Dann machen wir für die zweite Reihe von Blütenblättern dasselbe. Du musst dir keine Sorgen machen, dass alles perfekt aussieht, okay? Die Blütenblätter können größer sein. Sie können entweder dort beginnen, wo der andere aufgehört hat, oder sie können einfach weitermachen. Und hier in diesem Teil sehen Sie nur den oberen Teil des Blütenblattes. Normalerweise mache ich diese etwas zerklüfteter, weil sie immer schöner werden und hier am Ende können sie zerklüftet sein. Deshalb fügen wir einfach rundum ein paar mehr hinzu. Das ist also die zweite Zeile und wir werden eine dritte Reihe von Stiften hinzufügen. Ich denke, dass diese Richtlinie sehr umfangreich ist. Was ich also tun werde, ist , meine Blütenblätter in diesem Fall etwas weniger breit oder hoch zu machen . Okay, also einige dieser Blütenblätter der zweiten und dritten Reihe werden gedreht. Schauen wir uns an, welche. Ich könnte das tatsächlich damit machen. Dieser, z.B. dieser hier. Dieser ist die Hälfte von diesem. Okay? Jetzt, wo wir unsere Hauptzeichnung haben, wechseln wir zu unseren 02 Mikron und beginnen, die Details hinzuzufügen. Also, was das Mikron tun wird, ist, kurze kleine Linien zu zeichnen, die Ihnen eine Vorstellung davon geben , in welche Richtung sich das Blütenblatt dreht. Und es wird weitere Informationen für Ihre Augen hinzufügen , um zu sehen, wie sich die Blütenblätter bewegen und wie sie Bezug auf den Rest der Blüte aussehen. In diesem Fall möchten Sie also, dass alle Linien gekrümmt sind. In jedem Blütenblatt. Sie möchten, dass sie mehr oder weniger in dieselbe Richtung gehen , von der Mitte bis zu den Rändern und auch von der Oberseite des Blütenblattes zur Mitte. Also lass uns das machen. Und Sie können sehen, dass Sie nicht zu viele Linien hinzufügen müssen, nur, ich weiß nicht, fünf bis zehn auf jedem Blütenblatt. Einige von ihnen kommen von der Mitte der Blüte und andere von oben, wobei weniger von oben kommen. Und wenn Sie Ihrer Blüte etwas mehr Tiefe verleihen möchten , können Sie an den Rändern, wo die Blütenblätter auf die Mitte treffen, etwas dunkler auf die Mitte treffen, etwas machen. Und füge noch ein paar Linien hinzu, die zu den eigentlichen Blütenblättern übergehen, idealerweise in derselben Richtung wie die detaillierten Linien, die du zuvor hinzugefügt hast, damit der Schatten sichtbar ist. Eine andere Sache, die Sie als Schatten hinzufügen können ist, wenn sich ein Blütenblatt hinter einem anderen befindet, sodass Sie die Linien ein wenig abdunkeln können , sodass Sie sehen können , dass sich dort ein Schatten befindet. Wie Sie sehen können, nimmt unsere Blume bereits Gestalt an. Das ist also eine Blume, die uns entgegenschaut. Wenn wir eine Blume auf die Seite zeichnen wollen. Der Prozess ist mehr oder weniger derselbe, aber wir müssen unsere Richtlinien ändern. In diesem Fall machen wir es also nicht wie ein echter Kreis, sondern nicht wie ein echter Kreis, sondern als Oval. Ich möchte, dass meine Blume auf diese Weise diagonal aussieht. Also werde ich ein Oval haben, das senkrechter Richtung verläuft. Ich mache daraus ein breites Oval, einfach so. Und die andere Sache , die wir berücksichtigen müssen , ist, dass die Blütenblätter, die weiter von der Mitte entfernt sind, diejenigen, die sich auf der Rückseite der Blüte befinden. Also werde ich hier mein Zentrum machen. Es ist also nicht in der Mitte meines Ovals. Es ist ein kleineres Oval. Aber es gibt einen größeren Abstand von einer Seite zur anderen. Und das ist wichtig, damit es die Perspektive der Blume selbst vermittelt . Okay. Deshalb werde ich vorerst keine weiteren, weiteren Zeilen der Richtlinien hinzufügen . Ich werde einfach die Mitte und die erste Reihe der Blütenblätter machen . Also das Zentrum, wie du es schon , werden wir das Wenige andere tun. Oder Erbsen oder sehr enge Kurven. In diesem Fall können wir sie, da es sich an der Seite befindet, etwas aus dem Hauptkreis herausragen oder in diesem Fall ein Oval bilden . Und wie du siehst, bin ich sehr robust und gehe sehr locker mit Bienen um. Lassen Sie uns noch ein paar Blütenblätter hinzufügen. In diesem Fall möchte ich also ein paar Blütenblätter haben, die mehr zur Seite reichen. So wie es ist. Das meiste davon, was wir sehen werden, ist der Teil, der gedreht wird. Und lassen Sie uns dasselbe für die andere Seite tun. Dann können wir eine gekrümmte haben, die nach innen gedreht wird. Und dann können wir eine haben, die weiter oben ist. Und diese können auch eingereicht werden, aber nicht so sehr aus unserer Sicht. Also hier verwende ich immer noch denselben Stift, nur um dir die Idee oder die Illusion zu vermitteln. Sie können also sehen, wie sie sich drehen. Jetzt werde ich, ich werde eine zweite Richtlinie hinzufügen. In diesem Fall möchte ich die Blütenblätter mehr oder weniger so haben. Es ist also ein weiteres Oval und ich werde diese Idee weiterverfolgen. Hier. Einer von ihnen ist komplett geöffnet. Der nächste ist hier von der Mitte aus auf der Seite. Und wie Sie sehen, setze ich nicht immer einen aus derselben Linie und enden genau da, wo der andere beginnt. Das ist also unsere Pfingstrose von der Seite. Schauen wir uns nun an, ein paar davon zu zeichnen , dass es meistens ein geschlossener Kreis sein wird. Die Mitte wird also nicht sichtbar sein. Also lasst uns unseren geschlossenen Kreis machen. Lassen Sie uns überlegen, auf welche Weise die Blütenblätter kommen und sich verbinden werden. Also möchte ich hier so reden. Und so wird es mehr oder weniger in diese Richtung gehen. Ich werde hier nur ein paar weitere Richtlinien hinzufügen , damit wir wissen wo unsere verschiedenen Blütenreihen enden werden. Also wird einer von ihnen mehr oder weniger in der Mitte des Kreises in einer gekrümmten Linie enden . Und dann befindet sich der andere auf einem Viertel des Kreises. Und dann haben wir oben einen kleinen Kreis. Jetzt, da wir unsere Richtlinien für die Knospe haben, beginnen wir mit dem Zeichnen unserer Blütenblätter. Wir beginnen also am Ende unseres Kreises bis hin zur ersten Richtlinie. Es wird eine gekrümmte Linie sein. Dann die Jacke oben, dann wieder zur n-ten Seite gekrümmt. Dann wird der nächste dieselbe Idee sein. Also mit dem Kreis herumlaufen, mit der Richtlinie, bis dahin zerklüftet. Und dann noch ein dritter ebenfalls von der Knospe ausgeht und dann so. Und in diesem Fall werden sie alle zusammen sein, nur um die Idee zu vermitteln, ein geschlossener Kreis zu sein. Also lass uns das für die andere Seite machen. Und jetzt machen wir die zweite Reihe von Blütenblättern. Also fangen wir von der Seite an. Noch ein Blütenblatt. Endlich. Wir werden hier am Ende dasselbe tun. Also werden wir hier nur ein paar Schnörkel machen, um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie Blütenblätter miteinander verflochten sind. Und dann machen wir die restlichen Blütenblätter. Und eine Sache, die Sie berücksichtigen müssen, ist rundum immer weniger Blütenblätter zu machen. Also habe ich hier mit vier angefangen, dann mit drei, dann mit zwei und dann nur mit ein paar von ihnen hier. Dann fügen wir unsere detaillierten Zeilen hinzu. Denken Sie daran, dass sie gekrümmt sein müssen und alle in dieselbe Richtung gehen. Die hier unten, da wir wollen, dass sie die Vorstellung von einem Kreis hat , füge ich mehr Linien hinzu und füge sie in verschiedene Richtungen hinzu. Um eine Vorstellung von der Tiefe zu geben, füge ich gerne die zweite Linie über den Blütenblättern für die Schatten hinzu. Das ist also unsere Knospe, und jetzt fügen wir die kleinen Blätter hinzu, die normalerweise aus der Knospe herauskommen. Das wird also einfach unregelmäßig sein, eine Art Urlaub. Und wir müssen nur zwei hinzufügen und dann die Aktie. Und das ist unser Kumpel. Und schließlich, da wir hier die Blätter berührt haben, lassen Sie uns einfach ein paar Blätter für diese Blumen zeichnen. Diese Blumen haben normalerweise einen Bestand wie den hier. Und dann ein paar Blätter , die ich die regelmäßigsten nenne. Sie haben also die Form eines Auges. Sie sind also wie zwei gekrümmte Linien , die beide an derselben Stelle beginnen , sich erweitern oder sich weiter voneinander entfernen und dann wieder zusammenkommen. Das werden unsere Blätter sein. Sie können detaillierte Zeilen wie diese hinzufügen. Also von der Mitte kommend. Sie können auch Blätter machen, deren Mitte auf der einen Seite größer ist als auf der anderen. Also hier für das seitliche Blatt können wir Blätter hinzufügen, entweder das oder hinter die Blütenblätter schauen. Oder wenn wir z. B. den Vorrat hier hinzufügen, können wir volle Blätter von der Seite kommen lassen. Wie du siehst, bin ich auch beim Zeichnen dieser Blätter nicht sehr wählerisch. Okay, jetzt, wo wir mit dem Zeichnen unserer Skizzen der Pfingstrosen fertig sind, wissen wir, wie man eine Pfingstrose von vorne zeichnet. Wir wissen, wie man eine Pfingstrose von der Seite zeichnet, und wir wissen, wie man die kleinen Knospen zeichnet. Also begleite mich in der nächsten Lektion in der wir beginnen, unsere Projekte zu machen, zu skizzieren, wie unsere Komposition aussehen wird, und unser letztes Stück zu machen. Wir sehen uns dort. 5. 5 Abschlussprojekt: Okay, also willkommen zu unserer letzten Projektstunde. Jetzt, wo wir unsere Skizzen haben, lassen Sie uns das auf die Seite legen und es als Referenz behalten. Und wir werden anfangen, ein paar Skizzen davon zu zeichnen, wie unser Endprojekt aussehen soll, wie unsere Komposition aussehen soll. Das Erste, was ich immer empfehle, ist, kleine Skizzen oder winzige Miniaturbilder davon zu machen oder winzige Miniaturbilder davon unsere endgültige Komposition aussehen soll. Fangen wir also mit schlecht an. Seit meiner Zeitung. Da mein Papier ein A5-Papier sein wird, werde ich hier ein kleines Rechteck auf mein Skizzenpapier zeichnen . Es muss nicht schön sein, es muss nur funktionell sein und uns eine Vorstellung davon geben , was wir für unser Abschlussprojekt wollen. Also, was empfehle ich in diesem Fall ? Ich empfehle, mit der Erbsenblüte zu beginnen. Also werde ich zeichnen, z. B. bin ich das Erste, was ich tun werde, ist, ihm die Form zu geben ihm die Form die meine Blumen insgesamt haben sollen. Also wird einer von ihnen mehr oder weniger eine Kurve haben. Der andere kann wie ein Strauß sein, z. B. ein anderer kann einfach eine Gesamtform haben, etwa so. Bedeckt nur das gesamte Blatt. Das sind also gute Ideen. Also das Erste, was ich hinzufügen werde, wie ich bereits sagte, ist, dass ich zuerst meine größten Blumen hinzufüge und dann die kleineren, die Füllblumen sein werden. Deshalb füge ich immer gerne mehr oder weniger drei Blüten hinzu und dann ein paar Knospen und eine Flüssigkeit, ein paar Blätter. Also werde ich hier eine erste Blume hinzufügen, z. B. dann eine zweite, die hier kommt, und dann zwei kleinere. Und das ist eine Idee. Die zweite Idee wäre, eine zentrale Blume zu haben als eine, die von der Seite kommt. Jetzt der auf der anderen Seite, so. Und wenn ich Blätter wie dieses Beispiel habe, ein paar kleinere Knospen, versuche ich immer, die Dinge auf beiden Seiten mehr oder weniger ausgewogen zu halten . Wenn es ein Strauß wäre, hätten wir mehr Blumen. Und die hinten wären perspektivischen Gründen kleiner. Und dann würden die Stängel hier alle zu Ende gehen. Und dann hätten wir das hier. Das wäre okay. In diesem Fall denke ich eigentlich daran , ich so etwas machen wollte , damit es wie ein Auto sein kann. Lass es uns ein bisschen anders machen. Ich füge hier mein erstes bisschen Mehl hinzu. Dann noch eine zweite zur Seite. Dieser dritte ist nicht so groß. Ich will die Blätter. Wie vielleicht ein oder zwei Vögel, so. Noch ein Kumpel hier. Und dann könnte ich hier Texte hinzufügen, z. B. bin ich mit keiner dieser Skizzen wirklich zufrieden, also füge ich einfach hinzu, ich mache einfach weiter, bis ich zufrieden bin. Ich denke, ich könnte mich für etwas in der Art von diesem entscheiden . Okay, jetzt, da wir unsere Skizze mehr oder weniger definiert haben , lassen Sie uns diese Richtlinie in unsere endgültige Projektarbeit aufnehmen. Da dies also mein letztes Projekt sein wird, werden meine Bleistiftlinien nicht so schwer sein wie die, die ich zuvor in unseren Skizzen gemacht habe. Also, es tut mir leid. Falls du im eigentlichen Film oder in der Lektion nicht sehen kannst , wie die Richtlinien hier sind, aber es ist gut, damit du eine Vorstellung davon bekommen kannst , wie es eigentlich aussehen sollte wenn du eigenes Projekt. Okay, meine wichtigsten Richtlinien sind jetzt da und ich fange an, und ich fange an meine eigentlichen Blumen hinzuzufügen und zu zeichnen. Also machen wir es einfach so, wie wir es in unserem Skizzenpapier gemacht haben. Und fangen wir an, die Blumen zu zeichnen, die wir uns für unser Abschlussprojekt vorgestellt haben. Ich beginne mit den Mittelpunkten mache unsere gekrümmten Linien in verschiedene Richtungen oder Erbsen oder einfach nur kleine Schleifen. Es ist okay. Wenn du über denselben Bereich gehst , wirst du etwas mehr Schatten bekommen. Ich drehe mein erstes Blütenblatt. In diesem Fall hätte ich, wie Sie sehen, nicht mit der Blume hier an der Seite beginnen sollen. Ich hätte mit der zentralen Datei beginnen sollen, denn ich möchte , dass sie hinter meinen Hauptblumen stehen. Also werde ich damit aufhören und anfangen, meine Hauptblume zu machen. Ich fange an, die Blütenblätter zu machen. Wie du siehst, habe ich mit dieser dritten Blume anders angefangen. Also habe ich angefangen, ein paar Blütenblätter zu machen und dann habe ich die Mitte gemacht weil ich wollte, dass die Mitte nicht vollständig kreisförmig oder oval ist. Dann mache ich den Rest der Blütenblätter. Ich verwende dieselbe Idee von der vorherigen Blume, damit du ein anderes Beispiel bekommen könntest. Jetzt füge ich die Blütenblätter rundum hinzu. Da ich möchte , dass mein Knopf mir weiter oder näher ist als diese Blume. Ich fange an, es zu zeichnen, bevor ich fertig bin. Diese Blume hier. Jetzt kann ich gehen und die Blütenblätter dafür fertigstellen. Jetzt füge ich nur ein paar Blätter hinzu, von denen einige aus den Blüten kommen. Normalerweise mache ich Paxil gerne zwei oder drei, ein paar mehr hier. Und jetzt wechseln wir zu unserem Mikron 02 und beginnen, die Details hinzuzufügen. Da wir schon alle unsere Blumen gezeichnet haben. Es ist wichtig, dass Sie wissen , welche Blütenblätter sich nach innen drehen oder nicht, da dies einen Einfluss darauf haben wird , wie Sie Ihre Details zeichnen werden. Also versuche vorsichtig damit zu sein. Also fange ich an, meins zu zeichnen. Und er wird sehen, wenn Sie Ihre eigenen Projekte machen, dass es die Details sind, die die Dinge wirklich zusammenfügen und schöner aussehen lassen. Bei diesen Blumen , die ich anders gezeichnet habe. Denn ich möchte, dass die Blütenblätter so aussehen, als kämen sie von der Unterseite der eigentlichen Blüte. Und die Mitte ist ein bisschen, ist von der Seite halb nicht sichtbar. Ich werde meine Daten hier in der Mitte beginnen. Aber nur für diese Blütenblätter. Der Rest wird beginnen. Normalerweise. Meine Detaillinien sind nicht alle gleich groß, aber sie drehen sich alle in mehr oder weniger dieselbe Richtung. Hier im Keim. Die Idee ist dieselbe wie bei dieser Blume hier drüben. Dann hier in der Mitte. Da es hier viel mehr Blätter gibt, wir nur ein bisschen dunkler. Okay, jetzt, wo wir mit den meisten unserer Zeichnungen und den meisten Details fertig sind. Das nächste, was wir tun werden, ist, unsere Richtlinien zu löschen und dann zu prüfen, ob wir weitere Details hinzufügen können, um diese Blumen wirklich zum Strahlen zu bringen. Also lass uns das machen. Okay, jetzt, wo ich meine Richtlinien losgeworden bin, kann ich sehen, dass es immer noch einige Stellen gibt, an denen ich weitere Details hinzufügen muss, einige Blätter hier, einige Stifte irgendwo hier. Und dann füge ich auch ein bisschen mehr Schatten hinzu, damit die Blumen wirklich zum Platzen kommen Schatten hinzu, damit die Blumen wirklich . Also lass uns das machen. Für die zusätzliche Schattierung kehre ich gerne zu meinen 04 Mikron zurück und gehe noch einmal über alle Blütenblätter. Und das lässt es normalerweise viel mehr knallen. Wie Sie sehen, gehe ich nicht direkt auf die Zeilen ein, die ich bereits gemacht habe. Bei einigen von ihnen lasse ich ein bisschen Abstand, und das verleiht meiner Zeichnung ein bisschen mehr Dynamik. Jetzt gehe ich durch und um mein Zentrum herum. Verdunkeln. Es läuft gut. Und wie Sie bereits sehen können, knallt dieser schon viel mehr. Lassen Sie uns den Vorgang für die anderen Blumen wiederholen. Okay, ich bin ziemlich zufrieden damit , wie meine Komposition aussieht. Also gebe ich mein Projekt als abgeschlossen an. Schauen wir uns die nächste Lektion an, um die letzten Gedanken zu sehen. Wir sehen uns dort. 6. 6 Final: Hier sind wir mit einem fertigen Stück in unseren Händen. Wie sieht es aus? Bist du mit den Ergebnissen zufrieden? Mir hat es einfach gefallen, wie die Komposition herauskam. Ich hoffe, du hattest genauso viel Spaß wie ich bei der Erstellung dieses Projekts. Wenn dir dieses Projekt gefallen hat, vergiss nicht, dein Projekt in die Projektgalerie hochzuladen und eine Bewertung abzugeben. Ich hoffe, wir sehen uns in meiner nächsten Klasse wieder. Wir sehen uns dort. Tschüss.