So zeichnest du eine Landschaft mit Farbstiften: Realistische Zeichnungen

1. Einführung: Zeichnen einer Landschaft mit Farbstiften kann wie eine sehr große und überwältigende Aufgabe erscheinen wie eine sehr große und überwältigende Wenn Sie den Dreh raus haben, können Sie einige absolut atemberaubende Zeichnungen machen Ich möchte Ihnen heute zeigen, dass es nicht so schwierig ist, wie Sie es vielleicht erwarten würden, wenn Sie den gleichen Prozess befolgen, wie Sie es normalerweise für Farbstifte tun würden, und ihn in einige kleinere Abschnitte aufteilen ihn Mein Name ist Jemma Chambers und ich mache seit 2020 Kunst-Tutorials Ich habe Zehntausenden von Menschen auf meinem Youtube-Kanal geholfen , ihre künstlerischen Fähigkeiten zu verbessern Und heute möchte ich speziell darauf eingehen , wie man Landschaften zeichnet. Ich zeige Ihnen alle Materialien, die Sie benötigen, sowie einige der wirklich grundlegenden Techniken. Dann können wir anfangen, uns durch den Prozess zu arbeiten. Wählen Sie ein Referenzfoto aus, zeichnen Sie die Skizze aus und bauen Sie dann die gesamte Farbe auf. Und ich zeige es dir mit dieser Baumlandschaft. Lass uns anfangen. 2. Kursprojekt - Die Landschaft zeichnen: Das Klassenprojekt wird darin bestehen, diese Baumlandschaft zu zeichnen. Jetzt habe ich diese spezielle Zeichnung ausgewählt weil sie ziemlich kompliziert, aber nicht zu kompliziert ist. Es hat einen wirklich schönen Mittelpunkt des Baumes, aber der Rest der Landschaft ist meiner Meinung nach nicht allzu schwierig. Es ist also eine wirklich tolle Idee, wenn Sie noch keine Erfahrung mit dem Zeichnen von Landschaften haben. Jetzt zeige ich dir alles , was du brauchst, um das zu zeichnen, einschließlich wie du die Skizze aufbaust. Aber wenn du meine Skizze verwenden möchtest, ist sie in den Klassenressourcen verfügbar. Es gibt auch Details zu allen Farben, die ich in dieser Zeichnung verwenden werde. Wenn du mit deiner Zeichnung fertig bist, lade sie bitte in die Klassenprojekte hoch. Ich würde gerne sehen, was du gemacht hast. Ordnung, lassen Sie uns über die Materialien sprechen , die Sie benötigen werden. 3. Materialien, die zum Zeichnen mit Farbstiften benötigt werden: Lassen Sie uns über die Materialien nachdenken , die Sie benötigen, und das Erste, Offensichtlichste, was Sie benötigen, ist ein Satz Für diese Zeichnung verwende ich nun das Set mit 72 Prisma-Farbstiften Sie müssen nicht genau dieselben Stifte verwenden wie ich. Sie können immer nur eine Farbe finden, die gut zu den Farben passt. Jetzt denken Sie vielleicht, dass Sie ein Vermögen für Farbstifte ausgeben müssen, um sich professionelle Farbstifte zu besorgen Und obwohl ich meine professionellen Farbstifte liebe, glaube ich nicht, dass sie so wichtig sind Du kannst mit etwas wie Reyola wunderschöne Zeichnungen machen , solange du das richtige Papier hast Also zeichne ich bei all meinen Zeichnungen auf etwas, das Bristol Board heißt. Das ist ein schönes dickes Papier, mit dem Sie alle Buntstifte zusammenstellen können Sie alle Buntstifte zusammenstellen Zeichnen auf etwas wie Druckerpapier oder Skizzenpapier. Du wirst nicht in der Lage sein, den Stift auf die gleiche Weise aufzubauen . Das Bristol Board ermöglicht es mir also, diesen Stift aufzubauen, aber es ist auch schön glatt, sodass ich viel Kontrolle darüber habe, wohin der Stift fließt. Als Nächstes benötigen Sie eine Möglichkeit , Ihre Stifte zu schärfen. Jetzt habe ich diesen Bleistiftspitzer mit Handkurbel. Ich mag ihn besonders, weil ich die Klingen wechseln kann, wenn sie stumpf werden, aber du brauchst nichts so Ein einfacher Bleistiftspitzer ist in Ordnung solange Sie eine wirklich schöne und scharfe Spitze erzielen können Als Nächstes verwende ich etwas abwaschbares Klebeband, damit ich einen wirklich schönen, klaren Umriss erstellen kann Auch dies ist ein optionales Extra, Sie einfach bis zum Rand des Papiers zeichnen können Ich finde, es sieht gut aus , einen weißen Rand zu haben. Um Ihre Skizze zu erstellen, benötigen Sie ein Lineal, einen Graphitstift und einen Radiergummi Und das nächste, was du brauchst ist etwas, das du machen musst Das ist eine Reihe von Farbfeldern. Ich möchte gerne genau sehen, wie jeder Stift auf dem Papier aussieht , anstatt mich auf die Mine oder den Schaft des Bleistifts zu verlassen , was in der Regel nicht so genau Wenn ich alle Farben herauszeichne, kann ich auf dem Papier, auf dem ich zeichnen werde, wirklich deutlich erkennen, womit ich gerade arbeite . Ich gehe von so hell, wie jeder Stift sein kann zu so dunkel, wie jeder Stift sein kann, über und dann beschrifte ich es. Ich mache das im Allgemeinen in einer Art Regenbogenreihenfolge. Das Letzte, was Sie jetzt brauchen, ist eine Art, sich das Referenzfoto anzusehen. Deshalb schaue ich mir gerne das Referenzfoto auf meinem iPad an. Mir gefällt besonders , dass ich hineinzoomen kann , wenn ich etwas detaillierter sehen möchte. Wenn Sie jedoch kein iPad haben, können Sie das Referenzfoto natürlich ausdrucken. Sie benötigen also einige Stifte, das richtige Papier, einen Spitzer, einen Linealstift und einen Radiergummi, eine Reihe von Farbfeldern und eine Art, Reihe von Farbfeldern und eine wie Sie das Referenzfoto betrachten Lassen Sie uns über einige der wichtigsten Techniken nachdenken , die Sie 4. Die Grundtechniken zum Zeichnen mit Farbstiften: Lassen Sie uns einige der grundlegenden Techniken behandeln , die Sie zum Zeichnen mit Buntstiften kennen müssen Und zunächst werden alle Farbstifte durch einen Prozess aufgebaut, durch einen Prozess aufgebaut Hier bauen Sie den Stift in einer Reihe von Du willst nicht einfach richtig hart mit dem Stift reingehen. Dadurch können sich die Stifte im Wesentlichen vermischen Da wir realistische Objekte zeichnen, sollten Sie generell realistische Objekte zeichnen eine Reihe von Farbverläufen Es neigt nicht dazu, sehr hart von einer Farbe zur anderen zu wechseln sehr hart von einer Farbe So können wir diese Farben miteinander mischen. Wir bauen Stück für Stück einen Großteil des Bleistifts auf. Allmählich können wir all diese Farbverläufe und all diese verschiedenen Farben erstellen , wodurch das Bild, das Sie sehen, ein bisschen besser wird . Was ich meine, wenn wir die Landschaft zeichnen Also, um diese Lichtschichten aufzubauen, gibt es ein paar Dinge , die helfen werden. Erstens: Wenn Sie den Stift weiter zurückhalten , als Sie vielleicht denken, können Sie nicht zu fest drücken. Wenn Sie den Stift also hier zurückhalten, müssen Sie nicht mehr so viel Kontrolle über den Stift haben Sie möchten auch sicherstellen, dass Sie einen wirklich schönen und scharfen Stift haben einen wirklich schönen und scharfen Stift Der Stift geht viel glatter und gleichmäßiger nach unten , wenn er scharf ist Stellen Sie also sicher, dass Sie häufig spitzen. Als nächstes wollen wir bei vielen Schichten den Stift so glatt wie möglich verteilen Deshalb arbeite ich lieber in kreisenden Bewegungen, als nur mit dem Stift hin und her zu kritzeln Wenn du wieder im Kreis arbeitest, geht es viel flüssiger nach unten, was für das Zeichnen dieser Landschaft sehr wichtig sein wird für Das sind nun die wichtigsten Dinge, die du wissen musst , um eine Landschaft zu zeichnen Fangen wir an, den Prozess durchzuarbeiten, den ich immer mache und den ich für jede Landschaft verwenden würde. 5. Das Referenzfoto studieren: Als Erstes wähle ich immer ein Referenzfoto aus. Weil ich realistischerweise zeichne, finde ich, dass der einfachste Weg, das zu tun, eine Referenz ist Ich habe dieses Referenzfoto aus mehreren Gründen ausgewählt aus mehreren Gründen ausgewählt Erstens hat es einen wirklich guten Kontrast. Es ist absolut das Wichtigste bei der Auswahl einer Referenz , sicherzustellen, dass sie einen guten Kontrast hat. Ein Bild wie dieses wird immer besser aussehen als ein Bild wie dieses. Diese Referenz hat einige großartige helle Bereiche und einige großartige dunkle Bereiche. Es ist auch schön und klar, sodass ich sehen kann, was ich mache. Bevor ich mit dem Zeichnen beginne, nehme ich mir immer gerne eine Minute Zeit, um mir die Referenz anzusehen und wirklich zu sehen, was hier ist. Es gehört irgendwie dazu, dass ich mich zurechtfinde. Und lassen Sie uns damit beginnen, einen kleinen Blick in den Himmel zu werfen. Der Himmel ist also im Allgemeinen dunkel und es sind ziemlich viele Wolken darin. , die Gesamtfarbe Ich würde sagen, die Gesamtfarbe ist kühles Grau. Und es gibt einige sehr helle Bereiche, andere eher mitteltonig. Und dann gibt es einige sehr dunkle Bereiche. In den meisten Fällen würde ich sagen, dass es im Allgemeinen irgendwie unscharf und lückenhaft Aber es gibt noch mehr unscharfe Wolken, bei denen man viele Details erkennen kann Es ist wirklich nur diese Wolke hier und diese Wolke hier. Also werde ich damit beginnen wollen die Hauptformen einzuzeichnen, aber dann können wir darüber nachdenken all diese kleinen Details hinzuzufügen. Der andere detaillierte Bereich am Himmel sind diese kleinen Betten, die ganz am Ende hinzugefügt werden. Wir wollen diese nicht hinzufügen, bevor wir alles gemischt haben und alles so ist, wie wir es wollen Am Ende gibt es, was das Gras hier angeht, einige sehr helle, fast gelbliche Grünflächen wie Es gibt wieder mehr Mitteltonbereiche und dann ist es hier auf der rechten Seite sehr dunkel hier auf der rechten Seite und hier unten generell unten Jetzt merke ich, dass der Baum einen ziemlich klaren Schatten hat und vielleicht ein bisschen braun werden hier also nicht nur Grün Wir werden hier also nicht nur Grün hinzufügen wollen Und unten ist ein bisschen Textur, aber ich frage mich, ob ich vielleicht nicht glaube, dass ich die Textur einzeichnen werde . Ich denke, es wäre nicht möglich, es zu sehen , wenn die Zeichnungen fertig sind und es keine große Textur hat Schauen wir uns den Baum an. Der Baum ist also gewissermaßen in Abschnitte unterteilt. Sie können sehen, dass es hier einen Abschnitt gibt, hier einen Abschnitt, dann einen ziemlich großen Abschnitt hier und einen Abschnitt hier. Und so werde ich das Zeichnen im Grunde angehen wollen. Natürlich gibt es hier eine Menge Textur , die wir einzeichnen wollen, aber mir fällt besonders auf, einzeichnen wollen, aber mir fällt besonders dass es hier einen dunklen Teil gibt, zum Beispiel einen Mittelton, und dann einen helleren Teil entlang der Oberseite Und wenn ich damit beginnen kann, diese wichtigen Formen und Farben zuzuordnen und dann die Textur darüber hinzuzufügen, denke ich, dass das viel einfacher sein wird Ordnung, das sind also die wichtigsten Dinge, die mir auffallen. Fangen wir an zu zeichnen. 6. Die Konturen skizzieren: Nachdem wir uns das Referenzfoto angesehen haben, müssen wir unsere Skizze anfertigen Und ich mache das gerne mit der sogenannten Grid-Methode. Hier haben Sie ein Raster auf Ihrem Referenzfoto und Sie legen ein Raster auf Ihr Zeichenpapier. Dann muss ich nur noch zeichnen, was sich in jedem einzelnen Quadrat befindet. Jetzt habe ich dieses Referenzfoto mit dem Raster in die Klassenressourcen gestellt. Ich muss jetzt herausfinden, wie viele Quadrate ich auf mein Zeichenpapier legen möchte. Also werde ich vier Zentimeter große Quadrate auf mein Papier zeichnen. Sie müssen nicht unbedingt Quadrate machen , die die gleiche Größe wie dieses Ich finde, weil das eine ziemlich einfache Skizze ist, kann ich ziemlich große Quadrate machen. Jetzt drücke ich hier ziemlich fest mit dem Stift, meine Linien sehr, sehr dunkel. In Wirklichkeit willst du viel, viel leichter drücken als das Ich möchte nur klarstellen, dass Sie es auf der Kamera sehen können Aber wenn ich das auf einer echten Zeichnung mache, möchte ich so leicht wie möglich sein, damit ich das Raster später leicht löschen kann . Von hier aus möchte ich nur noch ein Quadrat nach dem anderen bearbeiten und mir wirklich ansehen, was sich in jedem einzelnen Quadrat befindet . Da der Großteil der Skizze, die wir erstellen müssen, aus Wolken besteht, werde ich nicht all die komplizierten Formen zeichnen Ich möchte eine allgemeinere Form zeichnen. Also fange ich mit diesem Quadrat oben an und alles, was ich wirklich zeichnen möchte, ist eine Linie, die hier nach unten führt. Ich möchte mir ansehen, wo diese Linie die Linie des Gitters kreuzt. Ich würde sagen, das ist ungefähr die Hälfte des Weges. Und das ist vielleicht etwas weniger als die Hälfte Und das ist alles, was ich tun werde, ist eine Grenze von der Hälfte bis zur Hälfte zu ziehen eine Grenze von der Hälfte bis zur Hälfte zu Ich kann dann anfangen, mir das nächste Quadrat anzusehen. Ich muss hier nur eine sehr kleine, irgendwie gebogene Form zeichnen . gibt es nicht viel zu sehen diesem Quadrat gibt es nicht viel zu sehen und diese Form hier zu zeichnen. Und ich werde so ziemlich nur ein Quadrat nach dem anderen abarbeiten. Also wie gesagt, das meiste davon besteht aus einer Reihe von Wolken und ich mache ein paar sehr grobe Skizzen. Das meiste Mapping der Formen werden wir tatsächlich mit den Buntstiften machen Der Bereich mit der größten Tiefe, den ich skizzieren muss, ist wahrscheinlich dieser Bereich mit diesen Hügeln Es ist wieder, immer noch sehr, sehr einfach. Ich kann sichergehen, dass ich im richtigen Quadrat bin, indem ich zähle , dass ich vier Quadrate nach unten und auf dem Randquadrat sein möchte . Und dann liegt die Horizontlinie nur ein bisschen über dieser Linie des Rasters, aber ich würde sagen, sie ist immer noch ziemlich eben zu dieser Rasterlinie. Und ich kann diese Linie hier auf diesem Quadrat ziehen. Da kommt dieser Hügel rauf, der vielleicht bis zu einem Drittel ansteigt und auf Höhe dieses Hügels endet. Skizziere das und arbeite mich einfach durch, um diese wirklich groben Formen hineinzubekommen. Sie werden sehen, dass es wirklich keine sehr detaillierte Skizze ist. Wir müssen es nicht absolut perfekt machen, ich will nur die wichtigsten Formen haben. Der Bereich mit den meisten Details ist definitiv der Baum. Und ich möchte versuchen, das so genau wie möglich zu machen . Nun, wenn Sie zum Beispiel große Quadrate auf dem größten Teil der Skizze haben möchten, Sie aber ein bisschen mehr Details auf dem Baum haben möchten. Sie könnten nur in diesem Abschnitt kleinere Rasterlinien zeichnen, sodass Sie beim Zeichnen des Baums etwas mehr Hilfe hatten. Einmal bin ich froh, dass ich die gesamte Skizze eingezeichnet habe und etwas habe , mit dem ich arbeiten kann. Ich möchte jetzt alle Rasterlinien löschen. Also verwende ich hier nur einen Putty Errasor , um die Linien zu löschen Du kannst jedes Rasiermesser benutzen, das du zur Hand hast. Und noch einmal, wenn Sie einige viel hellere Linien erstellt hätten, wäre das viel einfacher Sie möchten am Ende nicht sehen können , dass die Rasterlinien da waren. Und wenn Sie alle Rasterlinien gelöscht haben, überarbeite ich oft ich oft auch die Skizze selbst, sodass es viel hellere Linien Ich möchte keine wirklich dunkle Skizze haben. Ich möchte, dass es so hell wie möglich ist, damit es am Ende nicht durch die Buntstifte Jetzt haben wir unsere Skizze erstellt, wir können hier mit dem Aufbau der Buntstifte beginnen 7. Basisschichten im Himmel: Jetzt, wo wir ein Referenzfoto haben, unsere Skizze gezeichnet haben, fangen wir an, die Landschaft aufzubauen Dieses erste Kapitel ist ziemlich lang, aber ich denke, es ist ziemlich einfach. Also möchte ich hier damit beginnen, einige Basisschichten auf den gesamten Himmel aufzutragen . Und wie gesagt, es wird zeitaufwändig sein. Als Erstes möchte ich hier nach der hellsten Farbe suchen , die ich am Himmel sehen kann. Die hellste Farbe ist also wahrscheinlich hier. Und die Farbe, die mir in meinem Set am nächsten kommt, ist das 20% kühle Grau. Und du kannst diese Farbe an einer Reihe von Stellen am Himmel sehen . , dass jeder Bereich, der ziemlich hell Ich würde sagen, dass jeder Bereich, der ziemlich hell ist , am nächsten ist. Ich möchte also einfach damit beginnen, eine glatte und gleichmäßige Schicht dieses Stifts über den gesamten Himmelsbereich zu legen eine glatte und gleichmäßige Schicht dieses . Jetzt gibt es hier ein paar wichtige Dinge, über die man nachdenken sollte , und es ist dem Üblichen sehr ähnlich. Beachten Sie zunächst, wie weit ich den Stift zurückhalte. Der Schlüssel hier ist also, dass ich so leicht wie möglich drücken möchte , und das wird viel einfacher sein , wenn ich den Stift hier zurückhalte. Ich werde viel weniger Kontrolle über den Stift haben müssen. Dieser Stift ist nicht besonders kurz, aber Sie werden feststellen, dass ich einen Bleistiftverlängerer verwende. Ich denke, das macht den ganzen Vorgang meine Hand viel einfacher Hier möchte ich mir also ansehen, wo meine Skizzen sind, einfach eine schöne, klare Linie zwischen dem Himmel und dem Gras ziehen und dem Gras und dann kann ich mich von dort aus weiterarbeiten Abgesehen davon, dass ich den Stift weiter zurückhalte, die nächste wirklich wichtige Sache ist die nächste wirklich wichtige Sache, dass ich in kreisförmigen Bewegungen arbeiten möchte Weil der Himmel im Allgemeinen ziemlich glatt ist und ich beim Blockieren dieser Schlüsselformen auf jeden Fall möchte, dass er so glatt wie möglich Der Stift geht viel gleichmäßiger nach unten, wenn ich in großen kreisförmigen oder ovalen Bewegungen arbeite Sie können also sehen, dass ich in ziemlich großen Ovalen arbeite und ich arbeite immer noch in Blöcken Ich glaube, es fällt mir leichter, in Streifen zu arbeiten , die nach unten gehen Das nächste, was wirklich, wirklich wichtig ist, ist, dass Sie sichergehen wollen , dass Sie einen schönen und scharfen Stift haben. Nun, das ist noch wichtiger, oder man muss es noch öfter mit Prisma Color machen Also nehme ich meinen Stift oft weg, um ihn zu schärfen. Und du siehst schon, dass es so weit ist , dass es ein bisschen stumpf ist Und wenn es stumpf wird, stelle ich fest, dass es viel weniger konsistent abnimmt Also jedes Mal, wenn ich meinen Stift wegnehme, mache ich das im Allgemeinen, um ihn zu schärfen Und ich glaube, ich habe meinen Stift wahrscheinlich angespitzt , als ich gerade diese leichte Basisschicht gemacht Ich spitze den Stift wahrscheinlich etwa sechsmal an. Das sollte ich jetzt beachten , wenn ich mich von links nach rechts vorarbeite, was im Allgemeinen meine Arbeitsweise ist , wenn ich auf den Baum zugehe Ich möchte hier etwas beachten möchte hier etwas beachten Weil der Baum an der Außenseite keine wirklich scharfe, scharfe Kante hat Ich muss etwas von diesem hellgrauen Teil leicht über die Stelle legen diesem hellgrauen Teil leicht , an der die Blätter hingehen werden Da Sie also etwas von dem Grau hier und von hier bis hier durch sehen können , möchte ich nur ein bisschen in den Baum hinein gehen , damit ich diesen Hintergrund behalten kann diesen Hintergrund behalten ich etwas später an dem Baum arbeite. Ich möchte auch nicht vergessen , diese klitzekleine Art dreieckige Form hinzuzufügen klitzekleine Art dreieckige Form Und darüber hinaus kann ich generell um den Baumstamm herum arbeiten Sie werden hier also sehen, dass ich mich gerade um den Baum herum arbeite und dann in einer Sekunde weiter den Rest des Himmels abblocke . Merkst du, dass ich den Stift etwas näher an die Spitze halte ? Im Moment halte ich ihn immer noch nicht bis zur Spitze, aber weil ich jetzt etwas genauer wissen muss , wohin der Stift im Verhältnis zum Baum geht, brauche ich hier nur ein bisschen mehr Kontrolle Und das ist alles, was für den ersten Schritt dazu gehört. Also wie gesagt, das ist ziemlich zeitaufwändig. Allein dieser Abschnitt hat bis jetzt über 15 Minuten gedauert. Du willst es nicht überstürzen. Wenn Sie möchten, dass der Stift wirklich glatt herunterkommt, und weil wir in einem so großen Bereich blockieren, nehmen Sie sich bitte Zeit. Wenn du dich beeilst, wird es am Ende nur ein bisschen kritzelnd aussehen Sobald ich den gesamten oberen Abschnitt ausgefüllt habe, möchte ich schrittweise von dieser helleren Farbe zu den dunkleren Farben übergehen helleren Farbe zu den dunkleren Und ich werde mich in diesem Kapitel buchstäblich darauf konzentrieren , mich durch die Grautöne bewegen, sodass ich jetzt zu 50% kaltem Grau übergehen kann Ich möchte also mit diesem Stift alle Hauptformen der Wolken markieren alle Hauptformen der Wolken Ich muss das nicht unbedingt perfekt hinbekommen und ich muss nicht jedes Detail reinbekommen. Aber ich möchte etwas klarer darlegen, was wir hier haben. Das ist jetzt etwas einfacher, weil ich meine Skizze immer noch sehen kann. Es ist sehr, sehr hell und Sie hatten wahrscheinlich Schwierigkeiten , es vor der Kamera zu sehen Ich kann die Skizze immer noch sehen, und ich kann sie als Leitfaden verwenden , um herauszufinden, wo dieser Stift hingehört Das ist also ungefähr der Rand der Wolke, die ich in diesem Abschnitt zeichnen möchte. Also möchte ich hier die ganze Zeit dieser Randlinie folgen . Darüber hinaus möchte ich alle wirklich klaren Hauptformen markieren. Also denke ich hier besonders an diese Linie, diese Art von dreieckigem Fleck, diese kreisförmige oder halbkreisförmige Kurve hier und vielleicht auch an diese flauschigen Stellen hier. Jetzt wirst du sehen, dass es nicht ganz klar ist, aber ich versuche gerade, das ungefähr abzubilden Das Wichtigste ist immer noch, immer noch kleine kreisförmige Bewegungen zu verwenden Sie können also sehen, dass ich jetzt viel kleinere Kreise mache, weil ich in einem kleineren Bereich arbeite Aber ich halte den Stift immer noch weiter zurück, weil ich immer noch sichergehen möchte, dass ich wirklich leicht drücke Wir werden etwas später eine Menge lebendiger Farben ansammeln , aber darüber muss ich mir im Moment keine Gedanken machen. Wie ich in diesem Kapitel erwähnt habe, werde ich mich jetzt wirklich darauf konzentrieren, nur diese coolen Grautöne zu verwenden Ich werde mir jetzt keine Gedanken über andere Farben machen. Tatsächlich würde ich sagen, dass der Hintergrund, der Himmel hier viel blauer ist. Es hat sicherlich eine gute Menge Blau, aber das ist etwas , das ich etwas später hinzufügen möchte etwas später hinzufügen Ich möchte mich an dieser Stelle buchstäblich auf das Mapping der Formen konzentrieren und dann auf alles andere, worauf wir uns im nächsten Kapitel konzentrieren können. Also dieser Bereich hier, schauen wir uns an, was ich dort zeichne. Ist das hier nicht besonders dunkel, eher wie ein heller Mitteltonfleck Es ist nicht der hellste Bereich wie hier, aber es ist ein bisschen dunkler Deshalb möchte ich hier ein wenig Schatten hinzufügen, bevor ich zu den markanteren dunkleren Bereichen wie hier und hier übergehe dunkleren Bereichen wie hier und hier Sie können also einfach sehen, wie ich wirklich helle Schatten hinzufüge. Und dann lasst uns zu dieser sehr großen dunklen Wolke hier übergehen. In Wirklichkeit ist diese Wolke sehr, sehr dunkel. Viel dunkler als das kühle Grau von 50%. Obwohl ich mich in diesem Abschnitt darauf konzentriert habe, den Umriss richtig zu machen, habe ich versucht, die allgemeine Art der Mitteltonform dieses Bereichs richtig zu machen. Ich füge nicht alle Details in die Mitte ein, weil eigentlich keinen Sinn hätte. Bis ich die dunklere Farbe hinzugefügt habe, würde ich alles wieder abdecken, Richter. Also lass uns einfach in diesem Bereich blockieren, links hier entlang. Ich versuche immer noch, es so glatt wie möglich zu machen. sieht es ein bisschen kratzig In diesem Bereich sieht es ein bisschen kratzig aus, aber mach dir darüber keine Sorgen Je mehr Farben wir hinzufügen, desto weniger kratzig wird es aussehen Und dann gehe ich zurück und füge diesem Bereich hier etwas mehr Schatten hinzu, bevor ich anfangen kann, mich etwas weiter unten auf die Wolken zu begeben diesem Bereich hier etwas mehr Schatten hinzu , bevor ich anfangen kann, mich etwas weiter unten auf die Wolken Also noch einmal, ich möchte mir die Formen ansehen, die ich in diesem Abschnitt, in dieser Wolke, sehen kann Und es ist fast in drei Abschnitte aufgeteilt. Es gibt also überall diesen oberen Bereich und dann gibt es da diese, man nennt sie hier Bogenformen. Dann ist da noch dieser mittlere Wolkenbereich, wo es den seltsamen Lichtfleck gibt , den ich vielleicht markieren möchte und eine Art Zick-Zack Und dann ist da noch dieser andere kleine Wolkenabschnitt unten Und dann gibt es hier eine ziemlich klare Linie. Also werde ich versuchen, das alles noch einmal zu markieren. Es muss nicht perfekt sein. Und wir werden viel hinzufügen, während wir uns den dunkleren Farben und sogar mit dem nächsten Kapitel befassen. Aber du siehst, ich versuche nur, es ungefähr richtig zu machen. Also kann ich von hier aus direkt über dem Gras weiterarbeiten. Und hier gibt es überall eine Art mittleren bis dunklen Bereich. Also hier muss es die ganze Zeit mindestens einen Mittelton haben, diese Farbe Aber es gibt einige Bereiche wie hier, in denen es wirklich ziemlich dunkel wird und alles ein bisschen seltsam aussieht Es sieht nicht aus wie Wolken, aber das ist okay. Im Moment konzentrieren wir uns buchstäblich darauf, die Formen zu zeichnen, und ich denke, es wird einfacher, je mehr Sie auf die dunkleren Stifte zuarbeiten, auch weil Sie weniger Schatten verwenden müssen Je dunkler der Stift, desto weniger müssen wir weglegen, wohingegen der hellste Stift die gesamte Fläche abdecken muss Und dann schauen wir uns auch die Formen auf der rechten Seite an. Also da ist diese Form dieser Wolke hier. Und dann ist da noch dieser Abschnitt hier, der gerade erst herunterkommt. Und dieser ganze Bereich hat eine Art Mittelton, würde ich sagen. Aber ich markiere nur in dieser Form, weil es vernünftig ist. Ich möchte sichergehen, dass ich es an der richtigen Stelle habe. Sie können sehen, dass ich es sehr leicht markiert habe, aber ich werde das im Laufe der Zeit mit einem dunkleren Stift ergänzen. Gehen wir nun zum nächsten dunkelsten Stift über. Das ist also das zu 70% kalte Grau. Und ich möchte das jetzt nur auf die dunkleren Bereiche auftragen, nicht auf die dunkelsten Bereiche, weil wir einen Stift verwenden werden, der dunkler ist Aber mit diesem Stift möchte ich mehr von den mittleren bis dunkleren Tönen betrachten und ich kann anfangen, ein bisschen mehr von den Hauptformen zu bekommen Also, wie ich hier oben erwähnt habe, ist es zum Beispiel diese dreieckige Form Ich kann das etwas klarer markieren, vielleicht die Kante hier etwas klarer machen Und gehe einfach generell all diese Bereiche durch, die etwas dunkler sein müssen . Nein, ich werde das nicht zu detailliert durchgehen , denn ehrlich gesagt geht es nur darum, uns von den helleren Stiften zu den dunkleren Stiften vorzuarbeiten und zu versuchen, die Hauptformen auszufüllen , die sich in jedem uns von den helleren Stiften zu den dunkleren Stiften vorzuarbeiten und zu versuchen, die Bereich befinden Aber ich muss es nicht perfekt machen. Und ich sehe mir jedes Mal dasselbe an. Also zum Beispiel ist es in diesem Bereich unten im Allgemeinen ein bisschen fleckig Ich schätze, Sie können sehen, dass einige dunklere Bereiche verlaufen, hier eine Linie, dann gibt es einige hellere Bereiche , die ich vermeiden möchte Aber wie gesagt, es muss nicht perfekt sein, solange wir die allgemeine Form und die allgemeine Art der Fleckenheit der Wolken haben . Das versuche ich hier zu tun Es ist also im Allgemeinen dasselbe, was wir schon einmal gemacht haben, bis ich zu dieser großen Wolke am Gipfel komme, wo ich immer noch das Gleiche mache wie zuvor dieser großen Wolke am Gipfel komme, wo ich immer noch das Gleiche mache wie Aber ich muss die Formen nur irgendwie zum ersten Mal einzeichnen die Formen nur irgendwie zum ersten Mal einzeichnen Also hier oben, die dunkelsten Bereiche in der Ecke rechts am dunkelsten Und dann gibt es diese Art von Abschnitten, die nach unten kommen Also da ist ein Teil hier und dann hier drin und so und hier drin und hier und so und hier drin. Und es hat hier irgendwie dieses Zick-Zack-Innen-Aus-Muster . Es ist hier sehr hell und dann ist es hier eher von Mittelton bis hell Also möchte ich versuchen, mir ein Bild von diesen Formen zu machen und dann kann ich einfach in dieser oberen rechten Ecke hier oben blockieren. Und dann denke ich ziemlich schnell, es fängt an, ein bisschen launisch auszusehen, wie der launische Himmel, an den ich denke Ich kann diese Formen hier durchgehen und dann bin ich an dieser Stelle im Allgemeinen zufrieden damit, wie die Wolken aussehen Aber ich möchte zu einem Stift übergehen , der etwas dunkler ist. Also eigentlich ist der einzige Stift, von dem ich sagen würde, dass er dunkler ist als der 70% ige Grau, es ist wahrscheinlich der schwarze Stift. Der dunkle Umbra ist ein ziemlich dunkler Stift, aber er ist eher braun und ich glaube nicht, dass er für diesen Himmel ganz geeignet ist. Also kann ich jetzt zum schwarzen Stift übergehen und diesen nur an den dunkelsten Stellen platzieren, also besonders in der oberen linken Ecke Und vielleicht füge ich hier und in diesem Abschnitt hier ein bisschen Schattierung in diesem Abschnitt hier Und dann muss ich auch einen Großteil des Stifts oben rechts hineinlegen auch einen Großteil des Stifts oben rechts hineinlegen Jetzt kann ich nicht genug betonen , dass ich immer noch leichtfertig arbeiten möchte. Das sind immer noch die Basisschichten. Wir sind immer noch dabei, die Hauptformen zu kartografieren. Es gibt eine Menge Farbe, die wir hier noch hinzufügen möchten. Und wir wollen sichergehen , dass wir dazu in der Lage sind, was wir tun können, indem wir leicht drücken. jetzt wie immer sicher, dass Sie Ihren Stift hier häufig anspitzen Wenn Sie dies tun, erhalten Sie eine viel glattere und gleichmäßigere Farbe Und das ist es wirklich für dieses erste Kapitel. Ich habe jetzt das Gefühl, dass ich die Hauptformen des Himmels markiert habe . Wie gesagt, an den Farben müssen noch viele Anpassungen vorgenommen werden, aber ich habe vorerst das Gefühl, dass ich mich zurechtgefunden habe und wir damit beginnen können etwas Farbe darauf aufzubauen In Ordnung, das war's für dieses erste Kapitel. 8. Den Himmel aufhellen: In diesem Kapitel möchte ich nun alles aufhellen und wirklich ein bisschen Farbe hinzufügen Im Moment haben wir, wie ich bereits erwähnt habe, nur eine Reihe von Grau- und Und ich kann hier viel mehr Blau sehen. Also werde ich zuerst nach der offensichtlichsten Farbe suchen , die meiner Meinung nach fehlt. Und ich schaue mir besonders die helleren Bereiche an. Also dieser Bereich hier, sieht für mich etwas blauer aus als die 20% kühlen Grautöne Ich möchte sichergehen, dass ich eine wirklich schöne und helle Farbe beibehalte , also werde ich das Wolkenblau verwenden Das ist einfach ein wirklich schönes, weiches, pudriges Blau. Und ich werde das ganz leicht über das kühle Grau legen , das schon da ist Sie werden feststellen, dass dies keine große Änderung bewirkt, sondern dass die Farbe, die hier ist, leicht angepasst wird und nur ein kleiner Hauch von Blau hinzugefügt wird. Jetzt trage ich das nur auf die absolut hellsten Bereiche auf. Ich werde mir keine Gedanken darüber machen, es in einen der dunkleren Bereiche zu bringen. Aber um das aufzuschreiben, arbeite ich auf die gleiche Weise. Ich drücke immer noch leicht. Vielleicht eher ein leichter bis mittlerer Druck, nur um zu versuchen, ein bisschen von dieser Farbe aufzubauen. Aber ich möchte sichergehen, dass ich einen schönen und scharfen Stift habe. Als Nächstes möchte ich über die nächstoffensichtlichste Farbe nachdenken , die fehlt. Und ich habe immer noch das Gefühl, dass wir den Wolken ziemlich viel Blau hinzufügen müssen , also verwende ich hier Jadegrün. Ich denke tatsächlich, dass Jadegrün eher Blau ist. Ich werde das so ziemlich über alle dunkleren Bereiche legen , nur um zu versuchen die Basis ein bisschen blauer zu machen Ich werde dem in einer Sekunde etwas mehr Blau hinzufügen , aber im Moment möchte ich diese Art von Grundfarbe nur ein bisschen blauer machen Grundfarbe nur ein bisschen blauer Ich kann es also für alle grauen Bereiche verwenden, besonders dort, wo das Grau auf den helleren Bereich trifft, besonders wie bei diesem Streifen entlang der Unterseite Es ist schön, wenn das ein bisschen geglättet wird. Ich denke, es macht den Übergang ein bisschen besser, also füge ich hier zum Beispiel alles in diesem Bereich Teil, der etwas dunkler ist als der Rest der Zeichnung, aber es ist kein sehr dunkler Mitteltonbereich. Und ich möchte es auch überall platzieren Ich werde mich hier mehr auf die Kanten konzentrieren, die Mitteltonbereiche. Ich werde mir keine Gedanken über den schwarzen Bereich machen, ein bisschen mehr zur Ecke hin. Und ich mache das wieder auf die gleiche Weise, wir fügen einfach eine weitere Ebene oben hinzu wir fügen einfach eine weitere Ebene oben hinzu, um zu versuchen, die Farbe anzupassen. Also ich möchte jetzt immer noch mit dem mittleren bis leichten Druck arbeiten , aber bei kreisenden Bewegungen wollen sie immer noch, dass es so glatt wie möglich ist Und wie gesagt, ich möchte die Farbe, die hier ist, nur leicht anpassen Jetzt. Ich finde, das sieht ein bisschen besser aus, aber ich glaube immer noch nicht, dass es genug Blau gibt , wenn ich mir all diese Wolken ansehe . Es hat einfach einen echten Blauton. Besonders in den dunkleren grauen und dunkleren schwarzen Bereichen. All das sieht einfach so aus, als hätte es einen Hauch von Blau, fast wie eine Art grünliches Blau Also möchte ich nach der Farbe in meinem Set suchen, die dieser Farbe am nächsten kommt in meinem Set suchen, die dieser Und ich glaube nicht, dass ich etwas habe, das meiner Meinung nach sehr gut passt, aber ich werde die Farbe Pfauenblau verwenden Es ist eine Art, ich weiß nicht, ich habe das Gefühl, es ist eine Art grünliches, blaues Es ist aber sicherlich eher blau. Und ich denke, ich kann das nicht nur verwenden um den Wolken einen kleinen Hauch von Blau zu verleihen, ich möchte auch keine großen Mengen hinzufügen, sondern ich möchte eine helle Schicht über fast allen Wolken aufbauen , aber auch in einigen dunkleren Bereichen, es wird ihnen viel mehr Glanz verleihen wenn hinter dem Schwarz etwas Blau steckt. Ich finde immer, wenn du willst, dass Schwarz einen gewissen Reichtum hat, hilft es, eine kleine Schicht Blau hinzuzufügen. Sie können hier also sehen, dass ich nur leicht über alle Wolken fliege Ich verwende das, um einige der wichtigsten Formen auszufüllen, aber es ist dem, was wir im letzten Kapitel gemacht haben, sehr ähnlich . Ich versuche nur, das Blau zu verwenden , um Licht und Dunkelheit auszufüllen. Ich betrachte die Wolken wirklich nur als eine Reihe von Formen Und wenn ich sie mir ansehe, als ob sie nur hell, mittel oder dunkel sind . Und versuche, mein Blau zu benutzen, damit es dem entspricht. Ich denke, das ist der einfachste Weg, das zu tun. also weiter nach unten und wieder Gehen wir also weiter nach unten und wieder füge ich einfach das Blau über dem gesamten schwarzen Bereich hinzu. Und dann werde ich es auch leicht über dem gesamten Grau hinzufügen. Also wie gesagt, ich möchte aus dem Grau eher ein blaues Grau machen Grau eher ein blaues Grau machen Ich finde, es sieht momentan ziemlich extrem aus, aber das liegt daran, dass wir noch etwas Grau drüber hinzufügen müssen , sobald wir durch die Farben wieder runter gegangen Also fangen wir mit Schwarz an und arbeiten uns durch diese Grautöne wieder nach unten das Grau über das Blau legen, werden Sie immer noch das Blau sehen Aber es wird nicht so überwältigend sein , wie ich es im Moment denke . Also werde ich weitermachen In diesem Bereich auf der rechten Seite werden Sie feststellen, dass ich generell von links nach rechts arbeite. Ich gehe gerne methodisch vor und überspringe das jetzt ziemlich schnell Vor allem, weil es einfach darum geht, immer wieder dasselbe zu tun Und es ist, wie ich bereits sagte, ziemlich zeitaufwändig, weil es sich einen großen Bereich handelt, den wir einfärben müssen Aber es folgt einfach den gleichen Schritten wie zuvor Jetzt bin ich im Allgemeinen mit dem Blauton auf der Zeichnung zufrieden . Ich werde mit dem schwarzen Stift beginnen und mich schrittweise durch die Grautöne wieder nach unten arbeiten Also machen wir das Gleiche wie zuvor im ersten Kapitel, aber irgendwie umgekehrt Also fange ich damit an, die dunkelsten Bereiche wieder mit dem Schwarzen durchzugehen die dunkelsten Bereiche wieder mit dem Schwarzen Und ich verwende nur Stück für Stück kreisförmige Bewegungen, um den schwarzen Bereich allmählich aufzufüllen und auszufüllen Und was ich tun möchte, ist, das Schwarz in die absolut dunkelsten Bereiche zu bringen , so dass es in der Regel um die Ecken herum ist Ich möchte es auch in die grauen Bereiche übergehen lassen. Und dann werde ich zusätzliche Grauschattierungen hinzufügen , um hier einen schönen Farbverlauf um den Himmel herum Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass wir im Grunde nur eine Reihe von Farbverläufen von den sehr dunklen Bereichen, die ich jetzt schattiere, zu den viel helleren Bereichen erstellen von Farbverläufen von den sehr dunklen Bereichen, die ich jetzt schattiere , zu den viel helleren Bereichen Im Allgemeinen gibt es am Himmel keine besonders scharfen Linien , die keine besonders scharfen Linien im Allgemeinen gut von einer Farbe zur anderen glätten Sie können also sehen, dass ich den Rand hier rund um den Rand ausfülle und das dann allmählich verblasse, wo ich das in einer Sekunde mit dem dunkleren Grau aufnehme in einer Sekunde mit dem dunkleren Grau aufnehme Und wenn ich mich an der Oberseite entlang gearbeitet habe, kann ich hier wie gesagt die Seite runter gehen, es sind dieselben Bereiche, in denen wir zuvor Schwarz hinzugefügt haben Also möchte ich diesen Bereich auch unten ausfüllen , wirklich diese schöne und tiefe Farbe zu bekommen. Sobald ich mit dem Schwarz zufrieden bin, werde ich mich durch die Farben nach unten bewegen. Von hier aus möchte ich zum kühlen Grau von 70% übergehen . Und ich möchte dies teilweise verwenden, um sozusagen vom Schwarzen in die helleren Bereiche überzugehen. Also kannst du mich hier dabei sehen. Und wenn ich zu Schwarz komme, drücke ich stärker, damit alles glatt wird Ich kann diesen Stift auch verwenden , um einige Details hinzuzufügen und generell alle Formen, die wir zuvor ausgefüllt haben, noch einmal durchzugehen alle Formen, die wir zuvor ausgefüllt haben, Wie ich bereits sagte, muss das nicht absolut perfekt sein, vor allem, weil es sich um eine Wolke handelt. Und Wolken haben im Allgemeinen keine perfekte Form. Es sind zufällige Formen. Ich versuche, es so nah wie möglich zu machen , damit Sie sehen können, dass die Wolke oben dem Referenzfoto ziemlich nahe kommt . die Formen und die Schattierung angeht, gibt es einige Bereiche , die etwas dunkler gemacht werden müssen , aber das können wir beim nächsten Grau machen . Und dann hier unten möchte ich den schwarzen Bereich schön und glatt mit den umliegenden Bereichen verschmelzen schön und glatt mit den umliegenden Bereichen verschmelzen Also werde ich all diese mittleren und dunkleren Bereiche durchgehen diese mittleren und dunkleren Bereiche durchgehen Es gibt keine große Menge , die ich hier zu diesem mittleren Abschnitt hinzufügen muss hier zu diesem mittleren Abschnitt Der Bereich, in den ich am meisten hinzufügen muss , ist oben rechts. Und ich lasse mir hier wirklich Zeit, ich möchte mir das Referenzfoto wirklich ansehen. Schau dir die Formen an, die sich um diesen Abschnitt herum befinden, also all die Bereiche, in denen die Dunkelheit irgendwie nach links herausragt. All diese Formen, die hier im Umlauf sind. Ich möchte mir diese wirklich eins nach dem anderen ansehen und die Farbe schrittweise aufbauen. In den meisten dieser Bereiche sieht es meiner Meinung nach viel, viel besser aus. Es schaut näher an die Referenz heran. Ich glaube, am Ende muss ich das mit dem Schwarzen noch einmal durchgehen. Denn obwohl das Grau die schwarzen Bereiche sehr, sehr gut mit den dunkleren Bereichen vermischt , denke ich, dass es das Schwarz vielleicht ein bisschen zu stark abschwächt , aber ich werde mir an dieser Stelle keine Gedanken darüber machen , dieses Schwarz anzupassen Das kann ich tun, wenn ich das ganze Gras und den Baum eingezeichnet habe ganze Gras und den Baum Also nochmal, ich möchte mich weiter durch das Grau hinunterarbeiten. Das ist also der zu 50% ige graue Nagel. Ich fülle einfach all diese Mitteltonbereiche aus. Gehen Sie also einfach zurück zu den gleichen Grautönen und versuchen Sie, das Grau am unteren Rand mit dem helleren Bereich darüber zu vermischen zu Und hier glätte ich wirklich alles. Nun sollten wir uns daran erinnern, dass das kühle Grau von 50% nicht das hellste Grau ist, das wir hier verwenden werden In Kürze wird es eine weitere hellere Farbe geben, aber ich werde in diesem Kapitel nicht die hellste Farbe verwenden, denke ich, bevor ich etwas Endgültiges mache, wie zum Beispiel die letzte Farbe oder einige der schwarzen Bereiche hinzuzufügen. Wenn ich noch einmal darauf zurückkomme, denke ich, dass ich, bevor ich das mache , alle grünen Bereiche einzeichnen möchte. Das wird es viel einfacher machen zu erkennen, was wo hin muss, aber im Moment werde ich nur diesen Stift verwenden, um einige dieser letzten Bereiche zu glätten. Wie gesagt, es spielt keine Rolle , ob es ein bisschen aussieht, es sieht nicht ganz so schwarz aus, ganz so dunkel, wie es möglicherweise könnte und sollte, aber das ist okay. Wir können das etwas später anpassen, und es spielt keine Rolle, dass es wieder ein bisschen kratzig aussieht wieder ein bisschen kratzig Wir können darauf zurückkommen und das auch etwas später anpassen Am Ende dieses Kapitels sollten Sie also etwas für den gesamten Himmel ausgefüllt haben . 9. Mark Im Gras: In diesem Kapitel möchte ich mich auf die Markierung im Baum sowie auf das gesamte Gras unten konzentrieren . Und dann möchte ich auch wirklich, dass das Gras seine volle Lebendigkeit Also fange ich so an, wie ich es immer tue. Ich möchte mit der hellsten Farbe beginnen, mich schrittweise zur dunkelsten Farbe vorarbeiten und dann wieder zur hellsten Farbe Und ich fange hier im Gras an. Ich möchte nach der hellsten Farbe suchen , die ich im Gras sehen kann. Ich würde also sagen, die hellste Farbe ist hier diese Art von Grün. Also möchte ich in meinen Farbfeldern nach der Farbe suchen , die dieser Farbe am nächsten kommt Also habe ich eine Art Gelbgrün ausgewählt. Und ich möchte das so aufschreiben ich es immer mit meiner hellsten Farbe mache Sie werden also feststellen , dass ich den Stift ziemlich weit zurückhalte . Ich halte ihn nicht wirklich nah an die Spitze, damit ich schön leicht drücken kann. Und ich arbeite auch generell in kreisenden Bewegungen, anstatt nur mit dem Stift hin und her zu gehen Allerdings bewege ich mich in einer Art Hin- und Herbewegung während ich hier oben am Grasrand entlang gehe hier oben am Grasrand Bevor ich nun mit dem Blockieren des restlichen Grases weitermache , möchte ich auch etwas Grün auf die helleren Bereiche des Baumes legen . Jetzt ist der Baum gewissermaßen in Abschnitte unterteilt. Zum Beispiel gibt es hier einen Abschnitt, der aussieht wie ein Klumpen Es gibt hier einen Abschnitt, hier hinten einen Abschnitt und hier einen Abschnitt. Und ich möchte diese Abschnitte markieren . Jetzt stelle ich fest, dass es im Allgemeinen in jedem dieser Abschnitte oben viel heller im Allgemeinen in jedem dieser Abschnitte oben Also leichter hier oben, leichter hier oben, leichter hier. Also werde ich mit diesem hellgrünen Stift anfangen, die helleren Bereiche dieser Abschnitte zu markieren die helleren Bereiche dieser Abschnitte und mich hier zu orientieren. Also, wie gesagt, ich gehe in der Regel am oberen Rand jedes dieser Abschnitte entlang und Sie können hier sehen, dass ich in diesen kreisförmigen Bewegungen arbeite , um zu versuchen dies so gleichmäßig wie möglich darzustellen Obwohl der Baum momentan eine Menge Textur hat , werde ich mir darüber keine Gedanken machen Ich möchte nur die wichtigsten Farben und die wichtigsten Formen abbilden Und darauf kann ich etwas später aufbauen. Jetzt, wo ich mit den allgemein helleren Bereichen am Baum zufrieden bin , kann ich dazu übergehen, die hellsten Bereiche auf dem Rest des Grases zu blockieren . Beachten Sie nun, dass ich diese Farbe nicht einfach auf die gesamte Fläche auftragen werde. Ich trage dieses hellere Grün generell auf die helleren Bereiche auf. Und dann trage ich eine dunklere Basisschicht auf die dunkleren Bereiche auf. Also hier oben ist es generell heller und hier oben heller. Wohingegen es hier unten viel dunkler ist. Und hier ist es auch dunkler. Konzentrieren wir uns also darauf, den Stift in diese Art von helleren Streifen zu legen , diese Bereiche mit helleren Streifen. Ich bin mit diesen helleren Bereichen zufrieden. Ich möchte mich schrittweise zu den dunkleren Farben vorarbeiten . Die nächste dunkelste Farbe, die ich im Gras sehen kann , ist Olivgrün Es ist eine Art ziemlich dunkles gelbliches Grün. Und das möchte ich nutzen, um die Basisschichten weiter aufzubauen Also verwende ich diese Farbe , um mit dem Baum zu beginnen. Ich möchte das über alle Mitteltonbereiche legen. Nehmen wir uns also eine Minute Zeit , um uns den Baum noch einmal anzusehen. Und ich denke, es wird am einfachsten sein, wenn wir uns die dunkelsten Bereiche ansehen, dann haben wir uns die hellsten und dunkelsten Bereiche angesehen und wir wollen diese Farbe in der Mitte platzieren Die dunkelsten Bereiche befinden sich also in der Regel hier. Es gibt hier eine dunkle Linie, und es gibt eine dunkle Linie hier, sowie unten hier und hier unten Also lege ich das im Grunde entlang der Linie, wo sich diese dunkleren Farben befinden. Und dann verwende ich nach und nach kreisförmige Bewegungen und blende sie gewissermaßen in den helleren grünen Wie gesagt, wir werden im nächsten Kapitel eine Menge Textur darüber legen , aber im Moment möchte ich mich nur darauf konzentrieren, eine Art Farbe auf den Baumbereich zu bringen eine Art Farbe auf den Baumbereich Und dann werden wir in der Lage sein, diese dunkelsten Bereiche in einer Sekunde mit einem dunkleren Stift auszufüllen diese dunkelsten Bereiche in einer Sekunde mit einem dunkleren Stift Sobald ich mit dem Baum im Allgemeinen zufrieden bin, kann ich damit fortfahren, diese Farbe auf den Rest des Grases Jetzt möchte ich dies auch verwenden, um einige der wichtigsten Formen zuzuordnen. Zum Beispiel gibt es hier ein paar Linien. Hier gibt es besonders eine Schlange. Und die Linie, die hier entlang führt und irgendwie diesen Hügel von diesem Hügel trennt. Also kann ich diesen Stift benutzen, um diese Linien ganz vorsichtig einzuzeichnen. Ich kann meine Skizze immer noch darunter sehen, das macht es ein bisschen einfacher. Ich kann die Linien der Skizze durchgehen und dann, wenn ich das gemacht habe, kann ich einfach so ziemlich alles andere , was weiß ist, einkleben, nur Normalpapier außer dem Baumstamm. In einer Sekunde kommen wir zurück zum Baumstamm. Jetzt, wie ich immer sage, ist das zehnmal einfacher. Wenn Sie einen schönen und spitzen Stift haben, finde ich, dass der Stift mit einem spitzen Stift viel gleichmäßiger nach unten geht . Und tatsächlich ist das Markieren in den detaillierteren Abschnitten vor einer Sekunde wieder viel einfacher mit einem spitzen Stift, einfach weil man viel mehr Kontrolle darüber hat, wohin es geht. Jetzt werden Sie feststellen , dass ich den Bereich oben rechts gelassen habe , da ist ein kleiner weißer Fleck. Das ist nur, ich habe erkannt, dass das ein helleres Grün sein muss. Darauf kommen wir gleich zurück. Aber ich möchte wirklich nur diese Farbe aufbauen, nett sein und das leicht einblenden. Nun, es ist ziemlich zeitaufwändig, wie bei vielen anderen, weil das Zeichnen einer Landschaft nur aus vielen Farbstiften besteht, aber es ist fast das Gleiche, was wir normalerweise tun würden, wenn wir in kreisenden Bewegungen arbeiten, sehr leicht drücken und sicherstellen, dass wir einen schönen und scharfen Stift haben Ich habe generell den ganzen Bereich blockiert und ich habe überall das Grün Ich werde diese Farbe einfach etwas besser in das hellere Grün oben übergehen lassen. Im Moment sieht es ein bisschen zu hart aus. Und dann legen wir etwas auf den Baumstamm. Das ist also ein besonders dunkelbrauner Stift. Mein dunkelstes Braun, das ich im Set habe , ist das dunkle Umbra. Und ich verwende das sehr, sehr vorsichtig , um zu markieren, was ich vom Baumstamm sehen kann Jetzt denke ich, dass es besonders wichtig ist, zu beachten, dass es sich nicht um eine einzige feste Form handelt. Es krümmt sich hier ein bisschen und dann dreht es sich rund. Es gibt einen Himmelsfleck, den wir, glaube ich, im ersten Kapitel gezeichnet haben . Und die Filiale verläuft hier und hier oben. Und dann steigt dieser Zweig, dieser, geht in diese Richtung, und er geht hier irgendwie rein und raus. Nun, ich muss nicht unbedingt alles absolut perfekt hinbekommen. Ich versuche, diesen Schlüsselformen zu folgen und folgen, was ich hier aus meiner Skizze habe. Aber wir werden das im nächsten Kapitel noch viel weiter optimieren im nächsten Kapitel noch viel weiter Im Moment möchte ich nur ganz, ganz leicht etwas mit diesem braunen Stift aufschreiben Sobald ich mit dem Kofferraum zufrieden bin, werde ich diesen Stift auch verwenden, um die dunkelsten Bereiche zu markieren , die ich vor einer Sekunde erwähnt habe Versuche einfach, sie an der ungefähren richtigen Stelle zu blockieren ungefähren richtigen Stelle Und das wird uns, wie gesagt, etwas geben , worauf wir im nächsten Kapitel aufbauen können. Im Moment bin ich ziemlich zufrieden damit, wie der Baum zu diesem Zeitpunkt aussieht, und ich denke das ist genug, um mich jetzt wirklich auf den Grasbereich zu konzentrieren. Lassen Sie uns also weiterhin denselben Stift verwenden, und ich möchte ihn über das Grün legen. Wir sind schon untergegangen, aber nur an den absolut dunkelsten Stellen Obwohl es im Moment ein bisschen seltsam aussieht , dass ich Braun über Grün streue Sobald mehr Grün drüber kommt, wird es viel mehr Sinn machen und es wird viel, viel realistischer aussehen. Nun, es gibt nicht viele Stellen, an denen ich das jetzt braun machen muss. Ich möchte mich auf den Schatten des Baumes konzentrieren. Sie können also anhand des Baumes hier sehen, dass es diese sehr markante und verschwommene Form Es ist auch sehr dunkel hier, wo diese Hügel diesen Hügel treffen, und auch ganz unten Im Moment muss ich mir also nicht allzu viele Gedanken über Detailebenen machen, ich möchte nur, dass diese Lichter und Dunkeln ungefähr an der richtigen Stelle Und es spielt keine Rolle , dass es ein bisschen verwaschen aussieht bisschen verwaschen Es sieht nicht sehr genau aus. Siehst du, ich passe die Linie zwischen den beiden Hügeln nur leicht an. Dann kann ich anfangen, diesen Abschnitt ganz unten zu blockieren und auszufüllen. Jetzt möchte ich, dass das ganz schön ins hellere Grün übergeht. Also werde ich versuchen, das zu tun. Sehen Sie, ich füge an dieser Stelle keine große Menge hinzu, aber ich möchte eine gute Vorstellung davon bekommen, dass dieser braune oder dieser dunklere Bereich unten sein muss. Solange ich hier generell zufrieden bin, möchte ich mich weiter in Richtung dunklerer Stifte durcharbeiten Richtung dunklerer Stifte durcharbeiten Füllen wir diesen Bereich hier ganz schnell von Anfang an mit dem hellgrünen aus, und dann gehe ich zum schwarzen Stift über Das ist also der einzige Stift in meinem Set, ich würde sagen, der ist dunkler als der dunkle Umbra. Also obwohl ich finde , dass das Schwarz an dieser Stelle ein bisschen hart aussieht . Das ist okay. In einer Sekunde werden wir ein paar Dinge tun, um es etwas abzumildern. Ich möchte dieses Schwarz verwenden, um die dunkelsten Bereiche Und wie gesagt, ich konzentriere mich jetzt nur auf die Hügel, damit ich sowohl über den oberen Hügel als auch über den Schatten hier gehen kann als auch über den Schatten hier Und dann werde ich auch Schwarz entlang des gesamten unteren Abschnitts hinzufügen . Also ganz unten im Bild. Und tatsächlich werde ich das ein paar Mal machen, also möchte ich nach und nach Schwarz aufbauen, allmählich diese wirklich dunkle Farbe aufbauen. Also kann ich es einmal machen und versuchen, es in den grünen Bereich oben einzublenden , und das sieht viel natürlicher aus. Sobald ich das gemacht habe, arbeite ich von rechts nach links. Heute mache ich es tatsächlich wieder mit einem schönen und spitzen Stift arbeite immer noch von rechts nach links. Sie können sehen, dass ich jetzt etwas fester drücke. Ich muss hier nicht viel Farbe anhäufen , weil ich weiß, dass ich möchte, dass es besonders dunkel Wie Sie sehen, bin ich noch lange nicht mit voller Kraft dabei. Es ist viel, viel einfacher. Mit einem schärferen Stift übe ich eine Art mittleren Druck aus und gehe einfach weiter über diesen Abschnitt entlang der Unterseite und du kannst sehen, dass das viel besser aussieht, es viel mehr Kontrast bekommt Lassen Sie uns das noch einmal durchgehen. Und ich drücke jetzt wirklich ganz fest und gehe bis zum unteren Rand der Zeichnung. Ich versuche jetzt wirklich, den Zahn des Papiers auszufüllen, all diese kleinen weißen Flecken. Aber nur in diesem unteren Bereich möchte ich, dass es irgendwie verblasst, während ich mich nach oben arbeite. So ziemlich das Gleiche, wie ich es immer tue. Ich übe jetzt einen ziemlich festen Druck aus und versuche immer noch, diese kreisenden Bewegungen zu verwenden, und achte darauf, dass ich einen wirklich scharfen Stift habe Und das ist wirklich alles, was es in diesem Abschnitt gibt, also werde ich diesem Bereich auf der rechten Seite etwas mehr Schwarz hinzufügen diesem Bereich auf der rechten Seite etwas mehr Schwarz Ich möchte, dass es ein bisschen dunkler ist. Ich gehe auch hier nicht hart mit meinem Stift um. Ich möchte in diesem Bereich nicht zu viel Druck ausüben, weil er viel heller ist als der wirklich dunkle Bereich unten. Und ich werde auch alle anderen Bereiche sehen, ich möchte ein bisschen Schwarz hinzufügen. Also möchte ich das nur definieren. Ecke, diese Kurve und auch hier, diese Linie zwischen den beiden Hügeln ist im Allgemeinen ziemlich dunkel. Also möchte ich einfach darauf aufbauen. Und von hier aus werde ich mich von dieser dunkelsten Farbe allmählich wieder durch dieselben Farben , die ich bereits verwendet habe, zu helleren Farben vorarbeiten von dieser dunkelsten Farbe allmählich wieder durch dieselben Farben , die ich bereits verwendet habe, zu helleren Farben vorarbeiten allmählich wieder durch dieselben Farben ich bereits verwendet habe, zu helleren Farben Und wieder werde ich das ziemlich schnell durchgehen, weil es einfach darum geht, das Gleiche zu tun wie das, was wir zuvor getan haben Also hier verwende ich wieder die dunkle Umbra und ich gehe sehr fest über den gesamten schwarzen Bereich und blende ihn dann aus ich ein bisschen höher komme, kann ich über das Schwarz auf der rechten Seite gehen , das wir gerade hinzugefügt haben, um das Schwarz abzuschwächen. Ich denke, Wenn ich ein bisschen höher komme, kann ich über das Schwarz auf der rechten Seite gehen, das wir gerade hinzugefügt haben, um das Schwarz abzuschwächen. Ich denke, wenn ich Braun und dann einer Weile Grün darüber lege, wird all die nach einer Weile Grün darüber lege, wird all die Härte, die man bekommt , wenn man Schwarz in eine Zeichnung einfügt, wirklich abgeschwächt und entfernt Härte, die man bekommt , wenn man Schwarz in eine Zeichnung einfügt, . Ich brauche die Dunkelheit des Schwarzen, weil es generell an einigen Stellen ein ziemlich dunkles Foto Also werde ich mich bis zum Ende durcharbeiten . Und es gibt ein paar Dinge, die ich mache, vielleicht etwas anders, besonders, Sie werden sehen, dass ich hier eine ziemlich markante Linie setze, also gibt es hier einige ziemlich harte Linien. Es gibt eine Linie, die hier entlang führt, den ganzen Weg bis hierher. Auch hier verläuft eine ziemlich scharfe Linie. Hier oben gibt es eine Linie. Und hier gibt es auch eine Linie die um und über den Hügel führt, genauso wie hier. Also möchte ich anfangen, einige dieser Zeilen hinzuzufügen . Ich muss sie nicht unbedingt genau so haben wie das, was hier steht, aber ich möchte nur das hinzufügen, ein bisschen zusätzliche Struktur. Ich denke, das ist es, was die schönen, geschwungenen Hügel ausmacht. Also ziehe ich hier mit dem braunen Stift die markanteste Linie und markiere wirklich, wo ich das haben möchte. Und dann kann ich ziemlich fest sein wenn meine Schattierung unter dieser Linie liegt, aber darüber kann ich sie etwas ausblenden , damit sie nicht so hart weiß ist Und füge auch einige der anderen schärferen Linien oben hinzu, sodass du sehen kannst, wie ich mit meinem Bleistift leicht hin und her gehe und einfach einige der markanteren Linien hier oben hinzufüge Jetzt bin ich im Allgemeinen zufrieden mit dem unteren Teil. Lass uns hier dasselbe tun. Mit ziemlich festem Druck über das Schwarz streichen, aber das Braun mit dem Bereich darüber vermischen Ich werde auch ziemlich fest über den Schatten des Baumes gehen und ich möchte auch eine ziemlich genaue Linie ziehen , wo der Hügel auf den Himmel trifft Sie werden feststellen, dass es eine ziemlich klare und dunkle Linie gibt, besonders auf dieser rechten Seite des Baumes Lassen Sie uns das also einzeichnen, bevor wir in den aufbauen anderen dunkleren Bereichen weiter etwas von diesem Braun Und wenn ich mit dem Braun zufrieden bin, kann ich wieder zum Olivgrün übergehen. Und tatsächlich werde ich eine Menge von diesem Stift verwenden müssen . Ich möchte also jeden Bereich, der etwas dunkler ist , jeden Bereich, den ich braun trage, aber ich suche auch in den helleren Bereichen, alle Bereiche, die zu hell aussehen, wo ich diesen Stift leicht abdecken kann, sodass , wenn ich in einer Sekunde auf das hellste Grün gehe, es nicht ganz so hell ist. Siehst du das? Das passt ganz gut zusammen Jetzt gehe ich zum Abschnitt oben über, dem Hügel hier oben. Gehen Sie über den dunkleren Bereich, in den wir das Braun aufgetragen haben, bevor Sie in einigen helleren Bereichen ein wenig zusätzliche Schattierung hinzufügen in einigen helleren Bereichen ein wenig zusätzliche Schattierung Sie können mich hier also dabei sehen. Also habe ich alle dunkleren Bereiche durchgesehen , wo wir das Braune hinzugefügt haben. Und dann werde ich nur ein paar zusätzliche Details hinzufügen . Hier geht eine Linie entlang, also kann ich sie mit dem olivgrünen Stift leicht hinzufügen dem olivgrünen Stift und dieses Grün einfach nach und nach ein bisschen mehr aufbauen. Und dann lass uns das Gleiche hier unten machen. Gehen Sie hier einfach der scharfen Linie entlang und verblassen Sie dann. Versuch einfach, die Kante weicher zu machen . Also ich denke, das sieht viel besser aus. Es ist hier schon oben sieht viel realistischer aus. Fügen wir weiter unten das Olivgrün hinzu. Ich glaube, was mir an diesen Hügeln besonders gefällt , ist, dass sie keine große Menge an Textur haben, schon gar nicht die Art von Textur, die ich aufbauen möchte weil sie wirklich klein ist und eine Art Bobby-Grass-Textur hat, von der sie glauben, dass man sie am Ende nicht wirklich sehen kann Es fühlt sich also so an, als ob es sich nur um eine Reihe von Farbverläufen handelt , was mir sehr viel Spaß macht Ich denke, wenn man schöne, sanfte Übergänge von einer Farbe zur anderen erzielen kann, ist das der Schlüssel. Jetzt möchte ich wirklich viel Grün auf dieser linken Seite aufbauen. Rand hin ist es ziemlich dunkel und dann verblasst es zur Mitte hin Und von hier aus möchte ich darüber nachdenken, die hellsten Bereiche zu vermischen und zu glätten sich etwas mehr angesammelt Es gibt nur ein paar Bereiche , in denen es meiner Meinung nach von etwas mehr Grün profitieren würde nach von etwas mehr Grün profitieren Und dann werde ich mit dem hellsten Grün wirklich etwas festen Druck ausüben. Jetzt werde ich das überall machen, wo noch übrig ist, aber ich werde nicht unbedingt durchgehend festen Druck ausüben. Es gibt ein paar Bereiche, die etwas heller sind. Also besonders wie hier und vielleicht auch hier, wenn ich mit diesem Stift größtenteils etwas festen Druck ausüben kann größtenteils etwas festen Druck ausüben , aber die hellsten Bereiche mit dem festen Druck meide, lege ich den Stift immer noch auf die helleren Bereiche. Dann kann ich drüber gehen und den festen Druck mit dem weißen Stift ausüben , und es wird nur ein bisschen heller. Sie können also sehen, wie ich über all diese Grünflächen schön und fest gehe , außer hier. Und dann lassen Sie uns diese mit dem weißen Stift überarbeiten, und das gibt dem Ganzen eine endgültige Glätte. Und an diesem Punkt würde ich sagen, dass ich mit dem Gras zufrieden bin. Im nächsten Kapitel können wir uns also wirklich ansehen, wie wir dem Baum einige Details hinzufügen, aber das war's für dieses Kapitel. 10. In den endgültigen Details hinzufügen: Jetzt, in diesem letzten Kapitel, möchte ich mich darauf konzentrieren, den Baum zu zeichnen das letzte Detail sowie den letzten Feinschliff hinzuzufügen . Also werde ich mich zunächst auf diesen Baum konzentrieren. Und was ich besonders tun möchte, ist die Farben, die ich im Baum sehen kann, durchzuarbeiten die Textur hinzuzufügen. Nehmen wir uns also eine Minute Zeit , um uns den Baum anzusehen. Offensichtlich bin ich hier ziemlich nah herangezoomt, sodass ich wirklich sehen kann, wie der Baum aussieht In Wirklichkeit werden wir den Baum nicht so detailliert zeichnen müssen den Baum nicht so detailliert Mir fällt besonders auf , dass es eine Art flauschige Textur hat, glaube ich, wegen der vielen Blätter Außerdem hatte es, wie ich schon sagte, als wir die Basisschichten aufgefüllt haben , eine Reihe von verschiedenen Grüntönen erster Linie ein helleres Grün, normalerweise an den Oberseiten, meiste davon ist dunkleres Grün. Und dann gibt es einige Bereiche , die wirklich ziemlich dunkel sind. Solche schattigen Bereiche wie ein langer Bereich hier , der sehr dunkelbraun oder schwarz ist Ich möchte also wie gewohnt mit dem hellsten Grün beginnen, mich schrittweise zur dunkelsten Farbe und dann wieder zur hellsten Farbe vorarbeiten, und ich möchte diese und dann wieder zur hellsten Farbe vorarbeiten, Textur schrittweise aufbauen Also fange ich hier mit dem hellsten Grün an. Wie Sie sehen können, fülle ich eine Reihe von Punkten aus. Nun, wie gesagt, wir müssen nicht zu allen Blättern viele Details hinzufügen allen Blättern viele Details , um alles perfekt zu machen. Denn in Wirklichkeit ist der Baum auf dem Bild nicht so groß Das Hinzufügen von vielen und vielen Details wird also am Ende nicht sichtbar sein Ich mache kleine Punkte mit meinem Stift. Ich versuche, einigermaßen konsistent mit ihnen umzugehen. Ich versuche also, den Abstand einigermaßen gleichmäßig und die Punktgröße einigermaßen gleichmäßig zu gestalten . Es ist ziemlich leicht, sich ein bisschen mitreißen zu lassen, wenn man versucht, es schneller zu machen und die Punkte plötzlich größer zu machen. Versuchen Sie also, sich darauf zu konzentrieren, das nicht zu tun. Und ich werde einfach die hellsten Bereiche mit diesen Punkten durchgehen, über den Versuch hinaus, mit der Kunst konsistent zu sein. Ich würde nicht sagen, dass ich besonders leicht oder besonders fest drücke . Ich verwende einen mittleren Druck. Und die andere Sache , auf die ich mich wirklich konzentrieren möchte, um zu versuchen , es am Ende so realistisch wie möglich aussehen zu lassen so realistisch wie möglich , ist der Rand des Baumes. Um den Umriss des Baumes herum ist es also keine perfekt glatte Linie. Es gibt einige Blätter, die wie hier herausragen, wie diese Blätter unten. Und es ist generell eine wackelige Linie rund um den Rand. Nun, ich habe bereits die allgemeinen Formen und die allgemeine Art von Patches blockiert die allgemeinen Formen und die allgemeine Art von Ich kann mich jetzt darauf konzentrieren, wenn ich um den Rand herum gehe wirklich nach jedem dieser Abschnitte dort suchen wo der Rand der Blätter tatsächlich hingeht. Und ich muss es nicht perfekt machen. Ich versuche, wo immer möglich, den Rand der Blätter so natürlich wie möglich aussehen zu lassen . Also zum Beispiel in diesem Abschnitt, den ich gerade zeichne, entlang der Unterseite, er hat eine perfekt gerade Linie im Moment eine perfekt gerade Linie von den Grundschichten. Das sieht überhaupt nicht sehr realistisch aus. So wächst ein Baum nicht. Also möchte ich einige dieser kleinen kreisförmigen Bewegungen darunter hinzufügen dieser kleinen kreisförmigen Bewegungen darunter Und offensichtlich sieht es momentan ein bisschen rot aus, weil das so ein heller Stift ist Aber je mehr wir uns den dunkleren Stiften nähern, desto sinnvoller wird es Ich bin also mit all den Punkten auf dieser ersten Ebene zufrieden. Mit dieser ersten Farbe möchte ich zum nächsten dunkelsten Grün Und tatsächlich werde ich mich größtenteils durch dieselben Farben arbeiten, werde ich mich größtenteils durch dieselben Farben arbeiten die ich für das Gras am Boden verwendet habe für das Gras am Boden verwendet Weil ich nicht nur generell denke, dass es dieselben Farben sind, sondern ich denke auch, dass es am Ende zu einer einheitlicheren Zeichnung führen wird , wenn ich möglichst die gleichen Farben verwenden kann Gehen wir jetzt zum Olivgrün über. Und wieder kannst du sehen, dass ich all diese kleinen Punkte mache. Ich gehe noch einmal alle Bereiche durch, die irgendwie hervorstechen. Konzentrieren Sie sich wirklich auf die Ränder und versuchen Sie, sie so natürlich wie möglich aussehen zu lassen. Und ich baue diese Textur nur Stück für Stück auf. Sie können also sehen, dass ich hier ehrlich gesagt nichts Besonderes mache , nur diese Stellen aufbaue. Und obwohl es momentan nicht besonders toll aussieht, werden wir, sobald wir alle Farben zusammengestellt haben, vier Farben dafür verwenden Es wird die Textur aufgebaut haben und am Ende wie ein wirklich realistischer, flauschiger Baum aussehen Jetzt mache ich das so ziemlich einfach über den ganzen Baum, unabhängig davon, ob es einen dunkleren Fleck gibt. Wo wir also vorher das dunklere Braun aufgetragen haben, um diese dunkleren Bereiche zu markieren , kreiere ich immer noch diese kleinen Punkte, diese kleinen kreisförmigen Bewegungen auch über diesen Bereichen Und du kannst sehen, wie schön es am Rand aussieht , weil es keine wirklich perfekt gerade Linie Sobald ich den ganzen Baum durchgesehen habe und das Grün von hier aus hinzugefügt habe, möchte ich zur nächsten dunkelsten Farbe übergehen Und das Gleiche wie damals , als wir das Gras am Boden gemäht Ich möchte zum dunklen Umberstift übergehen, das ist besonders dunkelbraun. Und ich konzentriere mich jetzt mehr auf diese dunkleren Flecken. Also wirklich überall, wo ich mir, bevor ich die Basisschichten, diese dunkleren Baselayer, all diese dunkleren Flecken ansehe. Jetzt. Ich gehe sie erst mal mit Kreisen durch. Und tatsächlich habe ich in einigen Bereichen ein paar ziemlich scharfe Linien am Rand dieser Flecken, aber das werden wir in Kürze korrigieren. Sie können es Stück für Stück sehen. Das füllt die allgemeine Form des Baumes aus. Jetzt, während ich das genau mache, schaue ich mir das Referenzfoto an, schaue mir wirklich jeden Abschnitt an, wie ich sage, es ist viel einfacher, weil ich bereits mit den Basisschichten markiert habe , wo viele dieser dunkleren Flecken hingehören werden. Aber ich möchte zum Beispiel diesem dunklen Fleck folgen, der hierher kommt, hier herumläuft und hier und hier entlang. Und dann bekommt man hier zum Beispiel diesen helleren Kreis. Und das ist der Kern dessen, was ich hier versuche zu tun. Also lasst uns, solange wir das Braun haben, auch den Stamm des Baumes etwas klarer füllen Und ich möchte, dass Sie beachten, dass nicht alles einfarbig ist. Im Allgemeinen ist die Mitte heller und die Unterseite dunkler. Dieser Zweig hier ist dunkler als dieser. Und dieser verblasst gewissermaßen im Baum. Es gibt auch eine dunkle Linie, die auf jeder Seite nach oben verläuft. Also, obwohl ich hier nicht wirklich viele Details hinzufügen muss , möchte ich doch die wichtigsten Schlüsselaspekte haben, oder? Damit ich diesen Zweig hier dunkler markieren kann. Und du kannst sehen, dass ich schon auf beiden Seiten des Stammes etwas dunkler geworden bin. Und dann kann ich diesen oberen Bereich in den unteren Bereich überblenden, sodass er in der Mitte etwas heller ist. Und das ist alles, was ich vorerst am Kofferraum machen muss. Gehen wir also zu meinem dunkelsten Stift über. Das ist der schwarze Stift, und auch hier möchte ich nur kreisförmige Bewegungen verwenden, um über all diese dunkelsten Stellen zu streichen Also genau das Gleiche, wie ich es gerade mit dem braunen Stift gemacht habe. Ich werde sie noch einmal durchgehen und das lässt, wie ich schon sagte, den Baum ein bisschen hart aussehen. Schwarz ist ein bisschen viel, aber das ist okay, weil wir uns durch diese Farben wieder nach unten arbeiten werden. Wenn ein Bereich etwas dunkler ist, kann ich ihn öfter durchgehen und mit kreisenden Bewegungen einen kann ich ihn öfter durchgehen größeren Teil des Bereichs überstreichen , um ihn aufzubauen Eigentlich möchte ich nicht, dass Bereiche auch annähernd tiefschwarz sind, also muss ich nicht zu viel tun Aber Sie können sehen, dass dadurch eine gute Menge an Textur und ein gutes Maß an Kontrast entsteht Textur und ein gutes Maß an Kontrast Und sobald ich meinen ganzen Weg von links nach rechts gearbeitet habe, werde ich tatsächlich wieder in die andere Richtung gehen nur wieder ein bisschen mehr Schwarz aufbauen. Nun, es ist erwähnenswert, dass es ein ziemlich zeitaufwändiger Prozess ist, all diese Textur aufzubauen . Nehmen Sie sich also Zeit. Sie erwarten irgendwie, dass es nicht besonders schnell erledigt wird. Ich denke, gerade weil dies der Mittelpunkt des Bildes ist, lohnt es sich, etwas mehr Zeit in diesen Bereich zu investieren. Ich denke, das ist der wichtigste Teil. Nun, bevor ich mit dem schwarzen Stift weitermache, werde ich einfach auf den Baumstamm gehen , wieder diese absolut dunkelsten Stellen Also besonders der Ast hier oben und der andere Ast daneben auch Und dann können wir anfangen, uns durch dieselben Farben wieder nach unten vorzuarbeiten . Von hier aus möchte ich wieder zum Braunen übergehen. Und ich möchte all diese schwarzen Bereiche durchgehen. Und jeder Bereich, der meiner Meinung nach nur etwas dunkler gemacht werden muss. Es gibt also einige Bereiche am Baum, die besonders hell sind , wie zum Beispiel hier. Viele dieser Bereiche hier oben und vielleicht hier in der Nähe, aber der größte Teil des Baumes ist ziemlich dunkel, also muss ich immer noch bei diesen kleinen Punkten oder diesen kleinen Kreisen sein , die immer noch diese Textur aufbauen. Ich füge einfach hinzu, was hier ist, und benutze es irgendwie , um das Schwarz abzuschwächen. Fügen Sie auch etwas mehr Details am Rand hinzu und passen Sie die Farbe generell an, damit sie nicht so grell ist Ich finde einfach, dass Grün und Schwarz zusammen sehr unnatürlich aussehen Im Moment wollen wir eine angemessene Menge Braun hinzufügen, und Sie können schon sehen, dass es viel natürlicher aussieht , wenn Sie nur von der linken Seite aus etwas von dem Braun ansammeln Gehen wir jetzt mit dem dunkleren Grün rein. Und ich möchte es an den meisten Stellen platzieren , auch hier, wie beim Braun, ich möchte es an den meisten Stellen platzieren, wo es sich nicht um sehr helle Bereiche handelt, und das passt die Farbe nur geringfügig an. Es baut immer noch einen Teil der Textur auf, aber ich denke, in den meisten Fällen baut es die Farbe auf und macht sie zu einer natürlicheren Farbe. Und wenn ich dann froh bin , dass ich dieses Grün überall habe, kann ich zu meiner hellsten Farbe zurückkehren. Und ich bin ein bisschen schneller. Ich mache mir hier nicht allzu viele Gedanken über die Textur. Ich arbeite immer noch in diesen kleinen Kreisen. Ich mache mir keine Gedanken mehr darüber , Punkte zu machen. Und ich verwende das so ziemlich nur , um den gesamten Bereich miteinander zu vermischen, also das ist das hellste Grün. Sobald ich das gemacht habe, würde ich sagen, dass ich mit dem Baum ziemlich zufrieden bin. An dieser Stelle möchte ich mich auf den Rest der Zeichnung konzentrieren und darauf, ob es noch andere kleine Dinge gibt , die ich anpassen möchte. Also zuerst werde ich einfach wieder das Grün verwenden. unten gibt es ein paar weiße Punkte Hier unten gibt es ein paar weiße Punkte, von denen ich glaube, dass ich sie verbessern kann. Also gehe ich einfach zurück zu dem Olivgrün. Blende das ein bisschen besser aus. Ist es nicht, du musst das nicht tun, aber ich finde, es sieht einfach ein bisschen besser aus. Wenn Sie beim Zeichnen früher gründlicher gewesen wären, müssten Sie das vielleicht beim Zeichnen früher gründlicher gewesen wären, nicht tun. Und dann möchte ich damit fortfahren, den Himmel zu glätten. Vorhin haben wir einen Großteil des Himmels verblendet. es stark geglättet, aber ich habe nicht bis zum hellsten Grau runtergegangen Ich wollte das machen, nachdem ich die Hügel und den Baum gemacht hatte. Also gehe ich zum hellsten Grau über, das ich zuvor verwendet habe. Und ich übe nur festen Druck auf einen Bereich aus, der besonders hellgrau ist. Also zum Beispiel dieser Bereich hier in der Nähe. Und Sie können sehen, dass ich mit kreisenden Bewegungen kräftig drücke und das Ganze wirklich ausblende Ich lass uns den ganzen Rand entlang gehen, diese Wolke hier oben Ich bin ziemlich vorsichtig, wenn ich mich dem Baum nähere. Ich will nicht riskieren, die Blätter zu verwischen , die ich so lange aufgebaut habe Und dann möchte ich auch diese Wolke hier ausblenden, damit Sie wieder sehen können, wie ich diese kreisenden Bewegungen und den festen Druck ausübe diese kreisenden Bewegungen und den festen Ich würde sagen, dass ich meinen Stift hier seltener spitze , weil ich einen so starken Druck ausüben muss. Es geht nicht nur ziemlich schnell runter, sondern wenn man einen wirklich spitzen Stift hat , wenn man das versucht, finde ich auch, dass es jetzt einfach knallt Das heißt nicht, dass du deinen Stift niemals anspitzen solltest. Es wird tatsächlich ziemlich schnell stumpf, nur vielleicht ein bisschen seltener Und ich werde den ganzen Patch oben hier oben durchgehen . Sie können sehen, dass er nicht perfekt ist, aber er glättet ihn sehr Und dann kann ich anfangen, nach anderen Bereichen zu suchen , die meiner Meinung nach etwas Abwechslung brauchen. Also werde ich einfach zum weißen Stift wechseln , um diesen Bereich auszublenden, weil ich möchte, dass er etwas heller ist. Ich möchte nicht, dass es so dunkel wie beim Mischen mit dem anderen Stift. Und dann flattere ich hier ein bisschen herum. Jetzt fällt mir auf, dass die naheliegendste Sache, die ich anpassen möchte, ist, dass die Linie entlang der Rückseite der Hügel hier nur ein bisschen ist, sie ist nicht sehr dass die naheliegendste Sache, die ich anpassen möchte, ist die Linie entlang der Rückseite der Hügel hier nur ein bisschen ist, sie ist nicht Also lasst uns das anpassen, diese Linie wirklich definieren Und dann möchte ich einige letzte Details wie diese Vögel hier hinzufügen . Jetzt haben sie eine sehr einfache Form. Sie sind nur ein V mit einigen ziemlich gebogenen Flügeln. Und tatsächlich werde ich sie zunächst markieren, wobei dies das dunkelste Grau ist, das wir zuvor verwendet haben Und sobald sie sie markiert haben, gehe ich in einer Sekunde zurück zu Schwarz Manche Vögel sind dunkler als andere, also zum Beispiel dieser Vogel hier, dieses Bett hier, dieses Bett hier, dieses Bett hier, ich würde sagen, sie sind viel dunkler als zum Beispiel dieses Bett. Ich möchte also einige der Vögel grau behalten, und bei einigen werde ich es schwarz machen. Auch hier versuche ich nicht, die Vögel absolut genauso aussehen zu lassen wie auf dem Referenzfoto. Ich versuche, sie auf einigermaßen ähnliche Weise in einem vernünftigen Abstand ähnliche Weise in einem vernünftigen Das Letzte, was ich tun möchte, ist vielleicht einfach ein bisschen zusätzliche Schattierung in dieser Ecke hier oben hinzuzufügen ein bisschen zusätzliche Schattierung in dieser Ecke hier oben Ich denke, es könnte ein bisschen dunkler sein. Es ist ziemlich schwer zu sehen, was ich hier mache, weil ich eine Blendung habe, die ich durch mein Licht nicht wahrgenommen habe Aber von hier aus muss ich als letztes das Klebeband abnehmen, es einfach sehr , sehr vorsichtig abziehen , und dann ist diese Landschaft fertig Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen und ich freue mich darauf, Sie im nächsten zu sehen. 11. Zusammenfassung: In Ordnung, und das ist das Ende dieses Kurses. Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen und es ist etwas klarer zu sehen, wie man eine Landschaft aufbaut. Sie möchten zunächst ein Referenzfoto mit wirklich gutem Kontrast auswählen . Sie können sich dann die Zeit nehmen, um die Skizze schön und genau zu erstellen. Von hier aus arbeite ich gerne einen Abschnitt nach dem anderen. Also für diese Zeichnung, mit dem Himmel beginnen , den Himmel aufbauen, zunächst mit dem Ausfüllen der Grundformen beginnen und dann die Farbe anpassen und aufbauen. Ich kann dann mit dem nächsten Abschnitt fortfahren. Bei dieser Zeichnung war das also das Gras am Boden und dann füge ich im nächsten Abschnitt hinzu, dass hier der Baum war. Von dort aus kann ich mir das Bild als Ganzes ansehen, alle letzten Details eingeben, alle endgültigen Farbanpassungen vornehmen. Und das ist es. Ich mache immer denselben Prozess durch. Vergessen Sie jetzt nicht, Ihre Zeichnungen in die Klassenprojekte hochzuladen und lesen Sie sich bitte diesen Kurs noch einmal durch. Ich würde gerne wissen, was du denkst. Viel Spaß beim Zeichnen Jungs und wir sehen uns im nächsten Kurs.