So zeichnen Sie Tiere für Anfänger: Einfache Formen und Schattierung | Tristan | Skillshare

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So zeichnen Sie Tiere für Anfänger: Einfache Formen und Schattierung

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen bei Tierzeichnen

      0:40

    • 2.

      Verwenden einfacher Formen zum Zeichnen von Tieren

      11:34

    • 3.

      Grundformen in Tierreferenzen finden

      30:54

    • 4.

      Konturzeichnungsübungen für Tiere

      15:34

    • 5.

      Nashornzeichnungsstudie – Analyse und Skizzen

      11:20

    • 6.

      Realistische Schattierung des Nashornkörpers

      26:28

    • 7.

      Schritt für Schritt Beschattung des Nashornkopfes

      15:48

    • 8.

      Zeichnungprojekt für Hunde – Umrisse und Kopfschattierung

      16:59

    • 9.

      Fertigstellung der Schattierung des Hundekopfes

      20:02

    • 10.

      Beschattierung des Hundekörpers – Teil 1

      15:06

    • 11.

      Beschattierung des Hundekörpers – Teil 2

      16:26

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

27

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

 Wenn Sie lernen möchten, wie man Tiere zeichnet, aber nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, führt Sie dieser Kurs Schritt für Schritt durch.

Das Zeichnen von Tieren kann aufgrund ihrer Proportionen, Anatomie und Details schwierig sein. Wenn Sie jedoch verstehen, wie Sie sie in grundlegende Formen vereinfacht können, wird alles viel klarer.

In diesem Kurs lernen Sie, Tiere mit einfachen Formen zu konstruieren, dann Ihre Zeichnung zu verfeinern und Schattierung hinzuzufügen, um Volumen zu erzeugen.

Du beginnst mit Konstruktionstechniken und wendest sie dann auf eine vollständige Zeichnung eines Hundes an.

Ziel ist es nicht nur, ein Bild zu kopieren, sondern zu verstehen, wie Tiere aufgebaut sind, damit du sie sicherer zeichnen kannst.

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Tristan

Teacher and Artist

Kursleiter:in

I am a professional artist and art instructor, specializing in drawing and oil painting.

My teaching approach is based on clarity, structure, and real understanding. I focus on breaking down complex subjects into simple, practical steps so that anyone can progress, whether you are a complete beginner or already experienced.

Across my courses, you will learn how to build solid foundations, understand what you are doing, and develop skills that last over time, not just copy results.

I have created both short courses to help you get started quickly, and full programs designed to take you much further with step by step guidance, in depth explanations, and complete demonstrations.

If you want to go further, you can access my full courses at a special student price... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Willkommen bei Tierzeichnen: Hallo und willkommen zu diesem Kurs über das Zeichnen von Tieren. Zeichnen von Tieren kann sich komplex anfühlen, aber mit der richtigen Herangehensweise wird es viel überschaubarer In diesem Kurs lernst du, wie Tiere in einfache Formen vereinfachst, sie Schritt für Schritt baust und Schatten hinzufügst, um Volumen zu erzeugen Wir werden von der einfachen Konstruktion zur vollständigen Zeichnung eines Hundes übergehen zur vollständigen Zeichnung eines Hundes Das Ziel besteht nicht nur darin, Tiere zu kopieren, sondern auch zu verstehen, wie Tiere gebaut sind , damit Sie sie selbstbewusster zeichnen können Dieser Kurs ist perfekt, wenn Sie eine klare, strukturierte Methode erlernen möchten, um mit dem Zeichnen von Tieren zu beginnen 2. Verwenden einfacher Formen zum Zeichnen von Tieren: In diesem ersten Teil des Kurses werden wir also eine wichtige Methode zum Zeichnen von Tieren anhand von Grundformen erlernen . Bevor wir überhaupt daran denken, den Tieren Details oder Schatten hinzuzufügen , ist es wirklich wichtig zu lernen, wie man eine komplexe Form der Tiere in einige grundlegende geometrische Formen wie Dreiecke, Kreise, Quadrate, Trapeze und andere zerlegt komplexe Form der Tiere in einige grundlegende geometrische Formen wie Dreiecke, Kreise, Quadrate, . Dies wird uns wirklich helfen, eine gute Grundlage zu schaffen, bevor wir die tatsächliche Kontur des Tieres zeichnen Dies wird uns helfen, eine gute Struktur zu erhalten und die Tiere mit den richtigen Proportionen zu bauen. Tiere können sich aufgrund ihrer unterschiedlichen Proportionen, ihrer komplexen Formen oder ihrer dynamischen Pausen zunächst etwas einschüchternd anfühlen , wenn sie sie zeichnen komplexen Formen oder ihrer dynamischen Aber wenn man sie in einfache Formen und Grundformen zerlegt , wird es viel einfacher und überschaubarer die richtigen Konturen zu finden und sie richtig zu In dieser nächsten Lektion werden wir also sehen, wie man dieses Tier in grundlegende Formen zerlegt dieses Tier in grundlegende Formen zerlegt Wir werden versuchen, das mit verschiedenen Modellen zu identifizieren. Wir werden sie analysieren, um zu sehen welche geometrischen Formen in jedes dieser Tiere passen könnten . Und dann werden wir sehen, wie man sie mit diesen Grundformen zeichnet sie mit diesen Grundformen bevor wir tatsächlich die richtigen Konturen dieser Tiere erhalten . Wenn Sie also den Kurs über die Grundlagen des Zeichnens noch nicht besucht haben, empfehle ich Ihnen dringend, diese verschiedenen Formen zu zeichnen, diese verschiedenen Formen, bevor Sie sich dieses Video ansehen. Versuche, mindestens 50 Dreiecke, 50 Kreise, 50 Quadrate, 50 Trapeze verschiedener Formen zu zeichnen Kreise, 50 Quadrate, 50 , bevor du in das Video eintauchst Damit du diese einfachen und grundlegenden Formen wirklich bevor du dir diese Lektion ansiehst und mache sie Schauen wir uns nun an, wie man diese Tiere in sehr einfache geometrische Formen zerlegt . Bei Tieren können wir also ihre Körper in einfache Formen zerlegen . zeige ich wirklich, wie man diese einfachen Formen identifiziert und zeichnet In meinem Kurs zeige ich wirklich, wie man diese einfachen Formen identifiziert und zeichnet, um die Grundlagen zu erlernen Schauen wir uns aber die verschiedenen einfachen Formen , die wir mit Tieren finden und zeichnen können. Also zuerst hast du den Kreis, die Runde, das kannst du ganz einfach machen. Dann gibt es noch das Quadrat, das Rechteck, das Dreieck sowie komplexere Formen wie das Parallelogramm, Trapez oder sogar der Diamant, die bei Tieren vorkommen können Und diese einfachen Formen werden uns wirklich helfen , präzise Umrisse von Tieren zu zeichnen Und diese einfachen Formen werden mir helfen, komplexere Formen zu überzeichnen, die ich verwenden kann. zum Beispiel ein Rechteck und ein Dreieck zeichne, kann ich eine neue Form erhalten. Durch die Verwendung eines Quadrats und eines Trapezes kann ich eine weitere Form erstellen dann einen Kreis mit einem Rechteck kombiniere , erhalte ich ein neues Auf diese Weise zerlegen wir die Tiere, bevor wir sie selbst richtig zeichnen. Okay, lassen Sie uns jetzt eintauchen und sehen, wie diesen Hund in einfache Formen zerlegen Schauen Sie sich die Abbildung genau an und ich gebe Ihnen 10 Sekunden, um darüber nachzudenken, wie Sie diesen Hund in einfache Formen unterteilen werden. Lass uns gehen. Lass uns anfangen, und du solltest es auch tun, um es in einfache Formen zu unterteilen. Ich kann also sehen, dass es genau hier ein Dreieck gibt. Außerdem kann ich genau dort eine Art Kreis sehen. Und aus diesem Kreis kann ich eine Art Parallelogramm erstellen , das für den Hals des Tieres gilt, und für seinen Pow kann ich eine Art Rechteck sehen und an der Spitze des Pow eine Art Dreieck Und auch. Und an der Rückseite seines Körpers können wir sehen, dass wir eine Art Trapez für seine Hinterbeine und auch für seinen Rücken bilden könnten Art Trapez für seine Hinterbeine und auch für seinen Rücken Und für den Rest des Körpers kann ich hier noch ein Parallelogramm machen Dann unter dem Hals ein weiteres Rechteck mit einigen Dreiecken, kleine Dreiecke, um den Körper zu vervollständigen, und auch am oberen Also habe ich meinen Hund in einfache Formen aufgeteilt, aber ich hätte auch andere Formen für den Ich hätte zum Beispiel ein großes Rechteck machen können, ein großes Trapez vom Hals bis zur Pfote, das wäre auch möglich gewesen Oder ein sehr großes Oval, das den ganzen Körper einnimmt, das wäre auch möglich gewesen Es gibt also viele Möglichkeiten. Die beste Option ist die , die Ihnen am offensichtlichsten erscheint , wenn Sie diesen Hund sehen. Es muss nicht lange dauern, die Formen zu zeichnen , die Sie sehen, wenn Sie die offensichtlichste sehen. Wir werden dasselbe mit einigen anderen Tieren machen. Das Beste ist also, dass du dir die Formen während der 10 Sekunden vorstellst, die ich dir lasse , dann schaust du zu und machst es danach oder zusammen mit mir. Sie drucken die Referenz und zeichnen dann die einfachen Formen dieses Tieres. Fangen wir also für 10 Sekunden an. Fangen wir also mit dieser Katze an. Also, was den Kopf angeht, sehe ich, dass da ein Kreis ist, und mit den Ohren kann ich so etwas wie Dreiecke zeichnen Was den Körper angeht, kann ich sehen, dass er vom Kopf bis zu den Kumpels reicht , eine Art Rechteck, das ich so zeichnen kann Und auf der Seite des restlichen Körpers kann ich genau dort ein halbes Trapez zeichnen Und dann habe ich fast den gesamten Umriss mit diesen einfachen Formen gemacht fast den gesamten Umriss mit diesen Auf der Seite kann ich eine Art Oval machen , und auf der Innenseite kann ich auch den Rest der Stapel mit einigen sehr einfachen Formen und einigen Kreisen an der Spitze der Bögen zeichnen einigen sehr einfachen Formen und einigen Kreisen an der Spitze der Bögen Und dann habe ich das meiste gemacht, was ich wollte, und ich werde danach eine gute Grundlage haben , um eine schöne Gliederung zu erstellen Lassen Sie uns mit einem anderen Beispiel beginnen, und wie üblich gebe ich Ihnen 10 Sekunden. Bei der Kuh sehe ich für den Kopf eine Art Oval, das oben größer ist. Und mit den Hörnern können wir einige sehr lange Dreiecke sehen, die gezeichnet werden könnten Für den Körper scheint ein sehr großes Rechteck, das vom Kopf bis zum Ende des Körpers reicht , richtig zu sein Und dann kann ich zwischen dem Kopf und dem Körper eine Art Dreieck sehen. Genau da. Und für die Beine wird das sehr einfach sein. Ich kann sie mit ein paar Rechtecken genau dort und direkt neben diesem Bein zeichnen , einer Art Quadrat Und diese Beine, diese echten Beine, ich kann sie mit irgendwelchen Rechtecken in zwei Teile teilen Und dann war's das. Sie können sehen, dass es nicht lange dauert, diese Tiere in einfache Formen zu unterteilen. Nur für den Fall, dass Sie es mit der lila Farbe nicht besonders gut gesehen haben, da ist es mit der silbernen Farbe. Lass uns noch einen mit diesem Affen machen. Es wird ein bisschen schwieriger. Denk einfach darüber nach , welche Formen du siehst. Fangen wir mit diesem Affen an, und wie es oft mit dem Kopf der Fall ist, kann ich einen Kreis sehen. Für den Arm sehe ich dann Rechtecke. Ich kann diesen Arm in zwei kleine Rechtecke teilen , wobei eine Position am Schultergelenk Für den Körper sehe ich auch ein sehr großes Rechteck, das ich mit dem Kopf überlappen kann, und es ist völlig in Ordnung, Formen wie diese zu überlappen Das ist überhaupt kein Problem. In ähnlicher Weise gibt es für den anderen Arm ein weiteres Rechteck mit einem kleinen Dreieck direkt darüber. die Beine betrifft, so kann ich sie in mehrere kleine Rechtecke unterteilen , genau für die beiden Gelenke am Knöchel und am Knie frei am Knöchel und am Knie Und für das ovale Bein ist es so ziemlich dasselbe Ich teile es genauso auf. Und dann war's das. Mit dem Affen ist es fertig. Sehen wir uns ein anderes Tier an, ein bisschen komplexer mit dem Bären. Bei diesem Bären kann ich wie üblich mit einem großen Kreis für den Kopf beginnen , dann mit einer Art rechteckiger Form für den ganzen Körper. Aber es tut mir leid, dass es ein Problem mit der Aufnahme gibt. Du wirst mich nicht die ganzen Formen zeichnen sehen. Aber so läuft es. Es gibt so etwas wie sehr große Rechtecke , die für den ganzen Körper Dann können Sie diesen Körper durch einige Rechtecke nach oben teilen, die größer werden, wenn Sie sich für verschiedene Beine nach oben bewegen , und dann durch kleine Linien diese Beine zu teilen Und das war's dann im Grunde für diesen Bären. Und zum Schluss lasst uns mit diesem letzten Tier arbeiten. Das wird wahrscheinlich das komplexeste sein , das wir zeichnen müssen. Bei dieser Gollla sehe ich noch einen Kreis mit dem Kopf. Was dann ziemlich offensichtlich erscheint, sind die Rechtecke , die wir für den Arm haben und die ich genau dort zeichnen kann Und das Gleiche gilt für den anderen Arm, ich kann auch einige Rechtecke zeichnen. Genau so Und schließlich kann ich den Körper in zwei Bereiche unterteilen. Das erste mit einer anderen Art von Rechtecken, mit denen ich ein Rechteck zeichnen kann Trapez, das ich genau dort zeichnen kann und ein anderes mit dem unteren Bereich Dann kleine Rechtecke unten, und das war's. Lassen Sie uns nun trainieren, diese verschiedenen Tiere mit Form zu zeichnen und ihre Umrisse zu zeichnen 3. Grundformen in Tierreferenzen finden: Lassen Sie uns nun diese Tiere mit Form zeichnen, und beginnen wir zunächst mit dem Hund. Sie werden das Bild also ganz oben im Video sehen. Verwenden Sie auch kein sehr teures Papier, normales Papier, um diese Formen zu zeichnen. Fangen wir also mit dem Kopf an. Und wie wir schon sagten, es gibt eine Art Kreis mit einem Dreieck, und dann kann ich den Hals mit einer Art Trapez zeichnen Wenn ich es mir ansehe, kann ich sehen, dass die Proportionen nicht stimmen, und ich weiß das, weil ich sehr erfahren bin, aber ich könnte die Proportionstechniken verwenden, die ich im Grundkurs gelernt habe, wie das Messen mit dem Lineal oder mit dem Bleistift Und was ich jetzt bei den Proportionen sehe, was ich jetzt bei den Proportionen sehe ist, dass ich die verschiedenen Elemente miteinander vergleiche, und auf meinem Bild kann ich sehen, dass und auf meinem Bild kann ich sehen, dass die Höhe des Kopfes fast der Höhe des Halses entspricht. Wenn ich also diese beiden miteinander vergleiche, konnte ich schon vorher feststellen, dass die Proportionen nicht stimmten. Dann kann ich wieder so ein Trapez zeichnen, genau dort, wo es die gleiche Höhe wie der Hals hat , und dann mit dem Bein dieses Hundes weitermachen , das ein bisschen länger ist als das, was ich Also kann ich das zeichnen. Und dann kann ich mit diesem Parallelogramm den Körper dieses Hundes zeichnen Wenn ich zeichne, bin ich sehr leicht mit meinem Stift, weil diese Form, ich sie danach entfernen möchte Ich glaube, ich verwende einen HB-Bleistift. Und ich bin sehr leicht. Auch wenn ich bei diesem Video mehr Druck mache als sonst, ich bei diesem Video mehr Druck mache als weil ich möchte, dass du siehst, was ich mache. Ich bin in diesem Video also nicht so leicht, aber sei sehr leicht mit deinen Stiften, damit du das ausradieren kannst Also auf der Rückseite seines Körpers kann ich das auf ein anderes Trapez zeichnen und dann können wir diesen Umriss jetzt genauer zeichnen Jetzt, wo ich meine einfachen Formen habe, werde ich noch einmal an diesem Umriss arbeiten, aber auf eine sehr viel genauere Ich werde die Blockiertechnik anwenden. Das heißt, dass ich meine gesamte Gliederung mit einer sehr geraden Linie zeichnen werde sehr geraden Linie weil es einfacher ist, es so zu machen. Und dank dieser Technik kann ich die verschiedenen Winkel dieser Konturen und die Richtung , die ich meiner Linie geben muss, erkennen dieser Konturen und die Richtung , die . Ich denke, auf diese Weise ist es viel einfacher. Für mich. Und wenn ich das getan habe, werde ich nur noch meine verschiedenen Linien der Formen und Formen löschen meine verschiedenen Linien der Formen und Formen Ich könnte sie jetzt tatsächlich löschen und auch von dieser Linie. Und ich werde wieder über diese Linien zeichnen, aber auf eine sehr leichte Art und Weise und ich werde so zeichnen, dass ich den endgültigen Umriss mit einer geschwungenen Linie in einigen Bereichen habe usw. Also zeichne ich die Umrisse und auch die Linien des Körpers , die notwendig sind, um das Volumen zu erzeugen Zum Beispiel die Linien des Sees, die auch im Bauchbereich verlaufen. Ich habe sie gezeichnet, weil es eine Linie ist , die man wirklich sehen kann. Und ich mache weiter mit dem Bauch des Hundes. Es gibt also einen Kreis, aber Sie können sehen, dass ich diese Kurvenlinie nicht zeichne. Ich zeichne eine gerade Linie. Ich werde mich danach auf diese Kurvenlinie konzentrieren. Dort wurde mir klar, dass ich schon einmal einen Fehler mit meinen Formen gemacht habe , weil sie genau dort auf derselben Höhe sein sollten wie das der Beine, die sich auf der rechten Seite befinden. Sie können sehen, dass es genau dort eine Linie geben könnte, und sie werden sich auf derselben Linie befinden. Also modifiziere ich meine Zeichnung so , dass die Proportionen stimmen. Und es liegt nicht daran, dass Sie die Formen zuerst gemacht haben , dass es perfekt ist. Jetzt müssen Sie immer noch überprüfen, was Sie getan haben, und wenn es Fehler gibt, korrigieren Sie sie erneut. Okay, ich werde jetzt weitermachen, da ich das angepasst habe, und wir können deutlich sehen, dass dieses Bein hier etwas niedriger ist als das Bein auf der rechten Seite und das, das wir gerade gezogen haben. Ich werde meine Zeichnung weiterhin mit diesem Hinweisabschnitt abschließen, in dem wir auch eine schöne Kurve haben werden. Dann werde ich die verschiedenen Elemente, die ich gezeichnet habe, miteinander vergleichen, um zu sehen, ob es etwas gibt, das im Vergleich zu den anderen unverhältnismäßig erscheint Wenn es etwas gibt, das zu groß oder zu klein ist? Und wenn ich Zweifel habe, kann ich meine Messtechniken mit Armen oder mit einem Lineal anwenden ausgestreckten Armen oder mit einem Lineal anwenden. Aber da es auf dem Bild steht, kann ich es direkt mit dem Lineal überprüfen. Aber das ist die Technik , mit der ich meine Proportionen überprüft habe. Jetzt, wo ich das getan habe, werde ich alles mit dem benötigten Radiergummi ausradieren , sodass sich meine Linse auflöst und wir an den endgültigen Konturen des Hundes arbeiten können Jetzt, wo ich meine Linien gelöscht habe, werde ich das noch einmal überzeichnen Aber dieses Mal werde ich geschmeidiger mit meiner Geste umgehen und auch sehr leicht mit dem umgehen, was ich tue und an anderen Kurven dieser Konturen arbeite anderen Kurven dieser Und auch wenn es im Moment etwas dunkel erscheinen mag , liegt es daran, dass ich etwa zwei oder vier B-B-Bleistifte verwende , sodass Sie wirklich sehen können , was ich zeichne Und normalerweise verwende ich dabei einen HB- oder einen H-Bleistift mit zwei H-Bleistiften und war sehr leicht, weil ich in einigen Fällen die Konturen ausradieren muss, wenn ich meine Zeichnung schattiere, und das werden Sie später bei einigen anderen Beispielen sehen Das wird es also sein. Und wenn Sie mit dem Zeichnen der Konturen fertig sind, werfen Sie Ihr Papier nicht weg, denn später in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie man die verschiedenen Elemente der Tiere zeichnet , wie Augen, Mund usw. Lassen Sie uns nun diese wunderschöne Katze zeichnen. Auf dem Referenzfoto können Sie einige Elemente sehen , die wir vorher nicht gezeichnet haben , weil wir das in wenigen Augenblicken auf dem Bild machen werden . Also fange ich mit dem Kreis an und bevor ich diesen Kreis zeichne, kann ich das auf dem Papier machen, ohne das Papier zu berühren, damit mein Kreis besser wird. Und das werde ich im Grundkurs oft sehen. Für die Ohren zeichne ich, wie wir schon gesagt haben, einige Dreiecke, kleine Dreiecke, und dann mache ich mit dem Körper weiter und mache mit einer Art Rechteck Nun ja, eigentlich ein Trapez, also wird es etwas dünner Eine gute Möglichkeit, die Höhe zu messen, besteht darin, etwas Kopf hinzuzufügen. Das heißt, ich zeichne einige Kreise, die dieselbe Höhe haben wie die des Kopfes. Und dann werde ich beim Zeichnen dasselbe tun. So kann ich zum Beispiel sehen, dass der Körper genau dort ungefähr drei Köpfe hat. Also zeichne ich gerade diese drei Köpfe auf meinen Körper, eins, zwei, und ich kann sehen, dass mein Trapez nicht Dank dieser Methode werde ich also etwas bessere Proportionen haben Das ist also ein Tipp , der sehr nützlich ist, um sicherzustellen , dass Sie das richtige Verhältnis zum Körper haben. Also, jetzt ist meine Größe besser und ich kann weitermachen, äh, die Breite und was die Breite angeht, werde ich dasselbe auf meinem Foto machen. Ich werde einen weiteren Kreis an der Seite zeichnen. Und Sie können sehen, dass die Breite dieser Katze ungefähr zwei Köpfe beträgt Also werde ich einen weiteren Kopf auf einen Überkreis auf meinem Papier zeichnen . Und ich kann das genau dort sehen, es war ziemlich gut. So kann ich diese gerade Linie, die genau dort nach oben geht, verfolgen und zeichnen. Und was ich auf meinem Referenzfoto sehen kann , ist , dass diese Linie ungefähr am zweiten Kopf endet. Und dann kann ich das Zeichnen der Formen für diese Katze mit dem Kater und diesen sehr kleinen Kreisen beenden für diese Katze mit dem Kater und diesen sehr kleinen Kreisen Und wir können mit der Blockierungsmethode weitermachen. Jetzt kann ich mit meinen Blockierungstechniken beginnen. Also fange ich zuerst mit dem Gesicht an, und Sie können sehen, dass es einen Winkel gibt, der auf der linken Gesichtshälfte sehr auffällig ist . Und dann mache ich mit dem Zeichnen des Körpers und der Beine weiter , die ebenfalls sehr gerade sind. Es sieht also sehr nach dem aus, was wir zuvor mit dem Zeichnen der Form gemacht haben . Genau wie bei den Ohren werde ich meine Ohren nicht modifizieren, weil dieses Dreieck ziemlich genau war und wirklich wie die endgültige Form dieser Katze aussieht. Die rechte Seite ist also auch sehr gerade, mit nur einem kleinen Winkel auf der rechten Seite, und dann werde ich diese Beine und die Innenseite der Beine mit diesen Linien zeichnen . Eine gute Methode, um zu wissen, wo diese Linien enden ist, dass man mit den rechten Beinen , das ich zeichnen werde, sehen kann, dass seine Höhe auch dieselbe ist das Ding, das wir auf der rechten Seite haben , das ich zeichnen werde, das hier schreiben werde, es ist auf derselben Höhe wie die Beine. Es ist also großartig, die verschiedenen Körperelemente zu verwenden , um sicherzustellen, dass Sie das richtige Verhältnis haben. Wie bei der Zeichnung dieser linken Seite kann ich sehen, dass das nur ein bisschen unter dem Kopf beginnt. Auf diese Weise stelle ich sicher, dass es die richtige Höhe hat, um es zu zeichnen. Also beende ich mein Blockieren und werde dann damit fortfahren, den endgültigen Umriss dieser Katze zu zeichnen. Ordnung. Jetzt nehme ich mein benötigtes Gummi und lösche alles, um sicherzugehen, dass die Linien, die ich gezeichnet habe, nicht auffallen Und ich werde die endgültigen Konturen zeichnen. Sie werden also sehen, wie ich die beiden B-Stifte verwende , damit Sie sehen können, was ich gezeichnet habe, damit meine Linien nicht zu hell sind. Aber im echten Leben würde ich, wenn ich dieses Tutorial nicht drehen würde, wahrscheinlich einen H-Bleistift mit zwei H-Bleistiften oder HB-Bleistiften verwenden. Und wenn ich das zeichne, verwende ich sehr leicht meinen Stift, um diese Kurven zu zeichnen denn wenn deine Zeichnung heller ist, wird sie besser. Es ist einfacher, diese Linien zu löschen. Und ich sehe auch, dass ich auf diesem Punkt beharre weil ich zu viele Leute sehe , die harte Konturen zeichnen und dann ihr Endergebnis wirklich vergeuden Ihre Zeichnung könnte so viel besser sein, wenn sie nicht so fest auf ihren Bleistift drücken Deshalb bestehe ich wirklich darauf, mit Ihren Zeichnungen vorsichtig umzugehen. Also werde ich diesen Entwurf fertigstellen und das war's. Wir werden in der Lage sein, ein anderes Tier zu zeichnen. Lassen Sie uns jetzt an der Kuh arbeiten, und ich fange mit dem Kopf an. Und genau wie bei der Katze kann ich so tun, als würde ich den Kopf zeichnen , bevor ich ihn nachzeichne Ausgehend von diesem Oval kann ich dann das Dreieck zeichnen , das wir direkt daneben haben und das von der Oberseite des Kopfes aus beginnt Dort zeichnen wir dieses große Rechteck. Ich schätze die Proportionen mit dem Auge im Verhältnis zum Kopf und natürlich anhand meines Referenzfotos. Wenn ich genauer sein möchte, kann ich die Proportionstechnik verwenden, die wir im Grundkurs behandelt haben. Jetzt haben wir dieses Rechteck , das ziemlich gut aussieht. Und wir werden später, wenn wir es mithilfe der Blockiertechnik verfolgen, sehen , ob es funktioniert oder ob etwas angepasst werden muss. Wir können jederzeit ändern, was wir mit dem Bleistift gemacht haben, und das ist wirklich der Vorteil des Zeichnens mit dem Bleistift. Von dort aus habe ich die Hörner mit einigen langen Dreiecken gezeichnet die Hörner mit einigen langen Dreiecken Dann haben wir direkt neben dem Bein gesehen , dass das ein kleines Quadrat ist, und ich habe das Bein mit einem Rechteck gezeichnet Bei den Kühen können wir es auch mit einigen geometrischen Formen zeichnen. Es stimmt, dass ich sie auf dem Foto nicht markiert habe, aber wir müssen sie auf jeden Fall hinzufügen. Es wäre eine Schande, es zu vergessen. Für die Hinterbeine verwenden wir zwei Rechtecke, um das Bein zu zeichnen, da wir sehen können, dass das Bein zweigeteilt ist, sodass ein einzelnes Rechteck nicht ausreichen würde Alle meine Elemente sind jetzt gezeichnet, aber ich muss gestehen, dass ich mit dem Kopf nicht ganz zufrieden bin , weil ich dieses Oval gemacht habe Aber du kannst feststellen, dass das Oval im unteren Teil dünner wird, also passe ich es an und das war's für meine Grundformen Jetzt können wir mit der Blockiertechnik fortfahren. Lassen Sie uns nun mit der Blockiertechnik für den Kopf unserer Kühe beginnen . Sie können sehen, dass es an den Seiten des Kopfes einige sehr gerade Linien gibt. Auf der Oberseite gibt es einen leichten Winkel, eine kleine Kurve, an der sich der Kopf erhebt. Dann können wir sehen, dass sich das Gesicht zum Muskelbereich hin verengt , wo es sich am Muskel wieder erweitert Also werde ich das nachzeichnen, und das sollte ungefähr der Kopfform entsprechen Jetzt kann ich mit den Hörnern weitermachen, wo ich eine Form haben werde , die den Dreiecken, die wir bisher gezeichnet haben , sehr ähnlich wir bisher gezeichnet haben , Ich hatte auch die Luft, die unter dem Horn ist. Ich hatte vorher vergessen, seine Form zu skizzieren, aber es ist nicht sehr kompliziert. Es sieht sehr nach einem Roman aus. Dann fahren wir mit dem Zeichnen des Körpers fort, jetzt, wo der Kopf fertig ist Insgesamt für den Körper. Ich sehe, dass ich meistens eine gerade Linie mit ein paar Unebenheiten hier und da haben werde , aber nicht zu vielen So kann ich sie leicht markieren oder sie später in meiner endgültigen Gliederung hinzufügen Hier habe ich die wichtigsten hinzugefügt. Wenn wir uns in Richtung der Hinterbeine bewegen, können wir sehen, dass hauptsächlich gerade Linien gezogen werden Bei diesem Bein, das ich gerade gezeichnet habe, können Sie feststellen, dass es um das Gelenk herum eine ziemlich deutliche Falte bildet, also füge ich auch diese hinzu. Lass uns weitermachen. Das wird mit dem anderen Bereich der Kühe verbunden. Ich kann sehen, dass ich ursprünglich eine gerade Linie innerhalb des Rechtecks gezogen habe, aber sie ist nicht ganz richtig, also passe ich sie an und ziehe diese Linie leicht diagonal bis hier, mit dem Vorderbein verbunden Natürlich werde ich das Hinterbein nicht vergessen, das war ziemlich einfach zu zeichnen Das mache ich jetzt, und dann können wir auch das Vorderbein nachzeichnen Für dieses Vorderbein gibt es auch nicht allzu viele Schwierigkeiten Es sieht dem , was wir zuvor gemacht haben, sehr ähnlich. Also werde ich dieses Gebiet verfolgen. Nachdem ich diesen letzten Teil nachgezeichnet habe, fällt mir auf, dass der Bauch der Kuh möglicherweise zu groß ist und die Lücke zwischen dem Kopfbereich und dem Bein etwas zu groß erscheint Also werde ich das ändern. Und das sehe ich, besonders wenn ich mir diese Linie vorstelle und nachzeichne. Ich habe das Gefühl, dass etwas nicht stimmt. Also werde ich es anpassen. Der Bauch wird etwas dünner gemacht. Meine Kuh ist zu dick. Ich werde also dieselbe Linie ziehen, aber knapp über der vorherigen Linie, und dann eine weitere Linie ziehen, um den Bauch der Kuh schlanker zu machen dieselbe Linie ziehen, aber knapp über der vorherigen Linie, und dann eine weitere Linie ziehen, um und die Beine, die ich hier gezeichnet habe, auszustrecken. Das sieht jetzt ziemlich gut aus. Also werde ich diese Linien mit dem elektrischen Radiergummi löschen diese Linien mit dem elektrischen Radiergummi Ich werde das Ergebnis sehen, aber ich denke, es wird gut sein. Jetzt scheint es ziemlich gut zu sein, dass ich diese Zeile geändert habe. Alles, was ich jetzt tun muss , ist, diese Linien mit dem benötigten Radiergummi zu löschen , und dann werde ich die endgültigen Umrisse dieser Kuh zeichnen Aber ich werde diesen Teil dieses Videos überspringen weil er ziemlich einfach ist und wir das schon mehrmals gemacht haben, und jetzt werde ich sehen, wie man den Gorilla zeichnet Lass uns gehen. Wir machen den Bären, bevor zur Gollla wechseln, weil das einfacher ist Beginnen wir damit, ihre Formen zu skizzieren. Und wie bei den vorherigen Tieren kann ich mit dem Kopf beginnen und einen ziemlich großen Kreis zeichnen einen ziemlich großen Kreis weil dieser Bär einen sehr großen Kopf hat Dann kann ich vom Kopf aus eine gerade Linie zeichnen und sie so verlängern, dass eine Basis entsteht , die stark an ein Rechteck erinnert. Um nun die Breite meines Bären zu bestimmen, kann ich dieselbe Technik verwenden, die wir zuvor verwendet haben, nämlich mich zu fragen, wie viele weiße Köpfe er aufnimmt Hier würde ich sagen, dass das Gewicht und die Breite dieses Bären leider zwei Köpfen entsprechen Als Nächstes werde ich diese diagonale Linie nach oben ziehen lassen, und ich kann auf der Oberseite weitermachen, um das Rechteck leicht zu schließen, wie wir es ursprünglich beschlossen Dann kann ich diese Linie zeichnen , um die Diagonale und Innenseite der Beine des Bären auch die Innenseite der Beine des Bären mit perfekt geraden Linien Ich mache das und danach können wir weiter an der Blockiertechnik arbeiten, können wir weiter an der Blockiertechnik arbeiten um unseren Bären genauer zu verfeinern Los geht's. Und jetzt lasst uns an dieser Blockierungstechnik arbeiten. Also fange ich an, um den Kopf herum zu arbeiten oder besser gesagt, vom Kopf aus aufzubauen. Und hier erreiche ich diese Beule, die wir sehen können. Ich werde versuchen, es etwas genauer zu definieren, vor allem, indem ich auch innerhalb der Beule arbeite Ich fahre mit dem Hauptquartier des Bären fort, das nicht zu kompliziert zu zeichnen sein sollte , da es ziemlich gerade ist Tatsächlich ist es nicht sehr schwierig, den ganzen Körper zu zeichnen. Wir haben viele gerade Linien, die die Aufgabe wirklich viel einfacher machen. Um die Dinge zu vereinfachen, habe ich leider beschlossen, einige Linien zu löschen. Deshalb ist es klarer. Ich mache mit dem unteren Teil weiter, diesem Bein, das ziemlich voluminös sein wird Aber vorher werde ich die Falte besser definieren , sodass wir sehen können, dass das Bein deutlich vom Rest des Körpers trennt Hier haben wir ein Bein, das sehr gerade und ziemlich dick ist. Scheuen Sie sich also nicht, es schön groß zu machen. Dann mache ich mit dem V-Bein weiter. Man sieht, dass es eine leichte Verschiebung zwischen dem großen Bereich des Beins und der Spitze gibt, die etwas versetzt ist. Für den Rest des Körpers ist es also so gut wie fertig. Jetzt gehe ich zum Kopf über. Der Kopf wird auch einige geometrische Formen haben , tut mir leid. Es wird viele gerade Linien haben. Lassen Sie uns also weitermachen und es skizzieren. Hier können wir sehen, dass das Kinn gut definiert ist, sehr gerade, also werde ich es auch zeichnen. Das Gleiche an den Seiten. Der Bär hat ein ziemlich eckiges Gesicht, also werde ich es nachzeichnen. Schließlich müssen Sie ihn nur noch schließen und die Herzen ziehen , nachdem Sie diesen Bereich bearbeitet Bei den Ohren werde ich also sorgfältig den Abstand zwischen ihnen überprüfen, dann kann ich sie zeichnen. Sobald das erledigt ist und das übrig ist, müssen leider nur noch all diese Linien gelöscht werden, um an der endgültigen Gliederung zu arbeiten. Aber auch hier werde ich diesen Teil überspringen, da er nicht sehr kompliziert ist und dem ähnelt, was wir gerade gemacht haben. Jetzt können wir zum Ziel übergehen. Oh nein, tut mir leid. Es ist noch nicht der Gorilla. Zuerst zeichnen wir den kleinen Affen. Für diesen kleinen Affen werde ich zunächst einen kleinen Kreis für den Kopf zeichnen . Wir haben gesehen, dass genau in der Mitte des Kopfes dieses Rechteck beginnt, das ich zeichnen kann und das den Körper des Affen darstellt, zumindest den gesamten Bauchbereich. Von dort aus kann ich mit der Schulter weitermachen , die ich trocknen werde. Diese Schulter reicht leicht über den Kopf hinaus, und ab diesem Punkt kann ich meine Linie verlängern und den Affen Schaden zufügen Als Nächstes mache ich mit dem anderen Arm weiter . Um zu wissen, wo ich ihn platzieren muss, schaue ich mir mein Referenzfoto an und stelle fest, dass sich dieser Arm auf halber Strecke zwischen der Unterseite des Bauches und der Stelle befindet, an der der Kopf auf den Rumpf trifft Von dort aus kann ich ihn zeichnen. Gehen wir nun zu den Beinen über und wir können sehen, dass sie aus zwei Rechtecken bestehen Ich überprüfe die Richtung des Winkels, um das erste Bein zu zeichnen. Hab keine Angst, anzufangen. Wenn Sie einen Fehler machen, können Sie ihn jederzeit korrigieren. Dann zeichne ich den zweiten. Ich optimiere ein bisschen, weil der Abstand zwischen den beiden Beinen nicht groß genug war Nun, genau da, tut mir leid, diese Lücke war nicht breit genug, und dann können wir den Kopf schließen Und wir sind fertig mit diesem Affen , der eine ziemlich menschenähnliche Körperhaltung hat. Ich finde es ziemlich lustig, daran zu arbeiten, und jetzt können wir unseren Entwurf genauer rückerstatten. Okay, lassen Sie uns nun den Umriss dieses kleinen Affen verfeinern , aber es wird sich nicht viel von dem ändern , was wir zuvor gemacht haben, denn dieser kleine Affe hat immer noch einen sehr geometrischen Körper mit Gliedmaßen, die wirklich ziemlich gerade sind Es wird also dem, was wir von Anfang an gemacht haben, sehr ähnlich sein was wir von Anfang an gemacht haben, sehr ähnlich Aber wir werden ein paar Elemente hinzufügen, wie hier, das Ende des Arms mit der Hand. Ich mache von dort aus weiter. Diese Linie entlang des Bauches ist so ziemlich dieselbe. Es gibt nur einen leichten Winkel im unteren Teil des Magens. Dann kann ich mich mit dem Oberschenkel, der Wade und den Füßen bewegen der Wade und den Füßen Und ehrlich gesagt, die Füße sind ziemlich einzigartig wenn du sie zeichnest. Sie haben eine Form, die ziemlich unverwechselbar ist und Spaß macht, sie zu Aber bevor ich die Füße genauer zeichnen kann, muss ich das zweite Bein zeichnen. Sie können sehen, dass dieser kleine Affe ziemlich muskulöse Beine hat, also müssen wir den Quadrizeps betonen Nun, hier ist der Fuß mit seiner etwas ungewöhnlichen Form, dem es auch Spaß macht, zu arbeiten, finde ich Ich kann jetzt beide Beine schließen. Wie bereits erwähnt, wird dieser Quadrizeps für einen kleinen Affen, der ziemlich stark sein muss, sehr gut definiert muss, Also werde ich wirklich beides betonen , um diesem kleinen Affen diesen muskulösen Look zu verleihen Ich mache mit dem letzten Arm da drüben weiter, und insgesamt ist dieser Umriss des Tieres gezeichnet. Jetzt können wir es mit dem Finalize finalisieren. Da haben wir's. Und jetzt gehen wir zum letzten über. Los geht's mit dem letzten Tier, an dem wir arbeiten müssen, dem Gorilla Ich fange wieder mit dem Kopf an, einem großen, massiven Kopf Und in der Mitte des Kopfes sieht man eine Linie, die das Gesicht in zwei Teile teilt Dann mache ich mit dieser Trapezform für den Körper weiter. Diese Form scheint ein guter Ausgangspunkt zu sein. Als nächstes kann ich vom Trapez aus mit dem kleinen Element fortfahren, kann ich vom Trapez aus mit dem kleinen Element fortfahren das wir an der Seite haben, nämlich der Verlängerung des Arms Dann gehe ich zu den unteren Extremitäten über. Und hier, was die unteren Gliedmaßen angeht, habe ich eine Form, die wieder ein bisschen wie ein Trapez aussieht Aber jetzt merke ich, dass sie zu lang ist, denn wenn ich genau hinsehe, würde ich sagen, dass diese diagonale Linie ungefähr halb so breit sein sollte wie das obere Trapez Durch den Vergleich der Elemente kann ich feststellen, dass dieser Teil zu groß ist Ich kann mit dem Arm weitermachen , der wirklich riesig ist. Es sieht aus wie ein großes Rechteck, und ich werde ein zweites Rechteck zeichnen das ihn verlängert, und das zweite, tut mir leid, ein zweites Rechteck, das ihn bis in den Unterarm verlängert Im Moment beschäftige ich mich nicht allzu sehr mit den Enden. Sie befinden sich in meinem Trapez, und ich arbeite später problemlos daran Schließlich mache ich mit dem letzten Arm weiter. Sie können sehen, dass es ein weiteres großes Rechteck gibt , das ungefähr am Kopf beginnt, und ich kann sehen, wo es sich befindet und ich kann die Länge bestimmen. Ich verwende die unteren Extremitäten, die ich zuvor gezeichnet habe, als Referenz, um herauszufinden , wo es aufhören sollte. die Formgebung abgeschlossen ist, können wir jetzt mit dem Blockieren fortfahren. Lassen Sie uns jetzt diesen Gorilla einsperren. Also fange ich mit dem Kopf an. Das ist ein sehr eckiger Kopf mit vielen geraden Linien, die ich zeichnen kann, und ich möchte, dass dieser Kopf mit diesen Linien sehr stark aussieht, weil, ja, er scheint ziemlich solide zu sein. Dann mache ich mit diesem Bereich des Halses weiter, der wirklich mit dem Arm verbunden ist. Also ziehe ich wieder diese gerade Linie und gehe zu dieser über und verbinde mich mit diesem Bereich der unteren Extremitäten. Dann gehe ich zurück zu diesem Arm , weil ich es wirklich machen wollte. Manchmal gehe ich ohne Grund von einem Bereich zum anderen, nur weil ich diesen Bereich oft zeichnen möchte. Das tut mir leid. Und dann ziehe ich so großen Schaden zu. Wir können sehen, dass es auch einige Winkel für den Bizeps hat , und ich kann diesen Baum auch zeichnen Ich habe das noch nie gemacht, aber es kann wirklich ein guter Orientierungspunkt sein, um sicherzustellen , dass wir bei diesen Elementen die richtigen Proportionen haben bei diesen Elementen Das wirst du in ein paar Augenblicken sehen. Ich gehe jetzt zurück zu den unteren Extremitäten mit diesem großen Bein, das ich genau dort zeichnen kann. Und genau hier wird es auch einen kleinen, ja, Hintern geben. Ich weiß nicht wirklich, wie ich das beschreiben soll, wegen diesem Baum, auf dem der Gorilla sitzt Und ich kann auch ungefähr die Enden dieses Gorillas zeichnen. Wir werden später ins Detail gehen. Jetzt möchte ich nur eine kleine Form davon zeichnen und dann kann ich seinen Fuß zeichnen. Und an seinem Fuß kann ich sehen, dass ich die richtigen Proportionen hatte denn wenn ich die Linie des Baumes verlängere , kann ich sehen, dass sie sich sehr gut mit diesem Fuß verbindet, was bedeutet, dass meine Proportionen stimmen. Okay, jetzt kann ich dieses Bein so schließen , dass das Knie genau da ist, und den großen Bauch des Gorillas zeichnen , der auch einige schöne Winkel hat Und zum Schluss werde ich meinen Umriss mit diesem Arm schließen , der ebenfalls ziemlich groß ist, und ich kann auch ungefähr das Ende am Baum zeichnen, genau wie ich es bei den anderen gemacht habe. In Ordnung, auf diese Weise sollte es in Ordnung sein. Und ich kann das Gesicht dieses Gorillas mit dem Kiefer verschließen , der auch sehr kräftig zu sein scheint Und so haben sie einige sehr schöne Winkel. Und auch viele gerade Linien . Also zeichne ich sie. Und schließlich werden die letzten Elemente, die gezeichnet werden müssen diese kleinen Linien sein, die wir auf der Brust und dem Arm haben auf der Brust und , der auch an diesem zweiten Arm sehr groß ist. Und dann ist das alles, und wir können dem Zeichnen der letzten Linien fortfahren. Aber ich werde diese Teile überspringen, und wir werden jetzt sehen wie man die verschiedenen Gesichtselemente dieser Tiere zeichnet , die wir gezeichnet haben. 4. Konturzeichnungsübungen für Tiere: Fangen wir an, diesem Gorilla Details hinzuzufügen. Wie Sie sehen können, sind meine Linien verfeinert, und jetzt können wir daran arbeiten. Wir beginnen mit dem Gorilla da wir ihn gerade fertig gezeichnet haben, und dieses Tier wird nicht besonders kompliziert sein wenn es darum geht, Gesichts- und Körperdetails hinzuzufügen Also fange ich mit dem Ohr an. Mir fällt auf, dass das Ohr ungefähr auf Höhe der Schulterlinie positioniert ist . Die Unterseite des Ohrs befindet sich ungefähr auf dieser Höhe. Um die verschiedenen Elemente zu zeichnen und richtig zu platzieren, verwende ich Techniken, bei denen verschiedene Merkmale miteinander verglichen werden . Das wird sehr hilfreich sein. Ich sehe auch, dass sich die Augen der Gorillas in einer Art Rechteck befinden Dieses Rechteck hat ungefähr die gleiche Höhe wie die Schulterlinie und endet an der Stelle, an der die Oberseite des Kopfes pickt Es ist, als könnte ich eine imaginäre Linie zeichnen und sie würde genau dort landen So habe ich den Gesichtsbereich für den Gorilla positioniert den Gesichtsbereich für den Gorilla Als nächstes werden wir bei den Augen nicht viele Details sehen Es werden nur ein paar hellere Elemente drin sein, und wir werden herausfinden, wie wir das bei anderen Tieren handhaben können, wenn wir an der Schattierung arbeiten Im Moment konzentrieren wir uns nur auf die Konturformen. Im unteren Teil befindet sich eine leicht unregelmäßige Linie , die die Augen umreißt. Dann sehe ich, dass es eine Linie gibt, die nach unten verläuft und den Hautbereich fast vom Drittel des Gorillas trennt vom Drittel des Gorillas Im Unterkieferbereich kann man leider auch eine Art Kurve erkennen , die ich gerade zeichne Deshalb. Also, ja, das zeichne ich, tut mir leid. Und außerdem werde ich diese diagonale Linie, die ich gerade gezeichnet habe, die ich gerade gezeichnet habe, etwas verlängern, weil sie mir ein bisschen zu kurz vorkommt, und ich verbinde sie mit der gekrümmten Linie, die ich gerade gezeichnet habe. Als Nächstes gibt es noch eine Art Kreis , der dabei hilft, den Nasenbereich des Gorillas zu definieren Im Inneren kann ich die kleinen Nasenlöcher hinzufügen, die wir sehen können. Und direkt darunter befindet sich die Mundlinie, die wir zeichnen können Aber insgesamt ist das alles für die Gesichtszüge. Sie auch daran, dass es völlig normal ist, wenn Ihr Tier zu diesem Zeitpunkt nicht viel aussieht. Es wird realistisch aussehen, wenn wir einige Details haben und vor allem, wenn wir es schattieren die verschiedenen Werte des Tieres hinzufügen Aber das ist völlig in Ordnung, wenn es im Moment nicht sehr gut aussieht Es sind nur einige grundlegende Linien , um das Tier zu definieren. Man kann es ein bisschen erkennen, aber das war's. Und endlich kann ich diese Linie ziehen, die das orangefarbene Haar vom Rest trennt. In Ordnung, als Nächstes kann ich detailliertere Elemente hinzufügen. Zum Beispiel kann ich den Winkel im Brustbereich etwas genauer definieren, aber am wichtigsten ist, dass ich die verschiedenen Schattenbereiche hinzufüge Es gibt einige ziemlich gut definierte Schatten auf diesem Gorilla Zum Beispiel gibt es auf der gesamten linken Seite seines Arms dunklere Bereiche. Ich habe auch einen sehr dunklen Bereich im unteren Teil der Unterarme, den werde ich markieren Schließlich arbeite ich mit größerer Präzision am Ende und konzentriere mich dabei auf die Finger, die ich jetzt zeichnen werde Aber insgesamt sind dies so ziemlich die einzigen Arten von Details, die ich zu diesem Zeitpunkt hinzufüge. Ich füge diese Anzahl von Details hinzu, weil sie mir helfen werden, später eine bessere Zeichnung zu erstellen. Die Details, die wir hinzufügen, sollen uns als Leitfaden dienen. Danach hängt es wirklich von Ihnen ab und davon, wie viele Details Sie zu Ihrer Basisskizze hinzufügen möchten. Einige ziehen es vor, nur sehr wenige Details hinzuzufügen, während andere viele hinzufügen möchten, bevor sie mit der Schattierung fortfahren Es liegt also wirklich an Ihnen, zu entscheiden, was sich am nützlichsten anfühlt und Ihnen am meisten hilft Abschließend mache ich mit dem Beinabschnitt weiter. Es gibt einige sehr dunkle Bereiche, die ich skizzieren kann, und ich kann auch die helleren Bereiche markieren, um sie voneinander zu trennen. Auf der Hand des Gorillas zeichne ich erneut die Finger, die nichts weiter als kleine Ovale sind , die wir an dieser Stelle skizzieren können Dann arbeite ich an der Oberseite des Endes, wo es einen sehr dunklen Schattenbereich gibt, der hilft , das Ende es einen sehr dunklen Schattenbereich gibt zu definieren Wir werden auch ein paar Finger am unteren Teil haben, und das war's dann auch schon Jetzt werde ich den Fuß schließen und mir die wenigen Details ansehen, die dort sichtbar sind. Ich kann den Fuß positionieren indem ich ihn mit dem Ende nebenan vergleiche. Beim Vergleich sehe ich, dass der Zeh auf derselben Höhe sein sollte. Diese Technik des Vergleichs verschiedener Elemente ist sehr nützlich, um sicherzustellen, dass alles proportional ist. Und das wird es für diesen Gorilla sein, und wir können zu einem anderen Beispiel übergehen Gehen wir nun zur Kuh über. Auf dem Kopf der Kuh, was ich merke, ist ein Haarbüschel im oberen Teil , das wirklich gut definiert ist Ich kann weitermachen und das skizzieren. Woher weiß ich, wo es endet? Ich kann sehen, dass es ungefähr auf Höhe des Ohrs aufhört. Ich arbeite wahrscheinlich an diesem Bereich, indem ich nur die Konturen markiere, um sie klar zu umreißen. Ich kann mit der Platzierung des Auges fortfahren. Und woher weiß ich, dass ich sie platzieren muss? Auch hier verwende ich die Luft als Referenz, weil ich sehe, dass das Auge ungefähr auf der gleichen Höhe beginnt wie das Ohr. Oben befindet sich eine Art Augenlid , das den Luftbereich berührt und das ich gerade zeichne Und dann fällt es auf einer diagonalen Linie nach unten ab. Danach schließe ich es mit einer geschwungenen Linie ab. Das ist alles, was ich momentan mit dem Auge mache. Ich verliere noch nicht. Es ist normal, wenn es ein bisschen seltsam aussieht, es ist nur die Grundform, die ich hinzugefügt habe Direkt neben diesem Auge gibt es einen kleinen Fleck , den ich hinzufügen kann. Und um das zweite Auge zu platzieren, kann ich sehen, dass sie ungefähr ausgerichtet sind. Diese kleine Linie, die ich zeichne, dient als Leitfaden für die genaue Positionierung des zweiten Auges. Auch hier: Wenn Sie die Linie leicht krümmen, helfen Sie mir, sie zu skizzieren. Es gibt keinen wirklichen Trick , um ein Auge zu zeichnen. Es geht nur um Beobachtung, besonders mit kleinen Augen wie diesem. Sie müssen die subtilen Winkel beachten die durch die Linien entstehen , die Sie hinzufügen. Dann habe ich diesen Haarfleck, der bis zur Schnauze runtergeht So kann ich anfangen, die verschiedenen Merkmale der Schnauze zu platzieren die verschiedenen Merkmale der Schnauze Und wie platziere ich die Schnauze? Es ist sehr einfach Diese diagonalen Linien dienen als Orientierungshilfe, und im Inneren kann ich die leicht abgerundete Form zeichnen und die beiden kleinen Nasenlöcher der Kuh hinzufügen Und wenn die Gesichtszüge fertig sind, können wir zu den anderen Körperteilen übergehen Ordnung. Lass uns mit der Leiche weitermachen. Hier wurde mir klar, dass der Bereich ich gezeichnet hatte, falsch platziert war, also werde ich meine Linien anpassen, um das zu korrigieren. Denken Sie daran: Nur weil Sie einen Bus entworfen haben , der gut aussieht, heißt das nicht, dass er perfekt ist. Wenn Sie mit dem Zeichnen fortfahren, Sie möglicherweise feststellen, dass bestimmte Elemente nicht funktionieren, und Sie sollten nicht zögern, sie zu ändern. Gleich nebenan sehe ich, dass sich in der Nähe dieses Bereichs ein kleiner Fleck befindet. Aber vorher wurde mir klar, dass mein Horn wahrscheinlich ein bisschen zu lang ist und deshalb auch das Ohr zu lang ist. Also werde ich das auch anpassen, weil es nicht richtig aussieht. Sie müssen die notwendigen Anpassungen vornehmen. Lass dir nicht von deinem Ego sagen, meine Zeichnung perfekt ist. Es gibt nichts zu ändern. Das ist überhaupt nicht der Fall. Also nehme ich diese Änderungen vor und stelle auch fest , dass das Ende des Ohrs ungefähr mit dem Anfang des Beins übereinstimmt. Ich kann mir diese unsichtbare Linie vorstellen und sie hilft mir, alles richtig zu positionieren. Dann kann ich den Platz in diesem Bereich haben. Ich werde auch eine Stelle unter dem Kopfbereich haben, also werde ich auch an diesem arbeiten. Am Bein merke ich auch , dass es einen kleinen Fleck gibt, den kann ich markieren. wird es wichtig sein diesem Overlay wird es wichtig sein, die verschiedenen Linien für die Falten, die für Kühe und ihre Beine charakteristisch sind, klar zu definieren die verschiedenen Linien für die Falten, die für Kühe und ihre Beine charakteristisch sind, Kühe und ihre Beine charakteristisch sind So kann ich diese Falte genau hier markieren und auch den Schattenbereich daneben hervorheben Ich kann die gleiche Arbeit mit dem Oleg machen. Das ist auf der rechten Seite, wo Sie einige signifikante Schattenbereiche auf dieser Ebene sehen können . Auch hier gibt es einen ziemlich dunklen Schatten um den Huf herum. Während ich in diesem Bereich bin, kann ich auch am Schwanz des Tieres arbeiten und den kleinen Fleck an der Seite und den großen Fleck hinzufügen kleinen Fleck an der Seite und den , der einen Teil dieses Bereichs bedeckt Um es richtig auszurichten, richte ich es nach der Reihenfolge der Kuh aus und ich kann sehen, dass es hier in der Nähe des anderen Beins beginnt. Ich werde diese große Stelle schließen, und das wird so ziemlich für die Linien dieser Kuhzeichnung reichen. Als letztes füge ich eine Linie innerhalb dieses großen Punktes hinzu, um Volumen zu erzeugen und die Rundheit des Bauches der Kuh zu betonen Und da hast du es. Es ist erledigt. Lasst uns endlich mit dieser kleinen Katze arbeiten. Während ich an verschiedenen Merkmalen der Katze gearbeitet habe, ist mir aufgefallen, dass sich auf der rechten Seite diese kleine Kurve befindet, die ungefähr mit der diagonalen Linie auf der linken Seite übereinstimmt die ungefähr mit der diagonalen Linie auf der linken Seite Von dort aus kann ich anfangen, Katzengesicht weitere Details hinzuzufügen Ich beginne also mit dem Mund, sich ungefähr auf der gleichen Höhe befindet wie der Kinnbereich mit der diagonalen Linie auf der linken Seite. Es beginnt ungefähr auf der gleichen Höhe, und von hier aus kann ich das kleine Maul der Katze genau dort zeichnen, kann ich das kleine Maul der Katze genau dort zeichnen indem ich einige sanfte geschwungene Linien verwende bis zu ihrer kleinen Nase führen. Die Nase zu zeichnen ist nicht allzu kompliziert. Ich mache ein Dreieck mit leicht gebogenen und abgerundeten Seiten. Danach kann ich die kleinen Lichter haben , die den Nasenrücken definieren. Ich gebe zu, ich bin mir nicht ganz sicher, wie ich diesen Teil benennen soll, aber wir werden es herausfinden. Als Nächstes können wir sehen, dass sich die Augen entlang derselben Linie ausrichten. Und diese Linie befindet sich ungefähr auf der Höhe des rechten Ohrs. Ausgehend von der Spitze des rechten Haares kann ich horizontal bis zur Augenhöhe zeichnen. Dann kann ich anfangen, die Augen zu zeichnen. Für das erste Auge mache ich kleine geschwungene Linien, eine folgt der Linie und eine weitere Linie , um die Form des Auges zu vervollständigen. Sobald das erledigt ist, wiederhole ich den Vorgang für das andere Auge, das ebenfalls entlang derselben Augenlinie ausgerichtet wird. Diese Augen sind also ziemlich gut, aber ich denke, dass sie nicht genau die gleiche Größe haben. Also werde ich den linken leicht vergrößern und den rechten etwas verkleinern , indem ich ihn radiere und anpasse, bis er richtig aussieht Es gibt kein wirkliches Geheimnis für das Auge. Ich würde sagen, der Schlüssel ist, sie genau zu beobachten und sie mit dem Referenzfoto zu vergleichen. Und wenn sich etwas nicht gut anfühlt, wirkt die Spiegeltechnik wie von Zauberhand. Ich nehme meine Zeichnung halte sie an einen Spiegel und halte sie an einen Spiegel. Dann sehe ich das Ergebnis deutlich und sehe, was mit meiner Zeichnung los ist, was falsch ist. Als nächstes kann ich bei dieser Katze noch die kleinen Linien für den Pow des Tieres im Detail hinzufügen . Und ich kann auch einige dunkle Streifen hinzufügen , die für diese Katze sehr charakteristisch sind. Ich kann deutlich diesen großen Fellfleck in der Mitte der Katze sehen , dessen unordentliches Haar in alle Richtungen geht Und so füge ich auch die Linien hinzu. Und ich kann auch diese Kurvenlinien auf der linken Seite erkennen , die den Pow gut definieren. Und das war's für meine Katze. Es ist alles fertig, und das ist alles für den gesamten Zeichnungssatz. Also, wenn Sie möchten, ermutige ich Sie, die anderen Zeichnungen, die anderen Tiere zu machen, so wie wir es zuvor gemacht haben. Ich habe es nicht aufgenommen , weil es so ziemlich dasselbe ist , was wir gerade gemacht haben. Übe, übe und übe, wiederhole die Konturen, arbeite an den verschiedenen Linien, bis du dich damit wohl fühlst Und das war's für diese Grundform. Und Sie werden sehen, je mehr Sie diese Grundformen üben , bevor Sie die Kontur tatsächlich zeichnen, desto schneller, sicherer und genauer werden Sie es tun sicherer und genauer Diese Grundformen werden Ihnen wirklich dabei helfen, die richtigen Grundlagen zu finden, bevor Sie mit Details, mit Schatten und der tatsächlichen Kontur tatsächlich etwas sehr Realistisches erstellen mit Schatten und der tatsächlichen Nun möchte ich, dass du Tiere auf eine andere Art beobachtest Wenn Sie Tiere beobachten, ob auf Fotos oder im wirklichen Leben, versuchen Sie, sie mental in grundlegende Formen zu zerlegen. Und wenn Sie diesen Vorgang durchführen, wenn Sie Tiere sehen, werden Sie feststellen, dass es noch einfacher wird , dies auf Ihrem Papier zu tun, wenn Sie zeichnen. Es wird für dich ganz natürlich sein, zu sehen und zu sagen: Okay, für den Körper ist das ein Rechteck, dann sehe ich hier ein Oval, hier ein Trapez, es wird für dich noch schneller werden, das zu tun Und ich möchte, dass du diese Schritte wiederholst , diese Arbeit an den Grundformen anderer Tiere Ich stelle Ihnen einige andere Fotos und einige andere Modelle zur Verfügung, damit Sie es tun können. Versuchen Sie erneut, sie in einfache Formen zu zerlegen und sie in einfache Formen zu zeichnen. Also danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 5. Nashornzeichnungsstudie – Analyse und Skizzen: In diesem zweiten Teil werden wir uns auf das Schattieren konzentrieren, was ein wirklich wichtiger Schritt ist, um Ihrem Kunstwerk Realismus zu verleihen Wir werden uns also ansehen, wie man Schatten spielt, wie man die Glanzlichter platziert, wie man die richtige Intensität einstellt und welchen Stift wir für diesen oder diesen Bereich verwenden sollten, wie man die Glanzlichter erzeugt Und all die Elemente und Strukturen, die dazu beitragen, etwas Dreidimensionales auf unserem Papier zu schaffen. Und zu diesem Zweck werden wir ein Reno verwenden und wir werden es zeichnen Ein Reno ist ein hervorragendes Modell , weil es viele Falten, viele Schatten und Lichter hat viele Schatten und Lichter Und ich werde Ihnen zeigen, dass wir mit einer einfachen Skizze, einem schnellen Schatten, etwas sehr Realistisches schaffen können Wir hatten nicht Tausende von Details, um eine schöne Hautstruktur zu erzeugen und etwas zu haben , das sich auf Ihrem Papier lebendig anfühlt, etwas, das sich frei dimensional anfühlt, weil dieser Schritt der Schattierung uns wirklich helfen wird , unsere Zeichnung von etwas Flaches, nur einer einfachen Kontur, zu etwas Freidimensionalem und Lebendigem zu bewegen nur einer einfachen Kontur, zu etwas Freidimensionalem und Lebendigem Für diese Zeichnung des Renos werden wir also zunächst versuchen, die verschiedenen Werte zu analysieren , die auf dem Spiel stehen und die wir verwenden müssen Und dafür können wir unsere Werteskala verwenden , die ich Ihnen im Grundkurs gezeigt habe Dann werden wir die Niere zeichnen, und ich ermutige Sie dringend, mit mir zu zeichnen, um einige Fortschritte zu erzielen. Und um es Ihnen einfacher zu machen, haben Sie das Bild der Kontur des Reno, das zum Drucken bereit ist, sodass Sie sich nur auf die Schattierung konzentrieren können Ich weiß, dass wir am Anfang dieses Kurses stehen. Vielleicht fangen Sie an, sich mit den Grundformen vertraut zu machen, und vielleicht möchten Sie zum Schattierungsteil übergehen, auch wenn Ihre Konturstufen nicht perfekt Aus diesem Grund habe ich beschlossen, Ihnen die Kontur druckfertig zu geben Wenn Sie jedoch noch mehr mit Grundfarben und Konturen üben möchten , dann ist es sogar besser, wenn Sie versuchen möchten , die Kontur dieses Tieres ist es sogar besser, wenn Sie versuchen möchten anhand dieser Grundfarben zu zeichnen , und zwar so, wie wir es mit den Tieren in der vorherigen Sportart gemacht haben mit den Tieren in der vorherigen Sportart Es liegt also wirklich an dir. Und jetzt lasst uns mit diesem Reno in die Praxis einsteigen. Willkommen zum Shading-Teil, und jetzt werden wir mit diesem Reno arbeiten , das uns wahrscheinlich ein paar Stunden beschäftigen wird Das ist also das Thema Farben, und wir werden uns die verschiedenen Grautöne und den unterschiedlichen Wert dieses Renos ansehen und versuchen, den unterschiedlichen Wert sie zu analysieren, um sicherzustellen , dass wir dieses Reno auf die bestmögliche Weise schattieren können dieses Reno Hier ist also die Analyse der verschiedenen Grautöne der Niere, und wir werden uns das genauer ansehen beginnen mit der linken Seite gehen dann zur rechten Seite über Auf der linken Seite mit den roten Linien können wir sehen, dass sie auf Bereiche zeigen, die sehr hell sind Die Grautöne, die wir verwenden werden, nähern sich nicht reinem Weiß, aber trotzdem ziemlich hell Ich denke, für diesen Bereich ist es am besten , HB-Bleistifte oder höchstens zwei B-Stifte für die dunkleren Bereiche zu verwenden oder höchstens zwei B-Stifte für die Direkt darunter mit den blauen Linien haben wir einen sehr interessanten Bereich, an dem wir arbeiten können, da es sich um den Rippenbereich Diese Rippen sind wirklich gut definiert, und Sie können sehen, dass sie Volumen erzeugen Um dieses Volumen zu erstellen, müssen wir drei Hauptarten der Schattierung verwenden Eine sehr helle Schattierung für die Highlights des Bereichs, eine mitteldunkle Schattierung zwischen den mitteldunkle Schattierung zwischen verschiedenen Rippen und den Rippen selbst wird ziemlich ausgeprägt sein , was eine dunklere Schattierung erfordert Wenn ich mir dieses Foto ansehe, werde ich sagen, dass wir wahrscheinlich dazu neigen werden, Bleistifte zwischen vier B und sechs B zu verwenden . Schließlich stellen wir im Bereich direkt darunter fest, dass der Bauchbereich, die Schattierung wirklich sehr dunkel ist, besonders im unteren Bereich, der fast aus reinem Schwarz besteht, was ihn extrem dunkel macht. Zwischen diesen beiden dunklen Bereichen wird es sehr wichtig sein, diese helleren Elemente hervorzuheben , um das Volumen des Bauches erfolgreich zu erzeugen Und auf der anderen Seite habe ich den Abschnitt der Verzögerung mit gelben Pfeilen markiert , was sehr interessant ist, weil wir sehen können , dass in diesem Bereich eine Art Volumen entsteht, und das beobachten wir jedes Mal in schattigen und hellen Bereichen Das heißt, wir haben einen Bereich mit einem mittleren Grau, einem sehr hellen Grau, nun ja, Hellgrau und einem Dunkelgrau Und hier können wir deutlich sehen, dass die erste gelbe Linie, die obere Linie, auf unser Mittelgrau zeigt dann die in , dann die in der Mitte immer noch unser Hellgrau darstellt und der gelbe Pfeil unten auf das sehr dunkle Grau zeigt. Und auf diese Weise ist es uns gelungen, diese Falte im Bein und im Volumen zu erzeugen . Deshalb habe ich diesen Bereich hervorgehoben , weil er extrem interessant ist und die Konzepte von Schatten und Licht, um Volumen zu erzeugen, perfekt veranschaulicht . Schließlich die vier Pfeile in Violett, bis auf einen. Ich bin mir nicht sicher, was dort passiert ist. Es ist sowieso grau, zeigen in Richtung Kopf. Ich wollte die Tatsache veranschaulichen, dass der Kopf zwar ein kleiner Bereich ist, wir aber große Grauunterschiede sehen werden. Es wird wichtig sein, all diese Variationen genau zu erstellen , um das Volumen im Kopf zu erreichen. Das Horn wird auch sehr interessant sein , da es viele Details gibt, an denen gearbeitet werden muss. Es gibt also viele Elemente, an denen man wunderbar arbeiten kann , und wir werden sehen , wie wir jetzt vorgehen. Um die richtigen Grautöne zu finden, die ich für die Schattierung dieses Renos verwenden werde, kann ich anhand meiner Werteskala im Grundkurs zeigen, wie man sie erzeugt und welchen Nutzen sie Es wird mir wirklich helfen, das richtige Grau für verschiedene Elemente auszuwählen das richtige Grau für Dies ist ein sehr hilfreiches Tool, insbesondere für Anfänger. Aber ich denke, je weiter Sie in Ihrer Praxis vorankommen, desto mehr erkennen Sie, dass Sie es weniger brauchen, da Sie beginnen, Ihre Stifte auswendig zu lernen Das ist jetzt bei mir der Fall. Ich benutze es nicht mehr wirklich, aber es war sehr nützlich, als ich anfing zu zeichnen. Aber ja, es kann immer noch sehr nützlich für dich sein und ein großartiges Werkzeug sein um zu bestimmen, welche Sorte du wann verwenden solltest, egal ob du an einem Reno oder mit einer anderen Zeichnung arbeitest einem Reno oder mit einer anderen Zeichnung Anhang zu diesem Kurs finden Sie das Umrissmodell dieses Renos mit nur der Konturzeichnung Sie können auf Zeichenpapier drucken , damit Sie richtig schattieren können Vermeiden Sie die Verwendung von normalem Papier, da Zeichenpapier besser zum Schattieren geeignet ist Alternativ können Sie es auf normalem Papier ausdrucken und dann auf Ihr Zeichenpapier zeichnen Zeit zu sparen und das Modell fertig zu haben, sodass Sie sich wirklich auf die Schattierung und nicht auf die Form des Tieres konzentrieren die Schattierung und nicht auf die Form des Wenn Sie es jedoch vorziehen, zuerst auch an der Form und Kontur zu arbeiten, ist das auch eine gute Übung, um die Fähigkeiten zu vertiefen , die wir ursprünglich auf Formularen behandelt Es liegt also ganz bei Ihnen, aber zumindest haben Sie dieses Tool zur Verfügung, wenn Sie sich ausschließlich auf den Schattierungsprozess konzentrieren möchten Bevor ich dieses Tier tatsächlich schattiere, füge ich jetzt einige Linien in mein Modell ein , um die verschiedenen Schattierungsbereiche zu definieren Also habe ich einige Linien gezogen, um den Bauch und auch die Beine besser zu definieren Und genau dort, am Wappen dieses Tieres, füge ich auch diese kleine Linie hinzu weil es einen etwas dunkleren Bereich gibt. Und genau dort, mit dieser Art von Trapez, definiere ich den Bereich der Rippen, aber ich werde jetzt keine einzige Rippe zeichnen Wie ich schon sagte, als wir an der Formulararbeit gearbeitet haben, habe ich nur den Hauptbereich gezeichnet , der mir nützlich sein wird Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie vor dem Schattieren mehr Details benötigen , liegt es wirklich an Ihnen Manche Leute müssen nicht das tun, was ich gerade mache , und können diesen Teil einfach behalten Aber andere mögen es wirklich, viele Details zu haben , wenn sie diese Innenkontur zeichnen. Es liegt also wirklich an dir, das zu tun, was für dich am besten ist, und das werde ich dir immer empfehlen. Genau hier füge ich auch diese Zeile hinzu, weil, wie wir bei der Analyse des Graubereichs gesehen haben, es ein großes Volumen geben wird. Und beim Bauch füge ich einfach die verschiedenen hellen und dunklen Bereiche dieser Glocke hinzu. Ich füge auch dieses Ohr hinzu, weil ich es vorher vergessen habe, und ich werde auch das andere, das sich links befindet, zeichnen . Okay, für den Rest des Kopfes wird es viele kleine Bereiche unterschiedlichem Wert geben, wie wir sie schon gesehen haben, also werde ich sie mit einigen, ja, Grundformen hinzufügen. In diesem Bereich, den ich Ihnen gerade zeige, werde ich nicht viele Elemente hinzufügen denn wenn Sie sich diesen Bereich ansehen, können Sie sehen, dass er hauptsächlich ein anderes Grau hat, aber er ist nicht wirklich gut definiert. Ich muss also im Moment nicht viele Linien hinzufügen , um diesen Bereich zu definieren. Ich werde das tun, während ich meine Zeichnung tatsächlich schattiere. Außerdem kann ich mehr Details rund um das Auge haben. Also genau da, ich modifiziere es ein bisschen. Im Moment werde ich auch die Falten untersuchen, einige der Falten dieses Tieres, um diesen Bereich besser zu verstehen, bevor ich ihn schattiere Und auch die Hörner müssen etwas ausgeprägter sein etwas ausgeprägter Und ich werde auch die Schattenbereiche mit dem Horn haben und auch diesen großen dunklen Fleck, dessen Kontur ich vor dem Schattieren auch zeichnen kann Und das wird es sein, und wir werden bereit sein dieses Tier zu beschatten 6. Realistische Schattierung des Nashornkörpers: Die Zeichnung ist fertig und jetzt können wir Es gibt mehrere Möglichkeiten , dies anzugehen, und wir werden die verschiedenen Methoden untersuchen Ein Ansatz könnte darin bestehen, jeden kleinen Bereich mit dem entsprechenden Stift zu schattieren . Sie könnten beispielsweise einen kleinen Bereich mit einem 8-B-B-B-Stift, einen anderen mit einem 10-B-B-B-Stift und noch einen weiteren mit einem 12-B-B-Stift schattieren einen kleinen Bereich mit einem 8-B-B-B-Stift, einen anderen mit einem 10-B-B-B-Stift . Dies ist eine gültige Methode, und wir können sie definitiv verwenden. Ein anderer Ansatz könnte darin bestehen, sich einen größeren Abschnitt wie das Bein anzusehen und sich zu fragen, welcher Wert am gesamten Bein am geringsten ist. Wenn die Lage ziemlich dunkel ist, Sie vielleicht fest , dass der Lotusbereich das Highlight in der Mitte ist Sie können also damit beginnen, die gesamte Ebene auf der Grundlage dieses LTUS-Werts zu schattieren , wobei Sie wissen, dass der Rest des Beins mindestens so dunkel sein wird wie Also das mache ich hier. Ich habe zunächst mit einem Acht-B-B-B-B-Bleistift angefangen, aber es hat sich als zu hell herausgestellt, also bin ich zu etwas Dunklerem übergegangen. Jetzt schattiere ich den gesamten Bereich mit einem 10-B-B-B-Stift. Ich habe eine etwas unkonventionelle Art, meinen Stift zu halten, aber es ist eine Methode, die mir gefällt, weil ich damit schnell schattieren kann, während ich mit der Seite der Mine eine leichte Berührung beibehalte mit der Seite der Wenn ich mit der Seite des Stifts arbeite, kann ich auf großen Flächen eine gleichmäßige, gleichmäßige Schattierung erzielen großen Flächen eine gleichmäßige, gleichmäßige Schattierung erzielen Diese Technik trägt dazu bei, eine gleichmäßige Schattierung beizubehalten und gleichzeitig den Prozess zu beschleunigen, obwohl das Video gerade schneller wird weil ich im gesamten Bereich genau dasselbe mache gesamten Hier schattieren wir also alles mit den zehn B, und später werden wir darauf zurückkommen, um dunklere Details hinzuzufügen Jetzt, wo ich diese Basisschicht mit den Zehn B aufgetragen habe, kann ich anfangen, an den dunkleren Elementen zu arbeiten Einer der dunkleren Bereiche auf dieser Seite ist leider diese Seite, die sehr schwarz sein wird . Da dieser Teil extrem dunkel und fast rein schwarz ist, kann ich mit meinem 14-B-B-Bleistift oder 12-B-B-Bleistift arbeiten , wenn ich keinen 14-B-Bleistift habe . Ich drücke ziemlich nach unten um sicherzugehen, dass dieser Bereich wirklich, wirklich dunkel ist. Ich versuche immer noch, mit der Seite meines Deckels zu arbeiten, aber ich übe mehr Druck auf den Stift um sicherzustellen, dass die Elemente tief schattiert sind Dann können wir sehen, dass dieser Bereich als Nächstes, nur dass ich gerade Schatten zeichne, immer noch ziemlich dunkel ist, aber nicht so intensiv wie das, was ich gerade gemacht habe Also hier wechsle ich entweder zu einem 12-B-B-Bleistift oder, wie ich es gerade mit diesem Abschnitt in der Mitte gemacht habe, drücke ich einfach etwas weniger auf den Stift Eine Technik, die ich sehr mag um einen reibungslosen Übergang zu gewährleisten, wie ich es hier mache, besteht darin, mit meinem Stift kleine kreisförmige Bewegungen Es ist fast so, als würde ich leicht mit der Seite des Deckels kritzeln , aber in kleinen, abgerundeten Formen Auf diese Weise habe ich festgestellt, dass der Übergang zwischen einem dunklen und einem helleren Bereich viel glatter ist Genau das habe ich getan In diesem Bereich finden wir auch über etwas dunklere Flecken. Also markiere ich diese und nach und nach gewinnt dieser Abschnitt der Hinterbeine an Volumen Auch hier gibt es kleine dunklere Elemente , die ich hervorheben kann Also das mache ich gerade. Und schließlich, nachdem ich all diese Bereiche abgedunkelt hatte, bemerkte ich, dass der untere Teil des Beins zu hell aussieht Also habe ich es nochmal durchgesehen und mit der Seite meines Deckels wieder ein paar dunklere Töne aufgenommen Ich kann sehen, dass die sehr dunklen Bereiche rund um den Bauch dunkel genug sind, aber es gab zu viel Kontrast diesem unteren Teil des Beins. Also passe ich das ein bisschen an, und dann wird es das mit diesem Bereich sein, glaube ich. Auf diesem Bein kann ich mit meinem 14 B-B-Bleistift auch ein paar Falten auftragen, die im etwas helleren Bereich noch dunkler werden die im etwas helleren Bereich noch dunkler werden Also füge ich diese hinzu, wobei der 14 B mit meinem Stift ziemlich fest andrückt , um sicherzustellen , dass sie hervorstechen Das sind nur ein paar kleine Details, aber insgesamt konzentrieren wir uns bei diesem Beitrag nicht auf die Details. Das ist nicht das Ziel dieses Videos. Das Ziel hier ist wirklich , an der Schattierung zu arbeiten. Ich werde noch ein paar hinzufügen, aber ich werde nicht zu viel Zeit damit verbringen Was ich auch tun werde, ist meinen Ed Eraser zu verwenden, weil er ein hervorragendes Werkzeug ist, um hellere Bereiche hervorzuheben und meine Arbeit etwas weicher hier zum Beispiel, Ich möchte hier zum Beispiel, dass bestimmte Elemente stärker hervorstechen und besser sichtbar sind Mit meinem benötigten Radiergummi kannst du also sehen, dass ich ihn so geformt habe, dass er eine kleine spitze Spitze hat Ich tupfe sanft auf diesen Bereich. Dies hilft dabei, einen Teil des Graphits anzuheben und bestimmte Teile heller erscheinen zu lassen Es ist wirklich ein fantastisches Tool, mit dem wir bestimmte Bereiche aufhellen habe das Gefühl, dass einige Bereiche aufgrund des benötigten Radiergummis etwas zu stark aufgehellt wurden aufgrund des benötigten Radiergummis etwas zu stark Ich kann also meinen Mischstempel verwenden um einen Teil des Graphits in diesem Bereich neu zu verteilen Dadurch wird es etwas dunkler, aber nicht mehr so stark wie zuvor, und ich erhalte genau den Grauwert, den ich Endlich können wir bei diesem Bein an den Zehen arbeiten Es wird einige leicht abgerundete Formen geben, die ich mit diesem dunklen Stift definieren werde arbeite ich vorsichtig mit der Spitze meines Bleistifts und dunkle sie so gut ab Also markiere ich sie und dann werde ich auch den Bereich direkt über den Zehen abdunkeln , der etwas zu hell ist Ich werde es etwas dunkler machen, dann wird das Bein perfekt abgerundet Gehen wir nun zu dem Bereich über dem Bein über, an dem wir gerade gearbeitet Sie können sehen, dass es merklich leichter wird, aber es gibt auch keine abrupte Änderung Also hier trage ich in diesem Bereich eine Basisschicht mit dem Eight B Pencil auf, was mir hilft einen reibungslosen Übergang zum Rest zu erzielen In dieser Zone kann man einige etwas dunklere Elemente erkennen , besonders an der Seite. Also habe ich mit meinem Stift 14 B kleine Berührungen gemacht, ohne so fest zu drücken wie in den wirklich dunklen Bereichen. Das hilft, den Übergang zwischen diesem Abschnitt und dem, an dem ich zuvor gearbeitet habe, zu markieren zwischen diesem Abschnitt und . Jetzt gehe ich mit meinem Acht-B-B-B-Stift noch einmal über den Bereich und drücke etwas fester, weil er sich immer noch zu hell anfühlte. Also übe ich mehr Druck aus und schüttle diesen Bereich erneut. Mit meinem Ten B Stift für einen etwas dunkleren Effekt kann ich die dunkleren Flecken im oberen Teil dieses Bereichs und an der Seite hervorheben . Das wird mir auch helfen, mehr Volumen zu erzeugen. Schließlich gibt es in diesem Abschnitt einen Punkt, der hell erscheint. Also entferne ich mit meinem Radierstift einen Teil des Graphits, sodass dieser Teil viel heller aussieht In dem Bereich darüber werde ich einen Vier-B-B-B-Stift verwenden, um eine spürbare Wertänderung zu erzielen , da dieser Bereich deutlich heller ist Allerdings ist er nicht so hell wie der Bereich in der Mitte des Reno Ich werde diesen Bereich auf der linken Seite und entlang der Oberseite seines Rückens schattieren der linken Seite und entlang der Oberseite seines Rückens Ich verwende die vier B mit einer leichten Berührung arbeite ein wenig mit der Seite des Deckels. Ich kann leider die vier B-Schattierung auf den Bereich direkt über den Rippen ausdehnen die vier B-Schattierung auf den Bereich direkt über den Rippen Dies wird dazu beitragen, einen glatteren Übergang zum Rippenbereich für später zu erzielen Rippenbereich Wir werden jetzt hier aufhören. Das gibt uns schon einen guten Abschnitt, an dem wir arbeiten können. Zwischen diesen verschiedenen Bereichen werde ich mit meinem HB-Bleistift an der helleren Zone arbeiten. Es ist kein reines Weiß, also muss ich hellgrau auftragen, aber nicht zu dunkel. HB scheint dafür perfekt zu sein. Im oberen Bereich drücke ich genau dort mit dem HB etwas fester, um die Bereiche, die mit den vier B schattiert sind, reibungsloser zu verbinden den vier B schattiert sind, reibungsloser Jetzt kann ich mit meinen vier B-B-B-Bleistiften etwas mehr an den dunkleren Bereichen dieses Renos arbeiten . Und da haben wir's. Es ist nicht so, dass ich versuche, Details hinzuzufügen, sondern bestimmte Bereiche stärker hervorzuheben als andere, damit sie ein bisschen mehr hervorstechen. Das Gleiche gilt für den oberen Teil und auch für den Kamm des Tieres. Hier haben wir diesen etwas dunkleren Bereich. Also bringe ich es, tut mir leid, ein bisschen mehr raus. Das Gleiche gilt auch für die rechte Seite . Das mache ich später. Auch da, einen besseren Übergang zum unteren Bereich zu gewährleisten, habe ich, wie Sie sehen, ein paar dunklere Striche hinzugefügt , aber das war so ziemlich alles. Und in meinem helleren Bereich wird es auch einige etwas dunklere Stellen geben. Im Allgemeinen hat man beim Zeichnen, genau wie beim Malen, selten einen Bereich, der völlig einheitlich ist. In hellen oder dunklen Texturbereichen gibt es entweder etwas dunklere oder etwas hellere Elemente . Und genau das versuche ich jetzt zu dieser Arena hinzuzufügen. also vorhin mit dem Bein gesehen, Wir haben also vorhin mit dem Bein gesehen, wie man einen ganzen Bereich auf einmal bearbeitet und ihn dann überlagert. Nun wird es interessant sein, mit dem Bauchbereich zu sehen, wie man zuerst an einem kleinen Abschnitt und dann an einem anderen genauer arbeitet . Das werden wir jedes Mal tun, indem wir unsere Stifte und den Druck, den wir ausüben, anpassen, unsere Stifte und den Druck, den wir ausüben, anpassen um den richtigen Wert in diesem Bauchbereich zu erhalten Normalerweise fange ich mit den dunkelsten Elementen an, weil ihre Werte Wir wissen, dass sie sehr dunkel sein werden, fast schwarz. Also fange ich mit diesen an, und sie sind auch die offensichtlichsten Elemente. Und ich werde das in diesem Kurs viele Male wiederholen. Ich beginne gerne mit den offensichtlichen Elementen , weil sie einfach zu zeichnen sind. Sobald ein einfaches Element vorhanden ist, wird das Risiko, das damit verbunden ist, einfacher. Sobald Sie ein Element haben, dann noch eines und noch eines, fühlt sich alles einfacher an. Hier fülle ich alles mit einem 14-B-Bleistift, indem ich ziemlich viel nach unten drücke , um einen kräftigen dunklen Ton zu erhalten. Ich zögere nicht, bestimmte Bereiche noch einmal durchzugehen, wenn ich möchte, dass sie wirklich schwarz sind und das Papier richtig gesättigt Ich werde das für den gesamten Bereich tun, weshalb der Prozess etwas beschleunigt wird Außerdem erziele ich durch kleine kreisförmige Bewegungen gute Ergebnisse mit meiner Im oberen Bereich passe ich meinen Stift also ein wenig an, ich meinen Stift also ein wenig an weil er nicht mehr so dunkel ist Es gibt immer noch einen Werteunterschied im Vergleich zum unteren Bauchbereich. Hier seht ihr, dass ich auf einen Stift mit zehn B umgestiegen bin, weil er einen gewissen Übergang markiert. Aber um einen glatteren Übergang zwischen diesem und dem darunter liegenden Bereich zu gewährleisten , werde ich einen 12-B-B-B-Bleistift verwenden Also das werde ich jetzt tun. Und auf diese Weise werden sich die Elemente viel natürlicher miteinander verbinden. Deshalb hatte ich vorher eine kleine weiße Fläche gelassen , um zurückzukommen und mit den 12 B daran zu arbeiten . Jetzt fühle ich diesen Bereich am Bauch, schaue mir die Bauchzone an und frage mich, welche anderen dunklen Elemente ich mit einer 12 B verbessern könnte. Und los geht's, da ist dieses kleine ähm, Band, das ich verketten kann, ich kann sagen, mit den 12 B schattieren Also ich dunkle es gut ab. Es gibt auch andere Elemente an der Seite , an denen ich mit dem 12 B-B-Bleistift arbeiten kann. Ich gehe weiter durch diesen Bereich und suche nach Elementen , an denen Say mit 12 B gearbeitet werden könnte. Aber ich würde sagen, das war es auch schon Die Umgebung wird etwas heller sein, also werde ich meinen Stift anpassen und so etwas wie einen Acht-B-B-B-Bleistift nehmen Das scheint eine gute Wahl für die Schattierung zu sein. Ich habe das Gefühl, dass ich mit den acht B-Elementen ein etwas leichteres Ergebnis erzielen werde als mit den zehn B-Elementen, an denen ich zuvor gearbeitet habe Das heißt, der Stift ist wahrscheinlich der richtige für diesen Abschnitt. Der Vergleich der Werte verschiedener Elemente miteinander kann auch eine gute Möglichkeit sein, sich zu orientieren. Sie könnten zum Beispiel denken, dass dieser Wert ungefähr genauso aussieht wie der dort drüben. Warum also nicht den gleichen Stift verwenden und die verschiedenen Werte miteinander vergleichen könnte sich als sehr nützlich erweisen um sicherzugehen, dass Sie ihn richtig schattieren Ich mache hier weiter und ich denke, dass dieses Band, auf das ich gerade hingewiesen habe, ich habe gerade mit meinem Stift darauf hingewiesen, tatsächlich leichter ist als das, woran ich bisher gearbeitet habe Also passe ich meinen Stift an und stelle für diesen Bereich auf eine Sechs B um. Jedes Mal schätze ich und frage mich was der richtige Wert sein sollte und warum dieser Stift eine gute Wahl sein könnte. Aber es ist möglich , dass ich später, wenn alle Elemente nebeneinander platziert sind, alle Elemente nebeneinander platziert sind, diesen Bereich zu dunkel oder zu hell finde und ich ihn neu einstellen muss Das Ergebnis ist also niemals endgültig. Es ist wichtig, dass Sie Ihre Arbeit immer kritisch im Auge behalten. Jetzt kann ich mit den sechs B auch diesen angrenzenden Bereich schattieren, immer noch etwas heller ist als das was ich zuvor schattiert hatte Aber wenn ich jetzt zurückblicke, denke ich, dass ich ihn vielleicht abdunkeln muss , weil er mir etwas zu hell erscheint. Nun, wir werden sehen In diesem Band gibt es noch leichtere Elemente, also habe ich sie mit meinen vier B-B-B-B-Bleistiften bearbeitet. Bereich des Brustkorbs wird es viele Werteänderungen geben, und ich möchte nicht alle 30 Sekunden den Stift wechseln, um von einem dunkleren Element zu einem hellen Element zu wechseln und so weiter Deshalb verwende ich lieber die erste Technik, die ich dir gezeigt habe alles mit einer Vier B schattiert habe. Das scheint mir ein guter Zwischenwert zu sein, mit dem ich leicht dunklere Elemente hinzufügen kann Auch mit dem benötigten Radiergummi oder Radierstift lässt es sich leicht abwischen , um hellere Elemente hervorzuheben Anstatt also sofort den hellsten Wert in diesem Bereich zu platzieren, wähle ich einen Zwischenwert, der sich leicht abdunkeln lässt, aber ich kann ihn je nach Bedarf leicht abdunkeln oder aufhellen Schließlich gehe ich jetzt mit einem helleren Stift und HB hinein und bearbeite den gesamten oberen Teil des Reno, um diesen oberen Bereich zu schattieren Außerdem werde ich meine Steuerleitung löschen, was ich noch nicht getan habe und was ich in ein paar Sekunden tun werde Ich mache das, weil diese ursprüngliche Linie, die ich gezeichnet habe, im Vergleich zu der Schattierung, die ich jetzt mit dem HB-Bleistift auftrage, zu dunkel ist im Vergleich zu der Schattierung, die ich jetzt mit dem HB-Bleistift auftrage, zu dunkel ich jetzt mit dem HB-Bleistift auftrage Ich kann anfangen, genauer am Brustkorb dieser Niere zu arbeiten genauer am Brustkorb dieser Niere zu Hier können wir sehen, dass es einige ziemlich dunkle Elemente gibt einige ziemlich dunkle Elemente Ich beginne damit, sie mit meinem Acht-B-B-B-Bleistift zu markieren. Um diese unregelmäßige Textur zu erzeugen, da diese dunklen Elemente keine präzise Form haben, sind sie keine geraden Linien oder perfekte Kreise oder irgendetwas anderes. Ich benutze die Spitze meines Bleistifts und bewege ihn nach links, rechts auf und ab, wobei ich ein bisschen kritzele Das verleiht diesen dunklen Elementen ein natürlicheres Aussehen. kann auch sehen, dass ich für den Brustkorb auf einen 12-B-B-B-Bleistift umgestiegen bin, weil ich der Meinung war, dass die dunklen Bereiche nicht ausreichend hervorstechen Ich kann jetzt einige dieser dunkleren Elemente mit dem 12-B-B-B-B-Bleistift verbessern dieser dunkleren Elemente mit dem 12-B-B-B-B-Bleistift Brustkorb zu betonen und ihm mehr Volumen zu verleihen, verwende ich schließlich meinen Radierstift, um die helleren Elemente hervorzuheben, von denen einige ziemlich stark hervorstechen Der Radierstift scheint hier die beste Wahl zu sein und nicht der benötigte Radiergummi , der den Bereich nur weicher machen würde Mit dem Radierstift kann ich tatsächlich einen Teil des Materials entfernen, wodurch Dieser Brustkorbbereich sieht für mich gut aus. Jetzt können wir zur Bauchmitte übergehen und hatten ein paar und mehr dunkle Elemente Ich bin zum Beispiel noch nicht ganz in der Mitte, aber ich hatte einige leicht dunkle Details ich hier verbessern könnte. Jetzt in der eigentlichen Mitte müssen einige Elemente dunkler sein als das, müssen einige Elemente dunkler sein was ich ursprünglich getan habe. Insgesamt ist dieser Bereich immer noch zu hell, also muss ich ihn abdunkeln Diese dunkleren Elemente müssen hinzugefügt werden. Anfangs musste ich leider einen Grauton auftragen , aber obwohl die zweite Technik genauere Gesamtschattierung ermöglicht, arbeiten wir immer noch breiten Strichen, anstatt sofort feine Schattendetails hinzuzufügen Das tun wir, nachdem wir eine zweite Schicht aufgetragen haben, um die Arbeit zu verfeinern, die Schattierung zu verfeinern Und genau das mache ich jetzt: Ich verbessere meine Schattierung, indem winzige dunklere oder hellere Elemente hinzufüge Jetzt zeige ich Ihnen diesen Bereich , den ich Ihnen gezeigt habe, der zu hell ist Es hebt sich zu sehr den umgebenden Elementen ab. Es sieht zu sichtbar aus, also gehe ich es noch einmal durch und füge weitere dunkle Elemente hinzu , um es auszugleichen. Genau wie früher mit dem Brustkorb kritzele ich jetzt in verschiedene Richtungen, um meine zu verfeinern Es gibt viele kleine Details, die hinzugefügt werden müssen. Jetzt werde ich das in den meisten Bereichen tun. In diesem Abschnitt war es zum Beispiel insgesamt etwas zu hell. Also kritzele ich wieder und füge ein paar dunklere Elemente hinzu, füge ein paar dunklere Elemente hinzu, aber nicht überall, nur an bestimmten Stellen, um ein bisschen mehr Kontrast zu erzeugen In diesem Bereich, an dem ich zuvor gearbeitet habe, war mir ein helleres Band aufgefallen Jetzt habe ich jedoch das Gefühl, dass es etwas zu stark hervorsticht, also gehe ich es noch einmal durch und füge einige etwas dunklere Details hinzu, um es auszugleichen. Schließlich kann ich im oberen Bereich , der derzeit sehr hell ist, ein paar etwas dunklere Elemente hinzufügen um die Schattierung dieses Renos zu verbessern Und das wird meiner Meinung nach für diesen größeren Bereich gut sein meiner Meinung nach für diesen größeren Bereich Gehen wir jetzt zu einem anderen Bereich über. Wie Sie dabei sehen können, habe ich die Linien gelöscht, die über den Bauch von Renos hinausgingen Und jetzt konzentrieren wir uns auf diesen Abschnitt des Beins. In diesem Bereich markiere ich zunächst die dunklen Elemente, da sie deutlich hervorstechen und leicht zu identifizieren sind. Wie ich bereits erwähnt habe, Elementen beginnt macht es den Zeichenvorgang einfacher und übersichtlicher, wenn man mit den leicht erkennbaren Jetzt kann ich mit dem Stift 14 B auch diese sehr dunkle Linie definieren Sie können sehen, dass sie am Anfang dunkler ist und allmählich heller wird. Und wird auch etwas dünner. Zu den dunklen Elementen habe ich auch dieses hinzugefügt, das den Anfang des Kopfes markiert. Ich habe es skizziert und direkt über der ersten Linie, die wir gezeichnet haben. Es gibt noch einen anderen ziemlich dunklen Bereich, den ich ebenfalls markieren kann , damit er richtig zur Geltung kommt. Als Nächstes mache ich mit dem kleinen Band weiter, dem leicht abgerundeten Bereich über der dunklen Linie. Ich gehe auf diese Weise voran und sobald ich dieses Band fertiggestellt habe, kann ich das nächste Element daneben markieren. Sie können sehen, dass es einen kleinen, leicht dunklen Streifen gibt, und von dort aus verfeinere ich die anderen Elemente weiter Es stimmt, dass ich diese Details von Anfang an hätte markieren können, aber im Laufe des Zeichnens, wenn wir weiter zeichnen, neigen wir leider dazu, es oft zu vermeiden, jedes Element zu früh zu markieren jedoch die vorhandenen Elemente als Referenzpunkte verwendet, wird es ziemlich einfach, alles richtig zu positionieren verwende immer noch meinen 14-B-Bleistift Ich verwende immer noch meinen 14-B-Bleistift und kann ziemlich dunkle Elemente in diesem Bereich markieren. Am Ende stellen wir fest, dass wir mit nur einem Stift eine ganze Reihe von Elementen definieren können. Mit meinem 14-B-Bleistift können Sie sehen, dass ich sehr dunkle Elemente erzeugt habe, wie zum Beispiel diese Linie, dann einen etwas weniger dunklen Bereich dort unten und mitteldunkle Bereiche dort drüben und sogar hellere Töne im Überschnitt, genau hier Wenn ich will, kann ich auch sehr hell arbeiten, sodass die Werteskala am Ende sehr nützlich ist, wenn man anfängt Sie hilft sehr bei der Auswahl des richtigen Stifts. Aber mit der Zeit merkt man, dass man mit jedem Stift tatsächlich eine Vielzahl von Werten haben kann, man mit jedem Stift tatsächlich eine Vielzahl von Werten haben kann mit denen man arbeiten kann. können Sie viele verschiedene Farben erzielen Mit nur einem Stift können Sie viele verschiedene Farben erzielen. Davon abgesehen ist es immer noch beruhigend, mehrere Stifte zu haben, und es ist sehr hilfreich, sie anhand einer Werteskala vergleichen zu können ist sehr hilfreich, sie anhand einer Werteskala Deshalb kann ich es Anfängern immer noch sehr empfehlen. Wenn Sie jedoch üben und sich verbessern, werden Sie die Anzahl der verwendeten Stifte wahrscheinlich auf nur vier oder fünf reduzieren . wir nun zu unserer Zeichnung zurück und ich gehe zu diesem Pow über , der nicht sehr kompliziert sein wird. Es wird größtenteils dunkel sein, also kann ich es schattieren und mit meinen 14 B eine starke dunkle Grundierung auftragen . Jetzt kann ich damit beginnen, eine Grundschattierung auf den oberen Bereich aufzutragen eine Grundschattierung auf den oberen Bereich Um auf den Ansatz mit mehreren Stiften zurückzukommen, würde ich sagen, dass ein Stift mit acht B für diesen Bereich die geeignetste Wahl zu sein scheint Es ermöglicht einen ziemlich dunklen Ton, aber nicht zu dunkel. Mit der Seite meines Deckels kann ich problemlos arbeiten. In der Ecke können Sie jedoch sehen, dass es ein deutlich dunkleres Element gibt Also passe ich meinen Stift so an, dass dieser Bereich mit einem dunkleren Ton markiert ist Wenn wir uns nach oben bewegen, werden die Werte noch heller. Also passe ich meinen Stift noch einmal an. Und für diesen Abschnitt würde ich sagen, dass ein Stift mit sechs B oder vier B besser geeignet wäre. Also werde ich mit diesen arbeiten, um diese Bereiche zu schattieren und zu markieren Endlich kann ich zurückgehen und einige Elemente verfeinern. Manche Bereiche erscheinen mir etwas zu hell. In diesem Abschnitt habe ich zum Beispiel das Gefühl, dass es zu stark hervorsticht und etwas zu hell aussieht. Das Gleiche gilt für das Highlight direkt über dieser Falte. Ich finde es zu auffällig, also dunkle ich es leicht ab Ebenso erscheinen mir die helleren Bereiche an den Beinen zu hell, also gehe ich sie noch einmal durch und verdunkle sie nach und nach, bis ich mit dem Ergebnis zufrieden bin Bevor wir mit der Schattierung des Kopfes fortfahren, beenden wir die Arbeit an diesem Halsbereich des Tieres Es gibt einige sehr dunkle Elemente an der Seite und entlang der Linie Sie können sehen, dass es auf der linken Seite etwas heller ist, was dazu beiträgt, den Hals vom Körper zu unterscheiden und Volumen zwischen diesen beiden Bereichen zu erzeugen. Wenn ich mich nach oben bewege, merke ich auch, dass die Töne allmählich heller werden, sodass ich mit dem Stift weniger Druck ausgeübt habe Jetzt werde ich auf eine Sechs B umschalten , um am oberen Teil des Körpers zu arbeiten Um jedoch einen fließenden Übergang zwischen diesem dunklen Bereich und dem Rest zu gewährleisten , übe ich im dunkleren Bereich starken Druck aus und lasse meine Striche dann allmählich weicher werden, wenn ich in den helleren Bereich oben übergehe Ich setze diesen Ansatz bis zum Ohrbereich fort , wobei ich meine sechs B als Basis verwende Darüber hinaus kann ich später dunklere Elemente hinzufügen oder, wie ich es jetzt mache, meinen benötigten Radiergummi verwenden, um einige Bereiche anzuheben und sie heller erscheinen zu lassen, wodurch mehr Tiefe und Relief Ich füge in diesem Abschnitt auch ein paar dunklere Details hinzu, und das sollte für diesen Bereich auch Hier ist nichts zu kompliziert, und jetzt können wir mit der Schattierung des Kopfes fortfahren 7. Schritt für Schritt Beschattung des Nashornkopfes: Fangen wir an, das L zu schattieren. Wie Sie sehen können, habe ich mit einem 14-B-Bleistift die Augenkontur und den Umriss mit etwas sehr Dunklem Dann verdunkle ich die Innenseite des Auges wieder mit 14 B, weil der Ton sehr tief ist Aber selbst innerhalb dieser 14-B-Schattierung kann man immer noch einige leicht hellere Berührungen wahrnehmen Mit 14 B habe ich auch die tiefe Falte über dem Auge gezeichnet Mit meinem Stift markiere ich auch die Hauptfalte, die das Auge umgibt da diese als wichtige Bezugspunkte für den gesamten Bereich dienen wichtige Bezugspunkte für den gesamten Bei all diesen Falten konzentriere ich mich also darauf, nur die Hauptfalten zu markieren Ich zeichne nicht unbedingt jede einzelne Falte nach, da es nicht unbedingt notwendig ist, so viele Details hinzuzufügen Wie ich bereits erwähnt habe, streben wir keine exakte fotorealistische Reproduktion dieser Falte an. Das Ziel hier ist in erster Linie, tut mir leid, an Shading Rave zu arbeiten und jedes noch so kleine Detail einzufangen Jetzt kann ich die Umgebung mit einem Ten B-B-B-B-B-Stift schattieren Umgebung mit einem Ten B-B-B-B-B-Stift Sie können sehen, dass es immer noch ziemlich dunkel ist, aber nicht so dunkel wie beim 14 B, sodass sich die Falten, die ich gerade gezeichnet habe, von der Schattierung abheben Das Ten B scheint eine gute Wahl zu sein, um es auf den gesamten Bereich um das Auge herum aufzutragen und Für den Kopf werde ich von Anfang an versuchen, eine präzise Schattierung anzuwenden Dies ist der zweiten Technik, über die wir zuvor gesprochen haben, etwas ähnlich der zweiten Technik, über die wir zuvor gesprochen haben Hier konzentriere ich mich also darauf, jeden Bereich mit seinem korrekten Gesamtwert zu markieren , bevor später bei Bedarf dunklere oder hellere Elemente hinzufüge. Als Nächstes wird der untere Teil des Kopfes sehr dunkel sein, insbesondere mit diesem ausgeprägten dunklen Fleck , der stark hervorsticht. Auch hier verwende ich das Forcing B, um es richtig zu vertiefen und zu verfeinern Overpa Ich möchte den unteren Rand des Renos-Kopfes deutlich abdunkeln unteren Rand des Renos-Kopfes Sie können sehen, dass dieser untere Bereich auch am Rand sehr dunkel ist Also werde ich auch daran arbeiten. So gehen wir Schritt für Schritt fügen ein Element nach dem anderen hinzu. Je mehr Elemente wir aufbauen, desto mehr nimmt die Zeichnung Gestalt an. Geduld ist der Schlüssel, und so werden wir am Ende gute Ergebnisse erzielen. Direkt über diesem dunklen Fleck können wir sehen, dass es Elemente gibt , die deutlich heller sind Deshalb verwende ich einen Stift mit sechs Bs Je näher ich jedoch dem dunklen Fleck komme, drücke ich etwas stärker, um einen weicheren Übergang zwischen diesen verschiedenen Elementen zu erzielen weicheren Übergang zwischen diesen verschiedenen Als Nächstes suche ich mit meinen sechs B nach anderen Bereichen, in denen ich sie anwenden kann , um Zeit zu sparen und effizient zu arbeiten Mir ist klar, dass ich sechs B für den gesamten Bereich direkt über dem Auge verwenden kann gesamten Bereich direkt über dem , wo die Elemente ziemlich hell erscheinen. Es gibt auch einen helleren Fleck auf der linken Seite, an dem ich sofort mit der Arbeit beginnen kann. Und so mache ich Fortschritte, indem ich Werte vorsichtig an den richtigen Stellen anwende. Auch im oberen Teil gibt es hellere Markierungen, also werde ich auch diese hinzufügen. Je näher ich der Augenpartie komme, stelle ich fest, dass diese Elemente dunkler werden Deshalb wechsle ich zu einem dunkleren Stift. Jetzt kann ich mit einem Ten B all diese Seitenbereiche schattieren und mich bis zum ER-Bereich vorarbeiten. In diesem Ohrbereich gibt es einige kleine Bänder, die sehr dunkel sind, aber unter dem Ohr gibt es einen sehr tiefen Schatten. Ich verschwende also keine Zeit und werde es sofort markieren. Das hilft mir, einen Referenzpunkt festzulegen, was es einfacher macht, die anderen Elemente genau zu positionieren. In diesem Bereich werden wir eine Mischung aus dunkleren und helleren Elementen haben , also setze ich die Schattierung entsprechend fort Uh , mir ist gerade klar, dass der untere Teil der Zeichnung dunklere Elemente haben sollte als der, der gerade da ist Also mache ich weiter und passe das sofort an. Manche denken vielleicht , dass es keinen Sinn macht, vom Fluggebiet in einen ganz anderen Bereich zu springen , vom Fluggebiet einen ganz anderen Bereich , aber für mich schon. Wenn ich es jetzt nicht korrigiere, vergesse ich es vielleicht später, und dann frage ich mich, sich etwas in meiner Zeichnung nicht gut anfühlt , aber was, seit ich das Problem jetzt entdeckt habe, habe ich es sofort eingegeben, es ist erledigt. Auf diese Weise werde ich es später nicht vergessen. Wenn ich diese Methode nicht konsequent anwende und zu viele unkorrigierte Bereiche lasse, ich vielleicht bis zum Ende der Zeichnung und stelle fest, dass es zu viele, zu viele Fehler gibt , um sie auf einmal zu beheben, und ich könnte sogar einige davon übersehen Indem ich Dinge im Laufe der Zeit korrigiere, kann ich sicherstellen, dass alle notwendigen Anpassungen im richtigen Moment vorgenommen werden, sodass der Prozess strukturiert und effizient bleibt Jetzt werde ich mich weiter mit dem Rest dieses Bereichs befassen und einige weitere Details hinzufügen Obwohl ich bereits erwähnt habe, dass das Ziel dieser Zeichnung nicht darin besteht, sich auf extreme Details zu konzentrieren, um ein sehr realistisches Ergebnis zu erzielen Wir müssen immer noch einen gewissen Detaillierungsgrad einbeziehen. Andernfalls wird unser Reno Reno nicht vollständig ähneln. Eines seiner charakteristischen Merkmale, tut mir leid, sind schließlich seine Falten Deshalb werde ich die wichtigsten Falten und die wichtigsten Linien markieren , die wir in diesem Bereich beobachten können. Ich werde auch meine Schattierung verfeinern indem ich bestimmte Bereiche abdunkle , an denen der Ton meiner Meinung nach tiefer sein sollte oder bestimmte Merkmale ausgeprägter sind Ich werde jedoch nicht jede einzelne Falte in meiner Zeichnung nachzeichnen . Auf jeden Fall wäre es schwierig, das auf einem Blatt Papier mit einer Eins von vier zu erreichen das auf einem Blatt Papier mit einer Eins von vier Falten sind also extrem fein und meine Bleistiftspitze wäre nicht scharf genug, um sie alle einzufangen. Deshalb werde ich nur einige ausgewählte hervorheben, diejenigen, die mir am aussagekräftigsten erscheinen, und sichtbare Schatten erzeugen, die helfen, die Formen zu definieren. Das sind diejenigen, die uns natürlich auffallen. Es ist daher wichtig, sie mit einzubeziehen. Sobald dieser Teil abgeschlossen ist, werden wir mit dem Beschatten der Hörner fortfahren Ich werde das Video hier beschleunigen, weil ich in den meisten Fällen den gleichen Vorgang wiederholen werde Ich analysiere jeden Abschnitt und frage mich, welches Element hier interessant ist? Was kann ich hinzufügen, um die Zeichnung zu verbessern? Wie kann ich das Gefühl von Volumen verbessern? Ich werde das in den nächsten Minuten so weitermachen , bis wir mit der Arbeit an den Hörnern beginnen Jetzt, wo ich den größten Teil dieses Bereichs schattiert habe, werde ich vor der Arbeit an den Körpern noch die helleren Elemente markieren da es ziemlich viele davon gibt Anstatt hellere Bereiche mit dem Stift zu reservieren, ziehe ich es vor, sie später mit meinem Radierstift durchzugehen und Also beobachte ich die Bereiche, in denen ich hellere Elemente habe, und füge sie hinzu. Übrigens ist mir aufgefallen, dass sich unter dem Ohrbereich eine Falte befindet, die nicht perfekt definiert ist, wie sie auf dem Referenzfoto zu sehen ist. Es gibt eine Lounge-Falte und direkt unter dem Ohr. Nun, es ist auf meinem Papier nicht sehr gut sichtbar. Aber es ist keine große Sache. Technisch gesehen könnte ich den Bereich löschen, um ihn diesen Herbst zu verfeinern, aber auch ohne ihn sieht der Kopf des Reno immer noch absolut glaubwürdig und Also werde ich mir nicht den Kopf zerbrechen, ihn zu hassen. Das ist der Vorteil des Zeichnens. Wenn Sie nicht eine bestimmte Person porträtieren , sondern an einem Tier oder einem anderen Motiv arbeiten , müssen Sie nicht bei jedem Körperdetail eine hundertprozentige Genauigkeit und Präzision erreichen . Beim Kopf kann ich es mir zum Beispiel leisten, ein bisschen flexibel zu sein, es sei denn, es geht um etwas Essentielles wie Augen, Ohren, allgemeine Proportionen. Kleine Details wie dieses müssen nicht unbedingt perfekt platziert sein. Gehen wir also zu unserem letzten Bereich über, den Hörnern. Was uns an diesem Horn auffällt , ist , dass eine Seite extrem dunkel sein wird , und diese dunklen Bereiche, die an verschiedenen Stellen erscheinen, werden uns helfen , von einer flachen Form zu einem Objekt überzugehen , das freiheitlich dimensional erscheint Nebenbei verwende ich meinen 14 B-Bleistift, ohne mich zurückzuhalten. Ich werde sehr dunkel, um diesen Bereich hervorzuheben. Hier habe ich festgestellt, dass der obere Teil zu dunkel ist , also verwende ich meinen Radiergummi, um ihn verschwinden zu lassen Wir können sehen, dass es gut radiert. Es bleibt immer noch leicht dunkel, aber es ist nicht zu dunkel im Vergleich zum Rest des Horns und dem, was wir anstreben Wenn ich gewusst hätte, dass die Bereiche direkt daneben extrem hell sein würden, wäre ich bei meiner Arbeit wahrscheinlich präziser gewesen. Aber da das Horn eigentlich ziemlich dunkel ist, ist das okay, auch wenn ich es löschen musste. Also betone ich diese sehr dunklen Elemente. Es tut mir leid, wenn Sie meine genaue Handbewegung sehen können weil meine Hand im Weg ist, aber ich brauchte wirklich Präzision, um das zu finalisieren Also musste ich meine Hand so positionieren. Als Nächstes schattiere ich auch den Rest des Horns mit dem Stift 14 B, aber es ist wahrscheinlicher, dass ich auf diese Weise eine Basis erstelle, die für den Rest der Horndetails immer noch ziemlich dunkel ist für den Rest der Horndetails immer noch ziemlich dunkel Später kann ich mit dem Radiergummi kleine leichte Berührungen hinzufügen , um diese helleren Elemente hervorzuheben Wir können auch feststellen, dass sich auf der linken Seite des Horns eine gut definierte dunkle Linie befindet, eine gut definierte dunkle Linie befindet die, ähm, Sie haben mich vielleicht gesehen, ha Schließlich gehe ich im mittleren Teil noch einmal mit dem Stift 14 B drüber , um sicherzustellen, dass all diese dunklen Elemente gut definiert sind. Nach und nach können wir sehen, wie das Horn Gestalt annimmt und an Tiefe gewinnt Wir sind also auf dem richtigen Weg. Jetzt kann ich mit meinem Radiergummi auch den Rand meines Reno entfernen, der etwas ungenau und ungenau war , etwas ungenau und ungenau war , Und später das Horn zusammen mit den leichteren Elementen verfeinern zusammen mit Aber vorher füge ich noch ein paar Striche mit meinem Stift hinzu, aber wir können sehen, dass die helleren Bereiche ziemlich präzise Linien sind. Ich habe also keine andere Wahl , als den Radierstift zu verwenden. Also helle ich zuerst den oberen Bereich auf, aber hier sehen wir Linien, die sehr deutlich und gut definiert sind sehr deutlich und gut Deshalb muss ich den Radierstift verwenden und nicht den benötigten Radiergummi Gehen wir zum zweiten Horn über. Und am zweiten Horn können wir wieder sehen, dass es einen sehr dunklen Rand gibt. Ich markiere ihn wieder mit dem Stift 14 B, ebenso wie den gekrümmten Bereich. Der Rest des Horns ist jedoch in der Regel leichter als das vorherige. Also hier passe ich das an, indem einen helleren Stift und acht B verwende, um den Rest des Horns zu definieren. Ich kreiere immer noch einen leicht dunklen Grundton, und auf dieser Basis füge ich ein paar dunklere Elemente , die dem Horn mehr Textur und Tiefe verleihen. Textur ist etwas, das wir in anderen Videos genauer untersuchen werden, aber wir können bereits hier damit beginnen, sie zu erstellen. Um meinen Bereich weiter zu verfeinern, kann ich mit dem benötigten Radiergummi leicht auf den oberen Teil des ersten Horns tippen , und Sie haben vielleicht bemerkt , dass ich damit auch an einigen kleinen Stellen am zweiten Horn gearbeitet einigen kleinen Stellen am zweiten Horn Dieses benötigte Rasiermesser ist jedoch nicht wie zuvor für präzise Linien nützlich, aber in diesem Fall hat es gut funktioniert die Zeichnung zu vervollständigen, kann ich schließlich alle Bleistiftmarkierungen von Exhals entfernen, aber möglicherweise über die vorgesehenen Bereiche hinaus gegangen sind und sich auf dem Rest des Ich kann das mit dem benötigten Radiergummi oder dem elektrischen Radierstift machen, oder dem elektrischen Radierstift um sicherzustellen, dass sie nicht mehr sichtbar sind Und um meine Arbeit noch realistischer zu gestalten, werde ich ein paar kleine Linien hinzufügen, um den Effekt zu erzeugen, als ob der Reno auf Gras steht Damit ist die Zeichnung fertig und wir können zu einem neuen Thema übergehen Und das ist das Endergebnis für dieses Reno. Das ist es also für diese Zeichnung des Reno. Ich hoffe wirklich, dass es dir gefallen hat. Und wozu ich Sie wirklich ermutige, ist natürlich, es zu zeichnen, wenn Sie es nicht zusammen mit mir gemacht haben, aber auch, es ein zweites Mal in einer Woche oder vielleicht in einem Monat zu zeichnen , denn das wird Ihnen wirklich helfen, die Fortschritte zu sehen, die Sie gemacht haben, und Sie werden wahrscheinlich Dinge analysieren und sehen, die Sie beim ersten Versuch nicht gesehen haben. Ich denke, das ist immer eine gute Idee, ein Thema zu wiederholen, das Sie vor ein paar Monaten gemacht haben. Nun, ich möchte, dass du auch in deinem täglichen Leben, wenn du Tiere beobachtest, dich wunderst und dir diese Fragen für das Zeichnen und die Schattierung dieses Teils des Tieres Welchen Wert würde ich für das Zeichnen und die Schattierung dieses Teils des Tieres verwenden Welcher Stift eignet sich am besten, um die richtige Schattierung dieses Tieres zu erzielen Und wenn Sie sich diese einfachen Fragen stellen und das mehrmals tun , werden Sie auch wirklich Fortschritte machen können, denn wenn Sie auf dem Papier sind und diesen Teil dieses Teils des Tieres schattieren möchten, wird es für Sie noch einfacher sein dieses Teils des Tieres schattieren möchten, wird es für Sie noch einfacher den richtigen Stift auszuwählen, um den richtigen Wert zu erhalten Das war's also für den Teil mit der Schattierung. Kommen wir nun zur Texturarbeit des Tieres. 8. Zeichnungprojekt für Hunde – Umrisse und Kopfschattierung: Mit der Erkenntnis dieses schönen Hundes, dass sie sitzen, kommen sie nun zu einem wichtigen Schritt in diesem Kurs Erkenntnis dieses schönen Hundes, dass sie sitzen, kommen sie nun zu einem wichtigen Schritt in diesem Dieses letzte Thema wird also wirklich der Abschluss dieses Kurses sein, weil wir alles, was wir bisher gesehen haben, mit der Konturierung, der Schattierung, der Arbeit an der Textur dieses Tieres in die Praxis umsetzen wir bisher gesehen haben, mit der Konturierung, der Schattierung, der Arbeit an der Textur dieses Tieres in die Praxis mit der Konturierung, der Schattierung, der müssen, um sicherzustellen, dass es das richtige Verhältnis gibt Das ist also eine wirklich schöne Herausforderung , der wir uns stellen müssen, aber Sie sind definitiv in der Lage, sie zu bewältigen, weil Sie den Kurs die ganze Zeit zusammen mit mir verfolgt haben Und die Erstellung dieses Kunstwerks wird dir wirklich helfen, einige schöne Fortschritte zu machen und etwas wirklich Schönes zu schaffen. Also musst du üben. Ich werde Sie durch den gesamten Prozess führen. Mach dir keine Sorgen, aber vor allem musst du üben und das mit mir machen. Also lass uns gehen und lass uns diesen Hund zusammen zeichnen. Hier sind wir ein neues Tutorial, das sich diesmal auf die Arbeit an diesem großartigen Hund konzentriert. Ich fand, es wäre ein großartiges Thema, um es als Abschlussarbeit zu verwenden weil es eine Pause die wir bei vielen Tieren finden können, aber es ist nicht die übliche Stehposition eines Hundes auf allen vier Beinen. Außerdem ermöglicht uns diese Zeichnung, das Fell auf eine andere Art und Weise zu bearbeiten , da das Fell in verschiedene Richtungen geht, was es zu einer interessanten Herausforderung macht. Wie immer werden wir zunächst die Formen identifizieren, bevor wir sie zeichnen. Natürlich gebe ich dir etwas Zeit, um diese Formen zu erkennen. Gehen wir also 10 Sekunden , um die Formen dieses Hundes zu identifizieren. Fangen wir an, unser Tier in Formen zu unterteilen. Auf Kopfhöhe sehe ich also deutlich einen Kreis, wie es oft der Fall ist. Direkt daneben soll er die Schnauze und den Mund umfassen Es gibt noch ein Rechteck, das wir innerhalb unseres Kreises erweitern könnten Darunter wird es ein Trapez geben. Auch hier könnte ich es schließen, indem ich innerhalb des Kreises arbeite. den Körper betrifft, so könnten wir uns diese komplexe geometrische Form vorstellen. Jedes Mal können wir die Form schließen, aber das ist nicht unbedingt erforderlich. Und schließlich, was die Beine angeht, sehe ich deutlich eine Abfolge von verschiedenen Rechtecken unterschiedlicher Größe, was mir helfen wird, die Lagen zu vervollständigen. Dann könnte ich es irgendwann mit Linien schließen. Nun, wie stellen wir die richtigen Proportionen für diesen Hund sicher? Mit diesen Formtechniken können wir erneut unterschiedliche Proportionen identifizieren. Ich sehe zum Beispiel deutlich eine Größenverteilung des Kopfes. Ich könnte einen freien Kreis zeichnen, der ungefähr der Größe des Kopfes entspricht, um den ganzen Körper darzustellen. Auf diese Weise weiß ich, dass, wenn ich meinen Hund zeichne und der Körper gleich drei Kopfhöhen ist, die Proportionen für meinen Hund mehr oder weniger korrekt sind. Das ist also ein guter Bezugspunkt, um die richtigen Proportionen für unser Tier zu finden. Jetzt ist es an der Zeit, diese verschiedenen Formen zu zeichnen. Ich arbeite an einem Blatt für A, etwa 20 mal 30 Zentimeter. Was hier wirklich interessant ist, ist auch zu sagen, wie man auf einem anderen Maßstab arbeitet. Auf dem vorherigen Blatt habe ich skizziert , wo ich die Formen vor dem Zeichnen skizziert habe. Der Hund war viel kleiner als er jetzt sein wird Also ich finde es auch sehr interessant. Fangen Sie an, ich zeichne diese vier verschiedenen Kreise, einen für den Kopf und drei für den Körper. Auf diese Weise habe ich, bevor ich meine Formen verfeinere und sie zeichne, bereits eine ungefähre Proportion für den Hund Ich weiß, dass seine Gesamtgröße auf diesen vier kopfgroßen Kreisen basieren wird auf diesen vier kopfgroßen Kreisen basieren Von dort aus kann ich das Rechteck zeichnen, das wir zuvor für die Schnauze und den Mund identifiziert haben zuvor für die Schnauze und den Mund identifiziert Dann verlängere ich die gerade Linie unter dem Kopfkreis und setze sie bis zur Schlinge fort Dieselbe gerade Linie hilft mir dabei, die ersten kleinen Rechtecke für den unteren Teil der Schicht zu skizzieren die ersten kleinen Rechtecke für den unteren Teil der Schicht ich damit fertig bin, füge ich weitere Rechtecke für Sobald ich damit fertig bin, füge ich weitere Rechtecke für den Overlay-Bereich Okay, als nächstes sehe ich, wenn ich genau hinschaue, dass sich dieses Rechteck bis etwa zum zweiten Kreis erstreckt, und ich zeichne genau dort die unteren Schnittlinien weiter genau dort die unteren Schnittlinien Dann noch ein Rechteck für das zweite Bein. Auch hier verwende ich die Kreise als Richtlinie und stelle fest, dass sich das zweite Bein auch bis zum zweiten Kreis erstreckt. Dann gehe ich zum Rest des Körpers über und sehe eine Linie, die zwei Teile des Kreises miteinander verbindet. Das hilft mir, eine Überform richtig zu positionieren. Letztlich dienen diese Kreise nicht nur als allgemeine Referenz für den Antrieb, sondern helfen uns auch dabei, verschiedene Elemente im Verhältnis zueinander genau zu positionieren verschiedene Elemente im Verhältnis zueinander genau zu Abschließend schließe ich die Struktur mit verschiedenen Linien ab und verfeinere so die Und insgesamt habe ich mit dieser Grundform nun ein solides Fundament, um Kontur des Tieres weiterzuführen und noch detaillierter zu verfeinern Übrigens können Sie auf dem Foto sehen, dass ich diese kleinen roten Quadrate hinzugefügt habe, die diesen Bezugspunkt , über den ich gesprochen habe, deutlich hervorheben . Sie helfen uns, die verschiedenen Linien in unserer Zeichnung richtig zu platzieren. Lassen Sie uns mit unserer Blockiertechnik beginnen, und ich beginne mit dem Kopf, speziell mit der Schnauze Also habe ich mit der Schnauze angefangen, aber dann fand ich es interessant, an den Winkeln an der Oberseite des Kopfes zu arbeiten Ich habe in dieser Richtung weitergemacht , auch weil ich noch nicht die Schnauze runter in Richtung Mund bewegen wollte die Schnauze runter in Richtung Mund Es war ein etwas komplexer Bereich, und ich zog es vor, zuerst einen anderen Bezugspunkt zu haben , mit dem ich arbeiten Es schien einfacher zu sein, als von dieser Seite aus zu beginnen, und ich ziehe es vor, es später vom anderen Teil des Mundes des Hundes aus zu verbinden anderen Teil des Mundes des Hundes indem ich es vom Hals aus verbinde. Zu diesem Zeitpunkt war ich in der Lage, die Farbe zu zeichnen. Als ich die Formen sorgfältig untersuchte, fiel mir auf, dass die Farbe ungefähr zwischen unseren beiden Kreisen positioniert war . Dann kann man ganz oben im ersten Kreis sehen, dass das Maul des Hundes wieder beginnt, sodass ich es, ähm, skizzieren kann . Es gibt hier auch einige gut definierte Winkel , die wir verfeinern können, insbesondere im Bereich der Mundöffnung des Hundes. Sie sehen das wahrscheinlich nicht, da ich einige Schnitte gemacht habe, aber bevor ich meine Winkel zeichne, nehme ich mir immer Zeit, das, was ich sehe, sorgfältig zu beobachten und zu analysieren. Für mich ist es wichtig, sicherzustellen, dass meine Zeichnung mit der richtigen Proportion ausgeführt wird. Ich habe die Momente herausgeschnitten, in denen ich einfach nachgedacht habe, weil es nicht sehr fesselnd wäre, mir dabei zuzusehen , wie ich nichts auf dem Papier mache. Deshalb entferne ich diese Teile. Wissen Sie jedoch, dass ich mir wirklich Zeit nehme , um mich zu fragen, in welche Richtung dieser Winkel geht? Sie könnten sogar ein Winkelvisier verwenden , um ein genaues Verhältnis zu gewährleisten Nehmen Sie sich also Zeit, bevor Sie daran arbeiten. Genau das habe ich gemacht, vor allem mit dem Öffnen des Mundes, was ziemlich knifflig ist. Es sind mehrere Linien und Richtungen involviert. Versuchen Sie also, die verschiedenen Winkel dieser Kontur so genau wie möglich zu messen die verschiedenen Winkel dieser . Das ist wirklich das Ziel dieser Blockiertechnik. Eine andere Sache, ich verlasse mich als Referenz stark auf verschiedene Elemente . Hier kann ich sehen, dass die Öffnung des Mundes des Hundes ungefähr auf derselben Höhe liegt, auf der sein Hals beginnt. Auch hier macht es die Verwendung verschiedener Bezugspunkte viel einfacher, Fortschritte zu erzielen und die Genauigkeit unserer Arbeit sicherzustellen. Und Sie können sehen, dass ich diese Zeile, über die ich gesprochen habe, blau auf dem Foto hier hinzugefügt habe. Okay, jetzt können wir mit den anderen Gesichtselementen dieses Hundes weitermachen . Jetzt, wo ich mit diesem vorherigen Teil fertig bin, kann ich zur Augenpartie übergehen . Auch hier werde ich Referenzpunkte verwenden, die mir helfen, das Auge richtig zu zeichnen und zu positionieren. Die Platzierung ist extrem wichtig, und Sie müssen dabei sehr präzise sein. Was wir hier sehen können, ist, dass wir wieder imaginäre Linien verwenden können, um uns zu helfen Mir ist aufgefallen, dass der rechte Augenwinkel mit einer imaginären Linie ungefähr mit dem Mundwinkel übereinstimmt ungefähr mit dem Mundwinkel Sie können dies an der grünen Linie sehen , die an der Seite erscheinen wird Es verbindet den Augenwinkel mit dem Mund. Dann befindet sich der linke Augenwinkel ungefähr in der Mitte des oberen Teils des Kopfes Hier kann ich mir auch eine imaginäre Linie vorstellen , die sie verbindet Dies ist eine weitere grüne Linie, die Sie sehen. Schließlich können wir uns im unteren Teil eine Linie vorstellen, die von der Schnauze ausgeht und sich über den gesamten Kopf erstreckt wobei die Augenposition entlang dieser Linie Natürlich wird es nicht hundertprozentig genau sein, wenn nur diese imaginären Linien verwendet werden, aber sie werden sehr hilfreich indem sie Referenzpunkte bereitstellen, um das Hundeauge so genau wie möglich zu platzieren Von dort aus geht es darum, die Zeichnung zu vergleichen, zu beobachten, zu analysieren und sie mit dem Referenzfoto zu vergleichen, und sie mit dem Referenzfoto zu vergleichen um festzustellen, ob die Positionierung korrekt ist Als nächstes wird dieses Auge extrem dunkel sein. Der wahre Unterschied wird kommen, wenn wir mit dem Beschatten beginnen. In diesem Stadium werden wir sehen, ob das Ergebnis zufriedenstellend ist oder ob Anpassungen erforderlich sind An dieser Stelle markiere ich die verschiedenen kleinen grauen Bereiche innerhalb des Auges sowie die dunkleren Bereiche, die es umgeben. Sobald dies erledigt ist, sollte mit diesem Auge alles an seinem Platz sein, und wir können mit dem nächsten Schritt der Zeichnung fortfahren. Normalerweise neige ich dazu, den gesamten Umriss des Tieres zu zeichnen , bevor ich an den inneren Details, der Kontur dieses Elements, arbeite der Kontur dieses Elements, , aber in diesem Fall konnte ich einfach nicht widerstehen. Ich wollte wirklich das Auge positionieren und ein Gefühl dafür bekommen, wie meine Zeichnung auch nur mit dem Umriss und diesem Auge aussehen würde auch nur mit dem Umriss , um zu sehen, ob sie korrekt ist oder nicht. Also ja, ich habe meine übliche Regel gebrochen. Aber wie man so schön sagt, Regeln sind dazu da, um gebrochen zu werden. Es ist keine große Sache. Sie können absolut mit einem Element beginnen und dann zu etwas anderem übergehen. Es stört den gesamten Zeichenprozess nicht. Jetzt kann ich weitermachen. Und von hier aus werde ich die verschiedenen Winkel markieren , die den Rest des Körpers definieren werden. Dieser Schritt wird sich nicht allzu sehr von unseren vorherigen Arbeiten an den Formen unterscheiden , da diese bereits ziemlich präzise waren und nicht viele Anpassungen erforderten. Vielleicht hatte ich hier vergessen , das Hinlay hinzuzufügen, das vom Gras verdeckt war, also werde ich das auch Aber insgesamt werden die Winkel nicht zu ausgeprägt sein. Natürlich wird es einige geben, aber nicht so viele wie in anderen Zeichnungen, in denen Winkel stärker ausgeprägt sind. Jetzt habe ich den Beinbereich erreicht und werde mich stetig weiter auf diese Blockiertechnik konzentrieren die Winkel am ganzen Körper verfeinern Hier kann ich den Übergang zwischen dem weißen Fell und dem hellen Fell auf der Brust des Hundes markieren dem weißen Fell und dem hellen Fell auf der Brust des Hundes Dies ist ein weiterer wichtiger Aspekt des Blockierens, dem nur die Konturen innerhalb der Kontur selbst markiert werden, die später nützlich sein werden . Ich weiß zum Beispiel, dass es als Referenz hilfreich ist, wenn man dem Hund die Leine auf die Brust zeichnet . Also werde ich es markieren und das Gleiche gilt für alle anderen unterschiedlichen Elemente. ob es dunklere oder hellere Bereiche gibt die definiert werden müssen, definiere ich, was mir in Zukunft helfen wird , eine bessere Schattierung zu erzielen Bei den Beinen muss ich zum jetzigen Zeitpunkt nicht allzu präzise sein jetzigen Zeitpunkt nicht allzu präzise Eine grundlegende Gliederung wird vorerst ausreichen. Später werde ich vielleicht die Details verfeinern und an der Schattierung arbeiten, aber das sollte ausreichen Das Gleiche gilt für die Silhouette, die globale Kontur. Ich werde es später genauer verfeinern. Ich werde wahrscheinlich nicht jedes einzelne Häkchen zeichnen müssen , da jedes weitere Detail im Laufe des Fortschritts und der Gestaltung meiner Zeichnung auf natürliche Weise Gestalt annimmt Das letzte Element, das ich fertigstellen muss, ist dieses große Ohr. Um die genaue Platzierung zu bestimmen, verlasse ich mich erneut auf Vergleiche mit anderen Elementen. Ich vergleiche zum Beispiel die Höhe des Ohrs mit der Kieferhöhe des Hundes. Sobald die Ausrichtung korrekt aussieht, lösche ich alle unnötigen Hilfslinien und verfeinere die Kontur mit etwas mehr Fließfähigkeit In diesem Stadium werde ich einige Kanten so anpassen, dass sie etwas abgerundeter sind als zuvor Dies trägt dazu bei, einen weicheren und natürlicheren Umriss zu erzeugen , der das endgültige Aussehen der Zeichnung besser Ziel ist es, eine leichte und dynamische Kontur zu erzielen , die die Essenz dieses schönen Hundes einfängt Jetzt, wo mein Umriss klar definiert ist, werde ich anfangen, am Inneren des Hundes zu arbeiten und die verschiedenen Elemente innerhalb der Kontur zu verfeinern Wir hatten bereits wichtige Merkmale wie das Auge, die Schnauze, das Innenohr, die Leine und den Fleck am unteren Teil markiert wichtige Merkmale wie das Auge, die Schnauze, das Innenohr, die Leine und den Fleck am unteren Jetzt werde ich mich darauf konzentrieren diese Elemente genauer zu markieren Ich werde damit beginnen, die Zähne des Hundes zu skizzieren, die ziemlich auffällig und auffällig sind Es ist wichtig, sie nicht zu vergessen da sie der Zeichnung Charakter verleihen Dann definiere ich alle schattierten Bereiche, also die Schattierung, die im gesamten Körper des Hundes erscheinen wird Ich werde auch die Grenzen dieser schattigen Bereiche sorgfältig markieren und dabei zwischen den dunkleren und den helleren Bereichen unterscheiden. unterscheiden. Im Ohr können Sie zum Beispiel sehen, dass es zahlreiche Schattenbereiche gibt, auch wenn es auf den ersten Blick etwas komplex erscheinen mag, wir können es in kleinere Abschnitte unterteilen Auf der einen Seite gibt es einen ziemlich hellen Bereich. In der Mitte trennt eine dunkle Linie verschiedene Formen. Wenn Sie diese Variationen jetzt identifizieren, wird das Schattieren später viel einfacher sein Ich muss nicht ständig herausfinden, wohin die dunklen und hellen Bereiche führen Ich werde sie bereits kartografiert haben und es wird einfacher sein. Diese Vorbereitung macht den Beschattungsprozess meiner Meinung nach reibungsloser und effizienter Nun zu den Beinen, habe ich meine Linie etwas verlängert und wir werden die Schattenbereiche dahinter definieren Die Schattierung zeigt deutlich die gesamte Lichtquelle , die von oben und leicht nach rechts kommt Dadurch werden die meisten Elemente auf der linken Seite dunkler Nachdem dieser Schritt fast abgeschlossen ist, sind wir fast bereit, mit der eigentlichen Schattierungsphase der Zeichnung fortzufahren der eigentlichen Schattierungsphase der Zeichnung 9. Fertigstellung der Schattierung des Hundekopfes: Jetzt fangen wir an, unser Stück zu schattieren. Ich fange mit dem Auge an. Das ist eine alte Angewohnheit von mir. Als ich jünger war und gerade mit dem Zeichnen und Portraitzeichnen für Tiere oder Menschen anfing, glaubte ich, dass alles andere sich von selbst ergeben und gut werden würde, wenn ich das richtige Auge hatte . Das stimmt natürlich nicht immer, aber ich habe diese Gewohnheit im Laufe der Zeit beibehalten. Also lass uns anfangen. Und im oberen Teil des Auges ist es unglaublich dunkel. Also verwende ich einen 14-B-Bleistift der fest auf meine Linien drückt. Und ich werde damit beginnen, die dunkelsten Elemente im Auge zu markieren , da sie am offensichtlichsten und auffälligsten sind Sobald diese vorhanden sind, wird es viel einfacher, die restlichen Details hinzuzufügen Zu den dunkelsten Bereichen die obere Kontur des Auges, die untere Kontur und der Augenwinkel , der ebenfalls ziemlich dunkel ist Während ich das Auge selbst schattiere, konzentriere ich mich auch auf die umgebenden Elemente, da sie dazu beitragen, das Auge realistischer erscheinen zu Ein wichtiges Detail, das ich erwähnen sollte, ist, dass meine Stifte sehr gut angespitzt sind, was mir hilft, präzise Details zu erhalten Im Augenwinkel können Sie sehen, dass sich der Ton langsam ändert, nur ein kleiner Unterschied im Grau Sie werden es vielleicht kaum bemerken, aber ich übe in diesem Bereich etwas weniger Druck auf meinen Stift aus , um diesen Effekt zu erzielen. Gehen wir nun zurück zum inneren Teil des Auges Der äußere Rand ist sehr dunkel, wie Sie sehen können. Und wenn ich mich dem hervorgehobenen Bereich nähere , in dem das Licht auf das Auge trifft, wird die Schattierung allmählich heller Um diesen Effekt zu erzielen, wende ich hellere Striche an, wenn ich mich zum oberen Teil bewege, sodass die Gratons fließend von dunkel zu hell übergehen Ich arbeite weiter am Auge und wechsle jetzt die Stifte Ich werde etwas Leichteres verwenden, einen Acht-B-B-Stift, um die Variationen in den Grautönen zu verfeinern Im linken Augenwinkel ist eine deutliche Veränderung des Farbtons zu erkennen, und die Verwendung einer Acht B hilft dabei, einen weicheren Übergang zu erzielen , ohne dass ein Raupensprung vom Schatten zum Glanzlicht erfolgt Dies ermöglicht einen natürlicheren Farbverlauf. Ein weiteres wichtiges Merkmal ist die gut definierte Linie , die unter dem Auge verläuft. Ich habe es so gezeichnet, dass die acht B fest nach unten gedrückt wird, damit es hervorsticht und gleichzeitig subtil genug bleibt , um eine nahtlose Mischung zu erzielen. Jetzt werde ich mit meinem Acht-B-B-B-Stift die Schattierung rund um das Auge weiter verfeinern Wenn wir uns die umgebenden Elemente ansehen, können wir sorgfältig geplante Schatten , die zum Realismus des Auges beitragen Ich werde auch diese Bereiche mit dem AB markieren, insbesondere die Winkel, die ich zuvor skizziert und die tieferen Aussparungen rund um das Auge, unter dem Es gibt also auch einen etwas helleren Bereich , den ich hervorheben möchte Ich möchte, dass es einen starken Kontrast zu dem dunkleren Schatten des Auges erzeugt , den ich zuvor gezeichnet habe , und Schritt wird dieses Auge immer lebendiger und realistischer. Jetzt werde ich den ganzen Kopf des Hundes beschatten. Zunächst trage ich ein HB auf den oberen Teil des Kopfes auf, da dieser Bereich die hellsten Teile des Gesichts enthält . HB scheint eine gute Wahl zu sein, um eine Basisschicht aufzutragen, ohne sie zu dunkel zu machen. Ein wichtiger Schritt dabei ist auch das Löschen der ursprünglichen Kontrolllinie, die ich zuvor gezeichnet habe Der Grund, warum ich das mache, ist, dass mein Umriss tatsächlich dunkler ist als die Schattierung, die ich gerade anwende Das passiert ziemlich oft, und wenn ich es nicht lösche, sieht die Zeichnung vielleicht so aus, als ob etwas nicht ganz stimmt Sobald ich die HB-Schattierung festgelegt habe, wechsle ich zu etwas Dunklerem Da sich der allmähliche Übergang von hell zu dunkel bemerkbar macht wir uns dem unteren Teil des Kopfes nähern, verwende ich einen Stift mit zwei B-B-Stiften, um den Schatten zu intensivieren Dies hilft, die tieferen Bereiche effektiver zu definieren. Da die zwei B für die dunkleren Bereiche unten nicht ganz ausreichen, werde ich zu sechs B für den unteren Bereich übergehen. Im Moment konzentriere ich mich nicht auf Textur- oder Felldetails , die später kommen werden. Im Moment besteht mein Ziel einfach darin, die schattigen Bereiche auf dem Kopf des Hundes genau abzubilden auf dem Kopf des Hundes ich diese Schatten nur sorgfältig markiere, wird der Kopf dreidimensionaler und voluminöser erscheinen dreidimensionaler und Jetzt gehe ich mit dem Ten B Stift zu etwas noch Dunklerem Damit betone ich die tiefsten Schatten im unteren Teil des Kopfes, da diese Bereiche extrem dunkel sind Mit dem Tel B erhalte ich etwas, das etwas dunkler als sechs B ist , bevor ich zur 14 B springe. Und mit der 14 B kann ich jetzt den Bereich unter dem Kiefer und im untersten Teil dieses Gesichts schattieren dem Kiefer und im untersten Teil dieses Gesichts Dadurch werden die dunkelsten Elemente in diesem Bereich verstärkt. Diese satten, tiefen Töne tragen dazu bei der Zeichnung etwas Gewicht und Struktur zu verleihen, sodass sich die Schattierung natürlich und ausgewogen anfühlt Und gerade jetzt fängt meine Zeichnung schon an, irgendwie dreidimensional auszusehen . Das ist großartig. Wir sind auf dem richtigen Weg. Jetzt, wo ich eine Grundfarbe geschaffen habe , die sehr zufriedenstellend ist, kann ich anfangen, mehr an den Details zu arbeiten und auch an der Textur dieses Hundes zu arbeiten, insbesondere an seinem Fell Ich werde mit meinem 14-B-Bleistift beginnen, um die verschiedenen Elemente zu definieren, die wir haben Zum Beispiel kann ich unter der Augenpartie sehen, dass es einige dunklere Elemente gibt, und ich bemerke diese Linie. Im unteren Teil sehe ich auch Elemente, die in 14 B sehr dunkel sind, und ich kann sie auch markieren. Ich beginne mit den dunkelsten Elementen, weil ich sagen würde , dass dies die offensichtlichsten Details in diesem Bereich sind Es stimmt, dass man in meinen Zeichnungen oft sieht, wie ich allmählich vom Hellen ins Dunkle am Ende die 14 B-Elemente markiere Und das ist zum Beispiel der Fall, wenn wir am Pferd und speziell an seinem Bein arbeiten Das ist also etwas , was ich normalerweise mache, aber es ist auch durchaus möglich , zuerst dunkle Elemente hinzuzufügen. Zuerst dunkle Details, wie ich es hier mache. Beide Ansätze sind also gültig. Das hängt von der Situation und je nachdem, woran wir gerade arbeiten, ist es manchmal besser, eine Methode der anderen vorzuziehen. Es liegt an uns, ein Feld dafür zu finden und zu entscheiden, welcher Ansatz in jedem Fall am besten funktioniert. Als Nächstes markiere ich alle Elemente, die ich in 14 B sehe, als sehr dunkel. Der Grund dafür ist, dass ich beim Zeichnen effizient sein möchte, und es beschleunigt den Prozess, wenn ich alle Elemente mit demselben Wert in der gesamten Zeichnung markiere alle Elemente mit demselben Wert in der . Außerdem, wenn ich mir meine Referenz ansehe, ist es einfacher, mich jeweils auf einen Wert zu konzentrieren. Versteh mich jetzt nicht falsch. Ich liebe es zu zeichnen, ich liebe es zu kreieren, aber ich mag es auch, wenn Dinge schnell gehen , weil ich es genieße, effizient zu sein. Es ist Teil meiner Persönlichkeit, aber ich mag Effizienz, besonders wenn ich Tiere im wirklichen Leben zeichne. Wenn man sie beobachtet, muss man schnell sein, denn leider halten Tiere nicht still, oder wenn doch, ist es nie lange. Deshalb behalte ich immer die Effizienz im Hinterkopf und markiere alle Elemente mit demselben Wert auf einmal. Jetzt, wo ich das getan habe, werde ich anfangen, am Fell zu arbeiten. Ich füge hinzu, dass ich anfangen werde, an dem Pelz mittlerer Qualität zu arbeiten. Und so füge ich kurze Haare hinzu. Auch das habe ich nicht genug betont, aber bei den Haaren dieses Hundes wir es mit kurzem Fell zu tun, und ich werde sie mit einem mittleren Grauwert markieren, heller sein wird als das, was ich gerade mit dem 14 B aufgetragen habe. Ein weiterer wichtiger Punkt, den Sie bei der Arbeit an der Textur beachten sollten , ist, bestimmte Bereiche hell zu lassen , wie zum Beispiel unter den Augen oder auf einigen andere Teile des Kopfes und nicht das Fell zu stark zu texturieren oder sich zu sehr in den Details zu verfangen. Wenn wir versuchen, zu viele einzelne Haare hinzuzufügen, stellen wir fest , dass die Zeichnung nicht mehr funktioniert und nicht natürlich aussieht. Nur ein paar kleine Striche hinzuzufügen, wie ich es jetzt mache , um zu suggerieren, dass die Textur ausreicht. Es ist nicht nötig, die Zeichnung zu überladen. Das ist zumindest meine Meinung. Wenn Sie experimentieren wollen, machen Sie es, aber meiner Meinung nach Überladen einer Zeichnung mit zu vielen Felldetails birgt das Überladen einer Zeichnung mit zu vielen Felldetails die Gefahr, dass sie weniger erfolgreich aussieht Außerdem kann ich mit dem Fell nur sehr wenige dunkle Akzente an den Rändern hinzufügen nur sehr wenige dunkle Akzente an , wo bestimmte Elemente hervorstechen, z. B. dort, wo normalerweise die Schnurrhaare Oder vielleicht ist das nur für Katzen. Ehrlich gesagt bin ich mir nicht mehr sicher, ob die Schnurrhaare eines Hundes sind oder nicht, aber es gibt einige etwas dunklere Elemente , die markiert werden mussten Und genau das habe ich genau dort in der Nähe der Schnauze gemacht. Und was die Schnauze angeht, kann ich jetzt zur Schnauze übergehen Ich markiere zunächst die dunkelsten Bereiche, da sie als Referenzpunkte dienen, bevor ich den Rest schattiere Selbst auf der Schnauze werde ich versuchen, das, was ich sehe, so originalgetreu wie möglich zu zeichnen Dies ist jedoch kein riesiges Format wie ich es manchmal beim Malen verwende, wo ich auf Leinwänden arbeite, wo ich auf Leinwänden arbeite Hier arbeite ich auf einem Afro-Blatt, damit ich mich nicht zu sehr in Details verstricken muss. Es ist toll, ein paar kleine Details hinzuzufügen, aber was wirklich zählt, ist die Genauigkeit der Werte Wenn ich zum Beispiel an einer Schnauze arbeite, werde ich nicht alles zu dunkel machen Ich werde einige hellere Bereiche belassen, damit sie sich abheben. Dadurch sieht die Schnauze realistisch aus und der gesamte Hund wirkt lebensecht Diese Arbeit an Werten, Ausbalancieren, Schattieren, Ausgleichen, Schattieren, hellen und dunkleren Bereichen ist wirklich der Schlüssel, um ein Tier auf dem Papier zum Leben zu erwecken Gehen wir nun zum Maul des Hundes über. Wie zuvor markiere ich zunächst alle dunkelsten Elemente, die in diesem Bereich sichtbar sind , mit meinem Stift 14 B. Ich markiere sie, weil sie die auffälligsten Merkmale in dieser Zone sind . Wenn Sie dies zuerst tun, ist es viel einfacher, die helleren Elemente danach zu platzieren Deshalb platziere ich diese dunklen Bereiche vorsichtig mit meinem 14 B und achte dabei darauf, so präzise wie möglich zu sein , um die Dinge einfach zu halten Es gibt einen dunklen Bereich nach hinten auf der linken Seite sowie einige dunkle Elemente in der Nähe des Fangzahns des Hundes. Ich bemerke auch ein paar dunklere Flecken im unteren Bereich. Aber insgesamt ist das alles für die dunkelsten Elemente dieses Bereichs Also genau hier, noch ein paar dunkle Elemente, und das wird es sein Als Nächstes werde ich an den Mitteltonbereichen zwischen den dunklen Bereichen arbeiten , und dieser Mittelton wird auch ziemlich dunkel sein. Ich werde also weiterhin meinen Stift 14 B verwenden, aber weniger Druck auf meinen Stift ausüben. Auf diese Weise bleibt die Schattierung dunkel, weist jedoch subtile Wertschwankungen auf, wodurch der Übergang natürlicher Dann kreiere ich mit meinem Radierstift noch hellere Details, ich mit meinem Radierstift noch hellere Details um diesem Bereich mehr Volumen zu verleihen, sodass er sich realistischer anfühlt Für diesen kleinen Bereich, den ich gerade schattieren werde, stelle ich fest, dass die Schattierung links dunkler ist als rechts Also werde ich auf der linken Seite etwas stärker drücken und die rechte Seite heller halten, um den Kontrast beizubehalten und mehr Realismus in diesem Bereich zu erzeugen Für die Zunge verwende ich meinen Stift, denselben Stift, aber mit einer extrem leichten Berührung, damit er gut zur Geltung kommt denselben Stift, aber mit einer extrem leichten Berührung, damit er gut zur Geltung Dann lasse ich mit dem Radiergummi etwas Graphit übrig, um den natürlichen Glanz der Zunge hervorzuheben den natürlichen Glanz der , den wir rechts sehen können Was jetzt die Zähne angeht, finde ich, dass es viel einfacher ist, sie und die Zunge darüber zu schattieren, wenn man sie zuerst umreißt , insbesondere die Zähne , insbesondere die Da die Zunge gefaltet ist, muss sie besonders schattiert werden, damit sie ihre natürliche Form, ihr Hautgefühl und ihre Tiefe wiedergibt ihre natürliche Form, ihr Hautgefühl und ihre Tiefe wiedergibt Und was die Reißzähne angeht, werde ich sie nicht reinweiß lassen Stattdessen trage ich vorsichtig einen HB-Bleistift auf sie auf , da Zähne, anders als wir vielleicht annehmen, nie ganz weiß sind. Sie neigen dazu, eher einen gräulichen Ton zu haben. Das letzte Detail, das ich hinzufügen werde, wenn das erledigt ist, wird ein langsames Glanzlicht unter den Zähnen sein, bevor diese dunkle Linie entlang des unteren Teils des Mundes gezogen Diese Linie ist dunkel, aber etwas weniger intensiv als die Schattierung im Maul des Hundes. Und das wird es sein Und jetzt werden wir bereit sein, zu den anderen Körperteilen überzugehen, sobald wir diese Linie genau dort angebracht haben, von Körperteilen überzugehen, sobald wir diese Linie genau dort angebracht haben der ich zuvor gesprochen habe. Ordnung. Jetzt bin ich mit dem Gesicht des Hundes zufrieden und kann zum nächsten Bereich übergehen. In der logischen Reihenfolge der Dinge denke ich, dass wir mit dem Ohr weitermachen können. Das Ohr wird nicht unbedingt der Bereich sein, an dem man am leichtesten arbeiten , weil die Haare in alle Richtungen gehen. Darüber hinaus kann es etwas komplex sein, die Zonen zu analysieren und zu trennen. Als Erstes markiere ich die Grenzen zwischen all diesen verschiedenen Bereichen und identifiziere die Fellhaare , die mir am charakteristischsten erscheinen, diejenigen, die am meisten hervorstechen, und das wird helfen, hier klare Trennungen zwischen den verschiedenen Elementen dieser Hunde herzustellen klare Trennungen zwischen hier klare Trennungen zwischen den verschiedenen Elementen dieser Hunde Im Allgemeinen sind dies die dunkleren Elemente, die in diesem bereits dunklen Bereich identifiziert werden können in diesem bereits dunklen Bereich identifiziert werden Ich habe auch einige hellere Haare auf der rechten Seite markiert, diese hellere Fellgruppe vom dunkleren Bereich auf der linken Seite zu trennen . Insgesamt sollte das, was ich bisher getan habe , vorerst ausreichen. Jetzt, also jetzt werde ich eine Basisschicht für meine Schattierung auftragen Und in diesem Teil des Hier können wir einige sehr helle Highlights sehen Also trage ich meine Grundschattierung mit einem Acht-B-B-B-B-Stift auf, und darüber hinaus werde ich bei Bedarf einige dunklere Elemente hinzufügen Für den angrenzenden Bereich verwende ich jedoch , da er viel dunkler ist einen A-B-B-Stift für meine Grundschattierung Auf diese Weise habe ich eine dunklere Grundierung, auf der ich arbeiten kann. Auf diese Weise mache ich Fortschritte, sodass ich mit Zuversicht und Seelenfrieden in diesem Bereich beginnen kann, ohne die Dinge in dieser Phase zu kompliziert zu machen . Indem wir es Schritt für Schritt auf diese Weise aufschlüsseln, vereinfachen wir die Arbeit am Ohr dieses Hundes. Sie können feststellen, dass ich in diesem oberen Teil sehr dunkle Elemente hinzugefügt habe , um eine Trennung vom Kopfbereich zu schaffen , wie im Referenzbild zu sehen ist. Dafür verwende ich einen 14-B-Bleistift und von dort aus kann ich ein paar Haare hinzufügen, die heller sind als die Elemente in 14 B, aber etwas dunkler als die HB-Baselayer, die ich darunter erstellt habe. Und so werde ich mit dem Ohr vorgehen. Allmählich werde ich Elemente hinzufügen, die immer dunkler werden. Dazu gehören Haare, die in mehrere Richtungen verlaufen, und Haare, die in mehrere Richtungen verlaufen, ihnen gleichzeitig einen leicht gekrümmten Effekt verleihen ihnen gleichzeitig einen leicht gekrümmten Effekt Dies verleiht meinem Hund diese gewellte Fellstruktur. Auffällig ist auch , dass auf der Oberseite des Schädels einige Haare zu fließen scheinen, als ob sie vom Wind gefangen Ich skizziere sie vorsichtig mit einem sehr hellen Stift, damit sie nicht zu stark hervorstechen da dieser Bereich ziemlich hell ist Wie bereits erwähnt, bewegen sich die Haare in mehreren Richtungen winkend Also markiere ich sie sorgfältig. Ich definiere starke dunkle Elemente wie diese, und nach und wird das Haar dadurch sein realistisches Aussehen erhalten, wie es auf dem Referenzfoto zu sehen ist. Hier arbeite ich wirklich mit der Spitze meines Bleistifts, weil ich die Fellstruktur verfeinern möchte. Ich strebe bei meiner Arbeit Präzision an und schaffe gleichzeitig , wo es nötig ist, starke Kontraste. Deshalb ist es am sinnvollsten, mit der feinen Spitze zu arbeiten, wenn es darum geht, Details für das Fell hinzuzufügen. Um den Bereich zu vergrößern und mehr Tiefe zu erzeugen, werde ich, sobald ich mit den dunklen Elementen, die ich gerade hinzufüge, fertig bin, meiner Hand mit dem Radiergummi radieren, um bestimmte Stellen herauszuheben und sie kontrastreicher zu gestalten und mit einigen Highlights zu versehen, genau wie es notwendig ist, um auch etwas Volumen zu erzeugen Und ich behandle den Radiervorgang so als würde ich mit dem Bleistift zeichnen, wobei ich die Highlights vorsichtig modelliere, als würde ich gewelltes Haar zeichnen uns gut und wir haben getan was mit diesem Bereich getan werden musste Jetzt gehe ich zum angrenzenden Bereich über , der dunkler ist. Und wie Sie sehen können, werde ich zunächst dunklere Elemente hinzufügen, Gruppe von etwas dunkleren Strichen. Diese geben mir Anhaltspunkte, bevor an den verschiedenen Abschnitten genauer arbeite. Im übrigen werde ich jetzt einzelne Haare haben. Ich versuche nicht, sie genau Millimeter für Millimeter zu platzieren wie sie auf meinem Referenzfoto erscheinen Wenn ich einen lebenden Hund zeichnen würde anstatt von einem Foto aus zu arbeiten, wäre es fast unmöglich, jede einzelne Luft mit einer solchen Präzision einzufangen jede einzelne Luft mit einer solchen Präzision einzufangen Stattdessen ist es wichtig, die generellen Richtungen des Fells zu beobachten, herauszufinden, wo sich die dunkleren und helleren Bereiche befinden, und sie entsprechend hinzuzufügen. Wie im oberen Teil können Sie auch sehen, dass ich einige glatte Haare hinzugefügt habe , die sich nach außen erstrecken , um den Eindruck zu verstärken, dass das Fell im Wind weht Ich arbeite weiter an diesen Elementen im unteren Bereich, und Schritt für Schritt nimmt dieses Haar durch die dunkleren Details, die ich durchweg hatte, Form Und wie Sie bemerkt haben, werde ich an bestimmten Stellen mehr Tiefe erzeugen, indem ich hellere Elemente hinzufüge, Glanzlichter, die hervorstechen, was ich mit meinem Erasopen erziele Insgesamt werde ich diese Arbeit fortsetzen, indem ich diesen Prozess fortführe ihn in den übrigen Bereichen des Ohrs dieses Hundes wiederhole des Ohrs dieses 10. Beschattierung des Hundekörpers – Teil 1: Da das Ohr jetzt fertig ist, kann ich zum Bereich darunter übergehen Dieser Abschnitt ist nicht wichtig, weil er ein charakteristisches Merkmal des Hundes ist, wie die Schnauze oder die Augen, sondern weil er dazu beiträgt, dass das Ohr hervorsticht, mehr Volumen erzeugt und der dreidimensionale Effekt verstärkt wird mehr Volumen erzeugt und der dreidimensionale Effekt verstärkt Ich beginne damit, die wichtigsten Elemente in diesem Bereich zu schattieren wichtigsten Elemente in diesem Es gibt einige sehr dunkle Elemente, wo das Fell auf das Ohr trifft und im unteren Teil in der Nähe der Leine Ich schattiere sie mit einem 14-B-Bleistift , um sicherzustellen, dass sie richtig hervorstechen. Zwischen diesen dunklen Bereichen befinden sich dann etwas hellere Elemente. Um einen fließenden Übergang zwischen diesen Zonen zu erreichen, übe ich mit meinem Stift 14 B weniger Druck aus. Ich werde das machen, sobald ich mit den sehr dunklen Elementen fertig bin. Und das wird so ziemlich alles sein, was man damit tun kann. An der Seite, wie ihr auch ganz am Ende sehen werdet, werde ich eine hellere Basis mit zwei B-Stiften verwenden, da dieser Bereich auf der linken Seite etwas heller wirkt. Dieser Abschnitt wird nicht zu viel Zeit in Anspruch nehmen, da er nicht viele komplizierte Elemente enthält Es ist jedoch immer noch wichtig, es ordnungsgemäß auszuführen , um die Konsistenz im gesamten Kunstwerk Einige Bereiche wie dieser benötigen nicht übermäßig viel Zeit, spielen jedoch eine entscheidende Rolle bei der Sicherstellung der Harmonie innerhalb der Gesamtkomposition. Wenn bestimmte Teile der Zeichnung sehr gut mit hoher Detailgenauigkeit und Präzision ausgeführt werden , während andere vernachlässigt werden, fühlt sich das endgültige Bild unausgewogen Manchmal scheint es nicht so spannend, an diesen weniger markanten Bereichen zu arbeiten, da sie nicht im Mittelpunkt eines Objekts, eines Tieres oder einer Person stehen, aber sie müssen gut ausgeführt sein, um den Realismus zu wahren Wenn wir das zum Beispiel mit einem Porträt einer Person vergleichen , erinnert es mich daran, ein Ohr zu zeichnen Immer wenn ich ein Porträt mache, habe ich oft das Gefühl, dass das Ohr eines der am wenigsten ansprechenden Dinge zum Zeichnen ist. Es ist nicht unbedingt das auffälligste Merkmal , das das Abbild einer Person bestimmt, aber wenn das Ohr schlecht wiedergegeben ist, kann das das Gesamtergebnis ruinieren Die Person könnte unkenntlich werden, oder das Erste, was einem Betrachter auffällt, ist, dass sich etwas Das ist schade, denn sonst kann ein ansonsten gut gezeichnetes Porträt durch ein schlecht ausgeführtes Element geschmälert werden durch ein schlecht ausgeführtes Element geschmälert Deshalb dachte ich, der Vergleich wäre mit diesem Bereich, an dem wir arbeiten, fast dasselbe Wie Sie sehen können, habe ich jetzt angefangen an der ersten Textur dieses Elements zu arbeiten. Ich habe hier und da ein paar kleine Bleistiftstriche hinzugefügt, genau wie wir es zuvor getan haben, einige dunklere Elemente auf dem Bereich 14 B und einige hellere jetzt mit dem Radiergummi hinzugefügt und einige hellere jetzt mit dem Radiergummi Und auf diese Weise wird dieser Bereich realistisch sein. Und das wird so ziemlich alles für diese Zone sein. Lassen Sie uns nun an dem Bereich auf der rechten Seite arbeiten , wo das Fell weiß erscheint. Ausgehend vom Nackenbereich hatte ich das dunkle Element , das hier zu sehen ist, sowie ein weiteres an der Seite. Direkt darunter befindet sich dann ein weiterer etwas dunklerer Bereich. Für diesen Teil übe ich viel weniger Druck auf den Stift aus, um ein viel helleres Grau zu erzeugen. Als nächstes haben wir diesen Abschnitt mit weißem Fell. Aber bei näherer Betrachtung ist er nicht wirklich weiß. Es ist eher ein sehr hellgrau. Deshalb verwende ich einen HB-Bleistift anstatt das Weiß des Papiers zu belassen, das sonst zu hell ist. Auch in diesem Bereich verfolge ich den gleichen Ansatz. Ich erstelle eine Basisschicht, an der ich arbeiten kann. An der Seite wird das Fell etwas dunkler. Anstatt HB zu verwenden, wechsle ich zu einem Stift mit zwei B-Bs, um dieses Element zu definieren. Jetzt kann ich anfangen, weitere Details hinzuzufügen. Zuerst verlängere ich das Fell , das von der linken Seite des Ohrbereichs ausgeht und in diesen Bereich fließt Ich bearbeite auch die Haare, die vom Kopf kommen und diesen Teil überlappen Und schließlich sorgen nebenbei ein paar leicht dunkle Haare für mehr Tiefe. Hier kann ich mit meinen Bleistiftstrichen Bewegung erzeugen. Ich beobachte erneut, dass das Fell eine leicht gewellte oder lockige Textur hat Um das realistisch einzufangen, verwende ich hier und da kreisförmige Striche , um diese Bewegung zu erzeugen Über der HB-Basis füge ich etwas dunklere Elemente , um die Textur hervorzuheben Dies verbessert das Bewegungsgefühl und die Tiefe des Fells. In ähnlicher Weise kann ich nebenbei noch dunklere Haare hinzufügen, kann ich nebenbei noch dunklere Haare hinzufügen um diesen Effekt noch stärker zu betonen. Und das wäre dann auch schon alles für diesen Abschnitt. Und wenn es fertig ist, kann ich zum Leinenbereich übergehen. Also werde ich nur noch den letzten Schliff vornehmen, einige glatte Haare, die sich in verschiedenen Bereichen überschneiden, und dieser Teil der Zeichnung ist fertig Lass uns an der Leine arbeiten. Es sollte ziemlich einfach sein. In diesem Bereich ist nichts allzu kompliziert . Für die Leine verwende ich einen 12-B-B-Bleistift, weil er etwas heller erscheint als einige der dunkleren Schattierungen, die ich aufgetragen habe Zum Beispiel am Ohr. Obwohl ich 12 B verwende, übe ich immer noch starken Druck aus. Ich übe immer noch festen Druck aus, tut mir leid, um sicherzugehen, dass es richtig hervorsticht. Um sichtbare Bleistiftstriche zu vermeiden, verwende ich mit der Bleistiftspitze Mukularbewegungen Zusätzlich verfeinere ich die Fellsträhnen , die die Leine überlappen Dies trägt dazu bei, den Realismus der Zeichnung zu verbessern, indem die Leine auf natürliche Weise in die Szene integriert Insgesamt gibt es diesen Abschnitt darüber und das ist alles, worüber es zu diesem Abschnitt zu sagen Es ist nicht besonders komplex. Auf dem Referenzfoto hat die Leine kleine Muster, aber da meine Zeichnung nicht sehr groß ist, denke ich, dass es mehr schaden als nützen würde, sie hinzuzufügen. Es wird sehr schwierig sein, sie in diesem Maßstab klar einzufangen. mit äußerster Präzision zu vermeiden würde für diese spezielle Lektion unnötigen Aufwand erfordern . Also lasse ich sie aus und verlasse das Leinenflugzeug. Manchmal müssen wir, abhängig von der Zeichnung und dem Effekt, den wir erzielen möchten , nicht jedes Detail berücksichtigen, vor allem, wenn sie nicht wesentlich zur Gesamtwirkung beitragen . So sieht mein Hund zu diesem Zeitpunkt aus, jetzt wo der Kopf fertig ist. Gehen wir nun zum unteren Teil des Körpers über, beginnend mit dem Bereich auf der linken Seite. Warum dieser Bereich? Nun, einfach, weil ich irgendwo anfangen musste und dieser linke Abschnitt sich wie ein guter Ort anfühlte. Ich hätte genauso gut rechts beginnen können, aber ich entschied mich für diesen. Wie üblich markiere ich zunächst die offensichtlichsten Elemente, die deutlich hervorstechen. Hier stelle ich fest, dass der Umriss der Pfote, ein sehr dunkler Bereich, ziemlich auffällig ist Also definiere ich ihn mit meinem Stift 14 B mit starkem Druck und achte darauf, auch die kleinen Haare zu skizzieren , die die Stange auf der rechten Seite überlappen Ein weiteres offensichtliches Element ist der helle Bereich oben. Ich schattiere es leicht mit meinem HB-Bleistift und stelle fest, dass sich dieser Lichtfleck leicht zur Seite erstreckt. Also schließe ich das auch ein. Und von hier aus sehe ich, dass die meisten anderen Elemente auch ziemlich unterschiedlich sind, also werde ich schrittweise von oben nach unten arbeiten und den gesamten Bereich schattieren, bevor ich die Textur verfeinere , damit der Hund realistischer aussieht Für den dunkleren Bereich habe ich auf einen Stift mit sechs Bs gehofft, um sie zu definieren Außerdem verlängere ich die schwarze Linie, die ich ursprünglich markiert habe, halte sie etwas heller als die 14-B-Schattierung, aber immer noch dunkel genug, um sich stärker von den umgebenden Elementen abzuheben , die ich schattiert habe Als Nächstes schattiere ich die verschiedenen Bereiche weiter und wende für jeden Abschnitt den dominanten Grauton an, für jeden Abschnitt den dominanten Grauton ohne dabei In dieser Phase konzentriere ich mich darauf, einen weichen, gleichmäßigen Untergrund zu schaffen, um sicherzustellen, dass die Schattierung glatt ist und harte Bleistiftstriche auf dem Papier vermieden Um diesen Effekt zu erzielen, verwende ich auch die Seite meiner Bleistiftspitze, wie ich es normalerweise mache, wenn ich schattiere und eine Grundierung auftrage Jetzt kann ich zum ***** übergehen. Die linke Ecke in der linken Ecke gibt es einen extrem dunklen Bereich , den ich mit einem 12-B-B-Bleistift schattieren werde Derweil weist der eher ovale Bereich auf der rechten Seite einen spürbaren Wertunterschied auf. Ich werde also einen Stift mit acht B verwenden um diese Variante einzufangen, und das ist vorerst alles. Damit wird eine solide Grundlage bevor weitere Details hinzugefügt werden. Nachdem ich nun eine solide Basis aufgetragen habe, kann ich mit der Bearbeitung der verschiedenen Fellschichten in diesem Bereich beginnen und sie detaillierter verfeinern. Zum Beispiel können Sie im hellsten Bereich oben einige etwas dunklere Elemente erkennen. Also habe ich an diesem Teil gearbeitet indem ich ein paar dunklere Akzente hinzugefügt habe. Das Gleiche gilt für den Zwischenbereich , den ich ursprünglich mit sechs B schattiert habe. Jetzt kann ich ihn mit einem 12-B-B-Stift verbessern , um etwas dunklere Elemente hinzuzufügen Dieser Schritt ist entscheidend , denn genau wie beim Nackenbereich Bearbeitung dieser Details kann ich durch die Bearbeitung dieser Details die Bewegung des Hundefells erzeugen und diesen leicht gewellten Effekt erzielen Indem ich mich auf dieses Detail konzentriere, versuche ich, die Dicke und Dichte des Fells zu erfassen , ohne die Zeichnung mit unnötigen Elementen zu überladen die Zeichnung mit unnötigen Und nach und nach wird das Fell durch die verschiedenen Farbschichten, die ich vorsichtig hinzufüge , zum Leben erweckt die ich vorsichtig hinzufüge , Es ist wichtig, geduldig zu sein und sich die Zeit zu nehmen, um eine harmonische und realistische Textur Sich Zeit zu nehmen bedeutet auch, vorsichtig mit dem Bleistiftstrich umzugehen, den ich hatte und die verschiedenen Ebenen, die untergeordneten Veränderungen der Werte, genau zu beobachten . Das können wir sehen, wenn wir vorankommen. Und das Gleiche gilt für die kleinen Markierungen, das Gleiche gilt für die kleinen Markierungen, die mit dem Radierstift gemacht wurden Dieser sollte glatt und zart eingearbeitet werden , damit die Bleistiftstriche nicht zu hart sind und nicht erzwungen wirken Ein weicher und natürlicher Effekt ist der Schlüssel , um dem Fell seine realistische gewellte Textur zu verleihen Und wenn ich mir die Zeit nehme, diese Details zu verfeinern, kann ich die Illusion erwecken , dass sich einige Fellsträhnen leicht vom Rest lösen, was das Bewegungsgefühl verstärkt Hier können Sie sehen , dass ich in bestimmten Bereichen bereits eine ziemlich feste Grundierung aufgetragen habe. Und jetzt kann ich anfangen, mehr Details und dunklere Elemente hinzuzufügen , die jetzt noch mehr hervorstechen werden, was ich bisher getan habe. Als das, was ich bisher gemacht habe. Im Moment verwende ich in einigen Bereichen einen sehr dunklen Stift, und ich werde nicht zögern, bestimmte Teile mehrmals durchzugehen , insbesondere in den einzelnen Abschnitten. Ich kann auch ein paar zusätzliche dunkle Details hinzufügen wenn ich sie für unnötig halte. ich zum Beispiel die Zeichnung betrachte, fallen mir einige Fellsträhnen auf, die ich stärker hervorheben möchte. Also gehe ich zurück und trage einige zusätzliche dunklere Elemente auf, und ich werde so weitermachen Also gehe ich zurück und trage einige zusätzliche dunklere Elemente auf, , bis ich mit dem gesamten Bereich vollständig zufrieden bin Schließlich werde ich diesen Bereich vervollständigen indem ich an den Stangen arbeite Ich bin mir nicht sicher, wie du es buchstabierst. Tut mir leid. Im unteren Bereich wird das linke Feld nicht zu detailliert sein. Es ist hauptsächlich sehr dunkel. Also füge ich mehr dunkle Elemente wie dieses hinzu. Ja, das sollte gut sein. Bei diesem Bild ist mir aufgefallen, dass meine ursprüngliche Schattierung nicht dunkel genug war, also werde ich sie noch einmal durchgehen , um den richtigen Wert zu erreichen, und werde sie danach noch etwas verfeinern Weil ich auch einige streunende Haare an der Seite bemerkt habe. Die, die im Wind zu wehen scheinen, und ich denke, sie heben sich nicht genug ab, also muss ich ein paar dunklere Akzente darüber verstecken , um den Kontrast zu erhöhen, und los geht's Jetzt kann ich wieder den Pow verfeinern und sehe, dass es in der Mitte sehr dunkle Bereiche gibt, die ich klarer definieren werde Daneben befinden sich einige etwas hellere Haare und andere, die viel heller sind kann ich mit meinem Radierstift weicher machen Und insgesamt sollte das für diese blassen ausreichen. Und da dieser Abschnitt vollständig abgeschlossen ist, kann ich jetzt zum nächsten Bereich übergehen. 11. Beschattierung des Hundekörpers – Teil 2: In Ordnung, gehen wir zum nächsten Pol über. In diesem Fall habe ich festgestellt, dass es mehrere Werte gibt, die über verschiedene Bereiche verteilt sind. Also muss ich eine Grundlage schaffen, die die meisten dieser Variationen umfasst Auf der linken Seite und an der Unterseite der Stange sehe ich, dass der Gesamtton ziemlich hell ist Ich denke also nicht zu viel darüber nach. Ich trage einfach eine leichte Grundierung auf, mit der ich verschiedene Elemente leichter schattieren In der Zwischenzeit habe ich zwischen diesen Bereichen festgestellt, dass die Basis deutlich dunkler ist. Dieser Abschnitt wird mehr Schatten haben, also wechsle ich zu einem dunkleren Stift und trage eine kräftige und dunkle Grundierung auf, die ich später mit noch dunkleren Details verfeinern werde. Das ist ein Bereich, in dem das Fell in verschiedene Richtungen fließt. Auf der linken Seite ist das Fell ziemlich gewellt, während im oberen Teil, wo sich der weiße Bereich befindet, Dinge etwas komplexer werden Ich muss also vorsichtig sein, wie ich an diesem Abschnitt arbeite , wenn ich die Details zu diesem Bereich hinzufüge Durch diesen weißen Teil, diesen weißen Bereich, können Sie sehen, dass ich eine sehr leichte HB-Basis auftrage. Es ist kaum sichtbar. Auf diese Weise kann ich später einige dunklere Elemente hinzufügen, und das wird ausreichen, um eine ziemlich realistische Grundlage zu schaffen . In diesem Bereich gibt es einen sehr dunklen Rand, der das P deutlich vom Rumpf trennt. Und wie du siehst, habe ich es, ich habe es gut, ziemlich dunkel markiert Dieser Teil erfordert Geduld diesem Bereich, an dem wir gerade arbeiten Hans, sobald ich anfange, Details hinzuzufügen werde ich die natürliche Bewegung des Fells beobachten. Und wenn ich mir den unteren Teil der Pfote ansehe, kann ich eine interessante Bewegung in der Frucht erkennen, an der man gegen Ende gut arbeiten kann Jetzt ist es an der Zeit, die einzelnen Haare und Details hinzuzufügen. Mir fällt auf, dass im oberen Teil einige dunkle Haare deutlich hervorstechen. Da ich sie leicht identifizieren kann, markiere ich sie sofort. Das gibt mir Referenzpunkte und macht es viel einfacher, später weitere Umgebungsdetails hinzuzufügen. Indem ich zuerst die markantesten Elemente markiere, kann ich den gesamten Bereich schrittweise und genauer verfeinern den gesamten Bereich schrittweise und genauer Das ist also wirklich akribische Arbeit, und ich muss sehr geduldig sein, um die gesamte Fellstruktur in diesem Bereich sorgfältig und präzise zu markieren die gesamte Fellstruktur in und die notwendigen Details hinzuzufügen Es erfordert viel Beobachtung, aber Schritt für Schritt nimmt das Fell Form an und gewinnt an Volumen Das heißt, ich bin auf dem richtigen Weg, und ich muss diesen Weg einfach weitergehen, um etwas zu kreieren , das richtig aussieht. Schließlich werde ich in diesem Bereich nun die dunkelsten Elemente neben den mäßig hellen Haaren hinzufügen, an denen ich zuvor gearbeitet habe Diese dunklen Elemente werden mir wirklich bei der Arbeit helfen Meine Arbeit hebt sich von der Masse ab und verbessert das Gefühl von Volumen Dies ist im Wesentlichen der letzte Schliff für diesen Abschnitt. Diese dunklen Haare bilden einen starken Kontrast zu dem, was ursprünglich vorhanden war , wodurch der gesamte Bereich definierter und dynamischer wird. Jetzt erreiche ich den untersten Teil des Pows, und in diesem Bereich gibt es eine klare Trennung zwischen dem etwas dunkleren Bereich darüber und dem Pow selbst. In diesem Stadium ist es wichtig, auf die Bewegung zu achten , die durch das Fell erzeugt wird. Das Haar fließt in verschiedene Richtungen hat einen schönen Welleneffekt Mein Ziel ist es, diese Bewegung einzufangen, bevor ich zum letzten Teil des Abschnitts übergehe , oder besser gesagt zum untersten Teil, wo sich das dunkelste Element befinden wird Ich kann den Kontrast auch verbessern, indem die helleren Elemente auf der rechten Seite hervorhebe, wodurch die Gesamttextur dynamischer und besser definiert Jetzt, wo ich am Fell gearbeitet habe, werde ich mich auf die kleinen Details ganz unten im Bläschen konzentrieren die kleinen Details ganz unten im Bläschen Dieser Bereich ist ziemlich chaotisch mit Elementen, die sich in alle Richtungen bewegen Um den Vorgang zu vereinfachen, markiere ich zunächst die dunklen Elemente Diese sind leicht zu identifizieren, was sie zu einem guten Bezugspunkt macht. Sobald diese an ihrem Platz sind, ist es viel einfacher, feinere Details zu haben Kleine Haare fließen in verschiedene Richtungen , wodurch die Pfote völlig natürlich aussieht Auf den ersten Blick mag es wie ein Chaos erscheinen, sehr unordentlich, aber in Wirklichkeit ist es Die Haare sind zufällig an ihrem Platz. Ich habe diesen unorganisierten Effekt absichtlich erzeugt , um ein realistisches Aussehen zu erzielen Anhand der dunklen Elemente, die ich markiert habe, beobachte ich dann die umliegenden Haare und füge sie vorsichtig hinzu, um den Eindruck von Realismus in diesem Abschnitt zu verstärken Diese Art der Detaillierung kann sich zunächst überwältigend anfühlen, aber man fragt sich leicht, wo man anfangen soll Aber wie bei vielen Dingen macht es den Prozess viel einfacher, beginnen mit den dunkelsten und offensichtlichsten Elementen zu Sobald sie positioniert sind, kann ich nach und nach weitere Details hinzufügen, und Schritt für Schritt wird der gesamte Bereich zusammengefügt Jetzt denke ich, dass ich ein Ergebnis erzielt habe , das der Realität sehr nahe kommt und genau dem entspricht, was ich für diesen Teil der Zeichnung wollte. Es wird also gut und fertig sein, dann können wir zum nächsten Bereich der Zeichnung übergehen. Dieser Bereich, an dem ich gerade arbeiten werde, mag auf den ersten Blick auch chaotisch erscheinen den ersten Blick auch chaotisch Elemente in alle Richtungen gehen Also muss ich noch einmal methodisch vorgehen und versuchen, einen Sinn daraus zu machen Zunächst habe ich in diesem ersten Abschnitt, der weiß erscheint, bereits einige dunklere Elemente hinzugefügt , damit er besser zur Geltung Als Nächstes beobachte ich meine Zeichnung sorgfältig und markiere die offensichtlichsten Elemente. Element, eine Sache, die mir auffiel, war, dass die Kante auf der linken Seite zu scharf aussieht, und ich wollte, dass das Fell einen glatteren Übergang erzeugt Apropos offensichtliche Elemente in diesem Abschnitt Ich stelle fest, dass einige Haare nach unten fließen und eine wellenartige Form bilden Also füge ich sie hinzu. Um dieses Element fertigzustellen, nehme ich meinen Radierstift und verwende ihn, um hellere Bereiche hervorzuheben, die hervorstechen, wodurch ein Gefühl von Wellenbildung im Fell entsteht, wodurch etwas Welliges Jetzt, wo ich das getan habe, kann ich zum etwas niedrigeren Abschnitt übergehen, sowie zum Bereich darüber wo ich alle gekrümmten Stränge von f sehe, und ich füge sie nach und nach hinzu, ein Element nach dem anderen, und auf diese Weise wird das, was anfangs verwirrend schien, klarer. Hier gibt es auch einen sehr dunklen Bereich , den ich leider mit einem 12-B-B-Bleistift schattiere . Es sieht gut aus, aber obwohl ich 12 B verwende, achte ich darauf, nicht zu fest zu drücken weil ich vorhabe, einige Teile später zu löschen. Wo immer möglich, reserviere ich mir jedoch bestimmte Bereiche, damit sie von Natur aus heller sind. Und weil ich mit meinem 12 B-B-B-Bleistift nicht zu fest gedrückt habe, kann ich den Radierstift immer noch im sehr dunklen Bereich verwenden um bestimmte Haare, bestimmtes Fell aufzuhellen Und ich kann diese Technik auch auf andere Bereiche anwenden. Aber wenn ich die Möglichkeit habe, präzise zu sein und Schatten in sehr hellen Bereichen zu vermeiden, nutze ich sie genauso wie in diesem Abschnitt Deshalb habe ich einige Bereiche leer gelassen und werde sie später mit etwas Hellerem schattieren als dem , was ich derzeit mit dem 12B-B-Bleistift mache Also wie gesagt, ich schattiere diesen sehr hellen Bereich ein wenig. Dann verfeinere ich den dunklen Bereich oben ebenfalls mit meinem Radiergummi, um einige Stellen weicher zu machen Mein Radiergummi hinterlässt jedoch Spuren, die etwas zu dick sind Und um das zu korrigieren, überarbeite ich es noch einmal mit einem gut gespitzten Stift, um die Definition zu verbessern und die helleren Haare in diesem Abschnitt zu verfeinern die helleren Haare in diesem Als nächstes sticht im unteren Teil ein Element als offensichtliches Detail hervor , das hinzugefügt werden muss, der tiefe Schatten zwischen den Beinen des Hundes Es ist in der Tat sehr dunkel, aber später werde ich den Radiergummi verwenden, um hellere Haare hervorzuheben und mehr Textur hinzuzufügen Außerdem fange ich an, einige etwas dunklere, einige dunkle Bereiche zu schattieren und achte dabei darauf, Abschnitte oder hellere Details auszulassen , die ich später verfeinern werde Und nach und nach nähere ich mich der Fertigstellung dieses Abschnitts Was anfangs chaotisch und schwierig zu rendern schien , nimmt jetzt Gestalt an, wird strukturierter und gewinnt schließlich an Volumen Jetzt füge ich die letzten dunklen Details hinzu, und um diesen Teil zu vervollständigen, habe ich vor, einen Vorwärtsgang mit dem Radiergummi zehn durchzuführen Dadurch wird mehr Volumen zum Vorschein gebracht und es wird sichergestellt, dass sich die helleren Haare deutlich von den dunklen Bereichen abheben deutlich von den dunklen Bereichen abheben Und mit diesem letzten Schritt sollte dieser Abschnitt mit gut definiertem Kontrast und Tiefe viel realistischer aussehen , und das war's für diesen Bereich. Einmal werde ich einige Haarsträhnen gelöscht haben. Hier ist mein Hund, und ich beschatte diesen Bereich schnell. Ich werde auch den Detaillierungsprozess beschleunigen, da es sich insgesamt um dieselbe Technik handelt wie auf der anderen Seite Der Hauptunterschied besteht darin, dass die Bewegungen des Fells leicht unterschiedlich sind, der Ansatz jedoch derselbe bleibt Ich habe mit unterschiedlichen Grauwerten schattiert, weil sich bei dieser Lage um deutlich voneinander abgegrenzte Bereiche mit gut definiertem Kontrast handelt. Auch hier liegt der Schlüssel zur Bearbeitung dieses Bereichs darin, die Bewegung des Fells genau zu beobachten und immer mit dem offensichtlichsten Element zu beginnen Zum Beispiel sind mir im oberen Bereich etwas dunklere Haare aufgefallen, also habe ich sie angemacht. Wenn ich zum unteren Teil gehe, sehe ich, dass der größte Teil des Fells nach rechts fließt, mit Ausnahme einiger längerer dunklerer Strähnen mit Ausnahme einiger längerer dunklerer Strähnen , die nach links verlaufen Also markiere ich auch diese. Und Schritt für Schritt werde ich diese letzten Elemente hinzufügen, um den Stapel zu vervollständigen. Bleiben Sie also motiviert, denn wir sind fast an der Ziellinie. Ich weiß, dass die Arbeit an Felltexturen nach einer Weile anstrengend werden kann Zögern Sie nicht, eine Pause einzulegen, wenn Sie eine brauchen. Ich persönlich arbeite in mehreren Sitzungen an dieser Zeichnung , anstatt alles auf einmal zu machen. Die täglichen Verpflichtungen des Lebens bedeuten, dass wir nicht immer stundenlang ununterbrochen zeichnen können Nehmen Sie sich also Zeit. Es zu überstürzen, könnte all die großartige Arbeit ruinieren , die Sie bisher geleistet haben Außerdem kehre ich gerne zu den vorherigen zurück, um zu bereits abgeschlossenen Bereichen zurückzukehren und sie zu verfeinern, indem ich einige überlappende erste Abschnitte hinzufüge, die sich von einem Abschnitt zum anderen erstrecken Zum Beispiel passt das Fell in diesem neuen Abschnitt dem wir zuvor gearbeitet haben Daher ist es wichtig, einen reibungslosen Übergang sicherzustellen. Was den unteren Teil angeht verwende ich dieselbe Methode wie zuvor und markiere zuerst die sichtbaren dunklen Bereiche. Und wenn das erledigt ist, bleibt nur noch ein kleines Hintergrundelement an der Unterseite übrig noch ein kleines Hintergrundelement an , um den Hund zu erden, damit er nicht so aussieht, als würde er im mittleren Haar schweben. Nun, richtig, dann werde ich wieder einchecken , sobald das erledigt ist. Es sollte nicht zu lange dauern. M Zum Abschluss meiner Arbeit habe ich einige Striche unter die Pfoten des Hundes gezogen, um den Eindruck zu erwecken, dass er fest auf dem Boden sitzt Und das ist das Endergebnis für die Zeichnung dieses Hundes