Transkripte
1. Willkommen bei Tierzeichnen: Hallo und willkommen zu diesem
Kurs über das Zeichnen von Tieren. Zeichnen von Tieren
kann sich komplex anfühlen, aber mit der richtigen Herangehensweise wird
es viel überschaubarer In diesem Kurs lernst
du, wie Tiere
in einfache Formen
vereinfachst, sie Schritt für Schritt
baust
und Schatten hinzufügst, um Volumen zu erzeugen Wir werden von der
einfachen Konstruktion
zur vollständigen Zeichnung eines Hundes übergehen zur vollständigen Zeichnung eines Hundes Das Ziel besteht nicht nur darin, Tiere zu kopieren, sondern auch zu verstehen,
wie Tiere
gebaut sind , damit Sie
sie selbstbewusster zeichnen können Dieser Kurs ist perfekt,
wenn Sie eine
klare, strukturierte Methode erlernen möchten, um mit dem Zeichnen von Tieren
zu beginnen
2. Verwenden einfacher Formen zum Zeichnen von Tieren: In diesem ersten
Teil des Kurses werden
wir also eine wichtige Methode zum
Zeichnen von Tieren anhand von Grundformen erlernen . Bevor wir überhaupt daran denken, den Tieren
Details oder Schatten
hinzuzufügen , ist
es wirklich wichtig zu
lernen, wie man eine komplexe Form der Tiere
in
einige grundlegende geometrische
Formen wie Dreiecke,
Kreise, Quadrate,
Trapeze und andere zerlegt komplexe Form der Tiere
in
einige grundlegende geometrische
Formen wie Dreiecke,
Kreise, Quadrate, . Dies wird uns wirklich helfen,
eine gute Grundlage zu schaffen, bevor wir die tatsächliche
Kontur des Tieres zeichnen Dies wird uns helfen, eine gute Struktur zu
erhalten und die Tiere
mit den richtigen Proportionen zu bauen. Tiere können sich aufgrund ihrer
unterschiedlichen Proportionen, ihrer komplexen Formen oder
ihrer dynamischen Pausen zunächst etwas
einschüchternd anfühlen ,
wenn sie sie
zeichnen komplexen Formen oder
ihrer dynamischen Aber wenn man sie
in einfache Formen
und Grundformen zerlegt , wird
es viel einfacher
und überschaubarer die richtigen Konturen
zu finden
und sie richtig zu In dieser nächsten Lektion werden
wir also sehen, wie man dieses Tier
in grundlegende Formen
zerlegt dieses Tier
in grundlegende Formen
zerlegt Wir werden versuchen, das
mit verschiedenen Modellen zu identifizieren. Wir werden sie analysieren, um zu sehen welche geometrischen Formen in jedes dieser Tiere
passen könnten . Und dann werden wir sehen, wie man
sie mit diesen Grundformen zeichnet sie mit diesen Grundformen bevor wir tatsächlich
die richtigen Konturen
dieser Tiere erhalten . Wenn Sie also
den Kurs über die
Grundlagen des Zeichnens noch nicht besucht haben, empfehle
ich Ihnen dringend, diese verschiedenen Formen zu
zeichnen, diese verschiedenen Formen, bevor Sie sich dieses Video ansehen. Versuche,
mindestens 50 Dreiecke, 50 Kreise,
50 Quadrate,
50 Trapeze
verschiedener Formen zu zeichnen Kreise,
50 Quadrate,
50 ,
bevor du in das Video
eintauchst Damit du diese
einfachen und grundlegenden Formen wirklich bevor du dir diese Lektion ansiehst und mache sie Schauen wir uns nun an,
wie man
diese Tiere in sehr
einfache geometrische Formen zerlegt . Bei Tieren können
wir also
ihre Körper in einfache Formen zerlegen . zeige ich wirklich, wie man
diese einfachen Formen
identifiziert und zeichnet In meinem
Kurs zeige ich wirklich, wie man
diese einfachen Formen
identifiziert und zeichnet, um die Grundlagen zu erlernen Schauen wir uns
aber die verschiedenen einfachen Formen , die wir mit Tieren finden und
zeichnen können. Also zuerst hast du den Kreis, die Runde, das kannst du ganz einfach
machen. Dann gibt es noch das Quadrat, das Rechteck, das Dreieck sowie komplexere Formen
wie das Parallelogramm, Trapez
oder sogar
der Diamant, die bei Tieren vorkommen können Und diese einfachen Formen
werden
uns wirklich helfen , präzise Umrisse von Tieren zu zeichnen Und diese einfachen Formen
werden mir helfen, komplexere
Formen zu überzeichnen, die ich verwenden kann. zum Beispiel ein
Rechteck und ein Dreieck zeichne, kann
ich eine neue Form erhalten. Durch die Verwendung eines
Quadrats und eines Trapezes kann
ich eine weitere Form erstellen dann einen Kreis
mit einem Rechteck kombiniere , erhalte
ich ein neues Auf diese Weise zerlegen wir
die Tiere, bevor wir
sie selbst richtig zeichnen. Okay, lassen Sie uns jetzt
eintauchen und sehen, wie diesen Hund
in einfache Formen
zerlegen Schauen Sie sich die Abbildung genau an
und ich gebe Ihnen 10 Sekunden, um darüber nachzudenken, wie Sie diesen Hund in
einfache Formen unterteilen
werden. Lass uns gehen. Lass uns anfangen, und du solltest es auch tun, um es in einfache Formen zu unterteilen. Ich kann also sehen, dass
es genau hier ein Dreieck gibt. Außerdem kann ich genau dort eine Art Kreis
sehen. Und aus diesem Kreis kann
ich eine Art
Parallelogramm erstellen , das für
den Hals des Tieres gilt, und für seinen Pow
kann ich
eine Art Rechteck sehen und an der Spitze
des Pow eine Art Dreieck Und auch. Und an der
Rückseite seines Körpers können
wir sehen, dass wir eine
Art Trapez für
seine Hinterbeine und auch
für seinen Rücken bilden könnten Art Trapez für
seine Hinterbeine und auch
für seinen Rücken Und für den Rest des Körpers kann
ich hier noch ein
Parallelogramm machen Dann unter dem Hals ein weiteres Rechteck mit einigen Dreiecken, kleine Dreiecke, um den Körper zu
vervollständigen, und
auch am oberen Also habe ich meinen Hund
in einfache Formen aufgeteilt, aber ich hätte auch
andere Formen für den Ich hätte zum Beispiel
ein großes Rechteck machen können, ein großes Trapez vom Hals bis zur Pfote, das wäre auch möglich
gewesen Oder ein sehr großes Oval, das den ganzen Körper
einnimmt, das wäre auch
möglich gewesen Es gibt also viele Möglichkeiten. Die beste Option ist die
, die Ihnen
am offensichtlichsten erscheint ,
wenn Sie diesen Hund sehen. Es muss nicht lange
dauern, die Formen
zu zeichnen
, die Sie sehen, wenn Sie
die offensichtlichste sehen. Wir werden
dasselbe mit einigen anderen Tieren machen. Das Beste
ist also, dass du dir die Formen während der 10
Sekunden vorstellst, die ich
dir lasse , dann schaust du zu und machst es
danach oder zusammen mit mir. Sie drucken die Referenz und zeichnen dann die einfachen
Formen dieses Tieres. Fangen wir also
für 10 Sekunden an. Fangen wir also
mit dieser Katze an. Also, was den Kopf angeht, sehe
ich, dass da ein
Kreis ist, und mit den Ohren kann ich so
etwas wie
Dreiecke zeichnen Was den Körper angeht, kann ich sehen,
dass er vom Kopf bis
zu den Kumpels reicht ,
eine Art Rechteck, das ich so zeichnen
kann Und auf der Seite
des restlichen Körpers kann
ich genau dort ein halbes
Trapez zeichnen Und dann habe ich
fast den gesamten Umriss
mit diesen einfachen Formen gemacht fast den gesamten Umriss
mit diesen Auf der Seite kann ich eine Art Oval machen
, und auf der Innenseite kann
ich auch den
Rest der Stapel mit
einigen sehr einfachen Formen und
einigen Kreisen an der
Spitze der Bögen zeichnen einigen sehr einfachen Formen und
einigen Kreisen an der
Spitze der Bögen Und dann habe ich das
meiste gemacht, was ich wollte, und ich werde danach eine gute Grundlage haben ,
um eine schöne
Gliederung zu erstellen Lassen Sie uns
mit einem anderen Beispiel beginnen, und wie üblich gebe ich
Ihnen 10 Sekunden. Bei der Kuh
sehe ich für den Kopf eine
Art Oval, das oben größer
ist. Und mit den Hörnern können
wir einige sehr lange
Dreiecke sehen, die gezeichnet werden könnten Für den Körper scheint ein sehr
großes Rechteck, das
vom Kopf bis zum Ende
des Körpers reicht , richtig zu sein Und dann kann
ich zwischen dem
Kopf und dem Körper eine Art
Dreieck sehen. Genau da. Und für die Beine wird
das sehr einfach sein. Ich kann sie mit
ein paar Rechtecken genau
dort und direkt
neben diesem Bein zeichnen , einer
Art Quadrat Und diese Beine, diese echten Beine, ich kann sie mit
irgendwelchen Rechtecken in zwei Teile teilen Und dann war's das. Sie können sehen, dass es
nicht lange dauert, diese Tiere
in einfache Formen zu unterteilen. Nur für den Fall, dass Sie es mit der lila Farbe nicht
besonders gut gesehen haben, da ist es mit der silbernen Farbe. Lass uns noch einen
mit diesem Affen machen. Es wird ein
bisschen schwieriger. Denk einfach darüber nach
, welche Formen du siehst. Fangen wir
mit diesem Affen an, und wie es oft mit dem Kopf der
Fall ist, kann
ich einen Kreis sehen. Für den Arm sehe
ich dann Rechtecke. Ich kann diesen Arm in
zwei kleine Rechtecke teilen , wobei eine Position am
Schultergelenk Für den Körper sehe ich auch
ein sehr großes Rechteck, das
ich mit dem Kopf überlappen kann, und es ist völlig in Ordnung, Formen wie diese zu
überlappen Das ist überhaupt kein Problem. In ähnlicher Weise
gibt es für den anderen Arm ein weiteres Rechteck mit einem kleinen Dreieck direkt darüber. die Beine betrifft, so kann ich
sie in mehrere
kleine Rechtecke unterteilen , genau für die beiden Gelenke
am Knöchel und am Knie
frei am Knöchel und am Knie Und für das ovale Bein ist
es so ziemlich dasselbe Ich teile es
genauso auf. Und dann war's das. Mit dem Affen ist es fertig. Sehen wir uns ein anderes Tier an, ein bisschen
komplexer mit dem Bären. Bei diesem Bären
kann ich wie üblich
mit einem großen Kreis für den Kopf beginnen , dann mit einer Art rechteckiger
Form für den ganzen Körper. Aber es tut mir leid, dass es ein
Problem mit der Aufnahme gibt. Du wirst mich nicht
die ganzen Formen zeichnen sehen. Aber so läuft es. Es gibt so etwas wie
sehr große Rechtecke , die für den ganzen Körper Dann
können Sie diesen Körper durch
einige Rechtecke nach oben teilen, die
größer werden, wenn Sie sich für
verschiedene Beine nach oben bewegen , und
dann durch kleine Linien diese Beine
zu teilen Und das war's dann im
Grunde für diesen Bären. Und zum Schluss lasst uns
mit diesem letzten Tier arbeiten. Das wird wahrscheinlich das
komplexeste sein , das
wir zeichnen müssen. Bei dieser Gollla sehe ich
noch einen Kreis mit dem Kopf. Was dann ziemlich
offensichtlich erscheint, sind die Rechtecke , die wir für den Arm haben und
die ich genau dort zeichnen kann Und das Gleiche gilt für
den anderen Arm, ich kann auch einige Rechtecke
zeichnen. Genau so Und schließlich kann
ich den Körper in zwei Bereiche unterteilen. Das erste mit einer anderen Art von Rechtecken, mit denen ich ein Rechteck zeichnen
kann Trapez, das ich genau dort
zeichnen kann und ein anderes mit dem
unteren Bereich Dann kleine Rechtecke
unten, und das war's. Lassen Sie uns nun trainieren, diese verschiedenen Tiere
mit Form zu zeichnen und
ihre Umrisse zu zeichnen
3. Grundformen in Tierreferenzen finden: Lassen Sie uns nun diese
Tiere mit Form zeichnen, und
beginnen wir zunächst mit dem Hund. Sie werden das Bild also
ganz oben im Video sehen. Verwenden Sie auch kein
sehr teures Papier, normales Papier,
um diese Formen zu zeichnen. Fangen wir also mit dem Kopf an. Und wie wir schon sagten, es gibt eine Art
Kreis mit einem Dreieck, und dann kann ich den Hals
mit einer Art Trapez zeichnen Wenn ich es mir ansehe, kann ich sehen, dass die Proportionen
nicht stimmen, und ich weiß das, weil ich sehr erfahren bin,
aber
ich könnte die
Proportionstechniken verwenden, die ich im Grundkurs gelernt habe, wie
das Messen mit dem Lineal oder
mit dem Bleistift Und
was ich jetzt bei
den Proportionen sehe, was ich jetzt bei
den Proportionen sehe ist, dass ich die verschiedenen
Elemente miteinander vergleiche, und auf meinem Bild kann
ich sehen, dass und auf meinem Bild kann
ich sehen, dass
die Höhe des Kopfes
fast der Höhe des Halses entspricht. Wenn ich also diese beiden miteinander vergleiche, konnte
ich schon vorher feststellen, dass die
Proportionen nicht stimmten. Dann kann ich wieder
so ein Trapez zeichnen,
genau dort, wo es die gleiche Höhe
wie der Hals
hat , und dann
mit dem Bein dieses
Hundes weitermachen , das ein
bisschen länger ist als das, was ich Also kann ich das zeichnen. Und dann kann
ich mit diesem
Parallelogramm den Körper dieses Hundes zeichnen Wenn ich zeichne, bin ich sehr leicht mit meinem Stift,
weil diese Form, ich
sie danach entfernen möchte Ich glaube, ich verwende einen
HB-Bleistift. Und ich bin sehr leicht. Auch wenn
ich bei diesem Video mehr Druck mache als
sonst, ich bei diesem Video mehr Druck mache als weil ich möchte, dass
du siehst, was ich mache. Ich bin in diesem Video also nicht so
leicht, aber sei sehr leicht mit deinen Stiften, damit
du das ausradieren kannst Also auf der Rückseite seines Körpers kann
ich das auf ein anderes
Trapez zeichnen und dann können wir diesen Umriss jetzt genauer zeichnen Jetzt, wo ich
meine einfachen Formen
habe, werde ich noch einmal an
diesem Umriss arbeiten,
aber auf eine sehr viel
genauere Ich werde die
Blockiertechnik anwenden. Das heißt, dass
ich meine
gesamte Gliederung mit einer sehr
geraden Linie zeichnen werde sehr
geraden Linie weil es einfacher ist, es so
zu machen. Und dank dieser Technik kann
ich die
verschiedenen Winkel
dieser Konturen und die Richtung
, die ich meiner Linie geben muss, erkennen dieser Konturen und die Richtung
, die . Ich denke, auf diese Weise ist
es viel einfacher. Für mich. Und wenn ich das getan habe, werde ich
nur noch
meine verschiedenen Linien
der Formen und Formen löschen meine verschiedenen Linien
der Formen und Formen Ich könnte sie
jetzt tatsächlich
löschen und auch von dieser Linie. Und ich werde wieder
über diese Linien zeichnen, aber auf eine sehr leichte Art
und Weise und ich werde so zeichnen, dass ich
den endgültigen Umriss mit
einer geschwungenen Linie in
einigen Bereichen habe usw. Also zeichne ich die Umrisse und auch die Linien des Körpers
, die notwendig sind, um das Volumen zu
erzeugen Zum Beispiel die
Linien des Sees, die auch im Bauchbereich verlaufen.
Ich habe sie gezeichnet, weil es eine Linie ist
, die man wirklich sehen kann. Und ich mache weiter mit dem
Bauch des Hundes. Es gibt also einen Kreis, aber Sie können sehen, dass ich diese Kurvenlinie
nicht zeichne. Ich zeichne eine gerade Linie. Ich werde mich danach auf diese
Kurvenlinie konzentrieren. Dort wurde mir klar, dass ich schon einmal
einen Fehler mit meinen
Formen gemacht habe , weil
sie genau dort auf derselben
Höhe sein sollten wie das
der Beine, die
sich auf der rechten Seite befinden. Sie können sehen, dass es genau dort eine Linie geben
könnte, und sie werden sich
auf derselben Linie befinden. Also modifiziere ich meine Zeichnung so , dass
die Proportionen stimmen. Und es liegt nicht daran, dass Sie die Formen zuerst
gemacht haben , dass es perfekt ist. Jetzt müssen Sie immer noch
überprüfen, was Sie getan haben, und wenn es
Fehler gibt, korrigieren Sie sie erneut. Okay, ich werde jetzt
weitermachen, da ich das angepasst habe, und wir können deutlich sehen, dass dieses Bein hier etwas
niedriger ist als das Bein
auf der rechten Seite und das, das wir
gerade gezogen haben. Ich werde meine Zeichnung weiterhin
mit diesem Hinweisabschnitt abschließen, in dem wir
auch eine schöne Kurve haben werden. Dann werde ich die
verschiedenen Elemente, die
ich gezeichnet
habe, miteinander vergleichen, um zu sehen, ob
es etwas gibt, das im Vergleich zu den anderen unverhältnismäßig
erscheint Wenn es etwas gibt, das
zu groß oder zu klein ist? Und wenn ich Zweifel
habe, kann ich meine
Messtechniken mit Armen oder mit einem Lineal anwenden ausgestreckten Armen oder mit einem Lineal anwenden. Aber da es auf dem Bild steht, kann
ich es direkt
mit dem Lineal überprüfen. Aber das ist die Technik , mit der ich meine Proportionen überprüft
habe. Jetzt, wo ich das getan habe, werde
ich alles
mit dem benötigten Radiergummi
ausradieren ,
sodass sich meine Linse auflöst und wir an den endgültigen
Konturen des Hundes arbeiten
können Jetzt, wo ich meine Linien gelöscht
habe, werde ich das noch einmal überzeichnen Aber dieses Mal werde ich
geschmeidiger mit meiner
Geste umgehen und auch sehr leicht mit dem umgehen, was ich
tue und an
anderen Kurven
dieser Konturen arbeite anderen Kurven
dieser Und auch wenn es im Moment etwas
dunkel
erscheinen mag , liegt
es daran, dass ich etwa zwei oder
vier B-B-Bleistifte verwende , sodass Sie wirklich
sehen können , was ich zeichne Und normalerweise verwende
ich dabei einen HB-
oder einen H-Bleistift mit zwei H-Bleistiften und war sehr leicht,
weil
ich in einigen Fällen die Konturen ausradieren muss,
wenn ich meine Zeichnung schattiere, und das werden Sie später bei
einigen anderen Beispielen sehen Das wird es also sein. Und wenn Sie mit dem
Zeichnen der Konturen fertig sind, werfen Sie Ihr Papier
nicht weg,
denn später in diesem Kurs werde
ich Ihnen zeigen, wie man
die verschiedenen Elemente
der Tiere zeichnet , wie Augen, Mund usw. Lassen Sie uns nun
diese wunderschöne Katze zeichnen. Auf dem Referenzfoto können
Sie einige Elemente sehen
, die wir vorher nicht gezeichnet haben
, weil wir das in wenigen Augenblicken
auf dem Bild machen werden . Also fange ich mit dem Kreis an und bevor
ich diesen Kreis zeichne, kann ich das auf dem Papier
machen,
ohne das Papier zu berühren, damit mein Kreis besser wird. Und das werde ich im Grundkurs
oft sehen. Für die Ohren
zeichne ich, wie wir schon gesagt haben, einige Dreiecke,
kleine Dreiecke, und dann mache ich
mit dem Körper weiter und mache mit einer
Art Rechteck Nun ja, eigentlich ein Trapez, also wird es etwas
dünner Eine gute Möglichkeit, die
Höhe zu messen, besteht darin, etwas Kopf hinzuzufügen. Das heißt, ich zeichne einige Kreise,
die dieselbe Höhe haben wie
die des Kopfes. Und dann
werde ich beim Zeichnen dasselbe tun. So kann ich zum Beispiel
sehen, dass der Körper genau dort ungefähr
drei Köpfe hat. Also zeichne ich gerade diese drei
Köpfe auf meinen Körper,
eins, zwei, und ich kann sehen, dass mein Trapez nicht Dank dieser Methode werde
ich also etwas
bessere Proportionen haben Das ist also ein Tipp
, der sehr nützlich ist, um
sicherzustellen , dass Sie das richtige
Verhältnis zum Körper haben. Also, jetzt ist meine Größe besser und ich kann weitermachen, äh, die Breite und was die Breite angeht, werde
ich
dasselbe auf meinem Foto machen. Ich werde einen weiteren
Kreis an der Seite zeichnen. Und Sie können sehen, dass die Breite dieser Katze
ungefähr zwei Köpfe beträgt Also werde ich einen weiteren Kopf
auf einen Überkreis auf meinem Papier
zeichnen . Und ich kann das genau
dort sehen, es war ziemlich gut. So kann ich diese gerade Linie, die genau dort nach oben
geht, verfolgen und zeichnen. Und was ich auf meinem
Referenzfoto sehen kann
, ist , dass diese Linie
ungefähr am zweiten Kopf endet. Und dann kann ich das
Zeichnen der Formen
für diese Katze mit
dem Kater und diesen
sehr kleinen Kreisen beenden für diese Katze mit
dem Kater und diesen
sehr kleinen Kreisen Und wir können
mit der Blockierungsmethode weitermachen. Jetzt kann ich mit meinen
Blockierungstechniken beginnen. Also fange ich zuerst mit dem Gesicht an, und Sie können sehen, dass
es einen Winkel gibt, der auf der
linken Gesichtshälfte
sehr auffällig ist . Und dann mache ich
mit dem Zeichnen des Körpers und der Beine weiter
, die ebenfalls sehr gerade sind. Es sieht
also sehr nach dem aus, was wir
zuvor mit dem
Zeichnen der Form gemacht haben . Genau wie bei den Ohren werde
ich meine Ohren nicht modifizieren, weil dieses Dreieck ziemlich genau
war und wirklich wie die endgültige
Form dieser Katze
aussieht. Die rechte Seite
ist also auch sehr gerade, mit nur einem kleinen
Winkel auf der rechten Seite, und dann werde ich diese Beine
und die Innenseite der
Beine mit diesen Linien zeichnen . Eine gute Methode, um zu wissen,
wo diese Linien enden ist,
dass man mit den rechten Beinen , das ich zeichnen werde, sehen kann, dass seine Höhe auch dieselbe
ist das Ding, das wir
auf der rechten Seite haben , das
ich zeichnen werde, das hier schreiben werde, es ist auf
derselben Höhe
wie die Beine. Es ist also großartig,
die verschiedenen Körperelemente
zu verwenden , um sicherzustellen, dass Sie
das richtige Verhältnis haben. Wie bei der Zeichnung dieser linken
Seite kann ich sehen, dass das nur ein
bisschen unter dem Kopf
beginnt. Auf diese Weise stelle
ich sicher, dass
es die richtige
Höhe hat, um es zu zeichnen. Also beende ich mein Blockieren
und werde dann damit fortfahren, den endgültigen
Umriss dieser Katze zu zeichnen. Ordnung. Jetzt nehme ich mein
benötigtes Gummi und lösche alles, um sicherzugehen, dass die
Linien, die ich gezeichnet habe,
nicht auffallen Und ich werde
die endgültigen Konturen zeichnen. Sie werden also sehen, wie ich
die beiden B-Stifte verwende , damit Sie sehen können, was ich gezeichnet habe, damit meine
Linien nicht zu hell sind. Aber im echten Leben würde ich, wenn ich
dieses Tutorial nicht drehen würde, wahrscheinlich
einen H-Bleistift mit zwei H-Bleistiften oder HB-Bleistiften verwenden. Und wenn ich das zeichne, verwende ich sehr leicht meinen Stift, um diese Kurven zu zeichnen denn wenn deine Zeichnung heller
ist, wird sie besser. Es ist einfacher, diese Linien zu
löschen. Und ich sehe auch,
dass ich auf diesem Punkt beharre weil ich zu viele Leute sehe , die harte Konturen zeichnen und dann
ihr Endergebnis wirklich vergeuden Ihre Zeichnung könnte
so viel besser sein, wenn sie nicht so fest
auf ihren Bleistift drücken Deshalb bestehe ich wirklich darauf,
mit Ihren Zeichnungen vorsichtig umzugehen. Also werde ich
diesen Entwurf fertigstellen und
das war's. Wir werden in der Lage sein, ein anderes Tier zu
zeichnen. Lassen Sie uns jetzt an der Kuh arbeiten, und ich fange mit dem Kopf an. Und genau wie bei der Katze kann ich
so tun, als würde
ich
den Kopf zeichnen , bevor
ich ihn nachzeichne Ausgehend von diesem Oval kann ich
dann
das Dreieck zeichnen , das wir direkt daneben
haben und
das von der
Oberseite des Kopfes aus beginnt Dort zeichnen wir
dieses große Rechteck. Ich schätze die Proportionen mit dem Auge im Verhältnis zum Kopf und natürlich
anhand meines Referenzfotos. Wenn ich genauer sein möchte, kann
ich die
Proportionstechnik verwenden, die wir im Grundkurs behandelt haben. Jetzt haben wir dieses Rechteck
, das ziemlich gut aussieht. Und wir werden später,
wenn wir es mithilfe
der Blockiertechnik verfolgen, sehen , ob es funktioniert oder ob etwas angepasst
werden muss. Wir können jederzeit ändern, was
wir mit dem Bleistift gemacht haben, und das ist wirklich der Vorteil des Zeichnens mit dem Bleistift. Von dort aus habe ich
die Hörner mit einigen
langen Dreiecken gezeichnet die Hörner mit einigen
langen Dreiecken Dann haben wir direkt
neben dem Bein gesehen
, dass das ein kleines Quadrat
ist, und ich habe das Bein
mit einem Rechteck gezeichnet Bei den Kühen können
wir es auch mit
einigen geometrischen Formen zeichnen. Es stimmt, dass ich
sie auf dem Foto nicht markiert habe, aber wir
müssen sie auf jeden Fall hinzufügen. Es wäre eine Schande, es zu vergessen. Für die Hinterbeine
verwenden wir zwei Rechtecke, um das Bein zu zeichnen, da wir sehen
können, dass das
Bein zweigeteilt ist, sodass ein einzelnes Rechteck nicht ausreichen
würde Alle meine Elemente sind jetzt gezeichnet, aber ich muss gestehen, dass
ich mit dem Kopf nicht ganz
zufrieden bin ,
weil ich dieses Oval gemacht habe Aber du kannst feststellen, dass das Oval im unteren Teil dünner
wird, also passe ich es an und das war's
für meine Grundformen Jetzt können wir mit
der Blockiertechnik fortfahren. Lassen Sie uns nun mit der
Blockiertechnik
für den Kopf unserer Kühe beginnen . Sie können sehen, dass es an
den Seiten des
Kopfes einige sehr
gerade Linien gibt. Auf der Oberseite
gibt es einen leichten Winkel,
eine kleine Kurve, an
der sich der Kopf erhebt. Dann können wir sehen, dass sich das
Gesicht zum Muskelbereich hin
verengt , wo es sich am Muskel wieder
erweitert Also werde ich das nachzeichnen, und
das sollte ungefähr der Kopfform entsprechen Jetzt kann ich mit
den Hörnern weitermachen, wo ich eine Form haben
werde , die
den Dreiecken, die wir bisher gezeichnet haben
, sehr ähnlich wir bisher gezeichnet haben
, Ich hatte auch die Luft, die unter dem Horn
ist. Ich hatte vorher vergessen, seine Form zu
skizzieren, aber es ist nicht sehr kompliziert. Es sieht
sehr nach einem Roman aus. Dann fahren wir mit dem Zeichnen des Körpers fort, jetzt, wo der
Kopf fertig ist Insgesamt für den Körper. Ich sehe, dass ich meistens
eine gerade Linie mit
ein paar Unebenheiten hier und
da haben werde , aber nicht zu vielen So kann ich sie
leicht markieren oder sie später in
meiner endgültigen Gliederung
hinzufügen Hier habe ich die wichtigsten hinzugefügt. Wenn wir uns in Richtung
der Hinterbeine bewegen, können
wir sehen, dass
hauptsächlich gerade Linien gezogen werden Bei diesem Bein, das
ich gerade gezeichnet habe, können
Sie feststellen, dass
es
um das Gelenk herum eine ziemlich
deutliche Falte bildet, also füge ich
auch diese hinzu. Lass uns weitermachen. Das wird mit dem anderen Bereich
der Kühe verbunden. Ich kann sehen, dass
ich ursprünglich eine gerade Linie
innerhalb des Rechtecks gezogen habe, aber sie ist nicht ganz richtig, also passe ich sie an
und ziehe diese Linie leicht diagonal bis hier, mit
dem Vorderbein verbunden Natürlich werde ich das Hinterbein nicht
vergessen,
das war ziemlich einfach zu zeichnen Das mache ich jetzt,
und dann können
wir auch das
Vorderbein nachzeichnen Für dieses Vorderbein gibt es auch nicht allzu viele
Schwierigkeiten Es sieht dem
, was wir zuvor gemacht haben, sehr ähnlich. Also werde ich dieses Gebiet verfolgen. Nachdem ich
diesen letzten Teil nachgezeichnet habe, fällt mir auf, dass der Bauch der
Kuh möglicherweise zu groß ist und die Lücke zwischen
dem Kopfbereich und dem Bein
etwas zu groß erscheint Also werde ich das ändern. Und das sehe ich, besonders wenn ich mir diese Linie vorstelle und nachzeichne. Ich habe das Gefühl, dass etwas nicht stimmt. Also werde ich es anpassen. Der Bauch wird
etwas dünner gemacht. Meine Kuh ist zu dick. Ich werde also dieselbe Linie ziehen,
aber knapp über
der
vorherigen Linie, und dann eine weitere Linie
ziehen, um den Bauch der Kuh schlanker
zu machen dieselbe Linie ziehen,
aber knapp über
der
vorherigen Linie, und dann eine weitere Linie
ziehen, um und die Beine, die
ich hier gezeichnet habe, auszustrecken. Das sieht jetzt ziemlich gut aus. Also werde ich
diese Linien mit dem
elektrischen Radiergummi löschen diese Linien mit dem
elektrischen Radiergummi Ich werde das Ergebnis sehen, aber
ich denke, es wird gut sein. Jetzt scheint es ziemlich gut zu sein, dass
ich diese Zeile geändert habe. Alles, was ich jetzt tun muss
, ist, diese Linien
mit dem benötigten Radiergummi zu löschen , und dann werde ich die
endgültigen Umrisse dieser Kuh zeichnen Aber ich werde diesen
Teil dieses Videos überspringen weil er ziemlich einfach ist und wir das schon mehrmals gemacht haben, und jetzt werde ich sehen,
wie man den Gorilla zeichnet Lass uns gehen. Wir machen den
Bären, bevor zur Gollla wechseln,
weil das einfacher ist Beginnen wir damit, ihre Formen zu
skizzieren. Und wie bei den
vorherigen Tieren kann
ich mit
dem Kopf beginnen und
einen ziemlich großen Kreis zeichnen einen ziemlich großen Kreis weil dieser Bär einen sehr großen Kopf
hat Dann kann
ich vom Kopf aus eine gerade Linie zeichnen
und sie so verlängern, dass
eine Basis entsteht , die stark
an ein Rechteck erinnert. Um nun die
Breite meines Bären zu bestimmen, kann
ich dieselbe Technik verwenden,
die wir zuvor verwendet haben, nämlich mich zu fragen, wie
viele weiße Köpfe er aufnimmt Hier würde ich sagen, dass
das Gewicht und die Breite dieses Bären
leider zwei Köpfen
entsprechen Als Nächstes werde ich diese
diagonale Linie nach oben ziehen lassen, und ich kann
auf der Oberseite weitermachen, um das Rechteck
leicht zu schließen,
wie wir es ursprünglich beschlossen Dann kann ich diese Linie zeichnen
, um die Diagonale und Innenseite der Beine
des Bären auch die
Innenseite der Beine
des Bären mit perfekt
geraden Linien Ich mache das und danach können
wir weiter an
der Blockiertechnik arbeiten, können
wir weiter an
der Blockiertechnik arbeiten um unseren Bären genauer zu
verfeinern Los geht's. Und jetzt lasst uns an dieser
Blockierungstechnik arbeiten. Also
fange ich an, um
den Kopf herum zu arbeiten oder besser gesagt, vom Kopf aus
aufzubauen. Und hier erreiche ich diese
Beule, die wir sehen können. Ich werde versuchen, es
etwas genauer zu definieren,
vor allem, indem ich auch
innerhalb der Beule arbeite Ich fahre mit dem Hauptquartier des
Bären fort, das nicht
zu kompliziert zu
zeichnen sein sollte , da es ziemlich gerade ist Tatsächlich ist es nicht
sehr schwierig, den ganzen Körper zu zeichnen. Wir haben viele
gerade Linien, die die Aufgabe
wirklich viel einfacher machen. Um die Dinge zu
vereinfachen, habe ich
leider beschlossen, einige Linien
zu löschen. Deshalb ist es klarer. Ich mache mit dem unteren Teil weiter, diesem Bein, das ziemlich voluminös sein wird Aber vorher werde
ich die Falte besser definieren , sodass wir sehen können, dass das Bein
deutlich
vom Rest des Körpers trennt Hier haben wir ein Bein, das
sehr gerade und ziemlich dick ist. Scheuen Sie sich
also nicht, es schön groß zu
machen. Dann mache ich mit dem V-Bein weiter. Man sieht,
dass es eine leichte Verschiebung zwischen dem großen Bereich
des Beins und der Spitze gibt, die etwas versetzt ist. Für den Rest
des Körpers ist
es also so gut wie fertig. Jetzt gehe ich zum
Kopf über. Der Kopf wird auch einige geometrische
Formen haben , tut mir leid. Es wird viele
gerade Linien haben. Lassen Sie uns also weitermachen
und es skizzieren. Hier können wir sehen, dass das
Kinn gut definiert ist, sehr gerade, also werde ich es auch
zeichnen. Das Gleiche an den Seiten. Der Bär hat
ein ziemlich eckiges Gesicht, also werde ich es nachzeichnen. Schließlich
müssen Sie ihn nur noch schließen und
die Herzen ziehen , nachdem Sie diesen Bereich bearbeitet Bei den Ohren werde
ich also sorgfältig
den Abstand zwischen ihnen überprüfen, dann kann ich sie zeichnen. Sobald das erledigt ist und das
übrig ist, müssen
leider nur noch
all diese Linien gelöscht werden, um
an der endgültigen Gliederung zu arbeiten. Aber auch hier werde ich diesen
Teil überspringen, da er nicht sehr kompliziert ist und dem
ähnelt, was wir gerade gemacht haben. Jetzt können wir
zum Ziel übergehen. Oh nein, tut mir leid. Es ist noch
nicht der Gorilla. Zuerst
zeichnen wir den kleinen Affen. Für diesen kleinen Affen werde
ich zunächst
einen kleinen Kreis für den Kopf zeichnen . Wir haben gesehen, dass genau in
der Mitte des
Kopfes dieses
Rechteck beginnt, das ich zeichnen kann und
das den Körper des Affen darstellt, zumindest den gesamten
Bauchbereich. Von dort aus kann ich mit der Schulter
weitermachen
, die ich trocknen werde. Diese Schulter
reicht leicht über den Kopf hinaus, und ab diesem Punkt kann
ich meine Linie verlängern und
den Affen Schaden zufügen Als Nächstes mache ich mit
dem anderen Arm weiter . Um zu
wissen, wo ich ihn platzieren muss, schaue
ich mir mein
Referenzfoto an und stelle fest, dass sich dieser Arm auf halber Strecke zwischen der
Unterseite des Bauches
und der Stelle befindet, an der der
Kopf auf den Rumpf trifft Von dort aus kann ich ihn zeichnen. Gehen wir nun zu den Beinen über
und wir können sehen, dass sie
aus zwei Rechtecken bestehen Ich überprüfe die Richtung des
Winkels, um das erste Bein zu zeichnen. Hab keine Angst, anzufangen. Wenn Sie einen Fehler machen, können
Sie ihn jederzeit korrigieren. Dann zeichne ich den zweiten. Ich optimiere ein
bisschen, weil der Abstand zwischen den beiden Beinen nicht groß genug
war Nun, genau da, tut mir leid, diese Lücke war nicht breit genug, und dann können wir den Kopf
schließen Und wir sind fertig
mit diesem Affen
, der eine ziemlich
menschenähnliche Körperhaltung hat. Ich finde es ziemlich lustig, daran zu arbeiten, und jetzt können wir unseren
Entwurf genauer rückerstatten. Okay, lassen Sie uns nun
den Umriss dieses
kleinen Affen verfeinern , aber es wird sich nicht
viel von dem ändern , was wir zuvor
gemacht haben, denn dieser kleine Affe hat immer noch einen sehr geometrischen Körper mit Gliedmaßen, die
wirklich ziemlich gerade sind Es wird also dem, was wir von Anfang an
gemacht haben, sehr
ähnlich sein was wir von Anfang an
gemacht haben, sehr
ähnlich Aber wir werden ein paar
Elemente hinzufügen, wie hier, das Ende des Arms mit der
Hand. Ich mache von dort aus weiter. Diese Linie entlang des Bauches
ist so ziemlich dieselbe. Es gibt nur einen leichten
Winkel im unteren Teil
des Magens. Dann kann ich mich mit dem Oberschenkel,
der Wade und den Füßen bewegen der Wade und den Füßen Und ehrlich gesagt, die
Füße sind ziemlich einzigartig wenn du sie zeichnest. Sie
haben eine Form, die ziemlich
unverwechselbar ist und Spaß macht,
sie zu Aber bevor ich die
Füße genauer zeichnen
kann, muss ich das zweite Bein zeichnen. Sie können sehen, dass
dieser kleine Affe ziemlich muskulöse Beine
hat, also müssen wir den Quadrizeps
betonen Nun, hier ist der Fuß mit
seiner etwas ungewöhnlichen Form, dem es auch Spaß macht,
zu arbeiten, finde ich Ich kann jetzt beide Beine schließen. Wie bereits erwähnt, wird
dieser Quadrizeps für
einen kleinen Affen, der ziemlich
stark sein muss, sehr gut definiert muss, Also werde ich wirklich beides betonen
, um
diesem kleinen Affen diesen muskulösen Look zu verleihen Ich mache mit dem
letzten Arm da drüben weiter, und insgesamt ist dieser Umriss
des Tieres gezeichnet. Jetzt können wir
es mit dem Finalize finalisieren. Da haben wir's. Und jetzt
gehen wir zum letzten über. Los geht's mit dem
letzten Tier, an dem wir arbeiten müssen, dem Gorilla Ich fange wieder
mit dem Kopf an, einem großen, massiven Kopf Und in der Mitte des Kopfes sieht
man eine Linie, die das Gesicht in zwei Teile
teilt Dann mache ich mit dieser
Trapezform für den Körper weiter. Diese Form scheint
ein guter Ausgangspunkt zu sein. Als nächstes kann
ich vom Trapez aus mit dem kleinen Element fortfahren, kann
ich vom Trapez aus mit dem kleinen Element fortfahren das
wir an der Seite haben,
nämlich der Verlängerung des Arms Dann gehe ich zu den unteren Extremitäten
über. Und hier, was die unteren Gliedmaßen angeht, habe ich eine Form, die wieder ein
bisschen wie ein Trapez aussieht Aber jetzt merke ich, dass sie zu lang ist, denn
wenn ich genau hinsehe, würde
ich sagen, dass diese
diagonale Linie
ungefähr halb so breit sein sollte wie
das obere Trapez Durch den Vergleich der Elemente kann
ich feststellen, dass dieser
Teil zu groß ist Ich kann mit dem Arm weitermachen
, der wirklich riesig ist. Es sieht aus wie ein großes Rechteck, und ich werde ein
zweites Rechteck zeichnen das ihn verlängert, und
das zweite, tut mir leid, ein zweites Rechteck, das
ihn bis in den Unterarm verlängert Im Moment
beschäftige ich mich nicht allzu sehr mit den Enden. Sie befinden sich in meinem Trapez, und ich arbeite später
problemlos daran Schließlich mache ich
mit dem letzten Arm weiter. Sie können sehen, dass es
ein weiteres großes Rechteck gibt , das ungefähr
am Kopf beginnt, und ich kann sehen, wo es sich befindet und ich kann die Länge
bestimmen. Ich verwende die unteren Extremitäten, die
ich zuvor gezeichnet habe,
als Referenz, um herauszufinden
, wo es aufhören sollte. die Formgebung abgeschlossen ist, können
wir jetzt
mit dem Blockieren fortfahren. Lassen Sie uns jetzt diesen Gorilla
einsperren. Also fange ich mit dem Kopf an. Das ist ein sehr eckiger Kopf mit vielen geraden
Linien, die ich zeichnen kann,
und ich möchte, dass dieser Kopf mit
diesen Linien sehr stark
aussieht, weil, ja, er scheint ziemlich solide zu
sein. Dann mache ich mit diesem Bereich des Halses weiter, der
wirklich mit dem Arm verbunden ist. Also ziehe ich wieder diese gerade
Linie und gehe
zu dieser über und verbinde mich mit diesem
Bereich der unteren Extremitäten. Dann gehe ich zurück zu diesem Arm , weil ich es wirklich machen
wollte. Manchmal gehe ich ohne
Grund von einem Bereich zum anderen, nur weil ich diesen
Bereich oft zeichnen möchte. Das tut mir leid. Und dann ziehe ich
so großen Schaden zu. Wir können sehen, dass es
auch einige Winkel für den Bizeps
hat , und ich kann diesen Baum auch zeichnen Ich habe das noch nie gemacht, aber es kann wirklich ein
guter Orientierungspunkt sein, um
sicherzustellen , dass wir
bei diesen Elementen die
richtigen Proportionen haben bei diesen Elementen Das wirst du
in ein paar Augenblicken sehen. Ich gehe jetzt zurück zu den
unteren Extremitäten mit diesem großen Bein, das ich genau dort zeichnen
kann. Und genau hier wird
es auch einen kleinen, ja, Hintern geben. Ich weiß nicht wirklich, wie ich das beschreiben
soll, wegen
diesem Baum, auf dem der
Gorilla sitzt Und ich kann auch ungefähr
die Enden dieses Gorillas zeichnen. Wir werden später ins Detail gehen. Jetzt möchte ich nur
eine kleine Form davon zeichnen
und dann kann ich seinen Fuß zeichnen. Und an seinem Fuß kann
ich sehen, dass ich
die richtigen Proportionen hatte denn wenn ich die Linie des Baumes verlängere
, kann
ich sehen, dass sie
sich sehr gut mit diesem Fuß verbindet, was bedeutet, dass meine
Proportionen stimmen. Okay, jetzt kann ich
dieses Bein so schließen , dass das
Knie genau da ist, und den großen Bauch
des Gorillas
zeichnen , der auch einige schöne
Winkel hat Und zum Schluss werde ich
meinen Umriss mit diesem Arm schließen , der ebenfalls ziemlich groß ist, und ich kann auch ungefähr das
Ende am Baum zeichnen,
genau wie ich es bei
den anderen gemacht habe. In Ordnung, auf diese Weise sollte
es in Ordnung sein. Und ich kann das Gesicht
dieses Gorillas mit dem Kiefer verschließen , der auch
sehr kräftig zu sein scheint Und so haben sie einige
sehr schöne Winkel. Und auch viele gerade Linien
. Also zeichne ich sie. Und schließlich werden
die letzten Elemente, die gezeichnet werden müssen diese kleinen
Linien
sein, die wir
auf der Brust und
dem Arm haben auf der Brust und , der auch an diesem zweiten Arm sehr
groß ist. Und dann ist das
alles, und wir können dem Zeichnen
der letzten Linien
fortfahren. Aber ich werde diese Teile
überspringen, und wir werden jetzt sehen wie man die
verschiedenen Gesichtselemente
dieser
Tiere zeichnet , die wir gezeichnet haben.
4. Konturzeichnungsübungen für Tiere: Fangen wir an, diesem Gorilla
Details hinzuzufügen. Wie Sie sehen können, sind meine
Linien verfeinert, und jetzt können wir daran arbeiten. Wir beginnen mit dem Gorilla da wir ihn gerade fertig
gezeichnet haben, und dieses Tier wird nicht besonders kompliziert
sein wenn es darum geht,
Gesichts- und Körperdetails hinzuzufügen Also fange ich mit dem Ohr an. Mir fällt auf, dass das Ohr ungefähr auf
Höhe der Schulterlinie
positioniert ist . Die Unterseite des Ohrs
befindet sich ungefähr auf dieser Höhe. Um die verschiedenen Elemente zu zeichnen
und richtig zu platzieren, verwende
ich Techniken, bei
denen verschiedene
Merkmale miteinander verglichen werden . Das wird sehr hilfreich sein. Ich sehe auch, dass sich
die Augen der Gorillas in
einer Art Rechteck
befinden Dieses Rechteck hat ungefähr die gleiche Höhe wie
die Schulterlinie
und endet an der Stelle, an der die Oberseite
des Kopfes pickt Es ist, als könnte ich
eine imaginäre Linie zeichnen und sie
würde genau dort landen So habe ich
den Gesichtsbereich für den Gorilla positioniert den Gesichtsbereich für den Gorilla Als nächstes werden
wir bei den Augen nicht viele Details sehen Es werden nur ein paar
hellere Elemente drin sein, und wir werden herausfinden,
wie wir das
bei anderen Tieren handhaben können, wenn
wir an der Schattierung arbeiten Im Moment konzentrieren wir uns nur
auf die Konturformen. Im unteren Teil befindet sich eine leicht
unregelmäßige
Linie , die
die Augen umreißt. Dann sehe ich, dass es eine
Linie gibt, die nach unten verläuft und
den Hautbereich fast
vom Drittel des Gorillas trennt vom Drittel des Gorillas Im Unterkieferbereich kann
man leider auch
eine Art Kurve erkennen , die ich
gerade zeichne Deshalb. Also, ja, das zeichne ich, tut mir leid. Und außerdem werde ich diese diagonale Linie, die ich gerade gezeichnet
habe, die ich gerade gezeichnet
habe, etwas verlängern,
weil sie mir ein
bisschen zu kurz vorkommt, und ich verbinde sie mit der gekrümmten Linie, die ich gerade gezeichnet
habe. Als Nächstes gibt es noch
eine Art Kreis , der dabei hilft, den
Nasenbereich des Gorillas zu definieren Im Inneren kann ich die kleinen
Nasenlöcher hinzufügen, die wir sehen können. Und direkt darunter
befindet sich die Mundlinie, die wir zeichnen können Aber insgesamt ist das
alles für die Gesichtszüge. Sie auch daran, dass es völlig normal ist,
wenn Ihr Tier zu diesem Zeitpunkt nicht viel
aussieht. Es wird realistisch aussehen,
wenn wir einige Details haben und vor allem,
wenn wir es schattieren die verschiedenen
Werte des Tieres
hinzufügen Aber das ist völlig in Ordnung, wenn es im Moment
nicht sehr
gut aussieht Es sind nur einige grundlegende Linien
, um das Tier zu definieren. Man kann es ein
bisschen erkennen, aber das war's. Und endlich kann ich diese Linie
ziehen, die das orangefarbene
Haar vom Rest
trennt. In Ordnung, als Nächstes kann ich
detailliertere Elemente hinzufügen. Zum Beispiel kann
ich
den
Winkel im Brustbereich etwas genauer definieren, aber am wichtigsten ist, dass ich die verschiedenen
Schattenbereiche
hinzufüge Es gibt einige ziemlich gut definierte Schatten auf diesem Gorilla Zum Beispiel
gibt es auf der gesamten
linken Seite seines Arms dunklere Bereiche. Ich habe auch einen sehr dunklen Bereich
im unteren Teil der
Unterarme, den werde ich markieren Schließlich arbeite ich mit größerer Präzision am
Ende und
konzentriere mich dabei auf die Finger, die ich jetzt zeichnen werde Aber insgesamt
sind dies so ziemlich die einzigen Arten von Details, die
ich zu diesem Zeitpunkt hinzufüge. Ich füge diese Anzahl
von Details hinzu, weil sie mir helfen werden, später
eine bessere Zeichnung zu erstellen. Die Details, die wir hinzufügen,
sollen uns als Leitfaden dienen. Danach
hängt es wirklich von Ihnen ab und davon, wie viele Details Sie
zu Ihrer Basisskizze hinzufügen möchten. Einige ziehen es vor, nur
sehr wenige Details hinzuzufügen, während andere viele hinzufügen möchten,
bevor sie mit der Schattierung fortfahren Es liegt also wirklich an
Ihnen, zu entscheiden, was sich am nützlichsten anfühlt und
Ihnen am meisten hilft Abschließend mache ich
mit dem Beinabschnitt weiter. Es gibt einige sehr dunkle
Bereiche, die ich skizzieren kann, und ich kann auch die helleren
Bereiche markieren, um sie voneinander zu trennen. Auf der Hand des Gorillas zeichne
ich erneut die Finger, die nichts weiter als
kleine Ovale sind , die wir an dieser Stelle
skizzieren können Dann arbeite ich an der Oberseite des
Endes, wo
es einen sehr dunklen Schattenbereich gibt, der hilft
, das Ende es einen sehr dunklen Schattenbereich gibt zu definieren Wir werden auch ein paar
Finger am unteren Teil haben, und das war's dann auch schon Jetzt werde ich
den Fuß schließen und mir die wenigen
Details ansehen, die dort sichtbar sind. Ich kann den Fuß positionieren indem ich ihn mit
dem Ende nebenan vergleiche. Beim Vergleich sehe ich, dass der Zeh
auf derselben Höhe sein sollte. Diese Technik des Vergleichs
verschiedener Elemente ist sehr nützlich, um sicherzustellen, dass alles proportional
ist. Und das wird es
für diesen Gorilla sein, und wir können
zu einem anderen Beispiel übergehen Gehen wir nun zur Kuh über. Auf dem Kopf der Kuh,
was ich merke, ist
ein
Haarbüschel im oberen Teil
, das wirklich gut definiert ist Ich kann weitermachen und das skizzieren. Woher weiß ich, wo es endet? Ich kann sehen, dass es ungefähr
auf Höhe des Ohrs aufhört. Ich arbeite wahrscheinlich an diesem Bereich, indem ich nur die Konturen
markiere, um sie klar zu
umreißen. Ich kann mit der
Platzierung des Auges fortfahren. Und woher weiß ich, dass ich sie platzieren muss? Auch hier verwende ich
die Luft als Referenz, weil ich sehe, dass das Auge ungefähr
auf der gleichen Höhe beginnt wie das Ohr. Oben befindet sich eine Art Augenlid
, das
den Luftbereich berührt und das
ich gerade zeichne Und dann fällt es
auf einer diagonalen Linie nach unten ab. Danach schließe ich es mit einer geschwungenen Linie
ab. Das ist alles, was ich momentan
mit dem Auge mache. Ich verliere noch nicht. Es ist normal, wenn es
ein bisschen seltsam aussieht, es ist nur die
Grundform, die ich hinzugefügt habe Direkt neben diesem Auge gibt es einen kleinen Fleck
, den ich hinzufügen kann. Und um das zweite Auge zu platzieren, kann
ich sehen, dass sie ungefähr ausgerichtet
sind. Diese kleine Linie, die
ich zeichne, dient
als Leitfaden für die genaue Positionierung des
zweiten Auges. Auch hier: Wenn Sie die
Linie leicht krümmen, helfen Sie mir, sie zu skizzieren. Es gibt keinen wirklichen Trick
, um ein Auge zu zeichnen. Es geht nur um Beobachtung, besonders mit kleinen
Augen wie diesem. Sie müssen
die subtilen Winkel beachten die durch die Linien
entstehen
, die Sie hinzufügen. Dann habe ich diesen
Haarfleck, der bis
zur Schnauze runtergeht So kann ich anfangen,
die verschiedenen Merkmale
der Schnauze zu platzieren die verschiedenen Merkmale
der Schnauze Und wie platziere ich die
Schnauze? Es ist sehr einfach Diese diagonalen Linien dienen
als Orientierungshilfe, und im Inneren kann
ich die
leicht abgerundete Form zeichnen und die beiden kleinen
Nasenlöcher der Kuh hinzufügen Und wenn die
Gesichtszüge fertig
sind, können wir zu den
anderen Körperteilen übergehen Ordnung. Lass uns mit
der Leiche weitermachen. Hier wurde mir klar, dass der Bereich ich gezeichnet hatte, falsch
platziert war, also werde ich meine
Linien anpassen, um das zu korrigieren. Denken Sie daran: Nur
weil Sie einen Bus entworfen haben ,
der gut aussieht, heißt
das nicht, dass er perfekt ist. Wenn Sie mit dem Zeichnen fortfahren, Sie möglicherweise feststellen, dass bestimmte
Elemente nicht funktionieren, und Sie sollten nicht
zögern, sie zu ändern. Gleich nebenan sehe
ich, dass sich in der Nähe dieses Bereichs ein
kleiner Fleck befindet. Aber vorher wurde mir klar,
dass mein Horn wahrscheinlich
ein bisschen zu lang ist und deshalb auch das
Ohr zu lang ist. Also werde ich das
auch anpassen, weil es
nicht richtig aussieht. Sie müssen die
notwendigen Anpassungen vornehmen. Lass dir nicht von deinem Ego sagen, meine Zeichnung perfekt ist. Es gibt nichts zu ändern. Das ist überhaupt nicht der Fall. Also nehme ich diese Änderungen vor und stelle auch fest
, dass das Ende
des Ohrs ungefähr
mit dem Anfang des Beins übereinstimmt. Ich kann mir diese
unsichtbare Linie vorstellen
und sie hilft mir, alles richtig zu positionieren. Dann kann ich den
Platz in diesem Bereich haben. Ich werde auch eine Stelle
unter dem Kopfbereich haben, also werde ich auch an diesem arbeiten. Am Bein merke ich auch , dass es einen kleinen
Fleck gibt, den kann ich markieren. wird
es wichtig sein diesem Overlay wird
es wichtig sein,
die verschiedenen Linien
für die Falten, die für
Kühe und ihre Beine charakteristisch
sind, klar zu definieren die verschiedenen Linien
für die Falten, die für
Kühe und ihre Beine charakteristisch
sind, Kühe und ihre Beine charakteristisch
sind So kann ich diese
Falte genau hier markieren und auch den
Schattenbereich daneben hervorheben Ich kann die gleiche
Arbeit mit dem Oleg machen. Das ist auf der rechten Seite, wo Sie
einige signifikante
Schattenbereiche auf dieser Ebene sehen können . Auch hier gibt es einen ziemlich
dunklen Schatten um den Huf herum. Während ich in diesem Bereich bin, kann
ich auch am
Schwanz des Tieres arbeiten und den kleinen Fleck an
der Seite und den großen Fleck hinzufügen kleinen Fleck an
der Seite und den ,
der einen Teil dieses Bereichs
bedeckt Um
es richtig auszurichten, richte ich es nach der Reihenfolge der Kuh aus
und ich kann sehen, dass es
hier in der Nähe des anderen Beins beginnt. Ich werde diese große Stelle schließen, und das wird so ziemlich für die Linien dieser Kuhzeichnung reichen. Als letztes füge ich eine Linie innerhalb dieses
großen Punktes hinzu, um Volumen zu erzeugen
und
die Rundheit
des Bauches der Kuh zu betonen Und da hast du es. Es ist erledigt. Lasst uns endlich
mit dieser kleinen Katze arbeiten. Während ich an
verschiedenen Merkmalen der Katze gearbeitet
habe, ist mir aufgefallen, dass sich auf der rechten
Seite diese kleine Kurve
befindet, die ungefähr mit
der diagonalen Linie
auf der linken Seite übereinstimmt die ungefähr mit
der diagonalen Linie
auf der linken Seite Von dort aus kann ich anfangen, Katzengesicht weitere Details
hinzuzufügen Ich beginne also mit dem Mund, sich ungefähr auf
der gleichen Höhe befindet wie der Kinnbereich mit der
diagonalen Linie auf der linken Seite. Es beginnt ungefähr auf der gleichen
Höhe, und von hier aus kann
ich das
kleine Maul der Katze genau
dort zeichnen, kann
ich das
kleine Maul der Katze genau
dort zeichnen indem ich einige
sanfte geschwungene Linien verwende bis zu ihrer kleinen Nase
führen. Die Nase zu zeichnen ist nicht
allzu kompliziert. Ich mache ein Dreieck mit leicht gebogenen
und abgerundeten Seiten. Danach kann ich die kleinen Lichter
haben , die den
Nasenrücken definieren. Ich gebe zu, ich bin mir nicht ganz
sicher, wie ich diesen Teil benennen soll, aber wir werden es herausfinden. Als Nächstes können wir sehen, dass sich die Augen
entlang derselben Linie ausrichten. Und diese Linie befindet sich ungefähr auf
der Höhe des rechten Ohrs. Ausgehend von der Spitze
des rechten Haares kann
ich horizontal
bis zur Augenhöhe zeichnen. Dann kann ich anfangen, die Augen zu
zeichnen. Für das erste Auge mache
ich kleine geschwungene Linien, eine folgt der Linie und
eine
weitere Linie , um
die Form des Auges zu vervollständigen. Sobald das erledigt ist, wiederhole ich den Vorgang
für das andere Auge, das ebenfalls
entlang derselben Augenlinie ausgerichtet wird. Diese Augen sind also ziemlich gut, aber ich denke, dass sie
nicht genau die gleiche Größe haben. Also werde ich den linken leicht
vergrößern und
den rechten etwas verkleinern , indem ich ihn
radiere und anpasse,
bis er richtig aussieht Es gibt kein wirkliches
Geheimnis für das Auge. Ich würde sagen, der Schlüssel
ist, sie
genau zu beobachten und sie mit
dem Referenzfoto zu vergleichen. Und wenn sich etwas nicht gut anfühlt, wirkt
die Spiegeltechnik wie von Zauberhand. Ich nehme meine Zeichnung halte sie an einen Spiegel und
halte sie an einen Spiegel. Dann sehe ich das Ergebnis deutlich und sehe, was mit meiner Zeichnung los ist, was falsch ist. Als nächstes kann
ich bei
dieser Katze noch
die kleinen Linien für den Pow
des Tieres im Detail hinzufügen . Und ich kann auch
einige dunkle Streifen hinzufügen , die für diese Katze sehr
charakteristisch sind. Ich kann deutlich diesen
großen Fellfleck in
der Mitte der Katze sehen , dessen unordentliches Haar
in alle Richtungen geht Und so füge ich
auch die Linien hinzu. Und ich kann auch
diese Kurvenlinien auf der linken Seite erkennen , die den Pow gut definieren. Und das war's für meine Katze. Es ist alles fertig, und das ist alles für den gesamten
Zeichnungssatz. Also, wenn Sie möchten, ermutige
ich Sie, die anderen Zeichnungen,
die anderen Tiere zu machen, so wie wir es zuvor gemacht haben. Ich habe es nicht aufgenommen
, weil es
so ziemlich dasselbe ist
, was wir gerade gemacht haben. Übe, übe und
übe, wiederhole die Konturen, arbeite an den verschiedenen
Linien, bis du dich damit wohl
fühlst Und das war's für
diese Grundform. Und Sie werden sehen,
je mehr Sie
diese Grundformen üben , bevor Sie die Kontur
tatsächlich zeichnen, desto schneller,
sicherer und
genauer werden Sie es tun sicherer und
genauer Diese Grundformen werden Ihnen
wirklich dabei helfen, die richtigen Grundlagen zu finden,
bevor Sie mit Details,
mit Schatten und
der tatsächlichen Kontur tatsächlich etwas sehr
Realistisches
erstellen mit Schatten und
der tatsächlichen Nun möchte ich, dass du Tiere
auf eine andere Art beobachtest Wenn Sie Tiere beobachten, ob auf Fotos
oder im wirklichen Leben,
versuchen Sie, sie
mental in grundlegende Formen zu zerlegen. Und wenn Sie diesen Vorgang durchführen,
wenn Sie Tiere sehen, werden
Sie feststellen, dass
es noch
einfacher wird , dies auf Ihrem Papier zu tun,
wenn Sie zeichnen. Es wird für
dich ganz natürlich sein, zu sehen und zu sagen:
Okay, für den Körper ist
das ein Rechteck, dann sehe ich
hier ein Oval, hier ein Trapez, es wird für dich noch schneller
werden, das zu tun Und ich möchte, dass du diese Schritte wiederholst
,
diese Arbeit an den
Grundformen anderer Tiere Ich stelle Ihnen einige andere Fotos und einige andere Modelle zur Verfügung,
damit Sie es tun können. Versuchen Sie erneut,
sie in einfache Formen zu zerlegen und sie in einfache Formen
zu zeichnen. Also danke fürs Zuschauen und
wir sehen uns im nächsten Video.
5. Nashornzeichnungsstudie – Analyse und Skizzen: In diesem zweiten Teil
werden wir uns auf das Schattieren konzentrieren, was ein wirklich wichtiger Schritt ist, um Ihrem Kunstwerk Realismus
zu
verleihen Wir werden uns also ansehen,
wie man Schatten spielt, wie man die Glanzlichter platziert, wie man die
richtige Intensität einstellt und welchen Stift wir
für diesen oder diesen Bereich verwenden sollten, wie man die Glanzlichter erzeugt Und all die Elemente und
Strukturen, die
dazu beitragen, etwas
Dreidimensionales auf unserem Papier zu schaffen. Und zu diesem
Zweck werden wir ein Reno verwenden und wir werden es zeichnen Ein Reno ist ein hervorragendes Modell
, weil es viele Falten,
viele Schatten und Lichter hat viele Schatten und Lichter Und ich werde Ihnen zeigen, dass
wir mit einer einfachen Skizze, einem schnellen Schatten,
etwas sehr Realistisches schaffen können Wir hatten nicht Tausende
von Details, um
eine schöne Hautstruktur zu erzeugen und
etwas zu haben , das sich auf Ihrem Papier
lebendig anfühlt,
etwas, das sich
frei dimensional anfühlt, weil dieser Schritt der Schattierung
uns wirklich helfen
wird , unsere Zeichnung
von etwas Flaches,
nur einer einfachen Kontur, zu
etwas
Freidimensionalem und Lebendigem zu bewegen nur einer einfachen Kontur, zu etwas
Freidimensionalem und Lebendigem Für diese Zeichnung
des Renos werden
wir also zunächst versuchen, die verschiedenen Werte zu analysieren , die auf dem Spiel stehen und
die wir verwenden müssen Und dafür können wir
unsere Werteskala verwenden , die ich
Ihnen im Grundkurs gezeigt habe Dann werden wir die Niere zeichnen, und ich ermutige Sie dringend, mit mir zu zeichnen, um
einige Fortschritte zu erzielen. Und um es Ihnen einfacher zu machen, haben
Sie das Bild der
Kontur des Reno, das zum Drucken
bereit ist, sodass Sie sich nur auf die
Schattierung konzentrieren können Ich weiß, dass wir am
Anfang dieses Kurses stehen. Vielleicht fangen Sie an, sich mit den Grundformen
vertraut zu machen, und vielleicht möchten Sie zum Schattierungsteil
übergehen, auch wenn Ihre
Konturstufen nicht perfekt Aus diesem Grund habe ich beschlossen, Ihnen die Kontur
druckfertig zu
geben Wenn Sie jedoch
noch mehr mit
Grundfarben und Konturen üben möchten , dann ist
es sogar
besser, wenn Sie versuchen möchten
, die Kontur dieses Tieres ist
es sogar
besser, wenn Sie versuchen möchten anhand
dieser Grundfarben zu zeichnen ,
und zwar so, wie wir es
mit den Tieren in
der vorherigen Sportart gemacht haben mit den Tieren in
der vorherigen Sportart Es liegt also wirklich an dir. Und jetzt lasst uns mit diesem Reno in die
Praxis einsteigen. Willkommen zum Shading-Teil, und jetzt werden wir
mit diesem Reno arbeiten , das uns wahrscheinlich ein paar Stunden
beschäftigen wird Das ist also das
Thema Farben, und wir werden uns die verschiedenen Grautöne und
den unterschiedlichen Wert
dieses Renos
ansehen und versuchen, den unterschiedlichen Wert sie zu
analysieren, um sicherzustellen , dass wir
dieses Reno auf die bestmögliche Weise schattieren können dieses Reno Hier ist also die Analyse
der verschiedenen Grautöne
der Niere, und wir werden uns das genauer ansehen beginnen mit der
linken Seite gehen
dann zur
rechten Seite über Auf der linken Seite
mit den roten Linien können
wir sehen, dass sie auf
Bereiche zeigen, die sehr hell sind Die Grautöne, die wir verwenden
werden, nähern sich nicht reinem Weiß, aber trotzdem ziemlich hell Ich denke, für diesen Bereich
ist es am besten
, HB-Bleistifte
oder höchstens zwei B-Stifte für
die dunkleren Bereiche zu verwenden oder höchstens zwei B-Stifte für
die Direkt darunter mit den blauen Linien haben
wir einen sehr
interessanten Bereich, an dem wir
arbeiten können, da es sich um den Rippenbereich Diese Rippen sind
wirklich gut definiert, und Sie können sehen,
dass sie Volumen erzeugen Um dieses Volumen zu erstellen, müssen
wir drei
Hauptarten der Schattierung verwenden Eine sehr helle Schattierung für
die Highlights des Bereichs, eine
mitteldunkle Schattierung zwischen den mitteldunkle Schattierung zwischen verschiedenen Rippen und
den Rippen selbst wird ziemlich
ausgeprägt sein , was eine dunklere Schattierung erfordert Wenn ich mir
dieses Foto ansehe, werde
ich sagen, dass wir
wahrscheinlich dazu neigen werden,
Bleistifte zwischen
vier B und sechs B zu verwenden . Schließlich stellen
wir im Bereich direkt darunter fest, dass
der Bauchbereich, die Schattierung wirklich sehr dunkel ist, besonders im unteren Bereich, der fast
aus reinem Schwarz besteht, was ihn extrem dunkel macht. Zwischen diesen beiden dunklen Bereichen wird
es sehr
wichtig sein, diese helleren Elemente hervorzuheben , um das
Volumen des Bauches
erfolgreich zu erzeugen Und auf der anderen Seite habe ich
den Abschnitt der Verzögerung mit gelben Pfeilen
markiert , was sehr interessant ist,
weil wir sehen können , dass in diesem Bereich eine Art Volumen
entsteht, und das beobachten wir jedes Mal in schattigen
und hellen Bereichen Das heißt, wir haben
einen Bereich mit einem mittleren Grau,
einem sehr hellen Grau, nun ja, Hellgrau und einem Dunkelgrau Und hier können wir deutlich sehen,
dass die erste gelbe Linie, die obere Linie,
auf unser Mittelgrau zeigt dann
die in ,
dann
die in der Mitte immer noch unser Hellgrau
darstellt und der gelbe Pfeil unten auf das sehr dunkle Grau zeigt. Und auf diese Weise ist
es uns gelungen,
diese Falte im
Bein und im Volumen zu erzeugen . Deshalb habe ich diesen Bereich hervorgehoben , weil er extrem
interessant
ist und die Konzepte
von Schatten und Licht, um Volumen
zu erzeugen, perfekt veranschaulicht . Schließlich die vier
Pfeile in Violett, bis auf einen. Ich bin mir nicht sicher,
was dort passiert ist. Es ist sowieso grau, zeigen in Richtung Kopf. Ich wollte
die Tatsache veranschaulichen, dass der Kopf
zwar ein kleiner Bereich
ist, wir aber große
Grauunterschiede sehen werden. Es wird wichtig sein, all diese Variationen genau
zu erstellen , um
das Volumen im Kopf zu erreichen. Das Horn wird auch sehr
interessant sein , da es viele
Details gibt, an denen gearbeitet werden muss. Es gibt also viele
Elemente, an denen man wunderbar
arbeiten kann , und wir werden sehen
, wie wir jetzt vorgehen. Um die richtigen
Grautöne zu finden, die ich für die
Schattierung dieses Renos verwenden
werde, kann
ich anhand meiner Werteskala
im Grundkurs zeigen, wie man
sie erzeugt und welchen Nutzen
sie Es wird mir wirklich helfen,
das richtige Grau für
verschiedene Elemente auszuwählen das richtige Grau für Dies ist ein sehr hilfreiches Tool,
insbesondere für Anfänger. Aber ich denke, je weiter Sie in Ihrer Praxis
vorankommen, desto mehr erkennen Sie, dass
Sie es weniger brauchen, da Sie beginnen,
Ihre Stifte auswendig zu lernen Das ist jetzt bei mir der Fall. Ich benutze es nicht mehr wirklich, aber es war sehr nützlich,
als ich anfing zu zeichnen. Aber ja, es kann immer noch
sehr nützlich für dich sein und ein großartiges Werkzeug sein um zu bestimmen, welche
Sorte du wann verwenden solltest, egal ob du an
einem Reno oder mit einer
anderen Zeichnung arbeitest einem Reno oder mit einer
anderen Zeichnung Anhang zu diesem Kurs finden
Sie das Umrissmodell
dieses Renos mit nur
der Konturzeichnung Sie können auf
Zeichenpapier drucken , damit Sie richtig schattieren
können Vermeiden Sie die Verwendung von normalem Papier, da Zeichenpapier besser zum Schattieren
geeignet ist Alternativ können Sie
es auf normalem Papier ausdrucken und dann auf Ihr Zeichenpapier zeichnen Zeit
zu sparen und
das Modell fertig zu haben, sodass Sie sich wirklich auf
die Schattierung und nicht auf
die Form des Tieres konzentrieren die Schattierung und nicht auf
die Form des Wenn Sie es jedoch vorziehen, zuerst
auch an der Form
und Kontur zu arbeiten, ist
das auch eine gute
Übung, um
die Fähigkeiten zu vertiefen , die wir ursprünglich auf Formularen
behandelt Es liegt also ganz bei Ihnen, aber zumindest haben Sie dieses
Tool zur Verfügung, wenn Sie sich ausschließlich auf
den Schattierungsprozess konzentrieren
möchten Bevor ich dieses Tier tatsächlich
schattiere, füge
ich jetzt einige Linien in
mein Modell ein , um die
verschiedenen Schattierungsbereiche zu definieren Also habe ich einige Linien gezogen, um den Bauch
und auch die Beine besser zu definieren Und genau dort, am
Wappen dieses Tieres, füge
ich auch diese kleine Linie hinzu weil es einen
etwas dunkleren Bereich gibt. Und genau dort, mit
dieser Art von Trapez, definiere
ich den
Bereich der Rippen, aber ich werde jetzt
keine einzige Rippe zeichnen Wie ich schon sagte, als wir an der Formulararbeit
gearbeitet haben, habe ich nur
den Hauptbereich gezeichnet , der mir nützlich sein
wird Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie
vor dem Schattieren
mehr Details benötigen , liegt
es wirklich an Ihnen Manche Leute
müssen nicht das tun, was ich gerade
mache , und können diesen Teil
einfach behalten Aber andere
mögen es wirklich, viele
Details zu haben , wenn sie diese Innenkontur
zeichnen. Es liegt also wirklich an dir, das zu
tun, was für dich am besten ist, und das
werde ich dir immer empfehlen. Genau hier füge ich
auch diese Zeile hinzu, weil, wie wir bei
der Analyse des Graubereichs gesehen haben, es ein großes Volumen geben wird. Und beim Bauch füge
ich einfach
die verschiedenen hellen
und dunklen Bereiche dieser Glocke hinzu. Ich füge auch dieses Ohr hinzu,
weil ich es vorher vergessen habe, und ich werde auch
das andere, das sich links
befindet, zeichnen . Okay, für den Rest des
Kopfes wird es
viele kleine Bereiche unterschiedlichem Wert geben, wie
wir sie schon gesehen haben, also werde ich sie
mit einigen, ja, Grundformen hinzufügen. In diesem Bereich, den ich Ihnen gerade
zeige, werde
ich nicht viele Elemente hinzufügen denn wenn Sie sich diesen Bereich ansehen, können
Sie sehen, dass er
hauptsächlich
ein anderes Grau hat, aber er ist nicht wirklich
gut definiert. Ich muss also im Moment nicht
viele Linien hinzufügen , um
diesen Bereich zu definieren. Ich werde das tun, während ich meine Zeichnung
tatsächlich schattiere. Außerdem kann ich mehr
Details rund um das Auge haben. Also genau da, ich
modifiziere es ein bisschen. Im Moment werde ich
auch die Falten untersuchen, einige
der Falten dieses Tieres, um
diesen Bereich besser zu verstehen, bevor ich ihn schattiere Und auch die Hörner
müssen etwas
ausgeprägter sein etwas
ausgeprägter Und ich werde auch
die Schattenbereiche
mit dem Horn haben und auch
diesen großen dunklen Fleck, dessen Kontur
ich vor dem Schattieren
auch zeichnen kann Und das wird es sein,
und wir werden bereit sein dieses
Tier zu beschatten
6. Realistische Schattierung des Nashornkörpers: Die Zeichnung ist fertig und jetzt können wir Es gibt mehrere Möglichkeiten
, dies anzugehen, und wir werden die
verschiedenen Methoden untersuchen Ein Ansatz könnte darin bestehen,
jeden kleinen Bereich mit
dem entsprechenden Stift zu schattieren . Sie könnten beispielsweise
einen kleinen Bereich mit einem 8-B-B-B-Stift,
einen
anderen mit einem 10-B-B-B-Stift
und noch einen weiteren
mit einem 12-B-B-Stift schattieren einen kleinen Bereich mit einem 8-B-B-B-Stift,
einen anderen mit einem 10-B-B-B-Stift . Dies ist eine gültige Methode, und wir können sie definitiv verwenden. Ein anderer Ansatz
könnte darin bestehen, sich einen
größeren Abschnitt wie das
Bein anzusehen und sich zu fragen, welcher Wert
am gesamten Bein am geringsten ist. Wenn die Lage ziemlich dunkel ist, Sie vielleicht fest
, dass der Lotusbereich das Highlight in der Mitte
ist Sie können also damit beginnen,
die gesamte Ebene
auf der Grundlage dieses LTUS-Werts zu schattieren ,
wobei Sie wissen, dass der
Rest des Beins mindestens so dunkel
sein wird wie Also das mache ich hier. Ich habe zunächst
mit einem Acht-B-B-B-B-Bleistift angefangen, aber es hat sich als zu hell
herausgestellt, also bin ich zu
etwas Dunklerem übergegangen. Jetzt schattiere ich den gesamten
Bereich mit einem 10-B-B-B-Stift. Ich habe eine etwas unkonventionelle
Art, meinen Stift zu halten, aber es ist eine Methode, die
mir gefällt,
weil ich damit schnell schattieren kann, während ich
mit der Seite der Mine eine leichte Berührung beibehalte mit der Seite der Wenn ich mit der
Seite des Stifts arbeite, kann
ich auf großen Flächen eine gleichmäßige,
gleichmäßige Schattierung erzielen großen Flächen eine gleichmäßige,
gleichmäßige Schattierung erzielen Diese Technik trägt dazu bei, eine
gleichmäßige Schattierung beizubehalten und gleichzeitig
den Prozess zu beschleunigen, obwohl das Video gerade schneller
wird weil ich
im gesamten Bereich genau dasselbe
mache gesamten Hier schattieren wir also
alles mit den zehn B, und später werden wir darauf zurückkommen, um dunklere Details
hinzuzufügen Jetzt, wo ich diese
Basisschicht mit den Zehn B aufgetragen habe, kann
ich anfangen, an
den dunkleren Elementen zu arbeiten Einer der dunkleren Bereiche auf
dieser Seite ist leider diese Seite, die sehr schwarz sein wird
. Da dieser Teil extrem
dunkel und fast rein schwarz ist, kann
ich mit meinem 14-B-B-Bleistift
oder 12-B-B-Bleistift arbeiten , wenn ich keinen
14-B-Bleistift habe . Ich drücke ziemlich nach unten um sicherzugehen, dass dieser Bereich wirklich, wirklich dunkel
ist. Ich versuche immer noch,
mit der Seite meines Deckels zu arbeiten, aber ich übe mehr
Druck auf den Stift um sicherzustellen, dass die Elemente tief schattiert
sind Dann können wir sehen, dass
dieser Bereich als Nächstes, nur dass ich gerade
Schatten zeichne, immer noch ziemlich dunkel
ist, aber nicht so intensiv wie das, was
ich gerade gemacht habe Also hier
wechsle ich entweder zu einem 12-B-B-Bleistift oder, wie ich es gerade mit
diesem Abschnitt in der Mitte gemacht
habe, drücke ich einfach etwas
weniger auf den Stift Eine Technik, die ich sehr mag um einen reibungslosen Übergang zu gewährleisten, wie ich es hier mache,
besteht darin, mit meinem Stift kleine kreisförmige
Bewegungen Es ist fast so, als würde ich
leicht mit der
Seite des Deckels kritzeln ,
aber in kleinen, abgerundeten Formen Auf diese Weise habe ich festgestellt, dass
der Übergang zwischen einem dunklen und
einem helleren Bereich viel glatter ist Genau das habe ich getan In diesem Bereich finden wir auch
über etwas dunklere Flecken. Also markiere ich diese
und nach und nach gewinnt
dieser Abschnitt der
Hinterbeine an Volumen Auch hier gibt es
kleine dunklere Elemente , die ich hervorheben kann Also das
mache ich gerade. Und schließlich, nachdem ich all diese Bereiche
abgedunkelt hatte, bemerkte
ich, dass der untere Teil
des Beins zu hell aussieht Also habe ich es nochmal durchgesehen und
mit der Seite meines Deckels
wieder ein paar dunklere Töne aufgenommen Ich kann sehen, dass die sehr dunklen Bereiche rund um
den Bauch dunkel genug sind, aber es gab zu
viel Kontrast diesem unteren Teil des Beins. Also passe ich das ein bisschen an, und dann wird es das
mit diesem Bereich sein, glaube ich. Auf diesem Bein kann
ich mit meinem 14 B-B-Bleistift auch ein paar
Falten auftragen, die im
etwas helleren Bereich noch dunkler
werden die im
etwas helleren Bereich noch dunkler
werden Also füge ich diese hinzu,
wobei der 14 B mit meinem Stift ziemlich fest
andrückt , um sicherzustellen
, dass sie hervorstechen Das sind nur ein paar kleine
Details, aber insgesamt konzentrieren wir uns
bei diesem Beitrag nicht auf die Details. Das ist nicht das Ziel
dieses Videos. Das Ziel hier ist wirklich
, an der Schattierung zu arbeiten. Ich werde noch ein paar hinzufügen, aber ich werde nicht zu viel Zeit
damit verbringen Was ich auch tun werde,
ist meinen Ed Eraser zu verwenden, weil er ein hervorragendes
Werkzeug ist, um
hellere Bereiche hervorzuheben und meine Arbeit etwas
weicher hier zum Beispiel, Ich möchte hier zum Beispiel, dass bestimmte Elemente stärker
hervorstechen und besser
sichtbar sind Mit meinem benötigten Radiergummi kannst
du also sehen, dass ich
ihn so geformt habe, dass er eine kleine spitze Spitze hat Ich tupfe sanft auf diesen Bereich. Dies
hilft dabei, einen Teil
des Graphits anzuheben und bestimmte
Teile heller erscheinen zu lassen Es ist wirklich ein fantastisches
Tool, mit dem wir
bestimmte Bereiche aufhellen habe das Gefühl, dass einige Bereiche aufgrund
des benötigten
Radiergummis etwas zu stark aufgehellt wurden aufgrund
des benötigten
Radiergummis etwas zu stark Ich kann also meinen Mischstempel
verwenden um einen Teil des
Graphits in diesem Bereich neu zu verteilen Dadurch wird es etwas dunkler, aber nicht mehr so stark
wie zuvor, und
ich erhalte genau den
Grauwert, den ich Endlich können
wir bei diesem Bein an den Zehen arbeiten Es wird einige leicht
abgerundete Formen geben, die ich
mit diesem dunklen Stift definieren werde arbeite ich vorsichtig
mit der Spitze
meines Bleistifts und dunkle
sie so gut ab Also markiere ich sie
und dann werde ich auch den Bereich
direkt über den Zehen abdunkeln
, der etwas zu hell ist Ich werde es etwas dunkler machen, dann wird das Bein perfekt
abgerundet Gehen wir nun zu
dem Bereich über dem Bein über, an dem
wir gerade gearbeitet Sie können sehen, dass es
merklich leichter wird, aber es gibt auch keine
abrupte Änderung Also hier trage ich in diesem Bereich
eine Basisschicht mit dem Eight
B Pencil auf, was mir hilft einen reibungslosen Übergang zum Rest zu
erzielen In dieser Zone kann man
einige etwas dunklere Elemente erkennen ,
besonders an der Seite. Also
habe ich mit meinem Stift 14 B kleine Berührungen gemacht, ohne so
fest zu drücken wie in den
wirklich dunklen Bereichen. Das hilft,
den Übergang
zwischen diesem Abschnitt und dem, an
dem ich zuvor gearbeitet habe, zu markieren zwischen diesem Abschnitt und . Jetzt gehe
ich mit meinem Acht-B-B-B-Stift noch einmal über den Bereich und
drücke etwas fester, weil er sich immer noch zu hell anfühlte. Also übe ich mehr Druck aus und
schüttle diesen Bereich erneut. Mit meinem Ten B Stift für
einen etwas dunkleren Effekt kann
ich die
dunkleren Flecken
im oberen Teil dieses
Bereichs und an der Seite hervorheben . Das wird mir auch helfen,
mehr Volumen zu erzeugen. Schließlich
gibt es in diesem Abschnitt einen Punkt, der hell
erscheint. Also entferne
ich mit meinem Radierstift einen Teil des Graphits, sodass dieser Teil viel heller
aussieht In dem Bereich darüber werde
ich einen
Vier-B-B-B-Stift verwenden, um
eine spürbare
Wertänderung zu erzielen , da dieser Bereich
deutlich heller ist Allerdings ist er nicht so hell wie der Bereich in der
Mitte des Reno Ich werde diesen Bereich auf
der linken Seite und entlang
der Oberseite seines Rückens schattieren der linken Seite und entlang
der Oberseite seines Rückens Ich verwende die vier B
mit einer leichten Berührung arbeite ein wenig mit
der Seite des Deckels. Ich kann leider
die vier B-Schattierung auf den
Bereich direkt über den Rippen ausdehnen die vier B-Schattierung auf den
Bereich direkt über den Rippen Dies wird dazu beitragen,
einen glatteren Übergang zum
Rippenbereich für später zu erzielen Rippenbereich Wir werden jetzt hier aufhören. Das gibt uns schon einen
guten Abschnitt, an dem wir arbeiten können. Zwischen diesen verschiedenen Bereichen werde
ich mit meinem HB-Bleistift an der helleren Zone
arbeiten. Es ist kein reines Weiß, also muss ich
hellgrau auftragen, aber nicht zu dunkel. HB scheint dafür perfekt zu sein. Im oberen Bereich drücke
ich
genau dort mit dem HB etwas fester, um die Bereiche,
die mit den vier
B
schattiert sind, reibungsloser zu verbinden den vier
B
schattiert sind, reibungsloser Jetzt kann
ich mit meinen vier B-B-B-Bleistiften etwas mehr an
den dunkleren Bereichen dieses
Renos arbeiten . Und da haben wir's. Es ist nicht so, dass ich
versuche, Details hinzuzufügen, sondern bestimmte
Bereiche stärker hervorzuheben als andere, damit sie ein bisschen mehr hervorstechen. Das Gleiche gilt für
den oberen Teil und auch für den Kamm
des Tieres. Hier haben wir diesen
etwas dunkleren Bereich. Also bringe ich
es, tut mir leid, ein bisschen mehr raus. Das Gleiche
gilt auch für die rechte Seite . Das mache ich später. Auch da, einen besseren Übergang
zum unteren Bereich
zu gewährleisten, habe ich, wie
Sie sehen,
ein paar dunklere Striche hinzugefügt , aber
das war so ziemlich alles. Und in meinem helleren Bereich wird
es auch einige
etwas dunklere Stellen geben. Im Allgemeinen hat man beim
Zeichnen, genau wie beim
Malen, selten einen Bereich, der
völlig einheitlich ist. In hellen oder dunklen Texturbereichen gibt
es entweder
etwas dunklere
oder etwas hellere Elemente . Und genau das versuche ich jetzt
zu dieser Arena hinzuzufügen. also vorhin mit dem Bein gesehen, Wir haben also vorhin mit dem Bein gesehen, wie man
einen ganzen Bereich auf einmal bearbeitet und ihn dann überlagert. Nun wird
es interessant sein, mit dem Bauchbereich zu sehen, wie man zuerst an einem
kleinen Abschnitt
und dann an
einem anderen genauer arbeitet . Das werden wir jedes Mal tun, indem
wir unsere Stifte
und den Druck, den wir
ausüben,
anpassen, unsere Stifte
und den Druck, den wir
ausüben,
anpassen um den richtigen
Wert in diesem Bauchbereich zu erhalten Normalerweise fange ich mit den dunkelsten Elementen an, weil
ihre Werte Wir wissen, dass sie
sehr dunkel sein werden, fast schwarz. Also fange ich mit diesen an, und sie sind auch die
offensichtlichsten Elemente. Und ich werde das in diesem Kurs viele
Male wiederholen. Ich beginne gerne mit
den offensichtlichen Elementen , weil sie einfach zu zeichnen sind. Sobald ein einfaches
Element vorhanden ist, wird
das Risiko, das damit verbunden ist,
einfacher. Sobald Sie ein Element haben,
dann noch eines und noch eines, fühlt sich
alles einfacher
an. Hier fülle ich
alles mit einem 14-B-Bleistift, indem ich
ziemlich viel nach unten drücke , um
einen kräftigen dunklen Ton zu erhalten. Ich zögere nicht,
bestimmte Bereiche noch einmal durchzugehen, wenn ich möchte, dass sie wirklich
schwarz sind und das Papier richtig
gesättigt Ich werde das für
den gesamten Bereich tun, weshalb der Prozess etwas beschleunigt
wird Außerdem
erziele ich durch kleine
kreisförmige Bewegungen gute Ergebnisse
mit meiner Im oberen Bereich passe
ich meinen Stift also ein wenig an, ich meinen Stift also ein wenig an weil er nicht mehr
so dunkel ist Es gibt immer noch einen
Werteunterschied im Vergleich zum
unteren Bauchbereich. Hier seht ihr, dass
ich auf
einen Stift mit zehn B umgestiegen bin, weil er einen gewissen Übergang
markiert. Aber um einen
glatteren Übergang
zwischen diesem und dem darunter liegenden Bereich zu gewährleisten , werde
ich einen 12-B-B-B-Bleistift verwenden Also das
werde ich jetzt tun. Und auf diese Weise
werden sich die Elemente viel natürlicher
miteinander verbinden. Deshalb hatte ich vorher
eine kleine weiße Fläche gelassen , um zurückzukommen und mit den 12 B daran zu arbeiten
. Jetzt fühle ich diesen
Bereich am Bauch,
schaue mir die
Bauchzone an und frage mich, welche anderen dunklen Elemente ich mit einer 12 B verbessern
könnte. Und los geht's, da
ist dieses kleine ähm,
Band, das ich verketten kann, ich kann sagen, mit den 12 B
schattieren Also ich dunkle es gut ab. Es gibt auch andere
Elemente an der Seite
, an denen ich
mit dem 12 B-B-Bleistift arbeiten kann. Ich gehe weiter durch
diesen Bereich und suche nach Elementen , an denen Say mit 12 B
gearbeitet werden könnte. Aber ich würde sagen, das war es auch schon Die Umgebung wird etwas heller
sein,
also werde ich
meinen Stift anpassen und so etwas wie
einen
Acht-B-B-B-Bleistift nehmen Das scheint eine gute
Wahl für die Schattierung zu sein. Ich habe das Gefühl, dass
ich mit den acht B-Elementen ein etwas
leichteres Ergebnis erzielen werde als mit den zehn B-Elementen, an denen
ich zuvor gearbeitet habe Das heißt, der Stift ist wahrscheinlich der
richtige für diesen Abschnitt. Der Vergleich der Werte
verschiedener Elemente
miteinander kann auch eine gute
Möglichkeit sein, sich zu orientieren. Sie könnten zum Beispiel denken, dass dieser Wert ungefähr
genauso aussieht wie der dort drüben. Warum also nicht
den gleichen Stift verwenden und
die verschiedenen Werte
miteinander vergleichen könnte sich als sehr nützlich
erweisen um sicherzugehen, dass Sie ihn richtig
schattieren Ich mache hier weiter und ich denke, dass dieses Band, auf das
ich gerade hingewiesen
habe, ich habe gerade mit meinem Stift darauf
hingewiesen,
tatsächlich leichter ist als das, woran
ich bisher gearbeitet habe Also passe ich meinen Stift
an und stelle für diesen Bereich auf eine Sechs B um. Jedes Mal schätze ich
und frage mich was der richtige Wert
sein sollte und warum dieser Stift eine gute Wahl sein
könnte. Aber es ist möglich
, dass
ich später, wenn alle Elemente nebeneinander
platziert sind, alle Elemente nebeneinander
platziert sind, diesen Bereich zu
dunkel oder zu hell finde und ich ihn neu einstellen
muss Das Ergebnis ist also niemals endgültig. Es ist wichtig, dass Sie Ihre Arbeit immer kritisch im
Auge
behalten. Jetzt kann
ich mit den sechs B auch
diesen angrenzenden Bereich schattieren, immer noch
etwas heller ist als
das was ich zuvor schattiert hatte Aber wenn ich jetzt zurückblicke, denke
ich, dass ich ihn vielleicht abdunkeln
muss , weil er mir etwas zu
hell erscheint. Nun, wir werden sehen In diesem Band
gibt es noch leichtere Elemente, also habe ich sie
mit meinen vier B-B-B-B-Bleistiften bearbeitet. Bereich des Brustkorbs wird
es viele
Werteänderungen geben, und ich möchte nicht
alle 30 Sekunden den Stift wechseln, um von einem dunkleren Element zu einem
hellen Element zu wechseln und so weiter Deshalb verwende ich lieber die erste
Technik, die ich dir gezeigt habe alles
mit einer Vier B schattiert habe. Das scheint mir ein guter
Zwischenwert zu sein, mit dem
ich leicht
dunklere Elemente hinzufügen kann Auch mit
dem benötigten Radiergummi
oder Radierstift lässt es sich leicht abwischen , um hellere Elemente
hervorzuheben Anstatt also sofort den hellsten
Wert in diesem Bereich zu
platzieren, wähle
ich einen
Zwischenwert, der sich leicht abdunkeln lässt,
aber ich kann ihn je nach Bedarf leicht abdunkeln
oder aufhellen Schließlich gehe ich jetzt mit
einem helleren Stift und HB
hinein und bearbeite den
gesamten oberen Teil des Reno, um diesen oberen Bereich zu
schattieren Außerdem werde ich meine Steuerleitung
löschen, was ich noch nicht
getan habe und was ich
in ein paar Sekunden tun werde Ich mache das, weil diese ursprüngliche
Linie, die ich gezeichnet habe, im Vergleich zu der Schattierung, die
ich jetzt
mit dem HB-Bleistift auftrage, zu
dunkel ist im Vergleich zu der Schattierung, die
ich jetzt
mit dem HB-Bleistift auftrage, zu
dunkel ich jetzt
mit dem HB-Bleistift auftrage Ich kann anfangen,
genauer am
Brustkorb dieser Niere zu arbeiten genauer am
Brustkorb dieser Niere zu Hier können wir sehen, dass es
einige ziemlich dunkle Elemente gibt einige ziemlich dunkle Elemente Ich beginne damit, sie
mit meinem Acht-B-B-B-Bleistift zu markieren. Um diese
unregelmäßige Textur zu erzeugen, da diese dunklen Elemente
keine präzise Form haben, sind
sie keine geraden Linien oder perfekte Kreise
oder irgendetwas anderes. Ich benutze die Spitze meines
Bleistifts und bewege ihn nach links, rechts auf und ab, wobei ich ein
bisschen kritzele Das verleiht diesen dunklen Elementen ein natürlicheres
Aussehen. kann auch sehen, dass ich für
den Brustkorb auf einen 12-B-B-B-Bleistift
umgestiegen bin, weil ich
der Meinung war,
dass die dunklen Bereiche nicht ausreichend
hervorstechen Ich kann jetzt einige
dieser dunkleren Elemente
mit dem 12-B-B-B-B-Bleistift verbessern dieser dunkleren Elemente
mit dem 12-B-B-B-B-Bleistift Brustkorb zu betonen und
ihm mehr Volumen zu verleihen, verwende
ich schließlich meinen Radierstift, um die helleren Elemente
hervorzuheben, von denen
einige ziemlich stark
hervorstechen Der Radierstift scheint hier
die beste Wahl zu sein und nicht
der benötigte Radiergummi
, der den Bereich nur
weicher machen würde Mit dem Radierstift kann
ich tatsächlich einen
Teil des Materials entfernen, wodurch Dieser Brustkorbbereich
sieht für mich gut aus. Jetzt können wir zur
Bauchmitte übergehen und hatten ein paar und
mehr dunkle Elemente Ich bin zum Beispiel noch nicht
ganz in der Mitte, aber ich hatte einige
leicht dunkle Details ich hier verbessern könnte. Jetzt in der eigentlichen Mitte müssen
einige Elemente
dunkler sein als das, müssen
einige Elemente
dunkler sein was
ich ursprünglich getan habe. Insgesamt
ist dieser Bereich immer noch zu hell, also muss ich ihn abdunkeln Diese dunkleren Elemente
müssen hinzugefügt werden. Anfangs musste ich leider
einen Grauton auftragen , aber obwohl die
zweite Technik genauere
Gesamtschattierung
ermöglicht, arbeiten
wir immer noch breiten Strichen, anstatt sofort feine
Schattendetails
hinzuzufügen Das
tun wir, nachdem wir
eine zweite Schicht aufgetragen haben, um die
Arbeit zu verfeinern, die Schattierung zu verfeinern Und
genau das mache ich jetzt: Ich
verbessere meine Schattierung, indem winzige dunklere
oder hellere Elemente
hinzufüge Jetzt zeige ich Ihnen diesen Bereich
, den ich Ihnen gezeigt habe, der zu hell ist Es hebt sich zu sehr den
umgebenden Elementen ab. Es sieht zu sichtbar aus, also gehe ich es noch einmal durch und füge weitere dunkle Elemente hinzu
, um es auszugleichen. Genau wie früher
mit dem Brustkorb kritzele
ich jetzt in
verschiedene Richtungen, um meine zu verfeinern Es gibt viele
kleine Details, die hinzugefügt werden müssen. Jetzt werde ich das
in den meisten Bereichen tun. In diesem Abschnitt war
es zum Beispiel insgesamt etwas zu hell. Also kritzele ich wieder und
füge ein paar dunklere Elemente hinzu, füge ein paar dunklere Elemente hinzu, aber nicht überall, nur an bestimmten Stellen, um
ein bisschen mehr Kontrast zu erzeugen In diesem Bereich, an dem ich zuvor
gearbeitet habe, war
mir ein helleres Band aufgefallen Jetzt habe ich jedoch das Gefühl, dass es etwas zu stark
hervorsticht, also gehe ich es noch einmal durch und
füge einige etwas dunklere
Details hinzu, um es auszugleichen. Schließlich kann
ich im oberen Bereich
, der derzeit sehr hell ist, ein paar etwas
dunklere Elemente hinzufügen um die
Schattierung dieses Renos zu verbessern Und das wird
meiner Meinung nach für diesen größeren Bereich gut sein meiner Meinung nach für diesen größeren Bereich Gehen wir jetzt zu
einem anderen Bereich über. Wie Sie dabei sehen können,
habe ich die Linien gelöscht, die über den Bauch von Renos
hinausgingen Und jetzt konzentrieren wir uns auf
diesen Abschnitt des Beins. In diesem Bereich
markiere ich zunächst die dunklen Elemente, da sie deutlich hervorstechen
und leicht zu identifizieren sind. Wie ich bereits erwähnt habe, Elementen
beginnt macht es den Zeichenvorgang
einfacher und übersichtlicher, wenn man mit den
leicht erkennbaren Jetzt kann
ich mit dem Stift 14 B auch
diese sehr dunkle Linie definieren Sie können sehen, dass sie am Anfang
dunkler ist und allmählich heller wird. Und wird auch
etwas dünner. Zu den dunklen Elementen habe ich auch dieses hinzugefügt, das den Anfang des Kopfes
markiert. Ich habe es skizziert und direkt
über der ersten Linie, die wir gezeichnet haben. Es gibt noch einen anderen ziemlich
dunklen Bereich, den ich ebenfalls
markieren kann ,
damit er richtig zur Geltung kommt. Als Nächstes mache ich
mit dem kleinen Band weiter, dem leicht abgerundeten Bereich
über der dunklen Linie. Ich gehe auf diese Weise voran und
sobald ich dieses Band fertiggestellt habe, kann
ich das nächste
Element daneben markieren. Sie können sehen, dass es einen
kleinen, leicht dunklen Streifen gibt, und von dort aus
verfeinere ich die anderen Elemente weiter Es stimmt, dass ich diese Details
von Anfang an hätte markieren können, aber im Laufe des Zeichnens, wenn wir weiter
zeichnen, neigen wir leider dazu, es oft zu vermeiden, jedes Element zu früh zu markieren jedoch
die vorhandenen Elemente
als Referenzpunkte verwendet, wird
es ziemlich einfach, alles richtig zu
positionieren verwende immer noch meinen 14-B-Bleistift Ich verwende immer noch meinen 14-B-Bleistift und kann ziemlich dunkle
Elemente in diesem Bereich markieren. Am Ende stellen wir fest,
dass
wir mit nur einem Stift eine ganze Reihe von Elementen definieren können. Mit meinem 14-B-Bleistift können
Sie sehen, dass ich sehr dunkle Elemente
erzeugt habe, wie zum Beispiel diese Linie, dann einen etwas weniger
dunklen Bereich dort unten und
mitteldunkle Bereiche dort drüben und sogar hellere Töne im Überschnitt, genau hier Wenn ich will, kann ich auch sehr
hell arbeiten, sodass
die Werteskala am Ende sehr nützlich ist,
wenn man anfängt Sie hilft sehr bei der Auswahl
des richtigen Stifts. Aber mit der Zeit merkt man,
dass
man mit jedem Stift tatsächlich
eine Vielzahl von
Werten haben kann, man mit jedem Stift tatsächlich
eine Vielzahl von
Werten haben kann mit denen man arbeiten kann. können Sie viele
verschiedene Farben erzielen Mit nur einem Stift können Sie viele
verschiedene Farben erzielen. Davon abgesehen ist es
immer noch beruhigend,
mehrere Stifte zu haben, und es ist sehr hilfreich,
sie anhand einer
Werteskala vergleichen zu können ist sehr hilfreich,
sie anhand einer
Werteskala Deshalb kann ich es Anfängern immer noch sehr
empfehlen. Wenn Sie jedoch
üben und sich verbessern, werden
Sie
die Anzahl der verwendeten
Stifte wahrscheinlich auf
nur vier oder fünf reduzieren . wir nun
zu unserer Zeichnung zurück
und ich gehe zu diesem Pow über
, der nicht sehr kompliziert sein wird. Es wird größtenteils dunkel sein, also kann ich es schattieren und
mit meinen 14 B
eine starke dunkle Grundierung auftragen . Jetzt kann ich damit beginnen,
eine Grundschattierung auf
den oberen Bereich aufzutragen eine Grundschattierung auf
den oberen Bereich Um auf den Ansatz mit
mehreren Stiften zurückzukommen, würde
ich sagen, dass
ein Stift mit acht B für diesen Bereich die geeignetste
Wahl zu sein
scheint Es ermöglicht einen
ziemlich dunklen Ton, aber nicht zu dunkel. Mit
der Seite meines Deckels kann ich problemlos arbeiten. In der Ecke können
Sie jedoch sehen, dass es ein
deutlich dunkleres Element gibt Also passe ich meinen
Stift so an, dass dieser Bereich
mit einem dunkleren Ton markiert ist Wenn wir uns nach oben bewegen, werden
die Werte noch heller. Also passe ich meinen
Stift noch einmal an. Und für diesen Abschnitt würde
ich sagen, dass ein Stift mit sechs B oder vier B besser geeignet
wäre. Also werde ich mit diesen arbeiten, um
diese Bereiche zu schattieren und zu
markieren Endlich kann ich zurückgehen
und einige Elemente verfeinern. Manche Bereiche erscheinen mir
etwas zu hell. In diesem Abschnitt
habe ich zum Beispiel das Gefühl, dass es zu
stark hervorsticht und etwas zu hell aussieht. Das Gleiche gilt für das Highlight
direkt über dieser Falte. Ich finde es zu auffällig, also dunkle ich es leicht ab Ebenso erscheinen mir die helleren Bereiche an den Beinen
zu hell, also gehe ich sie noch einmal durch und
verdunkle sie nach und nach, bis ich mit dem Ergebnis zufrieden bin Bevor wir mit der
Schattierung des Kopfes fortfahren, beenden
wir die Arbeit an diesem
Halsbereich des Tieres Es gibt einige
sehr dunkle Elemente an der Seite und
entlang der Linie Sie können sehen, dass
es
auf der linken Seite etwas heller ist, was dazu beiträgt,
den Hals vom
Körper zu unterscheiden und Volumen
zwischen diesen beiden Bereichen zu erzeugen. Wenn ich mich nach oben bewege, merke
ich auch, dass die
Töne allmählich heller werden, sodass ich mit dem Stift weniger
Druck ausgeübt habe Jetzt werde ich auf
eine Sechs B umschalten , um am
oberen Teil des Körpers zu arbeiten Um jedoch
einen fließenden Übergang
zwischen diesem dunklen
Bereich und dem Rest zu gewährleisten , übe ich
im dunkleren Bereich starken Druck aus und lasse
meine Striche
dann allmählich weicher werden, wenn ich in den
helleren Bereich oben
übergehe Ich setze diesen
Ansatz bis zum
Ohrbereich fort , wobei
ich meine sechs B als Basis verwende Darüber hinaus kann ich später
dunklere Elemente hinzufügen oder, wie ich es jetzt mache, meinen benötigten Radiergummi
verwenden, um
einige Bereiche anzuheben und
sie heller erscheinen zu lassen, wodurch mehr Tiefe und Relief Ich füge in
diesem Abschnitt auch ein paar
dunklere Details hinzu, und das
sollte für diesen Bereich auch Hier ist nichts zu
kompliziert, und jetzt können wir mit der
Schattierung des Kopfes fortfahren
7. Schritt für Schritt Beschattung des Nashornkopfes: Fangen wir an,
das L zu schattieren. Wie Sie sehen können, habe ich mit einem
14-B-Bleistift die Augenkontur und den
Umriss mit etwas sehr
Dunklem Dann verdunkle ich die Innenseite
des Auges wieder
mit 14 B, weil der Ton
sehr tief ist Aber selbst innerhalb
dieser 14-B-Schattierung kann
man immer noch einige
leicht hellere Berührungen wahrnehmen Mit 14 B habe ich auch die tiefe Falte
über dem Auge
gezeichnet Mit meinem Stift
markiere ich auch die Hauptfalte, die das Auge
umgibt da diese als
wichtige Bezugspunkte
für den gesamten Bereich dienen wichtige Bezugspunkte
für den gesamten Bei all diesen Falten konzentriere
ich mich also darauf, nur die Hauptfalten zu markieren Ich zeichne nicht unbedingt
jede einzelne Falte nach, da es nicht unbedingt notwendig ist, so viele Details
hinzuzufügen Wie ich bereits erwähnt habe, streben
wir keine exakte fotorealistische
Reproduktion dieser Falte an. Das Ziel hier ist
in erster Linie, tut mir leid, an Shading Rave zu arbeiten und jedes noch so kleine Detail
einzufangen Jetzt kann ich die
Umgebung
mit einem Ten B-B-B-B-B-Stift schattieren Umgebung
mit einem Ten B-B-B-B-B-Stift Sie können sehen, dass
es immer noch ziemlich dunkel ist, aber nicht so
dunkel wie beim 14 B, sodass sich die Falten, die ich gerade gezeichnet habe, von der
Schattierung abheben Das Ten B scheint
eine gute Wahl zu sein, um es auf
den gesamten Bereich um das Auge herum aufzutragen und Für den Kopf werde ich
von Anfang an versuchen, eine präzise Schattierung
anzuwenden Dies ist
der zweiten Technik, über die wir zuvor
gesprochen haben, etwas ähnlich der zweiten Technik, über die wir zuvor
gesprochen haben Hier konzentriere ich mich also darauf, jeden Bereich mit
seinem korrekten Gesamtwert zu
markieren , bevor später bei Bedarf dunklere oder
hellere Elemente hinzufüge. Als Nächstes wird der untere Teil
des Kopfes sehr dunkel sein, insbesondere mit diesem
ausgeprägten dunklen Fleck , der stark hervorsticht. Auch hier verwende ich
das Forcing B, um es richtig zu vertiefen
und zu verfeinern Overpa Ich möchte den unteren Rand
des
Renos-Kopfes deutlich abdunkeln unteren Rand
des
Renos-Kopfes Sie können sehen, dass
dieser untere Bereich auch am
Rand sehr dunkel
ist Also werde ich auch daran arbeiten. So gehen wir Schritt
für Schritt fügen ein Element
nach dem anderen hinzu. Je mehr Elemente wir aufbauen, desto mehr
nimmt die Zeichnung Gestalt an. Geduld ist der Schlüssel, und so werden
wir am Ende gute
Ergebnisse erzielen. Direkt über diesem dunklen Fleck können
wir sehen, dass
es Elemente gibt , die deutlich heller sind Deshalb verwende ich einen Stift mit sechs Bs Je näher
ich jedoch dem dunklen Fleck komme, drücke
ich etwas stärker, um einen weicheren Übergang zwischen
diesen verschiedenen Elementen zu erzielen weicheren Übergang zwischen
diesen verschiedenen Als Nächstes suche
ich mit meinen sechs B nach anderen
Bereichen, in denen ich sie
anwenden kann , um Zeit zu sparen
und effizient zu arbeiten Mir ist klar, dass ich sechs B für den
gesamten Bereich direkt über
dem Auge
verwenden kann gesamten Bereich direkt über
dem , wo die Elemente ziemlich hell
erscheinen. Es gibt auch einen helleren Fleck auf der linken Seite, an dem ich sofort mit der Arbeit
beginnen kann. Und so mache ich
Fortschritte,
indem ich Werte vorsichtig an
den richtigen Stellen anwende. Auch im oberen Teil gibt es hellere Markierungen, also werde ich auch diese hinzufügen. Je näher ich der Augenpartie
komme, stelle ich fest, dass diese Elemente dunkler
werden Deshalb wechsle ich zu einem dunkleren Stift. Jetzt kann
ich mit einem Ten B all
diese Seitenbereiche schattieren und mich bis
zum ER-Bereich
vorarbeiten. In diesem Ohrbereich gibt es einige kleine
Bänder, die sehr dunkel sind, aber unter dem Ohr gibt es einen sehr tiefen Schatten. Ich verschwende also keine Zeit und
werde es sofort markieren. Das hilft mir,
einen Referenzpunkt festzulegen,
was es einfacher macht, die anderen
Elemente genau zu positionieren. In diesem Bereich werden wir
eine Mischung aus dunkleren und
helleren Elementen haben , also setze ich die
Schattierung entsprechend fort Uh , mir ist gerade klar, dass
der untere Teil
der Zeichnung
dunklere Elemente haben sollte als
der, der gerade da ist Also mache ich weiter und
passe das sofort an. Manche denken vielleicht
, dass es keinen Sinn
macht, vom
Fluggebiet in
einen ganz anderen Bereich zu springen , vom
Fluggebiet einen ganz anderen Bereich ,
aber für mich schon. Wenn ich es jetzt nicht korrigiere, vergesse
ich es vielleicht später, und dann frage ich mich, sich
etwas in meiner Zeichnung nicht gut anfühlt
, aber was, seit ich das Problem jetzt
entdeckt habe, habe ich es sofort
eingegeben, es ist erledigt. Auf diese Weise werde ich es später nicht
vergessen. Wenn ich diese
Methode nicht konsequent anwende und zu viele
unkorrigierte Bereiche lasse, ich vielleicht bis zum Ende
der Zeichnung und stelle fest, dass es zu viele,
zu viele Fehler
gibt ,
um sie auf einmal zu beheben, und ich könnte sogar einige davon
übersehen Indem ich Dinge im Laufe der Zeit korrigiere, kann
ich sicherstellen, dass alle
notwendigen Anpassungen im richtigen Moment vorgenommen werden,
sodass der Prozess
strukturiert und effizient bleibt Jetzt werde ich mich
weiter mit
dem Rest dieses Bereichs befassen und einige weitere Details
hinzufügen Obwohl ich bereits erwähnt habe, dass das Ziel dieser
Zeichnung nicht darin besteht,
sich auf extreme Details zu konzentrieren, um ein sehr
realistisches Ergebnis zu erzielen Wir müssen immer noch einen
gewissen Detaillierungsgrad einbeziehen. Andernfalls wird unser Reno Reno nicht
vollständig ähneln. Eines seiner charakteristischen Merkmale, tut mir leid, sind schließlich seine
Falten Deshalb werde ich die
wichtigsten Falten und die
wichtigsten Linien markieren , die wir
in diesem Bereich beobachten können. Ich werde auch meine Schattierung verfeinern indem ich bestimmte Bereiche abdunkle ,
an denen der Ton meiner Meinung nach tiefer sein
sollte oder bestimmte Merkmale ausgeprägter
sind Ich werde jedoch nicht
jede einzelne Falte in meiner Zeichnung nachzeichnen . Auf jeden Fall
wäre es schwierig,
das auf einem
Blatt Papier mit einer Eins von vier zu erreichen das auf einem
Blatt Papier mit einer Eins von vier Falten sind also
extrem fein und meine Bleistiftspitze wäre nicht scharf genug, um sie alle
einzufangen. Deshalb werde ich nur
einige ausgewählte hervorheben, diejenigen, die mir am
aussagekräftigsten erscheinen, und sichtbare Schatten
erzeugen, die
helfen, die Formen zu definieren. Das sind diejenigen, die
uns natürlich auffallen. Es ist daher wichtig, sie mit
einzubeziehen. Sobald dieser Teil abgeschlossen ist, werden
wir mit dem
Beschatten der Hörner fortfahren Ich werde das Video hier beschleunigen,
weil
ich in den meisten Fällen den gleichen Vorgang wiederholen werde Ich analysiere jeden Abschnitt
und frage mich, welches Element hier interessant
ist? Was kann ich hinzufügen, um die Zeichnung zu
verbessern? Wie kann ich
das Gefühl von Volumen verbessern? Ich werde das in
den nächsten Minuten so weitermachen , bis wir
mit der Arbeit an den Hörnern beginnen Jetzt, wo ich den
größten Teil dieses Bereichs schattiert habe, werde ich
vor der Arbeit an den Körpern
noch die helleren Elemente markieren da es
ziemlich viele davon gibt Anstatt hellere
Bereiche mit dem Stift zu reservieren, ziehe
ich es vor, sie später mit
meinem Radierstift durchzugehen und Also beobachte ich die Bereiche, in denen ich hellere Elemente habe,
und füge sie hinzu. Übrigens ist mir aufgefallen,
dass sich unter dem Ohrbereich eine Falte
befindet, die
nicht perfekt definiert ist, wie sie
auf dem Referenzfoto zu sehen ist. Es gibt eine Lounge-Falte
und direkt unter dem Ohr. Nun, es ist auf meinem Papier nicht sehr
gut sichtbar. Aber es ist keine große Sache. Technisch gesehen könnte ich
den Bereich löschen, um ihn diesen Herbst zu verfeinern, aber auch ohne ihn sieht
der Kopf des Reno immer noch absolut glaubwürdig
und Also werde ich mir nicht den Kopf zerbrechen,
ihn zu hassen. Das ist der Vorteil des Zeichnens. Wenn Sie nicht eine
bestimmte Person
porträtieren , sondern
an einem Tier oder
einem anderen Motiv arbeiten , müssen
Sie nicht
bei jedem Körperdetail eine
hundertprozentige Genauigkeit und Präzision erreichen . Beim Kopf kann
ich es mir zum Beispiel leisten, ein bisschen
flexibel zu sein, es sei denn, es geht um etwas Essentielles wie Augen,
Ohren, allgemeine Proportionen. Kleine Details wie dieses müssen
nicht unbedingt perfekt platziert sein. Gehen wir also zu unserem
letzten Bereich über, den Hörnern. Was uns an diesem Horn auffällt
, ist , dass eine Seite extrem dunkel sein wird
,
und diese dunklen Bereiche, die an verschiedenen Stellen
erscheinen, werden
uns helfen , von einer flachen Form
zu einem Objekt überzugehen , das
freiheitlich dimensional erscheint Nebenbei verwende ich meinen 14 B-Bleistift,
ohne mich zurückzuhalten. Ich werde sehr dunkel, um diesen Bereich
hervorzuheben. Hier habe ich festgestellt, dass
der obere Teil
zu dunkel ist , also verwende ich meinen Radiergummi,
um ihn verschwinden zu lassen Wir können sehen, dass es gut radiert. Es bleibt immer noch leicht dunkel, aber es ist nicht zu dunkel
im Vergleich zum Rest des Horns und
dem, was
wir anstreben Wenn ich gewusst hätte, dass die Bereiche direkt daneben extrem hell
sein würden, wäre
ich bei meiner Arbeit wahrscheinlich
präziser gewesen. Aber da das Horn
eigentlich ziemlich dunkel ist, ist
das okay, auch wenn
ich es löschen musste. Also betone ich diese
sehr dunklen Elemente. Es tut mir leid, wenn Sie
meine genaue Handbewegung sehen können weil meine Hand im Weg ist, aber ich brauchte wirklich
Präzision, um das zu finalisieren Also musste ich
meine Hand so positionieren. Als Nächstes
schattiere ich auch den Rest des Horns mit dem Stift 14 B, aber es ist wahrscheinlicher,
dass
ich auf diese Weise eine
Basis erstelle, die für den Rest
der Horndetails immer noch
ziemlich dunkel ist für den Rest
der Horndetails immer noch
ziemlich dunkel Später kann ich mit
dem Radiergummi kleine
leichte Berührungen hinzufügen , um
diese helleren Elemente hervorzuheben Wir können auch feststellen, dass sich auf
der linken Seite des Horns eine gut
definierte dunkle Linie
befindet, eine gut
definierte dunkle Linie
befindet die, ähm, Sie haben mich vielleicht gesehen, ha Schließlich gehe
ich im mittleren Teil noch einmal mit
dem Stift 14 B drüber , um sicherzustellen, dass all diese dunklen
Elemente gut definiert sind. Nach und nach können wir sehen, wie das Horn Gestalt annimmt
und an Tiefe gewinnt Wir sind
also auf dem richtigen Weg. Jetzt kann
ich mit meinem Radiergummi auch
den Rand meines Reno entfernen, der etwas ungenau und ungenau war
, etwas ungenau und ungenau war
, Und später das Horn
zusammen mit den leichteren Elementen verfeinern zusammen mit Aber vorher füge ich
noch ein paar Striche mit meinem Stift hinzu, aber wir können sehen, dass
die helleren Bereiche ziemlich präzise Linien
sind. Ich habe also keine andere Wahl
, als den Radierstift zu verwenden. Also helle ich zuerst
den oberen Bereich auf, aber hier sehen wir Linien, die
sehr deutlich und gut definiert sind sehr deutlich und gut Deshalb muss ich den Radierstift verwenden und nicht
den benötigten Radiergummi Gehen wir zum zweiten Horn
über. Und am zweiten Horn können
wir wieder sehen, dass es einen sehr dunklen Rand
gibt. Ich markiere ihn wieder mit dem Stift
14 B, ebenso wie den gekrümmten Bereich. Der Rest des Horns ist jedoch in der Regel leichter als
das vorherige. Also hier passe ich das an, indem einen helleren Stift und acht B verwende, um den
Rest des Horns zu definieren. Ich kreiere immer noch einen
leicht dunklen
Grundton, und auf dieser Basis füge
ich ein paar dunklere Elemente , die dem Horn
mehr Textur und Tiefe verleihen. Textur ist etwas, das wir in anderen Videos genauer
untersuchen werden, aber wir können bereits hier
damit beginnen, sie zu erstellen. Um meinen Bereich weiter zu verfeinern, kann
ich mit
dem benötigten Radiergummi leicht auf den
oberen Teil des ersten Horns tippen , und Sie haben vielleicht bemerkt
, dass ich damit auch an
einigen kleinen Stellen am
zweiten Horn gearbeitet einigen kleinen Stellen am
zweiten Horn Dieses benötigte Rasiermesser ist jedoch nicht wie zuvor für präzise
Linien nützlich, aber in diesem Fall hat
es gut funktioniert die Zeichnung zu vervollständigen, kann
ich schließlich alle Bleistiftmarkierungen von
Exhals entfernen, aber möglicherweise über
die vorgesehenen Bereiche hinaus gegangen sind und sich auf
dem Rest des Ich kann das mit
dem benötigten Radiergummi
oder dem elektrischen Radierstift machen, oder dem elektrischen Radierstift um sicherzustellen, dass sie nicht mehr sichtbar sind Und um meine Arbeit
noch realistischer zu gestalten, werde
ich ein paar
kleine Linien hinzufügen, um
den Effekt zu erzeugen, als ob der Reno
auf Gras steht Damit ist die
Zeichnung fertig und wir können zu einem neuen
Thema übergehen Und das ist das
Endergebnis für dieses Reno. Das ist es also für diese
Zeichnung des Reno. Ich hoffe wirklich, dass es dir gefallen hat. Und wozu ich Sie wirklich
ermutige, ist
natürlich, es zu zeichnen, wenn Sie es
nicht zusammen mit mir gemacht haben,
aber auch, es ein
zweites Mal in einer Woche oder
vielleicht in einem Monat zu zeichnen , denn
das wird
Ihnen wirklich helfen, die Fortschritte zu sehen,
die Sie gemacht haben, und Sie werden wahrscheinlich Dinge
analysieren und sehen, die Sie beim ersten Versuch nicht gesehen haben. Ich denke, das ist immer eine
gute Idee, ein Thema
zu wiederholen, das
Sie vor ein paar Monaten gemacht haben. Nun, ich möchte, dass
du auch in deinem täglichen Leben, wenn du Tiere
beobachtest, dich wunderst und
dir diese Fragen für das Zeichnen und die Schattierung dieses Teils des Tieres Welchen Wert würde ich für das Zeichnen und die Schattierung
dieses Teils des Tieres verwenden Welcher Stift eignet sich am besten, um die richtige Schattierung dieses
Tieres zu erzielen Und wenn Sie sich diese
einfachen Fragen stellen und das
mehrmals tun , werden Sie auch wirklich Fortschritte machen können,
denn wenn
Sie auf dem Papier sind und diesen Teil dieses Teils des Tieres schattieren
möchten, wird
es für Sie noch
einfacher sein dieses Teils des Tieres schattieren
möchten, wird
es für Sie noch
einfacher den richtigen Stift
auszuwählen,
um den richtigen Wert zu erhalten Das war's also für
den Teil mit der Schattierung. Kommen wir nun zur
Texturarbeit des Tieres.
8. Zeichnungprojekt für Hunde – Umrisse und Kopfschattierung: Mit
der Erkenntnis dieses
schönen Hundes, dass sie sitzen, kommen sie nun zu einem wichtigen
Schritt in diesem Kurs Erkenntnis dieses
schönen Hundes, dass sie sitzen, kommen sie nun zu einem wichtigen
Schritt in diesem Dieses letzte
Thema wird also wirklich der Abschluss
dieses Kurses
sein, weil wir
alles,
was wir bisher gesehen haben,
mit der Konturierung, der Schattierung,
der Arbeit an
der Textur dieses Tieres in
die
Praxis umsetzen wir bisher gesehen haben,
mit der Konturierung, der Schattierung,
der Arbeit an
der Textur dieses Tieres in
die
Praxis mit der Konturierung, der Schattierung,
der müssen, um
sicherzustellen, dass es das richtige Verhältnis gibt Das ist also eine wirklich
schöne Herausforderung , der wir uns stellen müssen, aber Sie sind definitiv in der
Lage, sie zu bewältigen, weil Sie den
Kurs die ganze Zeit zusammen mit mir verfolgt haben Und die Erstellung dieses
Kunstwerks wird dir wirklich helfen, einige schöne Fortschritte zu machen und etwas
wirklich Schönes zu schaffen. Also musst du üben. Ich werde Sie
durch den gesamten Prozess führen. Mach dir keine Sorgen, aber vor
allem musst
du üben
und das mit mir machen. Also lass uns gehen und lass uns diesen Hund zusammen
zeichnen. Hier sind wir ein neues
Tutorial, das
sich diesmal auf die Arbeit an
diesem großartigen Hund konzentriert. Ich fand, es wäre ein großartiges
Thema, um es als Abschlussarbeit zu verwenden weil es eine Pause die wir
bei vielen Tieren finden können, aber es ist nicht die übliche
Stehposition eines Hundes auf allen vier Beinen. Außerdem
ermöglicht uns diese Zeichnung, das Fell
auf eine andere Art und Weise zu bearbeiten , da das Fell in verschiedene Richtungen
geht, was es zu einer
interessanten Herausforderung macht. Wie immer werden wir zunächst die Formen
identifizieren,
bevor wir sie zeichnen. Natürlich gebe ich dir etwas Zeit, um diese Formen zu
erkennen. Gehen wir also 10 Sekunden , um die
Formen dieses Hundes zu identifizieren. Fangen wir an,
unser Tier in Formen zu unterteilen. Auf Kopfhöhe sehe
ich also deutlich einen Kreis, wie es oft der Fall ist. Direkt daneben soll er
die Schnauze und den Mund umfassen Es gibt noch ein
Rechteck, das wir innerhalb unseres
Kreises erweitern könnten Darunter
wird es ein Trapez geben. Auch hier könnte ich es schließen, indem ich innerhalb des
Kreises arbeite. den Körper betrifft, so könnten wir uns diese komplexe
geometrische Form
vorstellen. Jedes Mal können wir die Form
schließen, aber das ist nicht
unbedingt erforderlich. Und schließlich, was die Beine angeht, sehe
ich deutlich eine
Abfolge von verschiedenen
Rechtecken unterschiedlicher Größe,
was mir helfen wird, die Lagen zu
vervollständigen. Dann könnte ich es irgendwann mit Linien
schließen. Nun, wie stellen wir die richtigen Proportionen
für diesen Hund sicher? Mit diesen
Formtechniken können
wir erneut unterschiedliche Proportionen identifizieren. Ich
sehe zum Beispiel deutlich eine Größenverteilung
des Kopfes. Ich könnte einen freien
Kreis zeichnen,
der ungefähr der Größe des Kopfes entspricht, um den ganzen Körper
darzustellen. Auf diese Weise weiß ich, dass,
wenn ich meinen Hund zeichne und der Körper gleich
drei Kopfhöhen ist, die Proportionen für meinen Hund mehr
oder weniger korrekt sind. Das ist also ein guter
Bezugspunkt, um
die richtigen Proportionen
für unser Tier zu finden. Jetzt ist es an der Zeit,
diese verschiedenen Formen zu zeichnen. Ich arbeite an einem Blatt für A,
etwa 20 mal 30 Zentimeter. Was hier wirklich
interessant ist, ist auch zu sagen, wie man
auf einem anderen Maßstab arbeitet. Auf dem vorherigen Blatt habe ich skizziert , wo ich die Formen
vor dem Zeichnen skizziert habe.
Der Hund war viel kleiner
als er jetzt sein wird Also ich finde es auch
sehr interessant. Fangen Sie an, ich zeichne diese
vier verschiedenen Kreise, einen für den Kopf und
drei für den Körper. Auf diese Weise habe ich, bevor
ich
meine Formen verfeinere und sie zeichne, bereits eine ungefähre
Proportion für den Hund Ich weiß, dass seine Gesamtgröße auf diesen vier
kopfgroßen Kreisen
basieren wird auf diesen vier
kopfgroßen Kreisen
basieren Von dort aus kann ich das Rechteck
zeichnen, das wir zuvor für
die Schnauze und den Mund
identifiziert haben zuvor für
die Schnauze und den Mund
identifiziert Dann verlängere ich die gerade
Linie unter dem Kopfkreis und setze sie bis zur Schlinge
fort Dieselbe gerade Linie
hilft mir dabei,
die ersten kleinen Rechtecke für
den unteren Teil der Schicht zu skizzieren die ersten kleinen Rechtecke für
den unteren Teil der Schicht ich damit fertig bin, füge ich
weitere Rechtecke für Sobald ich damit fertig bin, füge ich
weitere Rechtecke für
den Overlay-Bereich Okay, als nächstes sehe ich,
wenn ich genau
hinschaue, dass sich dieses Rechteck bis etwa
zum zweiten Kreis
erstreckt, und ich zeichne genau dort
die unteren
Schnittlinien weiter genau dort
die unteren
Schnittlinien Dann noch ein Rechteck
für das zweite Bein. Auch hier verwende ich die
Kreise als Richtlinie und stelle
fest, dass sich das zweite Bein auch bis zum
zweiten Kreis erstreckt. Dann gehe ich zum
Rest des Körpers über
und sehe eine Linie, die zwei Teile des Kreises
miteinander verbindet. Das hilft mir, eine Überform richtig zu positionieren. Letztlich dienen diese Kreise nicht nur als allgemeine Referenz für den
Antrieb,
sondern helfen uns auch dabei, verschiedene Elemente im
Verhältnis zueinander
genau zu positionieren verschiedene Elemente im
Verhältnis zueinander
genau zu Abschließend schließe ich die
Struktur mit verschiedenen Linien ab und verfeinere so die Und insgesamt
habe ich mit
dieser Grundform nun ein solides Fundament, um Kontur des Tieres
weiterzuführen und noch detaillierter zu verfeinern Übrigens können Sie auf
dem Foto sehen, dass ich diese kleinen roten Quadrate
hinzugefügt habe, die
diesen Bezugspunkt
, über den
ich gesprochen habe, deutlich hervorheben . Sie helfen uns, die verschiedenen
Linien in unserer Zeichnung richtig zu
platzieren. Lassen Sie uns mit unserer
Blockiertechnik beginnen, und ich beginne mit dem Kopf,
speziell mit der Schnauze Also habe ich mit der Schnauze angefangen, aber dann fand ich es
interessant, an
den Winkeln an der Oberseite des Kopfes zu arbeiten Ich habe in dieser Richtung weitergemacht ,
auch weil ich noch
nicht die Schnauze
runter in Richtung
Mund bewegen wollte die Schnauze
runter in Richtung
Mund Es war ein etwas komplexer Bereich,
und ich zog es vor, zuerst einen
anderen Bezugspunkt
zu haben , mit dem ich arbeiten Es schien einfacher zu sein, als von dieser Seite aus zu
beginnen, und ich ziehe es vor, es später vom
anderen Teil des Mundes
des Hundes aus zu
verbinden anderen Teil des Mundes
des Hundes indem ich es vom Hals aus verbinde. Zu diesem Zeitpunkt war ich in der
Lage, die Farbe zu zeichnen. Als ich die Formen sorgfältig
untersuchte, fiel
mir auf, dass die Farbe ungefähr
zwischen unseren beiden Kreisen
positioniert war . Dann kann
man ganz oben
im ersten Kreis sehen, dass das
Maul des Hundes wieder beginnt, sodass ich es,
ähm, skizzieren kann . Es gibt
hier auch einige
gut definierte Winkel , die wir verfeinern können, insbesondere im
Bereich der Mundöffnung des Hundes. Sie sehen das wahrscheinlich nicht,
da ich einige Schnitte gemacht habe, aber bevor ich meine Winkel zeichne, nehme
ich mir immer Zeit, das, was ich sehe,
sorgfältig zu beobachten und zu
analysieren. Für
mich ist es wichtig, sicherzustellen, dass meine Zeichnung mit
der richtigen Proportion ausgeführt wird. Ich habe die Momente herausgeschnitten, in denen ich einfach nachgedacht
habe,
weil es nicht sehr fesselnd
wäre,
mir dabei zuzusehen , wie ich nichts auf dem Papier mache. Deshalb entferne ich diese Teile. Wissen Sie jedoch, dass ich mir
wirklich Zeit nehme , um mich zu fragen, in welche
Richtung dieser Winkel geht? Sie könnten sogar ein
Winkelvisier verwenden , um ein
genaues Verhältnis zu gewährleisten Nehmen Sie sich also Zeit,
bevor Sie daran arbeiten. Genau das habe ich gemacht, vor allem mit dem Öffnen
des Mundes, was ziemlich knifflig ist. Es sind mehrere Linien
und Richtungen involviert. Versuchen Sie also,
die verschiedenen Winkel
dieser Kontur so
genau wie möglich zu messen die verschiedenen Winkel
dieser . Das ist wirklich das Ziel
dieser Blockiertechnik. Eine andere Sache, ich verlasse mich als Referenz stark auf verschiedene Elemente
. Hier kann ich sehen, dass die Öffnung
des Mundes des Hundes ungefähr
auf derselben Höhe
liegt, auf der sein Hals beginnt. Auch hier
macht es die Verwendung
verschiedener Bezugspunkte viel einfacher,
Fortschritte zu erzielen und die Genauigkeit
unserer Arbeit sicherzustellen. Und Sie können sehen, dass ich diese Zeile,
über die ich gesprochen habe, blau auf dem
Foto hier
hinzugefügt habe. Okay, jetzt können wir mit
den anderen Gesichtselementen dieses
Hundes weitermachen . Jetzt, wo ich mit diesem vorherigen Teil
fertig bin, kann ich zur
Augenpartie übergehen . Auch hier werde ich
Referenzpunkte verwenden, die mir
helfen,
das Auge richtig zu zeichnen und zu positionieren. Die Platzierung ist
extrem wichtig, und Sie müssen dabei sehr
präzise sein. Was wir hier sehen können,
ist, dass
wir wieder imaginäre
Linien verwenden können, um uns zu helfen Mir ist aufgefallen, dass der rechte
Augenwinkel mit einer imaginären Linie
ungefähr mit dem
Mundwinkel übereinstimmt ungefähr mit dem
Mundwinkel Sie können dies an der
grünen Linie sehen , die an der Seite erscheinen wird Es verbindet den
Augenwinkel mit dem Mund. Dann befindet sich
der linke Augenwinkel ungefähr in der Mitte des oberen Teils des Kopfes Hier kann ich mir auch
eine imaginäre Linie vorstellen , die sie
verbindet Dies ist eine weitere grüne
Linie, die Sie sehen. Schließlich können
wir uns im unteren Teil eine Linie vorstellen, die
von der Schnauze ausgeht und sich über den gesamten Kopf erstreckt wobei die Augenposition
entlang dieser Linie Natürlich wird es nicht hundertprozentig
genau sein, wenn nur
diese imaginären Linien verwendet werden, aber sie werden sehr hilfreich indem sie Referenzpunkte bereitstellen, um das Hundeauge so
genau wie möglich zu platzieren Von dort aus geht es
darum,
die Zeichnung zu vergleichen, zu
beobachten, zu analysieren
und sie mit
dem Referenzfoto zu vergleichen, und sie mit
dem Referenzfoto zu vergleichen um
festzustellen, ob die
Positionierung korrekt ist Als nächstes wird dieses Auge extrem dunkel
sein. Der wahre Unterschied wird
kommen, wenn wir mit dem Beschatten beginnen. In diesem Stadium werden
wir sehen, ob das Ergebnis zufriedenstellend ist oder
ob Anpassungen erforderlich sind An dieser Stelle markiere ich die verschiedenen kleinen grauen
Bereiche innerhalb des Auges
sowie die dunkleren
Bereiche, die es umgeben. Sobald dies erledigt ist,
sollte
mit diesem Auge alles an seinem Platz sein, und wir können mit dem
nächsten Schritt der Zeichnung fortfahren. Normalerweise neige ich dazu,
den gesamten Umriss
des Tieres zu zeichnen , bevor ich
an den inneren Details,
der Kontur dieses Elements, arbeite der Kontur dieses Elements, ,
aber in diesem Fall
konnte ich einfach nicht widerstehen. Ich wollte wirklich
das Auge positionieren und ein Gefühl dafür bekommen,
wie meine Zeichnung
auch nur mit dem Umriss
und diesem Auge aussehen
würde auch nur mit dem Umriss , um zu sehen, ob sie korrekt ist oder nicht. Also ja, ich habe meine übliche Regel gebrochen. Aber wie man so schön sagt, Regeln sind dazu da, um gebrochen zu werden.
Es ist keine große Sache. Sie können absolut mit
einem Element beginnen und dann
zu etwas anderem übergehen. Es stört den
gesamten Zeichenprozess nicht. Jetzt kann ich weitermachen. Und von hier aus werde ich
die verschiedenen Winkel markieren , die den
Rest des Körpers definieren
werden. Dieser Schritt wird sich nicht allzu sehr
von unseren vorherigen
Arbeiten an den Formen unterscheiden , da diese bereits ziemlich
präzise waren und nicht viele Anpassungen
erforderten. Vielleicht hatte ich hier vergessen
, das Hinlay hinzuzufügen, das vom Gras verdeckt
war, also werde ich das auch Aber insgesamt werden die Winkel
nicht zu ausgeprägt sein. Natürlich wird es einige geben, aber nicht so viele wie in
anderen Zeichnungen, in denen
Winkel stärker ausgeprägt sind. Jetzt habe ich
den Beinbereich erreicht und werde mich stetig weiter auf diese
Blockiertechnik
konzentrieren die Winkel am
ganzen Körper
verfeinern Hier kann ich den
Übergang zwischen
dem weißen Fell und dem hellen
Fell auf der Brust des Hundes markieren dem weißen Fell und dem hellen
Fell auf der Brust des Hundes Dies ist ein weiterer wichtiger
Aspekt des Blockierens, dem nur
die Konturen innerhalb der Kontur selbst
markiert werden, die
später nützlich sein werden . Ich weiß zum Beispiel, dass es als Referenz hilfreich ist, wenn man
dem Hund
die Leine auf die Brust zeichnet . Also werde ich es markieren und das Gleiche gilt für alle anderen
unterschiedlichen Elemente. ob es
dunklere oder hellere Bereiche gibt die definiert werden müssen, definiere
ich, was
mir in Zukunft helfen wird , eine bessere Schattierung zu
erzielen Bei den Beinen muss ich zum jetzigen
Zeitpunkt nicht
allzu präzise sein jetzigen
Zeitpunkt nicht
allzu präzise Eine grundlegende Gliederung
wird vorerst ausreichen. Später werde ich vielleicht die
Details verfeinern und an der Schattierung arbeiten, aber das sollte ausreichen Das Gleiche gilt für die
Silhouette, die globale Kontur. Ich werde es später
genauer verfeinern. Ich werde wahrscheinlich nicht
jedes einzelne Häkchen zeichnen müssen , da
jedes weitere Detail im Laufe des Fortschritts und der Gestaltung meiner Zeichnung auf natürliche
Weise
Gestalt annimmt Das letzte Element, das ich
fertigstellen muss, ist dieses große Ohr. Um die
genaue Platzierung zu bestimmen, verlasse
ich mich erneut auf Vergleiche
mit anderen Elementen. Ich vergleiche zum Beispiel
die Höhe des Ohrs mit
der Kieferhöhe des Hundes. Sobald die Ausrichtung korrekt
aussieht, lösche
ich alle
unnötigen Hilfslinien und verfeinere die Kontur
mit etwas mehr Fließfähigkeit In diesem Stadium
werde ich einige Kanten so anpassen, dass sie etwas abgerundeter sind
als zuvor Dies trägt dazu bei, einen weicheren
und natürlicheren Umriss zu erzeugen , der das
endgültige Aussehen der Zeichnung besser Ziel ist es, eine
leichte und dynamische Kontur zu erzielen , die die Essenz
dieses schönen Hundes einfängt Jetzt, wo mein Umriss klar definiert
ist, werde
ich anfangen,
am Inneren des Hundes zu arbeiten und die verschiedenen
Elemente innerhalb der Kontur zu
verfeinern Wir hatten bereits
wichtige Merkmale wie
das Auge, die Schnauze,
das Innenohr, die Leine
und den Fleck am unteren Teil markiert wichtige Merkmale wie
das Auge, die Schnauze, das Innenohr, die Leine und den Fleck am unteren Jetzt werde ich mich darauf konzentrieren diese Elemente
genauer zu
markieren Ich werde damit beginnen, die Zähne
des Hundes zu skizzieren, die ziemlich auffällig
und auffällig sind Es ist wichtig, sie nicht
zu vergessen da sie der Zeichnung Charakter
verleihen Dann definiere ich alle
schattierten Bereiche, also
die Schattierung, die
im gesamten Körper des Hundes erscheinen wird Ich werde auch
die Grenzen dieser
schattigen Bereiche sorgfältig markieren und dabei zwischen den dunkleren und
den helleren Bereichen unterscheiden. unterscheiden. Im Ohr können
Sie zum Beispiel sehen, dass es
zahlreiche Schattenbereiche gibt, auch wenn es auf den ersten Blick
etwas komplex erscheinen mag, wir können es in kleinere Abschnitte
unterteilen Auf der einen Seite gibt es
einen ziemlich hellen Bereich. In der Mitte trennt eine dunkle Linie verschiedene Formen. Wenn Sie diese
Variationen jetzt identifizieren, wird das
Schattieren später viel einfacher
sein Ich muss nicht
ständig
herausfinden, wohin die dunklen
und hellen Bereiche führen Ich werde sie bereits kartografiert
haben und es wird einfacher sein. Diese Vorbereitung macht
den Beschattungsprozess meiner Meinung nach reibungsloser und
effizienter Nun zu den Beinen, habe ich meine Linie etwas verlängert und wir werden die
Schattenbereiche dahinter definieren Die Schattierung
zeigt deutlich die gesamte Lichtquelle , die von oben
und leicht nach rechts kommt Dadurch werden
die meisten Elemente auf der linken
Seite dunkler Nachdem dieser Schritt fast abgeschlossen ist, sind
wir fast
bereit, mit der eigentlichen
Schattierungsphase der Zeichnung fortzufahren der eigentlichen
Schattierungsphase der Zeichnung
9. Fertigstellung der Schattierung des Hundekopfes: Jetzt fangen wir an, unser Stück zu
schattieren. Ich fange mit dem Auge an. Das ist eine alte Angewohnheit von mir. Als ich jünger war und
gerade mit dem Zeichnen und Portraitzeichnen für
Tiere oder Menschen anfing, glaubte
ich, dass
alles andere sich von selbst
ergeben und gut werden würde,
wenn ich das richtige Auge hatte . Das stimmt natürlich
nicht immer, aber ich habe diese
Gewohnheit im Laufe der Zeit beibehalten. Also lass uns anfangen. Und im oberen
Teil des Auges ist
es unglaublich dunkel. Also verwende ich einen 14-B-Bleistift der
fest auf meine Linien
drückt. Und ich werde damit beginnen, die dunkelsten Elemente im
Auge zu markieren , da sie am
offensichtlichsten und auffälligsten sind Sobald diese vorhanden sind, wird
es viel einfacher, die restlichen Details
hinzuzufügen Zu den dunkelsten Bereichen die obere
Kontur des Auges, die untere Kontur und
der Augenwinkel
, der ebenfalls ziemlich dunkel ist Während ich das Auge selbst schattiere, konzentriere
ich mich auch auf die
umgebenden Elemente, da sie dazu beitragen, das
Auge realistischer erscheinen zu Ein wichtiges Detail, das ich
erwähnen sollte, ist, dass meine Stifte sehr
gut angespitzt sind, was mir hilft,
präzise Details zu erhalten Im Augenwinkel können
Sie sehen, dass sich der
Ton langsam ändert, nur ein kleiner
Unterschied im Grau Sie werden es vielleicht kaum bemerken, aber ich übe in diesem Bereich etwas
weniger Druck auf meinen Stift aus
, um diesen Effekt zu erzielen. Gehen wir nun zurück zum
inneren Teil des Auges Der äußere Rand ist sehr
dunkel, wie Sie sehen können. Und wenn ich mich
dem hervorgehobenen Bereich nähere , in dem das Licht auf das Auge trifft, wird die Schattierung allmählich heller Um diesen Effekt zu erzielen, wende
ich hellere Striche an, wenn ich mich zum oberen Teil
bewege, sodass die Gratons fließend
von dunkel zu hell übergehen Ich arbeite weiter am Auge
und wechsle jetzt die Stifte Ich werde etwas Leichteres verwenden, einen Acht-B-B-Stift, um
die Variationen in den Grautönen zu verfeinern Im linken
Augenwinkel ist eine deutliche Veränderung des
Farbtons zu erkennen,
und die Verwendung einer Acht
B hilft dabei, einen weicheren Übergang zu erzielen , ohne dass
ein Raupensprung vom
Schatten zum Glanzlicht erfolgt Dies ermöglicht einen
natürlicheren Farbverlauf. Ein weiteres wichtiges Merkmal
ist die gut definierte Linie
, die unter dem Auge verläuft. Ich habe es so gezeichnet, dass die acht B fest nach unten
gedrückt wird, damit es
hervorsticht und gleichzeitig
subtil genug bleibt , um
eine nahtlose Mischung zu erzielen. Jetzt werde
ich mit meinem Acht-B-B-B-Stift die Schattierung rund um das Auge weiter verfeinern Wenn wir uns die
umgebenden Elemente ansehen, können
wir sorgfältig
geplante Schatten , die zum
Realismus des Auges beitragen Ich werde auch diese
Bereiche mit dem AB markieren,
insbesondere die Winkel, die
ich zuvor skizziert und die tieferen Aussparungen rund um
das Auge, unter dem Es gibt also auch einen
etwas helleren Bereich , den ich hervorheben möchte Ich möchte, dass es einen
starken Kontrast zu
dem dunkleren Schatten des
Auges erzeugt , den ich zuvor gezeichnet habe ,
und Schritt wird
dieses Auge immer lebendiger
und realistischer. Jetzt werde ich den
ganzen Kopf des Hundes beschatten. Zunächst trage ich ein HB auf
den oberen Teil des Kopfes auf, da dieser Bereich
die hellsten Teile
des Gesichts enthält . HB scheint eine gute Wahl zu sein, um eine Basisschicht aufzutragen,
ohne sie zu dunkel zu machen. Ein wichtiger Schritt dabei ist auch das Löschen der ursprünglichen
Kontrolllinie, die ich zuvor gezeichnet habe Der Grund, warum ich
das mache, ist, dass mein Umriss
tatsächlich dunkler ist als die Schattierung, die ich
gerade anwende Das passiert ziemlich oft, und wenn ich es nicht lösche, sieht
die Zeichnung vielleicht so
aus, als ob etwas
nicht ganz stimmt Sobald ich die HB-Schattierung
festgelegt habe, wechsle
ich zu
etwas Dunklerem Da sich der allmähliche
Übergang von hell zu dunkel bemerkbar macht wir uns dem
unteren Teil des Kopfes nähern, verwende
ich einen Stift mit zwei B-B-Stiften, um den Schatten zu
intensivieren Dies hilft, die tieferen
Bereiche effektiver zu definieren. Da die zwei B für die
dunkleren Bereiche unten nicht ganz ausreichen, werde
ich zu sechs
B für den unteren Bereich übergehen. Im Moment konzentriere ich mich nicht auf Textur- oder Felldetails
, die später kommen werden. Im Moment besteht mein Ziel einfach darin, die schattigen Bereiche
auf dem Kopf des Hundes
genau abzubilden auf dem Kopf des Hundes ich diese
Schatten nur sorgfältig markiere, wird
der Kopf
dreidimensionaler
und voluminöser erscheinen dreidimensionaler
und Jetzt gehe ich mit dem Ten B Stift zu etwas noch Dunklerem Damit betone ich die tiefsten Schatten im
unteren Teil des Kopfes, da diese Bereiche
extrem dunkel sind Mit dem Tel B erhalte ich etwas, das
etwas
dunkler als sechs B ist , bevor ich zur 14 B
springe. Und mit der 14 B kann
ich jetzt den Bereich unter
dem Kiefer und im untersten
Teil dieses Gesichts schattieren dem Kiefer und im untersten
Teil dieses Gesichts Dadurch werden die
dunkelsten Elemente in diesem Bereich verstärkt. Diese satten, tiefen Töne tragen dazu bei der Zeichnung etwas Gewicht und
Struktur zu
verleihen, sodass sich die Schattierung
natürlich und ausgewogen anfühlt Und gerade jetzt fängt
meine Zeichnung schon an, irgendwie
dreidimensional
auszusehen . Das ist großartig. Wir sind auf dem richtigen Weg. Jetzt, wo ich
eine Grundfarbe geschaffen habe , die sehr zufriedenstellend
ist, kann
ich anfangen, mehr an
den Details zu
arbeiten und auch an der Textur dieses Hundes zu arbeiten, insbesondere an seinem Fell Ich werde mit
meinem 14-B-Bleistift beginnen, um die
verschiedenen Elemente zu definieren, die wir haben Zum Beispiel kann
ich unter der Augenpartie sehen, dass es
einige dunklere Elemente gibt, und ich bemerke diese Linie. Im unteren Teil sehe ich auch Elemente, die in 14 B
sehr dunkel sind, und ich kann sie auch
markieren. Ich beginne mit den dunkelsten
Elementen, weil ich
sagen würde , dass dies die
offensichtlichsten Details in diesem Bereich sind Es stimmt, dass
man in meinen Zeichnungen oft sieht, wie ich allmählich vom
Hellen ins
Dunkle am
Ende die 14
B-Elemente markiere Und das ist zum Beispiel der
Fall, wenn wir am Pferd
und speziell an seinem Bein arbeiten Das ist also etwas
, was ich normalerweise mache, aber es ist auch
durchaus möglich , zuerst
dunkle Elemente hinzuzufügen. Zuerst dunkle Details,
wie ich es hier mache. Beide Ansätze sind also gültig. Das hängt von der Situation und je nachdem, woran
wir gerade arbeiten, ist es
manchmal besser,
eine Methode der anderen vorzuziehen. Es liegt an uns, ein Feld
dafür zu finden und zu entscheiden, welcher Ansatz in jedem Fall am besten
funktioniert. Als Nächstes markiere ich alle Elemente,
die ich in 14 B sehe, als sehr dunkel. Der Grund dafür ist, dass ich
beim Zeichnen effizient sein möchte, und es beschleunigt den
Prozess, wenn ich
alle Elemente mit demselben Wert in
der gesamten Zeichnung markiere alle Elemente mit demselben Wert in
der . Außerdem, wenn ich mir meine Referenz
ansehe, ist es einfacher, mich jeweils
auf einen Wert zu konzentrieren. Versteh mich jetzt nicht falsch. Ich liebe es zu zeichnen, ich liebe es zu kreieren, aber ich mag es auch, wenn Dinge
schnell gehen , weil ich es
genieße, effizient zu sein. Es ist Teil meiner Persönlichkeit, aber ich mag Effizienz, besonders wenn ich
Tiere im wirklichen Leben zeichne. Wenn man sie beobachtet, muss man schnell
sein, denn leider halten
Tiere nicht still, oder wenn doch, ist es
nie lange. Deshalb
behalte ich immer die Effizienz im Hinterkopf und markiere alle Elemente
mit demselben Wert auf einmal. Jetzt, wo ich das getan habe, werde
ich anfangen, am Fell zu arbeiten. Ich füge hinzu, dass ich anfangen werde, an
dem Pelz mittlerer Qualität zu arbeiten. Und so füge ich kurze Haare hinzu. Auch das habe ich nicht genug
betont, aber bei den Haaren dieses Hundes wir es mit kurzem Fell zu tun, und ich werde sie mit
einem mittleren Grauwert markieren, heller sein wird als
das, was ich gerade mit dem 14 B aufgetragen habe. Ein weiterer wichtiger Punkt, den
Sie bei der Arbeit
an der Textur beachten sollten , ist,
bestimmte Bereiche hell zu lassen ,
wie
zum Beispiel unter den Augen oder auf
einigen andere Teile des Kopfes und nicht das Fell zu stark zu
texturieren oder sich zu sehr in den Details zu
verfangen. Wenn wir versuchen, zu
viele einzelne Haare hinzuzufügen, stellen wir fest
, dass die Zeichnung nicht
mehr funktioniert und
nicht natürlich aussieht. Nur ein paar
kleine Striche hinzuzufügen, wie ich
es jetzt mache , um zu suggerieren, dass
die Textur ausreicht. Es ist nicht nötig, die Zeichnung zu
überladen. Das ist zumindest meine Meinung. Wenn Sie experimentieren wollen, machen Sie es, aber meiner Meinung nach Überladen einer Zeichnung
mit zu vielen Felldetails birgt das
Überladen einer Zeichnung
mit zu vielen Felldetails die Gefahr, dass
sie weniger erfolgreich aussieht Außerdem kann
ich mit dem Fell nur
sehr wenige dunkle Akzente an
den Rändern hinzufügen nur
sehr wenige dunkle Akzente an , wo bestimmte
Elemente hervorstechen,
z. B. dort, wo
normalerweise die Schnurrhaare Oder vielleicht ist das nur für Katzen. Ehrlich gesagt bin ich mir nicht
mehr sicher, ob die Schnurrhaare
eines Hundes sind oder nicht, aber es gibt einige
etwas dunklere Elemente , die markiert werden mussten Und genau das habe ich
genau dort in der Nähe der Schnauze gemacht. Und was die Schnauze angeht, kann
ich jetzt zur Schnauze übergehen Ich markiere zunächst die
dunkelsten Bereiche, da sie als Referenzpunkte
dienen,
bevor ich den Rest schattiere Selbst auf der Schnauze werde ich versuchen, das, was ich sehe, so originalgetreu wie
möglich zu zeichnen Dies ist jedoch kein
riesiges Format wie ich es manchmal beim Malen
verwende,
wo ich auf Leinwänden
arbeite, wo ich auf Leinwänden
arbeite Hier arbeite ich auf einem
Afro-Blatt,
damit ich mich nicht zu sehr in Details
verstricken muss. Es ist toll, ein paar kleine
Details hinzuzufügen, aber was wirklich zählt,
ist die Genauigkeit der Werte Wenn ich zum Beispiel an einer Schnauze
arbeite, werde
ich nicht
alles zu dunkel machen Ich werde einige hellere
Bereiche belassen, damit sie sich abheben. Dadurch sieht die
Schnauze realistisch aus und der gesamte Hund
wirkt lebensecht Diese Arbeit an Werten, Ausbalancieren, Schattieren, Ausgleichen,
Schattieren, hellen
und dunkleren Bereichen
ist wirklich der Schlüssel, um ein Tier auf dem Papier zum Leben zu
erwecken Gehen wir nun
zum Maul des Hundes über. Wie zuvor markiere ich
zunächst
alle dunkelsten
Elemente, die in
diesem Bereich sichtbar sind , mit meinem Stift 14 B. Ich markiere sie, weil sie
die auffälligsten
Merkmale in dieser Zone sind . Wenn Sie dies
zuerst tun, ist es viel einfacher, die helleren
Elemente danach zu platzieren Deshalb platziere ich diese
dunklen Bereiche vorsichtig mit meinem 14 B und achte
dabei darauf, so präzise
wie möglich zu sein , um die
Dinge einfach zu halten Es gibt einen dunklen Bereich
nach hinten auf der linken Seite sowie einige dunkle Elemente
in der Nähe des Fangzahns des Hundes. Ich bemerke auch ein paar dunklere
Flecken im unteren Bereich. Aber insgesamt ist das alles für die dunkelsten
Elemente dieses Bereichs Also genau hier,
noch ein paar dunkle Elemente,
und das wird es sein Als Nächstes werde ich an
den Mitteltonbereichen
zwischen den dunklen Bereichen arbeiten , und dieser Mittelton wird
auch ziemlich dunkel sein. Ich werde also weiterhin
meinen Stift 14 B verwenden, aber weniger
Druck auf meinen Stift ausüben. Auf diese Weise bleibt die
Schattierung dunkel, weist jedoch subtile
Wertschwankungen auf, wodurch der Übergang
natürlicher Dann kreiere
ich mit meinem Radierstift noch hellere Details, ich mit meinem Radierstift noch hellere Details um diesem Bereich mehr Volumen zu verleihen, sodass er sich realistischer anfühlt Für diesen kleinen Bereich, den
ich gerade schattieren
werde, stelle ich fest, dass die Schattierung links
dunkler ist als rechts Also werde ich auf der
linken Seite
etwas stärker drücken und die rechte Seite heller halten, um den Kontrast
beizubehalten und mehr Realismus
in diesem Bereich zu
erzeugen Für die Zunge verwende ich meinen Stift,
denselben Stift, aber mit
einer extrem leichten Berührung,
damit er gut zur Geltung
kommt denselben Stift, aber mit einer extrem leichten Berührung,
damit er gut zur Geltung Dann lasse
ich mit dem Radiergummi etwas
Graphit übrig, um
den natürlichen Glanz
der Zunge hervorzuheben den natürlichen Glanz
der , den wir rechts sehen
können Was jetzt die Zähne angeht, finde ich,
dass es viel
einfacher ist, sie und die Zunge darüber zu schattieren, wenn man sie zuerst umreißt ,
insbesondere
die
Zähne ,
insbesondere
die Da die Zunge gefaltet ist, muss
sie besonders
schattiert werden, damit sie
ihre natürliche Form, ihr Hautgefühl und ihre
Tiefe wiedergibt ihre natürliche Form, ihr Hautgefühl und ihre
Tiefe wiedergibt Und was die Reißzähne angeht, werde
ich sie nicht reinweiß lassen Stattdessen trage ich vorsichtig einen HB-Bleistift auf sie auf
,
da
Zähne, anders als wir vielleicht annehmen, nie
ganz weiß sind. Sie neigen dazu, eher
einen gräulichen Ton zu haben. Das letzte Detail, das ich hinzufügen werde,
wenn das erledigt ist, wird ein langsames Glanzlicht
unter den Zähnen sein, bevor diese dunkle Linie entlang
des unteren Teils des Mundes
gezogen Diese Linie ist dunkel, aber
etwas weniger intensiv als die Schattierung im Maul
des Hundes. Und
das wird es sein Und jetzt werden wir bereit sein, zu den anderen Körperteilen
überzugehen, sobald wir
diese Linie genau dort angebracht haben, von Körperteilen
überzugehen, sobald wir
diese Linie genau dort angebracht haben der
ich zuvor gesprochen habe. Ordnung. Jetzt bin ich
mit dem Gesicht des Hundes zufrieden und kann
zum nächsten Bereich übergehen. In der logischen
Reihenfolge der Dinge denke
ich, dass wir mit dem Ohr
weitermachen können. Das Ohr wird nicht
unbedingt der Bereich sein, an dem man am leichtesten arbeiten , weil die Haare in alle Richtungen
gehen. Darüber hinaus kann es
etwas komplex sein,
die Zonen zu
analysieren und zu trennen. Als Erstes
markiere ich die Grenzen zwischen all diesen verschiedenen Bereichen und identifiziere die
Fellhaare , die mir
am charakteristischsten erscheinen, diejenigen, die
am meisten hervorstechen, und das wird helfen, hier
klare Trennungen zwischen
den verschiedenen Elementen
dieser Hunde herzustellen klare Trennungen zwischen hier
klare Trennungen zwischen
den verschiedenen Elementen
dieser Hunde Im Allgemeinen sind dies die
dunkleren Elemente, die in
diesem bereits dunklen Bereich identifiziert
werden können in
diesem bereits dunklen Bereich identifiziert
werden Ich habe auch einige hellere
Haare auf der rechten Seite markiert, diese hellere Fellgruppe
vom dunkleren
Bereich auf der linken Seite zu
trennen . Insgesamt
sollte das, was ich bisher getan habe , vorerst ausreichen. Jetzt, also jetzt werde ich eine Basisschicht
für meine Schattierung
auftragen Und in diesem Teil des Hier können
wir einige sehr
helle Highlights sehen Also trage ich meine Grundschattierung
mit einem Acht-B-B-B-B-Stift auf, und darüber hinaus werde ich bei Bedarf
einige dunklere Elemente hinzufügen Für den angrenzenden Bereich verwende
ich jedoch ,
da er viel dunkler ist einen A-B-B-Stift
für meine Grundschattierung Auf diese Weise habe ich eine dunklere
Grundierung, auf der ich arbeiten kann. Auf diese Weise mache ich Fortschritte, sodass ich mit
Zuversicht und Seelenfrieden in
diesem Bereich beginnen kann, ohne
die Dinge in dieser
Phase zu kompliziert zu machen . Indem wir es
Schritt für Schritt auf diese Weise aufschlüsseln, vereinfachen
wir die Arbeit
am Ohr dieses Hundes. Sie können feststellen, dass ich in
diesem oberen Teil
sehr dunkle Elemente hinzugefügt habe , um eine Trennung
vom Kopfbereich zu schaffen , wie
im Referenzbild zu sehen ist. Dafür verwende ich einen
14-B-Bleistift und von dort aus kann
ich ein paar Haare hinzufügen, die
heller sind als die
Elemente in 14 B, aber etwas dunkler als die HB-Baselayer, die ich darunter
erstellt habe. Und so werde ich mit
dem Ohr vorgehen. Allmählich werde ich Elemente hinzufügen,
die immer dunkler werden. Dazu gehören
Haare, die in
mehrere Richtungen verlaufen, und Haare, die in
mehrere Richtungen verlaufen, ihnen gleichzeitig einen leicht gekrümmten Effekt verleihen ihnen gleichzeitig einen leicht gekrümmten Effekt Dies verleiht meinem
Hund diese gewellte Fellstruktur. Auffällig ist auch
, dass auf der Oberseite des Schädels
einige Haare zu fließen scheinen, als ob sie vom Wind gefangen Ich skizziere sie vorsichtig
mit einem sehr hellen Stift, damit sie nicht zu stark hervorstechen da dieser Bereich ziemlich hell ist Wie bereits erwähnt, bewegen sich die Haare in
mehreren Richtungen winkend Also markiere ich sie sorgfältig. Ich definiere starke dunkle
Elemente wie diese, und nach und wird das Haar
dadurch
sein realistisches Aussehen erhalten, wie es
auf dem Referenzfoto zu sehen ist. Hier
arbeite ich wirklich mit der Spitze
meines Bleistifts, weil ich die Fellstruktur verfeinern
möchte. Ich strebe bei meiner Arbeit Präzision
an und schaffe
gleichzeitig , wo es nötig ist, starke
Kontraste. Deshalb ist es am sinnvollsten, mit
der feinen Spitze zu arbeiten, wenn es darum geht,
Details für das Fell hinzuzufügen. Um den Bereich zu vergrößern
und mehr Tiefe zu erzeugen, werde ich, sobald ich mit
den dunklen Elementen, die
ich gerade hinzufüge, fertig bin, meiner Hand mit dem Radiergummi radieren, um bestimmte
Stellen herauszuheben und
sie kontrastreicher zu gestalten und mit einigen Highlights zu versehen, genau wie es notwendig ist, um auch
etwas Volumen zu erzeugen Und ich behandle den Radiervorgang so als würde ich
mit dem Bleistift zeichnen, wobei ich
die Highlights
vorsichtig modelliere, als würde
ich gewelltes Haar zeichnen uns gut und wir haben getan was mit diesem Bereich
getan werden musste Jetzt gehe ich zum angrenzenden Bereich über ,
der dunkler ist. Und wie Sie sehen können, werde ich zunächst dunklere Elemente hinzufügen, Gruppe von etwas
dunkleren Strichen. Diese geben mir
Anhaltspunkte, bevor an den verschiedenen
Abschnitten genauer
arbeite. Im übrigen werde ich jetzt einzelne Haare
haben. Ich versuche nicht,
sie genau Millimeter für Millimeter
zu platzieren wie sie auf meinem
Referenzfoto erscheinen Wenn ich einen lebenden Hund zeichnen würde anstatt von einem Foto
aus zu arbeiten, wäre
es fast unmöglich, jede einzelne Luft
mit einer solchen Präzision
einzufangen jede einzelne Luft
mit einer solchen Präzision
einzufangen Stattdessen ist es wichtig, die generellen
Richtungen des Fells zu beobachten,
herauszufinden, wo sich die dunkleren
und helleren Bereiche befinden, und sie entsprechend hinzuzufügen. Wie im oberen Teil können
Sie auch sehen, dass ich einige glatte Haare hinzugefügt
habe , die sich
nach außen erstrecken , um
den Eindruck
zu verstärken, dass das Fell im Wind weht Ich arbeite weiter an diesen Elementen
im unteren Bereich, und Schritt für Schritt nimmt
dieses Haar durch die dunkleren
Details, die ich durchweg hatte,
Form Und wie Sie bemerkt haben, werde
ich
an bestimmten Stellen mehr Tiefe erzeugen, indem ich hellere Elemente
hinzufüge,
Glanzlichter, die hervorstechen, was ich
mit meinem Erasopen erziele Insgesamt werde ich diese Arbeit fortsetzen, indem ich diesen Prozess
fortführe ihn in
den übrigen Bereichen
des Ohrs dieses Hundes
wiederhole des Ohrs dieses
10. Beschattierung des Hundekörpers – Teil 1: Da das Ohr jetzt fertig ist, kann
ich
zum Bereich darunter übergehen Dieser Abschnitt ist
nicht wichtig, weil er ein charakteristisches
Merkmal des Hundes ist, wie die Schnauze oder die Augen, sondern weil er dazu
beiträgt, dass das Ohr hervorsticht, mehr Volumen
erzeugt und der
dreidimensionale Effekt
verstärkt wird mehr Volumen
erzeugt und der
dreidimensionale Effekt
verstärkt Ich beginne damit, die
wichtigsten Elemente
in diesem Bereich zu schattieren wichtigsten Elemente
in diesem Es gibt einige sehr dunkle
Elemente, wo das Fell auf das Ohr trifft und im
unteren Teil in der Nähe der Leine Ich schattiere sie mit einem 14-B-Bleistift , um sicherzustellen, dass sie richtig
hervorstechen. Zwischen diesen dunklen Bereichen
befinden sich dann etwas
hellere Elemente. Um einen fließenden Übergang
zwischen diesen Zonen zu erreichen, übe ich
mit meinem Stift 14 B weniger Druck aus. Ich werde das machen, sobald ich mit den
sehr dunklen Elementen
fertig bin. Und das wird so ziemlich
alles sein, was man damit tun kann. An der Seite, wie ihr
auch ganz am Ende sehen werdet, werde
ich eine hellere Basis
mit zwei B-Stiften verwenden, da dieser Bereich auf der linken Seite etwas
heller wirkt. Dieser Abschnitt wird nicht
zu viel Zeit in Anspruch nehmen,
da er nicht viele
komplizierte Elemente enthält Es ist jedoch immer noch
wichtig, es
ordnungsgemäß auszuführen , um die Konsistenz im gesamten Kunstwerk Einige Bereiche wie dieser benötigen
nicht übermäßig viel Zeit, spielen
jedoch eine entscheidende Rolle
bei der Sicherstellung der Harmonie innerhalb
der Gesamtkomposition. Wenn bestimmte Teile der
Zeichnung sehr
gut mit hoher
Detailgenauigkeit und Präzision ausgeführt werden , während andere vernachlässigt werden, fühlt sich
das endgültige Bild unausgewogen Manchmal scheint es nicht so
spannend, an diesen weniger markanten
Bereichen zu arbeiten, da sie nicht im
Mittelpunkt eines Objekts, eines Tieres oder
einer Person stehen, aber sie müssen gut
ausgeführt sein, um den Realismus zu wahren Wenn wir
das zum Beispiel mit einem Porträt einer Person vergleichen , erinnert
es mich daran, ein Ohr zu zeichnen Immer wenn ich ein Porträt mache, habe ich oft das Gefühl, dass das Ohr eines der am wenigsten
ansprechenden Dinge zum Zeichnen
ist. Es ist nicht unbedingt das
auffälligste Merkmal , das das Abbild einer
Person bestimmt, aber wenn das Ohr
schlecht wiedergegeben ist, kann das das Gesamtergebnis ruinieren Die Person könnte unkenntlich
werden,
oder das Erste, was
einem Betrachter auffällt, ist, dass sich
etwas Das ist schade,
denn sonst kann
ein ansonsten gut
gezeichnetes Porträt durch ein schlecht
ausgeführtes Element geschmälert werden durch ein schlecht
ausgeführtes Element geschmälert Deshalb dachte ich, der
Vergleich
wäre mit
diesem Bereich, an dem wir arbeiten, fast dasselbe Wie Sie sehen können,
habe ich jetzt angefangen an der ersten
Textur dieses Elements
zu arbeiten. Ich habe hier und da ein paar kleine
Bleistiftstriche
hinzugefügt, genau wie wir es zuvor getan haben, einige dunklere
Elemente auf dem Bereich 14 B
und einige hellere jetzt
mit dem Radiergummi
hinzugefügt und einige hellere jetzt
mit dem Radiergummi Und auf diese Weise
wird dieser Bereich realistisch sein. Und das wird
so ziemlich alles für diese Zone sein. Lassen Sie uns nun an dem Bereich auf
der rechten Seite arbeiten , wo das Fell weiß erscheint. Ausgehend vom Nackenbereich hatte
ich das dunkle Element
, das hier zu sehen ist, sowie
ein weiteres an der Seite. Direkt darunter
befindet sich dann ein weiterer
etwas dunklerer Bereich. Für diesen Teil übe ich viel weniger Druck auf den Stift aus, um
ein viel helleres Grau zu erzeugen. Als nächstes haben wir diesen
Abschnitt mit weißem Fell. Aber bei näherer Betrachtung ist er nicht wirklich weiß. Es ist eher ein sehr hellgrau. Deshalb verwende ich einen HB-Bleistift anstatt das
Weiß des Papiers zu belassen, das sonst zu hell ist. Auch in diesem Bereich verfolge ich den gleichen Ansatz. Ich erstelle eine
Basisschicht, an der ich arbeiten kann. An der Seite
wird das Fell etwas dunkler. Anstatt HB zu verwenden, wechsle
ich zu einem Stift mit zwei B-Bs,
um dieses Element zu definieren. Jetzt kann ich anfangen, weitere Details
hinzuzufügen. Zuerst verlängere ich das Fell
, das von
der linken Seite des Ohrbereichs ausgeht und in diesen Bereich
fließt Ich bearbeite auch die Haare, die
vom Kopf kommen und diesen Teil
überlappen Und schließlich sorgen nebenbei ein paar leicht dunkle
Haare für mehr Tiefe. Hier kann ich
mit meinen Bleistiftstrichen Bewegung erzeugen. Ich
beobachte erneut, dass das Fell eine leicht gewellte
oder lockige Textur
hat Um das realistisch einzufangen, verwende
ich
hier und da kreisförmige Striche , um diese Bewegung zu
erzeugen Über der HB-Basis füge
ich etwas dunklere Elemente , um die Textur hervorzuheben Dies verbessert das
Bewegungsgefühl und die Tiefe des Fells. In ähnlicher Weise kann
ich nebenbei
noch dunklere Haare hinzufügen, kann
ich nebenbei
noch dunklere Haare hinzufügen um
diesen Effekt noch stärker zu betonen. Und das wäre dann auch
schon alles für diesen Abschnitt. Und wenn es fertig ist, kann
ich zum Leinenbereich übergehen. Also werde ich nur
noch den letzten Schliff vornehmen, einige glatte Haare, die sich
in verschiedenen Bereichen überschneiden, und dieser Teil der
Zeichnung ist fertig Lass uns an der Leine arbeiten. Es sollte ziemlich
einfach sein. In diesem Bereich ist nichts allzu kompliziert
. Für die Leine verwende ich
einen 12-B-B-Bleistift, weil er etwas heller
erscheint als einige der dunkleren
Schattierungen, die ich aufgetragen habe Zum Beispiel am Ohr. Obwohl ich 12 B verwende, übe ich immer noch starken Druck aus. Ich übe immer noch festen Druck aus, tut mir leid, um sicherzugehen, dass es richtig
hervorsticht. Um sichtbare Bleistiftstriche zu vermeiden, verwende
ich
mit der Bleistiftspitze Mukularbewegungen Zusätzlich
verfeinere ich die
Fellsträhnen , die die Leine
überlappen Dies trägt dazu bei, den
Realismus der Zeichnung zu verbessern, indem die Leine
auf natürliche Weise in die Szene
integriert Insgesamt gibt es diesen
Abschnitt darüber und das
ist alles, worüber es
zu diesem Abschnitt zu sagen Es ist nicht besonders komplex. Auf dem Referenzfoto hat
die Leine kleine Muster, aber da meine Zeichnung
nicht sehr groß ist, denke
ich, dass es mehr
schaden als nützen würde, sie hinzuzufügen. Es wird sehr schwierig sein, sie
in diesem Maßstab klar
einzufangen. mit
äußerster Präzision zu vermeiden würde
für diese spezielle Lektion unnötigen Aufwand erfordern . Also lasse ich sie aus und
verlasse das Leinenflugzeug. Manchmal müssen wir,
abhängig von der Zeichnung und dem Effekt, den
wir erzielen
möchten , nicht jedes Detail berücksichtigen,
vor allem, wenn sie
nicht
wesentlich
zur Gesamtwirkung beitragen . So sieht mein Hund zu
diesem Zeitpunkt aus, jetzt wo
der Kopf fertig ist. Gehen wir nun zum
unteren Teil des Körpers über, beginnend mit dem
Bereich auf der linken Seite. Warum dieser Bereich? Nun, einfach, weil ich irgendwo
anfangen musste und dieser linke Abschnitt
sich wie ein guter Ort anfühlte. Ich hätte genauso
gut rechts beginnen können, aber ich
entschied mich für diesen. Wie üblich markiere ich zunächst
die offensichtlichsten Elemente, die deutlich hervorstechen. Hier stelle ich fest, dass der
Umriss der Pfote, ein sehr dunkler Bereich,
ziemlich auffällig ist Also definiere
ich ihn mit meinem Stift 14 B mit
starkem Druck und achte
darauf, auch
die kleinen Haare zu skizzieren , die die Stange auf
der rechten Seite überlappen Ein weiteres offensichtliches Element ist
der helle Bereich oben. Ich schattiere es leicht
mit meinem HB-Bleistift und stelle fest, dass sich
dieser Lichtfleck leicht zur Seite
erstreckt. Also schließe ich das auch ein. Und von hier aus sehe ich, dass die meisten anderen Elemente
auch ziemlich unterschiedlich sind, also werde ich schrittweise
von oben nach unten arbeiten und den gesamten
Bereich
schattieren, bevor ich die Textur verfeinere , damit
der
Hund realistischer aussieht Für den dunkleren Bereich habe ich auf einen
Stift mit sechs Bs gehofft, um sie zu definieren Außerdem verlängere ich die schwarze
Linie, die ich ursprünglich markiert habe, halte sie etwas heller
als die 14-B-Schattierung, aber immer noch dunkel
genug, um sich
stärker von den umgebenden
Elementen abzuheben , die ich schattiert habe Als Nächstes schattiere ich
die verschiedenen Bereiche weiter und wende für
jeden Abschnitt den
dominanten
Grauton an, für
jeden Abschnitt den
dominanten
Grauton ohne dabei In dieser Phase konzentriere ich mich darauf, einen weichen, gleichmäßigen Untergrund zu
schaffen,
um sicherzustellen, dass die
Schattierung glatt ist und harte
Bleistiftstriche auf dem Papier
vermieden Um diesen Effekt zu erzielen, verwende
ich auch die Seite
meiner Bleistiftspitze, wie ich es normalerweise mache, wenn ich schattiere und eine
Grundierung auftrage Jetzt kann ich zum ***** übergehen. Die linke Ecke in
der linken Ecke gibt es einen extrem
dunklen Bereich
, den ich
mit einem 12-B-B-Bleistift schattieren werde Derweil weist der eher
ovale Bereich auf der rechten Seite einen
spürbaren Wertunterschied auf. Ich werde also einen Stift mit acht B verwenden um diese Variante einzufangen, und das ist vorerst alles. Damit wird eine solide Grundlage bevor weitere Details hinzugefügt werden. Nachdem ich nun eine solide Basis
aufgetragen habe, kann
ich mit der Bearbeitung der
verschiedenen Fellschichten in
diesem Bereich beginnen und
sie detaillierter verfeinern. Zum Beispiel können
Sie im
hellsten Bereich oben einige
etwas dunklere Elemente erkennen. Also habe ich an diesem Teil gearbeitet indem ich ein paar dunklere Akzente hinzugefügt habe. Das Gleiche gilt für den
Zwischenbereich , den ich ursprünglich mit sechs B
schattiert habe. Jetzt kann ich ihn mit
einem 12-B-B-Stift verbessern , um
etwas dunklere Elemente hinzuzufügen Dieser Schritt ist entscheidend ,
denn genau wie
beim Nackenbereich Bearbeitung dieser Details kann ich durch
die
Bearbeitung dieser Details die Bewegung
des Hundefells
erzeugen und
diesen leicht gewellten Effekt erzielen Indem ich mich auf dieses Detail konzentriere, versuche
ich, die
Dicke und Dichte des Fells zu erfassen , ohne
die Zeichnung mit
unnötigen Elementen zu überladen die Zeichnung mit
unnötigen Und nach und nach wird
das Fell durch die verschiedenen Farbschichten, die ich vorsichtig hinzufüge
,
zum Leben erweckt die ich vorsichtig hinzufüge
, Es ist wichtig, geduldig zu sein
und sich die Zeit zu nehmen, um eine
harmonische und realistische
Textur Sich Zeit zu nehmen
bedeutet auch, vorsichtig mit
dem Bleistiftstrich umzugehen, den ich hatte und
die verschiedenen Ebenen, die untergeordneten Veränderungen
der Werte, genau zu beobachten . Das können wir sehen, wenn wir vorankommen. Und das Gleiche gilt für
die kleinen Markierungen, das Gleiche gilt für die kleinen Markierungen, die mit dem Radierstift
gemacht wurden Dieser sollte
glatt und zart eingearbeitet werden , damit die Bleistiftstriche nicht
zu hart sind und nicht erzwungen
wirken Ein weicher und
natürlicher Effekt ist der Schlüssel , um dem Fell seine
realistische gewellte Textur zu verleihen Und wenn ich mir die Zeit nehme, diese Details
zu verfeinern, kann
ich die Illusion erwecken
, dass sich einige
Fellsträhnen leicht vom Rest lösen, was das Bewegungsgefühl verstärkt Hier können Sie sehen
, dass ich in bestimmten Bereichen bereits eine ziemlich feste
Grundierung
aufgetragen habe. Und jetzt kann ich anfangen,
mehr Details und
dunklere Elemente hinzuzufügen , die jetzt noch mehr hervorstechen
werden,
was ich bisher getan habe. Als das, was ich bisher gemacht habe. Im Moment verwende ich in einigen Bereichen einen sehr
dunklen Stift, und ich werde nicht zögern, bestimmte Teile
mehrmals
durchzugehen , insbesondere in den einzelnen Abschnitten. Ich kann auch ein paar
zusätzliche dunkle Details hinzufügen wenn ich sie für unnötig halte. ich zum Beispiel die
Zeichnung betrachte, fallen
mir einige
Fellsträhnen auf, die ich stärker hervorheben möchte.
Also gehe ich zurück und trage einige
zusätzliche dunklere Elemente auf,
und ich werde so
weitermachen Also gehe ich zurück und trage einige
zusätzliche dunklere Elemente auf, , bis ich
mit dem gesamten Bereich vollständig zufrieden bin Schließlich werde ich diesen Bereich
vervollständigen indem ich an den Stangen arbeite Ich bin mir nicht sicher, wie du es buchstabierst. Tut mir leid. Im unteren Bereich wird das linke Feld nicht zu detailliert
sein. Es ist hauptsächlich sehr dunkel. Also füge ich mehr dunkle
Elemente wie dieses hinzu. Ja, das sollte gut sein. Bei diesem Bild ist mir aufgefallen, dass meine ursprüngliche Schattierung nicht dunkel genug
war, also werde ich sie noch einmal
durchgehen , um
den richtigen Wert zu erreichen, und werde sie danach noch
etwas verfeinern Weil ich auch einige
streunende Haare an der Seite bemerkt habe. Die, die im Wind zu
wehen scheinen, und ich denke, sie
heben sich nicht genug ab, also muss ich ein
paar dunklere Akzente
darüber verstecken , um den
Kontrast zu erhöhen, und los geht's Jetzt kann ich wieder den Pow
verfeinern
und sehe, dass es in der Mitte sehr dunkle Bereiche
gibt, die ich
klarer definieren werde Daneben befinden sich
einige etwas hellere Haare und andere, die viel heller
sind kann ich
mit meinem Radierstift weicher machen Und insgesamt sollte das für diese
blassen ausreichen. Und da dieser Abschnitt
vollständig abgeschlossen ist, kann
ich jetzt
zum nächsten Bereich übergehen.
11. Beschattierung des Hundekörpers – Teil 2: In Ordnung, gehen wir
zum nächsten Pol über. In diesem Fall habe ich festgestellt,
dass es
mehrere Werte gibt, die
über verschiedene Bereiche verteilt sind. Also muss ich eine Grundlage
schaffen, die die meisten
dieser Variationen
umfasst Auf der linken Seite und an
der Unterseite der Stange sehe
ich, dass der
Gesamtton ziemlich hell ist Ich denke also nicht zu viel darüber nach. Ich trage einfach eine
leichte Grundierung auf, mit der ich verschiedene
Elemente leichter schattieren In der Zwischenzeit
habe ich
zwischen diesen Bereichen festgestellt, dass die Basis deutlich dunkler
ist. Dieser Abschnitt
wird mehr Schatten haben, also wechsle ich zu einem dunkleren Stift und trage eine kräftige
und dunkle Grundierung auf, die ich später
mit noch dunkleren Details verfeinern werde. Das ist ein Bereich, in
dem das Fell in
verschiedene Richtungen fließt. Auf der linken Seite ist das
Fell ziemlich gewellt, während im oberen Teil,
wo sich der weiße Bereich befindet, Dinge
etwas komplexer werden Ich muss also vorsichtig
sein, wie ich an
diesem Abschnitt arbeite , wenn ich die Details
zu diesem Bereich hinzufüge Durch diesen weißen
Teil, diesen weißen Bereich, können
Sie sehen, dass ich
eine sehr leichte HB-Basis auftrage. Es ist kaum sichtbar. Auf diese Weise kann ich später
einige dunklere Elemente hinzufügen, und das wird
ausreichen, um
eine ziemlich realistische Grundlage zu schaffen . In diesem Bereich gibt es einen sehr dunklen Rand, der das P
deutlich vom Rumpf trennt. Und wie du siehst, habe ich es, ich habe es
gut, ziemlich dunkel markiert Dieser Teil erfordert Geduld diesem Bereich, an dem
wir gerade arbeiten Hans, sobald ich anfange, Details
hinzuzufügen werde
ich die natürliche
Bewegung des Fells beobachten. Und wenn ich mir den
unteren Teil der Pfote ansehe, kann
ich eine
interessante Bewegung in der Frucht erkennen, an der
man gegen Ende gut arbeiten kann Jetzt ist es an der Zeit, die
einzelnen Haare und Details hinzuzufügen. Mir fällt auf, dass im oberen Teil einige dunkle Haare deutlich
hervorstechen. Da ich sie leicht
identifizieren kann, markiere
ich sie sofort. Das gibt mir Referenzpunkte und macht es viel einfacher, später weitere
Umgebungsdetails
hinzuzufügen. Indem ich zuerst die markantesten
Elemente
markiere, kann ich
den gesamten Bereich schrittweise und
genauer verfeinern den gesamten Bereich schrittweise und
genauer Das ist also wirklich
akribische Arbeit, und ich muss sehr
geduldig sein, um
die gesamte Fellstruktur in
diesem Bereich sorgfältig und präzise zu markieren die gesamte Fellstruktur in und die notwendigen Details
hinzuzufügen Es erfordert viel
Beobachtung, aber Schritt für Schritt
nimmt das Fell Form an und gewinnt
an Volumen Das heißt, ich bin auf
dem richtigen Weg, und ich muss diesen Weg einfach
weitergehen, um etwas zu kreieren
, das richtig aussieht. Schließlich werde
ich in diesem Bereich nun die
dunkelsten Elemente neben
den mäßig hellen Haaren hinzufügen, an denen
ich zuvor gearbeitet habe Diese dunklen Elemente
werden mir wirklich bei der Arbeit helfen Meine Arbeit hebt sich von der Masse ab und verbessert das Gefühl von
Volumen Dies ist im Wesentlichen der letzte
Schliff für diesen Abschnitt. Diese dunklen Haare bilden einen starken Kontrast zu
dem, was ursprünglich
vorhanden war , wodurch
der gesamte Bereich definierter und dynamischer wird. Jetzt erreiche ich
den untersten Teil des
Pows, und in diesem Bereich gibt es eine klare
Trennung zwischen
dem etwas dunkleren Bereich
darüber und dem Pow selbst. In diesem Stadium ist es
wichtig, auf die Bewegung zu
achten , die durch das Fell
erzeugt wird. Das Haar fließt in
verschiedene Richtungen hat einen schönen Welleneffekt Mein Ziel ist es, diese
Bewegung einzufangen, bevor ich zum
letzten Teil des Abschnitts übergehe ,
oder besser gesagt zum untersten Teil, wo sich das dunkelste
Element befinden wird Ich kann
den Kontrast auch verbessern, indem die helleren
Elemente auf der rechten Seite
hervorhebe, wodurch die Gesamttextur dynamischer und
besser definiert Jetzt, wo ich am Fell
gearbeitet habe, werde
ich mich auf
die kleinen Details
ganz unten im Bläschen konzentrieren die kleinen Details
ganz unten im Bläschen Dieser Bereich ist ziemlich chaotisch mit Elementen, die
sich in alle Richtungen bewegen Um den Vorgang zu vereinfachen, markiere
ich zunächst die
dunklen Elemente Diese sind leicht zu identifizieren, was sie zu einem guten
Bezugspunkt macht. Sobald diese an ihrem Platz sind, ist es viel einfacher, feinere Details
zu haben Kleine Haare fließen in
verschiedene Richtungen , wodurch die Pfote völlig natürlich
aussieht Auf den ersten Blick
mag es wie ein Chaos erscheinen,
sehr unordentlich, aber in
Wirklichkeit ist es Die Haare sind zufällig an ihrem Platz. Ich habe
diesen unorganisierten Effekt absichtlich erzeugt , um ein realistisches Aussehen zu erzielen Anhand der dunklen Elemente, die
ich markiert habe, beobachte
ich dann die umliegenden
Haare und
füge sie vorsichtig hinzu, um den Eindruck
von Realismus in diesem Abschnitt zu verstärken Diese Art der Detaillierung kann
sich zunächst überwältigend anfühlen, aber man
fragt sich leicht, wo man anfangen soll Aber wie bei vielen Dingen macht es den Prozess viel einfacher, beginnen mit den dunkelsten
und offensichtlichsten Elementen
zu Sobald sie positioniert sind, kann
ich nach und nach weitere Details
hinzufügen, und Schritt für Schritt wird
der gesamte Bereich zusammengefügt Jetzt denke ich, dass
ich
ein Ergebnis erzielt habe , das der
Realität
sehr nahe kommt und genau dem entspricht, was ich für diesen
Teil der Zeichnung wollte. Es wird also
gut und fertig sein, dann können wir zum nächsten Bereich
der Zeichnung übergehen. Dieser Bereich, an dem ich gerade
arbeiten werde, mag auf den ersten Blick auch
chaotisch erscheinen den ersten Blick auch
chaotisch Elemente in
alle Richtungen gehen Also muss ich noch einmal
methodisch vorgehen und versuchen, einen Sinn daraus
zu machen Zunächst
habe ich in diesem ersten
Abschnitt, der weiß erscheint, bereits
einige dunklere Elemente hinzugefügt ,
damit er besser zur Geltung Als Nächstes beobachte ich
meine Zeichnung sorgfältig und markiere die
offensichtlichsten Elemente. Element, eine Sache, die mir
auffiel, war, dass die Kante auf der linken Seite zu scharf
aussieht, und ich wollte, dass das Fell einen glatteren Übergang
erzeugt Apropos offensichtliche
Elemente in diesem Abschnitt Ich stelle fest, dass einige
Haare nach unten fließen und eine
wellenartige Form
bilden Also füge ich sie hinzu. Um dieses Element fertigzustellen, nehme
ich meinen
Radierstift und verwende ihn, um hellere
Bereiche hervorzuheben, die hervorstechen, wodurch ein Gefühl von Wellenbildung im Fell entsteht,
wodurch etwas Welliges Jetzt, wo ich das getan habe, kann
ich zum
etwas niedrigeren Abschnitt übergehen, sowie zum Bereich darüber wo ich alle
gekrümmten Stränge von f sehe, und ich füge sie nach und nach hinzu, ein Element nach dem anderen,
und auf diese Weise wird das, was anfangs verwirrend
schien, klarer. Hier gibt es auch
einen sehr dunklen Bereich
, den ich leider
mit einem 12-B-B-Bleistift schattiere . Es sieht gut aus, aber
obwohl ich 12 B verwende, achte
ich darauf, nicht zu fest
zu drücken weil ich vorhabe,
einige Teile später zu löschen. Wo immer
möglich, reserviere ich mir jedoch bestimmte Bereiche, damit
sie von Natur aus heller sind. Und weil ich
mit meinem 12 B-B-B-Bleistift nicht zu fest
gedrückt
habe, kann ich den
Radierstift immer noch im sehr dunklen Bereich verwenden um bestimmte
Haare, bestimmtes Fell aufzuhellen Und ich kann diese Technik auch
auf andere Bereiche anwenden. Aber wenn ich die
Möglichkeit habe, präzise zu sein und Schatten in
sehr hellen Bereichen zu vermeiden, nutze ich sie
genauso wie in diesem Abschnitt Deshalb habe ich einige Bereiche leer gelassen und werde sie später mit
etwas Hellerem schattieren als
dem , was ich derzeit mit
dem 12B-B-Bleistift mache Also wie gesagt, ich schattiere
diesen sehr hellen Bereich ein wenig. Dann verfeinere
ich den dunklen
Bereich oben ebenfalls mit meinem
Radiergummi, um einige Stellen weicher zu machen Mein Radiergummi hinterlässt jedoch Spuren, die etwas zu dick sind Und um das zu korrigieren,
überarbeite ich es noch einmal mit einem gut gespitzten
Stift, um
die Definition zu verbessern und
die helleren Haare
in diesem Abschnitt zu verfeinern die helleren Haare
in diesem Als nächstes sticht im unteren Teil ein Element als
offensichtliches Detail hervor , das hinzugefügt werden
muss, der tiefe Schatten zwischen
den Beinen des Hundes Es ist in der Tat sehr
dunkel, aber später werde
ich den
Radiergummi verwenden, um hellere Haare hervorzuheben und mehr Textur
hinzuzufügen Außerdem fange ich an, einige etwas dunklere,
einige dunkle Bereiche zu
schattieren und achte dabei
darauf,
Abschnitte oder hellere Details auszulassen , die ich später verfeinern werde Und nach und nach
nähere ich mich der Fertigstellung dieses
Abschnitts Was anfangs chaotisch und
schwierig zu rendern
schien , nimmt jetzt Gestalt an, wird strukturierter
und gewinnt schließlich an Volumen Jetzt füge ich die
letzten dunklen Details hinzu, und um diesen Teil zu vervollständigen,
habe ich vor, einen
Vorwärtsgang mit dem Radiergummi zehn durchzuführen Dadurch wird mehr Volumen zum
Vorschein gebracht und es wird
sichergestellt, dass sich die
helleren Haare deutlich von
den dunklen Bereichen
abheben deutlich von
den dunklen Bereichen
abheben Und mit diesem letzten Schritt sollte
dieser Abschnitt mit gut definiertem
Kontrast und Tiefe viel
realistischer
aussehen , und das
war's für diesen Bereich. Einmal werde ich
einige Haarsträhnen gelöscht haben. Hier ist mein Hund, und ich beschatte diesen Bereich
schnell. Ich werde auch den Detaillierungsprozess
beschleunigen, da
es sich insgesamt um dieselbe Technik handelt
wie auf der anderen Seite Der Hauptunterschied besteht darin, dass die Bewegungen des Fells
leicht unterschiedlich sind, der Ansatz
jedoch derselbe
bleibt Ich habe mit unterschiedlichen
Grauwerten schattiert, weil sich bei dieser Lage um deutlich voneinander abgegrenzte
Bereiche mit gut definiertem Kontrast
handelt. Auch hier liegt der
Schlüssel zur Bearbeitung
dieses Bereichs darin, die Bewegung des
Fells genau zu beobachten und immer mit dem
offensichtlichsten Element zu
beginnen Zum Beispiel sind
mir
im oberen Bereich etwas dunklere Haare aufgefallen, also habe ich sie angemacht. Wenn ich zum
unteren Teil gehe, sehe
ich, dass der größte Teil des Fells nach rechts
fließt, mit Ausnahme einiger
längerer dunklerer Strähnen mit Ausnahme einiger
längerer dunklerer Strähnen
, die nach links verlaufen Also markiere ich auch diese. Und Schritt für Schritt werde
ich diese letzten Elemente
hinzufügen, um den Stapel
zu vervollständigen. Bleiben Sie also motiviert, denn wir sind fast an
der Ziellinie. Ich weiß, dass die
Arbeit an Felltexturen nach einer Weile anstrengend werden
kann Zögern Sie nicht, eine
Pause einzulegen, wenn Sie eine brauchen. Ich persönlich arbeite in
mehreren Sitzungen
an dieser Zeichnung ,
anstatt alles auf einmal zu machen. Die täglichen Verpflichtungen des Lebens
bedeuten, dass wir nicht immer stundenlang
ununterbrochen zeichnen können Nehmen Sie sich also Zeit. Es zu überstürzen, könnte
all die großartige Arbeit ruinieren , die
Sie bisher geleistet haben Außerdem kehre ich gerne zu den
vorherigen zurück, um zu bereits abgeschlossenen
Bereichen zurückzukehren und sie
zu verfeinern,
indem ich einige überlappende
erste Abschnitte hinzufüge, die sich von einem
Abschnitt zum anderen erstrecken Zum Beispiel passt
das Fell in diesem neuen Abschnitt dem wir zuvor
gearbeitet haben Daher ist es wichtig,
einen reibungslosen Übergang sicherzustellen. Was den unteren Teil
angeht verwende ich
dieselbe Methode wie zuvor und
markiere zuerst die sichtbaren
dunklen Bereiche. Und wenn das erledigt ist, bleibt nur
noch ein kleines
Hintergrundelement an
der Unterseite übrig noch ein kleines
Hintergrundelement an , um den Hund zu
erden, damit er
nicht so aussieht, als würde er im mittleren Haar
schweben. Nun, richtig, dann werde ich
wieder einchecken , sobald das erledigt ist. Es sollte nicht zu lange dauern. M Zum Abschluss meiner Arbeit habe ich einige Striche
unter die Pfoten des Hundes gezogen, um den Eindruck zu erwecken, dass er fest
auf dem Boden sitzt Und das ist das Endergebnis für die Zeichnung dieses Hundes