So zeichnen Sie Modefiguren | Mode-Illustration Tutorial im Photoshop | Croquis de Mode

1. 1-Einführung: Ich habe dieses Paar kleine Flare-Stifte in Größe entworfen und verkauft . Und heute werde ich Sie durch den gesamten Prozess des Zeichnens und Färbens dieser Modeilustration führen. Dies sind ein paar Skizzen, die ich in der Vergangenheit gemacht habe. Hallo allerseits. Mein Name ist Colleen und willkommen in meinem Kurs. Die Themen, die ich in diesem Projekt besprechen werde , sind das Skizzenlayout, Skalierung des menschlichen Körpers und das Zeichnen der Bewegungsachse. Skizzieren Sie die Skelettstruktur, formen Sie die Silhouette und erstellen Sie die Outfit-Konturen. Verfolgen Sie die Skizze, betonen Sie die Figur, definieren Sie die Volumen durch Färben und Hinzufügen von Hintergrundfarben und -schattierungen. Die Werkzeuge, die Sie benötigen, sind Papier, Zäune, Radiergummi, Bleistiftspitzer, Buntstifte, Aquarell, Palette zum Mischen der Farben und Pinsel. Ich werde Adobe Photoshop verwenden, um die Abbildung zu färben. Wenn Sie jedoch die Tools verwenden, die ich zuvor vorgeschlagen habe, können Sie immer noch meinen Färbeprozess verfolgen. Bringen Sie also eine große Tüte Popcorn zu Ihrem Schreibtisch und fangen wir an. 2. 2 DIE SKETCH: Das erste, was Sie beim Starten einer Zeichnung beachten sollten , ist die Art und Weise, wie Sie sie auf der Seite auslegen. Ich habe ein Beispiel für ein A4-Seitenformat genommen. In diesem Fall möchten Sie also keinen kleinen Finger auf die Seite zeichnen. Benötigt, um es vollständig nach links oder nach rechts oder oben und unten zu positionieren . Zeichnen Sie Ihren Finger auch nicht zu groß für die Größe der Seite. Wie in diesem Fall ersticken Sie Ihren Charakter. Sie müssen die Größe der Seite berücksichtigen und die Silhouette richtig einrahmen. Lassen Sie oben etwas Platz , damit die Figur sozusagen atmen kann. Die Quintessenz kann näher am Rand der Seite liegen, da dies der Boden sein wird. Eine andere Regel besteht darin, mehr Platz auf der Seite des Papiers in Richtung zu lassen , in die Ihr Charakter aussieht. 3. 3 SKALIEREN EINES MENSCHLICHEN KÖRPERS: Als nächstes müssen Sie in Betracht ziehen, einige Messungen durchzuführen, um die Proportionen des Körpers zu bestimmen . Sie können diese Messungen an dem Beispiel vornehmen , das Sie mit dem Bleistift replizieren, den Mittelpunkt der Figur festlegen und neu skaliert auf Ihr Papier übertragen. Dies wird der Bikini-Punkt sein. Die Proportionen der Modesilhouette sind im Allgemeinen übertrieben, sie sind länglich und schlanker als die Realität. Alle Messungen aus Ihrem Referenzbild und übersetzen sie wurden in Ihr Papier neu skaliert. Der Kopf repräsentiert 18 aus der gesamten Figur. Unter Berücksichtigung des Endergebnis des Stützbeins. 4. 4 ZEICHNEN DER BEWEGUNGSACHSEN: Die Beobachtung der Bewegung des Körpers ist sehr wichtig, um Domäne X zu zeichnen, ist die Schulterlinie, die Brustlinie, die Taille, die Hüften und die Position der Knie. Zeichne diese Achsen mit leichten Linien. Ihr Zweck ist es nur, Sie in das Gleichgewicht des Körpers zu lenken . Beachten Sie, dass der Körper auf dem linken Bein steht. Die Schulterlinie und die Brustlinie beugen sich also zur linken Seite, dem Abfall, den Hüften und den Knien. X ist mit Gegenbalancing. Sie beugen sich also in die entgegengesetzte Richtung. Auch die Achse ist nicht parallel, aber sie folgten dem perspektivischen Prinzip. Zeichnen Sie nun die Mittellinie der Figur, die eine schräge Linie ist. Ein sehr wichtiges Detail ist , dass sich die Jongleur-Kerbe auf einer geraden Linie die Jongleur-Kerbe auf wie die Innenseite des Knöchels befindet. Das ist die Regel, wenn sich eine Silhouettenstütze auf einem Bein befindet. Sie können dies überprüfen, indem das Referenzbild vom linken Rand der Halsschlagkerbe und von der Innenseite des linken Knöchels messen linken Rand der . 5. 5 SKELETTIEREN DER SKELETTSTRUKTUR: Auf dem Referenzbild stammt die Figur aus einem Halbprofil, daher ist die linke Körperseite dünner. Messen Sie das Bild und übersetzen Sie die Maße auf Ihre Seite. Verbinden Sie die Punkte, die Sie gerade erstellt haben. Zeichne ein Oval für die Form des Kopfes. Und die vertikale Achse widersteht leicht nach rechts. Da der Kopf des Modells halbprofil ist und nach rechts schaut. Die Augenposition befindet sich in der Mitte des Ovals. Teilen Sie dann den freien unteren Teil des Ovals für die Nasen- und Mundpositionierung. Die Ohren sind auf der Browse- und Nasenachse positioniert. 6. 6 DIE SILHOUETTE FORMEN: Zeichnen Sie weiter den Hals, den Meister mit Linie und die Halsschlagkerbe. Bauen Sie das Brustvolumen auf, indem Sie die Achse zeichnen , die demselben perspektivischen Prinzip folgt. Beginne damit, die Silhouette zu konturieren. Beachten Sie auf dem Bild die Ellenbogenposition, die normalerweise an der Taille liegt, wenn der Arm am Körper liegt. In diesem Fall wird der Armeenfluss Es ist verkauft der Ellenbogenpunkt wird höher sein. Wenn der Arm entlang des Körpers entspannt ist, werden die Fingerspitzen in der mittleren Entfernung der Gezeiten ankommen . In diesem Fall werden die Finger gebeugt, so dass ihre Position höher ist. Zeichne die Schultern und die Kragenknochen. Dann ziehe die Bikini-Linien fort. Einige Designer gehen nicht Details wie das Zeichnen der Augen, der Nase und des Mundes ein. Da sie diese Details für so mächtig halten. Für sie ist die Kleidung das Wichtigste und dies ist der Aspekt, den sie hervorheben möchten. Aber das Zeichnen der Gesichtsdetails als Frisur und Make-up kann dem Thema Leben und mehr Ausdruckskraft erwecken und zum Ergebnis des Crocketts beitragen zum Ergebnis des und den Modestil ergänzen. 7. 7 ERSTELLEN DER OUTFIT OUTFIT: Jetzt ist es an der Zeit, in die Outfit-Umrisse einzutauchen. Das ist der lustige Teil. Zeichnen Sie die Details der T-Shirts, der Ärmel und der Farbe sowie der Haarform. Das Zeichnen des Drapierens und der Falten der Hose trägt dazu bei dem Körper Volumen zu verleihen, und wir werden auch die Bewegung betonen. Die Skizze ist fertig. 8. 8 DIE SKIZZE VERFOLGEN: Lassen Sie uns diesen Fang vorzeigbarer machen und ihn auf einem leeren Papier verfolgen , um sauberere Linien zu haben. Platzieren Sie eine leere Seite über die Skizze und legen Sie sie über ein Fenster, damit Sie etwas Transparenz haben können. Kleben Sie die Ecken des Papiers mit einem Klebeband, aber um zu verhindern, dass es sich bewegt oder fällt, beginnen Sie, die Skizze zu skizzieren. 9. 9 BETONUNG DER FIGUR: Gehen Sie diese Zahl noch einmal durch, aber diesmal, indem Sie darauf achten, klare Linien zu haben. Diese Übung hilft Ihnen, den Zeichenprozess besser zu meistern indem Sie ihn üben, und es wird Ihre Geschicklichkeit entwickeln. Der Zweck dieses Schrittes besteht auch darin, die Linien hervorzuheben, die näher an Ihren Augen liegen näher an Ihren Augen , damit Sie diese Details ins vordere Licht, das rechte Bein, die Schulter, die Linie des Rückens bringen das rechte Bein, die Schulter, , und der Rand der T-Shirt-Linie. Sie können das Gewicht des Modells betonen, indem dickere und stärkere Linien an beispielsweise dickere und stärkere Linien an der Innenseite des linken Beines zeichnen. 10. 10 DEFINIEREN DER VOLUMEN DURCH FARBEN: Sobald Sie Ihren endgültigen Umriss haben, beginnen Sie mit dem Färben. Wenn Sie Photoshop wählen, um diese Abbildung zu färben, kopieren Sie diese Seite oder machen Sie ein Foto und übertragen Sie es auf Ihren Computer. Wenn Sie für diesen Schritt Aquarelle und Buntstifte verwenden , können Sie meiner Färbemethode folgen die ich in Photoshop durchführe. Aber in diesem Fall müssen Sie Ihr Aquarell auftragen und trocknen. Oder Sie können einen Haartrockner zum schnellen Trocknen verwenden und dann mit dem Buntstift die Schattierungen zeichnen und die Lichter auf der Oberseite die Formen des Gesichts und der Hände mit einer helleren Farbe umreißen . Und wenn Sie die Schatten malen, verwenden Sie dunklere Farben. Wenden Sie die gleiche Technik für den Rest der Abbildung an. Okay. 11. 11 HINZUFÜGEN VON HINTERGRUNDFARBEN UND FARBEN: Das Hinzufügen einer Hintergrundfarbe und Blätter zu einem Motiv wird dazu beitragen, Ihr Bild zu verbessern und noch mehr hervorzuheben. Tragen Sie die Scheide auf die hellere Seite Ihrer Skizze auf, um Kontrast zu erzeugen. Danke. 12. 12 ENDGÜLTIGE GEDANKEN: Zusammengefasst waren die Hauptpunkte dieser Lektion das Skizzenlayout, die Skalierung eines menschlichen Körpers, das Zeichnen der Bewegungsachse, Skizzieren der Skelettstruktur, die Gestaltung der Silhouette und das Erstellen des Outfits Umrisse. Verfolgen Sie die Skizze, betonen Sie die Figur, definieren Sie die Volumen durch Färben und fügen Sie schließlich Hintergrundfarben und Schattierungen hinzu. Zur Erinnerung Sie Ihr Projekt gerne in der Projekt-Galerie veröffentlichen. Und du kannst mir auch auf Skillshare oder in den sozialen Medien folgen . Und wenn Sie möchten, hinterlassen Sie mir eine Rezension und geben Sie mir ein Like und Teilen. Danke. Tschüss.