So wirst du ein Dj mit Ableton Live – Tutorial zur Erstellung von Mixtapes und Radiosendungen mit Ableton

1. Einführung: Hey, Leute, willkommen zu diesem Kurs. In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Deejay-Mixtapes und Radio-Shows mit ableto live erstellen. Dies ist perfekt für Sie, die DJ-Mixtapes oder ah, Podcast mit Easy Mixtape erstellen möchten. Und das ist auch ideal für Sie, die einen vorgefertigten d A Satz in der Lage Ton erstellen möchten. Also zuerst werden wir abdecken, wie in der Lage ist, auf das Leben funktioniert. Ich werde Ihnen einen kurzen Überblick über die Able Ton Leben Schnittstelle geben. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie gute Qualität MP drei Dateien finden und dann werden wir verschiedene Warping-Modi abdecken. Wir werden Clip-Umschläge abdecken, aktivieren Ton e que und Filterung. Wir werden auch einen Blick auf die verschiedenen dynamischen und re Verben Plug Ins sowie sehr schöne und präzise Übergänge von einem Song zu einem anderen Song zu erstellen. Sie werden alle diese Songs perfekt schlagen, abgestimmt haben , und Sie können das mit nur wenigen Klicks tun. Stadt aktivieren. Es ist eine sehr, sehr einfache und nette Art, ein Beat-Match zwischen zwei verschiedenen Songs zu erstellen. In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ein vollstelliges Mixtape erstellen, das in der elektronischen Tanzmusik ist, Johner. Aber Sie können alle Arten von Musik mit dem gleichen Konzept verwenden. Wenn Sie also ein Hip Hop Mixtape erstellen, sagen wir, sagen wir, oder wenn Sie elektronische Tanzmusik oder eine andere Art Off Loop-basierte Musik erstellen, die einen Beat oder verschiedene Beats enthält , ist dies eine perfekte Möglichkeit, ein DJ Mixtape zu erstellen als auch. Wir werden auch abdecken, wie man wählt. Verschiedene MP drei Dateien waren verschiedene Voiceovers zu bekommen. Nehmen wir an, dass Sie ein Mikrofon haben und mit Ihrem Publikum sprechen möchten. Ich werde dir zeigen, wie du das machst. Sie können auch verschiedene Voiceovers auslagern. Wenn Sie also eine Art Stimme haben wollen, die spricht, anstatt Sie zu reden, oder wenn Sie etwas Voiceover wollen, das Sie mit verschiedenen Soundeffekten unterstützt oder Ihren Deejay-Namen präsentiert , werde ich zeigen Ihnen, wo Sie Leute bekommen können, die tatsächlich mit Voiceover arbeitet, die diese Art von Effekten für Sie für sehr ein wenig Geld schaffen. Danach werden wir ein komplettes Mix-Band erstellen, also werde ich Sie durch den Prozess führen, von der Auswahl von MP3-Dateien bis hin zur Auslegung in Mableton. Verzerren Sie sie, wählen Sie verschiedene BPM-Tempos. Wir werden einen Tempel mit dem Innern des Mixtape verlangsamen. Wir werden es auch beschleunigen. Und dann werden wir das ganze Mixtape in eine Audiodatei exportieren und Teoh auch hochgeladen, wirklich hoffen, Sie im Kurs zu sehen. 2. So kannst du Ableton Live kostenlos: Okay, in diesem Abschnitt werde ich Ihnen zeigen, wo Sie lebendig werden können. Und ein Milton hat eine kostenlose Testversion, die Sie herunterladen und für diesen Kurs verwenden können, bevor Sie tatsächlich kaufen Ableto Leben. Und das ist wirklich schön, denn es kann man das Gleiche wie in der Vollversion verwenden. Aber es ist eine zeitlich begrenzte Version, und Sie können Ihre Projekte oder Ihre Lebenssätze nicht speichern, wie ich aktivieren Ton genannt, so dass Sie ableto auf dieser com herunterladen können. Wie Sie hier sehen, ist ihre Website. Es sei denn, ich habe es vorher gesagt, versuche das Leben frei. Hier ist, wo Sie die Live-10 Anzug kostenlos für 30 Tage erhalten können, so dass Sie einfach wählen können, ob Sie Mac OS oder Windows haben, da es auf beiden Plattformen funktioniert und dann nur sagte Download, und das wird tatsächlich nehmen Sie auf die Download-Seite aus ableto, so dass Sie in der Lage Ton kostenlos mit diesem Kurs verwenden können, ohne Anti-Software oder so etwas zu kaufen. Und wir werden auch Onley ableto auf Lager Plug Ins als auch verwenden. So müssen Sie sich keine Sorgen über verschiedene Plug-Ins von Drittanbietern oder Anwendungen von Drittanbietern so andere Dinge wie das. Und Abel Tone, denke ich, hat die besten Anzüge, wenn es um eingebaute Plug-Ins und eingebaute Effekte geht, es ist sehr, sehr gut. Ähm, sie haben die besten Plug Ins, ich denke auch die beste Klangqualität. Und Sie haben eine Menge von verschiedenen kreativen Elementen ermöglicht lebendig. Und ich werde den Unterschied zwischen den verschiedenen Live-Versionen zeigen. So gibt es Live in verschiedenen Versionen, so dass wir die Ergänzungen vergleichen können. Hier können Sie so das Leben sehen und kommt in drei Editionen, Intro Standard und Anzüge. Sie teilen gemeinsame Futures, aber Standard folgte. Verfügen Sie über zusätzliche Funktionen in Instrumenten, Effekte Auswirkungen. Sie haben die Intra hier Standard und Anzüge. Hier können Sie die Unterschiede zwischen all diesen drei sehen. Ein großer Unterschied hier sind also die Geräusche. Zum Beispiel haben Sie nur fünf Gigabyte Off-Sounds, die mit Intro und mit einem Anzug geliefert werden. Sie haben noch viel mehr. Alle Effekte sowie Medieneffekte und das ist ich denke, die Introversion ist ziemlich gut. Es funktioniert, aber wenn du eine Menge großer Produktionen kreieren willst und du nur mit einem Beltone arbeiten wirst , denke ich, dass der Anzug der richtige Weg ist, hier zu gehen und du kannst sie sehen. Sie können fast alle Dinge mit allen Versionen tun. Ab hier auf den Eingängen ist dies ein großer Unterschied hier von 4 bis 256. Also, wenn Sie Ihre Mix-Städte machen, zum Beispiel, das ist nur von morgens. Aber trotzdem, wenn Sie große gemischte Haus machen und Sie ernsthaft mit der Fähigkeit Tom sein wollen, denke ich, zumindest sollten Sie die Standard-Russisch bekommen. Dasselbe geht hier. Ah, Sampler-Operator Electric. All diese Plug Ins können nicht mit Intra oder den Standard-Rationen geliefert werden. Und all diese Planeten sind wirklich, wirklich nett. Ich meine, ich würde dann nicht fähig sein, ich denke, wenn es nicht für den Sampler wäre, sagen wir es und dasselbe mit dem analogen Instrument als auch. Es ist wirklich, wirklich schön, ihre zu haben und wie Sie sehen können, es ist eine Menge von verschiedenen Sounds und Effekten, die mit ihm kommt. Verschieden alle Ihre Wirkung als auch. Dieser Eco-Stecker in ein neues Plugging im Leben. 10. Es ist wirklich, wirklich nett. Es war eine wirklich coole und kreative Methode, um Echo-Sounds zu bekommen. Aktivieren Sie Tana Yeah, Sie können sehen, es gibt , ah, viele Dinge kommen mit ableto Ich bin nur ein Scrollen durch verschiedene Funktionen hier. Also ja, dann heißt es kompatible Mediencontroller mit Auto-Mapping, also können Sie all diese haben. Wenn Sie eine von diesen hier besitzen, können Sie die Regler einstellen, obwohl gesteuert oder Automat toe ableto und Sie können einen Medien-Controller nehmen und einen Knopf dort setzen und es wird Automat sofort ableto sein. Aber Sie können das auch tun, wenn Ihre unmittelbaren Keyboarder und hier aufgelistet Sie tun können, dass manuell Ton als auch aktivieren. Und hier sind die Systemanforderungen. Also, wenn Sie einen Mac haben, müssen Sie ein wenigstens intercourt haben, um einen Prozessor zu machen, der heutzutage weit unter den Standards liegt . So Ableto funktioniert ziemlich gut mit einem anständigen Computer. Das Gleiche gilt für PC. Sie müssen nur Windows 78 oder 10 haben und Sie müssen ein 64 Bit bis Cory M. D Prozessor haben . Also, ja, die Systemanforderungen sind ziemlich niedrig, aber wenn Sie viele verschiedene Tracks haben, wird Ihr Computer knisternde Geräusche bekommen, wenn Sie die niedrigsten haben, ich bedeuten einen wirklich Low-End-Prozessor , zum Beispiel, oder Mangel an RAM oder so etwas. Also empfehle ich Ihnen, eine zu mindestens diese Einstellungen haben, aber ich denke, Sie sollten, wie, Intel Core I fünf Prozessor schneller, empfohlen haben wie, Intel Core I fünf Prozessor schneller, . Und ich denke, das ist ein Minimum für die Lage, tatsächlich, und das ist das gleiche mit PC. Okay, also sehe ich dich in der nächsten Vorlesung. 3. Sitzungsansicht - Teil 1: In Ordnung, also werfen wir einen Blick auf die Sitzungsansicht in ableto Leben. Die Sitzungsansicht ist also hauptsächlich für das Live-Abspielen mit verschiedenen Sounds ausgelegt. Und das ist, um verschiedene Musik und verschiedene Tracks on the fly zu erstellen. Und da ich darüber berichten werde, wie man Musik in diesem Kurs mit Able Tom kreiert und wie man Mash-ups auf verschiedene Sachen wie diese erstellt, werde ich die Arrangement-Ansicht in diesem Kurs fast die ganze Zeit verwenden. Ich werde die Sitzungsansicht verwenden, meine Mixer-Ansicht fragen und das liegt daran, dass ich meine Channel-Strips habe, wie ich sie anrufe, und jede Spur hier kann ich sehen, welche Art von Ebenen ich hier habe. Ich habe meine Spur schwenken. Ich habe auch hier Differenzsinn gesagt. Ich kann einfach von argumentieren zu bestellen, und ich werde das in einer Weile hier abdecken, ich kann das gleiche in der Anordnung tun. Du, also habe ich tatsächlich das gleiche Zeug, die gleichen Einstellungen hier. Also die Lautstärke hier, damit ich es auch hier schwenken kann. Ich kann meine verschiedenen extern jetzt Puts wählen, aber ich mag die verschiedenen Ansichten wirklich. Also hier. Ich kann kreativ sein und einfach in verschiedene Audiodateien für verschiedene Medien, tolle Medien fallen lassen und nur meinen Track in der Länge sehen hier und hier ist eine sehr schöne Möglichkeit, einfach zu mischen und in dieser Mischphase zu sein. Oh, und noch eine Sache, die ich mit dieser Session-Ansicht wirklich mag, ist, dass Sie verschiedene Audio-Loops zusammen ausprobieren können , verschiedene Kombinationen all Ihrer Loops. Also werde ich es Ihnen zeigen, Ihnen das zeigen. Ich werde einige verschiedene zufällige Drum Loops mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten von den Loops selbst nehmen . Also lassen Sie uns sagen, dieser Dub Schritt kollabieren hier, dass ich in den Proben dieses 17 BPM Michigan sehen, und das ist das Original. Aber ich habe mein Projekt auf 13 20 Uhr eingestellt, und es sollte mit einem Temperangebot Projekt übereinstimmen. Aber lassen Sie uns es uns anhören. Lassen Sie uns darauf klicken und klicken Sie auf Ticks Kopfhörer. Ich kann hören, um den Blick zu hören, also ist das die ursprüngliche Geschwindigkeit von dieser Schleife hier. Wir werden es in unsere erste Audiospur ziehen, genau so, und jetzt wird es in diesen Bestellspur importiert. Es wird von dieser Audiodatei umbenannt. Wir könnten den Track auch umbenennen, wenn Sie möchten. Aber lassen Sie es uns vorerst so haben. Und diese Platte, ich werde die Master-Lautstärke hier ein bisschen senken. Und das ist der Meister Travis gegen. Und ich kann sehen, wie Ableto unseren Tempel auf 70 bpm geändert hat. Da dies der erste Track ist, den wir in dieses Projekt importiert haben, und ich werde es auf 1 20 Jahr zurücksetzen, und wie Sie hören können, klingt es ein bisschen lustig, da diese Schleife hier jetzt verdoppelt wird. Aber ich werde eine weitere Schleife wählen. Hören wir uns das an. Dubs, dass schöne 1 28 ppm. Alles klar, also lasst uns das für die nächste Bestellung hier wichtig sein. Das ist ein sensibles Gefühl. Okay. Alles klar, jetzt haben wir zwei verschiedene Drum Loops. Ich werde das Projekt auch hier stoppen, so dass Sie sehen können, dass ich diese Audio-Dateien wiedergebe, indem Sie auf die verschiedenen Bestelldateien hier durch den Play-Button klicken. Ich stoppe diese Audiodatei oder diesen Titel, indem ich auf diese Track-Stop-Schaltflächen klicke. Einer von denen oder dieser Stopp darauf. Wir werden aufhören, jede einzelne Modifizierte diese Audiospur zu haben, aber das Projekt wird immer noch abgespielt. Also lasst uns verschwinden. Stoppen Sie für das Projekt, das Pest und schwieriger Halt bei einem Projekt kommen wird. Es wird sofort aufhören. Aber jetzt kann ich diese beiden Loops zusammen spielen, wenn ich beide drücke. Also lassen Sie uns ein hören, so dass es tatsächlich sinkt. Wie Sie schon sehen konnten, ist dieser in, ursprünglich in 70 BPM, und dieser ist in 1 28 ppm. Aber sie sind immer noch sinken und spielen in unseren Projekten. Temple hört, dass es auf 1 20 gesetzt ist und ich werde Ihnen zeigen, wie dies eine nützliche Möglichkeit sein könnte verschiedene Drum Oops oder verschiedene Loops zusammen und verschiedene Kombinationen von ihnen als auch auszuprobieren . Also werde ich sagen, ich werde eine weitere dieser Drum-Loops hier nehmen, also nehmen wir eine, die IHS 1 70 bpm hier, lassen Sie uns ein hören. Ordnung, also werde ich das hier nehmen, und ich werde es hierher ziehen, wo es heißt, Kämpfe und Geräte hier einfach so fallen zu . Und jetzt sind wir in der Lage, eine schöne erstellt ein mehr. Ihre ganze Spur für uns. Und diese Bestelldatei kommt hier in dieser Audiospur. Jetzt kann ich all diesen Baum zusammen spielen, und ich kann das mit nur einem Spielboden machen. Also, wenn ich hier zum Meister gehe, kannst du Meister Nummer eins sehen. Dies wird diese Zeile hier in der ersten Reihe spielen, und ich kann tatsächlich alle von ihnen stoppen, indem ich auf die Stopp-Taste auf dem Master-Kanal gehe. Jetzt gehe ich nach Dublin, Kate, die Feuer hier. Also werde ich das zuerst nehmen. Öffentliche acht. Sie können das von Commander Ihrem Mac tun und würde dies auch erschweren. Und das auch. Also, jetzt nehme ich das hier und trinke es hier und trockne das hier. Also alle diese Loops sind jetzt in Solo. Also das erste Seil oder gesehen, wie sie es nennen erlaubt Tom sind all diese drei zusammen? Eine Zigarette ist nur diese dritte 1 ist nur diese. 4. 1 ist nur dieser ein Fünftel. Ich wollte dieser sein. Und diese Sechs. Ich will, dass es dieser und dieser zusammen ist. und siebten. Ich wollte das hier sein. Also jetzt habe ich alle verschiedenen Kombinationen von Drum Loops, und ich kann sie einfach spielen, indem ich die verschiedenen Szenen hier im Master einfach so abspiele . Das ist also eine wirklich schöne Art, mit der Sitzung zu arbeiten. Wir versuchen nur verschiedene Loops zusammen, verschiedene Kombinationen aus ihnen und lassen uns einfach davon inspirieren. Dann haben wir auch diesen Abschnitt hier neben den allen Tracks, die wir hier haben, und Sie können sehen, es sagt Audio von oder Medien von, je nachdem, ob wir es als Audiodatei oder als Mediendatei haben. Also werde ich die Audiodatei oder alle Ihre Spur zuerst abdecken, damit sie Audio davon sehen können sagt extern in. Und das wird gesagt, weil, ähm, dieser Track ist auf Lee 4. Sitzungsansicht – Teil 2: ein Kuss auf Lee spielen externe Sounds jetzt, und wir haben Audio-Dateien und das ist extern. All deine Akten. Und da sie von einer externen Quelle stammen, sagen wir von sind Festplatte. Deshalb ist es extern in. Aber wir können dies für Sagen wir, Wellen hier neu verdrahten. Ich weiß nicht, ob du das auf deinem Computer hast, aber Wellen. Es ist eine Plugging Suite, wo Sie tatsächlich haben können. Ja, Sie haben verschiedene Plug-Ins von Drittanbietern. Aber diese Rewire hier ist im Grunde nur und dann können Sie verschiedene impotent Ausgaben zusammen mit dem Programm neu verdrahten . Aber ich benutze das nicht, aber du kannst das benutzen. Oder Sie können andere verwenden. Wenn Sie verschiedene Plug-Ins von Drittanbietern haben, können Sie wählen. Nehmen wir an, Sie wollen nur den Send Reverb Sohn, also was immer kommt, um absteigen wird tatsächlich diesen Track gespielt haben. Also, wenn Sie eine Menge von verschiedenen Reverb-Effekten kommen in diese hier geschickt, das wird tatsächlich diesen Track machen, um seine Quelle zu bekommen, also wird es nicht dort audiophiles Syrien spielen. Es wird nur das Signal nehmen, dass es das ist, wenn du es dazu gesagt hast. Aber ich werde uns hier drinnen nur extern stellen. Und wenn Sie diesen externen Eingang drücken, wird das auch machen Sie wählen Sie ein anderes Eingabegerät, so dass Sie sehen können, ich habe kein Gerät hier. Aber wenn ich mit aufnehmen will, sehen wir hier mein Mikrofon. Also nehme ich diesen Kurs mit der Straße und zwei USB-Mikrofon auf. Also lasst uns das wählen. Das ist schließen, und lassen Sie uns das extern hier drinnen wählen. Also lassen Sie uns jetzt sagen, dass ich dies aufzeichnen kann nicht auf. Ihr könnt meinen Ton vom Mikrofon reinkommen sehen. Also, wenn ich rede oder wenn ich hier etwas spreche, wird das tatsächlich den Ton von meinem Mikrofon bekommen. Also, wenn ich diesen Track jetzt aufnehmen werde, wird er meine Stimme aufnehmen. Lassen Sie uns diese Aufzeichnung hier abschalten. Also, jetzt wirst du meinen Mikrofonton überhaupt nicht sehen. Dann haben Sie auch diesen hier. Wie Sie sehen können, können Sie das Signal meines Mikrofons sehen. Dennoch, da ja, wir haben das Mikrofon gewählt, um zu tun, und jetzt können Sie eine andere Kanäle aus der Bestellung wählen. Also muss mein Mikrofon einschalten, was im Grunde Ah, linkes Signal und rechtes Signal ist. Sie können wählen, diese beiden mit Stereo hier zu kombinieren, oder Sie können die Nummer eins für wählen, Nehmen wir an, die linke oder die Nummer zwei für die rechte. Sie können sie auch hier konfigurieren, aber das ist der Fall für mein Mikrofon. Also sagen wir, wenn Sie einen Ton im Gesicht mit einer Soundkarte haben und es ist ein haben, dass Suncor 16 Zeileneingänge hat, dann haben Sie eine Liste von 16 Zeileneingänge. Nehmen wir an, dass Sie hier ein Mikrofon mit diesem Track aufnehmen möchten, und Sie haben dieses Mikrofon aufgereiht. Nehmen wir an, es signalisiert Eingänge Nummer vier. Auf der einigen Schnittstelle können sie wählen Nummer vier hier und das wird Ihr Mikrofon zu diesem Titel abgespielt oder aufgenommen werden , um die Gitarren-Input-Record-Track zu sein. Nehmen wir an, Sie haben eine Gitarre und Sie haben diese Gitarre an,sagen wir, Eingang Nummer 14 auf Ihrer Sound-Schnittstelle aufgereiht sagen wir, . Dann müssen Sie kühlen, ändern Sie diese Spur, um von außen zu bestellen und dann Nummer 14 und das wird das Signal von Zeileneingang Nummer 14 auf Ihrem Ton in ihrem Gesicht bekommen . Also, das ist im Grunde, was diese beiden Monitor sind, ist, wenn Sie diese hören wollen, ähm, die Single, die von dem, was Sie hier gewählt haben, kommt und wenn Sie das in Echtzeit hören wollen , also wenn er sagt, ist in dann hören Sie das Mikrofon. Also für jetzt, wenn ich nur hier drin würde, werden Sie tatsächlich hören, dass meine Stimme von den Lautsprechern meines Computers in Echtzeit gespielt wird . Und das werde ich nicht wirklich tun, denn dann werden Sie bei diesen Dozenten einen schrecklichen Feedbackton haben , das werde ich nicht tun. Wir können uns auch setzen. Also, wenn Sie das tun, wählen Sie Auto hier, dann werden Sie nur hören, wenn ich etwas mit Mark spreche. Dann hörst du diese Stimme oder meine Stimme von meiner Soundkarte. Und wenn ich leise bin, dann wird es hier nichts von einem Mikrofon geben. Sie hätten das Nächste hier. Also sagt er alles, was du meistern und meistern sollst, ist, denn wenn du hier etwas spielst, sagen wir, wir haben uns gespielt, um zu trommeln. Hast du bemerkt, dass derselbe in diesem Mixer hier ebenso wie im Master-Kanal kommt. Es gibt auch Töne hier, und das liegt daran, dass das Signal von hier kommt. Also, wenn Sie etwas spielen, wird es tatsächlich den ganzen Weg durch diese hier spielen. Also wird es zuerst durch den Sinn gehen. Wenn Sie also einen Sinn haben, der den Kanal an einen dieser Sensoren sendet, aber wir werden diese verschiedenen Einstellungen mit Sends und allen Mixer-Einstellungen hier im Mixer-Abschnitt dieses Kurses abdecken . Aber ich werde kurz darauf eingehen, wie das funktioniert. Also kommt die Single durch den Sinn, dann durch die verschiedenen Pan-Einstellungen, die Sie hören, haben hier als auch die Lautstärke. Also die Levels hier dann wird es zum Audio gehen, und wie wir dieses Set zu meistern haben, wird all unser Signal so an den Master weitergeleitet werden. Also, jetzt wird es durch den Master-Kanal gehen hier, und dann wird es an den Master ausgeben, und hier haben wir 12 und dass es tatsächlich verschiedene Zeilenausgänge auf oder Ton im Gesicht sind. Also im Moment benutze ich den eigenen Sound meines Computers im Gesicht, der eins und zwei ist. Und das ist nur der linke Lautsprecher und der rechte Lautsprecher, oder eins und zwei kombiniert, der sowohl der linke als auch der rechte Lautsprecher sein wird. Also, wenn ich alles hier auf den Master gesetzt habe, dann wird es tatsächlich zum Master gehen und dann an das ausgeben, was Sie hier wählen. Also, dann haben wir hier die Medienkanäle oder Medienspuren, und das ist das gleiche Konzept. Aber anstatt Audio von verschiedenen externen Schnittstelle oder externen Quellen, schlägt Mikrofon oder Audio-Dateien hier können Sie Ihre Computer-Tastatur einstellen, um die Mediendaten zu erhalten . Also, wenn wir etwas spielen, sagen wir, dass wir etwas Plug in diesem fleischigen Track haben. Dann können Sie wählen, woher das Signal, die einzelnen Medien stammen sollen , oder die Mediendaten, die herkommen sollen. So können Sie dies auf eine Computertastatur einstellen. Oder Sie können dies auf Ihre eigene Media-Tastatur setzen, wenn Sie eine Mini-Tastatur an Ihren Computer angeschlossen haben, also habe ich das jetzt nicht, so wie Sie sehen können, können Sie keine fleischige Tastatur hier in der Liste sehen. Aber wenn Sie eine Meeting-Tastatur an Ihren Computer angeschlossen haben, werden Sie sehen, dass sie wählen können, dass Sie Medien aus und wählen Sie einfach Ihre fleischige Tastatur hier in der Liste. Und dann, wenn Sie einen Medienstecker auf dieser Medienspur haben, dann können Sie den Track und den Plug in mit Ihrer fleischigen Tastatur abspielen. So funktioniert es also. Sie können auch verschiedene Kanäle über die Medientastatur einstellen. Wenn Sie irgendwelche Aufklärungen haben, verwenden Sie einfach alle Kanäle als auch. Und dann dasselbe hier, fleischig gegen Sie verschiedene Differenzeinstellungen, wenn Sie möchten, dass die fleischigen Daten woanders gehen . Und da haben wir keinen Stecker in sagte hier. Also lassen Sie uns einfach ein paar Instrumente hier wählen. Nehmen wir einen Sampler. Ziehen Sie es einfach hier hinein und jetzt können Sie sehen, dass es zu allen u zwei und Master geändert. Was auch immer wir hier im Sampler spielen, wird das Audio haben, um zum Master-Kanal zu gehen . Alles klar, das ist also die Sitzungsansicht und wir sehen uns in der nächsten Vorlesung 5. Steuerungen: In Ordnung, also lassen Sie uns einen Blick auf die Kontrollen hier im oberen Bereich von fähigem Ton werfen. Also zuerst gehe ich hier in den Tempel. Wie Sie sehen können, ist dies der Projekttempel. Alle verzerrten Clips werden in diesem Tempo abgespielt, also wird alles, was wir hier gesagt haben, von fähigem Ton in der Zeit mit den verschiedenen Loops gespielt, die wir im Abschnitt hier haben. Also lasst uns das hier gesehen spielen und ihr werdet hören, wenn ich den verschiedenen Tempel setze, den wir im selben Tempo spielen werden , wie ich es hier auf dem Set habe. Also wieder hier ändert es den Tempel, ohne mit der Tonhöhe von den Audio-Samples herumzuspielen , was sehr, sehr, sehr nett ist sehr, . Einen fähigen Ton zu haben ist ziemlich einzigartig mit, dass, und das ist, was sie nennen Krieg erscheinen. Wenn wir also den Warp deaktiviert haben, wird er nicht mit dem Tempo in diesem Abschnitt hier oder im gesamten Tempo übereinstimmen . Alles klar, das nächste, was wir hier haben, ist Gesicht nach unten gestochen Gesicht Kerbe nach oben, so wie Sie sehen können, dass Song Temple vorübergehend reduziert wird, um Reis auf externe Musik zu versenken oder vorübergehend Zeichen Temple zu synchronisierter externer Musik zu erhöhen, so dass Es ist nur ah, verschiedene Optionen, die Sie haben können. Wenn Sie das Tempo vorübergehend erhöhen oder verringern möchten, dann haben wir die Zeitsignatur. Hier können Sie seine für eine vier jetzt einstellen. Dann haben wir den Metrodome. Also, wenn wir etwas aufnehmen, können wir den Metrodome haben, um, damit Sie sehen können, dass es sagt, nur Wasseraufnahme aktivieren. Also nehmen wir nichts auf. Aber das ist für jetzt deaktiviert, und spielen Sie einfach etwas, damit Sie die Metro hören können. Nein, Sie können auch wählen, was Sie auf dem Metrodome geschrieben haben wollen. Sagen wir mal, wir wollen einen schnelleren Metrodome. Ja, aber obwohl es das Beste ist, um es hier zu haben, und Sie können wählen, was Sie wollen, auf der metronomischen Zählung, also mit der Buchhaltung, sagen wir, Sie wollen eine weitere Zählung. Wenn wir dann etwas aufnehmen, spielt der Metrodome zuerst einen Takt. Oder es wird tatsächlich starten Teoh Wiedergabe ein Board vor, und dann wird es aufnehmen. Dann werden wir Veteranen behindern, oft aus. Dann haben wir das Quant ization Menü, das sagt eine Bar hier für Jetzt werde ich es nicht setzen, und ich werde Ihnen zeigen, was das tut. Sagen wir also, wir spielen diesen Clip hier und dann rutschen sie und du wirst hören, dass er nicht im selben Tempel sein wird. Also lasst uns das vorerst spielen. Sie spielen alle, wenn ich sofort auf den Play-Button drückte. Also, wenn ich es auf Mom Bar setze, dann ist das ein Wir halten alles hier auf. Dann wird es gespielt, wenn der nächste Beat beginnt diese Schleife, die ich zuerst gespielt. Also lassen Sie uns die erste Szene hier oder den ersten Clip spielen, und dann gehen wir zum nächsten Clip nächsten Clip, und Sie werden sehen, dass sie darauf warten, dass die nächsten Beats in diesem ersten abgespielt werden. Ah, hier, siehst du das? Also versuchen wir es noch einmal, warten eine Bar eine Bar, bis es spielt. So gibt es beide synchron miteinander. Dann haben wir den Folgen-Button hier, und es steht, wenn aktiviert, wird das Display während der Wiedergabe scrollen, um die aktuelle Position des Songs sichtbar zu halten. Dies wird also in der Arrangement-Ansicht sein, die wir später behandeln werden. Dann haben wir die Arrangement-Position. Dieselbe Sache hier. Spielen. Wir haben Stop-Taste, Wir haben Aufnahme-Taste und wir haben verschiedene Steuerelemente, die wir in den späteren Abschnitten hier abdecken werden. Dann haben wir Loop-Start Paint Punkte diese Felder, um, sagen wir, zeigen Sie den Start aus der Arrangement-Schleife oder Punch-Aufzeichnungsregionen wie Boris schlagen 60 Noten. Das Gleiche geht hier auch die Arrangement-Ansicht für diese Steuerelemente. Und das ist genau das, was wir wollen, unseren Zyklus hier oder Schleifen, die, wie sie es nennen, Ton aktivieren. Also wählen Sie einfach, wo Sie diesen Abschnitt in der Anordnung wiederholen möchten, so dass Sie die Rezitate so setzen können, dass Sie so aktivieren können. Und jetzt wird es so bis zum Ende spielen, und es wird Schleife. Das ist also sehr nützlich, wenn du Sachen arrangierst und wir werden dieses Ah benutzen, viele. Wenn wir unseren Track erstellen und ich gehe, zeige ich Ihnen was? Warum? Dies ist sehr wichtig zu verwenden. Das gleiche, was Lebensmittelgeschäft kann überall dort setzen, wo Sie wollen, dass dies beginnen, und Sie können finden, passen Sie es und Sie können setzen, wie groß Sie es so wollen. Also das sind die Kontrollen für dieses Radjahr oder die Schleifen, die in Ordnung, also das ist alles für diesen Vortrag und sehen wir uns im nächsten. 6. Der Browser: In Ordnung, also werfen wir einen Blick auf den Browser hier. Da ist schon wieder. Sehen Sie, lassen Sie den Browser Ton auf dieser Seite aktivieren, und das erste, was Sie hier bekommen haben, ist Browse Sounds. Das sind also die Geräusche, die mit einem Bolton geliefert werden, und das ist anders. Neugepackt klingt anders. Perfekte Proben. Sie können sie verwenden, wie Sie wollen. Du doppelklickst sie einfach, um zu einer neuen Strecke hier in Hamilton zu gelangen. Und dann haben wir Schlagzeug, das ist anders Drum-Kits, so dass Sie setzen können Angenommen, Sie wollen acht warten Kork es. Sie können einfach doppelklicken Sie es auf, und das wird ein Drum-Kit zu einer neuen Kurve Ihre Spur importieren. Hier auch . Sie können hier einfach mit den Differenzproben spielen. Dann haben wir Instrumente, und das sind in der Lage, Instrumente zu bauen, damit sie Klänge erzeugen oder erzeugen. Dann haben wir alle Effekte, und das sind die e que wund asses Reverb. Zor verzögert jede Art von all Ihren Effekten, die Sie können, dass kommt mit einem eingebauten wird in diesem Abschnitt sein . Jetzt habe ich Medieneffekte und Medieneffekte ist nützlich für Nehmen wir an, dass wir ein fleischiger Plug in werden gespielt werden wollen . Nehmen wir an, wir haben ein Klavier und wollen, dass es in Onley c-Dur gespielt wird. Also, die Taste, die auf unserer Media-Tastatur gespielt wurde, wird in C-Dur abgespielt. So war es gut klingen und Sie werden Geschwindigkeit haben. Nehmen wir an, Sie möchten maximale Geschwindigkeit bei jeder Tastenunterdrückung, dann ist die Geschwindigkeit sehr gut. Also hast du hier verschiedene Sachen. Arpeggio hier zum Beispiel ist auch sehr gut, Max, Max, fürs Leben. Dies ist, um, nur für Sie, dass, aber die volle Lage, diese zu passen sind verschiedene oder Defekte und Instrumente , die mit einem eingebauten kommt auch nicht haben Plug Ins. Und dies sind die Plug-Ins von Drittanbietern, die Sie auf Ihrem Computer installieren. Dann haben wir Clips. Also das ist, wenn Sie irgendwelche wie Lippen installiert haben, die ich hier nicht habe, haben sie Proben. Dies sind also alle der fähigen 10 Samples, die mit Able Tom kommen, aber in verschiedenen Audiodateien getrennt . Dann haben wir Packs, und das sind verschiedene Packs mit Sounds oder Packs mit Geräten oder Packs mit Plug Ins. Also, wenn Sie hier einen Drum Sound haben und diesen importieren, wird dieser mit den verschiedenen Effekten importiert . So erhalten Sie Audio-Samples, Sie erhalten einen Stecker, in dem diese Samples platziert. Und es wird auch Plug Ins wie Effekt-Plug Ins, Kompressoren, Rive Kräuter und Auswirkungen auf andere Effekte, die in der Lage, um , ähm, zusammen für Sie als Packung. Dann haben wir Benutzer-Bibliothek. Und das ist, wenn Sie verschiedene Clips, die falschen Gruppen, Presets oder Samples speichern, können Sie sie hier speichern. Und das wird in Ihrer Benutzerbibliothek sein. Aktuelle Projekte ISS, wo Sie alle Beispiele finden, die für dieses Projekt sind. Dieses aktuelle Projekt. Also alle Ihre Samples werden hier eingefügt, wenn Sie etwas aufzeichnen oder extern importiert auf sagt, dass dies alle ableto Live-Audio-Samples sind. Das wird jetzt nicht hier auftauchen. Dann haben wir benutzerdefinierte Ordner. Wie Sie sehen können, habe ich meinen Probepackungsordner importiert und habe auch meinen Vengeance-Ordner importiert. Und das sind die Rache der Probenpackungen hier. Da ich sie viel benutzt habe, importiere ich sie einfach hier, und ich konnte sie einfach umblättern und ich kann dies auch ändern. Jetzt kann ich einfach einfach etwas aus den Probepackungen abholen und ihn einfach so bekommen . Und Sie können auch Ordner Ihrer Pressung hinzufügen. Hier erhalten Sie das Explorer-Fenster oder das letzte Fenster. Wenn Sie Mac haben und dann können Sie wählen, welche Ordner Sie hier sein möchten, und sie werden auch angezeigt. In Ordnung und ah ja, wir haben auch noch eine neue Sache hier. Es heißt Sammlung von Favoriten, So können Sie, wenn Sie gehen, um hier zu bearbeiten, können Sie, sagen wir, will diese vier. Wir können sie auch umbenennen. Also lassen Sie uns sagen, dass Trommeln darauf unsere Favoriten sein werden. Siehe Lieblings-PlugIns. Und jetzt kann ich sagen, dass Verwendung, ähm, sagen, dass ich im Übermaß viel verwendet. Ich kann es einfach so Lieblingskunden und ja, gehen wir zu einer Bassdrum hier, das heißt, ich benutze diesen Basisraum viel, dann kann ich ihn dort hineinlegen, und jetzt würde ich meine Lieblings-Blogger hier und eine Lieblingstrommel finden ohne zu gehen, wie Knurren, alle alle Samples jedes Mal zu durchsuchen, wenn Sie dieses besondere Lieblingsbeispiel möchten, dass Ihre Verwendungsstudie Sie immer verwenden. Alles klar, so dass der Browser in ableto Leben. So sehen wir uns in der nächsten Vorlesung. 7. Arrangement: Okay, also werde ich in diesem Vortrag behandeln, wie die Arrangement-Ansicht im Leben aussieht. Wie Sie sehen können, haben wir die gleichen Spuren hier in der Arrangement-Ansicht wie in der Session-Ansicht. Also gibt es Armenien verfolgt, und es gibt auch unsere Audiospuren. Und da ist unser 808 Kork. Ich werde die hier loswerden, nur damit wir etwas Platz haben, um hier zu arbeiten. Und wie Sie sehen können, wo haben unsere Ausgaben hier, um Master zu verwirren? Oder wenn Sie wollen, äh, irgendwo anders setzen, haben Sie die Lautstärke hier oder eine Spur am Aktivator. Wenn Sie also ein- und ausdrücken, wird diese aktiviert oder deaktiviert. Habe die Lautstärke hier, Track-Lautstärke, dann haben wir Solo eine Arm-Arrangement-Aufnahme. So können wir, ähm, Ihre Akte. Nehmen wir an, Sie wollen diesen Track aufnehmen. Einfach so in die Presseaufnahme einlegen. Es wird einen Clip in der Anordnung erstellen Sie und dann haben wir einige andere. Wir haben auch hier den Sinn. Sie können sehen. Das ist also dasselbe wie in der Sitzungsansicht, und das sendet hier keine Knöpfe, und er hätte den Sinn und den Meister auch. Also werde ich sagen, er will, ähm, , oder ich gehe mit Instrumenten, damit du das Gleiche hier machen kannst. Lassen Sie uns,sagen wir, einen von einem Wolfsbarsch schaffen sagen wir, . Also werde ich das hier auf unseren Medien-Track setzen, also ziehe ich es einfach in unsere vielen Tracks. Sie müssen also die Medienspur auswählen. Sie werden den Stecker hier in Bereich bekommen, so dass ich einfach die Presets oder den Stecker an sich auf den Plug in Bereich ziehen kann. Und jetzt können wir dieses Instrument hier spielen. Oh, ich sehe, dass ich die Arm-Aufnahme nicht an habe. Also müssen wir das aktivieren. Und jetzt hören wir diesen Stecker hier rein. Sie, Sie Sie. Also werde ich diesen Tempel auf, sagen wir, 1 28 und jetzt gehe ich t. o. Dies wird gesagt, um die Aufnahme zu bewaffnen. Also lasst uns das aufzeichnen. Ich werde es hier laufen lassen und ja, lass es uns einfach aufnehmen. Und ich möchte auch, dass dieser Meter eingeschaltet ist, und ich möchte, dass er in einer Bar gezählt wird. Also geht es Teoh, starte eine Bar, und dann werden wir das wirklich aufnehmen. Also, jetzt haben wir, ah, Spur hier. Wie Sie sehen können, sind sie das und er hätte Klavierrollen. Also kann ich es einfach sagen. Du kannst es Qantas. Wir werden dieses Klavier in einer späteren Vorlesung abdecken. Aber nur um dir zu zeigen, ähm, Howard ist zugesagt. Also, wenn wir es jetzt so ausdrücken, wenn Sie nicht sehen können oder wenn Sie diese Region hier oder diesen Clip hier nicht hören können Ah, müssen Sie diesen Play-Button auf. Und dies wird die Sitzungsspuren in der Arrangement-Ansicht aktivieren. Und wie ich bereits sagte, das kann ein bisschen verwirrend werden, wenn Sie Musik produzieren und wenn Sie das tun, aktivieren Sie nur Ton. Also werde ich Ihnen empfehlen, nichts in die Sitzungsansicht zu setzen und einfach in der Arrangement-Ansicht zu beginnen und Instrumente von hier aus zu erstellen. Auf diese Weise erhalten Sie diese Play-Buttons und andere Dinge nicht, so dass Sie sofort mit der Aufnahme beginnen können und alles aktiviert und funktioniert haben. In Ordnung, ja, ja, du kannst sehen, dass ich diesen ja, ja, du kannst sehen, dass ich diesenTon hier habe. Ich gehe nach Qantas. Jemand wählt die ganze Nase aus und hat nur Qantas so, richtig? Also, jetzt können wir einfach ein paar verschiedene Drum Loops bekommen, also werde ich mit Samples gehen, nach einer Schleife suchen. In Ordnung, also haben wir hier etwas, damit wir verschiedene Sachen ausprobieren können. Also lasst uns das spielen, das in diesem Abschnitt gespielt wird. Going Teoh, kopieren Sie diese Region, so dass sie einfach so teppen kann, damit sie das Audio in die Audiospur importieren kann . Oder Sie können es einfach in Drop-Dateien in der Lizenz hier ziehen und das wird ein neues Audio erstellen . Ähm, Sie alle Ihre Spur. In Ordnung. Also lasst uns mit etwas Unterschied gehen. Trommelschleifen hier. Nehmen wir an, wir hatten hier einen Dub-Step. Mal sehen. Dasselbe hier, nur und es klingt im Moment ziemlich schrecklich. Ich setze hier nur verschiedene Klänge ein, nur damit Sie sehen können, wie das in der Anordnung von Ihnen gemacht wird, sehen Sie hier. In Ordnung. Ja. So das ist so können Sie mit Anordnung der Sie hören es auch kopieren können, können verschiedene Sachen auswählen. Und Sie können, ähm, Sie können auch verschiedene Teile auswählen und sagen, dass wir das ist eine, ähm halb von der Party hier auswählen wollen . Du gehst sowieso zum oberen Abschnitt. Holen Sie sich die Hand auf Ihren Cursor und dann können Sie diesen Teil bewegen, wo Sie einfach diesen Teil kopieren können , indem Sie Ault auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und dasselbe geht das so. Also, jetzt haben wir und machen einen Schnitt von unseren Audio-Samples. Sagen wir mal so, und jetzt können wir es zurückkopieren. Es gibt also viele verschiedene Dinge, die Sie in der Arrangement-Ansicht tun können, die Sie kopieren können, Sie können teilen , Sie können schneiden, und Sie können acht verschiedene Clips auch veröffentlichen. So ist das in der Arrangement-Ansicht sehr einfach zu tun. Und es kann Arrangement wirklich einfach damit zu schaffen. Diese Abfälle, die ich Ihnen hier gezeigt habe. Dann können Sie auch in den Anordnungsansichten zoomen. Wie Sie sehen können,können Sie es vergrößern, indem Sie zu diesem Abschnitt gehen. Wie Sie sehen können, Hier haben Sie eine Lupe, und sie können es einfach ziehen, um es zu vergrößern. Ich mag dies besonders oder horizontal, dann kann zu diesem Abschnitt gehen und es ist gegen Sie. Kann Reese all die verschiedenen Instrumente wie dieses Eis? Sie können auch einige Regionen auswählen, wo Regency will, und auf Ihrer Tastatur so Z drücken . Und wie Sie sehen können, hatte ich die Computer-Media-Tastatur aktiviert. Wenn Sie dies aktiviert haben, können Sie die Z-Taste nicht verwenden. Also, jetzt kann ich einfach mehr und mehr hier auswählen, haben Sie es auf Z, und dann können Sie gehen, um nur so zu verkleinern. Das ist eine sehr schnelle und einfache Möglichkeit zum Vergrößern. Aktivieren Sie Tom. In Ordnung, also werden wir einen tieferen Blick in das Arrangement werfen. Wir, wenn wir die Spur erstellen, So sehen wir uns im nächsten Bild. 8. Warping und Warping: In Ordnung, wir einen Blick auf die verwingende und fähige Zunge. wir also, wir haben so eine Trommelduppe. Also werde ich diese Schleife diese Drum Loop hier in die Audiospur ziehen, und es wird einen Blick auf sie werfen. In Ordnung? Ich zoome hier ein bisschen herein. Jetzt werde ich dieses Drama radeln, Pierce, ich werde den Zyklus hier wählen, und Sie können sehen, dass der Tempel hier 100 bpm ist. Und ich denke, diese Trommelschleife ist seine ursprüngliche Temple sitzt um noch 1 24 BPM. Also lasst uns das auf 1 24 wie dieser Weg wählen kann, welchen Tempel wir hier wollen. Wir können verrückt werden und es tun. Sie sind sehr, so dass es beginnen würde, ein wenig seltsam klingen, aber das ist nicht die regelmäßige Temperierung, die Sie in Ihrer Musik wollen. Also lasst uns etwa eins gehen. Ja, sagen wir 200. Und wie Sie sehen können, passt es ständig zum Tempo. Und es klingt ziemlich gut dort. Also werde ich mit 24 hier gehen. Und wie Sie sehen können, wenn Sie die Trommelschleife dort doppelklicken. Sie werden das hier den ganzen Redakteur sehen. Als Gast hier haben Sie einige verschiedene Marker auf all Ihren Transienten gesetzt. Also, wo immer man sich drehen kann, erkennt es. Ah, hier vergänglich. Dann wird es einen Vorschlag für Sie setzen, wenn Sie den Transit erstellen und ihn verschieben wollen, zum Beispiel. Also, wenn Sie gesagt werden wollen, können wir hier zoomen. Und wenn ich hier doppelklicke, wird es zu seinem ursprünglichen Vorschlag zurückkehren, so dass Sie in der Lage sehen können, vorschlagen, dass dieser Beat dort oder sogar dort beginnt, weil der Transient dort beginnt. Und Sie können sagen, dass die Vergänglichkeit mehr in diesem Abschnitt hier ist, einige hier, aber für Deep House, zum Beispiel, Sie wollen eine Art off Bit off, eine sehr, sehr kurze Schaukel hier. Deshalb fängt Transient hier an. Man kann sehen, dass es ein wenig Geräusch vor dem eigentlichen großen Hit hier ist, aber es ist so klein in der Zeit, so dass man es nicht einmal bemerken würde. Aber du kannst es so machen und das Vergängliche hier bewegen. Mal sehen, kann das loswerden und bewegen Sie die Transienten, so dass Sie das tun können? Ja, für jeden einzelnen Transienten in deiner Trommelschleife, und ich mag es, dass du es hören kannst. Klingt hier ein bisschen seltsam, also werde ich alle Anpassungen, die ich hier gemacht habe, schnell verdoppeln und sie einfach so loswerden . Aber das ist im Grunde das Warping in einem Bolton. Sie können verschiedene Sachen mit Warping machen, aber das ist das grundlegendste zu tun. Verziehen. Und das ist der beste Weg, um Bar Warping zu tun, Ton zu aktivieren. Und sagen wir, dass wir uns bewegen wollen. Nehmen wir an, dass Sie das hier verschieben möchten, also wenn wir dieses bewegen, können Sie sehen, dass alle unsere Schleife auch ihre Vergänglichkeit verändert. Also, wenn du das jetzt bewegst, wird es überhaupt keinen Sinn ergeben. Dieser Drama-Pier. Ja. Und jetzt, wenn wir alten Befehl oder auf Mac, können Sie diese bekommen. Kannst du sagen, dass drei verschiedene Marker um das herum. Also halte ich den Befehl und drücke diesen hier und jetzt kann ich nur dieses Vergängliche bewegen und diese beiden herum, die in der Zeit angepasst werden, wie Sie sehen können. Sagen wir mal, ich werde diese Vergänglichkeit hierher bringen, damit ich wählen kann. Ich kann im Grunde den ganzen Groove hier bewegen. Sagen wir, ich bin hier auf diese Vergänglichkeit gesetzt. Hören wir uns das an. Jetzt halten Sie es auf und sagen, dass ich mit der gleichen Sache hier tun will, sehr, ist sein Kerl. Aktivieren Sie die Stadt und Sie können hier mit dem Warping von vielen spielen. Und noch eine Sache, die Sie über Warping wissen müssen, sind die verschiedenen Arbeitsmodi. So wie Sie sehen können, gibt es Beats, Töne, Töne, Textur, Wieder Pitch Komplex und komplexe Pro. Was sind also all diese Unterstützungsmodi? Während sie bedeuten, dass die 1. 1 Beats-Modus ist? Und wie Sie sehen können, ist es für rhythmisches Audio. Das haben Sie auch. Wenn Sie beispielsweise eine Drum-Schleife haben , ist hier der Beats-Modus der beste. Dann haben Sie Ton schwelen, was für klar aufgeteilte Audio ist. Also, wenn Sie haben, sagen wir etwas, das Sie wirklich hören können die Melodie in ihm wie Verkauf Klavier Sound, dann müsste man den Ton auf. Sie haben Texturmodus, und das ist für polyphone oder Geräusche Sounds. Re Pitch-Modus erstreckt sich durch Einstellung der Tonhöhe wie mit einer Aufnahme und komplexen, komplexen Pro Stöhnen für ganze Songs und komplexe Audio. Also, wenn Sie nicht wirklich gute Ergebnisse mit all denen mit all diesen hier sehen, von Beats zu Wieder Pitch, sie können komplexe und komplexe Pro versuchen. Und der Hauptunterschied zwischen diesem hier ist, dass ah, komplexer Pro mehr CPU-Leistung verbrauchen wird. So wäre es viel besser als nur regelmäßige Komplex hier traf. Diese verschiedenen Arbeiter sind zum Beispiel da . Manchmal, wenn Sie hier viele verschiedene Warping machen und viele verschiedene Marker in diesem Abschnitt hier haben , dann würden die einzigen beginnen, ihre Qualität zu verlieren. Also, wenn Sie ah, sehr komplex haben , wenn Sie eine Menge von verzerrten Arbeit hier machen, dann sagen wir, dass Sie Töne an haben. Dann würde es nicht wirklich gut klingen, aber wenn Sie sich für komplexe Pro entscheiden, wird das viel besser klingen, so dass Sie diese ausprobieren können. Und ja, ja, es geht nur darum, mit den verschiedenen Modi zu experimentieren. Aber wenn du Drum Loops machst, willst du es definitiv auf Beats haben 9. Clip: Alles klar , in diesem Video werde ich dir einen Clip zeigen. Hüllkurven, und was abgeschnittene Hüllkurven ist im Grunde nur die Automatisierung innerhalb eines Clips. Sie können dies tun, indem Sie auf dieses kleine Symbol hier klicken, und dies wird die Umschläge, so von Ihnen können Lautstärke wählen. Oder es kann andere verschiedene Einstellungen kauen, die Sie automatisiert haben können. Nehmen wir an, Sie möchten, dass die Lautstärke in diesem Clip hier automatisiert wird. Wir können einfach eine Kurve wie diese erstellen, würde ich sagen, aber sagen wir so etwas, und jetzt ist dieser Clip in Volumen automatisiert. Aber das ist nur für den Clip. Wenn wir also andere Clips hier im Arrangement haben, dann sehen wir sie hier kopieren. Sicher, dieser Clip wird jetzt nicht auch automatisieren, da wir diesen Clip, den wir automatisiert hatten, in den Clip-Umschlag kopiert haben. Aber wenn ich sagen müsste, dass ich andere Sounds importiere. Ich gehe hier zurück zum selben Beispiel und sagen wir, dass dieser Clip jetzt nicht automatisiert ist , da er nur für den Clip ist, und das ist wichtig, denn wenn Sie Automatisierung in diesem Track durchführen, dann wird es auf alle Clips betroffen sein. Also lassen Sie uns sagen, dass ich Automatisierung machen werde. Sagen wir für die Volume Spur William hier und ich Automatisierung hier. Dies wirkt sich auf alle Tracks oder alle Clips in diesem Track aus, aber ich werde die Automatisierung in einer späteren Vorlesung behandeln, also sind dies Clip-Hüllkurven in der Zeit. 10. Der Mixer: Werfen wir einen Blick auf den Mixer in Mableton. Wie Sie sehen können, habe ich hier eine Spur, und das ist der Mixerabschnitt von dieser Strecke. Zuerst habe ich zwei Knöpfe, was der Sinn ist. Also ist es 1. 1 ist ein senden, das dieses Ende ist, so kann ich Signal von dieser Spur zu diesem Duft senden. Das Gleiche geht mit dem Be, also hat sein eine Verzögerung mit einem Stecker darin. Das Gleiche gilt mit diesem, und ich habe das in ah, die vorherigen Vorträge hier mit dem Gefühl, dass wir auch mehr Sinn schaffen können. Du musst also nicht unbedingt zwei Cent haben. Sie können sie entweder löschen oder Sie können neue erstellen und Sie erstellen, nuanciert mit, indem Sie hier neu erstellen und gehen Sie zurück Spur einfügen. Also, jetzt werde ich eine neue Return Track haben, die ich setzen kann, sagen wir, Ah, all die Wirkung hier und sagen wir, dass gewann eine Ping-Pong Verzögerung, die ein bisschen mehr, aber länger ist hier. Also jetzt habe ich eine Verzögerung und eine Ping-Pong Verzögerung als mein drittes sen. Und wie Sie sehen können, hat Able Tone hier im Mixer einen neuen Regler für alle Spuren erstellt. Also, wenn ich 1/4 erstellen möchte, kann ich das tun. Und jetzt werde ich auch 1/4 Knopf haben. Es kann auch die Spuren umbenennen, indem Sie einfach auf das Menü gehen hier, Rechtsklick Menü, Umbenennen oder Kommandant und dasselbe geht mit dem Sinn als auch. Alles klar, das nächste, was wir einen Mixer haben, ist der Volumenmesser hier, also können Sie wählen, wie viel von dem Wert ich will. Dann haben wir den Schwenkknopf hier. Wir können den Ton nach rechts oder links schwenken. Dann habe ich diesen Knopf hier können Sie die Strecke selbst einschalten. Oregon, schalten Sie aus und wir haben einen Soloknopf, damit ich diesen Track solo machen kann. Jetzt können wir nur diesen Track hören, und alle anderen Tracks werden stumm geschaltet. Und dann haben wir den Plattenarm, aber hier drin. Also, wenn Sie etwas aufnehmen wollen, sagen wir, dass Sie hier in diesem Mini-Track aufnehmen möchten. Dann müssen Sie diese Aufnahmetaste eingeschaltet haben. Und jetzt können Sie auf diesem Track aufnehmen. Das Gleiche gilt für alle Anziehungen Wenn Sie aufnehmen möchten, sagen wir einen Zeileneingang oder ein Mikrofon. Dann müssen Sie den Aufnahme-bewaffneten Knopf haben, wenn Sie aufnehmen. Alles klar, das ist also ein kurzer Überblick über die Mischfunktion Tom, Mal sehen wir uns in der nächsten Vorlesung. 11. MIDI und Warping: In diesem Video zeige ich Ihnen,wie Sie Median Mableton bearbeiten können. In diesem Video zeige ich Ihnen, Also habe ich hier zwei verschiedene Instrumente. Ich bin ein Flügel, und ich habe auch auf FM Klavier. Ja, ja. Zuerst werde ich einen Mini-Clip erstellen, damit ich etwas direkt in Notizen schreiben kann und ja, Sounds und Medien in unsere Pianorolle. Also mache ich das, indem ich auswähle, wie lange ich diesen Medienclip haben soll. Also lassen Sie uns sagen, dass ich hören wollte, ich meine, gerade in der Anordnung für diesen Track ausgewählt und gehen Sie einfach zu Movieclip einfügen. Oder Sie können diese Tastenkombination hier verwenden und jetzt haben wir hier eine Klavierrolle, damit ich es einfach so machen kann . Und jetzt habe ich diesen Vollbild, so dass ich einfach zwischen Arrangement hier wechseln und zurück zum Klavier für diesen Track gehen kann. Alles klar, wenn Sie also schreiben möchten, waren die Notizen einfach Doppelklick und ziehen die Notizen heraus. Es ist also sehr einfach, das zu tun. Und übrigens, wie Sie hier sehen können, ist es ein Klavier. Also alle diese Noten hier sind verschiedene Noten auf dem Klavier, wenn ich Notiz sehen möchte, ich schreibe nur Notizen in dieser Reihe hier, und Sie können die Sounds spielen, wenn Sie die Noten schreiben, und Sie können sie auch deaktivieren, indem Sie hier. Also, wenn ich jetzt in Notizen stehe, werde ich sie nicht mehr hören. Aber es ist gut, es an zu haben, damit Sie hören können, was Sie hier tun. Sagen wir also, wir wollen hier ein paar verschiedene Akkorde erstellen, also werde ich ein bisschen zoomen. Mal sehen, oder? Also gehe ich zurück zur Beerdigung und merke das Spiel. Hast du es gesehen? Sie können Notizen kopieren, indem Sie sie bei gedrückter Ault herausziehen. - So sehen Sie, es ist sehr einfach, mit der Pianorolle zu arbeiten Tom zu aktivieren, und Sie können einfach Noten über kopieren, und Sie können sie auch ändern. Wir können sie auswählen, wie ich es hier getan habe. Sie können die Größe ändern, indem Sie so gehen. Wenn Sie mehrere Notizen in Betracht ziehen, wie ich es dort getan habe , können Sie sie natürlich so verschieben . So ist es sehr einfach, Notizen in Medien-Clips aktiviert zu erstellen. Sie können die Noten auch verziehen, so wie wir es mit dem Warping für Audio getan haben. Sie können dasselbe mit Meeting tun. - Nicht. Sagen wir, wir wollen, dass Teoh diese Notizen hier warp. Sie können sehen, dass wir hier Warp-Marker haben. Also, jetzt können wir Zeit, diese Noten so zu dehnen. Lasst uns das rückgängig machen. Sie können auch Zeit Stretch es so. Sie können auch die Zeit dehnen den gesamten Clip oder Sie können sie alle so rechtzeitig auswählen. Dehnen Sie es. Es ist wirklich cool, mit dieser Sache zu experimentieren, die Siri mit einem Klavier machen kann, und ich werde Ihnen noch eine Sache zeigen, die Sie auch mit dem Klavier machen können. Das ist wirklich cool. Und dass ich hier viel von der Zeit verbringe. In Ordnung, also nehme ich das medizinisch an. Pierre, ich werde das auf den zweiten Track kopieren. Also, jetzt haben wir die gleichen Notizen hier, und ich werde es ein bisschen ändern. Wir werden sagen, ich werde es bewegen, um zu hören, dass jemand es niedergeschlagen hat. Also jetzt, wenn ich sie zusammen spiele und ich werde diese Region farblich codieren, damit Sie das tun können, indem Sie zum Medienclip hier gehen und einfach ein Halsband auswählen, indem Sie rechts den Meeting-Clip nehmen. Also lassen Sie uns sagen, dass ich das in Grün und das in Rot will. Also, wenn ich jetzt die Flügeltöne hier habe, kann es Reese dieses Klavier auf diese Weise vereisen. Anschließend können Sie mehrere Medienclips auswählen. Nun, wie Sie sehen können, haben wir hier die roten Noten, das ist dieser winzige Clip, und sie können die grüne wählen. Und jetzt können Sie nur diese Notizen von diesem Track sehen. Es ist also sehr leicht zu sehen und zu sagen, ich mache es so und jetzt habe ich hier die Klaviernoten , und ich habe hier , die zweiten FM Vienna Noten. Also, wenn ich dieses Klavier hier bearbeiten möchte, kann ich einfach sehen, was ich in dem anderen Media-Clip habe, ohne ständig zwischen ihnen wechseln zu müssen . Das ist ein sehr praktisch zu verwenden, wenn Sie mit. Wenn Sie so sind, sagen wir, Sie schichten verschiedene Instrumente und Sie wollen, dass sie gleich klingen, dann ist es sehr schön, die Noten von den verschiedenen Mini-Clips zu sehen, wie Sie mit einem weiteren Minute Clip arbeiten , für -Instanz. In Ordnung, das ist also eine bedeutende Bearbeitung in einem Bolton. So sehen wir uns in der nächsten Vorlesung 12. Automatisierung: In Ordnung. Werfen wir einen Blick auf die Automatisierung in Ebel's lebendig, so dass Sie alle verschiedenen Parameter automatisieren können . Aktivieren Sie den Ton für jede Spur. Und um es zu aktivieren, müssen Sie diesen Knopf hier aktivieren, damit Sie sehen können, dass dieser jetzt eingeschaltet ist, und jetzt haben wir diese Spuren hier für die Automatisierung. Also, wenn du es ausgeschaltet hast, wird es einfach so sein. Und jetzt können wir die Automatisierung nicht mit diesem, bekannt oder durch Drücken von Buchstaben steuern . A. Sie aktivieren dieses Automatisierungsstöhnen auch hier und jetzt. Sie können sehen, dass alle diese Spuren hier Listen von verschiedenen Parametern hat, und dies ist für das, was wir automatisieren wollen. Also für jetzt, sagen wir, es sagt macht ihren Sprecher an. Nehmen wir an, dass wir das Trackvolumen dieser Spur automatisieren möchten. Jetzt kann ich die Lautstärke der Spur wählen. Ich kann in verschiedenen Automatisierungen wie diese, oder? Erstellen Sie hier einige Bruchpunkte, zoomen Sie etwas hinein. Nehmen wir an, ich möchte so automatisieren, und so kann ich jetzt auch Ault halten und ich kann einige Automatisierungskurven erstellen, um den Automatisierungsklang glatter zu machen . Vielleicht so etwas. Und jetzt, wenn ich zuhöre, wenn ich diesen Track hier verkauft habe, wird dieses Mixer-Volumen oder die Track-Lautstärke dieses Tracks hier automatisiert, wie Sie hören können. Und Sie müssen nicht jedes Mal auf diese Liste gehen, wenn Sie nichts automatisieren möchten, da dies viel Zeit in Anspruch nehmen würde, um den richtigen Parameter zu finden, den Sie automatisieren möchten. wir also, wir wollen hier eine Verzögerung. Ich werde gehen. Teoh, nimm die Information weg. Sie können die verschiedenen Bruchpunkte verdoppeln, um sie loszuwerden. Sie können hier auch doppelklicken oder mit der rechten Maustaste in diesem kleinen Bereich für die Spur klicken und alle Umschläge hier eingegeben oder gelöscht werden. Sagen wir jetzt, dass wir verzögern wollen. Wir wollen diese Verzögerung automatisieren. Also werde ich mit Ping Pong gehen. Verzögern Sie hier. Das ist nur ein Doppelklick mit diesem Track ausgewählt. Also, jetzt haben wir eine Tischtennisplatte, die lag hier auf, und ich hatte den trockenen, nassen Knopf hier. Sobald ich diese trockene nass bewege, sehen Sie, dass dies jetzt der Parameter für die Automatisierung ist. Jetzt kann ich diese Automatisierung hier steuern. Lass es uns so machen und ich werde Ah anlegen,eine kleine Kurve, die sich etwas höher bewegt. Lass es uns so machen und ich werde Ah anlegen, Sie können sehen, dass sich das hier nicht bewegt, und es kann nicht den echten roten Punkt direkt neben diesem Nam sehen. Und das sagt, dass diese Nam hier automatisiert wird. Also lasst uns alle Umschläge dort löschen und jetzt haben wir hier keine Automatisierung mehr. Bringen wir das auf Null. Sie können auch verschiedene Automatisierung aufzeichnen, so können Sie uns sagen, auf diese Weise, Setzen Sie auf eine aus auch Filter hier, gehen, um dies zu löschen. Bestimmen Sie die Lay, und jetzt haben wir noch einen Filter an und ich werde hier einen Tiefpassfilter machen . Also lassen Sie uns diesen Frequenzknopf hier aufzeichnen, wo wir tatsächlich das Ganze hierher ziehen können. Also werden wir auch eine Resonanzautomatisierung schaffen. Jetzt müssen Sie also sicherstellen, dass der Record-Arm hier aktiviert ist und auch den Automatisierungsarm hier aktiviert ist. Nehmen wir an, wir wollen dies hier aus dem Filter automatisieren. Dann können wir einfach gehen und lassen Sie das hier haben. Diese Automatisierung und Aufzeichnung aktivieren und lassen Sie uns einfach aufzeichnen, dass. Also werden wir ihren Gerichtsknopf drücken, und dann werden wir unsere Anpassung vornehmen. Und sobald ich es hier für die Automatisierung eingestellt hatte, dann drücken Sie einfach Stopp. Also werden wir das tun. Und wie Sie sehen können, hat es hier bereits einige Bruchpunkte gemacht. Also, jetzt lasst uns den Track spielen. Theokratie. Automatisierung wurde hier gemacht, wann? Wo wir es so gemacht haben. Also müssen Sie sicherstellen, dass Teoh aufzeichnen muss und das auf und auch haben. Sie müssen die Aufnahme nicht auf den Tracks hier aktivieren lassen. Also das einzige, worüber Sie nachdenken müssen, ist dies auf und einfach aufzeichnen, und das wird die Automatisierung auf diesem Track aufzeichnen. Und Sie müssen diese medizinisch ausgewählt haben, auf der Sie auch automatisieren möchten. Alles klar, so dass es für die Automatisierung in der Lage ist, Sie in der nächsten Vorlesung zu sehen. 13. Automation: In Ordnung, also noch ein Band mit der Automatisierung. Nehmen wir an, Sie haben zwei oder mehrere verschiedene Automatisierungsparameter auf Ihrer Spur. Nehmen wir also an, dass wir hier unsere Verzögerungsautomatisierung haben. Oder, sagen wir, die Hall-Automatisierung wird Automatisierung so schaffen. Also, jetzt haben wir das Flussbier, und ich möchte auch das Volumen hier automatisieren. Also jetzt habe ich den Lautstärkeumfang da drauf, und jetzt wollen wir zwischen ihnen und Shuriken wechseln. Gehen Sie zur Spitze, als finden Sie Lautstärke oder Reverb hier, wenn es sich im gleichen Stecker oder im gleichen Instrument befindet. Aber sagen wir, dass Add on out of filter hier und jetzt möchte ich dieses auch automatisieren, so dass gespeicherte wollen automatisieren, wenn wir bedenken, und jetzt kann ich die andere Automatisierung nicht finden, also muss ich auf die Liste gehen und danach suchen. Aber es gibt eine schönere Möglichkeit, alle Ihre Automatisierungsparameter in einer Liste für diese Spur zu sehen , und Sie tun, dass mit Recht kam dieser Bereich hier und wählen Spur für jede automatisierte Hüllkurve hinzufügen . Jetzt kann ich all die verschiedenen sehen, weil es sich um die verschiedenen Automatisierungsparameter handelt, und ich kann sie auch separat automatisieren. Ich kann auch Automatisierung wählen. Ich kann Kate verdoppeln, dass also sagen wir einen Pressebefehl d hier. Ich werde Automatisierung öffentlich bekommen. Es würde gerne, dass ich auch die Lead-Automation durch Auswahl. Und genau so kann ich auch die Automatisierung kopieren. Also das ist, ich kopiere diese Auswahl hier und jetzt habe ich die gleiche Automatisierung und diesen Parameter auch. Und ich kann auch löschen, damit ich die Informationen umhüllen kann, wo ich einfach alle Umschläge löschen kann. Und jetzt haben wir keine Automatisierung. Ich kann auch diese Automatisierung primäre so löschen. Das ist also ein wirklich cooler netter Trick zur organisierten Automatisierung in einem Bolton. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 14. MIDI festigen: In Ordnung, also werfen wir einen Blick auf die Gefangennahme in einem Bolton. Es gibt eine wirklich coole Funktion zu haben und zu verwenden, wenn Sie in der Lage Ton sind. Sagen wir mal, ich bin hier am Klavier. Ich schaffe nur einen Unterschied, versuche hier verschiedene Akkorde zu kreieren, oder? Das hat nicht zu gut geklungen. Und lasst uns hier einfach etwas anderes ausprobieren. Lass uns einfach mitspielen und mal sehen, was passiert. In Ordnung, vielleicht mag ich diese Art von einer Corporationsidee dort, und ich habe sie nicht aufgenommen, und jetzt müssen wir sie notieren und das wieder tun. Aber es gibt eine Funktion namens Capture. Also, wenn Sie nur diesen Knopf hier drücken, erhalten Sie die Medien, die für das Ding, das Sie kurz zuvor gespielt haben. Jetzt haben wir Mediendaten von dieser Idee, die ich gespielt habe, ohne sie auf Anderson aufzunehmen . Das Ganze. Speck. Ziehen Sie es einfach so heraus, und Sie erhalten alle Noten, die Sie gerade gespielt haben und ohne es aufzunehmen. Und es ist jetzt in diesen Medien-Clips, und jetzt kann ich es einfach sagen und sagen wir, dass ich alle hier löschen möchte Nein, ich kann diese hier haben, so dass ich sie jetzt bearbeiten kann. Und ja, ohne es aufzuzeichnen. Ich habe nur etwas dort gespielt und es dann gefangen genommen, und jetzt habe ich es hier. Sagen wir mal, dass du auf deinem Klavier spielst. Wenn du aufstehst, bekommst du etwas wirklich, wirklich cooles. Eine wirklich nette Zusammenarbeit oder in einem schönen Melodien oder so. Und du hast es nicht aufgezeichnet. Dann drücken Sie einfach diesen Knopf hier, und Sie werden alles in einem Medien-Clip haben, so dass es wirklich cool ist, in der Lage gewesen zu sein. Alles klar, wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 15. Die Bilder gruppieren: Okay, lassen Sie uns einen Blick auf die Gruppierung von Spuren im Leben werfen. Also gruppieren wir Tracks. Sie können verschiedene Tracks zusammenfassen und klingen und sie als einen Ton behandeln. Also sagen wir, ich habe hier zwei Klaviere, die ich habe, also kann ich sie beide auswählen, indem ich dies nur Shift halte und beide auswähle und dann rechten Maustaste auf eines von ihnen klicke und Gruppenspuren oder Befehl G wähle. Wenn du auf einem Mac bist, Da gehst du. Sie werden die Gruppe für Klaviere haben, und ich kann das umbenennen und es Klavier oder Klaviere nennen, und jetzt haben wir diese zwei Klaviere drin. Es kann es durch Klicken auf diese Schaltfläche hier zusammenbrechen. Sie können jetzt auch beide Klavier's automatisieren und haben auch verschiedene Plug Ins in dieser Gruppe, so dass sie beide von diesen Instrumenten hier beeinflussen. Und sagen wir, Sie hätten fünf Instrumente in dieser Klaviergruppe, die zum Beispiel all diese fünfbeeinflussen werden all diese fünf . Sagen wir mal, wir wollen hier ein Echo. Ich kann es einfach ziehen Teoh diese Gruppe hier mit dieser Gruppe ausgewählt Sie können sehen, dass, hier in der Ecke sehen, können Sie sehen, dass Klaviere ausgewählt ist. Jetzt wissen wir also, dass das Spiel gegen die Klaviergruppe angestachelt wird. Jetzt kann ich das automatisieren. Ich kann einfach sagen, ich möchte das trockene Nass hier automatisieren und jetzt haben wir hier das Trockengewicht, und das automatisiert trockenes, nasses Signal für beide Spuren. Das ist wirklich cool Tab. Es kann auch dies machen, so dass wir zur Sitzungsansicht gehen können. Hier können Sie die Klaviere mischen und sie auch mit den Bänden für und durch Soloing als einen Sound behandeln . So können Sie nur das Klavier solo, und Sie können auch in verschiedenen Spuren in die Gruppe ziehen. So jetzt können Sie sehen, dass diese Audiospur in der gleichen Gruppe ist, da ich sie gerade in das Klavier gezogen habe. Sie können es auch aus der Gruppe ziehen, und jetzt können Sie sehen, dass es sich nicht mehr in einer Gruppe befindet. Sie können die Gruppe auch löschen, so dass sie auf Gruppenspuren möglich ist, und jetzt sind wir wieder darauf zurück, wie es vorher war. Sie können auch verschiedene Gruppen innerhalb von anderen Gruppen setzen, so dass sie wieder gruppiert werden. Benennen Sie es zurück in Klaviere. Und jetzt werde ich noch einen auf deiner Strecke erstellen. Hier. Ich gehe, Teoh, füge Audiospur ein und diese beiden anderen Tracks werden als separate Gruppe gruppiert. Und ich werde die anrufen. Ich werde das so auf deinen Spuren nennen. Also, jetzt haben wir zwei Gruppen hier. 1. 1 sind Klaviere, und der nächste ist alle Tracks. Also kann ich diese Gruppe mitnehmen und sie in diese Gruppe verschieben. So, jetzt können Sie an den Gassen hier sehen. Diese 1. 1 ist die Klaviere, die die Gruppe von zieht enthält, die das zu all Ihren Spuren enthält. Und dann natürlich auch die Flügel. Sie können es auch so herausziehen und zum unteren Abschnitt hier nach unten gehen. Und jetzt ist es in der Gruppe von diesen Gruppen. Und jetzt sind es wieder zwei getrennte Gruppen, zusammengebrochen sind, wie ich schon sagte, und es ist wirklich einfach und wirklich schön, diese verschiedenen Instrumente innerhalb der Gruppe zu organisieren, da man sie jetzt als einen Ton behandeln kann, und so können Sie wie ein Kompressor einbauen, zum Beispiel. Also lassen Sie uns sagen, dass Sie Trommeln haben. Sie haben verschiedene Drum Loops. Es kann alle diese Drum Loops zusammenfassen und in einen Kompressor setzen und alle Drew Drums zusammen komprimieren und zusammenkleben. Du weißt schon. So klingt es eher wie eine Loop und ein Drum Sound in deinem Track. Anstatt viele verschiedene Sounds mit den Drum Loops los zu haben. Dasselbe gilt für Klaviere oder Basis. Nehmen wir an, Basis, dass Sie verschiedene Frequenzen loswerden wollen, als Sie nicht in Ah e que auf all den verschiedenen basierten Sounds oder basierten Instrumenten setzen müssen. Sie können einfach alles in einer Gruppe setzen und dann eine komprimierende setzen und diese Einstellung für alle der Basis haben, zum Beispiel, so dass die Gruppierung von zum Beispiel, Tracks in ableto Leben und lassen Sie uns sehen Sie in der nächsten Vorlesung. 16. EQ und Filter: Also, jetzt werden wir einen Blick auf E Q und A Filter in fähigem Ton werfen. So gibt es zwei verschiedene Beschuldigungen, die Sie aktivieren Ton verwenden können, die 1. 1 ist CQ acht. Die 2. 1 ist CQ drei, und wir sind auch mit dem Ölfilter Viel aktivieren Ton und das ist der beste Filter, denke ich, zum Filtern von Sachen neben nur mit e que. In Ordnung, also werden wir Ach Sound oder,weißt du, weißt du, zwei Samples hier, die Teoh gehen, nach einer Schleife suchen. Großartig. Lasst uns das hier drauf haben. Ich fahre dort mit dem Rad. In Ordnung, also gehen wir zu den Audio-Effekten. Ich werde den ersten Audiofilter zeigen, so dass dieser Audiofilter realisiert wird, sind sehr können wählen wie viel aus der Frequenz gefiltert werden wollte. Lass uns es uns mal anhören. Whoa. Sie können auch die verschiedenen Auto-Filter-Modus wählen hier, Also nehmen wir ein Hören Zehe. Jetzt klingt es eher wie ein DJM-Filter auf den Pionier-D J-Mischgeräten, die da draußen sind , und das liegt daran, dass Sie auch hier etwas Resonanz haben. , Das ist wirklich cool, um alles in Ordnung zu haben. Ich werde dir zeigen, dass der 1. 1 der EQ ist, den du gegessen hast, der acht verschiedene Bands hier hat . Sie können auswählen, und Sie können sie aktivieren und deaktivieren. Gehen wie diese, Sie können auch e que wie, dass sie sehen und haben Art von adaptive e que Also, sobald ich es auf einen höheren Wert setzen, es wird nicht bewusst sein. Das Gleiche gilt mit dem niedrigeren Volumen dieses e Kubaner hier, also ist das eine wirklich coole Sache, auch zu haben. Sie können auch doppelklicken Sie diesen Frequenzspektrumbereich hier, um es auf eine große Größe e que hier zu haben . Also, wenn Sie das spielen, können Sie hier auch verschiedene Knöpfe wählen und das gleiche tun. Hier können Sie auch verschiedene Kubaner aktivieren und deaktivieren. I z q acht. Und wie Sie sehen können, ist es ein sehr leistungsfähiges EQ You. Sie können auch sehen, wo wir sind, wo wir unseren Cursor haben und wie viele oder welche Frequenz Warren Und sogar welche Noten, die darstellen würden und wie viel off Gewinn in diesem? Das ist also ein Kurator wirklich, wirklich beeindruckend. Es ist das beste e que ich denke an alle digitalen Audio-Workstations haben so gesehen und es ist es kommt mit einem eingebauten als auch. Und es ist nicht 1/3 Party Plugging, dass Sie kaufen müssen oder so etwas auf, dass. So e Q. Acht wirklich cool Q. Und wirklich schöne Zehe haben es gehen, um es für jetzt verzögert. Ich werfe einen Blick auf Iko drei werfen. Also tötete er drei ist im Grunde drei verschiedene e que Bantz. Und das ist, um den Raub loszuwerden, die Mitten loszuwerden oder etwas extra dort anzuziehen und dasselbe geht mit niedrig. Dies ist also ein wirklich einfach getötet, um einfach verschiedene Frequenzen schnell loszuwerden, und es gibt einige verschiedene Kill Schalter hier. Also lassen Sie uns sagen, dass wir den ganzen Raub loswerden wollen. Klicken Sie einfach dort und jetzt alle hohen Zigarren. Also benutze ich das viel für meine Deejay-Mixtapes. Also beim Erstellen von Deejay Mixtapes ist es einfach sehr einfach, das Low End loszuwerden, wenn Sie zwischen einem Song Toe einen anderen Song wechseln. Und natürlich, wenn Sie verwenden, wenn Sie einen Track erstellen, unser Erstellen eines Song gleichen Ding geht es dort, es ist sehr einfach, es einfach hier reinzulegen und einfach die Lohans loszuwerden. Wenn du ah hast, Abschnitt in deinem Track, der nicht will, dass sie keine niedrig genug haben, anstatt dich acht zu nehmen und es von hier aus anzupassen. Sicher, es ist nicht so schwer und um es zu tun, kann es einfach so ziehen. Aber die Q acht, wenn Sie eine Menge von ihnen haben, die einige CPU und ein Q drei nehmen kann, ist viel mehr CPU oder weniger CPU-intensiv eso Ah ja, es ist besser, mehr Eakin drei Danny Kuwaits verwenden. Aber das heißt, wenn Sie viele von ihnen eine Menge Plug Ins verwenden und Sie haben, sagen wir, Sie haben einen sehr langsamen Computer und oder alten Computer, zum Beispiel. Dann möchten Sie vielleicht in Erwägung ziehen, es drei mehr als ein Q Gewichte auf Ihren Spuren zu verwenden. In Ordnung, also das ist CQ und Filter in ableto Leben. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung 17. Verzögerer & Reverb: Werfen wir einen Blick auf Delay und Reverb in fähigem Ton, Also die 1. 1, die wir verwenden werden, ist Hall. Ich werde diese Woche loswerden. Du hier, der Reverb. Lass es uns hier anziehen. Und wie Sie hier sehen können, haben wir das trockene, nasse Signal von diesem Hall auf dünn. Dieser Reverb klingt sehr gut. Es ist etwas unterschätzt, glaube ich. Aber es klingt wirklich gut, und Sie können diese globale Qualität hier zu hoch setzen, und das wird den Hall noch besser klingen lassen. Aber das könnte das gleiche sein, was in Ihrer CPU ein wenig beeinflusst werden kann, wenn Sie die Qualität hier zu hoch setzen , dann haben wir einige lokale und Wanderer aus dem Hall Sound selbst. Also nein, es wird nicht zu lokalisieren oder hoch schneiden den Ton. Aber es wird zu niedrig und hoch. Schneiden Sie den Hall, der von diesem Plug in kommt, und das ist wirklich wichtig, da Sie nicht viel vom Low-End hier in Ihrem Hall wollen. Und ja, es ist gut, sowohl lokal zu haben, und ich rufe auf Ihre Wieder Verben als auch. Sie haben eine Vorverzögerungsform. Sie können einige andere frühere Reflexionen durchführen. Sie können mit diesem experimentieren, und Sie können auch Ihren Hall einfrieren. Sagen wir also, wir haben einen Hall-Sound und dann hören wir auf zu spielen. Wenn Sie also einfrieren, wird das einen endlosen Reverb erzeugen, bis wir diesen Tiefpunkt sonst hier bekommen. Das ist also, was das tut, und Sie können wählen. Die Dichte kann einfach alle diese Knöpfe skalieren. Sierra sind im Grunde zum Experimentieren und ah, ja, du bringst hier nur ein paar verschiedene Sachen ein. Sie können wählen. Nehmen wir an, wir wollen hier viel reflektieren, die den Hall mehr wie ein Echo erzeugen wird. Aber das ist verschiedene Verzögerungen abgedeckt, Plug-Ins auch. Also werde ich das Flussbier loswerden und ich werde zuerst das Echo einstecken, damit Kopenhagen ein neuer Plug in für ein Burton Leben 10 ist. Und es ist sehr fortgeschritten. Du kannst hier eine Menge verschiedener Sachen benutzen. Ähm, Sie können hier das Timing wählen. Sie können hier auch sehen, wie das Echo optisch aussehen wird. Und Sie haben auch einen Reverb auf diesem Eco Plugging als auch und erstellen Ping Pong mir innen. Sie können es wählen, um in Stereo zu sein oder nicht, und dieser Hall als auch sie können wählen, ob Sie es vor ihrer co sein wollen. Oder nach dieser Schlucht wie Feedback. Hier ist der trockene, nasse Knopf so gut können Sie diese eco verschiedene lernen links und rechts Signale zu nehmen, um nicht sinken, so dass ihre co klingt ein wenig anders. Es gibt viele verschiedene Sachen, die Sie mit dem echo Plug in hier tun können. In Ordnung, nächste ist der Filter verzögert und dieser Verzögerungsstecker hier ISS, dass Sie können. Sie können unterschiedliche Verzögerungen haben, abhängig von den verschiedenen Frequenzen hier, die sie sehen können. Ich kann eine Verzögerung auf, sagen wir, 200 Hertz. Der nächste ist auf 900 Herden. Und sagen wir, ich möchte, dass der nächste, äh , fünf Punkte drei Schlüsselherren ist, zum Beispiel. Ich kann auch die verschiedenen Volumina von den Differenzverzögerungen einstellen, und ich kann auch ein anderes Timing auf sie setzen. Way Gleiches gilt, Syrien kann mit diesem Plug in experimentieren, ah wie ein ganzer Tag, nur verschiedene Verzögerungen zu schaffen, so dass auch wirklich cool ist. Dann haben wir, ähm, wir haben auch unsere Pingpong-Verzögerung, und das ist dasselbe. Aber nur mit diesem die gleiche Sache wie Filter Arbeit, nur eine Art off Verzögerungseffekt, die Sie können für einen Teil aus dem Frequenzspektrum anstelle von dem Filtertag erstellen , die drei von ihnen hatte. Das werden wir auch wegnehmen. Und jetzt haben wir die letzte, die eine einfache Verzögerung ist, und das ist, was ich die ganze Zeit benutze. Es ist sehr einfach, da der Name hier ist und das ist einfach zu anders, die Spitze kommt von links und eine kommt von den Rechten. Sie können das Timing von ihnen wählen. Sie können wählen, ob Sie wollen, dass er sinkt oder nicht. Wie viel von der Rückmeldung und trocken und nass Single. - In Ordnung, also das sind die Verzögerungseffekte Echos und Flussbetten im Leben. So sehen wir uns in der nächsten Vorlesung 18. Bevorzugungen: In Ordnung. In diesem Abschnitt werde ich die Präferenzen in einer wirklich schnellen Weise hier abdecken, nur damit Sie sehen können, was Sie hier tun können. Also in den Einstellungen, Sie zugreifen es von Live und Präferenzen und dann haben Sie eine andere Sprache. Sie können Sprache wählen. Hier haben Sie verschiedene Farben. Sie können festlegen, dass Sie verschiedene Ansichtsoptionen haben. Hier können Sie Farben für das gesamte Interface auswählen. Helligkeit auch. So kann die Farbintensität wählen. Auch gibt es eine Menge verschiedener Dinge, die Sie mit einem eingebauten hier anpassen können. So haben Sie das Audiogerät hier auf dem Ausgabegerät. Diese ISS, von welchem Gerät Sie Ton kommen wollen. Also benutze ich das vorerst. Diese einige Karte hier, Dann können Sie spät wählen und sehen, welche Puffergröße ist. Und es ist sehr gut. Wenn Sie hier so verschiedene Kratzer oder verschiedene seltsame Geräusche, wenn Sie Ihren Track spielen , dann können Sie versuchen, diese Puffergröße hier auf einen größeren Wert zu reduzieren, der die CPU weniger als dann macht . Sie können auch Gesamt-Agentur 10.7 m s jetzt von meinem Computer hier sehen. Und das bedeutet, dass, wenn ich etwas von unserer Media-Tastatur spiele oder wenn ich etwas auf meinem Mikrofon aufnehme , das wird, ah, Führer von 10 Millisekunden sein, was wir nur eine sehr kleine Menge. Also wirst du das nicht wirklich hören, also ist das gut. Aber wenn Sie, ah, große Menge hier haben ah, , wird das bedeuten, dass Sie viel spät haben und sehen. Und dann können Sie versuchen, ah, tatsächlich erhöhen oder verringern Sie die Puffergröße hier auf einen kleineren Wert. Dann haben Sie Teststein. Sie können versuchen, einen anderen Ton Ciric und sehen, wie viel die CPU ihre Simulatoren verwendet, so dass es simuliert, wie viel von der Cebu Sie wollen, Teoh. Nun, wie Sie sehen können, ist das CPU-Zähler-Asset hier in diesem Abschnitt Sie können sehen, dass die CPU 80% als Simulation verwendet . Wenn Sie also jetzt etwas spielen und die CPU 80% verwendet, werden Sie sehen, wie viel die Audiodateien und das Projekt in Cebu aufnehmen werden. Das ist also nur für Testzwecke. Dann haben Sie eine andere Bedeutung. Hier sehen Sie Ihre Meeting-Tastaturen, zum Beispiel, Sie werden sehen, wo Sie eingestellt. Sie können hier verschiedene Ordner festlegen, in denen das Audio gespeichert werden soll. Sie können Steckquellen sehen, die Sie auswählen können, ob Sie alle Einheiten verwenden möchten. Wenn Sie PST-Plug-Ins verwenden möchten, können Sie die Plug-Ins erneut scannen. Dasselbe hier, Ort der Benutzerbibliothek und Packs gegen das, wo Sie möchten, dass das aufgezeichnet werden und so weiter und so weiter. Also sind die Präferenzen wirklich gut durchzugehen. Sobald Sie einen Gürtel auf und nur um Ihren eigenen Look und fühlen sich in der Lage, Frauen zu engagieren Zoom, können Sie es kleiner machen, so. Dies ist sehr nützlich, wenn Sie auch eine kleine Anzeige haben, und Sie können einfach einen schnellen, um den Standardwert hier zu erhalten. So ist dies die Präferenzen aktivieren Ton und ich sehe Sie in der nächsten Vorlesung 19. Die Auswahl von Audiodateien: Alles klar, also ist es Zeit, unsere MP drei Dateien zu wählen, die Sie in unserem Mix-Band haben wollen. Es gibt verschiedene Methoden, um verschiedene Audiospuren in ableto zu importieren. Es kann entweder gehen, um Ordner hier hinzuzufügen, Namen Milton und fügen Sie Ihren Ordner, wo Sie Ihre MP drei Dateien auf haben. Es kann auch zum Finder gehen, und sie finden einfach die Dateien und zogen sie nach innen, um Ton als auch. Wenn Sie sie also als drei Brände oder Wave-Dateien haben, können sie sie einfach in der Tabellenzeit ziehen und sie auf einer dieser Audiospuren hier ablegen. Oder Sie können dies auch hier auf die Drop-Dateien auf Geräten hier ablegen, und das wird eine neue Audiospur für Sie erstellen. Was ich mache, wenn ich verschiedene der 35 finde, ist, dass ich sie mit iTunes kaufe und aus der Bibliothek kann einfach nehmen, was auch immer Sie wollen, und ziehen Sie es einfach in und machen Samen werden hier die Art und Weise für ihn analysiert werden und das ist es. Also, jetzt können wir hier den Truck spielen. Das war sehr schnell. Lasst es uns so etwas verlangsamen. Du kannst hier zurück gehen und sagen wir, ich will, dass wir auch versuchen, das zu trocknen. Und du siehst, dass ich das hier nicht ausprobieren kann, weil wir es nicht heruntergeladen haben. Also müssten Sie den Track auf Ihren Computer herunterladen, bevor Sie Tabelle Tom importieren können. Also musst du hier die kleine Wolke drücken. Und wenn Sie Songs mit iTunes und ich in einen Laden kaufen, dann laden Sie den Track immer auf Ihren Computer herunter. Und wenn Sie es nicht in Tabelle Tom ziehen können, dann müssen Sie die Cloud hier drinnen schieben, um es lokal auf einen Computer heruntergeladen zu haben, und dann können Sie es in Tabellengespräch ziehen. Wenn du es also mit iTunes machst, musst du wissen, dass du die einzelnen Tracks kaufen oder kaufen musst, um sie in die Lage zu importieren, damit du nicht einfach zu Apple Music gehen und ein monatliches Abonnement kaufen kannst und dann was auch immer Spur Sie dort wollen, da das nicht funktionieren würde. Aber du kannst es tun. Wenn du den Track im iTunes Store kaufst, musst du hier und von hier aus in den Store gehen. Es hat den Track gekauft, den du willst, also sagen wir, ich will diesen Truck hier und ich kann ihn hier kaufen und sobald er gekauft ist, kannst du den Song in einen Beltone fahren. Sie können hier zur Bibliothek gehen und dann finden Sie alle Ihre Einkäufe Tracks hier. Also, jetzt, wie wir es wieder heruntergeladen haben, sehen Sie, Sie könnten es einfach in der Tabelle ziehen. - Tom. Es wird analysiert, um zu Datei. Ich weiß, dass wir spielen können. In Ordnung. So importieren Sie Audiodateien in Able ton. Sagen wir, Sie in der nächsten Vorlesung. 20. Stimmen erstellen und wie du die Stimmen bekommst: in diesem Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Voice-Over in Ihrem Mix-Band erstellen. Also ist es schön, einfach so in dein Mix-Tape zu reden und sagen, dem Publikum zu sagen, zum Beispiel, zum Beispiel, welche Songs in diesem Mix-Tape präsentieren würden oder ja, einfach nur mit deinem Publikum reden, Sie wissen, und das können Sie mit Ihrer eigenen Stimme tun. Oder du kannst das so tun, wie ich es tue. Manchmal stelle ich einen Voiceover-Typ auf Dumm ein. Er macht seine sehr professionelle Voiceovers, so dass Sie sie auch kombinieren können, damit Sie Ihre eigene Stimme mit Ihrem Publikum sprechen können. Und dann können Sie Voiceover-Effekte haben. Ah, das hat Ihre sagen wir, Sie haben einen Deejay-Namen oder Produzenten Namen und Sie wollen, wie eine weibliche Stimme, die Ihren DJ-Namen repräsentiert, haben sie das auch, und Sie können eine Person einstellen, die das tut. Aber ich werde hier meine eigene Stimme erstellen, also werde ich mit Live-Präferenzen gehen, nur um sicherzustellen, dass wir unser Eingabegerät, Set oder Mikrofon haben . Also haben ah Straße und zwei USB-Mikrofon, die ich benutze. Wählen Sie das hier, und ich werde eine neue Audiospur erstellen. Und von hier aus werde ich das auf Rekordarm setzen. Und jetzt können wir meine Stimme hier sehen. Also alle Eingaben gehen gerade durch diesen Track, und ich werde den Streik hier stoppen und einfach meine eigene Stimme aufnehmen. Hey, Leute, willkommen in meinem Podcast. Und in diesem Podcast werde ich ein nettes Mix-Tape für dich haben. Und jetzt haben wir unsere Spur hier mit meiner Stimme hier, um uns zu arrangieren. Lasst uns vorerst hier anhalten. Mal sehen, ob wir hier etwas haben. - Nein. Okay, also werde ich diesen Track nehmen, den ich aufgenommen habe, und ihn auf dieses kleine Symbol hier setzen. Also, jetzt sind wir hier im Arrangement Bereich. Arrangement Ansicht. Jetzt haben wir unseren kleinen Clip hier, und ich muss ihn hier nur für jeden spielen, oder ? Ich muss das tatsächlich mit allen über Tracks tun, die wir in der Sitzungsansicht erstellen. Also werde ich Sie nicht mehr in diesem Kurs Says Session Ansicht und Anordnung verwirren. Sie sind zwei verschiedene Möglichkeiten, innerhalb eines eingebauten zu arbeiten, aber ich werde immer in der Arrangement-Ansicht arbeiten. Ich werde nur von hier aus arbeiten, und ich werde diesen Laden separate Kanäle ziehen. Ich werde es in Stimme umbenennen. Und jetzt haben wir einen kleinen Clip hier, also lasst uns das mal anhören. Hey, Leute, Willkommen in meinem Podcast. Hey, Leute, Willkommen in meinem Podcast. Und in diesem Podcast werde ich ein nettes Mix-Tape für dich haben. Also gehe ich nicht auf eine Website, wo man eine nette Stimme über Menschen finden kann. Wir sind Fiver Dot com. Dies ist eine sehr schöne Website finden Sie eine andere waren eine Menge von verschiedenen Freiberufler Dienstleistungen. Und das sind Leute, die einfach andere freiberufliche Sachen für Sie, damit Sie jetzt nach Stimme suchen können , wie Sie sehen können, gibt es viele verschiedene Voiceovers. So können Sie es einfach hier scrollen, auch nach sogar Voiceover Deejay suchen, und das wird Ihnen eine Menge von verschiedenen Voiceovers geben, die somit auch DJ Mix Tapes als auch und sehen dieses Mädchen hier. Hallo, da. Mein Name ist Wilkie, und ich werde jeden Voiceover und Deejay Drop für Sie heute exklusiv auf Fiverr aufnehmen, bitte lesen Sie die folgenden Informationen sowie meinen Auftritt. Extras. Hier sind einige Beispiele meiner Arbeit. Ich hoffe, Sie werden sie mögen und dass wir gemeinsam arbeiten. Sie sind in der Mischung mit D J a B von der Uhr Mörder Crew D J NASA Dick Dastardly in der Mischung live auf frischen Sounds Radio dot com Um, und das ist nur ein Beispiel. Und wie Sie sehen können, gibt es Sie es für sogar $10 hier zu bekommen, und das wird nach 50 Wörtern Aufnahme eine Möglichkeit sauber und mit Eco abgelegt sein. Und doch ist das auch sehr schön. Sagen Sie ihr einfach Bescheid, was Sie wollen, und, ähm ja, und kaufen Sie es für $10 von ihnen wird eine nette Stimme haben, die Ihre Stimme nicht vervollständigen kann, oder Sie können ihr einfach sagen, dass Stimme nicht vervollständigen kann, sie alles sagt, was es will. Also müssen Sie nicht unbedingt ein Mikrofon kaufen und es selbst sagen, und ja, das ist, dass Sie es tun können, wie Sie wollen. Wissen Sie, es sind eine andere DJs, die mit ihrem Publikum sprechen und verschiedene DJs nicht sprechen und nur Effekte mit verschiedenen Voiceovers haben. Das liegt also nur an dir. Und so mache ich es, wenn ich Mixtapes erstelle. Alles klar, wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 21. Wie du von einer Spur auf eine andere übergehst: Okay, also lasst uns hier zwei Spuren nehmen, und ich werde dir zeigen, wie man die verschiedenen Spuren verzieht und verzieht, damit sie rechtzeitig sein werden . Und auch, wir werden den Glauben von einer Spur zu einer anderen Spur überqueren, und wir werden sie schlagen, also sind sie auch rechtzeitig. Also werde ich meine eigene Stimme hier löschen, und ich werde diese beiden Spuren nehmen. Also hatten wir sie in der Sitzungsansicht. Aber nur damit du hier nicht verwirrt wirst. Wie ich bereits sagte, wir werden in dieser Ansicht arbeiten. Also werde ich wieder hier importiert werden, werde diesen Track nehmen und einfach so wichtig. Weißt du, du siehst, dass das hier die ganze Strecke ist. Ich werde ein wenig herauszoomen und die 2. 1 hier nehmen und sie auf den nächsten Track setzen, die zweite Audiospur hier, und einfach etwas hier unten setzen. Also zuerst werde ich das hier von Anfang an nehmen und nur gespielt, und ich werde die Lautstärke hier etwas niedriger haben. Sagen wir etwa minus drei db. Also lassen Sie uns spielen es gehen, um ein wenig zu ersparen und alle Ihre Qualität zu berücksichtigen. Ihsaa ist hier etwas schlimm. Ich glaube schon. Was werde ich hier tun? Ich werde das hier mitnehmen und es auch sagen. Komplex, Profi. Also lassen Sie uns jetzt mal zuhören, wenn wir den komplexen Profi hier haben und das klingt besser. Ich gehe zurück zur Audiospur. Und wie Sie sehen können, der Krieg der Marker hier schätze ich es hier. Diese sollten sich mit dem Strand hier anordnen, damit wir ja tun können. Können wir diesen Arbeitsmarkt hier auswählen? Das ist also die Vergänglichkeit dieses LKWs. Wie Sie sehen können, ist dies der Anfang. Sagen wir hier eine Kicktrommel. Ich werde doppelklicken, wo die Kick-Trommel so beginnt, dass es hier ziehen . Nun, wie Sie sehen können, ist dies mit dem Beat ausgerichtet. Und das ist eine Linie mit einem Beat. Aber das ist immer noch nicht die Linie. Also werde ich hier tun. Ich werde mit der rechten Maustaste auf diesen Weltmarkt klicken, sobald wir einen erstellt haben, von dem wir das Gefühl richtig zu sein. Also, jetzt ist es eigentlich in der Startaufstellung. Also können wir es tun, ist, von hier zu verziehen, und sie können einfach bei 1 29 ppm beginnen. Da es das ist, was wir dort so gewählt haben, und ich können sehen, dass all diese Kick-Trommeln hier für uns ausgerichtet sind. Und das sollte der Fall sein. Die Strecke, die ganze Strecke. Hier, sehen wir uns am Ende hier. Wenn das immer noch der Fall ist. Ja, ich glaube, das ist es. Sieht so aus, als ob jeder einzelne Sender, den Sie hier visuell sehen können, im Grunde auf dem Gitter mit dem Beat steht. So ist es jetzt wirklich leicht zu schlagen. Passen Sie die zweite Spur an. Wenn Sie das Gleiche mit der zweiten Spur hier machen, dann können Sie sie hier am Ende ausrichten. Und dann können Sie nur e que und für verschiedene Effekte auf. Also werde ich hier tun. Ich werde das erstellen oder die Größe ablenken, eigentlich ein bisschen. Hören wir uns das zuerst an. Das ist also der Drop-Abschnitt dort. Also denke ich, ein Zuhörer hier, also das ist die Pause. Und jetzt haben wir eine Art Brückenabschnitt hier. Theo wird nicht ablenken, um mindestens zwei Tropfen lang zu sein, also wollen wir auch diesen zweiten Tropfen hören. Also, das ist die Größe ändern, Theo. So, jetzt hat es den ersten Abschnitt des zweiten Rob gespielt. Also im zweiten Abschnitt, aus dem zweiten Tropfen, also beginnend von hier. Also denke ich, es sollte hier einige sein. Ja, du könntest wirklich den nächsten Pausenabschnitt sehen. Also werde ich den Übergang von 109 zu 17 dort irgendwo dort machen. Also lasst uns das mal anhören und sehen, wie wir hier mit kommen, Ah, Ah, mit dem Übergang, können Sie auch sicher sein und einfach das letzte Bit aus dem Song nehmen. Also ich denke, es sollte eigentlich irgendwo hier sein, da Sie sehen können, dass die Spur ISS Elemente verlieren hier. Du sagst also, es geht hier eine Menge Dinge vor sich, und dann siehst du, dass es weniger musikalische Elemente in diesem Abschnitt hier sein und dann siehst du, dass es weniger musikalische Elemente in diesem Abschnitt hier seinwird, und dann wirst du viel einfacher haben, sie zu mischen, wird, und dann wirst du viel einfacher haben, sie zu mischen, und Sie können das Gleiche mit dem nächsten Track hier sehen. Der Anfang beginnt also mit nur Kick-Trommeln und Grundelementen. Und dann Casillas früher dieser Song und das Ende hier, ich denke, du siehst, es gibt eine Menge Dinge, die los sind und das wird ein perfekter, ähm, ähm, perfekter Übergang oder Songübergang sein. Also, eigentlich, lassen Sie uns vorerst dafür gehen, nur um es einfach zu machen. Also lasst uns es jetzt mal anhören. Immunität. Man kann hören, dass dieser Song nicht wirklich rechtzeitig mit diesem Song ist. Also müssen wir das Gleiche tun, wie wir mit diesem Track hier doppelt klicken. Und ich werfe hier keinen Blick auf den Anfang werfen. Nur ein Mann. Ordnung, das ist also ein weiteres Beispiel dafür, wie das funktioniert. Wie Sie sehen können, der hier, ist der hier, dies die ersten Schläge, wie Sie hier sehen können. Aber es ist nicht, wo dieser Song tatsächlich beginnt, weil man sehen kann, dass dieser Song hier und irgendwo dort beginnt. Also musst du diese hier zu dieser Kick-Trommel machen und du musst ein bisschen darüber erzählen. Hier beginnt die Strecke. Das werden wir tun. Sie können entweder Award Marker erstellen, indem Sie einfach doppelklicken, wo Sie das Gefühl haben, dass der LKW Spuren, beginnt oder wo immer Sie fühlen, dass transient diese prominenteste dort und Sie können einfach ziehen Sie es an den Anfang so. Aber Sie können sehen, dass dieser Arbeitsmarkt immer noch da ist. Sie können es so abnehmen und können sie es an ihren Anfang ziehen? Sie können es auch anders machen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf diesen Arbeitsmarkt und gehen Sie zu Set 111 hier. Also jetzt, in der Lage zu wissen, dass diese Arbeit Marker der Anfang von der ganzen Strecke sein wird, so lässt ihn raus. Jetzt können wir sehen, dass alle Kick-Trommeln ausgerichtet sind. Ja, ich glaube, das sind sie. Gehen wir zum und zum Abschnitt hier, nur um sicherzustellen, und Sie können sehen, dass die meisten von ihnen tatsächlich ausgerichtet sind. Und wenn ich eine Linie sehen will, können Sie sehen, dass, weil er gewonnen 48 hier ist die Linie 1 $48 1 Die drei sind ausgerichtet, so dass Sie sehen können, das ist wie ein Muster über die ganze Strecke, nur eine Linie wie diese. Also versuchen wir es jetzt Teoh. Lassen Sie uns einfach auf die Tracks hören und sehen, ob sie geschlagen sind. Abgestimmt. - Ja , das war eigentlich perfekt. Ähm, wirklich guter Beat, passend. Und wie Sie hören können, konnte man den Unterschied zwischen diesen beiden Tracks nicht wirklich erkennen. Und das ist es, was wir mit Yeah wollen, indem wir von einem Song zu einem anderen Song wechseln. Eine Regel, die Sie hier haben müssen, wenn Sie dies tun, ist, dass jede Spur, die Sie neu importieren, komplex, pro oder komplex sein wollte , wenn Sie einen langsameren Computer haben. Aber ich empfehle immer noch komplexen Prozess, dass das besser ist, und das sind nur Arbeitsmodus. Also, wie ich in den vorherigen Videos erklärt, all diese so verschiedene Sachen. Aber wenn Sie komplexe oder komplexe Pro machen, die Ihnen die besten Ergebnisse geben, Dann müssen Sie eins auf eins setzen, damit Sie den ersten Schlag hier haben können, einer von eins sein. Wenn es möglich ist, nicht erkannt, dass, oder wenn es es nicht erkennt, dann können Sie Kreatur auf Warp-Marker, ziehen Sie es dorthin oder einfach mit der rechten Maustaste und setzen Sie 11 hier auch, wenn Sie den verschiedenen Kick nicht finden Trommeln, die mit einem Muster ausgerichtet werden. Wie ich bereits erklärt habe, dann gehen Sie auf die gleiche Arbeit Marker und drücken Sie Wärme Arbeit von hier. Beginnen Sie bei und was auch immer BPM Sie in Ihrem Projekt festgelegt haben. Also müssen wir das Gleiche mit diesem Track machen. Ich habe es auf Beats gesetzt, die mit Complex Pro gehen. Dann, wenn wir auch haben wollen, ist, hier zum Meister zu gehen. Also, wenn Sie hier ausgewählt haben, dann wollen wir zu Plug Ins oder eigentlich alle Defekte gehen und wir wollen, dass der gesamte Sound oder ganze Mixtape hier ein bisschen Kompression haben. Also werde ich Kompressor hier nehmen und es einfach so lassen. Dann wollen wir auch hier eine Art Begrenzung. Also möchte ich den Limiter setzen und ihn dann auch so belassen. Und was dies tun wird, ist, dass ein Kompressor die Spitzen vom Mixtape nehmen und es senken wird , sowie die niedrigsten Punkte vom Sound nehmen und es lauter machen wird. Und es wird hier nicht viel tun, da wir nur Gleichnis leben und dasselbe mit einem Limiter verbunden ist. Was Limiter tun wird, ist, die Gesamtlautstärke an die Decke hier zu begrenzen, die Null ist, dass drei kleinere 03 db und kann dies auf Fuß setzen, was es hier durch das Photon ist . Das klingt großartig. Wir wollen also nicht, dass wir das Audio oder das Mixtape wollen. Der Clip, den wir wollen, will nicht, dass er im DB-Meter hier positiv ist. So haben Sie hier das Begrenzte. Also lasst uns jetzt einen Hören auf die Strecke nehmen. Und hier gibt es auch noch eine Sache. Wenn Sie dies tun, gehen Übergänge zwischen Tracks, die Sie nicht stützen möchten, gleichzeitig vor, weil das ah, etwas zu viel klingen wird . Also nehme ich immer die Basis entweder von der Spur, die gespielt wird und es wird enden oder von der Strecke, die IHS hier beginnen wird. So wurde die neue Strecke dort eingeführt. Also von hier, denke ich, ich werde die Basis von dieser Strecke wegnehmen. Also, was ich mache, nehme ich immer die e Q drei Stecker in. Legen Sie es in so isoliert ablenken, gehen Sie zu allen Effekten eq Sie drei und ziehen Sie es einfach in. Also von hier aus gehe ich Teoh, du gehst hier zur Automatisierung und setzst dieses Spiel einfach hier ein. Und dann haben wir die gleichen drei Verstärkung niedrig in der Automatisierung für diese Spur. Also für ihn von hier aus gehe ich zu großen Markern, Automation, Markern. Ich werde die Basis sofort hier wegnehmen, sobald wir diesen Track eingeführt haben, damit Sie hier so sehen können. Also, jetzt lasst uns es mal anhören. Ich werde auch einen Reverb auf dieser Strecke setzen, nur um es ein bisschen besser verblassen anstatt nur ein abruptes Ende hier in diesem Punkt hier zu haben. Also werde ich einen Reverb nehmen und sagen wir, dass dies hier ausgewählt ist. Geh zum Hall und diesem trockenen, nassen Knopf. Du wolltest die ganze Zeit auf Null sein und dann willst du es hier oben etwas automatisieren. Also werde ich das tun. Ich werde dort auf Automatisierungsmarkt schaffen und so gut wie hier und dann einfach so machen . Ich werde alles halten, um es ein bisschen zu machen, Kurve dort und einfach zu spielen und zu hören. - Da ist großartig. So können Sie das gleiche mit dieser Spur tun, wenn Sie wollen oder andere Spuren. Es kann auch in verschiedenen Filtern wie eine Filterverzögerung setzen. Oder du kannst mit einem Q Acht gehen, wenn du das willst. Also lasst uns hier und jetzt zu diesem Track gehen. Sie können sogar einen solchen Filter automatisieren, und genau so , habe ich Ihnen mit der Aktivierungszeit gezeigt, in der wir über den guten Ton und die Möglichkeit zum Plug Ins gesprochen haben. Dasselbe dort. Sie können es einfach automatisieren. Aber das tust du. Es ist hier, wie noch, wenn Sie erstellen, wenn Sie hier zwischen Songs wechseln. Deshalb schafft es Übergangselemente, wenn ich von einem Song zu einem anderen Song übergehe , Ordnung, also sehen wir uns in der nächsten Vorlesung. 22. Das Mixtape erstellen Teil 1: In Ordnung. Es ist also Zeit, ein Phil Mixtape von Grund auf neu zu erstellen. Also, jetzt habe ich, Ah, ein neues Live-Set. Also gehen Sie in ein neues Leben, sitzen Sie dort und Sie werden ein neues Projekt ohne Gerät in es irgendwelche Geräusche überhaupt zu bekommen . Also zuerst fangen wir mit dem solchen von Ihnen an, aber ich werde mit der Arrangement-Ansicht gehen. Also sind wir hier. Ich werde diese zwei Minuten hier löschen. Also nur Eliten wie diese, also haben wir nur zu all deinen Spuren hier. Ich gehe zu meinem iTunes hier, und ich habe einige Tracks, die ich mit diesem Mixtape verwenden möchte. Also werde ich den ersten Track haben, und der erste Track wird abgelenkt sein. Ich werde eine kleine Wolke hier gedrückt, um es auf mein iTunes oder lokal auf meinen Computer herunterzuladen . Und jetzt, sobald sie diese Wolke nicht hat, kann ich hören. Es ist gut zu gehen, und ich werde auch diesen Track herunterladen, also werde ich ihn auf meinem Computer haben. Das Gleiche gilt für all die Trucks, die ich benutzen werde, in denen Sie anfangen , die Spur zu verfolgen. Ah, siehst du das hier? All diese Tracks, die ich denke, ich werde so einfach so verwenden. Und jetzt können Sie auch alle Downloads hier sehen. Also werde ich diesen ersten Truck hierher schleppen. Teoh fähiger Ton. Es wird es analysieren, und jetzt ist es dort fertig. So manchmal kann man sehen, dass dieser Track hier keine Audioinformationen enthält. Sie können die Art und Weise hier sehen. Also, wenn Sie es so haben, gehen Sie einfach und klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Spur und aktivieren Sie Clip, und jetzt können Sie sehen, dass es da ist. Es gibt also einige Fälle, in denen Tony den Track aus irgendeinem Grund nicht erkennen kann, so dass Sie nur gehen, um Clip zu aktivieren und ich konnte sehen, es sagt Deactivate Clip. Also ist es schon da drin. Das ist der Grund. Okay, also gehen wir auch mit dem Meister hier. Klicken Sie einfach auf den Master und setzen Sie einige verschiedene Auswirkungen ist, wie wir in den vorherigen Videos getan haben. Ich werde zuerst einen Kompressor wählen. Lassen Sie es einfach so, als auch einen Begrenzer und leben so auch. Ich werde auch diese für diese Spuren Toe um senken, Sagen wir, minus vier Jahre, Ich werde es tun. Das Gleiche mit dem 2. 1 Jahr und lassen Sie uns einfach gespielt und nehmen Sie ein hören es. In Ordnung? Es ist also zu langsam. Ich werde 1 26 für das ganze Mixtape einfach so verwenden. Jetzt werden wir doppelklicken. Dies wird komplexe kaputt verwenden, und ich werde sehen, ob die Arbeitsmarkierungen da sind, und es sieht so aus, als ob die Kick-Trommel auf der großen hier ist, um C sieht aus Town einen tollen Job gemacht. Das ist das, wenn es hier wirklich gut ist. Ich glaube, das ist es. Da, mal sehen, irgendwo hier dran, vielleicht kannst du sagen, dass es ein bisschen abgeschaltet ist. Du kannst sehen, dass du nur auf den lautesten Punkt schauen musst, Teoh. Nehmen Sie es irgendwo in der Mitte hier und werfen Sie einen Blick auf die Art und Weise Form ein wenig. Man könnte sagen, es ist ziemlich schwer zu sehen, wo die Kick-Trommel hier schlägt. Ich werde die Strecke spielen, einige hier. Es gibt zum Beispiel eine Kick-Trommel, zum Beispiel eine Kick-Trommel, also werde ich das hier nehmen, einen Punkt erstellen, indem ich doppelklicke. Es ist und schleppt es dorthin. Und von hier aus werde ich mit der rechten Maustaste klicken und verzogen von hier. Begonnen 1 26 ppm. Jetzt sollte es auch hier die Strecke verziehen, aber das ist es nicht. Es ist immer noch ein bisschen von großen Bereichen, die man sagen kann, zum Beispiel, dieser sollte da sein. Du kannst es so machen, wie ich es hier getan habe, und es sollte gut klingen. Und der wichtigste Ort, wo die Strecke, wo Sie sollte die Spur verzogen und wütend in großen hier. Das sollte am Ende der Strecke sein, weil es gibt, dass wir schlagen die Tracks übereinstimmen . Es ist also nicht wirklich so wichtig, wie tohave, dass die Strecke hier in der Mitte auf der Grade ist, wie sie am Ende der Strecke und auch am Anfang der Strecke ist. Wenn du das tust, ähm, wenn du Übergänge von der Anziehung zu einem anderen Track machst, komm zurück zum Arrangement hier und ich werde diesen Track hier spielen. Ich bin eigentlich auf der Suche nach dem Endteil, wo wir unser Beat-Match mit dem anderen Track erstellen werden. Sie sollten für einen Teil suchen, wo Sie das Gefühl, dass die Spur ISS immer zu einem Ende, so ist es beginnen, Elemente zu verlieren. Also lassen Sie uns sagen, dass einige Drum-Loops fallen gelassen werden oder ah, Haupt-Synth verschwindet. Dann wissen Sie, dass die Strecke beginnt zu enden. Ähm, also hier ist immer noch ein Tropfen. Also hier ist eigentlich der Endpunkt dieses Tracks. Also kannst du es wirklich hören, wenn du zuhörst, Teoh. Wo? Ich werde die Strecke starten und einfach hören, wenn es auf den Fuß trifft. Wollen Sie einen in die Bar 28 hier oder 21 hier. Also hier ist an einem perfekten Ort, wo Sie den nächsten Track starten können. Also gehen wir zurück zu iTunes. Ich werde diesen Track hier einfach so wichtig benutzen. Es wird es einfach so analysieren. Ordnung, also werde ich darauf doppelklicken und wie gegen einen Knopf, hier viele verschiedene Arbeitsmärkte geschaffen, und das tut es für einige Tracks, wo es nicht wirklich kann, die Kick-Trommeln richtig zu nehmen. Also sagte ich, ich sagte schon, der einzige wichtige Ort, an dem wir wollen, dass die Strecke hier großartig ist, ist eigentlich am Anfang , am , und am Ende. Das habe ich schon gesagt. Also dieser hier, denke ich, in der Lage Ton, hat, Ah, sehr schlechte Arbeit hier, da er denkt, dass dieser Kuchen der Kicktrommel entflieht und dieser aus getreten wird. Aber ich glaube, es ist eigentlich dieser hier . Lasst uns es uns anhören und sehen. Ordnung, ich werde es solo machen, und es ist, weil Anfang, es beginnt mit einem langsamen Beat hier. 23. Das Mixtape erstellen Teil Teil 2: Ich denke, ich werde diesen Track hier starten, anstatt hier zu starten, weil dieser Track mit einem sehr langsamen Beat beginnt. Deshalb ist Tony hier wirklich verwirrt. Ähm, das fängt eigentlich an. Ich denke, es beginnt um etwa 12 bpm. Wirksamkeit von allem. Die Strecke. Es ist in einem Ton, acht ppm. Also für diesen Fall werde ich es nicht überall hin mitnehmen, wo es anfängt oder was auch immer ich anfangen wollte. Also da. Ich werde dieses hier benutzen, um 111 zu setzen und jetzt können wir sehen, dass es von diesem Punkt stattdessen beginnt . Und ich werde auch rechts Klicken Sie auf diese und Arbeit von hier gestartet 1 26 ppm. Mal sehen, ob das wirklich gut klingt oder nicht. In Ordnung, so können Sie hören, dass es überhaupt nicht zu schlagen ist. Also gehen wir zurück und wählen den Krieg von hier direkt aus. Stattdessen konnte ich sehen, dass alle Warp-Marker hier weg sind. Hören wir uns das jetzt an. Ist das in Ordnung? Es ist also ein Chaos. Es hört sich an, als wäre es zu viel da. Also werde ich es bewegen. Teoh der nächste Platz in diesem ersten Track, wo wir beginnen, viele verschiedene Elemente hier zu verlieren . Es gibt fast nur eine Kick-Trommel in den Trompeten-Sounds, also werde ich sie stattdessen hier verschieben. Immer noch nicht wirklich, ähm, Schlag passt hier. Ich glaube schon. Ich nehme die erste Kicktrommel, die ich hier eingesperrt habe. Mal sehen, ob das eine Kick-Trommel ist. Also lasst uns den Streik wieder solo machen. Also das ist eigentlich Ah, sehr schwer zu verfolgen, um hier zu mischen. Und ich wählte das, weil dies nicht nur, ah Track, wo es mit einer Kick Drum beginnt und endet mit einer Kick Drum. Grundsätzlich beginnt dies mit verschiedenen Elementen, die langsamer sind und anderen Dingen wie diesem. Deshalb zeige ich das. Ah, wirklich harte Spur, es ist gegen diese eine Kickdrum. Also lass es uns ein bisschen so bewegen. Sehen wir uns auch hier an. Ich denke, das die Kicktrommeln Lass uns bewegen. Das ist und wir wollen auch, dass dies komplex ist, pro, sehr wichtig Jetzt. Es würde gut klingen, auch wenn wir viel mit den verschiedenen Weltmarkern herumlaufen würden. Ich werde das hier und den Kriegspräsidenten wieder aufrecht nehmen. Also sollten sich alle anderen Transienten hier etwas bewegen. Ich glaube, dieser hat es nicht ein bisschen und noch einmal bewegt. Eine Premier Meerenge, die Nein sehen, sie werden nicht die andere Strecke einfach plötzlich so starten. Wir wollen eine Art von Fade in hier, da es nicht mit einer grundlegenden Kickdrum in einer Basisbasis oder Beat beginnt. Ähm, also wollen wir einen Filter haben oder etwas, das diesen Track nur ein bisschen verblasst und ihn voll machen , wenn dieser Track fällt. Also werde ich den Bestellfilter dafür verwenden. Stellen Sie sicher, dass Sie diesen Track aus Hilter haben, und jetzt können wir die Strecke so filtern, wie diese Eifersucht. Also werde ich Automatisierung einschalten, und sobald ich diesen Knopf schiebe, sollte er hier sein. Also, jetzt machen wir es einfach so und so wollte ich voll von voll geöffnet sein. Ah, wenn dieser Track auch zu einer Kurve geht, und ich werde auch diesen Track hier nehmen und eine Art Hall erstellen. So ist das einfach nicht plötzlich so gut hier zu stoppen. Ich möchte nur, dass das ein bisschen verblasst, wenn es auch endet. Wir werden einen Fluss setzen, das trockene, nasse Signal auch automatisieren . Ich werde hier eine größere Kurve machen und uns das anhören. Jetzt. Noch eine Sache. Ich möchte auch ein eq Sie hier haben, nur um die Basis abzuheben, da es doppelte Basis haben wird. Ah, wenn sich dieser Filter hier und um diesen Bereich öffnet. Also nehme ich, ähm, ähm, das ist CNN Q drei und steige hier einfach tief und lass es einfach so fallen. - Werfen wir einen Blick auf die Art und Weise hier am Ende. Und lassen Sie uns einfach einen Endpunkt erkennen, an dem wir den nächsten Track nehmen und ihn hier einmischen können . Also ist dieser hier auch am Endpunkt hart, da er einfach keine Elemente fallen lässt und einfach plötzlich so aufhört. Also werde ich die vier Bar Sierra sehen. Ja, mal sehen. Vier Bars. Sollte der vier letzte Boss sein, äh, oder acht Bar-Status. Gutes Maß Zehe haben da. Ich werde zu den Idealen zurückkehren, und ich werde meine 24. Das Mixtape erstellen Teil: dritten Gleis. Legen Sie es auf diese Audiospur. Sehen wir uns mal hier an. Und wir können visuell sehen, wo dieser Track einen Anfang hat und wann wenn es einige Elemente dort fällt . Sie können also sehen, dass hier etwas vor sich geht, und das endet auch hier. Von 1 95 jetzt haben wir die gleiche drei Verstärkung niedrig, so niedrig in wird fallen gelassen, weil wir es mit dieser Spur hier fallen gelassen haben, sagen wir , es ist fallen gelassen und ich möchte, dass die Basis fallen gelassen wird und es kann um Null gehen, wenn diese Strecke Tropfen so. Ja, und wir haben hier auch noch etwas vor sich. Also habe ich den Reverb trocken, nass, er ist voll. Also können wir diesen Track nicht wirklich hören. Lassen Sie uns also den Hall 20 senken, wenn der Start und Sie können hören, dass die Kickdrum nicht genau da ist . Du sinkst. So geht das Gleiche hier, komplexer Profi. Und werfen Sie einen Blick auf die Kick-Trommel hier und das sieht sehr enge Luft aus. Sie können sehen, dass alle Kick-Trommeln wirklich, ähm,mit dem Großen hier ausgerichtet sind , ähm, , also werde ich nichts mit diesem machen. Ich glaube, es ist immer noch dieser Track hier, also lasst uns zum Ende gehen. Sie können sehen, dass es immer noch ein bisschen aus der Klasse ist, also wollen wir es einfach so bewegen. Und was von hier gerade, Sie hören können. Es ist sehr synchron hier, aber es wird dort nicht mehr synchron. So war noch mit den Work-Marker mit diesem Track hier arbeiten. Also lasst es uns versuchen. Versuchen wir hier etwas anderes. Nehmen wir diesen und warp von deinem Anfang an um 1 26, mal sehen, ob die Kicktrommeln hier ausgerichtet sind. In Ordnung, kommen wir zurück und der Track klang es so, als wäre er plötzlich aufgehört. Wir haben eine Menge von ruhigen Elementen hier. Ich mag es, wenn es voll ist, wenn dieser Track endet, also werde ich diesen Track hier verschieben. Ich bin auch, um den Hall zu bewegen, als auch. Reverb-Automatisierung. Es geht nicht Teoh. Nehmen wir an, wir haben es hier, also wollen wir es für Bars wie diese verschieben. Aber ich denke, das wird eigentlich zu viel sein, kann sehen. Es ist eine Menge Dinge, die hier beginnen, und dieser Track endet dort, also lass uns ihn sehen. Vielleicht irgendwo da, denn es fängt hier viel an. Das nehmen Sie einfach ein Hören Sie es an. Es ist besser, mit den Jahren zu hören, die perfekt waren. Runter aus dem Film zu diesem Teil, aber ich denke, das wird zu viel sein. Ähm, aber versuchen wir es. Also, da werde ich diesen Teil auf Drop it here nehmen und ich denke, es ist zu viel, ein bisschen zu viel hier. Also werde ich zu den u drei gehen. Ich werde die Verstärkung niedrig nehmen und es auf ihre verschieben, so dass wir nicht wollen, dass kein Low-End in diesem Track erscheint . Aber wir wollen, dass es das Low End haben, wenn diese Strecke endet. Wir wollen auch das High-End abnehmen, oder zumindest ein bisschen davon. Also, sobald ich das jetzt bewege, aber Sie können diese Automationsspur hier sehen und sie einfach bis zu Null bringen, wenn diese Spur eintritt. - Das klingt zumindest viel besser, meiner Meinung nach, und ich möchte diese Größe ändern, weil ich denke, dass die Kick-Trommel von diesem Track in früher waken kommt Bewegen Sie es zu diesem Drop-Abschnitt in diesem Track 25. Das Mixtape erstellen Teil: Eigentlich können wir es dazu bringen. Fallenden. Sehr gut. In Ordnung, nehmen wir die nächste Spur hier. Zehe gehen, ich zwei. Wir können sie auch in Gegenständen spielen. Der Track klingt sehr ähnlich, und das liegt daran, dass ich ein Mixtape mache. Ähm, das hat den gleichen Stil, weißt du? In Ordnung, also werde ich komplexe Pro verwenden. Mal sehen, ob diese Spur mit dem Raster auf diesem Fix ausgerichtet ist. Gut. Und wie Sie sehen können, sie sind sehr Diese Vergänglichkeit hier sind sehr Sie können wirklich, wirklich sehen. Also, ja, es hat kein Problem, hier auch die richtigen Warp-Marker zu erkennen. Also denke ich, das ist ziemlich gut zu gehen. Und Sie können auch in diesem Track sehen, wenn der zweite oder der letzte Tropfen in tritt und der beginnt , Element zu verlieren, als auch. Ja, das ist es, was ich tun werde. Ich werde die Strecke hier haben und ich gehe Teoh Teik, Mal sehen, Ich werde auf e que hier drei auf dieser Strecke setzen. Nehmen Sie das Spiel niedrig und ich erstelle eine, die hier ist. Ich will nicht, dass die Basis in diesem Track fallen gelassen wird. Also möchte ich hier einen Marker um Null erstellen und ihn dann fallen lassen, um hier abzulenken und abzulenken beginnt. Also, jetzt haben wir keine Basis in diesem Track. E kann den Beat hören, der zu unserem passt. Es ist ziemlich gut, aber ich denke, es ist nicht so eng. Also ja sagt, wir sahen uns diesen Track an und es sah sehr eng aus mit der Kickdrum hier und den Transienten. Ich denke, das Ende dieses Titels hat Issa hier abgebissen, also schauen wir uns es an und Sie können sehen, dass es sehr subtil ist. Also nehme ich das hier her und schiebe es einfach so und Krieg, Premier Straits wir gehen. Wir müssen es in 1 2189 Bars dort machen. Also, das ist er will oder warum 19. Eigentlich sieht das sehr, sehr eng aus, also denke ich, dass es hier einen Unterschied geben könnte. Mal sehen. Klingt sehr nett. Ich werde die Basis zurück auf diese Strecke nehmen, und wenn wir die Basis zurück auf dieser Strecke nehmen, wollen wir die Basis von dieser Strecke fallen lassen, also gewinnen Sie hier tief, machen Sie dasselbe und lassen Sie es einfach so fallen. Ich werde hier etwas Verzögerung auf dieser Strecke setzen, nur um es einige Bewegung in ihnen im Übergangselement hier zu haben . In diesem Teil, wenn wir von einer Spur zum anderen übergehen, wollen wir etwas, einige Bewegungen, etwas anderes hier. Ich glaube, ich gehe. Teoh, ich habe Ah, Verzögerung. Ich nehme den rosa Punkt weg, habe es auf dieser Strecke, die das trockene, nasse Signal auf Null bringen . Und dann werde ich es so machen wie diese Kurve. Lassen Sie uns ein hören, es kann seltsam klingen. Du kannst auch zu viel klingen. Also werden wir sehen, was wir uns einfallen lassen, Theo. Gerade wenn das hier, ähm, weil der Tropfen hier fällt. Aber diese Stimme in diesen Teilen und wir wollten sein, wir wollen nur, dass das dort gehört wird. Also möchte ich die Verzögerung hier auch so fallen lassen. Also hier wird Stille sein und nur die Stimme, die hier trifft. Das hört man, wenn ich Theo so gespielt habe, hat sich das wirklich großartig angehört. Meiner Meinung nach werde ich zum nächsten Track gehen, Also lasst uns zu iTunes gehen und ich werde etwas anderes nehmen. Ich nehme die Deejay-Schlange. Du weißt, du magst es und es ist langsamer. Mal sehen, ob das geht Teoh. Hört sich gut an. Es analysiert also die Spur. Clippen Sie die aktivierte. Also werde ich dasselbe tun, eigentlich Clip. Und jetzt haben wir hier die Art und Weise. Es gibt also einen Doppelklick. Es ist und sehen, wie das hier aussieht. Ordnung, also werde ich es ein bisschen bewegen und es mir einfach anhören. Manche Leute werden nicht Teoh sein Kopf sein. Also Downs sagen weg und zeigen wieder an einem anderen Tag. Ich sollte in dieser Größenordnung glücklich sein. Ja, und wir haben auch das Low End hier fallen gelassen. Also werde ich es 00 zurücknehmen, aber ich werde nicht Teoh sein. Ich denke, dieser Track klingt zu schnell, weil ich denke, dass Ablenkung ursprünglich in 100 bpm oder so ist . Das und wir sind bei 26 hier. Also werde ich das Tempo der Projekte automatisieren oder Automatisierung zeigen. Und ich kann hier im Meister 26. Das Mixtape erstellen Teil – Teil 5: Esther, Sie haben Automatisierung für das Projekttempo. Wir werden das benutzen, sobald wir die, ähm, aber wo wir von dieser Spur zum nächsten hier übergehen können. Ich denke, es kann auch sein. Ja, zu langweilig, wenn wir uns den ganzen Abschlussabschnitt dieses Titels anhören und dann den hier fallen lassen, weißt du, du magst einen Track. Ich denke, wir können es woanders fallen lassen. Vielleicht ein Kind in diesem Teil. Und ich mache das nur, indem ich einen Blick auf die Art und Weise schaue. Also, sobald Sie sehen, dass etwas fällt hier, dann wissen Sie, dass Sie eine andere Spur nehmen und es dort setzen können, um seine e zu übergehen. Ich denke, das könnte großartig sein, tatsächlich. Also werde ich den Tempel nehmen einen automatisierten Tempel von 1 26 Jahr bis vielleicht 94 Weg Ich will nicht , dass dieser Track einfach so endet. Also werde ich einen Reverb mit diesem Track nehmen, aber automatisieren Sie das trockene Nass hier und automatisiert viel. Also wollen wir fast abgelenkt verschwinden, wenn sie anfängt, in diesem Teil hier zu singen. Manche Leute werden nicht Teoh sein Kopf sein, also denke ich, es ist jetzt zu langsam, also ist es wieder in den Bit. Und ich denke, wir werden auch hier Verzögerung verwenden. Also werde ich hier ein Echo verwenden und Sie können verschiedene Delay-Plug-Ins verwenden. Ich meine Echo und Ping Pong Delay oder einfache Verzögerungen, eigentlich ziemlich gut. Und nur für die Einfachheit Hier, Ich werde eine einfache anstelle des Echo-Plug in verwenden, da die eco PLA Guinness ein Premium-Stecker es in einem Gürtel auf jemand war eine einfache die spät und nur die trockene würde Signal hier . Und schauen wir uns mal hier an. Alles klar In diesem Track, ich habe es tatsächlich in die Master-Spuren, ist, wo das ausgewählt. Also lasst uns das löschen. Gehen wir zurück zu diss Spur, aber eine einfache heute und zurück mit einem trockenen, nassen Signal. So etwas wie das. Probieren wir es aus. In Ordnung, die Verzögerung hat da ein bisschen eine Geschichte, also nehmen wir das hier und nehmen es einfach zurück. Also ist es jetzt los, wenn sie anfängt, dort zu singen. Wir wollen auch das Gleiche mit dem Hall machen und was wir auch tun wollen ist, hier das Low End abzuheben. So wie dieser Theo-Weg. Sicher. Das hört sich gut an. Ich glaube, ich werde es so leben. Und wir wollen hier doppelklicken und Complex pro drücken. Und das wird diese Spur machen. Klingt ein bisschen Thema. Die Leute werden Teoh Way Tipp in der Waage sein. Ich werde einfach nicht in meinem Leben spielen, Theo. Ich suche nach einem Punkt, an dem ich etwas anderes umschalten möchte. Ich denke, Mixtapes sollten etwas abnehmen. Nehmen wir an, ein Teil des Mischbandes, wo Sie wollen. Ach, brechen Sie es mit etwas anderem. Also benutzten wir progressives House mit diesen vier Tracks und sie klang ziemlich ähnlich. Aber dann möchte ich, dass etwas anderes hier reinkommt, aber nur in ein bisschen, wie in einer Minute oder so. Das und dann wollen wir zurück ohne zieht oder etwas anderes, wenn Sie wollen. Das ist der nette Teil über das Erstellen von gemischten Bändern. Sie können hier im Grunde tun, was Sie wollen, aber ich werde dio Ich werde das zu Ihren Schlangenteilen nehmen und nur einen kurzen Teil davon machen . Also der erste Tropfen, und dann gehen wir zurück zum Progressive House. Also zu diesem Teil, denke ich schon. Lassen Sie uns die Größe einfach so ändern. Und jetzt wollen wir Ach, Drop von einem anderen progressiven House Track haben . Also werde ich etwas anderes tun. Sagen wir das hier. Diese Strecke ist sehr cool, und das ist sehr viel progressiv Haus. Mal sehen. Und ich meine, ich mache gerade Hauspresse, aber du kannst Hip Hop machen, oder du kannst was auch immer tun, äh, Musikstil. Es ist das gleiche hier ist im Grunde nur Beat-Matching und Erstellen verschiedener Effekte, um die Tracks zusammen zu mischen. Also einfach doppelklicken und der Drop beginnt hier. Also werde ich einen Blick auf diesen Teil hier werfen gegen sein Ein bisschen aus dem Netz, jemand, der es so bewegt und von hier aus arbeitet. Beginnen Sie mit einer, ähm, 106 oder gerade so, weil wir den Tempel wieder in einen schnelleren Tempel verwandeln werden. Also kommen sie einfach so zurück, und jetzt will er, dass der Tropfen sein wird. Sie sind im Grunde kann es sein, dass das besser klingen würde, wenn Sie wollen. Wenn Sie etwas haben, das das Publikum auf diesen Track vorbereitet. Also ich denke, wir gehen Teoh, das ist das Low End da abgesichert. Legen Sie es einfach nicht zu Max Mitglied auf C Null. Alles klar, das ist also nicht der Drop-Abschnitt, also das ist ja, ich denke, Drop-Abschnitt ist da so? Lasst uns auch das niedrige Ende dorthin bringen. Ja, und hier werde ich das Tempo automatisieren. Also, ähm ja, gehen wir zur temporären kurzen Automatisierung. Und jetzt möchte ich eine kleine Kurve mit einem Tempel erstellen. Also gehen wir zurück zu 1 26 Also jetzt wird es allmählich schneller und schneller sein . 27. Das Mixtape erstellen Teil – Teil 6: desto schneller, schneller, schneller, bis diese Strecke abfällt. - Theo. Ordnung, das hat also irgendeinen Anfang mit der Stimme hier. Also werde ich dort hinnehmen, wo diese Stimme anfängt. Ja, Ja ich denke, das war ein ziemlich schöner Übergang. Werfen wir einen Blick. - Ich werde hier auch einen Autofilter nehmen, weil er einfach aus dem Nichts kommt, dieser Spur. Also, nur um das Publikum darauf vorzubereiten, dass wir etwas haben, kommt es hier rauf. Also lasst uns mal zuhören. Also wolltest du ein bisschen hier anfangen. Wir wollen hören, dass etwas anfängt. Schön. Das ist es, was er will. Und ich weiß nicht, was dieser Teil da ist, aber ich werde ihn löschen. Alles klar? Also werde ich noch einen Track benutzen, und ich denke, wir sind danach mit dem Mixtape fertig. Also mal sehen, was wir hier haben. Ich werde vielleicht etwas anderes aussuchen. Ah, lassen Sie es uns mit diesem Track beenden. Lasst uns einfach mal zuhören. Ich denke, das ist fast wie ein tiefes Haus. Also, um Clip zu sein und es zu einigen hier zu nehmen und mal sehen, wo wir diesen Track setzen können . Ja. Also werde ich die Strecke beginnen bei 5 33 und hören wir Yeah, der Gain-Tief ist ebenfalls gefallen. Mal sehen, wie sich das anhört. - Also werde ich diesen Track fallen lassen, als dieser Ton hier gesehen hatte. Lassen Sie uns mal zuhören, wo es tatsächlich erscheint. Großartig. Das ist genau das, was ich hier wollte. Also werde ich das Tief und zurück nehmen, sobald die Strecke endet. Und dann wollen wir auch einen Hall, der ihn einfach ausspült. Du kennst das Geräusch. Einfach auswaschen. Ich möchte wissen, wo du weißt. Also lasst uns mal zuhören. So Doppel-Ticket-Komplex, Pro und zurück zu verfolgen. - Ehrfürchtig . Also denke ich, wir sind fertig mit dieser Mischung. Das Band ist ziemlich kurz, und Sie können hier die Minuten sehen. Die Minutenmarkierungen aktiviert auf Gibt es eine gegen C? Es sind etwa 20 Minuten oder so. Das, aber es ist das gleiche Konzept die ganze Zeit, die Sie schlagen es passen. Du kannst hier viel experimentieren, sagt, dass du es vorher machst, weißt du, also machst du es nicht live so, wie du es mit einem D J Mixer tun würdest, also kannst du hier tatsächlich viel experimentieren und keine Angst haben, Du weißt schon, dass du die ganze Mischung vermasselt hast. Also werde ich einfach die verschiedenen Übergangselemente hier spielen, nur um zu bekommen, damit Sie sehen können , was wir mit diesem Mix-Tape gemacht haben. Siehst du, da ist der erste Fehler. Ähm, und das ist der Gewinn hoch, den wir hier gemacht haben, und er ist dort gesenkt. Also werde ich es hier wieder auf Null schaffen, und wir Onley wollen Effekt auf dieser bestimmten Spur erscheinen, damit Sie einen Blick auf die verschiedenen Automationen werfen können , die Sie getan haben, und sehen, ob das für die ausgewählte Spur erscheint. Aber das Beste hier ist, einfach abzuspielen, obwohl Mixtape und sehen, wo wir etwas gemacht haben, etwas falsch. 28. Das Mixtape erstellen Teil – Teil 7: - wie wir es tatsächlich tun können, um dort zu filtern, da es tatsächlich von nirgendwo hier am Anfang trifft. Das könnte zu viel sein, glaube ich. Ähm, also lasst uns hier den Autofilter anlegen. haben wir nicht auf dieser Strecke. Also lasst uns bewegen. Sie schnüffeln Frequenz hier und sichern es einfach ab. Bates hier. Manche Leute werden nicht Teoh Kopf sein, so unten, ich sage auf keinen Fall. Versuchen Sie es erneut an einem anderen Tag. Das sollte ich. Okay, ich denke, das klingt wirklich nett. All die verschiedenen Übergangsteile, die wir hörten. Hört sich großartig an. Ich finde, es klingt wirklich gut. Also denke ich, du bist ein bisschen runtergekommen. Schau dir an, wie du tatsächlich einen Mix A von Grund auf erschaffst , weißt du, , weißt du, und das war auch der ganze Zweck dieses Kurses. Bevor wir diesen Kurs beenden, werde ich dieses Mix-Tape exportieren. Also gehen wir zum Datei-Export all das Video, und jetzt wollen wir Spur Master rendern. Wir setzen auch Render-Starts ein. Also willst du es immer anfangen? Das eins zu eins. Wenn Sie hier die erste Spur am Anfang festlegen und die Renderlänge 669 Balken beträgt, was irgendwo herum ist, dann hier, Aber Sie können es tatsächlich ansehen. Also, wenn es seine abbricht, können Sie einfach zu ihrem Abschnitt gehen. Warten endet und Sie können sehen, es tatsächlich beantwortet 669 dort. Aber wenn Sie etwas abschalten wollen, sagen wir, es gibt einen Reverb hier. Etwas, das vor sich geht, kann man eigentlich nur, um hier sicher zu sein. Und es endete stattdessen bei 671. Also Datei exportieren Sie ein Video und dann, sagen wir sechs, 71 so kann es auch auf 11 setzen. Alles klar, jetzt wollen wir die aktuelle Mona oder die Zinsschleife nicht normalisieren. Wir können auf einer Analysedatei erstellen, wenn Sie möchten. Es ist nicht notwendig. Also werde ich es ablegen und dann kannst du auch Wave oder ein F F wählen. Ich werde Welle wählen. Sie können auch vor Gericht MP drei. Das setzt das an und nutzt es jetzt einfach aus. Also sagen wir jetzt, aber Mixtape. Und diese eigentlich 27 Mai 2018 jetzt. Alles klar, speichern wir es jetzt, es wird es exportieren, und ich werde Ihnen die Audiodatei zeigen, wenn sie exportiert wird. In Ordnung, also bin ich hier auf meinem Desktop, wie du siehst. Mixtape. Mai 2018 MP drei und Wege-Datei. Hören wir sie für drei mal an. Also ich denke ich, es hat alles da. Also bin ich sehr zufrieden mit diesem Bankenband. Und ich hoffe, du hast viel damit gelernt. Was ich hier gemacht habe, nur durch das Zuschauen. Und wie Sie sehen können, haben wir die, um die kleine Box im unteren Bereich des Fensters hier, wir können alle Tasten sehen, die als auch beeindruckend, Ich klicke auf meine Maus. Sie können einen kleinen roten Kreis um ihn herum sehen. Nur damit du sehen kannst, wie ich arbeite, denke ich, das ist das Beste für dich. Wenn du lernen willst, dann ist es, dass ein anderer Kerl etwas tut, das er weiß, was er tut, weißt du? Also, ja, ich denke, wir sind fertig mit dem Kurs hier, und ich hoffe wirklich, Sie in meinen nächsten Kursen zu sehen. Ich habe hier viele verschiedene Kurse zu Mittag, also sehen Sie sich nicht nur im nächsten Kurs.