So verwenden Sie Aquarellstifte: Ein Leitfaden für Anfänger zum realistischen Zeichnen

1. Einführung: Aquarellstiften können Sie einige absolut schöne Zeichnungen erstellen einige absolut schöne Zeichnungen Aber es kann sich etwas überwältigend anfühlen wenn Sie sich nicht sicher sind, wo Ich möchte Ihnen heute zeigen, dass es Sie vielleicht erwarten, wenn Sie eine bestimmte Reihe von Schritten befolgen nicht so schwierig ist, wie Sie vielleicht erwarten, wenn Sie eine bestimmte Reihe von Schritten befolgen. Mein Name ist Gemma Chambers und ich mache seit 2020 Online-Kunst-Tutorials Ich habe Zehntausenden von Menschen auf meinem YouTube-Kanal geholfen , ihre Kunst zu verbessern Aber heute möchte ich näher darauf eingehen. Ich möchte speziell zeigen, wie man Aquarellstifte benutzt Jetzt werde ich Ihnen alle wichtigen Materialien vorstellen , die Sie benötigen, sowie den vollständigen Prozess, den ich Ich zeige Ihnen dann, wie ich meine Skizzen erstelle , und wir können diesen Prozess durchgehen , um diese sehr lebendige Tulpe zu zeichnen . Lass uns anfangen 2. Klassenprojekt - Zeichnen der Tulpe: Für das Klassenprojekt werden wir diese farbenfrohe Tulpe zeichnen Und ich habe das aus mehreren Gründen ausgewählt. Erstens ist es nicht zu kompliziert. Es ist eine absolut brillante Anfängerzeichnung, die schön und lebendig ist, aber in Bezug auf die Textur nicht zu kompliziert ist. Als Nächstes habe ich es ausgewählt, weil es einen guten Kontrast hat. Wir haben eine gute Menge an Lichtern, Dunkeln und Mitteltönen, was der Schlüssel zu einer guten Zeichnung ist der Schlüssel zu einer guten Zeichnung Ich zeige Ihnen alles, was Sie wissen müssen, um diese Tulpe zu erstellen, einschließlich der Erstellung dieser Skizze Wenn Sie meine Skizze verwenden möchten, habe ich sie in die Unterrichtsmaterialien aufgenommen, ebenso wie alle spezifischen Farben, die ich verwende Lassen Sie uns über die Materialien sprechen, die Sie benötigen. 3. Materialien, die Sie zum Zeichnen mit Aquarellstiften benötigen: Lassen Sie uns über die Materialien sprechen, die Sie zum Zeichnen mit Aquarellstiften benötigen zum Zeichnen mit Und die erste und naheliegendste Sache, die Sie benötigen, ist ein Satz Jetzt verwende ich gerne die Aquarellstifte von Faber Castle, und ich habe Aber du brauchst diese speziellen Aquarellstifte nicht, und du brauchst auch kein so Ich würde jedoch empfehlen, mindestens ein 36er-Set zu verwenden, das im Allgemeinen eine gute Farbvielfalt bietet nächste Material, das Sie benötigen, ist etwas Papier, und Sie sollten sicherstellen, dass Sie die richtige Art von Papier erhalten. Sie benötigen speziell Aquarellpapier, sodass wir die Aquarellstifte nicht zusammenstellen und auf normalem Skizzenpapier oder Druckerpapier aktivieren können und auf normalem Skizzenpapier oder Druckerpapier aktivieren Es ist einfach nicht in der Lage, das Wasser aufzunehmen . Ich verwende gerne heißgepresstes Aquarellpapier, weil es schön und glatt ist und es sich hervorragend eignet, um am Ende Details hinzuzufügen Und ich neige auch dazu, nach 100% Baumwolle zu suchen. Auch hier finde ich, dass der Aquarellstift auf dieser Art von Papier einfach viel einfacher und gleichmäßiger Als Nächstes benötigen Sie einen Bleistiftspitzer. Es muss nichts Besonderes sein, nur etwas, das eine wirklich schöne und scharfe Spitze auf den Stiften erzeugt eine wirklich schöne und scharfe Spitze auf den Stiften Und du brauchst auch einen Pinsel. Ich verwende einen speziellen Aquarellpinsel , der nicht Ich habe einige größere, aber ich möchte wirklich kontrollieren können , wohin der Aquarellstift geht, wenn ich ihn aktiviere, also möchte ich keinen riesigen Pinsel haben Das nächste Material, das du brauchst, kannst du eigentlich nicht kaufen, sondern etwas, das du selbst herstellen musst Das ist eine Reihe von Farbmustern. Nun, was Ihnen Farbmuster zeigen, ist jede Farbe in Ihrem Set auf dem Papier tatsächlich aussieht Im Allgemeinen verlassen sich die Leute auf die Spitze des Bleistifts oder des Zylinders, und das ist in der Regel nicht sehr genau Und tatsächlich möchte ich bei Aquarellstiften zuerst von so hell wie möglich zu so dunkel wie möglich wechseln , aber ich aktiviere auch die untere Hälfte des Farbmusters mit Wasser Weil die Farbe im aktivierten Zustand erheblich anders sein kann als im trockenen Zustand, und ich möchte wissen, wie diese beiden Farben aussehen werden Achte darauf, dass du bei der Aktivierung mit Wasser immer vom Licht zum Dunkeln hin aktivierst, sonst entsteht am Ende nur ein großer Block im Chaos. Nun, das Erstellen von Farbfeldern kann ziemlich zeitaufwändig sein, aber sie müssen nicht sehr oft erstellt werden Die Farbmuster , die ich habe, sind mindestens Das endgültige Material, das Sie benötigen, ist eine Art, sich ein Referenzfoto anzusehen Deshalb gehe ich bei jeder Zeichnung, die ich erstelle, immer von einer Referenz aus. Ich finde, das ist der beste Weg, um wunderschöne, realistische Zeichnungen zu erstellen . Jetzt schaue ich mir gerne meine Referenzfotos auf meinem iPad an. Mir gefällt besonders, dass ich heranzoomen kann , um alle Details zu sehen. Aber du brauchst kein iPad. Sie können das Referenzfoto jederzeit ausdrucken. Das sind also die Materialien , die ich immer verwende. Lassen Sie uns den Prozess durchgehen. 4. Der Prozess der Verwendung von Aquarellstiften: Lassen Sie uns also den gesamten Prozess durchgehen, den ich für jede einzelne meiner Aquarellstiftzeichnungen durchlaufe meiner Aquarellstiftzeichnungen durchlaufe Das Erste, was ich immer tun möchte, ist ein Referenzfoto auszuwählen Wie bereits erwähnt, gehe ich bei jeder Zeichnung, die ich erstelle, immer von einer Referenz aus, aber ich möchte sichergehen, dass ich das richtige Referenzfoto erhalte. Versuch, mit dem falschen Referenzfoto zu zeichnen , wird niemals zu einer großartigen Zeichnung führen. Die Hauptsache, nach der ich bei einem Referenzfoto suche , ist der Kontrast. Ich möchte eine wirklich gute Menge an Lichtern, Dunkeln und Mitteltönen haben Lichtern, Dunkeln und Mitteltönen Ich möchte nicht versuchen, von einem Referenzfoto zu zeichnen , das nur aus Mitteltönen besteht Ich möchte auch sichergehen, dass mein Referenzfoto aus dem richtigen Winkel Im Allgemeinen denke ich, dass Motive am besten aussehen, wenn sie direkt oder vielleicht gerade nach unten schauen. Ich denke, normalerweise sehen Dinge auf einem Foto aus einem gewissen Winkel gut aus, neigen aber dazu, ein bisschen seltsam in einer Zeichnung zu übertragen. Und schließlich möchte ich vor allem nach etwas mit einer guten Menge an Details suchen . Ich möchte nicht versuchen, von einem unscharfen Referenzfoto zu zeichnen einem unscharfen Referenzfoto zu Wenn ich die Details nicht sehen kann, kann ich nicht zeichnen. mein Referenzfoto ausgewählt, dann möchte ich meine Skizze erstellen, und ich werde in Kürze mehr über das Erstellen der Skizze sprechen . Ich möchte sicherstellen, dass meine Skizze so genau wie möglich ist. Ich könnte tolle Schattierungen haben, aber wenn alles nicht proportional ist , wird es nie realistisch aussehen Sobald ich meine Skizzenlinien erstellt habe, möchte ich anfangen einige der Aquarellstifte zusammenzustellen Ich möchte das in einer Reihe von Schichten aufbauen. möchte damit beginnen, die hellste Farbe aufzubauen , die ich in jedem Bereich sehen kann. Die hellste Farbe in einem Bereich könnte also sehr hellgelb sein. Die hellste Farbe in einem anderen Bereich könnte ein dunkleres Grün sein. Aber ich möchte in jedem Abschnitt nach der hellsten Farbe suchen . Und wenn ich das alles eingegeben habe, möchte ich es mit dem Wasser aktivieren. Das ist meine erste Schicht. Ich kann dann warten, bis es vollständig getrocknet bevor ich genau dasselbe mit den Mitteltönen mache. Ich möchte die Farbe auf jeden Bereich auftragen, der der Mittelton oder dunkler ist, und danach suchen, was der Mittelton in jedem bestimmten Bereich ist Von dort aus kann ich es erneut mit dem Wasser aktivieren, warten, bis es vollständig getrocknet ist, und dann dasselbe mit den dunkelsten Farben machen Es gibt nicht so viel, was ich mit den dunkelsten Farben aufbauen muss, es ist sehr wichtig, dass ich daran denke, dass sich die Farben komplett ändern, wenn sie aktiviert werden, besonders bei den dunkleren Farben, aber wirklich bei allen Farben, das ist es, was die Farbfelder so hilfreich sind, dass ich sie zum letzten Mal noch einmal mit dem Wasser aktivieren kann . Von hier aus kann ich dann die gesamte Zeichnung mit dem trockenen Stift durchgehen , um alle Details hinzuzufügen Im Allgemeinen glätten Sie einen beliebigen Stift, wenn er benötigt wird, und alles aufhellen An diesem Punkt weiß ich, dass ich die Aktivierung nicht mehr mit Wasser durchführen werde. Die Farbe, die ich eintrage , bestimmt, wie die Farbe bleibt, wie die Farbe aussehen wird Das ist also der Prozess, den ich bei Aquarellstiften immer verwende Lassen Sie uns diesen Prozess jetzt durcharbeiten. 5. Erstellen der Skizzenkonturen: Das erste, was ich tun möchte, um diese Tulpe zu zeichnen, ist diese Skizze zu erstellen Dazu verwende ich gerne die sogenannte Grid-Methode Dabei zeichne ich ein Raster auf mein Zeichenpapier und füge meinem Referenzfoto ein Raster hinzu, und ich zeichne einfach, was sich in jedem einzelnen Quadrat befindet mein Zeichenpapier und füge meinem Referenzfoto ein Raster hinzu, . So kann ich mir ansehen , wo die Konturen der einzelnen Formen die Kanten des Quadrats kreuzen. Benutze sie als Markierungen und zeichne sie auf meinem Zeichenpapier in das Quadrat. Ein Quadrat nach dem anderen zu zeichnen , verhindert, dass das Objekt als das Objekt betrachte, das es ist, und lässt mich es so betrachten, als wäre es nur eine Reihe zufälliger Formen. Wenn ich eine wirklich einfache Skizze erstelle, kann ich größere Raster erstellen, und wenn es komplizierter ist, kann ich ein kleineres Raster verwenden Sobald ich alle Formen eingezeichnet habe, kann ich diese Rasterlinien löschen und schon habe ich meine Skizze Das Wichtigste, was Sie dabei beachten sollten , ist, dass Sie wirklich schön und leicht drücken möchten . Ich habe ziemlich fest gedrückt, damit Sie es auf der Kamera sehen können. Aber in Wirklichkeit möchtest du, dass die Skizze so hell ist, dass du sie kaum sehen kannst Wenn es zu schwer ist, wird es am Ende der Zeichnung durchscheinen Wenn Sie Ihr Raster zu fest zeichnen, ist es außerdem nicht möglich, diese Rasterlinien vollständig zu löschen. Wenn Sie keine eigene Skizze zeichnen möchten, denken Sie daran, dass Sie meine auch in den Unterrichtsmaterialien verwenden können. Bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, nehmen wir uns eine Minute Zeit, um uns das Referenzfoto anzusehen. 6. Studieren des Referenzfotos: Für jede Zeichnung, die ich erstelle bevor ich mit dem Zeichnen beginne, nehme ich mir immer gerne eine Minute Zeit, um das Referenzfoto genau anzusehen. Ich möchte über die offensichtlichsten Dinge nachdenken , die ich beachten muss. Also lass uns das jetzt machen und du wirst ein bisschen besser verstehen, was ich meine. Lassen Sie uns damit beginnen, uns die Blume anzusehen. Die Blume ist größtenteils gelb, hat aber hier eine Reihe anderer Farben. Beachten Sie zunächst, dass die Beleuchtung der Blume in der Regel links ist. Das Licht kommt von dieser Seite. Hier ist es viel heller und auf der rechten Seite ist es viel mehr im Schatten. Also alle Gelbtöne auf dieser Seite sind sehr hell und hell, und hier und hier auf dieser Seite ist das Gelb fast wie ein mittelfarbenes Braun, schätze ich Ich sehe auch, dass die Blume etwas Rosa hat, etwas sehr Hellrosa hier, besonders in diesem Streifen , der hier herunterkommt Und dann ist da noch ein viel dunkleres, kräftigeres Rosa, weil es etwas mehr Schatten Und wieder zeichnet sich hier eine ziemlich offensichtliche Linie ab. Also möchte ich diese wenigen rosafarbenen Flecken und generell alle Lichter und Dunkel auf der Tulpe aufbauen Lichter und Dunkel auf der Tulpe Das wird der Schlüssel sein, um das Ganze realistisch aussehen zu lassen. Ich merke auch eine etwas subtile Textur. Sie können hier einige Linien sehen irgendwie nach unten in diese Richtung verlaufen , die irgendwie nach unten in diese Richtung verlaufen, und Sie können sehen, wie einige Linien auch hier unten und hier entlang kommen wie einige Linien auch hier unten und hier entlang Es sind keine wirklich offensichtlichen Linien, aber sie sind da. Wenn Sie sich nun wieder den Stiel ansehen, können Sie sehen, dass sich der Großteil des Lichts auf dieser linken Seite befindet, und dann liegt es in einem ziemlich tiefen Schatten auf der rechten Seite und generell unten. Und hier ist es ziemlich dunkelgrün, wohingegen es hier ein viel helleres Grün, fast ein leicht gelbliches Grün ist. Wenn ich mir dann die Blätter ansehe, sind sie eine Mischung aus sehr hellem Licht an der Seite hier entlang, sehr hell auf einer klaren Linie am Blattrand entlang und dann viel dunkler in der Mitte in diesem Abschnitt hier und dann viel dunkler in der Mitte in entlang Ich stelle fest, dass es unten in diesem unteren Bereich nicht so gelbgrün ist wie hier. Das ist eher ein kühleres Blaugrün. Also werden wir das mit etwas mehr Blau aufbauen wollen . Das sind also die wichtigsten Dinge, die mir anfangs auffallen. Lass uns anfangen zu zeichnen 7. Erstellen Sie die hellste Farbe: möchte ich mich dieser Tulpe so nähern wie ich es normalerweise tun würde, indem zunächst drei Hauptschichten aus Aquarellstiften aufbaue drei Hauptschichten aus Aquarellstiften Also fange ich damit an, die hellsten Farben aufzubauen Farben Sobald das trocken ist, können wir die Mitteltöne und dann die dunkelsten Farben aufbauen die Mitteltöne und dann die dunkelsten Farben Ich möchte also nach der hellsten Farbe suchen , die ich in jedem Bereich sehen kann Konzentrieren wir uns zuerst auf das Tulpenmehl. Und wie ich bereits erwähnt habe, hat diese Blume einige sehr helle Gelbtöne Tatsächlich ist der Großteil der Tulpe hellgelb. Ich möchte also damit beginnen, das hellste Gelb , das ich in meinem Set habe, zu blockieren das hellste Gelb , das ich in meinem Set habe Das ist der cremefarbene Stift. Und ich will nett sein und das leicht über die ganze Tulpe einklemmen Das Wichtigste dabei ist, dass ich das leichtfertig aufbauen möchte Um mir zu helfen, den Stift leichter aufzubauen, sollten Sie beachten, dass ich den Stift weiter zurückhalte , als Sie vielleicht erwarten. den Stift hier zurückhalte , kann ich nicht zu fest drücken. Es hilft mir wirklich , diesen leichteren Druck auszuüben. Ich kann leichten Druck ausüben wenn ich ihn auch näher an die Spitze halte, aber ich brauche nur ein bisschen mehr Kontrolle mit dem Stift, wenn ich am Anfang buchstäblich nur dieses Gelb über die gesamte Blüte geblockt habe . Ich werde auch ein bisschen Gelb auf den Stiel auftragen. Wie ich bereits erwähnt habe, als wir uns das Referenzfoto angesehen haben , denke ich, dass der Stängel eher gelbgrün als nur hellgrün ist eher gelbgrün als nur hellgrün Sobald ich damit zufrieden bin, möchte ich zur nächsten sehr hellen Farbe übergehen , die ich hinzufügen muss Also möchte ich die rosafarbenen Bereiche hinzufügen , die ich auf der Tulpenblüte erwähnt habe möchte das Rosa auswählen , das mir in meinem Set am nächsten kommt , das mir in meinem Set Das ist also der Korallenstift. Ich habe ihn ausgewählt , weil er eher ein erdiges Rosa als ein leuchtendes Rosa ist, und ich denke, das passt ein bisschen besser zur Tulpe Also habe ich damit begonnen, die Farbe auf der gesamten linken Seite aufzubauen , und dann werde ich auch dieses Rosa auf der rechten Seite in dem großen Fleck, wo Rosa ist, einbauen und dann werde ich auch dieses Rosa auf der rechten Seite in dem großen Fleck, wo Rosa ist, Ich denke, das Rosa muss um einiges dunkler sein und vielleicht noch ein paar andere dunkle Farben hinzufügen. Aber im Moment möchte ich nur eine Vorstellung davon bekommen, was wo hingehört, und die hellsten Farben einblenden und dann können wir nach und nach zu den dunkleren Farben übergehen. Ich blocke in diesem ganzen Patch in diesem Rosa ganzen Patch in diesem , das bis zum Rand dieser dunklen Linie reicht. Also möchte ich hier einen etwas helleren gelben Bereich belassen . Ich möchte auch ganz leicht etwas von dem Rosa um diese Art von Patch herum verteilen. Man kann sehen, dass es viel, viel heller ist als hier, aber es ist immer noch da. Und ich möchte auch ein bisschen Rosa direkt hinter dieser dunkleren Linie in diesem Bereich hier hinzufügen . Ich habe bereits erwähnt, dass ich denke, dass dieser Bereich mit einem etwas dunkleren Braun versehen werden muss . Aber im Moment möchte ich nur eine helle Farbe hinzufügen. Ich denke, es hat einen leichten Unterton von Rosa. Also werde ich das hinzufügen und es wird mir etwas geben, worauf ich mit dem Braun aufbauen Wie ich bereits erwähnt habe, möchte ich etwas von dem Rosa in diesem Bereich leicht ansammeln auch hier etwas von dem Rosa in diesem Bereich leicht ansammeln. Und dann gehe ich an der rechten Kante entlang , schön sauber hier entlang. Der letzte Bereich, in dem ich etwas von diesem Rosa hinzufügen möchte , ist zu diesem Abschnitt oben Es ist nur ein leichter Hinweis darauf , dass es ein bisschen rosa ist. Es ist irgendwie ein dunkleres rosafarbenes Gelb, sowohl hier als auch oben hier oben. Lassen Sie uns also auch ein bisschen davon hinzufügen. Und dann werde ich zu einem hellblauen Stift übergehen. Wie ich bereits erwähnt habe, haben wir uns erneut das Referenzfoto angesehen. In diesem Bereich hier ist es eher blaugrün Es hat einen echten hellblauen Schimmer. Lassen Sie uns das helle Ultramarin verwenden, um ganz leicht einen kleinen Teil des Blaus aufzubauen, und achten Sie darauf, dass ich es zum Rand hin verblasse Und das ist buchstäblich der einzige Ort , an dem ich dieses Blau platzieren muss Gehen wir nun zur letzten Farbe über, die ich in diesem ersten Abschnitt verwenden werde. Und das ist die Erde grün und gelblich. Es ist ein erdiges Grün. Was ich mit diesem Stift machen möchte, ist, ihn über alle Bereiche des Blattes und auch über viele Bereiche des Stängels Auch hier ist das Wichtigste , dass ich leicht drücken muss. Ich werde diese Farbe tatsächlich ziemlich oft verwenden müssen. Es kann ein ziemlich lebendiges, erdiges Grün erzeugen. Aber ich möchte im Moment nicht, dass es die sehr helle Farbe ist Ich möchte, dass es wirklich schön und hellgrün ist, denn wie ich bereits erwähnt habe, konzentrieren wir uns darauf, die hellsten Bereiche auszufüllen . Ich möchte diesen Stift also wirklich, wirklich leicht über die gesamte Blattfläche verteilen. Beachten Sie jetzt noch einmal, dass ich den Stift ziemlich weit nach hinten halte , um mir mit dem Licht zu helfen . Ich möchte auch versuchen, den Stift hier so glatt wie möglich herunterzubekommen . Ich möchte also nicht einfach mit dem Stift hin und her kritzeln Ich möchte generell in kreisförmigen oder ovalen Bewegungen arbeiten kreisförmigen oder ovalen Bewegungen um zu versuchen, es schön glatt zu machen Der leichte Druck wird wirklich dazu beitragen, das Ganze gleichmäßig aufzubauen, und wir werden das natürlich in Kürze auch mit dem Wasser aktivieren , was wiederum dazu beitragen wird, dass es glatter Sie werden also sehen, dass ich jeden Abschnitt durchgehe. Ich markiere zunächst nur den Rand, damit ich weiß, wo ich schattiere Gehen Sie die Skizzenlinien durch , die ich markiert habe. Sobald ich den Rand umgangen habe, kann ich die Farbe einfach schön und leicht um den Stiel herum streichen. Lassen Sie uns also das Grün auf diesem letzten Blatt wieder aufbauen, indem wir den Rand umrunden und markieren, wo sich diese Linien befinden. Und dann kann ich dasselbe für diesen letzten Abschnitt tun. Deshalb ist es auch wichtig, darauf zu achten, dass Sie immer mit einem spitzen Stift arbeiten , während leicht arbeiten und dies aufbauen. Der Stift geht viel glatter und gleichmäßiger nach unten , wenn er scharf ist ich mich diesem kleinen blauen Bereich nähere, möchte ich nur die Menge an Grün, die ich zu diesem Bereich hinzufüge, ausblenden und verringern , damit ich keine wirklich scharfe Kante zum Blau habe Jetzt fügen wir einfach eine kleine Menge Grün in den Stängel hinzu, besonders in die Ober- und Unterseite des Stängels hier. Und das ist alles , was ich tun muss, um den Stift in diesem ersten Abschnitt aufzubauen. Was ich jetzt tun möchte, ist das mit dem Wasser zu aktivieren. Also werde ich einen Abschnitt nach dem anderen bearbeiten. Ich werde damit beginnen, an der Blüte zu arbeiten, und dann können wir jedes der Blätter separat durcharbeiten. Ich gebe eine kleine Menge Wasser auf meinen Pinsel und mische dann einfach die Farbe, wobei ich eine kleine Menge Wasser auf meinen Pinsel und mische dann einfach die Farbe, im Allgemeinen einen Abschnitt nach dem anderen arbeite, aber dann innerhalb dieses Abschnitts, aber dann innerhalb dieses Abschnitts, von den helleren Farben zu den dunkleren Farben Sie können also auf diesem Patch sehen, dass es zur Mitte hin heller ist Ich habe in der Mitte angefangen und bin dann an beiden Rändern zu Rosa übergegangen. Machen Sie dasselbe mit dem ganzen Blütenblatt. Hier möchte ich auf der linken Seite beginnen, wo es nur so hellgelb ist , und ich möchte mich allmählich und ich möchte mich allmählich dem Rosa nähern, das sich auf der rechten Seite befindet Ich gehe einfach über das Rosa nach. Es erzeugt einen viel solideren Farbblock , sodass wir die anderen Farben bilden können . Also müssen wir auch hier diesen Rand hochgehen. Und dann fangen wir an, die anderen Bereiche nacheinander durchzuarbeiten . Also fange ich jetzt hier am Stiel an, beginne in der Mitte, die etwas heller ist, und gehe dann über die grünen Bereiche oben und unten. Und dann fange ich auch an, den Stift auf den restlichen Blättern zu aktivieren . Nochmals, ich arbeite das nacheinander durch. Also möchte ich hier den Bereich durchgehen , der auf der Innenseite des Blattes etwas dunkler sein wird . Und Sie werden sehen, ich fange nur an einem Ende an und arbeite mich . Ziel ist es, die Farbe so glatt wie möglich zu machen . Aber ich erwarte nicht, dass es perfekt ist. Es wird immer ein bisschen hart sein , aber das ist okay. Wir können den Stift zusammenbauen, und das wird dazu führen, dass er im Laufe der Zeit viel glatter aussieht Also über diesen ganzen längeren Außenbereich. Dieser Abschnitt muss ziemlich leicht sein. Es ist wichtig zu bedenken, dass sich die Farbe, würde ich sagen, ziemlich stark ändert, wenn Sie Wasser hinzufügen. Es ist von einem sehr erdigen Grün zu einem etwas gelblicheren, helleren Grün übergegangen , was in Ordnung ist Es lohnt sich nur zu bedenken, dass die Farben ändern wenn Sie sie mit dem Wasser aktivieren Bis ich jeden Abschnitt dieser Tulpe aktiviert habe , möchte ich warten, bis sie vollständig getrocknet ist , bevor ich mit dem nächsten Schritt fortfahren kann Ich möchte also nicht direkt zum nächsten Schritt übergehen. Ich möchte mindestens eine halbe Stunde warten, bis das getrocknet ist. Beachten Sie, dass ich mit dem blauen Bereich auf der linken Seite angefangen habe dass ich mit dem blauen Bereich auf der linken Seite und dann den Stift nach oben rechts verblende , wo er etwas dunkler ist Und dann ist das Ende dieses ersten Abschnitts. 8. Aufbau der Mitteltonfarben: Lassen Sie uns nun in diesem Abschnitt mit dem Aufbau der Mitteltonfarben beginnen Aufbau der Mitteltonfarben Ich möchte überall, wo der Mittelton oder dunkler ist, etwas Farbe hinzufügen überall, wo der Mittelton oder dunkler ist, Also werde ich noch einmal mit der Blume oben beginnen noch einmal mit der Blume oben und hier nach den Mitteltönen suchen Also im Moment haben wir nur ein sehr hellgelbes. Ich möchte also etwas kräftigeres Gelb kreieren, und dabei achte ich besonders auf die Art von Gelb, die ich hier habe Sie können diese Farbe hier in den Bereichen oben und ganz unten auf der rechten Seite sehen diese Farbe hier in den Bereichen oben und ganz unten auf der , und hier in der Nähe, besonders und ganz unten. Wirklich nur den einen oder anderen Bereich , in dem ich diese sehr helle Farbe nicht sehen kann, die normalerweise hier und hier ist. Jetzt möchte ich die Farbe wählen, die dieser Art von Gelb am nächsten kommt , und ich nehme das dunkle Neapel-Ocker Das ist ein leicht erdiges Orangegelb, und ich werde es ganz leicht machen, diese Farbe noch einmal überall zu blockieren, wo ich das etwas kräftigere Gelb sehen kann Also fange ich damit an, an der Seite dieses Blütenblattes entlang zu gehen der Seite dieses Blütenblattes Ich möchte sicherstellen , dass ich an den Rändern an den linken Rändern etwas verblasse an den linken Rändern etwas Ich möchte keine wirklich abrupte Linie zwischen dieser Farbe und der Spitze auf der linken Seite Ich möchte, dass diese Farbe ganz unten und rund um diesen Bereich hier unten reicht, sodass wir eine schöne, scharfe Kante an diesem Blütenblatt haben eine schöne, scharfe Kante an diesem Blütenblatt haben Lassen Sie uns also auch etwas von dieser Farbe auf dem Blütenblatt auf der rechten Seite aufbauen auf dem Blütenblatt auf der rechten Seite Ich möchte viel von dieser Art von kleinem Bereich abklappern. Ich würde sagen, dass der rosafarbene Teil auf diesem Blütenblatt meistens ein ziemlich kräftiges Rosa ist, aber auch ein bisschen orange-gelb ist, sodass ich ihn über diese Farbe legen kann Bevor ich das Blütenblatt herunterarbeite, werde ich in diesem oberen Teil etwas von diesem Gelb hinzufügen in Wie ich bereits erwähnt habe, kann ich diese Farbe über dem gesamten Bereich oben sehen über dem gesamten Bereich oben Das ganze Blütenblatt hier hinten sieht schön und lebendig aus und ist irgendwie hellgelb Dann konzentrieren wir uns hier auf dieses Blütenblatt. Und wie gesagt, ich möchte diese Farbe bis zum Ende des Blütenblattes aufbauen diese Farbe bis zum Ende des Blütenblattes Beachten Sie jetzt noch einmal, dass ich sehr schön und leicht drücke Ich möchte nicht tonnenweise Farbe einmassieren , weil es kein wirklich sattes Gelb ist. Ich möchte genauso arbeiten wie im genauso arbeiten wie im vorherigen Kapitel, den Stift weiter nach hinten halten, in kreisenden Bewegungen arbeiten und nur leicht andrücken Wenn ich dem Blütenblatt auf den Grund gehe, stelle fest, dass es in diesem Patch viel heller Ich möchte jedoch vermeiden, dass sich das Gelb generell im Rest des Bereichs ansammelt, und zwar von Anfang an. Abschnitt entlang hier, den ich bereits erwähnt habe , ist etwas dunkler. Da ist ein ziemlich dunkler Schatten. Aber ich würde sagen, die Gesamtfarbe ist gelb, und wir können diese dunklere Farbe in kurzer Zeit hinzufügen . Lassen Sie uns also den ganzen Abschnitt mit Gelb füllen . Beachten Sie, dass ich wieder mit einem schönen und spitzen Stift arbeite , sodass ich wirklich kontrollieren kann, wohin die Stifte Wo ich den Rand dieser Blume markiere. Ich möchte sichergehen, dass ich eine schöne und klare Linie habe. Und ich finde schon, dass diese Blume besser aussieht. Sie sieht ein bisschen reicher aus. Lassen Sie uns hier am Rand ein wenig aufräumen und es ein wenig mit dem Rest des Blütenblattes vermischen Ich gehe zurück zum Korallenstift. Das ist das Rosa, das ich zuvor verwendet habe , um mehr von dieser Farbe aufzutragen, besonders auf diesem rechten Blütenblatt hier. Wie ich bereits erwähnt habe, denke ich, dass es dasselbe Rosa auf dem Blütenblatt auf der linken Seite und in diesem Bereich ist, aber dieser Bereich muss kräftiger sein und sich mit dem Gelb vermischen , damit es eher eine Art Orangerosa ist Also ist es hier einfach etwas von dieser Farbe übertrieben . Ich mache nicht zu viel Druck. Ich will nicht tonnenweise Farbe anhäufen. möchte auch hier ein wenig über diesen Bereich gehen und sicherstellen, dass ich keine wirklich harte Linie zum rosafarbenen Bereich habe . Und dann fange ich an , dasselbe erdige Grün zu verwenden , das ich im letzten Abschnitt verwendet habe Also möchte ich diese Farbe verwenden, um einfach alle Bereiche zu blockieren , die mittelfarbig und dunkler sind Beginnen wir also damit, auf der rechten Seite dieses Blattes zu blockieren der rechten Seite dieses Blattes zu Und ich fange damit an, genau wie zuvor, die Linie um den Rand herum sauber zu markieren, und dann kann ich bis zu dieser Linie schattieren Es macht es auch ein bisschen einfacher zu erkennen, wo ich schattieren Ich folge also den Linien, die ich immer noch von meiner Skizze und von meiner ersten Ebene aus sehen kann immer noch von meiner Skizze und von meiner ersten Ebene aus sehen Und dann möchte ich wieder leicht in kreisenden Bewegungen arbeiten und das Ganze schrittweise aufbauen Weil wir mehr von dieser Farbe auf derselben Farbe aufbauen als zuvor, entsteht eine viel hellere, lebendigere Farbe als sie alleine war Durch den Aufbau erhält die Farbe eine lebendigere Farbe. Also habe ich in kreisenden Bewegungen gearbeitet , um den gesamten Bereich zu schattieren Fügen wir einfach etwas auf die linke Seite, die Außenseite des Blattes, Außenseite des Blattes Also habe ich jetzt den gesamten oberen Bereich ausgefüllt. Lassen Sie uns hier genau dasselbe für den Bereich unter dem Stiel tun. Noch einmal, mit einer schönen und scharfen Bleistiftmarkierung am Rand dieses Abschnitts, wobei alle Linien verwendet werden, die ich bereits von hier habe. Und sobald ich diesen Umriss eingezeichnet habe, kann ich ihn mit diesen kreisenden Bewegungen wieder leicht schattieren mit diesen kreisenden Bewegungen wieder Also möchte ich nur in diesem Bereich blockieren. Ich versuche es so glatt wie möglich zu machen , genau wie zuvor, aber wenn es nicht perfekt glatt ist, kann ich es immer mit dem Wasser glätten. Aber das Ziel ist es, es so glatt wie möglich zu machen. Nun, auf diesem Blatt auf der linken Seite werden Sie sehen, dass es meistens viel heller grün ist. Aber es gibt die seltsamen Bereiche , die dunkler grün sind. Also zum Beispiel dieser Patch hier, dieser Patch hier in der Nähe, da kommt eine Linie runter. Und im Allgemeinen ist dieser ganze Abschnitt hier einfach viel dunkler als dieser Abschnitt, einfach viel dunkler als um viel mehr von diesem Bildschirm aufzubauen, aber in dieser Art von Uneinheitlichkeit, die ich hier sehe, kann man hier eine Linie sehen, eine Linie hier, eine Linie hier, eine Linie Aber es sind keine wirklich festen und klaren Linien. Also möchte ich es mit einer schönen und glatten Kante aufbauen. Ich möchte fast diese Uneinheitlichkeit aufbauen. Sie können also sehen, dass ich in der Gesamtlinie markiert habe , die diesen Bereich zu einem etwas dunkleren Abschnitt trennt diesen Bereich zu einem etwas dunkleren Abschnitt Und dann füge ich einen etwas weiter oben liegenden Patch hinzu, der generell den Rand der Form markiert, und dann arbeite ich in kreisenden Bewegungen um das einfach aufzubauen, einen etwas dunkleren Fleck Ich muss den Stift nicht tonnenweise ansammeln, aber denken Sie daran, wie viel dunkler er wird , wenn Sie ihn mit dem Wasser aktivieren Ich möchte hier auch einen kleinen Patch hinzufügen, ich sehen kann und auch etwas weiter unten. Gehen wir nun zum nächsten Abschnitt über, dem nächsten Blatt, und etwas , das besonders auffällt, ist die sehr helle Linie rund um den Blattrand hier und hier. Wenn ich also meine Linie um den Rand dieses Abschnitts ziehe, möchte ich in diesem Bereich unten einfach eine kleine Linie hinterlassen , sodass es diese helle Linie zwischen diesem Abschnitt und dem Abschnitt links davon gibt. Sie sehen, dass ich diese helle Linie und dann den Rest dieses Abschnitts schattiere , weil dieser Abschnitt viel dunkler sein muss Füllen Sie jetzt den Rest des Blattes aus, und Sie können wieder sehen, wie ich die helle Linie zwischen diesem Abschnitt und dem Rest des Blattes, dem Blatt links, ausfülle und belasse zwischen diesem Abschnitt und Rest des Blattes, dem Blatt links, Ich möchte noch einmal darauf achten, dass ich diese Farbe ausblende , wenn ich mich dem Boden und dem blauen Bereich zuwende. Das Blatt wird unten links viel, viel heller. Dann kann ich in diesem Bereich wieder die Farbe einblenden. Das sind also alle Hauptblätter markiert. Bevor ich jetzt anfange, das Wasser zu aktivieren, möchte ich nur einige der Mitteltöne am Stiel aufbauen. Beginnen wir damit, das Grün an der Spitze des Stängels aufzubauen . Wir haben das bereits getan, aber ich möchte noch mehr hinzufügen. Ich stelle also fest, dass es ganz oben ein ziemlich leuchtendes Grün gibt. Es gibt hier auch ein leuchtendes Grün, aber die andere Farbe, die man bei den Mitteltönen beachten sollte, ist diese Farbe, die in der Mitte abfällt. Ich schätze, das ist eine Art mittel- bis hellbraun. Auf der rechten Seite ist es viel dunkler, aber hier ist es ziemlich dunkel, also fügen wir das Grün ganz leicht oben hinzu und achten dabei auf die Linie, die ich um den Rand der Blume ziehe. Ich werde auch hier etwas von dieser Farbe am unteren Rand des Stiels hinzufügen und darauf achten, dass ich weiter oben im Stiel ausbleiche, und von hier aus kann ich darüber nachdenken, etwas von dem Braun hinzuzufügen. Das ist also der Van **** Brown. Es ist nicht das dunkelste Braun in meinem Set. Ich würde sagen, es ist das zweitdunkelste, und ich werde nur sehr, sehr leicht markieren, wo diese Mitteltonlinie am Stiel entlang verläuft Ich möchte auch die rechte Seite dieser Linie sehr leicht schattieren Ich möchte, dass die linke Seite viel heller ist, weil dort der Glanz auf dem Stiel liegt. Ich muss hier etwas von dieser Farbe aufbauen und ich werde auch ein bisschen entlang dieses unteren Abschnitts aufbauen , der viel dunkler sein muss, und das werden wir im nächsten Abschnitt tun. Aber im Moment möchte ich nur ein bisschen mehr hinzufügen als das, was ich im Moment habe. Zum jetzigen Zeitpunkt bin ich im Allgemeinen mit dem Julip zufrieden. Nehmen wir noch einmal den Pinsel und aktivieren ihn mit dem Wasser Also fange ich hier mit der Blume an, genau wie zuvor, und ich möchte auf der linken Seite des Abschnitts beginnen, wo das Gelb heller ist, und kräftigere Gelb auf der rechten Seite zubewegen. Ich möchte also immer Abschnitt für Abschnitt mit den helleren Bereichen beginnen und mich wie zuvor auf diese dunkleren Bereiche zuarbeiten . Fangen wir also am unteren Rand dieses Blütenblattes an und arbeiten uns schrittweise von links rechts und von unten nach oben Kann den Rand dieser Linie glätten bevor sie trocknet, sodass sie etwas weniger hart ist Und dann möchte ich diesen ganzen rosafarbenen Abschnitt durchgehen und Sie können sehen, dass das Gelb, das ich hinzugefügt habe , und das Rosa sich vermischen , sodass eher eine orange rosa Farbe entsteht. Jetzt werden Sie feststellen, dass ich häufig mehr Wasser trinke und meinen Pinsel wasche. Ich möchte nicht, dass viel Wasser auf meinem Pinsel ist, aber ich möchte auch nicht, dass er trocken ist. Es lässt sich nicht so gut mischen, wenn es trocken ist. Sie müssen also sehr häufig mehr Wasser auf den Pinsel geben sehr häufig mehr Wasser auf den Pinsel . Also bin ich glücklich mit der Blume. Lassen Sie uns das Grün noch einmal durchgehen, und ich arbeite das noch einmal durch, einen Abschnitt nach dem anderen und arbeite im Allgemeinen von den helleren Farben zu den dunkleren Farben. Dabei achte ich darauf, dass ich die Kanten glätte , während ich hier vorankomme. Sobald ich das äußere Blatt fertiggestellt habe, kann ich mit der Arbeit an der Innenseite des Blattes beginnen, hier von oben und nach unten arbeiten. Dieser Abschnitt ist etwas einfacher, da es sich einen einzigen durchgehenden Farbblock handelt, den ich gerade hinzufüge. Und Sie werden sehen, dass ich dabei auch in kreisenden Bewegungen arbeite dabei auch in kreisenden Bewegungen , sodass der Aquarellstift etwas glatter nach unten fällt Wie ich bereits sagte, erwarte ich nicht , dass es perfekt glatt ist, aber ich möchte es so glatt wie möglich machen Was den Stiel angeht, fange ich mit dem Mittelteil an , wo er heller braun ist, und dann kann ich bis zum Grün oben und auch zum Grün unten hier arbeiten . Und dann fahren wir mit dem nächsten Abschnitt fort und achten sehr darauf, diese hellen Linien zwischen dem Blatt und dem Rest der Tulpe zu vermeiden diese hellen Linien zwischen dem Blatt und dem Rest der Tulpe Im Allgemeinen werden Sie feststellen, dass ich die Abschnitte von links nach rechts aktiviere , wo ich kann, einfach weil ich meine Hand nicht in einen nassen Bereich legen möchte Nun zum Blatt hier, ich fange wieder unten an und arbeite mich nach oben vor. Und am Ende, nachdem ich all diese Bereiche durchgegangen bin, möchte ich diese Mitteltöne noch einmal vollständig trocknen lassen , bevor ich im nächsten Abschnitt zu den dunkleren Farben übergehen kann . also noch einmal sicher, dass Sie mindestens 30 Minuten warten , bevor Sie weitermachen. 9. Bauen Sie die dunkelsten Farben auf: Nachdem diese Mitteltonfarben vollständig getrocknet sind, gehen wir nun zu den dunkelsten Farben über, und wir wollen in jedem Bereich nach der dunkelsten Farbe suchen der dunkelsten Farbe Es ist also nicht unbedingt eine wirklich dunkle Farbe. Ich fange hier mit dem brennenden Ockerstift an , der ein bisschen orangebraun ist, aber keine besonders dunkle Farbe, weil das eine der dunkelsten Farben auf der Blüte ist Was ich mit diesem Stift mache ist zunächst eine schöne, klare Linie entlang des Randes des Blütenblattes zu ziehen , und dann füge ich oben etwas von dieser Farbe hinzu, um einige der Formen hier ein wenig von dieser Farbe hinzu, um zu definieren der Formen Also lass mich dir zeigen, was ich sehe. Also zeichne ich hier in dieser kleinen Form, ein bisschen entlang dieser Linie. Und dann möchte ich die dunklen Hauptflecken in diesen Blütenblättern an der Spitze ausfüllen die dunklen Hauptflecken in diesen Blütenblättern an der Spitze Also möchte ich diesen Schatten hier ausfüllen, das ist diese Art von orangy-brauner Farbe oben und oben Abschnitt gibt es einige Zeilen und diesem Abschnitt gibt es einige Zeilen und verschiedene andere Details Ich werde sie an dieser Stelle nicht hinzufügen , einfach weil wir das mit dem Wasser aktivieren werden. Wenn ich also all diese Details hinzufüge sobald es mit dem Wasser aktiviert ist, könntest du diese Details sowieso nicht sehen. Lassen Sie uns auch etwas von dieser Farbe auf diesem dunkleren Fleck hier hinzufügen . Ich habe ein paar Mal erwähnt, dass dieser Patch eine Art rosa-orange Farbe Ich möchte jedoch, dass es etwas dunkler ist als es im Moment Ich werde etwas von diesem verbrannten Ocker hinzufügen, nur um zu versuchen, es etwas dunkler zu machen, damit es etwas näher an das entspricht, was auf der Referenz steht Außerdem werde ich einige der Streifen, die ich in diesem Abschnitt erwähnt habe, grob markieren . Hier gibt es also verschiedene etwas dunklere Streifen. Ich möchte diese vorsichtig hinzufügen. Ich muss nicht viele Details hinzufügen oder ewig damit verbringen, diese Linien hinzuzufügen, aber ich möchte mir ein Bild von Details hinzufügen oder ewig damit verbringen, diese Linien hinzuzufügen, den offensichtlichsten machen weil diese offensichtlichen Linien durchscheinen, sobald sie mit dem Wasser aktiviert wurden Ich möchte auch etwas von dieser Farbe rund um den dunkleren Schatten am Rand dieses Blütenblattes hinzufügen etwas von dieser Farbe rund um den dunkleren Schatten am Rand dieses Blütenblattes Und dann bin ich im Allgemeinen mit den dunkleren Bereichen auf der Blüte zufrieden den dunkleren Bereichen auf der Blüte Wie Sie jedoch sehen werden, füge ich der Blume nicht viel Dunkel hinzu , weil sie im Allgemeinen eine ziemlich helle Farbe hat. Konzentrieren wir uns jetzt ein wenig auf die grünen Bereiche, und ich möchte ein anderes Grün als das Grün verwenden , das ich zuvor verwendet habe. , das ist die dunklere Version Ich würde sagen, das ist die dunklere Version des ersten Grüns. Ich möchte damit viele dunklere Bereiche auf den Blättern blockieren . Ich beginne also damit, mich auf diese dunkle Unterseite des Blattes hier zu konzentrieren , die rechte Seite des Blattes Ich mache das auf ähnliche Weise wie zuvor. Ich gehe noch einmal um den Rand herum, sodass ich eine wirklich saubere und klare Linie habe , wohin das führt, und dann kann ich in kreisenden Bewegungen arbeiten um diese Farbe einfach zu blockieren Ich möchte also etwas Ähnliches wie das, was ich hier schon habe, aber ich möchte, dass es ein bisschen dunkler Sie können sehen, dass ich das genauso durchgehe wie zuvor. Sobald ich diese Kante definiert habe, möchte ich in kreisenden Bewegungen versuchen, die Farbe gleichmäßig herunterzuspielen Ich suche nach helleren oder dunkleren Stellen, während ich hier weiterarbeite Ich stelle also fest, dass es hier einen etwas helleren Fleck gibt , aber im Allgemeinen hat der Rest eine einigermaßen gleichmäßige Farbe den meisten Fällen blocke ich In den meisten Fällen blocke ich diesen Stift einfach ein, aber Sie werden sehen, dass ich den etwas helleren Fleck weiter unten gelassen habe etwas helleren Fleck weiter unten Machen wir jetzt dasselbe mit dem Blatt unten, und hier unten gibt es noch ein paar markante Linien. unten kommt eine dunkle Linie Hier unten kommt eine dunkle Linie und hier oben eine dunkle Linie , und der Rest ist, würde ich sagen, ziemlich gleichmäßig , darüber hinaus. möchte mit diesem dunkleren grünen Stift markieren, wohin diese Linien Ich möchte mit diesem dunkleren grünen Stift markieren, wohin diese Linien führen. Ich denke tatsächlich , dass diese Linien dunkler sein müssen, und das werden wir in Kürze hinzufügen. Aber ich möchte, dass die Linien mit diesem Stift genau dort markiert werden, wo sie meiner Meinung nach hingehen müssen. Und dann kann ich einfach wieder etwas auftragen, eine leichte, glatte gleichmäßige Abdeckung über den Rest , wobei ich sichergehen muss, dass ich die sehr dünne Lichtlinie zwischen diesem Blatt und dem Blatt nebenan vermieden habe. Lass uns ein bisschen Grün oben auf der rechten Seite darunter hinzufügen . Und dann füge ich eine sehr kleine Menge dieser Farbe auf dieses hellere Blatt auf der Vorderseite hinzu. Das ist also dem, was ich im letzten Abschnitt gemacht habe, sehr ähnlich . Ich füge nur den einen oder anderen Patch hinzu, bei dem es ein bisschen dunkler sein muss. Also einfach unten auf der rechten Seite und ganz unten. Ich kann sehen, dass ich nicht Tonnen von der Farbe hinzufüge. Es ist immer noch sehr wichtig , sich daran zu erinnern, wie sich der Stift verändert, wenn wir ihn mit Wasser aktivieren. Also, was ich hier niederschreibe ist nicht das, was am Ende hier sein wird. Sobald all diese helleren Farben aufgebaut sind, wird es viel einfacher wird es viel einfacher, denn wenn wir gegen Ende die Details hinzufügen , ist die Farbe, die ich auf das Papier schreibe, die Farbe, die sie in der fertigen Zeichnung haben wird. Es blockiert diese Farbe auf diesem Blattabschnitt. Achten Sie auch hier darauf, nicht über die helleren Bereiche zu gehen. Ich möchte diese Farbe nur blockieren. Und dann möchte ich einfach auch etwas Farbe auf diesem Blattabschnitt aufbauen . Sie können also sehen, dass ich nach links ausgeblendet bin, weil ich möchte, dass es schön hell bleibt Und dann möchte ich das im oberen Bereich etwas weiter ausbauen Ich bin glücklich mit all diesen Grünflächen. Was ich jetzt tun möchte, ist über die dunkelste Farbe im nächsten Bereich nachzudenken die dunkelste Farbe im nächsten Bereich Ich bin tatsächlich an diesem Punkt angelangt und werde zu dem Braun zurückkehren, das ich im letzten Abschnitt verwendet habe , und etwas von diesem Braun aufbauen, insbesondere auf der rechten Seite des Stiels Schauen Sie sich also an, wie dunkelbraun dieser obere Teil hier ist. Das ist ungefähr ein Drittel des Stammes, würde ich sagen. Und dann wird es hier eine etwas dünnere Linie, und dann ist alles sehr dunkel über ganzen unteren Teil hier unten. Lassen Sie uns etwas von diesem Stift unten, aber auch auf der rechten Seite und oben aufbauen . Ich erwarte nicht, dass all diese dunkelsten Bereiche perfekt werden , das sollte ich erwähnen Ich möchte eine gute Vorstellung davon bekommen , welche Farbe wo hingehört, und dann können wir sie später verfeinern Lassen Sie uns also dasselbe Braun auch verwenden , um einfach ein bisschen Farbe auf einer Stelle aufzubauen , die meiner Meinung nach eine etwas dunklere Farbe haben muss als nur das Grün an sich. Sie können also sehen, dass ich das zu den beiden Zeilen oben und unten in diesem Abschnitt hinzufüge . Ich werde hier oben auch etwas hinzufügen. der letzten Farbe, die ich verwenden werde, gehe ich zurück zur Tulpe oben Ich werde eine sehr kleine Menge von diesem erdigen Rot hinzufügen. Es ist eine Art tiefere, reichhaltigere Version des Korallenstifts Das ist venezianisches Rot, und ich werde der Blume oben ein kleines bisschen hinzufügen der Blume oben Und dann kann ich darüber nachdenken , das alles mit dem Wasser zu aktivieren Dies ist das letzte Mal , dass es aktiviert wird. Auch hier möchte ich mit den helleren Bereichen beginnen und mich schrittweise zu den dunkleren Bereichen vorarbeiten , um zu versuchen alle Linien so glatt und einheitlich wie möglich zu gestalten. Also gehe ich hier über diesen roten Fleck und dann werde ich einfach alle Kanten glätten, von denen ich denke , dass sie etwas abrupt aussehen, nur mit einem schönen, sauberen bisschen Wasser auf meinem Pinsel Ich werde hier auch den Rand dieses Abschnitts entlang gehen, genau wie ich es zuvor getan habe Von hier aus kann ich mit der Bearbeitung des grünen Abschnitts beginnen. Also genau so, wie ich es bereits getan habe, gehe ich einen Abschnitt nach dem anderen durch, beginne an einem Ende eines Abschnitts und arbeite mich schrittweise an diesem Abschnitt vor. Also fange ich hier am Ende dieses Abschnitts an und arbeite mich nach oben vor. Sie können sehen, dass sich Grün und Braun hier zu einem etwas dunkleren Grün vermischen, aber wir werden in Kürze mit dem Stift noch viel mehr darauf aufbauen . Gehen Sie auch hier den unteren Blattabschnitt achten Sie darauf, dass ich nicht mit dem Stängel in der Mitte verblende dem Stängel in der Mitte und achten Sie darauf, dass ich nicht mit dem Stängel in der Mitte verblende . Dann kann ich von hier zum nächsten Abschnitt übergehen Also werde ich hier einige dieser seltsamen dunkleren Flecken durchgehen hier einige dieser seltsamen dunkleren Flecken Und wenn ich damit im Allgemeinen zufrieden bin, kann ich einfach um den Rand herum gehen und das aufräumen, um alle Bereiche zu glätten , die meiner Meinung nach sein sollten Und dann kann ich mit dem nächsten Abschnitt beginnen. Also hier ist dieser Abschnitt unten dunkler. Ich habe am unteren Rand dieses Abschnitts etwas Braun angesammelt, also fange ich oben an und arbeite mich nach unten vor . Bevor ich das letzte Blatt mache, werde ich hier einfach den Stängel durchgehen , weil ich mich auf das letzte Blatt stützen müsste auf das letzte Blatt , wenn ich diesen Bereich vor diesem mache. Und ich glaube, es wird am Ende einfach alles verschmiert sein. Und ich mache den Vorbau hier, gehe das nochmal durch. Ich möchte mich wirklich darauf konzentrieren Bereiche wie diesen kleinen Bereich des Stängels auszublenden Ich kann anfangen, den letzten grünen Abschnitt durchzugehen. Also habe ich noch einmal, von den hellen Bereichen ausgehend und allmählich den dunkleren Bereichen zugewandt Ich habe etwas zusätzliches Wasser auf meinen Pinsel aufgetragen, um die Kante zu glätten, und dann kann ich diesen Abschnitt weiterbearbeiten. Am Ende dieses Kapitels habe ich also eine Tulpe, in der alle wichtigen Farben und Formen markiert sind, und ich werde in der Lage sein, darüber hinaus viele Details hinzuzufügen da schon klar ist , wo alles hin muss. Es werden wirklich nur Details und letzte Optimierungen sein , aber das ist das Ende dieses Abschnitts noch einmal, bevor Sie weitermachen, Warten Sie noch einmal, bevor Sie weitermachen, bis es vollständig getrocknet ist, und dann können wir mit dem Hinzufügen der Details fortfahren 10. Fügen Sie alle Details hinzu: Nachdem ich nun alle ersten Basisschichten aufgebaut habe, möchte ich mich jetzt darauf konzentrieren, die Details hinzuzufügen. Ich möchte alles verschönern, alles verfeinern und diese Zeichnung generell fertigstellen Ich werde mich also zunächst auf die Tulpenblüte selbst konzentrieren, und danach können wir uns den Blättern und dem Stängel zuwenden den Blättern und dem Stängel Also fange ich mit dem brennenden ockerfarbenen Stift an. Das ist die Art von orangebraunem Stift , die ich zuvor verwendet habe Ich werde damit beginnen , die Linie, die in der Mitte verläuft, zu verfeinern und zu schärfen Ich möchte auch diesen kleinen Patch unten verfeinern. Ich habe nur all diese Bereiche markiert, aber sie sehen aufgrund des Wassers etwas verschwommen aus Und jetzt habe ich das markiert. Fangen wir hier an, einige der zusätzlichen Schatten entlang dieser Kante aufzubauen hier an, einige der zusätzlichen Schatten entlang dieser Kante Wenn Sie sich diese Blume ansehen, können Sie sehen dass an diesem Rand diese Art von gelblicher, braun-oranger Farbe zu sehen ist braun-oranger Farbe zu sehen Wir haben mit dem dunklen Neapel-Ocker schon etwas dazugemischt, aber ich möchte es viel dunkler machen Sie können also in der Mitte dieses Abschnitts sehen, es eine etwas dunklere Linie gibt Ich möchte damit beginnen, diese dunklere Linie zu markieren, und dann kann ich anfangen, einige der Linien und die Textur hinzuzufügen , die hier die ganze Zeit über vorhanden ist. Sie können also sehen, dass ich den etwas markanteren Fleck hier mit meinem Bleistift sehr leicht schattiere . Ich arbeite wie zuvor mit kreisenden Bewegungen, um zu versuchen, den Stift so glatt wie möglich nach unten zu bringen Wir müssen es so glatt wie möglich machen , weil wir es nicht mit Wasser vermischen können So wie ich den Stift jetzt auf das Papier lege , wird es aussehen. Und wenn ich dann eine Kleinigkeit da habe, fangen wir an, weiterzuarbeiten und etwas von der Textur hinzuzufügen , die ich erwähnt habe. Nun, wenn ich das hinzufüge, ist es sehr wichtig, dass ich wirklich auf die Richtung dieser Linien achte. Beachten Sie, dass sie alle in einem bestimmten Winkel nach links Ich möchte versuchen, diesen Winkel so weit wie möglich nachzubilden diesen Winkel so weit wie möglich Lassen Sie uns ein wenig Schattierung hinzufügen um diese Linie abzuschwächen, und dann werde ich hier weiterarbeiten diese Texturlinien hinzufügen Beachten Sie also auch, dass diese Linien nicht einheitlich verlaufen einheitlich verlaufen Alle diese Linien verlaufen hier entlang, aber dann gibt es eine etwas markantere Linie und dann einen kleinen Lichtfleck Und dann gibt es hier einen dunkleren Bereich , eine weitere kleine Lücke und dann noch eine dunklere Linie und noch eine Lücke, und in diesem oberen Bereich ist es etwas weniger strukturiert Mir fällt auch auf , dass die Linien hier so aussehen, als würden sie sich stärker krümmen, wohingegen sie hier so aussehen, als würden sie eher in diese Richtung gehen eher in diese Ich folge diesen Linien und versuche, das genau zu machen , indem ich den Abstand, die Länge der Linien und die Richtung der Linien richtig die Länge der Linien und die Richtung der Linien Wie ich immer sage, muss es nicht perfekt sein, aber ich schaue mir das Referenzfoto genau an , um eine Vorstellung davon zu bekommen, wo sie hin müssen. Lassen Sie uns jetzt einfach diesen dunkleren Fleck oben hier aufräumen. Ich habe das mehrmals mit dem Stift markiert , bevor wir es mit dem Wasser aktiviert haben, und ich möchte das nur klären, ein bisschen dunkler machen, ein bisschen markanter Und dann werde ich diesen Linien folgen und die Schattierung um die herum aufbauen, ich glaube, dass viele Schatten auf dieser Tulpenblüte diese Art von das ist so etwas wie ein dunkles Gelb, Ich schätze, das ist so etwas wie ein dunkles Gelb, falls du ein schattiertes Gelb haben willst Das ist es, was ich für richtig halte. Es ist also gut, um all diese dunkleren Flecken hinzuzufügen. Schauen wir uns auch die Formen oben an und fügen sie hinzu. Sie können also sehen, dass all die Farben, die ich vor dem Aufbau dieses Stifts aufgebaut habe, wirklich Basisschichten waren , sodass ich all diese Formen nicht einfach zu nichts hinzufüge. Sie geben mir eine Art Farbe, auf der ich aufbauen und sie hinzufügen kann. Ich möchte in diesem Abschnitt auch darüber nachdenken, einige Zeilen hinzuzufügen. Ich habe diese Zeilen also schon einmal erwähnt, aber wir konnten sie bis jetzt nicht hinzufügen, weil sie nicht angezeigt hätten, wann wir mit dem Wasser aktiviert hatten . Sie können all diese kleinen Linien hier und hier unten sehen und diese kleine dreieckige dunklere Form oben hier oben. Mit einem wirklich schönen und scharfen Stift möchte ich anfangen, diese Linien hinzuzufügen , um diese kleinen Mengen an Details Wenn ich in jedem Bereich, in dem ich kann, kleine Details wie dieses hinzufüge , sieht es am Ende wie eine wirklich detaillierte Zeichnung aus. Verwenden Sie diese Farbe auch, um rechte Seite aufzuhellen Ich möchte also wirklich eine ordentliche Menge dieser Farbe auf der rechten Seite aufbauen , weil dieser Streifen wahrscheinlich dunkler ist , als Sie erwarten würden Und das Ziel ist es, diesen Stift einfach so lange aufzubauen, bis ich das Gefühl habe , dass die eher schattigen Bereiche besser zu dem Referenzfoto passen. Ich denke, im Moment sieht alles sehr, sehr hell aus und es muss viel tiefer und viel satter sein Ich werde weiter aufbauen und diesen Bereich auf der linken Seite zurückkehren Ich mache genau das Gleiche wie zuvor. Aber jetzt, wo ich einige der anderen Bereiche aufgebaut Farbe in anderen Bereichen hinzugefügt habe, sehe ich, dass ich tatsächlich mehr von dieser Farbe hinzufügen muss . Ich kann also auch immer wieder zu demselben Bereich zurückkehren , um die Farbe schrittweise aufzubauen. Ich muss nicht alles auf einmal aufbauen. Und wenn ich dann froh bin, dass das ein bisschen besser aussieht, kann ich mich darauf konzentrieren , diese Farbe auf dem roten oder pinken Fleck hier aufzubauen . Ich konzentriere mich besonders darauf, die dunkleren Streifen zu markieren , die ich zuvor erwähnt habe. Wir haben einige davon schon einmal hinzugefügt. Ich möchte sie ein bisschen weiter ausbauen. Ich gehe einige der Markierungen durch , die ich bereits hinzugefügt habe. Ich möchte sie vorerst mit diesem Stift etwas klarer markieren , und dann werde ich sie weiter mit dunkleren Stiften durchgehen sie weiter mit dunkleren Stiften durchgehen Ich denke einfach, dass es oft hilft, besonders bei einer Textur wie dieser, es generell zu überarbeiten, ohne zu viel dunkle Farbe zu haben, vor allem, weil es ziemlich dunkel sein muss Ich kann überprüfen, ob alles an der richtigen Stelle ist bevor ich zu dem dunkleren Stift übergehe. Fügen Sie diesem Bereich unten auch ein wenig Schatten hinzu , um das, was hier ist, generell abzumildern. Und ich werde das Gleiche in diesem Bereich oben tun, sodass die hellen Bereiche noch besser zur Geltung kommen Lassen Sie uns nun an dieser Stelle den Bereich mit brennendem Ocker aufhellen, den Bereich mit brennendem Ocker aufhellen um ihn gelber erscheinen zu lassen, und ich kann das gleiche erdige Gelb verwenden, das ich Generell möchte ich die gesamte Tulpe ein bisschen heller, ein bisschen lebendiger machen , damit sie gelber aussieht. Die Blume sieht im Allgemeinen aus wie eine leuchtend gelbe Blume, und im Moment finde ich, dass sie zu gedämpft aussieht Also werde ich es einfach übertreiben, hauptsächlich an den Stellen, an denen ich den verbrannten Ocker Aber generell überall , wo es etwas dunkler sein muss und auch einen Hauch von hellerem Gelb hat Sie können also sehen, wie ich mit diesen kreisförmigen Bewegungen noch einmal leicht über all diese Bereiche gehe mit diesen kreisförmigen Bewegungen noch einmal leicht über all diese Bereiche Ich werde diesen Bereich oben entlang gehen. Ich möchte wirklich nicht zu viel Druck ausüben, weil ich den Stift immer noch nach und nach aufbauen möchte. Ich möchte hier etwas Gelb hinzufügen, aber wenn ich zu viel hinzufüge, wird es meiner Meinung nach etwas zu hell. Wenn ich es also schrittweise hinzufüge, ist es einfacher zu erkennen, wann ich es brauche. Konzentrieren Sie sich auch auf diesen Bereich unten und bauen Sie auch hier einen Teil des Bleistifts auf. Ich kann etwas entlang der rechten Seite hinzufügen , um den verbrannten Ocker teilweise zu glätten , aber auch generell wieder aufzuhellen Jetzt, an dieser Stelle, möchte ich über das Offensichtlichste nachdenken , das ich von hier aus hinzufügen muss Also ich denke jetzt, dass die rosafarbenen Bereiche nicht rosa genug aussehen. Und tatsächlich habe ich in diesem Bereich auf der linken Seite bisher nur eine kleine Menge des Oral Pencil aufgetragen und dann mit Wasser aktiviert und ich habe nichts anderes getan. Ich werde mit dem Korallenstift einfach ein bisschen mehr hinzufügen , es nur ein bisschen aufhellen, und ich werde auch etwas von der gleichen Farbe auf der rechten Seite hinzufügen , um das, was ich hier habe, etwas zu glätten Sie können also sehen, dass ich den ganzen Patch durchgehen kann. Ich denke, dass der Patch viel helleres Rosa oder Rot sein muss . Es sieht ein bisschen zu gedämpft aus, aber es ist eine gute Gelegenheit, diesen Bereich etwas besser in Bereiche wie hier zu integrieren, wo es das sehr subtile Rosa gibt das ich bereits erwähnt habe Im Moment sieht es ein bisschen verwaschen aus. Ich kann etwas mehr von dem subtilen Rosa aufbauen und es viel gleichmäßiger in den Bereich rechts einfügen , als wenn ich versuchen würde, es mit einem dunkleren Stift zu machen Gehen wir nun zum venezianischen Rot über. das ist eine etwas Ich würde sagen, das ist eine etwas reichhaltigere Version der Koralle Und ich werde es überall dort einsetzen , wo es meiner Meinung nach ein bisschen Rot vertragen könnte So kann man entlang dieser Falte auf der Blume sehen. In den unteren zwei Dritteln ist sie ziemlich leuchtend rot Ich möchte hier auch viel von dieser Farbe über dem Rosa auf der rechten Seite verwenden über dem . Also arbeite ich wieder in kreisenden Bewegungen, arbeite leicht daran, die Farbe, die da ist , aufzubauen und anzupassen , sie wirklich aufzuhellen Und ich konzentriere mich wirklich darauf, wieder einige der fleckigen Formen durchzugehen , die ich hier sehe Und das ist so viel einfacher , weil ich schon viele dieser Flecken mit dem brennenden Ockerstift markiert viele dieser Flecken mit dem brennenden Ockerstift Und jetzt verwende ich einen etwas dunkleren, kräftigeren Stift, bei dem ein bisschen mehr zu sehen sein wird Ich weiß, dass ich den Stift an der richtigen Stelle anbringe. Wenn es einen dunkleren Streifen gibt, auf dem ich eine dunklere Farbe kreieren möchte, gehe ich nur mehrmals mit meinem Stift über den Bereich . Manchmal ist es verlockend, viel stärker zu drücken, aber wir erhalten eine viel bessere, weichere Farbe, wenn wir mehrmals leicht über den Bereich streichen, um eine helle Farbe zu , anstatt diesen festen Diese Blume sieht so viel besser aus. Jetzt denke ich oft, dass bei jeder Farbe, die ich hinzufüge, die nächste Farbe, die fehlt, ein bisschen deutlicher wird. Sobald ich mit diesem Rot zufrieden bin, sobald ich froh bin, dass diese Seite der Blume eher wie die Referenz aussieht, kann ich anfangen, über die nächstoffensichtlichste Farbe nachzudenken , die fehlt. Ich denke jetzt, dass alles ein bisschen verwaschen aussieht. Ich möchte anfangen, eine dunklere Farbe hinzuzufügen . Also werde ich dasselbe Braun verwenden, das ich zuvor verwendet habe , um einige dieser Linien etwas besser hervorzuheben, sie aber auch etwas dunkler zu machen. Dieses Braun ist gut, weil es kein extrem dunkles Braun ist, aber es ist ziemlich dunkel. Es ist also gut, um hier zum Beispiel über die Spitze dieser Linie zu gehen , um hier zum Beispiel über die Spitze dieser Linie , wo ich möchte, dass es nur ein bisschen dunkler ist als im Moment. Um diesen Stift irgendwo hinzulegen, wo er meiner Meinung nach etwas dunkler sein sollte. Ich denke also, die Farbe auf dem Schatten oben oben sieht ungefähr richtig aus, aber sie sieht nicht dunkel genug aus. Also möchte ich diese Farbe mit diesem Stift leicht überarbeiten , damit sie eine ähnliche Farbe hat, aber dunkler ist. Und wir können es mit dem verbrannten Ocker in einer Weile immer noch einmal durchgehen dem verbrannten Ocker in , wenn ich finde, dass es etwas zu braun aussieht Lassen Sie uns auch diese Linie entlang der Kante durchgehen. Weil ich denke, was diese Tulpe mehr als alles andere braucht , ist ein bisschen Kontrast bin ich zufrieden, ich kann denselben Stift verwenden Damit bin ich zufrieden, ich kann denselben Stift verwenden, um dieselben Streifen noch einmal zu überarbeiten dieselben Streifen noch einmal , die noch dunkler als das Rot sein müssen Das ist jetzt das dritte Mal. Ich glaube, ich gehe dieselben Flecken durch und gehe allmählich von den helleren zu den dunkleren Farben über gehe allmählich von den helleren zu den . Ich habe das Gefühl, dass die Tulpenblüte viel besser aussieht und dem Referenzfoto viel näher kommt. Ich gehe es immer auf die gleiche Weise durch, immer leicht, immer in kreisenden Bewegungen Das hat gezeigt, dass ich wiederum nicht glaube, dass es in diesem Bereich rot genug aussieht. Also kann ich diesen Fleck mit dem venezianischen Rot noch einmal durchgehen diesen Fleck mit dem venezianischen Rot und ihn ein bisschen dunkler , ein bisschen heller machen , ein bisschen heller Ich gehe jetzt einfach den ganzen Bereich durch, und wenn ich die dunkelbraunen Flecken durchgehe werden sie eher dunkelrot, was meiner Meinung nach viel besser zur Tulpe passt Ich füge hier einfach ein bisschen oben hinzu, wo ich diese Farbe leicht anpassen möchte diese Farbe leicht anpassen , damit sie auch ein bisschen roter wird Lassen Sie uns noch einmal über den Hauptunterschied zwischen der Zeichnung und dem Referenzfoto nachdenken und über die Hauptfarbe nachdenken , die hier fehlt. Und ich werde jetzt tatsächlich ein viel helleres, lebendigeres Gelb verwenden . Das ist also Cadmiumgelb. Ich betrachte es gewissermaßen als Standardgelb. Ich möchte diesen Stift sehr leicht verwenden und über all diese gelben Bereiche streichen , um alles aufzuhellen Ich denke, die Tulpe sieht einfach nicht gelb genug aus und sie sollte viel lebendiger sein Einfach in kreisenden Bewegungen über die Spitze der Tulpe in einem Bereich gehen über die Spitze der Tulpe in einem , der meiner Meinung nach eher hellgelb sein sollte Ich vermeide es also, über die sehr hellen Bereiche der Tulpe zu gehen die sehr hellen Bereiche der Aber im Allgemeinen gehe ich über die meisten Bereiche am Rand rot-pinkfarbenen Flecks und generell überall dort , wo ich eine dunklere Farbe angesammelt habe Und dadurch sieht die ganze Tulpe so viel heller und lebendiger aus so viel heller und lebendiger Aber wenn ich das hellere Gelb hinzufüge wurde mir klar, dass , wurde mir klar, dass dieser Bereich meiner Meinung nach nicht hell genug rot aussieht Ich möchte eigentlich, dass es heller ist als das venezianische Rot, glaube ich, nicht extrem hellrot, aber heller als ich es im Moment habe Also werde ich das, was ich für mein Standardrot halte, verwenden, um die Tulpe hier zu überarbeiten und das Ganze ein wenig aufzuhellen Auch hier verwende ich leichten Druck. Ich möchte nicht wirklich stark drücken, weil ich keinen wirklich leuchtend roten Bereich erzeugen möchte. Ich möchte nur, dass es ein bisschen heller ist als es jetzt ist. An diesem Punkt würde ich sagen, dass ich mit der Blume ziemlich zufrieden bin. Ich denke, von hier aus muss ich alle Blätter ausfüllen, wirklich verfeinern, und wenn ich dann noch etwas zur Blüte hinzufügen muss, ist es etwas einfacher zu erkennen, wenn ich die Blätter ausgefüllt habe. An dieser Stelle werde ich also wieder zu dem dunkleren der beiden Grüntöne wechseln , die ich zuvor verwendet habe, und ich werde buchstäblich alles auf die gleiche Weise durchgehen , wie ich es zuvor getan habe. Also gehe ich noch einmal um den Rand des Bereichs herum, also mache ich zunächst eine schöne, klare Linie um den Rand herum und schattiere dann ab diesem Punkt hinein Wo ich den gesamten Stift aufgebaut und dann zuvor mit dem Wasser aktiviert habe , sieht er nur ein bisschen fleckig und wenn er sich mit nur einer kleinen Menge dieses Stifts darüber aufbaut nur einer kleinen Menge dieses Stifts behält er die Lebendigkeit der Farbe , die wir zuvor hinzugefügt haben Aber dadurch sieht das Ganze einfach viel schöner und Also lass uns alles übertreiben. Beachten Sie, wie vorsichtig Sie am Rand der Blüte umgegangen am Rand der Blüte umgegangen Und dann machen wir dasselbe in diesem nächsten Abschnitt hier. Also nochmal, den Stift am Rand verfeinern. Die Bleistiftlinien an den Rändern der Zeichnung sehen nur ein bisschen verschwommen aus, auch das liegt daran, mit dem Wasser aktiviert Ich möchte also nur eine viel schärfere Linie zeichnen. Wenn nötig, passen wir die Form ein wenig an, dann kann ich wieder in kreisenden Bewegungen arbeiten, um den Bereich zu blockieren Jetzt möchte ich darüber nachdenken, ob es hier irgendwelche Stellen gibt , die ich etwas heller machen möchte , oder ob ich sie öfter wiederholen möchte, um sie etwas dunkler zu machen Also denke ich über diese Linie nach, die hier entlang ist, und gehe ein bisschen mehr auf diesen dunkleren Fleck ein. Ich würde sagen, es ist etwas heller rechts von dieser dunklen Linie. Ich muss hier also nicht so viel Bleistift ansammeln. Und dann sieht das erste Blatt von innen schon viel besser aus. Lass uns immer wieder hierher zurückkehren. Ich fülle nur die gleichen Formen aus, die ich bereits habe. Also hier den Rand verfeinern, ihn klarer machen und in diesem kleinen Abschnitt aufräumen Und sobald ich einige der Flecken auf diesem Blatt wieder ausgefüllt habe , wird es viel einfacher sein zu erkennen, welche anderen Farben wir Jetzt möchte ich noch einmal sicherstellen, dass ich die helle Linie am Rand beibehalte helle Linie am Rand Und ich werde einige der dunkleren Streifen durchgehen , über die ich schon einige Male gesprochen habe werde sie noch einmal durchgehen , um sie nur ein bisschen deutlicher zu machen. Aber weil viele dieser Patches bereits markiert waren , als ich das vorhin gemacht habe, ist das alles viel einfacher geworden. Also muss ich nur diese wenigen Flecken ausfüllen und dann möchte ich auch etwas zu diesem kleinen Patch hier hinzufügen, aber so ziemlich alles andere, was ich auf diesem Abschnitt dieses Blattes sagen würde , ist ein etwas helleres Grün, also möchte ich es nicht mit diesem Grün hinzufügen. Ich mache es mit dem anderen helleren Grün. Machen Sie dasselbe mit dem nächsten Blatt. Bauen Sie den Stift hier entlang auf , sodass er viel glatter ist Achten Sie dabei immer darauf, die Linie um den Rand herum Beachten Sie, dass es hier und hier auf der rechten Seite einen etwas helleren Fleck auf dem Blatt gibt Sie werden also sehen, dass ich in diesen Bereichen viel heller vorgehe, um die helleren Stellen beizubehalten. Obwohl ich generell versuche, die Flecken zu entfernen, stelle ich fest, wo das Grün etwas heller ist Lassen Sie uns zum Schluss das Gleiche mit diesem Blatt auf dieser Seite des Blattes hier tun, indem diesem Blatt auf dieser Seite des Blattes hier tun, im Allgemeinen einen Großteil der Farbe oben rechts aufbauen , und wenn Sie über diese dunklere Linie in der Mitte des Blattes gehen , können Sie sehen, dass ich etwas hinzugefügt habe Und dann möchte ich generell die Ränder des restlichen Blattes glätten . Jetzt bin ich mit dem Grün zufrieden. Was meiner Meinung nach besonders fehlt, ist, dass wir jetzt einige der dunkelsten Bereiche einbeziehen müssen Also werde ich an dieser Stelle tatsächlich den schwarzen Stift verwenden dieser Stelle tatsächlich den schwarzen Stift Ich denke, dass das Braun, das ich habe , nicht ganz dunkel genug ist. Ich werde den schwarzen Stift verwenden, um alle dunkleren Bereiche auszufüllen. also beim Stiel anfange, hat der Stiel, würde ich sagen, die dunkelsten Bereiche der gesamten Zeichnung Und viele dieser Bereiche wurden bereits hinzugefügt, als wir im letzten Abschnitt die dunkelsten Farben Ich muss also viel mehr Schwarz in Richtung der Spitze des Stängels auf der rechten Seite aufbauen . Es muss sich auch unten viel mehr ansammeln. Aber im Allgemeinen ist es in der Mitte viel leichter. Ich möchte das wirklich nur in den absolut dunkelsten Bereichen ausfüllen in den absolut dunkelsten Bereichen Wenn ich denke, dass ein Bereich eher dunkelbraun sein muss, dann kann ich das belassen und ihn stattdessen mit dem Dunkelbraun füllen stattdessen mit dem Dunkelbraun Lassen Sie uns also den oberen Teil des schwarzen Bereichs etwas glätten , und ich füge einfach eine etwas dunklere Linie hinzu, die nach oben geht, eine kleine Menge hier entlang. Ich möchte das Schwarz zu jedem Bereich auf dem grünen Blatt hinzufügen , der meiner Meinung nach dunkler sein muss. Wie ich bereits erwähnt habe, sind auf diesen Blättern nicht alle perfekt glatt. Sie haben im Allgemeinen einige hellere Bereiche, einige dunklere Bereiche. Also möchte ich mir diese Flecken ansehen und anfangen sie ganz leicht mit diesem schwarzen Stift auszufüllen. Sie können also sehen, dass es hier einen ziemlich dunklen Bereich gibt. Es ist ziemlich dunkel um die Ecke, und es ist auch ziemlich dunkel auf der Oberseite dieses Blattes um die Ecke herum . Also das sind die Bereiche, die ich leicht mit diesem schwarzen Stift markiere. Und denk dran, wenn es ein bisschen hart aussieht, kann ich auch in kurzer Zeit mit Grün wiederholen, und das wird das Schwarz abschwächen. Also möchte ich noch einmal einen Abschnitt nach dem anderen bearbeiten , um einfach dieses Schwarz hinzuzufügen ein wenig aufzubauen, damit der Kontrast in dieser Zeichnung genauer aussieht. Ich möchte also diese dunkle Linie ausfüllen, die in der Mitte nach oben ist verläuft. Mir fällt besonders auf, wie dunkel es auch hier in dieser Falte Ich baue hier immer noch leicht einen Teil des Bleistifts auf , damit ich bei Bedarf weitere Farben darüber hinzufügen kann Bedarf weitere Farben darüber hinzufügen Ich baue auch etwas von dem Schwarz zur Blattoberseite hin auf . Ich schaue mir nur das Blatt an und sehe, wo das Blatt etwas dunkler sein soll . Dadurch entsteht ein viel dunkleres Grün, als wenn ich nur den Bereich mit dem Dunkelgrün, das ich verwendet habe, überstreichen würde nur den Bereich mit dem Dunkelgrün, das ich verwendet habe, überstreichen . Sobald ich mit diesem Blatt hier zufrieden bin , bin ich auch dort glücklich. Ich denke, es passt den hellen und dunklen Farben auf dem Referenzfoto. Ich werde auch nur eine sehr kleine Menge auf dieses Blatt auf der linken Seite geben auch nur eine sehr kleine Menge auf dieses Blatt auf der linken Seite Gehen wir also noch einmal über diese Flecken, die im Allgemeinen besonders dunkel sein müssen, durch. Ich werde diesen Stift auch nur so leicht verwenden, um fast ein hellgraues Bild auf der linken Seite hinzuzufügen, wodurch sich dieses Blatt etwas besser vom Hintergrund abhebt . Und jetzt gehen wir zum braunen Stift über, dem gleichen braunen Stift , den ich zuvor gemacht habe. Und jeden Bereich, der nicht besonders schwarz sein muss, wie hier entlang dieser Kante, möchte ich mit dem braunen Stift einfach einfärben. Die rechte Seite des Stiels muss sehr dunkel sein. Ich brauche für die Mitte eine Art Mittelton, und sie sieht im Moment ein bisschen zu verwaschen aus. Ich möchte das Braun nicht überall verwenden, weil ich denke, dass es einige Bereiche gibt, die schwarz sein mussten. Lassen Sie uns also einfach das Schwarz abschwächen, indem wir es an einigen Stellen übertreiben und generell einen meiner Meinung nach dunklen Mittelton zum Grün hinzufügen , mehr von dieser Farbe entsteht, bis ich denke, dass sie das Referenzfoto genauer wiedergibt. Und ich werde einfach kleine Mengen dieses Stifts auf alle Blätter auftragen. Die Blätter sehen schon viel besser aus, und ich glaube sogar, dass die Blume dadurch besser aussieht, weil sie diesen dunkleren Hintergrund hat , vor dem sie steht. Lassen Sie uns von hier aus über die nächste Farbe nachdenken , die ich hinzufügen sollte. Lassen Sie uns zunächst ein wenig helle Schattierung hinzufügen , wie wir es mit dem Schwarz auf der linken Seite getan haben , wo ich möchte, dass es sich vom Hintergrund abhebt , aber ich möchte nicht, dass es so dunkel ist wie der schwarze Stift Lassen Sie uns damit fertig sein, einige dieser Blätter und den Stängel mit dem hellgrünen Stift zu glätten und aufzuhellen dieser Blätter und den Stängel mit dem hellgrünen Stift zu glätten und Ich füge das in vielen Bereichen hinzu, die ich hier bereits oben am Stängel Ich brauche nur eine hellere Farbe, damit ich den ganzen Mittelteil nach oben bewegen kann , um es eher grünbraun zu machen. Und ich werde es verwenden, um diesen Bereich an der Seite dieses Blattes aufzuhellen diesen Bereich an der Seite dieses Blattes aufzuhellen Wie ich bereits erwähnt habe, sind hier viele dunklere Flecken. Sind besonders dunkelbraun oder grün. Aber der Großteil dieser Blatthälfte ist viel helleres Grün, sodass ich noch einmal auf das eingehen kann, was ich hier schon hinzugefügt habe. Leicht mit ein bisschen von dieser Farbe. Ich möchte sichergehen, dass ich den etwas helleren Rand beibehalte , und ich kann dasselbe für dieses Blatt auf der rechten Seite tun. Also fange ich jetzt an, auf die letzten Details einzugehen. Ich möchte über alle anderen Farben nachdenken, die hinzugefügt werden müssen. Also kehre ich zu dem Blau zurück, das ich zuvor hinzugefügt habe. Ich werde mehr von dieser Farbe hinzufügen , weil ich denke, dass ein Großteil des Blaus, das ich am Anfang hinzugefügt habe, so aussieht, als ob es ein bisschen verloren gegangen ist. Fügen Sie einfach etwas von dem Blau und der linken Seite hinzu. Sie können sehen, dass ich nicht viel hinzufügen muss. Es fügt einen ganz leichten Hinweis hinzu, aber ich möchte nicht, dass es hier wirklich hellblau aussieht. Ich möchte nur, dass es ein bisschen blauer ist als es jetzt ist. Und dann gehen wir zurück zum braunen Stift und räumen einfach den Rand der Blume Also gehe ich jetzt wirklich auf die letzten Details ein. Ein letzter Bereich, der meiner Meinung nach nicht mit der Referenz übereinstimmt. Und jetzt, wo ich die gesamte Zeichnung auf den Blättern ausgefüllt habe , ist es viel einfacher die Zeichnung als Ganzes zu betrachten, und ich kann anfangen, alle Bereiche auf der Blüte zu sehen , die vielleicht nicht ganz richtig sind. Ich werde diese Farbe auch verwenden, um den Stiel ein bisschen dunkler zu machen. Es sieht nicht dunkel genug aus. Ich möchte das Schwarz dafür nicht verwenden. Ich denke, das wäre zu viel, aber ich möchte, dass das, was hier ist, etwas dunkler ist. Und dann werde ich diesen Stift auch verwenden, um jeden anderen Bereich, der meiner Meinung nach dunkler sein sollte, wie ein Along hier. Lassen Sie uns noch einmal darüber nachdenken, uns die Blume anzusehen, und ich möchte über andere Farben nachdenken die ich vielleicht nachdenken sollte. Ich werde zu diesem leuchtenden Rot zurückkehren , um diese Linie aufzuhellen, die eigentlich eine viel rotere Linie ist als Sie vielleicht erwarten würden Aber ich kann die rote Linie sehen, also sollte ich sie einzeichnen. Und ich werde wieder zum brennenden Ocker zurückkehren , um auch hier eine extra dunklere Schattierung entlang dieser Kante zu hier eine extra dunklere Schattierung entlang dieser Kante Sie können sehen, wie ich mehrmals zum gleichen Bereich zurückkehre mehrmals zum gleichen Bereich und nach und nach mehr Farbe hinzufüge Ich möchte nicht einfach so hart mit dem Stift vorgehen denn bis ich einen bestimmten Teil der Zeichnung aufgebaut habe , ist es ziemlich schwierig zu erkennen , wie viel von dieser Farbe zum Beispiel helleren Bereichen wie dieser Blume eine größere Hülle benötigt auf helleren Bereichen wie dieser Blume eine größere Hülle benötigt, würde ich sagen. Es ist einfacher, mehrmals zurückzukommen. Am Ende werde ich genauer hinschauen. Ich bin jetzt also glücklich mit der Blume. Das Letzte, was ich in dieser Zeichnung tun möchte, ist, alle besonders hellen Bereiche auf den Blättern durchzugehen . Ein Bereich, der meiner Meinung nach etwas dunkler sein sollte, und ich möchte ihn mit diesem hellen Grün überstreichen. Also räume ich jetzt einfach alles auf, mache es fertig, glätte vielleicht einige Bereiche, wenn ich finde, dass es ein bisschen zu körnig aussieht Aber das ist das Ende dieser Zeichnung. Ich hoffe, Ihnen hat das Tutorial gefallen und ich freue mich darauf, Sie im nächsten zu sehen. 11. Zusammenfassung: Und das ist das Ende der Ziehung. Ich hoffe, Ihnen hat das gefallen und Sie fanden es hilfreich. Hoffentlich hat es dem Zeichnen mit Aquarellstiften wirklich das Mysterium genommen dem Zeichnen mit Aquarellstiften wirklich das Mysterium Vergiss jetzt nicht, deine Zeichnungen in die Klassenprojekte hochzuladen deine Zeichnungen in Ich würde gerne sehen, was du getan hast. Und wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung. Viel Spaß beim Zeichnen, Leute, und wir sehen uns im nächsten.