Realistische Zeichnungen mit Buntstiften: ein Leitfaden für Anfänger:innen

1. Einführung: Was ich an Farbstiften liebe, ist, wie lebendig und detailreich die Zeichnungen mit ihnen sein können. Aus diesem Grund fühlen sich die Menschen oft überfordert von der Idee, mit ihnen zu zeichnen. Ich möchte Ihnen heute zeigen , dass Sie, wenn Sie einige grundlegende Regeln und Methoden befolgen, leicht schöne Kunst schaffen können. Mein Name ist Gemma Chambers und ich mache seit 2020 Kunstvideos und Kunst-Tutorials. Mein YouTube-Kanal hat Tausenden von Menschen geholfen , ihre Zeichenfähigkeiten zu verbessern. Aber heute möchte ich bei Skillshare noch einen Schritt weiter gehen. Ich habe diesen Kurs mit dem Hauptziel geschrieben , dass er komplett anfängerfreundlich ist . Wenn Sie also absolut nichts wissen , ist das in Ordnung. Ich werde alles behandeln, von den wesentlichen Materialien, die Sie benötigen, den wichtigsten Kerntechniken zur allgemeinen Methode zum Vervollständigen einer Zeichnung, hin zur allgemeinen Methode zum Vervollständigen einer Zeichnung, und dann können wir tatsächlich etwas zeichnen. Wir zeichnen einen Apfel. Lass uns anfangen. 2. Kursprojekt – Zeichne eine Apple: Das Klassenprojekt wird darin bestehen, diesen Apfel zu zeichnen. Ich habe das ausgewählt, weil es relativ einfach ist. Sie müssen sich keine Gedanken über den Aufbau einer Textur machen. Es werden alle Methoden angewendet, die ich Ihnen in diesem Kurs beibringen werde. Ich finde auch, dass es schön und lebendig aussieht, also wäre es gut zu üben. Ich werde Ihnen alle Fähigkeiten beibringen , die Sie benötigen, um dies zu erstellen, einschließlich der Erstellung der Skizze. Aber wenn Sie bei all dem nicht weiterkommen, habe ich einige Skizzenumrisse in die Unterrichtsressourcen aufgenommen . Ich habe auch alle spezifischen Farben aufgenommen , die ich verwendet habe. Vergessen Sie nicht, wenn Sie Ihr Projekt erstellt haben, um es hochzuladen, ich würde gerne sehen, was Sie gemacht haben. 3. Materialien für die farbige Bleistiftzeichnung: Lassen Sie uns zunächst über die Materialien sprechen , die Sie benötigen, um mit Buntstiftzeichnungen zu beginnen und diesen Kurs abzuschließen. Das naheliegendste Material, das Sie benötigen, sind Buntstifte, und es liegt an Ihnen, was Sie dafür kaufen. Sie könnten sich für eine professionelle Note wie Prismacolor oder Polychromos entscheiden. Alternativ können Sie mit etwas billigerem wie Crayola immer noch anständige Kunst machen . Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass die billigeren Stifte im Laufe der Zeit verblassen können. Wenn Sie also vorhaben, Ihr Kunstwerk an die Wand zu hängen oder zu verkaufen, sollten Sie sich für vielleicht mehr professionelle Bleistifte entscheiden . Für diesen Kurs verwende ich Prismacolor. Obwohl Stifte wichtig sind, sind sie meiner Meinung nach nicht so wichtig wie das Papier. Die Verwendung des falschen Papiers im Vergleich zum richtigen Papier macht einen größeren Unterschied für die Zeichnung aus als Verwendung billiger Bleistifte im Vergleich zu professionellen. Ich empfehle immer Bristol Board zu benutzen. Es ist meine persönliche Lieblingspapiersorte. Es ist schön glatt, so einfach zu kontrollieren, wohin die Stifte gehen, und Sie können auch eine ordentliche Menge davon aufbauen. Wenn Sie versuchen, etwas wie Druckerpapier oder Skizzenpapier zu verwenden , können Sie die Farbstifte einfach nicht auf die gleiche Weise steuern oder so viel Farbe aufbauen. Ich werde später im Kurs etwas mehr darüber erklären, was ich damit meine. Jetzt brauchen Sie noch einen Bleistiftspitzer. Ich persönlich habe den Swordfish Ikon, aber Sie brauchen keinen so ausgefallenen Bleistiftspitzer wie diesen, obwohl es Bleistiftspitzer gibt, die viel schicker sind. Alles, was Ihre Stifte in eine schöne scharfe Spitze bringt , ist genau das, was Sie brauchen. Sie können einen billigen Bleistiftspitzer wie diesen verwenden und er wird einwandfrei funktionieren. Das nächste Material, das ich sehr empfehlen kann , ist der Kauf eines Gelly Roll Pens. Diese eignen sich wirklich gut, hellweiße Details über Farbstifte zu kleben. Es deckt es wirklich gut ab. Es macht das Leben zehnmal einfacher als es sonst wäre. Du wirst etwas später sehen, wie ich das benutze. Jetzt können Sie das nächste Material nicht wirklich kaufen, es ist etwas, das Sie herstellen müssen. Ich spreche von Farbmustern. Einer der wichtigsten Knackpunkte , die die Leute haben, ist, dass sie nicht wissen, wie der Farbstift auf dem Papier aussehen wird. Es ist also schwierig herauszufinden, welche Farbe Sie benötigen, wenn Sie nicht wissen, wie sie aussehen. Um das zu lösen, ziehe ich alle Stifte, die sich in meinem Set befinden, auf ein Blatt Papier, auf das ich tatsächlich zeichnen werde. Das wäre also der Vorstand von Bristol. Ich neige dazu, ziemlich nett damit zu sein. Ich zeichne ein Gitter heraus und schattiere dann jeweils eine Farbe ich von so hell wie möglich jeden Bleistift zu einem so dunklen wie möglich machen kann, und beschrifte ihn dann. So ordentlich muss man es nicht machen, solange man sieht, wie sie aussehen, das ist wirklich alles, was zählt. Ich neige dazu, das in Regenbogenreihenfolge zu tun Ich mag es, alle meine Gelbtöne zusammen zu haben, alle meine Rottöne zusammen. Auch hier finde ich, dass das mein Leben einfacher macht und Sie werden sehen, warum ich das etwas später mache. Jetzt kann ich nicht betonen, wie wichtig diese Farbfelder sind. Sie sind definitiv die Zeit wert, sie zu erstellen. Ich habe ein Set Farbfelder für meine Polychromos-Stifte, die ich vor ungefähr zwei Jahren gezeichnet habe, und ich verwende immer noch dasselbe Blatt. Es ist also nicht etwas, das häufig erledigt werden muss. Das letzte Material, das Sie für diesen Kurs benötigen ist eine Betrachtungsweise des Referenzfotos. Alle meine Zeichnungen, die ich mache, arbeite ich anhand einer Referenz. Ich persönlich lade das Referenzfoto immer auf mein iPad und dann kann ich hineinzoomen und daraus zeichnen. Natürlich müssen Sie nicht von einem iPad aus zeichnen, Sie können es sich auf Ihrem Telefon ansehen oder die Referenz ausdrucken. Sie benötigen einen Satz Bleistifte, das richtige Papier, einen Bleistiftspitzer, einen Gelly Roll-Stift, Sie müssen alle Ihre Farbfelder ausgezogen haben und die Referenz betrachten. Als Nächstes werfen wir einen Blick auf einige der grundlegenden Techniken, die Sie kennen müssen. 4. Die wichtigsten Grundtechniken: Lassen Sie uns über einige der grundlegenden Techniken sprechen , die Sie kennen müssen. Es gibt eine Reihe verschiedener Techniken , die verwendet werden können, aber es gibt eine Methode, die ich in jeder einzelnen Farbstiftzeichnung verwende. Das ist Layering. Beim Schichten geht man allmählich mit dem Stift sehr, sehr leicht ein, anstatt nur richtig fest zu drücken. Es ermöglicht Ihnen im Grunde , Farben miteinander zu mischen. Anders als beim Malen zum Beispiel gesamte Mischen mit Farbstiften muss das gesamte Mischen mit Farbstiften grundsätzlich auf dem Papier erfolgen. Was eigentlich passiert, ist, stellen wir uns vor , wir haben ein schönes glattes Blatt Papier. Wenn Sie das Blatt Papier unter dem Mikroskop betrachten würden , wäre es nicht wirklich glatt. Sie würden eine Reihe kleiner Unebenheiten sehen. Wenn Sie leicht einen Bleistift darüber auftragen, bleiben kleine Pigmentflecken vom Stift in den Unebenheiten fest. Sie können dies sehen, wenn Sie eine leichte Schicht Bleistift auflegen. Sie können kleine weiße Flecken durchscheinen sehen. Wenn Sie darüber eine andere Farbe auftragen, sinkt mehr Pigment in den Lücken und füllt schließlich den Zahn dieses Papiers aus. Es gibt eine Reihe von Gründen , warum Sie Layering verwenden würden. Vielleicht, weil Sie zwei Farben miteinander mischen möchten oder wenn Sie von einer Farbe zur anderen wechseln möchten. Wenn Sie realistische Objekte zeichnen, ist dies sehr wichtig. Jetzt verstehen wir, warum wir die Farben schichten und leicht mit dem Stift reingehen müssen . Lassen Sie uns darüber sprechen, wie wir das machen. Eine Sache, die das Leben einfacher macht , wenn Sie leicht mit dem Stift drücken möchten , ist, ihn weiter nach hinten zu halten, als Sie es normalerweise tun würden. Ich neige dazu, meine Stifte hier zurückzuhalten und das verhindert, dass Sie zu fest drücken können. Wenn Sie es direkt an der Spitze halten, müssen Sie viel mehr Bleistiftkontrolle haben, während Sie es buchstäblich nicht fest drücken können , wenn Sie es hier zurückhalten. Sie möchten auch sicherstellen, dass Ihr Stift schön scharf ist. Sie können den Stift nicht so einfach kontrollieren und er kann auch nicht den Zahn des Papiers ausfüllen, wenn er nicht scharf ist. Ich schärfe meine Stifte während meiner Zeichnung häufig. Ich möchte auch generell beim Layering reibungslos arbeiten. In diesem Kurs werde ich mich nicht wirklich darauf konzentrieren, irgendeine Textur hinzuzufügen. Wenn ich die Farbe so glatt wie möglich auftragen möchte, arbeite ich auch in kleinen kreisenden Bewegungen. Anstatt mit dem Bleistift hin und her zu gehen, geht es, wenn ich im Kreis arbeite , viel gleichmäßiger ab. sind sehr kleine Kreise und wenn ich schnell arbeite, sieht es so aus, als würde ich hin und her gehen aber ich arbeite immer in diesen Kreisen. Ich denke, es erfordert ein bisschen Übung, also versuche es zunächst langsam zu machen und dann wirst du feststellen , dass du schneller wirst. Nachdem ich viele Schichten hinzugefügt habe, beginnt sich der Zahn des Papiers irgendwann zu füllen und ich stelle fest, dass es schwieriger wird, mehr Farben aufzutragen. An diesem Punkt mache ich etwas, das man Polieren nennt. Beim Polieren gehen Sie mit dem Stift härter rein und glätten den Zahn des Papiers vollständig . Das wird Sie davon abhalten , mehr Farbe aufzutragen. In Wirklichkeit können Sie ein bisschen mehr runterkommen, aber nicht in dem Maße, wie Sie es können, bevor Sie dies tun. Sobald es poliert ist, verleiht es ihm das schöne glänzende Aussehen, das Sie auf Buntstiftzeichnungen erhalten. Insbesondere die Schichtung, die zum Polieren führt, sind die wichtigsten Grundtechniken Sie für Farbstifte benötigen. Im nächsten Abschnitt können wir über die allgemeine Methode zum Zeichnen eines Bildes sprechen . 5. Der Prozess: In der letzten Lektion habe ich die Haupttechnik behandelt , die ich in all meinen Zeichnungen verwende. Lassen Sie uns nun den allgemeinen Prozess durchgehen , den ich jedes Mal durchmache. Das erste, was ich mache, bevor ich überhaupt über das Zeichnen nachdenken kann , ist ein Referenzfoto zu finden. Da ich mich darauf konzentriere, realistische Objekte zu zeichnen , kann ich sie nur durch die Arbeit mit einem Referenzfoto so realistisch wie möglich aussehen lassen . Es gibt ein paar wichtige Dinge, nach denen ich suche , wenn ich eine Referenz auswähle. Zunächst möchte ich, dass es einen guten Detaillierungsgrad hat. Ich werde nicht in der Lage sein, mit einem verschwommenen Foto zu arbeiten . Ihre Zeichnung wird einfach nicht so gut herauskommen. Ich möchte auch sicherstellen, dass es einen wirklich guten Kontrast hat . Ich möchte, dass es einige sehr dunkle Farben und sehr helle Farben und eine gute Auswahl an Mitteltönen hat. Wenn ich am Ende versuche, mit etwas zu arbeiten , das viel zu hell oder viel zu dunkel , wird die Zeichnung wieder nicht herauskommen. Das nächste, was ich gerne mache, ist einen wirklich guten Blick auf meine Referenz zu werfen. Wenn ich zunächst gut hinsehe , habe ich beim Erstellen meiner Zeichnung weniger Überraschungen. Jetzt werde ich das in ein paar Lektionen für den Apfel machen. Du siehst, was ich sehe. Aber generell nehme ich mir gerne ein paar Minuten Zeit , um mir die Referenz genau anzusehen. Von dort aus muss ich meine Skizze machen. Dies ist einer der wichtigsten Teile beim Erstellen einer Farbstiftzeichnung. Wenn Sie die Skizze nicht richtig verstehen, sieht die fertige Zeichnung nicht richtig aus. Die wichtigsten Dinge, die ich hier versuche, ist, die Hauptumrisse falsch zu machen . Sie markieren auch alle offensichtlichen Flecken, hellen Flecken, dunklen Flecken, einfach jede der wirklich Hauptformen. Sobald ich meine Skizze erstellt habe, kann ich darüber nachdenken, etwas Farbe hinzuzufügen. Das erste, was ich immer mache, ist auf meinem Referenzfoto nach der hellsten Farbe zu suchen . Ich lege das ab, was ich Basisschichten nenne. Unabhängig davon, was die Zeichnung ist, mache ich meine Basisschichten immer glatt. Ich finde die hellste Farbe, indem ich mein Referenzfoto mit den Farbfeldern vergleiche, die ich ganz am Anfang erwähnt habe, finde die Farbe, die meiner Meinung nach am besten passt, verwende dann die kreisförmigen Bewegungen, die ich bin sehr leicht drücken, um diese Basisschichten abzulegen. Es hat nicht unbedingt die gleiche Farbe. Es kann sein, dass sich die hellste Farbe in einem Bereich der Zeichnung von der hellsten Farbe in einem anderen Bereich der Zeichnung unterscheiden muss . Von hier aus arbeite ich der hellsten Farbe bis zur dunkelsten Farbe. Sobald ich meine Basisschicht fertig habe, suche ich nach der nächsten hellsten Farbe. Ich werde das überall in die Zeichnung einfügen, wo ich auch nur einen Hauch dieser Farbe sehen kann. Ich mache dann die nächstdunkelste Farbe und so weiter bis ich zu der absolut dunkelsten Farbe komme, ich in der Referenz sehen kann. Während all dem vergleiche ich den Verweis auf diese Farbfelder. Sobald ich es bis zu dieser dunkelsten Farbe geschafft habe, möchte ich mich wieder zur hellsten Farbe zurückarbeiten . Ich gehe dafür nicht unbedingt in die gleiche Reihenfolge und verwende nicht unbedingt genau die gleichen Farben. Was ich mache, ist ständig meine Zeichnung mit dem Referenzfoto und dieses Referenzfoto mit den Farbfeldern zu vergleichen dem Referenzfoto und . Ich möchte suchen, welche Farbe meiner Meinung nach fehlt. Sie werden ein bisschen mehr sehen, was ich damit meine , wenn wir zur Zeichnung kommen. Aber es geht wirklich nur darum, dass ich den Unterschied genau spiele. Sobald ich froh bin, dass meine Zeichnung und mein Referenzfoto ähnlich aussehen , kann ich über das Polieren nachdenken. Jetzt würde ich nur noch mit einer hellen Farbe polieren, der hellsten Farbe in jedem Abschnitt. Ich würde zum Beispiel kein Weiß über ein Schwarz legen , weil es dadurch nur ein bisschen grau aussieht. Aber ich würde zum Beispiel ein helleres Braun über einem dunkleren Braun polieren. Danach kann ich darüber nachdenken letzte Details hinzuzufügen. Auf dem Apfel, den wir zeichnen werden, sind das die kleinen Flecken , die Sie auf der Haut des Apfels sehen können. Das ist ein allgemeiner Überblick über den gesamten Prozess. Fangen wir an, uns das durchzuarbeiten. 6. Studieren des Referenzfoto: Wir wissen, dass wir in diesem Kurs einen Apfel zeichnen werden. Nehmen wir uns in dieser Lektion eine Minute Zeit, um uns gemeinsam das Referenzfoto anzusehen. Das erste, was ich bemerken möchte, ist die Form des Apfels. Sie gehen davon aus, dass Äpfel perfekte Kreise sein werden, aber Sie werden feststellen, dass dieser auf dieser Seite eine ziemlich schöne abgerundete Form hat, während er auf dieser Seite viel mehr hineingeht. Wenn ich meine Skizze zeichne, möchte ich sicherstellen, dass ich in der Apfelform zeichne , wie sie in der Referenz ist nicht nur einen Kreis zeichne. Wenn ich mir einige der Farben hier ansehe, fällt mir zunächst auf, dass es sich zwar um einen roten Apfel handelt, es hier jedoch einige gelbe Bereiche gibt. Besonders in diesem Streifen in der Mitte ist dies ein gelborange und die gleiche Farbe ist hier oben. Es ist dann ein tiefes Rot auf dieser linken Seite und ein gleichmäßiges Dunkelrot auf dieser rechten Seite. Tatsächlich sieht es in einigen Bereichen, insbesondere in diesem Patch hier, insbesondere in diesem Patch hier, wie ein sehr tiefes Braun aus. Jetzt gibt es ein paar markante Lichtflecken über dem Apfel. Das auffälligste ist dieser Patch hier, ebenso wie der Hauptlichtfleck hier, und dann ist da noch ein kleiner Lichtfleck darunter. Es gibt auch die Lichtstreifen um die Oberseite und diese Lichtbereiche hier herum. Ich merke tatsächlich, dass sie in diesen Bereichen nicht so sehr weiß sind , was für mich eher wie ein Grau aussieht, sowohl hier als auch hier. Ich möchte sicherstellen, dass dieser Bereich eher hellgrau als weiß ist. Ich merke auch in diesem Lichtfleck , dass es hier eher wie ein violetter Ton aussieht. Es scheint auch etwas Lila hier und ein bisschen in dieser Gegend zu sein . Was die Textur angeht, die ich auf dem Apfel sehen kann, obwohl er glatt aussieht, gibt es viele dieser Streifen auf dem Apfel, also dunklere Streifen. Es gibt solche, die in einem Mittelton rot sind. Sie werden am Rand viel dunkler . Tatsächlich sieht es hier fast wie ein dunkles Purpur aus. Dann auf dieser Seite gibt es hier wieder diese dunkelbraunen Streifen. Ich werde die reinziehen wollen. Der ganze Apfel ist auch mit all diesen kleinen weißen Flecken bedeckt . Ich muss diese berücksichtigen. Ich merke, dass diese Flecken zur Mitte hin ziemlich groß sind und dann in einigen der schattigeren Bereiche am Rand viel kleiner und etwas dunkler werden viel kleiner und etwas dunkler . Alles in allem ist der ganze Apfel ziemlich fleckig, aber es sind die Lichtbereiche , die ihn meiner Meinung nach glatt aussehen lassen. Das Letzte, was zu bemerken ist, ist, dass sich hier am Stiel ein gelblich-brauner Fleck befindet. Dann der Rest, da nur noch ein paar Streifen und Linien, die am Stiel hinuntergehen. Aber der Stiel sieht relativ einfach aus. Das sind die ersten Dinge, die mir beim Betrachten der Referenz auffallen. Lass uns anfangen zu zeichnen. 7. Skizzieren der Umrisse: Lassen Sie uns die Skizzenskizze für diesen Apfel erstellen. Nun gibt es zwei wichtige Dinge , die ich hier erreichen muss. Zunächst möchte ich sicherstellen, dass alle meine Proportionen korrekt sind. Wenn ich das nicht tue, wird die ganze Zeichnung am Ende eigenartig aussehen. Ich möchte auch sicherstellen, dass die Linien, die ich erstelle, sehr, sehr leicht sind. Ich neige dazu, das mit einem ziemlich harten Graphitstift zu erstellen. Ich benutze einen Drei-H-Bleistift. Wenn Sie nur so etwas wie einen HB-Bleistift haben , ist das in Ordnung. Sie können es einfach mit einem Radiergummi leicht übertreiben , wenn Sie fertig sind. Alles, was Sie wirklich erreichen möchten am Ende sehr helle Linien. Jetzt hat dieser Apfel eine relativ einfache Form. Wir könnten den Apfel einfach freihändig machen. Aber ich möchte Ihnen die Hauptmethode zeigen, die ich für kompliziertere Formen verwende. Ich verwende die Grid-Methode. Das erste, was ich hier bereits getan habe, ist ein Raster auf mein Referenzfoto zu setzen. Jetzt gibt es ein paar Möglichkeiten , wie Sie dies tun können. Sie könnten entweder das Referenzfoto ausdrucken und manuell ein Raster darauf zeichnen , oder ich habe dieses Raster in Photoshop erstellt. Das Wichtigste, was Sie wirklich tun müssen, ist sicherzustellen , dass alle Quadrate die gleiche Größe haben. Ich habe mich hier für relativ große Quadrate entschieden , weil der Apfel, wie gesagt, eine relativ einfache Form hat. Sobald ich mein Referenzfoto mit eingeschaltetem Raster habe, weiß ich jetzt, wie viele Quadrate ich auf mein Zeichenpapier zeichnen muss. Mit dieser kleinen Menge an Mathematik kann ich herausfinden, dass meine Quadrate vier Zentimeter breit sein müssen . Ich kann einfach weitermachen, vier Zentimeter-Intervalle markieren, sowohl horizontal als auch vertikal und dann kann ich die Linien markieren und das Gitter darauf zeichnen. Jetzt willst du das extrem leichtfertig machen. Ich mache es ein bisschen intensiver als normalerweise , nur weil ich möchte, dass es in der Kamera angezeigt wird. Aber du kannst das so leicht wie möglich machen. Dann wird es etwas später viel einfacher da Sie diese Zeilen löschen müssen. Jetzt haben wir ein Raster mit der gleichen Anzahl von Quadraten wie auf meinem Referenzfoto. Ich möchte hier jedes Quadrat einzeln betrachten . Ich zeichne keinen Apfel als Ganzes, ich zeichne nur einen winzigen Abschnitt. Auf diesem ersten Quadrat werden Sie zum Beispiel feststellen, dass ich an der Ecke eine schräge Linie mache . Wenn wir uns das Referenzfoto und das Referenzfoto in den Quadraten ansehen das Referenzfoto und das Referenzfoto , werden Sie sehen, dass dies das erste Quadrat ist, das ich gezeichnet habe. Ich schaue mir an , wo dieser Teil des Apfels diese Grenze überschreitet. Das ist etwas mehr als die Hälfte, würde ich sagen. Es krümmt sich um und überquert die andere Linie des Quadrats. Vielleicht ist es ein Viertel, vielleicht ein bisschen weniger als ein Viertel des Weges. Sobald ich diesen Punkt und diesen Punkt markiert habe, kann ich sie einfach mit einer gekrümmten Linie verbinden. Dann können Sie weiter zu diesem Quadrat gehen. Ich weiß bereits, wo sich die Grenze hier unten kreuzt. Ich würde sagen, das sind ungefähr zwei Drittel des Weges entlang des Platzes. Auch hier ist es eine ziemlich geschwungene Linie. Sobald ich diese beiden Punkte markiert habe, damit ich sie verbinden und herausfinden kann , ist das ungefähr das, was ich auf diesem Platz sehen kann. Ich möchte mich so ziemlich zurechtarbeiten und das für den ganzen Apfel tun. Konzentrieren Sie sich nur darauf , jeweils ein Quadrat zu zeichnen. Einige der Quadrate sind etwas einfacher wie dieses zum Beispiel, es gibt wirklich nur einen sehr kleinen Abschnitt wenn wir uns den Umriss hier ansehen, nur eine sehr kleine Ecke, die abgeschnitten ist. In einigen Quadraten in der Mitte müssen wir nicht wirklich viel tun. Was ich hier auf das Zeichnen konzentriere, ist nicht nur der Umriss des Apfels, sondern ich möchte auch einige der anderen Hauptformen zeichnen . Sagen wir zum Beispiel den Apfelstiel , der hier zu diesem kleinen Abschnitt führt, und ich möchte auch dieses Futter markieren. Etwas später werde ich einige der anderen markanteren Formen markieren . Während ich hier den Rest der Gliederung zeichne, wenn du deinen Apfel nicht auf diese Weise zeichnen willst, könntest du ihn entweder freihändig skizzieren oder wenn du nicht weiterkommst, habe ich einen Skizzenumriss in den Klassenressourcen. Sie können meine Skizzenskizze verwenden, wenn Sie möchten. Lassen Sie sich jedoch nicht entmutigen, wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Skizze nicht fantastisch aussieht. Du wirst feststellen, dass meins etwas fragwürdig aussieht , aber das ist in Ordnung. So erwartest du, dass es aussieht. Nachdem ich den gesamten Umriss gezeichnet habe, möchte ich auch andere markante Formen hinzufügen. Ich betrachte besonders einige der Lichtflecken, zum Beispiel diesen sehr großen Lichtfleck hier und diesen hier. Es gibt hier auch eine Linie in der Mitte und ich werde sagen, ich möchte das hinzufügen. Es wird uns später nur ein bisschen helfen. Sobald ich alles eingezeichnet habe, möchte ich jetzt diese Rasterlinien anheben. Jetzt benutze ich dafür einen Töpfchenradierer. Das muss ich zur Hand haben. Du könntest einfach einen normalen Radiergummi benutzen und das wird gut. Am Ende lösche ich auch ein bisschen von meiner Skizze, aber das ist okay, das kann ich wieder hinzufügen. Bis alle Zeilen gelöscht wurden, sollten Sie etwas haben, das ungefähr so aussieht. Ich füge einfach einige dieser Zeilen hinzu, die ich gelöscht habe, und dann ist unsere Skizze fertig. Das ist die gesamte Vorbereitung erledigt. In der nächsten Lektion können wir mit dem Farbstift beginnen. 8. Erstellen Sie die Base: In der vorherigen Lektion haben wir die Umrisse des Apfels skizziert. Jetzt können wir darüber nachdenken, etwas Farbe hinzuzufügen. In diesem Tutorial werde ich jetzt Prismacolor-Stifte verwenden. Es liegt an Ihnen, welche Farbstifte Sie verwenden. Wenn Sie genau die gleiche Farbe verwenden möchten wie ich, werde ich immer die Farbe, die ich gerade verwende, in die obere Ecke setzen . Bevor wir beginnen, möchte ich besonders, dass Sie die Skizzenumrisse beachten , die ich hier auf meinem Blatt Papier habe. Obwohl ich, als wir alles markiert haben, einen viel dunkleren Stift verwendet habe. Man sieht es sehr deutlich. Ich möchte, dass Sie jetzt besonders bemerken wie berühmt meine Skizzen sind. Wirklich kann man es kaum sehen und das ist es, was man will. In dieser Lektion wollen wir uns wirklich darauf konzentrieren einfach etwas Farbe auf das Papier zu bringen. Wir wollen mit dem Aufbau dieser Basisschichten beginnen. Jetzt beginne ich gerne mit helleren Farben und arbeite mich in Richtung der dunkleren Farben vor. Schauen wir uns also unser Referenzfoto an und suchen wir nach der hellsten Farbe. Nun, ich würde sagen, dass es dieses sehr helle Grau ist , das man besonders hier sehen kann , ein bisschen hier und auch hier herum. Ich kann dasselbe Grau auch ein bisschen in diesem Bereich und ein bisschen unten sehen . Ich möchte mit der Übereinstimmung beginnen, die diesem Grau am nächsten kommt. Nun gibt es ein paar sehr wichtige Dinge , die ich hier mache. Das erste, was ich mache, ist extrem leicht zu drücken. Da dies die ersten Schichten sind, es sind nur die Basisschichten, wir wollen nicht wirklich hart mit dem Stift umgehen. Wir wollen in der Lage sein, eine Menge Bleistift darüber zu legen. Ich halte den Stift nicht direkt an der Spitze. Ich halte es etwas weiter zurück und das verhindert, dass ich zu fest drücken kann. Ich arbeite auch in kleinen kreisenden Bewegungen, also möchte ich, dass es so glatt wie möglich ist. Zu diesem Zeitpunkt denke ich an keine Textur. Ich möchte nur eine richtig glatte Basisschicht bekommen. Ich mache diese winzigen Kreise und dadurch wird der Stift glatt verteilt. Dadurch wird es weicher aussehen. Ich kann die paar Bereiche durchgehen, die ich oben am Apfel gesehen habe, auf beiden Seiten des Stiels und auch direkt unter dem Stiel. Ich kann auch ein bisschen von diesem Grau um diesen Lichtfleck herum hinzufügen . Ich möchte den sehr hellen Fleck vermeiden, aber leicht daran arbeiten. Und Sie können hier wirklich sehen, wie leichtfertig ich arbeite. Dann möchte ich auch etwas von diesem Grau in diese untere rechte Ecke legen , weil ich hier ein bisschen davon sehen kann. Ich arbeite wieder in diesen kleinen kreisenden Bewegungen und drücke sehr leicht. Sie können hier etwas klarer sehen wie ich den Stift nach hinten halte. Sobald ich diese erste Farbe unten habe, möchte ich über die nächste hellste Farbe nachdenken , die ich sehen kann. Ich würde sagen, dass die nächste hellste Farbe dieses Gelborange ist. Sie können es besonders in dieser Gegend sehen. Sie können es auch hier sehen. Tatsächlich würde ich sagen, dass viele dieser Stellen wahrscheinlich leichter sind, aber zu diesem Zeitpunkt mache ich mir keine Sorgen um die Flecken. Wir werden uns ganz am Ende mit ihnen befassen. Also wähle ich ein weißeres, hellgelbes Orange. Ich mache das wieder genauso wie mit dem Grau. Sie können wieder sehen, dass ich den Stift etwas weiter hinten halte , sodass ich dadurch sehr leicht drücken kann, und ich arbeite wieder in kreisenden Bewegungen. Was ich jetzt mit diesem Gelb machen möchte, ist so ziemlich den ganzen Apfel zu bedecken. Es gibt ein paar Bereiche, die ich meiden werde, insbesondere diesen sehr hellen Fleck und auch den Stiel. Aber darüber hinaus möchte ich dieses Gelb überall anbringen. Ich versuche so konsistent wie möglich mit der Farbe zu sein. Also versuche ich, gleichmäßig auf den gesamten Apfel zu drücken, das ist also ein fester gelber Block. Eine letzte Sache, die ich tun kann, um das etwas einfacher zu machen, ist sicherzustellen, dass mein Stift schön scharf ist. Möglicherweise stellen Sie fest, dass Sie nach der Hälfte des Ablegens dieser Basisschicht Ihren Stift schärfen müssen. Das ist okay. Halte es einfach schön scharf und du hast mehr Kontrolle darüber , wohin es geht. Jetzt werde ich auch dieses Gelb über diesen grauen Fleck unten rechts legen . Obwohl ich in diesem Bereich einen Hauch von Grau sehen konnte, hat er immer noch einen gelben Unterton. Also möchte ich hier auch das Gelbe setzen. Sobald ich dieses Gelb über den gesamten Apfel gelegt habe, möchte ich mir das Referenzfoto noch einmal ansehen, um zu sehen, welche Farbe ich als nächstes hinzufügen muss. Obwohl ich viel von dieser gelben Farbe sehen kann, besonders um diesen Patch hier und diesen Patch hier, der größte Teil des Apfels tatsächlich eher eine rote Grundfarbe. Ich möchte hier auch etwas Rot hinzufügen. Jetzt ist diese Farbe immer noch ein großer Teil unserer Basisschichten, also möchte ich sie weiterhin schön leicht ablegen. Ich variiere jedoch leicht, wo immer ich diese Farbe verwende, ich gehe einige Bereiche mehr durch als andere. Nehmen wir zum Beispiel an, auf dieser linken Seite der größte Teil dieses Bereichs eine konsistente Farbe Rot, obwohl ich sagen würde, dass Sie besonders um diesen Fleck herum mehr von diesem Gelb sehen können. Ich skizziere nur, wo das sein wird , und ich werde die Bereiche um diesen Patch noch ein paar Mal durchgehen , damit sie etwas dunkler aussehen und den helleren Fleck etwas weniger durchgehen helleren Fleck etwas weniger nur damit ich anfangen kann, die Formen sehr grob zu markieren. Es gibt noch ein paar andere Bereiche , in denen ich das auch mache. Obwohl ich größtenteils versuche, es durchgehend zu schaffen. Sie können sehen, dass ich diesen Bereich oben links etwas dunkler mache . Ich mache den Patch auf der linken Seite dieses Lichtflecks etwas heller. Sie können auch sehen, wenn ich mich nach unten in Richtung der Mitte des Apfels bewege, dass ich diesen Bereichskopf etwas heller und hier drüben etwas dunkler mache. Obwohl ich nicht genug betonen kann, wenn ich einen Bereich etwas dunkler aussehen lasse, drücke ich nicht stärker. Ich gehe nur noch ein paar Mal durch die Gegend , damit ich auf diese Weise mehr Farbe aufbaue. Ich möchte an dieser Stelle überhaupt nicht hart drängen. So kann ich mich oben um diese Lichtflecken herum arbeiten . Ich möchte auch in diesen Bereichen nichts anbringen , und ich werde auch diesen gelben Fleck hier oben vermeiden. Dann werde ich von dort aus noch einmal in diesem Bereich in der unteren rechten Ecke schattieren . Bis ich diese Farbe über den gesamten Apfel aufgetragen habe , habe ich etwas, das so aussieht. Es ähnelt einem Apfel, aber einem sehr ausgewaschenen, gedämpften Apfel. 9. Markieren der wichtigsten Formen: In dieser Lektion möchte ich beginnen, einige der Schlüsselformen zu markieren. Ich beginne das eigentlich mit derselben Farbe wie im vorherigen Kapitel, demselben Rot. Lassen Sie mich Ihnen die wichtigsten Formen zeigen, die ich meine. Ich sehe mir besonders all diese kleinen Streifen auf dem Apfel an. Es gibt viele von ihnen auf der linken Seite, alle in diesem dunklen Rot. Dann gibt es die gleichen Streifen auf der rechten Seite, aber sie sind etwas dunkler rot. Aber weil wir in diesem Kapitel einfach alles markieren und uns orientieren, werde ich das Ganze in demselben Rot machen. Ich schaue mir nur die Referenz an und sehe mir meine Zeichnung an und vergleiche beide. Ich versuche nur, diese Zeilen an die gleiche Stelle zu bringen. Ich versuche nicht, es absolut perfekt zu machen. Es muss nicht genau dasselbe sein, aber Sie möchten sie ungefähr an derselben Stelle haben. Ich finde es hilfreich, in der Nähe des Lichtflecks zu beginnen, einige der Formen hier anzusehen und herauszufinden , wo sich die anderen Streifen in Bezug darauf befinden. Verwenden Sie das als Ankerpunkt, als Ausgangspunkt. Was ich hier mit meinem Bleistift mache, drücke ich immer noch nicht fest. Wie Sie sehen können, drücke ich vielleicht ein bisschen stärker als in der vorherigen Lektion, aber ich drücke definitiv immer noch leicht. Ich verwende immer noch einige sehr kleine kreisförmige Bewegungen, obwohl ich diese Streifen markieren möchte, möchte ich trotzdem, dass sie schön glatt aussehen. Ich kann bei diesen kleinen kreisenden Bewegungen leicht drücken und allmählich diese dunkleren roten Flecken aufbauen. ein paar Mal, Stück für Stück, über dasselbe Gebiet gehen , wird das ziemlich leuchtend rot. Das merke ich auf diesem leichteren Patch. Es gibt immer noch einige dieser Streifen, aber sie sehen stattdessen eher wie Flecken aus. Ich kann die hinzufügen und mich am Apfel weiterarbeiten . Im Allgemeinen habe ich es gemocht, ziemlich methodisch zu arbeiten, also fange ich eher zur linken Seite an und bewege mich allmählich nach rechts. Was mir diesen kleinen Flecken und diesen kleinen Streifen auffällt , ist, dass sie der Kurve des Apfels folgen. Beachten Sie, dass diese Streifen am Boden in diese Richtung zeigen. Dann krümmen sie sich oben wieder um die Form des Apfels. In Richtung der Mitte des Apfels zeigt er immer nach unten, vielleicht leicht gekrümmt. Wenn wir um diese Seite kommen, krümmen sich diese kleinen Streifen auf diese Weise um den Apfel. Das macht das Leben beim Markieren in diesen Streifen nur ein bisschen einfacher, wenn man sich dessen bewusst ist. ich mich der Mitte des Apfels nähere, merke ich, dass es einige viel größere Streifen und Flecken und viel längere Streifen gibt , die ich auch merke. Jetzt, wo ich auf die rechte Seite komme, möchte ich diese Streifen immer noch markieren, aber ich werde sie etwas später mit einem viel dunkleren Rot durchgehen. Sie werden feststellen, dass es momentan etwas eigenartig aussieht , aber machen Sie sich darüber keine Sorgen, es wird alles zusammenkommen. Das ist wirklich alles Teil unserer Orientierung , damit das Zeichnen später etwas einfacher wird. Sobald ich durch den gesamten Körper des Apfels, die untere Hälfte des Apfels, gekommen die untere Hälfte des Apfels, und all diese Streifen eingezeichnet habe, möchte ich mich auch nur auf diesen Bereich um die Oberseite konzentrieren . Ich merke, dass dieser Bereich auch einige Streifen hat, dass sie eher in einem gekrümmten Winkel wie diesem und so verlaufen, und so. Das ist es, was dazu beiträgt, die Form an der Oberseite des Apfels zu erzeugen . Lassen Sie uns dies auch auf beiden Seiten markieren. Nur wirklich mehr als alles andere versuche ich nur die Linien hier oben in die richtige Richtung zu bringen. Jetzt, wo ich all diese Schlüsselformen auf den Apfel gezeichnet habe, möchte ich nur noch ein bisschen mehr Schattierung hinzufügen. Wie ich bereits erwähnt habe, ist der Apfel im Moment um einiges heller als meine Zeichnung. Obwohl ich es zu diesem Zeitpunkt nicht auf seine volle Helligkeit bringen möchte , möchte ich nur einige Bereiche abdunkeln. Ich kann mit den kreisenden Bewegungen wieder über das hinausgehen, was ich hier getan habe , immer noch sehr leicht. Das ist dem , was ich am Anfang für die Basisschicht gemacht habe, sehr ähnlich . Es wird nur dazu beitragen, die Basis ein bisschen stärker und klarer zu machen die Basis ein bisschen stärker und klarer Bauen Sie diese Farben einfach allmählich auf. Sie werden feststellen, dass wir sie nicht verlieren, wenn wir über all diese Streifen in diesen Streifen hinausgehen, all diese Streifen in diesen Streifen hinausgehen, weil ich es so leichtfertig mache. Du kannst sie immer noch sehen. Es hält sie nur davon ab, ganz so prominent auszusehen. Am Ende dieser Lektion sollten Sie einen leicht fleckig aussehenden Apfel haben. 10. Aufbauen der Textur: Jetzt, da viele der Schlüsselformen aus dem vorherigen Kapitel markiert sind, wird es von hier aus etwas einfacher. Was mir besonders auffällt , ist , dass die meisten dieser kleinen Markierungen, diese kleinen Streifen, ein bisschen dunkler sind als das, was wir im vorherigen Kapitel gemacht haben. Alles was ich hier wirklich mache, ist es noch einmal durchzugehen, aber mit einem dunkleren Rot. Jetzt wollte ich nicht nur direkt mit dem Dunkelrot um sie zunächst durch das hellere Rot zu markieren , es gibt Ihnen die Möglichkeit, die Dinge an die falsche Stelle zu bringen und dann korrigiere sie. Wenn Sie direkt mit einer dunklen Farbe reingehen, verpflichten Sie sich wirklich dazu, Dinge an diesen bestimmten Stellen zu markieren. Ich gebe mir immer gerne einen kleinen Spielraum für Fehler. Ich schaue mir mein Referenzfoto immer noch sehr genau an, ich schaue mir dieselben Formen die ich zuvor markiert habe und wo ich mit diesem Rot darüber hineingehen muss . Jetzt werden Sie feststellen, dass alle diese Streifen nicht unbedingt die gleiche Farbe haben. Einige von ihnen sind etwas dunkler wie dieser Streifen und dieser Streifen, und einige von ihnen sind hier zum Beispiel und hier etwas helleres Rot . Während ich diese durchgehe und hinzufüge, möchte ich sie nicht unbedingt alle gleich machen, aber das alles wird viel einfacher gemacht weil wir bereits alles markiert haben. Was die Art und Weise angeht, wie ich den Stift auf das Papier lege, würde ich sagen, dass ich vielleicht etwas stärker drücke als in der vorherigen Lektion, aber ich drücke keineswegs fest. Ich arbeite wieder ziemlich methodisch, ich fange auf der linken Seite an und arbeite mich auf die rechte Seite vor, ich würde eigentlich sagen, dass ich viel mehr Rot auf die linke Seite setzen musste . Viele dieser kleinen Streifen sind links eher rot und rechts eher braun , wie ich bereits erwähnt habe. Ich werde anfangen, sie ein bisschen anders zu behandeln , wenn wir uns dieser rechten Seite nähern. Aber bevor wir zu dieser rechten Seite kommen, möchte ich mich hier oben links auf die Markierung konzentrieren und in diesen Streifen weiter markieren. Ich vermeide immer noch diesen sehr hellen Lichtfleck. Ich kann keine dieser Linien in diesem Bereich sehen. Ich möchte auch eine angemessene Menge dieses Rots um diesen hellen Fleck oben herum aufbauen . Ich merke, dass Sie in diesem Bereich immer noch diese dunkleren Streifen haben, aber im Allgemeinen ist es nur ein dunkleres Rot um diesen Bereich herum. Ich kann diese Streifen markieren und hier ein bisschen von dieser Farbe aufbauen . Dann möchte ich auch diesen oberen Abschnitt umgehen und einige dieser Zeilen einfügen , wie ich es mit dem vorherigen Rot getan habe . Ich baue nur ein bisschen mehr Farbe auf. Es sind nicht so sehr diese Streifen , die ich hier hinzufügen muss, es sind eher Linien, die um die Oberseite des Apfels verlaufen und ihn gekrümmt erscheinen lassen. Da ich mich jetzt mehr in Richtung der rechten Seite arbeite , wie ich schon einige Male erwähnt habe, sind die Streifen auf dieser Seite eher dunkelbraun, aber es gibt immer noch viel Dunkelrot auf dieser Seite. Ich markiere tatsächlich einige größere Flecken. Sagen wir zum Beispiel, dieser Patch, den ich hier markiere , ist dieser Patch hier. Dann erstreckt sich das auch auf einen dunkelroten Fleck hier , den Sie sehen können, wie ich hier zu markieren beginne. Jetzt werden Sie sehen, dass ich die Streifen immer noch genauso markiere die Streifen immer noch genauso wie beim vorherigen Rot. Ich platziere einfach viel mehr von diesem Dunkelrot an viel mehr Stellen auf dieser rechten Seite. Das hilft beim allmählichen Aufbau der Farbe. Jetzt, wo ich die Farbe auf dieser rechten Seite etwas dunkler mache , zeigt das wirklich, dass ich auch auf der linken Seite einiges mehr hinzufügen muss . Besonders am Rand des Apfels werde ich diesen Bereich noch einmal mit den leichten Bleistiftstrichen und kreisenden Bewegungen durchgehen den leichten Bleistiftstrichen und , wie wir es durchweg oft gemacht haben, nur in einer Band um diesen linke Seite. Es wird wieder dazu beitragen, den Apfel runder aussehen zu lassen. Jetzt, wo wir die Farben aufbauen, möchte ich ständig über die nächst dunkelste Farbe nachdenken oder ob ich hellere Farben verpasst habe. Wenn ich mir diesen Bereich ansehe, besonders hier, um diesen hellen Fleck herum, kann ich hier ziemlich viel Lila sehen, also sowohl hier als auch hier. Ich habe das erwähnt, als wir uns gemeinsam das Referenzfoto angesehen haben. Ich nehme ein sehr helles Lila, dem ich sagen würde, dass es dem Lila in der Referenz am besten entspricht, und füge es nur ganz leicht in allen Bereichen hinzu, in denen ich einen Hauch dieser Farbe sehen kann. Jetzt mache ich das wieder, halte den Stift etwas weiter zurück und benutze diese kleinen kreisenden Bewegungen, wobei ich sehr leicht drücke. Obwohl es ein bisschen eigenartig aussieht, man es an dieser Stelle hinzufügt, wird es am Ende zusammenkommen. Meine Regel beim Zeichnen ist, wenn Sie es sehen können, sollten Sie es zeichnen. Vielleicht sieht es manchmal ein bisschen aus, es hinzuzufügen, aber am Ende klappt alles. Jetzt, wo ich das in diesem Bereich oben hinzugefügt habe, suche ich auch nach anderen Bereichen in denen ich einen kleinen Hauch von diesem Lila sehen kann. Ich kann hier ein bisschen sehen, würde ich auch sagen. Ich kann das über dem Rot, das ich aufgebaut habe, immer noch schön leicht hinzufügen und man kann sehen, dass es langsam und allmählich die Farben dieses Apfels aufbaut. Von hier aus möchte ich nach der nächstdunkelsten Farbe suchen , die ich auf dem Referenzfoto sehen kann . Ich würde sagen, dass ich jetzt ziemlich dunkelbraun sehe und besonders diese Streifen auf der rechten Seite merke und dass wir sie zu diesem Zeitpunkt nicht wirklich gut markiert haben . mache das genauso wie mit dem dunkleren Rot, also gehe ich noch einmal über diese Streifen und markiere sie alle. Jetzt können Sie sehen, dass ich hier immer noch sehr leicht dränge. Ich muss wirklich nicht wirklich fest mit dem Stift reingehen . Sie können auch sehen, dass dies ziemlich schnell mehr dieser Markierungen vom Apfel aufbaut. Dies wird nun noch einmal erleichtert, da so viele dieser Streifen mit helleren Farben markiert wurden . Es geht wirklich nur darum, über das hinauszugehen , was ich bereits getan habe. Sobald ich den Bereich auf der rechten Seite durchgesehen habe, suche ich nach anderen Bereichen in denen ich etwas von diesem Dunkelbraun sehen kann. Ich merke besonders diese paar Streifen oben. Vergessen wir jetzt nicht , dass dieser Apfel auch einen leichten Schatten darunter hat . Es hat tatsächlich eine ziemlich klare, feste Linie um den Boden und dann wird es allmählich ausgeblendet, und es hat auch einen leichten Schatten, der auf diese rechte Seite kommt. Das möchte ich mit diesem Stift markieren. Legen Sie eine schöne, klare Linie entlang des Bodens und dann von dort aus sehr leicht schattieren, vielleicht etwas mehr über den Bereich in Richtung dieses unteren Abschnitts gehen und dann viel heller sein hier rechts, weil ich sagen würde, dass dies ein hellerer Schatten ist. Dann werde ich auch einfach nach anderen Bereichen suchen , die etwas mehr Schattierung benötigen. Ich kann ein bisschen Braun sehen, und besonders wenn ich mir einige dieser Streifen auf der linken Seite ansehe, besonders am äußersten Rand. Im Allgemeinen ist es an den Rändern des Apfels dunkler , da der Apfel dadurch gekrümmt aussieht. Ich kann diese Bereiche auch durchgehen. Dann möchte ich wieder nach meiner nächsten dunkelsten Farbe suchen . Jetzt habe ich tatsächlich ein Braun in meinem Set , das etwas dunkler ist als das Dunkelbraun. Es ist ein sehr dunkles Braun. Ich kann dieselben Bereiche noch einmal auf genau die gleiche Weise durchgehen , nur alle, von denen ich denke, dass sie noch ein bisschen dunkler sein sollten . Sie können sehen, dass ich mich nach und nach auf die gleichen Bereiche einlasse wie zuvor , bis ich mit dem Kontrast, den ich vorerst habe , zufrieden bin . Bevor wir mit der nächsten Lektion fortfahren, möchte ich nur noch einmal über diesen Bereich am Boden des Apfels gehen . Ich denke, es sieht in der Referenz etwas dunkler aus als das, was ich im Moment habe. Dann kann ich auch ein paar der anderen Bereiche um die Seite herum optimieren . Scheuen Sie sich nicht, wieder hineinzugehen und Bereiche dunkler zu machen , wenn Sie denken, dass Sie es müssen. Es ist immer besser, zu hell als zu dunkel zu beginnen , da Sie immer mehr Bleistift hinzufügen können aber es ist viel schwieriger , ihn wegzunehmen. 11. Aufhellung der Zeichnung: An dieser Stelle habe ich also alles sehr gründlich markiert. Ich möchte darüber nachdenken, alles aufzuhellen. Jetzt vergleiche ich gerne meine Zeichnung mit dem Referenzfoto und denke ständig darüber nach , welche Farbe am offensichtlichsten fehlt. Zunächst würde ich sagen, dass die Hauptsache, die in dieser Zeichnung fehlt, ein leuchtendes Rot ist. Ich kann zu dem Rot zurückkehren, das ich ganz am Anfang verwendet habe ganz am Anfang verwendet und anfangen, es über das zu platzieren , was ich bereits habe. Ich möchte immer noch auf ähnliche Weise arbeiten wie bisher. Ich arbeite immer noch in diesen kleinen kreisenden Bewegungen und drücke immer noch ganz leicht. Ich drücke vielleicht ein bisschen fester als ich war aber ohne Dehnung fest zu drücken. Ich konzentriere mich hauptsächlich darauf, diese Farbe bis zum Rand des Apfels zu verfolgen . Wie ich bereits mehrmals erwähnt habe, ist es am Rand im Allgemeinen lebendiger und dann wird es in der Mitte des Apfels etwas heller . Ich will das noch einmal verfolgen. Sie werden feststellen, dass ich beim Überqueren des Apfels mit diesem Rot immer noch nicht all die Markierungen verliere, die ich hinzugefügt habe. Ich kann sie immer noch sehen. Es hellt im Allgemeinen nur die Oberfläche des Apfels auf. Jetzt möchte ich sicherstellen, dass ich dort, wo ich die Dinge aufhelle, nicht einige der Bereiche durchgehe , in denen ich sehr hell bleiben möchte. denke besonders an die hellen Flecken , über die ich ziemlich viel gesprochen habe. Ich kann mich damit zurechtarbeiten, aber weiter schattieren. Mein Hauptbereich, auf dem ich weniger Rot verwenden möchte, ist der gelbliche Fleck in der Mitte. Hier können Sie etwas von diesem leuchtenden Rot sehen, aber es ist viel gelber diesem Bereich, es gibt einige rote Flecken. Dann würde ich sagen, dass das alles Rot ist , das es hier gibt. Deshalb denke ich besonders daran, wenn ich gehe. Tatsächlich fällt es mir an dieser Stelle etwas einfacher, diesen Bereich einfach zu meiden, und ich kann in einer Weile darauf zurückkommen, da ich mich mehr auf die rechte Seite des Apfels bewege, wo ich erwähnt habe ein paar Mal ist es auf dieser Seite viel dunkler. Ich kann mit meiner Schattierung viel rauer sein, weil sie am Ende eine so viel dunklere Farbe haben wird. Ich muss mir keine Sorgen um die Beleuchtung einiger anderer Bereiche machen. Sie können hier sehen, ich gehe leicht, sehr, sehr leicht über diesen eher gelben Fleck in der Mitte. Dann kann ich auf dieser rechten Seite weiter schattieren. Die Hauptsache, die auf dieser rechten Seite wichtig ist , ist , dass ich diesen gelben Fleck nach oben vermeide. Ich spreche hier über diesen Patch. Ich möchte das nicht mit dem leuchtenden Rot beschatten , weil ich sicherstellen möchte , dass ich hier viel Gelb bekommen kann. Es ist wichtig, daran zu denken, dass Sie, wenn Sie einmal eine dunklere Farbe mit Farbstiften verwenden, die hellere Farbe nicht wirklich darüber streichen können. Es wird niemals so leicht sein , wie es sonst gewesen wäre. Vergessen Sie jetzt nicht, Ihre Stifte regelmäßig zu schärfen. Es wird Ihnen das Leben erheblich erleichtern wenn Sie dies mit einem scharfen Stift tun, es macht den Stift nur viel einfacher zu kontrollieren. Ich werde auch etwas von diesem Rot unten für diesen Schatten verwenden . Sie können hier unten viel Rot sehen. Es ist aus dem Spiegelbild des Apfels. Ich wollte das hinzufügen und dann kann ich mich darauf konzentrieren, etwas mehr von der roten Textur hinzuzufügen , die ich in diesem gelben Abschnitt erwähnt habe . Wie Sie sehen können, mache ich das sehr, sehr leicht und füge hier nur ein paar subtile Streifen hinzu . Ich möchte nicht, dass es perfekt glatt aussieht. An diesem Punkt würde ich sagen, ich bin glücklich mit dem Rot. Ich möchte darüber nachdenken, was die auffälligste nächste Farbe ist, die fehlt. Ich würde sagen, dass es dieses Gelb ist , das wir ganz am Anfang hinzugefügt haben. Obwohl wir am Anfang Gelb weggesetzt haben, ist alles viel gedämpfter geworden , weil viele der anderen Farben, wie zum Beispiel das Rot, jetzt etwas fester weit schauen lebendiger. Es lässt das Gelb weniger offensichtlich erscheinen. Ich kann diese kreisförmigen Bewegungen wieder verwenden , leicht drücken, über alle Bereiche gehen, über alle Bereiche gehen in denen ich einen kleinen Hinweis auf dieses Gelb sehe, von dem ich sagen würde, dass es sich nicht nur um diesen Abschnitt in der Mitte handelt. Sie können auch viel Gelb hier sehen, in der Umgebung, überall hier, sowie natürlich in diesem Patch hier. Ich kann einfach dieses Gelb verwenden , das über das Rot geht, und es wird auch dazu beitragen, diese Bereiche miteinander zu verschmelzen. Das Wichtigste, was ich nicht vergessen möchte , ist, dass ich nicht über diesen Lichtfleck gehen möchte. Ich wollte durch diese Zeichnung sicherstellen , dass das weiß bleibt. Aber Sie können sehen, wie Sie das Gelb über das Rot legen , weil wir nicht wirklich hart mit dem Rot gedrückt haben, weil wir es ziemlich leicht gemacht haben. Sie können sehen, dass das Gelb da ist. Dadurch sieht die Farbe viel reicher und interessanter aus. Füge dieses Gelb zu diesem kleinen Patch oben hier oben hinzu. Dann möchte ich darüber nachdenken, ob es noch andere Bereiche gibt , in denen ich etwas von diesem Gelb sehen kann. Ich denke also besonders an diese paar Patches oben hier. Von hier aus möchte ich über die nächste Farbe nachdenken , von der ich besonders denke, dass sie fehlt. Ich betrachte einige dieser Lichtflecken. Ich denke, dass sie im Moment etwas zu hell aussehen . Ganz am Anfang erinnern Sie sich, dass ich etwas von diesem Hellgrau in diese Bereiche aufgetragen habe . Ich möchte die gleichen Teile noch einmal durchgehen und ein bisschen fester drücken, aber immer noch nicht fest, nur damit das deutlicher grau aussieht. Im Moment. Es fühlt sich an, als würde es ein bisschen weiß aussehen. Ich möchte nicht vergessen, auch hier unten um diesen Lichtfleck zu gehen auch hier unten um diesen Lichtfleck zu hier ein bisschen Grau hinzuzufügen. Jetzt fühlt es sich an, als würde der Apfel langsam heller werden. In der nächsten Lektion wollen wir das noch ein bisschen weiter gehen. 12. Weitere Aufhellung der Zeichnung: Jetzt möchte ich die Lebendigkeit des Apfels weiter erhöhen, der im Moment immer noch zu langweilig aussieht. Wenn ich mir das Referenzfoto ansehe, möchte ich noch einmal nach der offensichtlichsten Farbe suchen , die meiner Meinung nach fehlt. Eigentlich, besonders am Rand hier und in vielen Bereichen hier, würde ich sagen, dass ich ziemlich viel Lila sehen kann, ziemlich viel dunkles, sattes Purpur. Ich werde anfangen, das überall hinzuzufügen wo ich etwas von dieser Farbe sehen kann. Jetzt an diesem Punkt, weil wir viele Schichten auf dem Apfel aufgebaut haben . Wir haben wirklich viele helle Schichten anderer Farben aufgebaut. Es wird langsam etwas schwieriger , die Farbe runter zu bekommen. Es ist keineswegs extrem schwer, aber ich muss an dieser Stelle etwas fester drücken , damit die Farbe so hell wird, wie ich sie brauche. Ich werde mich einfach auf die gleiche Weise nass machen wie ich, bevor ich links anfange und mich nach rechts arbeite. Ich füge dieses Lila überall hinzu, dieses Lila überall hinzu wo ich einen kleinen Hinweis darauf sehen kann. Besonders auf vielen dieser Streifen wieder und um viele Lichtflecken herum. Meine allgemeine Regel, wenn ich an diesem Punkt zeichne, an dem ich versuche, alle Farben so zu bringen irgendwann mit der Referenz übereinstimmen, ist, dass ich nicht wirklich mehr denke als den aktuellen Schritt, in dem ich mich gerade befinde. Im Moment habe ich das Gefühl, dass das Bild lila hinzugefügt werden muss. Es kann sein, dass, sobald ich das Lila hinzugefügt habe, es wirklich zeigt, dass es eine andere Farbe gibt , als hinzugefügt werden muss. Ich muss mir keine Gedanken darüber machen , was das an dieser Stelle sein könnte. Ich konzentriere mich nur auf die Tatsache, dass ich weiß, dass das Lila hinzugefügt werden muss, und dann werde ich sehen, wo ich bin, sobald das fertig ist. Sie werden feststellen, dass ich genauso arbeite wie zuvor. Ich arbeite immer noch in diesen kleinen kreisenden Bewegungen und halte den Stift immer noch nicht wirklich nahe an das Ende. Ich halte es immer noch relativ weit zurück, wenn auch nicht so weit zurück wie zuvor . Ich arbeite auf meine Art und Weise. Ich habe alle Streifen und all die dunklen Flecken auf dieser rechten Seite und füge wirklich ziemlich viel Schattierung auf dieser rechten Seite hinzu , weil es am Ende so dunkel sein wird. Sobald ich diesen Abschnitt durchgesehen habe, möchte ich nicht vergessen, diesen Abschnitt auch nach oben durchzugehen . Ich würde sagen, dass ich diese Farbe in vielen Bereichen hinzufüge , in denen ich das Dunkelrot zuvor platziert habe. Besonders an den Rändern dieses Lichtflecks hat es einen ziemlich dunklen und violetten Ton. Sobald ich mit dem Lila zufrieden bin, möchte ich mir noch einmal mein Referenzfoto ansehen, es mit meiner Zeichnung vergleichen und herausfinden, was die nächstoffensichtlichste Farbe ist, die fehlt. An diesem Punkt, obwohl ich das Lila mag, denke ich, dass es zu diesem Zeitpunkt wahrscheinlich etwas zu lila aussieht . Es hat vielleicht ein bisschen zu viel Blau. Was ich tun kann, ist, dass ich diese dunkle Farbe beibehalten möchte , aber einfach ein bisschen mehr Dunkelrot hinzufügen möchte. Ich kann dieses Dunkelrot gebrauchen. Das ist anders, dunkelrot als das Rot, das ich zuvor verwendet habe. Es ist tatsächlich ein viel dunkleres, dunkles Rot. Ich kann so ziemlich alle Bereiche durchgehen , in die ich das Lila gelegt habe. Wie Sie sehen können, wird es dadurch nur ein wenig abgeschwächt, aber Sie können definitiv immer noch sehen, dass das Lila da ist. Ich kann diese Farbe auch verwenden, um eine allgemeinere Schattierung hinzuzufügen allgemeinere Schattierung wenn ich denke, dass ein Bereich im Allgemeinen etwas dunkler sein sollte. Hier hilft es manchmal, einen Schritt von der Zeichnung und der Referenz zurückzutreten , und es wird etwas einfacher zu erkennen, was noch hinzugefügt werden muss. Es wird etwas einfacher sein, herauszufinden , wo die Unterschiede liegen. Ich rasiere mich auf dem Lila herum. Beachten Sie, dass ich etwas mehr von dieser Farbe auftrage, insbesondere um den Rand des Apfels, wie ich schon einige Male erwähnt habe, am Rand etwas dunkler ist. Ich möchte wirklich etwas von dieser Farbe um einige dieser Teile herum ausbauen. Dann will es auch wieder über einige dieser fleckigen Bereiche auf dieser rechten Seite gehen , ist buchstäblich ein Fall, in dem man über das Lila geht. Ich mache das, was da ist, lebendiger. Jetzt bin ich ziemlich zufrieden mit all diesen zugrunde liegenden Farben. Ich möchte meine Zeichnung noch einmal mit der Referenz vergleichen. Jetzt habe ich das Gefühl, dass es eher ein leuchtendes Rot fehlt. Ich habe viel dunkleres Harz und bin sehr zufrieden damit, wie sie aussehen, aber ich möchte das Ganze nur aufhellen. Eigentlich gehe ich zurück zu dem leuchtenden Rot, das ich zuvor verwendet habe , und ich fange an zu drücken, ich würde sagen, jetzt etwas fester. Ich drücke immer noch nicht mit voller Kraft, aber ich würde nicht mehr sagen , dass ich den Stift leicht benutze, und ich möchte alle Bereiche durchgehen, in denen ich am Ende gelesen werden möchte. Ich habe den ganzen Bereich an den Seiten und vermeide vorerst diesen vermeide vorerst gelblichen Fleck zur Mitte hin. Sie können wirklich sehen, dass ich hier viel fester dränge. Beachten Sie, dass diese Farbe immer noch glatt sein soll, während ich fester drücke . Ich verwende immer noch die kreisförmigen Bewegungen, was wiederum dazu beiträgt, dass dieser Stift gleichmäßiger nach unten geht . Ich kann mich auf der linken Seite ganz nach oben arbeiten dabei immer noch diese Lichtflecken vermeiden. Ich will die nicht durchgehen. Ich möchte diese schön hell halten und ich werde einfach diesen gelblichen Fleck in der Mitte umgehen. Ich gehe die Seiten runter und gehe über einige dieser Streifen. Bevor ich nur noch ein paar weitere hellrote kleine Flecken hinzufüge hier. Sieht immer noch ein bisschen zu schlicht aus. Ich habe das etwas früher gemacht, aber ich gehe es nur ein bisschen fester durch. Es ist ein bisschen offensichtlicher. Sobald ich mit diesem Mittelteil zufrieden bin, kann ich mich wieder über den gesamten Apfel arbeiten. Ein weiterer Grund, warum ich das, was ich hier mit diesem leuchtenden Rot habe, übertrieben habe, ist, dass es die gesamte Zeichnung zusammenhängender machen wird. Es wird alles einen ähnlichen Ton haben, der alles zusammenbringen wird. Wir möchten trotzdem darauf achten, dass ich nicht über diesen gelben Fleck oben gehe über diesen gelben Fleck oben , um ihn gelb zu halten, da er dem Referenzfoto ein schönes helles Gelb ist. Aber den Rest dieses Bereichs auf der rechten Seite kann ich aufhellen, indem ich dieses Rot darüber lege. Schließlich möchte ich für diesen Abschnitt diesen Bereich oben nicht vergessen. Ich gehe noch einmal diese Teile durch, wo ich das Lila hinlege und wo ich das dunklere Rot hinlege. Das ist nur eine leichte Anpassung und Abschwächung dieses Patches oben rechts ein wenig, und am Ende dieses Abschnitts sollten Sie etwas haben, das eher wie ein lebendiger Apfel aussieht. Von hier aus müssen wir nur noch einige letzte Änderungen der Farben sowie einige endgültige Details vornehmen. 13. Hinzufügen der letzten Details: In dieser Lektion möchte ich mich weiterhin durch viele der Farben arbeiten , die ich bisher verwendet habe. Ich gehe zurück zu diesem sehr dunklen Rot und fange einfach an, ein bisschen mehr von dieser Farbe über das , was ich habe, hinzuzufügen , besonders auf der rechten Seite. Ich gehe das genauso vor wie in der vorherigen Lektion. Ich vergleiche immer noch meine Zeichnung mit dem Referenzfoto und sehe, ob ich herausfinden kann , welche Farbe fehlt. Im Moment denke ich, dass diese rechte Seite noch ein bisschen dunkler sein muss. Ich weiß, dass ich hier nur mehr Farben hinzufügen möchte, aber ich möchte auch darüber nachdenken alles , was ich zusammen habe, zu mischen. Weil ich das zusammenmischen möchte, drücke ich jetzt etwas fester. füge diese Farbe noch einmal überall hinzu, wo ich denke, dass ich etwas mehr Dunkelrot benötige, aber es geht meistens wieder über die Flecken, die ich zuvor mit derselben Farbe markiert habe. Aber jetzt mache ich es etwas fester. Es sieht lebendiger aus. Es fängt wirklich an, aufzufallen. Jetzt möchte ich diesen kleinen Patch unten vermeiden , den Patch, der dieser Abschnitt sein wird weil dieser Abschnitt so viel leichter ist. Sie können sehen, dass ich mich an diesem kleinen Punkt zurechtarbeite und das später mit einer helleren Farbe ergänzen kann . Sobald ich über die rechte Seite gegangen bin, möchte ich dasselbe um den Rand der linken Seite machen. Auch hier ist es genau das gleiche wie das, was ich vorhin gemacht habe. Ich drücke nur ein bisschen fester. Ich möchte, dass dieser Bereich links etwas dunkler ist als in der Mitte des Apfels. Wie ich bereits sagte, wird es dadurch gekrümmt aussehen. Wir werden diesem Schatten unten auch ein wenig hinzufügen . Wie ich bereits erwähnt habe, sieht dieser Schatten ein bisschen rot aus und ich möchte nur ein bisschen mehr hinzufügen, um sicherzustellen, dass sie ein bisschen mehr platzen. Von hier aus möchte ich noch einmal auf das Offensichtlichste schauen , was fehlt. Eigentlich würde ich jetzt gerne viele der helleren Bereiche mischen. Ich werde dieses sehr helle Grau wieder verwenden. Ich kann alle Flecken durchgehen, bei denen ich Grau gesehen habe, also wie dieser Patch unten und Sie können sehen, dass die Familie, die durch diesen Bereich geht , diesen Abschnitt vermischt und glättet. Es sah ziemlich rau bevor ich es mit dem Grau durchging. Ich kann auch oben über diese Patches gehen, sie glätten und mischen. Beachten Sie, dass ich, obwohl ich stark drücke, immer noch in diesen kreisenden Bewegungen arbeite. Ich mache nur ziemlich kleine Kreise, damit ich eine wirklich gute Kontrolle darüber habe, wohin das führt. Jetzt auch die grauen Flecken oben. Ich möchte auch einen Teil dieses leichten Flecks in der Mitte glätten dieses leichten Flecks in der , insbesondere um den Rand herum. Da ist der sehr helle Fleck in der Mitte und dann ist da noch Grau um ihn herum. Während ich das Grau habe, gehe ich zurück über diesen Schatten auf die rechte Seite. Hilf einfach dabei, dass das ein bisschen mehr auffällt. Jetzt bin ich am Rand dieses Schattens ziemlich leicht. Ich möchte, dass es nichts anderes als näher am Apfel Ich werde auch ein etwas dunkleres Grau verwenden, weil ich möchte, dass es einen stärkeren Schatten näher am Apfel hat. Dann kann ich das sanft in das hellere Grau ausblenden und es sieht am Ende aus wie ein schöner und natürlicher Schatten. Ich füge auch ein kleines bisschen von diesem Dunkelgrau oben hinzu. Alle Bereiche, besonders um die Ränder dieser hellen Flecken, wo ich denke, ich würde sie einfach ein bisschen mehr hervorheben lassen und dann kann ich ein paar andere Bereiche auf der Haut des Apfels optimieren. Sie zum Beispiel sehr leicht Gehen Sie zum Beispiel sehr leicht über diesen gelben Fleck , nur um ihn etwas abzuschwächen, sodass er etwas weniger hellgelb ist. Es gibt hier auch einen dunkleren Fleck , von dem ich denke, dass er das dunklere Rot haben sollte , und ich habe ihn im Moment nicht dort platziert. Nur diese paar letzten Verbesserungen. Ich denke auch , dass diese hellen Flecken im Moment etwas rau aussehen, und ich würde gerne den weißen Stift verwenden, um sie zu glätten. Wie ich bereits erwähnt habe, helle Farbe über eine dunkle Farbe zu legen wird es nicht angezeigt, eine helle Farbe über eine dunkle Farbe zu legen. Es wird nicht hellweiß aussehen über diesen Bereich legen. Es wird etwas heller als das, was hier ist, aber vor allem kann ich es verwenden, um diesen Bereich zu glätten. Sie können sehen, dass dieser Lichtfleck dadurch viel weicher aussieht. Ich werde dasselbe mit allen anderen Lichtflecken machen , von denen ich denke, dass sie von einer Glättung profitieren würden, wie diesem Patch oben hier. Ich werde diesem gelben Abschnitt auch ein wenig hinzufügen , um ihn aufzuhellen und zu glätten. Dann möchte ich an dieser Stelle anfangen, über den Stiel nachzudenken. Wenn man sich den Stiel ansieht, hat er eine Reihe von Farben hier drin. Zunächst würde ich sagen, auf diesem Patch hier sieht es so aus, als hätte er ziemlich viel Gelb. Ich würde sagen, dass die hellste Farbe ein Gelb ist. Es hat einen sehr tiefen Schatten auf dieser rechten Seite, während auf dieser oberen linken Seite eher ein helleres Braun ist und auch einige Linien vom Ende herunterkommen. Fangen wir an, wie wir es mit dem Apfel selbst gemacht haben. Wir wollen mit der hellsten Farbe beginnen. Ich möchte mit diesem sehr hellen Gelb beginnen. Ich werde nur eine wirklich leichte Schicht auf den ganzen Stiel auftragen. Beachten Sie, dass ich in diesen kleinen kreisenden Bewegungen arbeite . Versuchen Sie noch einmal, das glatt zu machen. Ich möchte wirklich nur das ganze Gebiet abdecken. Von hier aus möchte ich meine nächste dunkelste Farbe wählen. Das ist ziemlich hellbraun. Ich möchte das überall hinstellen, wo es hellbraun ist oder wo es dunkler ist. Ich vermeide nur den hellgelben Fleck, den ich am Stiel erwähnt habe, also drüben auf der linken Seite. Dann kann ich anfangen, eine dunkelbraune Farbe hinzuzufügen , besonders auf der rechten Seite, wo sich dieser besonders dunkle Schatten befand. Vergessen Sie jetzt nicht, hier einen sehr schönen und scharfen Stift zu haben , denn das wird Ihnen das Leben so viel einfacher machen. sie hier an die Spitze des Strichs kommen, möchte ich ein paar kleine Bewegungen machen. Wie ich bereits erwähnt habe, konnte man ein paar Linien sehen , die den Stiel hinuntergingen. Um diese Linien hinzuzufügen, möchten Sie nur Bewegungen mit dem Stift in Richtung dieser Linien machen . Jetzt möchte ich endlich die absolut dunkelsten Bereiche des Ladens mit meinem dunkelsten Braun durchgehen die absolut dunkelsten Bereiche des . Ich möchte wirklich sehen, wie ich auf der rechten Seite des Stiels gehe , genau am Rand hier. über diese Linien nach oben zurückgehe, füge ich auch ein bisschen auf der linken Seite hinzu, nur damit sich der Stiel ein wenig vom Apfel abhebt. Obwohl ich diese Farbe heraushabe, möchte ich auch einen letzten Blick darauf werfen, ob es noch andere Bereiche gibt , von denen ich denke , dass sie etwas dunkler sein könnten . Besonders in diesem Bereich möchte ich nur die Linien dieses Bereichs etwas deutlicher hervorheben. Es möchte auch einige der Streifen auf dieser rechten Seite noch einmal durchgehen , nur ein letztes Mal, um ihnen zu helfen sich abzuheben und ihnen wirklich zum Platzen zu verhelfen. Ich brauche nicht viel davon. Jetzt haben wir eine Zeichnung eines Apfels. Das einzige , was fehlt, sind die kleinen weißen Flecken auf der Haut des Apfels. Wenn Sie einen Jelly Roll Pen haben, können Sie mich in der nächsten Lektion begleiten oder ihn alternativ hier lassen. 14. Hinzufügen in die weißen Punkte: In dieser Lektion werde ich jetzt einen Jelly Roll Pen verwenden. Dies ist ein Stift, der wirklich gut über Buntstifte passt und sehr schön und hell herauskommt. Also beginne ich damit, einen Teil dieses Stifts auf einige der hellen Bereiche zu malen . Einige davon sind ein bisschen verloren gegangen und ich möchte sie nur wieder hinzufügen, besonders über dem Apfel hier. Ich möchte auch hier eine hellere weiße Linie hinzufügen . Ich denke, es wird diesem Bereich nur helfen, ein bisschen mehr zu platzen. Die andere Sache, für die ich diesen Stift verwenden möchte , ist alle weißen Flecken auf dem Apfel hinzuzufügen. Nehmen wir uns also eine Minute Zeit, um uns die Spots anzusehen. Es gibt ein paar wichtige Dinge , die Sie beachten sollten. Als Erstes möchte ich Sie darauf aufmerksam machen, dass die Spots nicht alle die gleiche Größe haben. Diese Stellen in der Mitte, um diesen Abschnitt herum sind ziemlich viel größer als die Stellen hier. Diese sind ziemlich klein und am Rand des Apfels auch ziemlich klein. Tatsächlich sehen einige der Stellen um den Rand eher wie Ovale als wie Flecken aus. Besonders wenn Sie sich hier umschauen, zum Beispiel hier, weil Sie sie mehr von der Seite betrachten weil die Seite des Apfels ihre Form geändert hat. Es ist genau das gleiche hier oben, sie sehen aus wie ziemlich lange Formen. Ich merke auch, dass die weißen Flecken nicht wirklich weiß sind. Sie sind definitiv wieder heller, in der Mitte um den Rand herum. Sie sind eher hellrosa oder vielleicht hellgrau. Ich würde nicht sagen, dass sie weiß sind. Das sind also die paar wichtigsten Dinge, die ich beachten möchte , wenn ich an diesen Stellen hinzufüge. Ich fange ganz oben an und arbeite mich von dort aus vor. Beachten Sie, dass ich oben eher längliche Stellen mache . Ich mache eigentlich nicht nur Punkte. Dann kann ich anfangen, mich am Apfel selbst zu arbeiten. Etwas, das wirklich hilfreich ist, wenn wir all diese kleinen Streifen auf dem Apple eingezeichnet haben , ist, dass wir sie als Leitfaden verwenden können, um uns zu orientieren. Jetzt schaue ich mir die Referenzspannung an , um zu versuchen, die Spots ungefähr an die richtige Stelle zu bringen. Nicht weil ich möchte, dass es vollkommen identisch ist. Das ist kein Tool, was ich versuche zu tun. Das liegt daran, dass die Flecken auf dem Apfel ganz zufällig fertig sind. Es ist schwer, tatsächlich zufällig zu sein. Wenn ich also die Punkte einfach dort platzieren würde, wo ich dachte, dass sie hingegangen sind, ohne auf die Referenz zu schauen , würden sie wahrscheinlich ungefähr gleichmäßig verteilt sein. Nicht bewusst von mir. Aber wenn ich versuche, den Stellen zu folgen denen sie sich auf dem Referenzfoto befinden, sehen sie eher zufällig aus. Das funktioniert in Richtung der Mitte des Apfels, hier sind, wie ich bereits erwähnt habe , etwas größer und dann muss es viel mehr davon um den Boden legen . Dann auch für kleinere, viel näher beieinander. Ich denke, das Wichtigste, woran Sie denken sollten, ist, dass Sie sehr kleine Punkte machen möchten und nur sehr leicht mit dem Stift arbeiten möchten. Was ich tun möchte, wenn sie den gesamten Apfel durchgesehen haben und diese Flecken hinzugefügt haben, ist, dass ich sicherstellen möchte , dass dieser Stift vollständig getrocknet ist. Ich werde einen Farbstift über den Stift legen wollen . Aber wenn ich es mache, bevor es getrocknet ist, wird es einfach überall verschmieren. Es wird nicht sehr gut aussehen. Also gebe ich ihm nur etwa fünf bis zehn Minuten. Dann möchte ich anfangen, das zu straffen, also offensichtlich, weil das ein weißer Stift ist, er ist hellweiß, viel weißer als wir ihn brauchen. Ich beginne mit dieser Pfirsichfarbe. Ich werde einen Großteil des weißen Stifts durchgehen und nur abschwächen, was hier ist. Beginnend mit dem weißen Bereich oben sieht es im Moment zu hell aus . Ich kann das ganz klar durchgehen, würde ich sagen. Ich bin diesbezüglich nicht besonders schwach. Ich wollte es wirklich abschwächen. Sobald ich die beiden Lichtbereiche oben durchgesehen habe, kann ich mich auf die Spots konzentrieren. Jetzt gehe ich buchstäblich über jede Stelle zurück mache nur kleine kreisende Bewegungen über dem, was da ist. Sie können sehen, wie sehr das diese abschwächt. Man kann sie also immer noch sehr gut sehen. Sie sind nur ein bisschen weniger hell. Jetzt muss ich das nur noch an einigen Stellen um den Rand machen , die in der Mitte, ich freue mich, dass sie viel heller sind, aber die um den Rand herum, ich möchte es wirklich viel weniger, viel weicher sein. Jetzt möchte ich nicht nur an diesen Stellen hinzufügen, sondern auch an dieser Stelle der Zeichnung nach endgültigen Details suchen, nach anderen endgültigen Details, die ich hinzufügen möchte. Ich merke besonders an den Rändern einiger dieser weißen Bereiche, dass ich in der Referenz einen Hauch von Lila sehen kann und ich habe ihn nicht dort , wo ich gerade mit dem weiß. Also werde ich leicht etwas von dem hellen Lila hier drüben platzieren . Dann werde ich auf dieses sehr helle Grau zurückkommen und einige dieser Stellen weiter abschwächen , damit ich ein paar Farben darüber auftragen kann , bis ich froh bin , dass sie bis dahin mit der Referenz übereinstimmen sie sind subtil genug , um der Referenz zu entsprechen. Ich könnte genauso gut einige Stellen durchgehen. Ich kann auch ein bisschen mehr von diesem weißen Bereich oben abdrehen . Aber wenn ich dieses sehr helle Grau verwenden kann und ich denke, es sollte auch mit diesem etwas dunkleren Grau etwas weiter nach unten gedreht werden mit diesem etwas dunkleren Grau etwas weiter nach unten gedreht . Das Letzte, was ich tun möchte, ist diesen Lichtfleck noch einmal zu glätten. Ich benutze einfach den weißen Stift und überlege das Ganze. Sie werden feststellen, dass der Patch nicht hellweiß wird, nur ein bisschen besser glättet, was hier ist. Ich kann das auf dem Lichtfeld verwenden. Außerdem werde ich auch ein wenig auf diesen Stiel auf diesem weißen Bereich des Stiels hinzufügen . Das ist die Zeichnung fertig. 15. Class: Das ist das Ende dieses Unterrichts. Vielen Dank, dass du das mit mir durchmachst. Ich hoffe, es hat dir gefallen und du hast viel gelernt. Ich hoffe, das hat Ihnen geholfen, ein bisschen klarer zu sehen , wie Farbstifte funktionieren. Das Wichtigste, an Sie sich beim Zeichnen eines Bildes mit Farbstiften erinnern sollten , ist, nicht nur die richtigen Materialien zu haben, das wird Ihnen das Leben bereits erheblich erleichtern, als sich Zeit zu nehmen. erhalten Sie eine schöne, genaue Skizze und von dort aus können Sie nach und nach in hellen Schichten arbeiten, um die Farben aufzubauen. Beginnend mit helleren Basisschichten, bis hin zu den dunkleren Basisschichten. Sobald Sie alles angelegt haben, können Sie die Lebendigkeit dieser Farben aufbauen. Das wird den gesamten Prozess viel verzeihender machen. Sobald Sie die Lebendigkeit der Farben ganz am Ende aufgebaut haben , können Sie die endgültigen Details und die seltsamen Verbesserungen hinzufügen , die Ihrer Zeichnung wirklich einen zusätzlichen Hauch von Realismus verleihen . Bitte überprüfen Sie diesen Kurs. Ich würde gerne wissen, was Sie denken und wir sehen uns im nächsten Kurs.