So malst du realistische Erdbeeren ohne Vorlage | Nianiani | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

So malst du realistische Erdbeeren ohne Vorlage

teacher avatar Nianiani, Watercolorist and Graphic Designer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:40

    • 2.

      LISTE VON LIEFERUNGEN

      3:16

    • 3.

      Zeichnen von Übung

      4:53

    • 4.

      Übung zeichnen

      5:35

    • 5.

      Zeichnen von Übung

      2:39

    • 6.

      BONUS-Übung

      3:48

    • 7.

      FARBPALETTE

      1:46

    • 8.

      FARBGEMISCHEN

      9:39

    • 9.

      Laternen

      6:27

    • 10.

      PAINTING 2nd Layer

      3:43

    • 11.

      PAINTING Höhepunkte und Seed

      5:00

    • 12.

      Laternen

      4:49

    • 13.

      Endgültige PAINTING: Strawberry Basis

      6:41

    • 14.

      ERKLÄRung: Erdbeere Details

      2:20

    • 15.

      EndENDE PAINTING: Höhen und Samen

      3:34

    • 16.

      EndENDE BESCHLAGUNG: Leaf und Blätter

      7:01

    • 17.

      Endgültige PAINTING: Leaf / endgültige Details

      9:36

    • 18.

      Closing Kursprojekt

      1:49

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.335

Teilnehmer:innen

42

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo alle! Mein Name ist Nia und ich werde dich durch diesen Kurs führen. In diesem Kurs lernst du, wie du Erdbeeren zeichnen kannst, indem du die Form und Struktur des Motiv erlernst und wie du durch 2-dimensionale Medien schaffst.

Zuerst habe ich auch sich dieses Thema ansprechen, denn so viel wie sie in food verwendet werden. Wenn ein meiner Kursteilnehmer:innen dieses Thema für mich vorgeschlag, ich habe mir heraus, wie du es zerbrechen und die Form aufbrechen und die Form anwenden musst, anstelle von einem Referenzbild zu kopieren musst. So werde ich auf diese Methoden eingehen, die ich heute mit dir teilen werde, sodass alle in der Lage sein können, das Motiv immer wieder in ihre Gemälde einzufügen.

Dieser Kurs ist in mehrere Teile unterteilt und in kleinere Kursen abschneidest, sodass die Informationen leichter zu diger. Und hier ist der Kurs, in dem der Kurs um Hilfe zu zu lernen.

Kursübersicht

  1. Einführung
  2. Liste von Materialien
  3. Zeichnen von Übung
  4. Übung zeichnen
  5. Zeichnen von Übung
  6. Übung Zeichnen: Zusätzliche Elemente und grobe Komposition
  7. FARBEN
  8. Farbmischungen
  9. Laternen
  10. PAINTING 2nd Layer (Schatten und Ranzen)
  11. PAINTING Höhepunkte und Seed
  12. Laternen
  13. Endgültige PAINTING: Strawberry Basis
  14. ERKLÄRung: Erdbeere Details (Schatten und RÄNKE)
  15. EndENDE PAINTING: Höhen und Samen
  16. EndENDE PAINTING: Leaf
  17. Endgültige PAINTING: Leaf Details
  18. Closing Kursprojekt

Dieser Kurs richtet sich an Fortgeschrittene, die die Kursteilnehmer:innen vorantreiben, die ein gutes understanding haben und ein Niveau mit Wasserfarbe haben, da es bestimmte Schritte aufsteigen wird, um sich von der Abwicklung zu überlegen. Ich ermutige auch die Methode und die Schritte in der Kurseinheit in der Kurseinheit anwenden, um sie auf ihre eigenen Gemälde anzuwenden, egal ob es sich um botanische Gemälde von Musterdesign oder illustrations. handelt. Im Kurs wird es auch ein Meinen Teil mit mir machen, wo Kursteilnehmer:innen mit der Methode nachgehen können, die sie in den vorherigen Kursen gelernt haben, um auf eine vollständige Komposition zu verwenden

Der Auflauf des endgültigen Bildes in diesem Kurs aufbringen Ich werde auch die Liste von Farben und die Mixe in diesem Abschnitt beifügen, damit die Kursteilnehmer:innen sich als Anregung als Nachteil von ihnen beziehen können, um sie während der Malung.

Ich hoffe, dass ihr diesen Kurs genießen und von diesem Kurs profitieren können! Viel Spaß das Malen ^_^

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nianiani

Watercolorist and Graphic Designer

Top Teacher

Hi, I'm Nia. I'm a graphic design graduate from Curtin University, Western Australia, who loves to paint with watercolours. In my final year, my teachers back in university noticed that most of my design works incorporate watercolours. So I guess I picked up the medium by accident, but now I'm totally in love with them. They're so versatile, flexible and wild at the same time. There are times you need to tame and control them, but there are also times you let the watercolour do its thing!

Mid 2017 I started a watercolor YouTube channel, nianiani and I was quite amazed at the response, I also realised how much I loved uploading videos and sharing tutorials. I started teaching art and watercolour end of last year to children and adults, as a part time job and I thought to myself, w... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Malen
Level: Advanced

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hi, Leute. Willkommen zurück in einer anderen Klasse. Wenn du neu hier bist, Willkommen. Mein Name ist Nina und ich werde deine Lehrerin für die heutige Klasse sein. Heute werde ich dir beibringen, wie man Erdbeeren zeichnet und malt. Das ist eine Bitte an meine Freundin Tracy. Und um Ihnen die Wahrheit zu sagen, wenn ich Raubüberfälle angezogen habe, neige ich dazu, nur Referenzbilder gedankenlos zu folgen oder zu kopieren, ohne die eigentliche Form selbst auszudenken , denn es ist nur eines dieser komplexeren Themen, die zu malen sind . Also habe ich viel Zeit damit verbracht, die Form und die Struktur von den Erdbeeren selbst zu studieren . Und am Ende habe ich herausgefunden, wie man Erdbeeren malt, ohne irgendwelche Referenzbilder zu verwenden. Und das werde ich heute mit dir teilen. Also hoffentlich bis zum Ende dieser Klasse, werden Sie in der Lage sein, das gleiche für diese Klasse zu tun. Ich gebe Ihnen zuerst die Liste der Vorräte wie gewohnt. Dann werde ich Ihnen beibringen, wie man die Formen, Form und Struktur der Erdbeeren zeichnet und denkt wie die Platzierung der Gruppen und die Samen von der Erdbeere, was dazu beitragen wird, das Volumen aus dem Thema zu erhöhen, anstatt mit ein Gedanke zweidimensionale Malerei, dann werde ich über die Farben auf Farbmischungen gehen, dann auf die Schritt für Schritt Malerei alle diese Schritte zu gehen, können Sie sie im Grunde als eine Form der Übung verwenden, bevor Sie Ihr letztes Stück malen, so dass Sie kann sich Zeit nehmen, um es zu studieren, bevor Sie in Ihre vollständige Komposition springen. Ich habe auch ein Übungsblatt gemacht, das Sie als Praxis drucken können, und Sie können es auch verfolgen, wenn Sie nicht wollen, um Ihre eigene Erdbeere zu zeichnen und Sie wollen nur lernen, wie man es malt. Ich werde Ihnen ein Beispiel aus meinem letzten Gemälde zeigen, zusammen mit einer Stimme, so dass Sie immer noch folgen können, wenn Sie sich entscheiden, Ihre eigene Komposition nicht zu zeichnen . Aber da diese Klasse mehr darauf ausgerichtet ist, Ihnen beizubringen, wie Sie Ihre eigenen Erdbeeren malen , so würden Sie in der Lage sein, es in Ihre eigenen Gemälde zu integrieren. Es wird für Sie empfohlen, Ihre eigene Komposition zu malen, aber wenn nicht, werde ich immer noch den Umriss von meinem letzten Gemälde hinzufügen. Für den Fall, dass Sie mitverfolgen möchten, würde ich sagen, dass diese Klasse eher auf fortgeschrittene Studenten ausgerichtet ist, die eine faire Erfahrung haben, Ausdauern und Malen mit Aquarellen. Da wird Ihnen helfen, besser zu verstehen, auf visualisiert die drei D-Form aus dem Thema. Es gibt ein paar Dinge, über die Sie in einem bestimmten Schritt alle zur gleichen Zeit nachdenken müssen . Wenn Sie also neu in Aquarellen sind, könnte der Gedanke ein bisschen knifflig sein. Eine andere Sache, die ich hinzufügen möchte, ist, dass die Klasse wird und einige Herzen weil dort Teile wie die Gruppen und die Samen von den Erdbeeren, die ein wenig repetitiv werden können. Also, wann immer Sie zwischendurch anhalten müssen, können Sie voran gehen und das tun. Ich würde Ihnen jedoch empfehlen, durch die Lektionen zu gehen, damit Sie wissen, was Sie von den Schritten in dieser bestimmten Lektion erwarten, und Sie werden in der Lage sein, auf diese Weise zu folgen und einfach pausieren, wann immer Sie Zeit brauchen , um aufzuholen. Und ich denke, das würde die Farbe zu einer langen Erfahrung viel einfacher machen für euch Jungs zu folgen . Alles, was gesagt, ich hoffe, ihr habt Spaß und profitiert von dieser Klasse für mich. Ich persönlich finde Erdbeeren viel angenehmerer Erfahrung zu malen und einschließlich meiner Lebensmittel Illustrationen, da es viel Druck genommen hat, nachdem sie die Grundform davon gelernt haben. Also hoffe ich, ihr Jungs gefällt das und lasst uns anfangen. 2. LISTE VON LIEFERUNGEN: in dieser Lektion werde ich über die Vorräte gehen, die ich für diese Kosten verwenden werde. Es gibt wirklich nichts Außergewöhnliches hier, also werde ich sie einfach schnell durchgehen. Und ich werde Ihnen am Ende auch eine Liste geben, um alles zu klären. Also, zuerst, zuerst, hier sind meine Zeichnungsvorräte. Das ist der Bleistift, den ich an irgendeinem Druckbleistift verwenden werde, und die Mine ist zu sein. Und ich habe auch meinen Lieblingsrasierer, der die boxige Marke ist. Es hebt sich wirklich klar und einfach, aber Sie können alles, was Sie bequem für das Papier verwenden. Sie benötigen Papier, um zu skizzieren. Sie können jedes Skizzenpapier verwenden. Auch ein Skizzenbuch oder sogar Patronenpapier spielt wirklich keine Rolle, solange Sie die Methode des Malens verstehen. Am Ende können Sie jedes Papier verwenden, um für die Malübungen zu zeichnen. Obwohl natürlich, würde ich vorschlagen, dass Sie Aquarellpapier für das endgültige Gemälde verwenden. Ich werde meine üblichen Camps nutzen und 300 GSM übertreffen. Aber natürlich jedes Aquarellpapier in Ordnung sein. Ich schlage nur vor, dass das Gewicht mindestens durch 100 abnimmt. Ja, M. Das Papier hat also ein bisschen mehr Körper und es funktioniert nicht so einfach. Sie benötigen auch Aquarellpapier, wenn Sie die Farben zuerst wechseln möchten bevor Sie es nach unten und europäische Sache, um sicherzustellen, dass Sie die richtige Farbe mischen möchten. Und dafür können Sie jede Art und Weise verwenden, die Sie wollen. Meiner hier ist 200 ja, M. Aber es ist wirklich egal, weil wir das nur verwenden, um Farben zu markieren. Als nächstes werde ich über meine Malvorräte gehen, und dafür brauchst du ein Pellet. Sie Kenis etwas wie eine Kunststoffplatte oder Porzellan, solange die Basis weiß. Ich finde es ein wenig einfacher für Sie, die Farben zu sehen, die Sie mischen, und natürlich werden Sie auch Aquarellfarbe benötigen. Hier sind die einzigen Farben, die ich verwenden werde, aber ich werde über sie im Detail in einer anderen Lektion gehen, und ich werde verwenden, was waschen zu Fuß letzte Berichtigungen hinzufügen. Ich muss immer mit mir schießen, um überschüssige Farbe loszuwerden oder Wasser auf meinem Pinsel zu bekommen. Sie können auch ein Papiertuch oder ein Handtuch verwenden. Als Nächstes. Ich habe ein sauberes Glas Wasser, und das sind die Bürsten, die ich benutzen werde. Die 1. 1 ist eine Größe zu bürsten von Ivy Tech. Es ist eine billige synthetische Bürste, so dass Sie jede Marke verwenden können, die Sie wollen, wie Riffe oder Lai Ra. Und ich werde auch mit einem sagt Null Pinsel von Windsor ungegessen. Dies ist das SEPTA-Ziel zwei. Als Option können Sie auch einen Haartrockner verwenden. Aber da werde ich um die Schritte springen Zehe warten, bis Teile trocknen. Ich habe das eigentlich nicht getroffen, aber wenn Sie Farbe nicht so schnell trocknet, wie er möchte, ist das immer eine gute Option. Sie können auch eine Ablaufverfolgungstablette verwenden, wenn Sie mit der gleichen Gliederung malen , die ich verwende. Aber natürlich können Sie jede Methode aus der Ablaufverfolgung verwenden. Oder natürlich Sie können natürlichauch Ihre eigene Komposition malen, die ich tatsächlich ermutigt habe, zu versuchen. 3. Zeichnen von Übung: in dieser Lektion werde ich mir die Grundformen der Erdbeeren ansehen, damit ihr sie selbst herausziehen könnt wenn ihr eure eigene endgültige Komposition kreieren oder sie für andere Gemälde verwenden wollt . Also zuerst willst du mit einem Oval beginnen. Entweder eine ovale oder eine kreisförmige Form ist ebenfalls in Ordnung. Und am unteren Rand der Erdbeere habe ich um eine dreieckige Form kreiert. Sie können zuerst beginnen, indem Sie den einfachsten Winkel austrocknen , der vorne ist, dann versucht, es von Seite zu Seite zu drehen und die Erdbeeren leicht zu zeichnen, entweder nach rechts oder links kippen. Eine andere Sache ist, zu bedenken, dass, wenn Sie die Perspektive ändern wollen, ob Sie es von oben neben oder unten von der Erdbeere betrachten, Sie dies abwechseln können, indem Sie die Mitte von der Blattkappe von der Erdbeere bewegen, die als kleiner Kreis oder Punkt angezeigt werden kann, wenn Sie sich während des Ausgangs wohl fühlen . Sie können dann versuchen, die Formen ohne das anfängliche Oval herauszuziehen und sehen, ob Sie mit dem Austrocknen der Grundstruktur von den Erdbeeren vertraut sind oder nicht. Ich möchte auch hinzufügen, dass je unebener die Linien, desto natürlicher zerstören Brise tatsächlich aussehen wird. Ich finde tatsächlich, dass ein bisschen unebene, kurvige Linien für den Umriss den Erdbeeren ihre eigenen einzigartigen Charaktere geben. Sobald Sie den Umriss unten haben, können wir zu den Konturen übergehen. Wie ich in meinen anderen Food-Illustrationskursen erwähnt habe. Konturen sind sehr wichtig, um das Objekt voll Sie zu geben, anstatt dass das Thema flach aussieht . Dies ist der Schlüssel, um eine Illusion aus einer Drei-D-Form zu geben. Lassen Sie uns also für die Konturlinien gehen, um ein besseres Verständnis davon zu bekommen. Konturlinien sind also die Linien, die der äußeren Form eines Objekts folgen sollen. Wenn Sie die Linien und eine bestimmte Art und Weise kurven, wird es die Illusion auf runden Objekt geben. Also hier werde ich Ihnen einen Weg von der Konturierung zeigen, und in diesem 1. 1 werde ich gekrümmte Linien bis zum Boden aus dem Oval erstellen. Und dann werde ich eine leicht gekrümmte Quante erstellen oder darunter, also weniger Kurve als die Spitze, und Sie können sehen, dass dies zeigen wird, dass der obere Teil von der Erdbeere wölbt und der Boden ist ein bisschen glatter für diese nächste Ich bin gehen, um zu zeichnen. Sie können das sehen, weil der Punkt von der verlassen Kappe ist ganz an der Spitze. Das bedeutet, dass wir die Erdbeere von der Seite betrachten, anstatt aus einem höheren Winkel. Wie die 1. 1 Ich zog heraus, wo man ein wenig von der Rückseite von der Blattkappe sehen kann oder Worte sein sollen. Und ich werde die gleichen Konturlinien wie zuvor erstellen, mit der Spitze leicht prall, so dass es wirklich saftig aussieht. Aber weil ich es aus einem anderen Blickwinkel betrachte, ist die Krümmung des Ovals an der Unterseite etwas flacher als die erste 1, die ich erstellt habe. Hier ist ein weiteres Beispiel, bei dem die Linien nur leicht gekrümmt sind und an keiner Stelle von der Kontur abbricht . Stattdessen fließt es sanft durch die Oberseite nach unten. Dies wird den Eindruck erwecken, dass die Oberfläche von der Erdbeere gleichmäßiger ist, so dass Sie selbst mit ähnlichen Konturen verschiedene Formen und Volumen mit diesen Konturlinien erstellen können, wenn wir das endgültige Gemälde malen , es wird keine Konturlinien, jedoch, Wir werden die Linien als Körnungen verwenden, um anzugeben, wo die Spitze aus dem Thema oder der Teil, der am meisten hervorsteht, ist und wo die Hervorhebung von diesem Objekt reflektieren würde . Dasselbe gilt für die Schatten, die höchstwahrscheinlich auf der gegenüberliegenden Seite sein werden, wenn wir die Gruppen und die Samen von der Erdbeere herausziehen . Wir werden auch die Konturlinien als Indikationen für die Krümmung der Samen verwenden. Deshalb ist es sehr wichtig, die Lautstärke des Themas zu verstehen, die Ihr Gemälde mit den Erdbeeren, die ich herausgezogen habe. Ich werde mir vorstellen, welche Teile von der Erdbeere am meisten hervorstehen und daher die meisten Lichtreflexion erhalten würden. Und ich werde auch die Bereiche markieren, in denen es im Schatten wäre, was bedeutet, dass es der Bereich ist, in dem weniger Licht bekommen würde, was bedeutet, dass es das Gegenteil ist, wo die Reflexionen sind und versuchen, dies mit allen Zeichnungen, die Sie mit dem Zitat ausgearbeitet haben, Ihre Linien, nur um ein wenig Übung und Verständnis zu bekommen 4. Übung zeichnen: Wie ich bereits in der vorherigen Lektion besprochen habe, sollten die unebene Oberfläche und die Samen von der Erdbeere den Konturlinien als grobe Hilfslinien folgen . Wir können zuerst mit der Gruppe von den Erdbeeren beginnen, und dafür werde ich auf sogar ovalen Formen zeichnen. Sie sind nicht perfekt oval, so können Sie jede abstrakte Form mit ähnlichen Formen zeichnen und versuchen, dies nach der Kurve von den Konturlinien zu zeichnen. Ich zeichne sie auch ganz nah beieinander, und ich habe auch versucht, die Ovale dazwischen zu zeichnen. Aber das muss nicht perfekt sein. Ich habe tatsächlich ein Übungsblatt gemacht, das sie herunterladen kann und kann für kleine, warme Ups wie dieses nachverfolgt werden . Einer von ihnen erfordert, dass Sie die malen. Für diesen speziellen möchten Sie vielleicht auf separatem Papier nachzeichnen, sonst blutet die Tinte Ihres Druckers überall. Aber wie für den Rest der Übung, können Sie einfach verfolgen Sie es so oft wie Sie wollen ausgedruckt werden so oft wie Sie möchten, um Ihnen helfen, das Formular zu verstehen. Also hier habe ich alle Gruppen in der frischen und leid für diejenigen von Ihnen , die sie gefragt haben, bevor wir hatten. Dies ist wahrscheinlich nicht die einfachste Sache zu betrachten, aber das wird wirklich in der endgültigen Textur helfen, zurück zu dem Punkt, wenn Sie näher an den Seiten kommen, sollten die Ovale dünner werden, weil aus der Kurve und direkt am Seite des Umrisses , sollte der Umriss auch uneben oder wellig werden, wie er durch einige von den Gruppen geht. Die Platzierung der Samen spielt auch eine Rolle bei der Erstellung des Volumens, und hier sind die Punkte, an die Sie sich erinnern müssen. Die Sitze würden in der Regel in der Mitte aus dem Alter Rille platziert werden und wie es näher an den Boden der Erdbeere, weil die Konturlinien kommen auch nahe beieinander. Manchmal wird die Gruppe kleiner und näher zusammen, und wie es an der Seite der Erdbeere kommt, um die Krümmung von der Frucht zu bilden, wird der Samen leicht näher an einer Seite des Ovals verschoben, weil ein Teil von der Gruppe wird Vertuschen Sie es. Das gleiche gilt für die andere Seite von der Erdbeere, da es näher an der linken Seite kommt. Die Position des Saatkörpers verschiebt sich leicht nach rechts und rechts am Rand. Der Umriss wird ein wenig abgeschwächt für die Wellenlinie von einigen aus den Gruppen, und bis dahin sind die meisten Samen höchstwahrscheinlich dahinter versteckt. Deshalb bekommst du den gewellten Umriss. Ich werde eine größere Version daraus ziehen, damit ich hier besser sehen kann, auch ohne mich während der Umrisse von der Erdbeere, weil ich die Form vom Oval geändert habe, um dünner zur Seite zu werden, und auch durch Verschieben der Samen oder die Positionierung von den Samen, um näher an die Mitte zu kommen. Diese Textur, die ich herausgezogen habe, hat hier eine leichte Lautstärke oder Kurve. Ich werde auch den wellenförmigen Umriss zeichnen, und wie Sie sehen können, wenn es eine Gruppe in diesem Bereich gibt und Sie es von der Seite betrachten, würde es sich nach innen biegen, und Sie könnten ein wenig aus dem Samen sehen, wenn wir Malerei später. Sie müssen nicht übermäßig genau sein, weil wir eine kleine Illustration malen . jedoch Je größer das Bildjedochist, desto detaillierter können Sie integrieren und desto genauer sollte die Form der stürmischen . Aber diese Luft nur alle Informationen zu haben, während Sie malen oder darüber nachzudenken, um das allgemeine Verständnis von der Form zu bekommen . Wenn das ein bisschen verwirrend ist, können Sie auch Bilder von Google-Bildern betrachten, und Sie können hier sehen, dass das, was ich mit der Positionierung von den Samen und den Gruppen meine , wie Sie wahrscheinlich sagen können, wie Sie näher an der linken Seite aus die Erdbeere. Die Samen sind mehr innen versunken, abseits der Gruppen, und die Gruppen werden durch die Ovale dargestellt, die wir früher austrocknen. Und wie es zu den Seiten kommt, die Linie ein bisschen wellig, weil man einen Teil des Umrisses als ein bisschen versunken aus den Rillen sehen kann , können wir Bilder verwenden, um Form zu studieren, anstatt sie als Referenz zu verwenden vollständig zu kopieren. Auf diese Weise können Sie lernen, die Struktur von Objekten zu zerlegen, und Sie können Bilder auswählen und anpassen, um eine bestimmte Idee, die Sie vielleicht im Sinn haben und legen Sie sie auf Papier. Selbst wenn ein nationaler Fuß von der Zusammensetzung nicht existiert, indem Sie das Thema verstehen, werden Sie auch in der Lage sein, nur die Formen, und Sie werden wissen, wie die Grenzen sind, wie die Ablagerung der Samen wird sehr als Beispiel, Die Erdbeere hat wirklich spärliche Samen im Vergleich zu dem, was wir normalerweise sehen, und Sie bekommen auch zu sehen, welche Formen möglich sind, zu schaffen oder herauszufinden, was die Idol Form für Sie ist. Ich persönlich mag meine, näher an Herzformen zu sein. 5. Zeichnen von Übung: Gehen wir jetzt über die Blattkappen. Die Blattkappen sind nur grundlegende Blätter Formen zusammengebündelt in der Mitte. Dies ist eine Gebühr von oben ohne Telefone. Die Menge aus Blätter auch, sehr so ist es nicht wirklich wichtig, wie viele Blätter Sie in der Blattkappe enthalten wollen, solange es immer noch Sinn macht, und es ist nicht übermäßig buschig oder so. Die Blätter können manchmal auch ein paar Tipps haben, also sind dies die Variablen, mit denen Sie spielen können, wenn Sie einen Führer malen, abhängig von den Formen aus den Geschichten, Die Blattkappen können eine leichte Kurve haben, wenn die Oberseite aus der Erdbeere ist ein wenig scharf . Dazu müssten Sie Falten sowie eine Kurve zu den Blättern einbauen. Allerdings, wenn die Oberseite der Erdbeeren sind mehr abgerundet, glauben, Kappen sind in der Regel nicht so gebogen, da sie die Form aus dem oberen Teil von der Erdbeere folgen . Je nachdem, welchen Aussichtspunkt Sie Erdbeeren gefahren haben, wird diese Form von den Fehlern auch ein wenig anders werden. Und das ist das knifflige Ding bei Erdbeeren. Also eine Möglichkeit, die ich wählen, tatsächlich anzugehen, wie durch das Ausschneiden eines Stückes Papier mit einer Blattform . Oder Sie können auch mehrere verschiedene mit mehr Tipps tun, wie zwei oder drei Tipps. Und damit möchte ich es bewegen und sehen, welche Art von Formen ich bekommen kann, indem ich sie aus verschiedenen Blickwinkeln betrachte oder auf unterschiedliche Weise kurve. Ich mag es seitlich zu bewegen und sehe auch, wie das Blatt aussehen würde, wenn es verkürzt ist. Und was passiert, wenn ich dasselbe in einem etwas anderen Winkel sehe? Sie können dies auch mit den verschiedenen Rindern ausprobieren, so dass Sie sehen, wie sich die Spitze in diesen Winkeln unterscheiden würde. Ich habe auch ein paar einzelne Grundfalten herausgezeichnet, die Sie vielleicht auf dem herunterladbaren Blatt ausprobieren möchten . Ich habe gerade versucht, diese zu lernen und es unten zu kopieren. Und für zusätzliche Übung können Sie versuchen, eine ausgeschnittene Blattform selbst zu machen und versucht, verschiedene Winkel fallen zu lassen , die nicht im Übungsblatt angezeigt werden. Dann, sobald Sie ein faires Verständnis bekommen, können Sie versuchen, es zusammen zu setzen und es auf diesen unteren Abschnitt aus dem Übungsblatt anwenden, was erfordert, dass Sie die volle Blattkappe auf der Oberseite der Erdbeeren in verschiedenen Winkel. 6. BONUS-Übung: Ich wollte das nicht in die Klasse aufnehmen, weil ich mich hauptsächlich auf die Erdbeeren konzentrieren wollte . Aber ich dachte, dass dies eine gute Idee wäre, da Sie die Erdbeeren mit anderen dekorativen Elementen pare können. Und auf diese Weise können Sie eine botanische Malkomposition erstellen. Und wenn Sie sich entscheiden, nicht die Umrisse zu verwenden, die ich für diese Klasse vorgesehen, so hier trockne ich die Leafs aus. Die Blätter haben ganz unterschiedliche Variablen in einem Sinne, dass sie in Gruppen von drei oder nur einzelnen Blättern wachsen können . Manchmal können die Formen auch sehr stark, so dass Sie zusätzliche Forschung tun können, wenn Sie möchten, zwei und verschiedene Sorten. Aber ich beschreibe, bei einer Zeit zu bleiben, und das ist eine Art von der abgerundeten Blattform mit gezackten Kanten an den Seiten. Die Venen auf den Erdbeerblättern sind ebenfalls sehr ausgeprägt. Es sind ziemlich Texturen, also möchte ich sicherstellen, dass ich das beim Zeichnen und Malen einschließen kann. Und dann habe ich versucht, ein paar Winkel zu üben, die nützlich sein könnten, wenn ich sie in die endgültige Komposition aufnehmen möchte . Also lüften diese die Blätter. Wenn Sie die Blätter vorne sehen, und in diesem nächsten, wird das Blatt nach vorne mit ein wenig abgeschnitten von der Rückseite aus Sicht. Und deshalb sind Sie nicht in der Lage, den Tipp von hinten zu sehen. Als nächstes werde ich den Urlaub wieder von der Seite ziehen, aber. Wenn Sie mehr Winkel einschließen möchten oder Sie ein wenig mehr üben möchten, können Sie die gleiche Methode verwenden, wie wir für das Blatt geübt haben, indem Sie ein Stück Papier ausschneiden und es in verschiedenen Winkeln bewegen, wie -Referenz. Ein weiteres Element, das ich in das endgültige Gemälde einbeziehen möchte, sind unreife oder Nasenloch Rasse. Was ich finde, ist, dass sie viel kleiner runder sind, und die Farben sind meist grün, die sich langsam zu einer orangey Miete Tönung entwickelt, wie sie ein wenig größer wuchs. Die Blattkappen sind ebenfalls größer, und es deckt einen großen Teil von der Frucht selbst ab. Obendrein, als nur ein kleines zusätzliches Detail. Ich mag es, winzige Haare auf die Erdbeeren aufzunehmen, denn in bestimmten Fällen, nach denen ich sowieso gesucht habe , könnten einige von den Samen keimen, auch wenn sie noch auf der Frucht sind, was diese wirklich feinen Haare erzeugen könnte, die nicht übermäßig sind sichtbar. Aber ich persönlich finde es charmant, also werde ich die Haare einschließen und in das endgültige Gemälde umlegen. Aber es liegt wirklich an dir. Es ist auch okay, wenn du nicht auf die feinen Haare willst, bevor ich mich auf die Malerei ziehe. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie ich schnell meine Thumbnails fallen gelassen habe. Sobald ich weiß, die Grundformen aus diesen Elementen, Ich nur für ein winziges Quadrat oder Rechteck nach dem Verhältnis aus dem Papier. Dann zeichne ich gerne verschiedene Ideen, die ich in meinem Kopf habe. Der Prozess ist ziemlich schnell, und ich kann normalerweise mit vielen Ideen kommen, nur um es aus meinem Kopf zu bekommen und zu sehen, welche am besten funktioniert. Wenn Sie also daran interessiert sind, Ihre eigene Komposition zu erstellen, schlage ich vor, dass Sie diesen Schritt direkt hier machen, bevor Sie etwas Großes austrocknen, nur damit Sie keine Zeit verschwenden und Sie die Gesamtkomposition sehen, anstatt sich auf winzige Details. Ich werde hier nur drei ziehen, aber wie er sagen kann, kann das einfach weitergehen, und ich will nicht zu viel Zeit damit verbringen 7. FARBPALETTE: in dieser Lektion, werde ich Ihnen eine Liste von Farben zeigen, die ich mit seinem Ashley Quiet einen begrenzten Gaumen. Aber ich habe Primärfarben gewählt, die Ihnen eine breite Palette von Tönen und Farben geben. So werde ich euch auch beim nächsten Hören die Grundlagen zeigen, wie ich die Farben mische . Also für die Erdbeeren sind die Farben, die ich verwenden werde, nicht gefüllt. Lesen von M. Graham Quinn, gelesen von Daniel Smith, hat ein Gelb auch von Daniel Smith. Preußisches Blau und Elfenbein, unterstützt durch ganze Linie. Sie werden einige Farbwiederholung sein, weil einige Farben werde ich auch verwenden, um die Grüns zu mischen und ist viel weniger kompliziert, wenn Sie weniger Farbe oder weniger Farben verwenden. Darüber hinaus finde ich, dass es eine harmonischere Farbpalette für das endgültige Gemälde schaffen wird, da Ihre Farbmischungen ähnliche Töne erzeugen. Also für die Blätter werde ich olivgrün in die Mischung geben. Die, die ich verwenden werde, ist für meine ganze Denkweise und den Rest. Ich werde Druck in Blau verwenden, um das Grün zu vertiefen und abzukühlen. Wenn ich zwei brauche. Hände gelb zu Brenda Green und geben es mehr von einer wärmeren Temperatur und Elfenbein schwarz als auch zu verdunkeln, weniger stumm die Farben für die Sitze. Ich werde auch eine Mischung aus weißem Wash verwenden und entweder mit gelbem Gulasch mischen. Oder Sie können es auch mit den Händen ein gelbes zu dem was mischen, gosh eine offene Farbe zu schaffen Weil das Weiß selbst bereits sehr undurchsichtig ist. Die Marke, die ich für den Quash verwenden werde, ist von Woods da, Newton Designer Wash. 8. FARBGEMISCHEN: Also für die Erdbeeren, ihre verschiedenen Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Die 1. 1 ist das Ablegen Haus gelb zuerst und dann Reinigung oder Bürste und dann nehmen einige Reisetasche rot und legen Sie es direkt daneben. Und wir werden uns mischen, weil die Farbe feucht ist und die Schmerzen reisen und sich miteinander vermischen können und eine wirklich weiche Abstufung erzeugen. Und je mehr Sie in das Rot ziehen, um das Gelb oder umgekehrt, desto mehr Orange werden Sie schaffen, weil sie nur miteinander mischen , was bedeutet, mehr aus einer reifen Erdbeere machen. Ich beginne mit einer orangefarbenen Farbe an der Unterseite, und das ist mit einer Mischung aus Händen und gelb und nicht voller Miete. Und ganz oben drauf werde ich das natürliche Rot wieder setzen. Und weil beide Farben nass sind, lasse ich die Mischung wieder miteinander und ziehe, wohin Sie wollen, dass sie gehen oder reisen. Es hängt wirklich davon ab. Sie können dies wirklich mit Ihrem Pinsel steuern, aber das hängt auch von der Farbe und den Papieren ab. Manchmal kann die Farbe schneller reisen, als du erwartet hast, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass ihr Europäer schon versteht oder kennt. Aber wenn nicht, ist es immer eine gute Idee, es zuerst so auszuschalten. Als nächstes werde ich die UN-Roben Erdbeere machen. Und dafür neigen die Erdbeeren dazu, ein wenig gelblich-grün zu sein. Also für die Farbe, Ich habe die Mischung aus olivgrün und Hände ein gelbes zusammen, um ein wirklich helles warmes Grün zu schaffen . Sie können das Verhältnis ändern, je nachdem, wie Rifa tous. Also je unreifer, desto grüner, würde ich hinzufügen, und desto reifer würde ich ein bisschen mehr Hände gelb hinzufügen. Sie können diese noch einmal hinzufügen, wenn Sie 1/2 reife Geschichte erstellen möchten. Und das ist, um das warme Grün zu nehmen, wo ich mehr Hände gelb als die olivgrün verwendet. Und dann können wir ein wenig von der Orange hinzufügen, die wir für den Boden aus dem vorherigen verwenden, so dass Sie eine wirklich schöne Mischung aus Farben erstellen können, und es ist schön, sie einfach nebeneinander sitzen zu lassen, und es schafft eine wirklich schöne charakteristisch für die Erdbeere. Sie können auch mehr Rot hinzufügen, wenn Sie das Gefühl haben, dass die Orange nicht genug neben der Creme pumpt . Ich werde Ihnen auch eine letzte Option zeigen, die ich am Ende für das endgültige Gemälde mache und damit die erste Option, die Hanzee gelb ist, verwenden . Und dann werde ich den Netzstrom rot oben wieder setzen und während die Farbe noch nass ist, oder Sie können auch diese Schicht, wenn es versuchen. Aber an der Unterseite, wo es die gelbe ist, werde ich eine grüne Mischung hinzufügen, die die Hände gelbe Mischung mit olivgrün ist, und dies wird eine dreifarbige Abstufung schaffen, die wirklich schön aussehen wird. Und das ist für die Erdbeeren, die noch nicht 100% reif sind. Und ich mag es, das zu haben, weil es wirklich schön ist, verschiedene Farbtöne miteinander für den Schatten von der Erdbeere zu sehen . Ich werde eine Art Burgunder-Mischung kreieren, und ich werde ein paar verschiedene Farben dafür verwenden. Also, erstens möchte ich zuerst die dunkle Burgunderfarbe mischen, die eine Mischung aus preußischem Blau, Ivory Black und Quinn Red ist . Dann, um ein Abwechslung Verhältnis zu haben. Ich mag auch mischen, nicht rot und Quinn rot direkt daneben, und ich kann es einfach nach und nach ziehen und sehen, wie dunkel oder wie rot ich will, dass die Mischung sein. Da wir also viele verschiedene Farben mischen, können Sie damit eine Vielzahl von Tönen erstellen, und Sie können es steuern, indem Sie mehr Blau oder mehr Schwarz hinzufügen, je nachdem, wie violett oder wie rot die Farben sein sollen. Ich werde nur ein paar verschiedene Optionen hier wechseln, und ich werde Ihnen auch zeigen, welcher Teil von der Erdbeere das angelegt wird. Wie Sie wahrscheinlich schon vorher sagen können, mag ich meine ein bisschen roter sein. Aber Sie können damit experimentieren und einfach die Farben nebeneinander legen und sehen, wie dunkel die Schatten sein sollen. Ich persönlich mag das rötliche erzählt mehr, weil ich nicht will, dass der Schatten zu überwältigend aussieht, und ich werde immer die Gruppen damit malen. Also, wenn ich eine Farbe dunkel war, könnte es das Grausamkeit mehr wie Löcher aussehen lassen und ich will das nicht. Deshalb entschied ich mich, oder ich wählte den rötlichen Ton und bewegte sich ein wenig in die Szenen. Jetzt gibt es auch ein paar Optionen, und ich persönlich mag nur mit hanzee gelb und weiß waschen, weil ich finde, dass die gleiche Wäsche undurchsichtig genug ist, um gegen die wirklich leuchtend rot zu stehen. Aber Sie können auch gelbe Wash mit der Tünche verwenden. F Sie was, und es wird im Grunde das gleiche tun. Ich mag es, eine begrenzte Palette zu haben, also muss ich jetzt nicht über andere Vorräte nachdenken. Wie Sie wahrscheinlich sagen können, die Gelbfärbung sind ziemlich hell, und manchmal könnte er das Gefühl haben, dass Sie das Gelb abstraffen wollen, und ich tue das, indem ich ein wenig abmischte, entweder nicht voll rot oder die orange Mischung, die ich haben bereits in der Tünche an den Händen der gelben. Also, wo wird mehr aus einer rötlichen oder einer orange-cremigen Farbe? Aber es wird immer noch mehr wie gelbliche Farbe aussehen, wenn Sie es oben auf die wirklich leuchtend rote Farbe von der Erdbeere setzen . Später auf dem letzten Gemälde, Ich fügte auch rosa Highlights, weil in der Komposition dort Erdbeeren direkt nebeneinander , und ich benutze dieses Highlight, um diese beiden Formen zu trennen. Und für die Highlights habe ich eine Mischung aus Hanzee Gelb, Seetasche Rot und auch die weiße Wäsche verwendet. Aber natürlich ist dies optional, da dies von Ihrer endgültigen Zusammensetzung abhängt. Ich habe vergessen, auch die Samen für die auspacken Erdbeeren zu erwähnen, und dafür wollen wir nur eine dickere Konsistenz aus der unreifen Erdbeerfarbe machen, aber dieses Mal mit einem etwas höheren Verhältnis aus dem olivgrün, so dass es immer noch stehen kann gegen die Grundfarbe. Als nächstes werde ich über die grünen Farben gehen, und wie wir zuvor gesehen haben, ist dies aus olivgrün Unterdrückung blau Hans gemacht, ein gelbes und auch elfenbeinschwarz. Also mit all den verschiedenen Farben vor, genau wie die Burgundermischung, können wir viele verschiedene Töne machen, um die Grundfarbe vom Blatt zu bekommen. Ich mag es, olivgrün und gelb zu mischen, und das ist die Art von Farbe, die Sie sich einfallen lassen können. jedoch Wenn Siejedochetwas dunkler und etwas kühler und Ton wollen, können Sie ein wenig mehr aus dem preußischen Blau hinzufügen und wie ich gerne mischen. Es ist das gleiche wie, wie ich die Burgundermischung mischen und das ist Zeh. Haben Sie die Unterdrückung blau neben der Mischung vor und fügen Sie einfach nach und nach hinzu. Und Sie können damit wirklich unterschiedliche Töne finden, je nachdem, wie viel Film verwendet wird. Wie Sie wahrscheinlich sagen können, werden die Farben dunkler, und es geht auch mehr zu einem kühleren Grün statt einer warmen grünen Dose. Versuchen Sie, dies mehr und mehr zu wechseln und sehen Sie die Ente einen Bildschirm, den Sie mit diesem gemischt mit preußischem Blau erstellen können . jedoch Wenn diese Farbejedochnicht dunkel genug ist, können Sie auch ein wenig aus dem Elfenbein Schwarz hinzufügen. Was dies tut, ist stark in der Farbe, aber es dämpft auch, weil das Schwarz den Farbton von jeder Farbe stumm macht. Und ich werde das Gleiche damit machen, indem ich das Elfenbeinschwarz separat setze und dann werde ich mich nach und nach vermischen, und du kannst sehen, welche Art von Grün du dir einfällt . Sie können dies wahrscheinlich nicht zu gut sehen, also werde ich es nach unten gießen, so dass Sie sagen können, dass die grüne jetzt ISS viel dunkler und gedämpft im Vergleich zu den 14, die mehr in Richtung der türkisen Farbe geht, da es eine Menge von der preußischen blau. Nun mal sehen, was passiert, wenn wir die erste grüne Mischung mischen, die Olivgrün mit Hansa-Gelb gemischt mit ein wenig von jedem Schwarz, und sehen, wie sich das herausstellt und wie es die Farbe anders verdunkelt als wenn wir mischen es mit dem preußischen Blau. Wie Sie sagen können, ist die Farbe etwas dunkler als das, was sie vorher ist, aber die Farbe ist auch immer noch warm, und es ist sehr gedämpft. Ich werde Ihnen ein weiteres Muster aus der gleichen Farbe zeigen, aber mit mehr Elfenbein, Schwarz und das ist die Art von Farbe kommt mit. Es wird mehr aus dem grünlichen Grau statt, aus dem kühlen Grün, das wir vorher hatten. Ich werde Ihnen eine Farbe des Highlight zeigen, dass ich ähnlich wie das, was ich mit der Geschichte gemacht habe, und ich werde nur eine Mischung aus dem olivgrün verwenden und hat eine gelbe zuerst, und fügen Sie auch ein wenig off weiß waschen, so dass es stehen kann oben auf die dunkle Farbe unten, um mehr die hellere Highlight zu machen. Offensichtlich können Sie die weiße Wäsche von selbst verwenden, und dies wird nicht so subtil, sondern eher viel heller und Kontrast im Vergleich zum Hintergrund seiner Dunkelheit aussehen . Und dies ist eine Option, wenn Sie auch jede dieser grünen Mixe verwenden können und weiß für jedes Highlight verwenden können. 9. Laternen: Weise werden wir anfangen zu malen jetzt. Und diese Lektion. Ich werde über die Grundfarben von den Erdbeeren gehen, und ich werde Ihnen zeigen, wie ich ein paar Farben mischen, um die letzte Lebendigkeit der Malerei zu geben . Je nachdem, wie die Erdbeeren angekommen sind, werden die Farben sehr leicht. Die wirklich reifen Erdbeeren werden in der Regel rundum gelesen, aber einige haben vielleicht einen leichten gelben oder grünen Boden. Selbst ich persönlich mag die Abstufung, da ich das Gefühl habe, dass es mehr Leben oder Interesse für das Gemälde bringt , und das ist es, was ich hier schaffen werde. Ich habe die Erdbeeren schon ohne Blattkappen herausgezogen, und ich habe auch den Bereich von den Highlights markiert, nur um es uns leichter zu machen, die Gegend zu vermeiden , wenn wir sie malen. Es gibt mehrere Möglichkeiten, wie Sie dies machen können, und für die 1. 1 habe ich Zehnen ein Gelb von selbst verwendet, und ich bekomme nur eine dicke Konsistenz davon und Sie können jede primäre gelbe Farbe verwenden. Dies hat eine gelbe durch. Daniel Smith ist sehr reich und lebendig, und ich mag die Konsistenz wirklich. Also, obwohl ich eine dicke Konsistenz bekomme. Ich kann auch eine Menge Wasser hinzufügen, weil die Farbe ist sehr reich und ich habe es einfach auf den Boden von der Erdbeere um 1/4 bis 1/5 aus dem Weg nach oben angewendet . Und ich möchte sicherstellen, dass es Pfützen ist. Was, damit ich es mit der nationalen Lesung fortsetzen kann, die ich darauf gemalt habe. Ich habe auch ein weißes bisschen aus Bereich hier gelassen, die in der Regel von den Blattkappen bedeckt ist und malen Sie die Spitze mit einer Mischung aus Tünche und Hände gelb, weil es immer einen leichten Platz an der Spitze, wo die Erdbeeren sind nicht vollständig rot. Aber die meisten von diesem Bereich sind in der Regel unter den Blattkappen versteckt. Genug wird hier gelesen ist schon ein wenig trocken, also habe ich es mit der Farbe gearbeitet, die ich bereits auf meinem Pinsel habe, und mit diesem leichten bisschen Feuchtigkeit kann ich die Farbe reaktivieren, um eine weichere Mischung zu erhalten. Jetzt werde ich Ihnen alternative Möglichkeiten zeigen, diese zu malen, und ich werde auch über einige Punkte gehen, die ich noch nicht erwähnt habe für die 2. 1 Statt mit den reinen Händen zu beginnen, ein Gelb werde ich dieses Gelb mit einem mischen wenig von der ne ful rot, um eine orangey rot zu erstellen, und ich werde dies auf den Boden von der Erdbeere spielen. Gleiche mit Hanzee alot. Bevor dies mehr aus einem gereiften Erdbeer-Look zu schaffen, da der Boden mehr rot ist. Dann, wie zuvor, werde ich weiter mit dem bräuchlichen Rot, und ich werde das Haupt-Highlight vermeiden, sowie einige zufällige Spezifikationen verlassen weißen Raum auf der Erdbeere kleine erstellen Highlights an zufälligen Stellen. Und ich werde meinen Pinsel von Zeit zu Zeit reinigen, um eine leicht ungleichmäßige Verteilung der Farbe zu erhalten, um die ungleichmäßige Verteilung von Farbe zu erhalten. Manchmal mag ich zuerst eine dicke Konsistenz zu platzieren, und dann putze ich meinen Pinsel und weiter mit einer leichteren Konsistenz von Farbe, und das kann man ganz zufällig tun, und in bestimmten Bereichen wird es einen dunkleren Teil oder ein Richard Red schaffen und einige Teile. Es wird ein helleres Rot schaffen, und ich finde, dass dies eine Textur abgibt, die speziell für Wasserfarben ist. Ich werde Ihnen eine andere Art und Weise zeigen, die Spitze zu malen, und das ist nur eine Berührung Hanzee viel verwenden, um von der roten fortzufahren und dann mischen Sie das Rot der Spitze mit sauberem Wasser mit jedem Farbrückstand links auf der Oberseite der erdbeere. Stattdessen, aus mit der breiten Wäsche gemischt mit den Händen gelb. Dies ist etwas schwieriger, denn wenn Ihre Farbe immer noch sehr weap ist oder Sie viel Pigment haben , könnte die Farbe zu viel an die Spitze der Erdbeere führen. So Friede. Achten Sie darauf, dass während Sie malen und stellen Sie sicher, dass die Oberseite leicht trocken ist oder nicht pfützt. Was so ist es nicht zu schnell für die 3. 1 Hier habe ich etwas Ähnliches getan, was es für das erste Gemälde mit den Händen gelb getan. Aber diesmal habe ich am unteren Ende mehr Gelb ausgelassen, weil ich diesen weniger reif machen möchte . Hier unten, Ich werde auch einen leichten Touch off grün hinzufügen, indem ich in einigen preußischen blau mit olivgrün auf die hanzee low Tikrit mischen, eine leicht gedämpfte lindgrüne Farbe und wenden Sie es sehr leicht auf den Boden von der erdbeere. Offensichtlich, desto unreifer die Erdbeeren sind größer Verhältnis off green Sie würde bei wollen. Aber für diese, ich werde es nur schön machen und sich niederlassen, nachdem Sie die Grundfarbe nach unten haben, das nächste, was Sie tun können, um in der Grundfarbe aus den Highlights zu füllen. Und dafür werde ich die Rillen und diesen weißen Bereich erstellen, indem ich winzige ovale Formen kreiere und diese Formen sehr eng im weißen Raum bemale. Also für diese gibt es, zu breite Räume für die Highlights und Sie sehen, die an der Spitze ist von der NFL rot umgeben . Also für das Oval werde ich die gleiche Farbe wie das, was es umgibt, verwenden. Wo ist für den Boden? Denn die Farbe wird leicht gelb mit den Händen gelb, und es wird auch langsam mit dem Reisetasche rot mischen. Ich werde die gleiche Farbmischung verwenden, die die Hände gelb und nicht für rot ist, um die Ovale für das Highlight an der Unterseite zu malen . Das sind also die Dinge, auf die Sie achten möchten, während Sie die Grundfarben malen. Es ist eine Menge Dinge, über alle auf einmal nachzudenken, so dass Sie vielleicht auch auf den Übungsblättern üben möchten. Sie können die Erdbeeren, die ich auf Ihr Aquarellpapier gezogen habe, verfolgen und versuchen es mehrmals zu malen, bis Sie den Dreck bekommen. Oder Sie können auch Ihre eigenen Erdbeeren zeichnen, um auch Übung beim Zeichnen zu bekommen. Ich werde auch ein YouTube-Video von dieser einfacheren Version aus dem Ziel Probleme hochladen. Es ist auf einfachere Herangehensweise und weniger Details und verlieren an das, was wir für das Finale malen werden . Trotzdem ist es immer noch sehr niedlich, und Sie können dem folgen, um ein wenig von der Übung zu bekommen, bevor Sie zu diesem letzten Gemälde übergehen, wenn Sie möchten. 10. PAINTING 2nd Layer: Also hier habe ich eine größere Version von den Erdbeeren gemalt, nur damit Sie die Details ein wenig deutlicher sehen können . Und ich habe auch die Ablasskappe herausgezogen, so dass Sie in der Lage sind, den Lichtfarbübergang an der Spitze zu sehen, der durch die Kappen späht. Ich beschleunige das, weil die Basisschicht das ist, was wir im Grunde in der vorherigen Lektion gemacht haben , und ich werde dies für beide Erdbeeren erstellen, bevor wir zum nächsten Schritt kommen. also den Schritt aufheben, wo wir aufgehört haben, werde ich eine zweite Schicht hinzufügen, die für den Schatten oder den Docker-Bereich von der Erdbeere ist. Also, erstens werde ich zuerst die Farben mischen, und das wird eine Mischung aus Quinn sein. Roter Druck in Blau und Elfenbein Schwarz auf den ersten, und ich werde diese sehr dunkle Kastanienbraun oder Burgunder Farbe zu schaffen. Die Dunkelheit aus dem roten kann, sehr abhängig von Ihrer Präferenz, weil wir hier einige verschiedene Farben mischen, so dass sich das Verhältnis von Zeit zu Zeit ändern wird. Ich mag es, nicht zu dunkel zu sein, aber genug, um eine andere Station zwischen dem roten und dem dunkleren Rot zu haben, und ich will nicht, dass die Gruppen zu tief aussehen. Deshalb will ich nicht, dass das Rot zu dunkel ist. Aber Sie können verschiedene Schattierungen ausprobieren, um zu sehen, welche Farbkombination Sie bevorzugen. Wie Sie wahrscheinlich sagen können, bevor ich mag, meine Farben zu trennen, wenn ich die krasse ein Rot, das ich in dieser dunklen Burgunderfarbe gemischt hatte, und direkt daneben habe ich auch Quinn rot und natürliches Rot gemischt, und ich gemischt diese beiden Farbmischungen nach und nach, bis ich die Farbe des Tons , die ich will. Wenn Sie sich über die Farben, die Sie erstellt haben, nicht sicher sind, vor allem, wenn Sie nur ein wenig von dem Verhältnis ändern, können Sie es zuerst auf einem Papierschrott schalten, um sicherzustellen, dass die Farben, die er gemacht hat, das ist was Sie für das Bild wollen. Mit dieser Farbe malte ich den Bereich von den Schatten, indem ich winzige Pinselstriche machte und dafür sorgte, dass das, was ich gemalt habe , ein wenig oft ungleichmäßige Textur aufweist, was auf eine unebene Oberfläche von der Erdbeere hindeutet. Sobald ich fertig bin, die Schatten zu malen, verwende ich die gleiche Farbe gemischt, um zu malen und die Ovale, wo das hellere Rot von der Erdbeere ist und erinnere mich, immer den Konturlinien folgen, wie ich das Oval malen. Also folge ich der Krümmung von der Erdbeere. Aziz, wir sind an der Spitze der Erdbeere. Ich stelle sicher, dass die Top-Gruppen gleichmäßig platziert werden, genau wie der Rest von den Overs auf Erdbeere. Also, wo die Gruppe aufhört, wird es nicht geben. Ah, harte, deutliche Linie, um das ganze Gemälde nach unten natürlich aussehen zu lassen. Ich werde die Ovale kleiner und näher beieinander berühren lassen. Und weil die Farbe hier heller ist, werde ich ein wenig hanzee gelb mit der Burgunder- oder dunkelroten Mischung hinzufügen, um die Gruppen für diesen Teil von der Erdbeere passen . Ich werde dasselbe für das nächste tun, und ich werde es nur beschleunigen. Aber denken Sie daran, die Ovale entsprechend der Kontur von den Erdbeeren zu bekommen, so dass die Spitze leicht gebogen aussieht, und wenn Sie die Ovale zur Seite malen, werden die Ovale etwas dünner und näher beieinander. Ich wiederhole dies, weil dies das ist, was die Lautstärke von der Erdbeere geben wird und das Ding, das das Bild davon abhält , flach auszusehen 11. PAINTING Höhepunkte und Seed: Wie Sie an dieser Stelle sehen können, scheint der weiße Bereich ein bisschen zu grell. Also werde ich das Weiß für die 1. 1 abfärben und ich werde nur etwas Wasser mit sauberer Bürste nehmen , und ich werde es leicht über den weißen Bereich verteilen, obwohl das Wasser sauber ist. Wenn das bisschen Feuchtigkeit einige von der roten Farbe von früher berührt, wird es einige davon aktivieren. Und ich werde die überschüssige Farbe leicht verteilen, während ich immer noch ein wenig weiß lasse. Ich werde auch dasselbe für den unteren Teil tun, aber ich muss zuerst meinen Pinsel reinigen, um das Rot loszuwerden. Und dieses Mal werde ich einige von der orangefarbenen Farbe aktivieren und in den Glitter gestopft. Wie Sie wahrscheinlich dabei feststellen können, möchte ich auch in den Rändern weich werden, wo es einen eindeutigen Rahmen vom weißen Highlight gibt. Aber ich möchte die Ovale so gut wie möglich vermeiden, so dass es immer noch eine gute Unterscheidung zwischen den Highlights und den Gruppen. Also für diese nächste, werde ich etwas ein bisschen anders machen Manchmal werden Highlights von etwas anderem reflektiert . , Wenn Sie beispielsweise Innenaufnahmen aufnehmen können die Glanzlichter von den Innenlichtern stammen, die möglicherweise einen leichten blauen Farbton haben. Also für diesen, werde ich dem Highlight einen weiteren Farbton hinzufügen. Ich werde eine hellviolette Farbe erstellen, indem ich Quinn roten Druck in Blau und ein wenig von der Tünche mischen . Und ich werde die Farbe sehr sorgfältig in der Nähe der Kanten des Highlight-Rahmens auftragen, genau wie zuvor. Ich werde auch nur die dünne Konsistenz verwenden, weil ich nicht will, dass es zu hell von Hugh ist. Ich wollte immer noch subtil sein und mich mit dem Rest von der Erdbeere wie zuvor mischen. Ich möchte nicht, dass der Pinsel die Ovale zu sehr stört, so dass die Gruppe immer noch eine wirklich schöne, eindeutige Form im Vergleich zum Highlight hat. Persönlich finde ich, dass das Hinzufügen eines anderen Farbtons einen anderen Charakter oder eine andere Tiefe in das Bild bringt , aber Sie können entweder einen wählen oder sogar versuchen, dies mit einem anderen Sie. Wenn Sie sich experimentell fühlen, sobald die gesamte Farbe vollständig trocken ist, werde ich die Farben für die Samen erstellen. Wie ich schon sagte, bevor Sie entweder eine Mischung aus verwenden können. Gelbe Waschung und Tünche sind nur die weißen Quash mit den Händen gemischt. Ein Gelb Die weiße Wäsche sollte undurchsichtig genug sein, um oben auf der roten Farbe zu zeigen . Aber wenn Sie denken, dass Gelb zu hell gegen die tiefen Rottöne sein wird, die wir in den vorangegangenen Jahren verwenden , können Sie auch weich im Kontrast, indem Sie etwas Orange Mischung aus dem natürlichen Rot und Hände gelb von früher hinzufügen. Es liegt also an dir, welchen Farbton du am Ende willst. Dafür möchte ich auf meine kleinste Bürste wechseln. Das ist eine Größe Null, und ich werde die Samen so platzieren, wie wir vorher mit den Samen in der Mitte von der Gruppe geübt haben und sie zur Seite verschieben, wenn wir näher an der Seite von den Erdbeeren kommen , während ich die Farbe auftrage und was in meinem Pinsel, wird die Farbe immer weniger undurchsichtig. Aber das ist okay, weil er das entweder zu Ihrem Vorteil nutzen kann, um einen dunkleren Sitz zu schaffen . Aber wenn Sie die Samen wieder aufhellen wollen, können Sie einfach mehr von der Tünche und der gelben Mischung auf die Oberseite legen. Ich werde die Samen für die nächste malen, aber dieses Mal werde ich nur eine Mischung aus Hüten gelb und weiß waschen, und Sie werden sehen, dass Samen ist nur das geringste bisschen heller als zuvor. Und ich werde das nur beschleunigen, bis wir mit dem nächsten Schritt fortfahren können. Sobald ich mit den Samen fertig bin, werde ich einige letzte Berichtigungen machen, um die Kanten zu reinigen, und ich werde ein wenig von der Burgunderfarbe nehmen und ich schlage vor, einen rötlichen Burgunder anstelle von etwas zu dunkel zu verwenden . Und ich werde diese Farbe Abschlepplinie Erdbeeren wieder verwenden, und ich werde Wellenlinien erstellen, um die Seite aus den Gruppen vorzuschlagen. Aber ich halte die Formen an, auch damit es auf diese Weise natürlicher aussieht. Und die sauberen Kanten hier werden eine bessere Definition für die Erdbeeren schaffen. , dass Darüber hinaus habe ich bereits erwähnt, dassbeim Zeichnen, Ich mag ein wenig feine Haare oder für, und ich werde meine winzige Bürste verwenden, um ein winziges bisschen von Haaren in bestimmten Bereichen hinzuzufügen. Ich werde damit nicht über Bord gehen. Ich werde nur wirklich Striche in zufälligen Bereichen finden, um feine Details hinzuzufügen und den Erdbeeren ein bisschen mehr Charakter zu geben . 12. Laternen: in dieser Lektion werden wir die Blattkappen malen, und dafür möchte ich die Farben oliv, grün und hansa gelb mischen . Aber als ich es mischte, finde ich, dass die Farbe nur ein Hauch zu gelb ist, was die Blätter ein bisschen ungesund aussehen lassen würde. Ich möchte ein kleines bisschen preußisches Blau hinzufügen, um eine kühlere Temperatur des Grüns zu erzeugen, und ich werde diese Mischung verwenden, um die gesamte Grundfarbe von den Laubkappen zu füllen. Für die zweite Schicht werde ich etwas preußisches Blau in den Mix hinzufügen, um eine tiefere und dunklere grüne Farbe zu erzeugen . Wenn die Farbe zu blau oder zu dunkel wird, können Sie auch in mehr Händen gelb oder mehr olivgrün hinzufügen, um die Farbe anzupassen. Ich werde diese dunklere Farbe dort anwenden, wo ich das Gefühl habe, dass das Licht nicht von bestimmten Teilen der Blattkappen reflektiert wird, und wir werden weiter darauf aufbauen. Sie können entweder mehr preußisches Blau hinzufügen, oder Sie können auch ein wenig Elfenbeinschwarz mischen, um das Grün zu verdunkeln und stumm zu schalten. Sie werden sehen, dass ich mehr aus dem helleren Grün hier auf dem helleren Bereich hinzufügen, weil als ein trocknet, fühlte ich mich wie das Grün als ein wenig zu hell für meinen Geschmack. Also fügte ich das Hellgrün wieder hinzu und glasierte das oben. Ich mache mir keine Sorgen, wenn die dunklere grüne Farbe noch nicht vollständig trocken ist, denn ich werde dem Iran noch weitere Details hinterlassen, solange man keine andere Farbe hinzufügt, während die Farbe noch deutlich nass pfützt. Arbeiten Sie weiter an diesem, bis Sie mit der Menge aus Kontrast auf den Leafs zufrieden sind, können Sie es nach und nach aufbauen, ich werde warten, bis es trocknet. Und in der Zwischenzeit werde ich einige Schatten hinzufügen, um die Blattkappen und die Erdbeeren zu trennen. Und dafür werde ich die Farben verwenden, die wir an unserem Gaumen gemischt haben, und das ist, um etwas von der roten Mischung mit dem Grün zu mischen, oder um die braune Farbe zu verdunkeln, die Sie erstellen werden. Sie können mischen und die grüne Mischung mit einigen aus dem Burgunder. Wann immer der Schmerz zu trocknen beginnt und Sie das Gefühl haben, dass die Farben nicht lebendig genug sind, können Sie alle Farben auf der Oberseite schichten, wie ich das Gefühl, dass der Schatten, den ich zuvor gemalt wurde sehr subtil. Und so werde ich mehr von der gleichen Farbe auf der Oberseite Schicht, um die Formen neu zu definieren. Und ich werde das Gleiche für den nächsten Raub tun. Ich werde auch diese sie malen, mit der gleichen Basis grüne Farbe, aber wie es näher an der Blattkappe auf gehen, um die Doctor grün hinzufügen, indem mehr preußische blau. Ich mag es, verschiedene Töne und einen Abschnitt von einem Gemälde hinzuzufügen, auch wenn der Bereich bereits klein ist, wie der Stiel, weil er ihn davon abhält auch wenn der Bereich bereits klein ist, wie der Stiel, , flach auszusehen, obwohl der Bereich im wirklichen Leben nur die gleiche Farbe hat rundherum. Hier können Sie als Künstler als KünstlerEntscheidungen mit Ihrem Medium treffen und etwas ausdrücken, das im wirklichen Leben oder in Ihrem Referenzbild nicht vorhanden ist. Sobald alles abfährt, werde ich wieder etwas Tünche mit meiner Größe Nullpinsel nehmen, und ich werde in dieser weißen Wäsche mit einigen von den Farben von den Blattkappen mischen, bevor eine schöne hell-pastellgrüne Farbe zu schaffen, und Sie können dies verwenden, um mehr von den Formen zu trennen, wenn einer der Bereiche zu viel dunkle Farben hat , und es sieht eher wie eine Silhouette anstelle von separaten Objekten wie dem Stamm hier weil ich möchte, dass dies gegen die dunklen Farben aus dem Blattkappe, werde ich ein winziges bisschen aus dem hellgrünen hinzufügen. Macht das Abschleppen der kleinen Fläche, um eine bessere Definition zu geben und platzieren Sie es überall, wo Sie sich fühlen. Benötigt ein bisschen aus der Definition wie einige Teile der Leafs. Wenn der vordere Teil und der hintere Teil aus dem Urlaub wie eine ganze Silhouette aussieht, ist das die Trennung zwischen den Falten? Sie können auch die hellgrüne Farbe dort hinzufügen, und dann ist das ziemlich viel es. Das ist die ganze Erdbeere. Aber natürlich können Sie das anpassen. Wenn die Farben nicht so lebendig sind oder nicht genug Kontrast haben, wie Sie es wollen, arbeiten Sie einfach weiter daran, bis Sie sich mit dem endgültigen Gemälde zufrieden fühlen 13. Endgültige PAINTING: Strawberry Basis: Lektionen ab wird auf dem Malprozess von meinem letzten Erdbeermalerei sein, und Sie können dies folgen, wenn Sie die Umrisse, die ich bereitgestellt haben, verwenden und dann verfolgen Sie es auf Ihrem eigenen Aquarellpapier. jedoch Wenn SiejedochIhre eigene Komposition erstellen möchten, können Sie auch voran gehen und dies tun. Jedenfalls. Ich werde damit beginnen, zuerst die Grundfarben von den großen Erdbeeren zu malen, da es um das geht, worum es in der Klasse hauptsächlich geht. Für die 1. 1 werde ich mit einem hellorangefarbenen Farbmix an der Unterseite beginnen, indem ich Hanzee Gelb mit nur einem kleinen bisschen aus Rüschen-Miete mischte . Sobald ich fertig bin Malerei etwa 1/4 bis 1/5 aus dem Weg nach oben, Ich bin weiterhin mit nur der reinen, nicht volle Miete durch die Vermeidung der großen hervorgehobenen Bereich und lassen auch breite Spezifikationen und zufällige Orte als zusätzliche Highlights. Denken Sie daran, dass Sie nach oben entweder einfach Wasser verwenden können, wenn Sie sich damit wohl fühlen , oder Sie können ein wenig von der orangefarbenen Farbe mit Tünche mischen, um eine helle Farbe aus den Erdbeeren zu schaffen . Ich werde das gleiche tun für den Rest von den großen Erdbeeren, aber für die eine auf der rechten Seite, werde ich eine neue Ergänzung off green in Richtung unten hinzufügen. Ich gehe einfach schnell über die Schritte für diesen hier, da es im Grunde das gleiche ist wie das, was ich früher als der Teufel gemalt habe. Als zusätzliche Spitze, Ich mag auch den Rahmen aus der Erdbeere Highlight durch Hinzufügen halb gekrümmt über die umgebende es, so dass es vermischt sich mehr mit dem Rest aus den Ovalen, die wir in diesem Bereich nach dem Schritt malen werden. Ich werde das jetzt beschleunigen, da ich die Schritte bereits früher während des Trainings behandelt habe. Also, wenn Sie tatsächlich malen zusammen, würde ich vorschlagen, dass Sie beobachten die Teile, die Sie brauchen, um sich von den Schritten zu erinnern, und dann pausiert, um sich Zeit zu geben, um zu malen. Dann können Sie wieder anfangen, wann immer Sie das Gefühl haben, dass Sie den Schritt abgeschlossen haben. Ich werde dies für den Rest aus dem letzten Gemälde tun, beschleunigen die Schritte, wenn ich es bereits abgedeckt habe oder ich es erklärt habe, nur um die Klasse in Gang zu bringen , und ich hoffe, Sie können immer noch folgen. Sobald ich fertig bin, werde ich die Ovale auf den weißen Stellen von den Erdbeeren hinzufügen. Und denken Sie daran, die Kurven von den Konturlinien zu folgen, wenn Sie die Ovale malen, um die abgerundete Form von den Erdbeeren zu geben und wenn überhaupt von der Unterseite markieren Sie Ihre Erdbeere ist eine andere Farbe. Denken Sie daran, die gleiche Farbe zu verwenden, wie sie umgibt. Ich halte die Position vom Oval fern. Es ist schön und nah beieinander, und ich stelle auch sicher, dass einige der Ovale über den Rahmen gehen vom Highlight, so dass der Rahmen nicht zwei eindeutig und fehl am Platz aussieht. Ich werde den Rest noch einmal beschleunigen und zu dir zurückkommen, um die kleineren Erdbeeren so zu bezahlen , wie ich will, dass die Farben jetzt abtrocknen. Also werde ich auf Zahny gehen. Erdbeeren am Boden auspacken. Dieser beginnt ein winziges bisschen zu reifen, und der einzige Unterschied ist, dass ich die Farbe öfter mit orangey Mix machen werde, was bedeutet, dass ich mehr Hände viel zu dem Verhältnis hinzufügen werde, und ich werde weiter mit dem grünlich-gelb, das aus Hansa-gelb und olivgrün in Richtung oben an der Erdbeere hergestellt wird. Dieser ist, wie ich fühle, wie ich fühle,groß genug, um den hervorgehobenen Bereich wegzulassen. Also werde ich auch den markierten Rahmen wie zuvor vermeiden und weiterhin nach oben malen während winzige Flecken von weißen und zufälligen Stellen über die Erdbeeren verlassen, genau wie wir es für die größeren Erdbeeren getan haben. Als nächstes werde ich zu den noch kleineren Erdbeeren laufen, und dafür werde ich die Basis mit der grünlich-gelben Mischung färben. Aber für die etwas größere an der Spitze, während das Grün und immer noch was ich hinzugefügt, wie Konsistenz aus der Orangenmischung, die aus den Händen von gelb und muffelrot gemacht wird. So mischen sich die Farbe glatt zusammen, und die orangefarbene Farbe ist schön und subtil, also, wie jetzt hier, sollte die Farbe von und die orangefarbene Farbe ist schön und subtil, also, wie jetzt hier, sollte die Farbe vonder größeren reifen Erdbeere mittlerweile trocken sein. Also fange ich an, meine Burgunderfarbe zu mischen, und ich werde kleine Pinselstriche erstellen, um die strukturierte Oberfläche vom Schatten zu bekommen. Ich will nicht, dass ein Teil des Gemäldes flach aussieht, also male ich es, als würde ich winzige Ovale in der Gegend vom Schatten zusammengebündelt malen , und ich werde dies für die großen Erdbeeren fortsetzen. Erstens könnten die Schritte hier ein bisschen anders aussehen als das, was wir früher benutzt haben. Das liegt daran, dass die Schritte sehr, wie ich male, da ich arbeite nach, wie die Farbe trocknet, wie bestimmte Bereiche, ich möchte, dass sie versuchen. Also werde ich zu einem anderen Teil aus dem Gemälde wollen, und ich mag auch springen, je nachdem, welchen Pinsel ich verwende. Wenn ich einen kleinen Pinsel halte und ich viel Farbe auf diesem habe, gehe ich manchmal gerne über das Gemälde, das die gleiche Farbe und den gleichen Pinsel benötigt, den ich benutze. So und leicht sehr. Aber die Methode des Layerings bleibt immer noch gleich, also hoffe ich, dass das für Sie nicht zu verwirrend ist. Ich gehe jetzt zurück zu der kleinen Erdbeere und male dasselbe mit den Ovalen. Aber natürlich werde ich die Farben von der Basis von der Erdbeere verwenden, in diesem Fall ist dies das gelbliche Grün mit der hellorangen Farbe. Ich benutze auch meine kleine Bürste, so dass es ein bisschen einfacher ist, den Wasserfluss zu kontrollieren, wenn ich mit den Ovalen fertig bin. Ich fügte auch den Schatten für diese kleine Erdbeere, und ich benutzte eine Mischung aus gelbem Grün mit, ah, Bit off der Burgunder Wir für die reifen Erdbeerschatten früher verwendet. Und ich werde es einfach auf die gegenüberliegende Seite neben dem Highlight anwenden. 14. ERKLÄRung: Erdbeere Details: bewegen sich zu den Gruppen und Sitzen. Jetzt werde ich anfangen, die erste Gruppe für die kleinen, unreifen Erdbeeren hinzuzufügen . Und für diesen winzigen grünen, werde ich eine dickere Konsistenz aus dem gleichen gelben Grün für die Grundfarbe verwenden. Aber ich werde auch ein wenig aus dem olivgrün in Bezug auf Off-Verhältnis hinzufügen, und ich werde nur diese zahnige, andere unreife Erdbeeren anwenden, um die gleiche kleine Bürste zu verwenden, so dass es einfacher ist zu kontrollieren. Ich werde jetzt wieder zu den reifen Erdbeeren gehen, und ich werde zurück zu meiner Größe wechseln, um dafür zu bürsten. Da die Gruppen von den Ovalen größer sind und diese größere Bürste verwenden, würde es den Prozess ein wenig pflegen. Ich benutze die gleiche dunkle Burgundermischung wie ich für die Schatten verwendet habe, und ich werde die Ovale auf dem roten Bereich von der Erdbeere malen, immer noch nach der Krümmung von den Erdbeeren und malen die Ovale näher zusammen und dünner und Größe, wie wir auf die Seite von den Erdbeeren zu bekommen. Und genau wie in der Demo, werde ich auch zu einem orangey gemischt wechseln, indem ich ein wenig off Hände, ein gelb auf die Farbe aus den Ovalen, wo der Körper aus der Erdbeere fragte die hellere, orangey Farbe im Gegensatz zu den hellen nicht von Rot. Ich werde auch das Gleiche für die leicht reife Erdbeere am Boden tun. Und für den oberen Teil werde ich eine ähnliche Mischung wie das gelbe Grün aus den Händen von gelb und olivgrün verwenden . Aber dieses Mal werde ich das geringste bisschen rot hinzufügen, um die Farbe einen Hauch orangey zu machen . Grundsätzlich möchten Sie die gleiche Farbe wie der Körper, aber nur etwas dunkler. Und ich werde in eine dunkle Region von der orangefarbenen Farbe für den Boden von der Erdbeere wechseln , um die Gruppen zu ködern. 15. EndENDE PAINTING: Höhen und Samen: Jetzt werde ich voran gehen und die Sitze malen, und ich benutze nur die Hände von gelb mit weißem Waschmix. Und ich werde die Sitze in der Mitte der Gruppen platzieren und sie zur Seite vom Oval in der Nähe des Randes von der Erdbeere verschieben , genau wie zuvor. Und ich werde das nur beschleunigen, da die Schritte ziemlich selbsterklärend sind, genau wie das, was wir früher getan haben. Für den Rest dieser meisten Raubüberfälle, Ich werde die grüne Mischung verwenden, um die Samen zu malen, so werde ich eine Mischung aus olivgrün und Hände gelb verwenden. Und ich möchte, dass dies etwas dunkler ist als die Farbe von den Ovalen oder den Gruppen, so dass Sie eine Figurkonsistenz verwenden können. jedoch die Gruppen, Wennjedoch die Gruppen,die Sie gemalt haben, zu dunkel aussehen, können Sie einen Hauch von Elfenbeinschwarz bis dunkel in den Sitzfarben etwas hinzufügen , bevor Sie es auf die kleineren Erdbeeren auftragen. Als nächstes werde ich die Highlights malen, und wie ich bereits erwähnt habe, bevorzuge ich ein etwas anderes Sie für die Highlights. Also werde ich die hellviolette Farbmischung mit Quinn, Rot, Preußisch, Preußisch, Blau und ein wenig aus breiter Wäsche machen und eine dünne Konsistenz aus der Farbe machen. Und dann werde ich es leicht um den Rahmen aus dem Highlight zuerst anwenden und die harte Linie glätten, um leicht miteinander zu verschmelzen und eine schöne Mischung mit einem subtilen Highlight zu schaffen . Aber wie zuvor werde ich auch einen Hauch von weiß halten, so sieht es immer noch so aus , als wäre es der hellste Bereich von der Erdbeere, und ich werde dies auf alle hervorgehobenen Bereiche außerhalb der Erdbeeren anwenden, einschließlich der klein eines der unteren. Jetzt werde ich die Ränder von den Erdbeeren neu definieren, und ich werde meinen kleinen Pinsel dafür verwenden. Ich füge unebene, wellenförmige Linien an einigen der Teile von den Seiten der Erdbeeren hinzu, um ihm eine zusätzliche Definition und eine klare Linie zu geben . Und die Farbe, die ich benutze, ist die Burkini-Mischung. Aber ich möchte, dass die Farbe nicht zu dunkel aus einem Burgunder ist, also ist es irgendwie immer noch mit der Erdbeere vermischt, anstatt eine nächste ra Highlight zu haben. Um dies zu tun, habe ich gerade ein bisschen mehr genug in den Mix zu lesen, und ich werde das Gleiche für alle Füllstoffe tun. Shore Brise in der Gegend, wo sich die großen Erdbeeren berühren. Ich möchte diese beiden Formen trennen. Und dazu werde ich eine hellrosa Farbe schaffen, indem ich Quinn rot, winzig, aber auf Hansa gelbe und weiße Waschung mischte . Ich möchte eine ziemlich dicke Konsistenz von diesem, so dass die Farbe ist undurchsichtig genug, um durch gegen die rote Basis zu zeigen . Und ich werde diese Mischung verwenden, um den Umriss von der Erdbeere auf der rechten Seite zu malen, wo sich die Früchte berühren und ich mache auch eine Wellenlinie wie zuvor. Und ich habe auch kleine Bits off Highlights in der Nähe der Erdbeere hinzugefügt. Kaufen Sie Gemälde, volle Striche um die Gruppen, und Sie können auch einige dieser und andere Erdbeeren hinzufügen, wenn Sie das Gefühl, Sie brauchen berühren für Highlight 16. EndENDE BESCHLAGUNG: Leaf und Blätter: e denke, ich bin ziemlich glücklich mit Bühne aus den Erdbeeren für den Moment, so werde ich wollen, um Kappen auf den Leafs für diese glauben. Ich möchte die gleiche grüne Farbe wie zuvor mischen, also werde ich nur ein olivgrün und Hansagelb mischen. Aber ich will, dass mein etwas tiefer ist. Also fügte ich einen Hauch von preußischem Blau hinzu. Aber ich wollte immer noch schön und leicht sein, weil es immer noch die Grundfarbe ist, und ich werde dies nur als flache Farbe auf den Blattkappen anwenden. Dann, sobald ich mit der Grundfarbe fertig bin, werde ich mehr Unterdrückung Blau in der Mischung hinzufügen, um ein tieferes Grün zu schaffen. Dann werde ich mir vorstellen, wo das Licht auf die Blattkappen trifft, und ich werde diese Bereiche vermeiden und Teile malen, wo ich das Gefühl habe, im Schatten zu sein. Und ich werde nur diese Schicht für Schicht machen. Wenn ich mehr Ebenen erstelle, füge ich dem Mix entweder mehr Unterdrückungsblau hinzu. Aber wenn das Grün zu lebendig wird, auch nach dem Hinzufügen der olivgrün, können Sie einen Hauch von Elfenbeinschwarz hinzufügen, die dunkleren Töne von Grün sollten definieren und trennen die Formen, aber mehr. Ich werde nicht übermäßig detailliert für die Bleikappen gehen, weil ich immer noch möchte, dass der Schwerpunkt auf den Erdbeeren und nicht auf den Blattkappen liegt. - Als nächstes nächstes werde ich Überzeugungen malen, und dafür möchte ich sehr, wie ich es malen, nur so dass die Blätter etwas anders aussehen. Ich finde, dass, wenn Sie nicht variieren die Techniken, die Sie verwenden und alles sieht aus, aber zu Uniform, das Gemälde wird weniger Leben Lee aussehen. So wirst du sehen, wie ich mit einer nassen auf nassen Technik malte. Aber ich werde auch malen Teile aus dem Blatt und ah was Andre Technik für die Basis der Leafs. Ich habe die gleiche Farbe wie die Blattkappen verwendet, weil ich möchte, dass die Grüntöne ziemlich einheitlich sind, so dass das Bild als Ganzes immer noch gut aussieht, und wenn die Farbe hier noch nass ist, fügte ich einen Hauch Off-Druck zum mischen, und ich gefärbt in dicken Linien, gehen, wo die Adern von den Blättern sind. Während ich die dicken Linien von der Mitte aus male, möchte ich auch vermeiden, dass sich die Farbe zu sehr berührt. So ein wenig von der hellgrünen Farbe von der Basis späht immer noch durch. Und das werden eigentlich die Blattvenen und auch die Mitte von der Mitte Rippe aus den Leafs sein. An diesem Punkt müssen Sie sich keine Sorgen machen, wenn die Tipps ein wenig chaotisch sind, wenn anstatt sie scharf sind, einige von ihnen ein wenig abgerundet aussehen, weil Sie später immer wieder zur Schule gehen können , und ich finde es einfach einfacher, sich auf Kleinteile eins nach dem anderen zu konzentrieren. Das ist also, wo mein Blatt draußen ist. Es ist an einem Punkt, wo alles ziemlich abgerundet war und es nicht dem Tipp folgt. Also, was ich mache, während die Farbe noch nass ist? Ich habe gerade mehr mit der Spitze meines Pinsels hinzugefügt, und ich habe auch die anderen Kanten in der Nähe der Mitte rip vom Blatt fixiert, und das sollte es brauchen. Es ist einfacher auf diese Weise, weil Sie nicht über all diese anderen Details denken müssen, während malen, also mag ich nur um sie Linie zuerst, und dann füge ich die feinen Spitzen und die Kanten hinzu. Danach werde ich das Gleiche auch für diesen Urlaub tun . Aber da ich die Grundfarbe vorher gemalt habe, ist es jetzt viel trockener, so dass Sie wahrscheinlich sehen können, dass die Linien hier ein wenig klarer sind als das vorherige Blatt, das wir gerade gemalt haben. persönlich mag es, Ichpersönlich mag es,diese beiden Arten des Malens zu mischen. Allerdings, wenn Sie einen bevorzugten Weg aus einer Technik haben, wenn Sie sehr mögen die ging auf was oder das was auf trocken mehr. Sie können entweder eine wählen, aber ich würde immer noch vorschlagen, dass Sie vielleicht verschiedene Schattierungen und Texturen hinzufügen, wie wir auf mehr Details, nur um sehr die Textur der Leafs. Ich werde auf zahnige andere Blätter jetzt zu bewegen, können Sie auch sehr die Grundfarbe durch Mischen der hellgrünen und Platzierung einer etwas dunkleren grün direkt daneben und lassen Sie die verschiedenen Töne off Farbe mischen miteinander. Und auf diese Weise können Sie eine schöne Abstufung zwischen diesen beiden Farben erstellen, und ich werde nur gehen, um den Rest von den Adern für die Leafs zu malen. Und danach werde ich zur nächsten Lektion laufen, wo wir weitere Details für den Rest des Gemäldes hinzufügen werden . Ich werde diesen Abschnitt einfach mit der zweifachen Geschwindigkeit verlassen, nur damit diese Lektion nicht zu lange dauert, aber ich möchte es nicht zu viel beschleunigen, da die Blätter etwas von einem Bonus auf die Malerei aus den Geschichten tutorial und ich haben nicht wirklich ein Ende Schritt für Schritt Zeichnung zum Malen gemacht. Also dachte ich, eine Anzeige zweimal zu verlassen. Die Geschwindigkeit reicht aus, damit du immer noch die Striche und Dinge sehen kannst. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass zweimal die Geschwindigkeit ist immer noch zu schnell, Sie können tatsächlich verlangsamen Sie es durch die Einstellung am unteren Rand des Bildschirms, wenn Sie müssen . Wie Sie hier sagen können, mache ich ein paar Jahre, um die hellen Adern neu zu definieren, weil ich das Gefühl habe, dass die untere Schicht zu viel miteinander vermischt, so dass Sie diesen Teil vom Bild selbst oder den Blättern anpassen und reparieren können , die hat keinen bestimmten Schritt für Schritt nach Ihrem Geschmack. Auch wenn dies als Farbe mit mir gesetzt ist, möchte ich immer noch, dass diese Klasse Flexibilität für euch Jungs nach durch zu malen und auszudrücken Ihre eigene künstlerische Individualität für die Falte aus dem Urlaub. Hier möchte ich die Farben von der Innenseite oder dem rechts zugewandten Blatt trennen, also habe ich das dunklere Grün verwendet, um diesen Teil zu malen. 17. Endgültige PAINTING: Leaf / endgültige Details: Ich werde die letzte Ebene aus Details in dieser Lektion machen und das ganze Bild einpacken. Also, erstens werde ich die Läufer von den Erdbeeren und Blättern bezahlen. Ich benutzte meine Größe, um dafür zu bürsten, aber später dachte ich, dass es wahrscheinlich schöner aussehen würde, wenn es in der kleineren , äh, Gewicht off line gemacht , äh, äh, würde, damit das Zeug zarter aussehen kann. Aber so oder so fand ich einen Weg weg, die Augen betrückte, um die Reben dünner aussehen zu lassen, als ich sie ursprünglich gemalt habe. Aber während Sie das malen, können Sie versuchen, die dünneren Linien zu machen und sehen, wie Sie es zuerst mögen, denn es ist immer einfacher, hinzuzufügen und wegzunehmen, genau wie wir vorher üben. Ich mag auch ein dunkleres Grün hinzufügen, wo diese sie als mit den Blattkappen verbunden sind, und dies wird nur ein bisschen mehr Interesse zu Ihrem Gemälde hinzufügen, anstatt nur eine flache Farbe. Und wie Sie sehen können, habe ich bereits zu meinem kleineren Pinsel jetzt gewechselt, und ich habe auch eine neue Ebene hinzugefügt, wo ich ein wirklich dunkelgrün verwende und ich benutze den kleinen Pinsel, um Umrisse zu machen und auch einige von der Mitte Rippe aus dem Blatt nur für extra malen Detail. Und ich werde das Gleiche für die anderen tun. Ich werde nicht jede einzelne Blattkappe skizzieren. Ich suche nur nach Formen, die vielleicht ein bisschen mehr wie eine Silhouette als einzelne Formen. Und ich werde nur den Umriss verwenden, um ihn neu zu definieren, und ich stelle sicher, dass die Linien immer noch sehr dünn sind, oder es könnte ein wenig zweidimensional aussehen. Stattdessen verwende ich auch dieses dunkelgrün, um sich in einigen von den Läufern zu verlassen, die ich vorher gemalt habe und wo ich ein wenig zu dick gemalt habe. Ich malte eine dünnere Linie mit der Startfarbe, um sie neu zu definieren, sowie das Auge zu betrügen, um zu denken, dass die Form selbst dünner ist als das, was sie tatsächlich ist. Sie können sich vorstellen, wie wenn wir gestreifte Hemden tragen und es gibt die Illusion, dass unser Körper länglich oder schlanker ist als das, was es eigentlich ist. Und das ist im Grunde der gleiche Trick. Wenn ich die Läufer etwas zu dick aussehen lasse, kann ich mehr Linien in der Mitte der Läufer verwenden, um eine bessere Definition oder Highlight zu geben , wie wenn man eine abgerundete Metallstange sieht. Und es hat diese Reflexionen. Diese Lügen deuten darauf hin, dass es sich bei den Läufern um gerundete Linien anstatt flache Maßlinien handelt. An diesem Punkt werde ich einfach weitermachen, was ich getan habe. Und das ist nur, um einige von den Blattkappen wieder neu zu definieren, indem Sie einen dunkleren Ton umreißen und hinzufügen oder die mittlere Rippe auf der Blattkappe. Und der Schlüssel an dieser Stelle ist, nur darüber nachzudenken, wie viel Kontrast Sie für die Blattkappen und den Rest des Gemäldes machen müssen , um mit dem Detail zu vergleichen, das bereits auf der Erdbeere ist . So balanciert es stattdessen als Ganzes aus, von einem Teil aus dem Gemälde. Sieht unvollendet aus. - Danach beschloss ich, die winzigen Haare auf den Erdbeeren hinzuzufügen. Denken Sie daran, dass dies als ein optionaler Schritt, aber ich mag, um kleine zarte Details und meine Bilder, und ich verwende die gleiche Farbe wie die Erdbeeren für die Haare. Also bei den Auspackgeschichten habe ich die gelbe grüne Mischung verwendet und für die größeren Erdbeeren habe ich ein wenig aus Burgund mit natürlichem Rot verwendet, so dass es nicht zu dunkel aussieht und immer noch mit dem Rest vom Körper der Erdbeere biegt. Wenn ich das bemale, lasse ich viel Platz zwischen bestimmten Bereichen aus, und ich möchte, dass die Verteilung uneben und natürlich aussieht. Also gehen Sie nicht zu über Bord oder sonst könnte die Frucht auf appetitlich werden, wenn Sie zu viele Haare als nächstes hinzufügen . Ich habe auch mehr Ebenen auf den Blättern hinzugefügt, nur um einige Texturen neu zu definieren. Und ich male das mit dem gleichen Dunkelgrün, wie ich es für die Blattkappen verwendet habe. Als ich die Venen und die mittleren Risse neu definiere, habe ich versucht, meine Linie zufällig zu bestimmen, damit ich nicht die gleichen Bereiche in allen Blättern bezahle, also gibt es einen leichten Unterschied in der Vielfalt von Texturen. In einigen Teilen möchte ich, dass ein größerer Teil vom Blatt dunkel ist, und in einigen möchte ich nur ein kleines bisschen off Definition hinzufügen, vielleicht nur auf den Linien, und das liegt alles an Ihnen, während Sie malen. Vielleicht möchten Sie die Textur der Blätter anders zu denken zu erstellen, Ich mag es, mit einer Farbe zuerst für alle Leafs zu arbeiten. Und dann, wenn ich an der dunkleren Ton oben, Ich werde Zehe auch wieder verteilen. Ich finde, dass du auf diese Weise an einer Schicht nach dem anderen arbeitest, und während du die anderen Blätter malst, das erste Blatt, das du ISS höchstwahrscheinlich trocken gemalt hast. Daher können Sie mehr Farben leicht leeren. jedoch eine Abstufung erstellen möchten, Wenn Siejedoch eine Abstufung erstellen möchten,würde ich empfehlen, die nasse auf nassen Technik zu tun, wo Sie die beiden Töne aus Farbe nebeneinander verbunden sind, wenn sie beide noch was sind. Aber an dieser Stelle füge ich gerne meine Details hinzu, was auf trockener Technik ist, so dass die Linien ein wenig sauberer aussehen. Also oben auf dieser Ebene, werde ich weiter und fügen Sie weitere Details mit einem noch dunkleren Grün hinzu, indem Sie mehr Elfenbeinschwarz in der Mischung hinzufügen . Und ich möchte das benutzen, um sich selbst die Linien zu reinigen, wenn sie etwas unklar für die Leafs suchen . Ich habe das Dunkelgrün verwendet, um einen sehr leichten Umriss und bestimmte Bereiche zu geben, wenn sie ein wenig verschwommen sind , aber ich möchte keine dicken Umrisse erstellen, da es das Bild zweidimensionaler aussehen lässt . Wenn Konturen etwas zu deutlich sind, liegt es an Ihnen, ob Sie eine dunklere Farbe für den Umriss verwenden möchten oder nicht. In bestimmten Fällen wie diesem habe ich die ähnliche Farbe wie die Blattfarbe Ashley verwendet, aber nur etwas dunkler, aber nur etwas dunkler, so dass es weniger subtil aussieht, und es funktioniert, um nur die Linien zu reinigen, anstatt sie als Umriss zu fungieren . Ich werde jetzt kleinere Details fragen, und für diesenkönnen Sie entweder verwenden, können Sie entweder verwenden, wie waschen oder die hellgrüne Mischung, wie wir in der vorherigen Lektion mit den Farben besprochen haben. Und damit benutze ich meinen kleinen Pinsel und trenne ihn ein paar Falten, die getrennt werden müssen, wie, ähm, den Schlaf hier. Und ich werde auch diese weiße Wäsche auf einige von den Leafs, die Mitte Rippen anwenden . Ich habe auch wieder Linien in der Mitte von den Läufern hinzugefügt, genau wie wir es mit den dunkleren Farben und auch winzigen kleinen Adern an einigen Teilen von den Blättern getan haben , fügen Sie einfach ein wenig off Details, aber ich möchte den Brennpunkt nicht überholen die Erdbeeren, also halte ich es nur sehr einfach. Ich werde nicht die Zehe rüber gehen. Arbeiten Sie es, und ich werde das nur auf bestimmte Teile der Blätter anwenden, und ich werde nicht jedes einzelne tun. Ich möchte, dass das sehr begrenzt ist. Ich werde auch die Farben mit dunkleren Tönen oder die Tünche oder die hellgrüne Mischung mischen. Es liegt an diesem Punkt wirklich an Ihnen, ob Sie die Venen einschließen wollen oder nicht. Ich mag nur die kleinen Details. Aber ich will auch nicht, dass die Farben herauskommen, also habe ich versucht, es auf einer mittleren Zehe wie Konsistenz zu halten. Die Linien. Ich habe auch versucht, es so zufällig wie möglich zu machen, damit alles so natürlich wie möglich bleibt. Ich werde wieder zu den Erdbeeren zu bewegen, und ich werde ein wenig weiße Details auf den Blattkappen anwenden, nur um einige der Falten zu trennen und auch lesen, einige von den Läufern wieder zu finden, falls einige aus den dunklen Farben aus, die Läufer sehen flach gegen die dunkle Blattfarbe. Nach dem Schritt glaube ich, dass ich ziemlich fertig bin. Ich denke, ich bin sehr glücklich, dieses Bild fertig zu nennen und ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen wo ich das Klassenprojekt diskutieren werde 18. Closing Kursprojekt: herzlichen Glückwunsch und Abschluss dieser Klasse, ich hoffe, alles wird absolut für Sie. Für das Kostenprojekt. Ich möchte, dass Sie diese Struktur von den Erdbeeren studieren und praktizieren und die Vorlage verwenden , die ich Ihnen im herunterladbaren Abschnitt für zusätzliche Übung gegeben habe. Wenn du nicht verstehst, was wir anstreben und du das Konzept von Struktur und Form gut verstanden hast , möchte ich, dass du dein eigenes letztes Gemälde mit einer persönlichen Komposition kreierst. jedoch Wenn Siejedochinteressiert sind und zusammen mit meinem endgültigen Gemälde malen, werde ich auch den Umriss im herunterladbaren Abschnitt zur Verfügung stellen. Und wenn Sie mit Ihrem Projekt fertig sind, einschließlich der Übungen, die Sie gezeichnet und gemalt haben, würde ich gerne sehen, es veröffentlicht und die Projektabschnitte, so dass Sie es mit Ihren Kommilitonen teilen können und wir können einen Blick auf Ihre schöne funktioniert. Wenn Sie diese Klasse genossen, bitte vergessen Sie nicht, gleich und eine Rezension zu verlassen, weil ich diese Bewertungen gelesen und ich bin wirklich offen für Feedback und Vorschläge, so dass ich weiter lernen kann zusammen mit euch Jungs und bieten die Klassen, die ihr Jungs interessieren sich für. Ich weiß, dass ich nicht so viele Klassen poste, weil die Klassen mich sehr lange brauchen , um zu produzieren. Also, wenn Sie an anderen Inhalten von mir interessiert sind, können Sie mir auch auf meinem YouTube-Kanal folgen, Janjalani, wo ich kleinere Projekte von Anfänger Aquarelle, die IHS einfacher und Spaß grundlegende Wasserfarben, die können Sie mitverfolgen. Und wenn du mehr Werke von mir sehen möchtest, kannst du mir auch auf meinem Instagram bei meinem Gender Scoring Janjalani folgen, wo ich mehr alle semi realistischen Food-Illustrationen poste . Also mit dem gesagt, ich hoffe, ihr Jungs hat diese Klasse genossen und etwas lernen. Du dafür. Vielen Dank, dass du bis zum Ende klebst. Und ich werde dich beim nächsten sehen