Transkripte
1. EINFÜHRUNG: Hallo allerseits, Mein
Name ist Jon Watts und danke, dass Sie sich
diesen Kurs angeschaut haben. Jetzt ist dies eine der
Fragen, die mir am meisten gestellt werden wie komme ich in die
TV- oder Filmindustrie? Es ist schwer, eine Anleitung zu finden. Und es scheint vielen Menschen wie eine Art
geschlossene Gesellschaft
zu sein , in die man ein Zauberwort oder
etwas
flüstern muss , in das man hineinkommen kann. Nun, das ist sicherlich
nicht der Fall. In diesem kurzen Kurs werde
ich Ihnen sagen, wie Sie es schaffen können. Wir werden einige
der vielen Fragen zur Arbeit
im Fernsehen und Film behandeln, z. B. ob die Branche tatsächlich das Richtige für Sie
ist. Was soll man darin tun? Wie hast du deinen
Fuß durch die Tür bekommen? Wie kann man Erfahrung sammeln? Und dann gebe ich
Ihnen die sehr einfache, aber effektivste Geheimquelle um Ihre erste
berufliche Rolle zu bekommen. Und keine Sorge, du
bist in guten Händen. Ich arbeite seit 20 Jahren in der
Branche und
beginne im Fernsehen, bevor in Werbespots
und schließlich in Filme übergehe. Ich weiß, wie es ist, in deiner Position
zu sein. Ich erinnere mich, wie es sich angefühlt hat, und ich werde
all die Dinge teilen ich gelernt habe, um Ihnen
den Prozess zu erleichtern. Ich denke, es
wird sehr viel Spaß machen. Ich freue mich darauf, mit euch
zu plaudern. Und so komm und komm und begleite mich von innen.
2. Die Branche ist die richtige für dich: Die erste Frage, die wir ansprechen
sollten, und
eine, viele Leute tun dies
nicht tun,
ist, dass diese Branche
tatsächlich das Richtige für mich ist? Passt es gut zu deinem
Leben in deiner Persönlichkeit? Sie sehen, dass die Fernseh- und Filmindustrie aus einer Reihe von
Gründen
ziemlich hart
für Menschen sein kann , wenn sie nicht mit offenen Augen darauf
eingehen. Also lasst uns einfach ein paar
Minuten damit verbringen , das durchzugehen. Ich versuche nicht, dich hier abzuschrecken. Das sind nur Dinge, die Sie beachten
müssen, okay? Es ist eine wunderbare
Branche und ich würde sie jedem
empfehlen,
der kreativ ist, aber ich möchte nicht, dass Sie
sie unter irgendwelchen Illusionen betreten. Das ist alles. Erstens kann es
eine lange alte Straße sein ,
je nachdem, was Sie tun möchten. Mit der Bezahlung zu beginnen ist
normalerweise nicht sehr gut. Ich meine, zum Beispiel kann
es zehn Jahre dauern, bis
man
Regisseur oder Produzent wird. Du fängst tendenziell
unten an und arbeitest dich nach oben. Wir werden in ein bisschen mehr
darüber reden. Dies ist jedoch nicht bei
allen Rollen oder Branchen der Fall, aber es gilt für viele. Man muss also wirklich in der
Branche sein
wollen, um überall hin zu kommen. Du kannst es etwa ein
Jahr lang nicht machen und dann
aufgeben , weil du Star Wars noch nicht
Regie führst. Wenn du drin bist, musst du
auf lange Sicht bleiben wollen . Stellen Sie sicher, bevor
Sie anfangen, dass Sie es wirklich
tun möchten. Zweitens ist es überhaupt kein Neun-
bis Fünf-Job. Shootings können zu
jeder Tageszeit stattfinden. Sie können 12 Stunden
am Tag arbeiten und es kann sich in
einer anderen Stadt oder
sogar in einem anderen Land befinden, in dem
Sie wochenlang oder
manchmal sogar Monate von
Ihrer Familie getrennt sind. Es ist wirklich eine Lifestyle-Wahl. Zum Beispiel, einer meiner Freunde, er ist ein fantastischer
Kameramann und DOP, er geht und filmt in
Naturprogrammen oder Fernsehen. Er reist
um die ganze Welt und spiralförmig im
Polarkreis den Dschungel von Borneo,
um meiner Meinung war das Tauchen in den
Riffen der Malediven. Er liebt es, aber er ist sechs bis
acht Wochen lang von
seiner Familie und seinem kleinen Jungen
weg . Und manchmal
kann das ziemlich schwierig sein. Ich meine, er hat sich im Laufe
der Jahre daran
gewöhnt und
wo ist seine Familie? Aber für manche Leute können sie möglicherweise
nicht damit umgehen. Trotzdem gibt es
Rollen, die an einem Ort basieren
, wie einige studiobasierte Rollen, Bearbeitungs- oder
Postproduktionsartikel. Wenn Sie zum Beispiel nicht mehr als
nomadisch sein
können oder die Idee nicht
wirklich mögen, gibt es immer noch
etwas für Sie. Es würde nur bedeuten, dass
Sie sich in die
Pendelentfernung des Studios oder
der Einrichtung bewegen müssen. Als nächstes müssen Sie
lernen wollen, dass sich die
Technologie und
Techniken der Branche ständig
ändern, und Sie müssen die Art von
Person sein, die gerne lernt, sich
ständig verbessert
und es möchte Fortschritt. Als ich anfing, wurden
alle Filme eher auf
Film als digital gedreht. Darauf haben wir trainiert. Und ich erinnere mich, dass die
erste rote Kamera herauskam und
meinen DOP-Freunden davon erzählte. Sie hätten nie gedacht, dass
es sich durchsetzen würde. Und jetzt schau wo es ist. Digital ist absolut
alles und überall. Welche Rolle Sie auch spielen möchten, Sie müssen
lernen und sich anpassen. Du kannst nicht alles wissen
und wirst es nie tun. Völlig die
falsche Denkweise, selbst die beste zu lernen. Und ich persönlich habe
diesen Aspekt sowohl innerhalb
meines normalen Jobs als auch außerhalb davon geliebt . Zum Beispiel
lerne ich gerne visuelle Effekte. Ich bin ein echter Geek damit. Ich mache es seit
Jahren und das hat mir auch auf meiner
Reise
geholfen. Wie meine besondere Fähigkeit, die meine normalen Fähigkeiten
erhöht. Und so könnte ich mich von der Konkurrenz
in meiner Gegend abheben . Schau immer danach zu lernen. Weiter, Die Mehrheit der
Rollen in der Branche wird Sie freiberuflich und
selbstständig
einstellen. Jetzt kann dies von
Land zu Land
und einigen Rollen variieren , aber normalerweise ist es keine
Vollzeit-garantierte Einkommensart von Industrie. Während Sie Fortschritte machen, zahlt sich die Zahlen ziemlich gut aus und so
gibt es dort einen Vorteil, aber es kann
Zeiten geben , in denen Sie für einen bestimmten Zeitraum kein anderes Projekt in der
Reihe
haben für einen bestimmten Zeitraum kein anderes Projekt in der
Reihe wie wir es
mit der Pandemie. Und so wirst du in dieser Zeit nicht
bezahlt worden sein. Wenn Sie
jemand sind, der Ihre persönlichen Finanzen nicht gut verwaltet, müssen
Sie dies möglicherweise berücksichtigen. Es kann auch ein bisschen
stressig sein, wenn Sie zum ersten Mal beginnen und die
Unsicherheit der Arbeit. Deshalb trifft es dich,
das Geld zu bekommen. Aber du
gewöhnst dich im Laufe der Zeit daran. Etwas, das
den durchschnittlichen Büroangestellten erschrecken würde ,
wird Ihnen nichts. Also mach dir keine Sorgen. Es bedeutet nur, dass Sie
Ihr Geld und Ihre Projekte im Voraus planen müssen, und Sie müssen
sich weiterhin selbst
vermarkten, um
sicherzustellen , dass Sie zukünftige
Arbeit haben. Das Umgekehrte stimmt auch. Das bedeutet, dass Sie sich frei nehmen können wann immer Sie möchten,
und Zeit mit
Ihrer Familie verbringen können, ohne Ihren Chef durchgehen
zu
müssen und vier
Wochen Urlaub im Jahr haben zu müssen. Wenn Sie Tabak unterstützt haben, zum Beispiel
ein paar Projekte und wollen
zwei Monate frei nehmen. Nun, solange Ihre
Finanzen es dauern können, können
Sie es schaffen.
Du hast eine Freiheit. Und das ist ein großer
Anziehungspunkt für viele Menschen. Nun, seine Liebe für deinen Job war nicht viele Leute, die man sagen kann. Als nächstes muss man
eine sympathische Person sein. Nun, zumindest die
meiste Zeit sowieso. Ich meine, denk darüber nach. Niemand möchte mit
einem mürrischen Sound-so arbeiten, dass jemand, der in dieser Branche wirklich
arrogant ist, Sie sind nur so gut
wie Ihr Ruf. Und wenn Ihr Ruf
eine launische alte SO2-Glühbirne ist ,
gehen sie in die falsche Richtung. Es ist unwahrscheinlich, dass Sie für das nächste Projekt
eingestellt werden. Wir haben viel Zeit
schwer von denselben Leuten oder
Leuten , die diese
Leute kennen, wenn das sinnvoll ist. Jemand zu sein, der
alle sagen: Oh ja, Johnny ist ein wirklich netter Kerl, großartig ist, angefangen zu haben. Du musst ihn genauso
wichtig machen wie er wirklich
großartig in seinem Job ist. Das heißt nicht, dass du super extrovertiert sein
musst oder die lauteste Person
dort sein musst und solche Sachen. Die meisten Leute am Set,
wirklich ganz normal. Ich selbst bin natürlich
ein Introvertierter. Ich meine, soziale Dinge wie Networking-Events oder das
Letzte, was ich tun möchte, werde
ich sie
wie die Pest vermeiden. Aber wenn es darum geht, am Set
zu sein, habe ich versucht sicherzustellen, dass
ich sehr sympathisch bin. Ich kenne Leute, deren Namen ich ihnen für ihre Arbeit
danke. Ich habe etwas Bandroom, sorge
dafür, dass wir alle anderes Lachen haben und Spaß haben. Ich meine, schließlich
ist ein
schönes Arbeitsumfeld das Beste, was man morgens
besuchen kann. Und tatsächlich lässt es auch Leute in
der Crew besser arbeiten. Es gibt also einen zusätzlichen Vorteil. Sie
arbeiten auch mit Menschen als Teil des Teams zusammen. Sie rufen sich also in verschiedenen
Abteilungen an, um
sich zu koordinieren, oder Sie werden ihre Meinung
einholen wollen usw. Sie müssen sich
also damit
vertraut machen, mit Leuten
telefonieren zu können. Vielleicht weißt du es nicht oder gehst
in Meetings mit neuen Gesichtern. Wenn Sie also
jemand sind, der einfach
gerne alleine arbeitet und keine
neuen Leute kennenlernt. Möglicherweise müssen Sie denken oder eine Rolle
wählen, die ziemlich einsam
ist. Etwas in einem Studio
oder in der Postproduktion, vielleicht so
etwas. Schließlich muss
man manchmal eine etwas dicke Haut haben. Es gibt ziemlich viel
Ablehnung in der Branche. Und ob das für
eine Rolle bei einem bestimmten Shooting
abgelehnt wird ,
jemanden, der Ihre Arbeit kritisiert oder Ihre Idee abgelehnt hat. Es ist nicht immer flauschige
Hasen bleiben beause. Es tut mir leid das sagen zu müssen. Es tut weh, wenn jemand sagt, dass er nicht mag,
was du getan hast, aber denk dran, du wirst
niemals jedem gefallen. Und wir sind in
der Kreativbranche tätig, hochsubjektiven Industrie, wenn eine Person liebt und eine
andere Person hasst. Sie können dies davon abnehmen,
einen Film oder eine Fernsehsendung mit
Freunden zu sehen, die Sie kennen,
jemanden, das
Sie lieben, sie hassen könnte. Es ist sehr, sehr subjektiv. Und es ist
uns allen ein bisschen passiert. Du kannst es dir nicht zu Herzen nehmen. Die Leute kritisieren
dich nicht als Person. Es ist nur die gesichtslose
Einheit des Projekts. Jetzt kann das schon früh ziemlich
schwer zu erfassen sein, da keiner von uns
gerne etwas gesagt wird,
jemandem, der unsere Sachen nicht
mag und wir es unweigerlich persönlich
nehmen. Aber denk
darüber nach, wenn du
deinen letzten
TV-Shewell-Film anschaust und dachte, ja, es ist großartig oder
Wow, das ist schrecklich. Sie haben dies vielleicht auf
Twitter oder was auch immer gesagt, aber wenn Sie die
Person kritisieren, die es direkt gemacht hat, kennen
Sie wahrscheinlich nicht
einmal ihre Namen. Du kritisierst das Projekt. Nun an die Person, die
es gemacht hat und Stapelkommentare gelesen , dass sie es sich bei ihrer Unerfahrenheit zu
Herzen nehmen werden, kann
es sie sogar davon abhalten, in der Branche zu
arbeiten. Sie müssen eine dicke Haut haben erkannt
hat, dass die Leute Sie nicht direkt ansprechen. Streichen Sie es stattdessen ab, sehen Sie, was Sie verbessern können
und machen Sie weiter. Wie Sie sehen können, kann es
schwieriger sein, in dieser Branche zu arbeiten, aber es gibt so viele
positive Ergebnisse, die meiner Meinung nach potenzielle Negative
stark überwiegen. Ich für einen würde keinen anderen Job
auf
der Welt machen wollen , außer dass ich
vielleicht ein
Formel-1-Fahrer
bin, würde ich das tun wollen. Aber ich habe diesen Job geliebt. Als ich aufwuchs, hatte ich so viele zufällige Jobs, um
ein bisschen Geld für meine Miete zu verdienen. Zum Beispiel war ich eine Grundlage, ich habe in Pizza Hut gearbeitet, war Maler, Dekorateur,
Versorgungslehrer. Denken Sie, wow, ich war ein
Doppelverglasungsverkäufer
für einen Tag oder nur einen Tag. Ich habe viel und viel gemacht. Und einige sind besser
als andere. Aber als ich endlich ins Fernsehen und Film kam, wusste
ich, dass es für mich war. Ich habe Filme immer geliebt, Geschichten
erfunden und geschrieben, aber man weiß nie,
ob die Erwartung die gleiche
ist wie die Realität. Als ich jedoch anfing zu
arbeiten, wusste ich, dass ja ,
das war es, auch
wenn es
ein harter Weg werden würde und ich nicht viel Geld
hätte. Das wollte ich tun. Egal in welcher Position
Sie Geschichten
wahr werden lassen und das ist
absolut erstaunlich für mich. Mir könnte mir
nichts Besseres einfallen. Ich kann nicht glauben, dass
es ein richtiger Job ist und ich mache es, also fühle ich mich
sehr, sehr privilegiert. Eines der anderen großartigen
Dinge ist, dass Neues schnell
Teil einer Filmfamilie wird. Du verbringst viel Zeit miteinander mit Shootings oder
bei der Zusammenarbeit. Du triffst neue Leute und gewinnst überall Freunde, auf der ganzen Welt die
meiste Zeit
, die du sonst nie
getan hättest, du kannst reisen, was manche
Leute absolut lieben. Die Aussicht auf eine gute Bezahlung ist
sehr real, wenn Sie Fortschritte machen. Sie können Ihre Familie versorgen. Es macht so viel Spaß, was
wirklich, sehr wichtig ist. Ich meine, Sie verbringen mehr als
40 Jahre Ihres Lebens daran zu
arbeiten, in meinem Kopf zu arbeiten, das
ist äußerst wichtig. Schließlich ist es auch eine
ständig wachsende Branche. Der Durst nach immer mehr Inhalten nimmt immer zu. Das kommen mehr
Streaming-Plattformen, Netflix usw., die in
den letzten Jahren boomten. Und so gibt es
überall jede Menge
Produktion und ich kann nicht sehen, dass sich
dieser Trend verlangsamt. Jetzt lasst uns ein bisschen
tiefer graben und sehen, wo Sie passen
können und wie Sie Ihre Karriereziele
erreichen können.
3. Missverständnisse: Lassen Sie uns ein paar
häufige Missverständnisse besprechen. Erstens
müssen Sie in LA, London,
Paris, Berlin oder
was auch immer leben müssen , um ins
Fernsehen oder Film zu kommen. Das tust du nicht. Ich meine, wenn Sie in
einem bestimmten Studio oder
Unternehmen arbeiten möchten , wie gesagt,
ja, müssen Sie
sich möglicherweise in
Pendelentfernung
von diesem Standort bewegen . Aber wenn Sie selbst an
Produktionen arbeiten, spielt
es keine
Rolle, wo Sie leben. Du bleibst sowieso bei der
Crew vor Ort. Ich meine, ich lebe in einer kleinen
Stadt
mitten in Großbritannien ohne erkennbare
Filmindustrie. Es macht keinen Unterschied
für mich und ich
unterhalte mit Produzenten
da drin, lege auf WhatsApp, mich
mit Produzenten
da drin, lege auf WhatsApp, bringe den Zug nach
London, wenn nötig, oder ich fliege
während einer Produktion
davon und bin sowieso bei der Crew. Nicht in einer Großstadt zu leben, zählt dich
nicht aus. Ein anderes Missverständnis
ist, dass
man zur Filmschule gehen muss. Nehmen wir uns jetzt einen Moment Zeit
, um das zu besprechen. Ich selbst bin vor
vielen Jahren zur Filmschule gegangen, weil ich weiß, dass ich sehr alt bin
und damals
die einzige Möglichkeit war, das Kit
zu benutzen. Filmkameras und Redaktion und Ausrüstung waren enorm teuer. Und so konnte man nur wirklich
praktische Erfahrungen damit machen . Die Partitur des Films. Außerdem habe ich vermutet,
dass ich damals nur lernen würde,
was ich wissen musste. Das ist heute einfach
nicht der Fall. gibt es Tausende von Ressourcen Heutzutage gibt es Tausende von Ressourcen
, um online zu lernen. Du kannst dich
selbst zum Üben betreten werden. Da die Kosten im Laufe der Jahre
so stark gesunken sind. Und indem wir lokalen Gruppen beitreten und sich freiwillig bei
Filmgruppen engagieren, auf
die wir später eingehen werden. Sie lernen die praktische
Seite des Filmemachens, die Sie an der Uni gemacht
hätten, und
verwenden das High-End-Kit. Das Beste an der
Filmschule war
für mich, die Freunde und Kontakte zu knüpfen
, die ich heute noch habe. Aber würde ich sagen, dass ich
zur Filmschule gehen muss? Wahrscheinlich nicht. Jetzt gibt es ein tolles
Skript, das „Versteh mich nicht falsch“. Wenn du in die Finanzen einsteigen und die Finanzen
hast, um
an die besten der Welt zu gehen ,
dann ja, fantastisch, tu es. Aber für die Mehrheit von uns ist
das keine Option. Und ich bin hier, um
dir zu sagen, dass das in Ordnung ist. Sie können immer noch eine Branche bekommen,
ohne es getan zu haben. Eine andere Sache, über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie eine
Filmschule in Betracht ziehen, sind die Vorlesungen oder
tatsächlich etwas Gutes zu überprüfen und
die Erfahrung zu haben, um sie zu unterstützen. Ich weiß, dass das verrückt klingt, aber die
Leute oft nicht. habe zu meiner Zeit viele
Dozenten getroffen. Einige von ihnen haben manchmal
jahrelang oder sogar
Jahrzehnte nicht mehr in der Branche
gearbeitet . Und einige haben nur ein paar
Kurzfilme gemacht oder einmal ein Drehbuch geschrieben. Sie sind Akademiker und sie
kennen viel Theorie, aber vielleicht
haben sie nicht die Praxis. Jetzt tun es einige auf jeden Fall, andere
aber nicht. Ich erhielt ein altes Sprichwort
von meinem ersten Chef, der Produktionsleiter war und ein Fernsehstudio hinzufügte. Und ich habe ihm gesagt, dass ich zu dir
zurückkehre, musst du Film lernen. Und er sagte: Schau, sei
einfach vorsichtig. Wenn diese Vorträge so gut
wären, würden
sie nicht unterrichten. Irgendwo würde es Millionen
in Filmen geben. Jetzt haben einige der wirklich
großartigen Filmmusik selbst
die besten Gastvorträge
und Vorträge. Ich meine, ich weiß
zum Beispiel, dass Roger-Diakone zusammen
mit vielen anderen zur Dielektrikum
gegangen sind, die National Film and Television die National Film and Television
School in London. Also kannst du nicht
besser werden als das. Aber sie sind eher die
Ausnahme als die Norm. Ich meine, die andere
Sache, die Sie beachten sollten ist, welche Branchenkontexte, Kontakte eine Universität
oder eine Filmschule haben, an
die Sie denken
. Dies ist wirklich wichtig, denn gerade zu
Beginn Ihrer Karriere könnte
es sich lohnen, allein dafür in
die Schule zu gehen . Filmschule
ermöglicht es Ihnen jedoch, praktische Erfahrungen
zu sammeln. Es sollte Ihnen
aktuelle Techniken, gute Motivation und eine Grundierung
für die reale Welt des Films bieten. Und Sie werden auch bessere
, normalerweise
mehr
Industriestandard-Ausrüstungen für
das Neue bekommen mehr
Industriestandard-Ausrüstungen . Wie ich schon sagte, ist es großartig Gleichgesinnte zu
treffen,
einige, die Sie
für den Rest Ihres Lebens haben werden. Aber denken Sie daran, dass
Sie nicht zur Filmschule gehen
müssen , um
Teil dieser Branche zu sein. Ich kenne viele Leute, die es nicht getan haben und sie sind
sehr erfolgreich. Es kann nur
ein bisschen mehr Aufwand und Entschlossenheit von Ihrer Seite kosten. Die Reise eines
jeden anderen unterscheidet
sich von allen anderen Personen
und es stimmt auf keinen Fall. Ich habe als Läufer in
der Unterhaltungsabteilung
eines Fernsehstudios angefangen der Unterhaltungsabteilung
eines , als ich 19 war, was oft die erste
Position ist, die man bekommen wird, sei es im Film oder im Fernsehen. In den Staaten denke ich, dass
dies eine PA genannt wird. Nun, dieser Job besteht darin, viele t
zu
machen, der erste Mensch zu sein
und die letzte Person zu geht und
die Jobs bekommt , die die meisten Menschen
nicht machen wollen. Aber es gab einen wirklich
guten
Überblick darüber, wie alles funktioniert. Und ich denke, jeder sollte
erleben,
wie es ist , auf der unteren
Sprosse der Leiter zu sein. Ich habe dann einen Master-Abschluss in Drehbuchschreiben und Produzieren gemacht. Mein Ziel war es dann, in
der Filmindustrie zu
arbeiten und gleichzeitig freiberuflich im Fernsehen zu arbeiten. Danach fing ich an,
Unternehmensvideos und Werbespots zu erstellen, zu
lernen, wie man Regie führt, die Bearbeitung,
VFX, solche Dinge. Und ich habe während
dieses Prozesses herausgefunden,
was mir gefallen hat, was ich nicht getan habe und
dass man ständig
lernen muss , um Fortschritte zu machen. Jetzt war dies die Zeit, in der ich wirklich dazu drängen
musste,
mich zu verbessern. Gleichzeitig schrieben ich
und mein Schreibpartner
Thomas zahlreiche Drehbücher, schrieben ich
und mein Schreibpartner
Thomas zahlreiche Drehbücher, aber es würde viele Jahre
dauern, bis wir eines verkauften und dann noch ein paar weitere, bevor ich auch Regisseur
wurde. Jetzt bin ich sehr dankbar
, da ich bin, aber es hat lange gedauert, viel harte Arbeit und Hingabe, als die Bezahlung
in unserem nicht so gut war. Ich tue jedoch etwas, was
ich hätte
verkürzen können, die es brauchte, um
all das zu tun , wenn ich mir
die richtigen Fragen gestellt und mich darauf konzentriert hätte. Also lass uns das jetzt mit dir machen.
4. Welche Rolle für dich geeignet: Zuallererst denken die
meisten Leute nicht
einmal darüber nach, aber Sie sollten wirklich, welche Rolle möchten
Sie tun, um sich auf welchen Sektor zu spezialisieren? Das scheint sehr offensichtlich zu sein, aber wenn man die meisten Leute fragt, wissen
sie es einfach nicht. Man würde sagen, ich
will einfach nur im Fernsehen oder Film arbeiten. Jetzt ist das okay,
damit anzufangen. Aber du bist besser dran,
früher als später eine Antwort zu
finden . Denn das wird dir
viel Zeit und Kummer sparen. Wenn du es nicht weißt, kannst du deine
Meinung
immer ändern, wenn du dabei bist, vielleicht siehst du eine andere Rolle und lenkst darauf ein und
das ist völlig cool. jedoch sehr wichtig, eine erste Vorstellung von
der Rolle oder Abteilung zu haben ist jedoch sehr wichtig, eine erste Vorstellung von
der Rolle oder Abteilung zu haben. Es gibt Hunderte von
verschiedenen Jobs, die Sie in vielen
verschiedenen Abteilungen
erledigen können . Es gibt zum Beispiel eine Produktion, die die Produktion in
der Leitung einer Show beinhaltet. Es gibt eine Kameraabteilung,
wenn Sie
Direktor der Fotografie
oder ein Fokus polar sein möchten. Es gibt die Beleuchtungsabteilung, Tonabteilung,
Produktionsdesign, Storyboarding, früheres
Standortmanagement, Kostüm, Styling, Bearbeitung, VFX,
Posts Soundmusik. Ich kann mir nicht
mehr an meinen Kopf denken. Die Liste geht weiter und weiter. Jetzt haben Sie einige der Jobs in
diesen Abteilungen vielleicht noch
nicht einmal gehört oder
von denen Sie wissen. Aber wenn du anfängst,
etwas Erfahrung zu
sammeln, könnte
dir etwas zur Kenntnis kommen und du sagst, ja, das ist das Richtige für mich. Aber um
zumindest eine Vorstellung davon zu haben , in welcher Abteilung Sie vielleicht
daran beteiligt sein möchten. Es ist eine große Hilfe. Es gibt Ihnen die Richtung
, um auf den Start zu zielen. Und was Sie tun können
, um es zu erleichtern. Hier ist die Filmschule
gut, weil Sie
viele verschiedene Rollen ausprobieren und sehen können,
was zu Ihnen passt. Also dir was dir wirklich Spaß macht. Wenn Sie nicht
zur Filmschule gehen, Sie zu lokalen oder
kostenlosen Shootings, um Ihnen zu helfen. Und wir geben Ihnen die
Idee, dass Sie sie
wahrscheinlich nicht alle selbst
ausprobieren können, aber zumindest wird es Sie in
die Richtung drängen , in die Sie
vielleicht gehen möchten. Und Sie können natürlich
zurückgehen und den Job
recherchieren, von dem Sie
denken, dass er interessant sein könnte. Warum ist das hilfreich? Nun, nehmen wir ein Beispiel. Vielleicht hat Ihnen
die Idee, ein DOP zu sein
, der Regisseur
der Fotografie ist, der für
das Kamerateam verantwortlich ist, dafür
sorgt, dass der
Programmfilm am besten aussieht. Vielleicht willst du das machen,
weil du Kameras liebst. Dir hat die technische
und ästhetische Seite gefallen. Sie möchten ein wichtiger Akteur in der Art und Weise sein wie der Film oder die Show aussieht, aber haben keine Lust,
der Regisseur zu sein oder so. Oder vielleicht gefällt dir die Idee
, in einer TV-Show zu sein, in du
wie mein Freund um die Welt gehst. Nun, in diesem Fall
weißt du , dass du ein paar Dinge lernen
musst. Wie man eine Vielzahl von Kameras
für offensichtliche Starter benutzt, muss
man Objektive lernen
und was wann verwendet werden soll. Du musst die Beleuchtung lernen. So können Sie Ihren
Gaffer leiten oder es selbst bei einem
Low-Budget-Selbstshooting
machen. Sie müssen die Theorie der
Komposition, des Rahmens und der Farbe
kennen . Jetzt kann dies ziemlich
viel Zeit in Anspruch nehmen und Sie müssen Erfahrungen sammeln,
bevor Sie dorthin gelangen können. Aber zumindest wenn Sie wissen, dass
dies Ihr Ziel ist, können
Sie darauf hinarbeiten. Wissen Sie, in welchen Bereichen Sie
sich konzentrieren sollten , darüber zu lernen. Das Gleiche gilt für alle
anderen Abteilungen. Ich habe eine Liste erstellt, die Sie
herunterladen und sich ansehen können , die Abteilungen oder
die Rollen
finden können, an denen Sie arbeiten
möchten, die Jobs unter
diesen Abteilungen
erforschen und sehen was dir
wirklich auffällt. Und du kannst dich selbst sehen. Sie können dann an den
Schritten arbeiten, um zu diesem Level zu gelangen. Es stellt sich auch die Frage in
welchem Teil der Branche
Sie arbeiten möchten? Ich meine, ich persönlich habe im
Fernsehen angefangen , Unterhaltungsshows
zu machen, aber ich wusste bald, dass ich am Ende Film machen wollte. Also habe ich die Richtung geändert. Einige Leute
wollen Werbespots machen, wollten
Unternehmensvideos machen, andere wollten Musikvideos
machen. Einige Leute wollen ihre
eigenen Produktionsfirmen führen. Auch hier können Sie während Ihrer Karriere zwischen
diesen wechseln, aber wenn Sie im Voraus eine
Idee haben, können
Sie früher in
diese Richtung gehen. Ausrichtung auf Unternehmen oder Personen, die sich
bereits in diesem Sektor befinden. Denken Sie auch daran, dass einige dieser Rollen länger
dauern werden als andere und wettbewerbsfähiger sein
können
als andere. Zum Beispiel ist es
viel schwieriger, Filmregisseur zu werden , als eine
Tonaufnahme vor Ort zu werden. Jetzt meine ich nicht schwieriger wie in schwierigerer technischer Hinsicht. Ich meine, Hunderte drin gibt es mehr Konkurrenz,
um weniger Eröffnungen und
einen längeren Zeitraum vom ersten Start bis zur
tatsächlichen Ausführung dieser Arbeit zu erledigen. Ich meine, um eine Tonaufnahme
zu sein müssen Sie lernen, wie man die Grundlagen wie
Mikrofone und Platzierung, Mischen, Aufnehmen,
so etwas macht. Aber sobald Sie wissen, dass Sie etwas Erfahrung
gesammelt haben, können
Sie sich das Kit besorgen
und sich so einrichten eine Tonaufnahme
sehr schnell ist. Sie können dann
weiter Jobs bezahlen. Wenn Sie Direktor werden
möchten, müssen
Sie mit
dem Lernteil zu tun haben. Sie auf eine niedrigere Ebene, machen Sie
wahrscheinlich ein paar Shorts,
holen Sie sich eine Show-Rolle,
knüpfen machen Sie
wahrscheinlich ein paar Shorts, holen Sie sich eine Show-Rolle, Sie die entsprechenden Kontakte und erhalten
Sie hoffentlich
die Möglichkeit zu sehen, erhalten
Sie hoffentlich was
Sie mit dem Regisseur machen können. Werde in ein bisschen mehr darauf eingehen. Aber wie Sie nur
an diesem Beispiel sehen können, der Unterschied in der Zeitskala wird
der Unterschied in der Zeitskala offensichtlich
unterschiedlich sein je nachdem, welche Rolle und
Abteilung Sie wählen. Wenn Sie vielleicht eine
Vorstellung davon haben, welche Rolle Sie spielen möchten und in welcher Branche können
wir uns ansehen, welche
Schritte Sie möglicherweise unternehmen
müssen,
um dorthin zu gelangen. Das machen wir jetzt also.
5. Erste Schritte: Ich habe diese ersten Schritte
in drei Kategorien unterteilt. Nummer eins ist Wissen
und praxisorientierte Praxis. Nummer zwei ist Berufserfahrung. Nummer drei sind Kontexte. Nummer eins, Wissen. Wir haben das schon einmal angesprochen
, aber lassen Sie es uns sehr schnell
noch einmal durchgehen. Wenn Sie sich entschieden haben,
welche Rolle Sie spielen
möchten oder auch
wenn Sie es nicht getan haben, wird das
Lernen immer an erster Stelle stehen. Sie müssen die
Grundlagen für jede Rolle kennen, die Sie ausführen, und über ein funktionierendes Wissen verfügen,
bevor Sie einen Job bekommen Sie haben zwei Hauptoptionen. Die Nummer eins
geht vielleicht zur
Filmschule oder du kannst stattdessen online
lernen. Angesichts dessen, was wir zuvor über die Filmschule
gesagt haben , ist
es hier von Vorteil, dass
Sie praktische
Schulungen mit einer Art
Kit absolvieren von Vorteil, dass
Sie praktische
Schulungen mit einer Art , das Sie
in der realen Welt verwenden werden. Sie können also
einen Bereich benutzen oder lesen Camps haben ein paar schöne Objektive, damit Sie ein Gefühl
dafür bekommen, was sie tun. Sie haben volle
Klangmischgeräte und Beleuchtungsoptionen. Der Punkt ist, dass Sie ohne Budgetlimit
herumspielen können , ohne Angst vor Fehlern zu haben. Denn das
Schlimmste ist ein bezahlter Auftritt
im echten Leben,
bei dem Sie nicht wissen wie Sie ein
bestimmtes Kit verwenden oder
grundlegende Carrier herstellen , die Geld und Ruf
kosten können. Jetzt ist dies schwieriger alleine
zu tun, aber es gibt definitiv
Optionen, denen Sie folgen können. Und zum Beispiel
könnten Sie einen kurzen Kurs machen, ob online oder
vorzugsweise persönlich, aber es ist immer besser, Dinge persönlich
zu machen. Es gibt zahlreiche Kurse
und Anbieter, die einen paar Tage lang entweder im
Allgemeinen oder um
eine bestimmte Rolle herum absolvieren . Einige sind sogar kostenlos. Es ist also immer gut zu googeln, was
in Ihrer Nähe verfügbar ist, gehen Sie zu ihnen und sammeln Sie
praktische Erfahrungen. Auf diese Weise können Sie sehen, ob Sie es
wirklich gerne gemacht haben oder nicht, und es spart wieder
Zeit und Mühe und Geld. Eine weitere gute Möglichkeit
besteht darin, nach oben zu schauen und einer lokalen Filmgruppe
beizutreten. Jetzt hat fast jede Stadt eine
und sie sind immer
auf der Suche nach Leuten, die bei Kurzfilmen
oder Promo-Shootings helfen können. Und normalerweise haben sie
mit sehr wenig Budget gemacht. Hier triffst du dich
mit Gleichgesinnten. Sie können darüber chatten, womit
Sie vielleicht anfangen möchten ,
und in die Filmwelt einzutauchen
. Es gibt auch
Studentenfilme, an denen
man sich nicht beteiligen kann. Dies bedeutet nicht, dass Sie auch 18
bis 21 Jahre alt sein müssen. Ich meine, ich kenne viele
Leute, die in den
Dreißigern, 40ern und höher an
Studentenfilmen gearbeitet haben. Auch dies ist gut, da die
Schüler normalerweise
ein begrenztes Budget haben und dann
alle Hilfe benötigen, die sie dorthin bringen
können, um nach
Leuten zu suchen, die ihnen helfen. Sie haben ein gutes Kit. So haben Sie die Möglichkeit zu sehen, wie es
für sich selbst ist, ohne sehen, wie es
für sich selbst ist, ohne
es
tatsächlich einstellen zu müssen oder zur Einstellung zur
Universität gehen zu müssen. Es gibt einige
Regierungsprogramme Sie sich ansehen möchten, was jungen
Menschen die Möglichkeit gibt, andere bezahlte Trainee-Rollen,
tatsächliche professionelle
Filme und Shows zu haben . Mein letztes Feature zum Beispiel, wir hatten eine Reihe von Leuten
in dieser Position und sie haben es
dort wirklich genossen und sie haben hart gearbeitet,
herausgefunden, wie es war,
am professionellen Set zu sein und wurden Ausbildung in der Rolle, auf die sie sich spezialisieren
wollten. Also war jeder ein Gewinner. Wie Sie sehen können, gibt es eine
Reihe von Möglichkeiten, all diese wichtigen
praktischen Erfahrungen zu
lernen und zu sammeln. Ich wollte sehen, ob es
Ihnen Spaß macht und was
Sie sehen können, um Dinge
zu bekommen, die Sie potenziellen Arbeitgebern
zeigen können . Und darüber
werden wir als Nächstes sprechen.
6. Work: Ich denke, es ist
etwas, das viele Leute im
Kopf haben ,
wenn sie einen
Uni-Kurs machen oder so.
Sobald sie fertig
sind, werden sie sofort
als Direktor oder
Abteilungsleiter eingestellt sofort
als Direktor oder
Abteilungsleiter weil sie einen Abschluss haben. Ich möchte nicht sagen, dass es
Arroganz ihrerseits ist, aber es ist vielleicht nur Naivität. Dies
wird leider nicht
der Fall sein und manche Leute
können damit nicht umgehen. Sie wissen, dass sie sich verloren oder
depressiv fühlen , wenn
niemand sie anstellt. Und so driften Sie in verschiedene
Arbeitsplätze oder werden Sie desillusioniert, was eine große Schande ist. Tatsache ist jedoch, dass Sie, wenn Sie
direkt aus Ihrer
Wissensphase kommen , zeigen müssen Ihre Arbeit zeigen müssen, um professionelle Jobs zu
erhalten. Dies bedeutet Samples,
Show-Walzen, Credits. Arbeitgeber in der Produktion
wollten sicherstellen, dass Sie
die Arbeit erledigen können , und ich habe etwas
, mit dem ich das unterstützen kann. Jetzt scheint das wie ein Catch-22 zu sein. Wie kann ich Erfahrung zeigen,
wenn ich es nicht kriege? Nun, in diesem frühen Stadium werden
es die nicht bezahlten
oder zumindest die
schlecht bezahlten Projekte sein, die Sie erstellen und den Leuten zeigen können. Jetzt werden die Leute nicht
erwarten, dass Sie sofort an
High-End-Dingen gearbeitet
haben, aber sie werden erwarten, dass Sie Ihre kreative Fackel,
Professionalität und
Fähigkeiten
teilen ,
die Ihre erste bekommen Arbeitsplätze. Und von dort aus, wenn Sie Ihrer Show
echt
einen Zusatz hinzufügen, ist
es im Laufe der Zeit wie ein
zusammengesetzter Effekt, Sie immer höher
die Leiter nach oben bringt. Sie
müssen keine Anzahl
von Projekten aufbauen , mit denen Sie Ihre Arbeit
hervorheben können. Wie ich schon sagte, müssen diese
keine bezahlten Jobs sein. Aber ein Studentenfilm, den du
gedreht hast, wird es auch nicht tun. Hier kann
der Beitritt zu den lokalen Filmgruppen Sie tatsächlich in Dividenden
zurückzahlen. Sie können Snippets dieser
Projekte hinzufügen, die Sie zeigen werden, und sich eine Website
besorgen, die
heutzutage extrem einfach zu machen
ist , und selbst ich kann es
schaffen, legen Sie sie dort auf. Eine der Taktiken, die
eigentlich ziemlich gut ist, besteht darin, mit anderen
zusammenzuschließen
und Testwerbespots zu machen. Sie können dann alle verwenden,
alle von Ihnen könnten dies für
Ihre Rails in den
verschiedenen Rollen verwenden , die Sie gemacht haben. Zum Beispiel könnten Sie einen
30-Sekunden-Produktwerbespot oder vielleicht einen für Ihre
Filmkurse machen, wenn Sie
dafür bezahlt wurden , es für
TV-Werbung zu schaffen. Ich erinnere mich, dass ich
eine davon für eine Uhrenfirma und eine
andere für Getränkemarke gemacht habe. Das werden keine Werbung
sein und du versuchst
nicht, sie zu verkaufen
oder ähnliches. Aber es gibt Ihnen
allen die
Möglichkeit, ein erfinderisches Kurzprojekt zu entwickeln, Ihre Fähigkeiten zu
testen
und dann Innovationen zu entwickeln. Sie werden sich nicht mit
dem Marketingteam des Unternehmens
usw. beschäftigen , da es sich um eine Art
inoffizieller Werbespot handelt. Aber wenn es richtig gemacht wird, wird
es auffallen. Etwas Tolles in deiner
Show echt zu haben. Wenn jemand fragt, musst
du ehrlich sein und sagen,
ja, es ist ein inoffizieller Zusatz. Man kann nicht Coca-Cola
oder wer auch immer Wasserstoff sagen, aber Sie haben die Idee. Wenn Sie ein paar davon in ein paar
Studenten Slash-Filmgruppen, kurze Dramen oder was auch immer machen, werden Ihre
Show wirklich real machen und
potenziellen Mitarbeitern oder einen guten
Blick darauf geben , was Sie tun können. Sie geben Ihnen auch die Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten
wirklich zu verbessern, ohne zu viele negative Auswirkungen zu haben, wenn die Dinge laufen, gehen Sie nicht ganz richtig. Es gibt ein großartiges
außerschulisches Lernwerkzeug ziemlich schnell
zu tun ist. Auf diese Weise. Sie werden in der Lage sein, eine sehr
schnell und mit
guten Inhalten
aufzubauen schnell und mit
guten Inhalten anstatt eine lange Szene aus dem einzigen
Studentenprojekt, das Sie gemacht haben. Denken Sie daran, dass die Leute nach einer Vielzahl von Stilen und Inhalten suchen. Und nur um zu wiederholen, in der Branche
zu sein, bedeutet
es, proaktiv zu sein. Du musst die
Leidenschaft haben und wollen um Sachen zu machen und
da raus zu sitzen, in der
Hoffnung, dass jemand magisch zu
dir kommt, einfach nicht funktioniert. Wenn das alles nach
etwas zu viel harter Arbeit klingt, möchten
Sie vielleicht mit
sich selbst sprechen oder es vielleicht überdenken.
7. Professionelle Kontakte: Wenn Sie nach einem Job suchen, ist
hier das Geheimnis. Bist du bereit? Weil es wirklich nicht
so aufregend ist, sind erstaunlich. Die Leute stellen Leute ein. Ich weiß, dass ich dir gesagt habe, dass es
extrem offensichtlich erscheint, oder? Aber es stimmt zu 100%. Die Leute stellen Leute ein,
sie treffen ihn, echte Menschen, die sie mögen, denken an gut und könnten
professionelle Arbeit leisten. Jetzt normalerweise in alltäglichen Jobs , das durchläuft eine
Art Interviewprozess. Wenn du hineingehst und dich hinsetzt und all diese Leute
dich anstarren , wenn sie
dir Fragen gestellt haben. Und sie sehen, ob du gut
zu der Rolle passen wirst. Anfangs haben sie Lebensläufe
durchlaufen und es auf die
Interviewkandidaten reduziert. Ein Lebenslauf ist jedoch nur
Worte auf etwas Papier. Ich zeige Räder oder
die gleichwertigen Lebensläufe. Sie können feststellen, ob
Sie die Person sind, die
qualifiziert ist oder erfahren hat, aber das bringt Sie nicht hoch. Und oft
kann
diese EVL-Show real in der Fülle von
Menschen verloren gehen , die jeden Tag verschickt werden. Es ist sehr unpersönlich. Es ist leicht zu übersehen oder zu waschen. Das Versenden von Lebensläufen, wie das Versenden einer
unpersönlichen E-Mail mit einem echten Link zur Show, ist wirklich
nicht der beste Weg, um Jobs zu bekommen. Jetzt haben wir es alle ausprobiert und
es funktioniert wirklich nicht. Ich kann Ihnen dieses Geräusch sagen, eine Website
haben und hoffen, dass die Leute kommen und Sie finden werden. sie einfach nicht. Arbeitsplätze in dieser Branche
werden selten beworben. Der beste Weg, um
dorthin zu kommen, besteht darin, die Entscheidungsträger
persönlich zu treffen. Sie werden sich daran erinnern, dass
Sie sehen, ob sie mögen, Sie sehen, ob Sie gut passen und Ihre Chancen, eingestellt zu werden plötzlich messbar angehoben. Wie machen wir das? Zuallererst müssen Sie die Personen und
Kontaktdaten derjenigen
herausfinden , die
Sie ansprechen möchten. Der einfachste und äußerst
einfachste Weg dies zu tun. Es geht am Ende
eines Low-Budget-Films oder einer Fernsehsendung, auf die Sie einsteigen
möchten, oder vielleicht etwas,
das in
den nächsten Monaten in Ihrer Stadt
drehen wird. Schauen Sie sich die Credits für den Linienproduzenten oder
Produktionsleiter und verwenden Sie dann IMDB Pro oder die Website der
Produktionsfirma, um die Kontaktdaten
für diese Person zu finden, dann können wir nähern Sie sich ihnen. Jetzt ist hier der entscheidende Punkt bei der Kontaktaufnahme mit den gerade gefundenen Zielen
. Versuche nicht, dich nach Jobs zu erkundigen. Das stimmt. Sie fragen nicht nach einem
Job oder um ihre Kontakte von DOPS oder
Tonaufnahmen oder was auch immer. Was Sie tun, ist, dass
Sie Kontakt aufnehmen. Erzähl ihnen ein wenig über
dich und sag es dann, weißt
du, sie sind
extrem beschäftigt. Aber wenn sie 30 Minuten
sparen könnten, würden
Sie
ihnen gerne einen Kaffee kaufen und mehr darüber
sprechen,
in die Branche einzusteigen. Sie können ihnen dann auch
den Link zu Ihrem
Lesen unten senden . Jetzt weiß ich, dass das nicht so
klingt, als würde es funktionieren, aber seltsamerweise tut es das. Wenn Sie ihre E-Mail nicht finden können. Und was
aus meiner Erfahrung ist, noch erfolgreicher
als dies per E-Mail zu tun, ist es mit einem guten
altmodischen Brief. Ja. Es klingt bizarr. Ich weiß es. Die Sache ist, wann hast du das
letzte Mal einen Brief bekommen? E-Mails sind leicht zu vermeiden. Wir werden sie meiden. Aber ich habe ihn dich von diesen Dates
hervorheben lassen. Sie können Visitenkarten,
Ihre Kontaktdaten einlegen ,
was immer Sie wollen. Sie können es dann weiter
unten
per E-Mail verfolgen . Aber es wird die Leute dazu bringen, sich an
Sie zu erinnern , indem Sie
sagen, dass Sie nur
ihren Expertenrat einholen möchten ,
anstatt nach einem Job zu fragen oder auf eine gesichtslose Liste
gesetzt zu werden ,
ist viel effektiver. Eine Bewerbung
ist leicht zu ignorieren, aber jemand, der um Ihre Hilfe bittet oder Ratschläge gibt, um so
viel schwerer
nein zu sagen , da Menschen wirklich
anderen helfen möchten, wo sie können. Jetzt haben Sie
Ihre E-Mail
bzw. vorzugsweise Ihren Brief geschrieben . Und jetzt lernen Sie sie kennen, unterhalten
sich und
fragen Sie wirklich, wie Sie am besten in
die Rolle einsteigen können, die
Sie mit Unternehmen wie ihren
machen möchten . Wenn sie dich
öfter mögen als nicht, werden
sie sich melden und sagen, wir haben
solche und eine solche Produktion wenn du vielleicht helfen
möchtest. Oder wir haben diese
Eröffnung in Kürze. Wenn Sie daran interessiert wären,
sich zu bewerben. Die Leute haben im Allgemeinen gerne netten Menschen
geholfen, wenn sie können. Dies ist eine großartige Möglichkeit, jemanden kennenzulernen
und kennenzulernen. Sie lernen
die reale Sichtweise kennen und die Beziehungen zwischen den
Branchen beginnen
, diese Blüte zu erröten. Auch wenn sie dort
nichts zu bieten haben und dann können
Sie immer noch mit ihnen in
Kontakt bleiben und etwas weiter unten entstehen
könnte. Mundpropaganda ist der größte
Verbündete der Branche. Und sobald Sie
bei ein paar Produktion gute Arbeit geleistet haben, werden
andere Sie dazu
bringen, zu sehen, ob Sie
an ihrer Produktion arbeiten möchten. So funktioniert es hier. Also eine kurze Randnotiz
, um das zu beenden. Arroganz ist der schnellste
Weg, um nicht eingestellt zu werden. Denken Sie also immer daran,
höflich, bescheiden und einfach
voller Begeisterung zu sein. Das ist es, wonach potenzielle Mitarbeiter
wirklich suchen. Abschließend gehen wir die Schritte
schnell
noch einmal durch , damit Sie planen können welche Maßnahmen Sie ergreifen
werden. Nummer eins, wenn Sie wissen, dass diese Branche genau das
Richtige für Sie ist, versuchen herauszufinden, auf welche Rolle ein Bereich Sie
sich spezialisieren möchten. Nummer, um Wissen
in Ihrer Nähe zu erwerben und praktische Erfahrungen
entweder durch Filmschule oder Online-
und Filmgruppen zu sammeln. Nummer drei: Verwandeln Sie Ihre
Erfahrung in eine Show. Wir helfen Ihnen dabei, ein
paar kurze, inoffizielle Werbespots oder Produktvideos zu erstellen, die Sie
etwas Vielfalt zeigen. Nummer vier: Identifizieren Sie
die Programme, Shows oder Filme, an denen Sie beteiligt sein
möchten. Informieren Sie sich über die Details des Produktionsleiters
oder des Linienproduzenten, senden
Sie ihnen
einen Brief oder eine E-Mail und bitten Sie darum, sich für
einen schnellen Kaffee und einen Chat zu treffen. Frag nicht nach einem Job. Wiederholen Sie dies schließlich, bis Sie eine
Kontaktbasis aufgebaut haben. ihnen eine E-Mail, um
ihnen mitzuteilen, was Sie vorhaben. Wenn sie
bei der nächsten Show eine Hand benötigen, würden
Sie
sich gerne zur Verfügung stellen. Das war's. Einfache, umsetzbare Phasen, die Sie durchlaufen
können, um
den gewünschten Job zu erhalten. Und es funktioniert wirklich
mit diesen im Hinterkopf,
schreibe auf, was du für jeden tun
würdest, und dann hast du einen
Aktionsplan, der für dich selbst entwickelt wurde. Anstatt sich verloren zu fühlen und ziellos herumzulaufen, wissen
Sie genau, was Sie tun
müssen und in welcher Reihenfolge.
8. Danke: So einfach ist es wirklich. Das ist alles, was Sie tun müssen
, um einen Job
in der Film- oder Fernsehindustrie zu finden. Vielen Dank, dass du dir den Kurs
angeschaut hast. Ich weiß es wirklich zu schätzen. Ich liebe es, sie zu machen und ich hoffe, dass
Sie dabei etwas Nützliches
gefunden haben, mit
dem Sie Ihre eigene Karriere beginnen können. Jetzt ist das ein wachsender Kurs. Ich habe versucht darüber nachzudenken,
was für mich
wichtig gewesen wäre zu wissen,
wann ich angefangen habe. Aber wenn es etwas gibt
, das du wissen willst oder du denkst, dass ich es verpasst habe
oder möchte, dass ich es erweitern soll, dann lass es mich wissen und ich kann den Kurs noch einmal
besuchen
und Dinge hinzufügen. Nochmals vielen Dank, viel Glück. Bleiben Sie in Kontakt und sprechen Sie bald.