Transkripte
1. Willkommen zu „So gestaltet man eine Stoffkollektion".: Hallo an alle und willkommen zurück zu einem anderen Kurs von mir, Kristina Hultkrantz, Ich bin Illustratorin und Oberflächenmusterdesignerin aus Mariefred, Schweden. Ich arbeite seit 2007 mit Illustrationen, es ist wie über 12 Jahre, was verrückt ist. Aber ich habe mich erst in den letzten drei Jahren oder so etwa 2016 auf die Erstellung von
Oberflächenmusterdesigns konzentriert , als ich mich darauf vorbereitet habe, meine Arbeit 2017 bei Surtex zum ersten Mal zu zeigen. Dieses Jahr hatte ich das Vergnügen, mit
meiner eigenen ersten Stoffkollektion mit Paintbrush Studio Fabrics zu kommen , und ich bin so stolz darauf, und ich habe so viel gelernt, und in dieser Klasse würde ich gerne meine Wissen mit Ihnen, alles, was ich über das Erstellen der Kollektion und alles über Stoffkollektionen gelernt habe. Da Stoffkollektionen etwas anders
sind als wenn Sie darüber nachdenken, die Motive zu erstellen, und die Skalierung in der endgültigen Kollektion ist etwas anders, als wenn Sie eine Mustersammlung für eine andere Branche erstellen. Diese Klasse ist für alle, die sich für Musterdesign interessieren und alles
lernen möchten , was ich weiß, um
eine Kollektion zu kreieren , die für die Stoffindustrie geeignet ist. Diese Klasse eignet sich für alle Musterdesigner jeder Ebene. Aber Sie sollten Kenntnisse haben, Muster zu erstellen, da ich nicht übergehen werde, wie man Muster in dieser Klasse erstellt, aber ich habe viele andere Klassen, die Sie beobachten können, die diese Themen abdecken. Ich werde darüber gehen, was Heldendruck, sekundäre Drucke, Mixer, Unterstützer Füllstoffe sind. Ich werde auch über Skala gehen und worüber Sie denken
müssen, wenn Sie die verschiedenen Größen für Ihre Muster erstellen, und die Farben, werden wir über Farben und die Menge der Farben gehen, die Sie
genug Stoff haben Sammlung und all das Zeug. Alle Dinge, die Sie wissen müssen, um eine professionelle Stoffkollektion zu kreieren. Ich weiß das, wenn Sie ein Oberflächenmusterdesigner sind
oder wenn Sie gerade anfangen, Muster zu erstellen. Vielleicht kommt einer der größten Träume später mit einer Stoffkollektion heraus, entweder wenn es darum geht, es selbst zu entwerfen und es selbst für den persönlichen Gebrauch zu drucken, oder wenn das Unternehmen Ihre Arbeit lizenziert und Sie kommen mit einer riesigen Sammlung mit einer Firma, die noch besser wäre. Ich hoffe wirklich, dass diese Klasse Ihnen helfen wird, sich
selbstbewusster zu fühlen , wenn Sie für die Stoffindustrie entwerfen
, so dass Sie Ihre Arbeit einem Fabrikunternehmen präsentieren können und alles bereit ist um gedruckt zu werden, und ja. Ich kann es kaum erwarten, alle meine Tipps und Tricks mit Ihnen zu teilen, um eine zusammenhängende,
schöne Sammlung zu erstellen , also lasst uns loslegen.
2. Dein Kursprojekt: Für das Klassenprojekt benötigen
Sie ein paar Dinge. Sie werden Musterdesign benötigen. In dieser Klasse werde ich nicht übergehen, wie man Musterdesigns erstellt, aber ich habe viele andere Klassen, die dafür geeignet sind,
ich habe drei, denke ich,
also schau dir an, ob du Hilfe beim Erstellen von Mustern brauchst oder Inspiration dafür brauchst. Für das Klassenprojekt erstellen
Sie eine eigene Mini-Stoffkollektion mit sechs Mustern. Sie können entweder Muster verwenden, die Sie bereits in einer Sammlung
erstellt haben , in denen Sie sie vernetzen können, und sie dann anpassen, um eine für die Textilindustrie geeignete Sammlung zu erstellen, oder Sie können von Grund auf neu beginnen, ob eine Idee für Ihre Gesamtkollektion und Sie können alle verschiedenen Abschnitte Ihrer Stoffkollektion abbilden , vom Heldendruck bis zum Sekundärdruck, auf die Unterstützung oder Mixer Füllstoffe, Ich werde über all diese
Dinge alles in ein wenig. Aber ja, es liegt an Ihnen, wie Sie entwerfen, ob es sich um traditionelle Medien oder wenn Sie einfach nur den Computer benutzen. Für diesen Kurs werde ich Ihnen
meine Musterkollektion zeigen , die ich als Inspiration erstellt habe. Ich werde das übergehen, aber ich werde auch eine meiner früheren Kollektionen umwandeln, die ich erstellt habe, und ich werde es so konvertieren, dass es gut für die Textilindustrie ist. Es ist schön, beides im Auge zu haben, dass Sie
eine Mustersammlung von Grund auf für einen Stoff erstellen können, oder Sie können etwas konvertieren, an dem Sie bereits gearbeitet haben. Es ist großartig für Ihr Portfolio, dass Sie nicht unbedingt eine Stoffkollektion in Ihrem Portfolio
haben müssen. Sie können verschiedene haben, Sie können einfach für alle verschiedenen Branchen entwerfen, und dann, wenn Sie zu bestimmten Branchen Pitching, können
Sie sie leicht optimieren, so dass sie für diese spezifischen Branchen und die Anforderungen, die benötigt werden. Im nächsten Video werde
ich über das, was eine Mustersammlung macht, und alles, was Sie wissen müssen, um eine eigene zu erstellen.
3. Was ist eine Stoffkollektion?: Mit der Kollektion, die
ich erstellt habe, dachte ich, dass ich darüber nachdenken würde, was eine Stoffkollektion bringt und all die Dinge, die Sie wissen müssen, wenn Sie in Zukunft für Stoff entwerfen möchten . Meine Sammlung heißt Kakadus, Pfirsiche paarweise und besteht aus sechs Designs. Ich denke, ich würde dies als
eine Mini-Kollektion kategorisieren und es ist in drei Farben erhältlich. Ich habe eine schöne rosa und blaue Farbgebung und ich
habe wie ein blasspfirsichiges errötenrosa mit Wein, der Wein lila und gelb, und ich habe eine Koralle eine grüne Sammlung. Sammlungen, sie können überall sein, von sechs, fünf Stück Kollektionen bis zu vielleicht 16 oder 18 Stück. Sie können ziemlich groß sein. Vielleicht könnte der Durchschnitt etwa acht oder zehn sein, aber es hängt völlig von der Firma und der Sammlung ab, all dem Zeug. Da gibt es keine wirklichen Regeln. Es hängt alles davon ab. Ich würde sagen, dass die meisten Stoffkollektionen in zwei oder drei Farben erscheinen. Also, das sind einige Dinge, die Sie wissen müssen. Ich denke, wenn Sie Pitching zu begleiten, wäre
es schön, wenn Sie mindestens zwei Farbkombinationen zu zeigen, weil es die Sammlung komplett ändern
kann. Was macht eine Mustersammlung aus? Normalerweise haben Sie einen Heldendruck und das ist der Star der Show. In meinem habe ich diese Kakadus und mit den Zweigen und den Vögeln Nester wie meine Unterschrift. Ich liebe diese Art von Musterdesigns, die ich mache, wenn ich alle verschiedenen Elemente in einem Baum des Lebens Art der Sache kombiniert. Da der Star der Show und Sie haben meiste Anstrengung in den meisten Details in
diesem ist, ist dies derjenige, der am ehesten verkauft werden
wird, wird der größte Teil Ihrer Sammlung sein. Der Heldenabdruck, ich nehme an, wir nennen es, der Hauptdruck Ihrer Mustersammlung, Sie haben einen davon. Dann sollten Sie einen Sekundärdruck haben und dieser ist schön und detailliert und interessant, aber vielleicht nicht nur so interessant wie etwas anders. Ich habe mich entschieden, hat ein wenig einen dunkleren Hintergrund, so dass wir einen Blitz eine dunkle haben, und eine ist super Detail und diese ist etwas weniger detailliert. Wenn die Sammlung weitergeht, wird
sie immer weniger detailliert. Wir haben, was wir einen Unterstützerdruck nennen. Die Waage wird kleiner und kleiner und für die Firma, mit der ich arbeite, sind
diese hauptsächlich für Steppstoffe geeignet, also ist das auch ein bisschen anders. Also, über Quilten nachzudenken, die in der Regel ziemlich kleine Stücke verwenden. Die Skala Ihrer Drucke sollte kleiner und kleiner werden. Dann gibt es Unterstützer Blender Füllstoff Drucke und das ist eine Art wie eine feine Linie zwischen dem, was der Unterschied ist, aber was es bedeutet, ist, dass Sie Drucke wie es haben, kleiner und kleiner im Maßstab und das sind gut zum Einmischen und genau wie beim Mischen, wenn Ihr Hauptdruck, sie übernehmen nicht sie nur irgendwie Kompliment den Hauptdruck leicht. Siehst du, was ich meine? so kann die Hauptmustersammlung eingerichtet werden. Wenn du eine größere Sammlung mit viel mehr haben würdest, als du einen Helden drucken würdest. Vielleicht hätten Sie zwei oder drei sekundäre Drucke und dann
hätten Sie drei oder vier Drucke, die etwas kleiner sind als die vier, die wirklich einfach sind, die fast wie Streifen oder Tupfen sind, aber interessant werden, interessanter. Eine andere Sache, über die Sie beim Entwerfen eines
Stoffes nachdenken sollten, ist die Größe Ihres Mustermusters. Da Stoff zum größten Teil traditionell
immer noch Siebdruck ist , gibt es andere Techniken wie Digital und solche Dinge, aber zum größten Teil Siebdruck. Sie müssen also über die Bildschirmgröße nachdenken. Ihr Muster Swatch muss teilbar sein von 24 Zoll dies ist amerikanische Größen. Also vielleicht wird Ihr Hauptdruck 12 Zoll und Ihre sekundäre wird acht sein, und dann werden Ihre Unterstützer sechs sein, und dann werden Ihre Mixer Füllstoffe vier Zoll, aber das ist etwas, über das Sie sich Sorgen machen können, nachdem Sie Ihre Arbeit. Sie können, wenn Sie Ihre eigenen erstellen möchten. Erstellen Sie Ihre Muster auf Kunsttafeln dieser Größen. Wenn Sie in Illustrator arbeiten, ist
es sehr einfach, diese zu skalieren. Die Breite muss 24 Zoll betragen, aber die Höhe braucht nicht. Da gibt es keine Spezifikation. Sie müssen nicht auf einem perfekten Platz arbeiten. Ich weiß, dass viele Leute das gerne tun und, aber ich arbeite lieber in verschiedenen Größen, um meine Drucke interessant zu halten, zumindest in meinem Kopf. Auch weil sie im Siebdruck gedruckt sind, sollten
Sie darüber nachdenken, wie viele Farben Sie haben können. Es hängt von der Firma, natürlich, wieder, aber in der Regel um bis zu 16 und 18 Farben sind die Maxima. Aber ich denke, das sind ziemlich viele Farben. Es ist natürlich hilfreich, wenn Sie traditionelle Künstler sind und Sie schaffen Arbeit, die viele verschiedene Verblassen der Farben hat, das wäre großartig. Aber wenn Sie im Vektor arbeiten, denke
ich, es wäre großartig, wenn Sie die Menge Ihrer Farben begrenzen könnten, um Ihre Sammlung wirklich zusammenhängend und einfach und zusammengesetzt aussehen zu lassen. Ich würde vorschlagen, irgendwo um sechs bis acht, vielleicht bis zu zehn Farben. Ich entschied mich, meine Kollektionen mit acht Farben zu machen. Ich dachte, das wäre ein nettes, glückliches Medium. Aber all diese Dinge wie Skala, Aufwärtsgröße, Farbe sind Dinge, die Sie später optimieren können. Sie können diese Dinge natürlich im Sinn haben. Es ist gut, im Auge zu haben, wenn Sie entwerfen, so dass Sie nicht
etwas unglaublich riesiges zeichnen , wenn Sie gehen, um es auf sehr wenig skalieren, es hat keinen Sinn, all diese kleinen Details zu tun, die Sie nicht sehen können. Also gibt es gut, einige Dinge im Sinn zu haben, offensichtlich. Auch in Bezug auf die Farbe, die Mehrheit der Menschen in der Textilindustrie verwendet, um Pantone, TPX, die Innenräume, Mode in Home-Führer. Ich persönlich habe diese Guides nicht, aber ich musste immer noch Farben aus diesen Guides auswählen und Sie können
pantone.com verwenden , um Ihre Hex-Codes so nah wie möglich in diesen Farbguide zu konvertieren. Die Fabrikfirma, für die ich arbeitete, half mir auch, Farben auszuwählen, die funktionieren würden. Sie müssen nicht immer in die Pantone-Bücher investieren, weil sie sehr teuer sind. Sie können die Tools auf Pantone verwenden, um Ihnen zu helfen und den meisten Fällen funktioniert es ziemlich gut, um die Farben auf Ihrem Bildschirm zu sehen. Dann denke ich natürlich, in jedem Fall müssen Sie Tests drucken sowieso tun. Das ist also etwas zu überlegen, aber Sie
müssen nicht sofort in das investieren. Wenn Sie eine Vollzeit von Stoff-Designer, als ich auf jeden Fall denke, sollten Sie in die Pantone Buch investieren, aber wenn Sie gerade erst anfangen, es ist definitiv nicht erforderlich. Eine andere Sache, die ich in Bezug auf Farbe gelernt habe, als ich
diese Kollektionen erstellte , war über die verschiedenen Farbgebungen und zuvor, wenn ich verschiedene Farbgebungen erstelle, habe ich einfach jede neue Farbgebung neu gefärbt. Ich denke sowieso nicht daran, dass sie zusammenpassen. Aber angeblich für die Quilting-Industrie, ist
es wichtig, dass die Kollektionen als Ganzes haben ein Aussehen und Gefühl, um sie passen sollte und was ich damit meine ist, dass wie mein Held drucken alle, sie waren alle auf einem Licht Hintergrund und dann war der Sekundärdruck auf dem dunkelsten Hintergrund der Sammlung. Ich habe mich gerade verändert. Also haben sie alle den gleichen Wert, können wir sagen? Verstehst du, was ich meine? Sie sollten alle das gleiche Aussehen und Gefühl in den verschiedenen Kollektionen haben. Sie sind nur verschiedene Farben, aber sie sind die gleichen, Art von Kontrast und Wert. Der Hintergrund ist hell und dann werden die gleichen Elemente in einer ähnlichen Helligkeit oder Helligkeit
gefärbt. Dann habe ich meinen wirklich kleinen Druck gibt es auf der gleichen hellen Farbe. Ich habe eine, die in einer hellen Farbe alle drei von ihnen ist. Wenn Sie die verschiedenen Farbgebungen erstellen, sollten sie übereinstimmen. Aber gleichgültig Töne wie ich die blaue und rosa Kollektion
habe, habe ich die gelbe und burgunderrote Kollektion, und ich habe die Korallen und grüne Kollektion, aber sie alle entwickeln sich in gebaut, in der gleichen Weise mit dem gleichen Farben wie einen dunklen Hintergrund und hellen Hintergrund für die gleichen Drucke. Das sorgt nur dafür, dass Ihre Sammlung als Ganzes, es ist wirklich zusammenhängend, durchdacht und dass es schön ist zu
betrachten und dass ruhigere vielleicht mischen und passen je nach den verschiedenen Farben, die Sie gewählt haben. Aber in den meisten Fällen, es macht es nur wirklich zusammen aussehen, und wenn Sie Projekte mit den gleichen Stoffen mit verschiedenen Farben
erstellt
haben, sehen sie ähnlich aus, aber sie würden natürlich nur verschiedene Farben haben. Also denke ich, das ist ordentlich. Nur um zusammenzufassen, was wir in diesem ganzen Abschnitt gelernt haben, wie eine Cliff Notizen Version,
ist, was wir in diesem ganzen Abschnitt gelernt haben,
wie eine Cliff Notizen Version,
ist,dass wir gelernt haben, dass eine Mustersammlung aus einem Heldendruck mit einem sekundären Druck mit unterstützenden Drucken und Mixer Füllstoff Drucke danach und sie bekommen, es ist super komplex am Anfang und dann werden sie immer weniger komplex und sie werden auch kleiner und kleiner im Maßstab. Sie sollten darüber nachdenken, Kunstports zu haben, die durch 24 teilbar sind. So haben Sie wie 12,8,6,4,2 in der Größe abhängig von der Skala Ihres Drucks. Diese können aber natürlich nachträglich angepasst werden. Dann Farbe, sollten Sie darüber nachdenken, vielleicht 8 bis 10 Farben zu verwenden, aber natürlich, wenn abhängig von Ihrer Technik, können
Sie bis zu 16 bis 18 Farben je nach Unternehmen verwenden. Um darüber hinaus zu gehen, könnten
Sie sogar über Pantone TPX Farben nachdenken, um Sie wissen zu lassen, welche Art von Farben es auf Stoff gedruckt werden kann und die Werkzeuge auf pantheon.com verwenden. oder wenn Sie bereit sind, eine Menge Geld auszutauschen, können
Sie in die Pantone TPX Mode in Home-Farbbuch investieren. Das ist alles technische Zeug. Jetzt können wir zu dem feinen kreativen Teil der Gestaltung einer Musterkollektion übergehen.
4. Ein Überblick über meine Stoffkollektion: Ich dachte, es wäre wichtig, meine Sammlung etwas strukturierter zu betrachten, damit wir eine bessere Vorstellung davon bekommen
können, wie das aussieht oder wie sie aufgebaut ist. Schauen wir uns also meine Sammlungsvorschau an, die ich für diese Sammlung
erstellt habe , und es ist nur ein einfaches PDF, das Sie haben können, das Ihre Kontaktinformationen, Ihren Namen und den Titel Ihrer Sammlung enthält, und dann die Farbe Weg Name vielleicht sollten Sie auch Namen Ihrer tatsächlichen Muster haben, aber das habe ich vergessen. Hier ist also ein kleines Mock-up der verschiedenen Größen, die Sie eine Idee bekommen können. So dass mein Hauptheldendruck, die Vögel, eine 12-Zoll-Wiederholung ist. Also diese Art von gibt eine Idee für eine Skala und dann haben wir meinen Sekundärdruck. Es ist eine 8-Zoll-Wiederholung, so dass die Größe und dann die 6-Zoll-Wiederholung ist ein Unterstützer Drucke, es wird kleiner, wie wir über gesprochen haben. Dann sind hier meine drei Mixer Fingerabdrücke, die alle bei vier Zoll Wiederholungen sind. Ich habe auch meine Farben hier, wo die Pantone TPX Zahlen. Dies sind, da ich nicht die tatsächliche Farbe habe, wie es Malbuch genannt wird, dann habe ich diese nicht in Illustrator, sind nur Hex-Farben, die so nah wie möglich sind, wie ich sie mit dem Pantone.com Farbkonverter
bekommen könnte -Werkzeuge. Das ist so ziemlich alles, was Sie in Ihrer Vorschau haben müssen, um Ihre Sammlung einem Unternehmen zu präsentieren oder in irgendeiner Weise in Ihrem Portfolio zu zeigen. Dies ist eine großartige Möglichkeit, es zu zeigen. Sie könnten einen kurzen Text darüber haben, wovon Ihre Sammlung inspiriert ist. Wieder, ich denke, ich würde auch die Namen zu Ihren Mustern hinzufügen, ich bin mir nicht sicher, warum ich das nicht getan habe. Wieder, zeigen Sie die andere Farbe wiegt nur zum Spaß. Hier ist mein grüner Dschungelgrün. Ja, schöne Korallen. Die Korallen bedruckt viel mehr rosa im wirklichen Leben. Das ist auch etwas, das Sie berücksichtigen müssen, wenn Sie an etwas arbeiten, das Computerfarben im Vergleich zu dem, was sie tatsächlich gedruckt werden. Dritte Farbe mit etwas Rezession und ich mag diese. Es ist wirklich hübsch. Also ja, das ist das. Auch hier können Sie sehen, wie die Sammlung auf diese Weise zusammengesetzt wird, indem hier einen hellen Hintergrund
haben und dann einen der Fingerabdrücke haben, um den gleichen hellen Hintergrund zu haben, und dann einen sehr kräftigen dunklen Hintergrund am zweiten Tag Druck ist ein guter Spaß Touch und dann auch die einer der sekundären und einer der Mixer summen wie ein mittlerer Ton Hintergründe eine Rebe und dann, was sind die Füllstoffe wie einer
der wirklich knallt eine Farbe zu haben , um wirklich Pop der Farbe, die liegt auf der Hand. Also ja, das macht Spaß. Dies ist, wie meine Sammlung herauskam und ich denke, es ist sehr kohärent mit der Farbpalette und den Popsy Farben, und die Verwendung von dunklen Farben und hellen Farben und eine mittlere Farbe und dann verschiedene Muster, wie sie alle ziemlich chaotisch Drucke, nichts, was wirklich super schlicht ist, außer vielleicht sind dies feine Blätter. Sie sind ganz einfach, aber ansonsten ist in dieser Kollektion viel los, aber das ist auch mein Stil. Ich mag es, all die kleinen Details und Sachen zu tragen, aber ich denke, weil es Unterschiede in der Art und Weise, wie die Muster gemacht werden und die Skalierung, die alles zusammenbringt, gibt. Wenn Sie sich fragen, wie meine Arbeitsdateien aussehen, könnten
wir das überprüfen, ich bin mir nicht sicher. Ich hatte auch eine ähnliche Sache für jedes Muster, du siehst dir dieses an. Also habe ich mein Muster von dem, was das Muster ist und dann in der Farbe. Für jedes Muster habe ich auch eine Vorschau für die Sammlung. Hier geht's, wo kann ich dir sonst zeigen? Dann die Druckerdateien für jede Farbe Weise haben die unterschiedlichen in JPEGs, Sie können die verschiedenen Farbfelder und JPEG sehen und drucken bereit PDF hat eine andere Farbfelder. So können Sie sehen, dass keiner von kleineren Quadrat, was in Ordnung ist. Aber ich habe immer auch darum gebeten,
die ursprüngliche AI-Datei mit allen Farben in verschiedenen Ebenen getrennt zu senden . Ich habe auch ein kleines Look-Buch für die Sammlung gemacht. Das könnte ich dir zeigen. Hier ist das Look Book, das ich für die Sammlung erstellt habe, verwenden Sie
einfach einige einfache Mock-ups. Hier habe ich eine Seite mit Informationen über mich gemacht, wie ein kleines Mini-Interview über mich selbst. Ich nahm ein Foto von der ursprünglichen Skizze, die ich erstellt habe, und ich zeige, dass ich das iPad und Inspiration Bücher
und kleine Snippet über die Sammlung zeichnen war über. Ich habe eine kleine Seite mit den wichtigsten Drucke und kostenlose Drucke in den verschiedenen Farben Möglichkeiten, die Sie eine Idee für das bekommen können. Mock-ups, Indonesien, dass verschiedene Kollektionen und hier habe ich
die Namen zu den einzelnen Muster hinzugefügt und sie zeigen die verschiedenen Farbweisen. Mock-ups und hier ist wie alle gefälschten Quilt Mock-up, um eine Vorstellung davon zu geben, wie das aussehen könnte. Der zweite Farbweg, kühle Beere. Dasselbe gibt es in einer dritten Farbweise. Ja und dann Informationen darüber, wie Sie Ihre Bestellung und solche Sachen bitte. Also, das ist wirklich ordentlich. So sind all die Dinge, die ich für diese Mustersammlung erstellen musste. Das tat ich natürlich, nachdem ich von der Musterfirma kontaktiert wurde. Aber Sie könnten, wenn Sie wirklich ernst mit der Erstellung von Stoffkollektionen waren, können
Sie eines dieser Look-Bücher für sich selbst erstellen, für Ihre Sammlung und senden Sie das, wenn Sie Ihre Entwürfe an ein Unternehmen aufstellen. Ich denke, das wäre sehr professionell und wenn Sie die Zeit haben, ist
es nicht notwendig, so viel Zeit in etwas zu stecken. Wenn Sie ein Look-Buch machen und vielleicht so viel Mühe hineinlegen wollen. Vielleicht haben nicht alle Farbwellen sind ein wenig überwältigend geworden. Vielleicht zeigen wir die Sammlung einfach mit ein paar Mock-ups. Interessen haben ein paar Seiten, so dass es nicht zu viel für die komplette durchschauen. Das sind meine zwei Cent. Was können wir Ihnen sonst noch zeigen? Dann sollte ich auch erwähnen, dass ich eine endgültige Sammlungsvorschau erstellt habe, die die Farbfelder in tatsächlichen Maßstäben
enthält. Also hier ist meine 12 Zoll und wir überlegen 8 oder 6 oder 8 und 6 dafür. Hier sind die Kraft, die man sie tatsächlich im Maßstab zusammen sehen konnte und was die Größen meiner verschiedenen Muster Uhren sind. Das habe ich auch getan, nur damit du es weißt. Hoffentlich haben Sie jetzt ein gutes Gefühl für das, was
eine gute zusammenhängende Mustersammlung ausmacht , dass dies Ihnen sehr geholfen hat. Im nächsten Abschnitt werde
ich teilen, wie ich
Sammlung konvertieren, die ich bereits erstellt habe, um es gut für den Mustermarkt zu machen. Aber Sie könnten natürlich dieselben Informationen
verwenden, um bei der Erstellung Ihrer Mustersammlung von
Grund auf neu zu beginnen .
5. Mit der Gestaltung der Kollektion beginnen: Okay, es ist Zeit, die Mustersammlung Ihrer eigenen zu entwerfen und Sie können,
natürlich, entscheiden, alles zu zeichnen, was Sie wollen. Es kann von Blumen zu etwas Funky, zu etwas Super-Thema sein. Es kann abstrakt sein. Es liegt ganz an dir und wie deine Arbeit ist. Sie können jede Art von Farbpalette verwenden, die Sie sich auch genießen. Meine Sammlung wurde von meinen Vintage-Büchern inspiriert, die ich gekauft habe, und sie sind einfach inspirierend, wenn ich sie ansehe. Sie sind schöne alte Illustrationen von Vögeln und Blumen und Insekten. Ich habe ein Muster mit diesen erstellt und dann auch Vögel, Blumen, Käfer, die werden immer beliebt sein, aber es gibt viele Dinge, die auch beliebt sind, können Sie tun. Sie könnten Sommer-Themen verwenden, mit Sammlung mit Eis am Stiel und Sommerartikel, und Sommerhüte und all diese Art von Sachen, oder Sie könnten einfach etwas erstellen, oder unter der Meeresmusterkollektion mit Fisch und verschiedene Arten von Korallen und all das Zeug. Es gibt so viele verschiedene Mustersammlungen. Wenn Sie Inspiration benötigen, gehen Sie zu Ihrem lokalen Textilunternehmen oder Stoffgeschäft und sehen Sie, was Sie dort finden würden. Wenn irgendetwas irgendeine Idee in deinem Kopf
erweckt, sonst, komm einfach etwas. Es macht so viel Spaß, eine Stoffkollektion zu kreieren. Sie können die Idee haben, dass dies ein persönlicher Quilt für Sie und Ihre Familie sein wird. Wer weiß, dass es so viele Ideen gibt. Jedenfalls müssen Sie auch nicht unbedingt mit dem Hauptdruck beginnen. Ich denke, ich mag das zu tun, weil das das ist, das ich am meisten genieße,
weil es die meisten Details hat, aber wenn Sie einen sekundären Drucker wie
einfacheren Druck erstellen und dann können Sie von dort aus arbeiten. Es hängt davon ab, wie Sie arbeiten, oder Sie können die einfachsten Muster-Bursts erstellen und wie : „Was kann ich dazu hinzufügen?“ Damit die gesamte Kollektion zusammengefügt wird. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass Sie beim Erstellen von Mustersammlungen nicht genau das gleiche Motiv verwenden, das Sie in
einem Muster in ein anderes Muster zeichnen , und dies ist aufgrund des Urheberrechts. Es ist wichtig zu beachten, dass, wenn Sie eines der Muster verkaufen, dann wird diese Firma dann das Copyright dafür haben. Wenn Sie die gleichen Motive in verschiedenen Mustern verwenden, dann
würden Sie Urheberrechtsverletzungen an Ihren anderen Mustern tun, wenn das sinnvoll ist. Seien Sie einfach sicher und erstellen Sie Muster , die völlig anders und einzigartig voneinander sind. Sie legal, etwas muss 20 Prozent anders sein, aber es ist schwer zu sagen, was 20 Prozent anders sind. Was bedeutet das? Wie viel sind 20 Prozent? Woher wissen Sie, ob es 18 Prozent oder 25 Prozent anders ist? Sie können die gleichen Dinge verwenden. Sie können ein anderes Muster mit Vögeln machen, aber nehmen Sie nicht genau den gleichen Vogel, zeichnen Sie es völlig anders, in verschiedenen Posen,
verschiedenen Farben, verschiedenen Situationen und so werden Ihre Muster sicher sein. Das ist ein Hinweis zum Urheberrecht und so etwas. Vergewissern Sie sich, dass Sie nicht dieselben Motive in Ihrer Sammlung wiederverwenden. Alle Muster sollten einzigartig sein. Ich dachte, dass wir vielleicht einfach in
ihren Computer gehen und ich werde Ihnen die Sammlung zeigen, die ich
werde optimieren und ändern, um meine neue Stoffkollektion zu kreieren. Ja, und ich werde dich mit meinem Denkprozess mitnehmen wenn ich all die verschiedenen Drucke wie den Heldendruck,
den Sekundärdruck und dann die kleineren Unterstützer-Mixer-Füller-Drucke kreiere . Wir werden all diese verschiedenen Abschnitte durchlaufen.
6. Aufbau einer Kollektion Teil 1: Wir sind in meinem Computer und ich dachte, dass ich für diese Klasse eine meiner Mustersammlungen
konvertieren würde, die ich bereits erstellt habe, weil das eine gute Nutzung der Zeit ist, und ich mag diese Sammlung wirklich. Es nennt sich Paris für einen Tag. Wie Sie sehen können, habe ich nur fünf Muster in dieser Sammlung, also werde ich eine sechste brauchen. Wenn ich mir diese Sammlung so weit anschaue, nehmen Sie sie leicht wieder auf. Ich habe nicht wirklich ein Stück, das ein Super-Dee Duper Brennpunkt ist. Vielleicht könnte dieser als mein zweites Stück funktionieren, denn er ist ziemlich detailliert und so etwas. Dies war auch sehr detailliert, aber wegen der beiden Farben, wird
es ziemlich einfach. Ich würde dieses mit meinem Toile und meinen Balkonen als Unterstützerdruck kategorisieren, und diese beiden werden meine Mixer Füllstoffe, die Rosen und die Macarons sein. Lassen Sie uns diese ein wenig neu anordnen, so dass wir während der Arbeit auf die gleiche Weise denken. In Ordnung. Ich werde meinen Mixer-Füllstoff bis zum Ende bringen, und hier sind meine Unterstützer. Ich schiebe das hier rüber und hier ist mein Zweitdruck. Ich werde auch die Skala von diesen ändern. Ich dachte, ich würde von Anfang an anfangen. Schauen wir uns meine Skizzen an
und wo mein Gehirn war, als ich diese Sammlung kreierte. Als ich diese Kollektion entwickelte, begann
ich mit einer Skizze, die ich auf meinem iPad eine Adobe-Skizze erstellt habe. Dann kam ich schnell, ich kam mit der Farbpalette und ich markierte, was meine ersten Ideen wir sein werden, welche Farben ich für den Hintergrund verwenden würde, so dass es verschiedene Variationen und verschiedene Ebenen der Drucke geben wird. Obwohl ich nicht über Stoff nachgedacht
habe, dachte ich immer noch an die Sammlung, wie einige einfachere Drucke, wie die Rosen und Macarons, die sehr einfach sein werden und dann hätte ich drei komplexere Drucke aber dann wären sie auch drei Arten von verschiedenen Stilen, und sie werden visuell anders und interessant sein. So sieht mein Gehirn aus, wenn du dich fragst. Lassen Sie uns einfach schnell abbilden, was meine Sammlung, wie sie in meinem Gehirn aussah. Wie Sie sehen können, war
die endgültige Version ziemlich nah an dem, was ich von Anfang an gedacht hatte, das wird bedeuten, dass manchmal, wie das funktioniert, aber nicht immer. Der Balkondruck hat sich irgendwie etwas verändert. Wie auch immer, der nächste Schritt, nachdem ich meine Ideen skizziert habe,
ist, dass ich die eigentlichen Skizzen für meine Muster mache. Hier für mein Toile habe ich alle Skizzen der verschiedenen Gegenstände gemacht, die ich in meinen Druck aufnehmen wollte. Für den anderen Druck heißt das Packen für Paris. Ich dachte, dass dies die notwendigen Gegenstände waren und dann natürlich die endgültigen Versionen
machen. Ich habe all diese in Adobe Draw erstellt und dann habe ich das letzte Muster in Adobe Illustrator wiederholt. Aber, wie ich schon sagte, ich denke, diese Sammlung braucht ein Heldenmuster. Ich erstelle ein Heldenmuster mit dieser handgezeichneten Halbtropfen-Technik, die ich verwendet habe. Da ist eine Klasse drauf und ich werde Ihnen einen Ausschnitt zeigen, der gerade erstellt wird. Hier, wo ich in mein Papier gezoomt und ich benutze nur zwei Blatt normales Druckerpapier. Ich werde meine Technik verwenden, die ich Ihnen in dieser ersten Klasse gezeigt habe, handgezeichnete Halbtropfen-Wiederholungsmuster. Ich finde es schön, dir zu zeigen, dass du das Muster des Lebensbaums nicht zeichnen musst. Du kannst tun, was ich tun werde. Es kann jede Art von Muster sein, ich werde eine Wohnung wie, mit verschiedenen Gegenständen zu tun. Aber ich liebe es, diese Technik zu benutzen, weil ich wirklich sehen kann, wie alles zusammenkommt. Das funktioniert für mich und wie mein Gehirn funktioniert, und wie meine Designarbeit zusammenkommt und Dinge miteinander
vernetzt, während es geht. Aber fühlen Sie sich frei, die Technik zu verwenden, die Sie mögen, um die Motive selbst zu zeichnen und sie zusammen zu bauen. Mit einer Inspiration von Pinterest auf meinem Computer beginne
ich mit dem Zeichnen. Ich werde das beschleunigen und hoffentlich siehst du wenigstens etwas. Ich bin mir nicht sicher, wie viel du sehen kannst, aber es ist eine ziemlich große Basis meiner Skizze. Ich werde es fotografieren und es in mein iPad bringen um fortzufahren und die endgültige Tinte Zeichnung zu erstellen.
7. Aufbau einer Kollektion Teil 2: Hier ist mein Heldendruck für diese Sammlung, die ich
erstellt habe , von der ich dachte, würde übereinstimmen, was bereits vor sich geht. Ich werde das hier drüben in meine Sammlung bringen. Es ist riesig. Hier ist schön, quadratische Hälfte, und dann kopieren Front. Dann werde ich jetzt nur grob auf die Skalierung meiner Sammlung schauen. Lassen Sie uns die Skala dieses zu senken, Sie tun das durch Transformieren Scale und bringen Sie es vielleicht auf 70 herunter. Mal sehen, wie das aussieht. - Nein. Wir werden noch viel mehr tun, um es sehen zu können. Vielleicht ist das genug. Hier ist mein Heldenabdruck. Wir haben beschlossen, dass wir bei dieser Skala
als groben Entwurf bleiben und dann zu unserem Sekundärdruck übergehen werden. Ich denke, das ist vielleicht ein guter Maßstab im Vergleich. Es ist etwas kleiner als der erste Druck, aber es ist immer noch ziemlich groß, so dass Sie alle Details sehen können. Ich denke, dass wir ein wenig anpassen müssen, damit es kleiner
wird, damit es nicht übernimmt. Lassen Sie uns diese skalieren, ich denke, das ist ziemlich gut. Lassen Sie einfach überprüfen, wie 50 aussieht. Vielleicht ist das besser nicht so [unhörbar]. Dann wird es kleiner und kleiner, dies wird zu einem völlig anderen Look. Lassen Sie uns zu den anderen Unterstützer drucken wie Balkone drucken. Ich muss auch kleiner sein. Lasst uns sehen. Skala 50. Dass wir 40 machen werden. Dann gehen wir zu den blauen Rosen über. Dieser muss nach unten skaliert werden, damit er noch kleiner ist, transformieren Sie das, aber ich denke noch kleiner. Wir machen 30. Das wäre auch ziemlich kleiner, ich werde das bei 20 behalten. Das könnte vielleicht ein bisschen zu groß für einen Unterschied sein. Lasst uns zurücktreten. Dreißig war ein bisschen zu viel weg. Lassen Sie uns Transformationsskalierung tun. Wie sehen 40 aus? - Das ist besser. Los geht's. Hier ist meine kleine Sammlung ich zusammenstellen werde. Ich denke, hat einen schönen Fluss von verschiedenen Elementen und verschiedenen Stilen in der Farbpalette, zieht alles zusammen. Ich habe eine zusätzliche Farbe in meinem Helden Druck mit dem lila Kastanienbraun , die ich nur in einem der anderen Drucke verwenden könnte, aber ich denke, es macht Spaß, das ein wenig Besonderes zu machen. Natürlich, wenn Sie diese verschiedenen Skalen angelegt haben, dann könnten Sie
zurück in Ihre tatsächlichen Farbfelder hier gehen . Ich kann verkleinern und die Farbfelder meiner Arbeiten zeigen und dann würden Sie diese auf
tatsächliche Zahlen skalieren , die durch 24 teilbar sind, also vielleicht hier mein Druck wäre 12, dann wäre dieser acht oder sechs abhängig, wären die Unterstützer vielleicht um vier und dann wären die kleineren etwa zwei Zentimeter breit.
8. Vielen Dank!: Alles klar, das war's. Vielen Dank, dass du meine Klasse besucht hast. Ich hoffe, dass dieser Kurs Ihnen geholfen hat, sich
selbstbewusster zu fühlen , wenn Sie Ihre Kollektionen entwerfen werden. Ich kann es kaum erwarten, deine Klassenprojekte zu sehen. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Mini-Sammlung im Klassenprojekt-Bereich posten, ich kann es kaum erwarten, sie zu sehen. Alle Ihre Skizzen vom Anfang Ihrer Ideen bis zur endgültigen Kollektion mit Ihrem Heldendruck und Ihrem sekundären und all den anderen kleinen Füller-Prints. Wenn Sie sie in eine schöne Sammlungsvorschau einfügen, wäre
eine PDF noch besser, so dass wir die Idee dahinter mit Ihrem Titel sehen können, und Sie könnten sogar ein kleines Snippet darüber schreiben, worum es geht, wenn Sie möchten. Dann wäre es natürlich auch super professionell und bereit für Stofffirmen, jetzt wo Sie wissen, was Sie tun. Ich hoffe, dass alle Informationen, die ich in dieser Klasse geliefert habe,
Ihnen helfen , sich zuversichtlich zu fühlen, wenn Sie Stoffkollektionen selbst entwerfen, oder Sammlung konvertieren, so dass Sie sie an Fabrikfirmen aufstellen können, und dass Sie sich sehr professionell fühlen, wenn Sie verschiedene Skalen und verschiedene Arten von
Drucken
erstellen , so dass es eine schöne Auswahl an Hauptdrucken und kleineren Drucken ist. Ich kann es kaum erwarten, deine Projekte zu sehen. Bitte posten Sie Ihre im Abschnitt „Projekt“. Fühlen Sie sich frei, entweder von Grund auf neu zu beginnen und Ihre sechsteilige Sammlung von Grund auf neu zu erstellen, von Skizzen bis hin zur endgültigen Sammlung, oder verwenden Sie die Sammlung, an der Sie bereits gearbeitet haben, und ergänzen oder optimieren Sie sie ein wenig, damit es sieht gut aus für Stoff, oder fügen Sie Muster oder was auch immer. Es liegt ganz an dir. Denken Sie daran, wenn Sie diese Arten von Kursen nehmen, dass Sie es zu Ihren eigenen machen können. Nehmen Sie, was Sie wollen, aus meinen Informationen, was ich teile, und mischen Sie es mit dem was Sie von anderen Lehrern und Ihrer eigenen Design-Intuition gelernt haben, und schaffen Sie Arbeit, die einzigartig Sie sind und sich richtig für Sie fühlt. Es gibt keine Methode oder Regeln, wenn Sie dies erstellen und entwerfen. Was wirklich ordentlich an der Design-Welt ist, könnte
es ein paar Richtlinien zu folgen, wie das Erstellen von Helden Drucke und Mixer Drucke und all das Zeug, aber der mittlere Teil liegt an Ihnen. Ich hoffe, dass Sie auch den Prozess des Entwurfs genießen und es zu Ihrem eigenen machen werden. Wenn Sie meine Klasse genossen haben, würde
ich Sie gerne einladen, meine anderen Klassen zu sehen. Ich habe viel mehr mit Musterdesign, Illustration
und der kreativen Seite der Illustration, dem
Oberflächenmusterdesign, der Farbe und der Verwendung des Mustermachen-Tools und all dem Zeug zu tun. Ich habe auch Business Classes für Kreative. Bitte drücken Sie den kleinen „Folgen“ -Button, damit Sie benachrichtigt werden wenn ich neue Kurse und andere Ankündigungen habe. Während wir dabei sind, warum folgst du mir nicht auch auf Instagram bei Emmakisstina. Wenn ich mich am Ende dieses Videos schamlos einstecke, würde
ich Sie gerne zu meiner Ressourcen-E-Mail-Liste einladen, die ich habe. Ich verschicke regelmäßig E-Mails mit vielen Workshops und Insider-Informationen
und vielen meiner Tipps und Tricks, um dir
noch mehr Inhalte zu geben , wenn ich keine Kurse poste. Es ist eine gute Möglichkeit, eine nette kleine Verbindung zu mir zu haben. Wenn Sie Fragen haben oder mehr Feedback und so etwas wünschen, wenn das interessant klingt, würde
ich Sie gerne in unserer kleinen Gruppe haben. Ich lasse die Anmeldeinformationen in der Klassenbeschreibung, wenn das interessant klingt. Ich glaube, das war's. Vielen Dank nochmals, dass du meine Klasse besucht hast. Tschüss.