Transkripte
1. Kalligrafie Silhouette: Hallo, mein Name ist Daniel Rothman, ich bin der moderne Kalligraph und Kiefer Roth bringt kreativ und begann Kalligraphie zu lernen vor zwei Jahren und es hat meine Augen für all die wunderbaren Möglichkeiten
geöffnet, die Sie kreativ sein können Im vergangenen Jahr, Ich habe mehr als 650 Schülern beigebracht, wie man mit Kalligraphie anfängt. Ich bin wirklich aufgeregt, es Ihnen beizubringen. der heutigen Klasse geht es darum, eine Kalligraphie-Silhouette zu kreieren. Diese Klasse ist für fortgeschrittene Kalligraphen, die die Grundlagen praktiziert
haben und ein wenig Wissen hinter sich haben, aber jetzt bereit sind zu üben und auf die nächste Stufe zu kommen. Dieses Projekt ist eine wirklich gute Möglichkeit, in Ihren Fähigkeiten weiterzumachen. Wenn Sie ein Anfänger sind, sind Sie herzlich willkommen, sich uns anzuschließen. Sie können dann Ihre Silhouette erstellen und Ihre eigene
Handschrift erleichtern, um sie besonders und einzigartig zu machen. Was ich liebe Clicker Silhouette ist, dass Sie eine Form, die wirklich Spaß macht zu wählen, und dann wählen Sie Wörter, die sinnvoll für Sie sind oder jemand anderes können Sie es als Geschenk wirklich weit offen zu geben. Also in dieser Klasse werden
wir alles durchgehen, was Sie brauchen, um loszulegen. Von Clicker von Materialien können Sie hilfreich finden, um Ihre Inspiration zu finden, erstellen Sie Ihre Umrisse, und zeichnen, malen Sie Ihr letztes Stück. Als besonderen Bonus werde ich auch ein Video hinzufügen, wie man die Silhouette mit einem iPad Pro und Apple Pencil
erstellt. Dieses Projekt ist eine wirklich gute Möglichkeit, etwas
Einzigartiges und Schönes zu schaffen , das Ihre Fähigkeiten präsentiert. Lasst uns loslegen.
2. Kalligrafie Silhouette: Lasst uns über Materialien reden. Sie haben viele Möglichkeiten, Ihre Kalligraphie-Silhouette zu erstellen. In der Tat ist alles, was Sie hier sehen ein Vorrat, das ich in der Vergangenheit für Kalligraphie-Silhouette verwendet habe. Das erste, was wir wissen, dass wir brauchen, ist Papier. Wir werden mindestens drei Stück Papier brauchen. 1, um unser Design zu drucken, das wir verwenden werden,
2, um unsere Umrisse zu erstellen, und 3 für unser letztes Stück. Ich empfehle ein Stück glattes Kopierpapier. Ich verwende gerne Nummer 32 HP LaserJet Papier, weil es ist schön und glatt alle meine Vorräte. Darauf werde ich mein Design drucken. Dann werde ich ein halbdurchscheinendes Markerpapier verwenden, um meine Umrisse zu erstellen. Dann habe ich endlich ein Pergament oder Transparentpapier, das ich verwenden werde, um darüber hinauszugehen. Es ist schön und klar, so dass Sie wirklich die Umrisse sehen können, die wir erstellen werden. Nun, was Sie wählen können,
ist eine Leuchtbox zu verwenden. Sie haben keine Leuchtbox, Sie können sich entscheiden, zu investieren. Meiner war unter 25 Dollar und es ist super hilfreich. Was es tut, strahlt es ein Licht durch. Diese Leuchte wird Ihnen helfen, unter einem vollen Blatt Papier zu sehen oder zu entwerfen. Wenn Sie sich für eine Lichtbox entscheiden, können
Sie entweder drei Blätter LaserJet-Papier verwenden, oder Sie können ein dickeres Papier wie Warenkorbstock oder Bristol für Ihr endgültiges Design verwenden. Was ich mit meiner Leuchtbox mache, ist ein Akkupack zu haben, damit ich mich nicht darum kümmern muss, ihn in eine Steckdose zu stecken. Dieser Akku wird mir eine schöne Ladung geben, so dass ich meine Leuchtbox schön und hell haben kann, während ich mein Design mache. Jetzt zum lustigen Teil, haben Sie Optionen. Sie können sich für diesen Entwurf entscheiden, Pinsel-Kalligraphie zu verwenden. Wenn Sie sich entscheiden, Kalligraphie zu bürsten, sind dies meine Lieblings-Marker zu verwenden: Sie sind die Pentel Touch Zeichen Stifte oder die Tombow Fude hart. Beachten Sie, dass dies alle Fude-Stifte sind. Sie haben einen ziemlich kleinen Tipp. Das wird hilfreich sein, wenn wir unser Design kreieren. Weil Sie in der Lage sein wollen, Wörter in verschiedenen Größen zu schreiben, um Ihren Raum gut zu passen. Sie können einen größeren Marker wie eine Tombow-Doppelspitze verwenden, aber stellen Sie sicher, dass Ihr Design auch so skaliert ist , dass Sie den Platz haben, den Sie benötigen, um die Wörter zu schreiben. Eine weitere Option ist traditioneller Stift und Tinte. Es liegt an Ihnen, ob Sie
einen schrägen oder geraden Halter verwenden möchten , das ist völlig in Ordnung. Aber ich empfehle, ein paar verschiedene Namen zur Hand zu haben, wenn Sie können, es ist nicht erforderlich. Die erste Feder, die ich hier habe, ist die Brause EF66, es ist eine kleinere Feder, und es ist eine mittlere Feder, hat wirklich schöne dicke Daunenstriche. Das wird hilfreich sein, wenn ich möchte, dass Worte etwas größer werden. Dann
habe ich im geraden Halter ein Nikko G, es ist eine spitze Feder. Es wird wirklich dünne Schläge haben, und dann ist es weniger flexibel. Es wird etwas dünner,
und das wird mir helfen, meinen Raum zu füllen. Schließlich habe ich meine letzte Feder, das nennt man Krähenfeder. Krähenfedern sind wirklich winzig, und sie lassen uns klein schreiben und in enge Räume geraten. Ich mag diesen Techno Halter wirklich, das ist ein Techno 40, weil er mit einer Kappe kommt, damit ich ihn hier drin lassen kann. Es ist auch ein universeller Halter-Typ, und das wird mit Ihrer Krähe Feder funktionieren. Ihre Krähenfeder funktioniert nicht mit einem traditionellen Blumenblütenblatt Typ wie dieser Kerl, weil es eine kleine Kunststofffeder haben muss, in die sie eingefügt werden kann. Ich habe auch ein dinky Dip mit meiner liebsten schwarzen Sumi Tinte hier. Sie können jedoch jede Tinte verwenden. Dr. Ph. Martins Bombay Tinte, Sie könnten Ecoline Liquid Aquarelle verwenden, es liegt ganz an Ihnen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie das entsprechende Papier verwenden. Für Stift und Tinte wollen
wir glattes Papier. Wenn Sie viel Tinte verwenden, möchten
Sie vielleicht ein Borstenpapier verwenden, oder wenn Sie eine flüssige Wasserfarbe verwenden, möchten
Sie vielleicht sogar ein Mixed-Media-Papier verwenden, das ein wenig mehr Zahn hat, aber wird nicht zu rau sein, anders als ein kaltes Press Aquarell. Ich habe auch noch ein paar andere Dinge hier drauf. Ich habe auch einen Gelstift, mich mit Gelly Roll Stiften in meine Mittelschule
bringt. Ich liebe diese, ich behalte die ganze Zeit in meinem Kit. Ich habe hier auch einen schwarzen Gelstift, genau wie du den im Büro benutzen würdest. Sie können dies zum Modellieren oder für Füllkalligraphie sowie für Farbstifte verwenden. Ich liebe die Sakura Pen-Touch Paint Pens sehr, weil sie in verschiedenen Größen erhältlich sind und sehr metallisch sind. Ich habe auch Coliro Farben Finetec Gold und eine Wasserbürste. Sie können auf jeden Fall eine Silhouette mit Aquarell erstellen. Nur nochmal, stellen Sie sicher, dass es ein Papier ist, aber einen Zahn dazu hat. Sie können entweder einen Wasserpinsel oder einen normalen Pinsel verwenden, um Ihr Design mit Pinsel-Schriftzug zu erstellen, oder Sie können diesen verwenden, um unsere Spitzen zu laden. Was du tun wirst, ist, du bereitest das Aquarell und malst es dann auf die Rückseite der Spitzen. Der letzte Vorrat, den ich hier habe, ist Waschband. Egal, ob Sie nur das Normalpapier oder die Lichtbox verwenden, oder so, Sie werden sicherstellen wollen, dass Sie
Waschbänder haben , die Sie Ihr Design sichern können. Dies wird sehr hilfreich sein, da es
sicherstellen wird , dass sich Ihr Design beim Schreiben nicht zu sehr bewegt. Waschband ist großartig, weil es Low-Tech ist, es wird Ihr Papier nicht verletzen. Sie können auch blaues Malerband verwenden, wenn das ist, was Sie zur Hand haben. Machen Sie sich keine Sorgen über das Treffen all dieser Vorräte, sobald Sie sich entscheiden, was Sie verwenden werden, das ist alles, was Sie brauchen, um sich auf. Das sind meine Lieblings-Vorräte. Wenn Sie daran interessiert sind, mehr über sie zu erfahren oder sie zu bestellen. Ich werde einen Link zu meiner Angebotsseite auf meiner Website hinzufügen, www.rothbyrnscreative.com/supplies, die Affiliate-Links für alle verschiedenen Lieferungen, die Sie hier sehen. Es ist sowohl von Amazon, und mein Lieblings-Kalligraphiebedarf Geschäft John Neal Bookseller. Paper and Ink Arts ist ein weiteres beliebtes Geschäft, dass Sie eine Menge von spitzen Stiften kaufen können. Gehen Sie schnappen Sie sich Ihre Lieblings-Vorräte, es ist Zeit, loszulegen.
3. Kalligrafie Silhouette Formen: In diesem Video geht es darum, Ihre Design-Inspiration für Ihre Silhouette zu wählen. Das sind drei Silhouetten, die ich kreiert habe. Der erste, ich habe mich selbst skizziert. Ich habe online eine Inspiration für verschiedene Möglichkeiten gesucht, eine Baumpose zu haben. Dieser hat tatsächlich eine Option zu sitzen oder zu stehen,
und ich wählte Stehen, um eine größere Leinwand zu haben, mit der ich arbeiten kann. Ich habe auch Funktionen wie den Kopf, die Hände,
die Beine vereinfacht , so dass ich mehr Platz habe, um meine Worte für mein Design zu passen. Zuerst skizzierte ich es mit Bleistift und dann skizzierte ich es wieder in Tinte, so dass ich sehen kann, dass es schön und dunkel war, und dann endete der Rest meiner Skizze und Gliederung für meine Worte auf einem separaten Blatt Papier. Wenn es mir nicht gefallen würde, hätte
ich immer noch meine Hauptskizze. Als nächstes ist ein kleiner Höhepunkt des Projekts, das wir heute gemeinsam machen werden. Für diesen habe ich etwas Ähnliches gemacht, dass ich mein Design gezeichnet habe. Ich habe es ein wenig anders gemacht. Das habe ich digital gezeichnet, und dann habe ich es in die Luft gejagt. Anstatt einen Umriss zu skizzieren, habe ich einfach die Form gezeichnet und dann größer gemacht. Sie können dies direkt auf Ihrem Telefon oder
Ihrem Computer mit Photoshop oder einer ähnlichen App tun, um es größer zu machen. Sie müssen es auch gar nicht zeichnen. Eine andere Sache, die ich in der Vergangenheit getan habe, ist die Verwendung von Microsoft Word oder Photoshop. Ich habe verschiedene Briefe geschrieben und
verschiedene Schriftarten ausprobiert und eine gefunden, die wirklich mit mir gesprochen hat. Sie können immer auch Ihren Brief eingeben oder Sie können eine Inspiration aus dem Internet finden. Sie können Silhouette oder Formen nachschlagen und es kann alles sein von einem einfachen Herzen bis zu einem kaufmännischen Und-Zeichen, wirklich was auch immer Sie möchten. Das ist eine weitere Möglichkeit, eine Form anzunehmen und sie in die
Luft zu sprengen, und das wird Ihren Umriss haben. Ich mochte es, in Schwarz zu drucken, weil das
mir eine schöne dunkle Oberfläche geben wird, so dass ich meinen Schriftzug darin einfügen kann, was wir in den nächsten Videos machen werden. Schließlich, mein drittes Stück Inspiration, nahm
ich von einem Foto. Ich fand ein Foto von einem Eiskunstläufer online, der eine ähnliche Form hatte, die ich suchte. Das erste, was ich von diesem Foto gemacht habe, ist,
es zu skizzieren , weil es einfacher wird, wenn Sie Ihre Briefe umreißen. Haben Sie das Gefühl, dass Sie es genauso behalten müssen. Ich habe einige Änderungen vorgenommen, als ich meine Skizze erstellt habe. Eine Änderung ist, dass ich den Winkel des Beines geändert habe, so dass ich wirklich betonen
kann, was der Stil geht. Ich habe auch eine kleine Modifikation daran vorgenommen, wie sie
ihren Schlittschuh hält , damit ich diese Form noch behalten konnte, während ich schreibe. Ich fügte auch einen kleinen Ball auf ihr Haar und änderte ihre Handposition, so dass es wirklich herauskommen und zeigen konnte. Ursprünglich konnte man nur die Hälfte ihres Arms sehen, aber ich wollte, dass es ein voller Arm ist, um die Eislauf-Pose wirklich zu zeigen. Das sind Ihre drei Möglichkeiten, Inspiration zu finden. Sie können es skizzieren, Sie können es entweder eingeben oder eine andere Form online finden und es in Schwarz
drucken oder Sie können ein Foto für
Ihre Inspiration verwenden und von dort einen Umriss erstellen. Jetzt ist es Zeit für dich, deine Inspiration zu finden.
4. Kalligrafie Calligraphy: Die nächste Stufe des Prozesses besteht darin, unsere Liste von Wörtern auszuschreiben. Diese Worte können alles sein, was Sie in Ihre Silhouette aufnehmen möchten. Für mein Projekt habe ich beschlossen, dass es mich beschreiben wird. Das sind Worte, die ich für wichtig halte. Ich fange mit meinem Namen an und dann werde ich nur meine Liste weiter unten. Ihr Ziel wird es sein, 30 Wörter enthalten zu haben. Jetzt können Sie nicht alle 30 verwenden, aber 30 wird Ihnen einen guten Pufferspeicher geben. Sie möchten auch sicherstellen, dass Sie
Wörter enthalten , die unterschiedliche Größen und Längen haben. Wenn ich viele lange Wörter haben werde, möchte
ich sicherstellen, dass es auch kurze Wörter enthält, die Sie
verwenden können , um die Leerzeichen in Ihrer Silhouette auszufüllen. Sie werden feststellen, dass einige der Wörter mit der Hauptrolle versehen sind. Ich habe diese Worte in die Hauptrolle gesetzt, denn das sind Worte, die mir sehr wichtig sind. Wenn ich mein Projekt aufbauen werde, werde
ich diesen höheren Stellenwert einräumen. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie dies von Hand schreiben müssen, wenn Sie
bequemer tippen auf dem Computer, das ist völlig in Ordnung. Die wichtigsten Teile dieser Liste sind, dass sie in einer klaren Reihenfolge ist, so dass Sie abchecken können, wenn Sie jedes Wort niederlegen und dass Sie mindestens 30 Wörter haben. Ich bin etwa auf halbem Weg auf dieser Liste. Nicht jede Silhouette wird 30 Worte brauchen,
aber nur, dass viele zu haben, wird Ihnen helfen, denn was passieren könnte, ist, dass Sie sich in einem Stau finden wo Sie ein Wort von einer bestimmten Länge brauchen und gehen, um Ihnen, dass mehr Abwechslung, so dass Sie wirklich finden, was Sie brauchen. Sie können auch Wörter herausziehen, die Sie während des gesamten Stücks wiederholen möchten. Zum Beispiel könnte ich entscheiden, dass das Wort Kunst ein gutes Füllwort für mich ist. Jedesmal, wenn ich einen wirklich kleinen Platz
habe, kann ich das wiederholen. Diese jetzt zu finden, wird Ihnen wirklich helfen, in dem Projekt vor Ihnen. Ich will diese Liste fertig machen und dann gehen wir weiter und beginnen.
5. Kalligrafie Silhouette: Jetzt ist es an der Zeit, unser Design zu kreieren. Der erste Schritt wird also ein Umriss in Bleistift sein. Dieser Umriss ist super hilfreich, weil er
uns hilft , unsere Worte in der Form zu platzieren, die sinnvoll ist. Ich werde Ihnen zwei verschiedene Wege zeigen, dies zu tun. Zum einen ist es, ein durchscheinendes oder halbdurchscheinendes Papier zu verwenden, so dass Sie Ihr Design noch darunter sehen können. Für diesen Schritt habe ich Markerpapier verwendet, und dann werde
ich für das endgültige Design Pergament verwenden. Wenn Sie kein Markierpapier haben, ist das in Ordnung. Sie können Transparentpapier oder irgendetwas anderes verwenden, das zumindest halb durchsichtig sein wird, so dass Sie diesen Hintergrund hier sehen können. Die andere Technik ist die Verwendung einer Leuchtbox. Der Vorteil der Verwendung einer Leuchtbox besteht darin, dass Sie fast jedes Papier verwenden können und immer noch Ihr Design darunter sehen können. Also werde ich Ihnen zeigen, wie das geht und ein paar Tipps für die Verwendung einer Leuchtbox. Diese Leuchtbox ist eigentlich ein Lichtpad. Es ist also sehr dünn und leicht und es war unter $25. Es muss also keine große Investition sein. Das ist wirklich, wirklich hilfreich für Kalligraphie
oder Zeichnung, oder wirklich alles, wo Sie eine Richtlinie unten geschrieben sehen möchten. Das Letzte, was ich hier habe, ist natürlich meine Wortliste. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Das erste, was ich mit beiden tun werde, ist ein Stück Washi-Tape
zu verwenden, um mein Design zusammen zu kleben. Washi-Tape ist niedrig und das wird wirklich
hilfreich sein , weil es meine Entwürfe später nicht verletzen wird. Wieder, gerade jetzt, ist es skizziert, also spielt es keine Rolle. Also hier ist mein Washi-Tape. Ich mache das Schwarze für mein Markierungspapier. Ich werde das aufheben ein Stück auf den Rücken
legen. Das wird also sicherstellen, dass es sich nicht
bewegen wird , während ich mein Stück schreibe, weil du nicht willst, dass es super herumrutscht. Jetzt werde ich dasselbe für meine Leuchtbox tun. Wenn Sie möchten, können Sie oben und unten tun, es liegt ganz an Ihnen. Also geh auf den Grund von diesem. Zurück zu diesem Umriss hier. Was ich tun werde, ist? Ich werde mir die Kurven in meinem Design ansehen. Also meins ist relativ dünn. Also kann ich damit beginnen, mein erstes Wort in seiner Gesamtheit hier zu färben. Also zuerst, ich beginne mit meinen Knien, mein erstes Sternenwort. Während ich es mache, werde ich es
in Monozeile schreiben , genau so, als ob ich in Kalligraphie schreiben würde. Damit ich ein Gefühl für den Raum bekommen kann. Los geht's. Jetzt können Sie sehen, ich habe hier ein Wort. Hier oben ist ein bisschen Platz. Also werde ich mich wieder füllen. Also werde ich das Wort Künstler schreiben und bemerken, dass, obwohl
wir als Kalligraphie-Design, in der Lage sind, andere Stile zu mischen. Also, wenn ich das schreibe, wird
es die gleichen Dicke und Verdünnung haben,
obwohl es sich um einen Großbuchstaben handelt. Also etwas, das Sie anfangen können, sich zu mischen. Ein anderes Wort, das ich gespielt hatte, war Frau. Sehen Sie, wie dieser Raum relativ klein ist? Glaubst du, dass es hier reinpassen kann? Los geht's. Perfekt. Vielleicht möchten Sie über die Direktionalität nachdenken. Dafür werde ich das herabkommen lassen und dann werde
ich das wieder aufsteigen lassen, und das wird sich wirklich auswirken, wie ich meine Worte lese. Also hier ist ein Beispiel. Ich werde Unternehmer hier drüben schreiben, da das ein anderes Sternwort war. Was ich tun werde, ist? Ich werde mein P in diesen Raum kommen lassen, um ihn zu füllen. Ich hatte eine Rechtschreibung, völlig üblich. Das ist einer der Gründe, warum wir unsere Skizze machen. Das wird dir also eine Idee geben. So können Sie wählen, wie Sie umhergehen möchten. Ich neige dazu, für meine Entwürfe im Uhrzeigersinn herum zu gehen und möchte meine Seite umdrehen. Das wird dir also wirklich helfen, damit du wirklich sehen kannst, wie du schreiben wirst. Das ist ein bisschen wackelig. Siehst du, ich kann weitermachen und solche Dinge reparieren. Das ist eine Möglichkeit, meinen Marker oder Transparentpapier zu benutzen. Der nächste Weg ist mit einer Leuchtbox. Also für diesen hier, werde
ich jetzt meine Lichtbox haben. Aber ich mag es, da der Akkord, den sie mir gegeben haben, wirklich kurz
ist, ist ich es gerne an einen Akku anschließen. Dieser Akku wird dauern wirklich lange Zeit und es wird sehr
hilfreich sein , da ich arbeite, weil dann muss ich nicht in der Nähe einer Steckdose sein. Ich kann so ziemlich überall arbeiten. Ich werde sicherstellen, dass es eingeschaltet ist. Ich habe es hier zurückgelegt. Jetzt werde ich den Knopf drücken. Versuchen Sie es noch einmal. Hier gehen wir, drücken den Knopf und schalten meine Lichtbox ein. Sie können nun den Umriss des Designs sehen, wo wir ihn vorher nicht sehen konnten. Also verwende ich die Nummer 32 LaserJet Papier. Es ist das Papier, das ich die meiste Zeit zur Hand habe , weil es mein Lieblings-Kalligraphiepapier ist. Also werde ich das für meinen Umriss verwenden. Also genau so, wie ich es vorher getan habe, beginnend mit meinen Sternenwörtern. Also hier werde ich Danielle
zuerst niederlegen und dieses Mal bemerken und es etwas kleiner machen. Also, was ich mache, ist, zu schauen, wie es den Raum füllt? Also, das erste Mal, schrieb ich eine große und machte Künstler zerquetscht. Dieses Mal, wenn ich es etwas kürzer mache, wenn ich gehe und meine Künstlerin hinzufüge, habe ich mehr Platz. Mir ist aufgefallen, dass du das ein bisschen mehr Drehbuch machst. Das ist also etwas, mit dem Sie in der Umrissphase spielen können. Sie können es neu schreiben oder Sie können wissen wenn Sie zurückgehen, dass Sie einige dieser Änderungen vornehmen werden. Jetzt haben Sie mit unserem durchscheinenden Papier und unserer Lichtbox das Schreiben eingeführt. Wenn wir zurückkommen, werde ich
unsere nächste Papierschicht verwenden, um unser endgültiges Design zu kreieren. Bleiben Sie dran.
6. BONUS Kalligrafie Silhouette Zeitraffer: Hier ist ein Bonus Zeitraffer von mir, der meine beiden Umrisse ausfüllt. Sie werden also bemerken, wenn ich durchmache, dass ich die Worte
auf meiner Liste abschaue , um sicherzustellen, dass alles enthalten ist. Also die Worte, die ich bereits getan habe, sind Danielle und Künstler. Also werde ich etwas Musik anziehen, das
beschleunigen und du wirst sehen, wie ich meine beiden Entwürfe vervollständige. Da hast du es. Das war also meine erste, und Sie werden feststellen, dass ich auf verschiedene Weise herumging, aber ich hielt es konsequent, als ich durchging. Damit ich diesen Blick behalten kann. Ich änderte die Richtungsmäßigkeit hier oben, so dass es nicht kopfüber war, und so tat ich das, indem ich einen durchgehe. Ich fügte auch ein paar Worte wie laut und Liebe hinzu, die nicht auf meiner ersten Liste standen, sowie Kunst eins, zwei, drei, ja, dreimal, um einige dieser kleineren Räume auszufüllen. Also, jetzt werde ich genau dasselbe mit
meiner Leuchtbox machen , nur damit du sehen kannst, dass jedes Mal, wenn du das machst, es ein bisschen anders wird. Da hast du es. Ich habe die gleichen Worte verwendet, aber ich habe zwei einzigartige Designs erstellt. Fühlen Sie sich frei, so viele Umrisse zu erstellen, wie Sie benötigen,
um Ihr Design genau dort zu erhalten, wo Sie es haben möchten. Nächster Schritt, wir Tinte.
7. Kalligrafie Silhouette: Jetzt ist es an der Zeit, alles zusammenzufassen. Das ist, wenn wir unser letztes Stück Tinte. Sie können Marker verwenden, was ich hier verwende. Oder Sie könnten traditionelle Stift und Tinte,
Gelstift, Aquarell verwenden , der Himmel ist wirklich die Grenze. nur sicher, dass Sie das entsprechende Papier verwenden, egal welches Medium
Sie sich entscheiden . Für meinen ersten Entwurf, wo ich das durchscheinende Papier gemacht
habe, werde ich ein Velumblatt verwenden. Velum wird viel in architektonischen Zeichnungen verwendet. Es ist wie Pauspapier, aber es ist ein bisschen dicker und glatter. Das ist es, was ich benutzen werde. Wenn ich dann mit meinem Stück fertig bin, wenn ich es einrahmen möchte, kann ich einfach ein weißes Stück Papier dahinter legen. Für meine weiße Schachtel bleibe
ich bei meinem 32 Pfund Laserjet Papier. Beginnend mit meinem Umrisspapier werde
ich wieder anfangen, indem ich ein wenig von diesem Washi-Tape benutze. Jetzt können
Sie für diesen einen alle drei Blätter geschichtet halten. Das ist völlig in Ordnung, weil Sie jedes Mal mehr durchscheinendes Papier verwenden. Gehen, um ein wenig Boden in den Himmel zu setzen. Mach dir keine Sorgen um das Taping auf dem Papier. Wieder, Washi-Tape ist schön, es ist wenig Tack. Du musst dir nicht zu viel Sorgen machen. Sie jedoch, dass ich, BeachtenSie jedoch, dass ich,wenn ich das andere Papier hinzufüge, mein Design nicht mehr sehen kann. Ich werde mein Papier wieder abholen. Dafür werde ich
das Papier darunter entfernen , weil ich nicht will, dass es zu dick ist. Ich brauche Platz, um mein Licht wirklich erstrahlen zu lassen. Los geht's, ich werde tatsächlich dasselbe Band bewegen. Siehst du, es kommt schön und sauber aus. Bewegen Sie dieses Band auf das neue Blatt und Sie können sehen, wenn ich nach unten drücke, können
Sie meine Bleistiftrichtlinien direkt durch sie sehen. Für diese Zeichen habe ich meine Pentel Touch Zeichen Stifte gewählt und ist eine Filzspitze, die wirklich toll für Pinsel Kalligraphie ist. Für diese werde ich alles in einer Farbe behalten,
aber du musst es nicht tun. Ich denke, eine wirklich gute Zahl ist drei, denn dann werden Sie in der Lage sein, eine Variation zu haben und in der
Lage sein , sich zu wechseln, so dass die gleichen Farben nicht immer nebeneinander berühren. Hier gehe ich hin. Ich werde auf mein Velum einfärben. Ich fange zuerst mit meinen größten Worten an. Stellen Sie sicher, dass Ihr Band einwandfrei ist. Ich fange jetzt mit diesem Ding an. Jetzt sehen Sie den Charakter, es ist ein bisschen anders, weil ich meine Tipps und meine Stifte habe. Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihre Wörter nicht zu klein haben, für die Sie wirklich verwenden. Zum Glück sind diese Marker ziemlich klein. Es sollte gut für die Details sein. Ich möchte, dass Sie bemerken, wie ich es meiner Richtlinie ähnlich halte, aber ich mache mir keine Sorgen darüber, es genau so lange zu bekommen, wie ich genug Platz lasse. Hier gehen wir nach oben. Seien Sie vorsichtig, wenn es zu bewegen, wie viel Sie wollen, um sicherzustellen, dass
Sie Platz für es zu gehen. Da gehen wir. Ich habe es wie ein Raum gefüllt. Nur ein bisschen netter. Jetzt werde ich wieder ausfüllen, beginnend mit diesen größeren Wörtern zuerst, weil ich immer die kleineren Wörter nachfüllen kann. Ich werde
Ihnen zeigen zeigen, wie sich das entwickelt. Wir werden das nur abholen. Sie können sehen, wie es beginnt, diese Form beizubehalten. Es ist nicht, diesen Umriss darunter zu haben. Es hat wirklich die Form schön und eng. Wenn ich zurückkomme, vergewissern Sie sich, dass ich das perfekt anrichte, stellen Sie sicher, dass mein Band länger ist. Jetzt werde ich auch mit diesem hier anfangen. Aber dieser hier, du wirst deine ursprüngliche Form nicht darunter haben. Sei vorsichtig, dass du nicht zu weit aus diesen fünf Zeilen gehst, weil du das nicht sehen kannst. Vertrau wirklich deinem Umriss. Deswegen hast du es. Sie sind nicht auf 32-Bit-Gewichtspapier für diese beschränkt, Sie können alles verwenden. Du könntest Crystal Board verwenden, du könntest Kartenmaterial verwenden, was immer du zur Hand hast, mit dem du gerne zeichnen möchtest. Das funktioniert gut, wenn du eine Kalligraphie bist. Ähnlich wie das letzte Video, werde
ich einen Zeitraffer machen, während ich diese ausfülle,
und Sie werden in der Lage sein, zusammen mit Ihrem eigenen einzigartigen Fall folgen.
8. (8) BONUS Kalligrafie Silhouette auf Vellum:
9. BONUS Kalligrafie Silhouette mit Lightbox:
10. Kalligrafie Silhouette bereinigung: Jetzt ist es an der Zeit, unseren Entwürfen den letzten Schliff zu geben. Ich habe sie aus unseren Trägerpapieren entfernt, damit wir sehen
können, wie sie aussehen, und nichts dahinter. Auf unserem Valin können wir sehen, dass es auf der Rückseite durchsichtig ist. Stellen Sie sicher, dass, wenn Sie es einrahmen, dass Sie eine Farbe hinter sich setzen,
es muss nicht weiß sein. Unser Kopierpapier ist bereits undurchsichtig, so dass wir nichts dahinter brauchen. Ich möchte darauf hinweisen, dass ich einige Änderungen vorgenommen habe, während ich durchmachte. Einige der Worte, die ich geschrieben habe, waren etwas größer oder kleiner als das, was ich von meinem Umriss erwartet hatte. Wenn das passiert, mach dir keine Sorgen. Sie können immer einige dieser kleineren Füllwörter hinzufügen, über die wir gesprochen haben. Zum Beispiel, Kunst ist hier viele,
viele Male und ich benutze das, um meine kleineren Räume zu füllen. ich es jetzt durchmache und es aufräume, werde
ich schauen und sehen, ob es irgendwelche Lücken gibt, die die Illusion meines Designs zerstören. Ich sehe, dass diese New York City hier eine kleine Lücke hat. Ich werde durch kommen und ich werde
mein treues Wort Kunst schreiben , nur um etwas von diesem Raum zu füllen. Da gehst du. Wenn ich durchschaue, habe ich noch einen Bereich hier oben. Ich werde nur das Gleiche tun. Ok. Ich bin ziemlich glücklich damit. Das wird mein fertiges Design sein. Von hier aus können Sie es einrahmen, einem Freund
geben, aufbewahren oder digitalisieren. Sobald Sie es digitalisiert
haben, können Sie einige Änderungen in Photoshop hinzufügen, wie Sie die Farbe ändern, was Sie wollen, und dann haben Sie den endgültigen Druck. Aber ich werde es so lassen. Auf diesem Stück. Ich gehe wieder durch und mache das Gleiche wieder. Gibt es Teile, die diese Illusion für mich zertrümmert haben? Insgesamt sieht es ziemlich gut aus, weil ich natürlich korrigierte, während ich schrieb. Aber ich sehe, dass es hier oben ein bisschen eine Lücke gibt. Es ist also ein bisschen länger. Also anstelle von Kunst, werde ich erstellen. Es gibt immer noch eine kleine Lücke hier. Aber ich denke, es ist okay. Sie können insgesamt sehen, wohin die Flugbahn geht. Das war's. Die Stücke werden aufgeräumt und einsatzbereit.
11. BONUS Kalligrafie Silhouette Anweisungen: Dieses Bonus-Video wird Ihnen zeigen, wie Sie
eine Kalligraphie Cellulite mit dem Apple iPad Pro und Bleistift erstellen . Sie können auch das neue 2018 iPad verwenden, da es Bleistift-Konnektivität hat. Wenn Sie ein älteres iPad verwenden möchten, ist das auch in Ordnung. Nur wissen, dass es nicht die gleiche Druckempfindlichkeit wie diese neueren iPads haben wird. Sie müssen entweder ein Monolin-Design oder einen druckempfindlichen Stift verwenden. Ich werde damit beginnen, das iPad zu öffnen. In Procreate habe ich eine neue Leinwand erstellt, die Buchstabengröße hat, da das die Größe ist, die ich will, spielt keine Rolle, welche Größe Sie verwenden. Einer der Vorteile der Verwendung des iPad für die Erstellung von Kunstzeichen ist, dass Sie sich keine Gedanken über die Suche nach Inspiration machen müssen. Sie können es selbst erstellen. Ich werde hierher kommen und mir einen großen undurchsichtigen Monolinpinsel schnappen, meine Größe ganz nach oben
legen und meinen Brief erstellen. So habe ich das DI erstellt, das für das vollständige Projekt verwendet wird. Los geht's. Beachten Sie, dass es ein bisschen klein ist. Ich werde wieder hierher kommen, duplizieren. Ich bin ein großer Fan, deine Werke zu behalten. Sie können später darauf spielen, und dann die Größe ändern. Das sieht für mich nach einer besseren Größe aus. Los geht's. Jetzt haben wir unsere Größe. Jetzt werde ich eine neue Ebene direkt oben erstellen und diese sichtbar
lassen. Dies ist eine Möglichkeit, den gleichen Effekt zu erzeugen, den wir mit unserer Leuchtbox oder unserem Pauspapier
verwenden. Ich werde hierher kommen und mir eine schöne rosa Farbe holen, und dann wähle ich meinen Pinsel aus. Sie können entweder einen Kalligraphiepinsel verwenden, der mitgeliefert wird, oder Sie können einen herunterladen oder einen erstellen. Der Pinsel, den ich kürzlich heruntergeladen habe, dass ich wirklich liebe. Ich werde das benutzen. Jetzt werde ich durchgehen und mein Design genau so gestalten, wie ich es vorher getan habe. Ich fange damit an, meinen Namen einzutragen. Los geht's. Eines der netten Dinge über das iPad, wenn Sie einen Fehler machen, können
Sie einfach zurück. Ich habe meinen Namen falsch geschrieben, es passiert manchmal in Kalligraphie, also gehe ich jetzt zurück. Ich kann auch ändern, wie dick ich möchte, dass meine Linie geht und wie undurchsichtig ist. Ich werde zu meiner Sidebar kommen, und ich werde es ein bisschen dicker machen, wenn auch breit. Ja, das ist eine gute Dicke. Du könntest zurückgehen und diese Danielle auch wiederholen. Du wirst einfach genau durchmachen, wie wir es vorher gemacht haben. Der Vorteil ist jedoch, dass Sie immer überprüfen können, wie es kommt, indem Sie diese andere Ebene deaktivieren, damit Sie sehen können, wie Ihr Design aussieht und ob Sie etwas hinzufügen müssen. Wenn Sie fertig sind, können Sie Ihr Design exportieren. Ich habe eine, die ich bereits erstellt habe. Es ist mein anderes D, und da ist es, das ist mein komplettes Design. Sie können sehen, dass es perfekt mit meiner Ebene übereinstimmt. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich gehen kann und es exportieren kann. Wenn ich es als PSD mache, ist
das eine Photoshop-Datei. Es wird alle Ebenen behalten. Wenn ich diese Inspiration noch einmal oder als JPEG verwenden wollte, kann
ich sie zum Drucken oder für zusätzliche Bearbeitungen verwenden. Bevor ich das mache, möchte
ich Ihnen einen Bonus-Trick zeigen. Eines meiner absoluten Lieblingsdinge ist es, einen Farbverlauf in meinen Stücken zu erstellen. Das erste, was ich tun werde, ist meine Ebene zu duplizieren. Immer gerne eine Sicherungskopie behalten und dann die vorherige Ebene ausblenden. Jetzt gehe ich zu Alpha Lock. Das bedeutet, dass ich nur dort schreiben kann, wo es schon Farbe gibt. Weil ich lila liebe, werde
ich mit dem lila Thema zu halten. Sehen Sie diese benutzerdefinierte lila sieht gut aus für mich, ich werde zurückkommen und schnappen Sie sich einen größeren Pinsel und
ziehen Sie nur einige dieser lila auf mein Design. Das sieht gut aus. Lassen Sie uns eine dritte Farbe hinzufügen. Lass uns etwas Orange hier reinlegen. Schönes leuchtend Orange. Da gehen wir. Jetzt werde ich auf die Bar kommen und ich werde zu diesem Anpassungsfeld gehen. Es gibt mir ein paar verschiedene Optionen, ich werde diejenige wählen, die sagt [unhörbar] und Unschärfe. Dies wird meine Farben zusammen verwischen und einen wirklich hübschen Farbverlauf schaffen. Ich will, dass es so aussieht, als wäre es ein Sonnenuntergang. Sie können den ganzen Weg gehen, wo Farben eine Menge mischen, oder Sie können ein wenig tun. Ich gehe zurück in die Mitte. Da gehen wir. Es gibt Ihre Silhouette auf dem iPad Pro.
12. Conclusion in der Kalligrafie Silhouette-Datei: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben jetzt die moderne Kalligraphie-Silhouettenklasse abgeschlossen. Während wir fertig sind, möchte ich Ihnen nur ein paar wichtige Erinnerungen geben. zuerst sicher, dass Sie genug Wörter brainstormen. Das wird super hilfreich sein, wenn Sie Ihre Umrisse für Ihr Design ausfüllen. Ich mag es, mindestens 30 Brainstorming zu machen. Zweitens identifizieren Sie ein kurzes Wort mit drei oder vier Buchstaben , mit dem Sie Lücken und Leerzeichen füllen können. Das war Kunst für mich, und es hat wirklich geholfen, mein Design auszufüllen. Drittens: Überspringen Sie die Gliederungsbasis nicht. Es ist super verlockend, direkt auf die Farbe zu gehen, aber Sie möchten sicherstellen, dass Sie alles auslegen, so dass Sie aber Sie möchten sicherstellen, dass Sie alles auslegen, so dass Sie
alle wichtigen Wörter, die Sie gespielt haben,
und viertens, stellen Sie sicher, dass Sie Spaß haben. Das ist der wichtigste Teil. Je mehr Freude Sie haben, wenn Sie dies erstellen, desto besser wird das Design aussehen. Also hoffe, du hast diese Klasse genossen und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie Foto von Ihrem Projekt in der Registerkarte Projekt auf Hira auf Skillshare teilen, und wenn Sie auf Instagram sind, verwenden Sie die Hashtag-Referenz kreative skillshare. Danke, dass Sie sich mir angeschlossen haben, um Ihnen den Unterricht zu genießen.