Transkripte
1. Einführung: Hallo, und willkommen zu meinem
neuen Skillshare-Kurs
zum Illustrieren
von Charakteren mit Procreate. Mein Name ist Brian, der Bucher. Ich bin ein Künstler und Lehrer mit
Sitz in den Niederlanden. In diesem Kurs
zeige ich Ihnen, wie ich meine Illustrationen mit
viel, viel Textur
mache. Wir werden mit
ein paar Grundlagen beginnen, aber nicht zu lange. Weil ich denke, dass Sie unterwegs viel
Zeichnen
lernen werden. In dieser Klasse geht es nicht speziell
um das Zeichnen von Charakteren, sondern eher um die Verwendung von Texturen und um die Illustration
mit Procreate. Das ist der
Hauptteil dieser Klasse. Natürlich werde ich ein wenig
über die Grundlagen des
Charakterdesigns und die
Winkel zweier Phasen
erklären . Ich werde
dir auch ein wenig
zeigen wie du
verschiedene Frisuren zeichnen kannst. Im Hauptteil
dieser Klasse geht
es jedoch darum,
Charaktere mit viel, viel Textur mit Procreate zu illustrieren . Ich habe Schaumstoffbürsten
kreiert, mit denen Sie arbeiten können, aber Sie können
Ihre eigenen Pinsel mitnehmen. Außerdem habe ich
speziell Canvas für dich vorbereitet, das bereits
viel Textur enthält. Es wird Ihnen also ein
wenig bei Ihrem Endergebnis helfen. Wenn du so aufgeregt bist wie ich, dann lass uns einsteigen und
los geht's.
2. So importieren Sie Pinsel, Swatch und Leinwand: Für diesen Kurs habe ich
ein paar Dinge für dich entworfen. Ich habe eine Leinwand
mit viel Textur entworfen. Ich habe ein lustiges Pinselset entworfen, das ich
euch im nächsten Kapitel erläutern werde. Und ich habe auch ein Farbmuster. Also lasst uns diese importieren. Wenn Sie Dosen importieren möchten, müssen
Sie zur
Skillshare-Klasse gehen und hier den Abschnitt Projekte
und Ressourcen
finden. Sie müssen sich in einem Browser
für Schulden befinden, da dies in der
IP-Version von Skillshare
nicht funktioniert. Sie gehen also zu den
Projekten und Ressourcen. Hier sehen Sie
drei Ressourcen. Das erste, worauf Sie
stoßen werden, ist das Pinselset. Du tippst einfach darauf. Sie werden aufgefordert,
herunterzuladen, tippen Sie darauf. Und hier kannst du sehen, dass
du herunterlädst. Jetzt ist es fertig. Es wird der beste sein. Wenn du darauf klickst, gelangst
du zu deiner aktuellen Karte. Dort findest du die Pinsel. Es wird sofort importiert. Und Sie finden es,
indem Sie auf die Leinwand klicken. Und da siehst du
deine Pinselbibliothek. Es wird oben in
der Pinselbibliothek angezeigt. Das werden Ihre neu
importierten Pinsel sein. Gehen wir also zurück zur Website. Das zweite, das Sie
importieren möchten , sind die
Zeichenfelder. Tippen Sie einfach darauf, laden Sie es herunter, Sie
finden es hier. Es wird der beste sein. Klicken Sie einfach erneut darauf, gehen Sie zu Ihrer letzten Karte und
sie wird oben links angezeigt. Und Sie werden es finden, wenn
Sie auf Ihre Leinwand
klicken und auf Ihre Farbkarte klicken. Und wenn Sie Ihre
Farbpaletten sehen, finden
Sie sie ganz
unten. Da ist es eine
illustrierte Figur. Und das sind die Farben, die ich für fast
alle meine Charaktere
verwenden werde. Wenn du das willst, kannst
du es dir jetzt holen. Und für das letzte Stück, die Textur-Leinwand, tippen Sie
einfach darauf. Sie werden aufgefordert, erneut herunterzuladen. Downloaden. Es wird ein
bisschen länger dauern. Sie können darauf tippen und es ist
das Erste, was oben drauf steht. Klicken Sie darauf und es wird sofort
importiert. Der Teil, in dem Sie
Ihre neue Leinwand finden ,
die importiert wurde, ist immer oben links
in Ihrer Procreate-Galerie. Also zusätzlich zu allem, du kannst eine Galerie erstellen,
links von einem Teil. Jetzt können Sie
loslegen. Also lasst uns eintauchen.
3. Eine schnelle Erklärung der Leinwand: Lassen Sie mich zunächst die Leinwand
erklären. Ich habe eine Leinwand für dich erstellt. Und auf der Leinwand
sieht man die Texturen, die man oben behalten
muss. Das ist eine papierähnliche Textur. Wenn ich also eine einfache,
ungefähr papierähnliche Textur heranzoome ungefähr papierähnliche Textur , brauche
ich, wow, was steht
alles im Namen? Und wenn ich das entferne, siehst
du einfach ein leeres Quadrat. Diese Papierstruktur verleiht
ihm also ein echtes handgezeichnetes Aussehen. Darunter
siehst du zwei Arten von Texturen, die ich erstellt habe. Und es gibt einige
Luken in einigen Kratzern und ein bisschen Lärm, den
ich damit kombiniert habe. Diese beiden sind genau gleich, aber ich werde sie duplizieren. Und mit
der Undurchsichtigkeit dieser kannst du spielen. Und bei der Textur sieht man kaum
etwas. Wenn die
Hintergrundfarbe hell ist, aber wenn sie grau ist, können
Sie sie genau hier sehen. Sie können also einige Luken und
Kratzer sehen und einige helle
und dunkle Teile sind. Wenn Sie Ihre Farbe
einfärben, enthält
sie automatisch
eine beliebige Textur. Und wenn ich jetzt mit
der Deckkraft dieser spiele, kann
man sehen, wie sich das ändert. Sie können sie
erstellen und nach Ihren Wünschen erstellen. Deshalb habe ich zwei da drin
aufbewahrt. Denn einer wäre ja. Vielleicht für einige von Ihnen später und einige von Ihnen
möchten es weniger. Deshalb habe ich
zwei reingesteckt und du kannst
leicht damit spielen. Es hängt
auch vom verwendeten Farbton ab. Je dunkler die Farbe, desto mehr ist es machbar. Das ist also alles über
die Papierstruktur. Du könntest sie oben lassen und alles
darunter
zeichnen. Gehen wir auf
einen weißen Hintergrund um. Lass uns
die Pinsel erklären.
4. Erläuterung des brush: Also
habe ich für die Pinsel einen kleinen
Daumenpinselrücken erstellt. Ich werde
hauptsächlich die trockene Tinte verwenden , um meine Farben
und meine Illustration zu erstellen. Und ich verwende einen Drop Fail
für den einfachen und unterhaltsamen Teil. Wenn du mich inzwischen kennst, weißt du, ich habe eine kurze Aufmerksamkeitsspanne. Meine Zeichnungen müssten nicht viel Zeit
in Anspruch nehmen, denn
dann langweile ich mich schnell. Ich habe also sechs B-Stifte
nur von procreate. Ich muss den
Tintenpinsel von Procreate trocknen aber mit ein bisschen Ja, vielleicht habe ich ihn ein bisschen optimiert. Ich kann mich nicht mehr erinnern, was ich genau gemacht habe, weil ich jahrelang damit
zeichne. Ich habe ein paar
kratzige Blätter kreiert. Die machen sehr viel Spaß. Wenn du zeichnest. Sie können
diese Blätter leicht bekommen und Sie können diese Markierungen darin
sehen. Es ist also handgezeichnet und macht Spaß, also einfach zu reparieren und Sie können die Formen und
Größen leicht an diesem Teil
ändern. Daher verwenden Sie nur eine Schnittmaske und machen einige
einfache Schatten und Hervorhebungen, die ich
im vollständigen Tutorial erläutern werde. Du kannst dafür den
groben Texturpinsel verwenden, der Name sagt es schon. Es ist eine grobe Textur,
auf der ich für fast alles
in diesem Illustrationsstil
verwende. Ich habe eine streifige, trockene Bürste. Das ist schwierig,
weil es sehr gut ist. Manchmal macht es
viel und manchmal macht
es kaum etwas, aber das ist der lustige Teil und das verleiht ihm
sein handgemachtes Aussehen. Und eine Menge unerwarteter
Streifen in Ihren Zeichnungen. Ich erstelle auch ein paar
kleine Streifenmarkierungen. Und das sind einfach lustige Luken. Und wenn Sie es
mit den Finger benutzen, fängt
es die dunkelste Spitze ein. Und mit Ihrer
Druckempfindlichkeit Ihres Stifts können
Sie ihn
dunkler oder heller verwenden. Sie können auch
größer oder kleiner verwenden, das ist bei jedem Pinsel, aber es ist ein Bildschirm ausgerichtet. Also musst du, wenn du es seitwärts haben
willst, dein Papier kippen. Das möchte ich also über diesen Pinsel
sagen. Und wir haben wieder ein paar
lustige Pinsel. Das sind also lustige Punkte, ich erstelle sie und verwende sie
in letzter Zeit in meinen Zeichnungen, oft für lustige Hintergründe
zwischen Blättern oder so, um alles
aufzuheitern, weil ich denke Routenpunkte sind sehr Hippie-Punkte. Auch weiche Flocken. Weiche Flocken müssen
eine geringere Deckkraft haben und dann können
Sie weiche,
sanfte, naja, Sie können sie bei Tieren
verwenden, Sie können Texturstoffe
oder alles, was Sie möchten, verwenden. Das macht also Spaß. Oder sogar im
Hintergrund, wenn du willst. Spielen Sie mit seiner
Geschwistertechnologie, dem Texturpinsel, es ist wie eine Haut
- oder Buchstabenstruktur , mit
der Sie spielen können. Ich habe eine
Kiefernnadelbürste für das
kommende Weihnachten kreiert , Sie können leicht einige
Ananasblatt-Nadeln herstellen. Also ich denke das wäre witzig. Also habe ich es mit dir geteilt. Und eine Frist oder ein Pinsel. Ich denke, das ist auch, naja, ich habe dir gesagt, dass Punkte
glückliche, glückliche Noten erzeugen. Ich freue mich also sehr über diesen. Ich wusste nicht, wie man es benutzt, aber ich denke, es hat eine
schöne, schöne Ader. Und das sind auch sehr
lustige Blätter. Ich habe einen Starliner für fast
genau den gleichen Pinsel. Du kannst sie benutzen, wenn du willst. Ich hab einen. Punktpinsel. Ebenfalls. Sehr witzig. Ich mag diesen sehr. Ich verwende diese in letzter Zeit in
meinen Illustrationen. Und vor allem, und das
werde ich erklären.
5. Erklärung der building: von mir erstellte Soda-Vorlage
soll Ihnen nur mit einer
kleinen Anleitung helfen. Mache es ein bisschen größer
für dich, damit du es sehen kannst. Das ist die Vorlage, die
wir verwenden werden. Oder wenn du willst
oder nicht, ist
es okay für mich. Aber für mich ist es nur
eine gerade Linie und eine gerade Führung. Das ist also meine abgerundete Kante. Wir sind da, wo ich mein Gesicht
aufbauen könnte, und ich gehe zu einer neuen Ebene
darüber, damit ich einige
Dinge ändern
kann, wenn ich will. Ich kann ein
rundliches, quadratisches Gesicht erstellen. Aber ich kann das
Kinn auch etwas kleiner,
weiblicher und spitzer machen . Das alles verleiht
Ihrer Person, die Sie zeichnen möchten, Charakter. So können Sie sogar freche,
quetschende und
üppigere Wangen
kreieren . Nun, Sie können es
in mehr quadratische Treffer ändern. Oder wenn Sie männliche Köpfe
zeichnen möchten, haben
Männchen mehr
knochige quadratische drei Markierungen
im Gesicht. Das ist es, was alles deine Person
verändern kann. Das ist also die Gliederung. Ich habe hier einen großen
Raum für die Augen. Sie können darin herumzeichnen, aber Sie können auch
diese Art von Eis hineinziehen. Sie können tatsächlich jede
Art von KI zeichnen, die Sie möchten. Hier haben wir nein, es ist direkt zwischen den
Augen, nur um
es karikaturhafter zu machen und mehr Charakterillustrationsstil für den Mund zu machen. Wir stellen uns hier nie an. Das sind die Markierungen
für die Ohren. Also kann ich reinkommen
und da raus gehen. Aber ich kann auch
ein schönes Elfenohr oder so etwas
wie eine abgerundete Luft kreieren . Sie können jede
Form wählen, die Sie mögen. Du kannst mit Schulden spielen. Es ist nur eine Anleitung, die
Sie nicht verwenden müssen. Es ist wie ich, aber lass dich
einfach von ihm durch deine Arbeit führen. Das ist also das Zeichen für
mich für die Augenbrauen. Ich mochte diese
sechs gerade. Ich kann also eine
Augenbraue ziehen wie Schulden, aber ich kann sie auch weicher
machen. Erzeugt noch kleinere. Es ist also nur eine Richtlinie und
verwenden Sie sie nach Belieben. Wir machen eine ganze
Illustration wie ich. Sie können meinen Workflow sehen und wie ich meine Illustrationen erstelle. Aber so können Sie es nach Ihren eigenen Wünschen
verwenden. Also würde ich sagen, viel
Spaß mit diesem und all
den Pinseln, die ich zur Verfügung gestellt habe. Und lass uns loslegen.
6. Zeichnen von Gesichtern in verschiedene Richtungen (die Grundlagen): Die Grundlagen zum Zeichnen von Hüten, das ist das
Wichtigste, ist
, dass Phasen fast
immer wie eine Eiform
oder eine rundliche Form sind . Jetzt können wir das
Gesicht in zwei Teile teilen. Wenn Sie also ein Kreuz erstellen, werden
hier ungefähr die Augen sein. Wir haben Augenbrauen,
Nase in der Mitte und wir haben einen Mund. Und ungefähr die gleichen Stellen , an denen sich die Augen
befinden, schon Ohren. Und wir haben einen kleinen Hals. Das Kreuz soll die Augen
und die Nase
in eine Richtung zeigen lassen . Wenn ich also dasselbe Gesicht
zeichnen möchte, aber ein
bisschen Sehwörter betrachten möchte, kann ich das verwenden und
ungefähr so zeichnen. Meine Notizen werden abgewinkelt sein. Meine Augen werden in
diese Richtung schauen und automatisch meine Kreatur, schauen
meine Kreatur,
mein Charakter in
die andere Richtung. Gleiches gilt für Aufwärts. Wenn ich nach oben schauen will, erstelle
ich ein Boot. Es läuft so. Die Ohren
stehen ungefähr im gleichen Winkel wenn Sie Ihre Finger
gegen Ihre Ohren legen und Ihren Kopf nach hinten
neigen, was ich jetzt mache, aber
es ist für Sie auf dem Bildschirm. Sie können sehen und Sie
bewegen Ihren Kopf auf
den Kopf Ihr Ohr bleibt ungefähr
in die gleiche Richtung. Wenn es also nach oben schaut, werden
Sie die
Unterseite der Nase sehen und der Mund wird hier sein, und der Hals wäre
ungefähr wie hier. Und auch beim Blick nach unten erschafft
das Gleiche Ihre Augen. Hier oben
werden die Bezeichnungen so laufen, und der Mund wäre darunter
machbar. Und die Ohren werden
ungefähr genauso sein. Und Sie können den
oberen Teil des Kopfes mit dem Harris fast oben sehen. Das sind also die
Grundformen des Kopfes. Also habe ich eine
Vorlage für Sie erstellt und weil ich möchte, dass das Gesicht
besser illustriert wird, aber das sind die
Arten von Grundformen. Du kannst deinen Kopf auch
ein bisschen neigen wie wenn ich das mache, nein, ich
wähle dieses Stück aus. Und ich merke, dass das die
meisten Charaktere sind. Wir werden schöner aussehen, wenn Sie bereits einige
Anweisungen für den Hut geben. Wenn Sie also diese
Dinge im Hinterkopf behalten, können
Sie jede
Kreatur zeichnen, die Sie mögen. Machen wir es also ein
bisschen komplizierter.
7. Wie man Augen, Nase und Munde zeichnet: Wenn du in die Augen tauchst, kannst
du trocknen,
verschiedene Arten von Eis ziehen. Sie können Augen wie
abgerundet zeichnen mit einigen Pupillen hier und einigen Augenbrauen. Ich werde nur einen zeichnen,
nur um das zu beschleunigen denn sonst können
wir
stundenlang zeichnen und ich möchte
nicht, dass mein Unterricht
so lange dauert. Wir können solche Augen zeichnen. Diese verrückten Disney-Augen und diese schönen
Augenbrauen, die sie haben. Sie können sogar
solche Augen zeichnen , wenn Sie mit einem Ball
beginnen. Dies sind
realistischere Augen. Aber wir wollen stilisierte Fahrten beibehalten damit Sie jede Form zeichnen können, geschlossene Augen, vielleicht
so, und einige Wimpern. Das Gleiche gilt für Gnosis. Gnosis kannst du so zeichnen. Du kannst Nase zeichnen ist so. Sie können auf
diese Weise zurückgreifen. Du kannst Nasen zeichnen wie, naja, was immer du willst. Manchmal benutzen Menschen
diese Art von Nasen oder Gnosis mit einer Delle
und einem Sekt darauf. Verschiedene Arten von Knoten sind also verschiedene Arten von Augen, Mund. Die Leute benutzen dies
meistens, um Lippen
darum herum zu kreieren und den Schritt zu
löschen. Wetten wir auf 40 Zeichentrickzeichnungen. Ich verwende meistens eine kleine Linie
mit einem schönen Lächeln, Beule am Rand, aber Sie können
alles zeichnen, was Sie möchten. Du kannst sogar einen
lebenslachenden Mund zeichnen. Wählen Sie also Ihren Stil und
machen Sie ihn nach Ihren eigenen Wünschen. Erstellen Sie darin geteilte Zähne. Aber ich
zeichne meistens keine echten Zähne. Aber du kannst so weit gehen,
wie du willst. Nun, das sind
nur ein paar Beispiele , die ich gezeichnet habe, damit Sie Ihre eigenen
sehen und erstellen können. Ich mag diese Art von Augen, auch sehr. Etwas abgerundet und dann
etwas abgerundet hier. Sie können
diese Art von Augen auch zeichnen. Manche Leute würden diese Art von Eis gerne
zeichnen. Nun, es ist alles nach dem, was du magst. Fühlen Sie sich frei in Ihrer Illustration. Was du zeichnen willst. Alles ist möglich. Also lass uns weitermachen und jetzt meine Vorlagen
erklären, die
ich für dich erstellt habe.
8. Wie man den Kopf baut und skizziert: Lassen Sie uns jetzt mit
dem echten Deal beginnen. Ich begann mit den
Gesichtsvorlagen, um
einen Stempel für unseren Charakter zu erstellen . Damit können wir mitspielen. Wir können die Größe ändern, vergrößern oder verkleinern. Wir können es verzerren, indem wir es kleiner
machen. Wenn Sie sich für eine Verzerrung entscheiden, können
Sie ein kleineres Gesicht
oder nur ein noch breiteres Gesicht erstellen, sodass Sie damit machen können, was
Sie möchten. Behalte eine Erinnerung. Dies ist nur eine Vorlage dafür,
wie Sie ein Gesicht zeichnen können. Sie können Ihr eigenes Ohr, Ihre eigenen Augenbrauen,
Ihre eigenen Augen,
Ihre eigene Nase und
Ihren eigenen Mund ansehen ,
suchen Augenbrauen,
Ihre eigenen Augen,
Ihre eigene . Sogar Sie können Ihre
eigene Form für das Gesicht wählen. Und das ist es, was ich bevorzuge. Und deshalb stelle ich Ihnen keinen gebrauchsfertigen
Stempel für Gesicht zur
Verfügung , damit Sie Ihr eigenes Gesicht
erstellen können. Wie nutzen wir das? Nun, ich habe es hier abgestempelt. Stelle sicher, dass mein Praktikum in Ordnung ist Einfach mittendrin für mich, weil wir jetzt darauf
achten werden, den
Charakter zu zeichnen und wie ich das mache. Wenn ich also meine Ebenen
habe, habe ich die Deckkraft
etwas niedriger geändert und auf
Multiplizieren gesetzt , damit ich sie
immer oben sehen kann. Also werde ich
von ihnen selbst skizzieren. Und das werde ich zusätzlich machen. Auch später wird meine Skizze vor allem meine Farbgebung
sein. Vielleicht kann ich die
Deckkraft etwas weiter verringern. Du kannst es jetzt immer noch sehen. Und ich gehe und skizziere. Also gehe ich zum Skizzierstift zu sechs B Pencil von
Procreate selbst. Für mich verwende ich gerne eine Art
rundes quadratisches Wurzelgesicht. Also habe ich oben angefangen. Geh zur Seite. Schau, wo sie passen, nur
von diesem Punkt bis dort. Und ich
mache mir wieder ein Kinn. Wenn Sie der Meinung sind, dass die
Formen nicht korrekt sind. Hier können Sie sehen, dass es
etwas abgeflacht ist. Du kannst zurückgehen und
es ein bisschen rund zeichnen, aber du kannst auch leicht
zum Zauberstab gehen und Liquefy wählen. Und mit Bush
können Sie
diese Linien ganz einfach ein wenig nach
außen oder innen ziehen diese Linien ganz einfach ein wenig ,
was immer Sie möchten. Sie können also auch an diesem Teil kleine
Änderungen vornehmen. Also lösche ich den Teil,
dem ich nicht begegne. Für mich. Ich kann, ja, ich kann
das Symmetriewerkzeug verwenden, aber ich bevorzuge alles handgezeichnet und nicht zu präzise. Deshalb benutze
ich das nicht. Außer manchmal mit den Augen, aber dazu kommen wir noch. Manchmal. Das tue ich sogar nicht. Hier sehen Sie also die Punkte für die Ohren, die
ich zuvor erklärt habe. Also lasst uns anfangen, ein Ohr zu erschaffen. Und es ist irgendwie
wie diese Form. Und du kannst es tot
machen oder sogar den Tod. Sie können Ohren wählen, die Sie mögen. Und dies ist auch
nur eine Anleitung nur für Vorlagen, wie Sie die Vorlagen verwenden
können. Diesmal nehme ich große runde Augen und eine kleine Nase. Außerdem ein kleiner Mund genau hier. Meine Augenbrauen mögen ich sehr dick, also habe ich diese Markierungen genommen und bin ein bisschen
nach oben und unten
gegangen. Ein bisschen aufwärts und
bis zu diesem Punkt runter. Ein bisschen aufwärts, abwärts. Manchmal muss ich meine Ansicht
ändern, und meistens
zeichne ich sie von Hand, aber Augenbrauen sind auch
sehr schwer zu zeichnen. Genau das Gleiche. möchten
Sie diese beiden duplizieren. Das ist auch möglich. Jetzt hast du also schon die
Grundform des Kopfes. Aus Eis können Sie wählen. Ich würde sie gerne in der
Mitte und oben als
Läufer zeichnen . Ein bisschen mit großen Augen, ein kleiner Hals, nach unten. Sie können für die Augen wählen. Ich mag auch diese Art von Formen. Alles ist möglich
, um Ihren eigenen,
Ihren eigenen Geschmack zu verwenden . Für die Ohren. Sie können damit einfach
vervollständigt werden, aber Sie können es auch eine
kleine Fünferform annehmen. Dieser wird also rückgängig gemacht. Es liegt also an dir. Es liegt an dir.
9. Skizzieren von Haar und Kleidung aus der Referenz.: Also für den Skizzenteil muss
ich
mich entschuldigen, weil
Gott einige
der Skizzen des
Entwurfs von diesem Mädchen während der Aufnahme verloren hat. Also werde ich Ihnen
genau zeigen, wie ich es gemacht habe, aber es könnte ein bisschen
anders sein als das
Endergebnis, aber es spielt keine Rolle. Ich habe ein Referenzbild
von Unsplash ausgewählt , weil mir diese süße Dame
gefallen hat. Ich mochte ihr Outfit
und ich mochte ihre Haare. Es ist von Mathias Ferrero. Es ist ein kostenloses Bild von
unsplash.com. Also benutze ich dieses Mädchen nur ein
bisschen als Referenz. Entschuldigung dafür Schieberegler anders skizziert
habe als im Endergebnis, aber es wird
ungefähr gleich sein. Also geh zu mir. Was mir immer
sehr schwer fällt,
ist das Erstellen der Haare. Also gehe ich immer ein bisschen
nach oben. Nun, man kann es kaum sehen, aber es kommt immer
von da draußen. Gehen Sie also nicht leicht
nach unten, sondern gehen Sie einfach nach oben und es liegt ein bisschen
vor ihrem Auge und Sie können die Luft kaum sehen. Also ich denke,
dieser geht hier hin. Dann hat sie ein
bisschen Französisch wie so, geh
immer aus dem Kopf. Wir haben ein kleines Stück
von hier, diese Richtung
geht. Und auf der anderen Seite
haben wir einen kleinen Rand, der von hier
kommt. Also auch
so haben wir ein bisschen Abdu, das
vor dein Ohr kommt. Ein kleiner Abdul aus dem
Hinterkopf. Also dieser kommt nach oben. Dann haben wir ein unordentliches Brötchen. Deshalb möchte ich
das meistens mit drei Punkten zeichnen. Sie werden also keinen an der Spitze haben. Das könnte also sehr reizend sein. Dann ragen einige Haare heraus. Denken Sie daran, dass es
momentan nur
eine unordentliche Skizze ist. Also ein paar Haare auch auf
dem Rücken. Und vielleicht etwas lose Harish ein bisschen außerhalb ihrer Haare. Vor dem letzten Teil kann
ich sehen, dass etwas von hier
herauskommt. Es geht den ganzen Weg auf ihren Schultern und
es geht nach innen. Also zeichne ich dieses Stück
gerade ein bisschen nach innen. Ich kann sehen, kann
es auf dem Bild nicht sehen, aber das ist locker gummierend. So. Dann kommt
dieser hier her. Und auf diesem Weg kommt
es von hinten. Ich gehe ein
bisschen so. Meine Originalskizze, Skizze. Ich habe es etwas größer gemacht, aber ich kann es dir zeigen. Das kommt
auch so. Du kannst zeichnen, was du willst. Ich sehe ein bisschen
Gemeinsames von hier kommen. Und es wird fast überall
los. Und dann kann ich es mir hier ansehen. Und von ihren Schultern wird
das direkt
von hier kommen, so. Und im
Originalstück habe ich es auf
diese Weise geschaffen, um es
ein bisschen dunkler zu machen. tut mir so leid, ich habe
das Original verloren. Ich könnte ein bisschen dunkler sein. Diese kommen ihr
hinter die Ohren. Also hinter ihrem Französisch. Ich schätze, das ist
ungefähr das, was ich gemacht habe und ich kann
das Original mit mir erraten. Also werde ich diesen
vorerst
los und ziehe ihn an, damit
du sehen kannst, was ich getan habe. Es ist fast dasselbe. Fast das Gleiche. So habe ich meine Skizze
von einem Referenzfoto
gemacht damit Sie
ein bisschen sehen können, wie
die Kleidung zusammenkommt
oder wie die Kleidung zusammenkommt man
Schreibtischgummi zusammenfrisst. Das macht also Spaß. Also lasst uns von hier aus weitermachen.
10. Farbe, die das Gesicht blockiert: Was machen wir jetzt? Ihr Gesicht? Und ich habe ein
illustriertes Charaktermuster erstellt. Das verwende ich
für meine Zeichnungen. Also diese Artefakte, Farben, und du wirst sehen, wie ich das benutze. Dies sind die Wangen
- und Lippenfarben. Dies ist ein graues Weiß, das ich hauptsächlich
für alles verwenden werde, was direkt ins Bild kommt, weil ich kein reines Weiß verwenden
möchte. Dies ist ein reines Weiß
und ein reines Schwarz , weil
Sie es manchmal brauchen. Und diese lila, manchmal benutze ich das
für die Schatten. Aber fangen wir mit einem Gesicht an. Also gehe ich zu meinem Pinsel mit trockener Tinte und gehe zu der ersten Farbe, die
Sie sehen werden Erstellen Sie eine neue Ebene unter
der Zeichnungsskizze. Und das ist auf Multiplizieren, ändere die Opazität
ein wenig, damit es machbar ist, aber nicht zu schaden. Und fangen wir mit dem
Umriss des Gesichts an. Stellen Sie also sicher, dass Sie
unter ihren Linien sind. Ich werde
sofort die Ohren einbeziehen und eine Form erstellen. Wenn Ihnen die Form
des Gesichts danach nicht gefällt, können Sie mit dem
Verflüssigungswerkzeug kleine Änderungen vornehmen. Du kriegst es unter
die magischen. Vielleicht habe ich es zu schnell
für dich gemacht, sorry, Liquify Tool. Und da muss es drauf
geschoben werden und man kann die Größe
ändern. So verflüssigt. Sie können es in
Form bringen, die Sie mögen. Vielleicht ist es ein
bisschen breiter. Du siehst also, dass ich unter
dem Haaransatz bin , damit ich
keine weiße Lücke bekomme. Und jetzt kann ich Fail fallen lassen. Wenn Sie kleine
Linien, fast Konturen, erhalten ,
können
Sie Ihren Stift halten Schwellenwerte fallen lassen. Dort können Sie also
einige Änderungen sehen, die ich vorgenommen habe, aber da ich es bereits
verwendet habe, werden
dieselben Schwellenwerte verwendet. Das ist also die erste
Schicht des Gesichts. Und weil meine nächste Linie unter meinem Gesicht sein
wird, werde
ich eine Schicht
darunter für meine Halslinie erstellen . Stelle sicher, dass ich es schließe. Und ich male. Auch bei einem Drop scheitern. Ich gehe vorerst zu schließen. Wir werden zuerst das Gesicht
machen. Also werde ich darüber eine
neue Ebene erstellen. Es macht nichts aus, das zu beschatten
, das wird später kommen. Und ich fange mit
den Augen an. Also gehe ich zu
diesem grauweißen,
hellgrauen, einigen Fortpflanzungsarten
namens Hellgrau. Und ich werde für
meine Augen die Form kreieren , die ich in diesem Fall
mag, ich hätte gerne eine runde Form, also halte ich sie dort. Habe meinen Finger drauf gemacht und ich habe perfekten Trommelkreis und
ich fülle ihn auch fallen. Und zusätzlich zu den Todesfällen werde
ich
eine Schnittmaske verwenden. Weil ich will, dass mein Schwarz für das Auge nur im Weiß
des Auges machbar ist. Also werde ich wählen,
naja, vielleicht auch nicht. Lassen Sie uns jetzt ein
perfektes Schwarz kreieren, das in Ordnung ist. meinem Geschmack erstellt. Und das ist fast
kaum das eine Mal. Ich werde manchmal auch Copy
and Paste
für die Augenbrauen verwenden . Aber ich werde sie gruppieren , die Gruppe duplizieren. Und dann bewege diesen. Und ich drehe es horizontal um. Und ich kann es hier
in diesen Bereich verlegen. Jetzt habe ich zwei
gleiche Augen. Und dann werde
ich oben auf den Augen etwas
Licht hineinfallen lassen. Gehe auch zu diesem. Und ich denke, sie ist
schon sehr fröhlich. Und ich kann sie gruppieren. Kann ich diese gruppieren? Gruppe? Ja, das gefällt mir. Das sind also die Augen. Und ich mache jetzt
die Augenbrauen. Auf einer Schicht über Schulden. Ich entscheide mich für Dunkelbraun. Ich könnte es sogar
ein bisschen dunkler machen. Vielleicht mache ich das. Vielleicht tue ich das nicht. Der Hund der
Nachbarn bellt. Ich hoffe es macht dir nichts aus. Ich denke, ich werde das auch
duplizieren. Ich drehe es horizontal um und verschiebe es auf
die andere Seite. Andernfalls könnte ich viel
Zeit
damit verbringen ,
die perfekte Augenbraue zu kreieren. Und wir wissen, dass
es die perfekte
Augenbraue nicht gibt, aber für diese ist es okay. Vielleicht kann ich es
etwas niedriger ausdrücken. Ich füge die zusammen. Jetzt gibt es zwei in einer Schicht. Es ist einfacher für mich zu reparieren. Ja. Oh, eine neue Schicht. Ich werde eine kleine Ader erschaffen. Ich werde den Stift für
Schulden benutzen, um die Nase zu kreieren. Sie können die Nase
zeichnen, wie Sie möchten, und dasselbe gilt für den Mund. Ich kann auch die
Linien für die Ohren machen. Und ich denke, wir sind bereit für
die flachen Farben für das Gesicht. Also lasst uns zum Schluss kommen.
11. Farbe, die Kleidung und Haar blockiert: Für den Abschluss gilt also auch für
Hemden ist es weit unten. Dann haben wir die Jacke und dann haben wir die
Farbe der Jacken. Also fange ich
mit der obersten Schicht an,
das ist die Farbe
der Jacken. Und ich werde
das zwischen ja tun, es wird hier
auf der Haut sein. Also werde ich auch hier auf
der Haut sein. Also fange ich
mit einer blauen Farbe an und nenne es, sie
aus ihrer Jeansjacke ausgewählt zu haben. Für mich ist es also auf dem Weg, wie
du deine Gesten einsetzt. Für mich ist es nur meine Fingerspitze und
ich kann eine Farbauswahl treffen. Also werde ich sicherstellen, dass meine Linien geschlossen sind,
weil ich betrunken die
ganze Farbe für mich füllen möchte . Ich bin immer noch auf meinem Bleistift
und will meine trockene Tinte. Also werde ich
das alles noch einmal machen. Es passiert mir auch. Es ist wie ein
bisschen von dem, was man sieht. Es muss nicht perfekt sein,
wenn du mich jetzt kennst. Weißt du, ich
mag perfekt überhaupt nicht. Also diese sind hier. Vielleicht ein bisschen,
keine gerade Linie. Mach es glaubwürdig,
es könnte hier passen. Also muss ich ein bisschen löschen. Nicht zu viel. Ja, das wird es sein. Darunter sehe ich ein
bisschen vom Shirt, aber diese Schicht steht an erster Stelle, die sich ganz oben
auf ihrem Hemd befindet. Also werde ich eine weitere
Schicht mit Todesfällen machen. Das ist ein bisschen
zu groß und zu niedrig, also werde ich diesen Teil löschen. Vielleicht ein bisschen mehr dazu. Ja, es passt
markiert oder ihrer Größe. Also werde ich
darunter liegen und den Rest
unserer Jacken kreieren. Trockene Tinte wieder. Ja. Ich ziehe
ihre Schulterlinie. Ich werde
einen Halbkreis erstellen, aber ich werde ihn hier
schließen. Sonst würde es
den ganzen Weg über ihr Hemd gehen. Jetzt muss ich
es in zwei Teilen machen. Das ist okay für mich. Und jetzt scheint es
nur ein flacher Teil zu sein, aber wir kommen dorthin,
als wir Schatten verwendeten. Und jetzt für das Shirt muss
ich
ins graue Weiß gehen. Und du kannst ein bisschen
von ihrem Hemd darunter sehen. Also erstelle ich eine
neue Ebene und werde unter ihrer Farbe
sein unter ihrer Farbe
sein weil sie
unter ihre Farbe passen würde. Also hier kannst du ein
bisschen von ihrem Shirt sehen. Und hier auch. Ich kann sie
ganz einfärben. Und jetzt kann ich sehen, dass sie einen hässlichen Knoten
hat, also muss ich
ihre Schultern etwas
höher machen ihre Schultern etwas , weil
das nicht passen würde. Ich gehe zurück zu derselben Farbe, meiner trockenen Tinte und der Schicht, auf der ich ihre Schultern
geschaffen habe, sie muss von
hier kommen , um sie glaubwürdiger zu machen. Diese sind also in der Nähe. Und jetzt ist der schwierigste Teil, dass
wir
ihr Haar machen werden, ihre Haare werden auf allem in ihrem
Gesicht sein, weil du verletzt bist. Die Realität kann nicht vor
deinen Augen oder deinen Ohren fallen. Also lasst uns das oben drauf zeichnen. Jetzt. Sie hat ja, es sieht
schwarz aus, aber es ist nie schwarz. Fast nie. Also
entscheide ich mich für Dunkelbraun. Stellen Sie sicher, dass wir oben sind. Und lasst uns anfangen,
den französischen Teil davon zu kreieren. Das ist also ein Teil. Ich kann ein schönes neues Teil erstellen. Also blocken
Sie vorerst nur Farben ein. Darunter kommt eine neue Saite
aus ihrem Ohr. Also werde ich diese
neue Schicht auch
unter Schulden machen . Weil es von unten
herauskommt. Ja. Ich wusste, was ich falsch gemacht habe. Ich habe es nicht geschlossen. Jetzt kann ich es ausmalen. Und so haben wir auch den
Hinterkopf , der von hinten
kommt. Erstellen Sie also eine neue Ebene
darunter. Schließ es. Mach einfach unsichtbare
Linien hinter den Haaren. Also habe ich das geschlossen. Das kommt noch dazu. Aber hinter den Franzosen
wird es einen lustigen Pferdeschwanz geben. Also bringe ich es ein bisschen
mit, eine Schicht darüber. Das ist also ihr Französisch,
wir nennen es Pony. Pferdeschwanz ist ein englischer
Start auf Niederländisch, und deshalb bin ich
immer verwirrt. Silberne Fransen hier drüben. Das unordentliche Brötchen
muss hinter einem Franzosen sein, aber auf ihrem Kopf,
auf ihrem Kopf. Hinter den Franzosen stehen
sie dazwischen. Wir haben den lustigen Knochen. Lassen Sie uns also ein paar lustige Teile erstellen. Ich mache das in zwei
verschiedenen Blöcken , weil ich es chaotisch haben möchte. Sonst könnte
ich einen Riesen glücklich machen. Und ich will es in kleinen Stücken. Also erstelle vielleicht auch hier
ein bisschen. Ja, und dann
kommen ein paar Strings heraus. Du kannst das mit so
viel Spaß machen, wie du willst, vielleicht ein bisschen Harris von hier. Und das machen wir auch
aus ihrem Hinterkopf heraus. Also kommen ein paar schöne Fäden hoch und vielleicht kommen ein paar Vögel runter. Vielleicht sogar ein paar lockige
Haare von hinten. Und diese lockigen Haare
vom hinteren Wochenende, hol es dir von ganz unten. Erstellen Sie eine neue Ebene. Den ganzen Weg runter. Nicht zu viel. Es muss glaubwürdig sein. Und vielleicht mach
es einfach nach deinem Geschmack. Manchmal
glaube ich den Haaren nicht, also muss es für mich
glaubwürdig sein. Und vielleicht willst du auch ein paar Haare vor
ihrer Jacke haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie hinter
dem Gesicht kommen, aber über unseren Jacken dreht
sich alles um Platzierungen, oder ? Wenn sich jetzt alles auf einer neuen Ebene
befindet, können
Sie es auch später ändern. Im Moment denke ich, dass ich
sie so mag. Gehen wir also
zum nächsten Teil und bringen einige Schatten
und einige Texturen ein. Fangen wir zuerst mit
den Schatten an.
12. Schatten, Highlights und Texturen: Wenn ich also mit meinen Schatten
beginnen möchte, lasse
ich immer alle meine Schichten an, weil ich sehen werde, welche Art von Schatten das Haar auf das Gesicht
bringt. Ich habe einen anderen Ansatz meine Schatten auf das Gesicht zu legen. Und ich werde dir zeigen
, dass das mein Gesicht ist. Du hast schon
Augen und Augenbrauen, und Nase und Mund
sind oben drauf. Ich ersetze es
direkt über dem Gesicht. Also werde ich eine neue
Ebene über dem Kopf erstellen. Und ich werde es
auf eine Schnittmaske setzen. Jetzt
wird alles, was ich färben werde nur im Gesicht passieren. Vorerst mal. Der komische Teil, der komische
Teil, den ich machen werde. Ich zeige es dir. Ich gehe zu meinen Farben und
nehme die dunkelste Farbe. Ich kann es kriegen. Der Pinsel mit grober
Textur. Für den Pinsel, den ich benutzen werde. Nun, es spielt
fast keine Rolle , welche Größe
ich habe, denn ich trage eine Schnittmaske. Ich werde ihr
ganzes Gesicht mit dieser Farbe zerschlagen. Eine Schicht. Wenn ich den Pinsel in die Hand nehme, kann
ich noch mehr Farbe
hineinbringen , da sich das
Muster ein wenig ändert. Und jetzt ist sie viel
zu dunkel für mich. Aber hier ist der Trick. Ich gehe hier in
die Farbe darunter und werde ihr Gesicht wieder
aufhellen. Genau in der Mitte ihres
Gesichts und hinterließ die Schatten. Ein bisschen in den Haarlinien. Ich habe meinen Pinsel nicht hochgezogen. Es ist ein bisschen mit den Ohren. Nicht zu viel. Aber Sie können sehen, dass ich ein bisschen
in der Gegend gelebt habe. Ich werde es wieder anheben und ich werde es wieder
aufhellen, wobei ich die Schatten wieder ein
wenig mit dem Haaransatz und im unteren
Teil ihres Gesichts und sie ist
jetzt viel zu dunkel für das, was ich mag. Ich gehe sogar zu der
Farbe, mit der ich anfange. Und ich mache das nochmal. Kleinere Teile oder
Wangen herzustellen könnte
etwas runder sein, gut, mehr Sonne einfangen. Das werde ich
also mitbringen. Sie sind auch ein
bisschen leichter. Ich hebe wieder meinen Stift. Du kannst sie sehen. Das heißt, die Textur
wäre viel feiner, wenn ich sie anheben würde, weil
mehr Kanäle verschwinden. Ich denke, hier könnten ein
bisschen mehr Schatten sein. Ich werde wieder etwas
Schatten zurückbringen. Beginnend mit meiner dunkelsten Farbe. Vielleicht reicht das. Vielleicht
lösche ich es nicht einmal oder mache einen doppelten Tipp oder
so ähnlich. Im Moment werde ich ihr weitere Highlights
geben. Denken Sie daran, wir haben
mit diesem angefangen, dann sind wir zu diesem gegangen
als zu diesem. Und jetzt nehme ich eine noch hellere Farbe
für die Highlights. Wir sind also die Wangenknochen könnten hier auch ein
wenig
hervorgehoben werden . Auch ein kleiner Teil. Augen, Nase, nur ein kleiner Topf. Ich werde es kleiner machen. Ich werde ihre
Nasenspitze hervorheben. Wenn Sie es heben, entsteht ein
weiteres Stück Und jetzt brauche ich auch etwas Schatten
unter der Nase. Also bin ich da. Ich werde diese Farbe verwenden, diese mittlere Farbe. Kehren Sie zu meinen Highlights zurück. Obendrein. Jetzt hat sie eine schöne Nase mit
einigen Lichtern und Schatten. Und selbst wenn ich ihr die Linien ihrer Nase
wegnehmen würde, hat
sie ein kleines Highlight,
bei dem Schatten diagnostiziert wurden. Ich gehe auch zur Skizze über, damit Sie
sehen können, dass es da ist. Sie hat eine reizende kleine Nase. Kombiniere dich nur mit Farbe und
ohne Linien oder was auch immer. So können Sie sehen, welche Farbe Schatten
und Lichter
Ihr Gemälde beeinflussen. Hier wird es also lebendig. Zieh die wieder an. Ich werde etwas Schatten und
Tiefe hinter ihren Augen erzeugen. Also werde ich
oben drauf sein Das ist
unter ihren Augen. Siehst du, das ist die
Gruppe, in der wir die Augen gesehen haben. Und ich werde unter
den Augen sein und ich gehe wieder zur
dunkelsten Farbe,
mache einen kleinen, immer noch
mit demselben Pinsel,
den Pinsel mit rauer Textur. Ich mache kleine dunklere Schatten
hinter den Augen. Dann würde sie
ein bisschen mehr leben. Nur ein bisschen oben mit
den meisten unter den Augen. Ebenfalls. Ein bisschen zwischen den Knoten. Ja. Und vielleicht gebe ich
ihr sofort etwas Erröten. Ich mache alles auf einer neuen Ebene. Ich möchte alles
mit den Augen ein
bisschen mit dem Ich behalten .
Also lege ich das in eine Gruppe
, wenn ich will, aber dann wird es
schwieriger sein, das Auge zu besuchen. Also behalte ich
das auf der Hautschicht. Ich erstelle
eine neue Schnittmaske. Gehen Sie zu einer pinseligen Farbe, wählen Sie die hellste in
der Mitte. Lass mich sehen, welche
Größe ich erstellen kann. Ein bisschen Rouge-Lifting, weil
ich eine weichere Textur haben möchte. Und vielleicht auch ein bisschen hier. Also ein bisschen Schatten. Dann hat sie etwas
Lynchfarbe. Vielleicht denke ich, dass es schon zu viel ist, wenn
ich herauszoome . Also werde ich das ein bisschen
verschmieren. Ja, ich glaube, ich mag
sie so, als sie ein paar Wimpern haben
könnte und das wird
auf dem Auge liegen. Geh zu meinem Brunnen, meiner dunklen Farbe, die ich für die Augenbrauen verwenden
werde. Also gehe ich wieder zu meinem Pinsel mit
trockener Tinte zurück. Erstellen Sie einen kleinen
Umriss, der kaum sichtbar ist. Auf dieser Seite. Du siehst
es nicht einmal , weil es sich
unter den Haaren befindet. Nur ein kleiner Strich, Wimpern unten und nur ein kleiner
Umriss des Auges hier. Und für mich fangen sie hier
an die Wimpern. Sie sieht also glücklich aus. Okay. Den Mund werde ich nicht in ihren Lippen
färben, denke
ich, weil sie
ein sehr kleines Kind ist. Also nicht viel Lidschatten, nicht viel Lippenstift. Einfach so natürliche Sommersprossen. Und ich denke, dieser
Teil wird erledigt sein. Die Sommersprossen mache ich auch mit einer dunkleren, dieser dunkleren Farbe. Und erstellen Sie einfach nach
Ihren eigenen Wünschen. Ich setze diese auf Multiplikation. Und niemand Opazität für eine
schöne Farbmischung. Es ist also einfach machbar,
nicht zu viel. Ich muss meine Zeichnung hier
loswerden. Ja, ich finde das echt süß. Ja. Lege meine Skizzierebene wieder auf. Jetzt erstelle ich einen
Schatten auf der Halslinie. Also werde ich diesen Teil besuchen, ein neues Top
davon
erstellen und auch eine Schnittmaske erstellen. Wählen Sie die dunkelste Farbe, wählen Sie den Pinsel mit grober Textur. Und weil mein Sohn von dieser Seite
kommt, wird es sehr dunkel sein. Auch in der Jacke wird
es einige Schatten geben, also werde ich sie wieder in
fast allem einfärben. Und dann hast du es erraten. Ich werde
es etwas aufhellen, aber die Seiten
etwas dunkler lassen. Es liegt an dir, wie
du Texturen magst, willst du es grob, dann
hebst du deinen Stift nicht an. Und manchmal tue ich
es und manchmal nicht. Sogar die Highlights, mehr Bits. Ja. Ich glaube das gefällt mir. Nun, genau das werden
wir tun. Erstellen Sie einige Schatten und
Lichter, um das Leben anschaulicher zu gestalten. Also lasst uns zu den Tickets kommen. Diese ist unter
ihren Farben, also wird es etwas
Schatten entlang dieser Linien geben. Also auch wieder Maske ausschneiden. Und für den Vogel wähle
ich
die Farbe, die Füllung, den Farbwähler und verwende
sie auf meiner Leinwand. Ich habe dir gesagt, auf meiner Leinwand ist ein bisschen
Farbbrand drin. Es wird also eine
etwas dunklere Farbe annehmen ich
es zuvor verwendet habe,
und genau das will ich. Auf meinem Pinsel mit grober Textur sehe
ich also eine etwas
dunklere Farbe. Und ich werde
direkt darunter zeichnen , damit die
Farbe von selbst herauskommt. Das ist also nicht schwer zu denken. Es nutzt nur das Programm und
arbeitet in Ebenen. Weil wir einige
Highlights haben, die von einem Paar kommen. Ich werde die Farbe wählen, die wir hatten, und sie heller machen. Und ich werde
ihm auch eine kleine Smartsheet-Textur
mit der helleren Farbe geben. Das gleiche werde
ich mit unserer Farbe machen. Ich werde eine Schnittmaske erstellen. Und meine Schulter wird
in diesem Teil sein. Sei auch hier, denn
dieser Teil liegt im Schatten. Dieser Teil wird mehr Sonnenlicht
einfangen. Dieser Teil ist ein bisschen weniger. Also. Lass uns gehen und etwas Schatten erzeugen. Zuerst haben wir eine Geschichte des Abendessens. Das ist auch dunkel. Das wird bis
hier dunkel
sein und dann das
Gewicht innen. Aber dann würde es hier
schon viele Lichter fangen. Erstellen Sie also wieder die
hellere Farbe. Für diesen Teil möchte
ich meinen Kratzpinsel verwenden. Der trockene,
streifige Pinsel sorgt eine noch hellere Farbe. Und geh hier leicht hin. Und dieser Pinsel
benimmt sich sehr seltsam. Manchmal
würde man es sehen und manchmal taucht es nicht auf. Aber genau das macht
es so viel Spaß. Und kratzig. In handgezeichneter Fee wäre
das zu viel. Ich kann es rückgängig machen oder es einfach ein wenig mit demselben Pinsel oder
Radiergummi mit
demselben Pinsel, den ich halte,
zerdrücken demselben Pinsel oder
Radiergummi mit
demselben Pinsel .
Es wird der
kleruchy-äquivalente Pinsel ausgewählt. Also denke ich, dass ihre Jeansjacke fast fertig sein
könnte. Für diesen Teil. Wir werden später ein
paar Details angeben. Und lass uns mit dem Teilen weitermachen,
denn das Shirt
hat auch dunklere Teile und
hellere Teile, nicht viel. Auch auf einer Schnittmaske,
wählen Sie die Weißen aus. Das weiße Grau, machen Sie es
etwas dunkler und erzeugen Sie mit dem Pinsel für
grobe Textur wieder einige Schatten. Ja, ich denke, das macht momentan Spaß. Und ich glaube immer noch nicht, wie diese Farbe hinter
ihrem Hals sein könnte , weil sie hier vorne ist. Also werde ich sehen, ob ich das ein bisschen
wegbewegen kann. Die bekannten Farbteile
sind der Farbteil. Ich werde es verflüssigen und
sehen, was es bewirkt. Ja, mir fehlt ein
Stück unserer Haut. Also werde ich das trotzdem
verschieben. Und ich werde
ihre Haut direkt
dorthin bewegen, damit du aus
meinen Fehlern und Irrtümern lernen kannst. Also gehe ich wieder zu
einer toten Hautschicht. Stellen Sie sicher, dass Sie die Basisschicht
nehmen. Alles andere, was
oben abgeschnitten
wurde , bewegt sich mit. Gehen Sie also wieder zum Liquefy und bewegen Sie
diesen Teil auch ein wenig. Und jetzt ist es
glaubwürdiger für mich. Der lustige Teil, Lass uns im nächsten Kapitel zu den
Haaren gehen.
13. Erwecke das Haar zum Leben: Im Moment hat unser Mädchen schöne
Haare, aber es ist so dunkel, man kaum Haarsträhnen sehen
kann. Also müssen wir das ein
bisschen mit unserer Vorstellungskraft umsetzen. Denken Sie daran, dass wir separate Ebenen erstellt haben, also alles, was wir tun können, auch auf
separaten Ebenen. Also
werde ich für mich mit
dem Fransenteil beginnen und
darauf eine Schnittmaske aufsetzen. Also nehme ich
diese Farbe wieder, sie ist ein bisschen dunkler als ich mit der Breite getroffen habe.
Ich habe mit angefangen. Es ist ein bisschen dunkler
als ich angefangen habe. Also werde ich
das etwas leichter machen. Auf der rauen Textur. Ja. Und dann kann ich oben ein
bisschen Licht erzeugen, aber es ist immer noch zu dunkel. Wir können es nicht sehen. Jetzt kommt es,
aber nicht zu schwer. Sie können es gleich hier sehen. Aber nicht zu viel, aber es ist okay. Beginne langsam. Und wir bringen es rein. Wie wir gehen. Denk dran, ich habe hier nur
den Randbereich. Wählen Sie es aus. Erstellen Sie eine noch hellere
Farbe, helleres Braun. Ja, es werden zwei kommen. Also nehme ich die Teile
, die oben sind , weil beide am meisten Sonnenlicht
berührt werden. Und sogar mein Sohn
kommt von hier oben. Von hier wird auch etwas Licht
kommen. Ich denke, wir
werden am Ende ein hellbraunes
Mädchen haben, weil ich es
dir zeigen und dir auch ein paar Haare beibringen
möchte . Sie könnte also ein bisschen
rotbraunes Haar sein. Also die gleichen Schichten, die gleichen Farben, die ich für jede Haarschicht verwenden
werde. Also gehe ich direkt
zum nächsten Teil über. Verwenden Sie eine Schnittmaske. Das waren die, die vor hier
sind? Ja. Das ist ihr chaotisch, dass dort auch eine
Schnittmaske gezogen wurde. Denken Sie daran, dass sie nicht
dort sind, wo ich drei Teile hatte, also werde ich
all diese drei Teile hervorheben, dann würde es schon
mehr Textur bekommen. Wir werden noch leichter. Aber wenn wir dorthin zurückkehren Maske auf die Ebene
schneiden, war es das, was dahinter steckt. Es enthält also nicht jedes Teil bereits
leichtere Teile. Und ich denke, dieser, der Rand könnte wieder
aufgehellt werden. Und Teile an den
Knien könnten hier
etwas dunkler sein , weil
sie nicht direktem Sonnenlicht ausgesetzt sind, also lass uns ein bisschen loslegen. Ich bin nur dort, wo
ich in diesen Bereichen sein sollte. Ja. Ich werde wegen Schulden ans Licht gehen. Denken Sie daran, wir hatten
einige Teile hier, also vergiss diese nicht. Aber leider auch, Schnittmaske. Denken Sie auch daran, dass diese etwas dunkler
sein sollten, also geben wir ihr nur ein Stück leuchtende
Farben darüber. Jetzt werden wir wieder eine
neue Beleuchtung schaffen. Aber die letzten Teile vergessen. Und geh zu meinem Randbereich und ich mache es auf einer
neuen Ebene, weil mir
manchmal nicht
gefällt, was ich getan habe. So konnte ich sie leicht wieder
loswerden. Ein bisschen heller,
ein bisschen
zur orangegelben Seite. Und jedes Mal, wenn
die Highlights ein
bisschen kleiner werden,
damit die
Kühe für jedes Stück von der
dunkelsten Farbe zu
allem wechseln , bis hin zu einer Weile. Denken Sie daran, dass die dunkelste Farbe der größte Teil
ist und
die hellste Farbe
kleinere Teile an diesen Saiten sein wird . Ich denke also, das wird vorerst
leicht genug sein. Vielleicht ein bisschen
vorne an ihren Haaren? Ja. Und vielleicht könnte ihr BUN
etwas leichter sein. An diesen drei Stücken? Ja. Und vielleicht auch ein bisschen zusätzlich
zu diesen Kratzern
, damit sie ein
wenig Farbe für die Haare bekommen. Ich bin fast fertig.
Ich werde jetzt einzelne Haarsträhnen
kreieren. Ich werde das
ganz oben machen. mir also nichts aus, auf welcher
Ebene ich mich befinde. Das ist okay. Weil ich vielleicht
nach draußen gehen möchte, um noch mehr
unordentliche Haarsträhnen zu
kreieren. Also machen wir das mit einer helleren und
der dunkleren Farbe. Also vielleicht sogar ein bisschen leichter. Und ich werde, glaube
ich, den
Sechs-B-B-B-Bleistift für Schulden verwenden . Also könnte ich den
Hirsch ein bisschen genauer definieren. Ich muss nicht ganz unten mit
ihnen zu tun haben. Also
mache ich manchmal nur die helleren Farben, nur in den helleren Teilen. Also dieser kommt
von da oben. Das tut weh. Und manchmal ist es nur ein
bisschen Versuch und Irrtum. Und nimm eine dunklere Farbe, ebenso wie die dunkelste. Sie können sie also definitiv wieder hier
sehen. Vielleicht ein paar lockige Streifen
draußen oder was auch immer du magst. Manchmal möchte ich auch
etwas lose Harish machen. Damit es mehr Spaß macht. Schaffen Sie dem Mädchen ein bisschen mehr
Niedlichkeit. Deshalb mache ich es zusätzlich
zu allem. Ich denke, unsere Mädels sind
fast fertig, aber mal sehen, wir können ein bisschen
mehr Textur
kreieren. Ich schaffe es. Werde jetzt meine Skizze los
. Ich glaube, ich brauche es nicht mehr.
14. Raffination der Kleidung: Ich denke, wir werden einige Texturen
auf ihrer Kleidung
kreieren. Ich denke, das könnte
etwas mehr Arbeit gebrauchen. Nicht zu viel auf ihrem
Gesicht oder den Haaren. Ich glaube, das ist schon erledigt. Also lasst uns
zu ihrer Kleidung zurückkehren. Ich erstelle
eine Schnittmaske. Das ist auf unserer Farbe. Also werden wir dort ein paar
lustige, mehr Texturen erstellen. Und ich denke, ich werde mein
Schwarz als meine Farbe verwenden und eine Overlay-Ebene
erstellen. Und der schwarze Teil im Overlay verdunkelt
die darunter liegende Farbe. Damit ich mich lustig machen kann. Texturen oder, naja, das
sind weiche Flocken. Sie können sehen, was das bewirkt. Ein paar Stellen da drin. Und mit
der Undurchsichtigkeit davon kann man spielen. Wenn es dir nicht allzu gut gefällt, kannst
du ein bisschen
damit spielen, aber ich mag viel Textur, also werde ich
neue Ebenen darüber erstellen. Wenn wir genug Schichten haben
, kann ich es sehen. Wie viele Ebenen kann ich verwenden? Überträgt Informationsebenen
an eine andere, denn ja, diese ist nicht zu
groß für ein Wochenende. Geh und mach hier noch
mehr Spaß. Keine Sorge, keine Sorge. Maske erneut abschneiden und ein Overlay
aufsetzen. Vielleicht mit diesem Teil auch, auch Fähre von den
Streifen wiederverwenden. Und dieser ist
screen-orientiert. Wenn Sie also Ihre
Streifen in eine andere Richtung haben möchten, müssen
Sie Ihre Leinwand kippen. Ich denke, die machen Spaß, vielleicht auch in etwas Weiß, weil ich auch
die Overlay-Ebene in
Weiß mag , damit wir
mehr Textur darin erzeugen können. Und wir machen das auch
an ihrer Jacke. Denken Sie also an die Schritte, die wir gemacht Lege es auf Overlay. Wähle zuerst Schwarz. Zuerst fange ich mit den
Punkten an. Weiche Flocken. Es ist ein bisschen weniger Deckkraft. Nicht zu viel. Neue Ebene. Ich habe es nicht auf oh gemacht, weil es ein Overlay ist, aber man kann es
im Hintergrund sehen. Also muss ich es auch auf die
Schnittmaske setzen ,
weil wir vielleicht
später
einen schönen Hintergrund machen und dann ist
es nur
an den Jacken befestigt. Erstellen Sie also eine neue Ebene und legen Sie sie auf die Schnittmaske. Wir verwenden die kleinen
Streifenmarkierungen und auch Weiße. Ich finde sie schon süß. Nun, im Moment werde
ich einige
Details zur Jacke geben. Lass mich sehen. Ich werde es über
alles auf den Jacken legen und zu
meinen tollen Weißen gehen. Geh und nimm meinen Sechs-B-Bleistift
und ich mache ungefähr ein paar Näharbeiten. Und ich glaube,
das mache ich auch mit dem Dunkelblau. Also habe ich die Dunkelheit
genommen, die dunkelste Farbe ich mir hier aussuchen kann. Und ich werde es für die
Gliederung und Detaillierung verwenden. Also Dara, wo man nicht sehen kann , wo etwas anfängt,
während etwas endet. Sie können ein
bisschen Tiefe schaffen. Als er es tat. Also, ich denke, das wird Spaß machen. Außerdem braucht das T-Shirt ein bisschen mehr Details. Sie können also vielleicht
ein bisschen dunkler gestalten. Ich finde das sieht süß aus.
15. Ich finde den Weg für eine lustige Umgebung: Können wir einen
schönen Hintergrund wählen? Ich glaube schon. Meistens, wenn ich Blau wähle, wähle
ich auch Orange,
weil Blau und Orange die entgegengesetzten Farben
sind und
sie sehr schön wären. Lassen Sie mich sehen, ob wir dafür einen schönen
Hintergrund
schaffen können . Also gehe ich ganz nach
hinten und nehme mein Blau. Ich weiß nicht, warum ich
direkt auf die andere Seite gehe. Wählen Sie eine helle Farbe, weil ich denke, das
würde gut aussehen. Und was verwende ich für Schulden? Was verwende ich? Ich kann dieses
wählen, damit ich schöne weiße Orangenblätter kreieren
kann . Ja. Jetzt werde ich hinter ihr eine
übermäßige Form schaffen. Und dafür werden sie meinen Pinsel mit
trockener Tinte wählen. Und ich stelle sicher, dass ich
SIE
oder vielleicht das raue Quadrat überlagern möchte. Grobes Quadrat wird auch
in Ordnung sein. Das macht Spaß. Zumindest. Ich denke es macht Spaß. Ich möchte, dass sie meistens ich möchte, dass
diese Teile da drin sind, aber ich mochte es, dass ihre Haare ausgequetscht wurden oder
so ähnlich. Vielleicht. Ich mache etwas
Lustiges damit. Aber dann
ergibt das keinen Sinn. Vielleicht, vielleicht, lass mich versuchen zu sehen, was wir damit machen
können. Ich weiß nicht. Ich weiß nicht Was soll ich tun? Vielleicht lege ich
alles oben drauf, dann
muss ich alles auswählen. Also gehe ich den ganzen Weg, wähle all diese
Ebenen in einer Gruppe aus, die ganze Zeichnung,
alles, was ich gezeichnet habe. Aber ich möchte diese Schichten behalten. Lass uns dieses
Programm zum Laufen bringen. Es soll
die ganze Arbeit für uns erledigen, oder? Ich gruppiere auch immer
meine Zeichnung damit, meine Skizze, denn wenn ich
etwas ändern möchte, könnte ich es. Das wird also Spaß machen. Es taucht gerade auf. Ich glaube. Ich liebe es, wie
sich das über den
Tellerrand hinaus entwickelt, weil wir
gerne über den Tellerrand hinaus denken. Auch das guckt raus, also gefällt mir das. Wir können auch schöne
andere Dinge dahinter schaffen. Also dann möchte ich das ausschalten. Und ich habe dir
ein paar lustige Pinsel gegeben, zumindest denke ich, dass sie Spaß machen. Also kreiere ich kratzige Blätter und lass uns eine
schöne Farbe wählen, grün. Vielleicht ein graues Grün. Es macht auch Spaß, ein paar schöne Blätter
darauf zu kreieren. Also kommt sie und taucht hinter ein paar
Büschen
hervor oder so. Das scheint witzig. Ich werde dieses Chaos hier
loswerden, oder vielleicht
lasse ich es dort liegen. Jetzt. Wir
werden es los. Ich mag es nicht. Also wähle meine Auswahl,
wähle freie Hände. Gehen Sie grob in diese
Form und erzeugen Sie dieses Chaos. Ist weg. Drei Finger wischen
nach unten und schneiden. Also denke ich, sie
würde reizend aussehen. Und dann können wir
diese Texturen wieder verwenden. Also mach bitte eine
Schnittmaske darüber. Erstelle eine dunklere Farbe. Also mehr Sättigung
und mehr Dunkelheit. Also gehe ich nach unten
und nach rechts. Also direkt nach unten. Gehe erneut zum Pinsel mit grober
Textur. Und ich werde es kleiner
machen. Und ich mache es in der Nähe des Stiels damit ich ein
bisschen Dunkelheit schaffe. Ich kann eine
etwas größere Größe gebrauchen. Ich kann dieses Mädchen
schon loswerden , weil wir sie
nicht mehr brauchen. Danke, dass du hier bist
und für ihre Gesundheit bist. Ich finde es toll, wie dieser
Pinsel strukturiert ist. Sie können also ein
bisschen von diesen Lücken hier sehen. Ich habe sie besonders so gemacht , weil mir der
handgezeichnete Look darin gefallen hat. Gehe wieder zu diesem Grün und
wähle einen etwas grüneren, etwas helleren
und ein bisschen mehr für den gelben Teil. Und benutze es auf den oberen
Teilen der Blätter. Manchmal
sind die Blätter ein bisschen unordentlich und gingen
durcheinander. Da hättest du also
verschiedene Schichten auswählen oder sie
einfach
mitnehmen und so gestalten können, wie du denkst, dass die Blumen und
Blätter gehen sollen. Und wir können auch
mit etwas mehr
Gelb spielen und den
streifigen Trockenpinsel erneut machen. Kleinere Größe und erzeugen dort
einige Streifenspuren. Und mit dem reinen Weiß kann
ich es mit einem Bleistift machen. Auch eine weitere Schnittmaske. Ich liebe es,
solche Dinge zu zeichnen. Und um es überhaupt aufzuschreiben, habe ich ein paar
schöne lustige Pinsel kreiert. Schon wieder. Sie können diese
Pinsel nach Ihren Wünschen verwenden. Vielleicht möchten Sie eine neue Ebene, eine neue Ebene,
eine neue Ebene
erstellen ,
sie herunterfahren. Und so können wir damit auch ein
paar schöne neue Blumen
dahinter kreieren . Nur um mehr Spaß zu haben. Und so habe ich ein paar lustige geschaffen. Nun, es tut mir einfach leid, du kannst sie benutzen und es einfach
herausfinden und selbst mit
ihnen spielen. Also habe ich sogar einen mit
Sternen geschaffen , damit sie sich tatsächlich den Kopf
hätte stoßen können. Nun, das macht Spaß. Ich denke es macht Spaß. Damit du mit ihnen spielen kannst, kannst
du sie benutzen,
wie es dir gefällt. Ich hoffe, Sie mochten sie und ich hoffe, Ihnen hat
die Illustration gefallen, die wir gemacht haben. Und ich hoffe, ich habe
dir das Werkzeug gegeben, um deine eigenen Charaktere zu
entwickeln
und Spaß mit ihnen zu haben.
16. Ein paar Beispiele für Gesichter und Haar: Hast du dich daran erinnert, dass ich dir in einem
der ersten Kapitel
gezeigt habe, wie man das erstellt. Jetzt können Sie Ihre
eigenen Köpfe erstellen und jetzt
können Sie sie seitwärts
oder auf und ab machen. Nun, das ging leicht mit einer einfachen Nase,
Augen und Ohren. Aber wie würde es
aussehen, wenn Sie das an der
Illustrationscharakter
machen würden , das haben wir gerade gemacht. Nun, ich habe Ihnen ein paar Beispiele getroffen. Wenn ich also hierher gehe, ist
das gestört. Wir haben gemacht, damit wir die
Augen hier und die Nase und den Mund
und das Kinn,
den Hals sehen können . Und hier habe ich ein leichteres
Teil und ich habe
einige Ebenen erstellt , damit ich
Ihnen zeigen kann, wie es aussehen würde. Das ist also eine der
Phasen, die wir im Unterricht machen. Einfach lustig und einfach. Aber wenn du
es mit anderen Augen haben willst, ändere
einfach schon das Eis und ändere die
Form des Kopfes. Du kannst sofort sehen, dass du ganz andere
Charaktere
hast. Das ist also etwas wie viele kleine Details wie diese deinen
ganzen Charakter
und die ganze Person verändern können . Also zum Spaß wird die Frisur und das Hinzufügen der Haare
sehr gut sein. Aber du kannst diesen
Charakter sehen, wenn ich ihn jetzt wieder in den früheren
Kopf
ändere , den ich zuvor erstellt habe Dinge sehen, es ist ein anderes
völlig anderes Mädchen. Wenn wir zum Beispiel
so etwas schaffen
wollen , wie es seitwärts zu tun, ist
es einfach. Sie können dieselbe Vorlage verwenden. Aber weißt du noch
, als ich es dir gezeigt habe? Nun, ich habe es dir nicht
wirklich gezeigt. Ich habe dir gesagt, wenn du den Kopf
neigst, bleiben
die Ohren ungefähr gleich hoch. Wenn ich also einfach mein Gesicht zeichne
und es zur Seite drehe, wäre die Nase hier
genau an derselben Stelle. Und die Maus
könnte an derselben Stelle sein. Auch die Ohren auf
gleicher Höhe, aber vielleicht etwas mehr in der Mitte dieses
Kopfabschnitts. Wie würde das aussehen? Mögen? Also beschäftige ich mich auch ein
bisschen mit dem Kopf , damit Sie
sehen können, dass die Augen
etwas mehr nach oben gerichtet sind ,
zu den Ohren hin. So
können Sie also mitspielen und
immer noch die gleichen
Richtlinien verwenden, die ich Ihnen zur Verfügung gestellt habe, aber nur mit ein paar
kleinen Änderungen, die aber nur mit ein paar
kleinen Änderungen, die
ich Ihnen von
dieser zuvor erzählt habe, können
Sie
dieselben Anpassungen erstellen. Der eine Teil, über den Sie
leicht nachdenken
müssen , ist, dass dies
etwas weiter weg sein wird. Es könnte also ein
bisschen kleiner sein, nicht zu viel. Nun, wenn du willst, dass
es ein lustiger Charakter ist, kannst
du ihn vielleicht viel kleiner machen,
aber etwas kleiner ist okay. Nur ein Strich, nicht zu viel. Stellen Sie nur sicher, dass Sie es nicht
größer machen , da
es weiter weg ist. Außerdem können Sie nicht
die gesamte Augenbraue sehen. Es wird auf dem Hut
nach hinten gedreht. Das ist also nur ein kleines
Stück, das ich dir zeigen wollte. Gehen wir jetzt rüber und
schauen uns ein paar lustige Frisuren an. Wie jetzt ist dies mein
Kopf,
mit dem ich spiele , anhand des Beispiels, das
ich dir gerade gezeigt habe. Und lass mich einchecken
und zum Pinsel gehen. Schon wieder. Mein Stift. Geh einfach so. Mit meinem Stift auf einer neuen Ebene. Ich mache meine Haare
immer neu. Nun, lass uns ein paar Kurven erstellen. Machen wir, machen wir
daraus ein lockiges Mädchen. Denken Sie daran, ich fange immer oben draußen
an, nun, für mich
hätten meine meisten Charaktere hier einen Haarscheitel. Mach einfach ein paar lustige
Bewegungen in den Haaren. Von für ein paar schöne kleine Locken. Und vielleicht geht es auch von hier aus. Und dann musst du diesen Teil
der Hüte loswerden. Lassen Sie mich also eine Maske für
Schulden erstellen, damit Sie sie nicht sehen. also eine Maske
mit Schwarz und einem Bleistift erstelle, kann
ich sie weniger sichtbar machen. Dann können Sie die Form
des Kopfes
besser sehen und sehen, ob
etwas fehlt. Sie hat also schöne
kleine Locken wie diese. Neue Frisur. Vielleicht mache ich eine
punktierte Linie für die Köpfe. Dann wähle ich wieder mein Weiß. Denn wenn ich Weiß mache, kann
man es wirklich sehen. Doppeltippen. Tolles Weiß. Man kann
ein bisschen sehen, wo es sein sollte. Also lasst uns größere Locken kreieren. Bein ähnelt eher einem gewellten Look. Jetzt viel zu groß. Der letzte Teil gefällt mir nicht. Also meistens könnte ich meine
Versuche und Irrtümer auch wieder haben. Und manchmal mache ich
etwa 40 Außenwellen. Ich kann ein Mädchen machen, das ein
bisschen davon
driftete , fast in die
entgegengesetzte Richtung. So können Sie mehr
Telefonleitungen in Richtung der Haare bekommen. Und dann können wir
ein paar Striche machen und den
geschweiften Linien ein wenig folgen. Wissen Sie, erinnern Sie sich an die Zeilen, die
wir beim letzten Stück gemacht haben? Das ist welliges Haar. Du kannst ganz
andere Frisuren machen. So können Sie ein
kurzes, kurzes Haar erstellen. Wir können also auch Frauen mit kurzen
Haaren
haben oder wenn du willst, oder wenn du einen
Jungen machen willst, ist es auch toll. Nur ein paar Blocks hinter dem Ohr. Ich dachte, Haare zu machen wäre für mich
der schwierigste Teil, um
herauszufinden, wie das geht. also Sie erhalten also völlig unterschiedliche Personen indem Sie eine Frisur ändern,
wie Sie es im wirklichen Leben können. Also lass mich eins mit
glatterem Haar machen. habe ich dir gezeigt. Ich habe auch ein bisschen
mit den Augen gemacht. Es befindet sich auch auf derselben Ebene. So können Sie verschiedene Frisuren
kreieren. Mach sie auch jedes Mal auf verschiedenen Ebenen und hab
einfach Spaß damit.
17. Schlussgedanken: Danke, dass du dir diesen
Kurs bis zum Ende angesehen hast. Ich hoffe, ich habe dir viel
darüber beigebracht, wie du mit
Procreate
einen illustrativen Charakter erstellen kannst mit
Procreate
einen illustrativen Charakter und auch
viel über Texturen. Und ich hoffe, Sie haben ein Ergebnis, auf das
Sie sehr stolz sind. Ich werde Sie ermutigen,
alles nach Ihren eigenen
Wünschen und Ihrem eigenen Stil zu ändern . So
kann jeder von uns seinen eigenen Stil
haben. Vergiss nicht,
deine Projekte im Bereich Projekte
und Ressourcen
dieser Klasse zu posten deine Projekte im Bereich Projekte
und Ressourcen
dieser , damit ich und alle anderen sehen können, was du
aus diesem Kurs gemacht hast. Und bitte hinterlassen Sie mir
Ihre Sicht auf diese Klasse. Das würde mir sehr helfen.
Wenn du auf Instagram bist, kannst
du mich auch auf
Duke-Ebene markieren, damit ich deinen Beitrag leicht finden und ihn vielleicht in meinen Geschichten zeigen
kann. Nochmals vielen Dank, dass Sie diesen Kurs mit mir
gesehen haben. Ich hoffe du hattest Spaß und wir
sehen uns vielleicht in der nächsten Klasse.