Transkripte
1. Trailer: Willkommen zum Farbporträt mit der Airbrush. Mein Name ist Steve Nunes, und so freue
ich mich über dieses besondere Gemälde, weil, wie Sie sehen konnten, es ist ein sehr Anfang Malerei. Es ist eine Nahaufnahme. Es ist eine enge Ernte des Gesichts einer Frau würde sehr Details beginnen,
und Sie werden sehen, Schattierungen um ihre Augen und Textur um ihr Gesicht oder kennt ihren Mund . Das ist also eine Art Gnat fortgeschrittene Klasse. Also hast du das Airbrushing völlig neu. Ich empfehle, dass Sie sich eines meiner vorherigen Videos ansehen, die Einführung in Airbrushing war und Portrait's in Schwarzweiß putzen. Das sind Klassen, die Ihnen helfen, loszulegen und zu diesem Punkt zu kommen. Aber für jetzt, wenn Sie wüssten, schlage
ich vor, dass Sie eine dieser Klassen versuchen, weil sie Sie auf die Geschwindigkeit bringen, bevor Sie auf die volle Farbe
springen. Aber wenn Sie schon eine Weile Airbrushing haben und Porträt ausprobiert haben, kam Ihr Porträt
vielleicht nicht ganz richtig heraus. Oder vielleicht haben Sie schon Luftgeburt-Porträts und sie sind sehr gut. Aber du willst nur die Technik lernen, die ich benutze, wenn du an der richtigen Stelle bist, also erkläre ich es. Die Materialien wollten den Prozess nutzen und das Referenzbild
untersuchen, um zu sehen, ob wir herausfordernde Punkte identifizieren konnten. Und ich werde erklären, Toning der Leinwand und warum wir wollen Lichter zuerst malen und dann Schattierung und dann unsere letzten Schliff und dann sind klar oder matt Finish, dass wir in unseren
letzten Gedanken über dieses besondere Gemälde tun . Also begrüße ich Sie wirklich, um dieses Bild zu versuchen. Ich denke, du wirst es sehr aufregend finden. Das fertige Bild sieht ziemlich stark aus und sie denken, dass die meisten von Ihnen
mit Ihren Endergebnissen zufrieden sein werden . Und wenn Sie nicht die Ergebnisse erzielen, die Sie erwarten, dass Sie es immer wieder versuchen könnten, ist
das das Tolle an Video. Sie können zurückspulen und ihm einen zweiten Schuss geben. Aber wie auch immer, ich denke, die meisten von Ihnen werden das aufregend finden und Sie werden es etwas herausfordernd finden. Und das ist ein Teil der Aufregung. So lernt man, indem man etwas tut, was man noch nie getan hat und
kleine Probleme findet und wie man sie überwinden kann. Ich denke, das wird hoffentlich jeden herausfordern, den Sie in dieser Hinsicht kennen, mit Ihrer Airbrush. Also jedenfalls bin
ich aufgeregt. Ich hoffe, du bist es auch. Also lasst uns direkt hineingehen. Lasst uns in unsere erste Lektion springen
2. Erforderliche Materialien: das Referenzfoto ansehen, konnten
wir feststellen, was wir brauchen, um dieses Bild zu vervollständigen. Eins. Wir brauchen eine Leinwand in diesem Fall. Und wenn Sie eine 16 x 20 gestreckte Leinwand verwenden, brauchen
wir auch etwas Jessel, um die Kameras zu grundieren und sie glatt zu schleifen, so dass, wenn Sie malen, dass wir eine schöne glatte Oberfläche haben, weil wir hier eine Leinwand malen. Der Schmerz, den wir verwenden möchten, ist Acrylfarbe. Jetzt schlage ich vor, Sie haben und bekommen einige Luft platzen spezifische Farbe, wie sie für
Airbrushing gemacht sind , und sie sprühen sehr glatt. Aber wenn Sie keinen Zugang zu luftbar-spezifischen Farben haben, können
Sie Standard-Acrylfarbe verwenden und einfach etwas Airbus-Medium hineinbringen. Dadurch wird es sehr glatt ausdünnen und sanft in Ihre Airbrush sprühen. Werfen wir einen Blick auf dieses Bild, und wir werden sehen, welche Farbe brauchen, um dieses Gemälde wegen der Highlights in ihrer
Nase und um ihre Augen zu schaffen , mit definitiv werde einige weiße Farbe hier brauchen. In diesem speziellen Beispiel werde
ich Badges Spektrentext weiß verwenden. Sie könnten jedes Acrylweiß verwenden, das Sie zufällig zur Hand haben Als wir unser
Referenzbild studiert haben, konnten
wir feststellen, was die Gesamtgrundfarbe war. Diese Grundfarbe ist die Farbe, die wir unsere gesamte Leinwand malen werden. Das ist die nächste Farbe, die du brauchst, um diesen Campus zu malen. Sie könnten leicht macht es, indem Sie einfach eine braune und mischen ziemlich viel weiß, Hinzufügen ein wenig von einem rosa oder Arme zu drücken und ziehen Sie die Farbe, wie Sie wollen. Aber wir werden diese Farbe brauchen. Dieses Bild hat eine Menge von dieser Farbe überall, und das ist, was wir für eine Menge von unserem Freehand Airbrushing verwenden werden. Künstler nennen diese Farbe kontinuierlich Sepia. Es ist wie ein Braun gemischt mit einem sehr hellen Rot, und es ist in transparent und blickdicht erhältlich. Sie könnten beide Versionen verwenden, haben aber eine transparente Vision verwendet. Sie müssen Ihre Töne aufbauen, um die Deckkraft zu erhalten, die Sie wollen. So oder so würde gut funktionieren, aber Sie wollen Schritt. Sie sind eine Art Ton für dieses bestimmte Bild. Die nächste Farbe, die wir identifizieren könnten, ist nur tiefrot-braun. Viele Hersteller haben unterschiedliche Namen für diese Farbe. Manche würden es erdrot oder tief erdrot für die rote Zahl nennen. Das ist also die Farbe, die wir mischen müssen. Sie müssen nicht unbedingt nach dieser spezifischen Farbe suchen. Du kannst es eigentlich einfach schaffen. Es ist im Grunde wie ein Braun mit etwas Rot und etwas Sepia gemischt. Wir brauchen auch etwas schwarze Farbe. Es wird hier im Hintergrund gezeigt. Es wird auch in ihren Augen und für ihre Augenbrauen verwendet. Also brauchen wir etwas schwarze Acrylfarbe. Wir brauchen auch einen Hauch gewalttätiger, um einen Zahn zurück zu schieben und sie in ihren Mund zu versetzen. Die große, die Sie in ihren Augen sehen, können
Sie einfach schwarz und weiß mischen. Oder wenn Sie sich entscheiden, eine andere Farbe zu machen, können
Sie sie haselnussbraun oder grün oder blau machen. Das liegt an dir. Neben der Farbe. Wir brauchen einen Bleistift, um unser Bild zu zeichnen. Wir werden Klarlack brauchen. Vielleicht möchten Sie Glanz oder Matt, um Ihre Malerei Wände und verschiedene Pinsel zu schützen . Wenn Sie sie verwenden möchten, um unsere Wimpern zu malen und Ihre Leinwand zu grundieren. Und natürlich brauchst
du deine Airbrush. Abgesehen davon sind
das alles, was du brauchst, um dieses Bild zu kreieren. Wenn Sie eine Auswahl an Farbe haben, sind die
Chancen, dass Sie tatsächlich nur diese Farben mischen können. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie gehen und kaufen Sie diese spezifischen Farben und suchen Sie nach diesen genauen Namen. Wenn du gut im Mischen bist, kannst
du sie einfach mischen. Und wenn Sie nicht gut sind, das ist etwas, das Sie üben sollten, weil Sie in der Lage sein wollen, um die Farbe
zu mischen, die Sie wollen, Sie sind
3. Oberflächenvorbereitung: Alles klar, also bereiten Sie Ihre Oberfläche vor, damit wir mit der Leinwand beginnen. Und weil wir auf Leinwand malen, kommen
sie traditionell grundiert und Kameras selbst sind ein Tuch. Es ist so, wie es heißt, das Kameratuch. Jetzt, wenn Sie diese Kameras kaufen ist im Laden. Wenn sie vorgefertigt sind und sich dort dehnen, kommen sie
normalerweise prim, was bedeutet, dass sie bereits eine Schicht Jessa gesucht haben und sie angeblich bereit sind zu malen . Aber ich habe es gefunden. Normalerweise sind sie es nicht, und damit meine ich, sie sind sehr grob. Also diese Rauheit, wenn du deine Hand drüber läufst und dich irgendwie wie eine Rauheit fühlst, dann meine ich
das. Also, bevor wir jemals wollen wir irgendwie davonkommen und eine glatte Oberfläche bekommen, denn wenn man einen dieser kleinen Hügel und Täler in diese Rauheit sprüht, ist
das an der Oberfläche. Wenn du deine Overstreet aufsprühst, fängt das und du wirst sehen, dass du wie oben hast. Es gibt eine Art Dumpfheit, denn alles fängt das Luftspray auf. Sie wollen also eine schöne,
glatte Oberfläche bekommen, also ist der Weg, das zu tun, wie Künstler es seit Jahren tun. Also bekommst du deine Leinwand, du hast gegessen und du bekommst so etwas wie einen Schleifblock. Manche Leute, dein Sandpapier, was auch immer du brauchst. Ich mag die Schleifblöcke, weil sie sehr lange dauern. Sie sind leicht zu halten, anstatt ein Stück Papier zu halten, und sie haben im Grunde einen Schwamm in der Mitte. So ist es sehr weich, und es passt sich leicht an Ihre Hand. Und es geht über die Oberfläche, ohne den Finger wie Eindrücke in die Oberfläche . Also empfehle ich einen Schleifblock wie diesen mit Schaumstoffinnenraum, denn das ist das am
bequemsten und liefert die schönsten Ergebnisse, die ich gefunden habe. Also, nachdem du deine Kameras stehst, musst
du sie erneut primieren. Und du wirst etwas namens Jess brauchen. Oh, also ist Jessa das wie weiß auf Kreide? Ähm, nun, es ist normalerweise weiß, weil die meisten Künstler mit Weiß anfangen wollen, aber sie kommen tatsächlich Farbe. Ich weiß es. Sie kommen in schwarz, sie kommen in weiß, und sie können in anderen Farben kommen, aber ich denke, das häufigste ist das Weiß. Also, was Sie tun möchten, ist, nachdem Sie Ihre Oberfläche gesendet haben. Du würdest es mit Jessel primieren. Und, wie ich sagte, war
nur eine sehr kalkhaltige weiße Art von Farbe, fast, und es versiegelt die Fasern in dem Tuch, so dass es außer Ihrem Schmerz. Nun ist das Schöne an der Verwendung von Jesse, die Sie verwenden können, wie Ölfarben oder Farbe auf Wasserbasis. Also in unserem Fall werden
wir Acryl verwenden, das auf Wasser basiert. Aber wie auch
immer, der erste Schritt ist, lassen Sie es uns schleifen, um es glatt zu machen. Du wirst etwas Rauheit hören, weil es buchstäblich abschleifen wird. Schicht Jessel, die die Fabrik auf diese erstklassigen Stücke von Kameras setzt, die sie selbst. Sie können diese Rauheit jetzt aus dem Kleidungsstück hören. Schon jetzt ist
das eine enorme Verbesserung. Es dauert nicht einmal eine Minute, um eine Jessel-Oberfläche wirklich zu glätten. Nun, in Wirklichkeit, wenn Sie eine ultra-glatte Oberfläche bekommen wollen, könnte Sand ziemlich viel, und was einige Leute tun, ist, dass sie nur darauf setzen. Sie Sand, dass sie eine andere Schicht setzen, nur so dass sie geschliffen, bis das Tuch ist wie diese Stofftextur, die Sie in der Zählung sehen. Es ist fast weg. Ich glaube nicht, dass du so weit gehen musst, aber es ist Geschmackssache. Wenn du willst, dass das Campus-Grün verschwindet, legen
sie mehrere Schichten und schleifen es. Es wird eine Weile dauern, weil man warten muss, bis jeder Mantel trocknet und dann geschliffen ist. Man könnte ein Gebläse benutzen, um den Prozess zu beschleunigen, aber das ist, was viele Künstler tun. Du kannst das tun, wenn du das nicht magst, der Campus sexuelle, damit du das tun kannst. Jetzt ist dies die Jets, so dass ich benutze ich die Marke, die ich benutze, Ich denke, ist flüssige Textur golden. Ich habe es einfach in diese Gläser gesteckt, weil sie in großen Mädel kommen, bis die Art, wie ich beiße,
Gallonen gewesen ist und ich mag nicht, die Gallone zu öffnen, nur um zu bekommen, nur so nehme ich Gläser wie diese, Füllung mit weißem Jess. Oh, und ich dünne ein wenig Wasser und ich verschließe es. Und der Grund ist, es ist einfach einfacher, darauf zu kommen und jedes Mal die Gallone zu öffnen. Also, wenn Sie es primieren, könnten
Sie einen Pinsel verwenden. Sie machen Birken, die speziell für das Primieren gemacht wurden, und das ist eins. Dies ist ein sehr beliebter Stil. Es ist ein breiter Liegeplatz, sehr flache und schmale, sehr weiche Borsten, und es erlaubt Ihnen, die Lager abzuwischen und dann und dann grundieren. Das Negativ bei Holzbürsten wie diesen ist, dass es die Pinselstriche beim
Trocknen hinterlässt . Sie möchten also sehr gründlich sein und eine dünne Schicht legen, so dass Sie nicht eine dicke
Schicht legen und diese Pinselstriche hinterlassen. Eine Alternative ist die Verwendung eines Telefonpinsels. Normalerweise verwende ich Telefon Birken, aber zu dieser Zeit habe ich nur die dünne kleine Menge meiner Affekt breiten. Also nochmal, es liegt an dir. Dies ist eine Frage der Präferenz. Ich bevorzuge ihm eine Telefonbürste, aber weil ich sie nicht habe, werde
ich in diesem speziellen Fall meinen Primerpinsel verwenden. Also werde ich es ein bisschen mehr aushalten, etwas Jessa wollte, und dann ist es, wie Sie Ihre Oberfläche vorbereiten. Jetzt. Sobald Sie Ihren Service geschliffen
haben, vergessen Sie nicht, dass Sie ihn abblasen oder abwischen sollten, weil es etwas ist. Jessel ist sehr kalkig, also hinterlässt es ein Pulver. Du läufst deine Finger über, dass du weißes Pulver in deinen Händen hast. Sie wollen das Pulver entfernen, also nehmen Sie einfach Ihre Airbrush und blasen Sie es ab oder bürsten Sie. Und ich denke, es ist besser, einen Pinsel zu benutzen, damit du ihn nicht mit einer
Airbrush über die Luft kriegst und alles über deine Sachen besorgst. Also, es so zu tun Jetzt fühle
ich, dass ich eine glatte Oberfläche habe. Dies ist fertig zum Malen. Also, jetzt werde ich einfach meine Jessel nehmen und eine kleine Menge auftragen, die gerade genug ist, damit ich denke, dass ich den Campus damit abdecken
kann. Das sollte genug sein. Und dann malst du einfach die gesamte Oberfläche mit deinem Jess. Oh, stellen Sie sicher, dass Sie die gesamte Oberfläche abdecken, damit Sie sicherstellen möchten, dass Sie sie abdecken, und Sie möchten auch Ihre Kanten machen. Also vergiss nicht, um die Ränder zu gehen. Nun tun Sie dies mehrmals, so dass Sie eine schöne, Sie kennen Oberfläche haben, würde
ich sagen, 23 mal ist genug Sand zwischen Ihrem trockenen Mantel, so dass jeder neue Mantel, den Sie
auf eine Antriebsfläche legen , und es ist glatt und dann werden Sie bereit sein, es zu malen. Okay, also habe ich die Kameras ein paar Mal geschliffen. Ich habe zwei Schichten Jessel, sehr dünne Schichten, und jetzt habe ich eine sehr glatte Oberfläche. Das ist also fantastisch. Wir können tatsächlich direkt auf die Oberfläche malen. So bereiten Sie Ihre Leinwand in der Zukunft Ihrer Leinwand vor. Ever sackt und es ist
nicht fest bleiben, weil Kameras sind irgendwie wie Baumwolle basiert. Du könntest die Rückseite deiner Leinwand mit Wasser benetzen. Sie nehmen einen Lappen und Sie sind nur ein feuchter Lappen und wischen Sie die rückwärts und Sie werden sehen, dass es strafft und die Kameras wieder richtig schön und eng werden, und es wird nicht wackeln. Das ist also nur der Tipp für den Fall, dass Ihre Kameras in Zukunft wackeln. Aber so bereitet man einen Campus vor. Sie legen nur Ihre einfach so auf, dass Sie zwischen trockene Mäntel schicken. Sie können ah Gebläse verwenden, um diesen Prozess zu beschleunigen, und sobald Sie Ihren Mantel haben, kennen
Sie einige mehrere Schichten und Sie haben es geschliffen. Sie sollten eine sehr glatte Oberfläche haben. Nun, das ist eine Frage des Geschmacks. Sie tun dies einige Leute setzen 456 Schichten vorschlagen, also liegt das ganz an Ihnen. Ich glaube nicht, dass du so viel an den Anfang legen willst. Ein Kuchen auf der Oberfläche, man sollte ihn nicht sehen. Ich denke, die Grenze ist, wenn die Kameratextur beginnt zu verschwinden. Wenn Sie an der Stelle sind, wo Sie kaum sehen konnte, das Tuch, Sie wissen, dass die Textur, die die engen Bindungen, Ich denke, das ist über die Grenze, die Sie bekommen wollen. Haben Sie wirklich nach diesem ultimativen Campus strebt? Vielleicht machst du einen sehr High-End-Job, und du machst ein Porträt für jemanden, der sehr anspruchsvoll ist. Und sie wollen es
vielleicht in eine Galerie oder ein Museum oder in ihr Zuhause stecken. Sie verkaufen andere Arten von Kameras. Jetzt ist das Leinwand, aber sie verkaufen belgische Leinen, die eine Alternative zum Campus ist, aber es ist viel teurer, aber es ist sehr glatt an der, noch bevor Sie die gemalt haben wir sehr, sehr eng. Also, wenn Sie es grundieren, gibt
es Ihnen ein sehr schönes, glattes, fast wie Papier. Also, weißt
du, für diejenigen, die ein Gemälde machen wollen, ist es
vielleicht ein Familienfrieden, und du willst wirklich diese ultimative Glätte in deiner Leinwand. Denken Sie darüber nach, belgische Bettwäsche und andere Arten von Bettwäsche zu bekommen. Das ist also, das sind nur einige Faktoren, die Sie vielleicht berücksichtigen möchten, bevor Sie Ihre
Malerei zu tun . Nun, eine andere Sache ist diese Laden gekaufte Kamera sagt, sie alle neigen dazu, Baumwollente zu sein, und sie werden nach Warten verkauft, wenn Sie Kameras selbst kaufen. Aber wenn man sie vorgefertigt kaufen, sind
sie so ziemlich immer das Leichtgewicht. Sie kennen die leichteste Woche Version von Kameras, die Sie bekommen können, weil sie es
wirtschaftlich tun wollen . Jetzt hast du einen Kunstladen. Sie können diese in kaufen. Eine höhere Qualität, wie Fredericks ist einige, und sie machen einen Haufen von. Es gibt andere Unternehmen, die in diesem Raum konkurrieren. Typischerweise, wenn Sie eine High-End-Kunstgeschäft Leinwand kaufen, ist
die Oberfläche bereits glatt. Es wurde manchmal sagen, Doppel-Prime-Dreifach-Prime. Das bedeutet, dass sie diesen Prozess bereits durchgeführt haben, so dass Sie wissen, dass Sie einfach Ihren Handtest verwenden können, wenn Sie es fühlen. Wenn es sich sehr glatt anfühlt und Sie nicht schwer wie Stofftextur sehen, dann ist das wahrscheinlich alles, was Sie brauchen. Wahrscheinlich müssen Sie diesen Prozess nicht durchlaufen. Aber wenn Sie billige Leinwand in einem wie einem Discounter kaufen, oder wie ein Mega-Kunstgeschäft, gibt es etwas fünf Packs Kameras. Die Chancen sind preiswert. Sie legen eine von zwei Schichten dünn, nur deshalb ist es rau. Also, weißt
du, du hast irgendwie das mit dem Preis erwartet. Das war's also. Das ist deine Kamera-Praxis. Das ist fertig zum Lackieren, und jetzt können wir mit dem nächsten Schritt im Lackierprozess fortfahren.
4. Referenzstudie: Es ist immer eine gute Idee, Ihr Referenzbild zu studieren. Es wird Ihnen einige familiäre Abati mit dem Bild zu gewinnen, und Sie werden alle Bereiche identifizieren, die von Sorge sein könnten oder vielleicht vielleicht einige Schwierigkeiten
für Sie in diesem speziellen Bild ziehen könnte , mit Schreien am meisten für mich ist, dass es nur im Grunde ein Ton eines Hauttons mit ein wenig von einem rötlichen Braun hinzugefügt. Soas faras Farbe Portrait geht. Das hier ist jetzt ganz einfach. Die Augen waren definitiv ein Offset von einem Grau, aber Sie können eine alternative Farbe verwenden, vielleicht ein Dunst von Blau oder Grün oder was auch immer Farbe Sie Ihre Augen machen wollen und weiter studieren ihre Augen, Ich konnte sehen, dass die Außenseite Umfang hat eine sehr unebene Linie, die um sie herum geht, die tatsächlich gut mit der Airbrush funktioniert. Aber das wird das Porträt viel lebensechter aussehen, als eine perfekte Linie zu machen , die es mit der gleichen Gleichmäßigkeit umgeht. Diese Augen definitiv uneben so weit wie eine einheitliche, die um diesen Kreis geht. Finden Sie es, dass die Augen umkreist. Eine andere Sache ist, dass wir sehen, um Highlights zu spekulieren, wo die Augen fangen die Fotografen Regenschirm oder Softbox, so dass wir diese machen können. Und du könntest ihn einfach zu einer Tochter machen. Sie könnten diese etwas ändern. Aber hier haben wir irgendwie einen runden Kreis, dann dreieckig Genau darüber haben
wir Spekulum-Highlights auf ihrem oberen Augenlid. Sie können sehen, dass das Licht an diesem Punkt sowohl auf der linken als auch auf der rechten
Seite fängt . Darunter sind dasihre Wimpern, ihre Wimpern, und sie sind sehr scharf schwarz. Sie können die Wimpern in die Hand malen, oder Sie können Airbrush, ähm, mit
welchem Sie sich wohler fühlen. Der Bereich um die Augen ist mit dem gleichen roten Ton gemalt, den wir um den
Wangenbereich sehen , so dass wir das sowohl für das linke als auch für das rechte Auge verwenden können. Es bewegt sich auch bis zu den Schatten auf ihren Haaren, direkt um ihre Stirn. Jetzt blickend auf ihre Augenbrauen. Das Interessante, was ich hier sehe, ist, dass mit der hier ist ihre Haut dort, tatsächlich ein tiefes Rot. Also benutzen wir den schwarzen Moment, wenn wir zu diesem Punkt kommen. Aber dann stellen wir sicher, dass wir rote Wimps machen. Wir zeigten, dass das hier in ihren Kopf geht, mit dieser tiefroten Farbe, die sich ein wenig
nach Süden bewegt , wir können sehen, dass der Nasenbereich einige sehr weiche Abstufungen um ihn herum hat, und wir könnten diesen Teil freihändig ohne Probleme luftbürsten. Der einzige Bereich, der mit diesem direkt unter den Nasenlöchern wirklich scharf sein muss es wirklich sorgfältig mit der Airbrush herausziehen. Das ist eine der dunkelsten Schattierungen, die du in der Nase sehen wirst. Es gibt ein bisschen im Schattenbereich, aber definitiv unter den Nasenlöchern, also werden wir genau darauf achten. Wenn wir den Teil auf die Lippen bewegen, können
wir das wieder sehen. Dieser rötlich braune Ton, den wir auf ihrer Haut verwenden, ist auch hier in ihren Lippen, so
dass wir die gleiche Farbe verwenden können , um unsere Oberlippen zu malen und dann irgendwie wie darin ein bisschen mit etwas Weiß, um die unteren Lippen zu machen. So macht es sehr einfach Farbe weise, denn dieses Modell hat dicke Lippen, es verursacht, oder eine Stirn auf der Oberseite ihrer Lippe, die Licht fangen, so dass diese Spekulum Highlights. Wir müssen dafür sorgen, dass wir die Männer malen. Wir sehen auch Spekulum Highlights in der Unterseite ihrer Unterlippe, direkt in der zentralen Region, können
Sie sehen, dass es verschiedene kleine Flecken, die Licht fangen. Dies ist sehr häufig bei Bildern, die vorne beleuchtet sind, daher müssen wir sicherstellen, dass wir diese Spekulum-Highlights in malen. Sie hat auch ein ziemlich großes Spekulum Highlight in der Mitte ihrer Nase, so werden wir sicherstellen, dass dies zur Kenntnis nehmen, so dass wir das auch malen können. Unter ihrer Unterlippe sehen
wir die Unruhe, einen schweren Schatten dort. Es ist primär braun, nur ein Grat davon ist sehr dunkel, vielleicht ein dunkleres Braun. Also nehmen wir das zur Kenntnis, wenn wir das auf ihre Zähne malen. Du konntest hier und da nur wirklich zwei Zähne sehen, in ihrem Mund
versenkt sind, also gibt es eine Art diein ihrem Mund
versenkt sind,
also gibt es eine Art
Veilchen darüber. Das wäre also etwas einfach und wird sicherstellen, dass wir ein Hellviolett besprühen, um dieses
zurück zu drücken und so aussehen, als würde der Mund einen Schatten auf ihre Zähne werfen. Bewegen zu ihrem Nackenbereich, können
wir sehen, dass der Hals nicht scharf oder gut definiert ist, weil der Fotograf ist mit einem Objektiv, das einige Balkan es hat, und es macht den Hintergrund Art weich aussehen. Und das geschieht absichtlich. Also malen wir das Freehand und sorgen dafür, dass wir sie als nächstes etwas weich machen. Dies gilt für die linke und rechte Seite. Es gibt einen einheitlichen Ton zu diesem Bild, und wenn wir diese Lichtfarbe identifizieren können, die nicht weiß ist, können
wir die gesamten Kameras in dieser eine Farbe malen, und das wird die gesamte Basis, die wir brauchen, um einen Basiston für die gesamte malerei. Die hellsten Teile unseres Gemäldes werden hier das Spekulum Highlight auf ihrer Nase und den weißen Bereichen, die die Iris ihrer Augen umgeben, sein. Da das Weiß wieder in unsere Augen
verblasst, können Sie sehen, dass das Auge selbst einen Schatten wirft, also machen wir einfach den Bereich um, wie Irisch wirklich hell weiß und wie seine verblasst wird
es schatten lassen , Blick auf die schattigen Bereiche, die wir sehen konnten sind
ihre Wangen ziemlich tief schattiert, und wir konnten sehen, dass ihr Kinn einen Schatten auf ihrem Hals verursacht,
so dass dies leicht zu replizieren ist . Wir müssen auch beobachten, dass ihre Haare einen Schatten auf ihr Gesicht werfen. Aber die Haare werfen keinen schwarzen Schatten. Es ist eher ein tiefes Rot. Wir werden also darauf hingewiesen, dass, wenn wir Airbrush, dass die höchste Detailgenauigkeit in diesem Porträt definitiv die Augen sind. Wir müssen also sehr scharf und sehr präzise sein. Wenn wir die Haare um ihre Augenlider machen, wollen
wir sicherstellen, dass wir das tun und wir wollen ihre unteren Augenlider sehr riskant weil sie viel weniger prominent sind als ihre oberen Augenlider. Es gibt auch Anfangsdetails in ihren Augenbrauen. Abgesehen von diesem Bereich und dem Schatten unter der Nase und einigen Details ihrer Lippen denke
ich, dass dieses Bild sehr unkompliziert sein wird und uns keine allzu große Herausforderung bereiten sollte .
5. Die Leinwand aufnehmen: Also, jetzt werden wir unsere Leinwand klingen lassen. Denken Sie daran, dass
wir den hellsten Hautton identifiziert haben, der in diesem Bild neben Weiß existiert. Also der Grund, warum Sie das als eine tun möchten, legen Sie eine andere Schicht ab bald mit Farbe darauf. Und es ist nicht nur, dass es weißes Acryl mit einem Hautton gemischt wird. Und wenn Sie sich fragen, wie man einen Hautton macht, fangen Sie
einfach mit etwas sehr Einfaches an. Nehmen Sie wie ein Braun, mischen Sie es mit etwas Weiß, setzen Sie einen Hauch von Rosa, einen Hauch von Orange, bis Sie das schöne Hautglühen, das Sie auf dem Foto sehen. Und dann, wenn du diese Grundfarbe
hast, wirst du sie mit etwas Weiß mischen, um dieses Licht zu bekommen, diese superhelle Farbe. Ton, den wir im Referenzbild identifiziert haben, so dass die Referenzbasis ist, was
wir den gesamten Campus färben werden. Sobald wir also gemalt haben, haben wir
jetzt unsere Basis, dass wir alles auf Flughäfen haben können, und dann fügen wir weiße Highlights am Ende hinzu, um diese kleinen weißen Bereiche,
wie in ihren Augen,
ein wenig auf der Nase zurückzubringen wie in ihren Augen, . und überall mit diesem Spekulum Highlights. Also für diese Kameras, was ich tun werde, ist, dass ich die Grundfarbe malen werde, die wir diese Rate identifiziert haben, das ist unser Fundament. Also ging ich voran und mischte es. Alles, was ich tat, war weißes Acryl zu nehmen und einen Hautton zu nehmen, der auf dem Foto identifiziert wurde, wie das, was du tun wirst. Und es ist eine sehr blass, fast wie eine superleichte Farbe. Ich werde die Leinwand malen, die kommt. So werden wir anfangen. - Vergessen Sie nicht , Ihre Kanten so zu malen, dass Sie wissen, wenn Sie Ihr Bild um die Kanten wickeln, dass es den ganzen Weg geht. Acryl trocknet sehr schnell. Sie können sogar fahren, während Sie es tun. Das ist normal. Holen Sie sich einfach ein schönes gleichmäßiges Fell und lassen Sie es trocknen. Da gehst du. Eure Basen etabliert. Dies ist die Grundfarbe. Wir suchen ein sehr leichtes Peking, und das war's. Jetzt können Sie tatsächlich Bleistift. Sie zeichnen sich auf das und Sie sind bereit, Airbrushing zu beginnen. Das ist es also. Sehr einfache Tonungsstufe. Und sobald wir das bekommen, sind
wir bereit, mit dem Malen zu beginnen
6. Die Highlights malen: Alles in Ordnung. Also in der Regel beginnen wir mit unseren hellsten Tönen, also offensichtlich haben ihre Augen ein bisschen weiß. Und das Wichtigste, an das man sich erinnern sollte, ist, dass man helles Weiß benutzen könnte, um die Augen zu malen, aber wir werden es am Ende schattieren. Denken Sie also nicht, dass die Augen auf diesem Foto immer wie strahlend weiß sind. Sie hat ein paar helle Flecken, aber sie verblassen irgendwie. Da ist ein bisschen rosa Sie dran, also malen wir das Weiß, und dann gehen wir später mit den Tönen weiter. Aber die Teile, die jetzt bezahlen würden, sind die hellsten Teile dieses Bildes. Also werden ihre Augen weiß sein. Es gibt ein Highlight in ihrer Nase hier ein bisschen hier und ein bisschen oben. Es gibt eine kleine Menge an hellen Bereich unter ihrem Kinn. Also, die Bereiche, die wir jetzt zuerst malen, würden Sie
normalerweise Ihren Hintergrund malen wollen. Aber in diesem speziellen Bild werden
wir den Hintergrund nicht malen, weil der Hintergrund grau ist. Aber es ist ihr Gesicht hat eine sehr scharfe Linie darüber. So grau neu gestrichen. Nun, die
Chancen stehen, dass Sie werden, wenn Sie die Hautzeit marshal, werden
Sie eine Geburt direkt darüber. Großartig. Du wirst etwas über Spray sehen, also machen wir das später auf dem Gemälde. Aber bedenken Sie, dass für die meisten Gemälde, Sie am Ende malen den Hintergrund zuerst. Aber deshalb studierst du das Bild, denn und ich meine, du könntest zuerst den Hintergrund malen. Aber in diesem speziellen Fall denke
ich, es ist Benedict Malerei danach wegen der scharfen Linie des restlichen Gesichts. Also lasst uns gehen und mit weißen Schmerzen in den Augen beginnen. Was ich sehe, ist, dass die hellsten Bereiche im Dunkeln auf dem unteren Teil sind, und wenn es verblasst, wird
es zunehmend heller. Und wenn ich sage heller und heller und Wert, dass es nicht so helles Weiß ist, ist
das hellste Weiß an der Unterseite, und wenn es verblasst, wird
das Weiß weniger stark. Dasselbe hier auf dieser Seite für diese Seite. Es ist im Grunde dasselbe, und Sie werden feststellen, dass der Fall für die meisten Menschen, mit denen Sie Augen malen, und der Grund dafür ist, dass das Licht auf sie ist, nichts wirklich blockiert die unteren Teile Ihres Auges. Also wirst du diesen Teil hell bekommen, wenn du nach oben gehst. Du hast deine Augenlider, deine Wimpern. Das wirft einen Schatten. In den meisten Gemälden wirst
du es finden. Das hellste Weiß befindet sich normalerweise auf dem unteren Teil des Auges. - Jetzt müssen
wir den Mittelteil malen, wenn du weiß malst, oft wirst du es wieder übermalen müssen. Das ist nicht wie derjenige und fertig, weißt
du, Malen von Weiß. Nachdem Sie mit dem Airbrushing begonnen haben und Ihre Töne in, wird
das Weiß ein wenig über Spray bekommen. Es wird hinten runter, aber es ist in Ordnung, dass es da ist. Es hat geholfen. Sie wissen, wo Ihr Platz Out of ist, hilft Ihnen, Ihre Werte aufzubauen. Und wenn Sie zurück und legen Sie weiß und das ist in Ordnung, - bieten Lippenstifte an. Ähm, weiß, spekuliere hohe Nächte und spekuliere. Ich meine, das passiert normalerweise, wenn etwas in seinem Glanz gekrümmt ist und zurück reflektiert wird. Das ist also, was Spekulum Highlight bedeutet. Es ist wie die Kante, wie wenn man sich wie der Chrom-Stoßfänger ansieht, werden
die Kanten White glänzen. Es ist nur die Reflektivität der Oberfläche, die du malst. - also Das ist
also, was die weiße Bühne ansieht. Sie arbeiten an Ihrem Schmerz, bis Sie alle Ihre Highlights erhalten, wie Sie wollen, und es wird
auf die Schattierung gehen . Für jetzt, gehen wir zu unserem weißen. Fertig.
7. Schattierung: also lasst uns mit dem Malen der weiß beginnen. Der Grund, warum wir in diesem Fall mit der Nase beginnen wollen, ist, weil es der zentrale Ort des Gemäldes ist und es den Ton für den Rest des Gemäldes gibt. Wir wollen also ein Medium bis etwas wie oranglich-braun verwenden, das die vorherrschende Farbe dieses Gemäldes ist. Wir werden diese Farbe verwenden, um die Tonung zu dualisieren,
und alles, was Sie tun müssen, ist etwas Schattierung hinzuzufügen, wo Sie es dunkler wollen und ein wenig Highlight, um die Dinge leichter zu machen. Das ist also immer ein guter Weg, um zu beginnen. Ich baue eine Form der Nase und fange an, die Schatten zu schattieren, was du siehst, wie ich hier unter der Nase mache. Dann fange ich an, die Form zu machen und die Form zu machen, und dann gehe ich zu den Spalten, wo sich die Augen befinden. Dies wird mir helfen, ein schönes Bild für den Rest des Gemäldes zu bilden. Wir werden dies weiter tun, bis die gesamte Nase ausgeformt ist, weil wir diese Farbe verwenden, um den Rest der Leinwand zu färben und unsere
Schattierung damit einzustellen . Sie möchten sicherstellen, dass Sie genug von dieser Farbe mischen, so dass Sie genug haben, um den
Rest des Campus Ton . Jetzt könnten Sie diese Farbe verwenden und tatsächlich nur verdunkeln Sie sie mit ein wenig lila zu tief in dieser Farbe, wenn Sie beginnen, Ihre tiefere Schattierung zu tun, so stellen Sie sicher, dass Sie genug von dieser Farbe zu machen, um das Bild zu vervollständigen. Ich weiß, dass kommen, um die Praxis, aber in der Regel kündigt fast ausreichend, um ein ganzes
Gemälde zu tun . Stellen Sie also sicher, dass Sie weiter bauen. Mach dir keine Sorgen, so präzise zu sein, denn du wirst das am Ende wieder übermalen. Aber das ist gut zu etablieren, wo Ihre Töne direkt in der Form für den Rest des Gemäldes. In Ordnung, also fangen wir an, die Nase auszufleischen und hören auf, einige Töne zu setzen. Was ich Ihnen vorschlage, ist, wenn Sie Ihr Telefon benutzen und irgendwie kneifen und die
Details sehen wollen , und Sie werden sehen, dass sie Hauttextur und einige Unreinheiten hat und wie Schicksal oder acht Flecken oder Gesichtsflecken. Du willst das irgendwie reinlegen, weil es ihm etwas Leben in irgendeinem Charakter gibt und dann wenn wir unsere weißen Highlights machen, die das wirklich herauskommen. Also im Moment bauen Sie Ihre Schattierungen auf und es sollte so aussehen. Mach dir keine Sorgen, dass es etwas rötlich ist. Wir werden Braun in eine dunklere wie schwarze Mischung braun setzen, um das wirklich herauszutauschen und es in Braun zu
verwandeln. Aber vorerst dieser rötliche Unterton vollkommen in Ordnung. , Ein kleiner Trick ist,wenn Sie die Haarsträhnen gezeichnet haben, werden
Sie feststellen, dass es sehr,
sehr leichte Schatten gibt . Das Coolste, was zu tun ist, ist das zu nehmen. Dieser Brown macht diese goldene Farbe und legt die Schatten dahinter wirklich leicht, weil ein wahrer Schatten nicht schwarz wäre, wenn er auf der Haut ist, um eine Art rötliche Farbe zu sein. Das wird Ihnen also eine wirklich schöne Illusionen geben. - Fahren Ihre Malerei
zu straffen, damit Sie die Farben wieder reinbringen, in Ordnung, also, dass ich eine Menge von der Drehung der Nase mit dieser Spüle gemacht habe, die Single eine Farbe, ich möchte jetzt bis zu den Augen zu bewegen. Und wenn ich das mache, die Augen ein wenig hoch für mich an der Position, in der ich es habe, und so werde ich es auf den Kopf stellen, und das macht ein paar Dinge. Eins. Es bringt die Augen auf eine Ebene, wo es für mich leicht ist, Airbrush zu machen, weil Sie immer
Airbrush auf Augenhöhe und darunter wollen . Sie wollen nicht Airbrush erscheinen, weil Sie nicht wirklich sehen können, was Sie tun oben , also wollen Sie es irgendwie sehen. Ich liebe und unter diesem Bereich ist der optimale Bereich für Airbrush. Also sind diese Augen an einem guten Ort für mich, und was das auch tut, ist, dass mir eine Gehirntrennung gibt. Also verwende ich nicht meine Erinnerung daran, wie ein Auge aussieht, und ich suche eigentlich mehr von der Referenz für die Details, die ich brauche,
also ist das eine gute Angewohnheit, in die ich einsteigen kann. Das ist einer der Gründe, warum ich angefangen habe zu drehen. Mein Campus ist vorbei. Es hilft bei der Genauigkeit, weil Sie malen, was Sie sehen und nicht das, was Sie aus dem
Gedächtnis wissen . So und es macht es bequem, dass. Ich muss meine meine Staffelei senken und senken, um die Kameras unterzubringen. Es ist viel einfacher, es einfach umzudrehen. Also, jetzt werde ich einfach mit Tonen beginnen und versuchen zu passen. Ich benutze nur dieselbe Tonfarbe, um die Kameras zusammenzubringen, und dann will ich die andere Farbe. Also lasst uns den Rest weiter straffen, und wir ziehen jetzt zur IRS. - Wie Sie mit den Augen sehen konnten, dass dies eine sehr schwere Farbe hier ist, ist die
Färbung sehr tief und intensiv. Also folgen Sie dem. Geh nicht vorbei. Weißt du, was du für richtig hältst? Geh vorbei. Das Referenzbild, - ich denke zu beobachten ist, dass kleine Nuancen Ihr Bild zu Ihrem endgültigen Gemälde machen. Sehr fotografisch. Und wenn Sie beobachten, sogar die Augenbrauen einen Schatten auf ihre Haut. Sie hat also intensiven roten Schatten unter ihrer Augenbraue, weil selbst die wissen, dass sie
Haare zusammengefügt sind , die einen roten Schatten erzeugen. Seien Sie sich sehr bewusst von solchen Dingen, denn wenn Sie es nicht tun, dass Sie malen, sieht so aus, als ob etwas fehlt, und es sind oft die kleinen Details. - In Ordnung, also haben wir eine Menge der Töne gefunden. Wir sind noch nicht fertig, aber Sie sollten so ähnlich aussehen. Wenn es nicht anfangen, die Töne um die Augen aufzubauen. Das sollte wie eine tiefrote Farbe sein. Ton, den wir benutzt haben und was ich tun werde, ist jetzt, dass ich bis zum
Ende der Lippe gehe , damit ich diesen unteren Teil aufbauen und dann anfangen kann, selbst an den
Lippen zu arbeiten . Also hoffentlich wird deine so aussehen. Vergiss das nicht. Sie hat irgendwie arm. Also willst du wie
kleine Poren setzen ? Sie hat Schatten darunter, weißt
du, unter den Haaren und die Schatten sind nicht wie grau. Sie sind tatsächlich dunkelrot, weil es auf ihrer Haut ist. Also, wissen
Sie, seien Sie sich dieser Dinge bewusst und sorgen Sie dafür, dass
wir, wenn Sie ihn schattieren ,
natürlichreingehen ,
natürlich und noch mehr tun, wissen
Sie, feines Detail. Aber vorerst sollte
Ihre Schattierung etwas so aussehen. Jetzt hier ein paar Beobachtungen, indem Sie dies tun. Wenn man sich also das Referenzbild dort anschaut, eine
Art Schatten aus diesem Teil in diesem Teil, der gezeichnet wird, weil offensichtlich ein Licht direkt nach vorne leuchtet. Deshalb sehen Sie, dass die Highlights hier im unteren Teil ihrer Augen sehr stark sind, so dass hier ein wenig Schatten geworfen wird und es gibt ein bisschen, weil sie
dicke Lippen hat . Also wirft es hier einen Schatten. Also seien Sie sich dieser kleinen Dinge bewusst und stellen Sie sicher, dass Sie ihn reinlegen. Lassen Sie uns weiter an dem Gemälde arbeiten und seine Portion entwickelt. - Okay , so ist Malerei hat Entwicklung? Es ist irgendwie gekommen, und jetzt haben wir eine Menge von der Tonung aus den Highlights. Sie beginnen zu zeigen, ob Sie Highlights sind ein wenig zurückgestorben. Sie können immer etwas mehr setzen. Es ist okay, du könntest zurückgehen. Das ist irgendwie normal, wo Ihre ursprünglichen Highlights ein wenig verblassen, aber Sie setzen sie dort, so dass Sie immer wieder auf sie kommen können. Das ist also, wo wir gerade mit diesem Gold stehen. Und was wir an diesem Punkt tun werden, ist normalerweise, dass du das Gesicht airbrush würdest und dann den Hintergrund zuletzt
machst . Aber in diesem Fall werden wir diesen Hintergrund machen, und wenn wir dann die Tonung für den Kinnbereich machen, was wir tun werden, das wird erweichen, sieht
irgendwie so aus, als wäre die Linse etwas aus
Fokus, das ist eigentlich der Look, nach dem wir suchen. Das heißt Boca und Fotografie, und es lässt alles weich aussehen. Also werden wir das schwarz und so toll, du könntest es in Airbrush stecken, aber ich denke, der beste Weg ist nur eine handbemalte. Es ist sehr einfach und schnell und braucht nicht viel Geschick. Vergessen Sie nicht, um die Kanten zu gehen, falls Sie Ihr Gemälde auf einem Galerierap, auch wenn Sie auf einem dünnen malen, das sieht gut aus, wenn Sie um die Kanten gehen. Nun, wenn Sie in meiner speziellen Farbe bemerken, ist
das sehr wie Abblättern, die Sie nicht wirklich sehen. Es ist nicht sehr undurchsichtig. Ich muss ein paar Schichten davon machen und dann werde ich schwarz machen. Ihr macht das Gleiche. Setzen Sie so viele Trainer. Sie müssen jetzt solide lassen, auf dem Referenzfoto, es ist irgendwie kühles Grau. Es ist auf der blausten Seite. Du könntest es ein warmes Grau machen, wenn du willst, weil sie sehr warme Töne hat. Aber so oder so liegt es an dir. Wenn du nah an der Referenz bleiben willst und es ein kühles Grau machen jetzt ,
jetzt, wo ich den Hintergrund gemacht habe, und natürlich werden
wir das ein bisschen schwerer Airbrush machen, um dem Ton zu entsprechen. Aber vorerst haben
wir unseren schwarzen Hintergrund und wir haben das Grau. Und was Sie auf dem tatsächlichen Referenzfoto bemerken werden, dieser Teil ist eigentlich sehr,
sehr weich, aber nun, Airbus, das gegen Ende. Also werde ich jetzt darüber reden, die Lippen zu straffen und die Töne und das Aussehen und
die Lippen richtig zu machen. Seien Sie sich also bewusst, dass die Lippen eine Art brauner Ton haben. Es ist also wie ein rötliches Braun. Seien Sie also sehr vorsichtig mit der Farbe, die Sie machen, dass sehr nah an der Lippenfarbe sein sollte. Und dann werden wir das benutzen, um es zu straffen. - Jetzt , wo sich
die Gesichter entwickeln, müssen
wir Textur ins Gesicht setzen,
weil Jetzt, wo sich
die Gesichter entwickeln,müssen
wir Textur ins Gesicht setzen,
weil
Leute etwas Textur haben und man auf diesem Foto unsichtbar sehen könnte. Leute etwas Textur haben und man auf diesem Foto unsichtbar sehen könnte Sie werden nicht die kleinsten,
kleinsten Poren und solche Dinge bekommen . Aber Sie möchten ein allgemeines Gefühl der Textur bekommen. Der Weg, dies zu tun, ist eine sehr,
sehr helle Farbe zu bekommen . Ähm, es ist nur etwas dunkler als die Basis. Schau dir die Farbe auf einem Beitrag an. Jetzt bekommen Sie eine Farbe wie diese, und dann nehmen Sie ein in sehr Homosexuell wie Spray es
sehr, sehr leicht unterschwellig um diese Bereiche. Sie wollen diesen Sinn für Textur schaffen, damit Sie sehen können, wie unter der Lippe, wie sie an den Seiten hat. Das ist die Textur, die Sie während des gesamten Gemäldes wollen, aber Sie wollen ein sehr Licht, das Sie nicht sehen sollten. Wie Modellierung. Es sollte nur sehr, sehr fast unterschwellig sein. Aber Sie müssen in der Lage sein, es zu sehen. Und wie Sie sehen konnten, schüttele
ich den Airbus, den ich irgendwie sehr unregelmäßig werden kann. Sehr. Wenn wir eine Nahaufnahme machen, werden
Sie in der Lage sein, zu sehen, dass es weiterhin Ihr Gemälde zu bauen, setzen Textur unter ihr Kinn. Sie sollte dort welche haben. Es gibt einige von der Nase, und sie hat fast wie der Anfang von wie. Sommersprossen sind sehr leicht, wie sie vielleicht fast wie Altersflecken aussehen. Also wollen Sie, dass da drin, weil es gibt ihm einen Charakter macht das Gemälde aussehen irgendwo riel, Also seien Sie sehr weich. Gehen Sie nicht über Bord,
aber stellen Sie sicher, dass Sie wissen, dass Sie es müssen. Tom hat recht, und du fügst diese Textur hinzu. - Also ,
jetzt, ,
jetzt,wo wir begonnen haben, Textur zu bauen,
was ich getan habe, ist, dass ich die Kameraseite hochgedreht habe, weil es leicht ist, in der Längsrichtung zu arbeiten und sprühen. Und ich habe auch mein Referenzfoto so gedreht, dass es dieser Orientierung entspricht. Also werden wir es jetzt tun. Wie Sie sehen können, Ihr Weiß beim Sprühen
Ihrer Farbe istIhr Weiß beim Sprühen
Ihrer Farbeetwas verblasst, und das ist normal. Also, was wir tun werden, ist, dass Sie diese hellen Flecken auf dem Foto und weiße Art von
Textur von ihrer Haut sehen können. Sie möchten das einbauen und einfügen, sonst verlieren Sie den Fotorealismus Ihres Bildes. Also an diesem Punkt werde
ich einfach mit White gehen. Und weil dieser Bereich der Nachrichten weiß ist, werde
ich jetzt anfangen zu bauen. Was Sie tun möchten, ist, dass Sie es irgendwie schütteln möchten Airbus, Sie wollen nicht hinzufügen, wie nur einen scharfen Bereich dessen, was Sie nur ein wenig Texturen hinzufügen möchten und so hat es so zu verblassen, wie Sie sehen, verblassen. Diese Rate tun Sie das gleiche, Ihre replizierte. In Ordnung. Also bei dieser 0.1 fügt etwas Textur auf das Gesicht, Haben wir nicht unsere weiße Textur hinzugefügt, die gut ist und geben uns die Highlights in den Poren. Aber jetzt müssen wir zurück und machen die Poren für ihre Hautfarbe. Also, was Sie tun ist, macht ein wenig von ihrer Hautfarbe die gleiche Farbe, die Sie
zuvor verwendet haben. Und es sollte so etwas wie diese rötliche Farbe hier sein. Und Sie wollen irgendwie, wie variiert und zeigte einen Shakthi Airbus. Sie möchten keine individuellen Luftbürstenstriche sehen. Du willst nur sehen,
wie, eine Art, ah, ah, unregelmäßiges Muster, und das wird das Gefühl geben, dass ja Textur ist. - nicht Vergiss
nicht, sie hat Frecklington ihr Gesicht, also willst du das etwas beängstigend hinzufügen. Es gibt ihm eine schöne, realistische Erscheinung. Fügen Sie dem gesamten Gemälde Textur hinzu, bis Sie ihre Hauttextur replizieren. Dann machen wir weiße Highlights und schließlich während unserer dunklen Schattierung und nähern uns dem Ende des Gemäldes, wo es vollständiger wird. Ordnung,
jetzt, wo wir anfangen werden, unsere Textur hinzuzufügen, müssen
wir diese braune Textur hinzufügen, dass diese Basis, die ihr Gesicht endet, sie in die Luft und sie ist nicht so zurückhaltend, ein bisschen brauner. Also, was Sie tun könnten, ist die Hautfarbe, die Sie diese rötliche Farbe gemacht haben, und fügen Sie ein wenig Sepia hinzu, so dass Sie diese braune,
diese goldbraune Farbe erreicht . Es sollte so etwas wie dieses Braun aussehen, und es sollte etwas wässrig sein. Und dann wirst du anfangen, ihre Gesichtsstruktur dort hinzuzufügen. Ich weiß, dass wir es vorher in Rot gemacht haben, aber jetzt musst du das zugrunde liegende Braun machen. Also, du willst es sagen, es sollte sehr leicht sein, sehr gesprenkelt, wie wir es getan haben. Und Sie möchten das, was Sie auf dem Foto sehen, replizieren. An diesem Punkt beginnst
du deine Art dunkle Schattierung. Das werden wir also hier machen. Wir werden diese braune Spezifikation hinzufügen, damit wir nachbilden können, was wir auf dem Foto gesehen haben. - Wenn du das machst,willst
du nicht einfach braun abdecken. Wenn du das machst,willst
du nicht einfach braun abdecken. Wenn du das machst, Du willst etwas von diesem roten Leuchten zeigen lassen, weil sie einen roten Farbton für sie hat . Und das macht, dass das Bild weniger flach aussieht. Es gibt ihm Dimension, weil es irgendwie zeigt, was mit der Hautfarbe passiert,
wenn es dunkel wird, und dann gibt es, als würde es schlagen. Sie hat eine schöne Kultur, also wollen wir diese Lektüre bewahren. Also ja, legen Sie Ihr Braun darüber, aber stellen Sie sicher, dass Sie es nicht nur vollständig abdecken. Willst du etwas von dieser rötlichen Farbe durchkommen? - Fahren dies mit Ihrem Gemälde
zu tun und bauen Sie die braunen Bereiche, so dass es repliziert würden Sie dem Foto
sehen und dass Sie bereichern die Farbe, die da ist, und Sie machen es so treu
aussehen die Fotos, die du nicht kannst. Also, wenn wir die Lippen beobachten, diese Art von fast ein sehr schwacher schwarzer Grat. Es ist der Schatten zu sehr scharfen Schatten, den ihre Lippen auf den Boden werfen. Also, wenn wir das jetzt tun wollen, wenn Sie sich nicht sicher fühlen, können
Sie es benutzen oder wie ein Schild oder so etwas, wenn Sie es haben, aber ich ermutige Sie, zu versuchen, es frei zu tun. Ich weiß, es ist ein bisschen hart, aber wenn man sich daran gewöhnt hat, solche Dinge zu tun, wird nichts anderes Sie überraschen und Sie werden die Fähigkeit haben, es zu tun. Das ist jetzt eine Wahl für Sie. Weißt du, du könntest eine freie Hand machen, oder mit diesem Schild werde
ich eine freie Hand machen. Ich werde eine sehr dünne schwarze Linie reinlegen und irgendwie schattiert, um dem Pudel zu entsprechen. Aber es ist wichtig, dass Sie die Schattierung dort platzieren, wo es alle Rechte sein soll. Noch ein. Ihre Malerei schreitet ganz schön in Ihrem tun in diesem Bereich voran. Vielleicht möchten Sie die Haare in diesem Stadium hinzufügen. Wir werden später die restlichen Haare hinzufügen, aber weil wir hier arbeiten, werde
ich das hier hinzufügen. Jetzt beobachten wir es. Wir sehen, dass das Haar wieder verklumpt, weil es aussieht, als wäre es nass. Aber wo sie schwitzt, gibt es eine Menge Feuchtigkeit,
aber scheint, ist wissen, was schwitzt? Was ist verklumpt? Also, dafür möchten Sie einen Pinsel verwenden. Jetzt könntest du es freihändig airbrush. Aber dann wird das hier sehr weich sein, weil der Airbus eine weiche hinterlässt, dass wir eine
wirklich harte Kante wollen . Und dann im Hintergrund gibt es Haare, die da hinten sind. Aber diejenigen, die Airbus wollte, weil es die Illusion geben, dass es außer Fokus und dort im Hintergrund. Also nehmen Sie einfach wie eine Linerbürste. Etwas sehr dünnes wie dieses, und was ich normalerweise mache, ist, dass ich ein paar Tropfen oben auf,
Ah, Ah, nur jede Oberfläche lege. Ich habe das sauber oder habe Schmerzen darauf, und ich nasse einfach die Bürste und folge einfach dieser Kontur. Onley macht die Haare, die zusammen und nass sind, und dann vergiss nicht, dass es tatsächlich ein wenig Glanz auf ihnen gibt, weil sie nass sind. Versuchen wir das jetzt,
und die Art und Weise, wie ich es normalerweise tue, ist, dass ich irgendwie
auch einen Trockenlauf mag . Als ob ich ein Gefühl dafür habe, wo die Haare sind, und dann mache ich es und es sieht so aus,
als hätte sie , zwei Gruppen von Haaren,die sich spalten, also wolltest du wie nasses Haar aussehen. So erreichen Sie das. So sollte es aussehen. Und dann hat sie es, wie eine singlische Freundin. Du musst super detailliert darüber sein, Ordnung. bin ich jetzt ziemlich zufrieden. Airbrush einige davon in, weil nicht alles davon, Israel Sharp sah, Airbrushed die schwarze und dann jetzt Airbrush schwarz im Hintergrund,
um die Illusion zu geben, dass sie ihr Haar ist nass. Ich werde ihm ein paar Glanzflecken hineinlegen, und es gibt dem Gemälde einen wirklich schönen Schritt. Also willst du so etwas tun. In Ordnung, Phänomen. Fange an, an den Lippen zu arbeiten. Leg die Lippen. Es ist wichtig zu erkennen, dass auf den Lippen viel los ist. Es gibt spekulierte Highlights, die wir rendern müssen. Es gibt kleine Farbvariationen
, deren Weiß darüber. Also die Lippen sind Der Schlüssel ist eines der Schlüsselelemente, um dieses Bild sehen wirklich richtig und fotografisch. Wir müssen die Lippen, die Nase und
die Augen nageln . Ich meine, ich weiß, das ist jedes
Porträt aber , diese Lippen geben wirklich den Ton dafür, wie dieses Mädchen aussehen wird. Also werde ich voran gehen und jetzt Oh, habe ich, wie ein Kaugummi eine Art Farbe. Und ich werde anfangen, diese kleinen Variationen, die sie in ihren Lippen hat, dass sie wie Haut sind, weil die Lippen Haut sehr transparent ist. Du konntest
Thea deine Epidermishaut darunter sehen . Also wollen Sie irgendwie all diese kleinen subtilen Farben setzen. Malen Sie die Lippen nicht nur wie eine einfarbige Farbe, denn es wird einfach nicht richtig aussehen. Also, wissen
Sie, sprengen Sie Ihre Lippenreferenz, werfen Sie einen guten Blick auf das, was dort vor sich geht, und versuchen Sie Ihr Bestes, es zu replizieren. Und das werde ich jetzt anfangen. Wie Sie sehen konnten, dass diese Spitze des Lippenkamms es am meisten heraussticht. Es ist etwas blasser als der Rest. Diese kleinen kleinen kleinen Beobachtungen, die Sie replizieren müssen, um diese Lippen aussehen irgendwie voll und real Punkt mit Tony ist ein bisschen fortgeschritten, und ich möchte in die weißen Highlights auf die Art der getötet zurück ein wenig setzen. Ich fügte einige hinzu, aber es ist einfach nicht genug, und ihr merkt vielleicht, dass ihr in der gleichen Lage seid, wo, wie ihr Airbrush eure weiße Art zurückkommt und es ein bisschen abstirbt, das ist in Ordnung. Deshalb möchten Sie den Hinweis geben, wo Ihr Weiß ist, so dass, wenn es
abstirbt ,
Sie wissen, wo Sie es zurücklegen können, und Sie haben bereits die Orte herausgefunden. In diesem speziellen Bild sieht
man, dass es weiß gibt, irgendwie hier in dieser Ära, in ihrer Nase ein bisschen. Hier gibt es einige um diesen Teil der Nase, und es läuft irgendwie herum. So wollen Sie sicherstellen, dass Sie Ihre Airbrushing nehmen, Sie Art von Squiggle es und bekommen so die Textur von Weiß in die Farbe, weil das macht es sehr realistisch aussehen. - Und ich finde den besten Weg, es zu tun, ist, Luft Geburt zu nehmen, näher zu kommen und dann irgendwie schütteln, so dass Sie keine Linie produzieren, sondern irgendwie wie ein Schnörkel, und Sie wollen es sehr tun Ohnmacht. Sie sollten nicht sichtbar Schnörkel sehen. Du solltest einfach wie weiß sehen, fast wie kleine Unregelmäßigkeiten. Howard Stern. Ich drehte die Kameras auf den Kopf und ich klickte auf meine Referenz, sogar Bild verärgert jetzt. Und ich möchte die dunkle Schattierung machen. Das ist der Zeitpunkt, an dem wir hier reinkommen und die Dunkelheit hier verstärken werden. Nun, das ist nicht rein schwarz. Es ist wie ein sehr tiefes Braun. Also wollen wir diese tiefbraune Farbe machen und anfangen, unsere Schattierung hier drinnen zu machen. Sei sehr bewusst, wo es ist und sei sehr leicht. Weißt du, es ist besser, Licht anzufangen und deinen Ton aufzubauen und ihn mit,
du weißt schon,
einer Menge dunkler Farbe zu sprengen du weißt schon, , denn dann ist es schwer, zurück zu gehen. Also lasst uns das Airbrushing mit unserem dunkelbraunen beginnen und ah, nun, wir bauen es auf, Ordnung, also sind wir jetzt auf den Augen, und das ist eigentlich ein sehr wichtiger Teil jedes Porträts. Ich meine, die Augen setzen wirklich den Geist der Person in das Bild. Also habe ich angefangen, die dunklen Bereiche zu machen und du wirst dasselbe tun müssen, damit wir sehen können , dass es einen Grat gibt und dass der Schatten auf einer Seite ist. Man muss sehr beobachten, wo Schatten voll sind. Wenn Sie also die Falten hier sehen, fallen
alle Schatten auf diese Seite und dann hat sie tatsächlich weiße Glanzlichter darunter . Also werden wir das am Ende hineinlegen müssen. Also beobachte es und repliziere diesen Schatten und dann weiß, dass du
fast ein reines Schwarz für die Augenbrauen benutzen wirst. Und über die bessere Wahl wäre, schwarz mit dunkelbraun oder dunkelrot zu mischen. Und der Grund ist, er
sich verjüngt, sieht
man fast den roten Schatten, der von der Haut selbst geworfen wird. Also, was ich getan habe, ist, dass ich ein Schwarzes mit ein bisschen Ranches gemischt habe, wie ein tiefrötliches Schwarz. Und das ist es, was ich meine Augenbrauen in meiner Schattierung hier machen werde. Also, natürlich werden wir am Ende die Wimpern und Augenbrauen mit dem gleichen Auto machen. Nun, als wir es zum ersten Mal malten, hatte
ich erwähnt, dass ich den roten Schatten setze. Wie Sie sehen konnten, gibt es eine rote Linie. Und der Grund dafür ist, dass die Haare in ihre Haut gehen
, einen roten Schatten werfen. Es wirft nicht wirklich einen schwarzen Schatten mehr rot, weil die Haut hat einen rötlichen Ton, um es. Diese kleinen Dinge fügen Ihrem Porträt diesen Realismus hinzu, also möchten Sie sicherstellen, dass Sie es tun. - Was du nicht tun willst
,ist, wie einen großen Autotext zu tun. , Ich habe gesehen, wie die Leute das tun, wenn sie nur sprühen, als ob die ganze Augenbraue ein Schwarz- oder Braunton
ist. Und das ist wirklich nicht richtig, weil es aus vielen Haaren besteht, wie du weißt, also willst du das irgendwie zeigen, weil das größer ist als das Leben, also
willst du das sehen? - Also mach
weiter und baue deine Augenbrauen auf. Folgen Sie, dass die Schattierungen hier, bewegen Sie sich auf dieses Auge, und dann werden wir mit unserer Schattierung von Alles klar, also jetzt haben wir auf den Punkt was? Wir werden die Augen machen. Also natürlich, Sie wissen, dass die Augen sehr wichtig sind, und wir werden die Wimpern machen. Also was? Ich hab's getan. Ich habe hier ein paar Striche gemacht, aber jetzt werde ich sie mit der Airbrush beschatten. Ihr macht das Gleiche und folgt dieser Spur und ich habe das Schwarze, nur damit
ich weiß, dass ihr wisst, wie man es misst. Ich werde sowieso die Geburt lüften. Aber das könntest du mit einem Pinsel machen, wenn du willst. Mit der Airbrush. Ich möchte nur wissen, wo meine Sachen sind. Das ist also irgendwie beschattet, und das werden wir jetzt tun,
weiter schattieren, um die Details zu bekommen, damit wir das I einbauen können. Sobald wir das tun, werden
wir auf die andere Seite drehen. In Ordnung? So, wie Sie sehen können, wie ich ziemlich Fortschritte. Ihr habt wahrscheinlich das Gleiche getan. Ich fing an, die Augen auszufüllen. Sie sind nicht vollständig, aber zumindest sind sie an Ort und Stelle. Und ich weiß, wo alles sein soll. Hoffentlich seid
ihr um diesen Punkt herum. Wenn nicht, wissen
Sie, Fortschritt. Bis du zu dieser Etappe kommst. Und was jetzt? Ich werde es tun. Es gibt eine Menge, wie Falten und Zeug unter ihren Augen, und wir müssen irgendwie eine andere bekommen, damit es sehr fotografisch aussieht. Es kommt jetzt zu diesem Punkt, aber jetzt muss ich diese kleinen Details machen, also werde ich eine Art braune Farbe annehmen. Ich zeige dir, welche Farbe das ist. und ich werde da reingehen und anfangen, alles zu schattieren, weil das mehr rötlich
braun ist . Also will ich, dass mehr das Braun zurückkommt. Das werde ich tun. Sie könnten sogar eine transparente Farbe verwenden, um sie zu schichten. Wenn Sie transparente Farben haben, können Sie dies tun, wenn Sie mit transparenten Farben nicht vertraut sind. Grundsätzlich, wenn Sie es über eine undurchsichtige Farbe setzen, da es so ist es schön, die beiden zu mischen. Golden macht eine schöne Reihe von transparenten Farben, aber es gibt viele Unternehmen und machen transparente Farbe. Also dafür werde ich ein braunes verwenden. Ich habe ein goldenes transparentes Braun,
und das werde ich mit dem malen, was ich an der Verwendung eines transparenten mag, also sind sie sehr , sehr dünn, und sie sind sehr präzise, weil sie nicht wirklich wie ein FIC sind malt sehr wässrig, etwas zu gehen hier und beginnen Schattierung und all das Zeug, so dass es
realistischer aussieht und ihr Jungs folgt und tut das gleiche. In Ordnung, wir sind dem Malen ziemlich fremd geworden. Ich habe schon angefangen, die Augen zu machen und alles dort zu setzen, wo es sein sollte, und ich muss es ein wenig besser aussehen lassen, damit du sehen kannst, dass die Augen nicht so hell wie ich sie gerne hätte. Zumindest an den unteren Teilen verblassten
sie zurück. Und das ist irgendwie normal. Das wird passieren, während du malst. Also werde ich die Augen intensivieren, die weißen Reflexionen ein wenig stärker
setzen weitermachen
und das Gemälde umhergehen und Bereiche aufbrechen, die aufgehellt werden müssen . An dieser Stelle sollten
Sie Malerei so aussehen. Vielleicht haben Sie nicht bekommen, um die Augen noch zu tun, aber das ist, dass Sie die nächste Hürde zu überwinden und eine wichtige Sache, die Sie tun, die Augen stellen Sie sicher, dass die Kreise der gleichen Größe, wenn Sie verwenden möchten, wie eine Lineale Karte oder etwas, das Sie könnten, wissen
Sie, stellen Sie sicher, dass kleine Kreise in der gleichen Größe wie es sieht wirklich schlecht in den Augen sind die gleiche Größe. So können Sie Freehand Kreise oder verwenden Sie eine Vorlage oder was auch immer Sie haben. Und es ist wichtig, im Eis diese kleinen Streifen zu duellieren und ein wenig wie Markierung, weil es die Augen wirklich interessant aussehen lässt. Also werde ich jetzt weitermachen und anfangen, den Geist zu intensivieren. Ich werde an der Nase und den Highlights hier arbeiten und sie aufhellen, denn im Moment gibt es ein bisschen Gelb. - Was ich tue, ist, dass das im Vergleich zum Referenzbild irgendwie langweilig ist. Es sollte etwas heller sein. Und wir wollen diese Intensität, so dass, wenn die Leute sich Ihr Bild ansehen, etwas
gibt, das zurückschreit. Und oft, wenn Sie nicht so intensiv wie Reflexionen haben, ein weißes Highlight Ihr Gemälde sieht so aus, als wäre es fehlt. Sind Sie mit den letzten Etappen des Gemäldes? Und ich werde hier ein paar Highlights setzen. Wie ich sehe, gibt es hier einen gelben Ton und es sollte mehr Spekulanten hohe Highlights in ihren Poren geben. Also werde ich das hervorheben. Und dann sind wir fast fertig. Also macht ihr das Gleiche. Folgen Sie den Mustern, wie Sie es hier sehen konnten. Ihr seid erwachsen. Ich will Zeh bei einigen Hervorhebungen hier. Stellen Sie sicher, dass dieser Bereich heller ist als der Rest und wir sind fast fertig. - Alles klar, damit endet das Gemälde. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich diesen Hintergrund schwarz setzen werde, damit sie solide
schwarz sein können . Das wird alles wie Französisch gebrauchen. Kurt, du könntest es freihändig machen, wenn du es weich willst. Ich will hier eine harte Linie, also werde ich einfach so gehen,
das Gemälde, das du weitermachen und unterschreiben könntest, und dann können wir jetzt unsere Klarheit drauf setzen. Wenn ich es also behalte, sieht die
Malerei aus wie und hoffentlich hast du dieses Gemälde genossen. Ich fand es sehr angenehm. Ich weiß. Ich konnte nicht jede Sekunde damit verbringen, dir jede Kleinigkeit zu zeigen, aber hoffentlich hast du den Prozess gesehen, und du hast gesehen, was ich durchmache, um das Bild zu erschaffen. Und wenn Sie die Schritte befolgen, können
Sie eine ähnliche Malerei erstellen. Also hoffentlich genießen Sie das. Wenn Sie irgendwelche Kommentare haben, zögern Sie nicht zu posten. Ähm, und Sie können mir bei Steve bei Stephen years dot com eine E-Mail schreiben, und ich würde gerne sehen, was ihr mit eurer Airbrush macht, bis zur nächsten Lektion.
8. Letzte Gedanken: herzlichen Glückwunsch zur Fertigstellung Ihres Gemäldes. Hoffentlich konnten Sie die Ergebnisse erzielen, die Sie erreichen wollten. Dies ist das erste Mal, wenn Sie mit Airbrush malen, vor allem ein Porträt malen. Sie könnten ziemlich entmutigend sein. Also weißt du, du musst einfach zu dir selbst sein, wenn du nicht in der Lage warst, die Ergebnisse zu erzielen, die du wolltest. Ein Porträt zu malen ist sehr hart auf ihr Visum weise. Jeder hat zwei Augen, eine Nase, einen Mund. Aber die Sache ist, es sind die kleinen Unterschiede, die uns anders aussehen lassen. So ist es manchmal sehr schwer, aus einer Referenz zu malen und Ihr Gemälde wie die
Referenz aussehen zu lassen. Das ist also das Tolle am Video-Lernen. Sie können immer zurückgehen,
zurückspulen und wieder üben Jetzt, wenn Sie in der Lage waren, Ihre Ergebnisse zu erzielen. Das ist fantastisch. Jetzt können Sie nach oben gehen und Sie können andere Porträts und andere Projekte ausprobieren. Und wenn Menschen Ihnen benutzerdefinierte Jobs geben, können Sie es
mehr als wahrscheinlich tun. Und das ist eines der Ziele vieler Airbrush-Künstler ist, dass sie in der
Lage sein wollen , alles zu malen, was auf ihren Weg kommt. Ich weiß, dass ich seit vielen Jahren ein Custom gemalt
bin, ich wusste nie, was ich von einem Tag zum nächsten bekommen würde. Manchmal bekommen Menschen Bilder von Hunden aus. Es könnte ein Boot aus dem Auto sein. Weißt du, es waren so viele verschiedene Dinge, die mir die Leute sogar Tiere gegeben haben. So Portrait ist schon immer eines dieser Dinge gewesen, dass es ein Sweet Spot ist. Es ist sehr schwer zu meistern. Es ist leicht zu lernen, hinein zu kommen, aber es zu meistern ist etwas schwierig. Und es braucht etwas Übung. Also gib dir einen Spielraum. Wenn Sie versuchen, das Gemälde zu machen, kam
es nicht so gut heraus, wie Sie es wollten. Also, nachdem ich das gesagt
habe, möchte ich Sie ermutigen, weiter zu versuchen. Ich werde ein paar neue Videos posten, und hoffentlich werden diese Videos Ihnen helfen, alle Genres des Airbrushs auszuprobieren. Ich mache Motorsport, Kunst und Wildtierkunst und andere wie Mixed Media unser Projekt. Also hoffentlich werden Sie die auch mögen. Nein, während dieses Projekts sind
vielleicht einige Fragen aufgetaucht, die ich im Video nicht behandelt habe. Weißt du, ich habe nur so viel Zeit, um wirklich ins Video zu stecken, und es könnte Bereiche geben, die ich vielleicht verpasst haben könnte. Also zögern Sie nicht, mir eine E-Mail zu senden. Meine E-Mail-Adresse ist Steve bei Stephen dot com, und ich werde mein Bestes geben, um dich so schnell wie möglich zu melden. Ich bekomme ziemlich viel E-Mail, also könnte es einen Tag dauern, bis ich zurückkomme,
aber ich werde mich bei dir melden. Also weißt du, ich will nur ermutigt, weiterzumachen. Und eine andere Sache ist, wenn Sie diese Bilder airbrush, wissen
Sie, dass es ein gewisses Maß an Erwartung von sich selbst für dieses besondere Gemälde gibt. Ich war nicht verrückt in der Hauttextur, und ich hätte es wirklich tun können. Ich hätte in die Hauttextur in ihrem Gesicht tauchen können und wirklich darin eindringen können. Die Sache ist, du hast irgendwie ein Gleichgewicht. Diese Ebene, wie viel Detail willst du in Vs setzen? Wie schön wird das Gemälde am Ende aussehen? Also, von mir selbst, ich spiele irgendwie diese Balance, wo ich genug Detail, wo ich denke, das Bild sieht gut aus und es ist Zeit effektiv. So können Sie bei bestimmten Projekten einen sehr anspruchsvollen Kunden haben, der jedes kleine Detail
in möchte . Und natürlich kannst
du so lange dauern, wie du willst. Aber damit wir diesen Klassiker für mich beschleunigen, um dir dieses Video zu geben, habe ich nicht so tief in die Textur gelesen, wie ich es hätte tun können. Also, wenn Sie wollen weiter und noch mehr Textur und vielleicht wissen Sie,
malen,
machen Sie das gleiche Gemälde und bekommen, aber fügen Sie mehr Textur, die Zeit, das ist eine fantastische Sache zu tun. Weißt du was? Vielleicht irgendwann alle geposteten erweiterten Farbklasse, wo ich eine Menge Details tun werde, die ich sichtbar sehen
konnte. Und wenn ihr das wollt, lasst es mich wissen und ich mache eine andere Klasse und andere Bands Portraitklasse. Für jetzt ist
das eine Art von mittlerer Ebene für Leute, die vielleicht versucht haben, Airbrushing Porträt oder für jemanden, der weiß, wie man ein Airbrush hat aber noch nie versucht, ein Porträt. Hoffentlichfinden
Sie sehr hilfreich, finden
Sie sehr hilfreich, und ich bin wirklich dankbar für die Jungs und lassen Sie die Kommentare und die Anzahl der Menschen
, die dieses Video zu sehen, ich hoffe wirklich, dass Ihnen geholfen hat. Ich habe mein Bestes versucht, es schnell dorthin zu schaffen, wo ich hingegangen bin. Aber ich habe Ihnen die Schlüsselelemente gezeigt. Natürlich wissen
Sie, dass Sie nicht jede Minute für jedes Detail ausgeben können, weil es einfach nicht genug Zeit im Video ist. Das Video wäre super lang, so dass, weißt
du, es gibt bestimmte Bereiche, die ich irgendwie schnell gehen muss. Aber ich weiß, ich hoffe, dass Sie es sehr angenehm fanden und dass es informativ für Sie war. Und wenn es irgendwelche Kommentare mit allen Mitteln zu mir gibt, würde
ich sie gerne sehen. Und ich hoffe, Sie genießen dieses Projekt. Und ich hoffe, dass es Ihnen Türen öffnet und Sie andere Dinge ausprobieren können. So wie auch immer, das war es. Diese letzten Worte. Herzlichen Glückwunsch an euch, Leute, sogar versucht es und macht weiter. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr mit eurer Airbrush macht. Bis zur nächsten Klasse ist
das Steve Nunez. Das Video wäre erst komplett, wenn ich dir zeige, wie wir es lackieren. Also in der Regel wollen Sie einen Lack. Ihr Gemälde sollte vor den Elementen geschützt sein. Jetzt. Technisch gesehen müssen
Acrylgemälde nicht lackiert werden, weil sie bereits für die meisten
Chemikalien dort nur eine grundlegende Art eines Gummis undurchlässig sind. Aber wie auch immer, die meisten Leute setzen einen Lack darauf, und Sie haben die Wahl zwischen einem Klarlack, der normalerweise sehr glänzend ist. Oder sie haben matte Oberflächen, die nicht glänzend sind, und dann haben sie einige dazwischen. Und dieses besondere ich habe ein glänzendes Finish ausgewählt, und wenn es durch flüssige Steuer gemacht wird und hier,
alles, was ich tun werde, ist es rollen und sicherstellen, dass ich es gleichmäßig rollen, so dass die gesamten Leinwände bedeckt. Jetzt möchten Sie dies vielleicht zwei oder drei Mal tun, und obwohl es an dieser Stelle milchig aussieht, ist es trocken klar. Sie wollen einen nassen Mantel legen, so dass, wenn es trocknet, es ist schön und sogar, Aber sobald es trocknet und es sehr schnell trocknet, das ist es. Sie haben ein schönes Finish, das für die meisten Chemikalien unempfindlich ist, und Sie können genau so anzeigen. Es versiegelt auch Ihre Unterschrift, wenn Sie Ihre Unterschrift am Ende setzen, so ist es. Genießen Sie Ihre Kameras Malerei und machen Sie sich bereit auf die Geraden