Sich wiederholende Marmormuster in Adobe Photoshop – ein Kurs aus dem Programm Graphic Design for Lunch™

1. Einführung in die Gestaltung von Marmordesigns und -mustern in Photoshop: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Kurs „Grafikdesign for Lunch“, erstellen Sie Marmordesigns und -muster in Adobe Photoshop. Grafikdesign for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . In dieser Klasse erstellen wir Marmormuster, Texturen und Scrapbookpapiere in Photoshop. Sie können diese für Ihre eigene Kunst, zum Verkauf und zum Teilen in sozialen Medien verwenden. Sie erfahren, wie Sie eine Marmortextur erstellen und wie Sie sie als nahtloses sich wiederholendes Muster erstellen. Sie werden auch sehen, wie Sie Scrapbookpapier machen, das marmoriert ist. Auf dem Weg lernen Sie einige Techniken kennen, um jedes Bild in ein nahtloses sich wiederholendes Muster zu verwandeln und Filter und Einstellungsebenen zu verwenden , um anspruchsvolle Effekte zu erzeugen. Wenn Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, haben Sie Ihr Wissen über die Arbeit mit Photoshop erweitert und einige digitale Assets erstellt, die für den Einsatz und Verkauf bereit sind. Ohne weitere Umschweife, lasst uns anfangen. 2. UPDATE Ein besserer Ausgangspunkt für Marmormuster: Ich nehme dieses Video auf, nachdem diese Klasse tatsächlich gestartet wurde und ich habe es gerade aus einem wirklich guten Grund in diese Position eingefügt. Was passiert ist, war, dass mich jemand kontaktiert hat, nachdem ich diese Klasse gestartet hatte. Ihr Name ist Kim, und sie ließ mich wissen, dass es etwas an dem Filter gibt , den wir in dieser Klasse verwenden werden. Es heißt „Clouds Filter“. Es gibt eine besondere Eigenschaft, die mir nicht bewusst war, zu wissen, dass Informationen diese Klasse um einiges einfacher machen, abzuschließen. Ich habe die anderen Videos in dieser Klasse nicht entfernt, denn obwohl wir einen ziemlich detaillierten Prozess zum Erstellen von nahtlosen Wiederholungen durchlaufen , ist der Prozess, den ich Ihnen zeigen werde, für jede nahtlose Wiederholung anwendbar. Sie könnten eine Textur nehmen und sie als nahtlose Wiederholung erstellen indem Sie den Prozess verwenden, den ich Ihnen in den nächsten Videos zeigen werde. Aber für dieses besondere Marmormuster müssen wir diesen Prozess nicht verwenden, da wir diesen Filter erhalten können, um uns eine nahtlose Wiederholung direkt aus der Box zu geben. Das ist das Geheimnis dafür. Das Geheimnis des Filters, den wir verwenden, ist, dass wir ein Dokument erstellen müssen, entweder die Größe einer Potenzzahl von 2 oder ein Vielfaches einer Potenzstärke von 2 hat. Was ist eine Leistung von 2? Mathematisch ist eine Stärke von zwei die Zahl 2 multipliziert mit sich selbst immer und immer wieder. Das Ergebnis einer dieser Multiplikationen ist eine Potenzstärke von 2. Also 2 ist eine Macht von 2, 2 von zwei ist 4; 4 ist eine Macht von 2, 4 von 2 ist 8, 8 von 2 ist 16, und so weiter. Die Werte, die für uns am meisten interessant sind, sind die Werte , die uns ein Dokument geben, das eine schöne Größe wiederholen wird. Ich habe 256 ausprobiert, es ist ein bisschen klein; es ist eine Wiederholung. Es hat einfach nicht genug Details darin, um sich lohnt zu verwenden. Aber Werte bis zu 1.024 und 2.048 sind wirklich gut. Aber Sie können auch Werte verwenden, die nicht ganz so sind. Wir könnten 512 als Dokumentgröße verwenden, aber die Art und Weise, wie diese Befugnisse von 2 funktionieren, ist, dass Sie auch dreimal eine Macht von 2 verwenden können. Wir könnten 512 nehmen und mit 3 multiplizieren. Also hier ist 512 multipliziert mit 3, es sind 1.536. Sie betrachten Potenzen von 2 oder eine Stärke von zwei multipliziert mit einem Wert. Sie können 1.024 mit 3 multiplizieren und einen Wert erhalten, den Sie für die Dimensionen eines Dokuments verwenden können. Wir werden mit diesem 512 gehen, aber wir werden es dreimal 512, 1.536 schaffen. Lassen Sie uns zu Photoshop gehen, ich werde Datei und Neu wählen. Ich werde ein Dokument erstellen, das quadratisch ist, und so werden wir 1.536 eingeben. Ich setze meine auf 300 Pixel pro Zoll, und wir werden es mit Weiß füllen. Das wird die Dinge ein bisschen einfacher machen. Ich klicke auf Erstellen. Wenn Sie nun ein Dokument mit Weiß füllen, können Sie beginnen, indem Sie Differenzwolken wählen. Sie können „Filter“, „Rendern“ und „Differenzwolken“ auswählen. Dann würden Sie das erneut tun, Filter, Rendern und dann Differenzwolken. Wenn es sich bei Ihrem Dokument um ein transparentes Dokument handelt, können Sie keine unterschiedlichen Clouds verwenden, da Unterschiede Clouds der tatsächliche Inhalt im Dokument erforderlich ist. Wenn Sie ein transparentes Dokument haben, können Sie schnell starten, indem Sie Filter, Rendern, und gehen Sie einfach zuerst zu Clouds Wolken also das erste Mal, Unterschied Wolken ein zweites Mal. Aber wenn Sie ein weißes Fülldokument haben, können Sie Differenzwolken beide Male verwenden. Dies ist eine nahtlose Wiederholung. Letztendlich, im nächsten Video, wie wir gehen, um so etwas zu tun, Bild, Anpassungen, und dann Ebenen. Ich ziehe den Mittelton-Schieberegler hierher nach links, und ich ziehe diesen nach rechts. In späteren Videos werde ich erklären, warum wir das tun und die Grundlage dahinter. Aber für den Moment, lassen Sie uns einfach weiter und nutzen Sie die Macht, eine Dokumentdimension verwendet zu haben , die eine Potenzstärke von zwei oder eine Potenzzahl von zwei multipliziert mit einem bestimmten Wert ist. Ich klicke auf „OK“. Dies ist eine nahtlose Wiederholung. Ich wähle „Bearbeiten“, „Muster definieren“. Ich tippe Wiederholungsmarmor. Sie können den Namen eingeben, den Sie für Ihr Muster mögen. Ich klicke auf „OK“. Wir werden ein größeres Dokument damit füllen. Akte, Neu. Ich werde ein Dokument in Papiergröße verwenden, das 3.600 mal 3.600 Pixel ist. Ich werde 300 Pixel pro Zoll verwenden. Dieses Dokument ist etwas mehr als doppelt so breit und doppelt so hoch wie die Höhe des Dokuments, das wir hier erstellt haben. Das wird uns zeigen, dass die Wiederholung wirklich klar ist. Klicken Sie auf „Erstellen“ und wählen Sie „Ebene“, Neue Füllebene“ und dann „Muster“. Das letzte Muster im Musterdialog hier unten ist das, das wir gerade erstellt haben. Das ist diejenige, die ausgewählt wurde. Wie Sie sehen können, ist das ein berühmtes sich wiederholendes Muster. Wenn Sie hier einen wirklich sorgfältigen Blick haben, entlang wo die Musterwiederholung angezeigt würde, wenn es eine Linie gab, werden Sie sehen, dass es hier keine Linie gibt. Wir werden dieses Wissen in die nächsten Videos nehmen und wissen, dass, wenn wir ein Dokument verwenden, dessen Breite und Höhe eine Potenzstärke von 2 oder eine Potenzzahl von 2 mit einem Wert multipliziert ist, dann werden wir automatisch unsere nahtlose Wiederholung erstellen -Muster. Wir müssen es nicht manuell machen. In den nächsten Videos können Sie sich dessen bewusst sein. Ich werde Ihnen einige andere Techniken zeigen, um Details aus diesen Mustern zu extrahieren und sie zu färben. Das wird auf jeden Fall anwendbar sein, wenn Sie diese Muster erstellen. Aber nochmals vielen Dank an Kim, dass du mir diese Information gegeben hast und mir erlaubt hast, sie mit dir zu teilen. 3. Teil 1 Erstelle ein Marmordesign: Um mit unserem Marmoreffekt zu beginnen, werden wir neue Dokumente erstellen. Ich wähle Datei und dann Neu. Ich werde an einem Dokument arbeiten, das 1000 Pixel mal 1000 Pixel groß ist. Wenn Sie dies zum Beispiel möchten, Scrapbookpapier, dann könnten wir dies auf 300 Pixel pro Zoll setzen. Wir werden RGB-Farbe verwenden. An diesem Punkt. Es wird uns helfen, wenn wir den Dokumenten einen weißen Hintergrund hinzufügen. Wir werden das hier tun und klicken Sie auf „Erstellen“. Wir werden hierher kommen und die Standardfarben auswählen. Der Grund dafür ist, dass der Filter, den wir anwenden werden, diese Farben für die Filterfarbe verwendet. Wenn Sie nun später Marmor erstellen möchten, der rosa oder blau oder etwas ist, dann können Sie hier ein dunkelblau oder dunkelrot anstelle des Schwarzen setzen. Dann fängst du mit diesen Farben in deinem Marmor an. Aber wir werden uns gerade mit Schwarz-Weiß begnügen. Jetzt wählen wir Filter und dann rendern, und wir werden Differenzwolken verwenden. Nun, wenn Sie diesen Hintergrund nicht weiß gemacht haben, dann werden Differenzwolken nicht funktionieren. Wenn Sie einen transparenten Hintergrund haben, wird es nicht funktionieren, um sich einige Probleme zu ersparen. Wenn Sie einen transparenten Hintergrund haben, gehen Sie einfach hier nach unten, um „Rendern filtern“ und verwenden Sie Wolken anstelle von Differenzwolken. In diesem ersten Schritt werden wir Differenzwolken verwenden. Wolken in Photoshop ist dieser bunte Effekt. Das wird uns einen guten Start für unseren Marmor geben, aber wir brauchen es, um etwas dunkler zu sein. Um dies zu tun, werden wir nur die Differenzwolken erneut anwenden. Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt Wolken verwenden mussten, weil Sie keinen Hintergrund hatten, Sie immer noch mit uns auf diesem Schritt kommen. Sie wählen Filter, dann rendern und dann Differenzwolken, so dass Sie sie erneut anwenden. Der Grund dafür ist, dass Wolken nicht zu sich selbst hinzufügen, aber Differenzwolken werden zu den aktuellen Effekten hinzufügen. Wir werden ein dunkleres Ergebnis erhalten, wenn wir jetzt verschiedene Wolken verwenden. Es gibt einen leichten Unterschied zwischen dem Verhalten dieser beiden Optionen. Nun, wenn Sie einen farbigen Hintergrund hatten, würden Sie feststellen, dass Ihre Farben in diesem Stadium invertieren werden. Wenn Sie Rot verwenden, würden sie zu einem Blau wechseln, weil dies Unterschied Wolken ist, dies ist es die entgegengesetzte Farbe. Seien Sie sich der Wahrscheinlichkeit bewusst, dass es passiert, wenn Sie hier mit Farbe arbeiten, ist es für uns nicht wirklich wichtig, weil wir in Schwarz und Weiß arbeiten. Jetzt sind es die schwarzen Bereiche in diesem Dokument, die wir als Adern für unseren Marmor verwenden werden. Jetzt gibt es ein paar Möglichkeiten, das zu extrahieren. Ich werde dir ein Paar zeigen. Einer von ihnen, die sehr beliebt ist, ist, Bild zu verwenden und dann Anpassungen und gehen Sie nach unten, um auszugleichen. Das zieht die Schwarzen in Richtung Schwarz und die Weißen in Richtung Weiß. Sie könnten mit der Verwendung von Schwellenwert dafür vertraut sein, aber Schwelle ist ein wenig wie eine harte Heizung, neigt dazu, ein bisschen körnig zu sein, so dass Equalizer ein weicheres Ergebnis sein wird. Lassen Sie uns gehen und sehen, was es tut. Man sieht hier, dass nun die dunkleren Bereiche ein bisschen deutlicher werden, die helleren Bereiche ein wenig heller, und es gibt viel weniger zwischen hell und dunkel. Nun ist das andere Werkzeug, das Sie verwenden können, das mit oder ohne diesen zuerst angewendeten Ausgleichseffekt funktioniert , eine Ebenenanpassung oder Kurven, die Sie verwenden können. Wenn Sie Ebenen verwenden möchten, wählen Sie Bild und dann Anpassungen und gehen Sie zu Ebenen. Nun, Ebenen ist wirklich praktisch, weil es uns erlaubt , die Schwarzen und Weißen und die Noten anzupassen. Dies sind die schwarzen, das sind weiße sind weder graue. Wenn wir die schwarze Rutsche mitbringen, wird alles schwärzer, nicht das, was wir wollen. Wenn wir die weiße Folie mitbringen, wird alles weggeblasen oder weiß, nicht das, was wir wollen. Aber der Zwischenzeit-Schieberegler passt die Mitteltöne, die mittleren Bereiche an. Wenn wir sie in Richtung Weiß nehmen. Etwas Unerwartetes passiert, sie werden tatsächlich dunkler. Aber wenn wir sie in Richtung Schwarz bringen, bewegen wir diese Bereiche, diese grasen im Bild in den weißen Bereich. Alles in diesen Bereichen wird weiß. Wir bekommen tatsächlich mehr hellere Farben und isolierten nur die Schwarzen in das, was ein bisschen wie Adern in Marmor aussieht. Sie können dies so weit ziehen, wie Sie wollen, um die Adern herausragen und der Rest davon wie ein weißer oder grauer Marmor aussehen. Nun, wenn Sie mit dem Schwarz nicht zufrieden sind, können Sie an dieser Stelle diesen Ausgabe-Level-Schieberegler verwenden. Dieser wird die Dinge nur dunkler machen. Wenn du das rüber ziehst, wird alles nur dunkler. Aber wenn du das hier ziehst, wird alles grauer. Je weiter Sie hinübergehen, werden die Dunkelheit grau. Es gibt offensichtlich einen süßen Punkt hier wo man ein bisschen weniger schwarz im Bild wird. In der Tat, Sie sind schwarz verwandelt sich in ein dunkelgrau. Nun, das könnte ein Blick sein, den du willst. Ich mag diesen Look sicherlich, also werde ich nur auf „Okay“ klicken. Jetzt ist es auch möglich, einen ähnlichen Effekt wie mit Kurven zu erzielen. Ich werde das einfach rückgängig machen und zu Kurven, Bildanpassungen und Kurven gehen . Nun funktionieren Kurven etwas ähnlich, da Sie eine Kurve erhalten, die von hell bis dunkel ist. Wenn wir in der Mitte der Kurve nach oben ziehen, werden mehr der Mitteltöne im Bild heller sein. Das sind die Schwarzen. Wir können sie etwas grauer machen, indem wir hier die Kurve hochziehen. Wir können die Weißen ein wenig grauer machen, indem wir auf der Kurve nach unten ziehen. Sie können das Bild mit Kurven anpassen ist genau das, was Ihre Vorlieben und was Sie mit dem Bild tun wollen, wie Sie Ihre Murmeln Ausgangspunkt aussehen wollen. Sie können einige flachere Farbbereiche erhalten, indem Sie die Kurve invertieren. Wahrscheinlich nicht ratsam, es viel zu invertieren, aber Sie können eine leichte Inversion darauf anwenden. Wenn du diesen Effekt magst. Was wir hier betrachten, ist, etwas zu basteln , wo wir die Schaufeln aus unserem Marmor holen. Nun, ich mag weniger, dass ich für dieses bestimmte Bild hier einfach absagen werde. Gehen wir zu meiner Geschichte und lassen Sie mich einfach gehen und mein Level wieder zurückholen. Ich kann einfach vorwärts in die Ebenen gehen, die ich zuvor angewendet hatte Ursache Geschichte ist verfügbar, indem Sie Fenster und dann Geschichte wählen. Sie können das testen, vorausgesetzt, Sie wieder aus diesem Kurvendialogfeld, indem Sie auf Abbrechen klicken, können Sie immer Ihre Levels zurückbekommen. Dies ist ein Ausgangspunkt für Ihren Marmor. Das sind die Adern im Marmor. Es ist offensichtlich kein nahtloses sich wiederholendes Muster, aber wir haben einiges zu tun, um das zu tun. 4. Teil 2 Das Design nahtlos wiederholen: Um diese Marmorfliese zu einem nahtlosen sich wiederholenden Muster zu machen, lassen Sie uns sehen, was wir tun werden. Ich werde das letzte Panel öffnen, weil wir eine Hintergrundebene haben, die gesperrt ist, die eine Marmorstruktur darauf hat. Ich werde nur dieses kleine Symbol hier klicken, um es zu entsperren. In anderen Versionen von Photoshop müssen Sie möglicherweise auf diese Ebene doppelklicken, um sie in eine normale Ebene zu konvertieren. Wir machen ein Duplikat davon. Also haben wir zwei Kopien dieses Marmor-Effekts. Was wir tun werden, ist Photoshop dazu zu bringen, dies nach oben zu biegen, so dass die Kanten nahtlos sich wiederholende Muster sein, die Mitte wird nicht. Wir können die Mitte selbst reparieren. Was wir also tun, ist, dass wir diese oberste Ebene auswählen. Wir wissen, dass das Dokument 1.000 x 1.000 Pixel groß ist, weil wir es so groß gemacht haben. Wählen Sie „Filter“, Andere“ und „Offset“. In diesem Offset-Filter geben wir für die horizontalen und vertikalen Werte eine Zahl ein, das ist die Hälfte der Breite und die Hälfte der Höhe des Dokuments. Wir haben es 1.000 mal 1.000 gemacht, also ist die Hälfte von 1.000 500. Also geben wir hier 500 und 500 ein. Wir wählen Umwickeln aus und klicken auf OK. Was uns gegeben ist, ist etwas, das ein nahtloses sich wiederholendes Muster an den Rändern ist. Also, wenn du hier oben nachsiehst, haben wir eine Zeile, die in diese Richtung geht. Nun, da ist der andere Teil der Leitung. Wenn diese Kachel neben sich selbst platziert wird, wird dieses gesamte Dokument neben sich selbst platziert, dies und das wird sich ausrichten. Hier drüben haben wir eine Linie und eine Linie. Hier sind die Bits verbinden sich hier. Hier drüben, eine Linie, hier, eine Linie und ein Paar hier. Nun, da ist die Linie und die Linie und die kleine Schleife hier, die sich damit verbindet. Das Problem ist, dass, während die Kanten eine nahtlose sich wiederholende Kachel sind, die Mitte nicht ist. Sie können offensichtlich die Ränder sehen. Nun, es gibt ein paar mögliche Lösungen, die Sie jetzt in Kraft setzen können. Sie könnten gehen und das Klonstempelwerkzeug holen und Sie könnten anfangen, Dinge zu klonen, um die Mitte zu vertuschen. Es gibt eine andere Alternative, und das ist, eine Maske zu verwenden und Inhalte von der Ebene zu leihen, die wir unten haben. Ich werde Ihnen das zeigen, weil es ein netter Spaßansatz ist. SO Was Sie tun, ist das Ziel der obersten Ebene und Sie werden hier auf das Symbol „Ebenenmaske hinzufügen“ klicken. Nun, wenn Sie noch nie mit Masken gearbeitet haben, ist dies ein wirklich guter Zeitpunkt, um zu lernen, sie zu benutzen, weil es ein lustiger Ansatz ist. Sie werden sehen, dass die Maske weiß ist, also werden wir darauf mit schwarz oder weiß malen. Wenn Sie die Maske ausgewählt haben, hat sie eine kleine Schachtel um sie herum. Hier ist also die Ebene ausgewählt. Sehen Sie, es ist eine kleine Schachtel, nicht das, was wir wollen. Wir möchten, dass die Maske ausgewählt wird. Es hat also eine kleine Grenze um ihn herum. Wir holen uns einen Pinsel. Also gehen wir durch das Pinselwerkzeug. Ich werde das Pinselfeld öffnen. Nun schlage ich vor, dass die Verwendung der Legacy-Pinsel eine wirklich gute Idee ist, wenn Sie eine leichtere Version von Photoshop verwenden, sagen wir 2019, 2020. Wenn Sie keine Legacy-Pinsel haben, gehen Sie zum Zahnrad-Symbol hier und klicken Sie auf Legacy Brushes. Das fügt der Pinselvoreinstellung nur die Legacy-Pinsel hinzu. Das muss ich nicht tun. Ich hab's schon getan. Also sind diese Legacy-Pinsel ziemlich praktisch weil hier einige schöne kreisförmige Bürsten mit ein wenig Weichheit auf sie aufgetragen. Ich wähle nur einen von ihnen aus. Sie können sehen, es ist ein 10-Pixel-Pinsel und es hat eine 100-prozentige Härte. Nun, ich werde seine Härte auf irgendwo zwischen 30 und 60 abwickeln. Du wirst damit in einer Minute experimentieren. Die Größe spielt momentan keine Rolle. Sie werden mit Schwarz malen, weil es nicht die Farbe ist , die derzeit in der Maske verwendet wird. Im Moment zeigt uns die Maske hier alles auf dieser Ebene. Was wir tun wollen, ist auf diese Maske zu malen, um die Ebene unten zu sehen, diese Ebene hier. unser Pinselwerkzeug und die schwarze Farbe ausgewählt sind, Wennunser Pinselwerkzeug und die schwarze Farbe ausgewählt sind,werden wir überprüfen, ob wir im Normalmodus mit einer Deckkraft von 100 Prozent malen. Wir kommen über das Dokument und wir werden unseren Pinsel anpassen. Also werde ich meinen Pinsel ein bisschen größer machen, ich benutze die geschlossene eckige Klammer K, um das zu tun. Was ich tun werde, ist nur anfangen, auf dieser Ebene zu malen. Was ich mache, ist das, du siehst, dass ich hier ein Loch in diese Schicht stoße , das mit dem Bereich übereinstimmt, den ich gerade gemalt habe. Was hinter diesem Bereich ist, der hier transparent ist, ist das Bild unten. Also, was ich tue, ist das Bild unten durchzugehen. Ich werde das weiter in dieser Linie tun, wo sich die beiden Bilder verbinden. Was ich versuche, ist ein wenig Daten von der darunter liegenden Ebene zu finden , mit der ich diesen Effekt hier in diesem Dokument aufbauen kann. Nun, wenn ich das Schwarz ausmalen möchte, also wenn ich zu weit gehe, zum Beispiel mit dem Schwarz, werde ich nur meine Farben wechseln. Also lass mich dir einfach hier zeigen. Ich werde mit meinem Schwarzen durchmachen. Sie können es hier auf der Maske sehen. Das ist der schwarze Bereich. Wenn ich meine Farben umtausche und übermale, kehre ich zu dem zurück, wie das Bild aussah. Also wirst du einfach zwischen Schwarz und Weiß arbeiten. Es wird Ihnen helfen, wenn Sie den Tastendruck für das Wechseln zwischen Schwarz und Weiß lernen und das ist der Buchstabe x. Also werde ich nur den Buchstaben x drücken, ich werde schwarz werden. Ich schaue nur daran, diesen Bereich in der Mitte hier zu erweichen und sehe an, was ich von der Ebene unten finden kann. Ich glaube, ich habe hier ein bisschen zu viel Weiß. Ich werde x drücken und ich werde nur ein wenig mehr der Daten von der unteren Ebene zurückbringen , aber nicht über diese Zeile. Es ist wichtig, dass wir diese Zeile in diesem Prozess entfernen. Also werde ich nur sagen, was hier passiert. Nun, es gibt einige interessante Sachen auf der Ebene unten, die ich verwenden kann. Nun, wie gesagt, verwenden viele Leute gerne das Klonstempelwerkzeug, auf dem Sie tatsächlich malen, anstatt Inhalte aus der unteren Ebene zu enthüllen. Ich finde, dass dies ein cooler kleiner Effekt ist und ich kann ein paar wirklich schöne Ergebnisse bekommen. Es ist ein wenig getroffen oder vermisst, weil Sie nicht wissen, was auf der Ebene darunter sein wird und was Sie vielleicht finden und was Sie vielleicht nicht finden. Aber ich denke, es ist eine gute Möglichkeit, auch mit Maske zu üben, vor allem, wenn Sie keine Masken verwendet haben, bevor. Also komme ich gerade über diese Grenze und versuche nur, sie zu entfernen. Nun, das war hier nicht sehr erfolgreich, also werde ich meine Farben wechseln, nur vorsichtig sein, dass ich von dieser Linie fernhalte. Also bringe ich nicht in diese wirklich offensichtliche Zeile über das Dokument zurück. Jetzt werden wir noch einmal bei dieser Sache losgehen. Wenn es nicht perfekt ist, mach dir keine Sorgen denn wir werden in einer Minute noch einen Schuss darauf haben. Wenn Sie denken, dass Sie eine ziemlich gute Arbeit geleistet haben, wenn Sie das wirklich offensichtliche Aussehen dieser Zeile durch das Dokument entfernt haben, werden wir diese beiden Ebenen zusammenführen , weil wir ist eine Ebene, die Bits und Stücke in der Mitte fehlt und die Ebene dahinter, die den Inhalt für diese Bits und Stücke in der Mitte bereitstellt. Wir werden also mit der rechten Maustaste hier klicken und nach unten zusammenführen wählen. Das backt es in einer einzigen Schicht. Wir werden das Gleiche noch einmal machen, ziehen Sie es auf das Symbol Neue Ebene. Wir werden unseren Filter darauf anwenden. Filter, Sonstiges, Versatz. Der Filter wird standardmäßig auf die exakt gleichen Werte wie zuvor gesetzt, so dass wir einfach auf „OK“ klicken. Dann, um uns ein wenig Abwechslung in dem zu geben, was wir hinter diesem Dokument finden werden, werden wir das tatsächlich drehen. Ich werde „Bearbeiten“ Transformation wählen und ich werde es nur um 90 Grad drehen. Das wird also verändern, was hinter diesem Bild hier verfügbar ist. Wir gehen zu dieser Ebene, wir werden eine Maske hinzufügen, genau wie wir es zuvor getan haben. Wir zielen auf die Maske, um sicherzustellen, dass wir darauf malen. Wir werden uns das Dokument nach Dingen umsehen, die Probleme entlang dieser Mittellinie verursachen. Denn wenn es ein Problem in diesem Dokument gibt, wenn es eine Zeile in diesem Dokument gibt, wird es in der Mitte sein. Wenn Sie Probleme haben, zu sehen, wo sich die Mitte befindet, können Sie „Ansicht“ und dann „Lineale“ wählen. Ich habe die schon eingeschaltet. Für mich bedeutet das, weil mein Dokument 1.000 mal 1.000 ist, die Mittellinie bei 500 liegt und ich hier 500 lesen kann. Ich weiß also, dass dies der Bereich ist, in dem es wahrscheinlich Probleme gibt und es genau dort ein Problem gibt. Ich werde gehen und meine Bürste holen, ich werde sie ein wenig skalieren, und ich werde nur versuchen, die Linie in dieser Position zu beseitigen. Das sieht ziemlich gut aus, es ist eine ziemlich gute Entfernung hier. Wir werden hier überprüfen, um die 500-Marke ist, wo sie weitere mögliche Probleme sein werden. Vergrößern wir einfach hier. Ich sehe keine Probleme, gehen wir einfach ins Dokument und behalten die 500 Marke im Auge. Um es zu verschieben, halte ich die Leertaste gedrückt, während ich sie einfach nach oben ziehe und nach Problemen suche. Es gibt ein leichtes Problem bei der 500-Marke. Wieder, um sicherzustellen, dass ich in Schwarz male, werde ich nur das offensichtliche gleiche dort malen. Es gibt ein bisschen Interesse, dass ich hier reinkommen kann, also lasst uns das schnappen, während wir hier sind. Wir arbeiten an unserer Maske, wenn wir die untere Ebene ausschalten, können Sie sehen, dass wir einige Löcher in unsere Dokumente gesteckt haben. Wir werden das gleiche tun müssen, wie wir es zuvor getan haben, klicken Sie mit der rechten Maustaste und verschmelzen diese beiden Ebenen zusammen, wird ein Duplikat machen und wir werden wieder diesen Offset-Filter anwenden, anderen Offset filtern, klicken Sie auf „OK“. An dieser Stelle suchen wir wieder nach Schwierigkeiten in dieser Richtung. Jetzt bin ich nicht wirklich glücklich mit dem, was hier in der Mitte passiert, also lassen Sie mich einfach diese Ebene auf der Rückseite drehen , um mir etwas anderes zu geben , um in der Mitte des Dokuments zu sehen, gehen wir und fügen Sie ein Maske, gehen wir zu unserem Pinsel, lassen Sie uns den Pinsel etwas größer machen, und an diesem Punkt malen wir einfach über diesen mittleren Bereich, um zu sehen, ob wir etwas etwas besser in der Mitte des Dokuments bekommen können. Nun, an diesem Punkt, so ziemlich die Hälfte der Zeit, die ich mache, bekomme ich ein Ergebnis, das ich mag, und etwa die Hälfte der Zeit, die ich mache, bekomme ich ein Ergebnis, das vielleicht ein bisschen ein Problem ist. Immer noch nicht wirklich glücklich mit dem, was genau in der Mitte dieses Dokuments passiert. Es ist wahrscheinlich an der Zeit, zum Klonstempelwerkzeug zu wechseln. Um dies zu tun, werde ich klicken, um eine neue Ebene in dem Dokument hinzuzufügen, ich werde das Klonstempelwerkzeug auswählen und ich werde sicherstellen, dass Satz alle Ebenen abtasten. Die Art und Weise, wie das Klonstempelwerkzeug funktioniert, ist es ein Pinsel, so dass Sie den Pinsel auswählen können, der darauf verwendet werden soll. Ich benutze gerade wieder eine kreisförmige Bürste. Ich werde die Härte auf etwa 72 Prozent senken. Sie halten die Alt oder Option K über einen Bereich, den Sie abtasten möchten. Was ich denke, ist, diesen Bereich hier zu füllen und ich denke, ich könnte wahrscheinlich ein wenig von vielleicht hier zum Probieren verwenden. Ich gehe zu Alt oder Option klicken Sie auf diese. Jetzt kann ich die Größe meines Pinsels reduzieren, wenn ich male, um die Dinge einfach zu verbinden. Wir bekommen dieses kleine Overlay, das uns zeigt, was wir malen werden. Jetzt können Sie gehen und Probe aus verschiedenen Bereichen. Zum Beispiel, wenn ich nach etwas suche, mit dem ich mich hier verbinden kann, könnte ich gehen und das probieren, und ich schaue nur an, wie es sich alles auseinandersetzen wird. Also habe ich hier eine Form geschaffen, die nicht im ursprünglichen Stück Marmor war. Wenn wir hier ein bisschen Grau wollen, dann lassen wir uns ein bisschen Grau probieren und es einfach hier reinmalen. Auch dies ist der Grund, warum Sie eine weiche Bürste wollen, damit Sie eine weiche Kante bekommen. Ich denke, meine Bürsten zu hart, also werde ich einfach die Weichheit abwickeln, das rückgängig machen und versuchen wir es mit etwas mehr Weichheit, die darauf angewendet wird. Jetzt könnten wir das Gleiche hier machen und ein bisschen Grau hinzufügen. Wieder geh und probiere einige graue und komm einfach hierher und bürste es in, ein Auge auf das kleine Pluszeichen dort drüben, was dir sagen wird, was deine Probenahme. So können Sie überprüfen und sicherstellen, dass Sie nicht im Begriff sind, in einer Linie zu malen, zum Beispiel, wo Sie nicht in einer Linie malen wollten. Nicht wirklich einigermaßen glücklich mit der Verwendung dieser Zeile. Ich glaube, ich werde es dort ausleihen. Geh und probiere das, und benutze einfach die Zeile hier drin. Versuchen Sie, hier ein paar Grautöne zu finden, ich denke, das ist wahrscheinlich ein guter Ort zum Probieren, von dem ich wahrscheinlich eine schöne Reihe von Grauen hier bekommen könnte. Das Anwenden des Klonstempelwerkzeugs auf eine Ebene selbst ist eine wirklich gute Idee , denn es bedeutet , dass Sie, wenn Sie etwas tun, das Ihnen in einer Minute nicht gefällt , es löschen können und Sie den Effekt nicht erneut anwenden müssen, Sie können es einfach löschen, von wo Sie es setzen. Ich denke, ich werde ein bisschen von dieser Linie hier drüben probieren. Vorausgesetzt, Sie verwenden klein genug Elemente, werden Sie nicht das Aussehen von etwas, das sich wiederholend, weil Sie Bits verwenden , die aus verschiedenen Bereichen kommen und Sie Ihre Form bilden, während Sie gehen. Wenn Sie mit dem, was Sie erreicht haben, zufrieden sind werden Sie alle diese Ebenen zusammenführen. Klicken Sie auf den oberen, verschieben Sie, klicken Sie auf den unteren, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie Layer zusammenführen. Nun, vorausgesetzt, Sie haben sich von den Rändern dieses Dokuments ferngehalten, wird dies ein berühmtes sich wiederholendes Muster sein. Mal sehen, wie wir das machen. Wir wählen, wählen Sie dann alle, und dann Bearbeiten, um Muster zu finden, und wir werden diesen Marmor 1 nennen. Um es zu testen, erstellen wir eine brandneue Dokumentdatei und dann neu, Ich werde dies in einem Dokument testen, das Scrapbook Papiergröße ist, 3.600 mal 3.600 Pixel bei 300 Pixel pro Zoll Auflösung, Ich werde auf „Erstellen“ klicken. Jetzt wählen wir Ebene, neue Füllebene und dann Muster, ich klicke auf „Okay“. Das letzte Muster, das ich erstellt habe, ist das, das verwendet wird, um dieses Dokument zu füllen. Ich werde es ein bisschen größer machen. Ich werde es auf 165 Prozent des Originals skalieren und auf „OK“ klicken. Es gibt unser erstes Marmordokument, das als nahtloses sich wiederholendes Muster erstellt wurde und hier als Papierschrott verwendet wird. 5. Teil 3 Erstelle ein zweites Marmordesign: Für unsere zweite Marmorstruktur werden wir einen ähnlichen Prozess durchlaufen, so dass Sie einige Wiederholungen sehen werden, aber wir werden auch einige andere Optionen für Dinge betrachten, die Sie verwenden können, während Sie entlang gehen. Diesmal werden wir auch einen leichteren Marmor kreieren. Ich wähle Datei Neu. Ich werde mich wieder mit meinem 1.000 x 1.000 Pixel Dokument begnügen. Ich werde die Auflösung auf 300 Pixel pro Zoll erhöhen. Ich benutze Schwarz-Weiß, wie ich es zuvor war. Wählen Sie „Filter“, „Rendern“ und „Differenzwolken“. Das machen wir ein zweites Mal. Wenn Sie das Menü Filter auswählen, werden Sie feststellen, dass Differenzwolken oder der Filter, den Sie zuletzt angewendet haben, der oben ausgewählt werden kann. Sie können sich eine Reise den ganzen Weg hier unten zu Rendern und Differenzwolken sparen und einfach hier oben klicken. Wieder wollen wir die dunklen Kanten aus diesem Dokument bekommen, die ausgeglichen ist, oder Ebenen, oder Kurven, ich werde nur Ebenen verwenden. Bild, Anpassungen, Ebenen. Der Grund, warum ich Pegel so sehr mag, ist die Fähigkeit , Schwarz in Grau mit den Ausgangspegel zu verwandeln. Ziehen wir einfach über den Mittelpunkt hier und lassen Sie uns die Ausgangspegel erhöhen , nur um dies ein wenig mehr grau und ein wenig weniger schwarz zu bekommen. Wenn wir hier ein bisschen mehr weiß wollen, können wir einfach hineinziehen und das wird einige dieser Bereiche ein bisschen weißer machen. Ich klicke auf „Okay“. Nun gibt es einige interessante Filter, die Sie verwenden und auf diesen Marmoreffekt anwenden können , bevor Sie fortfahren und es als Muster erstellen. Einer von ihnen, den ich gerne ansehe, ist der Ripple Filter. Also wählen Sie Filter und dann, Verzerren und gehen Sie zu Ripple. Nun, in diesem Dialog hier, lasst uns einfach die Größe der Dinge hier vergrößern. Sie werden sehen, wie es vor und danach aussieht und so, der Ripple-Filter fügt ein wenig gewellten Effekt entlang dieser Linien hinzu und Sie mögen diesen Effekt vielleicht oder nicht. Sie können es nach oben oder unten wählen, wie Sie es bevorzugen. Klicken Sie einfach darauf, um zu sehen, wie es vorher aussah und wie es danach aussieht. Ich werde es anwenden, ich werde einfach auf „OK“ klicken. Der andere Filter, den ich gerne verwende, ist der Diffuse Glow. Wieder filtern, und dieses Mal gehen wir in die Filtergalerie. Der diffuse Glühfilter befindet sich in der Kategorie „Verzerrung“, also klicken Sie einfach auf „Diffuse Glow“. Nun, ob es gut aussieht, nur wenn Sie die Filtergalerie starten oder nicht, hängt von den Einstellungen hier ab. Ich verwende gerne Null für Körnigkeit. Wenn Sie es richtig aufwickeln, enden Sie mit einem wirklich körnigen Schloss, das auf vielen Bildern wirklich gut aussieht, aber es ist nicht wirklich für Marmor geeignet. Ich wickle die Körnigkeit den ganzen Weg runter. Ich will ein bisschen wie ein Glühen, aber offensichtlich zu viel Glühen auf einem Dokument, das schon ziemlich leicht ist, zu viel sein. So können Sie einfach das Glühen auf ein oder zwei erhöhen, um das Aussehen zu erhalten, das Sie suchen, und die klare Menge wird das zugrunde liegende Bild zurückbringen. Sie wollen einen klaren Betrag, der ziemlich hoch ist, vielleicht nicht ganz nach oben. So sah es aus, so sieht es jetzt aus. Es ist ein leichterer Marmoreffekt. Ich werde auf „OK“ klicken. Nun, eine andere Sache, die Sie vielleicht kennen, wenn Sie mit Marmor vertraut sind, ist, dass einige dieser Linien, die durch sie gehen oft Dinge haben, die wie Gold in ihnen aussehen oder etwas, das eine andere Farbe ist. Nun, wir können diese Linien extrahieren und sie färben. Um dies zu tun, werden wir wählen, Wählen und dann Farbbereich. Mit dem Farbbereich können Sie Farben in einem Bild abtasten . In der Regel suchen wir nach einer Farbe wie Rot oder Blau, aber Sie können auch nach Highlights, Mitteltöne und Schatten suchen . Highlights wird alle hervorgehobenen Bereiche, die Lichtbereiche auswählen. Mitteltöne, die Mitteltöne im Bild und Schatten, die dunkelsten Bereiche. Nun, ich werde Schatten verwenden, obwohl dies wahrscheinlich mehr Mitteltöne sind. Ich werde die Unschärfe und die Reichweite anpassen um hier ein paar kleine Elemente auswählbar zu bekommen. Ich suche ein wenig weiß, nur um die Bereiche zu kippen wo ich ein bisschen Farbe und Unschärfe hinzufügen werde, Sie können das anpassen, Sie können sehen, dass wir alle diese Zeilen abholen könnten, oder wir können nur die schweren Teil der Linien. Dies ist eine ziemlich gute Auswahl für mich, also klicke ich auf „Okay“. Nun, was wir sehen hier ausgewählt sind nur die Pixel, die 50 Prozent oder mehr ausgewählt sind, aber es gibt andere ausgewählt, Sie sehen einfach nicht die Marschenden um sie herum. Wir werden diese Bereiche auf eine neue Ebene kopieren. Wählen Sie „Ebene“, „Neu und dann „Ebene über Kopieren“. Das wird den Hintergrund des Bildes intakt lassen, das Muster, das wir bisher intakt haben, es wird nur diese dunkleren Bereiche springen, eine Kopie von ihnen auf eine neue Ebene. Wenn ich das abschalte, sehen Sie wahrscheinlich hier drin, wir haben diese kleinen grauen Bits. Aber sie sind auch auf dieser Ebene. Jetzt müssen wir sie färben und wir werden dies mit einer Farbtonsättigungsanpassung, Ebene, Neue Einstellungsebene, Farbtonsättigung tun. Wir färben sie Gold. Gehen wir zu Colorize, und suchen wir eine goldene Farbe, die in diesem orangefarbenen Bereich sein wird. Sie können die Sättigung ein wenig erhöhen und vielleicht die Leichtigkeit erhöhen. Das Problem dabei ist, dass es sich auf das gesamte Bild auswirkt und nicht nur auf die Bits, die wir abgetastet und in eine neue Ebene kopiert haben. Mit diesem Symbol können Sie diese Ebene für die Anpassung der Farbtonsättigung so begrenzen , dass sie sich nur auf die Ebene unmittelbar darunter auswirkt. Sobald ich hier klicke, wirst du sehen, dass sich das Gold erst jetzt in den Bereichen befindet , die wir ausgewählt hatten und die auf der Ebene darunter erscheinen. Es wird zu einem Highlight im Muster, wenn Sie möchten. An diesem Punkt können Sie voran gehen und anpassen, wie dunkel Sie es wollen, wie viel Sättigung Sie in der Farbe wollen. Dies ist der Schieberegler für Leichtigkeit und Dunkelheit. Offensichtlich ist es gesprungen und das wird deine Farbe sein. Wenn Sie damit zufrieden sind, schließen Sie einfach den Dialog. Nun, an diesem Punkt ist alles noch editierbar, aber wenn wir dies zu einem nahtlosen Wiederholungsmuster machen wollen, dann müssen wir das alles zusammenfassen. Wir werden alle diese Ebenen auswählen, mit der rechten Maustaste klicken und Ebenen zusammenführen wählen. Dann werden wir genau so tun, wie wir es zuvor getan haben, und wir werden entweder klonen oder wir werden eine Maske verwenden, um diese Dinge miteinander zu verbinden, um ein nahtloses sich wiederholendes Muster zu erstellen. Ich werde diese Ebene freischalten, ich werde ein Duplikat davon machen. Diesem, werde ich den Offset-Filter anwenden. Filter, Sonstiges, Versatz. Nun wenden Sie diesen Versatzfilter auf das Bild an, unabhängig davon ob Sie das Klonstempelwerkzeug oder die Maskierungsoption verwenden möchten. Wenn Sie das Klonstempelwerkzeug verwenden möchten, fügen Sie eine neue Ebene hinzu und beginnen mit dem Klonen. Wenn Sie die Maskierungsoption verwenden, fügen Sie dieser obersten Ebene eine Maske hinzu und Sie werden die Maske ausrichten, Sie werden einen Pinsel auswählen, Sie müssen sicherstellen, dass sie auf normal eingestellt ist und wahrscheinlich etwas wie ein 100 Prozent, Sie werden in Schwarz malen, und Sie werden die Größe Ihres Pinsels erhöhen und Sie werden einfach hier reinkommen und versuchen, diese Linie loszuwerden. Nun, dieser erste Lauf wird nicht sehr zufriedenstellend sein. Das ist gut, weil wir es immer und immer wieder tun können, bis wir es richtig machen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, und wählen Sie Machen Sie ein Duplikat. Gehen Sie zurück und wenden Sie den Offset darauf an. Ich schlage vor, dass Sie diese untere Ebene ein wenig drehen, indem Sie Bearbeiten und dann Transformieren wählen und sie um 90 Grad gegen den Uhrzeigersinn drehen. Dann gehen Sie zurück und beheben Sie alle Probleme und die Probleme werden auf diesem halben Weg sein. Ich werde meine Ebenenmaske hier hinzufügen, stellen Sie sicher, dass ich in Schwarz male und einfach hier reinkommen und versuchen, diese Kante zu mildern. Führen Sie über die Mitte des Dokuments aus und suchen Sie nur nach etwas, das nicht offensichtliche Zeile im Dokument ist. Alle anderen Probleme sind wahrscheinlich bei der 500-Marke hier drüben. Nun, hier ist die 500-Marke. Ich werde das nur mildern. Ich halte die Leertaste, um sich durch das Dokument zu bewegen, nur um diese 500-Marke zu überprüfen, nur um sicherzustellen, dass es keine sichtbaren Linien gibt, weil sie im Muster erscheinen werden und wie wir es erwarten würden, gibt es potenziell Probleme an den Rändern. Waren mit diesem an dieser Stelle zufrieden. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, und wählen Sie Zusammengeführt Nehmen Sie ein weiteres Duplikat, wenden Sie den Offsetfilter darauf an. Die Probleme in diesem Stadium werden in diesem mittleren Bereich sein. Sie können diese unterste Ebene drehen, wenn Sie möchten, oder Sie können an dieser Stelle einfach mit dem Klonen beginnen. Ich werde anfangen zu klonen. Ich werde hier einen neuen Layer hinzufügen. Ich gehe zum Klonstempel Werkzeug, ich werde sicherstellen, dass ich alle Ebenen auswähle, und ich werde nur anfangen, hier zu klonen, um sicherzustellen, dass die Deckkraft auf meinem Pinsel etwa halb undurchsichtig ist. Das wird mir erlauben, ein weicheres Ergebnis zu erzielen. Wenn Sie mit dem, was Sie erreicht haben, zufrieden sind, wählen Sie einfach alles aus und führen Sie die Ebenen zusammen. Sie können jetzt Ihr Muster testen, indem Sie alles mit Auswählen, Alle und dann Bearbeiten, Muster definieren auswählen. Wir werden ein brandneues Dokument mit Datei, Neu erstellen. Ich gehe wieder machen dieses Scrapbook Größe und klicke auf „Erstellen“. Ich werde es mit Layer, New Fill Layer und dann Muster füllen. Ich werde mein Muster auf etwa 165 Prozent erhöhen und auf „OK“ klicken. Es gibt noch eines dieser Marmormuster. Dieser hat eine gewisse Highlight-Farbe durch sie. 6. Teil 4 Färbe das Design neu: Sobald Sie einen einzelnen Marmor erstellt haben, schauen Sie nach, ob Sie wirklich zufrieden damit sind, dann können Sie voran gehen und es färben. Werfen wir einen Blick in das letzte Panel, wir haben unsere Ebene, die unser Muster darin hat. Wir können dieser Ebene eine Farbtonsättigungsanpassung hinzufügen. Mit Ebene, Neue Einstellungsebene und dann Farbtonsättigung. Jetzt werden wir uns entscheiden, es zu färben und wir werden eine Farbe wählen, die verwendet werden soll. Wenn Sie eine türkisfarbene Farbe durch Ihr Muster hinzufügen möchten, könnten Sie dies tun. Sie werden die Sättigung anpassen. Wenn Sie es nach links nehmen, wird es grauer machen, es nach rechts zu nehmen, wird es viel intensiver machen. Wahrscheinlich wollen Sie hier einen subtilen Effekt. Leichtigkeit wird es aufhellen oder verdunkeln. Zusätzlich zum Anwenden der Farbton-Sättigungsanpassung auf das Bild im Normalmodus können Sie es jetzt auch verschmelzen. Ich schlage vor, dass Sie diese Liste heruntergelassen haben und etwas wie auflösen auswählen. Dann auf einem PC werden Sie nur die Pfeiltaste nach unten drücken. Auf diese Weise können Sie sich verschiedene Mischmodi ansehen und sehen, wie die Ebene „Farbton Sättigung anpassen“ mit dem Rest des Dokuments interagiert. Wenn Sie nach unten, die die Leuchtkraft Mischmodus ist, müssen Sie die Pfeiltaste nach oben drücken, um wieder nach oben zu gehen. Jetzt, auf einem Mac, können Sie etwas Ähnliches tun, aber Sie müssen hier ein Werkzeug wählen, das kein Pinselwerkzeug ist. Sie können beispielsweise nur das Auswahlrahmenwerkzeug auswählen. Dann wählen Sie den ersten dieser Mischmodi aus und verwenden Shift Plus und Shift Minus. Im Gegensatz zum PC, auf dem Mac, wenn Sie bis zum Ende kommen, scrollen Sie einfach automatisch herum und beginnen wieder von vorne. Wenn Sie einen Mischmodus finden, den Sie mögen, können Sie auch die Deckkraft davon anpassen. Hier ist ein blaues Schloss zu unserem Muster. Nun, ich kann die Deckkraft etwas nach unten anpassen, um eine Mischung zwischen der darunter liegenden Schicht und dieser Farbschicht zu erhalten. Man kann sehen, dass es einen Hauch von Blau durchdringt. Jetzt können Sie zusätzlich zu den Ebenen „Farbton-Sättigung “ auch die sogenannten „Verlaufs-Maps“ anwenden. Auch wenn Sie dies auswählen, können wir Layer, Neue Anpassungsebene und dann Gradients-Map wählen . Nun können diese Einstellungsebenen auch hier mit diesem kleinen Symbol ausgewählt werden, das ein Schwarz-Weiß darauf hat. Wir gehen einfach zu gehen und wählen Gradient Map. Nun funktioniert die Verlaufskarte, dass sie einen Farbverlauf über das Bild anwendet und dieser Bereich des Farbverlaufs auf die dunkelsten Pixel in diesem Bereich auf die hellsten angewendet wird . Wir werden hier klicken und gehen und einige Farben holen. So sieht der Verlaufseditor in Photoshop 2020 aus. In früheren Versionen von Photoshop sieht es nur ein bisschen anders aus. Es ist nur so, dass die Gradienten jetzt zusammengefasst sind und es gibt mehr davon. Sie können einen Farbverlauf auswählen, der Ihnen das Aussehen gefällt. Ich gehe einfach mit den Purples hier und lass uns gehen und diesen Farbverlauf holen. Es ist sehr scharf gefistet, aber das ist in Ordnung, weil wir es anpassen können. Ich werde auf OK klicken. Jetzt können wir es umkehren, damit wir die Farben in eine andere Richtung bringen können. So werden die Lichter und Dunkel unterschiedlich gemappt. Sie können es auch offensichtlich mischen, also lassen Sie uns einfach verschiedene Mischmodi ausprobieren. Dies ist ein wirklich interessanter Mischmodus, der Bildschirm-Mischmodus, und Sie können auch einen gewissen Wert in den Kontrastblendmodi erhalten und sie sind Overlay, Weiches Licht, hartes Licht, lebendiges Licht, lineares Licht, Pin-Licht. Soft Light und Overlay sind wahrscheinlich die Gewinner hier, sie werden Ihnen wahrscheinlich einige Ergebnisse geben. Weniger wahrscheinlich, dass Sie in diesen verschiedenen Subtrahieren und Unterteilen von Mischmodi etwas von Wert erhalten, könnten Sie etwas in Farbe erhalten. Nun, offensichtlich bekommen Sie hier ziemlich viel Farbe. Ich werde für so etwas wie Soft Light gehen. Jetzt ist es auch möglich, den Farbverlauf selbst anzupassen. Lassen Sie uns einfach gehen und doppelklicken Sie auf diesen Farbverlauf hier. Sie sehen diese Pinks, die im Bild angewendet werden, hier werden sie mit einer Deckkraft von 100 Prozent angewendet. Nun, Sie können diese Deckkraft abwählen. Sie könntenes zum Beispiel zu 25 Prozent machen, es zum Beispiel zu 25 Prozent machen, und das wird Ihnen helfen, die Art und Weise anzupassen, wie dieser Farbverlauf auf das Bild angewendet wird. Es gibt viele Dinge, die Sie hier tun können. Sie können auch die Deckkraft des gesamten Farbverlaufs anpassen und nicht nur einen oder mehrere Stopps des Verlaufs. Dies wäre eine Methode, die Sie verwenden könnten, wenn Sie eine Marmortextur haben, die Sie mögen, das ist das gleiche wie das wiederholte Muster ist es auf ein Dokument anwenden , das Sie verkaufen oder verschenken, zum Beispiel Scrapbook Papiergröße. Dann gehen Sie und wenden Sie Ihre Verlaufs-Map oder Farbtonsättigungsanpassung darauf an, so dass Sie verschiedene Farben dieses Dokuments erstellen können und alle diese als Gruppe von Marmor-Texturmustern verkäuflich wären. 7. Teil 5 Erstelle Marmor-Scrapbook-Papier: Bis jetzt haben wir nahtlose sich wiederholende Muster erstellt. Aber wenn Sie nur Scrapbookpapier erstellen und wenn es Ihnen egal ist, dass Sie kein nahtloses sich wiederholendes Muster erstellen. Sie können einfach mit Scrapbook Papier Größe Dokument beginnen. Ich wähle „Datei“ und dann „Neu“. Ich werde nur ein Dokument erstellen, das Scrapbookpapier mit einer Größe von 3600 mal 3600 bei 300 Pixeln pro Zoll ist . Jetzt habe ich hier keinen gefüllten Hintergrund erstellt, daher bin ich nicht in der Lage, meine Differenzwolken zu verwenden. Ich wähle „Filter“ und dann „Rendern“, und ich wähle einfach „Clouds“. Das füllt dies mit Wolken und jetzt kann ich verschiedene Clouds Filter, Rendern und dann Differenzwolken verwenden . Das wird das verdunkeln. Jetzt gehe ich direkt zu einer Levelanpassung, um meine schwarzen Kanten, Bildanpassungen und dann Levels auszuwählen . Hier sind meine dunklen Kanten, aber Sie können sehen, ich habe auch eine Menge Dunkelheit in diesem Bild. Ich werde meine Ausgangspegel fallen, so dass meine Schwarzen ein wenig grauer sind. Ich kann auch die helleren Bereiche des Bildes etwas heller machen , indem ich hier auf dem weißen Schieberegler ziehe. Jetzt können Sie auch gehen, und wenden Sie eine Kurvenanpassung, Bildanpassungen und dann Kurven. Kurven lassen Sie uns das Bild aufhellen und so werden Sie nur auf der Kurve nach oben ziehen. Dies sind die Dunkelheit im Bild, das sind die Lichter im Bild. Sie können die Dunkelheit dunkler machen, oder Sie können alles leichter machen, indem Sie einfach hochziehen, Sie können alles dunkler machen, indem Sie einfach nach unten ziehen. Sie haben hier einiges Kontrolle über das Bild, und wenn Sie noch nie Kurven verwendet haben, ist dies ein wirklich guter Zeitpunkt, sie zu verwenden, weil Sie dem Bild nicht viel Schaden zufügen können, suchen Sie nur nach einem Effekt. Sie können ein wenig Übung mit dem, was passiert, wenn ich auf einer Kurve nach oben ziehe und was dann passiert, wenn ich auf einer Kurve herunterziehe. Sie können auch Ihre Kurve stören, das wird uns hier nicht helfen, aber Sie können eine Kurve invertieren. Du wirst es hier nicht tun wollen. Das wird Ihnen wahrscheinlich nicht die Ergebnisse geben, die Sie wollen. Ich werde nur dieses Bild hier ein wenig aufhellen und klicken Sie auf OK. Jetzt gibt es auch andere Möglichkeiten, einige Daten aus diesem Bild anzuwenden. Sie können ein Duplikat dieser Ebenen machen, ich werde nur diese Ebene auf das neue Symbol ziehen. Ich habe hier ein Duplikat. Wenn Sie es abdunkeln möchten, können Sie den Mischmodus der obersten Ebene so einstellen , dass er multipliziert wird und dass sie dunkler wird. Wenn Sie es aufhellen möchten, können Sie den Mischmodus der obersten Ebene auf Bildschirm einstellen und das wird es aufhellen. Sie können auch einfach die Deckkraft herunterwählen, so dass Sie ein wenig Blitz bekommen, aber keine vollständig aufgehellte Version. Nun ist es auch möglich, eine dieser Ebenen zu drehen. Wenn wir diese oberste Ebene nehmen und sie mit Bearbeiten, Transformieren und dann um 90 Grad im Uhrzeigersinn drehen. Es läuft in eine etwas andere Richtung als die untere Ebene, jetzt habe ich die Deckkraft nach unten, wir sehen den Effekt, bevor wir tatsächlich darüber reden. Hier ist eine Schicht und hier ist eine andere Schicht. Sie sind identisch. Es ist nur, dass einer gedreht wurde. Nun, Sie können die gleichen Mischmodi darauf anwenden. Wenn Sie multiplizieren, wird alles dunkel, und Sie können sehen, dass es auch viel intensiver wird, weil die Inhalte auf den Ebenen nicht übereinander liegen,sondern intensiver wird, weil die Inhalte auf den Ebenen nicht übereinander liegen, sie herum gedreht werden. Es gibt mehr Details in beiden Ebenen, die hier mit dem Verschmelzungsmodus Multiplizieren hinzugefügt werden. Wenn wir auf den Bildschirm gehen, wird alles viel leichter. Wir würden wahrscheinlich wollen, um die Deckkraft ein wenig herunterzufallen. Wir bekommen etwas von der Ebene unten, aber auch einen Teil dieser Ebene, aber es füllt nur einige Lücken, so dass wir ein wenig Verdunkelung bekommen. Aber wieder, ein interessanter Effekt. Sie können sich jederzeit mit diesem Effekt begnügen, indem Sie einfach mit der rechten Maustaste klicken und einfach „Nach unten zusammenführen“ wählen. Natürlich können Sie dasselbe mit dem Farbbereich-Befehl tun, um Dinge zu färben. diese Ebene ausgewählt ist, wählen Sie „ Auswählen “ und dann „Farbbereich“. Du blickst wieder auf die Schatten. Lasst uns das einfach runterwählen. Ich suche nach den Linien, die im Bild sind, damit ich sie etwas Farbe anwenden kann. Ich könnte offensichtlich eine Menge von den Zeilen bekommen oder ich kann ein wenig von den Zeilen bekommen. Ich werde mich mit dem zufrieden geben, was ich will, und klicken Sie auf OK. Wir werden diesen Inhalt auf eine neue Ebene mit Layer, New, Layer Via Copy springen . Das bedeutet, dass diese grauen Bits ganz alleine auf eine Ebene gelegt werden. Das heißt, wir können sie neu einfärben. Ebene, Neue Einstellungsebene, und wir wählen Farbtonsättigung. Wir schalten die Farbe ein, weil wir diese Ebene einfärben möchten, und wir werden diese Farbe auch auf die darunter liegende Ebene beschränken, d. h. die Ebene, die den Inhalt enthält, der nur die dunkelste dieser Pixel ist. Wir können unsere Farbe aussuchen. Offensichtlich sieht die goldene, orange Farbe wirklich gut aus. Wir können es aufhellen oder verdunkeln. Es wirkt sich nur auf diese Bereiche aus, die wir aus dem Basisbild ausgewählt haben. Dies wäre in der Lage, als Blatt Scrapbookpapier verwendet werden. Es ist kein sich wiederholendes Muster, aber wenn es sich um ein Blatt Scrapbookpapier handelt, muss es sich nicht um ein sich wiederholendes Muster handeln. Sie könnten einfach mit einem Dokument der exakten Größe beginnen, die Sie am Ende haben möchten. Es gibt Ihr Scrapbookpapier und fügen dann einige Farbtonsättigungsanpassungsebenen zum Bild oder einer Verlaufskarte hinzu, und Sie können eine ganze Reihe von Papieren aus diesem einen Element erstellen. Wenn Sie eine Farbverlaufs-Map hinzufügen oder eine Farbtonsättigungsanpassung hinzufügen möchten, tun Sie dies nur für diese Ebene, nicht für die Ebene, auf der das Gold drauf ist, weil Sie den Layer verwenden möchten, der das Gold hat drauf. Sie können einfach Ihren Farbton-Sättigungsanpassung-Layer oder Ihre Farbverlaufs-Map nur an dieser Stelle hier platzieren. Lässt gehen und eine Farbverlaufs-Map anwenden. Wir können sagen, dass die Goldfläche des Bildes immer noch ausgesucht wird. Lasst uns hier für diese Farbe gehen, aber lasst uns einfach die Deckkraft runterwählen. Eine faire Wette. Das Gold ist hier. Es wird beibehalten, da es sich über der Farbtonsättigungsanpassungsebene befindet, sodass sich die Farbe nicht ändert. Dies ändert nur die Farbe dieser Basisschicht unten. Ich hoffe, dass Ihnen das einige Ideen gegeben hat wie Sie Ihren eigenen Marmoreffekt und die Dinge, die Sie verwenden können, um es zu schaffen, und wirklich ist es alles geht. Aber Sie haben auch die Fähigkeiten, dies in ein nahtloses sich wiederholendes Muster zu verwandeln, wenn Sie das tun möchten. Wenn Sie nur Scrapbookpapier wollen, dann ist es wahrscheinlich einfacher, einfach mit Ihrem 3600 x 3600 Pixel-Bild zu beginnen und einfach Ihre Marmorstruktur hier zu erstellen und Sie sind weg und laufen. 8. Teil 6 Marmor als Fotostruktur verwenden: Bis jetzt, die Marmoreffekte, die wir erstellt haben, haben wir eine Art Targeting als Scrapbookpapier oder nahtlose sich wiederholende Muster. Es gibt andere Möglichkeiten, wie Sie sie verwenden können und ich möchte Ihnen nur mit diesem Bild hier zeigen. Sie können sie verwenden, um ein Foto zu texturieren. Was ich tun werde, ist hier eine neue Ebene mit Ebene, neuer Füllebene hinzuzufügen, und ich werde eine meiner berühmten Marmortexturen anwenden. Ich klicke auf „Muster“ und klicke auf „OK“. Dies ist eine der Marmortexturen, die wir geschaffen haben. Ich klicke einfach noch einmal auf „OK“. Nun offensichtlich, indem wir diese Marmorstruktur über die Oberseite des Fotos platzieren, haben wir das Foto blockiert, aber wir haben viele Mischmodi, die wir verwenden können. Ich werde auflösen auswählen und dann die Nach-unten-Taste drücken. Wie ich es tue, werden Sie sehen, dass die Marmortextur und das Bild unten miteinander interagieren. Jeder dieser Mischmodi bringt etwas auf die Party. Einige von ihnen geben Ihnen vielleicht nichts sehr viel, einige von ihnen könnten Ihnen etwas geben, das Sie nicht wollen, aber alle von ihnen werden die beiden Bilder zusammen mischen. Es liegt nur an uns, etwas zu finden, das ein Effekt ist, den wir mögen. Ich schlage vor, wenn Sie mit diesen Marmortexturen eines Fotos arbeiten, dass Sie den ganzen Weg bis zum Ende gehen und einfach sehen, was Sie finden und dann wieder nach oben kommen. Denn bis dahin haben Sie eine Vorstellung davon, was die Textur auf das Bild bringen wird. Was ich jetzt suche, ist, dass die Textur einen gewissen Einfluss auf die bemalten Holzarbeiten hier hat. Ich denke tatsächlich, dass lineare Verbrennung meine Textur der Wahl sein wird, weil es diesem Gebäude ein wenig Dimension verleiht. Das Gebäude war ziemlich intakt. Aber wenn wir diese Schicht einschalten, können wir sehen, dass der Marmoreffekt das Gebäude tatsächlich texturiert. Ich mag diesen Effekt sehr. Ich will nicht, dass die Deckkraft so hoch ist wie sie ist. Also werde ich nur die Deckkraft nach unten wählen. Jetzt möchte ich es aus den Bereichen entfernen, die ich nicht möchte, dass der Effekt zum Beispiel an der Tür zeigt . Nun, wir wissen bereits über Masken, weil wir sie bisher benutzt haben , um ein berühmtes sich wiederholendes Muster zu erstellen. Nun, wir können diese Maske hier benutzen, um die Textur dort zu entfernen, wo wir sie nicht wollen. Wir werden die Maske auswählen, wir werden einen Pinsel auswählen, und wir werden schwarze Farbe auswählen. Wenn ich jetzt nur auf das Bild male, wirst du sehen, dass ich die Farbe auf die Maske auftrage und überall dort male ich eine schwarze Farbe auf das Bild. Es ist nicht wirklich schwarz auf das Bild zu malen, was es tut, ist, dass es diese Textur aus diesem Teil des Bildes entfernt. Ich möchte es in Bereichen wie diesem belassen, aber ich möchte nicht, dass es im Fenster erscheint. Da die Textur ziemlich offen ist, wird es wahrscheinlich nicht viel Arbeit für mich sein, sie zu entfernen, weil ich nicht 100 Prozent genau sein muss. Ich möchte, dass es hier an der Rückwand erscheint, also werde ich sicherstellen, dass ich es nicht davon entferne. Aber ich werde es wahrscheinlich vom Stuhl und sicherlich von diesen Fenstern entfernen. Jetzt benutze ich eine ziemlich weiche Bürste. Wenn wir einen Blick auf den Pinsel werfen, können Sie sehen, dass er eine Härte von etwa 39 Prozent hat. Das nennen wir eine weiche Bürste. Es hat eine Art gefiederter Rand dran. Es wird also nicht in harten Linien malen, was bedeutet, dass wir viel weniger mit dem Pinsel arbeiten müssen , um die Textur tatsächlich von den Bereichen zu entfernen, in denen wir sie nicht wollen. Mal sehen, was wir haben. Dies ist das Bild, wie es war, als ich es von unsplash.com heruntergeladen habe. Dies ist das Bild mit meiner Textur, die Textur wird in den Bereichen angewendet, in denen ich denke, dass es dem Bild ein gewisses visuelles Interesse geben wird, aber mit dieser Maske aus Bereichen entfernt wird, in denen es nicht angezeigt werden soll. Es gibt noch einen weiteren möglichen Nutzen für diese Marmoreffekte. Sie müssen nicht vorne und in der Mitte sein, sie können als strukturelle Elemente verwendet werden. Natürlich sind sie als texturale Elemente verkäufbar, weil Menschen Texturen wie diese kaufen, um ihren Bildern Interesse zu verleihen. 9. Projekt und abschließende Zusammenfassung: Wir haben jetzt die Videoinhalte für diesen Kurs fertig, also ist es vorbei. Ihr Projekt für diese Klasse wird es sein, etwas in Bezug auf ein Marmormuster zu erstellen. Nun können Sie ein nahtloses sich wiederholendes Muster erstellen und ein Dokument damit füllen oder einfach ein Blatt Sammelalbum mit diesem Marmoreffekt erstellen. Veröffentlichen Sie ein Bild Ihrer abgeschlossenen Arbeit als Klassenprojekt. Sie sich diese Videos ansehen, hätten Sie eine Aufforderung gesehen, die gefragt wurde, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genossen und daraus gelernt hättest, würdest du zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie ja, dass Sie die Klasse empfohlen haben. Zweitens, schreiben Sie sogar in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genossen haben. Empfehlungen wie diese helfen anderen Schülern zu sehen, dass dies eine Klasse ist, die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn der folgende Link auf dem Bildschirm angezeigt wird, klicken Sie darauf, um mit meinen neuen Klassen auf dem Laufenden zu bleiben, wenn sie veröffentlicht werden. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.