Seashell Serenade: Grundlegende Aquarelltechniken für Anfänger

1. 1. Einführung: Bist du bereit, in die lebendige Welt der Aquarelle einzutauchen und die Schönheit des Ozeans in deine Kunst zu integrieren Hallo, ich bin Louise De Massey, eine professionelle Aquarellkünstlerin Ich freue mich, Sie zu einem Malabenteuer einzuladen. In diesem Kurs werden wir die delikate Kunst des Bemalens von Muscheln erforschen die delikate Kunst des Bemalens von Muscheln Wir werden uns mit grundlegenden Aquarelltechniken befassen , mit denen Sie nicht nur Ihre Fähigkeiten verbessern, sondern auch Ihr kreatives Potenzial entfalten können Egal, ob Sie Ihre Technik verfeinern oder die Spontanität von Wasserfarben nutzen möchten , diesem Tutorial ist für jeden etwas dabei, von den sanften Kurven einer einfachen Muschel bis hin zu den komplizierten Details einer komplexeren Muschel den komplizierten Details Ich führe Sie Schritt für Schritt durch drei atemberaubende Projekte Mit meinem pädagogischen Hintergrund und meiner Leidenschaft für Aquarellkunst bin ich hier, um Sie auf Ihrem Weg zu unterstützen, indem ich Ihnen bei jedem Schritt Tipps und Anregungen gebe Du wirst lernen, wie du dein Papier nass machst. Sie werden lernen mit unterschiedlichen Farbkonsistenzen zu malen Sie lernen, wie Sie mit verschiedenen Techniken sicher nass auf nass malen verschiedenen Techniken sicher Vor allem aber werden Sie Spaß haben, egal ob Sie Inspiration suchen, sich verbessern möchten oder einfach nur etwas Schönes schaffen möchten Lassen Sie uns das gemeinsam verwirklichen. Ich kann es kaum erwarten, die atemberaubenden Muscheln zu sehen, die du sehen wirst. 2. 2-Stunden-Projekt: Willkommen in der Klasse. Vielen Dank , dass du mitgemacht hast. Die Techniken, mit denen wir die Muscheln bemalen sind alles grundlegende Techniken , die Sie lernen müssen. Wenn Sie Aquarell malen möchten, ist es gut für Sie, sie zu üben. Wenn du den Kurs beendet hast, wirst du diese wunderschönen Muschelbilder haben , auf die du stolz sein Wenn du mit deinen Bildern fertig bist, würde ich mich freuen, wenn du sie mit mir und all den anderen Schülern teilst . Auf diese Weise können wir uns alle gegenseitig inspirieren und sehen, wie wir vorankommen Sie können Fotos Ihrer Gemälde auf der Seite Projekte und Ressourcen 3. 3 Lieferungen: In diesem Video werde ich schnell alle Materialien durchgehen , die ich für die Fertigstellung des Gemäldes verwendet habe. Die Materialien sind auch auf der Zubehörliste aufgeführt , sodass Sie sie herunterladen können. Ich fange mit den Farben an. Ich habe eine begrenzte Palette von vier Windsor - und Newton-Farben verwendet von vier Windsor - und Newton-Farben Ich bevorzuge Tubenfarben , weil ich mit ihnen vertraut bin Ich finde es einfacher, es mit frisch gepresstem Pigment zu mischen. Ich finde es auch einfacher, die Konsistenz der Farbmischung einzustellen Konsistenz der Farbmischung wenn ich Tubenfarben verwende Die erste Farbe, die ich verwendet habe, war Indisches Gelb , ein warmes, transparentes Gelb. Die zweite Farbe war Windsor-Violett, was ebenfalls eine warme, transparente Farbe ist Ich habe französisches Ultramarin verwendet, eine warme , durchsichtige blaue Eine warme, transparente, erdige Farbe. Wenn Sie keine Farben von Windsor und Newton auf der Zubehörliste haben , finden Sie sowohl bei Daniel Smith - als auch bei Schminker-Farben einige empfohlene Farbalternativen sowohl bei Daniel Smith - als auch bei Schminker-Farben Die Pinsel, mit denen ich die Muscheln bemale, sind synthetische Rundpinsel von Jackson Das sind Serien 505. Normalerweise verwende ich beim Malen Naturhaarpinsel, aber sie können ziemlich teuer in der Anschaffung sein. Ich habe diese günstigeren Pinsel verwendet und sie schneiden ziemlich gut ab. Sie haben einen guten Schnappschuss und geben die Farbe gut ab. Ich habe einen 158 und einen 12 benutzt. Was das Papier angeht, empfehle ich allen meinen Schülern, Aquarellpapier aus 100% Baumwolle zu verwenden Für dieses Tutorial habe ich kaltgepresstes Aquarellpapier verwendet. Ich nahm zwei Blätter dreifachem Papier und schnitt sie in zwei Hälften, wodurch ich drei separate Gemälde erhielt Wenn Sie möchten, können Sie alle Muscheln auf ein Blatt Papier in drei Größen malen , wie ich es hier gemacht habe. Jetzt zeige ich Ihnen einige der anderen Dinge, mit denen ich die Bilder fertiggestellt habe. Das sind die Paletten, die ich verwendet habe. Eine kleine Keramikpalette, die die Farbe enthält, und eine größere Keramik-Mischpalette Dies ist eine preiswerte Küchenplatte, die ich für etwa fünf oder 6 Dollar gekauft habe . Ich habe etwas Windsor and Newton Masking Fluid und einen alten synthetischen Linerpinsel verwendet etwas Windsor and Newton Masking Fluid und einen alten synthetischen Linerpinsel Ich habe einen kleinen Pinsel mit Rosmarin und Co Eradicator verwendet , um nach dem Trocknen der Farbe einige Highlights zu erzielen Dies ist ein kleiner flacher gemeißelter Pinsel, den ich ständig verwende , um hohe Lichter zu erzeugen und Kanten aufzuräumen Ich habe etwas Sale-Transferpapier verwendet , um die Strichzeichnung auf das Aquarellpapier zu übertragen Ich habe die Strichzeichnung mit etwas Klebeband festgeklebt. Ich verwende beim Malen gerne zwei große Wasserbehälter. Einen verwende ich, um die Farbe aus meinem Pinsel zu entfernen, und den anderen versuche ich sauber zu halten. Also habe ich etwas sauberes Wasser, mit dem ich das Papier benetzen kann. Es ist praktisch, für den Fall eines Unfalls ein paar Taschentücher griffbereit zu haben . Ich habe immer ein altes Handtuch neben mir, wenn ich male, damit ich meinen Pinsel drüber wischen kann. Ich benutze einen Radiergummi, um die Strichzeichnung aufzuhellen. Ein normaler Radiergummi aus Kunststoff eignet sich hervorragend zum Ich habe auch gerne einen Fön in der Nähe, damit ich den Trocknungsprozess des Papiers beschleunigen kann 4. 4 Einige Techniken zum Üben: Bevor wir mit dem Bemalen der Muscheln beginnen, möchte ich Ihnen einige der Techniken zeigen , die wir verwenden werden Wenn Sie noch nicht viel gemalt haben, können Sie diese Techniken üben, bevor Sie mit dem Malen können Sie diese Techniken üben beginnen. Die erste Technik, die ich Ihnen zeigen werde , ist, wie man das Papier benetzt. Ich nehme einen meiner Pinsel, tauche ihn in meinen Wasserbehälter und mache mich dann direkt an mein Papier. Hier. Ich verwende eines meiner Aquarell-Tagebücher, um das zu demonstrieren. Der Pinsel, den ich verwende, ist für den Bereich, den ich male, so groß wie möglich, weil ich das Wasser schnell auftragen möchte. Ich möchte nicht, dass ich male, so groß wie möglich, weil ich das Wasser schnell auftragen möchte. Ich möchte nicht, das Papier anfängt zu trocknen, bevor ich es nass gemacht Obwohl ich versuche, es ziemlich schnell nass zu machen, muss ich es vorsichtig nass machen Denn überall dort, wo das Papier nass ist , fließt die Farbe. Wenn ich das Papier nass mache, versuche ich, es gleichmäßig zu decken, und ich möchte nicht Wasserpfützen über der Papieroberfläche stehen Ich breite es mit meinem Pinsel aus. Ich achte darauf, dass es gleichmäßig bedeckt ist. Das ist eine Nahaufnahme davon, wie mein Papier aussieht, wenn es zum Bemalen bereit ist. Es hat einen glänzenden Glanz auf der Oberfläche, aber das Wasser steht nicht in Pfützen Über dem Papier hier in der Ecke kann ich sehen, dass sich das Wasser ansammelt. Ich benutze meinen Pinsel, um es auszubreiten. Es sammelt sich dort an, weil ich in meinem Tagebuch male und die Seite die meiste Zeit, wenn ich die Muscheln male, leicht gekrümmt meiste Zeit, wenn ich die Muscheln male So wird mein Papier aussehen, wenn es nass ist. Wenn es anders aussieht, werde ich es dir im Laufe der Zeit sagen Je länger du mit dem Auftragen der Farbe wartest , desto trockener wird das Papier Sie werden feststellen, dass der Glanz auf der Oberfläche nicht ganz so glänzend sein Es gibt Zeiten, in denen Sie vielleicht auf Papier malen möchten , das weniger glänzend aussieht Wenn es auf diese Weise trockener wird, verteilt sich die Farbe nicht so weit Da das Papier jedoch feucht ist, werden die Farbränder weich und unscharf Wenn ich auf feuchtem , also weniger glänzendem Papier male, als wenn es wirklich nass ist Ich werde es dir im Video sagen, also mach dir darüber keine Sorgen. Sie müssen das Papier nass machen und einige Minuten warten, bis es eingezogen ist. Ich glaube, das mache ich, wenn ich die endgültige Muschel male. Ich möchte auch, dass du dir deiner Farbkonsistenz bewusst bist, wenn du malst Das ist wichtig, weil es die Art und Weise beeinflusst die Farbe bewegt und wie sie sich auf dem nassen Papier verhält Wenn ich Farben mische, verwende ich lieber frisch gepresstes Pigment als Pigment , das auf meiner Palette ausgehärtet ist, weil ich es mit meinem Pinsel aufschöpfen kann , ohne das Pigment vorher nass machen zu müssen Hier mische ich verbrannte Sienna und französisches Ultramarin miteinander Wenn ich mit der Farbe, die ich gemischt habe, zufrieden bin, füge ich eine kleine Menge Wasser hinzu, nur ein bisschen nach dem anderen, ein bisschen mehr , ein Wenn ich meine Palette in die Hand nehme , bewegt sich die Farbe auf der Palette. Das ist die Konsistenz der Farbe, die ich die meiste Zeit verwende. Aber manchmal möchte ich dickeres Pigment. Wenn ich möchte, dass das Pigment ziemlich dick ist, achte ich darauf, dass mein Pinsel nicht zu nass ist. Wenn ich mit dem Mischen anfange, verwende ich das frisch gepresste Pigment wieder, weil es einfacher ist, es aufzunehmen Ich habe den Pinsel auf dem Handtuch zwischen den Farben abgewischt , anstatt ihn ins Wasser zu tauchen Wenn ich es zum Reinigen ins Wasser tauche, stelle ich sicher, dass ich es abtrockne Wenn ich dann die gewünschte Farbe erreicht habe, gebe ich ein kleines bisschen Wasser, nicht viel, nur einen winzigen Tropfen auf meinen Pinsel. Diese Mischung ist um einiges dicker als die erste Mischung weil ich das Wasser nicht hineingelassen habe. Wenn ich meine Palette hochnehme, bewegt sie sich nicht. Wie gesagt, die Konsistenz der Farbe beeinflusst, wie sich die Farbe auf dem nassen Papier verhält Ich benetze das Papier hier mit etwas Wasser, damit ich es dir zeigen kann Die wässrige Mischung auf meiner Palette ist bereits ausgehärtet, also muss ich noch etwas Wasser hinzufügen Wenn ich das auf das nasse Papier male, bewegt es sich, es blutet über das nasse Es kann einige wunderschöne Effekte erzeugen. Jetzt verwende ich das dickere Pigment und nehme es einfach mit meinem feuchten Pinsel auf. Diesmal wird es sich nicht so weit bewegen. Die Markierungen, die ich auf dem Papier mache, werden ihre Form behalten. Aber weil das Papier nass ist, habe ich immer noch unscharfe Kanten an den Markierungen, die ich gemacht habe Manchmal möchte ich, dass die Farbe ungehindert über das Papier fließt , und manchmal möchte ich, dass die Farbe an Ort und Stelle bleibt und sich nicht zu weit bewegt Ich kann das mit der Konsistenz der Farbmischung erreichen. Wenn ich lockere, ausdrucksstarke Spuren haben möchte und ich möchte, dass die Farbe über das Papier blutet oder kriecht, verwende ich Farbe, der etwas Wasser beigemischt ist Wenn ich möchte, dass die Markierungen, die ich mit der Farbe mache , auf dem nassen Papier an Ort und Stelle bleiben, verwende ich dickeres All das werde ich zeigen, wenn wir mit dem Malen beginnen. Jetzt möchte ich Ihnen einige der Techniken zeigen , die wir beim Bemalen der Muscheln verwenden werden, nur für den Fall, dass Sie zuerst üben möchten Die erste Technik, die du üben kannst, besteht darin deinen Pinsel selbstbewusst über nasses Ich bin wieder bei meinem Tagebuch und benetze einen Teil des Papiers Ich hole etwas Farbe ab. Ich möchte, dass die Farbe über das nasse Papier fließt, also muss etwas Wasser hineingemischt werden. Wenn ich nicht sicher bin, wie nass mein Pinsel ist, bevor ich mein Papier berühre, tupfe ich ihn manchmal vorsichtig auf das Tuch, nur um sicherzugehen , dass es nicht vor Feuchtigkeit überläuft Jetzt werde ich mit dem Pinsel ein paar schwungvolle Striche machen Striche Das geht auf das nasse Papier, ich benutze die Seite des Pinsels Schöne lange, schwungvolle Striche. Ich hole nur ein bisschen mehr Farbe. Übe das einfach, um ein Gefühl dafür zu bekommen. Wenn Sie das noch nie gemacht haben, versuchen Sie, Ihren Pinsel selbstbewusst zu verwenden Und genau das mache ich hier auf Seashell One, ich arbeite auf dem nassen Papier und bewege den Pinsel in langen, schwungvollen Hier ist eine weitere Sache, die du auch auf nassem Papier üben kannst. Hier mache ich das Papier wieder nass, nur einen kleinen Teil davon Ich möchte , dass du dir vorstellst, dass ich in der Mitte dieses Abschnitts ein helles Licht hinterlassen möchte , also werde ich hier keine Farbe in den mittleren Bereich auftragen. Ich nehme wieder etwas Farbe mit. Ich mische etwas Wasser dazu, weil ich möchte, dass es auf dem Papier fließt, sodass Sie auf weißem Papier ein gutes Licht Also hier male ich die Farbe auf den Bereich, den ich nass gemacht habe Aber in der Mitte lasse ich die Farbe weg, um ein Highlight zu erzielen. Sie werden also das Weiß des Papiers sehen. So habe ich die Highlights auf den Muscheln eins und drei erstellt . Obwohl ich auf Shell 1 bin, glaube ich, dass ich ziemlich viel davon verloren habe. Die Farbe ist also in den hervorgehobenen Bereich abgewandert und ich hatte am Ende kaum einen Glanzpunkt , was passieren kann, weil das Papier nass ist Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie das versuchen und Sie am Ende das Licht verlieren, das ist nichts, worüber Sie sich Sorgen machen müssen Genau das mache ich hier. Bei Rohbau drei male ich auf dem nassen Papier, aber ich werde dort ein kleines Highlight hinterlassen. Das ist etwas anderes, das du üben kannst . Wenn ich den Schattenwurf male , den die Muscheln erzeugen, verwende ich eine Technik namens Aufladen, bei der man eine Farbe auf eine andere Farbe fallen lässt, die nass ist. Wenn Sie wie ich auf trockenem Papier arbeiten, müssen Sie ziemlich schnell arbeiten, weil Sie nicht möchten , dass die erste Farbe trocknet bevor Sie die zweite Farbe darauf auftragen. Jetzt wähle ich eine andere Farbe. Sie sollte eine ähnliche Konsistenz wie die erste Farbe haben. Dann lasse ich das auf die nasse Farbe fallen. So einfach ist das. Es geht nur darum eine Farbe in eine andere Farbe fallen zu lassen, die nass ist. Hier ist eine weitere Technik, die Sie üben können und die mit der Farbkonsistenz zu tun hat. Die erste Schale, die wir malen werden, hat einen Streifen darauf. Ich habe auf nassem Papier mit dickem Pigment gemalt. Ich benetze das Papier mit Wasser, damit ich es dir zeigen kann. Jetzt nehme ich etwas dickeres Pigment. Ich achte darauf, dass mein Pinsel nicht zu nass ist. Wenn ich die Farbe aufnehme, füge ich ein kleines bisschen Wasser hinzu. Das Papier ist nicht mehr so nass wie damals, als ich es zum ersten Mal nass gemacht habe. Es fing an, ein wenig einzusaugen. Der Glanz beginnt an der Oberfläche zu verschwinden. Wenn ich dann das dicke Pigment auf das Papier trage, bleibt es an Ort und Stelle. Aber es gibt mir immer noch diese unscharfen Kanten. Wenn Sie feststellen, dass es sich zu weit ausbreitet, müssen Sie entweder warten, bis das Wasser etwas mehr vom Papier aufgenommen wurde, oder Sie müssen Ihre Farbmischung eindicken Achten Sie auch auf die Menge an Feuchtigkeit, die sich im Pinsel befindet Vielleicht musst du deinen Pinsel auf dein Handtuch tupfen, um das zu üben Auf nassem Papier. Sie möchten, dass die Markierung, die Sie machen, ihre Form behält, aber Sie möchten, dass sie unscharfe Kanten hat Bei Muschel 2 male ich einen der Streifen auf trockenes Papier. Ich habe eine dunkle Mischung aus französischem Altrimarin und verbrannter Siena Hier habe ich das Frenchaltrimarine. Jetzt gebe ich etwas verbrannte Siena hinein, das gibt mir eine dunkle Wenn ich die Farbe jetzt in dieser Konsistenz auf dem trockenen Papier verwende , ist sie zu dick Wenn ich hier auf das trockene Papier gehe, springt der Pinsel über die Oberfläche des Papiers und es entsteht eher ein trockener Pinseleffekt, was Oberfläche des Papiers und es entsteht eher ein trockener Pinseleffekt, nicht wirklich das ist, wonach ich gesucht habe Um dem abzuhelfen, füge ich etwas Wasser hinzu. Nochmals, nicht viel. Vielleicht nicht so viel wie hier in der blauen Farbpfütze Aber ich brauche die Farbe , damit sie vom Pinsel abfließt. Ich will damit nicht kämpfen. Schauen wir uns das jetzt auf dem trockenen Papier an. Da mir etwas Wasser beigemischt wurde, fließt es leicht vom Pinsel ab. Übe das ein paar Mal, indem du die Bürste aufrecht hältst und dann auf die Borsten drückst , um sie zu glätten Es gibt ein paar Dinge, die du bei Bedarf üben kannst , aber mach dir Ich werde Sie Schritt für Schritt durch jede Schale führen. Im nächsten Video werden wir anfangen, Seashell One zu malen. 5. 5 Muschel 1 Teil 1: Ordnung, ich hoffe, du hast deine Farben fertig, denn wir werden anfangen zu Ich habe jede Muschel in zwei Teile geteilt. In diesem Video werden wir anfangen, diese Muschel zu bemalen. Dies ist ein Stück kaltgepresstes Aquarellpapier. Ich habe das Papier gespannt und es an einem Gatorboard befestigt Wenn ich das Papier dehne , bleibt es flach, während ich daran arbeite. Wenn Sie nicht wissen, wie man Aquarellpapier dehnt, habe ich einen Blogbeitrag geschrieben, um zu zeigen, wie ich das mache Ich habe den Blogbeitrag auf der Zubehörliste für Sie verlinkt auf der Zubehörliste für Sie Dies ist ein Blatt Papier in drei Größen, das in zwei Hälften geschnitten wurde, was es zu einem viergroßen Stück Papier macht. Ich habe das Papier im Hochformat. Um die Strichzeichnung auf das Aquarellpapier zu übertragen, verwende ich etwas Saralpapier Saral-Papier ist ein wachsfreies Transferpapier Kunstgegenstände Ich habe das Papier im Hochformat, aber Sie könnten das Papier auch im Querformat platzieren , wenn Sie das bevorzugen Ich positioniere die Strichzeichnung an der gewünschten Stelle auf dem Papier und klebe sie dann mit etwas Klebeband fest Ich lege das Verkaufspapier unter die Strichzeichnung und ziehe dann mit einem normalen Bleistift die Linien nach Ich überprüfe, ob ich alles habe und dann kann ich die Strichzeichnung entfernen. Ich benutze einen Radiergummi, um die Linie etwas aufzuhellen. Ich möchte sie sehen können, aber ich möchte nicht, dass sie zu dunkel sind, weil sie sonst durch die Farbe hindurchscheinen könnten An einigen Stellen werde ich etwas Windsor- und Newton-Maskierflüssigkeit verwenden , um Windsor- und Newton-Maskierflüssigkeit einige kleine Lichter zu maskieren , die ich auf der Schale sehen kann Weil Maskierflüssigkeit hart für Ihre Pinsel sein kann, verwende ich zum Auftragen gerne einen alten synthetischen Linerpinsel Ich tauche den Pinsel nur in die Flasche und lasse ihn dann auf dem trockenen Papier entlang der Vorderseite der Schale laufen Dort sehe ich auch an diesem Teil der Schale ein weißes Licht . Ich sehe gerade hier noch einen, der trocknen muss. Jetzt, bevor ich etwas tun kann, male ich mit meinem Brett in einem leichten Winkel. Ich habe ein wirklich dickes Buch darunter, aber wenn du es vorziehst, dein Brett flach auf dem Tisch zu haben , ist das auch in Ordnung. In Ordnung, machen wir die Farben fertig. Das sind alles Farben von Windsor und Newton. Das erste ist transparentes Gelb, Windsor-Violett und französisches Ultramarin Das ist eine Farbe, die ich ständig verwende, und Burnt Sienna, eine weitere Farbe, die ich Okay, das erste, was ich tun werde, ist den Pinsel Nummer 12 zu verwenden Das ist der größte Pinsel, um etwas Wasser auf diesen Hauptteil der Schale zu malen. Ich werde nass auf nass arbeiten. Ich werde versuchen, das kleine Licht, das man sehen kann, auf der hellsten Stelle der Schale zu belassen sehen kann, auf der hellsten Stelle der , indem ich es ummale. Ich benutze dafür meinen großen Pinsel , weil ich mit diesem Pinsel das Wasser schneller auf das Papier bringen kann. Und ich achte darauf, dass das Papier gleichmäßig mit Wasser bedeckt ist. Ich möchte nicht, dass das Wasser über dem Papier steht, also möchte ich nicht, dass irgendwo Pfützen liegen Ich werde Indiangelb verwenden, um den ersten Waschgang auf die Schale zu streichen Ich mische ein bisschen Wasser dazu, nicht zu viel, weil ich die Farbe nicht verdünnen möchte. Ich möchte nicht, dass es zu blass ist. Ich benutze immer noch den Pinsel Nummer 12. Ich fange hier unten an, weil es dort etwas dunkler ist als auf der anderen Seite der Schale. Es wird direkt auf das nasse Papier gemalt. Wenn ich male, schaue ich auf den äußeren Rand der Schale. Ich mache mir keine allzu großen Sorgen darüber, was auf dem anderen Teil der Schale vor sich geht, es ist nur der Rand, auf den ich mich im Moment konzentriere. Ich werde versuchen, meiner Bleistiftlinie so gut ich kann zu folgen. Wenn du dort ein bisschen über deine Bleistiftlinie gehst , wie ich es getan habe, gerate nicht in Panik, das ist nicht wirklich wichtig. Ich werde dort später einen Schatten malen. Der Schatten wird das wahrscheinlich verdecken. Ich male den gesamten äußeren Teil der Schale in indischem Gelb. Auch hier schaue ich mir den äußeren Rand an. Mir geht es nicht darum, was hier passiert. Ich weiß, dass ich Zeit habe, das später zu korrigieren, weil die Zeitungen okay sind. Jetzt kann ich an den hervorgehobenen Bereich denken , der da ist , wo es keine Farbe gibt. Also kann ich versuchen, das so gut ich kann zu umgehen. Jetzt kriecht die Farbe , weil das Papier nass ist. Aber ich hoffe, dass ich dort etwas vom Weiß des Papiers zurückhalten kann etwas vom Weiß des Papiers falls es von dir weggeht und du feststellst , dass die Farbe diesen Bereich komplett bedeckt Keine Panik, das ist keine große Sache. Tu einfach das Beste, was du kannst, okay? Jetzt muss ich das trocknen lassen, bevor ich weitermache. Also hier ist ein Foto meines Gemäldes in diesem Stadium. Das ist Seashell One, ein Fortschrittsfoto, eines, das du jetzt herunterladen kannst Ich werde etwas Grau aus französischem Ultramarin und verbrannter Siena mischen aus französischem Ultramarin Das ist der französische Ultramarin. Ich werde mehr Blau als verbranntes Sienna verwenden. Ich möchte Grau kühlen, ich brauche etwas mehr Blau Ich finde, die verbrannte Siena neigt dazu, sie ein bisschen zu überwältigen. Ich füge etwas Wasser hinzu, weil ich möchte, dass die Farbe auf dem nassen Papier fließt Okay, jetzt ist meine Schale trocken. Das ganze Gelb ist jetzt trocken. Und mit meinem Pinsel Nummer acht benetze ich den inneren Teil der Schale Ich nehme das Wasser bis zur Bleistiftlinie auf der rechten Seite Also diese Bleistiftlinie, die wie ein J aussieht , dort neben meinem Pinsel. Also nimm einfach das Wasser bis zu der Bleistiftlinie , die wie ein J aussieht da oben auf der Maskierungsflüssigkeit Das Papier ist trocken, gerade hier. Die ganze Gegend dort ist trocken. Jetzt nehme ich die graue Mischung auf, die ich gerade gemischt habe. Jetzt wird dieses Grau unter dem Gelb liegen , auf das ich später malen werde. Hier. Ich male in den kleinen Schattenbereichen, die ich sehen kann. Ich hätte hier dunkleres Gelb verwenden können, aber ich möchte bei den Farben bleiben, die ich gewählt habe. Jetzt male ich einen langen, schwungvollen Strich nach unten in Richtung Unterseite der Schale Und dann mache ich das Gleiche hier an dieser Außenkante. Folgen Sie dem äußeren Rand , bürsten Sie , biegen Sie ihn um den Boden und dann nehme ich ihn auf die trockene Stelle unten, hier unten, wo mein Pinsel jetzt ist. Die Papiere, den Teil habe ich nicht nass gemacht. Ich übernehme es. Das kleine Stück Maskierungsflüssigkeit, das jetzt da ist . Es wird ein bisschen in den nassen Bereich bluten, aber das ist okay Darüber mache ich mir keine allzu großen Sorgen. Okay. Also das muss jetzt trocknen, bevor ich weitermache. Also mache ich nochmal ein Foto von meinem Bild für dich. Das ist Seashell One, Progress Foto zwei. Okay. Dieser Bereich ist jetzt da, also werde ich wieder meinen Pinsel Nummer acht verwenden, um den inneren Teil zu befeuchten wo das Gelb auf dem Referenzfoto ist. Auch hier werde ich nur bis zu dieser Bleistiftlinie nass machen, damit ich nicht darüber hinausgehe . Ich möchte nicht, dass das Gelb hier auf diesen grauen Bereich fällt. Normalerweise warte ich, bis die Farbe von selbst getrocknet ist, und verwende dann einen Fön, um sicherzugehen, dass sie vollständig trocken ist , bevor ich sie so übertrage. Wenn Sie nicht warten, bis das Papier vollständig getrocknet ist, stören Sie am Ende die vorherige Schicht, die Sie gerade gestrichen haben. Ordnung. Jetzt ist hier mein Gelb. Mischen Sie einfach ein bisschen Wasser dazu , weil es auf dem Pellet jetzt trocken ist Und ich möchte ein kleines bisschen Windsor-Violett, nur um das Gelb zu neutralisieren und es leicht abzumildern Ich könnte ein bisschen mehr bekommen. Okay, das kommt auf das nasse Papier über dem Grau, das wir vorhin gemalt haben. Ich möchte nicht, dass das Gelb bis zum Rand reicht. Also stoppe ich es kurz vor dem Rand, weil das Papier nass ist. Es wird mir eine weiche Kante geben , wo es auf das Grau trifft. Ich kriege da keine hässliche harte Kante , wenn du malst. wenn du malst. Achten Sie auf kleine Kabelbinder oder Wasserleitungen, die sich hier bilden. Ich benutze meine leicht feuchte Bürste nur, um die Wasserlinie zu entfernen. Dabei habe ich dafür gesorgt, dass die Farbe auf die Grauzone abfließt, aber darüber mache ich mir keine Sorgen Ich lasse es dort einfach machen , was es will. Ich nehme jetzt ein kleines bisschen vom Windsor Violet. Es ist eine sehr kräftige Farbe. Ich will es nicht, ich mische etwas Wasser dazu, um es zu mildern. Es entfernt dort die überschüssige Farbe von meinem Pinsel. Und dann habe ich den Überschuss abgetupft. Ich werde das gleich hier oben in der Ecke malen. Ich kann Violett auf dem Referenzfoto nicht wirklich erkennen , aber da Violett und Gelb komplementäre Farben sind, dachte ich, es würde nett aussehen, wenn ich hier und da ein bisschen Violett auf diese Schale auftragen würde. Nur ein bisschen mehr. Das sah für mich ein bisschen zu blass aus. Ich dachte, ich versuche es etwas dunkler als das. Es war so blass, dass man es beim Trocknen wahrscheinlich nicht mehr sehen würde. Ich bin da ein bisschen mehr runtergefallen. Okay. Ich lasse das trocknen und mache nochmal ein Foto von meinem Bild für dich. Hier ist es. Hier ist Seashell One, Fortschrittsfoto drei, das du runterladen kannst, das ist die Schale komplett reingespült Im nächsten Video werden wir oben einige Details hinzufügen. 6. 6 Muschel 1 Teil 2: Da ist eine Schale, die komplett reingespült ist. Jetzt fangen wir an, einige Details hinzuzufügen , um der Schale mehr Form zu geben. Mit dem Pinsel Nummer eins hole ich mir etwas von dem Violett. Ich werde das nur auf trockenem Papier über den kleinen hinteren Teil der Schale malen trockenem Papier über den kleinen hinteren Teil der , nur um die Farbe leicht zu ändern. Ordnung, jetzt muss ich hier einen Schatten auf der rechten Seite dieses Segments hinzufügen . Also benutze ich den Pinsel Nummer acht , um das Papier mit etwas Wasser zu benetzen. Ich werde das nasse Papier noch einmal bearbeiten, sodass die Farbe ausblutet und kriecht und ich an der Stelle, an der sie endet, einen weichen Rand Jetzt will ich etwas verbrannte Siena. Ich mische ein wenig Wasser dazu, damit es fließt. Ich werde das auf die rechte Seite malen , wo es dort etwas dunkler ist. Auf dem Referenzfoto habe ich dort eine Farbpfütze. Also klopfe ich die überschüssige Feuchtigkeit aus meinem Pinsel und verwende sie um das bisschen überschüssige Farbe zu Jetzt verwende ich meinen Radiergummi, den Plastikradierer, um die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen Wenn Sie Maskierflüssigkeit in einem Aquarell verwenden, müssen Sie nach dem Entfernen der Maskierflüssigkeit häufig die erhaltenen Glanzlichter in das Gemälde nach dem Entfernen der Maskierflüssigkeit integrieren erhaltenen Glanzlichter in das Und das kann bedeuten, dass Sie die Kanten und Töne rund um die maskierten Bereiche vorsichtig anpassen müssen, um sicherzustellen, dass sie sich harmonisch in die umgebenden Um mir dabei zu helfen, verwende ich meinen kleinen Radicator-Pinsel meinen kleinen Radicator-Pinsel Das ist eine Radicator-Bürste von Rosemary and Co. Es ist eine kleine steife Bürste. Ich kann damit sanft über das trockene Papier streichen. Mein Pinsel ist nass. Das Papier ist trocken und ich reibe sanft an den Rändern dieser Highlights. Nur um sie etwas weicher zu machen und sie in das Bild einzufügen Ich kann dort auch mit einem Papiertaschentuch ein bisschen Farbe abtragen, wodurch die Kanten dort weicher geworden sind An dem anderen Highlight muss ich nichts ändern. Ich denke, der ist in Ordnung. Ich mache jetzt nochmal ein Foto von meinem Bild für dich. Das ist Seashell One, Fortschrittsfoto vier , das du herunterladen kannst Jetzt möchte ich dieses Segment auf der Rückseite etwas runder aussehen lassen Also mache ich dasselbe wie mit dem vorderen Segment. Ich habe es zuerst mit meiner Bürste Nummer eins mit Wasser benetzt. Diesmal dachte ich, ich würde Violett anstelle von verbrannter Siena verwenden Violett anstelle von verbrannter Siena Ich male das auf die rechte Seite, wo der Schatten ist. ist tatsächlich noch ein Ausschnitt Auf dem Referenzfoto ist tatsächlich noch ein Ausschnitt drin, aber ich werde nur diese drei malen. Ich hielt es nicht für notwendig, das andere hier aufzunehmen. Ich lasse die Farbe entlang der Bleistiftlinie zwischen den beiden Segmenten laufen , nur dort war sie etwas trocken, also füge ich etwas mehr Wasser hinzu nur um die Farbe zu verteilen. Dann habe ich dort etwas mehr Violett hineingeworfen. Ich war ein bisschen besorgt, dass es nicht dunkel genug sein würde. Okay. Ich wechsle zu meiner Nummer 12 und bürste die große. Ich brauche etwas Wasser darauf, weil dieses große Segment hier einen Schatten am unteren Rand braucht. Es braucht auch einen Streifen in der Mitte. Ich benetze alles sanft mit Wasser, achte darauf, dass es gleichmäßig bedeckt ist und nirgends Pfützen liegen Ich nehme jetzt etwas gebogenes N und verwende jetzt den Pinsel Nummer Acht, und verwende jetzt den Pinsel Nummer Acht jetzt will ich, dass er fließt, also füge ich ein kleines bisschen Wasser hinzu und male das hier unten auf Und ich lasse es an der rechten Kante hochfahren. Ich brauche mehr Farbe auf meinem Pinsel. Das Wasser auf dem Papier gibt mir also die weichen Malereien, nach denen ich suche, ein paar kleine geformte, nachfolgende Striche Und jetzt ein bisschen mehr Farbe da unten. Jetzt sieht es hier oben etwas trocken aus. Ich male dort etwas mehr Wasser , weil ich dort etwas Violett malen möchte. Mit dem Pinsel Nummer eins nehme ich etwas Violett auf. Ich male das hier oben entlang der Kante, lasse es über das Papier fließen, erzeugt dort einen kleinen Schatten den Rand dort vorne weicher Und dieser hier macht das mit einem feuchten Pinsel. Alles klar? Um den Streifen in der Mitte der Schale zu malen, brauche ich dicke, cremige Farbe ohne Wasser, um dir etwas frisch gepresste Farbe zu besorgen dir etwas frisch gepresste Farbe falls dein Pigment hart geworden ist Der Grund, warum ich möchte, dass es so cremig ist, ist , dass ich nicht möchte, dass es sich zu weit ausbreitet Ich male auf dem nassen Papier, oder es ist jetzt eher feucht als nass. Ich möchte weiche Kanten, aber ich möchte nicht, dass sich die Farbe unkontrolliert verteilt. Ich möchte, dass der Streifen wie ein Streifen aussieht, nur ein bisschen mehr Pigment, damit er nicht zu hell trocknet. Ich vertiefe die Farbe dort. Sie können sehen, dass mir das diese weichen, unscharfen Kanten entlang der Kante gegeben hat , aber es hat sich nicht zu weit ausgebreitet Es hat seine Form behalten. Das hat mich zu Seashell eins gebracht, Fortschrittsfoto fünf, das du herunterladen kannst Ich habe jetzt meinen kleinen Radicator-Bürste. Es ist nass mit etwas Wasser. Das Papier ist trocken, nur die Kante da oben ist wieder da oben. Reibe die Farbe vorsichtig an, macht sie weich, dann kann ich überschüssiges Material mit einem Papiertuch entfernen Und dann habe ich es auch hier unten entlang dieser Kante Ich habe es dort auch an der Kante entlang gefahren. Wenn ich mir nun diesen Schatten hier an der Seite dieses Segments ansehe, habe ich das Gefühl, dass meiner nicht ganz dunkel genug ist, was manchmal passiert, nachdem die Farbe getrocknet ist. Es sieht okay aus, wenn es nass ist, aber wenn es getrocknet ist, ist es zu blass. Hier werde ich ihm eine zweite Farbschicht geben. Du musst das nicht tun, wenn du mit deinem zufrieden bist. Ich möchte dir nur zeigen, dass du es kannst. Ich habe es dort mit Wasser benetzt. Jetzt nur ein bisschen mehr Wasser, der Ben Sienna. Dann habe ich meinen Radicator-Pinsel genommen und ein wenig Licht auf den Streifen gemacht, da steht , dass der Pinsel nass ist, Ich wechselte zu meinem Pinsel Nummer eins und etwas verbrannter Siena. Da unten ist ein kleiner Schattenwurf, auf den ich malen möchte Da unten ist ein kleiner Schattenwurf, auf den Das ist auf trockenem Papier mit dem Pinsel Nummer eins , um den Schatten etwas abzukühlen. Ich dachte, ich male einen Hauch von Windsor-Violett hinein Solange es nass ist, nimm die Farbe aus meinem Pinsel und verwende sie , um die Farbe zu verteilen Ich muss schnell arbeiten, bevor die Farbe wieder getrocknet ist, bis ich meinen Pinsel Nummer 12 und etwas sauberes Wasser habe. Einfach den Teil der Schale , den helleren Teil, vorsichtig mit etwas Wasser übermalen . Wenn ich das Wasser gegen die Linie , die in der Mitte hinunterläuft, fertig stellen kann Linie , die in der Mitte hinunterläuft, sollte ich keine Flut bekommen. Es ist immer eine gute Idee, wenn Sie bemaltes Material nass machen, zu versuchen, das Wasser in einem hellen und nicht in einem dunklen Bereich zu beenden , nur um diese Tidenlinien zu minimieren Hier habe ich ein bisschen Windsor-Violett auf meinem kleinen Pinsel Nummer eins und habe es verteilt Jetzt hilft es nur , die Kante etwas runder aussehen zu lassen Es sieht ein bisschen flach aus. Gehen Sie zurück zur grauen Mischung mit dem Pinsel Nummer acht und geben Sie einfach ein bisschen Wasser dazu. Das ist für den Schatten, der neben der Schale geworfen wird. Denken Sie daran, dass das eine Mischung aus französischem Ultramarin und Aber es enthält mehr von französischem Ultramarin. Und ich male hier auf trockenem Papier. Ich möchte nur mit meinem Pinsel dem Rand der Schale folgen und dort einen kleinen Schatten erzeugen. Das hilft, die Schale zu erden und verhindert, dass sie so aussieht, als würde sie in der Luft schweben. Sie möchten dafür keinen winzigen Pinsel verwenden. Verwenden Sie einen Pinsel mit einer ziemlich guten Größe, damit Sie die Farbe in mehr oder weniger einem Zug auftragen können die Farbe in mehr oder weniger einem Zug auftragen , ohne die ganze Zeit wieder überarbeiten zu müssen . Wie gesagt, das ist meine Nummer acht Ich hätte hier einen Schatten auf nasses Papier malen können, und der Schatten hätte weiche Farbränder gehabt. Aber ich denke, es war einfacher , ihn einfach so auf das trockene Papier zu malen. Dann habe ich aus Interesse ein bisschen von dem Windsor-Violett mitgenommen ein bisschen von dem Windsor-Violett Das habe ich in die nasse Farbe aufgetragen. Das ist die erste Granate, die dort fertig ist. Sie wird im nächsten Video von der Platine abgeschnitten , dann startet Shell Nummer zwei. 7. 7 Muschel 2 Teil 1: Okay, fangen wir an, sehen wir uns Shell Nummer zwei an. gibt es jetzt mehr Nass-in-Nass-Übungen Mit diesem gibt es jetzt mehr Nass-in-Nass-Übungen für dich. Diese Schale hat zwei dunkle Streifen. Einen der Streifen malen wir auf trockenem Papier und den anderen auf nasses Papier. Ich habe meine Zeichnung mit derselben Methode auf das Papier übertragen , die ich für die erste Schale verwendet habe. Bei dieser Linienzeichnung werden Sie feststellen, dass hier eine Linie fehlt und dort eine kleine Linie fehlt. Das liegt daran, dass ich an diesen Stellen eine verlorene Kante hinterlassen werde . Ich werde dort keine Farbe auftragen. Und das wird dazu beitragen, Tiefe zu erzeugen und die Schale runder aussehen zu lassen. Mit dem Pinsel Nummer 12 werde ich die Außenseite der Schale nass machen , obwohl auf der Schale viel Weiß drauf ist. Auf der rechten Seite befinden sich einige Schatten, die ich mit dieser Schale einfärben muss. Ich lasse das kleine Licht trocknen. Ich male rund um das Highlight mit der ersten Schale. Wir haben das ganze Papier nass gemacht. Und als wir die Farbe aufgetragen haben, haben wir das helle Licht vermieden. Und wir lassen die Farbe kriechen, sodass am Rand des hellen Lichts weiche Kanten entstehen Dieser macht es anders, wenn Sie das Papier nass machen. Machen Sie das hohe Licht in der Mitte nicht nass. Ich habe das hohe Licht umgangen, das ich gezeichnet hatte, dann habe ich den nassen Pinsel genommen und den oberen Teil des Highlights ein wenig rasiert den oberen Teil des Highlights ein wenig Das mache ich jetzt mit meinem Pinsel. Nimm das Wasser ins hohe Licht und mach es etwas kleiner, als ich es gezeichnet habe. Genau dort, wo das helle Licht ist, befindet sich ein kleiner Fleck trockenen Papiers . Sie werden sehen, wenn ich die Farbe auf das auftrage , wovon ich spreche, verwende ich den Pinsel Nummer Acht, um etwas von der grauen Mischung aufzusaugen. Denken Sie daran, dass Grau eine Mischung aus französischem Ultramarin und Okay, Nummer acht, grauer Pinsel. Ich lasse es die Seite runterfahren , wo der Schatten ist. Ich male an der rechten Kante. Ich schaue wieder auf die Seite der Schale. Ich mache mir keine Gedanken darüber, was die Farbe auf dem nassen Papier macht. Bring es über die Vorderseite bis zum Rand des hohen Lichts. Ich werde das Weiß des Papiers an einigen Stellen im Regal sichtbar lassen . Ich werde es dort bis zum Rand der Bleistiftlinie bringen, hier unten. Ich habe etwas Wasser angesammelt, weil meine Bretter schräg stehen Also benutze ich nur den Pinsel , um etwas davon wieder aufzuwischen . Also, ein bisschen mehr Farbe. Genau dort, wo die Bleistiftlinien unten sind. Dann wische ich die Farbe aus meinem Pinsel. Und dann verwende ich es nur, um Kanten zu fixieren und sicherzustellen, dass die Farbe so sitzt, wie ich es möchte. Ich habe keine Farbe auf dem Pinsel, ich verschiebe die Farbe nur hin und her. Und dann trage ich etwas mehr Farbe auf den oberen Rand des Highlights auf, nur zum Anfassen. Das ist genug. Das muss ich trocknen lassen. Jetzt können Sie sehen, dass ich die Farbe von der Außenkante auf der linken Seite weggelassen habe, sodass hier keine Farbe übrig ist. Hier ist ein Foto von meinem Gemälde , das Sie herunterladen können. Das ist Seashell Two, Fortschrittsfoto eins. Bevor ich weitermache, muss ich die kleinen Highlights, die sich am Rand der Schale befinden, maskieren die kleinen Highlights, die sich am Rand der Schale befinden, am Rand der Schale befinden Auf der rechten Seite befindet sich ein weiteres helles Licht , ein langes, dünnes. Ich hätte sie einmalen sollen, bevor ich angefangen habe, aber ich habe sie vergessen. Nun, lass das jetzt trocknen. In Ordnung. Mit dem Pinsel Nummer acht werde ich den inneren Teil der Schale streichen. Wenn du Flüssigkeiten maskierst, noch nicht trocken. Achte nur darauf, dass du es nicht mit deiner Hand störst. Das ist Wasser, das auf den mittleren Innenteil fließt. Ich verwende wieder die graue Mischung und dann fange ich an, in dem Schatten zu malen , der oben entlang verläuft. Ich habe da ein bisschen winziges Haar , ich kriege es nicht hin. Ich muss es dort lassen, damit die Farbe auf dem nassen Papier bluten Der vordere Teil ist heller, also werde ich dort keine Farbe auftragen, aber ich kann einen kleinen Schatten sehen der am vorderen Rand entlang läuft Dafür werde ich auf meinen kleinen Pinsel Nummer eins umsteigen meinen kleinen Pinsel Nummer eins , weil ich dort nicht zu viel Farbe auftragen möchte. Ich lasse das entlang der Bleistiftlinie streichen, damit es bluten kann. Und dann bleibt mir das weiße Papier übrig , das da vorne zu sehen ist Jetzt will ich Braun dafür. Ich benutze Ben Siena, aber ich werde ein bisschen französisches Oltrmarin dazugeben, um die Farbe etwas zu vertiefen und das Rot wegzunehmen Ich will also nicht grau sein, ich will braun werden. Also muss ich mehr vom Ben Siena benutzen. Als ich das Grau gemacht habe, habe ich mehr vom französischen Tri Marine verwendet . Das hat mir eine erdige braune Farbe gegeben, die ich hier oben verwenden kann , um ein bisschen tief im Schatten Das Papier ist immer noch nass ich es am Anfang nass Jetzt dachte ich, ich male einige dieser kleinen fleckigen Markierungen, die Sie sehen können , wenn Sie mit dem Pinsel dieselbe Farbe kritzeln Versuche sie schnell einzumalen, damit sie nicht zu stark wirken Nur ein paar kleine Tupfer hier und da. Sie brauchen nicht viel Farbe auf Ihrem Pinsel, wenn Sie das tun Und dann habe ich meine Kanten überprüft, mich vergewissert, dass sie in Ordnung sind, und dann habe ich es trocknen lassen. Ich habe zu diesem Zeitpunkt ein Foto von meinem Gemälde für Sie gemacht. Das ist Seashell Two, Progress Foto zwei. Jetzt möchte ich in den braunen Bereichen malen, die sich in diesem Regal befinden Dafür verwende ich das französische Ultramarin und Bon Sienna Aber es hat mehr von Bon Sienna, weil ich eher ein Braun als ein Grau haben möchte Dafür verwende ich meinen Pinsel Nummer fünf. Wenn ich jetzt zu den fünf wechsle, fange ich mit dem Abschnitt hinten an. Also diese beiden kleinen Segmente da, werde ich auf trockenem Papier malen. Ich werde sie beide gleichzeitig zusammen malen. Ich werde hier mit meinem Bleistift die Linie zwischen den beiden Segmenten neu zeichnen, weil ich dort einen Streifen malen muss. Vergewissere dich, dass ich es an der richtigen Stelle habe. Jetzt brauche ich ein richtig dunkles Braun für die Streifen auf der Schale. Ich verwende das frisch gepresste Pigment und nehme es mit meinem feuchten Pinsel auf Wenn Sie frisches Pigment verwenden, ist es einfacher, eine dunkle Farbe wie diese zu mischen Ich möchte, dass die Farbe vom Pinsel abfließt, also muss ich ein bisschen Wasser hineingießen. Sonst ist es zu klebrig. Ordnung. Pinsel Nummer fünf, jetzt auf trockenem Papier, ich male in den Streifen , der entlang des Segments verläuft . Ich male nur auf die Bleistiftlinie, die da ist. Übe zuerst auf ein bisschen Altpapier, wenn es sein muss. Mit dem größeren Streifen. Ich dachte, es wäre einfacher, wenn ich es mit Wasser benetze. Nummer fünf, den Streifen mit Wasser zu beschichten. Jetzt gebe ich etwas mehr von der verbrannten Siana in die Mischung Ich will es ein bisschen röter haben. Und dann halte ich den Pinsel an der Spitze Nummer fünf hoch und fange an, den Streifen einzumalen, der da ist Die Feuchtigkeit auf dem Papier gibt mir etwas mehr Zeit , um die Farbe aufzutragen. Da kann man etwas vorsichtiger sein. Ich muss mich nicht beeilen, es fertig zu stellen, bevor die Farbe zu trocknen beginnt. Ich habe es um die Spitze des kleinen Lichtes gekrümmt , das da ist. Ich möchte sichergehen, dass ich die Farbe dunkel genug auftrage , weil ich nicht kommen und ihr eine zweite Farbschicht auftragen muss . Wenn ich es ändern kann, gehe ich zurück und überprüfe einfach die Form. Könnte ein bisschen zu dünn sein, nur hier. Also erweitere ich es ein bisschen weiter. Tu einfach das Beste, was du kannst. Das bringt mich zu einem weiteren Fortschrittsfoto meines Gemäldes. Das ist Seashell Two, Fortschrittsfoto drei , das du herunterladen kannst Im nächsten Video werden wir die Shell fertigstellen. 8. 8 Seashell 2 Teil 2: Hier sind wir mit Teil eins fertig geworden. In diesem Video malen wir zunächst die Vorderkante der Schale und fügen dann weitere Details hinzu, um das Ganze fertigzustellen. Ich beginne damit, die Vorderkante der Schale mit etwas Wasser zu benetzen die Vorderkante der Schale mit etwas Wasser Achte nur darauf, dass deine Maskierungsflüssigkeit trocken ist. Wenn du das machst, verwende ich den Pinsel Nummer Acht. Ich habe den oberen Bereich nicht nass gemacht , wo Sie sehen, dass er braun ist. Ich habe nur bis zur Bleistiftlinie nass gemacht, das sieht aus wie eine V-Form. Okay, das ist also nass mit Wasser. Okay, jetzt will ich etwas mehr Grau. Mein Grau ist fast fertig, also habe ich französisches Ultramarin mit Ben Siena gemischt etwas Wasser dazu Ich glaube, ich werde meinen Pinsel Nummer fünf verwenden, um die Farbe aufzutragen Okay, auf dem nassen Papier malen. Ich fange in dem V-Bereich an und es ist ziemlich dunkel. Ich komme am Ende des Gemäldes zurück und füge etwas mehr Farbe hinzu, wenn es hier entlang der Vorderseite verläuft Ich werde etwas vom Weiß des Papiers sichtbar lassen . Ich werde es nicht vollständig mit der grauen Farbe abdecken. Ich verwende das Referenzfoto als Leitfaden. Ich muss genau hinschauen. Ich kann ein bisschen Grau sehen, wo mein Pinsel jetzt ist. Es scheint an der Vorderkante dunkler zu sein. Also werde ich dort auch etwas Farbe auftragen. Ich nehme es mit nach oben, sonst wirst du das hohe Licht nicht sehen. Wenn ich die Maskierungsflüssigkeit entferne, trage ich auch etwas vor das hohe Licht Okay, also ich habe Weiß dort gelassen und ich habe Weiß dort gelassen. Jetzt will ich etwas von dem Braunen. Also das war der Burn Siena gemischt mit etwas französischem Ultramarin Und ich werde diesen braunen Abschnitt hier malen. Jetzt. Das Grau ist immer noch nass. Der graue Bereich, das Braun wird ein bisschen hineinbluten, aber das ist okay, weil ich dort nicht wirklich eine harte scharfe Kante haben möchte Ich dachte, wenn das Braun ein bisschen hineinblutet , umso besser Das Braun male ich auf trockenem Papier, aber wie gesagt, wo es das Grau am Rand berührt, könnte es leicht hineinbluten Also mach dir keine Sorgen, wenn es das tut. Also, wenn dein Grau getrocknet ist, wird es das natürlich nicht tun. Okay. Ich könnte jetzt auch ein etwas dunkleres Braun bekommen. In meiner kleinen Farbmischung hier. Ich habe einen kleinen dunklen Fleck, der immer noch die gleichen Farben verwendet, aber da ist ein bisschen mehr Pigment. Ich habe das an ihre Wand hängen lassen. Das Braun ist immer noch feucht und dann vermischen sich die beiden Werte. Und ich kann diese dunklere Farbe dort auf dem Referenzfoto nicht wirklich sehen . Ich versuche nur, meine Schale ein bisschen interessanter aussehen zu lassen . Okay, mit dem Pinsel Nummer fünf werde ich diesen Segmenten hier ein wenig Schatten hinzufügen. Das ist also zuerst etwas Wasser, wechsle zum Pinsel Nummer eins und ich bekomme mehr von der dunklen Farbe. Also französisches Ultramarin, Ben Siena, mehr von Ein bisschen Wasser, weil ich will, dass die Farbe fließt. Und dann male ich das auf den rechten Rand. Das nasse Papier gibt mir die weichen Farbkanten , nach denen ich suche. Ich werde etwas von der braunen Mischung verwenden, um die Schale hier in der Nähe der Vorderseite nach unten auszudehnen, nur auf trockenem Papier. Und dann hole ich meinen Fön raus und trockne den hinteren Teil ab , damit ich das letzte Segment fertigstellen kann. Ich befeuchte es mit dem Pinsel Nummer fünf und wechsle dann zur Nummer eins, um das dunklere Braun auf das nasse Papier zu malen. Jetzt ist alles trocken. Und ich entferne mit meinem Radiergummi die Maskierungsflüssigkeit von der Vorderseite und alle Bleistiftlinien, die ich noch sehen kann Ich habe vorhin gesagt, dass ich diesem Streifen keine weitere Schicht hinzufügen wollte , aber ich habe beschlossen, ihn mit Wasser zu benetzen Dabei wird ein wenig Farbe auf dem kleinen hellen Licht, das da ist, abgelagert . Dann, solange es nass ist, werde ich etwas dunklere Farbe über den Bereich mit starkem Licht auftragen. Sie können sehen, wenn Sie einfach etwas Wasser darüber streichen, dass ich das Pigment beschädigt habe Und es hat sich etwas Farbe auf dem kleinen Glanzlicht abgelagert. Und wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen , hat dieses kleine Highlight eine sehr hellbraune Farbe. Jetzt, wo das noch nass ist, nehme ich etwas von dem Dunkelbraun auf und alles wird über dem hellen Licht dunkler Auf dem Referenzfoto sieht es für mich etwas dunkler aus. Das ist der kleine Pinsel Nummer eins. Ich ziehe ein bisschen Farbe nach unten ins hohe Licht so wie es auf dem Referenzfoto ist. Und dann unten ist da noch ein kleiner brauner Streifen. Ich verwende diese dunkelbraune Mischung auch hier im Pinsel Nummer eins auf trockenem Papier. Ich folge einfach dem, was ich auf dem Referenzfoto sehe, ich habe etwas frisches Wasser und etwas frische Farbe und jetzt werde ich das Dunkelbraun wieder mischen. Das ist also die Mischung aus Ben Siena und französischem Ultramarin mit mehr Wenn ich die Farbe habe, werde ich sie nicht haben, ich füge ein wenig Wasser Das ist ziemlich nah dran. Ich habe erwähnt , dass dieser Bereich hier etwas dunkler sein könnte. Ich wollte hier etwas Farbe darüber auftragen. Ich warte jetzt mit Wasser im Pinsel Nummer acht, wechsle zum Pinsel Nummer eins, benutze etwas dunkleres Braun. Ich möchte, dass es fließt, also füge ich etwas Wasser hinzu. Nur hier, dunkel in diesem Bereich, verwende ich Dunkelbraun, aber Sie könnten hier auch ein dunkles Grau verwenden , nur um sicherzugehen, dass es dunkel genug ist. Ich gebe da etwas mehr Pigment rein. Jetzt mache ich meine kleine Radicator-Bürste mit Wasser nass. Und ich reibe es vorsichtig über das trockene Papier, nur um zu versuchen, diese kleinen hervorgehobenen Stellen so aussehen zu lassen , als ob sie dazugehören, indem ich die Außenkanten weicher Ordnung, jetzt muss ich wieder etwas Grau mischen , damit der Schatten neben der Schale entsteht Dafür verwende ich wieder die französische Ultramarinmischung mit Ban Siena, aber diesmal ist mehr von französischem Ultramarin in der französischem Ultramarin in der Ich füge etwas Wasser hinzu, weil ich nicht möchte, dass es zu ich nicht möchte Und das ist mein Pinsel Nummer acht. Ich glaube, du berührst mehr Wasser. In Ordnung. Auf dem trockenen Papier lasse ich diese Farbe jetzt neben der Schale verteilen. Es arbeitet es vorsichtig ab. Achten Sie darauf, dass der Pinsel schön nass ist , damit er nicht austrocknet. Die Farbe sollte nicht wirklich ziehen, sie sollte einfach vom Pinsel abfließen. Laden Sie weiter nach, wenn Sie mehr benötigen. Denken Sie daran, dafür keinen kleinen Pinsel zu verwenden. Wenn Sie ihn dann haben, wo Sie ihn haben wollen, können Sie, wenn Sie schnell sind etwas Violett nehmen und das hineinwerfen Ordnung. Eine letzte Sache, um diese Granate fertig zu machen. Ich dachte, ich würde dem inneren Teil der Schale noch ein paar Punkte auf trockenem Papier hinzufügen . Ich dachte, ich würde indisches Gelb, gemischt mit verbrannter Siena, verwenden und dabei den Pinsel Nummer eins Okay, trockenes Papier. Nur ein paar kleine Markierungen hier und da. Ich setze diese Farbe in den hellen Bereich und ich werde sie vielleicht abdunkeln, um im Schattenbereich noch ein paar mehr zu malen Jetzt wechsle ich zu der dunkleren braunen Mischung , die ich hier hineinmale, wo der Schatten nur ein paar kleine Punkte hier und da Ich möchte es an manchen Stellen nicht übertreiben. Ich habe nur die kleinen Markierungen übermalt , die schon da waren, die kleinen, verschnörkelten Kritzelspuren Dabei dachte ich, ich könnte diesen Schatten hier vielleicht noch ein bisschen vertiefen diesen Schatten hier Ich habe den Pinsel Nummer acht und etwas Wasser da. Und dann habe ich auch dort die dunklere braune Farbe verwendet. Einfach zu tief in diesem Schatten. Ich sah ein bisschen blass aus. Ich habe meine Kanten überprüft und dann war ich fertig. Und da ist es, schneide das Brett ab. Im nächsten Video starten wir die letzte Shell. 9. 9 Seashell 3 Teil 1: Ich denke, diese Schale ist etwas schwieriger als die ersten beiden Muscheln, weil es um die Öffnung der Schale herum etwas mehr Details gibt , die wir malen müssen Aber das ist okay, denn wir werden uns Zeit nehmen und ich werde Sie Schritt für Schritt durch das Ganze führen. Am Rand dieser Schale sehe ich einige hervorgehobene Bereiche, die ich mit der Maskierungsflüssigkeit reservieren möchte Ich benutze meinen alten Liner-Pinsel, um darauf zu malen, und wie ich im ersten Seashell-Tutorial erwähnt habe, tauche ich den Pinsel nur , tauche ich den Pinsel direkt in die Flasche und wische ihn am Rand ab Es läuft dort die Bleistiftlinie hinunter. Am Rand sehe ich ein paar kleine Lichter. Da unten ist ein größeres Licht auf der Schale, aber darauf werde ich keine Maskierflüssigkeit auftragen Hier kannst du sehen, wo ich die Maskierungsflüssigkeit aufgetragen habe. Ich muss das jetzt trocknen lassen, bevor ich etwas anderes mache. Bevor ich das Papier nass mache, mache ich meine Farbe fertig. Ich suche nach einer Farbe wie dieser. Ich habe mir ein frisches Quadrat Farbe auf meiner Palette gegeben. Das ist indisches Gelb, und ich mische etwas verbrannte Siena hinein Jetzt will ich nicht, dass es zuerst zu dunkel wird, ich mische etwas Wasser in einen Teil davon Jetzt habe ich nur hier einen dünneren Abschnitt , in den Wasser eingemischt ist, und einen dickeren Abschnitt hier, ohne dass das Wasser hineingemischt ist, ohne dass die Maskierungsflüssigkeit gestört Ich werde sicherstellen, dass diese Linien nicht zu dunkel sind. Ich werde am hinteren Teil der Schale arbeiten. Ich habe es mit Wasser benetzt. Das ist der Pinsel Nummer acht, den ich verwende. Ich werde an den vier Segmenten auf der Rückseite arbeiten. Zuerst verwende ich die Farbe, die mit Wasser verdünnt wurde , weil ich nicht möchte, dass die Farbe zu dunkel wird Das ist der Pinsel Nummer acht, den ich verwende. Ich könnte das auf trockenem Papier malen, aber weil es hier mitten im Sommer ist und es sehr heiß ist, ziehe ich es vor, das Papier nass zu weil ich so mehr Zeit habe, die Farbe aufzutragen. Ich muss hier auch das dunklere Pigment verwenden , um den Schatten zu erzeugen. Ich möchte nicht, dass das Papier trocknet, bevor ich es auftrage. Okay. Jetzt verwende ich das dickere Pigment. Ich könnte allerdings etwas mehr hineinlegen , aber CNer. Und ein bisschen Wasser weil ich möchte, dass es auf dem nassen Papier fließt Ich möchte nicht, dass es an seinem Platz sitzt. Auf dieser Seite der Schale kann ich einen Schatten sehen. Dort male ich also dieses dunklere Pigment. Okay. Ich lasse das trocknen, bevor ich etwas anderes mache. Dieser Abschnitt ist jetzt getrocknet. Ich werde an diesem mittleren Abschnitt arbeiten. Ich benetze es mit Wasser. Ich glaube, in meinem Pinsel ist vielleicht noch ein kleines bisschen Farbe drin, also sieht das Wasser dort ein bisschen gelb Aber das ist in Ordnung. Das ist der Pinsel Nummer acht. In diesem Abschnitt lasse ich das Weiß des Papiers in einigen Bereichen sichtbar verwende das indische Gelb gemischt mit dem Bent Siena. Ich fange hier oben an und folge dabei der Form der Schale. ein bisschen mehr Farbe und jetzt werde ich auf diese Weise etwas Farbe über die Schale streichen diese Weise etwas Farbe über die Schale Es könnte dir helfen, wenn du dein Brett hier umdrehst und diese Striche zu dir ziehst , um Interesse zu wecken Und um es etwas abzukühlen, gebe ich etwas von der grauen Mischung rein, genau hier. Das Papier ist immer noch nass. Man kann sehen, wie es zuhört , genau wie ich es gesagt habe, um dem Bereich etwas mehr Interesse zu verleihen und ihn abzukühlen , sodass es aussieht, als ob er weiter weg ist. Ich hole mir jetzt etwas verbrannte Siena für die andere Seite. Ich will , dass die Farbe diesmal etwas dicker ist, weil ich will, dass sie an ihrem Platz bleibt Ich möchte nicht, dass es sich auf dem ganzen Papier verteilt. Ich werde es entlang der Basis laufen lassen , wo Sie den dunkleren Streifen sehen. Ich verwende hier immer noch den Pinsel Nummer acht, aber jetzt werde ich zu meinem Pinsel Nummer eins wechseln immer noch das dicke Pigment verwenden. Und damit kann ich die Kanten abrunden. Jetzt will ich es über die Schale streichen , um die Streifen zu malen Und auch an diesem Rand werde ich meinen Pinsel wieder mit dem Pigment füllen Jetzt male ich die anderen Streifen ein, die ich sehen kann. Versuche, der Form der Schale zu folgen, wie du sehen kannst. Da die Farbe dicker und cremiger ist, neigt sie dazu, ihre Form besser beizubehalten als die Farbe, mit der Wasser vermischt wurde Ich dachte, ich könnte wieder eine dunklere Farbe mischen das cremige Pigment French Ultramarin Burnt Sienna verwenden French Ultramarin Eine dunkle schokoladenbraune Farbe. Ich benutze den kleinen Zero-Pinsel , damit kein Wasser hineingemischt wird. Es ist nur die Feuchtigkeit, die da auf meinem Pinsel war. Ich dachte, ich würde den unteren Rand etwas vertiefen und du kannst sehen, dass das Papier immer noch nass ist Ich mache jetzt ein Foto von meinem Gemälde. Dies ist das erste Foto von Seashell Three Progress, das Sie jetzt herunterladen können Ich werde etwas Windsor-Violett mit Ben Sienna mischen , um eine Art marinebraune Farbe zu erhalten Das ist Ben Sienna. Das ist Windsor Violet Windsor-Veilchen haben eine sehr kräftige Farbe. Ich glaube, ich habe da ein bisschen zu viel hineingegeben. Zurück in den Ben Sienna. Ein bisschen Wasser hier. Ich benutze meinen Radiergummi nur, um einige der Pinsel Nummer acht weicher zu machen . Pinsel Nummer acht Und ich habe auch den braunen Teil der Schale über dem hellen Licht nass gemacht Achte darauf, dass der Rest der Schale trocken ist. Ich nehme die Farbe, die ich gemischt habe, und male damit auf das nasse Papier. Ich male an der oberen Kante. Manchmal, wenn man in eine enge Stelle gerät, ist es besser, den Pinsel vom Handtuch abzuwischen. Entferne einfach die überschüssige Farbe hier. Ich nehme es an der Vorderkante runter , da ist die Maskierflüssigkeit Sie werden feststellen, dass ich versuche, das hohe Licht zu vermeiden, das da ist Lass uns ein bisschen mehr Farbe holen. Und jetzt füge ich meiner Mischung etwas mehr Farbe hinzu , weil ich eine dunklere Farbe haben möchte, wobei ich immer noch das Violett und die gebogene Siena verwende Aber ich füge meiner Mischung mehr Pigment und etwas Wasser hinzu, weil es auch fließen muss Ich werde die Farbe hier etwas vertiefen. Auch hier war ich besorgt, dass diese Schicht nach dem Trocknen nicht dunkel genug sein würde Ich wollte nicht zurückkommen und eine weitere Farbschicht darüber malen müssen. Ich dachte, wenn ich den oberen Teil einfach abdunkeln würde, wäre das alles, was ich tun müsste Ich wische mir den Pinsel am Schwanz ab, um das überschüssige Pigment zu entfernen Und dann benutze ich den Pinsel, um es so zu verteilen , dass es sich nicht an einer Stelle ansammelt Jetzt wechsle ich zu meinem kleinen Pinsel Nummer eins. Etwas mehr von dieser Farbe. Ich werde es verwenden, um die kleinen Farbstreifen durch das hohe Licht zu malen . Während ich warte, bis das getrocknet ist, dachte ich, ich male ein bisschen Farbe entlang der Kanten dieser Segmente. Hier unten habe ich Wasser auf meinem Pinsel und ich male es auf das eine Segment dort. Jetzt wechsle ich zum Pinsel Nummer eins und verwende dort etwas von der Mischung , füge aber etwas Wasser hinzu. Ich male das entlang der Bleistiftlinie und lasse es über das nasse Papier fließen Das gibt mir einen kleinen Schatten entlang des Kanals und es hilft, die Segmente voneinander zu trennen Nur dort war das Papier etwas trocken, also nahm ich etwas Wasser auf, um die Farbe weicher zu machen. Ich lasse einen Abschnitt aus und male Teil hier mit etwas Wasser Auch das ist der Pinsel Nummer Acht. wechsle zum Pinsel Nummer eins und Ich wechsle zum Pinsel Nummer eins und male ihn dann entlang der Bleistiftlinie. Diesmal bin ich auf der rechten Seite der Bleistiftlinie. Auf dem Abschnitt darüber , den ich gerade gemalt habe, befand ich mich auf der linken Seite der Bleistiftlinie. Linke Seite hier, rechte Seite hier. Lass das Segment trocknen. Und wenn es soweit ist, kannst du das untere Segment malen, ich habe es nur mit Wasser benetzt. Und ich mache das Gleiche hier. Ich habe dieselbe Farbmischung, den Pinsel Nummer eins, und ich lasse ihn auf der rechten Seite des Bleistiftstrichs laufen Hier ist ein Foto meines Gemäldes in diesem Stadium. Dies ist ein Bild von Shell Three Progress, Foto zwei. Im nächsten Video werden wir den Rohbau fertigstellen. 10. 10 Seashell 3 Teil 2: Hier sind wir mit Teil eins fertig geworden. In diesem Video malen wir die Öffnung der Schale und die Lippe und fügen auch einige Details zur Endbearbeitung hinzu. Bevor ich die Öffnung der Schale bemale, repariere ich meine. Da unten war eine Kante , mit der ich nicht zufrieden war. Ich habe diesen Bereich gerade mit Wasser benetzt und werde etwas von der Mischung aus indischer gelber verbrannter Sienna verwenden der Mischung aus indischer gelber verbrannter Sienna , um den Rand aufzuräumen Das ist nicht nötig. Wenn du mit deinen Kanten zufrieden bist. Ich werde etwas dickere Farbe mischen. Nun, für die Lippe oder den äußeren Rand der Schale, habe ich gerade etwas frisch verbranntes Sienna auf meine Palette gedrückt etwas frisch verbranntes Sienna auf meine Sie können es auf meinem Pinsel sehen, es ist ziemlich dick. In meinem Pinsel ist ein bisschen Feuchtigkeit , aber nicht viel. Anstatt die Bürste auszuwaschen und ihr mehr Feuchtigkeit hinzuzufügen, wische ich die Bürste auf dem Handtuch ab und nehme eine kleine Menge Windsor-Veilchen Ich brauche nicht viel, weil es eine kräftige Farbe ist. Und dann mische ich sie mit dem feuchten Pinsel zusammen, das ergibt eine dicke Farbmischung , die kaum Feuchtigkeit enthält. Jetzt habe ich zwei Farbpfützen , die eine ähnliche Farbe haben diesem hier drüben ist das Wasser vermischt und es bewegt sich auf der Palette Der hier drüben ist ziemlich dick, er bewegt sich nicht auf der Palette. Meine Farben sind jetzt bereit für das Öffnen der Schale. Ich werde meinen Pinsel Nummer acht benutzen, um diesen Bereich hier zu benetzen. Ich nehme es einfach bis zu der Bleistiftlinie dort und nicht bis zum äußeren Rand , damit es in diesem inneren Bereich bleibt. Sie können den dunklen Bereich oben sehen. Aber ich brauche auch etwas Farbe in diesem helleren Bereich, und ich muss diese Farbe ziemlich blass halten. Ich nehme etwas von dieser wässrigen Mischung, ziehe sie zur Seite und füge vielleicht noch etwas verbrannte Siena hinzu, damit sie nicht zu violett Und auch etwas Wasser, weil ich möchte, dass es blass ist. Jetzt werde ich meinen Pinsel über den ersten Teil dort streichen meinen Pinsel über den ersten Teil dort Nur ein paar Striche und die Farbe wird bluten. Lass es einfach tun, was es will. Dann wasche ich den Pinsel schnell aus, trockne ihn auf dem Handtuch ab und dann verteile ich damit die Farbe, wo ich sie haben möchte. Jetzt muss ich in dem dunklen Bereich oben malen, aber ich möchte nicht, dass die Farbe zu weit über das nasse Papier wandert. Ich muss also nur eine Weile warten bis der Glanz von der Papieroberfläche nachlässt Ich möchte, dass das Papier noch nass ist, aber ich möchte nicht, dass es so richtig nass ist, wie es jetzt ist Ich habe ein paar Minuten gewartet und Sie können sehen, dass das Papier angefangen hat, seinen Glanz zu verlieren. Wenn Sie sich die Schale auf der linken Seite ansehen, hat die Öffnung immer noch einen leichten Glanz auf der Oberfläche Aber die Schale auf der rechten Seite ist immer noch nass. Aber der Glanz hat etwas nachgelassen. Das ist es, wonach du suchst Sie suchen nach Papier , das noch feucht ist, aber nicht glänzend ist, wie es ist, wenn es wirklich nass ist. Es dauert nur ein paar Minuten, bis Sie dieses Stadium erreichen. Ich verwende das Pigment hier, zusammen mit dem Wasser. Ich male das auf das feuchte Papier. Ich benutze immer noch den Pinsel Nummer Acht. Da das Papier feucht ist, mache ich die unscharfe Kante am unteren Rand der Form, wo sie auf die hellere Farbe trifft , was ich will Ich will da nicht wirklich eine harte Linie haben. Hätte ich das aufgemalt, während das Papier noch ziemlich glänzend war, hätte sich die Farbe zu weit verteilt und ich hätte diese Form verloren. Da krümmt es sich ein bisschen nach unten. Jetzt hole ich mir das wirklich dicke Pigment hier drüben. Ich werde den Rand, den Rand der Schale malen . Sie können sehen, wie dick das Pigment ist, weil es dort über das Papier springt Ich werde meinen Pinsel ein bisschen ins Wasser tauchen ein bisschen ins Wasser und etwas mehr Farbe aufnehmen Hoffentlich wird das Papier nicht so sehr übersprungen. Ich halte den Griff des Pinsels senkrecht zum Papier, sodass er fast gerade in der Luft liegt , sodass ich an die Spitze oder Spitze des Pinsels gelangen kann. Jetzt nehme ich die Farbe aus meinem Pinsel. Ich wasche es aus, tupfe es schnell auf das Handtuch und ich kann diesen Rand hier einfach mit dem leicht angefeuchteten Pinsel fertig diesen Rand hier einfach mit dem leicht angefeuchteten Pinsel Und jetzt nehme ich ein bisschen mehr von der Farbe. Und ich werde am unteren Rand weitermachen. Wenn du feststellst, dass es zu klebrig ist, tauche deinen Pinsel in dein Wasser und nimm dort oben etwas mehr Farbe auf. Ich übermale die Maskierflüssigkeit. Ich mache jetzt ein Foto von meinem Bild , bevor ich weitermache Dies ist das letzte Fortschrittsfoto. Das ist Seashell Three. Fortschrittsfoto drei , das Sie herunterladen können. Ich füge der Mischung etwas verbrannte Siena hinzu , damit sie etwas brauner aussieht Ich benutze immer noch den Pinsel Nummer Acht. Ich werde den vorderen Teil malen, und das ist auch auf trockenem Papier. Um in die Ecken und Winkel zu gelangen, fällt es Ihnen vielleicht leichter, auf einen kleineren Pinsel umzusteigen , so wie ich Das ist die Größe Nummer eins. Dieser kleine Abschnitt hier. Ich male etwas Wasser drauf. Zuerst werde ich diese Mischung wieder verwenden. Ich werde ein bisschen Wasser auf meinen Pinsel bekommen und dann werde ich die Farbe jetzt verteilen. Jetzt nehme ich ein bisschen von dem dickeren, dunkleren Pigment. Ich werde die Farbe auf der Vorderseite vertiefen. Ich werde auch zwei kleine Linien malen. Ich mag dieses Blaugrau hier sehr, aber ich finde, dass es an der Seite der Schale weitergehen muss . Also werde ich diesen Abschnitt hier mit etwas Wasser benetzen und auch dort etwas Grau anstreichen. Mit dem Pinsel Nummer acht habe ich diesen Abschnitt mit Wasser benetzt. Ich nehme etwas von der grauen Mischung auf. Denken Sie daran, dass es eine Mischung aus französischem Altramarin und verbrannter Siena war , aber es enthält mehr von der französischen Altra Marine Ich könnte sogar ein bisschen mehr französisches Ultramarin hineinlegen ein bisschen mehr französisches Ultramarin nur um es Wenn man auf dieser orangen, braunen Farbe sitzt , sieht es nicht sehr grau aus Ich gebe dem etwas Zeit zum Trocknen. Jetzt ist mein Bild getrocknet und ich entferne die Maskierflüssigkeit jetzt mit dem Radiergummi Ich habe jetzt den kleinen Pinsel Nummer fünf und befeuchte den oberen Teil mit etwas Und ich benutze jetzt den Pinsel Nummer eins. Und etwas von der Mischung da mit verbrannter Siena und Windsor-Violett Ich lasse das an der Vorderkante entlang fahren und lasse es bluten. Jetzt etwas von der grauen Mischung oben drauf, das Papier ist noch feucht Ich tauche meinen Pinsel schnell in meinen Wasserbehälter und breite ihn ein wenig aus. Und jetzt etwas von der Mischung hier, ich male den kleinen dunklen Bereich, den Sie dort sehen, tupfe ihn auf das nasse Papier Jetzt noch etwas von der Farbe, damit der Rand , der von der Maskierflüssigkeit übrig geblieben ist , aussieht , als wäre er Teil des Gemäldes Ich pinsele hier und da etwas von der Farbe auf das trockene Papier, um es aufzubrechen , damit es nicht so aussieht, als würde es zu stark hervorstechen Ich möchte dir jetzt noch etwas anderes zeigen. Manchmal trägst du deine Farbe vielleicht ein bisschen zu dunkel auf dein Papier, einfach da. Ich bin nicht besonders zufrieden damit, wie dunkel die Farbe ist. Ich habe das Gefühl, dass ich ein bisschen heller sein könnte, um das zu beheben. Ich kann mit einem nassen Pinsel die Oberseite des trockenen Papiers übermalen. Ich muss den Pinsel vorsichtig verwenden , damit ich die Farbe nicht störe Dann kann ich mir ein Taschentuch oder ein Stück Papiertuch nehmen und vorsichtig auf die dunklere Stelle tupfen Ich habe jetzt ein Taschentuch in der Hand und tupfe an dieser dunklen Stelle ab und Sie können sehen, dass es ein kleines bisschen Farbe abnimmt und es leicht liniert Das Letzte, was ich tun muss, ist den Schattenwurf zu malen. Ich verwende das französische Ultramarin gemischt mit Ben Siena. Aber ein bisschen mehr Blau, und ich möchte nicht, dass es zu dunkel ist Also mische ich auch etwas Mörtel dazu. Mit dem Pinsel Nummer acht male ich den Schatten auf die Seite, die auf trockenem Papier liegt. Achte darauf, dass deine Farbe feucht genug ist , dass sie mit deinem Pinsel fließt. Versuchen Sie, nicht zu viel Aufhebens zu machen, um Interesse zu wecken. Ich verstehe ein bisschen Windsor Violet, nicht zu dunkel. Mische etwas Wasser dazu. Ich lege das da rein, bevor es trocknet. wird dich freuen zu hören, dass das die dritte Granate ist, die dort fertiggestellt wurde. Sie ist von meinem Board abgeschnitten. Es sind alle drei Seite an Seite. 11. 11 Fazit: Ich hoffe, du hast Freude gefunden und wertvolle Fähigkeiten beim Bemalen der Muscheln mit mir gelernt . Ich ermutige meine Schüler immer zu Experimenten und Ausdauer in Es ist vielleicht nicht das am leichtesten zu beherrschende Medium, aber es ist unglaublich lohnend es ist unglaublich Ich freue mich schon sehr darauf, dein wunderschönes Muschelbild zu sehen Vergiss nicht, sie zu teilen, indem du sie die Projekt- und Ressourcenseite hochlädst Danke, dass du mich auf dieser künstlerischen Reise begleitet hast. Ich hoffe, Sie bald in einem meiner Kurse zu sehen.