Schnellskizzen-Blumenmodul 3 – Eine Dekoration in 3 Teilen mit Finelinern

1. Einführung: Wir werden unseren Pinselstift gegen einen Aktenbeutel eintauschen. Wenn ich sie jetzt nebeneinander lege, willst du sofort den Unterschied sehen. Fein und grob. Ordnung. Nun, die Arbeit mit einem File-Liner ist etwas anders Und der Datei-Liner, weil er in Ordnung ist, neigt er dazu, Sie in Details hineinzuziehen. Du siehst viel. Man kann damit wirklich gute, komplizierte Arbeiten machen , und bevor man sich versieht, verliert man sich in Details wollen wir vermeiden . Wir schließen es. In diesem Modul werden wir also lernen , Dinge zu ignorieren. Nun, das klingt wahrscheinlich seltsam, aber sobald wir loslegen, verstehst du das. Beim schnellen Skizzieren müssen Sie nur herausfinden , wie Sie Dinge ignorieren können Wenn Sie sich eine Blume ansehen, kann sie sehr hübsch sein, mit vielen Details, allen möglichen Nuancen, kleinen Schatten und sehr schön Aber wenn du schnell skizzieren willst, musst du diese Dinge einfach ignorieren Sie müssen nur Ihren Fineliner effektiv einsetzen, genau wie wir es mit dem Pinselstift gemacht haben, wir werden den Fineliner effektiv einsetzen Nun, das heißt nicht, dass Sie nicht sehr beeindruckende Kunstwerke schaffen können . Sie werden einfach nicht alle Details erledigen. Die Chancen stehen gut, dass Sie vielleicht noch nie einen Fineliner verwendet haben. Also fangen wir ganz einfach an. Funktioniert sogar mit einem normalen Stift. normalen Stift können Sie mit dem Liner großartige Dinge tun und einige einfache Schattierungstechniken erstellen, mit einem Stift schraffieren, mit dem Stift skizzieren und von dort aus weitermachen Bis jetzt haben wir Blumen gemacht, ganz einfach wie hier auf der Wir werden das etwas fortgeschrittener machen. Und wir werden versuchen, Blumen auch aus Winkeln zu machen , weil nicht jede Blume von oben oder von vorne kommt. Nein, sie stehen immer unter bestimmten Winkeln, und wir werden herausfinden, wie man das zusammen macht, indem mit diesem Fineliner arbeitet. Wir werden eine Dekoration in drei Teilen erstellen, und zwar buchstäblich, wir werden eine Dekoration in drei Teilen erstellen. Sobald wir alles geübt haben, werden wir etwas wirklich Schönes kreieren. Und ich habe es hier und du sagst, Oh, warte, warte mal. Das ist ein Teil. Nun, es gibt tatsächlich drei Teile dieses Kunstwerks. Wir werden eine Rose in drei Teilen zusammenzeichnen. Und wie Sie sehen können, sieht das ziemlich beeindruckend aus. Sobald diese Lektion abgeschlossen ist, werden Sie auch diese beeindruckende Arbeit leisten. In Ordnung, ich werde aufhören zu reden. Wir werden anfangen zu arbeiten. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 2. Manche Dinge müssen ignoriert werden: Willkommen zu dieser Lektion. Nun, bevor wir unsere Dekoration in drei Teilen, also in der Trologie, anfertigen können , brauchen wir natürlich etwas Übung Wir werden heute mit einem anderen Material arbeiten. Wir werden nicht mit dem Pinselstift arbeiten, aber wir werden mit feinen Linien mit einem normalen Stift oder einem Füllfederhalter arbeiten , egal welchen Stift Sie haben In Ordnung, das bringt mich direkt zum Material. Also lass es uns durchgehen. Du brauchst heute einen Stift. Du wirst dann höchstwahrscheinlich einen Radiergummi benötigen. Und dieser hübsche Pinsel. Brauchst du etwas Papier? Wir beginnen diese Lektion mit normalem Skizzenpapier, egal welches Skizzenpapier Sie haben, verwenden Sie es und Sie werden einige Stifte benötigen. Jetzt ein bisschen unter Stiften. Es gibt verschiedene Stifte, die du bekommen kannst. Sie könnten zum Beispiel einen normalen Stift verwenden. Ja, nur ein normaler Stift würde gut funktionieren. Wenn du das machen willst, werde ich es dir zeigen. Mit einem normalen Stift kannst du hübsche Blumen machen. Du könntest etwas Ausgefalleneres machen. Nimm einen Fine-Liner. Nun, Fineliner gibt es in allen möglichen Größen und sogar Farben Wir werden nur schwarze verwenden. Und ich habe so eine Kiste. Das sind meine Favoriten. Und lass uns sehen. Heute werden wir 0,3 verwenden. Wir werden uns an einen halten. Feiner Liner für heute. Jetzt gibt es verschiedene Größen, und die Gefahr der Größen, je kleiner sie werden, desto mehr neigt man dazu, Details zu machen weil man damit schöne Dinge machen kann. Wenn du keinen Wert von 0,3, 0,5 oder so etwas hast, ist 0,4 auch gut. Ich denke, die Straßenringe haben den Wert 0,3. Also ja, was auch immer. Bewältigt alle Arten von Größen. Jetzt können Sie neben einem feinen Liner oder einem normalen Stift auch einen Füllfederhalter verwenden. Jetzt gehe ich mit dem Füllfederhalter etwas näher ran. Hoffentlich nimmt es die Kamera auf. Sie möchten einen Füllfederhalter , der am Ende eine kleine Kugel hat, und Sie können sie in mittel und fein extra fein bekommen. Entscheiden Sie sich für ein Medium, würde ich sagen. Und solche Stifte gibt es auch. Und ich finde keine Fineliner, Füllfederhalter, die sich hervorragend zum Tuschen eignen Nun, dieser wird mit einer Patrone geliefert, die Sie hineindrücken. Nun, dieser wird mit einem sogenannten Konverter geliefert, und Sie können Tinte einfüllen. Und wie Sie wahrscheinlich sehen, gibt es hier eine andere Art von Farbe. Es ist Sepia-Tinte statt Schwarz. Ordnung, bin gekommen. Nun, das ist für die Materialien Brauchen wir noch etwas anderes? Nein, vorerst sagten wir, okay, also brauchst du natürlich nicht all diese Stifte, h. Wähle einfach, welchen Stift du hast, welchen Stift du magst oder mit welchem Stift du experimentieren möchtest. Okay? Ich werde in dieser Lektion ein paar davon vorstellen, aber du brauchst nicht alle. Okay, lass uns anfangen. Wir werden mit diesen Materialien zeichnen, also lasst uns die Kameras wechseln und loslegen. Das Erste, was ich tun werde. Ich werde mir eine leere Seite suchen. Wir haben schon ein paar nette Skizzen. Hier ist eine nette leere Seite. Jetzt werde ich die Fineliner und den Stift vorführen, weil das etwas anders ist als das, was wir mit dem Pinselstift gemacht haben Nun, Filiner, das ist ein Wert von 0,31. Ich nehme nur den , der am nächsten ist. Und lass uns wieder eine Kiste zeichnen. Jetzt siehst du sofort, warum diese Dinger Fineliner genannt werden . Das ist 0,3 Mal sehen, wie dünn das ist. Nun, das Problem mit Fin ist, dass man dazu neigt, sich Details zuzuwenden und alle Details zu beachten und sie zeichnen zu wollen, weil man mit einem solchen Stift wirklich gut zeichnen kann. Wir müssen lernen, das zu ignorieren und nur das zu zeichnen, was wichtig ist , damit wir schnell eine Skizze erstellen können und uns nicht in Details verlieren. Wenn ich jetzt einen anderen wähle, ist das 0,5. Ich werde eine Grenze ziehen, und jetzt werden Sie sehen, dass sie schon etwas dicker ist als das, was wir zuvor hatten. Wenn du es noch schlimmer machen willst, nennen sie das 0,05. Und sieh dir das an Das fällt so klein aus. So eine dünne Linie. Das ist toll, um Details zu bearbeiten, aber lassen Sie uns das schnell wieder weglegen. Okay, ein Stift, ein Stift, nur ein normaler Stift ist immer etwas dicker. Nun, wenn der Stift funktionieren soll, dann ist er es und los geht's. Und wie du siehst, skizziere ich immer noch damit. Siehst du? Und das ist ein bisschen energisch, Sie neigen also nicht dazu, ins Detail zu gehen Und dann, nun ja, lass uns das auch machen. Füllfederhalter. Nun, Füllfederhalter ist ein bisschen wie ein Pinselstift. Du willst von oben arbeiten. Und von links. Auf diese Weise zeichne ich jetzt. Und du willst es nicht durchgehen und Dinge beschmieren. Nun, das ist ganz anders als der Pinselstift, den wir verwendet haben. Und um das zu schattieren, werden wir Hetching verwenden Jetzt wählst du einfach deinen Lieblingsstift und fängst einfach an, ein bisschen zu üben Und das Hecken genauso, wie wir es mit dem Bleistift gemacht haben. Sie machen diese Bewegungen und los geht's. Es gibt also nichts Neues und ich bin wirklich in der falschen Box. Aber wir mischen Colosy. Und mehr Übung brauchen wir damit wirklich nicht. Lass mich den Stift holen, hm? Okay. Und da hast du's. Lassen Sie mich Ihnen jetzt eine Kleinigkeit mit einem Aktenbeutel zeigen. Und was Sie mit Filliner machen können, die meisten Filliner, das funktioniert vorerst, wir nehmen es einfach wie einen normalen Stift und zeichnen es Und wie Sie sehen können, zeichne ich nicht gerade. Ich finde das sehr unangenehm. Ich benutze immer noch den gleichen entspannten Griff. Und was du mit ein oder zwei feinen Linien machen kannst, jetzt schraffiert diese wieder so Du kannst es auch auf die Seite legen. Und dann musst du den richtigen Winkel finden. Und da haben wir's. Das ist ein bisschen knifflig, aber wie Sie sehen können, was jetzt passiert, bekommen Sie wirklich schwache dünne Linien Siehst du das? Das ist ein Unterschied dem, was wir hier gemacht haben, wenn Sie es klarer ausdrücken. Y. Nun, das sollte auch mit einem Stift funktionieren, wenn Sie ihn im richtigen Winkel schneiden Und los geht's, siehst du? Mit einem Stift, der auch funktioniert. Und sieh mal, du wirst ohnmächtig. Statt dieser Feigenlinie bekommst du diese Ohnmacht. Linie. Und das würde gut für den Übergang von hell zu dunkel funktionieren für den Übergang von hell zu dunkel Ja, anstatt richtig dunkel zu werden, könntest du einen Schatten oder einen Mittelton verwenden Selbst mit einem Stift kannst du einen Mittelton erzeugen. In Ordnung, möchte ich mehr sagen? Nein, mehr möchte ich nicht sagen. Ich denke darüber nach. Nein, wir werden nur anfangen , eine Blume zu zeichnen. In Ordnung, wie gesagt, wir werden jetzt mit einer Blume arbeiten. Diese Lektion trägt den Titel Dinge , die ignoriert werden müssen. Und das ist beim schnellen Skizzieren sehr wichtig. Sie müssen nur bestimmte Dinge ignorieren. Okay, ich hole die Blume. Wir werden heute eine Chrysantheme verwenden. Heute wird es Bilder im Notizen - und Referenzbuch Und damit werden wir arbeiten. Wenn ich das etwas näher an die Kamera stelle, kannst du sehen, dass hier viele Blütenblätter zu sehen sind. Und wenn du in das Herz schaust, siehst du, dass sogar das Herz verschiedene Dinge enthält . Nun, mit einer solchen Blumenfarbe ist es sehr einfach, sich in Details zu verlieren, und das wollen wir verhindern. Was wir also tun wollen, eine schnelle Skizze der Blume zu machen, also müssen wir einige Details darin ignorieren. In Ordnung, lassen Sie mich zur Kamera wechseln und damit arbeiten. Okay, wir sind jetzt wieder beim Bleistift. Hier ist die Blume. Und was wir zuvor gemacht haben, ist diese Konstruktionsbox zu bauen, denken Sie daran, den Kreis zu finden, denn das ist ein Kreis. Aber jetzt sehe ich mir diese Blume an und sehe tatsächlich ein, zwei, drei, vier, fünf, sechs Schichten von Blütenblättern. Das wird eine Weile dauern. Was wir tun werden, wir wollen nur einen kurzen Eindruck von dieser Blume haben. Nun, was ich mit dieser Blume machen würde und ich werde sie hier zeichnen. Ich hole zuerst meine Schachtel und sage, ich will meine Blume, und ich werde versuchen, ein bisschen eckig zu bekommen. Ich möchte, dass meine Blume in dieser Kiste bleibt. Jetzt kannst du das für dich tun, ich will die Mitte finden. Das ist sicher. Da hast du's. Also will ich in die Mitte gehen. Jetzt können wir den gesamten Kreis und die gesamte Konstruktion zeichnen , wie wir es in den vorherigen Lektionen getan haben. Das werde ich nicht tun. Wenn du das tun musst, tu das bitte. Ja. Erstellen Sie die Konstruktion so, dass Sie einen Kreis erstellen können. Was ich tun werde, ist, dass ich zuerst diesen äußeren Kreis erstellen werde . Das ist der einfachere Kreis. Und dann weiß ich ungefähr, wo meine Blume sein soll. Und jetzt merke ich, dass ich kein perfektes Quadrat habe , also erweitere ich mein Quadrat ein bisschen. Ordnung. Das ist die erste Schicht. Das ist die äußere Schicht und ich werde sie einfach behalten. Jetzt mache ich die innere harte Schicht. Und ich möchte, dass diese innere harte Schicht da ist. Und als Nächstes werde ich nicht all diese Blütenblätter einzeichnen. Das würde lange dauern. Aber was ich tun werde, ich werde einen Eindruck von diesen Blütenblättern vermitteln. Und ich werde mit der ersten beginnen , lassen Sie uns diese Schicht darum herum machen. Das ist ein bisschen so. Da hast du's. Und was ich als Nächstes tun werde, und ich werde mir diese genau ansehen, und ich werde das so einzeichnen. Nochmals, falls Sie zuerst einen Kreis benötigen, lasse ich es mich am äußeren Kreis demonstrieren. Ich habe also den äußeren Kreis. Und was ich damit machen werde, ich werde einfach diese Blütenblätter machen. Aber geben Sie einen Eindruck von diesen Blütenblättern und hier auch. Da hast du's. Das ist mein Eindruck von diesen Blütenblättern. Jetzt werde ich diesen inneren Kreis hier machen. Und das ist mein Eindruck von diesen Blütenblättern, und ich werde dazwischen definitiv eine weitere Schicht auftragen. Und das ist alles. Nun, wenn ich mit dem Stift will, kann ich in diesem Fall mit dem Stift etwas hinzufügen. Jetzt füge ich ein paar Zeilen hinzu, nur ein bisschen zufällig. Aber ich folge eher dem Muster. Also dieser würde geradeaus gehen. Dieser würde schräg stehen. Dieser unter einem Winkel, dieser würde wieder geradeaus fahren. Ja, ich folge dem Muster. Und da hast du's. Nun, das ist mein kurzer Eindruck von dieser Blume, siehst du? Und wenn ich damit mit einem Stift arbeite und den Rest ausradiere , dann wird es wie eine hübsche Blume aussehen. Ordnung. Also, was ich als Nächstes mache, werde ich das hier als Beispiel belassen und ich werde ein weiteres Feld zeichnen, und ich werde diesen Teil beschleunigen und ihn schnell wieder neu zeichnen Okay, jetzt habe ich zwei dieser Blumen. Und was ich mit der einen machen werde, ich lasse das eine als Beispiel und das andere, ich nehme einfach einen Stift und färbe es mit Tinte. Ordnung? Lass uns das machen Okay, ich werde dafür einen normalen Stift verwenden. Ich werde dieses Beispiel so belassen. Ich werde diesen machen. Ich werde mit dem Herzen beginnen. Ich brauche einen Blumensack. Ich schaue mir das Herz an. Nun, das Herz besteht nur aus sehr kleinen haarigen Dingern. Also werde ich all diese kleinen haarigen Dinger hinein und dann drum herum zeichnen , es ist eher wie ein paar Kreise Und das werde ich einbringen. Da hast du's. Ich gehe vielleicht sogar ein paar nach draußen. Und das war's. In Ordnung. Und jetzt werde ich die Ringe einzeichnen, folge den Stiften, aber bleib locker , Und mach die zweite Schicht. Oh und die letzte Schicht. Jetzt mache ich freie Schichten, nur um schnell zu zeigen, dass es sich um eine mehrlagige Blume handelt. So wie du das machen kannst, wird es fast zu so einem Kritzeln Und jetzt werde ich diese Zeilen einfügen , okay, und jetzt die äußeren Und ich habe diese Blume weg. Ordnung. Und da hast du's. Also, das ist nett und das ist hübsch, aber es ist ein bisschen flacher Wir müssen es ein bisschen beschatten. Bevor wir es schattieren, werde ich zuerst alle Bleistiftmarkierungen löschen . Okay. Und da ist der Pinsel und da haben wir es. Das sieht toll aus. Ordnung. Also das ist diese Blume von oben. Also, es ist ein bisschen flach. Also, was ich tun werde, um den Stift zurückzubekommen. Ja, da ist es. Und was ich tun werde, ich werde etwas Schatten hinzufügen und vor allem, nennen wir es das Tal. Wir haben also das Blütenblatt und dann ist da noch ein Blütenblatt darunter. Und in diesen dreieckigen Teilen werden wir unsere Schattierung hinzufügen Und das zeigt sich daran, dass ich es nur ausmale Ich schlüpfe nicht oder so. Ich male es nur aus. Und wenn man das tut, kommt man sofort auf die Idee , dass da ein bisschen Tiefe drin ist. Ich lasse diese Blume vorerst in Ruhe. Nun, mit einem feinen Liner oder einem Füllfederhalter wäre dieser ganze Vorgang so ziemlich derselbe, nur um zu zeigen, dass man auch mit einem normalen Stift etwas Hübsches kreieren kann mit einem normalen Stift etwas Hübsches , und jetzt auch mit den äußeren, lassen Sie uns das einfach hinzufügen. Okay, und los geht's. In Ordnung. Ich mache einige dieser Blütenblätter etwas dicker. Und da haben wir's. Und jetzt sieh dir das an. Ordnung. Also, wir könnten ein bisschen Schatten machen. Wir könnten sagen, die Sonne kommt, sagen wir, von hier. Das Gegenteil wäre also ein bisschen beschattet. Oder lassen Sie uns zuerst etwas Schatten hier und mit Absicht nur auf dieser Seite hinzufügen , okay? Nicht auf dieser Seite. Noch ein bisschen dicker. Und was wir jetzt tun werden, ich werde einige dieser Blütenblätter wirklich schnell absichern. Ich folge nur, ich mache gerade eine gerade. Siehst du, aber ich folge ein bisschen der Kontur, drehe sie. Und da haben wir's. So etwas gibt es nicht mehr. Aber jetzt müssen wir diese beiden machen. Und ich verwende dafür einfach einen anderen Blickwinkel. Da haben wir's. In Ordnung, und lassen Sie uns dann auch etwas Schatten im Herzen hinzufügen, und los geht's Jetzt müssen wir nur noch die äußeren machen. Das Licht kommt von hier. Diese wären also beschattet. Und könnte auch einige dieser Linien verdicken dieser Linien Okay. Ich gehe bis dahin hoch Und da haben wir's. Da unten ist eine Blume und was ich damit machen will. Ich möchte die Kanten ein wenig überschreiten, um den Eindruck zu erwecken , dass es sich um eine tiefere Schattierung handelt , dass es sich um eine tiefere Schattierung also mehr unten als die andere Und da hast du's. Mehr dazu werde ich nicht tun, nur ein bisschen. Hier und da gehen wir hin. Und da ist eine Blume von oben. In Ordnung, da ist also diese Blume von oben. Aber ich ignoriere all die Linien, die Tiefe und solche Dinge und füge es einfach schnell ein Du kannst damit weitermachen, aber das ist gut Ordnung. Nun, um es ein bisschen hübscher zu machen, was du tun kannst, ist, dass ich es sofort mit dem Stift mache Ich werde ein Stark hinzufügen. Und setze ein paar Markierungen auf den Stapel. Also, ja. Auf der einen Seite. Um ein bisschen wilder zu sein, bitteschön. Komm, während wir es machen. Okay. Dann machen wir ein Blatt . Nur schnell. Ein paar Nervenadern, es war auf Englisch drin. Nein. Ein bisschen Schatten da unten Ein bisschen mehr da und los geht's. In Ordnung. Das ist es. Das lassen wir so. In Ordnung. Also da ist eine Blume von. Also, es war von oben, aber wir haben es ein bisschen gedreht, jetzt ist es von der Seite. Und mit einem normalen Stift. Okay, also Dinge ignorieren, ja Zeichne nicht jedes kleine Blütenblatt, das du siehst. Nicht jedes Haar, nicht jede Kleinigkeit hier. Nicht jeder Schatten, nur ein kurzer Eindruck. Okay, und damit ist auch diese Lektion abgeschlossen. Also haben wir eine dieser Blumen mit einem Stift gezeichnet. Jetzt müssen Sie nicht mehr mit einem Stift arbeiten, obwohl ich Sie herausfordern würde, einfach einen normalen Stift zu nehmen und auch Spaß damit zu haben. Sie werden überrascht sein, was Sie damit machen können, und ein Stift ist oft griffbereit. Wo auch immer Sie hingehen, es gibt Stifte und Papier, und Sie tun Gutes, fangen Sie einfach an zu skizzieren, wo immer Sie sind Ordnung. Aber natürlich können Sie den Fineliner und den Füllfederhalter verwenden , wenn Sie möchten Oh, und machen Sie auch ein paar Boxen, schraffieren Sie, gewöhnen Sie sich an den Stift, und wenn Sie sich an den Stift gewöhnt haben, fahren Sie mit der nächsten Lektion fort, wo wir mit all dem weitermachen werden Ordnung. Viel Spaß und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Ein 3. Komplizierte Winkel skizzieren: Richtig. Du bist bereit für die nächste Lektion. Ja, sonst würdest du es nicht tun. Schau dir dieses Video an, schätze ich, oder? Ordnung, also wenn alles in Ordnung ist, haben Sie jetzt ein bisschen mit dem Stift geübt und fühlen sich ein bisschen wohl damit Jetzt gehen wir zum nächsten Level. Bisher arbeiten wir mit Blumen von der Seite und von oben, und das ist hübsch. Wir haben sie sogar ein bisschen von oben zur Seite gedreht . Aber nicht jede Blume ist so. Viele Blumen sind abgewinkelt, und schon jetzt betrachtest du alle möglichen Winkel Nun, darum geht es in dieser Lektion. Wir werden kompliziertere Winkel skizzieren. In Ordnung, was brauchst du dafür? Du brauchst dein Skizzenbuch, einen Bleistift, einen Radiergummi und so, und du brauchst einen Stift, einen Fineliner Ich bin mir nicht sicher, was ich verwenden werde. Das entscheide ich, wenn ich mit dem Zeichnen anfange. Okay, gut, fangen wir an zu zeichnen. Okay, wir haben ein leeres Blatt Papier und ich habe immer noch diese Blumen, und ich werde es winkeln. Nein, wir werden das aus einem Winkel zeichnen. Jetzt muss ich in die Kamera schauen, nur um zu sehen, was du siehst. Okay, du siehst es mehr oder weniger von oben. Ich betrachte es aus einem Blickwinkel. Lass es uns so versuchen. Wir werden nicht genau den gleichen Winkel sehen. Also, was wir tun, um das Problem zu lösen, ich werde diese Blume weglegen. Und ich werde dieses Foto machen. Verschiebe die Dinge ein bisschen. Nein, das ist nicht dieselbe Blume. Das ist eine Sonnenblume. Stimmt das? Es lässt sich gut falten, man kann die Sonnenblume auch gut sehen. Die Sonnenblume steht schräg. Die ist nicht mehr gerade. Also müssen wir das zeichnen. Also fangen wir genauso an, wie wir es getan haben. Wir werden die Kiste drum herum zeichnen und schauen, wo die Kiste hingehört. Ich will, dass die Sonnenblume, die gesamte Sonnenblume , in dieser Kiste ist. Und dann merke ich , dass der Stiel schon außerhalb der Kiste weiter weg ist, und dann haben wir die Blume Also die Blume kommt hierher und ich werde mir diese Kiste ansehen Ich werde sagen, das ist ein Rechteck, kein Quadrat mehr. Das ist definitiv ein Rechteck. Und ich werde mich für ein Rechteck wie dieses entscheiden. Ich sollte in diese Blume passen. Nun, wie bei jeder Skizze, und wie ich schon sagte, werden wir kein exaktes Eins-zu-Eins-Exemplar machen, wir werden einen Eindruck vermitteln. Also, wenn ich hier die Mitte finde, geht alles schief. Weil das Herz definitiv nicht in der Mitte ist. Also muss ich definieren, wo das Herz anfangen soll. Okay, wir haben jetzt unsere grundlegenden Boxen, jetzt müssen wir herausfinden, wo wir das Herz zeichnen müssen, wo wir die Blütenblätter zeichnen und uns die Perspektive ein bisschen ansehen. Okay, jetzt, Perspektive, Perspektive kann echt knifflig sein. Und was würde Perspektive normalerweise tun? Nehmen wir an, ich würde etwas perspektivisch zeichnen, ich würde diese Blume zeichnen. Ich würde Fluchtpunkte verwenden. Fluchtpunkte sind also einfach, schauen wir mal, ob ich eine Horizontlinie habe, ich würde einen Punkt darauf setzen und wenn ich eine Box zeichne, hier ist meine Kiste, dann würde alles in diese Perspektive gehen Jetzt habe ich meine Kiste gezeichnet. Nein, nicht alles hat eine Perspektive. Manchmal hat man zwei Perspektiven und dann wird es richtig kompliziert. Wir werden das nicht tun, was normalerweise passieren würde, aber es wird eine Weile dauern, bis es eingerichtet ist. Wir werden uns stattdessen die Blume ansehen und sagen: Okay, was fällt uns auf, dass das Herz definitiv nicht in der Mitte ist. Also was ich tun werde, ich werde einfach raten, wo das Herz ist, und ich werde sagen, dass das Herz wahrscheinlich irgendwo hier ist. Jetzt natürlich größer. Mir fällt sofort auf, dass das Herz kein Kreis mehr ist, weil es abgewinkelt ist Und sobald man Dinge anwinkelt, sehen sie nicht mehr gerade aus. Lass mich diese Kiste für dich packen. Okay, also die Kiste gerade. Und sobald ich anfange, es zu drehen, siehst du, dass ein Teer eher wie eine Ellipse Jetzt ist es rund und jetzt ist es wie eine Ellipse. Okay. Wir sagten, das Herz beginnt ungefähr hier, und ich werde keinen Kreis zeichnen, sondern ich werde nur eine Ellipse zeichnen Ellipse, nicht wahr? Ja. Keine Ellipse Das ist niederländisch. Eine Ellipse Da hast du's. Keine Sonnenfinsternis. Ich weiß, dass das der Mond und so ist, aber eine Ellipse. Da hast du's. Stimmt. Also, das sieht nach diesem Teil aus, nicht wahr? Dann ist da noch der größere, und ich werde einfach einen größeren zeichnen. Und mir fällt auf, dass der Teil, in dem ich ihn betrachte , kleiner ist als der Bereich, in dem er endet. Also könnte ich dort einfach eine Richtlinie platzieren, eine kleine Linie dort, und die unteren und oberen, ich schätze, sie haben ungefähr die gleiche Breite. Jetzt kann ich darin eine Ellipse zeichnen. Und versteh das ein bisschen. Nun, es ist ein bisschen zu weit übertrieben , aber los geht's. Siehst du? Also raten wir, anstatt eine ganze Konstruktion mit allen möglichen Linien zu erstellen, raten wir einfach, wo sich alles befindet und wir nehmen Wir nehmen keine Formen wahr und wir sagen ist eine Ellipse, das ist auch eine Ellipse Und jetzt die Blütenblätter, jetzt, was ich machen werde, diese Blütenblätter Ich werde dieses Blütenblatt pflücken , das dort in meine Kiste geht. Dann bewegt sich dieses Blütenblatt geradeaus und dann bewegen sich die Blütenblätter auf mich Ich suche mir nur ein paar zufällige Blütenblätter aus. Hier ist einer da. Okay, ich werde sie nicht alle so machen. Ich fange einfach mit diesem an. Diesen werde ich einzeichnen. Das ist ein einfaches Blütenblatt. Bis zu einem gewissen Punkt. Da hast du's. Sieht gut aus. Dieses Blütenblatt werde ich einzeichnen Was merke ich? Nun, es ist ziemlich immer noch fast dasselbe. Nun, dieses Blütenblatt hier, das mir aufgefallen ist, das eine kleine Kurve hat Also werde ich diese Kurve einzeichnen. Und hier auch. Und jetzt merke ich gerade, was passiert Es ist ein bisschen gekrümmt. Es ist nicht mehr gerade. Das hier, welches war das? Wählen wir dafür diesen aus. Das hat es nicht zurückbekommen. Das wäre dieser. Ich möchte einen geradlinigeren. Also lass uns diesen hier nehmen, diesen, das wird dieser sein. Und ich werde da einfach eine kleine Falte hinzufügen, und jetzt die da, nur dicke, kurze, und dann sind da noch welche hier. Man sieht es kaum, und dann kann ich den Rest einzeichnen. Oh, den machen wir auch. Der geht ein bisschen so. Ordnung. Und jetzt sehen wir das schon, du bekommst diese Perspektive automatisch Jetzt den Rest, ich werde nur ganz grob zeichnen. Der hier, da ist einer dahinter. Und dann haben wir diesen hier. Da steckt einer dahinter. Da ist einer hier. Es geht nicht den ganzen Weg. Nun, was Sie auch hätten tun ist dieselbe Ellipse zu zeichnen, die Sie hier haben, und sie hier einzeichnen, damit Sie eine Vorstellung davon bekommen, wie weit Sie hier gehen müssen Das habe ich nicht gemacht. Also lasst uns das korrigieren und das Gleiche auch hier tun. Wir zeichnen diese Ellipse ein, sehen Sie, und dann müssen wir diese ein wenig abschneiden, damit wir wissen, wohin wir gehen werden Ja. Also haben wir die harten Ellipsen, die äußeren Ellipsen, und dann haben wir die äußere Ellipse für die Zeichnung für die Blume selbst Ja. In Ordnung. Das tut mir so leid. Das habe ich nicht erklärt, aber los geht's. Und dann weiß ich, wie weit diese Blütenblätter so ziemlich reichen. Und jetzt zeichne ich einfach ein paar dieser Blütenblätter ein, wie Sie sehen können, und ich mache das ziemlich schnell. Einige kürzere, einige längere, sogar einige dahinter. Also auch dazwischen hier. Und dann muss ich es tun. Diese. In Ordnung, dann richten wir es ein. Okay, und los geht's. Ich bringe ein bisschen Herz auf diese Blütenblätter. Und du kannst die Herzen sogar ein bisschen krümmen , diese harten Linien. Und dann kommt man eher auf die Idee einer Sonnenblume. Ordnung. Also, dieser muss definitiv kürzer sein, sonst Außerhalb der Perspektive sieht es einfach seltsam aus. Und da hast du es. Jetzt habe ich das gezeichnet. Lass uns schnell ein paar Blütenblätter dahinter hinzufügen, okay? Okay, jetzt habe ich die Blume selbst gezeichnet und jetzt brauche ich den Stock, also werde ich jetzt daran arbeiten Ordnung. Nun, Stark ist ungefähr hier, geht den ganzen Weg dorthin und geht geradeaus. Es ist ein bisschen dick. Wahrscheinlich nicht so dick, aber das würde funktionieren. einige Markierungen drauf Hier und da und hier sind einige Markierungen drauf. Da hast du's. Mach es etwas interessanter und das war's. Nein, es geht um die Idee, etwas aus einem anderen Blickwinkel zu zeichnen , weißt du? Und wir könnten viel mehr Zeit damit verbringen, aber ja, wir werden ein bisschen von diesen Kanten hinzufügen. Und hier drin, mach ein bisschen einen schwarzen Teil. Jetzt sieht es eher aus wie eine Sonnenblume, und wir brauchen ein paar Blütenblätter davor. Ordnung, gut. Okay, das ist also die Sonnenblume, zumindest ein kurzer Eindruck von der Sonnenblume Und jetzt hast du eine Idee , wie man ein bisschen unter einem Winkel arbeitet. Aber lassen Sie uns hier nicht aufhören. Lass uns die ursprüngliche Blume machen, die wir hatten, die Chrysantheme. Lass uns das auch versuchen. Also ist es zurück. Das machen wir unter einem Winkel. Nun, ein hübscher Blickwinkel dafür ist, wo wir gerade hinschauen. Und für dich wäre es ein bisschen mehr so. Das wäre ein netter Blickwinkel. Aber ich neige mich ein bisschen, damit ich es gut sehen kann. Aber das Gleiche hier. Nun, was ist in der Nähe? Jetzt funktioniert es ein bisschen anders. Also wenn ich es mir ansehe, habe ich hier den nahen Teil, und der weiter weg ist zwar etwas größer, weil er weiter weg von mir ist, aber etwas größer, aber nicht so schlimm. Und das ist kein Kreis mehr, aber den zeichne ich. Es ist eher so. Diese Form nimmt es jetzt an. Ja. Dann fügst du sofort eine Dimension hinzu. Die Sonnenblume hatte hier ein Loch. Dieser, nicht dieser, kommt raus. Und das werde ich einfach tun. Und das ist die erste Form. Und von dort aus werde ich den äußeren Ring zeichnen. Ich werde zunächst sagen, wie groß will ich es haben? Ich werde einfach eine Linie ziehen, ich will es ungefähr in dieser Größe haben. Und dann verschwindet das ein bisschen und los geht's. Nun, du hättest die Kiste drum herum zeichnen können. Ich werde mir die Unterseite ansehen und das ein bisschen korrigieren. Das wird meine Hauptform sein. Was wir in der vorherigen Lektion getan haben, werden wir im Grunde wieder tun. Ich werde all diese Markierungen hinzufügen. mir fremd, auf all diese Details einzugehen, all diese kleinen Blütenblätter Nein, ich will das schnell. Jetzt brauche ich einen zweiten, der da rumläuft. Und dann brauche ich den dritten , etwas weiter weg, und genau das werde ich tun. Ja, kostenlose Schichten werde ich so machen. Und bei diesen Schichten werde ich diese Ränder der Blütenblätter bekommen. Hände. Da hast du's. Und wie Sie sehen können, geht das ziemlich schnell. Und jetzt werde ich zeichnen. Hört dahinter auf. Winkel es ein bisschen an. Lass uns das machen. Nur ein bisschen wie ein Blatt. Welches werde ich hier wählen, DT. Es ist ein schönes großes Blatt hier. Lass uns diesen nehmen. Aber ich werde es ein bisschen mit dem Mehl abstimmen. Pat the Stiel geht so. Also werde ich das ein bisschen unter die Lupe nehmen und einen kurzen Eindruck von diesem Blatt geben Und ich versuche, den Linien zu folgen, diesem Winkel zu folgen und ihn einzugrenzen Siehst du das? Das sieht gut aus. Siehst du? Du könntest größere Blätter nehmen, aber das sieht ziemlich gut aus. So klein. In Ordnung, und das wäre diese Blume Jetzt brauchen wir nur noch ein paar Zeilen für die Blütenblätter. Und achte darauf, dass du ein bisschen der Kontur folgst. Sie müssen sich also ein bisschen vorstellen, wie das ablaufen würde, oder Sie müssen es sich einfach genau ansehen und versuchen herauszufinden, wie das alles läuft. Und da hast du's, siehst du? Und so zeichnet man eine Blume unter einem Winkel. Okay, jetzt verstehe ich, dass das alles leichter gesagt als getan ist. Deshalb brauchst du etwas Übung, um das in die Finger zu bekommen Wir sagen das auf Niederländisch, bringen Sie es in die Finger, dann beherrschen Sie es wirklich, so zu sprechen Aber ich zeige dir einen kleinen Trick, den du dafür verwenden kannst, um dir zu helfen Ordnung, lass uns da hingehen. Okay, jetzt habe ich das Ich gehe nicht in den Schatten. Ich werde den Stift nicht wirklich benutzen. Ja, ich schattiere gerade, während ich rede, nur ein bisschen, um ein bisschen Eindruck zu bekommen , um dir zu zeigen, was ich tatsächlich schattieren würde Da hast du's. Nun, das sieht schon aus. Viel hübscher. Diese Seite würde ich nicht machen Ich würde nur die Seite machen , die mir am nächsten ist, hier und da ein paar Zeilen hinzufügen. In Ordnung. Und dann mach dir einen Eindruck von etwas dunklem Licht. Das machen wir auch auf der Rückseite. Und lass uns das machen. Ordnung. Okay. Da hast du's. Nun, es sieht ziemlich gut aus, oder? Okay, nun, kurze Skizze dieser Blume. Nun, um zu üben, was wir zuvor gemacht haben, aber vielleicht auf einfachere Weise, was Sie tun können, ist, das Foto zu machen. Ich werde das Foto hier hinstellen, ja? Also musst du dafür tatsächlich ein Foto machen. Ich werde es einrahmen. Ich zeichne also einfach im Grunde richtig. Neben ihr. Da hast du's. Ich werde das Foto hier hinstellen. Und was werde ich tun? Ich nehme ein Lineal. Ich werde das hinstellen. Das wäre mein oberstes Ziel. Das wäre mein Endergebnis. Das wäre, wo das Herz anfängt. Hier würde das Herz enden. Und als Nächstes können Sie dann das Foto hier hinstellen , denn mal sehen, geht der Stern hin, also das würde funktionieren. Nun, das ist ein bisschen kniffliger und das Herz wäre da. Das Herz wäre da. Das innere Herz wäre hier. Das innere Herz würde dort stehenbleiben und dann dieses Foto zurücklegen. Und ich bin mir sicher, dass du schon eine Vorstellung davon hast, was ich mache. Und da hast du's. Und jetzt brauche ich die Rückseite der Blume. Stell das her. Die Rückseite der Blume wäre hier. Die Blütenblätter würden dort aufhören. Und mache ich das auch für die Vorderseite? Definitiv. Man muss das mit der Linie klarstellen und in der Kiste würden die Blumen, die Blütenblätter stehen bleiben. Genau da. Okay, jetzt habe ich ein paar Konstruktionslinien. Jetzt muss ich mich nur noch daran erinnern. Was ist was? Jetzt weiß ich, was das ist. Das ist das Herz, und ich bewege mich auf den schweren Hubschrauberlandeplatz. Ja, das ist der erste. Dann das zweite Herz. Und das mit reinziehen. Da hast du's. Das ist der zweite Teil. Jetzt weiß ich, wo die Blütenblätter hingehen, sie bleiben drinnen. Dieser Rahmen, die Blütenblätter, dann kann ich das Blütenblatt einfach wieder einzeichnen Das wäre in der Mitte. Das geht da hin. Ich mache das jetzt ziemlich grob. Das oberste Blütenblatt, dieses würde da hingehören. Da hast du's. Nun, diese kleineren Blütenblätter, die ersten, würden da hingehören. Und ein bisschen mehr da und dann so. Und dann würden da ein paar Blütenblätter dahinter sein. Und lass mich dieses Blütenblatt auch machen. Nun, dieses Blütenblatt, das ist die Spitze. Das andere Blütenblatt, ich möchte, dass diese Blütenblätter für Zeile zwei Dann hätten wir dieses Blütenblatt hier. Also Blütenblätter da, hier. Und ich mache das jetzt sehr hart. Und dann würden wir die Blütenblätter genau da haben und dann die langen darunter, und da hast du es, und so weiter und so weiter. Sie könnten hier dasselbe tun , um zu messen, wohin sie gehen. Sie gehen bis dahin, legen dieses Foto in den Rahmen und es geht bis dahin hoch und nicht weiter. Und jetzt weiß ich, wie weit das ist. Und jetzt, da hast du's. Ja. Und du könntest weitermachen und so weiter und so weiter. Ich werde das hier beenden. Du verstehst die Idee. Ja. Ja. Und dann würde der Stark herauskommen und das wäre, du könntest das nochmal messen. Das würde genau dort ankommen, also würde der Stark verschwinden. Genau da. Etwas dicker. Okay, und ich lasse dich den Rest selbst herausfinden, und einige dieser Blütenblätter gehen natürlich tiefer hinein und so weiter. Ja, also finde das ein bisschen heraus. Das ist ein einfacher Weg, wenn Sie ein Foto haben, nur um sich ein Bild von der Perspektive zu machen. Ordnung. Nun, das war's für diese Lektion Jetzt lass mich die Blume dazu holen. Nun, diese Methode, die ich Ihnen gezeigt habe, funktioniert für Blumen wie diese hier. Oh, wohin kann ich das zeigen? Das ist dann dieser auf der Vorderseite, aber auch für eine Blume, die man ein bisschen von oben betrachten würde. Oder wirklich aus einem Winkel wie diesem, ja, alle möglichen Blickwinkel funktionieren. Sie müssen nur die Winkel herausfinden und herausfinden, wo sich Ihr Begrenzungsrahmen befinden soll. Jetzt könntest du ein paar Fotos von Blumen machen und einfach die Methode anwenden, die ich dir gezeigt habe, diese Linien kopieren und dann versuchen, die Blume hineinzupassen. Und wenn Sie einmal Erfahrung damit gesammelt haben, fangen Sie an, Winkel und Tiefe zu erkennen . Und noch einmal, das ist keine exakte Wissenschaft. Wir schätzen nur, dass wir schnell skizzieren. Okay, übe das. Und sobald du das geübt hast, gehen wir zur Triologie Wir werden drei Rahmen derselben Blume auf drei verschiedene Arten herstellen derselben Blume auf drei verschiedene Arten Okay, viel Spaß beim Üben und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Projekt – Eine gerahmte Trilogie: Okay, du hast jetzt ein paar komplizierte Blickwinkel geübt. Hoffentlich hast du die Blume in einige Positionen gebracht und einfach damit gespielt. Und mach dir keine Sorgen. Je mehr du das tust, desto besser wirst du darin. Was wir in dieser Lektion tun werden, wir werden eine Triologie erstellen Wir werden kostenlose Bilder von derselben Blume erstellen, aber auf unterschiedliche Weise Lassen Sie mich Ihnen jetzt zuerst die Blume zeigen. Da hast du's. Ich habe eine Rose, eine hübsche Rose. Nun, wie Sie sehen können, steckt viel in dieser Rose. Wir werden es auf drei Arten tun. Was wir zuerst tun werden, wir werden uns nur auf eine der Rosen konzentrieren . Dann nehmen wir einen der Zweige und dann erstellen wir das Ganze. Also nehmen wir es aus der Nähe, oder je nachdem, wie Sie sie einrahmen und an Ihre Wand hängen oder was auch immer Sie mit ihnen machen, können Sie von verkleinert zu vergrößert wechseln Ja, du bekommst einen interessanten Effekt. Nun, das wird klarer, sobald wir anfangen zu zeichnen. Okay, was ich dafür habe, ich habe einen Rahmen wie diesen Nun, das ist sehr interessant. Siehst du, Rahmen auf Autobahnen. Okay? Ich bin mir nicht sicher, ob du es bekommen kannst, aber du kannst auch normale und es einrahmen und nebeneinander an eine Wand hängen. Spiel ein bisschen mit der Komposition, ein bisschen hoch, ein bisschen niedriger, gerade. Ja. Aber ich werde diesen verwenden und wenn wir fertig sind, zeige ich dir die Ergebnisse. Nun, was brauchst du dafür? Jetzt brauchst du einen Bleistift, einen Radiergummi und so weiter. Papier. Aber für das Papier brauchst du die Größe, die dein Rahmen haben wird. Also habe ich gerade meine Größe gemessen, und das ist die Größe, die ich brauche, zehn mal 15 Zentimeter, ungefähr so. Ihr Rahmen könnte anders sein. Wenn du es nicht rahmen willst, ist das auch okay. Dann erstelle einfach genau die gleichen Bilder. Jetzt keine Bilder, genau das gleiche Papierformat , sodass Sie sie verwenden können. Ordnung? Und ich habe etwas dickeres Papier, aber nimm jedes Papier, das du hast Dieser hat eine gewisse Struktur. Es ist eher wie Aquarellpapier, aber verwenden Sie jedes Papier, das Sie mögen. Aquarellpapier, Bristolpapier, glattes Papier, etwas raues Sogar Ihr Skizzenbuchpapier würde funktionieren solange Sie es in der Größe haben, in der Sie es Und was du brauchst, sonst verwende ich dafür ein feines Minuszeichen . Ich denke , das war es auch schon. Was wir für diesen brauchen. Alles klar, lass uns jetzt gehen Okay. Ich habe meine Zeitung und ich habe meine Blume. Ich habe gesagt, ich will es in drei Etappen machen. Also brauche ich nur eines dieser Papiere. Lass mich das holen. Ich habe meinen Fineliner. Jetzt kannst du alles zuerst mit einem Bleistift einrichten. Das werde ich in dieser Lektion nicht tun. Was werde ich tun? Ich werde einfach sofort mit meinem Fineliner zeichnen , ja. Wenn Sie noch nicht auf dieser Bühne sind , wollen Sie das nicht tun Bitte benutzen Sie auf jeden Fall Ihren Bleistift. Okay, ich habe ein bisschen hineingezoomt , damit du das Papier besser sehen kannst Ich werde das zur Seite legen. Also möchte ich drei Bilder machen. Also werde ich mit dem ersten beginnen. Und für die erste will ich nur diese Blume, und ich möchte das ein bisschen aus dem Winkel machen, den ich gerade betrachte. Also nehme ich meinen Stift. Und was ich sehe, ist , dass ich mit dem Herzen anfange, das Herz muss einfach das Papier halten. Okay, ich habe es getauscht. Jetzt kann ich die Blume viel besser sehen. Für mein erstes Bild werde ich die ganze Blume machen. Also habe ich es unter einen bestimmten Winkel gestellt. Und was ich tun werde, ich werde es jetzt einfach skizzieren. Und wenn du das mit deinem Stift und allem einrichten musst, tu das. Aber ich fange damit an, okay? Ich will das Blatt dazu und ich will die Blume. Ich muss mir die Blume ansehen. Ich werde sagen, okay, wir werden diese winzige Miniblume nicht werfen. Ich werde das Schwein natürlich machen, also muss ich es groß machen. Ich werde mit dem Herzen beginnen. Und das Herz geht. So wie das. Aber da sind ein paar Dinge drauf. Und jetzt, wie Sie sehen können, bin ich wirklich schnell beim Skizzieren. Jetzt werde ich einige dieser Blütenblätter einzeichnen, die erste Reihe von Blütenblättern Jetzt gibt es Fotos davon, denen man es besser sehen kann, und zwar vergrößert Also, wenn du es jetzt nicht siehst, richtig, dann ist das kein Problem Du kannst das Foto damit machen. Also hier ist meine erste Reihe von Blütenblättern. Und da hast du's. Wie Sie sehen können, mache ich grob, weil ich möchte, dass das natürlich eine schnelle Skizze ist. Jetzt gibt es mehr abgegrenzte Blütenblätter drum herum. Ich habe einen gesehen. Diese Blütenblätter sind ein bisschen mehr hier drin. Klar. Da hast du's. Und hier drunter werde ich ihm gleich etwas Schatten spenden. Und jetzt werde ich die machen Oh, warte. Da ist auch etwas Schatten drin. Jetzt mache ich diese großen Blütenblätter. Gott, ich sehe so aus. Und sie kommen gleich dorthin. Okay, der Blickwinkel unterscheidet sich natürlich ein bisschen vom Blickwinkel. Ich brauche die zweiten Blütenblätter. Und da haben wir's. Und jetzt brauchen wir die wirklich größeren Blütenblätter drum herum. Und definitiv auch dort. Und da hast du's. Da ist unsere Rose. Und gut. Nett. Nun, diese Blütenblätter brauchen ein paar harte Linien , ein bisschen. Und da hast du's. Und das wäre die Nahaufnahme. Das nächste, was ich zeichnen möchte, ist das Blatt. Ich werde zeichnen. Zuerst der Stiel, der von hier kommt. Da hast du's, und ich werde es mit dem Stack verbinden. Und ich lasse das hier laufen, lege mein Papier ein bisschen so hin. Und mein Licht kommt natürlich von dort. Ordnung. Und ein bisschen unten, da hast du's. Und jetzt habe ich die erste Blume drin. Ich möchte etwas Schatten unter den Blütenblättern haben. Wo sie sich überschneiden. Andere Teile. Nicht wirklich da, nur hier. Und dort auch. Und jetzt sieh dir das an. Gut. Etwas mehr Schatten da Nun, es wäre wirklich verlockend, eine zweite Blume zu machen, aber wie gesagt, das würde ich nicht tun Aber ich werde das Blatt dort machen Und wenn ich das rauslasse und was ich tun werde, werde ich im Grunde dieses Blatt hier machen, wenn du es gut sehen kannst, dieses Blatt. Aber was ich tun werde, ich werde es hier herumlaufen lassen, um den leeren Raum zu füllen. Also werde ich nicht ganz nach unten gehen. Ich lasse es ein bisschen weiß da stehen. Und was ich tun werde, werde ich so machen. Und jetzt werfe ich das Blatt hinein. Und das Blatt hat viele karierte Linien. Und da ist mein Blatt. Jetzt hätte es wahrscheinlich etwas runder werden sollen. Da ist mein anderes Blatt. Da kommt das Blatt auf mich zu. Und dann gibt es da ein kleineres Blatt und ein kleineres Blatt. Bring die gezackte Linie rein. Da hast du's. Das kleinere Blatt hier ist ein kleineres Blatt. Und jetzt brauche ich nur noch das letzte Blatt der Kontur ein bisschen zu folgen. Und da hast du's. Nun, einige dieser Flossen in Zwei sind hier auch leicht zu finden. Und sieh dir das an. Und da ist meine Rose. Der erste. Braucht da eine Verbindung. muss ich hin. Also Verbindung da. Da hast du's. Damit daraus eine Rose wird, brauchen wir ein paar Farne drauf Selbst auf dem großen Stern , der wahrscheinlich zu nah am Rand Sie sind also da, aber du kannst sie wahrscheinlich nicht sehen. Also, was wir mit diesem machen werden , ich werde das nach oben verlängern und es auf einer Seite beschatten. Da sind ein paar Formulare drauf. Und da haben wir's. Ordnung, das ist es also. Der erste Sie nicht. Bleib wo du bist. Okay. Nun, du könntest es zum Beispiel hier oben interessant machen. Mach einen Zweig. Machen Sie ein bisschen Blütenblätter, kommen Sie auf die Idee, sehen Sie, dass da noch mehr sind. Und jetzt nenne ich das erledigt. Okay, lassen Sie uns etwas über die Schattierung sehen, zumindest für die Zeichnung Nun, was die Schattierung angeht, mein Licht kommt Dann werde ich das ganz leicht schattieren. Ich fasse es kaum an. Und wie Sie sehen können, verwende ich dafür Hedging. Ich versuche jetzt hier ein bisschen der Kontur zu folgen , um auch hier einen schönen Tiefeneffekt zu erzielen. Und da auch. Und jetzt sieh dir das an. Das sieht sehr hübsch aus, nicht wahr? Es ist immer noch etwas Schatten da. Etwas dicker machen und ich lasse den Rest mehr oder weniger im vollen Licht stehen Okay? Die Filialen. Und die Zweige, nicht die Blätter, ich meine, okay? Licht kommt von hier, also dieses Blatt, wenn ich mein Papier umdrehe, würde ich dieses und jenes Teil leicht schattieren. Also, das ist nett. Das Gleiche hier. Beschatte das. Beschatten Sie diesen Teil leicht. Den hier beschatte ich komplett. Da ist er drunter , dieser hier, nochmal die Hälfte, und dieser geht sehr leicht. Und da gehen wir ein bisschen runter. In Ordnung. Und das wäre die erste Rose. Jetzt noch ein paar dickere Linien. Da drunter. In Ordnung. Und das ist eine hübsche Rose, nicht wahr? Gut, füge hier und da ein paar Punkte hinzu, um mehr daraus zu machen. Nur ein bisschen lebensecht, aber das war's. Okay. Okay, das ist also meine Zeichnung. Zumindest ist das die erste Zeichnung der Nahaufnahmenreihen. Jetzt machen wir drei davon, eine von der kompletten, dann eine von einem Zweig. Aber ich werde nicht alle drei zeichnen. Ja, ich werde alle drei zeichnen, aber ich werde sie nicht alle demonstrieren. Ich überlasse es Ihnen, eines herauszufinden, und ich werde es nicht einmal vor der Kamera zeigen, aber es wird im Notizbuch stehen. Da ist es. Ja, ich werde das Ergebnis zeigen, aber ich werde Sie nicht Schritt für Schritt durchgehen. Ich lasse dich das herausfinden. Aber was ich mache, werde ich das Ganze machen, und das werde ich jetzt tun. Okay. Also muss ich Papier versicken. Und ich brauche das Papier, richtig. Jetzt ist das Papier vor der Kamera. Die ganze Rose, wie Sie sehen können, werde ich nicht vor der Kamera sehen. Du siehst mich also mehr oder weniger diese Rose zeichnen. Ich möchte es in die Position bringen, die ich mag, und so gefällt es mir. Und was ich tun werde, ich fange an, es wieder näher zu bringen. Vielleicht kannst du ein bisschen davon sehen. Ja, du kannst ein bisschen sehen. Ich möchte wieder mit derselben Rose beginnen. Aber jetzt, da ich nur einen bestimmten Teil will, werde ich das Herz zeichnen. Viel kleiner. Da kommen Blütenblätter raus und da kommen wieder Blütenblätter raus. Da sind Blütenblätter dahinter. Und genau da sind Blütenblätter. Okay. Und ich werde gleich drumherum ein paar größere Blütenblätter reinbringen. Da hast du's. Und jetzt mache ich diese großen Blütenblätter. Und wie Sie sehen können, skizzieren wir immer noch schnell Das geht also ziemlich schnell. Und da hast du es. Das wäre der Eindruck meiner ersten Rose. Ordnung. Also, das ist ein sehr grober Eindruck. Jetzt lege ich es einfach gleich ein paar Schatten hier und da hin, damit ich auch hier eine Definition bekomme. Und ich möchte diese Schichten kennzeichnen. Die Rose ist geschichtet und wenn nur etwas Schatten auf die Unterseite dieser Blütenblätter legen, bekommen Sie sofort die ganze Idee, verstehen Sie Sie nur etwas Schatten auf die Unterseite dieser Blütenblätter legen, bekommen Sie sofort die ganze Idee, verstehen Sie? In Ordnung. Gut. Und das war's für diesen. Könnte in einer Minute etwas Schatten machen. Okay, jetzt sehe ich den nächsten. Gleich dahinter oben drauf, hier ist einer. Aber dieser ist aus einem ganz anderen Blickwinkel. Und da haben wir's. Und da kommen Blätter raus. Da hast du's. Und ich kann das Herz darin sehen. Ordnung. Und hinten muss etwas sein Und auch hier, bei einigen dieser Überlappungen, werde ich gleich etwas Shadow machen. Da hast du's. Jetzt geht dieser. So wie das. Dieser geht. So wie das. Und jetzt steckt noch mehr dahinter. Da ist einer hier. Das ist ein bisschen gequetscht und eingequetscht. Und wie Sie sehen können, gehe ich das etwas anders Ich gehe zuerst mit dem Äußeren und jetzt gehe ich nach innen. In Ordnung. Und ich brauche dort welche. Und da habe ich es. Das ist meine nächste Rose. Und ich werde sie gleich dort verbinden. Dieser geht in die Mitte. Und da hast du es. Ich muss das Herz etwas besser definieren und ich muss es ein bisschen dunkel machen. Ordnung. Das wäre der nächste. Jetzt ist mehr drin und was wir tun können. Wir können ein bisschen damit spielen. Will ich mehr oder sage ich, ich mag das und vielleicht mache ich einfach eins hier. Nein, wir machen weiter. Wir werden diese Blätter machen. Wir zeichnen diesen Stark, der hier ist. Und lass uns sehen. Da ist einer dahinter. Da ist einer oben drauf. Geht da hin. Da hast du's. Und dieser ist vom Blickwinkel aus ganz anders. Siehst du, jetzt habe ich so ziemlich alle Winkel. Alles klar, jetzt habe ich die Reihen in verschiedenen Winkeln, ich betrachte sie von unten, und einige sind von der Seite zusammengedrückt, alle möglichen Winkel Und das macht eine Zeichnung sehr interessant. Okay, lass uns damit weitermachen. Und da haben wir's. Ich habe meine Rosen. Und ich merke, dass es eine dazwischen gibt. Ich bin mir nicht sicher, ob du das noch sehen kannst. Wahrscheinlich ist da einer dazwischen. Ich werde das ein bisschen reindrücken, um den Eindruck zu erwecken, dass da eine Rose ist, und das ist Siehst du, sie. Das ist es. Nur ein Eindruck und dann loslegen und das nicht mehr definieren. Okay, jetzt, wie ich es mit diesem gemacht habe, muss ich diese Blätter wahrscheinlich etwas verlängern Lassen Sie uns das zuerst mit den Fans besprechen, L. Dann muss ich das etwas besser definieren Jetzt sieht es aus wie eine hübsche Rose. Ordnung. Und was ich jetzt tun werde, ich werde mir das hier ansehen. Also ich hatte diesen, diesen Stil hier, also hier, ich würde sagen, ich hatte diese Blätter, und ich werde sie grundsätzlich anders machen, sie hierher kommen lassen und ich fange zuerst an, das Blatt zu machen. Dieses Blatt werde ich genau hier zeichnen. Also nehme ich den mittleren Teil, mache diese Kanten, das ist das erste Blatt. Und dann ist da noch das, was hier passiert. Dann kommt ein Blatt auf mich zu. Da hast du's. Da ist das Blatt, das nach oben geht, aber ich will nicht, dass es steigt. Ich will nicht, dass es auf mich zukommt. Und dann ist da noch das Blatt. Da hinten, und ich lasse es hinter mir. Es geht vorbei, aber ich lasse es einfach hinter . Da hast du's. Und dann ist da noch dieses kleine Blatt. Und ich lasse es auch hinter mir. Und jetzt sieh dir das an. Nette Komposition, oder? Ordnung. Einige dieser Adern darin Und das wäre dieser. In Ordnung. Jetzt habe ich es dicker gemacht. Das ein bisschen Ein bisschen siebter. Ein bisschen Schattengefühl. Da hast du's. Jetzt lass uns sehen. Schau dir das an. Nun, das Licht behalten wir genauso, also werde ich das gerade noch ausbrüten Und ich mache von jedem Blatt, das ich ausbrüte, eine Seite, bis auf dieses, aber hier hätte ich mehr Licht Also würde ich zwei Seiten hineinschlüpfen lassen. Da hast du's. Also, das ist nett. Okay? Und jetzt werde ich einige dieser Blätter machen. Und da ist ein Blatt und dieses. Ich werde es wieder etwas dicker machen und ein bisschen Schatten hinzufügen, und das war's. In Ordnung, jetzt muss ich mir diese Rose ansehen. Ich werde dort den Schatten machen. Wir sind damit schon ziemlich weit fortgeschritten. Nur ein bisschen Schatten und dann sollten wir auch mit diesem fertig sein. Das ist hinten. Das bekommt etwas Schatten. Was ich damit machen werde. Ich werde mit Absicht etwas mehr Schatten spenden, um zu zeigen, dass es auf der Rückseite ist. Nun, den, der da drunter ist , werde ich so gehen, aber diesen, ich werde nur ein bisschen Schatten spenden. Und das Blatt vor allem , damit es ein bisschen besser aussieht. Nun, dieser würde ganz im Schatten liegen. Lass mich zuerst die Kontur machen, ein bisschen besser. Und jetzt deutlich klarer. Und jetzt lass mich vorsichtig in einem Rutsch diesen Punkt kreuzen. In Ordnung. Und die Rose werde ich nicht machen, außer auf der Unterseite, ein bisschen. Da hast du's. Jetzt, gut. In Ordnung, das wäre also mein zweiter Eindruck davon In Ordnung, also ich bin fertig mit diesem. Jetzt schauen wir es uns an. Und Sie können deutlich sehen, dass der Brennpunkt dort oben liegt. Das ist alles etwas schwächer, und auch das, was hinten ist, ist etwas schwächer, und das ist mit Absicht so, und das ist mit Absicht so denn wenn du ein bisschen mit Dunkel und Hell spielst und mehr Druck ausübst, wo du willst, dass sich die Leute konzentrieren, werden sie sich darauf konzentrieren, weil die dunkleren Bereiche deine Aufmerksamkeit sofort erregen, und später siehst du die helleren In Ordnung. Nun, damit ist dieser abgeschlossen Dann ist noch einer übrig, aber werde ich nicht vorführen. Dann zeige ich dir das, wenn ich damit fertig bin. Also gut. Ich bin fertig. Hier ist mein Gesamtüberblick. Wie Sie sehen können, habe ich beim Vergleich der beiden einige Details ausgelassen, weil ich beim schnellen Skizzieren nicht stundenlang damit verbringen möchte, das Ganze zu machen Also habe ich den wichtigsten Teil ausgewählt. Ich habe auch hier und ein bisschen dort einen Schwerpunkt eingefügt, damit der Zuschauer einige interessante Dinge zu sehen hat. Also, jetzt habe ich drei davon. Und alles, was ich noch tun muss, ist sie einzurahmen. Nun, das Wichtigste bei Quick Sketch ist, nicht ins Detail zu gehen, sondern nur die wichtigen Dinge zu erledigen. Das ergibt eine ziemlich schnelle Skizze, ein hübsches Bild, überzeugend, aber nicht übermäßig detailliert, und stundenlang damit zu verbringen Das ist also die komplette Blume, und es ist noch viel mehr drauf, aber ich habe einfach die wichtigsten Teile ausgewählt und sie auf diese Karten gemalt Jetzt muss ich nur noch eins tun, und das ist, sie einzurahmen. Also lass uns das machen. Okay, ich habe es gerahmt, aber ich bin mir nicht sicher, ob ich das Ganze mit der Kamera aufnehmen kann . Warum kann. Nett. Nun, da hast du's. Da kommt es her. Weg. Also total herangezoomt Also so sieht unsere Triologie aus. Hübsch, nicht wahr? Okay, nun, und damit ist auch diese Lektion abgeschlossen. Also habe ich es bewiesen. Der dritte liegt bei dir. Die Fotos sind jetzt im Notizbuch. Sie können auch eine andere Blume pflücken, wenn Sie möchten, aber kreieren Sie einfach etwas Hübsches. Ja, das ist ein netter Rahmen. Sie können auch lose Rahmen verwenden und sie an die Wand hängen oder in diese Bilderständer stellen . Es liegt ganz bei dir, was du tun wirst. Damit ist diese Lektion abgeschlossen. Wir sind fertig. Ich habe meine Triologie Es sieht wirklich hübsch aus. Jetzt sind Sie an der Reihe, etwas Schönes zu kreieren. Genieß es.