Schnelle Fotografie: ISO, Blende und Verschluss leicht gemacht

1. Willkommen! Hier starten: Was wäre, wenn du endlich die Kontrolle über deine Kamera übernehmen könntest? Ich nehme in nur wenigen Stunden Fotos auf, auf die Sie stolz sind , sie mit anderen teilen zu können. ob Sie eine Di-CLR, eine spiegellose Kamera oder sogar ein Telefon verwenden sollten , die Prinzipien großartiger Fotografie ändern Willkommen bei Fast Photography Mastery. In diesem Kurs lernen Sie Schritt für Schritt alles kennen, was Sie wissen müssen, vom Belichtungsdreieck über Komposition, Licht, Bearbeitung bis hin Komposition, Licht, Bearbeitung zum manuellen Mastermodus. Verlassen Sie sich nicht mehr auf Automatik und verstehen genau, was jede Einstellung bewirkt. Und das ist nicht nur Theorie. Sie erhalten praktische Übungen, Anleitungen aus der realen Welt und persönliche Miniprojekte, in denen Sie das Gelernte sofort anwenden Ich habe über zehn Jahre Erfahrung in der Fotografie in einem einzigen Kurs zusammengefasst , sodass wir keine Zeit verschwenden und aussagekräftige künstlerische Bilder schaffen können und aussagekräftige künstlerische Bilder schaffen Am Ende wirst du wissen, wie man Portraits , Straßenfotos, Natur- und Eventfotos und sogar mobile Fotos macht, die wie eine DSLR aussehen Und wenn Sie ein Portfolio aufbauen oder mit der Fotografie Einnahmen erzielen möchten , kümmern wir uns auch darum In diesem Kurs werden Sie vom erfahrenen Anfänger zum selbstbewussten Fotografen, egal welche Kamera Sie verwenden. Außerdem lernst du praktische Übungsprojekte, Cheats und Tools kennen, die dich bei deinen Fortschritten unterstützen Ich empfehle, Videos und Audiodateien anzusehen , da jede Lektion auf die vorherige aufbaut Steuern Sie die Lautstärke und die Wiedergabegeschwindigkeit jedes Videos, um in Ihrem eigenen Tempo zu lernen. Wenn Sie mit Fragen nicht weiterkommen, stellen Sie diese bitte im Abschnitt „Fragen und Antworten“ unten Stellen Sie einfach sicher, dass Sie zuerst die vorhandenen Fragen überprüfen , da die Wahrscheinlichkeit groß ist , dass die Frage, die Sie stellen möchten , bereits ausführlich beantwortet wurde Irgendwann werden Sie gebeten, eine Bewertung abzugeben. Bitte warten Sie, bis Sie die Gelegenheit hatten das Material wirklich zu erleben. Ihr Feedback hilft mir, den Kurs zu verbessern und Ihnen geflüchteten Studierenden einen besseren Service zu bieten. Nochmals vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Lass uns eintauchen und anfangen, Fotos zu erstellen, auf die du stolz bist. 2. Grundlagen der Fotografie erklärt: ISO, Blende und Verschlusszeit: Lassen Sie uns zunächst in einem Satz darüber sprechen, was Fotografie ist . Es ist der Prozess, bei dem ein Bild durch das Einfangen von Licht erzeugt wird. werden wir über die kurze Geschichte der Fotografie sprechen und paar Videos werden wir über die kurze Geschichte der Fotografie sprechen und darüber, wie alles technisch umgesetzt wird. Aber um Licht einzufangen, müssen wir zunächst drei verschiedene Einstellungen lernen. Natürlich können wir den automatischen Modus verwenden, hier die grüne Taste sein wird, aber wir werden uns auf den manuellen Modus konzentrieren , der diese Taste sein wird. Und deine Kamera könnte etwas anders sein. Aber wie dem auch sei, anstatt in die automatische Einstellung zu wechseln, werden wir komplett manuell wechseln. Und wenn ich die Kamera einschalte, werden wir die drei Merkmale hier oben sehen. Die Verschlusszeit, die Blende und die Augenseife. Diese drei bilden nun ein sehr wichtiges Dreieck. Es ist ähnlich wie beim Kochen, wo man die Aromen ausbalancieren muss, zum Beispiel das Salz, die Paprika, den Säuregehalt, die Süße von etwas, dann muss man es auch in die Pfanne geben und kochen Wir haben da mehr als ein Dreieck, aber wir haben hier unser Dreieck , das wir absenken und ausgleichen müssen Wenn du es zum ersten Mal hörst, kann ich absolut verstehen, dass es ein bisschen überwältigend ist. Aber sobald Sie die Grundlagen gelernt haben, wird es sehr einfach sein. Kurz gesagt, alle drei sind dafür verantwortlich, wie hell oder dunkel das Bild ist. Blende ist für die Unschärfe des Hintergrunds oder Vordergrunds verantwortlich die Unschärfe des Hintergrunds oder Vordergrunds Die Verschlusszeit ist für Bewegungsunschärfe verantwortlich. Sie wählen, ob Ihr sich bewegendes Motiv superscharf oder leicht verschwommen sein soll superscharf oder leicht verschwommen Und das Auge ist für die Empfindlichkeit des Sensors verantwortlich für die Empfindlichkeit des Sensors Um ein ausgewogenes Bild zu erzeugen , werden alle drei Faktoren beeinflusst. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 3. Schnelle Kameraeinrichtung: Aufnahme in nur 60 Sekunden starten: Wenn viele Leute jetzt Blende, Belichtungszeit und ISO hören, sind die Einstellungen lahmgelegt, und wir möchten nicht, dass Ihnen das passiert Jetzt, und für das erste Training, gehen wir zurück zur Automatik, anstatt nach Manu zu gehen Deshalb wirst du diese Lähmung nicht haben. In den paar Videos boomstern Belichtungszeit, ISO und Blende, aber fürchtet euch vorerst nicht Egal, ob Sie ein Telefon oder eine Dieselar-Kamera verwenden, schalten Sie alles automatisch ein und machen Sie Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen und das ist das nächste Video 4. Spiegelreflexkamera vs. Spiegellose Kamera vs. Telefon: Welche Kamera sollten Sie verwenden?: Willkommen. Lassen Sie uns in diesem Video über den Vergleich der Kameratypen sprechen und herausfinden, welche Kamera Sie verwenden und welche Kamera Sie verwenden sollten. Um es kurz zu machen. Heutzutage sind alle Kameras so großartig , dass Sie mit jeder Kamera großartige Bilder aufnehmen können, aber es ist gut, den Unterschied zu erkennen und den Unterschied zu verstehen. Lassen Sie uns zunächst über die DSLR sprechen , eine digitale Spiegelreflexkamera , eine digitale Spiegelreflexkamera Es verwendet einen Spiegel und einen optischen Sucher. Wie wir auf dem Bild sehen können, können wir, insbesondere wenn wir es vergrößern, sehen, dass es einen Spiegel gibt Dieser Spiegel ermöglicht es uns, in Echtzeit durch den Sucher zu sehen in Echtzeit durch den Sucher Durch den Sucher können wir also tatsächlich die Spiegelung im wirklichen Leben sehen In der Regel sind diese Kameras sperriger. Sie haben eine längere Akkulaufzeit, ein hervorragendes Linsenökosystem und eignen sich hervorragend zum Erlernen der manuellen Steuerung Wenn es um DSLRs geht, gibt es zwei Arten von Sensoren Es gibt einen Fuller-Frame-Sensor und einen Crop-Sensor. Und wie wir auf dem Bildschirm sehen können, ist dies der Vollsensor und das ist der Erntesensor Der größte Unterschied zwischen ihnen ist die Größe Und dann gibt es aufgrund der Größe ein paar Dinge, auf die wir achten müssen. Wie wir hier sehen können, ist der Vollformat-Sensor größer, sodass er mehr Licht einfangen kann. Bessere Aufnahmen mit fließendem Licht, Nachtfotos können einen verschwommenen Hintergrund, eine geringe Schärfentiefe oder einen sogenannten Strauß Es hat ein breiteres Sichtfeld, was bedeutet, dass wir mehr sehen können Und der Grund dafür ist , dass es buchstäblich größer ist. Dieser ist ein bisschen kleiner. Mit diesem können wir weniger sehen. Es ist normalerweise in fortschrittlicheren, teureren Kameras zu finden . Wir reden also grob, wir sprechen von Kanonen, etwa 700$ nur für das Kameragehäuse Der Crop-Sensor oder auch APSC oder Micro Thirds genannt, ist ein kleinerer Sensor, also zoomt er hinein Wenn wir also eine Überlagerung vornehmen würden, würden wir den großen Sensor ungefähr so zuschneiden Nun, er eignet sich hervorragend für Teleaufnahmen, weil er zuschneidet und heranzoomt . Bei schlechten Lichtverhältnissen ist es etwas schlechter , weil es weniger Licht bekommt als Es ist normalerweise leichter und billiger und eignet sich hervorragend für Anfänger, die eine hervorragende Qualität wünschen, aber keine hohen Kosten wollen. Verschiedene Marken haben unterschiedliche Pflanzensensoren. Wir sprechen also über Cannon, NicanSnyfuji usw. Alle von ihnen haben unterschiedliche Erntesensoren, aber Wenn wir von Kanonen sprechen, sprechen wir von 1,6 Getreide Wenn wir hier also ein Bild sehen würden, das wäre eins, dieses wäre 1,6 Wir müssen jedes einzelne Bild mit 1,6 multiplizieren. Im Grunde müssen wir es um 1,6 zuschneiden, und wir werden den Unterschied zwischen dem Zuschnitt- und dem Vollformatsensor erkennen . Wenn wir über NicanSnifuji sprechen, haben sie Für Panasonic Limpus wäre das die Ernte der Türken. Und die Idee bleibt dieselbe. Vollbild entspricht großem Sensor. Kleine Mitte zuschneiden. Und der größte Vorteil ist, dass beide Typen tolle Fotos machen können. Auch hier besteht der größte Unterschied darin , dass dieser etwas mehr Licht hat. Dieser hat weniger Licht. Wenn es, sagen wir, um gute Beleuchtung geht, der einzige Unterschied zwischen diesen beiden darin, dass diese etwas beschnittener sein wird Das ist es. Es wird also so aussehen, als ob es ein bisschen vergrößert Jetzt gibt es auch spiegellose Kameras, was bedeutet, dass diese Kameras keinen Spiegel haben Sie verwenden einen elektronischen Sucher oder Bildschirm. Wir sehen die tatsächliche Reflexion nicht wirklich durch den Sucher Wir sehen einen Bildschirm. Es ist also nicht natürlich, was wir durch den Sucher sehen. Normalerweise sind diese leichter und kleiner. Sie haben einen schnelleren Autofokus. Sie haben einen geräuschlosen Verschluss und sind deshalb besser, besser für Videos und auch für Bilder. Wenn wir uns für einen geräuschlosen Verschluss entscheiden, ist das bei der Altersfotografie sehr praktisch , weil wir die Natur nicht stören wollen Es hat eine etwas kürzere Batterie weil es auf Elektronik angewiesen ist, und es wird absolut zum neuen Standard Wenn es um Smartphones geht, diese zwar im Vergleich zu DSLRs oder spiegellosen Kameras großartige Bilder , also im Vergleich zu den großen, , haben diese zwar im Vergleich zu DSLRs oder spiegellosen Kameras großartige Bilder, also im Vergleich zu den großen, einen so winzigen Sensor dass die Bilder definitiv hinterherhinken, besonders wenn wir über den Strauß sprechen bringen Bei diesen Telefonen ist es sehr schwierig, den verschwommenen Hintergrund in den Vordergrund zu , da wir nicht viel Platz zwischen dem Objektiv und der Mitte haben viel Platz zwischen dem Objektiv und der Mitte Und auf diese Weise können wir B erstellen obwohl es einige Vorteile gibt Es ist immer bei dir. Du kannst immer noch Licht und Komposition lernen. Wenn du zum Beispiel die Original-Apps verwendest , ist das iPhone nur eine Foto-App auf Android. Es ist auch eine Foto-App. Wenn Sie keine bestimmten Apps verwenden, um beispielsweise die Blende, die Verschlusszeit, die ISO, die technischen Dinge, die technischen Einstellungen zu steuern, dann könnten Sie das nicht steuern. Dafür benötigst du eine separate App. Und Sie werden oft feststellen, dass es Computerfotografie macht Die Bilder, die Sie aufnehmen, sehen tatsächlich etwas anders aus als die, die Sie aufgenommen haben, weil es einige rechnergestützte Ergebnisse gibt, die einige rechnergestützte Aber Sie können es trotzdem verwenden, und darüber werden wir etwas später sprechen Dann Action-Kameras. Immer noch hat eine Kamera einen Sensor, aber normalerweise sind diese ultraweiß. Es eignet sich also hervorragend für immersive Aufnahmen. Die älteren Modelle haben eine eingeschränkte manuelle Steuerung. Neue haben etwas mehr Kontrolle. Es ist nicht für alle Arten von Fotografie ideal , da Sie nur eine weiße Aufnahme erhalten. Die Qualität ist nicht die allerbeste. Normalerweise wird es für Videos hinter den Kulissen oder für Zeitraffer verwendet . Sie können aber auch Bilder mit Action-Kameras aufnehmen auch Bilder mit Action-Kameras aufnehmen Und noch ein paar abschließende Anmerkungen. Jede Kamera, mit der Sie die Belichtung im Fokus steuern können , ist gut genug, um damit zu lernen. Der Schlüssel liegt darin, zu beherrschen, wie man das Licht sieht, nicht zu jagen, egal , welche Art von Ausrüstung man hat. Sie haben alte Kameras, Sie haben neue Kameras, Sie haben die teuersten Kameras oder die ältesten, billigsten DSLRs oder spiegellose Kameras oder einfach ein altes Telefon, Sie können immer noch lernen, ein großartiger Fotograf zu sein Ausrüstung spielt keine Rolle . Also, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, lasst uns zum nächsten Video springen. 5. Übung im Auto-Modus: Vertrauen mit einfachen Fotoaufforderungen schaffen: Um in allem gut zu werden, müssen wir uns einige der Lektionen von James Clear und dieses Buch mit dem Titel Atomic Habits ansehen James Clear und dieses Buch mit dem Titel Atomic Habits Eine Möglichkeit, besser zu werden, ist eine Menge Übung. Und eine meiner Lieblingsgrafiken aus diesem Buch ist, dass jeder Tag 1% besser ist, bis Ende des Jahres 37 mal besser sein wird . Aber wenn du um 1% schlechter wirst, bist du fast gleich Null. Damit du besser wirst , empfehle ich dir zu üben. Das aktuelle Ziel ist es, dass Sie sich mit Ihrer Ausrüstung vertraut machen und sich damit vertraut machen. Also hier ist eine kurze Übung. Lass uns vier Bilder machen. Ein Portrait. Objektbild, eins drinnen und eins draußen. Und wenn Sie diese Bilder aufnehmen, denken Sie über die Entscheidungen nach, die Sie treffen. Warum hast du dich dafür entschieden? Warum hast du dich entschieden, ein Foto von diesem bestimmten Objekt zu machen ? Warum hast du deine Kamera in diese bestimmte Position gebracht? Es ist wichtig, wachsam zu sein , damit Sie nicht einfach mit dem Fluss mitschwimmen, sondern jede Entscheidung, die Sie treffen, verstehen Sobald Sie das getan haben, werden wir uns mit der kurzen Geschichte der Fotografie befassen Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 6. Geschichte der Fotografie: Wie Licht zur Kunst wurde: Lassen Sie uns in diesem Video über die kurze Geschichte der Fotografie sprechen . Das Fotografieren funktioniert mit einem lichtempfindlichen Material. Wir haben ein kleines Loch dazwischen und wir haben das Licht, das in das Loch kommt. Dieses Licht wird auf das lichtempfindliche Material projiziert , und daher erhalten wir das Bild von lichtempfindlichem Material. Das nennt man Camera Obscure. Es handelt sich um ein natürliches Phänomen, bei dem Licht durch ein kleines Loch in einer dunklen Kammer oder Box fällt und ein Bild einer Szene außerhalb der Kammer oder des Kastens auf die dem Loch gegenüberliegende Oberfläche projiziert, was zu einer umgekehrten, umgedrehten oder umgekehrten Projektion der Ansicht nach draußen führt oder umgekehrten Projektion der Dieses kleine Loch wird als Apertur bezeichnet. Durch die Verkleinerung der Blende können wir die Lichtmenge steuern, die auf das lichtempfindliche auf das lichtempfindliche Ein weiterer wichtiger Aspekt ist wie lange das Licht auf das lichtempfindliche Material fällt, denn je länger das Licht auf das lichtempfindliche Material scheint, desto heller wird das Bild Und wenn es das letzte Mal passiert, desto dunkler wird das Bild sein Und dann habe ich gesehen, wie empfindlich dieses Material ist. Und ich würde gerne einen Blick auf das allererste Foto werfen, das 1839 aufgenommen wurde. Nun, dieses Bild scheint leer zu sein. Abgesehen von der Person in der unteren linken Ecke können wir beim Heranzoomen sehen, dass die Person nicht deutlich sichtbar ist . Ein bisschen verschwommen. Und einige der anderen Teile sind auch etwas verschwommen Und es gibt eine gute Erklärung , weil dieses Bild nicht sofort Es hat einige Zeit gedauert, es aufzunehmen. Und alle Menschen, die auf diesem Bild waren, bewegten sich. Aber weil sie sich bewegten, sind sie hier nicht sichtbar. Das einzige, was sichtbar ist, ist die Person , die lange Zeit am selben Ort stand. Wir können es also irgendwie sehen, wenn wir die Bäume vergrößern. Die Bäume sind auch ein bisschen verschwommen. Ich sehe quasi die Person, die die Schuhe putzt , von der Person , die da steht Wenn auch andere Menschen dort stehen würden, könnten wir sie auch sehen, aber weil sie sich bewegten, die Reflexion ihres Lichts nicht in das lichtempfindliche Material projiziert lange genug in das lichtempfindliche Material projiziert, weshalb wir sie nicht wirklich sehen können. Und es hilft uns zu verstehen, wenn man zum Beispiel den Himmel fotografieren will, den Nachthimmel, wenn man die Sterne fotografieren will, weil es sehr wenig Licht gibt, müssen wir die Kamera für eine lange Zeit aufstellen. Aber wenn wir es für eine lange Zeit aufstellen, bedeutet das, dass wir es auf ein Stativ stellen müssen , damit es sich nicht bewegt Denn wenn es sich bewegt, könnten wir kein Licht sehen, weil wir nicht genug Zeit haben würden, um das Licht auf das lichtempfindliche Material oder den Sensor zu bringen das Licht auf das lichtempfindliche Material oder den Sensor Heutzutage ganz einfach, weil wir die Digitalkameras haben. Wir haben unsere Telefone. Wir haben den Sensor und dann haben wir Licht, treffen den Sensor, fast augenblicklich. Aber davor gab es Filmkameras. Und du weißt, wie man mit einer Filmkamera ein Foto macht. Es ist ein sehr ähnlicher Prozess, aber statt des Sensors hatten wir den Film. Wenn Sie eine Taste drücken, um ein Bild aufzunehmen , öffnet sich der Verschluss. So würde Licht auf den Film fallen. Der Film würde das Licht von außen bekommen und dann würde er sich schließen. Danach muss ich an einen sehr dunklen Ort gehen , weil dieser Film immer noch sehr lichtempfindlich ist. Und du musst einen dreistufigen Prozess durchlaufen alle möglichen Chemikalien verwendest und sie zusammenfügst und das dann mit dem Film mischst, sodass du deinen Film nass machst das dann mit dem Film mischst verwendest und sie zusammenfügst und das dann mit dem Film mischst, sodass du deinen Film , unvollständige Dunkelheit , sodass überhaupt kein Licht da ist. Das ist ein ziemlich interessanter Prozess. Nimmt ziemlich viel Zeit und ist nicht immer präzise. Sie können den Film leicht beschädigen, und dann müssen Sie ihn ausdrucken. Das ist ein langer Prozess. Heutzutage haben wir mit der Kamera wieder den Sensor und wir haben den Verschluss und wir haben Licht, den Verschluss und wir haben das durch den Verschluss, durch das Loch auf den Sensor fällt. Es ist fast augenblicklich, es dauert nicht viel Zeit. Und das ist das Tolle an den Digitalkameras. Im Jahr 2039 werden 200 Jahre vergangen sein, seit das erste Bild aufgenommen wurde Aber die Technik der Kameraverschleierung wurde tatsächlich schon viel früher, vor Hunderten von Jahren, entwickelt Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 7. Kamera-Anatomie: Funktionsweise Ihrer Ausrüstung: Willkommen. In diesem Artikel wollen wir über die Anatomie der Kamera sprechen, woraus die Kameras normalerweise bestehen, welche Tasten es gibt und wie man sie benutzt. Zuallererst, normalerweise bei den Kameras, bei den großen Cameos, hast du deinen Körper und dann hast du das Objektiv, und du kannst sie trennen, indem du die Taste drückst Bei Cannon, wie meiner Version, kann man ihn zum Beispiel hier drücken, aber dann ist es bei den anderen Modellen oder anderen Marken ein ähnlicher Knopf, den wir einfach abnehmen können , und los geht's Wir haben also die Linse und wir haben den Körper. Für den Körper haben wir, wie Sie sehen können, dort einen Spiegel, weil es eine DSLR ist Sie verwendet einen Spiegel, um ein Bild aufzunehmen, aber Sie sollten sicherstellen, dass dieser Spiegel klar bleibt , denn wenn Sie etwas auf diesen Spiegel bekommen, es sich auf den Bildern wider , weil es es abstrahiert Wir haben also auch verschiedene Hügel. Auf dieser Kamera haben wir zum Beispiel diesen roten Hügel und wir haben den weißen Es geht um die verschiedenen Objektive. Und auf den Objektiven, zum Beispiel auf diesem, haben wir diesen roten Knopf, den Sie hier ausrichten müssen. Und dazu musst du ihn einfach einschrauben und fertig. Das wird es. Bleib an Ort und Stelle. Bei vielen Objektiven haben Sie dieses Rad, mit dem Sie rein- und herauszoomen können , wenn Sie es manuell tun. Aber es gibt auch diese Taste namens AA oder MAP , die automatisch oder manuell vergrößert wird. Jetzt haben einige Kameras den Bildschirm. Es kann ein Touchscreen sein, es kann kein Touchscreen sein, aber einige Kameras haben einen Bildschirm, der auf diese Weise angezeigt wird, und Sie können ihn an verschiedenen Orten verwenden. Das hängt von der Kamera ab. Es ist nützlich. Oft, wenn wir zum Beispiel auf die Knie gehen und ich dann ein Foto wie dieses machen möchte und ich möchte es in der Vorschau ansehen, sodass Sie sehen können, dass es wirklich nützlich ist, weil ich die Ansicht von oben nach unten betrachte und wirklich, sozusagen, vergrößern und sehen kann , was ich vor mir habe. Das ist also sehr nützlich. Dann haben wir unseren Moduswähler. Wir haben den Ein- und Ausschalter. Wir haben ein Rad. Es wird uns ermöglichen, unser Leben ein bisschen einfacher zu machen , wenn wir nach rechts oder links scrollen wollen . Es ist also ziemlich praktisch. Dann haben wir unseren Sucher , der dieses Ding hier oben hat Man muss ihn nicht unbedingt haben. Es ist einfach etwas, das weich ist, damit man nicht mit Auge darauf stößt oder so, weil dieses ziemlich starr ist Dann haben wir unseren Flush , der spülen wird So wie es ist. Wir können es schließen. Normalerweise befindet sich an der Seite eine Schaltfläche, um es zu öffnen, also klicken Sie einfach auf diese Schaltfläche. Das ist es. Manche Kameras haben auch ein Display auf der Oberseite, sodass Sie nicht auf dieses Display schauen müssen hier nicht auf dieses Display schauen müssen, um die Einstellungen Es zeigt Ihnen den ISO-Wert, die Blende und die Belichtungszeit. Dann haben sie an den Seiten normalerweise irgendwelche Anschlüsse. Hier kann ich zum Beispiel das Mikrofon und das Headset anschließen, um zuzuhören, ob wir das Video aufnehmen. Auf dieser Seite können wir es auch an den Computer anschließen. Wenn Sie jedoch einen alten Anschluss wie diese Kamera haben, ist das bei den neuen Kameras im Grunde nicht der beste neuen Kameras im Grunde nicht der beste Sie können den Typ C mit den alten verwenden. Sie können es nicht benutzen, also ist es nicht sehr praktisch. Unten haben wir unseren Akku, was ziemlich offensichtlich ist, aber gleichzeitig haben wir das SSD-Laufwerk, das wir verwenden müssen, um Bilder aufzunehmen. Dann haben wir die Halterung für das Stativ. Wortes müssen wir nur noch einschrauben, und dann wird die Kamera sehr gut halten Unsere Schattentaste, die sich hier befindet, dient zum Beispiel dazu , das Mikrofon zu platzieren, das Mikrofon, mit dem ich aufnehme. Es hat also dieses Ding hier , das ich einfach hineinschieben kann , sodass es hier hängen bleibt. Aber wir können auch ein zusätzliches Licht draufsetzen und dann das Licht an die Kamera anschließen, und dann das Licht an die Kamera anschließen anstatt dieses eingebaute Licht zu verwenden . Wir können ein anderes Licht verwenden, worüber wir später über die verschiedenen Lichtoptionen sprechen werden , die Sie haben. Dann gibt es in der Regel an den Seiten diese Griffe, durch die man das Seil durchziehen kann, um es Beispiel am Hals oder an der Schulter zu befestigen. Ich benutze es nicht gern, weil es mir meistens nur im Weg steht, Fotos oder Videos zu machen. Deshalb lasse ich es nie an. Sie können es zwar auf jeden Fall hineinlegen, aber für manche Leute wird es praktisch sein, aber definitiv nicht für mich. Ich halte die Kamera einfach gerne in der Hand, und das ist für mich am bequemsten. Einige der Kameras haben große Aufsätze an der Unterseite, das wäre ein separater Griff, der die Kamera quadratisch machen würde und es Ihnen ermöglichen würde, solche Bilder aufzunehmen. Und wenn Sie dann wechseln, können Sie es auch so halten , fast wie horizontal. Auf diese Weise können Sie vertikale Bilder aufnehmen. Diese sind mit zusätzlichen Kosten verbunden, und für manche Menschen ist es nützlich, für andere nicht. Ich habe es nie gekauft , weil mir diese Version immer irgendwie gefallen hat. Ich meine, es ist kein Problem für mich, stattdessen ein solches Foto zu machen. Das sind die meisten Kameras , die 99% der Kameras haben werden , werden all das Zeug haben. Einige der Kameras haben vielleicht ein paar zusätzliche Dinge. Aber wenn wir über die Hauptnutzung sprechen, dann sind das 99% dessen, was Sie jemals benötigen werden. Eigentlich 99,9%. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt Fragen haben, wenden Sie sich bitte an uns Davon abgesehen. Wir sehen uns im nächsten Video. 8. Wichtige Fotoausrüstung: Objektive, Stative, Akkus und mehr: Willkommen. Sprechen Sie in diesem Video über die unterstützende Ausrüstung oder die Ausrüstung , mit der Sie Ihre Fotografie verbessern können. Es wird dir ermöglichen, mehr Dinge zu tun, bessere Dinge. Und lass uns anfangen. Das erste werden Objektive sein. Objektive sind eine wirklich, wirklich gute Investition, weil sie ihren Wert sehr gut halten . Das bezieht sich auf das Geld. Aber die zweite Sache ist, dass es den technischen Aufwand verringert und es Ihnen ermöglicht, und es Ihnen ermöglicht Ihre Kreativität voll auszuschöpfen. Das ist zum Beispiel das Objektiv, mit dem ich angefangen habe, und dann habe ich dieses Objektiv ein Jahr später mit diesem Objektiv gekauft , weil es eine so gute Blende hat. Ich konnte diesen sehr schönen Bucky im Hintergrund in den Vordergrund bringen im Hintergrund in den Vordergrund Objektive sind sehr vielseitig. Sie sind für absolut unterschiedliche Dinge. Und je nachdem, welchen Kameratyp Sie verwenden, haben Sie unterschiedliche Objektive. Es gibt sogar Objektive für die Telefone. Objektive sind also immer eine gute Investition. Bei der zweiten handelt es sich um separate Batterien. Ich habe diese Batterie hier und dann habe ich die zweite Batterie, die in der Kamera ist. Also zwei Batterien. Vorher hatte ich tatsächlich zwei weitere Batterien. Das sind offizielle Batterien von Cannon. Ich habe aber auch einige Batterien von einem anderen Hersteller gekauft von einem anderen Hersteller Ich kann mich nicht an ihren Namen erinnern, aber es war kein Original, also war es nicht von Cannon Und um es kurz zu machen, die Originale sind definitiv viel besser, also solltest du dir auf jeden Fall die Originale holen. Diese sind ein bisschen teurer. Die nicht originell sind , werden auch funktionieren. Es wird einfach nicht so gut oder so lange funktionieren , weil diese nach ein paar Jahren die Batterie nicht mehr so gut hielten. Aber wie dem auch sei, das zweite Problem werden die Batterien sein, weil sie dir in vielen, vielen verschiedenen Situationen helfen werden. Als nächstes werden Lichter kommen. Wir haben hier also dieses Licht, das sehr klein, sehr vielseitig und sehr leistungsstark ist. Übrigens, Sie werden im Ressourcenbereich ein PDF mit der gesamten Ausrüstung haben, sodass Sie nicht danach suchen müssen, und ich muss Ihnen das nicht sagen, das ist von GaxThi ist von Aperture, und dann habe ich eine sehr große Softbox Diese werden für verschiedene Dinge verwendet, die ich gleich erläutern werde Also zuallererst, wie zum Beispiel dieser sehr kleine. Das Licht von diesem ist sehr hart. Also, wir können ein bisschen sehen , uups, lass es mich so drehen Wir können also einen sehr harten Schatten sehen. Bei diesem ist es zwar nicht besonders hart, aber wir können den Schatten irgendwie sehen. Aber von diesem sehr großen kann man den Arm nicht wirklich sehen, wenn ich meinen Arm hierher lege , oder? Er ist sehr weich. Wir können fast keine einzelnen Finger sehen. Ich meine, wenn ich es so ausdrücke, dann können wir es natürlich sehen. Aber wenn ich ein bisschen Abstand halte, können wir nicht wirklich sehen. Es ist superweich. Diese sehr große Softbox, und diese werden aus dem Grund Softboxen genannt , weil sie sehr weich sind. Es ist fast wie ein bewölkter Tag. War dieser ein bisschen härter. Speziell bei diesem Modell haben wir ein Licht, wo wir es herstellen können. Wir können es kalt machen oder wir können verschiedene Farben einstellen, was auch nützlich ist. Auf diese Weise können wir zum Beispiel alle möglichen Farben einstellen , was sehr nützlich ist. Dann haben sie verschiedene Modi. Das wird also auch für verschiedene Anwendungen nützlich sein , zum Beispiel für Kerzen, Feuer oder Feuerwerk Oder Polizeikrankenwagen, solche Dinge. Wie auch immer, super nützlich, super toll, sehr klein. Und der Unterschied zwischen diesen beiden ist zum Beispiel, dass dieser keine Farben hat. Und zum Beispiel das Gax-Modell, es hat den Akku im Inneren , es ist wie ein Telefon Aber bei diesem ist die Batterie tatsächlich draußen, sodass ich die Batterie wegnehmen kann Und wenn dieser Akku leer ist, ist das ein kleines Problem, weil ich das Ladegerät daran anschließen muss , um das Teil zu mögen, und dann muss ich es aufladen. Aber bei diesem kann ich einfach die Batterie austauschen. Es wird nützlich sein. Gleichzeitig funktioniert dieser aber auch über ein Kabel. also ein zusätzliches Ladegerät Wenn ich also ein zusätzliches Ladegerät anschließe, ist dieses auch ein bisschen weich, weil es oben einen weichen Kunststoff hat, wie ein Filter. Aber wenn ich es wegnehme, wird es viel härter, härter Und so sieht es aus super toll, super praktisch Obwohl mir die Tatsache nicht gefällt , dass es eine separate Batterie hat. Ich bevorzuge es sogar, so zu sein, weil ich noch nie so lange Extremaufnahmen gemacht habe, dass mir bei dieser die Batterie ausgegangen ist, weil diese eine sehr lange Akkulaufzeit hat. Und dann die große, sie ist natürlich riesig, und das ist der Nachteil davon. Aber es ist wirklich gut. Hat ein sehr weiches Licht, das gleichzeitig sehr hell ist, also ist es super, super praktisch. Dann haben wir auch Stative, bei denen es tatsächlich ein riesiges Stativ gibt, das die Aufnahmen von oben nach unten aufnimmt, und das kann beim Fotografieren sehr nützlich sein Also lass es mich dir hier zeigen. Sie können sehen, dass es riesig ist. Ich kann es also nicht einmal ganz in den Rahmen stecken , weil es ungefähr 2 Meter lang ist. Da hast du's. So nehmen wir die Aufnahmen von oben mit diesem Stativ auf, das auch für viele Fotos sehr nützlich ist, oft, wenn man vor allem von oben nach unten fotografiert oft, wenn man vor allem von , obwohl wir es hier nicht wirklich unterbringen können Es hat nirgends genug Platz, ich behalte es. Etwas zur Seite, aber du verstehst, was ich meine. Wir haben verschiedene Stative. Die Stative sind extrem, extrem nützlich. Es gibt kleine Stative. Es gibt ein Stativ, mit dem ich gerade aufnehme. Es gibt ein Stativ, das die Softbox hält. Es gibt ein Stativ, das diese Lichter aufnehmen kann , da diese auch sehr vielseitig sind Übrigens haben diese Lichter ebenso wie die Kamera die Halterungen für die Man kann es also montieren, und dann hat diese Leuchte zum Beispiel quasi den Dreh Sie können es also so platzieren, und dann können Sie es drehen und in all die verschiedenen Positionen bringen. Mit dieser Folie können Sie sehen, dass es auch Hügel wie hier und hier gibt , sehr praktisch Pipod ist sehr nützlich, besonders wenn Sie nachts fotografieren oder wenn Sie Fotos von Wasserfällen machen, super, super wichtig Und der letzte wird ein Reflektor sein. Reflektoren sehen ungefähr so aus. Reflektor bedeutet genau das, was er bedeutet. Es spiegelt sich wider. Es spiegelt wider. Zum Beispiel haben wir einen bewölkten Tag, aber du hast nur dieses Licht dabei. Und es ist nicht immer das Beste, es zum Beispiel auf diese Seite meines Gesichts zu legen, weil die Art des Lichts anders ist und wir das auf dem Bild wirklich sehen können. Anstatt das zu haben, können wir hier einen Reflektor anbringen , um diese Seite meines Gesichts zu beleuchten Und man kann es irgendwie erkennen, zum Beispiel hier, man kann sehen, dass da ein Spiegelbild ist , und wenn ich es wegnehme, wird es hier nichts von diesem Spiegelbild geben Dieser spiegelt sich also wider, und dann wird er sehr klein. Ich habe diesen von Amazon sehr, sehr billig bekommen und dann für weniger als 20 Pfund, glaube ich Und wir können es auch anpassen. Wir können es auch als Softbox verwenden. Man kann quasi meine Hand sehen. Es wird also wirklich helfen. Willst du das Licht benutzen, das grelle Licht, es hier hinstellen, und dann wird daraus eine Softbox, richtig? Super toll. Und dann können wir auch die Farbe von Gold auf Silber ändern . Ich wollte nur schnell hinzufügen, dass SSDs auch sehr wichtig sind Natürlich kommt es immer auf das Budget an, aber je schneller SSD werden kann, desto besser wird sie sein Also, das sind die Tools, die dir wirklich helfen werden. Die teuersten Dinge hier wären die Lichter und die Stative, obwohl du mit den sehr billigen anfangen kannst , weil ich auch sehr billige Stative habe Dieses sehr große ist super nützlich, aber das ist nicht immer der Fall Viele Jahre lang hatte ich sehr billige Plastikstative , mit denen ich immer noch viele tolle Aufnahmen gemacht habe Also noch einmal, Sie können das PDF mit der gesamten benötigten Ausrüstung herunterladen und die Bedingungen der herunterladbaren Ressourcen die Kameraausrüstung hängen von der Kamera ab, die Sie verwenden, also werde ich das nicht aufnehmen Fügen Sie das hinzu, machen Sie weiter und erkunden Sie das PDF. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Füge das hinzu, wir sehen uns im nächsten Video. 9. Blende erklärt: Steuern Sie Weichschärfe und Hintergrundtiefe: In diesem Video werden wir über die Blende sprechen. Auch hier steuert die Blende diesen verschwommenen Hintergrund oder den Vordergrund Diese Blende wird mit dem Objektiv gesteuert. Wenn Sie also eine bestimmte Blende haben möchten, müssen Sie Ihr Objektiv aufrüsten. Wenn es um Objektive geht, ist die Blende normalerweise umso größer. Je verschwommen der Hintergrund werden kann, desto teurer sind die Objektive Und die Blende wird in Fstops gemessen. Wenn ich also die Kamera einschalte, damit wir sehen können, ist das die Belichtungszeit Das ist die Blende und das ist die ISO. Und wenn ich hier klicke, kann ich hier klicken oder mit meinem Finger bewegen, wir können sehen, dass ich es kontrollieren kann. Und bei diesen Objektiven habe ich zum Beispiel eine Blende von 1,8, was bedeutet, dass die Blende größer und der Hintergrund im Hintergrund verschwommener wird Gleichzeitig kann ich es zum Beispiel auf F 22 einstellen , und es wird überhaupt nicht verschwommen sein Selbst wenn ich es auf acht setze, wird es nur sehr wenig Unschärfe geben Aber gleichzeitig lassen wir weniger Licht durch. Und das ist sehr wichtig, denn wenn weniger Licht da ist, müssen wir durch andere Eigenschaften mehr Licht hinzufügen, zum Beispiel durch die Verschlusszeit oder den ISO-Wert. Und genau hier wird dieses Dreiecksgleichgewicht in Zukunft ins Spiel kommen. Sie können also einen sehr großen Unterschied in den Beispielen erkennen. Je kleiner der F-Stopp, desto verschwommener ist er. Und je größer der F-Stopp, desto weniger verschwommen ist er. Für Portraits würde ich zum Beispiel empfehlen, eine größere Blendenöffnung zu verwenden , weniger F-Blendenstufen Deshalb machen wir den Hintergrund oder den Vordergrund unschärfer. Dadurch werden die Motive wirklich vom Hintergrund oder Vordergrund isoliert , zum Beispiel bei der Landschaftsfotografie. Das ist nicht immer der beste Fall, weil Sie nicht möchten, dass bestimmte Bereiche unscharf sind Der Grund, warum Sie Landschaften fotografieren, damit alles im Fokus ist, sodass Sie die Landschaft sehen können. Vieles davon ist persönlicher Geschmack, diese Kunstfertigkeit ist alles, sehr subjektiv Ich werde dir eine Sache sagen, aber dann wirst du die andere Sache mögen, du wirst die andere Sache tun, du wirst für die andere Sache großartig und berühmt werden, und es ist nichts Schlimmes Insgesamt können wir in der Fotografie, weil wir Rahmen haben , das Bild oder die Geschichte einrahmen. Die Fotografie erzählt die Geschichte. Indem wir etwas einrahmen, können wir bestimmte Teile rahmen. Und eine der Komponenten beim Erzählen dieser Geschichte ist die Blende , weil man bestimmte Teile isolieren Die Öffnung ist also sehr wichtig für Geschichtenerzählen, weil wir die Geschichte mit der Öffnung erzählen können, weil wir bestimmte Dinge isolieren oder fokussieren Und es ist unsere Entscheidung als Fotografen, welche Art von Geschichte ihr erzählen wollt? Willst du das im Bild behalten? Willst du das im Bild scharf oder unscharf halten ? Es sind diese kleinen Entscheidungen, die die Art von Fotograf prägen werden , die Sie werden. Aber es gibt kein Richtig oder Falsch. Es gibt einfach, was auch immer Sie tun möchten, auch wenn die meisten Leute anderer Meinung sind und 0,001% der Leute Ihren Stil mögen werden Du denkst vielleicht, dass es nur eine kleine Anzahl von Menschen auf dem Planeten gibt Aber wenn wir 0,001 nehmen und das mit der Anzahl der Menschen multiplizieren , die es auf der Erde gibt, dann werden das diese vielen Menschen sein Das ist also ziemlich viel. Also selbst wenn 99,999 9% der Leute dir nicht zustimmen und deinen Stil nicht mögen, wird es immer noch diesen sehr kleinen Prozentsatz von Leuten geben, die deinen Stil lieben werden von Leuten geben, die deinen Stil lieben Denken Sie also daran, Blende, Blende kommt durch Ihr Objektiv. Sie können sehen, dass hier zum Beispiel 50 Millimeter, 1,8, 50 Millimeter nur zeigen, wie vergrößert das Bild ist, und 1,8 zeigt die Blende Denken Sie also daran, wenn Sie die Blende ändern möchten, können Sie dies mit dem Objektiv oder mit Ihrer Kamera tun Es beeinflusst auch, wie hell etwas ist oder wie dunkel etwas ist, und es hilft wirklich, die Geschichte zu erzählen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen. Wir sehen uns im nächsten Video. 10. Verschlusszeit: Aktion einfrieren oder Bewegung anzeigen: Lassen Sie uns in diesem Video über die Verschlusszeit sprechen. Die Verschlusszeit ist, wie lange wir den Verschluss öffnen und das Licht auf den Sensor lassen ? Das ist alles was es ist. Wir kontrollieren hier, indem wir die Belichtungszeit angeben, und Sie können sehen, dass wir unterschiedliche Belichtungszeiten haben. Wir können sogar eine Verschlusszeit von 30 Sekunden einstellen. Und wann immer wir zum Beispiel 1/4 erreichen , wird 1 Sekunde geteilt durch vier angezeigt. Das werden also 0,25 Sekunden sein. Wenn wir dann zu 1/60 übergehen, ist das 1 Sekunde geteilt durch So schnell wird es also sein. Aber wenn wir wollen, können wir auf eins oder 4.000 gehen. Wenn wir also zu 1/4000 gehen, ist es nicht einmal möglich, mit dem Auge zu sehen, wie schnell sich die Verschlusszeit öffnet, weil sie einfach zu schnell ist, als dass Menschen sie sehen könnten Aber wenn wir es zum Beispiel auf 1 Sekunde einstellen, können wir es definitiv sehen, selbst wenn wir es auf etwa 1/4 einstellen, was 0,25 Sekunden entspricht , können wir es trotzdem sehen Wenn wir zum Beispiel Sportfotografie machen wollen, ist es extrem wichtig, dass wir unsere Belichtungszeit höher einstellen, zum Beispiel auf 1/200 Und wenn wir ein Foto machen, werden sich unsere Motive scharf bewegen werden sich unsere Motive scharf Aber wenn wir es zum Beispiel auf etwa 1/30 einstellen, dann wird die Bewegung unseres Motivs verschwommen sein Ein weiterer wichtiger Hinweis ist, dass, wenn wir ihn auf 1/30 setzen, mehr Licht hineinlässt, als wenn wir ihn auf 1/320 setzen , weil der Unterschied das Wir erhalten das Zehnfache des Lichts, wenn wir es auf 30/320 einstellen. Wir können einen Punkt erreichen, an dem das Bild überbelichtet ist, indem eine sehr große Blendenöffnung und eine lange Belichtungszeit haben Wenn wir also eine sehr große Blendenöffnung haben, müssen wir die Belichtungszeit möglicherweise etwas verkürzen. Wenn wir eine sehr lange Verschlusszeit haben, müssen wir möglicherweise die Blende verringern. Also noch einmal, als Beispiel Wenn wir etwas machen wollen, wenn es dunkel ist, zum Beispiel abends, wenn wir Sterne fotografieren wollen oder wenn wir Fotos vom Wasserfall machen wollen , müssen wir eine lange Belichtungszeit verwenden. Aber wenn wir Bildtafeln aufnehmen wollen oder wenn es draußen sehr hell ist, würden wir in diesen Fällen eine lange Belichtungszeit verwenden, weil es darum geht , die Lichtmenge zu kontrollieren , die in die Mitte gelangt. Wir können es also einfach auf diese Weise steuern. Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt etwas verwirrt sind, sich keine Sorgen. Es ist völlig normal. Es wird alles in ein paar Lektionen zusammenkommen , wenn wir alle Techniken zusammen lernen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 11. ISO-Einstellungen: Steuerung von Licht und Bildqualität: Willkommen. In diesem Video werden wir über die ISO und die Geräuschreduzierung sprechen. Auch hier gibt ISO an, wie empfindlich Ihr Sensor ist. Durch die Steuerung der Empfindlichkeit können wir die Helligkeit eines Bildes steuern. Wenn wir jedoch über ISO sprechen, dann gibt es eine sehr wichtige Sache, und das ist Rauschen. Je höher der ISO-Wert, desto weniger scharf wird Ihr Bild und desto mehr Rauschen wird Ihr Bild bekommen Mit ISO können wir es zum Beispiel auf 25.600 einstellen . Und wenn Sie ein Foto machen, wird es sehr hell sein, ja, aber es wird auch extrem laut sein Sie werden dieses sehr nervige Korn bekommen, das Ihr Bild völlig zerstört. Das wollen wir nicht. Zerothum, ich setze IOSO nie höher als 800, es sei denn, es ist absolut notwendig und ohne die Bilder wirst du auf dem Bild nichts sehen Also 800 ist das Maximum , auf das ich es eingestellt habe. Denn wenn wir es auf 1.630 200 einstellen, obwohl es immer noch nicht besonders gut sichtbar sein wird , Sie bereits eine sehr gute Menge an Rauschen sehen Das ist nicht gut, besonders wenn du vorhast, deine Bilder wie große Wände zu drucken , es ist extrem wichtig Meine Aufgabe ist es also, immer zu versuchen, den ISO-Wert so niedrig wie möglich zu halten. Und mit der Verschlusszeit von Aperture können wir die anderen Teile kontrollieren. ISO kann das Bild quasi gleichzeitig speichern und kaputt machen. Du musst wirklich vorsichtig damit sein. Eine Sache, die am Automot irgendwie schlecht ist, ist zum Beispiel, dass Automot irgendwie schlecht ist, ist zum Beispiel, er den ISO-Wert wirklich erhöht, die Belichtungszeit oder die Blende nicht immer so stark steuert , aber er spielt wirklich mit der ISO Und auf diesem sehr kleinen Bildschirm können Sie vielleicht sehen, was passiert, es sieht okay aus, aber wenn Sie es dann auf einem großen Bildschirm, einem großen Computer öffnen , wird die Qualität sehr schlecht sein Lassen Sie uns eine kurze Zusammenfassung machen. ISO gibt an, wie empfindlich Ihr Sensor ist. Sie möchten sicherstellen, dass Ihr ISO-Wert so niedrig wie möglich ist. Sie können den Wert in bestimmten Situationen erhöhen, aber Sie möchten nicht, dass er über 800 ungefähr selbst teure Kameras geht 800 ungefähr selbst teure Kameras Sie sehen etwas weniger von der Körnung, obwohl Sie eine höhere ESO haben, aber Sie können die Körnung trotzdem sehen. Wenn man wirklich hineinzoomt, kann man es wirklich sehen, besonders an den sehr dunklen Stellen. Versuchen Sie also, den ISO-Wert so niedrig wie möglich zu halten. Also, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Lassen Sie uns nun zum nächsten Video übergehen und darüber sprechen, wie Sie die drei Werte, den ISO-Wert, die Blende und die Belichtungszeit, ausbalancieren können. Siehst du dort. 12. Belichtungsdreieck: So stellen Sie ISO, Blende und Verschluss ein: Nun eine sehr wichtige Frage: Wie balanciert man dieses Trio, Blende, ISO und Belichtungszeit? Und die Antwort hängt wirklich von den Einstellungen , die Sie haben, von der Lichtmenge, die Sie haben, und davon, welchen Stil Sie wählen. Ich liebe zum Beispiel absolut den verschwommenen Hintergrund im Vordergrund , der Buche genannt wird Und so versuche ich immer, die Blende so weit wie möglich zu öffnen , viel Licht wie möglich hereinzulassen und somit diesen sehr verschwommenen Vordergrund in den Hintergrund zu bringen, besonders bei den besonders bei den Es ist einfach absolut falsch. Der einzige Nachteil, den ich sehe, ist, dass manchmal, wenn ich den Fokuspunkt leicht falsch setze, einige der Bilder ein bisschen verschwommen werden könnten, und das ist quasi der Nachteil Abgesehen davon, wenn du den verschwommenen Hintergrund oder den Vordergrund magst , dann kannst du wirklich mit den LEDs umgehen, nicht wie mit den Telefonen, mit T Lars, spiegellosen Kameras, wie den großen Kameras, du kannst wirklich die perfekte Unschärfe erzielen. den ISO-Wert angeht, versuche ich, ihn immer so niedrig wie möglich zu halten ihn immer so niedrig wie möglich Und dann kann ich mit der Belichtungszeit die Helligkeit des Bildes steuern und dann entscheiden, ob ich mich für ein scharfes Motiv oder eine verschwommene Bewegung entscheiden möchte für ein scharfes Motiv oder eine verschwommene Bewegung entscheiden Das hängt wirklich von der Situation ab. beispielsweise für Porträts Öffnen Sie beispielsweise für Porträts die Blende so weit wie möglich Sie den ISO-Wert so niedrig wie möglich ein. Ich meine, du kannst sie auf 800 wenn du die Belichtungszeit verringern willst. Für Innenaufnahmen ist normalerweise nicht genug Licht vorhanden. Öffnen Sie also noch einmal die Blende so weit wie möglich. Für draußen sollten Sie es manchmal ein wenig schließen, weil zu viel Sonnenlicht hereinkommt. Und eine sehr wichtige Sache, wenn es um die Kameras und den Helfer geht , der Ihnen wirklich helfen wird, ist ein Messgerät. Sie haben ein integriertes Messgerät in Ihre Kameras, und wann immer Sie es auf bestimmte Objekte legen, zeigt Ihnen dieses Messgerät an, ob es aufgrund Ihrer Einstellungen zu hell oder zu dunkel ist. Und es wird uns sagen, dass wir uns speziell auf einen bestimmten Bereich konzentrieren. Sie können Beispiele auf dem Bildschirm sehen. Es ist der Schieberegler unten , der zum Beispiel minus eins anzeigt. Es wird um eine Stufe niedriger sein, minus zwei, es ist um zwei Stufen niedriger, also wird es ziemlich dunkel sein. Und alles, was darunter liegt, ist noch dunkler, irgendwann wirst du nichts mehr sehen können . Und alles, was darüber liegt , wird zu hell sein, also wird es überbelichtet sein Und das wollen wir nicht. Wir wollen nicht, dass es - oder unterbelichtet wird, weil wir anfangen, Details zu verlieren Wir werden die Bilder später bearbeiten können, aber es kann sein, dass es an einem bestimmten Punkt zu dunkel oder zu hell ist, und wir werden nicht in der Lage sein, die Informationen zu erhalten Zum Beispiel werden wir die Informationen für immer verlieren und wir werden sie nicht wiederbeleben können Irgendwann, ja, werden wir das Bild wiederbeleben können, und manchmal, weißt du, gibt es einen Kompromiss und du entscheidest, okay, bestimmte Teile können ein bisschen hell sein, bestimmte Teile können ein bisschen dunkel sein, und dann in der Post-Bearbeitung und dann in der Post-Bearbeitung kannst du das irgendwie zusammenfügen und ändern, sodass es perfekt aussieht. Wenn es unterbelichtet oder überbelichtet ist, was dramatisch ist, können Sie die Informationen verlieren, Sie werden sie niemals wiederbeleben. Deshalb ist es wichtig, die Messung zu verwenden. Abschließend möchten Sie sicherstellen, dass Ihr Me-Ring genau in der Mitte bleibt. Es ist also nicht über - oder unterbelichtet. Und wenn ich in die Einstellungen meiner Kamera gehe, werde ich das Menü durchgehen, zum Beispiel hier habe ich den Met Ring-Modus zum Beispiel hier habe ich den Met Ring-Modus Ich kann ihn auswählen und ich habe hier verschiedene Meter-Ringmodi Also evaluative, teilweise Punktmessung und mittengewichteter Durchschnitt Die Methode, die ich am häufigsten verwende, war die Punktmessung weil ich an einen bestimmten Punkt gehen, die Helligkeit überprüfen kann , ein bisschen nach rechts, links, unten, oben, was auch immer, und dann die Messung dieses Punktes überprüfen Und dann werde ich wissen, wie hell und dunkel das ist. Die Spotmessung ist für mich die bequemste. Aber dann können Sie experimentieren und sehen, was für Sie am besten funktioniert Auch hier gibt es keinen Ansatz , der einfach einen Ansatz will , der für alle funktioniert Sie müssen auf jeden Fall ein bisschen damit experimentieren. Denken Sie daran, dass die Messung Ihnen dabei wirklich helfen und wirklich viele Bilder für Sie speichern wird . Und ein Live-Hack, zum Beispiel, wenn Sie die Bilder drinnen mit den gleichen Einstellungen aufnehmen , also Sie die Fenster schließen, Sie schließen die Rollläden Sie haben ein gewisses Licht in Innenräumen, dann können Sie sich immer nur an diese Einstellungen erinnern und die Einstellungen nie ändern Sie stellen sie einmal ein und dann berühren Sie nie wieder die Einstellungen der Kamera. Wenn du nie an einen anderen Ort gehst. Wie zum Beispiel in den Fotostudios, so wird das oft gemacht. Aber wenn Sie häufig die Drehorte wechseln , dann ja, Sie müssen ein bisschen damit herumspielen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 13. RAW vs. JPEG: Warum Aufnahmen in RAW alles verändern: In diesem Video möchte ich Ihnen die RAW-Dateien vorstellen. Wenn Sie jetzt Bilder mit der Kamera aufnehmen, erhalten Sie normalerweise eine JPEG-Datei. Es ist eine normale Datei , die überall verwendet wird. Es gibt jedoch dieses spezielle Dateiformat namens Raw. Grundsätzlich besteht der Unterschied zwischen RAW und JPEG darin, dass JPEG ein Dateityp ist, der mit der Kamera verarbeitet wird, und Raw ist eine Datei, die nicht mit der Kamera verarbeitet wird. Da es sich um Rohmaterial handelt, wiegt es viel mehr und enthält daher viel mehr Informationen. So kann beispielsweise ein JPEG-Bild 6 Megabyte wiegen, während das Rohbild 30 Megabyte und mehr als 30 Megabyte wiegen kann Es ist also etwa fünfmal so groß, manchmal sogar mehr. Das erspart uns in vielerlei Hinsicht. Wenn wir ein Bild bei schlechten Lichtverhältnissen aufnehmen und das Bild ziemlich dunkel aussieht, können wir dieses Bild möglicherweise mithilfe der RAW-Datei speichern , da es mehr Informationen gibt. Es wird zum Beispiel nicht so begrenzt sein. Wir können es viel weiter ausdehnen als das JPEG und gleichzeitig ist das Bild ein bisschen zu hell Dann können wir es wieder zurückholen, weil wir mehr Informationen haben . Lass mich dir zeigen, wie es gemacht wird. Lassen Sie mich also noch einmal die Kamera einschalten. Und wenn ich in die Einstellungen gehe, indem ich auf das Menü drücke, sehen wir die Bildqualität, und wenn ich hier drücke, können Sie sehen, dass ich bereits RAW plus JPEG habe. Anfangs war es also so. Es war nur die erste Einstellung hier. Aber wenn ich dann nach links gehe, können wir Raw auswählen und dann können wir Raw plus JPEG auswählen. Und das ist großartig, weil ich mir die JPEG-Dateien kurz ansehen kann, um zu sehen, ob sie auf meinem Computer gut sind oder nicht. Aber wenn ich es dann noch weiter anpassen muss, kann ich immer die Rohdatei verwenden, und das gibt uns viel mehr Spielraum, um viel mehr Flexibilität zu bieten. Und glauben Sie mir, wenn es um das Fotografieren geht, möchten Sie sicherstellen, dass Sie nicht eingeschränkt , weil Sie das aufgenommene Bild nicht beeinflussen können. Es ist also sehr wichtig. Auch hier nimmt es viel mehr Platz in Anspruch, und daher müssen Sie möglicherweise Ihre Ausrüstung aufrüsten, um mehr Speicherplatz zu haben, und dann werden wir etwas später ein separates Video über alle erforderlichen Geräte haben. Aber wie dem auch sei, RAW plus JPEG zu haben, wird Sie in so vielen Situationen absolut retten. Ich empfehle Ihnen also wirklich, das einzustellen und Bilder auf diese Weise aufzunehmen. Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen sehe ich dich im nächsten Video. 14. Herausforderung für den manuellen Modus: Testen Sie alle drei Einstellungen mit einem Objekt: Lass uns eine kurze Übungssitzung machen. Sie müssen im manuellen Modus drei verschiedene Bilder desselben Objekts aufnehmen. Fahren Sie also fort und stellen Sie nur der Übung halber den manuellen Modus an Ihrer Kamera ein , den Sie ändern können. Stellen Sie später die Blende Anfang an so breit wie möglich ein, stellen Sie den ISO-Wert so niedrig wie möglich ein und versuchen Sie, das Bild mithilfe der Belichtungszeit heller oder dunkler zu machen . Verringern Sie für das zweite Bild die Blende und passen Sie dann die Belichtungszeit oder den ISO-Wert an. Und für das letzte Bild erhöhen Sie den ISO-Wert auf 800 und passen Sie dann die Blende und die Belichtungszeit an. Machen Sie also drei Bilder desselben Objekts. Ich empfehle, es tagsüber drinnen am Fenster zu machen . Es wird etwas natürliches Licht hereinkommen. Achten Sie nur darauf, kein Foto vor dem Fenster zu machen , da es außen zu hell und innen viel dunkler sein wird , da es außen zu hell und innen viel dunkler sein . Alles, was im Hintergrund ist, wird also überbelichtet Also versuche, das Licht durch das Fenster zu bekommen, aber nicht gegen das Fenster. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen und wir sehen uns im nächsten Video. 15. Kameramodi erklärt: Manuell vs. Auto vs. Prioritätsmodi: Sie nun mit der Belichtungszeit, der Blende und dem ISO-Wert vertraut sind , wollen wir uns mit den verschiedenen Modi Ihrer Kameras befassen. Ihnen möglicherweise leicht unterschiedliche Modi Je nach Kamera stehen Ihnen möglicherweise leicht unterschiedliche Modi zur Verfügung, aber die meisten Kameras haben dieselben Hauptmodi. Wir haben also den Otomde. Die Kamera macht alles von selbst. Es sagt also die Belichtungszeit, den ISO-Wert, die Blende, den Bounce Es sagt absolut alles aus. Im OT-Modus haben Sie keine Kontrolle. Das einzige, worüber Sie die Kontrolle haben, ist der Rahmen. Sie können also die Komposition einrahmen, Themen isolieren, solche Dinge, aber Sie haben nicht viel Kontrolle. Ehrlich gesagt, wenn Sie die Kamera zum ersten Mal in die Hand nehmen, ist das ein sehr guter Anfang, um die Lähmung zu haben, aber wenn Sie wirklich beschleunigen und besser werden wollen, sind die manuellen Modi extrem wichtig Dann haben wir unseren manuellen Modus in dem Sie die Blende, den ISO-Wert und die Blendenöffnung B selbst einstellen ISO-Wert und die Blendenöffnung B selbst Und dann haben wir zum Beispiel diesen AV-Modus, der Blendenpriorität hat Und wenn Sie sich die Einstellungen hier ansehen, so wie Sie sehen können, ist dies die Blendenpriorität. Person lassen. Wir stellen die Blende und den ISO-Wert ein. Richtig, wir können einen bestimmten ISO-Wert einstellen und wir können die Blende einstellen, die wir in diesem Fall so weit wie möglich verringern können. Und dann wird die Kamera die Belichtungszeit so ändern , dass sie, basierend auf Ihrer Punktmessung, auf Null steht. Es wird nicht überbelichtet oder androbelichtet. Wenn wir dann ins Fernsehen gehen, wird es Verschlusspriorität geben Und auch hier können wir den ISO-Wert und die Belichtungszeit einstellen, und dann verändert die Kamera die Blende. Bei letzterem werden dann die Belichtungszeit und die Blende automatisch eingestellt. Wenn Sie also zum Beispiel nicht möchten, dass Ihre Kamera eine bestimmte ISO-Zahl überschreitet, können Sie sie einstellen, und dann passt die Kamera die Belichtungszeit und die Blende an . kurz zu machen, ich verwende nie etwas anderes als manuell, weil manuelle Methode Ihnen die größte Flexibilität und Kontrolle bietet. Manchmal kann es nützlich sein, vor allem, wenn Sie gerade erst anfangen, diese Modi zu erlernen und mit diesen Modi zu experimentieren, wenn Sie nicht möchten, dass der ISO-Wert über einen bestimmten Wert steigt. Aber oft wirst du feststellen, dass du versuchst, ein bestimmtes Aussehen oder einen bestimmten Effekt zu erzielen Und nicht in der Lage zu sein, weil Sie dadurch eingeschränkt werden , dass nur die Kamera ihr Ding macht Ich empfehle, es in den manuellen Modus zu versetzen. Wenn Sie diese Modi erkunden möchten, natürlich. Aber irgendwann, sagen wir, in einem Monat, in ein paar Monaten, nächsten Jahr oder in ein paar Jahren, werden Sie höchstwahrscheinlich in 99% der Fälle den manuellen Modus verwenden, weil Sie sich für das Aussehen entscheiden werden , das Sie erreichen möchten. Deshalb empfehle ich den manuellen Modus. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Wir sehen uns im nächsten Video. 16. Weißabgleich, Mess- und Antriebsmodi leicht gemacht: In diesem Video sprechen wir über Belichtungsmessung, Weißabgleich und die verschiedenen Modi, die Sie in Ihrer Kamera haben. Wenn ich näher auf die Messung eingehe, haben wir verschiedene Messmodi: Evaluative Messung, partielle Messung, Punktmessung und mittengewichteter Durchschnitt Lassen Sie mich Ihnen den Unterschied erklären. Evaluativ bedeutet, dass die Kamera das gesamte Bild betrachtet Sie betrachtet die Farben, die Helligkeit, die Entfernungen, die Gesichter, sie betrachtet alles Und dann wird auf der Grundlage der Analyse des gesamten Bilds die Belichtung oder die Helligkeit eingestellt. Bei der mittengewichteten Messung wird auch das gesamte Bild betrachtet, jedoch mit Priorität in der Mitte. Es wird alles überprüfen und darüber nachdenken, aber es wird der Mitte Vorrang einräumen. Punktmessmodus wird nur die exakte Mitte gemessen, der genaue Punkt des Sensors, also nur 1% des gesamten Bilds. Es ist sogar mein Favorit , weil Sie an diesem Punkt die Messwerte oder bestimmte Dinge präzise messen können Messwerte oder bestimmte Dinge präzise . wenn etwas hell und etwas dunkel ist und Sie wählen können, was Sie wollen. Sie geben der Kamera also keine Vermutungen an, Sie machen alles, die Teilmessung ist eine weniger extreme Version der Spotmessung, bei der immer noch der Punkt in der Mitte betrachtet wird, aber auch um diesen herum etwas mehr Platz einnimmt um diesen herum etwas mehr Platz einnimmt Je nachdem, was Sie aufnehmen, können Sie wählen, was für Sie am besten geeignet Ich würde Sie ermutigen, zu experimentieren und all diese zu verwenden. Je mehr du lernst, je mehr du experimentierst, desto besser wirst du werden. Und dann wählen Sie anhand Ihres Workflows Ihren Favoriten aus. Lassen Sie uns nun über den Weißabgleich sprechen , der auch in der Fotografie eine große Rolle spielt. kurz zu machen, es ist so einfach, es später in der Software zu ändern. Wie zum Beispiel in dem Lichtraum , in dem ich Ihnen das schnell zeigen kann. Ich habe die Einstellung auf Automatisch eingestellt. Wenn ich hier klicke, wird oben der Weißabgleich angezeigt, oder? Es ist dieser Button hier. Also klicke ich, und dann kannst du es definitiv einstellen, zum Beispiel auf Tageslicht, Schatten, Bewölkt, Tison Light, weißes Fluoreszenzlicht, Blitz oder Benutzerdefiniert Oder Sie können es auf Automatisch setzen. Auto ist ziemlich gut. Es ist quasi überhaupt kein Problem. Und selbst wenn es immer noch ausgeschaltet ist, können Sie es später in der Software mit einem Klick auf eine Schaltfläche ändern , weil es wieder mit der Software fertig ist . Es wird mehr Zeit in Anspruch nehmen, es hier einzustellen , als es später in der Software zu ändern. Wenn es oft so ist, ist es nicht falsch, aber selbst wenn es falsch ist, wird es die Bildqualität nicht beeinträchtigen, und Sie können es schnell verwenden. Wenn wir dann in den Aufnahmemodus wechseln, können wir hier verschiedene Modi einstellen. Wir können ein einziges Shooting machen. Wir können Serienaufnahmen machen. Wenn ich ein Foto mache und dann drücke, wird die Aufnahme fortgesetzt. Es geht jetzt langsam voran , weil die Speicherkartengeschwindigkeit nicht genug Zeit hat, um die Rohdateien und die JPEG-Dateien gleichzeitig zu verarbeiten . Das ist also ein weiterer Nachteil , auf den wir achten müssen. Und wenn du zum Beispiel Sport fotografierst, dann brauchst du vielleicht eine viel schnellere SSD-Karte, denn wenn ich momentan das RAW deaktiviere und nur das JPEG aktiviere , dann gibt es keine Pause. Es ist, als ob es ziemlich schnell geht. Eine Sache, die auch ziemlich gut ist: Wenn wir sagen, Sie fotografieren die Sterne, müssen Sie Ihre Kamera auf das Stativ stellen Ihre Kamera wackelt möglicherweise ein wenig nachdem Sie sie bei der Aufnahme gedrückt haben Vielleicht möchten Sie eine sehr kleine Verzögerung einbauen, indem Sie herkommen, und dann Selbstauslöser, Sie können etwa 2 Sekunden machen, was ziemlich gut ist, oder 10 Sekunden, wenn ich hier klicke und ich ein Foto von Ihnen mache. Es hat 2 Sekunden gedauert, ein Foto von Ihnen zu machen , aber meistens ist es nur eine einzige Aufnahme. Je nachdem, was Sie aufnehmen, je nach den Einstellungen und den Situationen, Ihnen hier unterschiedliche Modi zur Verfügung. Wir haben auch die stille Einzelaufnahme und die stille Serienaufnahme. Einige der anderen Einstellungen , die Sie hier haben, beispielsweise die Einstellung der Belichtung. Sie können also festlegen, dass es um unterbelichtet oder überbelichtet wird bestimmte Zahl unterbelichtet oder überbelichtet wird, wenn Sie möchten Dann können Sie die Blitzbelichtung einstellen. Sie können es ändern, indem Sie dorthin gehen. Dann haben Sie den Auto Lighting Optimizer , den ich ehrlich gesagt nie benutze Dann haben wir den Autofokus , den Tobias nie angefasst hat, aber ich werde den Autofokus-Teil etwas später in ein paar Videos erklären etwas später in ein Dann haben wir die AF-Messfeld-Auswahl Autofokus-Auswahl, die wir noch einmal in ein paar Videos besprechen werden, und das war's für alle Also, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Und zwar. Wir sehen uns im nächsten Video. 17. Autofokusmodi, die tatsächlich für scharfe Aufnahmen funktionieren: Video, sprechen Sie über die verschiedenen Autofokusmodi , die Sie auf Ihren Kameras haben Wenn wir uns also das Objektiv ansehen, werden Sie feststellen, dass wir AF und MF haben Also Autofokus oder manueller Fokus. Nehmen wir an, lassen Sie mich die Kamera öffnen und sie Ihnen visuell zeigen Hier kann ich zum Beispiel entweder den Autofokus und durch leichtes Drücken des Auslösers wird automatisch darauf fokussiert, wird automatisch darauf fokussiert was sich davor oder was dahinter befindet Aber wenn ich auf MF umschalte, dann macht das Drücken nichts, und ich muss es manuell ändern, indem ich das W drehe. Wenn wir also im Uhrzeigersinn machen, rücken wir den Fokus gegen den Uhrzeigersinn weiter weg Wir rücken es näher heran. In den meisten Fällen wird der manuelle Modus nicht benötigt, es sei denn, es gibt etwas Bestimmtes, und der Autofokus ist besser. Und es gibt auch einen Vorteil der Verwendung des Autofokus, denn wenn Sie ein Objektiv wie zum Beispiel 1.8 haben , ist es ziemlich verschwommen den Vordergrund zum Hintergrund angeht Sie sollten sicherstellen, dass Sie den Fokus genau richtig haben, da es auf dem Bildschirm so aussehen könnte, als ob es scharf ist So wie es zum Beispiel hier ist. Lassen Sie mich zum Beispiel auf die Kerze konzentrieren. Es sieht so aus, als ob sie scharf ist. Aber wenn wir das Bild öffnen und es wirklich vergrößern , ist es unscharf. Ich meine, ich kann es so einstellen, dass es scharf ist, aber das ist nur ein kurzes Beispiel dafür, dass man auf dem kleinen Bildschirm nichts richtig sehen kann . Daher ist es unglaublich nützlich, den Autofokus zu haben weil er wirklich helfen wird Ich erinnere mich, dass ich beim manuellen Fokus oft dachte, die Dinge seien nicht scharf, und das waren sie auch nicht und es war nicht Wenn wir jetzt hierher kommen und ich auf C drücke, um die verschiedenen Modi auszuwählen. So können wir festlegen, auf welche Punkte wir uns konzentrieren sollten. Ich kann zum Beispiel den Mittelpunkt festlegen. Sie können sehen, dass wir diese kleinen Punkte haben. Und so wird es sich auf den konzentrieren , der sich in der Mitte befindet. Eine weitere Sache ist, dass ich zum Beispiel, wenn ich zu dieser Ansicht wechsle, weil ich einen Sensorbildschirm habe, mit dem Finger auf die Stelle drücken kann, auf die ich fokussieren möchte. Zum Beispiel kann ich hier drücken. Es wird sich dort konzentrieren. Wir können hier drücken. Wir werden uns wieder konzentrieren. Das automatisch, was auch sehr praktisch ist , denn wenn ich es hier an die Kerze lege dort drück, wird es superscharf. Lass uns ein Foto machen. Perfekt. Wirklich gut. Also noch einmal, um eine kurze Zusammenfassung zu machen, die Atomde ist meiner Meinung nach besser als die manuelle, obwohl es Einstellungen gibt, wenn Sie manuell arbeiten müssen, also schalten Sie es hier einfach am Objektiv ein oder Sie müssen in die Einstellungen gehen und die Einstellungen noch weiter anpassen, wie zum Beispiel die Punkte, auf die Sie sich konzentrieren müssen Und die einzige Möglichkeit zu verstehen , welche Option für Sie am besten geeignet ist, besteht darin, zu üben, denn je mehr Sie Ihre Kamera lernen und je besser Sie sie verstehen , desto einfacher wird sie. Vor allem mit der Zeit wirst du nicht einmal darüber nachdenken. Sie werden einfach automatisch auf die Schaltfläche klicken. Ich werde es automatisch machen. Und so machst du es. Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, das sehen Sie sich das nächste Video an. 18. Herausforderung Mode Match: Wählen Sie die richtigen Einstellungen für jede Szene: Für dieses Übungsbeispiel habe ich außer dem Herumspielen keine speziellen Aufgaben . Öffnen Sie buchstäblich die Einstellungen, spielen Sie herum, klicken Sie auf alle Tasten und machen Sie sich einfach mit der Kamera vertraut. Sie wissen bereits, wie die Dinge funktionieren, warum sie funktionieren. Also geh und klicke dich um. Klicken Sie auf die Knöpfe. Sie können Ihre Kamera jederzeit zurücksetzen, wenn Sie auf die Robbing-Schaltfläche oder ähnliches klicken. Machen Sie sich darüber also keine Sorgen. Klicken Sie sich um, experimentieren Versuchen Sie, zwischen verschiedenen Modi zu wechseln und sehen, wie es funktioniert, ob es Ihnen gefällt oder nicht. Im Grunde müssen Sie die Nervenbahnen in Ihrem Gehirn aufbauen die Nervenbahnen in Ihrem Gehirn und sich nicht nur damit vertraut machen Und der einzige Weg, das zu tun, ist herumzuspielen, also geh und mach das Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen und wir sehen uns im nächsten Video. 19. Zusammensetzung 101: Rahmen, Leitlinien und was heute funktioniert: Lassen Sie uns über die modernen Kompositionen sprechen, die funktionieren. Und mit modern meine ich klassische Komposition, weil es so etwas wie Moderne nicht gibt. Normalerweise wird alles , was neu und modern ist, vergessen und vergehen. Die erste, die berühmteste ist die Drittelregel, bei der man den Rahmen in neun verschiedene Teile teilt und dann ein Objekt ungefähr an diesen vier Stellen platziert. Es spielt keine Rolle, was das Objekt ist, kann Landschaft sein, kann Person sein, kann etwas sein , das nicht lebt, spielt keine Rolle. Und funktioniert sowohl vertikal als auch horizontal. Durch Üben rein. mache ich die Kamera, Zuallererst mache ich die Kamera, ich nehme die Einstellungen und für diesen, weil es draußen hell ist, muss ich den ISO-Wert auf 100 stellen, die Blende auf 1,8, nur weil ich so viel Unschärfe wie möglich haben die Blende auf 1,8, nur weil möchte Und was die Belichtungszeit angeht, setzen wir sie ungefähr auf 500, 1/500 Und dann, wenn ich mir den Mülleimer ansehe , werde ich ihn ungefähr in die Position bringen , in der die Drittelregel gilt Und mach ein Foto davon. Wir können es sowohl horizontal als auch vertikal machen. Und da hast du es. Nun, ich mag das Auto nicht, aber ja, dieses ist gut. Meiner Meinung nach sind die Hauptlinien der zweitgrößte. Die Bedeutung ist einfach. Die Linie, die den Betrachter irgendwohin führt. Und ich ziehe es vor, sie irgendwo an den Ecken des Bildes zu platzieren, sodass sie den Betrachter von der Ecke des Bildes aus den Ecken des Bildes hin zur Szene oder zur Rolle der Touren führt der Ecke des Bildes aus den Ecken des Bildes hin zur , wenn das Objekt da ist Wenn ich also ein Foto von derselben Mülltonne machen würde, würde ich diese Linie als Leitlinie verwenden , weil diese Linie zum Mülleimer führen wird Mal sehen, das sind also die beiden in Aktion, sowohl die Führungslinien als auch die Drittelregel Und es müssen nicht diese Linien sein. Es können die Bäume sein, es können die Gebäude sein. Wenn du etwas Richtung Himmel zeigen willst , dann kannst du das Gebäude benutzen, oder du kannst jede Art von Struktur verwenden, jede Art von Linie, die irgendwohin führt , wird eine führende Linie sein. Die nächste ist Winkel, hoher Winkel, niedriger Winkel, Augenhöhe, Winkel. Es ist auch ziemlich einfach, aber dann jede Zeile eine andere Bedeutung. Wenn du zum Beispiel ein Objekt nimmst, das sich über dir befindet, also auf deine Knie gehst und das Objekt dann über dir ist, bedeutet das, dass das Subjekt Macht hat. Wenn Sie ein Bild aus einem hohen Winkel aufnehmen , sodass sich das Objekt unter Ihnen befindet, bedeutet das, dass Sie Macht über das Objekt haben und das Objekt irgendwie schwach ist. Aber wenn es auf derselben Ebene ist, dann ist es für beide Seiten irgendwie gleich. Okay, lassen Sie uns zum Beispiel ein Bild von einem Blatt machen , das sich unter uns befindet. So etwas, super einfach. Also das ist das Blatt unter uns. Aber wenn wir ein Foto von, sagen wir, einem Flugzeug machen , das sich über uns befindet, dann ist das ein niedriger Winkel. Aber in allen Fällen muss man über die Rahmung nachdenken , denn Fotografie ist ein Rahmen Man rahmt ein Objekt ein und dann rahmt man eine Geschichte ein. Alle drei Werkzeuge , die ich Ihnen gegeben habe, sind Werkzeuge, aber das sind Werkzeuge innerhalb des Rahmens. Einige der anderen großartigen Funktionen sind Symmetrie, zum Beispiel, wenn sie oben und unten oder rechts und links gleich ist unten oder rechts und links Versuchen wir also, hier Symmetrie zu finden. Nun, die Mülleimer sind irgendwie in einer guten Position, um ein symmetrisches Bild aufzunehmen Okay, wir haben also eine Symmetrie der beiden Mülltonnen. Sie verwenden quasi die Drittelregel, wir platzieren sie an diesen vier bestimmten Punkten, und dann sind sie irgendwie symmetrisch rechts und links, vielleicht nicht supersymmetrisch, aber auf vielleicht nicht supersymmetrisch, jeden Fall ist es Und das Beste an der Fotografie ist , dass es kein Richtig oder Falsch gibt. Alles, was ich gerade behandelt , zum Beispiel, du kannst jede einzelne Regel brechen. Ein Bild könnte trotzdem gut aussehen, weil es kein Richtig oder Falsch gibt. Es ist alles subjektiv, es ist alles künstlerisch und es ist nur Ihre Wahl , was auch immer Sie tun möchten. Einige der besten Künstler, Leistungsträger, wie auch immer Sie es nennen wollen, ein Großteil des Erfolgs, den diese Leute hatten, ist darauf zurückzuführen, dass sie die Regeln gebrochen und etwas Neues gemacht Das ist also ein guter Anfang. Sie müssen sich nicht ständig an die Regeln halten. Brich die Regeln, experimentiere und du wirst herausfinden, was für dich funktioniert. Und der letzte ist die Verwendung von negativem Raum. Der positive Raum ist also dein Thema. Es ist das, worüber du das Foto machst. Und dann ist der negative Raum alles andere als das. Wenn unser Thema zum Beispiel eine Bank ist wir viele Tweets auf beiden Seiten haben, dann kann ich einfach ein bisschen zurückgehen und dann ein Foto machen. Eigentlich muss ich noch mehr zurückgehen. Okay, da hast du's. Also haben wir dort auch einen Hund. Und mach ein Foto von der Bank mit den Bäumen auf beiden Seiten. Und diese Bäume führen uns irgendwie zur Bank. Auch wenn es ein negativer Raum ist, hilft er uns irgendwie auch. Es ist wie das Löschen von Linien, obwohl es keine führenden Linien sind, aber es verleiht dem Bild etwas mehr Tiefe, und so können Sie es machen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 20. Grundlagen des Objektivs: Wie sich die Brennweite auf Bildkomposition und Storytelling auswirkt: Willkommen. Lassen Sie uns in diesem Video über die Art von Objektiven sprechen, die es gibt. Beginnen wir mit dem Unterschied zwischen den Objektiven mit Autofokus und manuellem Fokus Die Autofokus-Objektive fokussieren also für Sie. Und wir können den Unterschied hier auf den Bildern sehen , den Unterschied zwischen AF und MF MF ist manuell, AF ist Autofokus. Einige Objektive haben keinen Schalter, und das würde normalerweise bedeuten, dass es nur der MF ist Autofokus wird immer den MF haben, aber diejenigen, die MF haben, haben nicht immer den AF Manchmal ist es also entweder beides oder es ist einfach manuell. Bei manuellen Objektiven müssen Sie den Ring , der hier dieser Ring ist, von Hand einstellen . Es ist oft billiger und für viele kreative Arbeiten beliebt Es ist jedoch definitiv viel schneller, mit den Autofokusgeräten zu arbeiten Es ist zuverlässiger, bewegt sich aber Objekte, und beide Objektive können professionelle Ergebnisse liefern, aber der AF wird Ihnen das Leben auf jeden Fall erheblich erleichtern Lassen Sie uns über die Festbrennweite sprechen, das wird die Festbrennweite sein. Im Grunde gibt es einen Unterschied zwischen fest und nicht fest, und das können wir hier sehen. Dieser ist 24 bis 70, also dieser ist nicht fest, und dieser ist nur 50 Millimeter groß. die feste Brennweite benötigen wir in diesem Fall eine feste Millimeterzahl, zum Beispiel 50. ist es normalerweise etwas schärfer Bei schlechten Lichtverhältnissen Es ist definitiv leichter und einfacher als die, die heranzoomen Es eignet sich hervorragend für jede Art von Fotografie, nur abhängig vom Objektiv, aber es kann für Portraits, Straßen und sogar für Filmvideos funktionieren , wir sprechen von Videos Da dieser repariert ist, musst du dich bewegen Es ermutigt Sie also auf jeden Fall , die Komposition zu lernen, indem Sie Ihre bewegen. der variablen Brennweite , also den Zoom-Objektiven, kannst du zum Beispiel die 24 bis 70 Millimeter vergrößern und verkleinern, wie bei diesem buchstäblich denselben Ort angeben, können Sie mehr oder weniger aufnehmen Es ist sehr flexibel für Reisen und Veranstaltungen und es ist sehr, sehr nützlich. Etwas schwerer, manchmal weniger scharf als Primzahlen. Es ist ziemlich nützlich, wenn Sie sich nicht bewegen können, also verwenden Sie das Objektiv zum Ein- und Auszoomen Rund, das ist eine sehr gute Wahl, aber Sie können Bilder mit beiden Objektiven immer noch gradieren . Es spielt keine Rolle. Wenn Sie für dieses eine Vielzahl verschiedener Optionen wählen möchten , zum Beispiel Weißaufnahme und Teleaufnahme, benötigen Sie, sagen wir, ein Objektiv mit einer Brennweite benötigen Sie, sagen wir von 50 mil, das andere mit 80 mm oder eines mit einer Brennweite von 15 oder 20. Diese Vorteile haben also einige Vorteile , und es ist nur etwas für Sie, zu entscheiden welches Sie haben oder ob Sie ein neues kaufen möchten, es wird an den Blendenunterschieden liegen, Objektive unterscheiden sich auch in der Blende. Wir haben eine weiße Blendenöffnung, zum Beispiel 1,8, die sich weiter öffnet und mehr Licht ermöglicht und einen blassen Hintergrund erzeugt Es gibt schmale Blendenöffnungen, zum Beispiel eine Vier, wodurch weniger Licht und mehr Fokus Objektive mit weißer Apertur funktionieren besser bei schlechten Lichtverhältnissen. Objektive mit schmaler Apertur sind in der Regel leichter und günstiger, und diese eignen sich hervorragend für die Landschafts- und Naturfotografie. Die Blende beeinflusst sowohl die Belichtung als auch die Schärfentiefe. Und ein weiterer wichtiger Aspekt ist die Bildstabilisierung. Einige Objektive haben eine eingebaute Stabilisierung, um Verwacklungen zu reduzieren. Das ist sehr praktisch, denn wenn Sie aus der Hand fotografieren und Fotos bei schlechten Lichtverhältnissen machen, ist es wichtig, eine Stabilisierung zu haben , denn wenn Sie sie nicht haben und bei schlechten Lichtverhältnissen fotografieren, benötigen Sie eine lange Belichtungszeit, was bedeutet, dass eine leichte Bewegung das Bild stört, oder ein Handgerät mit langer Verschlusszeit, wieder genau das Es sind unglaublich nützliche Teleobjektive da eine leichte Bewegung mit den Teleobjektiven zu einem massiven Sprung im Bild führt , weil wir so vergrößert sind, eine leichte Bewegung in unserer Hand dass eine leichte Bewegung in unserer Hand eine riesige Bewegung im Bild erzeugt. Verschiedene Marken haben unterschiedliche Namen dafür, die Sie auf dem Bildschirm sehen können, und manchmal funktioniert es mit eingebauter Kamerastabilisierung, wann immer Sie ein Objektiv haben, auch wenn Sie ein billiges haben, es sollte Sie nicht davon abhalten, Fotos zu machen. Natürlich können Sie mit der besseren, teureren Ausrüstung mehr Dinge tun. Es wird Ihre Kreativität steigern, aber es sollte Sie nicht dabei aufhalten Oft ist Kreativität viel wichtiger, auch wenn die Qualität schlecht ist Kreativität viel wichtiger, auch wenn die Qualität schlecht ist Die Leute werden Kreativität wirklich, wirklich der Qualität vorziehen , obwohl die Qualität immer noch sehr wichtig ist Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 21. Beleuchtung für Anfänger: Natürliches Licht in jeder Situation meistern: Willkommen. In diesem Video möchte ich über Licht sprechen, insbesondere über natürliches Licht. Wie wir sehen können, ist es gerade sonnig. Und deshalb bekommen wir ein sehr grelles Licht. Wir haben sehr lange Schatten. Du kannst hier einen sehr langen Schatten hinter mir an der Wand sehen. Und gleichzeitig kann man ihn auf meinem Gesicht sehen, denn wenn ich mich hier ein bisschen umdrehe, dann kann man die erinnernde Beleuchtung sehen, die in der Fotografie ziemlich oft verwendet wird Und im Moment ist es so, als ob der Morgen sich dem Nachmittag nähert, aber es ist immer noch Es ist zum Beispiel nicht der Tag, denn wenn der Tag kommt, wird das Licht von oben nach unten scheinen, und es wird eine ganz andere Wirkung haben , wenn es um die Beleuchtung geht. Wenn ich jedoch in den Raum komme, habe ich eine andere Art von Licht, nämlich ein weiches Licht. Und weiches Licht unterscheidet sich stark von Werbelicht. Dieser Tag ist dem bewölkten Tag sehr ähnlich, aber mit dem bewölkten Tag wird es überall um dich herum dasselbe sein. Du wirst also keine harten Schatten haben. Jedes einzelne Bild wird ein ganz anderes Gefühl haben. Lassen Sie uns über die verschiedenen Arten von natürlichem Licht sprechen. Das, das du draußen gesehen hast, wird das goldene Licht genannt. Es ist weich und warm. Du hast lange Schatten. Textur. Es eignet sich am besten für Portraits , Reisen und Straßenfotografie. Hier ist eine einfache Umarmung. Versuche, Lichter zu vermeiden, die direkt über dir sind, weil du dann sehr seltsame Schatten bekommst und es nicht so gut aussehen wird Versuchen Sie also , Licht zu bekommen, das entweder vor Ort ist, oder wenn Sie Licht über Ihnen haben, was Licht Nummer zwei sein wird, das bei Tageslicht hart sein wird, dann werden Sie einen sehr starken Kontrast haben. Es wird schmeichelhaft sein und immer noch für Straßenfotografie oder für High-Drama-Shots funktionieren Straßenfotografie oder für High-Drama-Shots Ich würde aber trotzdem vermeiden, das Licht von oben einfällt Versuchen Sie also in diesen Fällen, den Schatten zu finden. Es ist immer toll, zum Beispiel unter Bäumen oder unter Gebäuden zu fotografieren . Und wenn es im Schatten nicht genug Licht gibt, gibt es ein sehr gutes Ding, einen Reflektor. Sie können also einen Reflektor verwenden oder etwas Weißes verwenden, das zum Beispiel die Sonne reflektiert, die Ihr Motiv beleuchten wird. Dadurch entsteht ein weiches Licht , anstatt sehr grell zu sein die dritte natürliche Lichtart ein bewölkter Tag ist Dieser ist also weich, diffus und einfach gleichmäßig Wenn Sie sich um 360 Grad drehen, wird es je nach Richtung der Sonne mehr oder weniger dasselbe sein , aber Sie werden keinen sehr harten Schatten haben , weil es fast keine Schatten gibt Es eignet sich hervorragend für Portraits, Produkte und Naturnahaufnahmen. Dieser ist wirklich gut, weil Sie keine durchscheinenden Glanzlichter oder sehr dunkles Schwarz bekommen Das bedeutet, dass wir keine Informationen auf dem Bild verlieren , denn wenn Sie an bestimmten Stellen zu hell werden, gehen die Informationen verloren Wenn Sie zu dunkel werden, verlieren Sie Informationen. Und wenn Sie nicht so viel Kontrast haben, erhalten Sie alle Informationen , die Sie bekommen können. Und je nach Art der Sorte kann das sehr, sehr nützlich sein. Was die anderen Tipps angeht Wenn Sie ein goldenes Licht bekommen, können Sie das Motiv rückwärts führen, was bedeutet, dass Ihr Motiv von einem hellen Umriss umgeben wird . Außerdem bekommen Sie einen Linsenfleck , den Sie in der Cloud nie bekommen Das grelle Licht, das normalerweise von oben kommt, können Sie diesen tiefen Kontrast zu Ihrem Vorteil nutzen Das können Silhouetten oder gezielt aufgeblasene Highlights sein Und an einem bewölkten Tag können Sie dem Motiv sehr nahe kommen und etwas sehr Lebendiges in die Aufnahme bekommen, und es wird wirklich auffallen , weil alles andere, außer diesem lebendigen Objekt nicht so lebendig sein wird, also wird es wirklich Wenn es um Licht geht und direktes Licht einfällt, entsteht ein sehr flaches Bild, wenn es von der Seite kommt, dann erhält man viel mehr Tiefe und viel mehr Textur. Also der Unterschied zwischen dieser Aufnahme und wenn ich ein Licht vor mir hätte, wäre ich sehr flach, wenn ich es vor mir hätte, aber weil es von der Seite kommt, gibt es viel mehr Tiefe und es sieht viel filmischer Wenn etwas auf der Rückseite ist, sieht es auch sehr nematisch aus, aber gleichzeitig sieht es auch ein bisschen verträumt Und was das obere Licht angeht, würde ich noch einmal empfehlen, etwas zu vermeiden, aber wenn Sie es verwenden möchten, dann verwenden Sie es kreativ und stellen Sie sicher, dass es viele Nachteile damit gibt Also, wann immer Sie irgendein Licht sehen, Sie draußen sind oder aus dem Fenster schauen, achten Sie genau darauf, wie es aussieht Achte darauf, wie das Licht auf die Blätter oder auf Menschen oder bestimmte Objekte trifft , wie die Reflexionen wirken. Es wird Ihnen wirklich helfen zu verstehen , dass Sie beim Fotografieren einfach auf die Erinnerung zurückgreifen und wissen können, wie sich die Dinge verhalten werden. Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Abgesehen davon sehen wir uns im nächsten Video. 22. Menschen für Fotos posieren: Echte Posen ohne die Peinlichkeit: Willkommen. In diesem Video lernen wir, wie man Menschen posiert. Wir haben also ein Modell hinter uns und fangen wir an. Der beste Ansatz, Leute zu posieren , besteht darin, sie nicht zu bitten, zu posieren, denn wann immer Menschen posieren, ist es für sie nicht selbstverständlich Du musst sie bitten, irgendeine Art von Bewegung zu machen oder zu sitzen, eine bestimmte Richtung zu gehen oder auf dich zuzugehen, aber du solltest den Leuten nicht sagen: Hey, nimm eine bestimmte Position ein, weil das für sie nicht natürlich ist Das Beste und Natürlichste, damit wir die natürlichsten Bewegungen und Positionen von den Menschen bekommen natürlichsten Bewegungen und Positionen von den , ist, sie nicht zu bitten, diese Positionen einzunehmen. In diesem Fall machen wir zum Beispiel ein Foto von dem Model, und anstatt dass sie einfach steht, bitte ich sie, auf mich zuzugehen, damit wir dieses natürliche, natürliche Aussehen bekommen. Wie Sie sehen können, begann sich das Model zu bewegen und ich bat sie, dieselbe Position einzunehmen, in der sie sich zu bewegen begann , denn das war die natürliche Bewegung , die wir von ihr erhielten. Dann habe ich sie gebeten, sich umzudrehen, denn das ist wieder etwas ganz Natürliches. Irgendwann hast du die Arme in den Mantel gesteckt und sie dann gebeten, ihn einfach dort zu lassen , weil das wieder einmal ganz natürlich war. Also versuchen wir einfach, die natürliche Bewegung zu finden , die die Menschen machen. Und während die Person dann diese natürliche Bewegung macht, versuchen wir einfach, den Moment einzufangen. Da hast du's. Wenn du Fragen hast, lass es mich wissen. Ach ja, ich sehe mir das nächste Video an. 23. Wiederherstellen von 3 Kompositionen: Verwenden von Licht, Rahmen und Absicht: Übe etwas. Für mich hast du die Wahl. Sie können entweder diese drei Bilder zum Replizieren verwenden oder Sie können Ihre eigenen drei Bilder für die Replikation auswählen Versuchen Sie, die Positionierung, das Licht und die Rahmung nachzubilden. Und der Grund, warum wir es so machen, dass Sie neue Gehirnwege schaffen und es in die Praxis umsetzen, denn wenn Sie das nicht tun, verstehen Sie vielleicht, okay, ich verstehe, wie dieses Bild entsteht Aber wenn du es dann tatsächlich tust, glaub mir, es ist ein ganz anderer Prozess. Als ich gerade mit der Fotografie anfing, habe ich das immer wieder hinausgezögert, und da sind die größten Fortschritte, wenn die Arbeit tatsächlich macht, anstatt nur zu schauen, wie sie gemacht wird Wählen Sie also entweder drei Ihrer Lieblingsbilder aus oder wählen Sie diese auf dem Bildschirm aus und machen Sie sie Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie mich wissen, dass wir Sie im nächsten Video sehen. 24. Wir gratulieren!: Herzlichen Glückwunsch. Wenn Sie sich das ansehen, bedeutet das, dass Sie die Hälfte des Kursinhalts hinter sich haben Hälfte des Kursinhalts hinter sich Ich weiß, dass wir viel besprochen haben, also herzlichen Glückwunsch an Sie, dass Sie bis zu diesem Punkt gekommen Und bald werden noch viele weitere wertvolle Inhalte folgen, aber bevor wir zum nächsten Video kommen , möchte ich Sie einfach fragen, ob Sie bis zu diesem Zeitpunkt einen Nutzen in diesem Programm gefunden haben. Ich nehme mir 60 Sekunden Zeit, um Ihnen ein ehrliches Feedback zu geben. Natürlich werde ich das sehr zu schätzen wissen und Ihr Feedback wird zukünftigen Studierenden massiv dabei helfen das für sie beste Programm Hinterlassen Sie uns jetzt Ihr Feedback, und wenn ich Ihnen mit etwas weiterhelfen kann, teilen Sie mir dies bitte bei der Frage im Abschnitt Du machst das großartig. Mach weiter. Ohne gesagt zu werden, kommen wir zum nächsten Video. 25. Grundlagen der Porträtfotografie: Posen, Objektive und Ausdruck: Lassen Sie uns über die Grundlagen der Portraitfotografie sprechen. Wenn es um jede Art von Fotografie geht, kann Bouche eine wirklich große Rolle spielen, aber gerade bei der Portraitfotografie möchten Sie das Motiv isolieren, weil Sie sich auf das Motiv konzentrieren möchten sich auf das Motiv konzentrieren , weil die Leute dafür dorthin kommen Sie werden keine Fotos von sich selbst machen und auch nicht vom Hintergrund Deshalb, wenn Leute an einigen schönen Orten oder besonderen Monumenten fotografieren , ich verstehe das nie wirklich, denn wenn man ein Foto von der Person macht, dann sollte man das Bild von der Person machen , nicht vom Hintergrund. Denn wenn Sie ein Bild vom Hintergrund machen möchten , kann uns Boke hier wirklich helfen , weil wir das Motiv vom Vordergrund isolieren können und die einfachste Einrichtung, die wir in Bezug auf die Beleuchtung bekommen können , genau das Wetter ist , das wir heute haben. Es ist ein bisschen bewölkt, manchmal haben wir Sonne, aber meistens ist es bewölkt weil wir von allen Altersgruppen ein sehr weiches Licht bekommen Das Motiv ist sehr gut beleuchtet. Wenn es um den Hintergrund, den Vordergrund geht, halte ich die Dinge gerne einfach, aber gleichzeitig können wir zum Beispiel etwas mehr von der Geschichte hinzufügen. Derzeit haben wir viele Blätter auf dem Boden, also können wir diese Blätter oder Blätter an den Bäumen verwenden, und wir können diese Blätter verwenden, um ein bisschen mehr von der Geschichte zu erzählen, sodass es Herbst ist. Und so können wir einfach ein paar Blätter aufheben, sie vor die Kamera stellen, einige hinter die Kamera und dann das Portrait machen. Also lass uns das machen. Y. Und jetzt bevorzugen viele Leute verschiedene Objektive, aber meiner Erfahrung hatte ich nicht viele Objektive zur Auswahl, und so musste ich mit dem arbeiten, was ich hatte Ganz am Anfang war dies das erste Objektiv, das ich je bekommen habe, und ich habe lange mit diesem Objektiv gearbeitet Ich zeige dir, wie man damit tolle Bilder macht. Da es sich um ein anderes Objektiv handelt, muss ich die Einstellungen ändern , da der Wise dann zu dunkel sein wird . Ja, es ist irgendwie zu dunkel. Dieses Objektiv, das vorherige Objektiv hat wirklich stark herangezoomt, und dieses ist in gewisser Weise wie ein Weitwinkelobjektiv Also werden wir sehen, wie es läuft. Das Objektiv ist eigentlich ziemlich schlecht für die Aufnahme , die ich machen möchte, die eine sehr Weitwinkelaufnahme sein sollte. Also würden wir den Vordergrund, den Hintergrund und das Modell nehmen, aber es funktioniert nicht. Also werde ich ein Foto vom Telefon machen, das ein viel breiteres Objektiv hat, nur um die Aufnahme als Beispiel zu machen. Jetzt, wo Sie gesehen haben , dass dieses Objektiv nicht funktioniert hat, hat es viel besser funktioniert. Aber dann funktionierte das Telefonobjektiv noch schöner. Ich denke, viele Zeitlinsen können uns aufhalten, aber wir sollten uns nicht von ihnen aufhalten lassen weil wir einfach alles verwenden sollten, was wir haben. Das Telefon kann hervorragend funktionieren, und die Kamera kann auch hervorragend funktionieren. Und es ist nur ein Experiment. Linien finden, löschen, einen hohen Winkel, niedrigen Winkel, einen hohen Winkel wählen und einfach experimentieren Finden Sie heraus, was funktioniert und was nicht. Je mehr Fehler wir machen, desto mehr lernen wir. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen und sehen wir uns das nächste Video an. 26. Sport- und Eventfotografie: Schnelle Action wie ein Profi festhalten: Wenn es um Action-Event - und Sportfotografie geht, sprechen wir die ganze Zeit über irgendeine Art von Bewegung, egal ob das ein springender Athlet sein wird, ob das ein Redner auf der Bühne sein wird oder ob Kinder im Kindergarten tanzen. Es wird Bewegung geben, und es ist wirklich wichtig, die richtige Belichtungszeit einzustellen denn wenn Sie den Moment so einstellen, dass er einfach komplett einfriert, sieht er vielleicht ein bisschen langweilig aus. Wenn Sie jedoch eine Belichtungszeit einstellen bei der sie zu verschwommen ist, erhalten Sie keine scharfen Bilder Also musst du ein bisschen herumspielen, ich denke, 1/30, 1/50 wird wirklich gut funktionieren Wenn du den Moment wirklich einfrieren willst, dann musst du ihn natürlich noch ein bisschen erhöhen, aber wenn du nur ein bisschen Bewegungsunschärfe hast, kann die Lebendigkeit erst richtig zur Geltung kommen zur Geltung Nun, da es einen Moment geben wird, ist es am besten, den Themen zu folgen Also wählst du einfach dein bestimmtes Thema aus, egal ob das ein Athlet, ein Kind oder ein Redner auf der Bühne sein soll, und sie werden sich ein bisschen bewegen. Achten Sie darauf, ihnen mit der Kamera zu folgen. Und dann haben Sie auf Ihren Kameras einen Burst-Modus, in dem Sie einfach den Auslöser gedrückt halten und dann werden viele Bilder aufgenommen. Wenn die Person zum Beispiel spricht, bewegt sie sich oder was auch immer Sie werden wahrscheinlich eine von zehn Aufnahmen machen, die funktionieren, weil die meisten Aufnahmen nicht funktionieren werden , weil das Gesicht der Leute einfach ein bisschen Weil es Bewegung geben wird, es weder natürlich noch gut aussehen Deshalb ist der erste Modus wirklich wichtig, denn mit diesem Modus können Sie den Moment finden, in dem die Leute diese ähnliche Phase haben , der gut zu nutzen ist. Es ist auch wichtig zu verstehen , wann Maßnahmen ergriffen werden und dass die meiste Zeit mit Erfahrung einhergeht. Sie können wahrscheinlich erkennen, wann bei einem Finale einer Sportart etwas passieren wird , und Sie erwarten vielleicht, dass die Menge zuspringt. Dann ist es besser, diesen Moment nicht zu verpassen. Oder wenn der Sprecher auf die Bühne kommt, möchten Sie sicherstellen, dass Sie diesen Moment nicht verpassen , weil Sie ihn nicht bekommen werden. Es wird nur den Ausgang geben und achten Sie darauf, den Ausgang nicht zu verpassen. Es ist definitiv besser, mehr Bilder zu machen als nicht genug. Und besonders am Anfang werden Sie zu viele Bilder bekommen, was bei der Postproduktion manchmal etwas überwältigend sein wird, aber es ist besser, ein bisschen mehr als nicht genug zu nehmen . diese Art von Bewegungsereignissen ist es wirklich wichtig, sich im Voraus vorzubereiten, weil man einfach keine Zeit hat, über Dinge nachzudenken, und es ist besser zu wissen , welche Art von Aufnahmen man machen wird. Es ist besser, die richtigen Einstellungen zu kennen, denen Sie experimentieren und ein wenig weiterentwickeln können. Wenn du zu der Veranstaltung kommst, gib einfach die Einstellungen ein, , ob sie funktionieren, und wenn nicht, dann versuche sie vorher anzupassen denn das Letzte, was du willst ist ein technisches Problem zu haben oder du denkst einfach: Okay, was will ich damit anfangen? Die Vorbereitung im Voraus ist unglaublich wichtig. Konkret spreche ich von Recherchen im Internet. Sie haben wahrscheinlich einige Leute, deren Stil Sie mögen damit Sie versuchen können, ihren Stil zu replizieren Selbst wenn Sie niemanden haben, können Sie eine schnelle Google-Suche durchführen und Sie werden in der Lage sein, so viele großartige Künstler zu finden, die Sie replizieren und von denen Sie wie ein Künstler stehlen können Es ist auch eine gute Idee, bereit zu sein, sich zu bewegen, wortwörtlich so, als würde man sich am Set bewegen, weil man nicht ständig den gleichen Winkel haben möchte man nicht ständig den gleichen Winkel Möglicherweise haben Sie verschiedene Personen an verschiedenen Orten, seien Sie also bereit, umzuziehen. Aber versuche gleichzeitig, sehr laut zu sein, wenn du dich bewegst. Wenn es sich beispielsweise um ein politisches Ereignis handelt, bei dem Menschen sprechen, möchten Sie sicherstellen, dass Sie den Sprecher nicht stören oder dass Sie andere Personen, die dem Sprecher zuhören, nicht stören andere Personen, die dem Sprecher zuhören Sie sind wie eine leise Maus, die herumläuft und Fotos von der Veranstaltung macht Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, dann sehen wir uns im nächsten Video. 27. Reise-, Straßen- und Landschaftsfotografie: Fotografieren Sie überall mit Stil: Lass uns über die Straßenfotografie sprechen. Wenn es um Straßenfotografie geht, kann man oft Fotos von der Architektur der Linien machen. Aber ich denke, was einen wirklich trennen kann , ist das Erzählen von Geschichten. Und die Art und Weise, wie man Geschichten erzählen kann ist die Belichtungszeit. Mit der Belichtungszeit können Sie die Bewegung, die Bewegung von Menschen, die Bewegung von Autos, Tieren, Bäumen, was auch immer zeigen die Bewegung von Menschen, die Bewegung von Autos, . Es muss keine sehr lange Verschlusszeit sein. Sie können sie auf etwa den 15. oder ein Zehntel einstellen . Sie können es auf ein Stativ legen, um sicherzugehen , dass die wichtigen Teile scharf sind, und dann sind die Teile , die nicht so wichtig sind, etwas verschwommen Und wenn Sie diese Unschärfe haben, können Sie die Geschichte wirklich erzählen Anstatt zum Beispiel nur ein allgemeines Bild von einem Haus zu sein, obwohl es zum Beispiel nur ein allgemeines Bild von einem Haus zu sein, immer noch schön sein kann, können Sie die Geschichte wirklich mit Bewegungsunschärfe erzählen und großartige Ergebnisse erzielen Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 28. Tier- und Naturfotografie: Einstellungen, Geduld und Kompositionstipps: Lassen Sie uns nun über die Grundlagen der Tier - und Naturfotografie sprechen. Das Erste und Wichtigste, das es zu verstehen gilt, ist die Denkweise Es dreht sich alles um Patienten, denn Natur posiert nicht, die Natur wartet nicht In diesem Fall führst du nicht Regie, du beobachtest einfach, als ob du das dokumentierst Und wenn du von 200 Traben 1 Grautrab bekommst , dann ist Bei Wildtieren ist es wirklich gut, bei Vögeln den Verschlussprioritätsmodus einzustellen bei Vögeln den Verschlussprioritätsmodus weil sie sich so schnell bewegen, dass es besser ist, ihn so zu setzen , als ob eins oder 1.000 bei anderen Tieren, als ob eins oder 500 auch gut funktionieren können Aber die Idee dahinter: Sie bewegen sich so schnell, dass Sie sicherstellen möchten , dass Sie eine ausreichend kurze Belichtungszeit haben , um ihre Bewegung festzuhalten. Andernfalls wird es nur ein verschwommenes Bild sein. Wenn Ihre Kamera es zulässt, kann die Einstellung einer automatischen ISO-Einstellung auch sehr hilfreich sein , denn wenn sich das Licht ändert, wird dies automatisch geschehen, Sie müssen sich nicht mit der Kamera herumschlagen, weil Wildtiere, Sie haben auch nicht viel Zeit Das Tier kann wirklich sehr schnell aus dem Bild herauskommen. Aber diese Art der Fotografie, der Burst-Modus, ist auch sehr wichtig. wirst du in der Lage sein, die richtige Bewegung einzufangen Manchmal wirst du in der Lage sein, die richtige Bewegung einzufangen, wenn wir über Vögel sprechen Beispiel kann ein Vogel den Flügel bekommen und sich wirklich hinter dem Flügel verstecken oder es wird ein Baum vor ihm stehen. dem Burst-Modus können Sie also wirklich das richtige Bild machen. Von der Ausrüstung irgendwo zwischen 70 und 300 Millimeter wären echt toll Wenn man nur Sart bekommt, hat man natürlich nicht die Objektive, also ist es besser, mit etwas zu arbeiten als mit nichts, und man kann immer mit allem arbeiten , was man Ja, Sie werden nicht in der Lage sein, sehr lange Aufnahmen aus der Ferne zu machen Aber zum Beispiel kann man in den Parks durchaus Eichhörnchen beobachten, was immer noch Natur und Tiere sein wird Stative sind auch sehr, sehr hilfreich. Es wird dir diese Stabilität geben . Und weil es nur um Geduld geht, wirst du viel Zeit in der Natur verbringen. Es wird für Sie physisch einfach ein bisschen einfacher sein , weil Sie die schwere Kamera nicht tragen müssen , besonders wenn Sie ein Teleobjektiv haben, das viel wiegt, dann kann Ihnen das Stativ dabei wirklich, wirklich helfen Schau dir das in den Einstellungen an. Wenn Ihre Kamera eine leise Belichtungszeit hat, ist das auch sehr hilfreich, da Sie dadurch keine Geräusche machen. Die Natur reagiert sehr empfindlich auf Menschen Wenn Tiere Sie also hören, verstecken sie sich einfach. Außerdem ist es besser, morgens und abends hinzugehen, weil die Tiere tagsüber nicht immer sieht, aber ich würde sagen, es hängt vom Tier ab, was man auf jeden Fall erforschen kann, aber die meisten Tiere wachen morgens auf. Sie beginnen ihren Tag, waschen sich, räumen auf, suchen nach Futter und es ist am besten, früh am Morgen herumzulaufen. Versuche leise zu sein, versuche, nicht zu viel Lärm zu machen und trage nichts , was in Bezug auf das, was du fotografieren kannst, viel in Bezug auf das, was du fotografieren kannst, Du kannst mit vielen Dingen anfangen. Du kannst Bäume fotografieren, du kannst Lichtstrahlen von der Sonne fotografieren, Reflexionen, alle möglichen Muster, Insekten, Tiere, Vögel. Sie können sowohl vertikal als auch horizontal arbeiten je nachdem, wo Sie die Bilder verwenden werden. Drittelregel funktioniert wirklich gut, und eine Art negativen Leerraum in Bezug auf die Vordergrundelemente zu haben, hilft wirklich dabei, der Geschichte einfach viel mehr hinzuzufügen. Was die Beleuchtung angeht, funktionieren die Goldene Stunde oder die bewölkten Tage wirklich gut. Wenn es Licht ist, das von oben kommt, dann ist es nicht immer so gut, aber das Seitenlicht oder die bewölkten Tage sind wirklich, wirklich gut Wenn Sie sich für die Natur entscheiden, sich darüber im Klaren sein, dass Sie die meiste Zeit mit Beobachten verbringen werden, und wenn Sie nicht gerne Zeit in der Natur verbringen, dann ist das wahrscheinlich nicht die beste Wahl für Sie , weil Sie stundenlang sitzen müssen , um die Aufnahmen zu machen. Und wenn du es nicht magst, ist es wahrscheinlich nichts für dich, aber wenn du es magst, glaub mir, es wird unglaublich sein. Wie bei allem, werde Stück für Stück besser. Versuche zu beobachten, Muster zu erkennen und dann aus diesen Mustern und Fehlern zu lernen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 29. Wählen Sie eine Fotografie-Nische: Probieren Sie es aus und teilen Sie Ihre beste Aufnahme: Jetzt ist es Zeit zu üben. Nachdem Sie die verschiedenen Arten der Fotografie gelernt haben, nämlich Porträt-, Landschafts-, Natur- und Reisefotografie, müssen Sie herausfinden, welche Ihnen am besten gefällt oder welche Sie nicht am meisten ausprobieren werden. Und wenn Sie keine haben, wählen Sie sie einfach nach dem Zufallsprinzip Bitten Sie Chad DPT, eine auszuwählen oder eine Münze zu werfen oder so. Übers Wochenende, mach weiter und übe das. Und denk daran, dass wir nicht nach Perfektion streben. Wir versuchen nur, ein bisschen besser zu werden. Fangen Sie also an, egal auf welchem Niveau Sie sich befinden, machen Sie ein Foto, machen Sie das zweite Bild, machen Sie mehr Bilder, als Sie denken, dass Sie brauchen könnten. Je mehr Bilder du machen musst, desto besser wirst du werden. Versuche zu experimentieren, dich zu bewegen, zu sehen, was funktioniert, finde heraus, was nicht, was dir Spaß macht. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 30. iPhone- und Android-Kameraeinstellungen, die Sie kennen müssen: Willkommen. Lassen Sie uns in diesem Video über die Telefonfotografie sprechen. Speziell über die Einstellungen bei der Telefonfotografie. es kurz zu machen, die Telefone sind heutzutage so gut, dass Sie mit den allgemeinen Kameraeinstellungen durchkommen können. Sie können absolut dieselben Einstellungen verwenden wie beispielsweise bei den Di-Spiegelreflexkameras Sie können die Verschlusszeit, die Blende und den ISO-Wert anpassen , und dafür gibt es definitiv Anwendungen Diese Anwendungen sind jedoch normalerweise kostenpflichtig, und sie sind definitiv großartig. Es gibt Anwendungen wie Reflex, Halogenid, Obscure. Die sind wirklich gut. Wenn du willst, kannst du sie erkunden. Aber ehrlich gesagt, für die iPhones wird das meistens nicht benötigt Eine Sache, die wirklich wichtig ist, ist jedoch , dass wir, wenn wir in die Einstellungen gehen und ein wenig nach unten scrollen, Kameraformaten wechseln, insbesondere auf einem iPhone Wenn Sie ein Android-Gerät verwenden, folgen Sie einfach diesen Schritten auf dem Bildschirm Wenn Sie jedoch ein iPhone verwenden, können Sie den Apple Pro für die Fotoaufnahme einschalten, nicht den Pro Ras für das Video, sondern den Pro für die Fotos. Ich werde sagen, dass jede Datei ungefähr 25 Megabyte groß ist. In der Tat erhöht es die Größe. Sobald Sie das haben, kommen Sie zur Kamera. Lassen Sie uns schnell untersuchen, was wir in der Kamera haben. Zunächst haben Sie je nach Gerät möglicherweise eine unterschiedliche Anzahl von Kameras, sowohl auf Android als auch auf iPhones Also drei Kameras, eine Tele, eine normale, eine superweiße Die reguläre hat die beste Qualität. Das Telefoto ist in Ordnung, und das weiße Foto hat normalerweise die schlechteste Qualität, insbesondere bei schlechten Lichtverhältnissen Wir können mit dem normalen Kuchen irgendwie durchkommen , wenn wir es nicht tun Für mich wird das also wie ein X sein, und ich kann es definitiv im Low-Light-Modus verwenden, aber wenn ich mich für das Superweiß entscheide, wird es ziemlich schlecht. also die Einstellungen angeht, Was also die Einstellungen angeht, die wir normalerweise auf dem iPhone haben, müssen wir das RAW einschalten. Also müssen wir es hier machen. Wenn wir so wischen, oder wenn wir diesen Button hier benutzen , der dann die Wand sein wird Was die anderen Einstellungen angeht, weißt du, gibt es normalerweise irgendwelche Filter. Ich benutze nie Filter. Es ist nur so, dass es es zerstört. Dann haben wir einen Timer, etwas, das der DSLR sehr ähnlich ist, was ziemlich gut ist Dann können wir die Belichtung verwenden, sodass wir über - oder unterbelichten können, was manchmal sehr, sehr nützlich sein kann Dann haben wir das Seitenverhältnis. Wenn wir also von einem Quadrat abweichen, wird es es zerschneiden. Wenn wir vier mal drei auf dem iPhone haben, wird es das normale sein, und 16 mal neun wird es auch sein. Also nehme ich lieber 4,3, und wenn nötig, kann ich es vergrößern, zuschneiden, aber genau das machen wir. das Live-Video auf dem iPhone angeht, kommt es darauf an, ob du es aufnehmen willst oder nicht, aber erinnere dich im Grunde nur an die letzten paar Sekunden. Es kann manchmal gut sein, zum Beispiel, wenn Sie keine Zeit hatten, ein Foto von einem Ereignis zu machen , aber dann können Sie zum Live-Foto zurückkehren und dann zurückgehen und es dauert etwa ein oder zwei Sekunden zurück, und Sie können diesen Moment nutzen. Also dann ist es wirklich für die Nachtmodi, ja, wir haben es auch, also können wir es hier anpassen. Es gibt uns hier also nicht die Möglichkeit, die Blende und die Belichtungszeit oder den ISO-Wert zu steuern , und Sie müssen verschiedene Anwendungen verwenden. Eine Anwendung, die ich für das Video verwende die den Bildern sehr ähnlich sein wird , ist die schwarze Magie, und Sie können hier zum Beispiel das Objektiv steuern. Das ist also das Teleobjektiv. Das ist der reguläre. Das ist der superweiße. Sie können den Weißabgleich kontrollieren. Sie können die Helligkeit des Bildes steuern. Und wenn Sie möchten, können Sie beispielsweise die Verschlusszeit anpassen . Ich kann es definitiv erhöhen und auf 1/4000 setzen. Aber dann, wie Sie sehen können, wird es unglaublich dunkel Auf dem Bildschirm ist kaum etwas zu sehen. Es gibt also diese Anwendungen , für die Sie dies einstellen können. Telefon würde ich jedoch auf jeden Fall empfehlen, es einfach so zu lassen, wie es ist. den Modus angeht, den wir haben, haben wir den Portrait-Modus , der diesen künstlichen Strauß erzeugt , über den wir gleich sprechen werden. Dann das Panel, das einfach viele Bilder macht und sie zusammenfügt, das Foto ist das normale. Das Video ist Video, wenn wir zu Bildern kommen, ich würde immer nur den Fotomodus verwenden. Normalerweise nehme ich den Blitz weg, weil der Blitz normalerweise nicht wirklich gut ist. Für den Nachtmodus, ja, auf dem iPhone ist er ziemlich gut Das Rohmaterial ist auch wirklich gut. Wenn Sie also darüber nachdenken, haben wir bereits entdeckt, dass Dielar sehr ähnlich ist Lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen und mehr Details über die Telefone besprechen Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Das. Wir sehen uns dort. 31. Tipps für die Telefonfotografie: Komposition, Licht und Tiefe: Wenn es darum geht, mit dem Telefon zu fotografieren, empfehle ich, tagsüber zu fotografieren. Insbesondere die Goldene Stunde funktioniert sehr, sehr gut. Aber wenn es um Dunkelfotografie geht, sind die Telefone einfach noch nicht gut. Die Telefone sind viel vielseitiger, aber die Qualität wird etwas schlechter sein. Wir werden niemals in der Lage sein , den wirklich guten Eimer zu bekommen , den wir mit DSLRs bekommen Natürlich können wir den Portraitmodus verwenden und dann wird es künstlich gemacht Aber es ist so, es ist nicht gut. Wenn wir wirklich hineinzoomen oder das Bild drucken wollen, wird es nicht die gleiche Qualität haben wie eine richtige DSLR-Kamera Die Kante wird nicht zuerst perfekt sein. Zweitens wird das Buch nicht so gut und fortschrittlich sein. Es ist zwar auf dem Weg dorthin, aber es sind immer noch 19%, aber wenn wir wirklich hineinzoomen, können wir definitiv erkennen, dass es von einem Telefon aufgenommen wurde und nicht mit DSLRs oder spiegellosen Kameras Obwohl wir diese Tiefe immer noch erreichen können. Wenn wir also ein Foto von etwas machen wollen , zum Beispiel von der Kerze, und wenn wir wirklich hineinzoomen , um einen Strauß zu bekommen, ist es am besten, dem Motiv sehr nahe zu kommen und viel Platz dahinter zu haben. So kann man also den Strauß bekommen. Wie zum Beispiel hier, du kannst wirklich sehen dass wir den Strauß hinter dem Thema verstehen. Wenn wir jedoch ein bisschen weiter gehen und versuchen, uns auf das Thema zu konzentrieren, werden wir überhaupt keinen Strauß haben. Wenn Sie wirklich den Strauß bekommen wollen, dann Sie oder dieser verschwommene Hintergrund, Vordergrund, dann spiegellose DSLRs, die Digitalkameras sind das, was Sie wählen sollten, vor allem die großen Objektive weil das Problem beim Objektiv liegt, und um nicht die Bocce zu bekommen, müssen Sie im Grunde viel Platz zwischen dem Objektiv und dem Sensor haben . Aber hier haben wir keinen Platz. Also, es ist absolut winzig. Aber wenn du dir die DSLR oder die spiegellosen Kameras ansiehst , wie groß So groß, so groß, groß, so groß hängt davon ab, aber manche Objektive Es ist jedoch viel vielseitiger, weil Sie drei Kameras in einem System haben, und Sie können das Ultraweiß wirklich verwenden , weil das Ultraweiß wirklich gut ist, besonders tagsüber wenn Sie viel Licht haben Der reguläre ist insgesamt sehr gut, von guter Qualität. Das Teleobjektiv ist nicht so gut, weil ich manchmal nicht wirklich sehe, welchen Wert das Normalerweise mit Digitalkameras, den großen Kameras, weil wir Objektive haben, können wir den Strauß bekommen, wenn wir hineinzoomen, aber bei den Telefonen wird das Bild einfach zugeschnitten. Also, wenn man etwas von weit weg mitnimmt, ja, man kann es definitiv mitnehmen, aber abgesehen davon würde ich es nicht benutzen, also nehme ich das Ultraweitwinkelobjektiv Und der normale, der einfache. Davon abgesehen funktioniert es bei den Telefonen nicht so gut. Wenn Sie den Unterschied wirklich sehen möchten, empfehle ich Ihnen, zu experimentieren im Grunde dasselbe Bild sowohl von Digitalkameras als auch von Ihren Handys aufzunehmen und im Grunde dasselbe Bild sowohl von Digitalkameras als auch von Ihren Handys aufzunehmen, und Sie werden den Unterschied sehen. Die Telefone sind gut, aber sie werden wahrscheinlich nie so gut bleiben wie die Kameras es sei denn, es wird vollständig mit KI gemacht, wenn EI beispielsweise Buchungen im Hintergrund hinzufügt . Aber wenn es KI ist, was ist dann der Sinn? Weil wir das einfach mit KI erzeugen können, aber dann verlieren wir die ganze Idee, dass Menschen fotografieren. Wir befinden uns also in einem interessanten Zeitalter, in dem Technologie und KI beide gut, aber in keiner Weise gut sind. Ich empfehle Ihnen wirklich , damit zu experimentieren. Also, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Füge das hinzu, wir sehen uns im nächsten Video. 32. iPhone vs. DSLR Shootout: Vergleich von Ergebnissen und Techniken: In Ordnung. Jetzt ist es Zeit, mit deinem Handy zu üben Und ich empfehle dir wirklich, den Unterschied zu erkennen, ein Foto auf dem Diselar zu machen und ein Foto auf deinem Handy zu machen und es dann zu vergleichen dieselben Bilder, also nimm es aus der Nähe auf, nimm es aus der Ferne auf, nimm es mit dem Teleobjektiv auf, falls du die Möglichkeit dazu hast, und sieh dir den Unterschied wirklich an und sieh dir den Unterschied wirklich Versuche zu verstehen, welches du bevorzugst? Warum bevorzugst du das? Vielleicht bevorzugst du Bilder von deinem Handy und dann wie Peter McGinn , der Fotos von Hochzeiten macht Mit Nipa. Und dann versuche zu reflektieren, was hast du über die Ausrüstung gelernt Was hast du über den Unterschied bei der Ausrüstung gelernt? Was für Ergebnisse? unterschiedlichen Ergebnisse können Sie erzielen? Welches ist besser? ist besser für welche Einstellungen? Versuche einfach, darüber nachzudenken, während du die Bilder machst und die Ergebnisse siehst. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, wir sehen uns im nächsten Video. 33. Fotos in Lightroom bearbeiten: Vollständige Anleitung für Anfänger: Willkommen. In diesem Video lernen wir die Grundlagen von Lightroom kennen Insbesondere werden wir 20% der Tools erlernen , mit denen 80% der Arbeit erledigt werden Weißt du, diese 20-80-%-Regel besagt, dass du definitiv jede einzelne Taste in Lightroom lernen kannst, aber wir müssen das einfach nicht tun Wir werden 20% der Tools verwenden , um 80% der Arbeit zu produzieren. Für die letzten 20% der Ergebnisse wird 80% des Aufwands aufgewendet, 99,999 9% der Fälle Wir werden es nicht brauchen. Beginnen wir mit dem Öffnen von Lightroom Wenn Sie Lightroom öffnen, werden Sie Folgendes sehen. Ein bisschen verwirrend Lassen Sie mich Ihnen Lightroom vorstellen. Wir haben oben verschiedene Arbeitsbereiche. Wir haben Library Develop, Map Book, SlideoPrint Web. Die beiden Arbeitsbereiche, die wir am häufigsten verwenden werden Wir können zwischen ihnen wechseln, indem wir sie einfach anklicken. Und in der Bibliothek werden Sie das Filmmaterial importieren . Also lass uns genau das tun. Gehen wir in die untere linke Ecke und klicken Sie auf Import. Und jetzt müssen wir einen Ordner auf unserem Computer auswählen. Ich wähle einfach einen der Ordner aus, also ist das quasi mein Profil und dann der Desktop. Dies ist eine etwas andere Ansicht als andere Anwendungen, die Sie hatten, und deshalb könnte sie etwas verwirrend sein. Wir öffnen einfach die Ordner und suchen nach dem Ordner, den wir benötigen, dann wählen wir einfach den Ordner aus. Und wenn Sie von hier aus wissen, dass es bestimmte Fotos gibt , die wirklich gut sind können Sie sich die Namen ansehen und dann einfach auf das Häkchen klicken, und die ohne Jack Mark werden nicht importiert, aber die mit Jack Mark Ich empfehle, Bilder in Lightroom auszuwählen , weil das ein bisschen einfacher ist Wir werden alle Bilder auswählen und dann in der unteren Hornhautmarkierung auf Import klicken Und jetzt haben wir all diese Bilder in unserem Lightroom und wir haben verschiedene Wir haben also Fotos, was bedeutet, dass, wenn wir auch andere Bilder importieren, andere Bilder in den alten Fotos enthalten sind, aber dann können wir Sammlungen erstellen, und es wird aber dann können wir Sammlungen erstellen, sie im Grunde nur zu Organisationszwecken aussortieren , denn wenn man Tausende und Abertausende hat, ist das nicht sehr Wenn wir diese Bilder haben, haben wir ein paar verschiedene Ansichten. Die Ansichten sollen hier unten hin- und herwechseln. Die Rasteransicht, in der wir alle Bilder sehen, dann gibt es eine Ansicht wie diese, wenn wir ein großes Bild haben, und dann haben wir diese, die Vergleichsansicht. Im Grunde ist es vergleichbar. Wir können zum Beispiel die beiden auswählen, oder wir wählen im Grunde den ersten aus oder wir wählen im Grunde den ersten und vergleichen ihn dann mit dem anderen, um zu sehen, welcher besser ist Und für die Umfrageansicht und die Personen verwende ich diese nie Wenn wir das Bild auswählen, empfehle ich, es in einer großen Ansicht in einer sogenannten Loop-Ansicht zu öffnen . Als erstes müssen wir unsere Bilder auswählen , denn wenn wir jedes einzelne davon bearbeiten, wird das viel Zeit verschwenden. Das wollen wir nicht. Wie die Guten. Wenn die Person nicht blinkt, wenn der Winkel gut ist, solche Dinge, wir können das tun, indem wir diese Dinge hier verwenden, wir können zum Beispiel die Flaggen benutzen Diese Flagge bedeutet im Grunde wie Häkchen, fertig. Und das bedeutet, dass wir es nicht benutzen sollten. Und dann haben wir auch die Sterne. Und ich benutze gerne beide. Wenn ich zum Beispiel die Sterne, fünf Sterne und dann diese Flagge setze und dann zur Rasteransicht gehe, werden Sie sehen, dass ich die Flagge hier und die fünf Sterne hier habe . Aber wenn wir es dann wieder öffnen und ich diese hier setze und zurück zum Raster gehe, werden Sie sehen, dass wir statt der weißen Flagge jetzt diese Flagge haben, die nicht verwendet werden soll. Obwohl ich denke , dass es nicht sehr praktisch ist, die X-Flagge zu drücken. Wenn du also ein Bild auswählen möchtest, dann kannst du einfach auf die weiße Flagge drücken und nicht auf diese. Und alles, was nicht mit dem Häkchen, also mit der weißen Flagge , gedrückt , also mit der weißen Flagge , ist, wird nicht ausgewählt Das ist auch praktisch, weil wir später Dinge sortieren können, zum Beispiel nach Spitzenwert, nach Bewertung, nach Label, und das wird super, super praktisch sein Lassen Sie uns also eine sehr schnelle Einrichtung durchführen. Ich kann das deaktivieren, indem ich einfach erneut darauf klicke und wir können einen Blick darauf werfen und mit den Tasten zwischen den Bildern wechseln oder noch einmal, indem wir einfach hier klicken. Und unten können wir diesen Schieberegler verwenden, um zwischen den verschiedenen Bildern zu wechseln, die wir aufgenommen haben. Lassen Sie uns schnell die Bilder durchgehen und sehen, welche gut sind. Ich weiß zum Beispiel sofort, dass es ein Bild gibt , das mir wirklich, wirklich gefällt, und lasse es mich schnell finden. Dieses Bild gefällt mir sehr gut. Also werde ich es markieren und dann noch ein paar andere, mal sehen, was wir haben. Eigentlich sieht dieser ziemlich gut aus. Also werde ich es auch kennzeichnen. Gehen wir nun zurück zum Raster und Sie werden sehen, dass ich dieses Bild markiert habe, und wenn ich dann ein wenig nach unten scrolle, ist dieses Bild auch markiert Und jetzt können wir sie nach Spitzenwerten sortieren und Sie werden sehen, dass wir diese beiden ganz am Anfang haben Das heißt, wenn wir im entwickelten Modus zwischen diesen beiden wechseln , müssen wir nicht erst irgendwie nach ihnen suchen und hier danach suchen. Es wird gleich am Anfang sein , was sehr praktisch ist. Wir haben diese ausgewählt, wir können sie erneut öffnen und dann auf die Sterne drücken. Was die Sterne angeht, können Sie es nach Ihren Wünschen verwenden. Ich benutze Sterne quasi, um eine zweite Entscheidung oder eine zweite Meinung dazu einzuholen Wenn ich mit der weißen Flagge vermarkte, kann ich auch markieren, ob es vier Sterne und fünf Sterne sind und alles , was vier Sterne , werde ich sie zum Beispiel nicht verwenden. Drei Sterne. Du kannst es auf all die verschiedenen Arten verwenden, aber es ist einfach Arbeit, die wirklich für mich funktioniert, und du kannst es auch benutzen , das wird ziemlich praktisch sein. Sobald wir unsere Auswahl getroffen haben, können wir einfach in den Entwicklungsmodus wechseln und mit der Arbeit an unseren Bildern beginnen. Und lassen Sie mich Ihnen die Tools vorstellen, die wir hier haben. Dieser allererste wird nur eine allgemeine Bearbeitung sein. Wir haben viele Schieberegler , mit denen wir uns bewegen können. Dann können wir andere öffnen und dann noch andere. Und wir können immer weiter machen und dann können wir es schließen, sodass es nicht viel Platz beansprucht, denn wenn wir jeden einzelnen davon öffnen, wird es ein ziemlich langer Schieberegler sein, was mir nicht gefällt. Also können wir es schließen, so wie es ist. Das zweite ist ein Zuschneide- oder Linienwerkzeug. Es ist auch ziemlich nützlich, weil es uns die Linien gibt. Zum Beispiel, wenn wir unser Bild ein bisschen hätten, dann ist es ein bisschen an der Seite. Wir können definitiv erkennen , dass es an der Seite denn wenn wir noch einmal zum Zuschnitt kommen, können Sie sehen, dass diese Linie diese Linie und diese Linien unterschiedlich sind. Diese sind zum Beispiel nicht gerade. Ich kann also auch Command Z drücken, um einfach zurückzugehen und dann geht es zurück. Dann haben wir das Tool zum Entfernen , das Photoshop ziemlich ähnlich ist. Wenn mir zum Beispiel ein bestimmter Teil nicht gefällt, wenn mir ein bestimmtes Blatt nicht gefällt, wie zum Beispiel hier, können wir das leicht loswerden. Und wenn ich hineinzoome, dann kann ich Z drücken , um zum ursprünglichen Zoom zurückzukehren, sodass er quasi auf den Bildschirm passt. Und wir können hier auch ganz oben sein, du kannst es dir ansehen oder wir können es voll machen. Es wird also davon abhängen, was du magst. Und wir können uns im Bild bewegen indem wir die Maus benutzen und einfach buchstäblich klicken und uns bewegen. Dieses Tool ist auch nützlich, nehmen wir an, Sie haben rote Augen. Wenn Sie ein Foto mit einem Blitz aufnehmen, bekommen Sie manchmal rote Augen, sodass Sie diese mit diesem Tool leicht loswerden können. Und das Maskierungswerkzeug ist auch sehr praktisch und ich zeige Ihnen, wie man es benutzt Also lass uns anfangen. Als allererstes gehe ich in die Ernte, um sicherzugehen , dass alles gerade ist. Es ist bequemer für mich zuerst so einzustellen, und wenn es dann gut ist, kann ich zu anderen Dingen übergehen denn wenn es nicht wirklich gerade ist, dann basiert es irgendwie auf meiner Wahrnehmung des Bildes, und ich möchte sichergehen, dass es direkt von den ein paar Dingen abhängt, die wir tun können. Wir können diesen Schieberegler erneut verwenden, um sicherzustellen, dass es gerade ist oder nicht, oder wir können auf Auto drücken und es wird automatisch ausgeführt. Und dann drücken Sie einfach die Eingabetaste und es wird gespeichert. Also was wir vorher hatten und was wir danach haben , vorher, nachher, vorher, nachher. Und wenn ich die Presets hier schließe, kannst du auch unsere Geschichte sehen Also haben wir zuerst importiert und dann das Begradigen vorgenommen Also kann ich hier klicken. Hier und es wird im Grunde dasselbe sein, als würde man Command Jet oder Command Shift ET drücken , um den Vorgang zu wiederholen Das Tolle daran ist, dass wir automatische Anpassungen vornehmen können Wenn ich also auf Auto klicke, wird das gesamte Bild automatisch angepasst, und wir könnten sagen, dass es uns gefällt, wir mögen es vielleicht nicht. Es ist auch hier eine interessante Situation, weil dieser Teil so künstlerisch und subjektiv ist , dass er einigen Leuten gefallen könnte, anderen vielleicht nicht. Und noch einmal, es gibt kein Richtig oder Falsch. Es ist nur so, ich zeige Ihnen, wie Sie die Tools verwenden, und dann können Sie sie je nach Ihren Vorlieben weiter anpassen. Aber insgesamt sollten Sie nur ein Bild anstreben , das so leicht zu verstehen ist , dass Sie alles klar sehen können . Die Dinge stehen im Fokus. Und wenn Sie etwas Spezielles Künstlerisches hinzufügen möchten, fügen Sie es einfach hinzu. Aber alles, was künstlerisch ist , ist deine persönliche Entscheidung. Alles, was dazu dient, dass der Betrachter das Bild versteht , das mit den Tools gemacht wurde , die ich Ihnen zeigen werde. Wenn wir nun das Histogramm vergrößern, ist das in vielen Punkten sehr nützlich Was wir vor uns sehen, ist eine Darstellung des Bildes im Histogramm Und es ist wichtig für uns, damit wir keine verlorenen Informationen haben, zum Beispiel wie hier. Sie werden sehen, dass wir hier keine Informationen haben, quasi gar nichts, aber wir haben hier Informationen Das sind die Schwarzen. Das sind die Weißen Das können wir sehen, wenn wir mit der Maus drüber fahren. Sie können zum Beispiel sehen, dass es verschiedene Teile auswählt und anzeigt. Und wenn wir hier Informationen haben, bedeutet das, dass wir dort tatsächlich ein bisschen mehr Informationen hinzufügen können , sodass wir ein bisschen mehr im Bild haben. Wenn es das Schwarz berührt, bedeutet das, dass es hier ein bisschen zu dunkel ist und es keine Information gibt, wenn es auf Schwarz trifft. Es wird uns helfen, die Anzahl der Schwarzen um diesen Punkt herum zu erhöhen, sodass berühren wird, wenn die Schwarzen nur knapp die minus vier Und bei den Weißen können wir die Anzahl der Weißtöne sogar ein wenig erhöhen diese Weise können wir von einem Bild, das vorher nicht besonders ausgewogen war, zu einem ausgewogeneren Bild übergehen von einem Bild, das vorher nicht besonders ausgewogen war, zu einem ausgewogeneren Bild übergehen vorher nicht besonders ausgewogen war, zu einem ausgewogeneren bei dem wir Informationen in den hellen und sehr dunklen Bereichen haben den hellen und sehr dunklen Bereichen , sodass keine Informationen Das hilft uns wirklich zu verstehen, dass wir uns bei diesen Reglern manchmal nicht sicher sind , ob es zu hell oder zu dunkel ist oder wie es sein soll Nun, so wie es sein soll, ist, dass es nur sichtbar sein muss Und die Teile, die sichtbar sein sollen , sollten sichtbar sein. Die Teile, die nicht sichtbar sein sollen, können nicht sichtbar sein. Und oft ist es eine persönliche Entscheidung. Wir können die automatische Anpassung vornehmen, aber sie ist nicht immer gut, und wir können übrigens immer zurückgehen. Wir können übrigens auch eine Vorschau anzeigen, indem wir einfach mit der Maus über den Verlauf fahren, wie er am Anfang war und wie er jetzt ein bisschen gerader und viel gesättigter ist und Gehen wir direkt zurück zu Oso. Wenn wir nicht das gesamte Bild automatisch erstellen und die automatischen Anpassungen isolieren möchten , können wir die Umschalttaste drücken. Wenn ich zum Beispiel Belichtung habe, drücke ich die Umschalttaste und klicke, klicke hier auf die Folie, doppelklicke. Sie können sehen, dass sie sich ein wenig bewegt Doppelklicken Sie erneut darauf. Bum, ein bisschen Bewegung. Doppelklicken Sie erneut, wieder, wieder und wieder. Und es bewegt sich automatisch. Ich mache da quasi nichts. Und dann können wir wieder eine Art Vorschau davon sehen, wie die Dinge vorher, nachher, danach waren. Oder wir können auch einen Vergleich anstellen. Zum Beispiel können wir zu Y, Y gehen und wir können das Vorher und Nachher sehen. Wir können es alle auf unterschiedliche Weise sehen, zum Beispiel hier. Jetzt funktioniert die automatische Anpassung nur für diesen Teil. Und es funktioniert auch für die Temperatur und den Farbton, aber wie Sie sehen können, hat es nicht funktioniert Hat aus der Person also eine Person gemacht, die lila ist. Eine wichtige Sache, ich bereits mit Ihnen besprochen habe, ist, dass es so einfach ist, den Weißabgleich einzustellen, dass wir mit dem Lautsprecher die Dinge einstellen können dem Lautsprecher die Dinge einstellen , die auf dem Bild weiß sein sollen. Wir müssen einen weißen Fleck finden, zum Beispiel, diese Haarpartien sollen hübsch sein. Immer perfekt. Und dann können wir es noch weiter anpassen. Also würde ich es in Bezug auf die Temperatur etwas niedriger machen . Anstatt es orange zu machen, würde ich es etwas weniger orange machen, und was den Farbton angeht, finde ich, dass es ziemlich gut funktioniert hat. Und was wir anstreben, ist nur eine natürliche Hautfarbe Nun zur Präsenz, also der Textur, der Klarheit bei der Dunstentfernung, der Lebendigkeit und der Sättigung. Um ehrlich zu sein, würde ich das nur für die Klarheit verwenden , um sicherzugehen , dass das Bild ein bisschen klarer ist Wie zum Beispiel vorher, nachher, vorher und nachher. Man kann definitiv sehen, dass das Vorher etwas weniger klar ist, insbesondere an den Stellen, an denen es etwas verschwommen ist, wie auf den Wangen, an einigen Stellen der Kleidung Für die Textur können wir etwas mehr Textur hinzufügen, aber ich mag es nicht wirklich Mit dem Tool „Dunst können wir den Nebel entfernen oder, sagen wir, ein bisschen Nebel hinzufügen, indem ihn verringern oder alles entfernen, was ihn im Grunde kontrastreicher machen würde So können wir das loswerden oder das hinzufügen. Das ist dem bloßen Erhöhen des Kontrasts oder dem Erhöhen der Weißtöne und dem Verringern der Schatten sehr ähnlich oder dem Erhöhen der Weißtöne und dem Verringern der Schatten Also machen wir die Dinge einfach viel kontrastreicher. Wir können wieder das Vorher und Nachher sehen. Das ist also das Vorher und das ist das Nachher. Was nun die Tonkurve angeht, verwenden viele Leute gerne diese Graphen, aber ehrlich gesagt finde ich es viel bequemer, die genauen Zahlen und Schieberegler zu verwenden die genauen Zahlen und , als diese Grafik zu verwenden Dieses Diagramm ist eine Darstellung dieses Bildes in Bezug auf Helligkeit oder Dunkelheit Sie können sehen, dass, wenn wir uns zum Beispiel das Licht ansehen, das quasi der obere Teil sein wird. Wenn wir einen Blick in die Dunkelheit werfen, wird es der Teil unten sein. Benutze dieses Werkzeug, indem wir, sagen wir, diesen ein bisschen nach unten ziehen , diesen ein bisschen nach oben ziehen und indem du diese Art von S-Kurve erstellst, dann wird es einfach viel kontrastreicher Ehrlich gesagt hat mir diese Grafik nie gefallen, und deshalb empfehle ich immer, die Schieberegler zu verwenden , wenn etwas Spezielles erforderlich ist Dieser Teil ähnelt auch diesem Teil oben, weil wir die Highlights haben Wir haben die Lichter, also im Grunde sind die Lichter die Weißen, die Glanzlichter sind die Lichter, die Dunkelheiten sind die Schwarzen und die Schatten sind die Schatten, genau das, was wir hier genau das, was Wenn wir als Nächstes in den Farbmischer gehen, müssen wir zunächst die Farbe auswählen Nehmen wir an, wir wählen dieses Orange und dann können wir entscheiden, was wir damit machen wollen. also Farbe auswählen, können wir den Bereich visualisieren und es wird im Grunde die Farbe angezeigt , die beeinflusst werden soll, und dann können wir diese Farbe zum Beispiel grün machen. Und so wird es grün sein. Es wird von diesem zu diesem gehen. Es ist nützlich , wenn Sie die Farben manipulieren wollen oder wenn es eine Farbe gibt , die einfach ins Auge fällt. Das soll nicht ins Auge fallen. Nützliches Tool manchmal, wenn wir hier ein bisschen Grün haben, können wir das Grün auswählen. Wählen wir also das Grün aus. Lass es uns visualisieren. Wir haben hier nicht viel Grün, aber wir haben ein bisschen. Und nehmen wir an, wir möchten nicht, dass die grüne Farbe in diesem Bild zu sehen ist. So können wir zum Beispiel den Farbton ein wenig nach links verschieben. Und es wird alles einfach herbstlicher machen weil wir momentan sowohl Gelb als auch Grün haben, aber wenn wir die Grüntöne nicht wollen, können wir das auf diese Weise machen. Wir können es noch weiter machen. Wenn wir es also vorher und nachher vergleichen, war es das Vorher mit ziemlich viel Grün, aber das hier ist wie ein Superherbst, oder? Ein anderes Feld, das wir aus diesem Bild herausholen. Für die Farbkorrektur ist es interessant, weil wir bestimmte Punkte isolieren können, zum Beispiel die Mitonen, die Schatten und die Glanzlichter, und dann können wir dadurch bestimmte Farben beeinflussen Wenn wir zum Beispiel nicht möchten, dass die Glanzlichter eine bestimmte Farbe haben oder wir möchten, dass eine bestimmte Farbe in den Glanzlichtern angepasst wird , können wir das isolieren Es wird nicht sehr oft verwendet, aber wir können zum Beispiel die Helligkeit oder die Dunkelheit beeinflussen, indem im Grunde mit den Schwarztönen herumspielen Und wenn wir die Schwarztöne heller machen, wird das Bild ein bisschen verschwommen Wenn wir es erhöhen, können Sie sehen, dass dies der Effekt ist, dass wir in bestimmten Bereichen bestimmte Farben einstellen können, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können Wir können zum Beispiel alle Glanzlichter nach Blau verschieben oder wir können alle Schatten nach Blau oder die Mitteltöne nach Blau verschieben, oder? Wir erzielen verschiedene Effekte, wenn wir mit diesem herumspielen. Dann können wir noch weiter gehen, indem wir einfach Highlights der Mitteltöne eingehen. Was das Detail angeht, können wir noch einmal, wenn wir die Ansicht vergrößern, mit den Details herumspielen, wir können die Menge erhöhen, aber Sie können sehen, dass wir ein bisschen an Qualität verlieren. Also nicht immer empfehlenswert , das wirklich zu tun. Du kannst das ein bisschen machen, und du verstehst, wie es funktioniert einfach mit dem Tool herumspielst. Deshalb würde ich dir wirklich empfehlen , mit dem Hocker herumzuspielen. Denn die Linsenkorrektur ist auch ziemlich gut. Wir können festlegen, welche Teile wir entfernen möchten, also ob wir grundlegende Profilkorrekturen entfernen oder ob wir die chromatische Aberration verschieben möchten Im Grunde genommen sind chromatische Aberrationen an den Rändern etwas Interessantes nicht etwas, was wir auf diesem Bild haben , aber manchmal kann man an den Rändern leicht eine andere Farbe sehen , die komischerweise wie eine lila ist , und dann kann man das leicht loswerden. Und für diesen können wir zum Beispiel die Kanone wählen, das ist die Kamera, die ich habe, und dann können wir das Objektiv wählen. Leider habe ich mein Objektiv nicht dabei, aber ich habe 50 Millimeter, aber ich habe nicht 1,4 Ich habe 1,8. Und du kannst sehen, dass sich die Art des Sprungs nur ein bisschen ändert. Man kann den Unterschied hier an den Rändern kaum erkennen . Es springt ein bisschen Sie machen zum Beispiel eine sehr Weitwinkelaufnahme. Es wird die Kanten wirklich beeinflussen. Das ist also wirklich zu empfehlen. Wenn wir das deaktivieren, können wir die Dinge immer noch manuell erledigen, so etwas tun, und Sie können das Vorher und Nachher, Vorher und Nachher sehen . Wir können hier also mit den Einstellungen herumspielen, um anzupassen, wie unser Objektiv das Bild verzerrt Kann die Transformation durchführen, h. horizontal dehnen, das Bild drehen, das Seitenverhältnis ändern, nach oben und unten skalieren, indem wir horizontal dehnen, das Bild drehen, das Seitenverhältnis ändern, nach oben und unten skalieren, oben und unten skalieren den Offset von X und Y verwenden. Dann können wir die Linsenunschärfe verwenden, und wenn ich auf Anwenden klicke, wird es einige Zeit dauern, sie zu analysieren Und Sie können sehen, dass dadurch keine richtige Unschärfe im Es ist kein richtiges Bouquet, denn wenn wir hineinzoomen und den Rand sehen, schneidet es die Kante der Person ab, was nicht gut ist Es sieht nicht natürlich aus und ich würde nicht empfehlen, das Objektiv zu verwenden Was die Effekte angeht, können Sie definitiv mit dieser kleinen Vignette herumspielen und ein bisschen Körnung hinzufügen, um diesen Effekt zu erzielen , der nur ein altes Aussehen verleiht Hängt irgendwie davon ab, was Sie anstreben, und wir werden das etwas genauer untersuchen wenn wir zu den Voreinstellungen kommen, die in einigen Fällen das Bild beschädigen oder speichern können Und dann können wir zur Kalibrierung den Farbton noch weiter ändern und die Dinge dann noch weiter anpassen Also das wird rot sein das wird grün sein, das sind wir, ich empfehle, sich nur auf den oberen Teil zu konzentrieren. Je tiefer du gehst, desto individueller ist es, und ich würde nicht so weit gehen, besonders wenn du gerade erst anfängst. Wenn Sie alle Tools kennenlernen möchten, können Sie das auf jeden Fall tun, aber das sind nicht 20% der Tools, mit denen wir 80% der Ergebnisse erzielen können. Was den Rennmodus angeht, lasst uns ein bisschen damit herumspielen. Also wollen wir zum Beispiel dieses Blatt hier loswerden , weil es zum Beispiel sehr hell ist. Also werde ich hier klicken und ich kann die Größe beeinflussen, wir können es nur ein bisschen kleiner machen. Wählen Sie diesen Teil aus und dann wird er die Anpassung vornehmen. Wir können es aktualisieren , damit es wieder funktioniert. Sie können sehen, dass es eine geringfügige Änderung gibt, oder wir können zurückgehen und so machen Sie es. Das ist sehr praktisch, wenn es um das Gesicht der Person geht Wenn wir zum Beispiel irgendwelche Unvollkommenheiten auf der Haut haben, können wir diese leicht korrigieren Wenn ich also wirklich heranzoome, und sagen wir, ich ändere übrigens die Größe des Bereichs, der durch die Verwendung des Scrollrads an der Maus beeinflusst wird Also, wenn ich zum Beispiel hier drücke und dann zum Beispiel und dann hier, dann können wir diesen Teil sogar machen. Es ist also nicht unbedingt nur der Punkt, aber los geht's. Lassen Sie uns durch einen anderen Modus wechseln, und dann können wir den Unterschied sehen, vorher und nachher, vorher und nachher. Und dann können wir die anderen Hautpartien beeinflussen , falls wir etwas bereinigen wollen. Schauen wir uns also vorher und nachher, vorher und nachher an. Und so können Sie es sehr schnell machen. Dieses Tool ist ziemlich, ziemlich gut. Ich mag es wirklich. Sie können auch dieses Tool verwenden , das ziemlich ähnlich sein wird. Aber hier wählen wir einen bestimmten Bereich aus und ändern dann, durch welchen Bereich wir ihn ersetzen möchten. In diesem Fall ersetze ich diesen Teil also durch diesen Bereich. Wir können weitermachen und es löschen, wenn es uns nicht gefällt, oder wir können es behalten. Wir können jede dieser Auswahlen auswählen, z. B. auf dem Gesicht, und sie noch weiter verschieben Wir können es zum Beispiel an einen anderen Ort stellen. Wir können es da hinstellen oder Press Camachs springt wieder da hoch Und einige der kürzlich hinzugefügten nützlichen Tools, wie zum Beispiel Reflexionen , wenn wir hier klicken , werden sie analysiert und wir können die Reflexionen entfernen Nehmen wir an, wir nehmen ein Bild durch das Glas auf, können wir es etwas leiser machen, dann können wir die Leute loswerden und die Daten loswerden, die ein nützliches Werkzeug sind. Also müssen wir das nur irgendwie auswählen und es wird das analysieren. Und dann klicken wir einfach auf den Schieberegler und er wird ihn anpassen. In diesem Fall haben wir keine Ablenkungen, weil wir keine Ablenkungen haben, aber manchmal Jetzt kommen wir zum letzten Teil, der das Maskieren sein wird Eine Maskierung ist im Grunde genommen Isolation. Wir teilen der Software mit, worauf sich bestimmte Änderungen konzentrieren sollen. Wie bei der Software können Sie beispielsweise das Thema automatisch auswählen, und wenn Sie es auswählen, können wir es ändern Es macht einen ziemlich guten Job. Oder wir können zum Beispiel den Hintergrund auswählen und es wird alles außerhalb unseres Motivs sein . Wir können es zum Beispiel machen, also siehst du, es hat einen ziemlich guten Job gemacht, wenn wir hineinzoomen, ist es ziemlich gut, was die Haare angeht . Es ist nicht perfekt. Er ist in diesen Bereichen nicht perfekt, aber insgesamt macht er einen ziemlich guten Job. Sie können eine benutzerdefinierte Auswahl treffen, indem Sie auf den Pinsel drücken Anschließend können Sie bürsten und bestimmte Bereiche auswählen. Zum Beispiel, wenn Sie alles auswählen möchten , wie hier oben, und dann können wir zum Beispiel die Belichtung dort etwas verringern , damit es nicht so hell ist. Stimmt das? Das ist ziemlich hell. Sie können es hier auf der linken Seite sehen, es ist ziemlich hell, aber wir können es etwas verringern. Das kann ein Pinsel sein, und dann können wir einen weiteren Pinsel hinzufügen, was auch nur ein Pinsel sein kann, und dann können wir den anderen hier unten auswählen, und er wird sehr ähnlich sein. Also machen wir einfach eine Art Auswahl, machen es auf diese Weise. Die Maskierung ist eine ziemlich nützliche Maskierung Sie isolieren im Grunde den bestimmten Bereich, den Sie beeinflussen möchten oder nicht, weil wir die Maske auch invertieren können auf die drei Punkte in der Nähe der Maske klicken, können wir sie tatsächlich umkehren So wird bis auf diesen Bereich der Maske alles dunkel oder wir können etwas Helles außerhalb eines bestimmten Bereichs der Maske erzeugen, was sehr praktisch ist Und dann haben wir alles genau so wie bei den Änderungen, oder? Es ist im Grunde genau dasselbe. Aber anstatt das gesamte Bild zu beeinflussen, beeinflussen und verändern wir bestimmte Bereiche des Bildes Maskierung angeht, können Sie also noch einmal eine neue Maske erstellen Sie können die Software verwenden, um sie zu verwenden , oder Sie können eine benutzerdefinierte Maske erstellen, je nachdem, was für Sie am besten geeignet ist. Sie können damit herumspielen und dann sagen wir, Sie wählen einen Wenn Sie beispielsweise in bestimmten Bereichen subtrahieren möchten, können Sie das tun Also wollen wir zum Beispiel etwas mehr Platz rund um unser Thema haben. Da hast du's. Und dann noch einmal, verringern Sie die Exposition, und so erzielen Sie den Effekt. Schauen wir uns also das Vorher und Nachher an. Also das ist das Vorher und das ist das Nachher. Man kann den Unterschied deutlich erkennen, viel mehr Kontrast, mit Farben herumspielen, die Haut ein wenig reinigen, das Bild glätten, das im Grunde nicht sichtbar ist, und wir können die Geschichte von allem, was wir mit diesem Bild gemacht haben, hier auf der linken Seite sehen , ein sehr, sehr großer Unterschied So benutzt man also Licht von. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 34. Lightroom Mobile: Bearbeiten auf dem Smartphone: Willkommen. In diesem Video zeige ich dir, wie du Bilder auf deinem Handy bearbeiten kannst. In diesem Fall werde ich ein iPad verwenden, nur weil es ein bisschen größer und einfacher zu bedienen ist , aber es ist genau dasselbe wie dieses neue Telefon. Also mach weiter und öffne einen Lightroom. Und hier müssen wir ein Bild in der unteren Mycorda hinzufügen. Ich werde auf Gerät klicken klicken. Ich wähle das Bild aus, klicke auf AD und es wird es hier hinzufügen. Jetzt klicke ich auf das Bild und hier können wir es anpassen. Wir können uns also dem Licht zuwenden und es anpassen, die Belichtung, den Kontrast, die Lichter und Schatten erhöhen oder verringern Kontrast, die Lichter , und wir können alles genau so machen , wie ich es Ihnen gerade im vorherigen Video auf dem Computer gezeigt habe. Wir haben also dasselbe wie die Farbe, wir haben die Effekte, wir haben die Details, wir haben die Optik. Alles ist sehr, sehr ähnlich. Wenn wir nun in den Zuschnitt gehen, können wir auch den Zuschnitt vornehmen und die Anpassung vornehmen, indem wir es einfach mit „Gefällt die Anpassung vornehmen, indem wir es einfach mir“ markieren, oder wir können jederzeit auf Abbrechen klicken Sie möchten einfach zum oberen Bildschirmrand zurückkehren , es gibt eine Schaltfläche, mit der Sie ein wenig zurückgehen können, sodass wir zurückkehren können, bis wir zum ursprünglichen Und wenn wir dann zum Beispiel die Haut reinigen wollen, wenn wir Masken hinzufügen möchten, benötigen wir eine kostenpflichtige Version von Trom. Wenn ich also auf klicke, werde ich aufgefordert, die kostenpflichtige Version zu kaufen, aber ich verwende sie nicht so oft auf einem Telefon oder iPad. Deshalb brauche ich es nicht unbedingt, weil ich dann muss , können wir Sie auch bitten, KI-Änderungen vorzunehmen, zum Beispiel in der oberen linken Ecke Wenn ich auf Update AI Edit klicke, werden wir auch aufgefordert, die kostenpflichtige Version zu erhalten Aber auch hier habe ich es nicht unbedingt gebraucht. Wenn du es brauchst, dann mach weiter und benutze es. Davon abgesehen. Es ist absolut dasselbe. Und dann können wir das Profil auch durchsuchen und wir können verschiedene Profile hinzufügen, einfach einfarbig, weißt du, ich kann verschiedene Profile einstellen Im Grunde ist es wie mit Voreinstellungen, und dann können wir die Leistung dieser Voreinstellungen am unteren Bildschirmrand anpassen dieser Voreinstellungen am unteren Bildschirmrand Eigentlich sah dieser ziemlich gut aus, würde ich sagen. Was wäre, wenn wir wissen, dass dieser ein bisschen zu viel ist, aber in der Mitte sah er eigentlich ziemlich interessant aus, würde ich sagen. Wie dem auch sei, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 35. Bearbeiten von Stilen, Voreinstellungen und Vermeiden eines übertriebenen Looks: Willkommen. In diesem Video möchte ich Ihnen Presets vorstellen Lass uns zu Lightroom springen. Und stellt etwas vor, das wir hier auf der linken Seite finden können. Es geht um die Geschichte, um die Schnappschüsse. Wir haben hier eine Reihe verschiedener Voreinstellungen. Wir können den Ordner mit den Voreinstellungen öffnen und ihn dann anpassen Wählen wir einen Stil aus, zum Beispiel Vintage-Stil und dann Kokosnuss, und Sie können sehen, dass unser Bild von diesem zu diesem geändert hat Nun, das ist die Stärke von Voreinstellungen, denn Sie können ändern , wie das Bild wie ein Filter oben aussieht Und manchmal können Voreinstellungen sehr, sehr nützlich sein , aber manchmal können sie das Bild bis zu einem gewissen Grad beschädigen Wir können die Leistung der Voreinstellungen hier oben steuern, sodass wir sie etwas verringern können, und ich würde dir definitiv nicht empfehlen , sie auf Maximum zu stellen Weil es einfach zu dir geht, kannst du sehen, dass es wirklich, wirklich schlimm Es ist also ziemlich nützlich. Meine persönliche Meinung zu Presets ist, dass es besser ist, keine Presets zu verwenden Die Bilder sehen normalerweise überbearbeitet aus, und wenn es einen bestimmten Effekt gibt, den Sie unbedingt anstreben, können Sie ihn ausprobieren Aber nur weil ich über zehn Jahren mit der Fotografie angefangen habe, sehe ich, wann die Voreinstellungen verwendet werden, und es sieht nicht gut aus In den meisten Fällen verwenden die Leute es einfach zu oft, zerstören das perfekt gebräunte Originalbild und nehmen die Farben perfekt Also ja, bis zu einem gewissen Grad hilft es uns, Zeit zu sparen , weil wir von Anfang an ein bestimmtes Aussehen erzielen können von Anfang an ein bestimmtes Aussehen Schauen wir uns zum Beispiel dieses oder dieses Bild an , das sehr ähnlich ist. Und wir können zum Beispiel etwas Bestimmtes angeben. Das ist also Vintage. Lass uns Reisen versuchen Also es sieht interessant aus, ehrlich gesagt, ich würde dieses diesem vorziehen. Weißt du was ich meine? Wir können also nicht wirklich sagen, dass es hier einen Preis gibt. Wir haben nur mit Farben gearbeitet. Aber hier können wir es erkennen, weil es an bestimmten Stellen überbelichtet ist, an anderen zu dunkel, an dritten Stellen zu gesättigt Damit das wirklich funktioniert, müssten wir auf den Preis klicken und ihn dann weiter anpassen, aber das spart dann wirklich Zeit und macht uns das Leben leichter, eine interessante Situation, in der Presets in der Vergangenheit sehr, sehr beliebt waren Jetzt verwenden immer weniger Leute Presets und verwenden eher einen originellen Look. Es kommt also darauf Ich würde Sie ermutigen, auf Entdeckungsreise zu gehen, sich umzuklicken und zu sehen, was Ihnen besser gefällt, und ich würde mich freuen, von Ihnen zu hören. Lassen Sie mich auf jeden Fall den Punkt mit den Voreinstellungen hinzufügen. Das ist vergleichbar allgemeinen Ratschlägen in Bezug auf die Ernährung, in Bezug auf Ihre Gesundheit, einfach in Bezug auf alles, weil Voreinstellungen die Einstellungen ändern, aber diese Änderung ist auf allen Bildern immer dieselbe Wenn wir über Diät sprechen, werden Ratschläge, die einer Person gegeben wurden, die doppelt so groß wie ich oder doppelt so groß wie ich ist wie ich oder doppelt so groß wie , nicht unbedingt für mich funktionieren Es ist eine ähnliche Situation mit Voreinstellungen, bei denen Voreinstellungen Ratschläge wären und Sie keine generischen Ratschläge für Ihre ganz spezielle Situation erhalten möchten Ihre ganz spezielle Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 36. So exportieren Sie Ihre Fotos auf die richtige Weise: In diesem Video möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Bilder aus Lightroom exportieren Es funktioniert so, dass Sie in die Bibliothek kommen oder aus dem entwickelten Modus wechseln können , je nachdem, was für Sie am besten geeignet So können wir zum Beispiel in die Bibliothek gehen, wir können zur Rezension kommen, diese auswählen Zum Beispiel dieses, das ist das mit den Presets und das, das wir nicht bearbeitet haben, und wir müssen in die Datei gehen Exportieren. Und wann ausgewählt werden soll, wohin exportiert werden soll. Exportieren Sie also auf den Desktop, was für uns funktioniert, oder Sie können einen bestimmten Ordner auswählen, was ein bisschen besser sein wird. Ich empfehle es, denn wenn Sie Tausende und Abertausende von Bildern haben, können Sie Ihren Computer organisieren. Es ist viel besser. Dann kannst du einen S-Ordner anlegen, wenn du willst, aber ich werde das nicht tun. Wenn Sie Ihre Datei in etwas anderes umbenennen möchten, können Sie sie auf jeden Fall auch umbenennen. Wenn wir ein wenig nach unten scrollen, können wir uns das Bildformat ansehen und das gewünschte auswählen JPEG ist völlig in Ordnung. PNG, da ist etwas Durchsichtiges, Originelles, das wird das JPEG oder die Awfles sein Und wenn Sie Bilder von den Rohdateien machen, wäre JPEG auch großartig Was die Qualität angeht, gilt: Je höher die Qualität, desto mehr Gewicht wird sie haben. Sie können es mit 60 exportieren, um zu sehen, ob es für Sie funktioniert. Wenn nicht, können Sie es auf jeden Fall auf 100 erhöhen, was ich auch tun werde. Für den Farbarbeitsbereich müssen Sie nicht unbedingt darüber nachdenken , es sei denn , Sie drucken die Bilder. In diesem Fall können Sie ein wenig recherchieren und dann eine weitere komprimieren, und Sie können hier mehr einfügen. Lassen Sie uns weitermachen und auf Exportieren klicken und es geht trotzdem zu Exportieren. Also gehe ich zum Desktop und da hast du es. Also das ist das Bild. Sie können sehen, dass die Qualität maximal ist, und wir können hier zwischen den verschiedenen Bildern wechseln. Wenn Sie weitere Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Wir sehen uns im nächsten Video. 37. Vorher und Nachher-Herausforderung: Grundlegende Bearbeitungen anwenden und vergleichen: Jetzt ist es Zeit für dich zu üben. Selbst wenn Sie keinen Lichtschaum haben, die meisten Programme und 99% davon haben die meisten Programme und 99% davon exakt dieselben Schieberegler, wie zum Beispiel Belichtung, Schatten , Schwarz, Weiß, Lichter usw. Sie können also weitermachen und Ihr Bild anpassen. Und eine schnelle Übung für Sie besteht darin, eines der aufgenommenen Bilder auszuwählen, es in die Bearbeitungssoftware zu legen und so anzupassen, dass das Bild ein bisschen besser aussieht, sodass es nicht zu dunkel oder zu hell ist, sodass Sie nur deutlich sehen können, was auf dem Bildschirm passiert. Dann exportiere das Foto und vergleiche es. Sehen Sie, wie es vom Original aussieht, sehen Sie, wie es anders ist, wie es besser ist. Und wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen. Wir sehen uns im nächsten Video. 38. So erstellen Sie ein Fotografie-Portfolio, das Chancen anzieht: Willkommen. Sprechen Sie in diesem Video über Ihr Portfolio, was es ist, wie es funktioniert, was Sie einbeziehen und was Sie vermeiden sollten. Ich werde ein wenig darüber erzählen, wie ich angefangen habe und welche aktuellen Best Practices es gibt. Die Frage ist also, was ist Portfolio? Es ist keine Galerie, es ist nicht nur ein Fotocamp. Es ist eine strategische Zusammenstellung deiner besten Arbeiten, um deinen Stil und deine Bandbreite zu zeigen Und das soll anderen den Grund geben , Ihnen und Ihrem Auge zu vertrauen, Ihrem Prozess zu vertrauen, Ihnen zu vertrauen Nun, es gibt viele Orte, an denen Sie Ihr Portfolio aufbauen können, aber der beste Ort, an dem Sie es aufbauen können, sind die sozialen Medien. Und der Grund dafür ist , dass es zwei Punkte gleichzeitig erfüllt. Zuallererst lässt du die Leute dir die Arbeit zeigen. Aber die zweite Sache ist, dass jedes Mal, wenn Sie einen neuen Inhalt veröffentlichen, neue Leute ihn sehen und diese Leute Ihnen potenzielle Kunden geben. Wenn wir uns die Statistiken ansehen, werden die meisten Beiträge Nicht-Followern angezeigt, was bedeutet, dass es sich nur um kostenlose Werbung handelt. Aus diesem Grund empfehle ich die Nutzung sozialer Medien, aber es gibt auch andere Orte wie eine Website. Sie können beispielsweise Online-Laufwerke wie Google Drive oder Dropbox verwenden. Und manchmal habe ich kürzlich Tools wie Adobe Portfolio entdeckt , bei denen es sich um spezielle Tools zum Erstellen Ihrer Portfolios handelt. Sie werden nie wissen, was für Sie am besten funktioniert, wenn Sie es nicht versuchen. Ich empfehle Ihnen also wirklich, es einfach auszuprobieren , und meine Empfehlung lautet, sich für soziale Medien zu entscheiden. Dann können Sie in den sozialen Medien auch auf Ihr Google Drive oder Ihre Website verlinken Ihr Google Drive oder Ihre Website , wenn Sie beispielsweise etwas nicht in Ihren sozialen Medien veröffentlichen, und das müssen wir besprechen. Was in aller Welt veröffentlichst du in den sozialen Medien? Was nehmen Sie in Ihr Portfolio auf? Nun, zuallererst empfehle ich, die besten Bilder zu platzieren , die Ihren Stil repräsentieren, wo sie die Farben, die Töne, die Perspektiven zeigen, wie alles, was Sie zeigen möchten und was Ihren Stil zeigt, was für Sie repräsentativ ist, beinhaltet das. Wenn Sie gerade erst anfangen, dann haben Sie nicht viele Bilder. Sie können also mit einer Reihe von Bildern beginnen, sagen wir, von einem Ihrer Shootings, das im Grunde ein Shooting sein wird, es wird Ihr Portfolio sein. Aber sobald Sie mehr Bilder aufgenommen haben, diese hochladen, die alten löschen oder archivieren, und je mehr Bilder Sie haben, desto größer wird das Portfolio. Nun, ich empfehle nicht, zehn Bilder von demselben Shooting gleichzeitig zu verwenden, weil es den Anschein hat , dass es weniger Abwechslung gibt und es besser ist, ein bisschen mehr Abwechslung zu haben , damit die Leute aus verschiedenen Dingen wählen können. Ein weiterer wichtiger Aspekt ist, dass je mehr Abwechslung Sie haben, desto besser in gewisser Weise, und ich werde erklären, was ich damit meine. Verschiedene Leute, die nach verschiedenen Dingen suchen. Zum Beispiel wird eine Person deine Winkel mögen. Die andere Person wird deinen Stil mögen. Die dritte Person wird nach der Gesamtsache suchen, oder die Firma wird nach der allgemeinen Sache suchen. Sie möchten also verschiedene Varianten einbeziehen, weil die Leute nach verschiedene Varianten einbeziehen, weil die Leute unterschiedlichen Dingen suchen, aber damit es nicht drastisch ist, als ob jedes einzelne Bild einen anderen Stil hat, was wie Clownarbeit aussehen würde Aber innerhalb deiner Grenzen innerhalb deines Stils solltest du verschiedene Variationen einbeziehen, verschiedene Variationen einbeziehen sodass die Leute daraus wählen können Also, wenn das Portraits sind, die Kinder sein können, das können Erwachsene sein, oder wenn du nur Erwachsene machst, dann andere Arten von Erwachsenen, es sind nur Männer? Sind es nur Frauen? Sind es verschiedene Rassen? Die Phrasen erreichen sie in den Nischen und sind ziemlich wahr, denn je mehr Nische man ist, desto weniger Konkurrenz gibt es, und das bedeutet, dass es niemand anderes kann Aber wenn es eine Nachfrage danach gibt, dann bedeutet das, dass der Preis steigt Wie dem auch sei, wir kommen ein bisschen vom Thema ab. Füge qualitativ hochwertige Bilder hinzu und poste sie. Ich empfehle nicht, alle Bilder gleichzeitig zu posten . Ich empfehle ein bisschen Abstand zwischen den Bildern. Geben Sie ihm mindestens 24 Stunden, wenn Sie damit beginnen möchten , wenn Sie, sagen wir, neun Bilder haben möchten, machen Sie es neun Tage hintereinander, wobei Sie jeden Tag ein neues Bild in Ihre sozialen Medien hochladen. In Bezug auf die Websites oder die Dropboxen oder Google Drives spielt das keine so große Rolle Sie können alle Bilder gleichzeitig hochladen. Nun, was die Websites angeht, ist es gut. Es ist ein bisschen professioneller, aber dann gibt es einen zusätzlichen Schritt für die Leute, und wenn wir die Konversionsrate erhöhen wollen, wollen wir die Anzahl der Personen verringern , die einen zusätzlichen Schritt machen müssen. Das bedeutet, dass die Konversionsrate niedriger sein wird gleichzeitig professioneller aussieht. Wir müssen also herausfinden , ob sich das lohnt oder nicht Auch hier müssen Sie nur entscheiden und testen, ob das funktionieren wird. Aber wenn es um die Website und generell um die sozialen Medien geht , um die Bildunterschriften, möchten Sie eine Art Kulturaktion einbauen . So können Sie mich erreichen So kannst du mich buchen, solche Dinge. Verwenden Sie HIGPT, um Ihnen oder einem anderen KI-Tool zu helfen. Es wird einen viel besseren Job machen, als ich es dir erklären werde, und dann musst du es tun Fragen Sie einfach die KI, sie wird Ihnen in 2 Minuten dabei helfen. Ich würde empfehlen, auf Alex Homose und speziell auf das 100-Millionen-Dollar-Buch von Leeds über die KI zu verweisen speziell auf das 100-Millionen-Dollar-Buch von Leeds , weil es dadurch wirklich, wirklich besser wird es dadurch wirklich, wirklich besser Außerdem ein paar Dinge, die man nicht einbeziehen sollte. Füge nichts hinzu , was du nicht mit Stolz drucken oder posten würdest Stolz drucken oder posten Sie möchten sicherstellen, dass alles, was Sie posten, von sehr hoher Qualität ist sehr hoher Qualität Aber gleichzeitig sollte es dich nicht aufhalten. Wenn du gerade erst anfängst, ist es besser, etwas zu posten als nichts. Wenn du ein bisschen Angst vor deiner Arbeit hast, mach dir keine Gedanken über Beiträge. Je mehr du postest, desto besser wirst du werden. Es ist alles ein Spiel mit der Lautstärke, Volumen negiert den Mangel, der wiederum dadurch entsteht. Zi Versuchen Sie, keine redundanten Aufnahmen einzubauen, sodass derselbe Winkel, dieselben Motive, dieselben Bearbeitungen verwendet werden . Versuchen Sie, etwas mehr Abwechslung zu bieten Versuchen Sie auch, die zu stark gephotoshoppten Bilder nicht einzubeziehen. Die Leute können wirklich erkennen , dass es nicht authentisch ist oder etwas, das speziell von KI generiert wurde Die Leute wollen menschliche Verbindungen. Die Leute wollen sehen, wie es im wirklichen Leben aussehen wird. Sie wollen kein von KI generiertes oder mit Photoshop bearbeitetes Bild sehen KI generiertes oder mit Photoshop bearbeitetes Bild Sie wollen den echten Teil sehen. Obwohl, wenn das dein Stil ist, wenn du das willst, auf jeden Fall. Ich meine, mit dem Aufkommen der KI ändern sich die Dinge sehr schnell. Manche Leute bevorzugen es vielleicht. Veröffentlichen Sie auch keine unbearbeiteten oder rohen Bilder. Stellen Sie sicher, dass Sie zuerst die Bilder bearbeiten. auch eine gute Methode , darüber nachzudenken und Sie haben etwa Es ist auch eine gute Methode , darüber nachzudenken, wenn Sie schon einmal vom Elevator Pitch gehört haben: Wenn Sie mit jemandem im Aufzug fahren 30 Sekunden, um der Person zu erklären was Sie tun, um sie zum Beispiel für Ihre Dienstleistungen zu interessieren , das kommt aus dem Geschäft. Sie haben hier eine sehr ähnliche Situation , es ist eine Art visuelle Aufzugsseite, auf der Sie schnell Ihren Stil und Ihre Professionalität der Person , die Sie buchen möchte, oder der Firma, die Sie buchen möchte, vermitteln Ihre Professionalität der Person , die Sie buchen möchte, oder der Firma, die Sie müssen. Und zweitens, ist es für die Kunden oder für die Unternehmen einfach , Sie leicht zu finden? Können sie dich zum Beispiel einfach buchen? Können sie auf die Schaltfläche klicken, um Sie einfach zu kontaktieren? Wenn nicht, dann erkunden Sie Optionen. Wie geht das ganz einfach? Fügen Sie im Grunde einfach einen CTA hinzu, damit Sie einfach kontaktiert werden können , und geben Sie klare Anweisungen, wie Sie kontaktiert Und je schneller Sie antworten, desto größer ist die Chance, weil die Konkurrenz ziemlich groß ist Wenn sich also jemand an Sie wendet und Sie etwa 24 Stunden brauchen, um zu antworten, ist es besser, fast sofort zu antworten Je schneller Sie antworten, desto bessere Ergebnisse werden erzielt. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt Fragen haben, Sie sich bitte im folgenden Abschnitt an LG. Davon abgesehen sehen wir uns im nächsten Video. 39. Holen Sie sich Ihren ersten Foto-Client: Einfach starten und schnell wachsen: Lass uns darüber sprechen, wie du dein erstes bezahltes Shooting bekommst. Ich möchte zunächst erklären wie ich mit dem Speichern angefangen habe, und dann gehen wir auf die bewährten Methoden , die derzeit funktionieren. Die Art und Weise, wie ich angefangen habe und was wahrscheinlich am einfachsten ist, sind Verbindungen. Konkret habe ich meine erste bezahlte Chance im Alter von 15 Jahren bekommen, wahrscheinlich vor neun, zehn Jahren. Und das war speziell für die Treibstofffirma, weil mein Verwandter dort arbeitete. Ich war wirklich an Fotografie interessiert. Ich war wirklich leidenschaftlich. Sie haben meine Leidenschaft gesehen, und so habe ich mit ihnen angefangen. Gleichzeitig habe ich viele Freeshootings für sie gemacht. Davor, und so haben wir angefangen. Und das ist quasi die große Lektion, besonders am Anfang. Wenn du wirklich eine Leidenschaft dafür hast, musst du nicht unbedingt vom ersten Dreh an bezahlt werden. Man muss zum Beispiel ein bisschen Erfahrung haben, denn wenn man keine Erfahrung hat, dann sind die Bilder nicht immer so toll. Aber wenn man erst einmal ein bisschen Erfahrung gesammelt hat, wird es viel einfacher. Und so sind die persönlichen Verbindungen wirklich, wirklich gut. Du kannst die Freunde deiner Freunde, deiner Freunde, deiner Familie, jeden umkreisen , wenn sie jemanden kennen ein Shooting machen muss oder Hilfe beim Shooting braucht , und du musst nicht unbedingt derjenige sein, der schießt. Du kannst auch ein Assistent sein, und wenn du ein Assistent bist, kannst du eine Menge Dinge lernen. Persönliche Verbindungen sind immer, immer die besten, und ich empfehle wirklich, wirklich, damit anzufangen. Fragen Sie also buchstäblich einfach die Leute herum. Sie kennen wahrscheinlich Leute in Ihrer Umgebung, die sich für Fotografie interessieren, die fotografieren, die einfach Shootings machen, und dann können Sie fragen , ob sie Fotos von diesen Leuten machen möchten, sie können sie teilen. Und dann ist der erste Schritt immer der schwierigste. Und wenn du dein Leben wirklich ändern willst, dann ist es besser, es jetzt zu tun als Die zweite gute Möglichkeit , dies zu tun, besteht darin, gezielt über soziale Medien Kontakt aufzunehmen. Nehmen wir an, Sie erstellen Ihr Instagram-Konto, laden Ihre Bilder und dann können Sie mit diesem Konto jeden erreichen, von dem Sie Fotos machen möchten oder mit wem Sie arbeiten möchten Sie können sich an große Unternehmen wenden. Sie können sich nur an Einheimische wenden. Und noch einmal, ich empfehle wirklich, nach Alex Romosi Hundert-Millionen-Dollar-Blei Er hat einen kostenlosen Online-Kurs , den Sie sich ansehen können Sie können auf seine Website, acquisition.com, gehen und dort viel über Kaltakquise lernen und ganz allgemein darüber, wie Sie für sich werben können Kaltakquise lernen und ganz allgemein darüber, wie Sie für sich werben Es ist wirklich, wirklich großartig, andere Menschen zu erreichen. Und Inhalte zu hosten ist auch wirklich toll , weil die Leute dich erreichen können , wenn sie deine Inhalte sehen. Die letzte Möglichkeit wäre, bezahlte Werbung zu machen, was ich am Anfang nicht empfehle , wenn Sie erst einmal etwas Vertrauen gefunden haben, wenn Sie ein bisschen Erfahrung, Übung und solche Dinge haben, großartig. Mach weiter und mach das noch einmal, erforsche ihre Musik. Aber bevor du irgendwelche Erfahrungen sammelst, mach keine bezahlten Anzeigen. Es ist immer besser, eins zu eins, und dann andere Leute zu erreichen und dann Inhalte zu posten , damit andere Leute dich erreichen können. Und dann kannst du auf viele Arten darüber nachdenken. Kontaktaufnahme kann also auch per E-Mail erfolgen , muss nicht Instagram sein, es kann über LinkedIn erfolgen, kann auch über persönliche Verbindungen zu den Unternehmen persönliche Verbindungen zu den Unternehmen oder zu potenziellen Kunden erfolgen. Also tonnenweise verschiedene Dinge, was auch immer Sie für das Einfachste für Sie halten, fangen Sie damit an. Wenn alles sehr schwierig ist, fangen Sie mit den sozialen Medien an. Soziale Medien sind derzeit ein so mächtiges Tool, und Sie müssen nur anfangen, die Ergebnisse zu sehen. Definitiv Websites , auf denen Sie nach verschiedenen Fotoauftritten suchen können . Sicher, du kannst in einer anderen Stadt suchen. Buchstäblich nur ein Auftritt bei Google Photography, wie in der Stadt oder in meiner Nähe , so etwas, du wirst die Ergebnisse bei Google haben. Ich habe diesen Ansatz nie benutzt. Es funktioniert wahrscheinlich für manche Leute. Nur weil Sie damit keine Erfahrung haben, kann ich es wirklich empfehlen, aber auch hier gilt: persönliche Verbindung, soziale Medien sind der richtige Weg. Ich glaube daran, dass das der beste Weg ist. Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 40. Karrierewege in der Fotografie: Finden Sie Ihren Stil und wachsen Sie weiter: Also, was kommt als Nächstes? Also, ich empfehle, einfach besser zu werden und wieder zu investieren Man kann in vielen verschiedenen Bereichen immer ein bisschen besser werden in vielen verschiedenen Bereichen immer ein bisschen besser Du kannst ein bisschen besser werden, indem du Bilder aus besseren Winkeln aufnimmst , eine etwas bessere Postproduktion machst , bessere Objektive verwendest oder die Einstellungen ein bisschen besser verstehst oder dich einfach ein bisschen besser bewegst oder bessere Leute erreichst. Werde einfach in verschiedenen Bereichen deines Lebens ein bisschen besser. Denn noch einmal, etwas, das wir ganz am Anfang dieses Kurses gelernt haben, wenn du um 1% besser wirst , wirst du bis Ende des Jahres 37 mal besser sein. Und wenn du um 1% schlechter wirst, wirst du fast ebenbürtig sein. Denke daran , dass du nie derselbe bleibst. Entweder du machst Fortschritte oder erniedrigst dich, denn selbst wenn du derselbe bleibst, bewegt sich die Welt weiter Und deshalb wirst du im Vergleich zur Welt ins Hintertreffen geraten, was bedeutet, dass du erniedrigend sein wirst Wir müssen doppelt so hart arbeiten, um besser zu werden. Aber ja, Sie müssen Ihre persönlichen Fähigkeiten verbessern und dann Geld in die Ausrüstung reinvestieren , denn Ausrüstung ist wichtig Sie werden mit der Ausrüstung bessere Ergebnisse erzielen. Irgendwann ist die Ausrüstung nicht mehr so wichtig, nicht mehr so wichtig wenn Sie mehrere Objektive haben, wenn Sie ein wirklich gutes Kameragehäuse haben. Wenn wir von diesen großen Telefonen sprechen, gibt es auch verschiedene Telefone mit unterschiedlichen Kameras. Also je nachdem, was Sie sowieso tun, reinvestieren Sie in Geräte, zu denen auch die Lichter gehören, dazu gehören auch die Stative, die Reflektoren und Filter, alles Mögliche Wirklich, Sie können Tausende und Abertausende von Dollar in Euro reinvestieren , wir sprechen von Zehntausenden wir sprechen Es gibt definitiv Verbesserungs- und Wachstumspotenzial, und Sie müssen es nur Schritt für Schritt tun , einen Tag nach dem anderen, nur kleine Verbesserungen an nur kleine Verbesserungen Ihren persönlichen Fähigkeiten vornehmen und dann wieder in Ihr Unternehmen investieren denn wenn Sie Fotograf werden, werden Sie quasi zum Freelancer Freelancer ist eine Person , die fast wie ein Geschäftsinhaber ist, ein Ein-Mann-Unternehmen oder ein Einzel-Frauen-Unternehmen Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 41. Erstellen Sie Ihr Starter Portfolio: Wählen Sie Ihre besten Fotos aus und teilen Sie sie: Lass uns ein bisschen üben und deinen ersten Portfolio-Ordner erstellen . Die Aufgabe ist also sehr einfach. Wähle deine fünf Lieblings-Chots aus den vorherigen Übungen Stellen Sie sicher, dass es organisiert ist. Legen Sie es also in den Ordner, geben Sie dem Ordner einen Namen und laden Sie es dann in soziale Netzwerke oder auf Ihre Website hoch, je nachdem, welche Option Ihrer Meinung nach am besten funktioniert Aber auch hier sind soziale Medien viel, viel einfacher. Also mach weiter und lade das eine Bild pro Tag hoch. Laden Sie nicht alles auf einmal hoch und verwenden Sie dann KI, um den CTA und die Bildunterschriften zu erstellen, so einfach ist Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 42. Ihr letztes Showcase: Reichen Sie ein Porträt-, Landschafts- und kreatives Foto ein: Lassen Sie uns über den letzten Showcase mit drei Bildern sprechen. Unter diesem Videoplayer findest du einen Ort, an dem du dein Projekt hochladen kannst, und ich empfehle dir wirklich, das Projekt hochzuladen. Ich meine, wenn du willst, kannst du es natürlich privat halten . Der Grund, warum es so wichtig ist, ist, dass du die Übung bekommst. Machen Sie für diese Aufgabe also drei Bilder, ein Porträt, eine Landschaft und etwas Kreatives, etwas, das Ihnen Spaß macht, etwas, das Ihnen buchstäblich von Herzen kommt. Laden Sie es in den Projektbereich unten hoch und versuchen Sie, das Bild so zu erklären, wie Sie es sehen. Versuchen Sie buchstäblich, so viel wie möglich zu erklären. Versuche, über die Linien zu sprechen, versuche über das Motiv zu sprechen, über die Isolation, über die Rahmung, über die Belichtungszeit, über die Blende, ISO, Winkel, alles, alles, was das Bild hat, versuche, es vom Gehirn in den Text einzufügen Das ist ein so mächtiges Werkzeug, mit dem Sie das Bild wirklich verstehen können das Bild wirklich verstehen Dein Gehirn wird quasi klicken. Du wirst Dinge finden, die du nicht gefunden hast, wenn du nicht anfängst, den Text zu schreiben. Mach weiter und mach das. Das werde ich mir auch ansehen. Ich gebe dir Feedback und es wird uns wirklich helfen, zu wachsen. Wir streben nicht nach Perfektion. Wir streben nur nach Übung, denn Volumen macht Glück zunichte Mit etwas Übung machen wir Teil mit der Lautstärke. Mach weiter und mach das. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, wir sehen uns im nächsten Video. 43. Letzter Schritt!: Herzlichen Glückwunsch. Sie sind fast zu 100% fertig mit der Fast Photography Mastery. Es gibt nur zwei kleine Schritte, die Sie unternehmen müssen. Ergreifen Sie zunächst Maßnahmen. Wie Kafuch sagte, beginnt die Reise von 1.000 Meilen mit einem einzigen Schritt, und falls Sie es noch nicht getan haben, machen Ihren ersten Schritt, indem Sie Ihr erstes Bild Die besten Informationen der Welt bedeuten nichts, wenn Sie nicht danach handeln, und selbst kleine Schritte führen zu massiven Ergebnissen guter Letzt: Falls Sie in diesem Programm einen Mehrwert finden würden, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie sich 60 Sekunden Zeit nehmen könnten , um Sie auf einem zu lassen. Ich wäre Ihnen sehr dankbar und Ihr Feedback wird Hunderten von zukünftigen Studierenden massiv helfen das für sie beste Programm auszuwählen Dieser Kurs ist zwar abgeschlossen, Ihre Reise hat gerade erst begonnen Halten Sie mich und meine Kommilitonen auf dem Laufenden. Denken Sie daran, ich bin für Ihren Erfolg hier. Wenn Sie also etwas benötigen, zögern Sie nicht, sich im Abschnitt „Fragen und Antworten“ weiter unten an uns zu wenden. Danke, Ken, dass du mich als deinen Kursleiter ausgewählt Ich wünsche dir alles Gute und freue mich darauf, dich in zukünftigen Kursen zu sehen.