Schneeforben mit Wasserfarben malen: Ein unterhaltsamer und bereichernder Kurs für alle Niveaus | Evgenia Cordie | Skillshare

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Schneeforben mit Wasserfarben malen: Ein unterhaltsamer und bereichernder Kurs für alle Niveaus

teacher avatar Evgenia Cordie, Professional Watercolor Artist, Belgium

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen im Kurs – Dein Projekt

      3:19

    • 2.

      Erste Schritte – Materialien, wie du dein Papier richtig zum Malen vorbereitest

      2:25

    • 3.

      Malen – Der Hintergrund, Schnee und Zweige

      5:25

    • 4.

      Feinschliff – Blätter malen, das Kunstwerk mit feinen Details fertigstellen

      1:45

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

88

Teilnehmer:innen

18

Projekte

Über diesen Kurs

Verschneite Zweige in Aquarellfarben – Kombiniere zwei Techniken, um gefrorenen Schnee einzufangen.

Willkommen zu diesem schnellen und inspirierenden Aquarellkurs! Ganz gleich, ob du erfahrene:r Künstler:in, leidenschaftliche:r Aquarellliebhaber:in oder gerade erst anfängst, dieser Kurs bietet dir wertvolle Techniken, mit denen du deine Arbeit aufwerten kannst.

Gemeinsam malen wir eine atemberaubende, sonnenbeschienene Winterszene mit gefrorenen, verschneiten Zweigen. Du lernst vielseitige Aquarelltechniken kennen, um die Schönheit des Schnees einzufangen, indem du zusätzliche Materialien verwendest, um das reine Weiß zu unterstreichen und ansprechende Texturen in dem flauschigen Schnee zu erzeugen, der auf den Ästen ruht.

Ich führe dich Schritt für Schritt mit klaren Erklärungen, sodass der Prozess angenehm ist und einfach zu folgen ist. Schnee und Eiweiß zu malen kann eine Herausforderung sein, und wenn man zu viel weiße Farbe verwendet, kann das Werk zu gemischten Medien führen. Stattdessen erfährst du, wie du atemberaubende Schneeeffekte erzielen kannst und dabei die reine Aquarelltechnik beibehältst.

Nimm am Kurs teil und erwecke deine Winterszene zum Leben!

Vielen Dank, dass du diesen Kurs erkundest!

Ich arbeite seit vielen Jahren professionell mit Wasserfarben und hatte das Glück, an Kunstausstellungen auf der ganzen Welt teilzunehmen und von renommierten Kunstorganisationen ausgezeichnet zu werden. Ich bin dankbar, dass sich meine Aquarellfarben in Privatsammlungen auf der ganzen Welt befinden. Mein Stil ist realistisch mit einem magischen Touch. Ich möchte dich dazu ermutigen, zu experimentieren, verschiedene Aquarelltechniken anzuwenden und deinen eigenen Stil zu malen.

Du lernst Folgendes:

  • Kreative Techniken, um Schnee ohne weiße Farbe darzustellen.
  • Wie man in verschneiten Zweigen Textur und Tiefe erzeugt.
  • Verwendung zusätzlicher Materialien, um den Schneeeffekt zu verbessern.
  • Schritt-für-Schritt-Anleitung für einen reibungslosen und angenehmen Malprozess.
  • Wie man einem ausgefeilten Kunstwerk den letzten Schliff verleiht.
  • Richtige Vorbereitung von Materialien und Papier, um dich für den Erfolg zu rüsten.
  • Beherrschung grundlegender Aquarelltechniken wie Nass-in-Nass, Liften und Nass-in-Trocken.

Am Ende dieses Kurses hast du ein wunderschönes Winterkunstwerk und neue Fähigkeiten, die du in zukünftigen Aquarellprojekten anwenden kannst!

Denke daran, neben dem Kurstitel direkt unter dem Video auf die Schaltfläche „Folgen“ zu klicken, um mir auf Skillshare zu folgen. So bleibst du auf dem Laufenden und erfährst als Erste, wenn ich einen neuen Kurs vorstelle oder ein Gewinnspiel ankündige.

Zusätzliche Ressourcen:

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Evgenia Cordie

Professional Watercolor Artist, Belgium

Kursleiter:in

Are you looking to grow as a watercolor artist? I'd love to help guide you through any challenges you're facing or chat about your watercolor journey! I offer personalized instruction and feedback tailored to your needs. Let's connect and create beautiful art together!

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Transkripte

1. Willkommen im Kurs – Dein Projekt: Bevor wir mit dem Kurs beginnen, möchte ich mich bei Ihnen dafür bedanken, dass Sie heute zu mir gekommen sind. Lassen Sie uns unser Projekt besprechen. Im Bereich Ressourcen findest du mein fertiges Gemälde als hilfreiche Referenz, zusammen mit Bleistiftzeichnungen, die du nachzeichnen kannst. Du hast die Freiheit, dein eigenes Objekt zum Malen auszuwählen oder meine Malerei als Leitfaden genau zu verfolgen. Zusätzlich findest du ein Referenzfoto und eine Auswahl weiterer Bilder, die dir als Inspiration für dein eigenes Kunstwerk dienen können . Es ist mir eine große Freude meinen Studierenden Feedback zu geben. Also, nachdem Sie sich so viel Mühe Ihrem Kunstwerk gegeben haben, warum teilen Sie es dann nicht? Sie können dies tun, indem ein Foto von Ihrem Gemälde machen und es in der Student Project Gallery unter den Tabs Projekt und Ressourcen teilen der Student Project Gallery . Ich würde gerne alles über deinen Malprozess erfahren , falls du irgendwelche Schwierigkeiten hattest oder was der angenehmste Teil des Malprozesses war . Laden Sie Ihr Kunstwerk hoch, indem Sie auf der Registerkarte Projekt und Ressourcen auf Projekt einreichen klicken . Laden Sie ein Titelbild hoch. Es kann Ihr Kunstwerkfoto sein, aber es wird beschnitten Keine Sorge. Sie können ein vollständiges Foto hochladen, Vater. Teilen Sie uns Ihre Gedanken über den Unterricht und Ihren Malprozess mit. Unter dem Feld, in das du schreibst, findest du drei kleine Symbole. Klicken Sie auf das erste Bild und laden Sie Ihr Kunstwerk hoch. Sie können sehen, wie Ihr Foto unter Ihrem Text erscheint. Scrollen Sie nach oben und klicken Sie auf die Schaltfläche „Veröffentlicht“ , um Ihr Projekt zu teilen. Wenn Sie während des Unterrichts Probleme oder Fragen haben, starten Sie bitte eine Diskussion und ich werde Ihre Fragen mit Sicherheit beantworten. Ich ermutige Sie sehr , die Arbeit Ihrer Kommilitonen in der Galerie der Studentenprojekte zu erkunden . Andere Kreationen anzusehen kann wirklich inspirierend sein, und auch Unterstützung zu erhalten, kann unglaublich beruhigend sein Denken Sie daher bitte darüber nach, sich gegenseitig zu engagieren, indem Sie das Projekt des anderen liken und Kommentare hinterlassen Wenn Sie diesen Kurs zu einfach oder zu schwierig finden, können Sie aus meinen verschiedenen Kursen wählen, in denen Sie verschiedene Aquarellfähigkeiten erlernen Der Ansatz meiner Kurse besteht darin, mit einem einfachen Waschgang zu beginnen . Während wir mit dem Gemälde fortfahren, werden wir Schritt für Schritt weitere Details hinzufügen, um das Kunstwerk zu vervollständigen. Denken Sie daran, neben dem Kurstitel direkt unter dem Video auf die Schaltfläche „ Folgen“ zu klicken. Auf diese Weise bleibst du Laufenden und gehörst zu den Ersten, über meine bevorstehenden Kurse und exklusive Werbegeschenke Außerdem kannst du dir meine neuesten kostenlosen Tipps und Tutorials zum Thema Aquarell ansehen , indem du mir auf Instagram und YouTube folgst 2. Erste Schritte – Materialien, wie du dein Papier richtig zum Malen vorbereitest: Nein. Die Zeichnung ist fertig, also lassen Sie uns die beiden speziellen Materialien besprechen wir in diesem Kurs verwenden werden. Die erste ist eine weiße Ölpastell- oder Wachsmalkreide. Ich verwende einen von Royal Talents Van Gogh, da er perfekt mit Wasserfarben funktioniert Der zweite ist ein natürlicher Schwamm. Wir werden das Ölpastell verwenden, um Highlights an den oberen Rändern des gefrorenen Schnees zu zeichnen den oberen Rändern des und das helle Sonnenlicht einzufangen. Für Pinsel benötigst du einen runden Pinsel mit feiner Spitze und ein paar kleinere Detailpinsel Ein breiter Flachpinsel kann auch nützlich sein, um das Papier zu benetzen Beginnen wir damit, eine unebene Linie mit dem Ölpastell entlang der Oberseite der Schneeflocken zu zeichnen . Wenn Sie kein Ölpastell haben, funktioniert eine einfache Wachskerze genauso gut. Hier verwende ich ein kleines Stück einer alten Kerze. Es erzeugt den gleichen Effekt. Sie haben wahrscheinlich auch einen zu Hause. Mit dem Rand der Kerze zeichne ich ein paar helle Linien und füge kleine Schneeflocken hinzu die auf dem Zweig über den Blättern Befeuchten Sie Ihren Pinsel und sättigen Sie das Papier gründlich mit Wasser Sie den Bereich um die Blätter herum vorsichtig mit einem feinen Pinsel Benetzen Sie den Bereich um die Blätter herum vorsichtig mit einem feinen Pinsel und halten Sie sie trocken, bis wir für den Hintergrund bereit sind Bürsten Sie in verschiedene Richtungen , um das Wasser gleichmäßig zu verteilen. Zu diesem Zeitpunkt sollte das Papier sehr nass sein. Sie werden es mit Wasser glitzern sehen. Beachten Sie, dass die Linien, die mit der Ölpastell- oder Wachskerze gezogen wurden , trocken bleiben Um das Papier richtig vorzubereiten, trocknen Sie Ihren Pinsel mit einem Papiertuch ab. Bürsten Sie dann leicht über die Oberfläche, um überschüssiges Wasser aufzusaugen. Wiederholen Sie den Vorgang, indem Sie Ihren Pinsel häufig trocknen. Sobald Sie fertig sind, nehmen Sie auf, wie das Papier jetzt aussieht. Feucht mit einer weichen Schlamm-Oberfläche. Dies ist eine perfekte Bühne zum Malen. 3. Malen – Der Hintergrund, Schnee und Zweige: Das Papier ist perfekt feucht, sodass wir sofort mit dem Malen beginnen können Beginnen Sie mit gelbem Ocker und bedecken Sie den oberen Bereich des Papiers, um einen warmen Sonneneffekt Fügen Sie dann an zufälligen Stellen Ultramarinblau hinzu, auch über den Geben Sie hier und da verbrannte Sienna hinein, sodass sie sich leicht mit dem Blau vermischen Verwenden Sie beim Aufnehmen des Pigments weniger Wasser , um eine cremige Konsistenz zu erhalten Tragen Sie mehr Blau auf und mischen Sie es teilweise mit anderen Farben auf dem Papier Füge etwas mehr Blau hinzu , um die Oberfläche zu bedecken. Wenn Sie versehentlich das zurückhaltende Weiß berühren , wie bei Farbe, können Sie es leicht mit einem fast trockenen Pinsel anheben und die Stelle vorsichtig reiben, bis die Farbe verschwindet Fügen Sie dem Hintergrund spielerisch etwas mehr gelben Ocker hinzu. Die Vogelsienna erzeugt beim Trocknen wunderschöne warme Flecken Erhöhen Sie Tiefe und Kontrast, höchstens sattes Blau im unteren Bereich Mischen Sie Ultramarinblau und verbrennen Siena, um einen dunkleren Farbton zu erhalten. Nehmen Sie nun ein Papiertaschentuch oder ein Küchenpapier, zerknittern Sie es zu einer dichten Form und tupfen Sie die Farbe vorsichtig von den Schneeflocken Wenn das Taschentuch zu gesättigt ist, süßen Sie es an einer frischen Stelle und ziehen Sie die Farbe weiter an, bis alle Schneeflächen sauber sind Beachten Sie, dass das Papier nicht hellweiß ist, sondern neben den klaren weißen Lichtern, die mit der Kreide erzeugt wurden, leicht getönt Lichtern, die mit der Kreide erzeugt wurden anschließend die Zweige, solange der Hintergrund noch feucht ist, Bemalen Sie anschließend die Zweige, solange der Hintergrund noch feucht ist, um einen weichen, verschwommenen Effekt zu erzielen Beginnen Sie mit der leichten Mischung aus gelber Eiche und verbrannter Siena. Verdunkeln Sie dann die restlichen Zweige mit einem tiefen Schwarzbraun und mischen Sie schwarze und verbrannte mischen Sie schwarze und Tragen Sie die Striche mit einer spitzen Pinselspitze auf. Halten Sie den Pinsel weiter von der Spitze entfernt und entspannt, um lockere Striche zu erzielen. Die Striche verschwimmen im Hintergrund leicht und dienen später im Prozess als Hintergrund für die Konturzweige Lassen Sie uns nun den Hintergrund mit verbrannter Siena anreichern. Fügen Sie dem Marineblau nach und nach Häutung hinzu und mischen Sie es teilweise mit verbrannter Siena Um den Kontrast zu erhöhen, muss der Hintergrund um die Schneeflocken herum dunkler sein um die Schneeflocken herum Fügen Sie aus einer blauschwarzen Mischung auch ein tieferes Blau hinzu. Dies ist auch der perfekte Zeitpunkt, um leichte Akzente zu setzen, kleine kreisförmige Highlights mit der Spitze eines fast trockenen Pinsels hervorzuheben oder Wassertröpfchen hinzuzufügen, um zarte Blüten zu erzeugen Wenn Bereiche zu stark bluten, entferne überschüssige Farbe mit einem feuchten Pinsel Anschließend mit dem Papiertuch abtupfen, um ein weiteres Verteilen der Farbe zu verhindern Trocknen Sie Ihr Kunstwerk gründlich mit einem Fön, um den Vorgang zu beschleunigen Verwenden wir nun einen Schwamm, um strukturierte Akzente im Schnee Sie den Schwamm nass, drücken Sie ihn zusammen und tupfen Sie ihn dann auf die Farbe Drücken Sie es leicht auf die Schneefelder , um natürliche Texturen zu erzeugen Wiederholen Sie den Vorgang für die verbleibenden Schneefelder und passen Sie den Farbton nach Bedarf an. Für einen auffallenden Kontrast mischen Sie Schwarz und brennen Sie Siena, sodass ein dunkles Braun entsteht, und streichen Sie die Zweige an Dadurch wird der weiße Schnee wunderschön zur Geltung kommen. Oh nein. Benutze das Licht zum Bräunen und mische verbrannte Sienna mit gelbem Ocha für Zweige , die Damit sich das Bild magischer anfühlt, heben Sie kleine bokische Kreise mit der Spitze eines feuchten Pinsels an Tupfen Sie es anschließend mit einem Papiertuch ab, um sanfte, leuchtende Akzente zu setzen. Streuen Sie einen Teil des Effekts über das gesamte Gemälde, um eine subtile funkelnde Und das ist alles. Ihr Gemälde mit frostbedeckten Zweigen ist fast fertig 4. Feinschliff – Blätter malen, das Kunstwerk mit feinen Details fertigstellen: Es ist Zeit, unser Gemälde mit zwei goldbraunen Blättern zu vervollständigen , die im Sonnenlicht leuchten Bedecken Sie zunächst das erste Blatt mit gelber Ocha. Sie dann mit verbrannter Siena subtile Farbvariationen hinzu Geben Sie einen Hauch von Schwarz in die verbrannte Siena, um dunkelbraune Flecken für die Textur zu erzeugen Wiederholen Sie den Vorgang für das zweite Blatt. Nehmen Sie nun Ihren feinsten Pinsel und stecken Sie mit dunkelbraunem Haar dünne Adern in jedes Blatt. Tragen Sie dabei mit der Spitze des Pinsels sanfte Striche auf Sie dabei mit der Spitze des Pinsels sanfte Striche Um die Textur zu verbessern, niedrigen bis feinen Pinsel mit einer Mischung aus Blau und Braun und klopfen Sie ihn dann gegen einen anderen Pinsel, um zarte Spritzer auf dem Gemälde zu erzeugen Für einen zusätzlichen Highlight-Effekt können Sie auch ein paar weiße Farbspritzer hinzufügen abschließend kleine Glanzlichter von den Blättern übrig, damit sie im Sonnenlicht schimmern. Herzlichen Glückwunsch Du hast das sonnige Winter-Kunstwerk fertiggestellt. Ich hoffe, der Kurs hat Ihnen gefallen und Sie waren inspiriert. Ich freue mich darauf, Ihre schönen Bilder in der Projektgalerie zu sehen Ihre schönen Bilder in . Wir sehen uns bald.