Schimmernde goldene Blumen: Lose Aquarellblumen mit Tinte und Goldakzenten

1. Kurs-Einführung: Ich freue mich sehr, diesen Kurs mit Ihnen zu teilen. Was ist besser als schimmerndes Gold? Oh mein Es hat mich schon so lange fasziniert, wie ich kreativ bin, und ich finde anscheinend einen Weg, es in viele meiner Kunstwerke zu integrieren Ich habe diesen Kurs Shimmering Gold Florals als beruhigenden und entspannenden Kurs konzipiert, der Ihnen hilft, sich zu entspannen, zu verlangsamen und sich wieder mit Ihrer intuitiven Kreativität zu verbinden . Dies geschieht durch die Magie saftiger, wässriger Blumen, verkleidet mit Wussten Sie, dass das echte Gold, das wir heute auf der Erde verwenden, vor Milliarden von Jahren aus dem Kosmos stammt ? heute auf der Erde verwenden, vor Milliarden von Jahren aus dem Kosmos stammt Wussten Sie, dass das echte Gold, das wir heute auf der Erde verwenden, vor Milliarden von Jahren aus dem Kosmos stammt ? Ja, es ist aus explosiven Kollisionen von Neutronensternen und uralten katastrophalen Ereignissen entstanden Neutronensternen und uralten katastrophalen Also reiste das Gold auf der Erde durch das Universum, um schließlich seinen Weg hierher zu finden Aus irgendeinem Grund liebe ich Gold dadurch noch mehr. Natürlich werden wir in diesem Kurs kein echtes Gold verwenden , aber ich betrachte jeden Goldschimmer , den wir hinzufügen, gerne als einen Hauch von Sternenstaub und als Erinnerung an diese unglaubliche Schönheit, die in den Sternen entstanden Hallo, ich bin Suzanne Allard und meine Leidenschaft ist es, Kunst zu schaffen, die Freude ausstrahlt, und Menschen wie Sie zu ermutigen , ihrem kreativen Geist Ausdruck zu verleihen, den und Menschen wie Sie zu ermutigen, ihrem kreativen Geist Ausdruck zu verleihen, den wir alle besitzen. Ich habe erst mit etwa 52 angefangen zu malen und habe gelernt in Kursen wie diesem fast alles, was ich weiß, online Ich lizenziere jetzt meine Kunst für Produkte, verkaufe Originale und Drucke und verschiedene Produkte auf meiner Website unterrichte online, was ich liebe In diesem Kurs werden wir uns auf einen langsamen meditativen Prozess , bei dem es vor allem um Präsenz und Fluss geht Wir lassen uns zunächst von Blumen- und Pflanzenbildern inspirieren , sodass sich Ideen organisch entwickeln können, indem wir einfach wahrnehmen, was uns gefällt und was uns Dann kreieren wir auf entspannte und intuitive Weise lockere, wässrige Blumen mit Wasserfarbe oder Waschmittel, aber Sie können auch wasserabweisendes Acryl verwenden aber Sie können Wir lassen die Farbe, das Wasser, der Pinsel und das Papier frei interagieren, um eine unerwartete Magie auf der Seite zu erzeugen Kein Druck, keine Perfektion, nur die Freude, zu beobachten, wie Farben bluten, verschmelzen und sich entfalten Es ist so gut. Sobald unsere Wasserschichten ihre Magie entfaltet haben, reagieren wir auf das, was dabei herauskommt Wir fügen zarte Tintenlinien hinzu, um definieren oder interessanter zu gestalten, und tragen dann etwas metallisches Gold mit Stiften, Tintenstiften und Flaschentinte mit einem Dieser mehrschichtige Ansatz lehrt Sie, locker zu sein, dem Prozess und sich selbst zu vertrauen und intuitiv auf das zu reagieren, was sich vor Ihnen abspielt Die perfekte Übung, um in einer geschäftigen Welt zur Entschleunigung zu kommen. Egal, ob Sie ein Anfänger sind, Ruhe suchen oder ein erfahrener Künstler achtsamem Spielen sehnt, ich lade Sie ein, leuchtende, fröhliche Stücke zu kreieren, die sich wie ein Ausdruck von Ihnen anfühlen Schließ dich mir an. Lass uns deiner Kunst ein wenig kosmischen Schimmer hinzufügen Ich kann es kaum erwarten, mit dir zu malen. 2. Sprechen wir über Zubehör: Ordnung. Lass uns eine meiner Lieblingsbeschäftigungen machen Lass uns über Vorräte reden. Ja, ich glaube, ich bin ein bisschen angebotssüchtig. Aber ich habe schlimmere Probleme. Also noch einmal, wie ich in all meinen Kursen sage, ihr braucht nicht all diese Vorräte. Ich zeige dir gerne alles. Auf diese Weise, weißt du, lernst du etwas darüber und kannst es auf deine Wunschliste setzen. Ich habe all diese Materialien mit Links, anklickbaren Links, viele davon bei Amazon Und wenn du über diese Links kaufst, erhalte ich einen winzigen Prozentsatz, der mir hilft , mehr Materialien zu kaufen und sie zu verwenden und Kurse zu veranstalten Das weiß ich sehr zu schätzen. Und ich möchte die Leute immer dazu ermutigen, das zu nutzen, was sie haben. Es gibt hier einige Dinge , die Sie vielleicht nicht haben und die Sie, wie gesagt, zu Ihrer Wunschliste hinzufügen möchten. Aber ich möchte nicht, dass du jemals das Gefühl hast, dass du all das haben musst , um so etwas zu kreieren, weil du nicht recht hast, also schauen wir uns an, was wir hier haben. Also, es gibt zwei Hauptbilder in diesem Kurs und dann nur ein kleines, du weißt schon, ein kleines Ding, das ich dir am Ende zeige. Aber für das größere Gemälde, das erste, das wir machen, habe ich für diese Pergamentoberfläche Bristol-Papier verwendet Das musst du dir nicht besorgen. Ich habe nur experimentiert. Es ist glatteres Papier als Aquarell. Es ist eigentlich für trockene Medien konzipiert, Sie werden sehen, dass es trockene Medien sagt, aber die Leute verwenden es für feuchte Weißt du, ich würde Wasserfarbe verwenden. Sie haben wahrscheinlich eine viel höhere Wahrscheinlichkeit, dass Sie es haben, die Markierungen möglicherweise nicht so glatt wie auf den Borsten haften, während Sie mir dabei zuschauen und Sie haben vielleicht einfach nicht und es wird mehr bluten, und Sie haben vielleicht einfach nicht das Gefühl, dass Aquarellpapier unebener ist, dass die Markierungen möglicherweise nicht so glatt wie auf glatt wie auf den Borsten haften, während Sie mir dabei zuschauen Das ist also das Einzige, was Sie vielleicht beobachten können, aber Sie können aber Sie Das ist kein Problem. Okay, das ist also die Oberfläche für das Gemälde. Und ich benutze eine kleine Palette. Jede Palette ist in Ordnung. Palettenpapier ist in Ordnung. Diese Farbe, die ich in diesem ersten Bild verwende , ist wässriger, deshalb habe ich so etwas anstelle des Palettenpapiers verwendet so etwas anstelle des Palettenpapiers Aber du könntest einen Pappteller gebrauchen. Du könntest, oh Gott, alles verwenden , was kleine Vertiefungen hat, du könntest den Pappteller benutzen, der würde nur funktionieren, wenn du diese Beschichtung hast, aber eine Keramikplatte, wenn du genug Platz dazwischen hast, aber eine Palette mit Vertiefungen ist ideal Und dann, was die Farben für die erste angeht, habe ich mit den Ärzten PH Martins experimentiert Sie sind ein flüssiges Aquarell. Und das ist ein kleines Set, das ich für dich verlinkt habe, es heißt Hydras, und es gab noch ein paar mehr Farben als das, aber das sind die Farben, die ich Und sie sind einfach hoch, hochpigmentiert. Das Wenige reicht also sehr weit. Und sie sind reizend. Wenn du so etwas nicht hast, brauchst du sie dir absolut nicht zu besorgen. Sie können Wasserfarbe verwenden und sie einfach mit mehr Wasser verdünnen. Und mehr Farbe Versuchen Sie also, Ihre eigene Version davon zu erstellen, nur um Ihnen den Ablauf zu erleichtern. Wenn du Acryl verwendest, ist das Gleiche, du weißt schon, sie mischen, sie zu einer schönen pigmentierten, aber wässrigen Konsistenz bringen , wenn du diesen Fluss willst , den du in diesem Kurs siehst Gouache ist in Ordnung, Aquagouache ist in Ordnung. Ich meine, das einzige, was Sie auf diese Weise wahrscheinlich nicht verwenden könnten, sind Ölfarben Aber selbst dann könntest du diesen wahrscheinlich ein Medium hinzufügen und sie flüssiger und wahrscheinlich besser machen. Also sage ich nicht niemals nie. Also gut, das habe ich für das erste Bild verwendet , flüssige Wasserfarben Und dann benutzen wir, ähm, Stifte, Werkzeuge zum Markieren. Und ich habe diesen Pinsel benutzt, nur einen Pinsel für das ganze Ding , Nummer 12, Princeton Aqua Elite, Nummer 12 rund Also funktioniert jede große Runde. Es gibt Ihnen einfach mehr Freiheit, die Farbe herumzuschieben und nicht zu pingelig mit einem kleinen Pinsel zu sein Du könntest es mit einem Flachpinsel versuchen. Du bekommst einfach verschiedene Formen oder ein Filbert-Experiment Dann habe ich umgestellt und verwendet, sobald die Farbe getrocknet ist, gehen wir zu ein paar Geleerollen Die sind einfach richtig nett. Das Pigment sitzt quasi oben, was mir gefällt. Also habe ich ein paar meiner Lieblingsfarben ausgewählt und dann kommen wir zum Gold. Weißt du, ich liebe Gold. Also habe ich für den besten einen Pentel verwendet. Cigna, ich habe das alles. Eigentlich ist es ein Sonnenbrand, am besten gefällt Ich habe wieder Links zu all dem in den Lieferscheinen. Und dann ist das eine feine Spitze, also ein bisschen dicker und dann ein mittlerer Punkt für die dicken, großen Goldbrocken Ich habe auch einige Posca-Marker verwendet. Das sind Acrylfarbenmarker. Es gibt auch andere Arten von markenfremden Acrylfarbenmarkern, und einige davon sind ziemlich gut. Diese sind einfach so erprobt und wahr. Ich habe diese drei Farben jetzt wahrscheinlich seit vier Jahren, und sie sind immer noch erhältlich. Ich meine, es hängt natürlich davon ab, wie oft du sie benutzt. Ich benutze sie nur hier und da, vielleicht drei Jahre. Und manchmal ist ein weißer Stift nett. Das ist das Nibal-Signal. Auch hier sitzt es oben. Das sind also die Dinge, mit denen wir Markierungen machen, nachdem die Farbe getrocknet ist. Und das war das erste Bild , das du sehen wirst, das größere. Das zweite, das wir in einem Skizzenbuch machen, ich verwende dieses Skizzenbuch, das ich wegen des Leineneinbands und der Größe wirklich liebe Außerdem ist es 90 Pfund Papier, was etwas weniger ist als die üblichen 100 Pfund, viel weniger als 140 Aber ich habe nach einer leeren Seite gesucht, die ich dir zeigen kann. Aber ich glaube, in diesem habe ich keine. Also es ist immer noch ziemlich schwer, aber nicht so sperrig, wie man es in einem 140-Pfund-Skizzenbuch sieht in einem 140-Pfund-Skizzenbuch Also ja, und das heißt übrigens Handbuch. Handbuch-Journal von Speedball. Und ich kaufe die bei Amazon, und ich weiß nicht, es fühlt sich einfach gut an Aber jedes Skizzenbuch, wieder jedes Skizzenbuch, würde ich sagen, oder Aquarellpapier Sie könnten also dasselbe mit dem verwendeten Co-Papier machen. Du musst es natürlich nicht in einem Skizzenbuch machen. Für dieses habe ich etwas Gouache verwendet und HR-Gouache ist in Ordnung. Du könntest es auch in Aquarell machen. Ich habe nur mit verschiedenen Dingen herumgespielt , begrenzte Palette Ich habe nicht viele Farben verwendet, und ich habe, du weißt schon, Navy benutzt , um die Intensität einiger davon zu ändern , Marineblau. Und ich habe Palettenpapier verwendet, das ich oft verwende, wenn ich etwas mische, das nicht wirklich wässrig ist, weil es, weißt du, abrutscht, wenn es zu wässrig ist Obwohl ich es hier und da gemacht habe. Und der Pinsel, den ich benutzt habe, war die runde Nummer acht aus meinem Set. Dies ist einer dieser Pinsel, die ich gemacht habe, und ich veröffentliche sie ein paar Mal im Jahr auf meiner Website. Aber alles, was Sie brauchen, ist derselbe Pinsel , den Sie hier verwenden, ist in Ordnung. Ein großer runder Pinsel. Und mit dem langen Griff lässt es sich prima spielen, wenn man locker sitzt. Und du wirst sehen, in diesem halte ich , ich stehe auf und halte den Pinsel so, und das gibt dir einfach viel mehr Natürlichkeit. Und ich denke, ähm, spielerischer Ansatz, Blumen zu kreieren , anstatt, du weißt schon, einen kleinen Pinsel zu nehmen und das zu tun. Also, das ist in Ordnung. Es ist nur eine andere Art von Arbeit, und vielleicht kommt es später in den Details. Aber für das Erste, einfach diese Formen herauszuholen, liebe ich es, etwas Abstand zu gewinnen und einen größeren Pinsel zu verwenden. Ordnung. Auf dem Skizzenbuchgemälde verwende ich einen Und etwas Indigotinte. Und dann natürlich diese Goldtinte. Lassen Sie uns also über diese sprechen. Der Tauchstift wird, weißt du, traditionell für Kalligrafie verwendet, und er macht einfach schöne Markierungen Wenn du nach unten drückst, wirst du dick und dünn, was einfach ein angenehmes Gefühl ist Und ich mag die Ergonomie dieses Modells. Das ist von E&M. E und dann ein Plus und ein M. Und die Tinte, die ich für das Indigoblau verwende, ist diese Sentellier-Tinte, und ich habe ein paar verschiedene Tinten gekauft, um zu versuchen, eine zu finden, die wasserfest ist, nur für einen anderen Effekt, der nicht sofort irgendwie blutet, und das der nicht sofort irgendwie blutet Und dann liebe ich es, diesen Liquitex Idscent Bright Gold zu verwenden. Ich rüttele es einfach auf und verwende oft die Pipette selbst als Werkzeug zum Markieren Okay, und das letzte, aber sicherlich nicht zuletzt , was ich für ein kleines Kunstwerk verwende, das ich Ihnen am Ende zeige , ist dieses wunderschöne, naja, es ist alles auf Japanisch, aber ich habe es in einer Vorratsliste aufgeführt ist Kuratki Mica Goldtinte Hier ist Kuratki Mica Goldtinte, lass es mich öffnen und es Ähm, oh mein Gott. Schau dir das an. Es fühlt sich einfach an wie flüssiges Gold. Es ist einfach so köstlich. Es muss sofort geschüttelt werden. Also benutze ich das mit einem Tauchstift, aber du könntest es natürlich auch mit einem Pinsel benutzen Du willst deine Pinsel einfach wirklich auswaschen, wenn du Tinte verwendest. Also, ja. Ich glaube, ich habe darüber berichtet, und sind wirklich lustige Projekte. Schauen wir uns im nächsten Video an, was wir als Inspiration für solche Dinge verwenden könnten . 3. Inspiration sammeln: Okay, ich lasse mich inspirieren. Das ist eine meiner Lieblingsbeschäftigungen. Und ich mag es, ein paar schöne Bücher zum Anschauen zu haben. Natürlich gibt es Pinterest und, weißt du, so viele Bilder im Internet, von denen du dich auch inspirieren lassen kannst. Habt also nicht das Gefühl, dass ihr rausgehen und Bücher kaufen müsst, aber ich weiß nicht, es gibt einfach etwas Nettes, es geht nicht darum, ein Buch anzuschauen und sich inspirieren zu lassen. Und wenn ich das für so etwas mache, kopiere ich nicht unbedingt. Vielleicht halte ich es während der Arbeit offen und habe eine Seite, die mich anspricht, oder ich blättere einfach durch und bekomme sie irgendwie in mein Gehirn und fange dann einfach an zu kreieren. Mal sehen, ob wir ein paar lustige Dinge in unser Gehirn bekommen können. Dieses Buch, Samen sehen, ist einfach wunderschön, weil es diese schönen Fotos enthält, die oft wirklich vergrößert und vergrößert sind, du weißt schon, Nahaufnahmen oft wirklich vergrößert und vergrößert sind, von Samen und Samenkapseln. Es ist also ungewöhnlich, aber wunderschön. Ich meine, sieh dir das an. Sie könnten also etwas Blumiges machen, nur ein botanisches, ich schätze, es würde Samenkapseln und Samen verwenden , wenn es aussieht, als ob ein Insekt Inspiration ist. Schau dir die Texturen und die Linien an. Sie können sich eine solche Vorstellung machen, wie Sie mit Ihren Tintenformen umgehen können , wie Sie sie mit einer Blume, Blättern und so vielen verschiedenen Blattformen machen können. Schau dir diese Beeren an. Sie sind wunderschön. Schau dir die kleine Form an. Also, weißt du, du kannst ein paar Dinge visuell sammeln , die dich ansprechen. Oh, sieh dir die Granatäpfel an. Und sag: Oh, oh, das ist eine lustige Form, dass du einige davon vorschlagen wirst Nochmals, wir malen keine botanische Malerei. Wir sind irgendwie Oh, das ist eine wunderschöne Textur, nicht wahr? Wir bekommen einfach diese Art von Texturen und Art von Bewegung, Form, Farbe, sogar mit Farbe können wir machen, was wir wollen, aber sieh dir das Gefühl an, wie ein Star Burst aussieht, ein wunderschönes Blatt da. Vielleicht nehme ich einige davon in die Unterrichtsmaterialien für Sie auf. Das ist ein wunderschönes Bild. Nur für den Fall, dass du sie griffbereit haben willst. Ah, die Texturen. Wunderschön dort. Damit du Pentrest durchblättern könntest. Sie könnten einige Bilder durchblättern. Wenn Sie wie ich sind, haben Sie etwa eine Unmenge von Bildern gespeichert , die floraler und botanischer Natur sind Ich liebe auch dieses Buch, das Blumenrezeptbuch Die Idee war, weißt du, sie würden dir einen Strauß geben und dann die Rezepte wie in einem Kochbuch Aber was mir aus malerischer Sicht gefällt ist, dass es solche Layouts hat bei denen man die Formen der Dinge wirklich sehen kann Sie könnten also buchstäblich einfach diese Seite öffnen und sagen, ich möchte diese Formen einfangen. Ich habe Nastertiumblätter schon immer geliebt. Ich hatte dieses Jahr welche in meinem Garten. Es hat so viel Spaß gemacht. Ich liebe einfach ihre Form. Also, ich mache ein Bild davon für dich oder scanne es für dich. Und lass uns einen anderen Spread finden. Es gibt so viele. Und dann habe ich einmal ein einfaches Blumenmuster gemacht, nur mit dieser krassen Pedia. Es gibt noch ein anderes Thema , das man mit einer Sukkulente machen könnte Ich halte es einfach in der Hand und du könntest auch einen Screenshot machen, oder? Da hast du's. Klick. Auf diese Weise können Sie einfangen, was Ihnen gefällt. Lass uns sehen. Ich suche nach einem anderen, den ich mag. Ich weiß es nicht. Ich liebe es, einfach durchzublättern und man weiß nie, in welcher Stimmung man sein wird, richtig, und zu sagen: Oh, der da. Das heute. Dieser. Ich meine, das ist eine wunderschöne Form der Pfingstrose, die eine meiner Lieblingsblumen ist Du kannst einen Screenshot davon machen. Wenn du Pfingstrosen magst, hat das wunderschöne Zentrum. Schau dir das an. Das ist gut für einen Screenshot. Ich werde weitermachen und das scannen. Das ist eine Blume, die du siehst. Es scheint eher Protea in Australien zu sein, aber was für eine wunderschöne Form Mal sehen, ob es noch eine Ausbreitung gibt. Der hat etwas Kapuzinerkresse, ein paar Dahlien. Eine meiner Lieblingsblumen auf Anculs. Aber weißt du, ich denke nie, oh, lass mich bei diesen Gemälden eine Niete machen Ab und zu werde ich sagen: Oh, ich möchte eine große, offene Pfingstrose haben und irgendwie Pfingstrose in Form bringen, aber ich lasse wirklich nur meiner Fantasie freien Lauf Also, jetzt haben wir etwas Inspiration in unserem Gehirn. Sie können sich die Zeit nehmen, wenn Sie mit einigen dieser Formen einzeln spielen möchten , aber ich tauche gerne ein und sehe was sich ergibt. Also lass uns malen. 4. Florale Elemente anlegen: In Ordnung, wir sind bereit zu gehen. Ich habe mein Papier abgeklebt , nur damit es sich nicht verschiebt Das ist nicht notwendig, aber es ist schön, es zu haben. Und ich habe zu diesem Zeitpunkt keinen wirklichen Plan, weißt du, ich habe noch keine Skizze gemacht . Ich liebe es wirklich, mich inspirieren zu lassen, indem ich mir entweder echte Blumen oder Fotos von Blumen ansehe entweder echte Blumen oder Fotos von Blumen Und dann habe ich vielleicht ein paar davon um mich herum , um sie mir anzusehen Oder vielleicht schwimme ich einfach mit dem Fluss der Farbe und mache, du weißt schon, imaginäre Blumen Ich versuche wirklich nicht zu sagen: Oh, lass uns das machen Also habe ich etwas von dem warmen Rot und etwas von dem Gelb genommen und dann tauche ich ein bisschen in, weißt du, ich habe ein bisschen von meinem Blau genommen , um nur ein bisschen Dunkelheit zur Mitte hin Und Sie können sehen, ich liebe den Beschnitt, und das ist das Bristol-Pellumpapier, aber wenn Sie Wasserfarbe verwenden würden, würde es noch stärker bluten und das ist das Bristol-Pellumpapier, aber wenn Sie Wasserfarbe verwenden würden, würde es Ich habe nur experimentiert. Ich habe mir etwas von dem Thaloblau geschnappt, das wie ein Türkis aussieht Und, weißt du, wirklich mit mehr Wasser und weniger Wasser zu spielen und Dinge geschehen zu lassen Siehst du, wie die Orange, die Mitte der größeren Blüte , bis zur türkisfarbenen Blume ausgeblutet ist Und das ist großartig. Ich nicht, ich mache mir darüber keine Sorgen. Ich möchte, dass solche Dinge passieren. Ich hatte das nicht geplant, aber wir werden sehen, wo es endet. Und jetzt habe ich ein bisschen Grün gemischt und du weißt schon, nur diese paar Farben, du kannst anfangen zu spielen. Also gebe ich ein bisschen warmes Gelb in das Grün, um es aufzuwärmen. Ich mag mein Grün. Es ist nur eine persönliche Präferenz. Ich mag sie warm wie eine Olive. Deshalb habe ich das warme Gelb hinzugefügt. Also nehme ich den Pinsel locker, zünde den Pinsel an und die Farbe und das Papier machen die Arbeit, weil das Papier quasi wie die Farben fließen Ich habe mir ein bisschen mehr von dieser magentafarbenen Und ich habe keinen wirklichen Plan, was die Farben angeht, auch was das Durchhalten angeht. Ich habe, weißt du, eine begrenzte Farbpalette hier und sehe einfach, was man aus so vielen Farben machen kann Aber du siehst, wie ich mit meinen Pinseln sehr locker und verspielt bin und meine Hand hin- und herwechsle. Diese Blume fühlt sich an wie eine Pfingstrose, weißt du, irgendwie von der Seite. Darüber denke ich gern nach Manche Blumen, weißt du, kommen von der Seite oder einem Winkel und manche sind einfach offen. Und wahrscheinlich denke ich bei so etwas am meisten darüber nach, wenn Sie einfach einen Strauß wunderschöner Blumen und Blätter nehmen und sie in die Luft werfen und sie dann in diesem, Sie wissen schon, einfach umwerfenden Arrangement landen würden, könnte das so aussehen? Also tupfe ich etwas Dunkles in die Mitte der kleineren Blume Und ich bin nicht, weißt du, ich ermutige dich, dir einfach keine Gedanken über Dinge zu machen wie, naja, weißt du, eine Blume dort vielleicht keinen Sinn oder ein Blatt dort macht vielleicht keinen Sinn, oder, weißt du, wenn dein Gehirn anfängt, weißt du, unser Gehirn beginnt zu sagen: Nun, du kannst kein rosafarbenes Blatt machen oder du kannst keine blaue türkisfarbene Blume oder so etwas blaue türkisfarbene Blume machen Dinge , die das Gehirn macht. Versuche einfach, das sein zu lassen. Nun, mein Papier hat sich ein wenig geknickt und ich möchte nicht, dass die Farbe ganz abläuft Also manchmal nehme ich einfach, was ich habe. In diesem Fall ein kleines Farbfläschchen und es abwiegen und wenn das ein Zeichen hinterlässt, was dann? Weißt du, es wird interessant sein. Hier werfe ich ein bisschen Dunkel auf die Unterseite des Ponys, aber es ist ein bisschen zu viel, also tupfe ich es ab. Ein Papiertuch griffbereit zu haben ist immer ein nettes Hilfsmittel wenn man mit fließender Farbe arbeitet, sodass man etwas von dem unkontrollierten Zeug haben will, aber man will es auch zügeln können , wenn es nötig ist Nun, Sie werden feststellen, ich habe das gerade gelernt, ich weiß nicht, ein paar Jahren dass, wenn man eine Komposition wie diese macht, einige wirklich weiche Teile hat neben den intensiveren Sie werden also sehen, dass ich überall einige fast unsichtbare Blätter hinzufüge . Aber hier spiele ich irgendwie mit der Idee einer rundlichen Blume Dann hat es angefangen mit einem Türkis und ich hatte ein bisschen Lila dazu Und jetzt versuche ich, ein Zentrum abzudunkeln. Ich habe die Farbe direkt auf das Papier aufgetragen und dann die Idee gehabt sie in diese Art von Stielen hineinzuziehen also Spaß gemacht. dieser Ideen kommen einfach , während du malst und kreierst. Es ist einfach das, was ich an diesem speziellen Prozess liebe . Vor allem, wenn man sieht, wie sich die Farbe bewegt und reagiert Es ist also eine Mischung aus, diese Blätter sehen sehr blattartig aus, weißt du, sie sehen aus, weißt du, es ist nicht rätselhaft, was sie sind Aber bei anderen Formen mag ich es, einfach etwas Geheimnisvolles zu haben. Also, ich benutze meinen Pinsel, um etwas von der Farbe herauszuholen, und das ist eine andere Art, Farbe herauszuholen. nehme einfach einen sauberen Pinsel und tupfe ihn mit einem Papiertuch ab, damit er nicht zu nass ist Dann wirkt er wie ein Schwamm und zieht etwas Farbe auf Sie können also dieses Werkzeug verwenden oder Sie können ein Papiertuch verwenden, um Farbe aufzuziehen Ich suche nur wo ich etwas hinzufügen und ausgleichen könnte Ich denke auch an Balance. Weißt du, ich will auch Elemente in dieser Komposition haben. Ich möchte, dass das Ganze, entschuldigen Sie, ausgewogen ist, wissen Sie, damit es sich auf der einen Seite nicht zu schwer oder intensiv und auf der anderen nicht zu leicht anfühlt . Also machst du etwas, du studierst es. Du denkst, M. Was will ich jetzt damit machen? Und gleichzeitig machen Farbe und Papier ihr Ding. Es ist also ein bisschen wie ein Tanz, nicht wahr? Mit so etwas. Und dann Wasser, weißt du, die Menge an Wasser kann Dinge einfach so sehr verändern. Es hat eine Weile gedauert, bis ich gelernt habe, wie wichtig es ist, nur sehr leichte sehr leichte Dinge zu machen und das, was ich jetzt mache, nur ein bisschen hellen Hintergrund nur ein bisschen hellen Hintergrund, weil in dieser Serie viele Stars auftauchen, wenn man an einen Film denkt und die Stars und dann die Nebendarsteller. Also die sind wirklich transparent, weich und sie sind einfach herrlich, nicht wahr? Weißt du, manchmal mag ich sie genauso sehr oder mehr als die Sterne Also, dafür wird nur die kleinste Menge Pigment benötigt, und es ist Es wird etwas dunkler trocknen, also behalte das im Also normalerweise tut es das. Und weißt du, du kannst immer noch eine Schicht drüber machen. Obwohl ich dieses Stück gemacht habe wollte ich nicht viel Aufhebens machen und die Dinge überarbeiten Aber davon abgesehen, weißt du, du kannst immer mit einer anderen Schicht reinkommen , wenn du das Gefühl hast , dass etwas einfach zu schwach Und du kannst auf diese Weise auch die schönsten Farben finden, aber du siehst einfach, was ich habe, weißt du, grüne Stücke und Dinge, die sich zu einem wirklich zarten Braun oder einer wirklich weichen Pflaume vermischt haben, Farben, die quasi grüne Stücke und Dinge zarten Braun oder einer wirklich weichen Pflaume vermischt haben die Definition definieren, von denen ich gelesen habe, dass sie die besten Farben sind Die, die man nicht genau beschreiben oder definieren kann. Das sind schöne neutrale Farben, die durch den Prozess hergestellt werden durch den Prozess hergestellt Und Sie werden Ihre persönliche Präferenz dafür finden , welche Art von Neutralen Sie mögen Vielleicht magst du coolere. Vielleicht magst du wärmere. Weißt du, vielleicht magst du sie grauer oder blauer oder eher lila oder was auch immer. Neutrale Farben sind faszinierend. Jetzt denke ich, ich sollte einen Kurs über Neutrale machen , weil sie einfach so interessant sind Und sie lassen wirklich alles andere platzen. Okay, was ich hier mache, ist ich entschieden habe, dass das einfach zu intensiv war, also füge ich Wasser hinzu. Und du kannst das Pigment in meinem Papiertuch sehen. Ich tupfe und ziehe hoch. Ich wollte das nur ein bisschen abschwächen. Und weißt du, es war nicht ganz trocken, aber es war ein bisschen getrocknet. Du lässt dich also wirklich der Farbe und dem, was passiert, leiten. Und dann schaue ich mir auch die gesamte Komposition an. Weißt du, ich ziehe, ich gehe rein. Als ob ich das gerade gemacht habe, etwas Gelb dazu gegeben und jetzt einen Stiel, und dann ziehe ich mich zurück und schaue. Und wenn es dir hilft, wenn du dich hinsetzt, steh auf und schau. Das mache ich manchmal. Du schaffst etwas Abstand und sagst einfach: Okay, wie kommt die ganze Sache zusammen? Ich habe mich entschieden, vielleicht ist das eine Blume, und fügen wir ein Zentrum hinzu. Das andere Tool, das Ihnen dabei hilft, Ihre gesamte Komposition zu betrachten , besteht darin, eine Pause einzulegen und ein Foto mit Ihrem Telefon aufzunehmen , weil es dadurch sofort sehr klein wird und Sie Abstand haben. Und das ist auch sehr hilfreich. Das mache ich ziemlich oft. Du siehst also, wie ich das Papiertuch ziemlich oft benutze. Mir gefällt einfach nicht, wie intensiv das Blaugrün ist, aber ich liebe es, wie das Orange hineinblutet. Also hier bin ich auf der Hochzeit und hole mir noch ein Papiertuch und tupfe das auch Diese Farben sind wunderschön , aber sehr intensiv. Zu lernen, ein wenig damit zu arbeiten , ist also sehr hilfreich. Also ja, also stehe ich jetzt. Ich weiß nicht, ob du das beurteilen kannst, und liegt daran, dass es mir, weißt du, das ist kein winziges Stück. Es ist 11 mal 14, also muss ich stehen, um etwas Abstand zu haben und auch etwas Bewegungsfreiheit Wenn du nicht gerade an einem sehr kleinen Stück oder einem Skizzenbuch arbeitest , bist du physisch irgendwie eingeschränkt, wenn Weißt du, du kannst deinen Arm nicht ausstrecken. Denken Sie also daran, Sie könnten sich freier und lockerer fühlen, wenn Sie stehen und etwas mehr Abstand und körperliche Freiheit haben , Ihren Arm zu bewegen und zu Ihren Arm Es fördert irgendwie das Spielen. Ich weiß es nicht. Ich weiß, wenn ich an eine Kindergartenklasse denke oder einfach an eine Gruppe von Kindergärtnern, die an diesen Kunsttischen sitzen, stehen und malen, kann das einfach befreiender sein Also das, was ich jetzt mache, ist schauen, darüber nachdenken, ob ich noch mehr hinzufügen möchte, bevor ich das trocknen lasse Brauche ich irgendwas, spricht mich irgendwas an? Fühlt sich etwas an, als ob es zu viel ist oder mehr sein müsste oder möchte ich die Werte anpassen? Möchte ich etwas dunkler oder heller machen? Sie müssen eine Vielzahl von Werten haben. Ich glaube, ich füge da oben etwas Dunkles hinzu , weil es in der unteren linken Ecke etwas Dunkles gibt, und dann wird es quasi Mittelwert im wirklich ganzen rechten Bereich. Also werde ich mit einer etwas dunkleren Blütenmitte reinkommen. Und jetzt, wo das Mehl, dem ich arbeite, etwas getrocknet ist, kannst du mit diesen Punkten reinkommen, die eher punktförmig bleiben und sich nicht vermischen. Das ist also das andere Werkzeug, das Sie haben, ist nur die Trocknungszeit. Wenn du willst, dass alles richtig läuft, dann, du weißt schon, dann mischt man, wenn es nass ist. Aber wenn du willst, dass die Dinge so sitzen wie diese Punkte, dann gib ihr etwas Zeit. Das macht immer Spaß. Ich habe ein bisschen Farbe genommen, wässrige Farbe, und dann mit dem Pinsel über das Ganze geschlagen Und es ist immer ein bisschen wie, Ah, aber es ist nur Farbe und es spielt sich einfach ab Und es macht einfach ein bisschen Spaß zu sehen, was passiert, wenn man das tut. Mir gefällt immer noch nicht, wie intensiv das Türkis ist. Ich habe das Gefühl, dass es zu stark dominiert, also nehme ich etwas von der Farbe, dem Blatt und dem Stängel heraus etwas von der Farbe, dem Blatt und dem Stängel Nun, mein Papiertuch wird hübsch sein, nicht wahr? Also, ja. Gut angefangen, wir lassen es trocknen und schauen, was als Nächstes passiert. 5. Hinzufügen von tintenschwarz gehaltenen Linien: Okay. Okay, das macht so viel Spaß. Ich meine, ich liebe alle Teile dieses Prozesses, aber das Hinzufügen von Linienarbeit ist, ich weiß nicht. Es fühlt sich an, als ob du dich anziehst und dann deinen Schmuck hinzufügst oder ich weiß nicht. Ich finde, es bringt Dinge zusammen und es ist einfach so ein lustiger, entspannender Prozess. Also habe ich hier mit einem Jelly Roll Pen angefangen . Das ist eine Navy. Weißt du, wenn du meine Kurse besucht hast, weißt du, ich liebe Navy im Dunkeln. Obwohl es, weißt du, von hier aus wie schwarz aussieht. Ich weiß es nicht. Für mich ist es vielleicht egal, aber ich weiß es nicht. Ich finde, Schwarz kann auch schön sein , also benutze, was du hast. Was die Art angeht, wo ich diese Linien hinzufüge, es ist einfach, weißt du, habe im Laufe der Jahre gelernt, was mir gefällt Also, wissen Sie, bei dieser ganzen Sache geht es darum, herauszufinden, was Ihnen gefällt, Sie wissen schon, was Ihnen gefällt, als Sie Ihre floralen Elemente niedergelegt haben und was Ihnen das Aussehen und die Ausführung in Bezug auf die Linienführung gefällt, wissen Sie, was Sie eigentlich gerne tun? Ähm, ich finde es toll, wie riesig die Form ist , von der ich dachte, weißt du, sie sieht aus wie ein Zentrum, wo sie weiß bleiben würde Lass mich ein kleines Staubblatt machen. Lassen Sie also die Farbe und wie sie getrocknet ist, und formen Sie das, was Sie als Nächstes tun möchten Du schaust dich um, und jetzt wechsle ich zu einem weißen Gelee, um zu sehen, ob ich es auf diesem dunklen Türkis zum Vorschein bringen kann , und es zeigt sich ein bisschen. Das ist auch eine Möglichkeit, etwas abzumildern , wenn Sie es mit Linien machen oder es akzentuieren möchten es mit Linien machen oder es akzentuieren Jetzt habe ich mir meine Poskas geschnappt. Pascas, es gibt viele Acrylmarker, aber sie haben sich für Auftritte bewährt Du siehst, wie ich draufdrücke , damit die Tinte rauskommt. Also all diese Stifte, keiner von ihnen ist perfekt. Es geht darum, diejenigen zu finden, die besser sind und die Farben, die Sie mögen. Also auch hier suche ich nur danach, welche Formen und Elemente sich dort gut anfühlen würden. Ich muss nicht einmal darüber nachdenken, Oh, lass mich daraus ein Blatt oder eine Blume machen. Ich kann das, damit du das Türkis wieder weicher gemacht hast, ist das nicht lustig? Es hat mich einfach dauernd gestört. Also, weißt du, du tust, was du tun musst, und du kannst damit ausmalen, größere Formen einfärben und das, was darunter war, komplett verändern Und sie sind aus Acryl, also undurchsichtig. Und wenn Sie mehrere Schichten auftragen, können Sie wirklich völlig undurchsichtig werden Aber eine Schicht ist halb undurchsichtig. Und ich mache dasselbe , was das Gleichgewicht und die Elemente angeht Und ich suche einfach, wissen Sie, nach Elementen oder Teilen oder Markierungen, Elementen oder Teilen oder die mir Spaß machen würden und die ich interessant finde , und ich mache mir keine Gedanken darüber, wissen Sie , wo das hingehört ich denke wirklich was Sie beachten müssen, ist nicht darüber nachzudenken, oh, ich werde das ruinieren. Du wirst das nicht ruinieren, weil du lernst und forscht. Und wenn es an einem Ort landet , den du nicht magst, nun ja, zuallererst, normalerweise so etwas, gibt es vielleicht Teile davon , die dir nicht gefallen, wenn du fertig bist, aber das ist okay. Es wird Teile geben, die du machst, und du kannst es einfach wieder machen, weil das Ganze so entspannend und stressfrei war so entspannend und stressfrei , wenn du es so angehe, dass du sie den ganzen Tag lang machen kannst. Farbe einfach herumzuschieben ist wirklich der erste Schritt. Und jetzt experimentieren wir mit verschiedenen Markern, Stiften und Farben Hier denke ich, ein paar kleine gelbe Flecken könnten helfen, die Dinge ins Gleichgewicht zu bringen Das Aufstellen von Blütenzentren macht so viel Spaß, kleine Staubblätter und kleine Flecken Und wenn Sie sich genug Pflanzen angesehen haben, wissen Sie, dass so ziemlich alles existiert, besonders wenn Sie sich Pflanzen aus der ganzen Welt ansehen . Es ist einfach verrückt. Es gibt Blätter mit Löchern. Es gibt, es ist unbegrenzt. Sie werden also nichts erschaffen, das, ähm, so bizarr ist , dass es niemals existieren könnte, wenn Sie einige der bizarren Pflanzen da draußen auf der Welt gesehen haben . Mach dir darüber keine Sorgen. Lass dich davon befreien, darüber nachzudenken, ob alles, ich weiß nicht, realistisch oder repräsentativ aussieht ich weiß nicht, realistisch oder repräsentativ Lass dich mit Farbe, Linie und Form spielen. Dies ist eine fluoreszierende Geleerolle , von der Sie in der Kamera nicht so viel sehen können, aber sie tut es. Das ist lustig. Es fügt Pizzen hinzu und trägt dazu bei, etwas von diesem Rosa an andere Stellen in der Komposition zu bringen diesem Rosa an andere Stellen in der Komposition Also nehme ich hier den Stift und füge völlig neue Elemente hinzu, was ich auch mit der Navy gemacht habe Ich denke darüber nach, weißt du, wo es schön wäre, vielleicht dort, wo es Weißraum gibt , hinzuzufügen vielleicht dort, wo es Weißraum , dann ist an Weißraum nichts falsch. Und das ist natürlich eine persönliche Präferenz, du vielleicht magst. Weißt du, vielleicht hat dir das am Ende des letzten Videos gefallen und du hast gesagt, weißt du, ich will keine Linien, aber es macht Spaß, es zu spielen Hier sind ein paar Punkte. Und vor allem so etwas , das sich so gut für ein Muster eignen könnte , es Spaß macht, interessante Elemente darin zu haben. Also mache ich einfach kleine fluoreszierende rosa Punkte. Ich habe eine Weile in Florida gelebt, und das wird dir mehr Freiraum was auf Pflanzen steht. Da ist alles. Da ist eine dünne Pflanze, TI, die heiß ist. Die Blätter. Es sind nur Blätter, aber sie sind knallrosa mit etwas Grün, aber wie ein heißes Magenta. Du weißt schon, also mach alles, was du willst. 6. Funkelndes Gold!: Okay, also ein bisschen mehr Linienarbeit und dann fangen wir an, Gold zu verwenden Und ich habe hier eine Tasse Kaffee , weil ich mit dem Malen fertig bin, und ich weiß, ich werde nicht meinen Pinsel in meinen Kaffee tauchen, was ich nicht sagen kann, wie oft ich es getan habe, oder meinen Tee. Normalerweise ist es Tee, aber ich dachte nur, ich füge noch ein paar kleine Punkte , jetzt, wo alles trocken ist vom letzten Mal, und nur ein bisschen mehr. Ich wollte hier etwas mehr Struktur rund um dieses Element. Und ich bereite mich darauf vor, zu entscheiden, dass ich bereit bin, zu, ähm, zum Gold überzugehen . Und weißt du, wenn du eine Linie machst, wie ich es gerade getan habe, hast du nicht das Gefühl, dass du dieselbe Linie auf dem Blatt von derselben Zitatpflanze machen musst, du denkst mehr über die Komposition nach. Wo wird wo etwas benötigt. Also und nimm das wirklich als meditative Praxis. Du wirst sehen, dass ich meinen Kopf auf meiner Hand habe. Du könntest Musik haben. Es wäre auch nett, einfach Musik spielen zu lassen. Weil es irgendwie verspielt und beruhigend ist. Also hier nehme ich einfach den dünneren Goldstift von Pilot. Und wieder habe ich Links zu all diesen Materialien, all diesen getesteten und echten Dingen denen ich glaube, ich habe etwa 12 verschiedene Goldstifte ausprobiert, aber das sind wieder, keiner von ihnen ist perfekt. tun sie. Sie verstopfen alle manchmal, aber das sind die besten, die ich gefunden habe Und siehst du, wie ich gerade diese verschnörkelte Linie gezogen habe? Du kannst tun, meine Güte, alles, was du willst. Du willst über Abwechslung nachdenken. Also hier oben auf der Paska, die wir vorhin hineingelegt haben und die trocken ist Jetzt können wir mit etwas metallischem Gold und kleinen Staubblättern reinkommen etwas metallischem Gold und kleinen Staubblättern Und es ist schwer für die Kamera, das metallische Gold aufzunehmen, aber es ist lecker Ich werde versuchen, dir das auf einigen Bildern zu zeigen, aber ich muss mir irgendwie vertrauen, dass es metallisches Gold ist und dass es sehr schimmernd aussieht , sobald du es, weißt du, ans Licht hältst Aber Gold in der Kamera, das ist mir gerade beim Posten auf Instagram aufgefallen Wenn du das Foto nicht schräg aufnimmst, wird es einfach blassbraun aussehen. Also wähle ich einige Elemente so aus, dass ich manchmal wirklich Spaß daran habe, Linien um die Formen zu zeichnen , die die Farbe gebildet hat Aber das würdest du nicht bei allem machen wollen, weißt du? Also du hier, ich mache es im negativen Raum. Also mache ich eine Form um die weißen Teile herum , die durchscheinen. Es ist nur ein spielerischer Prozess. Und du siehst, ich fange an zu sagen: Oh, lass es mich auch hier machen, und du musst nur aufpassen nicht hier und hier und hier reingehst und, weißt du, die ganze Sache nicht mit demselben überdecken , ich weiß nicht. Weißt du, es gibt keine Regeln. Wenn es das ist, was du tun willst, tu das. Aber ich möchte Sie ermutigen, über Abwechslung nachzudenken. Ich komme mit der Gliederung klar zurecht. Und Sie machen sich keine Gedanken über einen genauen Umriss, aber es kann einfach Spaß machen, besonders mit dem Gold, das dazukommt, dieses Aquarell kommt mit der feinen Spitze rein , macht noch Und ich lehne mich zurück, lehne mich zurück. Eigentlich sitze ich jetzt, weil das mehr ist, weißt du, es wäre schwierig, das Stehen zu machen. Und ich füge hinzu, weißt du, es könnte der Vorschlag von Blütenblättern sein. Bei Linien kann man sie einfach in jede beliebige Richtung nehmen angeht , was das Gewicht und die Form angeht . Deshalb denke ich, dass ich im Moment immer noch den dünnen benutze, aber ich werde bald wechseln. Aber ich finde es nicht lustig, dass ich zu dem Türkis zurückkehre. Und jetzt mache ich sozusagen einen gezackten Rand drum herum, wie es vielleicht ein Rosenblatt getan hätte Ähm, ich glaube, ich hatte das Gefühl , dass diese Ecke einfach flach fiel , bis auf das Türkis, das leuchtende Türkis Also, jetzt wechsle ich zum Fettmarker, wo man wirklich große Goldstücke bekommt, und es ist einfach wunderschön Und, weißt du, du kannst sehen, dass ich im Grunde genommen auf Gold male Jetzt können Sie sehen, wie alles mit Gold behandelt wurde. Jetzt können Sie also im Grunde ein paar große Goldbrocken herstellen. Du könntest das auch mit Blattgold machen. Es ist einfach, weißt du, einfach anders. Der Stift macht es so einfach. Einfach den Stift herausziehen und fertig. Es ist ein bisschen anders. Mit einem Stift ist es viel einfacher zu steuern, das ist sicher. Siehst du, jetzt habe ich diese harten Goldlinien gezogen, und am Ende hat es funktioniert. Aber einiges davon, ich weiß nicht, ich glaube, ich hätte das weglassen können. Und Sie können deutlich sehen, dass Sie diesen ganzen Prozess zu weit treiben können . Darauf sollten Sie also achten. Ich lache immer über den Satz, dass die Künstlerin Helen Dardik zu viel benutzt Sie macht diese wirklich kompliziert, farbenfroh und es passiert einfach viel in ihrer Arbeit, und Aber sie nennt es zu viel. Also denke ich auch darüber nach. Ich mache das, was mir Spaß macht, und behalte irgendwie im Hinterkopf, weißt du, ab welchem Punkt fühlt es sich erledigt an und ich möchte keine weiteren Dinge hinzufügen. Aber ich komme mit den goldenen Punkten rein, was dieser größere Stift wirklich nett macht. Goldstücke und Goldstücke in der Mitte der Blüte sind herrlich. Da denke ich, okay, übertreib es nicht, aber was willst du hier sonst noch machen? Leg es weg und lass uns eine Weile nachdenken und lass es uns regeln 7. Veredelung und Endbearbeitung: Okay, hier komme ich ins Spiel, und ich habe es ungefähr einen Tag oder vielleicht später an diesem Tag gemacht und lassen Sie es sein, ich habe es ausgezogen. Also hatte ich die Kante, die geklebt war. Also spiele ich einfach ein bisschen mehr mit dem Goldstift mit feiner Spitze Und jetzt nehme ich den kleinsten Goldstift, den ich habe. Und ich spiele einfach mit ein paar anderen Elementen, betrachte das Ganze. Beim Gold möchte ich sichergehen, dass es ausgewogen ist, weil ich so viel Gold verwende . Außerdem habe ich einfach Spaß damit. Mit dem Gold und irgendwelchen Stiften kannst du Dinge voranbringen oder zurückschieben. Also entschied ich, dass mir diese fluoreszierenden, rosa umrandeten Blätter nicht wirklich wichtig diese fluoreszierenden, rosa umrandeten Blätter oder sie fühlten sich einfach nicht so an, als wären sie, glaube ich, raffiniert genug für dieses Element. Also habe ich sie mit dem Goldstift koloriert. Oh. Und ich verfolge einige frühere Tintenlinien mit dem Gold dort Ich finde es toll, wie das ausgegangen ist. Es so aufzuheben und umzudrehen hilft auch. Es abholen und suchen , wo ich etwas hinzufügen möchte? Was ist mir bei diesen aufgefallen? Das sind die Formen, die ich mit der Posca gemacht hatte. Und jetzt umgehe ich sie mit der Goldtinte. Ist es nicht hübsch, wie die Blume da unten links in die andere Blume Also, das sind die dunkleren Markierungen, die ich gemacht habe, und ich habe einige von ihnen mit dem Gold eingekreist Und dann habe ich meinen dicken Stift reingebracht und noch mehr Punkte gemacht, nur um die Mitte zu betonen Es macht so viel Spaß, das alles zu tun. Immer auf das Gleichgewicht achten. Habe ich Abwechslung? versuche zu entscheiden, was ich dort machen soll, weil ich diese fluoreszierenden rosa Blumen dort nicht mag . Also fange ich mit meinem dünneren Goldstift und denke, nein, ich werde das einfach ausmalen. So wie ich es bei den anderen gemacht habe. Ich mache einfach kleine Blätter aus massivem Gold. Ich mache einen und denke, okay, mal sehen, was passiert und bedecke den Stiel mit dem dünnen. Und ich gebe bei denen so ziemlich alles , weil ich sie einfach ausprobiert habe und das mir egal war. Kümmere dich darum. Und jetzt gibt es diese schönen goldenen Blätter. Ich finde es lustig, jedes bisschen Rosa zu vertuschen. Mir gefällt, wie der Spritzer geworden ist. Siehst du, wie es sich in der Mitte ausgebreitet hat? Und du könntest noch einen Spritzer machen. Manchmal mache ich meine Signatur gerne zu einem Element des Designs Also habe ich meinen goldenen Stift dabei und da war irgendwie ein leerer Raum drin. Und, weißt du, manchmal mache ich verschnörkelte Linien, also ist eine Signatur eigentlich nur eine Art verschnörkelter Strich. Also habe ich das da reingeschmissen Das mache ich nicht immer. Weißt du, ich mache es in einer der unteren Ecken, aber manchmal macht es Spaß , das zu tun. Ich fand also heraus, dass mir nach dem Trocknen dieser subtile Look der Konturen einiger dieser Blumen mit dem Gold sehr gut gefallen hat . Also bin ich reingekommen und habe ein bisschen mehr davon gemacht. Und dann gefällt mir die Idee, die Teile zu nehmen, die zufälligen weißen Teile , wissen Sie, die übrig geblieben sind, und ich habe Gold und ein paar davon verwendet. Das habe ich nicht geplant. Das liebe ich an diesem Prozess. Ich lasse das Bild einfach zu mir sprechen und gebe mir Ideen und jedes Mal, wenn du so etwas tust, wirst du ein paar Ideen bekommen. Du kannst also sehen, wie ich es einfach hochhalte und es im Licht verdrehe, sodass ich klar erkennen kann, wo das Gold ist und wo ich vielleicht mehr brauche oder ich mehr will, damit es schimmert Vielleicht da, wo ich es etwas schwerer haben will. Aber wir nähern uns definitiv dem Ende, denn ich und Sie können sehen, dass ich langsamer werde , wenn ich zum Ende komme, weil, wissen Sie, es gibt weniger zu tun. Ich denke mehr darüber nach, ob es Zeit ist aufzuhören oder gibt es noch etwas anderes , das ich tun möchte? Ich habe mich für die entschieden. Denken Sie daran, wie ich über die Opazität der Pascas gesprochen habe Ich trage eine weitere Schicht auf die Markierungen auf, die ich mit demselben elfenbeinfarbenen Poska-Stift gemacht habe demselben elfenbeinfarbenen Poska-Stift , nur damit sie ein bisschen besser zur Geltung kommen Und ich hätte einfach ein paar davon machen können. Sie müssen nicht jedes Element auf die gleiche Weise machen. Ich liebe die Ivor Paska. Und das Ganze ist so entspannend. Ich sehe es mir gerade an und ich denke, wir sind fertig. Zeit aufzuhören. Ordnung. Ich möchte, dass du das ganze Gold aus der Nähe sehen kannst. Und wie es schimmert , wenn du dich im Licht bewegst. Okay. Ja, so hübsch. Ja, es macht es weicher, wenn man es so betrachtet. Sehen Sie, dass es nicht nur braune Linien echte metallisch schimmernde, So lustig. Ich will einen Schal daraus haben. Oh, es wäre hübsch oder aus Stoff. 8. Skizzenbuch floral mit Gold: Okay, für dieses Blumenmuster mit etwas Gold und Tusche arbeite ich an dem Aquarell-Skizzenbuch Ich habe ein paar Farben in einer kleinen Plastikpalette und dann einige auf dem Und das ist eine Mischung aus Gouache und Aquagouache, über die ich im Liefervideo gesprochen habe Also fange ich damit an, weißt du, ich habe ein warmes Rot und ein Magenta genommen und es mit Weiß gemischt , um diese Vielfalt an Lachsfarben zu erhalten, und sehe, ich halte den Pinsel in der Hand Ähm, nicht so sehr wie ein Stift. Eher ein Zauberstab. Und es kann tatsächlich helfen, zu stehen. Ich habe schon einmal darüber gesprochen, aber das kann dir helfen, den Pinsel so zu halten. Vor allem, wenn Sie zu Beginn mit dem Malen beginnen und diese Art von großen Formen und Flüssen machen und Sie nicht die Detailstriche machen. Also ich liebe es einfach, Farben zu variieren. Wie Sie sehen können, gehe ich zurück zur Palette und bringe ein bisschen Wärme in diese Ich verwende nie gerne eine Farbe, die direkt aus der Tube kommt. Ich habe das Gefühl, dass Farben dein Markenzeichen sind, weißt du? zuallererst macht Ich denke, es ist wichtig, eigene Farben zu kreieren, und nun ja, es so viel Spaß. Und dann ist es auch einfach ein Teil deines Stils. Du wirst Farben kreieren, die du magst, und Farben entdecken, die du nicht magst. Du kannst also sehen , dass sich Gelb zu fett angefühlt hat. Also nehme ich einfach etwas Weißes. Ich arbeite hier schnell. Ich versuche, ich mache das mit Absicht. Ich kann es nur empfehlen , denn vor allem, wenn Sie stehen und sich nicht erlauben, pingelig zu werden, hilft das auch Wer würde denken, dass das helfen würde, oder? Einfach stehen oder sitzen, aber es kann helfen. Du bist weiter davon entfernt. Du schaust eher darauf herab. Und ich versuche, locker und verspielt zu sein und zumindest in diesen frühen Phasen schnell, damit ich nicht zu viel Aufhebens mache und zumindest in diesen frühen Phasen schnell, damit ich nicht zu viel Aufhebens Ich weiß nicht, ich richte gerade einige Zentren ein Ich spüle meinen Pinsel nicht oft aus, aber ich spüle ihn ab, wenn ich, weißt du, von einer Farbfamilie zur nächsten wechsle. Ich habe es einfach abgespült, um von den Blumen wegzukommen. Aber es macht mir nichts aus, ich will es nicht komplett sauber haben, weil ich ein paar Teile will, du bekommst wirklich interessante Farben, wenn ich will es nicht komplett sauber weil ich ein paar Teile will, du ein paar Farbsplitter in deinem Pinsel lässt ein paar Farbsplitter in deinem Pinsel Und Sie können sogar das Konzept einer Mutterfarbe verwenden, falls Sie noch nichts davon gehört Wenn Sie etwas in Ihrem Pinsel lassen, tun Sie das auf natürliche Weise. Aber die Idee einer Mutterfarbe ist, dass es eine Farbe gibt , die in all Ihren Mischungen für ein bestimmtes Gemälde enthalten ist , und das kann zum Zusammenhalt beitragen. Es kann nur das kleinste Detail sein, aber ich mache das auf natürliche Weise, aber nie Ich werde nicht nie sagen, aber normalerweise meinen Pinsel nicht vollständig Jetzt habe ich also das kühlere Rot, und ich denke nicht wirklich viel darüber nach, welche Arten von Blumen es sind. Ich denke nur an Abwechslung. Und ich denke auch gerne über Winkel nach. Manche Blumen werden also so sein, als ob du sie direkt betrachtest. Aber Sie können die Richtung der Blume ändern , indem Sie einfach die Form ändern, und auch die Mitte, in der Sie die Mitte platzieren , kann dazu führen, dass sie irgendwie zur Seite schaut, Sie wissen schon, nach unten in verschiedene Richtungen. Denken Sie also darüber nach und machen Sie sich auch ein Profil. Sie sind wie Gesichter, richtig, weißt du, in einer Menschenmenge. Und eine Menschenmenge, sie schauen dich nicht alle an. Sie schauen auf verschiedene Arten. Also denke ich gerne darüber nach. halte es sehr locker, halte meinen Pinsel sehr locker. Nicht wie ein Stift. Und ich denke darüber nach, okay, was brauche ich noch dazu? Und ich liebe es, ein bisschen von der Marineblau- oder Indigofarbe für etwas Dunkelheit reinzubringen , aber ich liebe auch einfach die Farbe Dieses Aquarell-Skizzenbuch ist ein wunderschönes 90-Pfund-Papier, zu dem ich in der Lieferliste einen Link eingefügt Wenn ich auf Aquarellpapier arbeite, möchte ich normalerweise, dass es 140 Pfund wiegt, aber in einem Skizzenbuch kann das klobig werden aber in einem Skizzenbuch und ich weiß es einfach Ich fühle mich einfach zu dick und es hat eine gute Qualität, es fühlt sich also wunderbar an. Ich mache mich auf den Weg, um ein paar Zentren zu finden. Und selbst wenn Sie eine Form gemacht haben und möchten die Mitte mehr zur dass die Mitte mehr zur Seite liegt, sodass die Blume wegschaut, können Sie sie einfach dort platzieren und später wieder reinkommen und etwas Blumenform darum legen Also hole ich die Tinte raus, die Marineblau, die Indigo-Tinte, und alles ist immer noch nass, aber diese spezielle Tinte, die ich gefunden habe, ist wasserfest Ich mag es, wenn ich manchmal eine Tinte haben möchte , die besser fließt und sich besser vermischt, aber manchmal möchte ich eine, die nicht so stark fließt Also hast du den Rückgang gesehen? Weißt du, du kannst es wie ich tupfen. Du kannst es lassen. Du kannst es mischen. Niemand wird jemals erfahren , dass es da war. Du könntest diesen Bereich sogar so bespritzen, dass es aussieht, als wäre er Teil dessen, was du beabsichtigt hast Also, ja, wenn ich es mit Tinte versucht habe, dann lassen sich die kleinen Teile, die ich gerade gemacht habe, ein bisschen vermischen Aber wenn ich eine wässrige Tinte oder eine Tinte verwenden würde , die nicht wasserfest ist, würden diese Linien in das ganze Zeug hineinfließen, was in Ordnung ist Daran ist nichts falsch . Es ist alles was du willst. Aber ich wurde neugierig, nun ja, was wäre, wenn ich eine Tinte hätte, die das nicht kann? Ich meine, du kannst auch warten, bis es getrocknet ist . Das ist eine andere Idee. Aber diese Sennelier-Tinte ist nett. Und was die Platzierung dieser Zeilen angeht , weißt du, es liegt im Ermessen des Künstlers Es ermöglicht mir nur, etwas mehr Struktur und Interesse einzubringen . Und es macht einfach Spaß. Also vielleicht sind es pedalartige Formen, vielleicht sind sie nur irgendwie skizziert, aber ich lasse es locker. Ich zeichne nicht nach, falls du merkst, wie ich es bei jedem anderen Bild gemacht habe, wo ich etwas exakter gemalt habe, es war nicht wirklich exakt, aber, weißt du, ich habe die Blumen umrissen wie ich es bei jedem anderen Bild gemacht habe, wo ich etwas exakter gemalt habe, es war nicht wirklich exakt, aber, weißt du, ich habe Ich versuche hier locker zu sein und ein Gefühl von Bewegung und Energie zu erzeugen Und es macht einfach Spaß, mit einem Tauchstift zu spielen. Das tut es nicht, du kannst es nicht so sehr kontrollieren. Du hast also unterschiedlich gewichtete Linien, weißt du, was sehr nett ist. Weißt du, die Linie wird dick und dünn sein , je nach Druck. Es fühlt sich angenehm organisch an. Ich überlege, ob ich noch mehr Navy-Linien will bevor ich das Gold raushole, das Liquidex-Gold, und ich entschied mich dafür Wenn du das aufrüttelst, ist es ein wunderschönes, schillerndes Gold. Ich benutze einfach die Pipette. Ich habe nicht viel damit gemacht, weil es nur, du weißt schon, eher eine schnelle, lose Skizze im Skizzenbuch war du weißt schon, eher eine schnelle, lose Skizze im Skizzenbuch Aber ich liebe die Spuren, die dir dieses Dropper Tool gibt. versuche es mir zur Gewohnheit zu machen, solange ich die Werkzeuge dabei habe, sogar im Skizzenbuch zu unterschreiben Ich erinnere mich nicht immer daran, aber es ist eine gute Angewohnheit In Ordnung, schauen wir es uns jetzt aus der Nähe an. Okay, schauen wir uns etwas von dieser wunderschönen Liquitex-Goldtinte aus der Nähe an dieser wunderschönen Liquitex-Goldtinte Und auch die marineblaue Tinte, wie sie einfach blutet und an Stellen beißt, aber nicht Und die Liquitex-Goldpipette als Werkzeuge zum Markieren zu verwenden , naja, das ist praktisch, weil man die Goldtinte nicht aus einem Pinsel entfernen muss, aber auch, weil man sie nicht übersteuern kann, bekommt man irgendwelche wirklich, ich weiß nicht, ungeplante Typmarken, die ich wirklich ungeplante Typmarken So wie der da. Und du könntest das mit einem Goldstift durchgehen und ein bisschen mehr machen, wenn du willst. Ja. Schwerste Diskretion, wie viel oder wenig Sie tun möchten Also hier ist noch ein kurzer Moment. Ich zeige dir nur noch ein kleines Blumenmuster, wie ich diese Karataki-Tinte verwendet habe diese Karataki-Tinte verwendet Um nur ein paar Teile hervorzuheben. Ist es nicht schimmernd Ich habe es gefilmt und ich werde es dir zeigen, aber es ist in einer Portraitkamera Also Portrait. Los geht's. Ja. Hier ist die wunderschöne Karataki-Tinte Oh mein Gott, es ist einfach so, es ist wie Malen, es fühlt sich an, als würdest du mit massivem Gold malen oder zeichnen Also habe ich ein Portrait gemacht, damit ich ganz nah ran kann dir zu zeigen, wie glitzernd es ist Wie dem auch sei, dies ist nur ein kleines Beispiel dafür wie Sie diese Tinte verwenden können 9. Zusammenfassung und Ressourcen: Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, dass Ihnen diese schimmernden Goldklumpen genauso gut gefallen haben wie Es hat so viel Spaß gemacht, wieder reinzugehen und sich einige Teile anzusehen und zu ändern, auf das zu reagieren, was da war, und das Gold zu haben Und ich hoffe nur, dass Sie gesehen haben, wie sehr ich mich am Ende verändert oder angepasst habe und, wissen Sie, anders reagiert habe, eine Pause eingelegt habe und wie viel Spaß es gemacht hat, einfach zu entspannen und keinen Druck zu spüren oder auch eine Vorstellung davon zu haben, wohin das genau führen würde. Ich liebe es, auf diese Weise zu kreieren, also hoffe ich, dass Sie das geschafft haben. Und wenn nicht, übe einfach weiter. Es ist etwas, von dem man denken würde, dass es ganz natürlich ist, aber das ist es nicht. Es ist natürlicher zu sagen, ich mache ein Blatt oder einen Stängel mit drei Blättern hier und zwei Blättern da und, du weißt schon, diesen ganz bestimmten Plan. Aber wenn du dich ein bisschen gehen lassen kannst, weißt du, dann , ich denke, dann bekommst du echte Magie und spielst Musik und probierst solche Dinge aus, um dich zu entspannen, eine Tasse Tee, und betrachte es als meditatives Malen und den Prozess zu genießen und dich nicht auf das Ergebnis zu konzentrieren. Das wird auch gelernt. Oh, es ist lustig. Wie dem auch sei, ich wollte dir natürlich von der Lieferliste mit Links erzählen, die du bereits kennst . Außerdem habe ich einen Youtube-Kanal, dem allerhand auf dem allerhand Dinge zu finden sind. Vielleicht möchtest du dir das ansehen. Dann habe ich eine Facebook-Gruppe nur für Studenten Du hättest entweder einen Link dazu in der E-Mail zu diesem Kurs bekommen , der Willkommens-E-Mail, oder falls du ihn nicht hast, mir einfach eine E-Mail an art at Suzanne Allard.com und ich schicke dir gerne eine Und ich habe noch viele andere Online-Kurse, Lorbeeren, Landschaften, und ich werde wahrscheinlich bald einige Stillleben machen Also habe ich mit diesen Ideen gespielt, und das wird eine Menge Spaß machen Nun, ich denke, sie machen alle viel Spaß. Ich denke einfach, es ist eine wunderbare Übung, dem zu folgen, was Ihnen zu der Zeit interessant erscheint. Ich glaube, zu oft sagen wir, nein, ich muss das malen oder ich muss es beherrschen. Ich muss Blumen oder Landschaften beherrschen oder was auch immer du magst, Stillleben, und dann kann ich etwas anderes machen Aber ich finde, dass mir schnell langweilig wird. Ich mag es, zwischen Themen und sogar Medien zu tanzen Themen und sogar Medien und sie informieren sich immer gegenseitig Es ist nie verschwendet. Meiner Meinung nach bringen Sie die ganze Sache voran. Wie dem auch sei, das ist ein Teil meiner Philosophie , dass ich wie du gerade auf einer Reise bin. Wir werden weiter kreieren, denn Kreieren ist gut für deine Seele und das ist gut für die Welt. Wir sehen uns beim nächsten Mal.