Schattierung eines semi-realistischen Bonsai in Procreate 5x

1. Einführung: Willkommen im dritten Teil des Zeichnens von Bonsai-Bäumen. Jetzt wird dies eine völlig andere Klasse sein als die vorherigen. Was wir tun werden, ist, dass wir eine halb-realistische Schattierung in einer früheren Klasse machen werden, um Ihnen zu zeigen, wie man es wirklich süße Bäume macht und abgesichert und etwas Licht und Schatten dafür hereinbringt. Aber in dieser Klasse nehmen wir es einfach auf und beginnen mit unserem Apple Pencil auf eine ganz andere Weise zu schattieren . Und das Endergebnis wird weinen. Und wir haben einen wirklich schönen halbrealistischen schattierten Trick. Zuallererst werden wir den Baum zeichnen. Ich werde Ihnen einige Möglichkeiten zeigen, wie Sie die Behandlung wirklich akut erfassen können, aber auf sehr realistische Weise. Sps, Bonsai-Bäume. Sobald wir ihn behalten haben, den Baum und ihn gezeichnet haben, habe ich skizziert, werden wir nach Schattierung schauen, mit einem Bleistift schattieren, Procreate. Worauf achten wir? Wie funktionieren Licht und Schatten ein wenig und wie können wir das wirklich in Konsens bringen. Und sobald wir fertig sind, machen wir ein Projekt. Im Projektvideo. Es gibt sogar einen zusätzlichen Teil, einen schönen Hintergrund hereinbringt. Sie das wirklich so aussehen, als würden wir es mit Graphit laufen lassen. Und genau das wollen wir in dieser Klasse. Eine nette Drohne, halb realistischer Baum in Graphit. Aber doch, nun, das war's für diese Einführung. Geh zur nächsten Lektion, ich würde es sagen, aber wir werden wirklich anfangen zu zeichnen und Spaß mit Procreate haben. Verwenden Sie es vielleicht ganz anders, als Sie es gewohnt sind, aber es wird Ihre Fortpflanzungsfähigkeiten wirklich verbessern. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 2. Tipps zum Zeichnen: Willkommen zur ersten Lektion. Wir beginnen mit der Einrichtung unserer Leinwand und bereiten unsere Zeichnung vor. Dann werden wir die nächste Lektion beschatten. Aber zuerst müssen wir uns etwas vorbereiten, also lasst uns das gemeinsam machen. Was ich dir zuerst ein bisschen zeigen möchte, woran wir arbeiten werden. Woran wir arbeiten werden. Dies sind Graphitzeichnungen, also mit Bleistift und einem halbrealistischen Bonsai-Baum, und das ist es, was wir wollen. Jetzt werden wir sehen, wie weit wir in Procreate kommen werden. Ich werde nicht sagen, dass wir das genau haben werden, aber wir werden es wenigstens versuchen. Ich habe Procreate bereits eingerichtet. Und was ich zuallererst möchte, ist ein neues Dokument und ich werde in einem Quadrat arbeiten. Wenn ich dieses Bild noch einmal mache, würde das so ziemlich in ein Quadrat passen. Also werde ich ein neues Quadrat einrichten und möchte, dass mein Quadrat etwa 3 Tausend Pixel groß ist. Ich würde sagen, wenn ich es drucken möchte, werde ich sagen, dass 3 Tausend Pixel nett sind, tausend mal 3 Tausend frei. Du könntest 2500 Pixel Schüler gehen. Es würde dir noch ein paar Ebenen geben. Was wir sowieso nicht so viele Ebenen verwenden werden. Damit die maximalen Ebenen jetzt auf dem 12. hier auf DPI liegen, lasse ich 300s Farbprofile und alles auf diesem Blatt so wie sie sind. Und ich sage „Create“. Das wird also meine Leinwand sein. Also ist meine Leinwand fertig, aber ich kann noch nicht zeichnen. Was ich also tun werde, zeige ich dir drei Möglichkeiten, wie man zeichnet. Ich werde den Baum eigentlich nicht zeichnen. Das überlasse ich dir. In der nächsten Lektion werden wir also wirklich schattieren und uns nicht auf das Zeichnen konzentrieren. haben wir in den vorherigen Lektionen gemacht. Aber ich möchte dir ein paar kleine Tricks und Tipps zeigen , die dir beim Zeichnen helfen. Okay, lass uns das machen. Also was wir auf der Straße arbeiten werden , und ich habe ein Foto von der Baumnuss aus dieser Zeichnung geliefert , aber vom eigentlichen, tatsächlichen Baum. Also muss ich den Baum auf mein Papier bringen. Bevor wir jetzt mit dem Zeichnen beginnen können, müssen wir wissen, womit wir zeichnen werden. Dafür brauchen wir einen Bleistift, wir werden den ganzen Weg nach unten gehen. Ich bin mir nicht sicher, wo du in deinen Bürsten steckst. Den ganzen Weg nach unten. Sie finden die Standardpinsel von procreate. Wir werden uns für das Skizzieren entscheiden. Ich benutze diesen ruhenden Stift. Das nächste, was ich brauche, ist natürlich eine Farbe. Dafür. Was ich tun werde, ich schiebe diesen in einem schönen warmen Ton bis zum roten. Dieser Kleine hier, ich werde nicht ganz schwarz nach unten gehen, es ein bisschen nach oben bewegen, wo es grau wird. Das ist eine schöne Farbe hier. Ein gräulicher Ton, würde ich vielleicht sogar sagen. Das ist gut. Holen Sie sich also warme, schöne, warme Grautöne. Jetzt mit diesem Bleistift, was Sie tun können, zeichnen Sie normalerweise so. Du bekommst diese schöne Linie und wie du siehst, habe ich diese Größe ganz nach oben geschnitten, um eine schöne Linie zu bekommen. Aber das zweite, was du tun könntest, lass es mich noch einmal demonstrieren. Löschen Sie diese Ebene scheint eine Linie darauf zu sein. Klar. Lassen Sie mich das demonstrieren. Ich zeichne nur ein kleines Quadrat und ich werde dieses Quadrat so haben. Das zweite, was Sie mit diesem Bleistift machen können, anstatt ihn aufrecht zu halten, können Sie ihn kippen. Und wenn du bis es für dich formen wird. Also bekommst du etwas total Gesundheit und wir werden Schulden nutzen. Wenn Sie jetzt sehr leicht schattieren, kaum drücken, müssen Sie nicht alles drücken. Du bekommst diesen schönen Schatten, wenn du mehr drückst. Also bekommst du ein schönes schwarzes, dunkleres, wenn du es noch einmal sehr vorsichtig durchgehst. Wenn ein neues beim Anheben des Bleistifts wieder drüber geht, bekommst du einen dunkleren und wir werden das nutzen. Um es uns selbst leicht zu machen. Wir werden wahrscheinlich unsere Deckkraft verringern, damit wir sehr leicht schattieren können. Und dann ziehe ein paar schöne Schichten wie diese an , als würden wir mit einem echten Bleistift schattieren. Okay, ich werde das noch einmal klären, also werden wir das tun. Wir werden den Bleistift benutzen. Also tilde es. Und wie Sie sehen können, halte ich es jetzt fest. Normalerweise würdest du es wie dieses Schreiben halten. Ich halte es anders. Ich lasse nur meinen Bleistift auf diesem Teil meiner Hand ruhen, lege meinen Mittelfinger darunter befestige ihn mit meinem Zeiger und meinem Daumen so. Und ich schiebe es den ganzen Weg zurück. Auf diese Weise kann ich es einfach ruhen lassen und ich dränge überhaupt nicht. Ich lasse es nur rutschen , was die Schwerkraft macht, seine Arbeit macht. Und wenn du es ein paar Mal durchgehst, verstehst du das. Okay, ich kläre das, das ist erst der Anfang. Was brauchen wir ist dieser Baum. Jetzt kannst du das auf zwei Arten machen. Normalerweise sehen Sie wahrscheinlich, dass die meisten Lehrer ein zweites Fenster daneben haben werden. heutzutage mit dem iPad OS Wenn Sie heutzutage mit dem iPad OS die neueste Version haben, können Sie einfach hier drücken, es gibt drei kleine Punkte . Vielleicht siehst du sie. Wenn ich auf sie drücke. Jetzt habe ich dieses 11-Fenster, ich möchte Windows. Und was ich will ist meine Kalorien. Und ich will diesen Baum, diesen Baum, den wir brauchen werden. Das erste, was Sie tun könnten, ist, dass Sie sie so zusammenstellen könnten. Und auch, oder andersherum wo immer Sie wollen. Und das erste, was Sie tun könnten, können Sie diesen Umriss einfach skizzieren und den Baum ansehen und ihn so skizzieren, wie gesetzt. Das mache ich nicht. Und dann hätten wir dort einen Stiel und skizzieren ihn. Das ist der erste Weg, wie Sie auf diese Weise skizzieren können. Skizziere es selbst wie in den vorherigen Teilen. Skizziere es, mach den Umriss. brauchten Sie nur die Gliederung. Also nicht alle Details, nur die groben Umrisse, aber es gibt mehr Möglichkeiten, dies zu tun. Ich entferne das noch einmal. Die meisten Leute werden es also so machen. Jetzt. Normalerweise mache ich das nicht so, weil procreate eine großartige Funktion namens Referenz hat. Du gehst zu Canvas, klickst auf den Schraubenschlüssel, gehe zu kann Referenz sagen, Bild drücken, Bild importieren. Ich importiere das gleiche Bild. Und jetzt habe ich die Referenz, die ich überall hinstellen kann, wo ich will. Ich kann es vergrößern. Ich kann hineinzoomen, ich kann verkleinern. Ich könnte mit dieser Referenz machen, was ich will . Und das macht es viel einfacher. Also lasst es uns in einer Stunde holen. Könnte das Gleiche tun, skizziere es einfach wie hier gemacht. Da gehst du. Jetzt nicht so grob bisschen schöner. Aber es gibt eine andere Möglichkeit, das zu tun. Das würde also nur von dem abfangen, was du siehst. Das könnte schwierig sein. Es gibt eine zweite Möglichkeit, dies zu tun. Ich werde das klären und ich werde diesen Kansas vorerst entfernen, diese zusätzliche Referenz. Was ich stattdessen machen werde ist, dass ich wieder auf die Ranch dränge. Und dann, wie Sie hier sehen, Zeichnungsführer. Und ich schalte es ein. Wenn ich diese Zeichnung einschalte, bekomme entweder ein nettes Raster. Jetzt ist dieses Raster zu klein für mich. Was wir tun werden, wir werden das bearbeiten. Und wenn deins es im Raster ist, könnte Ihre Perspektive haben, was völlig anders aussieht. Stellen Sie sicher, dass es im 2D-Raster ausgeführt wird. Die Deckkraft liegt bei rund 36%. Das ist in Ordnung mit mir. Ich mag die Farbe, Schwarz ist gut. Die Dicke können Sie ändern. Ich habe 64 Prozent, du kannst dicker machen, du kannst es tun. Ich denke, dass feste 64 Prozent gut funktionieren werden. Die Rastergröße werde ich vergrößern. Das ist zu klein. Du kannst ganz klein werden. Arbeite. Ich möchte etwas größer werden. Ich würde sagen, für diese Leinwand zwei 122 Plektren. Ich würde sagen, das ist nett oder gehe ich überhaupt? Und ich werde noch ein bisschen größer. Lass uns dazu gehen. Da gehst du, ungefähr 300 Tipps und du wirst sagen „Fertig“. Jetzt habe ich mich geändert, jetzt habe ich nicht fertig getroffen, ich ändere die Farbe. Wenn Sie das pro Unfall tun, klicken Sie einfach hier auf diese Linie. Dies ist die Farbe, in der Sie Ihre Referenz beliebig machen können . Ich halte es schwarz. Und ich muss genau das treffen, um es schwarz zu halten. Ich sage mal, fertig. Was wir als Nächstes machen werden. Wir werden Hits auf dem Ranch Chicken sagen, sagen wir fügt ein Hinzufügen hinzu, fügen Sie ein Foto ein. Ich füge ein Foto ein. Ich will eigentlich eine Überraschung. Füge ein Foto ein, das ich habe. Und ich werde sagen, zuerst passt Canvas. Und ich werde es ein wenig vergrößern , damit es im Mittelpunkt steht. Ich musste es fit machen. Das wird gut sein. Okay, damit bin ich fertig. Gut. Nun, das einzige, was jetzt passiert, sehe ich meine Referenz wegen des schwarzen Hintergrunds nicht . Also gehe ich zurück zu meiner Referenz. Ich gehe auf die Leinwand. Ich sehe die Anleitung bearbeiten und ich werde tatsächlich die Farbe ändern bis ich dieses Raster gut sehe. Lass uns für Weiß gehen. Das Ego kann dieses Raster jetzt gut sehen. Ich mache es jetzt vielleicht etwas dicker. Da gehst du. Das ist gut. Ich gehe zur maximalen Dicke. Ich sehe ein nettes Raster. Ich sage mal, das sieht gut aus. Jetzt kann ich in diesem Moment nicht viel damit anfangen. Was ich als Nächstes mache, ist, dass ich dafür zwei Finger brauche. Ich mache einen Screenshot. Jetzt. Ein Screenshot, den Sie auf verschiedene Arten erstellen können. Wenn Sie den Stift haben, werden Sie von dieser Seite der iPads rutschen. Es macht einen Screenshot. Jetzt brauche ich das nicht alles damit. Was ich also tun kann, ist mein Finger, ich kann das bewegen. kannst du mit dem Stift machen. Hat er das auch bewegt? Und das machen wir. Und das ist gut. Ich will das mit diesem schönen Raster drauf. Ich sage „dumb“. Sicherheitsfotos, gut. Ich habe jetzt ein nettes Raster. Die zweite Möglichkeit, dies zu tun, um einen Screenshot zu machen , besteht darin, den Netzschalter zu setzen, oben oder unten zu booten ihn sofort zu drücken. Klick und dort hast du einen schönen Screenshot zwei und dann musst du ihn danach bearbeiten. Also lass mich aufmachen. Oder du könntest hineinzoomen. Nun, lasst es uns bearbeiten. Lass uns runter gehen. Gehe wieder zu deinen Fotos. Ich habe es kürzlich, also gibt es das Bild, du drückst darauf, du sagst Bearbeitungen. Du hast diese kleine Zahl dort getroffen, die Erntefigur. Und du kannst eigentlich genau das Gleiche machen. Und anscheinend darf ich es jetzt mit meinem Bleistift machen. Und du wirst das Gleiche tun, sagen wir, hier. Und es rettet es. Und ich habe eine nette Referenz. Okay, ich gehe zurück zu Procreate. Und ich werde diese Ebene räumen. Und wir kehren zu meinen Zeichnungsführern zurück. Und ich sage „Zeichnungshandbuch bearbeiten“. Ich möchte, dass diese Farbe anders ist , weil ich sie jetzt nicht sehen kann. Also lege ich es wieder ins Schwarze, damit ich es gut sehen kann. Sag Don und ich habe es wieder verpasst. Anscheinend. Ich schaue in einen Winkel. Das ist das Ganze. Ich schaue in einen Winkel auf mein iPad. Ich sitze nicht drauf, weil es genau hier drauf ist eine Kamera. Wenn ich vorwärts gehe, siehst du meinen Kopf und nicht was ich mache. Also muss ich sagen, Fertig, schlag das. Da sind wir los. Was Sie als Nächstes tun könnten, ist, dass Sie die Referenz erneut aufrufen können. Ich sage eine Referenz, aber ich brauche ein anderes Bild. Jetzt. Ich sage Import, wähle dieses Bild mit Schuldennetzen aus. Und was du jetzt tun könntest, ist es größer zu machen. Und du könntest eine Rasterzeichnung machen und eine Gitterzeichnung ist es, ich habe 123456123456, genau da. Dieses Quadrat entspricht diesem Quadrat hier. Und was ich jetzt tun kann, kann ich deutlich sehen, wohin diese Gliederung führt. Jetzt muss dieser gehen. Und das nennt man Grid-Methode. Und so würde ich diesen Teil hier übernehmen , der hier anfangen wird. Ich muss nicht all diese Blätter und nur den Umriss zeichnen , nur grob, damit das dorthin gehen wird. Dann wäre das nächste Quadrat daneben dieses Quadrat. Und das wird dorthin gehen. Und wie Sie sich vorstellen können, würden Sie hier weitermachen. Und dann entspricht dieses Quadrat diesem Quadrat. Und so weiter und so weiter. Okay, gut. Und dann machst du sie am Laufen und sobald du fertig bist, versteckst du das Raster einfach wieder. Verstecken Sie Ihre Referenz und Sie haben eine schöne Zeichnung. Das ist die zweite Methode. Nun, es ist noch keine schöne Zeichnung, aber du wirst eine schöne Zeichnung daraus machen. Jetzt gibt es eine dritte Methode. Ich zeige Ihnen jetzt die dritte Methode , in Ordnung, Standardmethode. Ich muss das noch einmal klären, ist die einfache Methode, wahrscheinlich haben wir das alle getan. Was Sie tun werden, ist ein Foto zu importieren. Du suchst den Baum aus. Ich werde es ganz vergrößern Fit to Canvas. Stellt sicher, dass es tatsächlich gut richtig passt. Scheint mir gut zu sein. Ja, das scheint mir wirklich gut zu sein. Das nächste, was Sie tun werden, ist auf Ihre Ebenen zu drücken, dieses n anzuziehen, die Deckkraft nach unten zu rutschen, ich werde ungefähr 40% tun ist gut. Ich kann es leicht sehen. Und was Sie jetzt tun werden, fügen Sie eine Ebene hinzu. Und auf dieser Ebene werden Sie einfach den Umriss verfolgen. Und das war's. Also haben wir jetzt drei Methoden. Und wenn ich diese Unterschicht verstecke, bleibe ich nur noch mit der Skizze übrig. Okay, und das ist verzögerte Methode. So können wir es freihändig skizzieren. Wir können eine Rastermethode verwenden. Und bei Skillshare habe ich tatsächlich einen Kurs, der das völlig ausführlich erklärt. Wenn du lernen willst, finden sie es einfach und sehen, wie das gemacht wird. Aber ich denke, mit der Demonstration hast du diesen Teil ziemlich genug eingegeben. Der dritte Teil würde einfach unter den behandelt werden, wie Künstler es mit einer Lichtbox tun werden , wenn sie nicht freihändig zeichnen wollen , wenn sie zeichnen wollen, verwenden Sie nicht die Rastermethode, aber habe eine kleinere Zeichnung, eine, um sehr schnell zu arbeiten, sie benutzen eine Leuchtbox, und einige Künstler haben tatsächlich riesige Leuchtkästen, A2, A1 Größe, es ist nicht so, als würden wir betrügen, es ist nicht so, als würden wir betrügen, es ist nur, dass wir es sich selbst einfacher machen. Wir wollen diesen Umriss haben. Wähle nun deine Methoden aus, zeichne diesen Baum nur den Umriss und gehe dann zur nächsten Lektion, in der wir schattieren werden. In Ordnung, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Allgemeine Schattierung und der Trunk: Wenn alles gut geht, hast du eine Skizze von diesem Baum. Jetzt nur noch der Umriss. Ich habe eine Skizze gemacht. Sie haben das Skizzenbit gemacht, eine der Methoden. Und wie das nächste, was wir tun werden, ist dies zu schattieren , damit dieser Baum nicht mehr als Zeichnung aussieht, sondern auch als Umriss und nicht wie in den beiden vorherigen Sitzungen. Wie eine echt süße Drei. Jetzt möchte ich einen halbrealistischen Baum machen. Und dafür werden wir Schattierungen verwenden, wie ich es schon ein bisschen gezeigt habe. Okay, nun, das werden wir in dieser Lektion noch viel mehr untersuchen . Also lass uns gehen. Also hier ist mein Baum. Wie Sie sehen können, habe ich ein paar Dinge auf dem Foto bestellt , die ich zurückbringen muss, damit Sie sie sehen können. Ich habe immer noch das Referenzbild dort. Da gehst du. Wenn Sie Ihr Raster noch eingeschaltet haben, vergewissern Sie sich, dass Sie es jetzt verstecken, Sie brauchen es nicht mehr. Also habe ich mich ein bisschen von der Referenz geändert. Ich benutze nur diesen Zweig. Lass es mich dort hinstellen, diesen Zweig dorthin legen, diesen Zweig. Ich stelle den Kofferraum hier hoch. Ich habe nicht all diese kleinen Zweige weil dann die Lektion wir jetzt viel zu lange brauchen , können Sie natürlich all diese Zweige machen, aber ich werde nur einen Zweig machen. Und der Rest. Natürlich gibt es keine Details darin, nur die grobe Umrisse. Und ich habe ein paar Blätter gemacht, damit wir diese Blätter einbringen können. Ich werde nicht jedes einzelne Blatt beschatten. Ich werde dafür einen kleinen Trick benutzen, aber wir werden die Cluster einfach beschatten. Es sieht so aus, als hätte dieser Baum Blätter, aber nicht jedes einzelne kleine Blatt. Okay, lass mich die Höhe erreichen. Jetzt möchte ich die Referenz ausblenden? Lass mich nachdenken. Ja, ich verstecke diese Referenz jetzt. Vielleicht möchten Sie die Referenz damit verwenden. Ich werde es vorerst verstecken , damit es nicht im Weg steht. Aber wenn Sie die Referenz für die Schattierung benötigen , legen Sie sie einfach dorthin. Aber ich möchte das natürlich im Vollbildmodus haben und ich möchte, dass du siehst, was ich mache. Jetzt habe ich also eine Schicht hier. Ich benutze immer noch denselben Durbin-Stift. Es ist ein 100%, das ich noch auf etwa die Hälfte gefärbt habe. Ich skizziere tatsächlich mit der Hälfte deiner Skizze könnte viel dunkler sein. Das ist kein wirkliches Problem, das Sie später tun könnten Was Sie tun könnten, ist die Deckkraft Ihrer Ebene später zu verringern , wenn diese wirklich zu dunkel ist. Okay, aber im Moment hab ich das. Ich habe immer noch dieselbe Farbe und füge jetzt eine Ebene hinzu. Aber ich möchte, dass diese Ebene oben steht, die Skizze, ich möchte auf dem Laufenden sein, was ich tue. Und was ich mit meiner Skizze machen werde, schiebe ich das nach links und sperre sie ab. Los geht's, damit ich nicht versehentlich auf diese Ebene zeichnen kann . Ich gehe zur zweiten Ebene, wo ich darauf zurückgreifen kann , womit ich anfangen werde, ist der Truck. Fangen wir mit dem Kofferraum an. Ich stelle mir vor, woher Licht kommt. Nun könntest du das Foto benutzen, aber ich stelle mir vor, woher Licht kommt und mein Licht in diesem Fall von dieser Seite kommt. Geh du. Das heißt also, dass dort und da Licht scheint. Und das bedeutet einfach auch, dass diese Seite des Baumes wirklich in vollem Licht steht. Wenn Sie etwas weiter vom Licht entfernt sind, wäre dieser Baumteil des Baumes in weniger Licht und dieser Teil hätte das geringste Licht. In der Schattierung wird dies also heller und dies wird dunkler schattiert. Das Gleiche für den Kofferraum. Jetzt würde es dem Kofferraum hier sehr gefallen. Dann hätte es eine Kapsel wo es jetzt weniger hell ist, da dies von diesen Blättern blockiert wird, so dass das schon dunkel wird und der Rest ziemlich dunkel wird. Jetzt diesen kleinen Teil hier am Baum, was ich damit machen werde, ich werde eine ganze Menge Schulden machen und ich werde diese Ebene verstecken. könnten wir später benutzen. Und ich füge eine neue Ebene hinzu. Jetzt habe ich drei Ebenen, vielleicht nur zwei Ebenen. Ich fange mit dem Kofferraum an. Und eigentlich möchte ich den ganzen Baum schattieren, weil ich im Hintergrund Weiße hinterlassen werde, also brauche ich diesen Baum, um hervorzuheben. Und was ich damit machen werde, gehe ich zurück zum Bleistift. Ich bin auf halbem Weg gegangen, aber damit gehe ich sogar tiefer. Ich fahre bis etwa 25 Prozent. Das erste, was ich eigentlich tun werde, ist nicht der Kofferraum, aber ich mache den ganzen Baum. Und was ich tun werde, ist, dass ich diesen Bleistift flach lege und einfach den ganzen Baum schattieren werde. Und was Sie sicherstellen müssen , ist, dass Sie Ihren Bleistift nicht versehentlich anheben , weil Sie dann eine zweite Schicht darauf bekommen. Und das will ich nicht. Da gehst du. Wenn Ihre jetzt viel dunkler wird, ist das kein Problem, da wir die Deckkraft der gesamten Ebene einfach verringern können . Diego. Und jetzt habe ich auch meinen Bleistift gehoben. Stimmt's? Nun, diesen Teil muss ich vorsichtig machen. Los geht's. Es gibt. Okay, jetzt muss ich es tun, um zu bäumen. Und ich werde alles ziemlich dieselbe Schattierungsfarbe haben. Aber das ist kein Problem. Jetzt sehe ich, dass ich irgendwo rausgegangen bin. Ich hole meinen Radiergummi und benutze nur als Radiergummi immer nur heiße Mischungen und lösche, wo ich falsch gemacht habe, wie ich hier unterschreiben soll. Wenn ich nun E und Z annehme, siehst du diese schöne Schattierungstextur. Da gehst du. Lass uns die anderen zwei unten machen und lass uns diesen Teil beschatten. Das ist also meine erste Schattierungsschicht. Ich werde noch viel mehr Ebenen hinzufügen, um dies wirklich sehr schön und ziemlich halbrealistisch zu machen . Wir haben also noch etwas zu tun. Aber das ist der erste. Lass uns weitermachen. Ich werde eine neue Ebene darauf legen. Das Licht kam von hier. Wir sagten zwei, das wird ziemlich dunkel sein, außer dass die Spitze immer noch ein bisschen hell sein könnte. Aber das erste, was ich tun werde, ist, dieser eine weitere Anwendung einer anderen Schicht zu geben , in diesem Fall von Graphit. Und schattiere es gut so genau dort ein bisschen. Schlitz bohren. Gut, nett und genau. Ein bisschen besser. Summe hier. Gut. Jetzt schauen wir uns das an und sagen: Okay, hier unten, wo diese Blattgruppe, die einen Schatten werfen wird. Ich füge das hinzu, und ich werde auch unten ein bisschen schattieren, das Ego zu schattieren. Und ich werde das Gleiche auch hier machen. Das würde einen Schatten werfen und wir hätten dort einen kleinen Schatten. Oben hier würden wir den gleichen Schatten darauf bekommen. Und natürlich, da das Licht von hier kommt, so ziemlich in diesem Teil, werden wir ein bisschen dunkler machen, um ein bisschen nach unten zu schreiben und es so zu machen. Jetzt sieh dir das an. Das sieht wirklich ganz nett aus. Es gibt aus irgendeinem Grund eine Dunkelheit nach dem Tod. Ich gehe zurück in diesen Schatten. Ich will das definitiv dunkler als es ist. Also werde ich es beschatten. Und wir werden das Gleiche hier machen. Und ich sage: Oh, das ist zu viel. Korrigiere das ein bisschen. Stimmt's? Das will ich auch dunkler. Und ich möchte das ein wenig mit einer Schattierungsanwendung verletzen . Und ich möchte dort einen schönen schattigen Teil machen. Mal sehen. Hier werden wir das Gleiche machen. Schattieren Sie nur ein bisschen unten . Da gehst du. Jetzt gebe ich meinem Bleistift wieder eine Varietät und füge eine kleine Linie wie diese hinzu. Da gehst du. Das sieht viel besser aus. Mal sehen. Brauche ich etwas mehr? Ja, einmal ein bisschen Schattierung genau da. Und ich will das viel schwärzer, aber wahrscheinlich kann ich nicht viel schwärzer weil ich es sehr leicht habe. Also steige ich jetzt auf 50 Prozent. Und damit kann ich hier schöne dunkle Teile hinzufügen. Ich kann dort einen schönen dunklen Teil hinzufügen. Das werde ich leicht schattieren, dass ich ein bisschen einen schöneren Übergang zwischen allem bekomme. Mach den Rücken wirklich schön dunkel. Und damit mache ich das Gleiche. Aber jetzt benutze ich mehr den Punkt des Stiftes, weil es so ein kleiner Teil ist. Und hier herum. Verbinde das und tu das. Genau dort auch. Und schattiere das vorsichtig ein bisschen mehr. Da gehst du. Dafür übe ich kaum Druck aus. Und ich möchte vielleicht nur ein bisschen mehr so gehen. Und auf der Filiale nur ein bisschen mehr. Und das wird mein erster Teil sein. Ich lasse das jetzt so, ich mache diesen Teil. Ich möchte hier damit anfangen. Was ich hier machen werde, ich möchte ein kleines Loch in der Mitte hinzufügen. Setze das zu 100 Prozent auf, mach das schön schwarz und geh zurück zu meinen 50 Prozent. Dann füge ich unten etwas Schattierungen hinzu, ich unten etwas Schattierungen hinzu um dies hervorzuheben als wäre es ein abgebrochener Zweig und nicht, der ein bisschen herausgewachsen ist . Okay, das nächste, was ich tun werde, ist, dass wir zu diesen fünfundzwanzig Prozent zurückkehren . Und wir werden meine erste Anwendung von Shading hier machen . Jetzt würde es nicht viel geben. Also lasse ich das in Ruhe, aber ich möchte hier schattieren. Ich werde diesen Cutoff-Zweig nicht anfassen . haben wir. Mal sehen, ich möchte das ein wenig erweitern. Und hier auch hier. Da sind wir los. Und ich lasse das schön hell. Jetzt wird es hier mehr Schatten geben. Und da gehst du. Und natürlich auf wird das auf jeden Fall viel mehr Schatten sein. Okay, fangen wir an, gut auszusehen. Ich möchte das wieder auf etwa 50 Prozent erhöhen, weil ich möchte, dass das schön dunkel wird. Ich dränge jetzt auf die Firma. Und jetzt, wenn der nächste, dränge ich kaum darauf, sich gut am Rand einzufügen . Ich werde ein bisschen mehr so sagen, dass du zurückgehst. Ich möchte, dass das auch dort dunkler schattiert wird. Und ich möchte, dass sich diese beiden irgendwo treffen. Da gehst du. Jetzt schau, das sieht gut aus. Jetzt werde ich nicht hart drücken. Fügen Sie einfach ein bisschen eine Ebene und bringen Sie einen kleinen Übergang in Gang. Da gehst du. Dort haben wir unseren nächsten Teil der Schattierung. Okay, jetzt muss ich zu diesem Teil gehen. Was ich tun möchte, ist darüber hinaus, ein bisschen Schattierungen hinzuzufügen. Und was ich damit machen werde, sind niedrigere 25 Prozent und gebe der Vorderseite ein wenig Schattierung und nicht den Rücken, damit sie auffallen wird. Das Ego. Und ich könnte es einfach noch ein bisschen mehr hinzufügen und das einmischen. Etwas schöner, wenn es 25 Prozent dieser Linien gibt , wir alle verschwunden und sind zu einem schöneren Übergang in den Rest geworden. Machen wir das damit, um einen kleinen Übergang von einem Teil zum anderen zu machen, und sie gehen, nein, das sieht gut aus, oder? Was wir als nächstes tun werden, ist sehr vorsichtig, ein bisschen Schattierung hinzuzufügen . Und wenn wir außerhalb des Baumes gehen, kein Problem, nehmen wir Radiergummi auf, löschen diesen Teil. Und das müssen wir auch hier machen. Los geht's, mach es ein bisschen schöner. Und das wäre der erste Teil. Es wird den Kofferraum und den Zweig geben. Das nächste, was wir tun werden, ist eine neue Ebene hinzuzufügen. Und ich werde meinen Bleistift wieder auf 50% legen, will ich das ganz nach oben? Das ist der falsche. Ich lege mich nur mit meinem Radiergummi an. Ich setze das auf 50 Prozent. Ich möchte das wahrscheinlich auf 50 senken. Jetzt etwa auf halbem Weg, also wird es 26 Prozent geben. Und was ich tun will, ist jetzt sofort etwas von der Rinde mitzubringen . Und dafür werde ich einfach ein paar Linien ziehen, genau wie wir es bei den vorherigen Lektionen getan haben. in einigen zufälligen Zeilen Machen Sie das in einigen zufälligen Zeilen auf dem Zweig zwei. Und damit bringen Sie einfach ein paar nette Details mit. Und lass uns das auch hier machen. Jetzt machen wir mit diesem hier sogar einen kleinen Schnitt. Also zeichne ich das im Dunkeln. Lass die Folie sehen, das sieht gut aus. Und lass uns noch eins machen. Genau da. Es ist größer oder einfach nur für einen schönen Effekt. Und hier ein paar verschiedene Richtungen , damit du ein nettes habe ich gemacht und das war abgeschnitten und kaputt. Und da sind wir los. Nett. Okay, jetzt das einzige, was ich will, zieh den Stift wieder an. Je höher. Ich möchte hier nur ganz unten gehen. Endet dort. Ich möchte nur ein paar wirklich schwarze Linien hinzufügen. Stego, wir können noch dunkler werden, oder? Nett. Abgeschwächt, ein bisschen größer. Und da sind wir los. Wir können das hier tun, um das so schwarz zu machen wie die Umrisse. Und da gehst du. Nun, das sieht gut schattig aus, oder? Okay, gut. Wird sein, das wird der erste Teil sein , der schön schattiert und in einigen Details drohnen wird, einige Details direkt in den Kofferraum. Was du tun wirst, ist das natürlich zu schaffen, wenn du nicht verstanden hast, würde ich sagen, mach es zuerst, bevor du zum nächsten Ort gehst und dann tatsächlich zum nächsten Teil übergehst. Okay, wir sehen uns im nächsten Teil. 4. Die Schattierung der Blätter: Nun, wir haben einen Kofferraum gemacht, wir haben den Zweig erledigt. Wir wollen jetzt diese Blätter machen. Wir fügen Schattierungen hinzu. Im Grunde werden wir mehr oder weniger dasselbe tun. Ich möchte dich darauf hinweisen, was ich mache. Und dann folgst du einfach mit. Ich mache es danach, wenn du es gesehen hast. Okay, lass uns anfangen. Das nächste ist, dass wir diese Blätter machen werden. Dafür füge ich eine neue Ebene hinzu. Und wie immer schön, neue Ebenen für die hinzuzufügen , die Sie falsch machen, dann muss ich nicht viel löschen. Man kann einfach Dinge klären. Und dann ist alles, was ich schon getan habe , einfach erhalten, weil mir wirklich gefällt, wie das aussieht. Es sieht echt nett aus. Okay, gut. Was wir jetzt machen werden, ist damit, ich schon ein einfaches Bild daraus gezeichnet habe und ich sagte, ich will, dass das dunkel wird, ich möchte, dass das hell ist. Ich bin im Rest, um nicht gemocht zu werden , der Rest muss in der Mitte sein. Aber wo diese Blätter sind, füge ich ein paar dunkle Teile hinzu. Was ich also zuerst machen werde, ist, dass wir einen Bleistift für 100% ausgeben müssen. Ich schiebe das auf etwa 2524 zurück. Und ich fange einfach an, zuerst diesen Teil und diesen Teil zu schattieren , aber diesen Teil nicht zu berühren. Wenn ich diese Ebene jetzt verstecke, bekommst du die Idee, Licht hier zu schattieren, weniger Licht hier und den Mietvertrag dort. Aber wir werden definitiv davon ausgehen. In Ordnung. Was wir damit machen werden, ist, dass ich einen schönen Übergang machen möchte. Also drücke ich wirklich nicht und ich füge das nur ein bisschen ein. Das will ich hier nicht auch machen. Holen Sie sich ein bisschen einen schönen natürlichen Übergang, ein bisschen besser als ich. Okay, das ist gut. Jetzt werden wir diese zusätzlichen Teile machen. Was ich tun werde, ist, dass ich unter diesen Linien des Baldachins schattieren werde. Ich habe die Blätter abgeschafft und ich werde einfach so darunter schattieren . Und damit füge ich sofort ein bisschen mehr Dimension hinzu ein bisschen mehr Dimension um diesen Teilen etwas Aufmerksamkeit zu schenken. Da gehst du. Lass uns auch hier sehen. Es gibt eine Möglichkeit, es dort zu machen. Hier ist ein sehr kurzes . Hier ist einer. Du bist ein bisschen besser und ich will es tun, okay, gut. Das nächste was ich tun werde ist dass ich weiß , dass wenn Licht von hier kommt, diese unteren Teile schwer initiiert werden würden. Also gebe ich ihnen einen netten dunkleren. Ich gehe zu den 50 Prozent. Willst du damit dunkler werden. In Ordnung? Das ist nett. Ich scheine genau hier. Und jetzt sieht das viel schöner aus. Mal sehen. Wo will ich noch etwas davon? Hier drin, hier drunter. Gut. Auf dem hier. Der Grund davon. Und ich sehe, dass ich etwas verpasst habe. Sie werden es so machen. Okay, jetzt füge ich hier etwas mehr hinzu , das das Ego schattiert, das es sich anfängt zu betrachten. Mal sehen, was machen wir hier drunter mehr. Hallo, das ist zu viel außerhalb davon. Dieser Teil, um etwas dunkler zu sein. Ich möchte, dass das dort anfängt gut auszusehen. Setzen wir das auf etwa fünfundzwanzig Prozent zurück. Und ich möchte das ein bisschen mehr beschatten . Definitiv eine weitere Schicht hier. Und ich will genau dort erscheinen. Füge hinzu, das macht es besser. will ich auch hier machen. Etwas da herum, da drüben. Ich habe diesen Teil gemacht, rückgängig machen. Machen wir es bei der HER2 ist addiert. Ein bisschen Schattierung hier, um es ein bisschen interessanter zu machen. Da sind wir los. Okay, nun, das kümmert sich darum. Das sieht gut aus. Okay, jetzt unten, 50%, ganz unten. Ich möchte einen wirklich dunklen Tag verbringen. Du gehst ein bisschen unten. Das hier. Das hier. Wie Sie sehen können, fange ich jetzt mit diesen Blättern an. Klein, Ziel, größer und größer. Und schön vergrößern , um klein anzufangen, größer, größer und so zu werden. Und das bringt nette Interessen in diesen Baum. Lassen Sie mich das hier machen, zu klein, ein bisschen größer, um reichlich zu sein. Alles klar, hier. Da sind wir los. Okay, gut. Schatten um diese Knöpfe hier. Zu wenig. Mehr zu mieten. Gut. Oh, das haben wir nicht gemacht. Ein bisschen da oben. Okay, gut. Jetzt sieht das ganz nett aus. Ich füge eine neue Ebene hinzu. Was ich tun werde, ist, dass ich jetzt den Eindruck von Blättern einbringen werde. Ich werde das um 100% senken. Lass uns ein 100% machen, nur ein bisschen zufällig wie dieses. Das ist jetzt besser. Aber jetzt ist es das. Ich würde sagen etwas zu dunkel. Ich muss es mit dem Rest mitbringen. Also gehe ich zu diesen 50% zurück, oder? Und erwecken Sie einfach den Eindruck , dass es hier und da tatsächlich ein paar Blätter gibt. Vor allem auch draußen. Genau wie beim Baumstamm wecken wir hier und da nur ein gewisses Interesse. Und das ist wirklich sehr zufällig. Und je zufälliger Sie das tun können oder das ist es, dort zufällig zu sein. Da gehst du. Geh rein, geh raus. Und das lässt das einfach gut aussehen, besonders auf Schoten, wo wir auch hier etwas gezeichnet haben . Es gibt zwei. Mal sehen, wie ist das? Wir brauchen ein paar Haare. Und offensichtlich ist kaum etwas da. Mal sehen wir hier. Jetzt sieht es wirklich gut so aus. Das ist viel besser als zuvor. Okay, schauen wir uns das an. Okay, gut. Mal sehen, was dieser Stift wirklich tief wird. Stift, Bleistift, ich gehe wirklich tief, 14, 15%. Und wir möchten darüber eine neue Ebene hinzufügen. Ich möchte sehen, ob ich dort einen etwas interessanteren Übergang bekomme . Ja, es legt nicht viel ab, aber gerade genug hier. Um hier einen etwas schöneren Übergang zwischen schöneren Übergang zwischen diesen Zeilen von Ängsten zu bekommen. Jetzt könnten wir einen Mixerstift benutzen, aber dann werden wir einfach alles löschen, was wir getan haben. Und das will ich nicht, weil es sich so sehr vermischt, dass unsere Textur verschwunden ist. Und ich möchte diese Textur behalten. Okay, ich benutze einen Standardpinsel, also arbeite ich mit Daten. Es mischt sich nicht wirklich, mischt sich als Bleistiftstation, aber immer noch sehen Sie, dass Sie ein bisschen ein zusätzliches HER2 bekommen. Und das sieht hier viel besser aus, um ein bisschen mehr Länge hinzuzufügen , um einen schönen weichen Übergang zu erhalten , als ich es habe. Okay, genannt Dare to, mit mehr. Okay, und jetzt habe ich hier und da ein paar Blätter hinzugefügt. Was wir also damit machen werden, stelle ich mir nur noch ein paar Cluster vor. Vor allem in diesen leichteren Teilen. Ich hatte ein bisschen Schatten hier und da. Sogar da um das herum, um es etwas interessanter zu machen. Jetzt haben wir diese offensichtliche Linie. Was machen wir es? Das werde ich ungefähr beschatten. Sehen Sie jetzt, dass es viel besser ist. Okay, gut. Und ein bisschen mehr da. Siehst du, jetzt kriegen wir was Nettes. Okay, mal sehen, lass uns noch ein bisschen machen. Sie machen es jetzt wirklich ungefähr. Okay. Das war's. Siehst du, mag nicht. Wir wollen Cat auf diese Weise. Ein bisschen mehr. Ein paar Schichten darauf. Ein bisschen schönerer Übergang. Okay, nun, ich glaube, ich bin ziemlich fertig mit diesen Blättern und das sieht ziemlich nett aus, oder? Vielleicht ein bisschen hier und da. Da oben bis hier. Es ist ein nettes. Es gibt ein nettes. Gut. Und damit hören wir auf. Das sind die Blätter. Wir sind jetzt fertig mit dem Kofferraum und wir sind fertig mit dem Mietvertrag. Was ich jetzt machen werde, ist, dass ich einige Teile lösche , in denen ich außerhalb der Leitungen gegangen bin. Du kannst das Gleiche machen. Wenn du das nicht gezeichnet hast, tut sie es natürlich nicht. Es zeichnet nicht wirklich mit Schattierung. Jetzt will ich, dass du das beschattet hast. Wir gehen zur nächsten Lektion, in der ich Ihnen tatsächlich noch einen Teil zeigen werde . Und dann lasse ich dich für das letzte bisschen alleine. So können Sie ein bisschen üben und sehen, ob Sie die Idee bekommen und das selbst in die Praxis umsetzen können die Idee bekommen und das selbst in die Praxis umsetzen . Aber wann sind sie bei? Ich zeige dir noch etwas mehr. Also sehe ich dich in der nächsten Lektion. 5. Topf und Boden: Willkommen zurück. Wir werden Ihre Zeichnung tatsächlich beenden. Jetzt denke ich, dass wir es in dieser Lektion beenden werden. Ich möchte dir noch ein paar Dinge zeigen, die dich tun lassen. Ein Teil für sich allein. Was ich zeigen werde, wird sich beschleunigen, aufgestapelt , damit du immer noch sehen kannst, was ich mache. Oder du könntest es einfach nicht anschauen und es selbst machen, es selbst ausprobieren. Und wenn wir damit fertig sind, werden wir ein paar letzte Details machen. Und dann ist diese Zeichnung tatsächlich fertig. Wir sind auf dem Weg damit. Okay, lasst uns bis jetzt gut aussehen, was ich als Nächstes mache, ich möchte dir eins zeigen, was ich hier machen werde. Und ich füge etwas Schattierungen hinzu. Wenn nun die Sonne von hier kommt, wie gesagt , würde dieser Baum hier ziemlich viel Schatten auf diesen Teil werfen. Ich brauche eine neue Ebene und lass es mich sehen. Ich brauche immer noch diesen Pinsel, er ist groß. Darauf gehe ich hin. Nein, nicht 100%. Wir werden nicht sofort für 4050 Prozent zusammenarbeiten . Und was ich tun werde, ist dieser Teil. Mal sehen wir mal, ich gebe der hier eine schöne schwarze Linie. Und dann denke ich, dass das gut ist. Okay, das ist nett. Das nächste, was ich tun werde, ist Distri, einen Schatten zu werfen und wir machen es selbst. Ganz einfach. Ich fange dort unten an. Drücken Sie nett und Herz. Hör vorerst dort auf. Und mach es genau dort. Und geh da rauf. Okay, und jetzt vermischte sich dieser Baum ein wenig mit dem Baum verursachte dort einen schönen Schatten. Und es wirft hier natürlich einen Schatten und wir werden direkt darunter gehen. Da gehst du. Jetzt hier ein Blickwinkel und zeige, dass dies etwas niedriger ist. Das sehe ich. Das sieht gut aus, oder? In Ordnung. Jetzt dazwischen gehe ich darauf zurück. Fünfundzwanzig Prozent. Ich bin jetzt alles für t, aber das ist okay. Ich werde das ein bisschen beschatten. Dann schattiere ich tatsächlich über meinen Baum. Ich werde diesen Boden ein wenig beschatten. Rechte und wollen dort schattieren. Etwa ein bisschen pelzig. Hier unten. Da sind wir los. Ich denke, das ist gut. Okay, lass uns einen netten werden. Jetzt werde ich sagen, dass dies dieser Teil ist. Es blockiert so ziemlich einige Lichter, die das Sonnenlicht blockieren. Dann blockiert es natürlich unten etwas Licht und du bekommst etwas Interessantes. Das ist ziemlich in vollem Licht unten. Ich möchte hier ein bisschen Schatten hinzufügen und ein bisschen Schatten mehr da drin. Damit du diese netten Effekte bekommst. In Ordnung? Und ich will nicht das vom Baum wegnimmt, also halte ich ihn wahrscheinlich einfach auf. Was ich aber tun will, ist etwas dunkler in die Nähe des Baumes zu gehen und das dann hier hinein zu überführen. Also höre ich dort auf. Mal sehen, das ist Licht. Ich möchte genau dort ein bisschen von ihrem Hintern hinzufügen . Gut. Mal sehen. Fügen wir hier auch etwas unten hinzu. Und lass uns das auch ein bisschen dort machen. Okay, gut. Das war's. Jetzt hier zurück, würde es etwas Schatten geben, aber nicht überall. Gut. Und das war's. Und ich gehe so ziemlich wie jetzt. Okay, gut. Nun, wie bei dem Baum, möchte ich eine neue Ebene hinzufügen. Ich bin, ich sorge dafür, dass Bleistift jetzt wieder auf 50 Prozent liegt. Und ich werde nur ein paar Interessen hinzufügen, als ob hier auf den Felsen etwas fließt, besonders eifrig, ich will diesen oder zwei Tage. Und mach es einfach hier interessant. Was ich tun werde, tue ich so. Ich glaube, das habe ich auf dem Foto gesehen . Dort wächst vielleicht etwas Gras und nur zufällig hier. Fügen Sie an diesen Rändern einige Linien, einige Punkte hinzu. Mach es interessant. Und da einige zufällige Zeilen hinzufügen, Ordnung, ein paar längere Zeilen. Erstellen Sie ein bisschen Textur, Rock-Effekt. Sehen Sie genug und hier oben unten und wagen Sie sich auf ein paar Zeilen. Und natürlich ein bisschen um den Boden herum. Okay, lass uns ein bisschen da machen. Und sieh das sieht sofort ganz anders aus. Was ich als Nächstes tun werde, ist , dass ich diese Etage erschaffe und diesen Teil beschatten werde . Ich werde dir nicht sagen , wie ich das mache. Ich werde den Teil beschleunigen. Das überlasse ich dir, um es herauszufinden. Aber ich denke mittlerweile hast du wahrscheinlich die Idee Lichtschatten und darüber, wie man schattiert hast du wahrscheinlich die Idee Lichtschatten . Wenn nicht, dann die Geschwindigkeit der Partys dort, um dich wirklich ein bisschen zu führen, außer dass ich dich durchrede, oder? Aber ich denke, du wirst es herausfinden. Okay, ich fahre fort. Jetzt. Ich habe alles gezeichnet, jetzt habe ich das Ganze beschattet. Was ich tun will, ist ein bisschen mehr Exzellenz in den Topf und die zweite Etage zu bringen . Und dann schaue ich es mir einfach an und schaue, ob ich damit fertig bin oder nicht. Okay, lass uns das machen. Okay, also füge ich eine neue Ebene hinzu, die egal ist wo, solange sie sich auf der Schattierung befindet, ich habe die Schattierung des Topfes und des Bodens wirklich da unten gemacht. Ich füge einfach irgendwo eine Formebene hinzu. Ich hab diesen Bleistiftstahl. Ich will wieder zu den 50 Prozent gehen, Größe des Hungers Prozent, das ist in Ordnung für mich. Ich würde nicht wollen, ist hier und da ein paar Punkte auf den Pot zu legen. Nur um ihm ein bisschen Textur und Dimension zu geben. Nicht ganz flach , um es zu wagen, wo immer Sie es sehen. Es gibt zwei Fahrten um diese Kante ein bisschen, also K, das sieht jetzt besser aus auf der Welt, warum wollen wir nicht hier sein, nur ein paar Streifen hier drauf? Ich füge ein paar Linien auf die Haare. Sogar ein paar kürzere Zeilen , um warum das drauf steht, was es schön macht. Gutes bisschen hier. Okay, jetzt sieht es viel besser aus. Jetzt lasst uns sehen. Gefällt mir das? Bisher gefällt es mir. Was ich jetzt machen kann, gefällt mir die Umrisse nicht so sehr. Was ich gut tun könnte, um zu dieser ersten Ebene zurückzukehren. Ich könnte es verstecken, sehen ob ich jetzt meine Gliederung verstecke . Ich hab's kapiert. Dann bemerkte ich sofort ein paar Fehler , dass ich diesen Teil nicht beschattet habe. Ich könnte dann auch die Höhe, den Boden, und dann werde ich verstehen, sieht auch ziemlich interessant aus, bis auf diesen Teil hier. Also werde ich das korrigieren. Ich gehe zurück zu dieser wirklich untersten Schicht. Da ist es. Ich werde das auf diese 20% setzen. Und ich füge dort nur ein bisschen Schattierung hinzu. Lassen Sie mich die oberste Ebene jetzt verstecken und das verbessert sie sofort. Und Diego, also habe ich das versteckt. Jetzt möchte ich das Stockwerk dann wirklich machen. Etwas schöner und ich möchte das etwas dunkler machen. Also bekomme ich einen guten Übergang zwischen dem Boden und dem Rest. Indem du den Boden dunkler machst. Ich lasse den Pot ein bisschen mehr hervorstechen . Das können wir machen. Dann. Ich würde dort etwas dunkler werden. Und fügen Sie wahrscheinlich eine kleine schattierte Linie hinzu. Gut. Nun, jetzt ist es besser als ich das hier auch mache. Auf der Rückseite. Heben Sie das ein bisschen mehr vom Rest ab. Okay, gut. Jetzt hast du einen wirklich schönen Schatten einen Baum. Jetzt könnte ich die Linie zurückbringen, um sie freizuschalten und wirklich sehr leicht C zu gehen, das würde auch funktionieren. Ich gehe auf rund 46%. Das funktioniert gut. Ich glaube, das hat mir am besten gefallen. Das kann ich auch mit meiner Ebene hier unten machen. Welches war es 11? Sie wird es zurückbringen. Gehen Sie wirklich, sehr niedrig, um 40%. Und jetzt habe ich etwas, das mir wirklich gefällt. Bring ihnen ein paar dieser Zeilen zurück. Ich korrigiere meine Fehler. Ich glaube eigentlich nicht, dass ich fertig bin. Mir gefällt, dass das gut tut. Die Schattierung ist nett. Ja, ich nenne das erledigt. Und das war's. Ich bin fertig. Ich habe einen schönen schattigen Bonsai-Baum, ganz anders als das, was wir zuvor gemacht haben, als wir die Bäume der Hedging gemacht haben, die den hellen Schatten auf diese Weise gebracht haben. Jetzt haben wir die Schraffur abgeschafft und wir sind schattiert weil Procreate und der Bleistift dies auch zulassen. Okay, nun, das war's. Als nächstes kommt das Projekt. Ich denke, es wird sehr kurz sein und das Projekt, und dann sind wir fertig. Okay. Wir sehen uns im Projekt. 6. Das Projekt und der Hintergrund: Sprechen wir über die Projekte, kein Projekt. Ich kann wirklich kurz über die Geschichte sein, die gepostet wurde. Wir können es alle genießen. Aber natürlich können wir ein bisschen weiter gehen. Lass mich dir was zeigen. Jetzt ist hier wieder eine Zeichnung, und es ist schön, aber ich glaube, das ist etwas zu weiß. Ich will etwas Textur dahinter. Ich bringe meine Zeichnung mit. Und meine Zeichnung hat natürlich ihr eigenes Papier mit einer Textur. Und Sie können auch sehen , dass die Textur wirklich durch die Zeichnung kommt. Was wir jetzt versuchen werden, wollen wir versuchen, eine Textur einzubringen. Das ist also die Herausforderung. Wir werden uns einfach aussuchen. Wähle einen zufälligen Pinsel. Was werden wir wählen? Öl-Pastell. Klingt großartig für mich. Ich bin mir nicht sicher, ob diese Art funktionieren soll. Wir werden es versuchen. Okay, was werden wir tun, ist, dass ich eine Ebene auf der Unterseite von allem will, und ich will diese Schicht nicht stark. Ich möchte diesen Pinsel schön groß, weil ich denke, dass dies sofort eine Textur hervorbringen könnte. Probieren wir es mal aus. Ich gehe für 20 Prozent und füge einfach etwas hinzu. Und gestern taucht etwas auf. Sieh mal, da ist unsere Papierstruktur. Nun, ich glaube, ich bin vielleicht sofort fertig. Ich werde ein bisschen weitermachen und mir das überall anschauen , ohne irgendetwas zu entkommen. Ich würde fast sagen , dass es gibt, sieh dir das überall an. Schöne Textur sofort, etwas Papierstruktur, die offensichtlich in diesem Pinsel enthalten ist. Ein paar kreative Effekte sofort. Ich bin fertig. Das lassen wir so. Jetzt kannst du natürlich einen anderen Pinsel auswählen. Lasst uns eine weitere Ebene darüber legen und verstecken sie. Ich bin mir ziemlich sicher, dass das weiche Pastell auch sehr gut funktioniert, und man bekommt eine andere Papierstruktur. Also machen wir dasselbe mit der weichen Pastellfarbe, die am größten war, wir können um 20 Prozent gehen und einfach sehen, was sie für diesen bringt. Und ich werde nur eine Bewerbung in der ersten Zeile geben. Und das ist sofort. Wirklich netter Weg zu stark. Kein Problem. Wir können die Deckkraft bei diesem senken. Ich wollte ein bisschen durchkommen. Da gehst du. Nun, das lässt es wirklich wie eine Zeichnung aussehen , oder? Das war's. Okay, gut. Also habe ich jetzt zwei Alternativen. Ich benutze das weiche Pastell oder du kannst dieses benutzen. Dieser ist stärker, aber dieser wird keinen Weg bekommen. Du könntest das nur ein bisschen senken. Das ist nicht die richtige Schicht, es ist der Strahl würde etwa 75 Prozent sagen, das ist besser. Sieh es dir an. Auch. Tolle, schöne Papiertexturen, die aussehen würden, als hätten wir das auf Papier gezeichnet. Genau wie bei diesem, bei dem Sie die gesamte Textur des Papiers sehen , die Schattierung. Wir sehen das auch hier, die ganze Textur kommt durch. Und das ist der zweite Teil dieses Projekts. Der erste Teil ist also das Zeichnen. Der zweite Teil besteht darin , diese Kansas-Textur zu erstellen. Wähle einen Pinsel aus. Es gibt viele Bürsten. Vielleicht hast du ein paar nette Krebspinsel , um einfach eine Art Dummheit oder ein Papier hinzuzufügen. Und selbst in früheren Lektionen, die ich im vorherigen Unterricht gemacht habe, weiß ich nicht, ich habe gezeigt, wie man Nice Ethan Papiereffekte einbringt . Vielleicht bist du ihnen gefolgt. Wenn nicht, möchten Sie vielleicht überprüfen , wie man großartige Campus macht, obwohl das schon ziemlich gut aussieht, aber Sie können damit wafer gehen. Ich lasse es so. Ihr Projekt ist also, dies zu posten und wenn möglich eine schöne Textur auf dem Papier zu erstellen. Und dann poste einfach deine Projekte, damit ich es sehen kann und alle anderen es auch genießen können. Nun. Danke, dass du bei mir bist. Vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen. Es gibt noch viele weitere Kurse, die ich über Procreate bekommen habe, aber auch traditionelles Zeichnen. Schau dir auch meine Website an, folge mir auf Instagram, wo du siehst , welche verrückten Dinge ich vorhabe. Nochmals vielen Dank und ich hoffe, Sie in einer anderen Klasse zu sehen.