Transkripte
1. Über den Kurs: Haben Sie Schwierigkeiten, Licht und
Schatten auf einem
Referenzfoto zu
identifizieren , oder haben Schwierigkeiten,
Ihre Aquarelle wirklich dreidimensional
aussehen Hallo, ich bin Bianca, eine
Aquarellkünstlerin und Lehrerin. Und in diesem Kurs
malen wir Schritt für Schritt
gemeinsam eine wunderschöne, realistische rosa Tulpe Dieses Projekt ist
perfekt, wenn Sie Ihre
Aquarellfähigkeiten auf
die nächste Stufe heben möchten Ihre
Aquarellfähigkeiten auf
die nächste Stufe heben Wir konzentrieren uns auf zwei
leistungsstarke Techniken Malen Sie Licht und Schatten, um Tiefe und Realismus zu
erzeugen, und Metallfarbe
hinzu, um ein
elegantes, leuchtendes Unterteilen Sie den Prozess in
überschaubare Phasen, vom Unterstreichen und
Schichten empfindlicher Waschungen bis hin zum Verfeinern von Schatten, Mischen weicher
Übergänge und schließlich dem
Hinzufügen der auffälligen
metallischen Highlights, die Ihrer Tulpe einen einzigartigen Ihrer Egal, ob Sie ein Anfänger
mit etwas Erfahrung in der
Aquarellmalerei sind oder ein fortgeschrittener
Künstler ein fortgeschrittener
Künstler sind, der den Realismus Ihrer Blumen verbessern möchte. Sie lernen, wie
Sie Ihrem Gemälde dimensionales
und
lebendiges Gefühl verleihen können. Dieser Kurs wird in
Echtzeit mit
Sprachanweisungen unterrichtet , sodass Sie bei
jedem Schritt angeleitet werden. Wir werden direkt in
die Aquarelltechniken eintauchen. Das
Referenzfoto, die
Skizze und die Lieferliste finden Sie Skizze und die Lieferliste finden Sie im Bereich Projekte und
Ressourcen Wenn du
lernen möchtest, wie du
deine Konturzeichnung sauber
auf dein Aquarellpapier übertragen kannst, kannst
du dir meinen ersten
Kurs hier auf Skillshare ansehen Malen Sie selbstbewusst realistische Äpfel
und Aquarelle. Dies ist mein vierter
Kurs auf Skillshare. Alle meine Kurse konzentrieren sich auf Natur- und
Aquarellmalerei Wenn dir dieser Film gefällt, sieh unbedingt die anderen an um deine
Aquarellreise zu unterstützen Schnappen Sie sich ihre Pinsel und einen Hauch von Schimmer und lassen Sie uns
diese Tulpe zum Leben erwecken
2. Kursprojekt Tulpe: In diesem Kurs
malen wir Schritt für Schritt eine atemberaubende, realistische rosa Tulpe mit
Blättern Sie lernen, wie Sie
diese Blume mithilfe von
Aquarelltechniken zum Leben erwecken können. Ich
führe Sie in Echtzeit durch Um Ihnen den Einstieg zu erleichtern, habe
ich im Bereich Projekte und
Ressourcen
ein Referenzfoto, eine vollständige Liste mit Kunstbedarf
und eine kostenlose Umrisszeichnung beigefügt ein Referenzfoto, eine vollständige Liste mit Kunstbedarf und eine kostenlose Umrisszeichnung Bereich Projekte und
Ressourcen Wenn du mit deinem
Bild fertig bist, würde ich es gerne sehen. Denken Sie daran, Ihr
Klassenprojekt hier auf Skillshare hochzuladen. Ihre Arbeit könnte
jemand anderen dazu inspirieren, eine eigene zu gründen. Wenn du in
sozialen Medien teilst, tagge mich auch. Ich finde es immer toll zu sehen,
wie jeder Künstler seinen eigenen Stil
und seine eigene Schönheit in das Werk
einbringt. Lasst uns diesen Raum
mit blühenden Tulpen füllen.
3. Das brauchst du: Ich werde meine
Kunstutensilien, die ich verwenden werde, durchgehen. Also habe ich hier mein Skizzenbuch. Das ist Bau Home,
Academy, Hot Press Paper Die Größe meines Papiers
ist sechs mal 9 Zoll. Ich habe hier meine Umrisszeichnung. Ich werde eine
Mischpalette verwenden. Das ist Keramik. Ich habe hier zwei
kleine Wasserkrüge. Ich habe hier meine Wasserfarben mit meiner
Pipette, um meine Farben vorzufixieren.
Ich habe bereits die Farben voreingestellt, die ich Für diese Skizze verwende ich jeweils
vier Bleistifte und Für die Pinsel
werde ich drei Pinsel verwenden. Ich habe Haargröße vier, runde,
synthetische Pinsel der Größe sieben und einen alten
Kolinsky-Pinsel, mit dem ich
Farbe aus meinen Aquarellpfannen aufnehme ,
um mein Mischkissen zu mischen, und ich habe auch ein Sie können auch ein Papiertuch
oder Seidenpapier verwenden ,
4. Metallicfarben (optional): In diesem Kurs werde ich auch eine metallische Farbe
verwenden, und die Farbe, die
ich verwenden werde, ist Core Interference
Green Blue Shift. Okay, das ist die grüne, blaue Verschiebung, wenn es
auf helle und dunkle Farben gemalt wird. Es ist also eine Verschiebung, Farbe
grün und blau, richtig? Das musst du nicht haben. Du kannst jede metallische
Farbe verwenden, die du hast. Eine andere Farbe, die
ich hier habe, ist von Daniel Smith, schillerndes
Antikgold, und so
sieht es aus, wenn es in hellen
und dunklen Farben gestrichen
wird Wir könnten also jede metallische
Farbe verwenden, die Sie haben. Denken Sie jedoch daran, dass dies optional ist. Sie benötigen
keine metallischen Farben. Dies ist nur eine optionale Option, um Ihrem Gemälde Schimmer zu
verleihen.
5. Bereiten wir die Farben vor: Jetzt werde ich meine
Farben mischen, die ich verwenden werde. Ich habe hier französisches
Ultramarin dabei. Ich werde
nur die Konsistenz T mischen. Ich werde ein wenig hinzufügen. Und das werde
ich
für Untermalung oder Schatten verwenden für Untermalung oder Schatten Wie Sie sehen können, ist
es sehr wässrig, es hat nur eine Teekonsistenz Stimmt, also schiebe ich meine
Palette etwas näher heran und zoome hinein Ja. Also das ist sehr wässrig. Ich werde meinen Pinsel ausspülen. Ich werde mein Rosa vorbereiten und Enacodon Rose verwenden Diese Kuchen sind
von Daniel Smith. Ich werde es gleich dort
verwässern. Sehr leicht. Als nächstes werde ich grünes Gold vorbereiten
. Grünes Gold, das ich
hier habe, das ist von Core. Da. Als Nächstes
werde ich mein Grün mischen, und das Grün, das ich
verwenden werde , ist von Windsor
und Newton Professional Das ist saftgrün. Dann werde ich ein bisschen
französisches Ultramarin für einen
bläulicheren Ton
und ein bisschen Calbazonviolett hinzufügen bläulicheren Ton
und ein bisschen Dann wässern Sie es ab. Sie können ein bisschen
Saftgrün hinzufügen , weil ich glaube, ich habe dort
viel Violett oder
Kobasonviolett hinzugefügt viel Violett oder
Kobasonviolett Das ist die Mischung
, die ich verwenden werde. Ich mische vorerst nur
Teekonsistenz, aber später werde ich eine
dickere Konsistenz
der Farben verwenden .
6. Aquarelltechnik: Zurück zu meinem Kurs in
dieser Liste, in
dem wir über die
grundlegenden Aquarelltechniken sprechen Wenn Sie mit Aquarell noch nicht vertraut sind, müssen
Sie diese
Aquarelltechniken beherrschen Ich werde
vier
Aquarelltechniken besprechen , die ich in diesem Kurs verwenden
werde Okay, zuerst ist nass auf nass. Okay, ich verwende ein
heißes Presspapier, und das
trocknet schneller als das Kaltpressen. Also, wenn Sie es gewohnt sind, kalt zu
pressen, dann ist das okay. Sie könnten Kaltpresse verwenden. Die Details
beim Kaltpressen sind auf dem
heißen Presspapier jedoch nicht sehr glatt. Wie auch immer, ich werde
diesen Bereich nass machen. Sie Ihr Papier benetzen, stellen Sie sicher, dass Sie
den Bereich, den Sie
malen möchten, nass machen, um realistische Motive zu
malen.
Sie müssen Bereich für Bereich malen, nicht alle Bereiche auf einmal Okay, und lass das Papier zuerst das Wasser
aufnehmen. Ich zoome hinein, damit
du näher sehen kannst. Okay, ich zoome es ein bisschen. Und das Papier ist nass. Es ist nur dieser Bereich. Ich habe
nichts auf mein Papier gezeichnet. Es ist also ziemlich schwer zu erkennen, aber ich werde es dir zeigen. Lass das Papier das Wasser aufnehmen. Man kann sehen, dass es glänzt. Das Wasser auf deinem Papier
sollte nicht klebrig sein. Lassen Sie das Papier zuerst
das Wasser aufnehmen , bevor
Sie Farbe auftragen Jetzt füge ich Farbe hinzu. Ich habe hier einen feuchten Pinsel mit
Farbe, und du kannst sehen. Als ich das Aquarell hinzugefügt habe, bewegt
es sich schnell und sorgt für einen gleichmäßigen
Übergang auf Ihrem Papier Das ist also nass auf nass. Denken Sie daran, das Papier zuerst Ihr Wasser
aufnehmen zu lassen, aber nicht zu viel.
Okay? Nicht zu viel. Lassen Sie das Papier zuerst
das Wasser aufnehmen bevor Sie Ihre
Farbe hinzufügen, sonst liegt
Ihre Farbe direkt
auf dem Papier. Sie müssen das
Papier das Wasser aufnehmen lassen, damit das Papier auch
die Farbe aufnimmt. Das ist also nass auf nass. Gehen wir jetzt zu nass auf trocken. Nass auf trocken bedeutet, dass
du ein trockenes Papier hast und nasse Farbe
auftragen wirst, okay? So können Sie sehen, ob
Sie feststellen, dass es
hier an den Seiten
harte Kanten gibt. Im Gegensatz zu diesem was auf was. Aber in den allerersten
Schichten des Gemäldes, besonders auf großen Flächen, mache
ich nass in nass, und ich mache naß in trocken, wenn ich näher
an den Details male,
wenn ich kurz davor bin, das Bild
fertig zu stellen, das Bild fast fertig zu stellen. Außerdem verwende ich das
Trockene auf den Bereichen, die kleine, schmale, winzige Bereiche
sind. Lassen Sie uns das jetzt machen. Die nächste Technik
wäre das Ausfransen. Wenn Sie Federn herausnehmen, bedeutet das, dass
Sie glätten werden. Nehmen wir an, wir haben
diese Pinsel. Ich habe es trocken gemacht. Okay, jetzt habe ich einen größeren Pinsel. diesem Grund
male ich immer mit zwei Pinseln
gleichzeitig. Mein Pinsel ist also sehr nass. Also muss
ich
das überschüssige Wasser mit einem Handtuch entfernen . Sie könnten bei Bedarf ein
Papiertuch benutzen. Es wird einfach feucht,
feucht , nicht zu nass sein. Dann werde ich den Bereich einfach
herausfedern oder glätten. Okay?
Meine Pinselspaziergänge glätten Ich mache das auf den meisten
meiner Bilder. Okay. Es wird trocken, also mache ich es hier nochmal
auf einer anderen Seite. Okay? Dann
ausfedern oder glätten Sie können sehen, dass mein Pinselstrich
hier hart ist, aber hier glättet er Du ziehst es raus,
du glättest es. Ich mache es hier nochmal. Denk dran, nur feucht, denn wenn es nass
ist, passiert genau das. Wenn es zu nass ist,
passiert das, weil Sie Ihrem Papier mehr
Wasser hinzufügen, und genau das passiert. Also muss ich meinen Pinsel
reinigen, überschüssiges Wasser
entfernen und
dann glatt streichen. Da hast du's Und dann werde ich
es dort wieder glätten. Also das ist Ausfedern oder Glätten. Das mache ich fast auf
meinem Bild, oder? Ich glätte meinen Pinselstrich. Wenn Sie einen
Pinselstrich haben, der dazu neigt harte Kanten wie
diesen
zu mögen, können Sie ihn glätten Als nächstes wäre Negativmalerei dran. Beim Negativmalen
bedeutet das, dass Sie auf den
negativen Bereich
malen, Sie auf
die Bereiche malen werden , um die
anderen Bereiche hervorzuheben. Okay, also wie machen wir
das, wenn wir hier auf
diese Seite oder in die
Mitte der Tulpe schauen diese Seite oder in die
Mitte der Tulpe Ich habe hier gemalt. Wie ich das mache, werdet ihr später
sehen ich diesen Bereich gemalt habe. Ich habe es vermieden, diesen
Bereich zu streichen. Das ist der Höhepunkt. Aber dann diesen Bereich zu streichen, diesen helleren
Bereich hervorhebt. Okay, das Gleiche gilt für dieses Blatt. Wenn Sie also sehen können, dass
dieses Blatt dunkler ist, ist es ein nach innen gefaltetes Blatt. Um diesen Bereich
heller zu machen und aufzufallen, habe ich hier dunkle Farben gemalt. Ich habe diesen Bereich gemalt, den
ich hier gemieden habe. Negative Malerei, ich
konzentriere mich auf den Schatten. Ich male auf die Bereiche, die dazu beitragen
können, dass das auffällt. Das ist ein negatives Gemälde. Wenn ich hier in diesem HydranGat
diesen Bereich hervorsteche, habe ich die Schatten
hier unten gemalt Das hat auch dazu beigetragen, diesen Bereich
hervorzuheben, die Blütenblätter hier und auch an anderen Stellen
, auch Wenn du mehr
über Negativmalerei erfahren möchtest, habe ich einen Fokuskurs über Negativmalerei mit dieser Hortensie, du kannst ihn dir ansehen
7. Licht und Schatten: Als ich ein Anfänger
in der Aquarellmalerei war, verwendete
ich weißen Gelstift und Gouache, um die Highlights
zu malen Aber als ich meine Fähigkeiten in der
Aquarellmalerei verbesserte,
habe ich gelernt, dass das Malen der Highlights überhaupt
kein Malen ist Stattdessen verwendest du den
Weißgrad des Papiers für die Weißtöne und vermeidest es einfach,
die hervorgehobenen Bereiche zu
malen Worauf Sie sich
konzentrieren müssen, ist das Malen der Schatten. Wie können wir das Licht
und den Schatten
auf dem Referenzfoto bestimmen ? Sie benötigen keine Sie müssen lediglich die Farbe
des Referenzfotos auf Ihrem
Telefon in Schwarzweiß
ändern . Die weißen Bereiche
sind die Lichter und die dunklen Bereiche
sind die Schatten. Ich empfehle dringend, beim Malen Ihr Telefon
zu verwenden , um sich das
Referenzfoto anzusehen. Auf diese Weise können Sie
die Details sehen und die Ansicht vergrößern und verkleinern. Bist du bereit, mit dem Malen zu beginnen? Lassen Sie uns in die
erste Malschicht eintauchen.
8. Untermalung der Tulpe: Wenn wir uns das
Referenzfoto ansehen, gibt es,
wie wir sehen können, einige
Bereiche mit Schatten und einige Bereiche
mit Glanzlichtern, insbesondere im linken Okay. Und es gibt Schatten auf den Bereichen, die sich
im Inneren befinden, wie dieses Blütenblatt Wie Sie sehen können,
gibt es dort Schatten und auch auf den Blättern Diese dunklen Bereiche werden wir blau auftragen oder mit Blau
untermalen, damit wir einen natürlichen
Schatten auf diesen Bereichen haben können Und damit Sie wissen, wo sich die Schatten befinden und
wo Sie die Schatten platzieren
möchten , können
Sie das
Referenzfoto bearbeiten und es schwarz-weiß
machen Da. Also habe ich keine
App benutzt, um die Farbe zu ändern. Ich benutze einfach die
Filter auf meinem Handy. Damit wir die hellen Bereiche sehen können, werden wir vermeiden, dass
sie untermalt Wir werden den
Bereichen, die Schatten haben, Blau hinzufügen, und wir werden es einfach vermeiden, Schatten oder
Farbe oder gesättigte Farbe auf
den hellen Bereichen
hinzuzufügen Farbe oder gesättigte Farbe auf
den hellen Bereichen Was ich jetzt tun werde, ist, die erste Schicht zu malen. Für die dünnen Bereiche male
ich einfach nass auf trocken. Aber für die Bereiche
, die groß sind, werde
ich sie nass auf nass streichen. Okay, also werde ich
anfangen. In Ordnung. Ich fange an, die Schattenbereiche zu bemalen
. Ich habe meinen benötigten Radiergummi
dabei, weil
ich später auch einige
Bleistiftlinien löschen werde, die ich nicht benötige, besonders an den hellen Bereichen oder wir können
die Bleistiftlinien aufhellen Das meine ich. Okay,
ich fange also von oben an. Von oben gibt es hier auch
Schatten auf den Blütenblättern. Also werde ich mir meinen größeren
Pinsel in der Größe sieben Runden holen. Ich werde hier malen,
das überschüssige Wasser dort entfernen. Und füge Wasser auf Bereiche hinzu, auf
die ich Farbe auftragen werde. Wenn Sie
kalt gepresstes Papier verwenden, können
Sie das Papier trocknen
lassen oder das Papier das Wasser
nur ein oder zwei Minuten lang aufnehmen lassen. Bei heiß gepresstem Papier sind
30 Sekunden jedoch in Ordnung, da heißes Presspapier
schneller trocknen kann als kalt gepresstes Papier. Also werde ich hier mehr Wasser
hinzufügen. Wenn wir
Wasserfarben malen, verwenden wir Licht bis Dunkel, im Gegensatz zu anderen Medien, die dunkel bis hell sein
können Aber bei Wasserfarben ist
es hell bis dunkel. Da hast du's. Und füge hier mehr hinzu. Dann werde ich deine
Pinsel hier und hier weicher machen. Nur ein bisschen hier. Nicht sehr dunkel. Vermeide einfach Pfützen
auf deinem Papier. Dort und hier. Ich male gerne nass auf nass , weil wenn man nass auf nass
malt, es leicht zu entfernen ist. Es ist leicht, die
Farben zu entfernen, wenn Sie
Fehler machen, z. B. wenn Sie nass auf trocken
malen. Aber es gibt Bereiche
, die ich nass auf
trocken male , die ich versuche zu vermeiden , und ich versuche zu vermeiden die Farbe nicht in die
anderen Bereiche des Gemäldes gelangt. Okay? Also hier male ich meine Schatten auf die
linke Seite des Blütenblattes, ich mache die anderen Teile,
aber ich zoome hinein Okay, ich zoome ein bisschen hinein, damit ich dir zeigen kann,
wo ich malen werde Okay, jetzt werde ich
diesen Bereich mit sehr
wenig Wasser malen . Sehr wenig,
denn denken Sie daran, dieser Bereich ist klein und wir möchten
nicht, dass sich die Farbe auf der anderen Seite bewegt
oder vermischt. Also fügen wir hier Blau hinzu. Wenn Sie feststellen, dass sich zu
viel Wasser auf Ihrem Pinsel
befindet, wird viel Wasser freigesetzt. Entferne es mit dem
Handtuch neben dir. Da, wir machen das weicher. Da hast du's. Jetzt
werde ich auch hier hinzufügen. Das ist ein Blütenblatt, das sich im Inneren befindet, also müssen wir
hier und hier auch Schatten hinzufügen Okay, da. Jetzt
gehe ich auf die rechte Seite. Ich werde hinzufügen, dass ich hier Wasser
malen werde. Die Quelle unseres Lichts
wäre also der obere Teil
und die linke Seite. Wir haben dort Lichter. Und ein bisschen hier. Jetzt werde ich in
den Stammbereich gehen. Jetzt werde ich auf den Stiel malen. Ich werde das nass auf nass malen. Genau auf der rechten Seite. Ich werde zuerst den
Stiel bemalen. Worauf? Wenn dein Papier so
trocknet, müssen wir
nur den Bereich neu befeuchten
, bevor du Farbe hinzufügst. Und hier ist es auch. Und jetzt werde ich
diesen Bereich nass machen, das Blatt hier. Und bei diesem Bereich,
damit ihr sehen könnt, ich meinen Pinselstrich glätte, verwende
ich denselben Pinsel mit
Wasser, um den nächsten
Bereich, den ich malen werde, neu zu benetzen O. Ich verwende
trotzdem die Konsistenz der Farbe Okay. Und ich werde hier ein
bisschen mehr Schatten hinzufügen. Okay, da. Jetzt werde ich Schatten in diesem Bereich
hinzufügen. Das ist der Teil
des Blattes, der dunkel ist. Dort und hier. Und hier auch. Während ich male, schaue ich mir
das Referenzfoto und du kannst dasselbe tun. Und das ist der
Grund, warum ich gerne mit dem
Referenzfoto neben mir
auf meinem Handy
male , denn wenn das
Referenzfoto auf meinem Handy ist, kann
ich es vergrößern und verkleinern. Es ist sehr schwer zu erkennen, wenn Sie das Referenzfoto
auf Papier
gedruckt haben das Referenzfoto
auf Papier
gedruckt und
die Details nicht sehr genau erkennen können die Details nicht sehr genau weil Sie nicht
hinein- und herauszoomen können. Dort. Jetzt gehe ich zum nächsten
Bereich über, den ich malen werde. Das ist hier
, weil ich
diesen Bereich zuerst trocknen lasse ,
bevor ich die Seite des Blattes
bemale. Also dieser Bereich, weil er
der dunkelste ist. Okay. Jetzt nehme ich mehr
französisches Ultramarin weil das das
dunkelste Blatt ist, das Ich werde mehr hinzufügen. Okay, ich
werde diesen Bereich wieder nass machen. Das ist der dunkelste, einer der dunkelsten
Bereiche des Blattes Also werden wir hier
wegen der Schatten mehr Farbe hinzufügen. Ich und hier werde
ich ein bisschen
Blau auf dieser Seite hinzufügen. Jetzt werde ich hier mehr Farbe hinzufügen. Ich überspringe diesen Bereich
, weil ich
diesen Bereich drinnen trocknen lasse . Also überspringen wir es und gehen zum Blatt auf der
linken Seite und machen es vornass. Ich werde hier Blau hinzufügen. Okay, und weicher. Ich füge keine Farbe auf
der linken Seite hinzu ,
weil sie Glanzlichter hat Ich konzentriere mich also auf den
Schattenbereich auf der rechten Seite. Also hier, also werde ich das etwas milder machen. Und dann werde ich diesen Bereich hier
vorfeuchten. Jetzt werde ich mehr hinzufügen. Ich werde hier
auf der rechten Seite Wasser hinzufügen. Und ich werde diesen Bereich einfach nass auf trocken
streichen stattdessen ist dieser Bereich sehr dünn. Und wir wollen nicht
umziehen oder malen. Okay, auch dort in
dieser Gegend. Sie sind nur sehr leicht. Das ist also unsere erste
Schicht unserer Tulpe. Lass es vollständig trocknen. Und als Nächstes malen wir
die zweite Schicht mit den
Farben, die wir hier haben.
9. Blüten mit rosa Blütenblättern: Jetzt malen wir die
zweite Schicht des Blütenblattes. Aber vorher, für
das Referenzfoto, da wir es
auf Schwarzweiß geändert haben, werde
ich es dort wieder auf
die natürliche Farbe zurücksetzen Und das
verwenden wir als Referenz. Jetzt werde ich
ein wenig hineinzoomen, damit Sie sehen können, wo
ich malen werde. Auch für das Blütenblatt werde ich diesen Radiergummi
verwenden, um die Bleistiftlinien auf der linken Seite
aufzuhellen , bevor
wir mit
dem Malen beginnen,
besonders in diesem Bereich, der eine
sehr helle Farbe der Farbe hat , eine sehr helle
Farbe Hier sind auch die Oberteile. Und dieser Bereich. In Ordnung. Du kannst auch
deinen gekneteten Radiergummi aufrollen. Wenn du keinen
Radiergummi benötigst, ist das in Ordnung. Aber wenn Sie ein Radiergummi benötigen, wäre
das sehr gut, denn benötigte Radiergummi ruiniert das Papier
nicht und es ist auch staubfrei Ich werde nur die
Bereiche aufhellen, die ich nicht gemalt habe. Dort. Es ist also
leichter als früher. Jetzt werden wir
malen und wir werden
anfangen, mit der
Cnoonrose zu malen, wie Sie sehen können.
Ich lösche die Bleistiftlinien, bevor wir
die helleren Bereiche malen Ich lösche nicht alle Bleistiftlinien auf dem ganzen
Bild selbst, denn wenn du eine
Pause machst und es ein paar Tage oder
Stunden dauern wird ein paar Tage oder , bis du
die Bleistiftlinien gelöscht hast, siehst
du sie vielleicht nicht mehr Also lösche ich
die Bleistiftlinien, bevor
ich darauf male. Das mache ich, um meinen Radiergummi immer dabei zu
haben. Okay. Also
werde ich diesen Bereich mit meinem großen Pinsel nass machen. diesem Grund ist es sehr
hilfreich, wenn Sie
zwei Pinsel
gleichzeitig haben . Wenn Sie also den Bereich nass
machen, achten Sie darauf, dass Sie es nicht sind und dass Sie nicht
aus der Leitung geraten. Achten Sie darauf, dass Sie nicht aus der Leitung
herauskommen. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie
mit sehr viel Wasser malen. Deshalb bevorzuge ich synthetische
Pinsel , die nicht zu
viel Wasser aufnehmen. In Ordnung. Jetzt hole ich mir etwas
Cunaudon-Rose und male diesen Bereich Ich werde es wieder nass machen,
weil es schnell trocknet. Und das passiert, wenn Sie in einem feuchten Land
wie den Philippinen
leben Und gleichzeitig
benutzt du heißes Presspapier. Also malen wir von hier aus von oben mit
der Teekonsistenz von Cunaonrose oder was auch immer Sie für ein
Rosa haben Und ich werde nur
bis hierher malen, weil dieser Bereich hell und weiß ist Deshalb vermeide ich es,
Farbe auf diesen Bereich aufzutragen. Und das ist auch der
Grund, warum ich in diesem Bereich
auch
Bleistiftlinien radiere . Und wenn Sie einen
spitzen Pinsel wie diesen haben, kann
er Ihnen helfen,
kleine oder dünne Bereiche zu erreichen. Nein, wir fügen hier Farbe hinzu. Später, wenn wir unsere
Farben überlagern, wirst
du das Blau nicht mehr sehen. Vorerst konntest du immer noch
das Blau sehen, und das ist in Ordnung. Ich werde diesen
Bereich einfach mit einer feuchten Bürste weicher machen. Das ist feucht und ich spüle es ab. Ich werde den überschüssigen Bereich
mit dem Handtuch neben mir entfernen und dann werde ich diesen Bereich
weich machen Gleichzeitig
werde ich den Bereich hier nass machen. Dann werde ich hier Farbe hinzufügen. Ich bin da. Jetzt werde ich auf die
rechte Seite des Blütenblattes malen. Ich werde diesen Bereich nass machen. Ich werde diesen Bereich nicht mehr nass machen, sondern nur diesen Teil. Und langsam Farbe hinzufügen. Vermeiden Sie es einfach,
wässrige Farbe hinzuzufügen, wenn Sie realistische
Blumen oder Motive malen Wenn du Landschaften malst oder wenn du
lose Blumen malst, dann denke ich, dass der
Wasserpinsel funktioniert, besonders wenn du
die ersten beiden Schichten deines
Gemäldes machst die ersten beiden Schichten deines
Gemäldes Aber für realistische Motive musst
du dein Wasser kontrollieren Sie müssen
Ihren Pinsel also sehr gut kennenlernen. Wenn er zu viel Wasser aufnimmt oder zu
viel Farbe abgibt oder was auch immer, musst
du deinen Pinsel
kennenlernen. Also hier
male ich einfach nass auf trocken. Und ich werde diesen Bereich weicher machen und hier Farbe hinzufügen Dort so leicht wie möglich und
dort weicher. Also lassen wir es einfach
erst trocknen , bevor ich
die inneren Blütenblätter bemale Dieses Mal werde ich
die inneren Blütenblätter bemalen , die wir hier haben. Ich fange von oben an. Ich werde das nur leicht nass machen. Sehr leicht nass, nicht sehr nass, und wir wollen nicht, dass
die Farbe aus den Linien verschwindet. Immer noch bei T-Konsistenz, wenn das passiert,
bedeutet das, dass ich
zu viel Wasser auf meinem Pinsel habe . Ich werde
das überschüssige Wasser mit dem Handtuch von meiner
Bürste entfernen . Wir werden es einfach hier hinstellen. Und ich werde diesen Bereich malen. Nun, dieser Bereich ist sehr eng. Ich werde einfach das verwenden, was
auf meinem Pinsel übrig ist, um das zu malen, aber es ist etwas trocken,
anstatt was auf was. Ich möchte nicht, dass
die Farbe aus der Linie gerät und sich auf die anderen
Teile des Blütenblattes verteilt Da lasse ich es jetzt trocknen und gehe zu den Blättern über
10. Beginne grün zu malen: Ich fange an,
zuerst den Stiel zu
bemalen , bevor ich zu den Blättern
übergehe. Zuerst werde ich
hier
die linke Seite mit der Konsistenz
von Grüngold bemalen . Also werde ich den Stiel
mit dem größeren Pinsel benetzen. Dort nehme ich die
Konsistenz von grünem Gold auf
und fange hier von
oben nach unten an. Ich benutze die Spitze meines Pinsels, um die Bereiche oben zu erreichen, ganz in der Nähe der Unterseite
des Blütenblattes Ich werde diesen Bereich erneut befeuchten, bevor
ich ihn bemale. Denken Sie daran, wenn Sie den Bereich
, den Sie
streichen möchten, gerade genug Wasser zu Vermeiden Sie Pfützen und lassen Sie das
Papier zuerst das Wasser aufnehmen. Ich male nur
auf der linken Seite. Also im Grunde ist das nur die
erste Schicht des Stiels auf der linken Seite, weil ich die rechte Seite
vorhin blau
gestrichen habe . Denken Sie daran, das
überschüssige Wasser zu entfernen, wenn Sie müssen. Kontrollieren Sie das Wasser auf Ihrer Bürste. Da, dann lasse ich es trocknen. Dann werde ich meinen Pinsel ausspülen. Ich werde hier links auf diese
Seite gehen. Bevor ich weiter auf den unteren Blättern
malen werde, werde
ich sie einfach entfernen. Ich werde einfach die
Bleistiftlinien entfernen oder sie aufhellen. Okay, mach es leichter.
Du musst nicht alle Bleistiftlinien
löschen Okay. Nur an diesem Teil, weil das der Bereich
ist, der sehr hellgrün ist, also lösche ich ihn einfach. Jetzt werde ich diesen Bereich nass machen. Mit Wasser, Wasser reicht eine
kleine Menge. Dann
hole ich meine grüne Mischung ab. Sieh dir nur die Konsistenz an. Ich entferne das überschüssige
Wasser von meiner Bürste. Da, und ich werde diesen Bereich und hier einfach
weicher machen. Jetzt überspringe ich diesen Teil des Blattes oder
den gefalteten Bereich Ich gehe zum oberen
Bereich des Blattes. Ich lasse das zuerst trocknen. Nun, bevor ich hier mit
dem Blatt beginne, werde
ich in diesem
Bereich mit grünem Gold Ich werde diesen Bereich benetzen, den Teil hier links. Und hier. Also werde ich diesen Bereich immer noch
untermalen. Also machen wir diesen Bereich einfach nass. Ich nehme ein grünes Gold,
nur die Konsistenz. Und ich werde einfach auf dieser Seite
malen. Jetzt bürsten Sie es einfach ab und
glätten Sie meinen Pinselstrich hier. Jetzt entferne ich
das überschüssige Wasser. Und jetzt ziehe ich
einfach das Wasser, was auch immer auf meinem Pinsel übrig geblieben ist. Dann füge ich hier einfach
mehr Grüngold hinzu. Ich lasse es trocknen. Ich werde diesen Teil
des Blattes malen, diesen gefalteten. Ich werde diesen Pinsel ausspülen, weil ich die grüne Mischung aufnehme, aber ich werde diesen Bereich zuerst nass machen. Jetzt werde ich
diesen Bereich oder diesen Teil
des gefalteten Blattes
nass auf nass machen . Ordnung. Ich
hole Green Mix. Und da. Diesmal lasse ich mehr Farbe
ab, indem ich den Bauch
meines Pinsels nach unten drücke. Malen Sie langsam und gehen Sie nach unten. Ich werde das überschüssige Wasser entfernen. Es ist sehr wässrig. Aber bevor ich
weiter male, werde
ich hier einfach glatt streichen werde
ich hier einfach glatt und das Wasser, das
auf meinem Pinsel übrig geblieben ist,
nach unten ziehen und diesen Bereich nass machen , um Nass
vorzubereiten und Grün Zu diesem Zeitpunkt verwenden wir dort immer noch die T-Konsistenz unserer
Aquarellmischung Scheint, als ob dort ein Grün
aus der Linie gefallen ist, also glätten Sie es einfach, um
es zu bereinigen Jetzt lasse ich es trocknen. Ich werde als Nächstes in diese Gegend ziehen. Ich werde diesen Bereich nass machen. Und hier auch. Also nehme ich mehr Wasser auf
, um diesen Bereich zu benetzen. Das ist eine große Blattfläche. Wenn Sie
heißes Presspapier verwenden, trocknet
Ihr Papier schneller
als die kalte Kruste. Also ernte ich Grünzeug und füttere hier. Wenn du mehr
Grün einsammelst als hier, das okay, denn das
ist ein dunkelgrüner Bereich, das ist
also in Ordnung. Ich werde hier und hier auch meinen
Pinselstrich glätten. Und ich befeuchte diesen Bereich erneut
, weil er trocknet. Lass uns mehr Grün hinzufügen. Wenn Sie einen spitzen
Pinsel wie diesen haben, ist es hilfreich, wenn
Sie die kleinen und dünnen Bereiche erreichen. Wenn du das nicht tust, ist das okay. Du könntest einen kleineren Pinsel gebrauchen. Sehr dünne Konsistenz, oder? Es ist in Ordnung, wenn Sie
diesem Bereich mehr Grün
hinzufügen , denn wenn Sie
sich das Referenzfoto ansehen, ist
dies der Bereich, der auf unserem Blatt
eine dunklere grüne
Farbe hat . Ich werde das
S-Wasser entfernen, es ist zu wässrig. Wenn dir das passiert, kannst
du dein
Handtuch immer neben dir haben Und ich werde hier einfach
meinen Pinsel glatt streichen. Dort lasse ich es trocknen. Jetzt, während es trocknet, werde
ich zu diesem
Teil des Blattes übergehen. Das ist sehr dünn und kleiner. Also werde ich diesen Bereich nass machen. Denken Sie daran, die
Wassermenge, die Sie einfüllen
, zu kontrollieren , bis die Konsistenz grün ist. Und ich werde einfach
den Pinselabfall dort glatt streichen. Okay. Dieses Mal
werde ich dieses Blatt malen. Bevor ich anfange, entferne
ich die überschüssigen Bleistiftlinien hier oder die dunklen Bleistiftlinien,
weil es dunkel sein
wird , weil das ein hellgrüner
Bereich ist, also entferne ich die Bleistiftlinien Jetzt ist es okay. Aber ich
fange hier drinnen an, also werde ich meinen großen
Pinsel benutzen, um diesen Bereich nass zu machen. Wenn Sie bemerken, dass wir Bereich für Bereich
malen, malen
wir langsam, wir
malen vorsichtig. Ich nehme meinen Pinsel. Da. Und ich werde hier glatt streichen
und die Gegend wieder nass machen. Wenn ich das also glätte, ziehe
ich auch das Wasser
nach unten, und das Also haben wir dort einen glatten
Pinselstrich. Hier, glätten,
glätten und nass machen. Okay. Also jedes Mal, wenn ich gehe, sehe
ich aus, als wäre es trocken. Wenn Sie das sehen, bedeutet
das, dass Ihr Papier trocken ist, also müssen wir Ihren
nassen Pinsel erneut verwenden, weil unser Papier heiß
gepresst ist und leicht zu trocknen ist.
Da. Ich werde in diesem Bereich glatt streichen und den unteren Teil
nass machen
und bis hier würde
dieses Set einfach das laufen lassen, was auf meinem Pinsel noch übrig ist. Mehr
Grün habe ich nicht aufgenommen, da es sich bei diesem Bereich um
ein hellgrünes Blatt handelt , das vom Licht
berührt wird. Also habe ich darauf geachtet,
dass in diesem Bereich kein dunkles
Grün erscheint. Lassen Sie das nun zuerst trocknen, bevor Sie die Blätter weiter
feststecken Ich werde zum Stängel übergehen. Das ist die zweite
Schicht des Stammes. Also wir diesen Bereich, bevor
ich Grün hinzufügen werde. Also nur zu diesem Teil,
du nimmst
zuerst das Wasser auf , bevor du Stecknadel hinzufügst. Sehr dünne Konsistenz.
Zu diesem Zeitpunkt verwende
ich immer noch die T-Konsistenz
der grünen Mischung, die ich habe. Und ich werde hier einfach meinen Pinselstrich glätten
. Mir ist Wasser
aus der Leitung gelaufen, also bürste ich es ab. Dann werde ich diesen Bereich nass machen. Ihr könnt also sehen, sobald ich das Grün hinzugefügt habe, der Farbwechsel von links nach rechts,
weil wir auf der rechten Seite
eine Untermalung aus grünem Gold
und auch französischem
Ultramarin haben eine Untermalung aus grünem Gold und auch französischem
Ultramarin Ich werde es aufräumen. Dort werde ich es trocknen lassen. Ich werde
dieses Blatt hier auf dieser Seite weiter malen. Ich werde meinen Pinsel nass machen. Ich werde dieses Blatt immer noch nass in nass machen
. Okay, ich
hole meine grüne Mischung ab. Okay, ich habe die Leitung verlassen. Ich werde es einfach
sofort dort aufräumen und diesen Bereich nass machen. Dieser Teil des Blattes
ist irgendwie schmal, etwas schmaler als die Vorschau als die anderen
Teile des Blattes Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie
den Bereich benetzen und
aus der Leitung herauskommen Da. Nun, dieser Teil
des Blattes ist sehr dünn. Anstatt nass auf nass zu
malen, werde
ich es stattdessen einfach
nass auf trocken malen. Um zu vermeiden,
dass es vermasselt und auch nicht aus der Linie gerät, werde
ich hier mit der
Spitze meines Pinsels nach oben beginnen Denken Sie daran, dass wir immer noch die
T-Konsistenz unserer Farbe verwenden. Sie müssen noch nicht
mit Milchkonsistenz malen, aber darauf kommen wir später zurück. Warte einfach. Okay, ich werde einfach meinen Pinselstrich dort
reinigen. Dieses Mal werde ich
diesen Bereich nass streichen. Nur dieser Bereich. Diesmal werde
ich weiter malen, aber was soll ich versuchen. Und wir sind fertig mit dem
Stängel und den Blättern. Lassen Sie Ihr Bild trocknen,
bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren.
11. Verfeinerung der Schatten des Tulpenkopfes: Wir werden zur
dritten Schicht dieser Tulpe übergehen, aber vorher mische ich die Kaffeekonsistenz
von Ginecodon Sie können also sehen, dass die
Kaffeekonsistenz etwas
dicker und dunkler ist als die vorherige Und das werden
wir
für die dritte Schicht
der Tulpe verwenden für die dritte Schicht
der Tulpe Um die dritte
Schicht dieser Tulpe zu malen, werde
ich was
mit welcher Technik machen, und dieses Mal werde ich mich auf die Schattenbereiche
konzentrieren Also hier in der Tulpe werde
ich
auf der linken Seite beginnen Ich werde nass auf nass malen. Ich werde diese
Seite der Tulpe nass machen, die mit dem Blau wir das weiter malen
und überlagern, wirst
du das Blau nicht mehr sehen Ihr werdet in diesem Bereich nur
Schatten sehen. Stellen Sie also sicher, dass
es nass genug ist
und das Papier das Wasser aufnimmt, und das Papier das Wasser aufnimmt bevor Sie unsere Farbe auftragen. Wir fangen hier an. Es sieht so aus, als ob diese Bürste viel Wasser
enthält, also entferne ich das überschüssige Wasser
mit dem Handtuch neben mir. Die Bürste das. Dieser Teil hat Höhepunkte. Ich werde nur weichere und
Pinselstriche wie diese machen. Und ich werde bis hierher auf
der linken Seite malen , bevor ich auf der rechten Seite
weitermache Also
habe ich so viel wie möglich nicht viele
Holzreihen
auf diesen Bereich gelegt ,
weil dieser Teil sehr hell ist. Aber hier kann ich immer noch mehr
Kinahoden-Rose
hinzufügen und diesen Teil etwas weicher machen,
während ich die rechte Seite benetze Also, welche Farbe auch immer auf meinem Pinsel
übrig geblieben ist, ich ziehe sie Achten Sie darauf, dass Sie nicht viel
Kina-Hoden-Rose oder Farbe auf diesen Bereich auftragen und schauen Sie sich beim Malen
immer das
Referenzfoto Dort werde ich diesen Bereich etwas weicher machen
und die Farbe dort nachzeichnen. Jetzt werde ich diesen Bereich nass machen. Das passiert, weil ich
viel Wasser in meinem Pinsel hatte. Also füge ich hier einfach mehr
Gagoonrose hinzu, nur um das zu korrigieren
, und füge hier mehr
Gagoonrose Wie Sie sehen können, bewegt sich
mein Pinsel diesmal wie von links, von rechts
, von
links oder von außen nach links oder von Wir wollen die Form des Blütenblattes sehen oder wir wollen es
zeigen. Während wir malen. Es sieht so aus, als ob hier Wasser
ist, also werde ich es weicher machen, nur um zu verhindern, dass es mit harten Kanten
austrocknet Also entferne die. Dieses Mal ich diesem Teil noch mehr
Rosa hinzu. Ich arbeite und stieg auf. Das ist ein bisschen trocken, also werde ich hier ein
bisschen Wasser hinzufügen. Wenn du das siehst,
gibt es ähnliche Flecken. Das bedeutet, dass dieser Bereich trocken ist, also machen Sie ihn weich, bevor er trocknet Ich denke, das ist für
die dritte Schicht, ich lasse diesen Teil trocknen, dann gehe ich zu den
Blütenblättern hier rechts über Ich werde diesen Bereich zuerst nass machen. Und ich sehe, wie sich mein Pinsel bewegt, es ist , als
würde ich eine Strichbewegung
sehen, der Form unserer Tulpe
folgen Ich finde, das
sieht so trocken aus, also mache ich den Pinsel ein
bisschen nass und nehme
mehr und eine Rose Wenn du das Gefühl hast, dass dein
Pinsel zu trocken ist, kannst
du ihn einfach einmal in dein Wasser
tauchen , um ihn wieder nass zu machen. , und ich werde diesen Teil
weicher machen, damit du dort glatte
Pinselstriche haben kannst Und hier werde ich diesen Bereich
einfach nass machen. Ich werde es weicher machen
und die Farbe,
was auch immer auf meinem
Pinsel übrig geblieben ist, nach unten ziehen was auch immer auf meinem
Pinsel übrig geblieben ist, nach unten Ich lasse diesen Teil trocknen und gehe dann später
zu den inneren Blütenblättern Diesmal werde ich
zu diesem oberen Blütenblatt übergehen, dem inneren Blütenblatt, also werde
ich diesen Bereich nass Achten Sie nur
darauf, die Blütenblätter
links und rechts nicht zu berühren darauf, die Blütenblätter
links und rechts nicht zu Also immer noch nass auf nass. Aber denken Sie daran,
das Wasser auf Ihrer Bürste zu kontrollieren. Es ist sehr hilfreich, dass ich einen Pinsel mit spitzer Spitze
habe. Wenn Sie keinen Pinsel mit
spitzer Spitze haben, können Sie einen kleineren Pinsel verwenden. Jetzt werde ich
meinen Pinsel hier glatt streichen und dann hier weitermachen, anstatt es nass auf trocken zu
malen, aber ich werde es nass auf
trocken malen Es scheint, als ob ich denke,
das wäre leichter. Ich sehe mir das Referenzfoto an, es sollte gelb sein,
aber es ist okay. Okay, hebe die
Farbe langsam an. Jetzt lasse ich
das Blütenblatt trocknen und gehe dann zum Stiel
über
12. Aufbau der Stammschatten: Bevor ich mit dem
Bemalen des Stängels weitermache, habe ich die Milchkonsistenz
der grünen Mischung
, die wir hier haben, vorbereitet . Also nochmal, das ist
saftgrün mit ein bisschen
französischem Herbstviolett und
Calvozone-Violett Also werde ich dieses Mal nur die Schatten
malen. Ich werde
nur den Schattenteil malen. Das wird also die
rechte Seite dieses Stiels sein. Also werde ich
das nass auf nass streichen. Und ich werde
genau die rechte Seite malen. Das ist zu viel
Wasser, also entferne ich das überschüssige Wasser von meinem Pinsel. Also nochmal, das ist die dritte
Schicht, fertig vom Stiel. Wenn du das sehen kannst,
werde ich es einfach abschwächen. Ich habe die linke Seite nicht nass gemacht, nur die rechte Seite Und während wir damit fortfahren,
den Stiel und die gesamte
Tulpe zu bemalen , werden
wir die Farben anpassen Also male einfach
nur diese linke Seite. Wenn du siehst,
dass die Farbe aus der Linie austritt, entferne
ich sie einfach
mit einem feuchten Pinsel. Denken Sie daran, dass
Ihr Pinsel feucht sein sollte, wenn Sie
Ihre Pinselstriche oder die Farbe weicher machen Ihr Pinsel feucht sein sollte, wenn Sie
Ihre Pinselstriche oder die Farbe feucht sein sollte, wenn Sie
Ihre Pinselstriche Deshalb ist es
besser, wenn Sie
mit zwei Pinseln
gleichzeitig malen mit zwei Pinseln
gleichzeitig Also male ich diesen Bereich. Das Ende also hier
und auch hier. Auf der linken
Seite gibt es Schatten, ein bisschen Schatten, aber wir werden später einfach
ein bisschen durch diese Schatten gehen. Lassen Sie uns das vorerst einfach
weiter mit
grüner Farbe malen und dann und auch hier
glätten Ich füge hier etwas Schatten
hinzu und glätte meinen Pinselstrich.
Und das ist alles. Ich denke, wenn es für den Stiel
bereit ist, lasse
ich es trocknen und
gehe dann zu den Blättern über.
13. Die Schatten der Blätter zu intensivieren: Dieses Mal werde ich
diesen Teil des Blattes malen. Das ist ein kleiner Bereich, also werde ich ihn einfach nass auf trocken malen
. Also hier werde ich nur
die Schattenbereiche oder die
dunkleren Bereiche dieses Blattes malen , besonders an dieser
Ader hier, hier. Und dann werde ich
den Pinselstrich hier und
auch in diesem
Teil mit einem feuchten Pinsel etwas weicher machen hier und
auch in diesem
Teil mit einem feuchten Pinsel Dann auch hier. Und hier. Und wie Sie sehen konnten, benutze
ich beim Malen nur die Spitze meines Pinsels. Da, und dann werde ich meinen Pinsel hier
einfach weicher machen. Es verschmieren. Ich lasse es
einfach trocknen und vermeide es,
diesen Teil des Blattes zu berühren Ich werde zu diesem Teil übergehen. Jetzt, wo wir diesen
Teil des Blattes malen, gibt es hier einige Schatten. Es ist also ein großer Teil des Blattes, also werde ich es nass in nass malen. Ich habe von oben angefangen. Und wenn wir dieses Blatt malen,
denken Sie daran, dass wir
nicht das ganze Blatt malen werden. Es gibt einen Teil des Blattes , den wir so lassen werden wie
es ist, weil es sozusagen die Highlights
gibt. Also nimm etwas Grün mit. Fangen Sie hier an. Ich werde hier ein paar
Pochen mildern und die anderen
Teile des Blattes nass machen,
besonders auf der rechten Seite Jetzt werde ich diesen
Bereich und auch hier nass machen. Wie Sie bemerkt haben, wenn Sie es bemerken, lasse
ich hier ein Pigment fallen, also bürste ich es einfach
ab, solange es nass ist. Wenn es dir passiert ist, lass es
nicht so stehen. Bürsten Sie es sofort ab,
solange es
nass ist , sonst
sieht es so aus, als ob dort ein Tropfen Glean ist und
hier weicher Das ist ein Teil des
Blattes, der gefaltet ist, und da kann man sehen, dass
er tatsächlich drin ist Was Sie also tun müssen, ist mehr Pigment auf diesen Bereich aufzutragen. Im Moment verwende ich nur
die Spitze
meines Pinsels, weil ich meine Farbe nicht außerhalb der Linien verteilen
möchte. Sie machen diesen Bereich weicher und machen ihn nass. Und hier werde ich hinzufügen, dass ich das nur mit einer
kleinen Menge Grün
bestreichen Also was auch immer auf meinem Pinsel übrig ist, ich benutze es einfach, um diesen Teil zu erhitzen. lasse ich es versuchen
und dann gehe ich zu diesem großen Blatt hier über. Dieses Mal werden wir
diesen Teil des Blattes bemalen. Das ist also in
dem gefalteten Blatt. Ich fange hier von oben und werde diesen Bereich sorgfältig und
sorgfältig bemalen, besonders diesen Teil, der eine
sehr dünne und schmale Fläche hat. Also hier würde ich das einfach
mit der Spitze meines Pinsels
und der Nass-auf-Trocken-Technik malen mit der Spitze meines Pinsels
und der . Ich werde es vergrößern,
damit du es sehen kannst. Okay, ich werde das weiter
malen. Auch hier male
ich nass auf trocken, weil das ein Bereich ist, der sehr schmal und
dünn ist. Sie wollen nicht,
dass dünn ist. Sie wollen nicht unsere Farbe auf die
anderen Teile des Papiers gelangt. Aber hier kann ich anfangen
, nass auf nass zu malen. Ich werde diesen Bereich streichen. Ich werde diesen Bereich nass und auch
den Pinselstrich, den
ich hier habe, weicher machen und auch diesen
Teil benetzen Jetzt nehme ich
mein Grün auf . Das ist der
Teil, der Schatten hat, also habe ich hier mehr Glean hinzugefügt Ich werde diesen Teil etwas weicher machen. Füge hier ein bisschen hinzu. Da hier. Ich werde diesen Bereich nass machen. Und hier. Dann weichmachen und
ich werde den unteren Teil
des Blattes hier und hier weiter malen
, ich werde das nur weicher machen,
solange es noch nass ist,
ich werde diesen Bereich nur
weicher machen Ich füge immer noch ein
bisschen Grün weil ich dort einen
Teil des Grüns Und hier
füge ich einfach mehr Grün und male es nass
auf trocken
, weil es dort zu schmal ist. Ich lasse es trocknen, dann gehe ich zur
rechten Seite des Blattes. Dieses Mal werde ich hier
die rechte Seite malen. Ich werde diesen Teil des Blattes immer noch nass
in nass machen. Und der rechte Teil
dieses Blattes ist dunkler, und dort platzieren
wir das Grün. Wir werden
hier auf der linken Seite auch Grün hinzufügen. Aber was ich tun werde
, um zu malen,
ist, dass ich meinen
Pinsel
ein wenig in mein Wasser tauche, um
eine hellere Farbe zu erhalten , und dann dort weitermale. Jetzt machen wir diesen
Bereich ein wenig nass und ich nehme mehr
Grün auf und füge hier auf
der rechten Seite mehr Grün hinzu. Dort werde ich
diesen Teil etwas weicher machen. Da habe ich es. Und wenn Sie sich
das Referenzfoto ansehen, ist
es heller grün. Deshalb werde ich hier einen
geringeren Wert hinzufügen. Ich werde diesen Pinsel einfach ein
wenig befeuchten , um den
Wert
meines Grüns, den ich dort auf
meinem Pinsel habe , aufzuhellen und
weiter zu malen. Dann werde ich hier weicher werden. Dort. Ich werde
diesen Teil des Blattes weiter malen. Ich werde hier anfangen. Ich
werde diesen Bereich nass machen. Okay. Und
hier weich und weich werden, bevor es trocknet. Okay. Ich werde diesen Teil vergrößern. Jetzt ist es also reinzoomen. Ich werde hier und hier weiter
malen. Dieser Teil ist hell und hat einen grünen Wert
, er hat Glanzlichter. Also werde ich einfach diese Seite des Blattes
malen. Und hier sieht es
glatter aus. Ich füge hier
und auch hier immer noch
mehr Grün hinzu. Dort. Schau dir das an. Ich werde diesen Teil einmotten. Und dann werde ich dort einen helleren
Wert für Grün hinzufügen. Wie Sie sehen können, habe ich nicht allen Bereichen
Grün hinzugefügt. Es gibt einige Bereiche
, die ich noch gemalt habe. Okay. Ich lasse das trocknen und mache mit
dem nächsten Blatt weiter.
14. Schatten auf dem Rückblatt malen: Für dieses Blatt werde ich es nass auf
nass malen , weil das ein
großer Teil des Blattes ist. Das ist ein großes Gebiet. Und ich werde hier und da
Grün abholen. Also einfach nass auf nass. Da werde ich einfach glatt streichen und
den unteren Teil und hier nass Und auch den Teil, ich entferne das überschüssige Wasser Das sollte feucht sein, um meinen Pinsel so
weich zu machen. Und ich werde hier mehr Grün hinzufügen. Ich werde diesen Bereich nass
machen und mehr Grün aufsammeln. Ich versuche zu vermeiden, das
Blatt auf der linken Seite nicht zu berühren. Ich bin da reingegangen und habe diesen Teil
etwas weicher gemacht. Jetzt werde ich in diese Gegend ziehen. Okay. Diesmal mache ich den Bereich nass und füge hier Beat hinzu. Wenn das passiert, bedeutet das, dass mein
Papier an dieser Stelle trocken ist. Ich werde den Pinsel also etwas weicher
machen . Und hier. Wenn Sie vermeiden können, dass es
nicht nass wird und Ihre Bürste sofort weich
wird, tun Sie es Okay. Und hier
werde ich mehr Grün hinzufügen. Diesen Teil lasse ich
einfach trocknen. Ich werde es einfach unbemalt lassen, aber ich werde hier links ein
bisschen malen Okay. Und da. Okay. Da hast du's. Ich denke, ich werde hier ein
bisschen mehr Grün hinzufügen, nur ein bisschen und etwas mehr Weichheit hier drin. Da hast du's. Okay,
damit ist die dritte Schicht dieser Tulpe fertig, also lasse ich
sie einfach komplett trocknen
und dann
komme ich zurück, um
die nächsten Schichten mit
satteren Farben zu bemalen die nächsten Schichten mit
satteren
15. Vergrößern des Schattens der Tulpe: Dieses Mal werde ich mehr Schatten
hinzufügen und mich zuerst auf die
Schatten auf den Blütenblättern konzentrieren Wir beginnen also
auf der linken Seite
dieser Tulpe und ich werde sie vergrößern
, damit Sie sie aus der Nähe sehen können Was für eine Technik werde ich verwenden , um diesen Teil zu
bemalen Ich werde anfangen, Kaffeekonsistenz zu
verwenden. Und später werde
ich
weitere Farben und dunklere
Farben von Inacaron Rose hinzufügen weitere Farben und dunklere
Farben von Inacaron Ordnung, also
diesen Bereich benetzen , wo ich Farbe hinzufügen
werde Bereite einfach diese Teile vor. Denken Sie daran, das
Papier
zuerst das Wasser aufnehmen zu lassen , bevor Sie Farbe hinzufügen. Dort werde ich
hier ein bisschen mehr Farbe hinzufügen . Und dieses Mal, wenn du sehen kannst, lasse
ich das Wasser einfach in das Papier
fließen. Diesmal hier und hier. Jetzt werde ich die
größere Bürste verwenden, um
diese Pinselhänge dort weicher zu machen und diese Bereiche
auch wieder zu benetzen Achten Sie darauf,
die Wassermenge, die Sie in Ihrer Bürste
haben, zu kontrollieren , damit
nicht zu viel Wasser Dort werde ich diesen
Teil weicher machen und diesen Bereich nass machen. Ich werde diesen Teil weicher machen. Ich werde dort etwas
mehr Rosa hinzufügen. Ich denke, ich
muss hier
etwas mehr Rosa hinzufügen . Ich möchte nicht, dass
das nur weiß ist. Wir brauchen zumindest
einen Hauch von Rosa oder
Kohlerot auf diesen Flächen. Und ich werde meine
Pinselstriche dort weicher machen. Und ich werde hier dasselbe tun. Okay. Okay, das ist es. Dann werde ich diesen Teil, die letzten paar,
etwas weicher machen Okay. Da muss ich noch
ein bisschen mehr hinzufügen. Okay. Jetzt lasse ich das einfach trocknen und gehe dann
zum anderen Blütenblatt
hier rechts über Also, während dieser Teil trocknet, werde
ich mit dem
Blütenblatt hier rechts weitermachen Und wenn du dann sehen könntest, dass mein Pinselstrich verändert hat Es geht so aufwärts. Ich folge nur der Form von Ich folge hier nur der
Form des Blütenblattes. Und dann machen wir diesen Teil einfach
weich, bevor er vollständig getrocknet ist ,
und hier auch. In Ordnung. Und das Ganze etwas weicher machen, ich schneide diesen Strich nach oben zu ziehen, mit dem
du dich
wohlfühlst, entweder du gehst rauf oder runter, das ist völlig in Ordnung,
solange du der Form deines Blütenblattes
folgst Denn wenn du der Form
deines Blütenblattes nicht
folgst , sieht es flach Folgen Sie also unbedingt
Ihren Pinseln. Folge der Form. Jetzt werde ich
den oberen Teil hier malen. Nun, das ist nass auf trocken. Dies ist ein kleiner Bereich, und wir möchten das Wasser nicht in
die anderen Bereiche
fließen lassen
, in denen wir keine Farbe hinzufügen möchten. Ich werde diesen Bereich nass machen und dann werde ich
hier mehr Rosa hinzufügen . In Ordnung, da. Jetzt gehe ich zu diesem
Bereich über, der oberen Mitte. Ich werde das immer noch nass auf nass malen
. Dann werde ich hier in
der Mitte
einen dünnen Strich hinzufügen hier in
der Mitte
einen dünnen Strich und dieses
Mal werde ich malen. Sie können sehen, dass ich das
nass auf trocken male und bis hier werde
ich
es nass auf trocken malen. Aber ich werde diesem Bereich noch mehr
Farben hinzufügen.
16. Die Form des Tulpenkopfs betonen: Dieses Mal werde ich immer noch
die gleiche Kaffeekonsistenz
wie die Inacon-Rose verwenden die gleiche Kaffeekonsistenz
wie die , die ich Aber dieses Mal werde ich
mehr Farben hinzufügen und
die Farben in einigen Bereichen intensivieren Ich werde hier anfangen. Das ist also eine weitere Schicht Kinagodonrose Und ich werde diesen
Pinselstrich genauso milder machen. Okay, und hier werde ich
dieses Mal ein bisschen
mehr
hinzufügen , das etwas weicher machen Jetzt hier, ich werde das nass auf trocken
streichen. Ich werde hier nur
die Farben intensivieren. Ich werde
hier beginnen, im oberen Teil. Aber dieses Mal
werde ich diesen Schlag machen, also von oben, runter, rechts, links. Wenn du dich wohlfühlst, wenn du
hochgehst, ist das okay. Solange du
der Form deines Blütenblattes folgst. Ich werde
diesen Pinselstrich
hier und auch hier etwas weicher machen . Dann werde ich hier mehr Farbe hinzufügen. Und hier, also wird es hier
mehr Intensität geben, Farbe. Dann würde ich
meine Pinselstriche
hier unten einfach weicher machen meine Pinselstriche
hier unten Jetzt benutze ich einfach die
Spitze meines Pinsels, um dort zu malen, du kannst sehen, es immer noch nass ist, also füge ich diesem Bereich, der
noch feucht ist
, immer noch mehr Farbe und Intensität Wenn es trocken ist, ist das okay. Du kannst
dein Papier einfach so neu befeuchten. Okay, ich füge den Bereichen,
die
mehr Farbe oder Schatten benötigen,
mehr Intensität Bereichen,
die
mehr Farbe oder Schatten benötigen,
mehr Hier werde ich
meine Pinselkehlen weicher machen. Da. Ich
lasse es einfach trocknen und gehe dann
auf die andere Seite. Okay. Jetzt werde
ich diesen Bereich malen. Ich werde nur
auf einem Teil des Blütenblattes, auf
einigen Bereichen des Blütenblattes mehr Schatten hinzufügen , aber ich werde nicht
das gesamte Blütenblatt dort malen , sondern diesen Teil nur weicher machen Okay. Machen Sie diesen Bereich weicher Ich werde mich nur
auf die Seiten konzentrieren, weil das der Teil des
Blütenblattes ist, der Schatten hat Also konzentrieren wir uns hier
nur auf die Seiten, auf die Mitte Dann hier und mildern Sie das dort. Jetzt gehe ich zurück
zur Mitte oder zu
den inneren Teilen des Blütenblattes Ich werde dieses
Mal nass auf trocken malen. Und wenn du sehen könntest, dass ich
nicht alles male. Ich lasse ein paar Leerzeichen. Ich male
nur die Schatten. Dann füge ich hier mehr Farbe
hinzu. Und ich werde diesen Teil malen, indem ich die Spitze meines
Pinsels verwende, nur nass auf trocken, die Farbe hier
zu intensivieren Und das soll zeigen, dass
es eine Teilung der Blütenblätter Sie streichen nur die Seiten und
fügen mehr Farbe hinzu, um sie zu intensivieren Sie können jetzt die Form der Tulpe sehen ,
die sich im Inneren befindet, und das ist eine Kurve Jetzt kannst du die Form sehen. Ich hoffe, du kannst
das auf deinem Bild
genauso gut sehen , wie du mit mir malst. Dieses Mal werde ich meinen rosafarbenen Haaren
mehr Konsistenz
verleihen . Ich werde mehr
Farbe von Renagn Rose bekommen, und dieses Mal
wäre es Milchkonsistenz Also werde ich dieses Mal eine dickere
Konsistenz verwenden. Also habe ich meinen alten Pinsel
, um Farbe aufzunehmen. Stellen Sie sicher, dass
Ihre Farbe zuerst dort projiziert wird. Ich werde ein
bisschen mehr hinzufügen. Achte nur darauf, dass deine
Konsistenz nicht zu dünn ist. Sicher, die Konsistenz
ist diesmal dicker. Wenn Sie sehen, dass sich Ihre
Farbe langsam bewegt, bedeutet
das, dass Sie eine
gute Milchkonsistenz haben. Also hab
das einfach auf meiner Seite. Dann werde ich weiter auf den Blütenblättern
malen. Jetzt werde ich nass auf
trocken malen statt nass auf nass. Ich werde
hier mehr Rosa oder Milchkonsistenz nehmen,
aber stellen Sie sicher, dass Sie
Ihren größeren Pinsel bereit haben um die Pinselstriche weicher zu Dieses Mal werden wir also zu den
Details übergehen. Wir sind kurz davor, die Details zu
pingen. Wir sind fast fertig
mit der Tulpe. Und dann werde ich hier
einfach auf dieser Seite malen. Mein Pinselstrich. Ich will nur hier sein. Ich werde nicht alles malen. Es gibt immer noch einen Teil
des Blütenblattes in
diesem Bereich oder in diesem
Bereich, der heller ist Konzentrieren Sie sich also einfach auf die Schatten selbst und verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels
so oft wie möglich Okay, und weicher machen. In Ordnung. also immer Ihren anderen Pinsel bereit, um
Ihre Pinselstriche weicher zu machen Da und hier weicher machen. Und hier auch. Wenn Ihr Pinselstrich so zu trocken
ist, können
Sie Ihren
Pinsel einfach in Wasser tauchen und
den Überschuss entfernen , sodass Sie
glatte Pinselstriche erzielen können. Es ist zu trocken, heißt es. Deine Farbe auf deinem
Pinsel trocknet auch. Also müssen wir deinen Pinsel nass machen. Und das habe ich
immer dabei. Wenn du merkst, werde ich einfach weicher. Ich mache das einfach vorher nass
, weil ich einen gleichmäßigen Pinselstrich haben
möchte einen gleichmäßigen Pinselstrich haben
möchte Ich habe das auch vorgewärmt
, weil es sich so trocken anfühlt. Wir werden die Details noch nicht
malen, aber wir sind uns sehr nahe dran, die Details zu
malen Wir sind fast fertig mit dem
Bemalen dieser Blume. Okay, und mehr Farbe hinzufügen. Jetzt werde ich hier mehr Farbe
hinzufügen und die Farbe
intensivieren Das ist nass auf trocken. Du merkst, dass ich
das Papier nicht mitgebracht habe und wenn du
mehr Kontrast hinzufügst , kann
das zu mehr Form und Form führen. Ich werde das, was trocken ist, immer noch machen, aber ich werde hier malen. Immer noch nass und trocken, weil
das ein kleiner Bereich ist. Ich werde
hier an der Seite ein
paar Linien hinzufügen . Ich werde diesmal nicht die
rechte Seite malen, ich werde sie einfach trocknen lassen. Aber später
werde ich etwas
mehr Farbe und mehr Details hinzufügen . Im Moment gehen wir einfach
zum Stängel und den Blättern über
17. Vergrößern der Schatten der Blätter: Beim Bemalen der Blätter werde
ich hier beginnen. Ich werde
die dunkleren Bereiche malen. Diesmal
mache ich es nass auf trocken, aber denk immer daran,
den anderen Pinsel bereit zu haben. Wir verwenden also immer noch das gleiche
Grün, das ich zuvor verwendet habe. Ich werde diesen Bereich hier malen. Jetzt werde ich diesen Bereich einfach
weicher machen. Ich werde
heranzoomen, damit Sie es
etwas näher sehen können etwas näher Jetzt werde ich hier in diesem Bereich mehr
Farbe hinzufügen. Nur auf der linken Seite. Hier werde ich
den Pinsel einfach an einem Strick weicher machen, aber dann werde ich
auf dieser Seite
noch mehr Farbe hinzufügen und etwas weicher machen Jetzt werde ich
auf dieser Seite malen. Immer noch nass bis trocken. Und da füge ich
mehr Farbe hinzu und intensiviere
die Farbe Grün Dieses Mal drücke ich ein wenig auf
meinen Pinsel, um die Farbe
freizusetzen, und mache jetzt meine Pinselstriche hier
weicher Jetzt, solange es nass ist, werde
ich
deinen Pinselstrich weicher
machen. Achte darauf, dass du deinen
größeren Pinsel griffbereit hast Dann machen Sie das weicher. Jetzt werde ich hier auf dieser Seite mehr
Farbe hinzufügen. Es fühlt sich so trocken an, also habe ich meinen Pinsel nass gemacht. Dann mache meine Bürstenseile hier weicher. Dann mehr Farbe Grün. Denk dran, ich
male nur die Schatten. Hier. Wenn Sie sich in diesem Bereich befinden, achten Sie
nur darauf, die anderen Bereiche nicht zu
berühren, sondern nur den inneren
Teil des Blattes. Okay. Und hier, langsam und vorsichtig nur die Seite hier
malen. Deshalb ist es sehr
wichtig,
einen spitzen Pinsel zu haben , oder Sie können bei
Bedarf einen kleineren Pinsel
verwenden . Da ist er. Nun, es sieht so aus, als ob dieser Bereich
irgendwie eine harte Kante hat. Ich werde das einfach mildern. Ich werde diesen Bereich einfach nass machen, um meine Pinselstriche
dort weicher zu machen. Und dann werde ich noch ein bisschen,
ein bisschen Farbe
hinzufügen ein bisschen Farbe Nur ein Hauch von
Farbe, um hier
einen sanften Übergang der Farben von heller und dunkler Farbe zu erzielen. Da, und dann noch
ein bisschen mehr Glättung .
Damit komme ich gut zurecht Jetzt werde ich die linke Seite
malen. Okay, jetzt möchte ich, dass
das eine glatte und weiche Mischung hat. Also werde ich
das nass auf nass streichen. Okay. Und mehr
Farbe hinzufügen, wodurch
die Farbe des Teils intensiviert wird
, der nur Schatten hat Machen Sie nun die Pinsel
zur Pflege weich und entkernen Sie sie dort. Und hier fügen Sie
diesem Bereich mehr Farbe hinzu, weil es sich um
den dunklen Bereich des Blattes handelt Und mehr
Farbe an den Seiten hinzufügen. Diesmal ist es nass auf trocken. Ich füge nur mehr
Farbe an den Seiten hinzu. Jetzt können Sie sehen, dass unser Stängel
hervorsticht, weil wir Schatten auf den dunkelsten
Bereich dieses Blattes gelegt Jetzt können wir also sehen
, dass es weiter oben steht, und Sie können sehen, dass sich dieses Blatt nach hinten
bewegt, wenn wir mehr dunkle
Farben hinzufügen Ich werde dieses Mal etwas
mehr Grün
auf der linken Seite dieses Blattes hinzufügen auf der linken Seite dieses Blattes Das ist nass auf trocken. Achte aber darauf, dass dein
Pinsel dort nass genug ist. Also jetzt werde ich
den Bthrok hier dort etwas weicher machen. Sie haben hier also einen helleren
Grünwert als
auf der hier also einen helleren
Grünwert als
auf der Jetzt werde ich einfach
dieselbe Technik verwenden. Jetzt werde ich hier mehr Grün hinzufügen. Zur Aufteilung
und ein bisschen auch hier. Und hier. Ich werde
meinen Pinsel dort einfach etwas weicher machen Und dieses Mal hier okay. Gehen Sie und machen Sie
einen Pinselstrich weicher. Okay. Zum Glätten Okay. Jetzt
lasse ich es einfach trocknen. Ich werde hier
zum anderen Blatt übergehen. Aber bevor ich hierher ziehe, werde
ich mehr
Grün mischen , weil mir
das Grün ausgeht. Nun, das ist meine dickere
Konsistenz von Grün. Wenn du sehen kannst, wie es fließt. Langsamer. Okay. Also das
ist Milchkonsistenz. Dieses Mal werde ich mich auf die Schatten
konzentrieren. Ich fange hier an,
da das ein großes Blatt ist, werde
ich das malen, worauf? Ich werde hier anfangen. Und ich werde mehr
Grün an der dunkelsten Stelle hinzufügen. Achte darauf, die Bereiche,
die nicht dunkelgrün
sein sollten, weicher zu machen oder zu vermeiden Bereiche,
die nicht dunkelgrün
sein sollten, Dieses Mal werde ich
meinen Pinsel hier einfach etwas weicher machen. Und auch hier werde ich
noch mehr hinzufügen . Wir werden diesen
Bereich weicher machen Okay? Jetzt werde ich mich hier
auf das Dunkelgrün konzentrieren. Ich mache meine Buschdächer
dort weicher, aber ich werde diesen
Bereich, in dem ich
mehr Schatten hinzufügen kann, vorher nass machen und
das Ganze etwas weicher machen Sie beim Malen darauf, sich Ihr
Referenzfoto auf Ihrer Seite ansehen Dieses Mal werde ich hier mehr Grün
hinzufügen. Und dort weicher und weicher werden, und ich werde diesen Bereich weicher machen Ich werde ein bisschen hinzufügen und mit dem Pinsel darauf streichen Ich werde diese Pinselrose weicher machen. Dieses Mal werde ich nass auf trocken
malen. Aber ich werde nur Farbe
auf die Seite dieses Blattes auftragen. Auch das ist nass auf trocken, wir wollen
also nicht, dass
unsere Farbe auf
die anderen Bereiche fließt, da es sich um die anderen Bereiche fließt, da einen sehr dünnen gefalteten
Bereich des Blattes handelt. Okay da und
auch in diesem Teil. Ich werde diesen
Pinsel ein bisschen nass machen. Ich werde es einfach unter Wasser tauchen, das überschüssige Wasser
entfernen und dann weiter malen. Ich habe also einen helleren
Wert des Grüns. Und Sie sehen, ich
malte weiter, immer noch nass auf trocken. Jetzt werde ich auf dieser Seite des Blattes nass auf
trocken malen . Ich werde meinen größeren Pinsel holen und meine Pinselschurken hier weicher machen Und hier werden
meine Pinsel weich gemacht. Dann werde ich diesem Teil mehr
Farbe hinzufügen. Wenn du sehen könntest, dass ich
nur die Spitze meines Pinsels benutze und
meine Pinselsteine weicher Pinselsteine Da. Jetzt werde ich
diesen Bereich, der noch nass auf
trocken ist, streichen und meinen Pinsel
dort weich machen und dort die
Pinselseife entfernen Also hier werden wir
mehr Farbe hinzufügen, mehr Farbe ich mache hier mehr Farbe weicher Und dann werde ich auch hier
und hier
deine Pinselwurzeln weicher machen hier
und hier
deine Pinselwurzeln Ich werde hier etwas
mehr Farbe hinzufügen. Und ich werde deine
Pinselwurzeln dort weicher machen.
18. Sättigung auf den Blättern hinzufügen: Dieses Mal werde
ich den dunkelsten Bereichen
der Blätter immer mehr Farbe hinzufügen dunkelsten Bereichen
der Blätter Ich werde hier anfangen. Ich werde
das nass auf trocken streichen. Okay. Jetzt, wo es nass ist, werde
ich meine
Pinselsteine dort etwas weicher machen Jetzt werde ich hier ein
bisschen mehr Grün hinzufügen, nur um die Konturen zu verbessern. Dann werde ich hier mehr Grün hinzufügen. Ordnung. Mehr Grün
auf der rechten Seite. Da haben wir's. Ich lasse es
einfach trocknen. Und dann werde ich da sein und dann werde ich die
andere Seite des Blattes malen. Jetzt füge ich mehr
Grün auf dieser Seite hinzu. Und trocken gewonnen,
wir sind fast fertig. Wie Sie sehen können, haben wir dem Stiel keine Farbe
mehr hinzugefügt . Wir haben es einfach
so belassen. Und das ist okay. Und auf dieser
Seite malst du mehr dunkle Farben, nass auf trocken. Da. Ich werde hier nur eine
kleine Zeile hinzufügen. Okay, da, um
den Stiel zu skizzieren und hier. Ich werde hier ein
bisschen mehr hinzufügen nur ein bisschen mehr Okay. Da lasse ich
das Blatt so stehen. Jetzt sind wir hier mit
dem Blatt fertig. Wir gehen zur Stemp. Dieses Mal werde ich das
malen, was auf was? Ich werde mich auf die
rechte Seite des Stiels konzentrieren. Das ist dunkel, also
tauche ich meinen Pinsel einfach ein
wenig in mein Wasser , um den
Wert des Grüns dort aufzuhellen, und ich werde einfach
weitermalen Sie können dasselbe Grün auch mit
den anderen
Brunnen mischen , die Sie zur Verfügung haben, dann etwas Wasser hinzufügen,
um Ihr Grün aufzuhellen Aber wenn du kannst,
könntest du einfach Farbe aus deiner
Palette
nehmen und sie dann ein
wenig in dein Wasser
tauchen , sodass du einen helleren Wert
hast, und das ist auch okay Dort habe ich hier Schatten hinzugefügt und ein bisschen
hier auf der linken Seite. Diesmal male ich nass
auf trocken. Nein, ich werde das nass
malen. Okay. Jetzt fügen wir hier ein bisschen Wasser hinzu, um mehr Grün zuzubereiten und
nehmen mehr Grün auf und fügen hier ein
bisschen Grün hinzu. Nochmals, wenn du es sehen kannst, ich male
nur die Schatten. Ich male nicht den
ganzen Stiel mit Grün. Ich habe nur die anderen Teile
des Stiels unbemalt gelassen. Und dieses Mal hier werde
ich einen Schatten
in diesem Teil haben Und ich werde meine Pinsel
hier einfach
weicher machen , um sie aufzuhellen. Da habe ich es Da sind ein bisschen mehr
Schatten, und das ist der Stamm. Jetzt werde ich
zu dem anderen Blatt übergehen, das ich
hier habe. Ich werde hier
mehr Grün hinzufügen, aber ich werde das hier auf
was
malen . Das ist eine große Fläche, und ich
möchte, dass es hellere oder weiche
Übergangsfarben hat. Dort werde ich
meine Pinselrose hier weicher machen. Ich werde hier immer mehr Grün hinzufügen, die Schatten
abdunkeln und
auch dafür sorgen, dass dieser Teil
des Blattes auf der
linken Seite
besser die Schatten
abdunkeln und auch dafür sorgen, dass dieser Teil hervorsticht Dann werde ich
die Buschdächer
hier weicher machen und auch
diesen Bereich wieder nass Und diesen Bereich weicher machen, nass in diesem Und dann machen Sie das weicher. Okay, da. Ich würde diesem Bereich gerne mehr
Grün hinzufügen. Ich muss hier mehr Schatten hinzufügen. Wie Sie sehen können, habe ich in den anderen Bereichen nicht
mehr Farbe hinzugefügt . Ich habe nur in
einigen Bereichen, die mehr Schatten
benötigen, mehr Grün hinzugefügt . Dieses Mal werde ich hier ein
bisschen mehr Grün hinzufügen, hier mehr Grün. Wir sind fertig mit der
Stufe und den Blättern, es sieht so aus, als ob
es schon Schatten gibt, es sieht aus wie unter der Sonne und man kann die
Aufteilung der Blätter sehen, wie viele Blätter es gibt, man kann auch die Falten sehen
und auch den
Stängel, der aufspringt Im Gegensatz zu
früher ist es also flach. Wenn wir jetzt das
Grün oder das dunklere Grün hinzugefügt haben, hat das unserem Bild mehr Tiefe
verliehen. Dieses Mal kehren wir zu
unserer Tulpe zurück und ich werde die Details
malen
19. Malen der Details: Nun, dieses Mal werden wir die Details
malen
und wir werden die Milchkonsistenz
von Conocidon Rose
verwenden, und ich fange
hier in der Mitte an Das ist nass auf trocken. Und sie benutzt nur
die Spitze meines Pinsels. Und dann werde ich unsere Striche
mildern. Jetzt werde ich einfach hier malen. Dieses Mal werde ich das so malen
, dass ich dem
Blütenblatt oder den Linien der Tulpe folge Blütenblatt oder den Linien der Tulpe also langsam die
Linien oder die Form
unserer Tulpe malen , wird dieser Bereich
weicher Und da hast du's. Und hier
habe ich diese Gegend geliebt, weil sie einen helleren Rosaton
hat. Also habe ich es geliebt. Und ich habe hier weiter
gemalt,
diesen Bereich weicher gemacht und weicher und weicher gemacht Ich werde hier mehr hinzufügen. Es ist zu trocken, also macht es meinen Pinselwurf nur
weicher. Es ist zu trocken und ich werde meinen Pinsel auch
nass machen. Es hat zu viel Wasser. Also entferne ich das überschüssige Wasser mit dem Handtuch hier
neben mir. Okay. Denken Sie immer daran, immer ein Handtuch neben sich zu
haben, wenn Sie malen, oder zumindest ein Papiertuch
, um einen Pinselwurf weicher Dieses Mal werde ich mehr Farbe
hinzufügen. Winzige Menge. Ich werde einfach zu diesem Bereich
zurückkehren und ein
bisschen mehr Farbe
hinzufügen. Und ich werde auch hinzufügen, dass ich anfangen
werde, ein
paar Details zu malen. Ich tauche meinen Pinsel
einfach in mein Wasser, um
die überschüssige Farbe zu entfernen und den Wert
aufzuhellen Und dann werde ich dieses Mal
mit winzigen Linien
hier links malen , die nach rechts
gehen Und diesen Teil weicher machen. Wenn sich Ihre Bürste trocken anfühlt, können
Sie Ihre Bürste
in Ihr Wasser tauchen, solange Sie auch das überschüssige
Wasser von Ihrer Bürste entfernen Weicher machen, ich füge mehr Farbe hinzu. Deshalb ist es sehr wichtig
, dass du
deine Pinsel kennenlernst , denn
deine Pinsel helfen dir beim Malen, und du wirst deine Pinsel kennenlernen müssen, wenn dein Pinsel
zu viel Wasser enthält, wenn dein Pinsel
schnell trocknet oder viel
Farbe auf dem Bauch abgibt Wenn du darauf
drückst, musst du dich mit deinen Pinseln
vertraut machen. Also, solange es noch feucht ist, habe ich winzige rosafarbene Linien hinzugefügt. Dann mache ich meine Pinsel dort weicher. Ich werde diesen Bereich nass machen
, weil es sich anfühlt, als ob dieser Teil zu
hell und trocken ist Ich tauche meinen Pinsel ins Wasser. Okay, da haben wir's. Jetzt werde ich
dünne Linien auf dieser
Seite des Blütenblattes hinzufügen dünne Linien auf dieser
Seite des Blütenblattes Ich fange hier an. Ich werde meinen Pinsel ein wenig in
mein Wasser tauchen. Denken Sie also daran, der Form
Ihrer Tulpe zu
folgen , wenn Sie die Linien hier
malen Sie müssen nicht
jede Linie malen , die Sie
auf Ihrem Referenzfoto sehen, sondern
fügen Sie so viele Linien wie möglich hinzu Aber du musst es nicht so
kopieren, wie es ist. Okay. Mehr Farbe hier. Etwas mehr Schatten
hier auf diesem Teil und hier. Es könnte mehr
Rosa hinzufügen und hier auch. Und auch dieser Bereich. Hier wird mehr Farbe hinzugefügt. Und hier auch. Wenn du einen winzigen Pinsel hast, Größe Null oder Zwei mal Null, könntest
du ihn oder
wie Pinsel für
Miniaturmalerei verwenden , du könntest sie auch verwenden. Aber wenn du einen spitzen
Pinsel wie diesen hast, nun ja, das
ist auch am besten, damit du nicht
zu einem kleineren Pinsel wechseln musst. Ich tauche meinen Pinsel einfach ein bisschen in
mein Wasser,
weil es sich trocken anfühlt. Und dann malte ich weiter. Ich füge
hier mehr Farbe hinzu und intensiviere. Also hier sind nur die Details. Dieses Mal werde ich hier
mehr Farbe in diesem Teil hinzufügen. Los geht's. Jetzt werde ich den Schatten hier
mehr Farbe und Farbe
hinzufügen. Ich werde hier anfangen. Dickere Konsistenz
unserer Pinacdonreihen. Sie können also sehen, dass ich jetzt
nass auf trocken male ,
anstatt nass auf nass Und ich werde
mehr Schatten an der
Seite der Blütenblätter hinzufügen . Okay. Jetzt werde ich diesen Bereich malen. Nass auf trocken. Und hier und hier mehr Farbe und
Schatten hinzufügen. Ich füge hier nur den Umriss
der Farbe hinzu. Dann tauchen wir meinen
Pinsel ein
wenig in Wasser , um
den Wert des Rosas aufzuhellen Dann werde ich in diesem Bereich mehr
Farbe Rosa hinzufügen. Ich habe meinen Pinsel immer noch gemalt, also werde ich einfach alles, was auf meinem Pinsel
übrig ist, zum Malen verwenden. Dann machen wir diesen Bereich weicher,
diese Bürstendächer dort. Dann mache ich
den Wert leichter , indem ich meinen Pinsel einmal
in Wasser tauche und
dann damit male Die Farbe, die noch auf meinem Pinsel übrig ist
, verwende ich, um diesen
Bereich zu malen Okay. Also, dieser Bereich ist
irgendwie gelblich. Also werde ich die andere Farbe verwenden , die wir hier haben,
das grüne Gold Ich habe immer noch das
grüne Gold hier, also werde ich es einfach nass machen und
eine winzige Menge verwenden , um genau hier zu
malen. Das war's und ein
bisschen Ringgold hier. Und ein bisschen
grünes Gold hier. Du denkst, ich habe zu viel hinzugefügt, nur eine winzige Menge. Ich werde versuchen,
dieses Mal zu leben. Okay. Nur um diesem Bereich ein
bisschen grünes Gold hinzuzufügen . Das sind fertige Tulpen. Wenn du damit zufrieden
bist, ist das okay. Und wenn nicht, wenn Sie trotzdem Metallic-Tinten
hinzufügen möchten , ist
das auch gut.
20. Hinzufügen von Metallicfarbe (optional): Dieses Mal
möchte ich Metallic-Lackierung hinzufügen, und ich werde die
grüne Blau-Verschiebung
der Kerninterferenz verwenden . Ich werde es einfach vornass machen. Das ist es. Auf meinem Stift sieht es durchscheinend
oder weiß aus, aber wenn Sie es
auf Ihr Bild auftragen, ist
es sehr schön Ich habe es ein wenig zugeklappt, damit
du die Farbe sehen kannst. Also werde ich es einfach
direkt aus der Pfanne verwenden. Wir verwenden es einfach direkt
aus dem Stift. So
sieht es aus. Wenn du diese
Farbe nicht hast, ist das okay. Sie könnten jede
metallische Farbe verwenden, die Sie haben. Aber hier werde ich sie nur
verwenden, um die Bereiche der Blätter zu bemalen und hinzuzufügen. Ich benutze einfach den alten
Pinsel, den ich hier habe. Es wird also ein
bisschen Glanz haben. Und ich werde auch hier sterben. Und ein bisschen hier. Auch dieser Schritt ist optional. Wenn Sie keine
Metallicfarben haben, ist das in Ordnung. Dann werde ich hier links
ein bisschen hinzufügen. Sie können also sehen, dass es auf meinem Stift
durchscheinend ist, aber wenn ich es
hier auf meinem Bild hinzufüge , sieht
es wunderschön aus Und wir werden auch
hier am Stiel etwas hinzufügen. Und so sieht es aus. Okay, du konntest sehen, dass
es glänzt, oder? Und das ist unsere fertige Tulpe. Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen.
21. Zusammenfassung: Du hast es bis zum Ende geschafft. Ich bin so froh, dass du hier bist und
ich bin wirklich stolz auf dich. Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss dieses Kurses. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um
sich selbst auf die Schulter zu klopfen. Du hast einen tollen Job gemacht. Eine realistische Blume
wie eine Tulpe zu malen ist nicht einfach. Es erfordert Geduld, Konzentration und die Bereitschaft, jeden Schritt sorgfältig zu
befolgen Und genau das hast du getan. Mit jedem Pinselstrich hast du deiner
Aquarellreise mehr Leben und Selbstvertrauen Denken Sie daran, Ihr
Klassenprojekt hier auf Skillshare hochzuladen. Ich würde gerne sehen,
was du geschaffen hast. Und wenn du es in den sozialen
Medien teilst, markiere mich auch, damit ich dein
wunderschönes Meisterwerk mit dir feiern kann. Vielen Dank, dass du
an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, es hat
dir Freude und Wachstum gebracht, und ich kann es kaum erwarten, bald mit dir zu
malen.