Transkripte
1. Was du lernen wirst: Eine Sache, die ich
über das Mischen von Farben gelernt habe ,
ist, dass man
sich nicht ausschließlich auf die
Intuition verlassen und beliebige Pigmente
kombinieren kann, um
den gewünschten Hautton zu erzielen Früher habe ich
mehrere Pigmente gekauft, nur um den perfekten Farbton zu finden, der
zu meinem Referenzfoto passt Infolgedessen habe ich viele
Paletten
angesammelt und werde oft gehindert,
etwas zu malen, das ich möchte, nur weil eine Farbe
fehlt oder so dachte ich Dann wurde mir eines Tages klar, dass
mir ein paar weitere
Farbtuben fehlen, aber eine Fähigkeit, die ich schon vor Jahren
hätte erlernen sollen, meine eigenen Farben zu
mischen Willkommen zu diesem Kurs. Ich bin Bianca Lustre, eine aufstrebende
Aquarellkünstlerin Ich arbeite seit 2018 mit
diesem Medium und einige meiner Arbeiten wurden sowohl lokal als auch
international durch
Einladungswettbewerbe und jurierte Ausstellungen
ausgezeichnet international durch
Einladungswettbewerbe und jurierte Ausstellungen Einladungswettbewerbe Mont Mart hat
mich auch auf ihrer Website vorgestellt. In diesem Kurs wollen wir verschiedene
Hauttonrezepte mit einer,
zwei, drei
und vier Farbkombinationen
entdecken zwei, drei und vier Farbkombinationen gleichzeitig
grundlegende Farbtheorien besprechen. Um diese Konzepte anzuwenden, werden
wir Farbmuster anfertigen, die Ebenen des
Kopfes
malen und ein einfaches Portrait Ich weiß, das mag
einschüchternd klingen, aber mach dir keine Sorgen. Ich werde Ihnen Werkzeuge zur Verfügung stellen,
mit denen das Zeichnen
einfacher und unterhaltsamer wird, sodass wir uns
mehr auf das Mischen von Farben
konzentrieren können Ich werde auch einige Tipps besprechen ,
wie Sie Ihre
alternativen Farben und
S-Schattenformen besser auswählen S-Schattenformen besser und welche Farben nicht
funktionieren und vieles mehr. Als Bonus werde ich auch verschiedene Methoden zum Zeichnen Porträts ohne Verwendung eines Rasters vorstellen. Am Ende dieses Kurses werden
Sie sich
sicher sein, Ihre Pigmente auszuwählen, die Sie für
Ihre eigenen Kunstprojekte mischen Dazu müssen Sie
Hauttöne mischen. Dieser Kurs ist
für jedes Niveau konzipiert. Jeder ist herzlich
eingeladen, am Spaß teilzunehmen. Tatsächlich habe ich auch
ein Geschenk für alle vorbereitet , die das Mischen von Farben
lieben. Ein E-Book mit Farbfeldern mit
über 100 Farbkombinationen , die Sie als Referenz
beim Mischen von Hauttönen verwenden können Im nächsten Video erfahren Sie, wie
Sie Ihr Exemplar erhalten.
2. Ein Geschenk für dich: Unser Fokus in diesem Kurs
liegt darauf, zu lernen, wie man
unsere Farben effektiv mischt , um unterschiedliche
Hauttöne zu erzielen. Davon abgesehen haben Sie jedoch
verschiedene Optionen zum Teilen. Als Klassenprojekt kannst
du einem Muster, den Ebenen des
Kopfes oder, wenn du mehr Herausforderung
willst,
einem einfachen Portrait applaudieren den Ebenen des
Kopfes oder, wenn du mehr Herausforderung
willst, einem einfachen Portrait applaudieren Wir werden auch verschiedene
Farbkombinationen
für den Hautton untersuchen Farbkombinationen
für den Hautton arbeiten mit einer Farbe, zwei Farben, 3,4
mit jedem Rezept Es wird
anhand einer einfachen Farbtheorie erklärt, warum sie funktionieren, sowie Übungen, um herauszufinden, ob diese Farbkombination unseren eigenen Kunststil oder unser eigenes
Malthema geeignet ist. Da unser Hauptziel das Mischen von Farben
ist, ich Ihnen Tools zur Verfügung, die es Ihnen leichter
machen,
da ich weiß, dass das Malen von
Portraits einschüchternd sein kann Außerdem habe ich
ein Geschenk für diejenigen vorbereitet , die mehr erfahren
möchten Ein E-Book mit über
100 Farbkombinationen und Hauttonmustern, das ich in
den letzten Monaten erstellt habe , um zu sehen, welche Farben zusammenpassen
und welches Sie als Kopie erhalten
können , indem Sie entweder
ein Kursprojekt hochladen oder
diesen Kurs und
mir dann eine E-Mail mit
dem Betreff Hauttonbuch schicken dem Betreff Hauttonbuch Ich habe Stunden und Stunden damit verbracht, diese Uhren zu
kreieren, und ich wollte
sie jedem geben, der auch gerne Farben
mischt Vor diesem Hintergrund
bereiten Sie bitte Ihre
Aquarellmaterialien vor, einschließlich Farben,
Pinsel und Papier Laden Sie den
Kursführer herunter und sehen Sie sich die vollständigen Fotos
und Referenzfotos Und wir sehen uns
im nächsten Video.
3. 1-Farben-Rezept: Beginnen wir mit dem
einfachsten Rezept, bei dem technisch nur eine
Farbe erforderlich ist In den folgenden Videos werden
wir die Ebenen des Kopfes
fotografieren und bemalen Und für diejenigen, die noch mehr
wollen, eine einfache
Portraitübung Bitte bereiten Sie zusammen mit den Demos eine
dieser Farben oder etwas Bräunliches vor Ich werde dir Tipps geben,
warum du Swat, Licht und Dunkel
teilen musst, um ein Drei-D-Formular zu
erstellen Wie man die
Zeichnung einfach überträgt, sodass wir uns
auf das Mischen von Farben und das Erkennen von
Schattenformen konzentrieren können auf das Mischen von Farben und das Erkennen von
Schattenformen Um zu beginnen, finden Sie diese Seiten in Ihrem Klassenführer. Sie können sie
ausdrucken und als Referenzfoto verwenden (
siehe nächstes Video).
4. Muster mit 1 Farbe: Einfarbige Farbe. Skin basiert auf einer einzigen
Farbe und verwendet Variationen dieser Farbe
, indem die Sättigung und Helligkeit
der Grundfarbe geändert Sättigung und Helligkeit
der Grundfarbe Schwarz und Weiß werden
üblicherweise hinzugefügt, da es sich dabei die dunkelsten und hellsten
Farbtöne einer Farbe Bei Wasserfarben verwenden wir
normalerweise Wasser anstelle von weißem Pigment, um eine
hellere Version dieser Farbe zu mischen Vor diesem Hintergrund könnten
Sie ein Porträt nur
mit einer Farbe
oder einem sogenannten
monochromatischen Gemälde malen oder einem sogenannten
monochromatischen Hier sind einige Beispiele für einfarbige
Portraitgemälde, bei denen ein einzelnes Pigment als Grundfarbe
verwendet wird Keine Sorge, wir
werden sie nicht malen. Es sind nur Proben. Aber wenn es um den Hautton geht, welche Farbe verwenden wir
als Grundfarbe? Im Allgemeinen ist die
Hautfarbe orange. Die Lebendigkeit, Helligkeit oder Dunkelheit hängt vom
Hauttyp einer Person Wenn ich mir dieses
Farbrad von Bruce Mcevoy ansehe. Ich habe das auch
in meiner vorherigen Klasse besprochen. Schauen wir uns übrigens die Farben zwischen
Rot und Gelb
an. Wo die orangefarbenen Pigmente liegen. Je näher wir uns der Mitte nähern, desto neutraler werden
die Farben. Dort findest du
Pigmente, die in einem einfarbigen
Portraitgemälde verwendet werden könnten , wie verbrannte Siena, verbrannte Umbra, venezianisches
Rot Lassen Sie uns versuchen, die
beiden gängigsten Farben,
verbrannte Siena und verbrannte Umbra, zu probieren,
die nicht rein orange, sondern eher bräunlich orange sondern Fangen wir mit verbrannter Siena an. Ich habe ein Papier von sieben mal
zehn in drei Teile geteilt , um drei Farben
auszuprobieren Oben befinden sich zwei Kugeln, deren
Zweck ich gleich erläutern werde. Ich werde meine Farben
aus dieser Palette nehmen. Wie ich bereits erwähnt
habe, habe ich
mehrere Paletten
mit verschiedenen Pigmenten
von verschiedenen Marken erworben mit verschiedenen Pigmenten
von verschiedenen Marken Und es fühlte sich so gut organisiert an, dass ich anfing, Farben zu mischen und mit einer
begrenzten Palette zu arbeiten Zu Beginn
möchten Sie eine Grundfarbe mischen, etwa 50% Wasser und 50% Pigment. Oder bis Sie
diese Konsistenz erreicht haben, malen Sie
dann ein so großes horizontales Lassen Sie etwas Platz für vier
weitere horizontale Farbfelder. Wenn Sie fertig sind, spülen Ihren Pinsel ab und trocknen Sie ihn auf
einem Papiertuch oder Lappen Heben Sie dann am Ende Ihres
Farbmusters etwas Farbe auf. Dadurch erhältst du zwei Farben. Als nächstes fügen Sie
Ihrer Mischung mehr Wasser hinzu, um einen
noch helleren Farbton zu erzielen. Und mach dasselbe wie wir es
mit der ersten Swatch gemacht haben. Wenn wir über Portraits sprechen, ist
das Gesicht nicht flach Es hat eine Form. Deshalb sollten auch Lichter- und
Schattenfarben
berücksichtigt werden, um zu zeigen, dass ich hier
Kreise gezeichnet habe , in denen wir
verschiedene Farbnuancen verwenden werden. Ich finde, dass der
zweite Farbton, den wir uns ansehen, perfekt
als Grundfarbe der Kugel funktioniert als Grundfarbe der Kugel Ich male das jetzt ein. Füge mehr Wasser hinzu für
das dritte Farbfeld, das einen noch helleren Farbton Dies zeigt Ihnen, dass Wasser auch
als Farbe behandelt werden sollte, nicht nur zum Abspülen Ihres nun
zu Vergleichszwecken anstelle von Wasser Weiß verwenden, Lassen Sie uns nun
zu Vergleichszwecken anstelle von Wasser Weiß verwenden, um die
Grundfarbe aufzuhellen Sie werden sehen, dass es undurchsichtiger
geworden ist und im Vergleich zu den
beiden darüber liegenden Farbtönen auch
stumpfer geworden Es kann aber auch
als Grundfarbe verwendet werden. Lass uns das für
die zweite Kugel verwenden. Vergiss nicht, einen kleinen Kreis zu
hinterlassen , der
als Highlight dienen wird. Stellen wir uns vor, das Licht
kommt von oben rechts. Die Schatten sollten also unten links
liegen. nun für das letzte Farbfeld Schwarz verwenden, Lassen Sie uns nun für das letzte Farbfeld Schwarz verwenden, um die Farbe
abzudunkeln Früher habe ich
Schwarz vermieden, weil mir
jemand gesagt hat, dass Schwarz ein Loch in deinem Bild
erzeugt Ich wusste nicht, dass es
perfekt funktioniert , wenn man
es stattdessen beim Mischen von Farben Jetzt, wo unser Farbmuster fertig ist, lassen Sie uns die
Kugeln fertigstellen, indem wir Schatten hinzufügen die dunkleren
Farbnuancen
verwenden Sie können es nass und nass bearbeiten
oder nass und trocken, wie
ich es jetzt mache. Vergessen
Sie nicht, die Kanten weicher
zu machen, um ein
glaubwürdigeres Aussehen zu erzielen Für die erste Kugel verwende
ich gebrannte Siena, nur um sie dunkler zu machen, während ich bei der zweiten
ein bisschen Schwarz hinzugefügt habe , um
sie von der ersten zu unterscheiden Oh, und vergiss nicht, deine Farbfelder zu
beschriften, da es wirklich
verwirrend wird , wenn du
später viele Farbfelder
hast , die jetzt dunkler die erste Kugel ausschließlich aus verbrannter
Siena Und um es dunkler zu machen, habe ich darauf geachtet, weniger
Wasser und mehr Farbe zu verwenden, um
eine stärkere Mischung für
die zweite Kugel zu erhalten eine stärkere Mischung für
die Ich habe mehr Schwarz
für den dunkelsten Teil hinzugefügt. Was haben wir hier? Ein Spritzer verbrannter Siena, zuerst
die neutrale Mischung, dann noch mehr Wasser hinzugeben Noch mehr Wasser. Wir haben der
Grundmischung Weiß und dann Schwarz beigemischt. Siehst du den Unterschied? Die linke
tendiert offensichtlich zu Orange, während die rechte
eher zu einem neutralen Braun tendiert Als Alternative verwende ich
auch Hellrot, was dem Vogelsienna sehr ähnlich ist Hellrot sieht etwas
röter aus als Ersteres. Bei den Farbfeldern habe ich
eine andere Reihenfolge verwendet. Das Oberteil ist eine neutrale Mischung. Und dann wurde mehr Wasser hinzugefügt, dann wurde Schwarz hinzugefügt. Schließlich wird Weiß
für das letzte Farbfeld gemischt. Versuchen wir es jetzt mit
verbranntem Umbra. In Anbetracht der Tatsache, dass einige von
Ihnen diese Farbe haben könnten, werde
ich dasselbe tun, wie ich es mit verbrannter Siena
getan habe Ich verteile diese Demo
ein bisschen, weil ich darauf vertraue, dass Sie wissen, wie wir
diese Uhren und die Kugeln herstellen diese Uhren und Beginnen Sie mit
einer neutralen Mischung aus etwa 2,5% Wasser und Pigment Vergiss nicht,
für einen helleren Farbton zu leben. Okay. Und dann mehr
Wasser für eine leichtere Version hinzugefügt. Noch mehr Wasser für die hellste Version,
jetzt gemischt mit Weiß, um
einen weiteren helleren Farbton zu erhalten , und
Schwarz für eine dunklere Version. Für die Kugel auf der linken Seite,
Alus, verschiedene Nuancen
von verbranntem Umbra. Und auf der Kugel auf der rechten Seite ein
anderer Farbton, gemischt mit Weiß und Schwarz zum Vergleich Kein Druck,
diese Kugeln perfekt zu bemalen. Okay. Der Zweck
dieser Uhren ist es, uns viele Möglichkeiten zu
geben, Farben
zu mischen, anstatt eine perfekte Kugel zu malen. Wenn Sie versehentlich außerhalb der Linien
gemalt haben, verwenden Sie
sofort Ihr Papiertuch, um die Farben
aufzuheben , oder lassen Sie einfach los. Hier ist unser Muster aus
verbranntem Umbra. Es ist etwas
neutraler als Ersatz für verbrannte Siena Wenn Sie CPA haben,
können Sie das auch versuchen. sie Seite an Seite betrachten, geben
wir Ihnen eine
Vorstellung davon, wie nah oder weit diese Pigmente voneinander entfernt
sind Hier sind andere Alternativen. Raw Umber und Vinitian Red befanden ebenfalls in der Nähe der Mitte
des Farbkreises Ich schaue sie mir auch an. Ich denke, sie könnten je nach Hauttyp
der
Person, die Sie malen,
funktionieren Hauttyp
der
Person, die Sie malen, Ich werde später mehr darüber besprechen. Ein anderes Pigment, das ich
ausprobiert habe
, ist John Brilliant , das nicht
gerade nach einer Hautfarbe aussieht. Aber vielleicht wäre das auf einen
anderen Hauttyp,
ein Gemälde im Cartoon-Stil
oder sogar auf eine Fanart von
Anime-Charakteren
anwendbar Gemälde im Cartoon-Stil . Tatsächlich hatte
ich als Anfänger den Eindruck, dass John Brilliant
die ultimative Hautfarbe ist die ultimative Hautfarbe und dass ich nichts anderes
brauche. Aber es war bei
weitem nicht der Hautton, nach dem
ich gesucht hatte. Da ich von den Philippinen komme, haben die
meisten Leute hier einen mittleren Hautton, nicht funktioniert, wenn ich
ein Porträt einer
Familie oder eines Freundes malen möchte . Ich habe sogar versucht
, Schwarz hinzuzufügen, um es etwas dunkler zu machen, aber die Farbe sieht für mich langweilig aus Sowieso. Wie ich bereits erwähnt habe, kann
diese Farbe immer noch mit
anderen Hauttypen oder
Malstilen funktionieren anderen Hauttypen oder
Malstilen Ich habe es auch mit Braunrot versucht, was dem venezianischen Rot ziemlich
ähnlich ist Und aus Neugier Neapelgelb, das ich für etwas zu gelb
halte Welche Farben wirst du ausprobieren? Lass es mich im
Diskussionsteam wissen. Alles in allem sind hier meine Top-Tipps für ein einfarbiges
Portraitgemälde Verbrannte Siena, hellrot, verbrannte Umbra, braun,
rot und Aber das sind nur
meine persönlichen Entscheidungen. Lassen Sie mich wissen, welche
Farben für ein einfarbiges
Portraitgemälde am besten für
Sie geeignet sind. Eine kurze Zusammenfassung: Wir haben
darüber gesprochen, was ein einfarbiger
Skim ist, bei dem eine einzige Farbe als Grundfarbe
verwendet wird
und Weiß oder Schwarz hinzugefügt
wird, um mit Wasserfarben
unterschiedliche Farbtöne
zu erzielen Wasserfarben
unterschiedliche Farbtöne Wasser kann als
Ersatz für weiße Swatch verwendet werden. Einzelpigmente, gebrannte
Siena, verbrannte Umbra. Und zum Spaß, John Brilliant. Zusammen mit der Swatch haben wir eine einfache
Kugel
gemalt, um zu sehen, wie sie in einem Portrait aussehen würde,
und um einen Drei-D-Effekt Wir haben auch verschiedene
alternative Farben besprochen. Lassen Sie uns im nächsten Video in Aktion
treten, indem die Ebenen des Kopfes
in einem einfarbigen Farbschema
malen in einem einfarbigen Farbschema
5. Flugzeuge mit 1 Farbe: Es ist an der Zeit, ein
einfarbiges Schema zu verwenden und etwas mehr Herausforderung zu
setzen indem Sie die
Ebenen des Kopfes malen Wir werden so etwas machen. Aber zuerst möchte ich
Williams weiblichen Kopf
würdigen und empfehlen ,
einen leichten Hinweis darauf. Dies ist das, was wir
als Referenzbild
für diese Übung verwenden werden. Ich habe den Link zu
diesem Tool in den Kursleitfaden aufgenommen. Bitte laden Sie das herunter, falls
Sie es noch nicht getan haben. Wenn Sie nach unten scrollen, finden
Sie Bilder
des weiblichen Kopfes in verschiedenen Winkeln, mit denen
Sie bereits arbeiten können. Wenn Sie jedoch mit diesem Tool
spielen möchten, drücken Sie die Play-Taste. Rotieren. Machen Sie eine Pause, sobald Sie
die Beleuchtung gefunden haben, die Ihnen gefällt. Dieser Winkel funktioniert für mich, die Beleuchtung ist perfekt. Ich mache einen Screenshot
und sage das als Bild. Hier ist eine schnelle Möglichkeit
, Ihre Zeichnung zu übertragen. Wir können uns mehr
auf das Mischen
von Farben konzentrieren als darauf,
die Zeichnung der
Kopfplatten zu perfektionieren die Zeichnung der
Kopfplatten Ich habe hier ein
Graphit-Transferpapier. Ich teste es, um
Ihnen zu zeigen, welche Seite unten ist, dann lege ich das
gedruckte Referenzfoto darauf
und klebe es auf mein Papier. Der nächste Schritt ist ziemlich
einfach. Ich habe mir einen Stift in einer
anderen Farbe geschnappt damit man leichter erkennen kann, welche
Teile bereits fertig sind Ich gehe die Linien durch
und
überprüfe von Zeit zu Zeit, ob ich
den richtigen Druck ausgeübt habe Tun Sie das, bis Sie den ganzen Kopf
bedeckt haben. können
es aber auch mit freier Hand zeichnen oder
ein anderes Drei-D-Modell verwenden ,
das die Ebenen des Kopfes zeigt. Für diese Übung sieht der
Prozess so aus. Wir haben
vorhin gebrannte
Sienna und verbrannte Umbra geswatcht. Diesmal verwende ich
Hellrot und Elfenbeinschwarz Für diese Übung beginne
ich mit einer hellroten Wassermischung und decke damit
den gesamten Wenn Sie eine andere
Farbe im Sinn haben, können
Sie diese
gerne verwenden. Bitte
beachten Sie auch, dass die Größe
des Pinsels für
die Größe der Zeichnung relevant ist. Wenn du vorhast, den Pinsel
zu verkleinern, kannst du dir
einen kleineren Pinsel nachdem du den ganzen Kopf gemalt hast, dein Pinselpad
trockenspülen
und an der Stelle, an der sich
die Glanzlichter befinden, etwas Farbe anheben. Dies ist jedoch ein optionaler Schritt, also mach dir darüber keine
allzu großen Gedanken. Lassen Sie das nun trocknen und wir
fahren mit der zweiten Schicht fort. Ich füge mehr Farbe hinzu und
mische ein bisschen Schwarz, um die Farbe zu
entsättigen Und wie immer, probiere es auf
Rubbelpapier aus , um zu sehen
, ob du den gewünschten Farbton hast Dann decke ich diese
Bereiche ab und vermeide diese beiden winzigen Flecken oben und unten
am Auge rechts von uns. Mach dir darüber nicht zu viel Aufhebens. Okay. Wenn du außerhalb der Linie gemalt hast, ist
das völlig in Ordnung. Konzentrieren wir uns darauf, die
Hauttöne zu
mischen , mit denen wir arbeiten
möchten. Was die Wange angeht, liebe ich es, den Rand weicher
zu machen, ihn vollständig trocknen lassen
und dann den letzten
Farbton zu mischen, den wir benötigen Diesmal habe ich der Mischung mehr
Schwarz hinzugefügt. Um diese Farbe zu erreichen, werde
ich diese Bereiche abdecken. Sie können auch einfach
die gesamte linke
Gesichtshälfte abdecken , wenn Sie möchten, aber ich lasse gerne einige Highlights für
das Auge und die Wange Sie werden auch feststellen
, dass ich jetzt auf
einen kleineren synthetischen Pinsel umsteige, um einen kleineren synthetischen Pinsel die kleineren Formen
besser abzudecken Ich
hoffe, dass Sie inzwischen
verstehen, dass wir durch die Verwendung verschiedener
Licht-, Rot- und Schwarztöne das Trocknen jeder Schicht
zwischen den Anwendungen bereits sehen können, verschiedener
Licht-, Rot- und Schwarztöne und
das Trocknen jeder Schicht
zwischen den Anwendungen bereits sehen können, wie ein einfarbiges Farbschema auf ein echtes Hier ist eine weitere
Klassenprojektoption für Sie. Ich habe das auch an
einer kleineren Version
mit verbrannter Sienna versucht einer kleineren Version
mit verbrannter Sienna Gebrannte Umbra plus Schwarz und John Brilliant plus Schwarz Welcher gefällt dir
am besten? Eine kurze Zusammenfassung Ich habe eine kostenlose
Ressource geteilt, die
Sie als Referenz für
die Ebenen des Kopfes verwenden können Dann haben wir die Zeichnung mit dem
Graphit-Transferpapier übertragen. Wir haben Hellrot und Schwarz verwendet,
diesmal, um die
verschiedenen Ebenen des Kopfes zu bemalen. Schließlich habe ich Ihnen weitere
Farboptionen gezeigt, die Sie im nächsten Video
ausprobieren können . Lassen Sie uns unser Spiel noch ein bisschen verbessern indem wir an einem einfachen Porträt arbeiten.
6. Porträt mit 1 Farbe: Malen, Portraits
können einschüchternd sein. Aber ich denke, es wäre
befriedigender , wenn wir das, was wir gelernt
haben, anwenden würden, indem wir so
etwas wie dieses Gemälde geschaffen Das so wie es ist, wäre beängstigend. Hier ist ein kleiner Trick, der uns
helfen könnte, Schattenformen
besser zu erkennen , und der uns eine Referenz gibt, die
einfacher zu verwenden ist. Ich habe das Bild in
Photoshop geladen und dafür gesorgt die Hintergrundebene
entsperrt ist, indem ich hier doppelklicke. Dann möchtest du zu Image
Adjustments Posturize gehen. Sie werden sehen, wie aus dem Bild
so etwas wird. Standardmäßig
ist die Stufe auf vier festgelegt. Wenn Sie den
Schieberegler nach rechts ziehen, wird
das Bild glatter, aber die Schattenformen
sind schwieriger zu unterscheiden Stufe zwei funktioniert einwandfrei, aber einige Details auf ihrem Haar sind
komplett in Schwarz verloren gegangen Für dieses Bild
behalte ich es gerne auf Stufe vier. Sie können diesen
Ausdruck dann speichern und
mit derselben Methode übertragen , die ich bereits bei der Erstellung
der Kopfflächen verwendet habe. Der Vorgang wird ungefähr so
aussehen und
in vier Schichten durchgeführt werden. Okay, ich habe meine
Zeichnung hier vorbereitet und dieses Mal verwende ich gebrannte
Umbra plus Elfenbeinschwarz, beginnend mit einer sehr wässrigen
Mischung aus verbrannter Umbra. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr
Skizzenpapier
für das Mustermuster bereit haben und überprüfen Sie, ob
Sie den gewünschten Farbton erhalten Wenn ich mir das
Referenzfoto ansehe, das wir zuvor bearbeitet haben, werde
ich diesen Teil
des Stirnkükens, der
Oberlippe und des Kinns weiß lassen Oberlippe und Diese Technik wird
Negativmalerei genannt. Es könnte
für absolute Anfänger eine Herausforderung sein, aber ich möchte
Sie ermutigen, es auszuprobieren. Abgesehen von diesen Bereichen werde
ich den ganzen
Kopf mit dieser Mischung bemalen. Sobald das bedeckt ist, lassen Sie
es vollständig trocknen. Als Nächstes füge ich der Mischung mehr Farbe
hinzu und mache ein
dickeres und dunkleres Farbfeld, um es
zu überprüfen und fortzufahren Dieses Mal werde ich diese Bereiche
behandeln. Ich werde einige
Bereiche auf ihrem Kopf
oder ihrem lockeren Haar belassen , die als Highlights
dienen werden. Okay, Sie müssen sich keine Gedanken darüber machen , welche Haarsträhne weggelassen werden
soll Lassen Sie einfach ein paar von dieser Mischung
unberührt, und das sollte bei Bedarf funktionieren Du kannst auch zu
einem kleineren Pinsel wechseln , damit
du dich leichter
durch die schmaleren
Schattenformen
wie die auf ihrer Nase und ihren Lippen bewegen durch die schmaleren
Schattenformen wie die auf ihrer Nase und ihren Lippen Lassen Sie diese
Schicht wie immer trocknen oder verwenden Sie einen Fön, um
den Vorgang zu beschleunigen , bevor Sie den nächsten Wein
hinzufügen Für die dritte Schicht
werde ich der Mischung Schwarz
und
natürlich mehr Farbe hinzufügen . Ich habe auch beschlossen, dass dies
der richtige Zeitpunkt ist , um mir
einen kleineren Rundpinsel zu schnappen. Hier sind die Bereiche, an denen
wir arbeiten werden. Es ist eine persönliche Entscheidung
, diese Bereiche zu verdunkeln. An ihren Augen, ihrer Nase und ihren Lippen. Sie können dasselbe tun, aber Sie möchten, dass das Haar größtenteils bedeckt ist und die andere
Seite des Gesichts Ich mache hier allerdings etwas
anderes, weil ich einen weichen
Rand für diesen Schatten haben möchte Ich bereite diesen Bereich vor, indem ich
die Linie, die die
Schattenform trennt, mit sauberem Wasser bemale . Auf diese Weise vermischt sich
die Farbe, wenn ich sie auf das Papier fallen lasse, mit dem Wasser und
es entsteht ein weicherer Rand Das ist zum Trocknen und wir sind
bereit für den letzten Schliff. Nun, du hast es erraten. Noch verbrannter, bernsteinfarbener und
schwarzer. Für die Einzelheiten. Das Kratzpapier sieht auch
gut aus, findest du nicht? Zumindest diese Farbe für ihre Nasenwimpern und
einige ausgeprägte Vergiss das Ohrloch
und diesen Teil des Kopfes nicht. Wir sind fast fertig und
ich bin so stolz auf dich. Hier ist eine weitere Option
für ein Klassenprojekt, da ich derzeit
vom Mischen von Farben besessen bin Ich habe auch kleinere
Versionen mit diesen Farben gemalt. Gebrannte Umbra,
verbrannte Siena plus Schwarz und Venezianisches Rot plus Schwarz, was Sie am meisten anspricht Hier sind einige Beispiele lose einfarbige Farbgemälde Ich habe vor, einen Kurs über
lockere
Porchits zu veranstalten.
Bitte bleib dran Eine kurze Zusammenfassung. Wir haben besprochen ,
wie man die Fotos bearbeitet, um Schattenformen leicht zu
erkennen, dann gebranntes Umbra plus
Schwarz für das einfache
Portraitgemälde verwendet Schwarz für das einfache
Portraitgemälde Und das Gelernte
haben wir mit
einem einfarbigen Farbschema angewendet einem einfarbigen Farbschema Ich habe dir auch
einige alternative
Farben gezeigt , mit denen du arbeiten kannst Im nächsten Video ist
es an der Zeit,
zwei Farben zu verwenden , bei denen die
andere nicht schwarz ist.
7. 2-Farben-Rezept: Es ist jetzt an der Zeit, unserem
Hauttonrezept
eine weitere Farbe hinzuzufügen unserem
Hauttonrezept
eine weitere Farbe Genau wie wir unser
monochromatisches Gemälde gemalt haben. Wir werden Musterbilder auf den Ebenen des Kopfes
und ein einfaches Portrait machen, aber die Demos werden
beschleunigt , da wir Um zu beginnen,
bereiten Sie bitte diese Farben Rot und Grün, Orange und
Blau und Violett und Gelb Dies sind die spezifischen
Pigmentnamen , mit denen ich arbeiten werde. Schauen Sie sich unbedingt
die gesamte Lektion an, da ich
einige Tipps zum Mischen von Hauttönen geben werde ,
z. B. welche
Farben nicht funktionieren . Wie man auf einfache Weise jede
Ebene abdunkelt, um Tiefe
zu erzeugen und so den Druck beim
Malen von Portraits abzubauen Lass uns
im nächsten Video anfangen.
8. Muster mit 2 Farben: Rosa und Grün für die Haut. Das war meine erste Reaktion, als
ich eine Demo von einem Künstler sah, den ich bewundere, als er
diese Farben aufnahm , um
die Hauttöne zu mischen. Dann erklärte er die Theorie
der Komplementärfarben. Komplementärfarben, also
Farben, die sich auf dem Farbkreis
gegenüberliegen, wirken hell und lebendig,
wenn sie zusammengefügt werden. Wenn sie jedoch miteinander vermischt
werden, ergeben sie unterschiedliche Braun- und
Grautöne Wenn Sie die richtigen Pigmente verwenden, können
Sie auch erfolgreich
ein bräunliches Orange für
die Hautfarbe mischen ein bräunliches Orange für
die Hautfarbe Ich habe in
meinem vorherigen Kurs zum Mischen von Farben mehr darüber besprochen meinem vorherigen Kurs zum Mischen von Farben Falls Sie es noch nicht getan haben, schauen
Sie sich das bitte an. Wie dem auch sei, lass uns
verschiedene Kombinationen ausprobieren und schauen, ob es gute Kandidaten
für ein Hauttonrezept gibt An erster Stelle stehen Orange und Blau. Hier habe ich
Cadmiumorange und Kobaltblau. Sie sind beide neutrale Versionen. Das heißt, die Orange
ist weder gelb, orange noch rotorange. Und das Blau ist weder blau, violett noch blaugrün. Mal sehen, wie diese Kombination auf der ersten Uhr
aussieht.
Versuchen Sie, eine Mischung zu erhalten, die
so braun wie möglich ist , nicht zu viel Orange oder Blau. Fügen Sie dann
der Mischung für
das zweite Swatch mehr Orange der Mischung für
das zweite Swatch Vergiss nicht, einige Farben anzuheben , um den helleren Farbton zu erhalten Dies gibt Ihnen eine Vorstellung davon
, dass die Menge des Pigments beim Mischen von Farben eine Rolle spielt. Es gibt uns auch Hinweise darauf, welche Farben überwältigend oder schwach sind Die erzeugte Farbe
ist etwas gräulich, aber wir können sie trotzdem für
dunklere Gesichtszüge
wie Augen, Schatten oder Haare verwenden dunklere Gesichtszüge
wie Augen, Schatten oder Haare Mischen Sie nun erneut und fügen Sie mehr Wasser um eine noch hellere Version
des neutralen Farbmusters Passen Sie bei
Bedarf weiter an und haben Sie etwas Geduld. Du bekommst den Schatten
, den du willst. Bemalen Sie die Kugel wie immer mit verschiedenen Farbtönen
der Grundmischung. Dieses Mal arbeite ich nass
auf nass und achte
darauf, dass
mehr Farbe als Wasser da ist. Mit jeder Ebene, die du hinzufügst. Dies sorgt sofort für weiche Kanten und beschleunigt den Prozess. Warum habe ich das nicht früher gemacht? So sieht unser
orange-blaues Muster aus. Natürlich habe ich auch
andere Kombinationen
wie Cadmiumorange und
Thaloblau, roter Farbton, ausprobiert wie Cadmiumorange und
Thaloblau, roter Farbton, Sie werden sehen, dass die Mischung grau
wurde, als ich
mehr Blau, Cadmiumorange
und Türkisblau hinzufügte , was der ersten etwas
ähnlich ist Der zinnoberrote Farbton wird auch
als Orange angesehen. Ich mische das mit den gleichen blauen
Pigmenten, die bereits erwähnt wurden. Hier haben Sie vielleicht bemerkt, dass
Zinnoberrot und
Thaloblau zusammen besser aussehen Aus Neugier
habe ich jetzt auch Orange durch Brauntöne oder
bräunliches Orange ersetzt Verbranntes Sienna in Kombination
mit demselben Blau von
früher sah düsterer aus als unser einfarbiges Farbmuster . Verbranntes
Siena-Licht in Kombination mit
Ultramarinblau und Preußischblau wirkt dagegen Ultramarinblau Aber wenn wir uns
die Swatch genauer ansehen , wo der Mischung mehr Ultramarinblau
hinzugefügt wird, zeigt
die Granulation, dass dies für ein Porträt ein guter oder schlechter
Effekt sein
kann für ein Porträt ein guter oder schlechter
Effekt sein
kann, je nachdem, welchen Stil Sie bevorzugen. Alles in allem sind hier meine Top-Tipps für Cadmiumorange und Kobaltblau. Das gleiche Orange mit Thaloblau,
Zinnoberrot und Thaloblau Und verbrenne Siena Light
und Preußisches Blau. Lass mich wissen, welche Farben
du als Nächstes versuchst. Rot und Grün. Das ist
spiralrot und saftgrün. Derselbe Ansatz wie zuvor. Mischen Sie
für die erste Uhr einen neutralen. Füge mehr Rot für die zweite hinzu. Mehr Grün auf der dritten und mehr Wasser auf
der neutralen Mischung. Ich muss gestehen, dass Saftgrün das letzte Grün
war. Ich habe versucht, es mit Rot zu kombinieren, weil
ich diese Farbe nicht mag. Zu meiner Überraschung ist dies
das beste Grün, das ich je mit meinen Rottönen
gemischt habe. Ich werde dir später andere
Kombinationen zeigen, die ich ausprobiert habe. Lass uns anfangen zu swatchen. Dieser Hautton ist
lebendiger als die
Kombination aus Orange und Blau, findest du nicht Spülen Sie den Pinsel ab und trocknen
Sie ihn ab, bis der
rechte Teil der Swatch angehoben Beim Mischen und Experimentieren mit verschiedenen Kombinationen geht
es
nicht nur funktionieren darum, herauszufinden, welche
Farben gut zusammenpassen, sondern auch herauszufinden,
welche Farben nicht Wie das dritte Farbfeld, ein bisschen mehr Grün in dieser Mischung und es
könnte komisch aussehen Für manche ist das ein Hautton. Wenn ich die Zeit zurückdrehen könnte, hätte
ich diese Fähigkeit gelernt sobald ich angefangen habe, mit
Wasserfarben zu
arbeiten und viele Skizzenbücher mit Experimenten zum Mischen
von Farben
gefüllt Skizzenbücher mit Experimenten zum Mischen
von Farben Aber ich freue mich trotzdem, dass ich hier zusammen mit dir lerne, wie man
Farben mischt Okay? Vergiss nicht,
den Kreis zu malen. Das würde uns eine Vorstellung davon geben, wie die Farben
auf einem echten Porträt aussehen werden. Ich wechselte zur
einfacheren Steuerung zu einem
kleineren Pinsel und
fügte mehr Farbe hinzu. Als ich die untere linke
Seite erreicht habe, wo der Schatten liegt, ist
hier unser rot-grünes
spiralförmiges nun die verschiedenen
Rot- und Grünkombinationen vorgestellt und mit
Cadmiumrot und Zinnoberrot, Ich habe nun die verschiedenen
Rot- und Grünkombinationen vorgestellt und mit
Cadmiumrot und Zinnoberrot, gemischt mit Saftgrün, experimentiert . Der Zinnoberton ist ein rötliches Orange. Es kann entweder
rot oder orange sein. Für diese Übungen zum
Mischen von Farben habe ich auch
Zinnoberrot und
Hookers-Grün und Pyalrot ausprobiert , zusammen mit Rate Rate ist eine weitere
Farbe, die ich
früher ignoriert habe, und ich bin froh, dass
ich
ihr eine zweite Chance
gegeben habe, sich ihr eine zweite Chance
gegeben Ich habe auch einige
fehlgeschlagene Experimente oder Kombinationen gemacht, die mir nicht gefallen
haben Hier haben wir virales Rot und
Dauergrün, Scarlet, Lake und Hooker's Green, die ein bisschen an Wald erinnern Wenn ich sagen darf, dass die hellsten und
dunkelsten Töne funktionieren könnten, aber persönlich sehen sie
ein bisschen aus, Cadmiumrot gemischt mit Viridian-Ton
oder Hooker's Green, das gefällt mir auch oder Hooker's Green Vielleicht können Sie diese
Farben zum Laufen bringen, aber für mich ist es etwas schwierig
, sie Wir können auch
Rosa oder Magenta durch Rot ersetzen. Hier sind einige schöne
Kombinationen. Ich habe
sowohl mit Rose Matter
als auch mit Quinacrodon experimentiert sowohl mit Rose Matter
als auch mit Quinacrodon Rot gemischt mit Saftgrün ergab eine wunderschöne
Hautfarbe Wir haben hier sogar Farben
, die als Rouge wirken könnten. Quinacridon-Magenta und
Quinacridon-Rosa, gemischt mit demselben Grün, sehen auch gut demselben Grün, sehen auch gut
zusammen als Hauttonton aus. Achten Sie nur darauf, nicht zu viel Grün hinzuzufügen. Alles in allem sind meine Themen diese Farben gemischt
mit Saft, Grün, Pyal, Rot, Scharlachrot, Lake Rose, Matter und Quinacridonbrot Natürlich gibt es viele
Farben, die ich hier nicht getestet habe Bitte tu es. Lassen Sie mich
in den Diskussionen oder Kommentaren wissen, welche Pigmente
Sie vorschlagen, ich versuche es als Nächstes. Als nächstes sind Violett und Gelb dran. Das müssen
die schwierigsten
Ergänzungen gewesen sein, mit denen
ich je experimentiert habe Versuchen wir es mit Gumbo, Chinova und Quinacridone Lilac. Beginnen Sie mit einer neutralen Mischung, fügen Sie mehr Gelb
hinzu, fügen Sie mehr Violett hinzu
und fügen Sie der neutralen Mischung mehr Wasser
hinzu. Bereiten Sie bei Bedarf ein
Kratzpapier vor, auf dem Sie zuerst die Farbe testen können,
bevor Sie ein Muster malen. Wenn Sie mit
verschiedenen Farben arbeiten, sich
nicht unter Druck, dieselbe Mischung zu erhalten ,
die
ich Ihnen zeige.
Es ist normal, dass Sie einen anderen Farbton als
den, den
ich hier zeige, erhalten , auch wenn wir
dieselben Farben verwenden, aber von verschiedenen Marken, Sie erhalten auch ein
anderes Ergebnis Die meisten Pigmente, die
ich hier verwende, sind von Hole Ne und dieses Quinacridone
Lila ist von Experimentieren Sie weiter und
genießen Sie den Prozess. Ich glaube, ich habe keine Mischung gefunden , die dunkel genug für den dunkelsten Schatten ist.
Aber das ist in Ordnung Später, wenn wir
unser einfaches Portrait mit Komplementärfarben
zeichnen, lernst du, wie du
diese Farben nutzen kannst, damit die Gesichtszüge auffallen. Selbst wenn wir
einen violetten
statt eines dunklen Hauttons mischen , ist
es eigentlich nur eine
Frage der Schichten
und der Wasserfarben ihre Wirkung entfalten zu lassen Hier sind unsere Gumbo Ch Nova
- und Quinacdone-Flieder. Schau dir andere Gelbtöne an, die ich mit Quinacrodon probiert habe. Flieder sind gelb,
ocker, cadmiumgelb,
hellzitronengelb und hellzitronengelb All diese sehen toll aus. Und
wenn ich
meine gescheiterten Experimente teile,
die ich nicht wirklich mag, sind mir
Gumbo Chinova und
Quinacerdongold gemischt mit
Carbazolviolett natürlich wenn ich
meine gescheiterten Experimente teile,
die ich nicht wirklich mag, sind Gumbo Chinova und
Quinacerdongold gemischt mit Carbazolviolett Aber vielleicht eignen sie
sich hervorragend für andere Stile oder hautfarbene Hände . Ein gelbes Licht mit dem
gleichen Violett und sieh dir diesen Gumbo ch Nova
mit Lavendel Beide Mischungen hatten am Ende
einen grünlichen Ton. Und ich vermute,
dass den Veilchen mehr blaue Pigmente
beigemischt Wenn sie mit Gelb kombiniert werden, werden sie
natürlich grün Aber im Vergleich zu
Quinacridon-Flieder, Rosa tendiert
, funktioniert
es so Meine beste Wahl für die Kombination aus Gelb
und Violett
sind diese Gelbtöne in Kombination
mit Quinacridon-Flieder, gelbem Ocker, Olin Gambo, Chinova und
cadmiumgelbem Licht . ? Was ist dein
Favorit? Eine kurze Zusammenfassung Wir haben von
komplementären Farben erfahren, die sich auf dem
Farbkreis
gegenüberliegen , und sie als Muster ausgewählt. Wir haben Kombinationen aus Orange und Blau,
Rot und Grün und Gelb
und Violett ausprobiert Kombinationen aus Orange und Blau,
Rot und Grün und Gelb
und Violett Ich teile auch verschiedene
Alternativen und sogar meine gescheiterten Experimente. Lassen
Sie uns dies im nächsten Video in die Tat umsetzen, indem wir die Ebenen
des Kopfes mit Hilfe von
Komplementärfarben bemalen .
9. Flugzeuge mit 2 Farben: Eine weitere Ebene der Kopfstudie. Das wird schnell gehen, da du mich
schon einmal dabei gesehen hast. Dieses Mal verwende ich wie immer Scarlet
Lake und Sap Green. Vergiss nicht, den und die
Mischung gegebenenfalls anzupassen ganzen Kopf für die erste Schicht mit
einer unterschiedlichen wässrigen
Mischung der
Ergänzungsmittel zu
bedecken und die
Mischung gegebenenfalls Ich möchte, dass du
genau darauf achtest, wie ich meine
Farben anpasse, und nicht darauf, wie ich die Ebenen male
, denn darauf kommt es in
diesem Kurs zum Mischen von Farben am meisten Lass die erste Schicht trocknen und lass uns an diesen Formen arbeiten. Ich verwende alles, was auf
meiner Palette übrig ist , und wenn ich es teste, wirst
du feststellen, dass es nicht offensichtlich dunkler ist als
die erste Farbe. Da Wasserfarben jedoch transparent
sind, ,
wenn ich eine weitere Schicht
derselben Farbe hinzufüge wird sie immer noch dunkler,
wenn ich eine weitere Schicht
derselben Farbe hinzufüge. Beachten Sie das, wenn
Sie Ihre Portraits machen. Die Verwendung derselben
Farbe oben auf einer anderen Ebene funktioniert, wenn
Sie Schatten malen. Das ist der traditionelle
Ansatz, bei dem Wasserfarben
von hell bis dunkel arbeiten. Lassen Sie diese Schicht eine
Minute trocknen und lassen
Sie sie vollständig trocknen. Tun Sie etwas anderes
oder schauen Sie sich dieses Video an
oder machen Sie eine Pause und machen Sie Ihres, bevor Sie an der letzten Ebene
arbeiten. Hast du mich auch dabei erwischt, wie ich
mein scharlachrotes Bein aus
einer anderen Palette genommen mein scharlachrotes Bein aus
einer anderen Ja, diese vielen
Paletten sind in gewisser Weise eine Qual für meine Augen Das kann auch als
einfarbiges
Farbgemälde funktionieren einfarbiges
Farbgemälde Wir verwenden nur ein
bräunliches Orange als Grundfarbe und
variieren
die
Wassermenge auf der Mischung, um unterschiedliche Farbtöne zu
erzielen Aber aus Gründen der Übersichtlichkeit
habe ich dieses Video „Ebenen mit
zwei Farben“ benannt, habe ich dieses Video „Ebenen mit
zwei Farben“ benannt bei denen es um komplementäre
Farben geht Wie dem auch sei, ich habe mehr Farbe hinzugefügt,
um die Farben kräftiger zu machen. Und benutze ein Papiertuch, um
etwas Farbe aufzuheben , die
auf das linke Auge gelangt ist,
oder genau genommen das
Auge auf oder Hier sind unsere kostenlosen
farbigen Ebenen des Kopfes. Andere Farben, die ich in
kleineren Studien ausprobiert habe , sind
Cadmiumorange und Kobaltblau, Scharlachrot, See und permanentes
Grün und Gelbocker mit Dieses Set besteht aus gebranntem
Sienna und Preußischblau, Pyalrot und Saftgrün. Und Gambo Chinova mit Quinacridon. Lilac, welcher ist dein Favorit?
Eine kurze Zusammenfassung Wir haben in den Ebenen des
Kopfes
Komplementärfarben verwendet und auch festgestellt
, dass Schichten die Farbe dunkler machen Ich habe alternative
Farben vorgestellt, mit denen Sie arbeiten können. Im nächsten Video werde ich wieder
an einem einfachen Porträt arbeiten. Und ich werde erzählen, was ich tue, um
beim
Malen einschüchternder
Motive wie einem Porträt etwas Druck beim
Malen einschüchternder
Motive wie einem
10. Porträt mit 2 Farben: Okay, ich weiß, es mag einschüchternd
aussehen, aber ich muss dir sagen, dass
es so lohnend sein wird, wenn du diese einfache
Portraitübung machst es so lohnend sein wird egal ob du
dieses Projekt teilst oder Aber ich ermutige Sie
, es hochzuladen, da es mich und
Ihre Kommilitonen
motiviert, auch
an ihren Projekten zu arbeiten Okay, hier verwende ich
gelben Ocker und Chinacridon-Flieder und werde Wenn du das
negative Gemälde findest, diese kleinen Formen sind
zu viel, um damit umzugehen, dann male einfach Lass es trocknen, bevor du
die zweite Schicht anmalst. Verwenden Sie weiße Wasserfarbe
oder Gasfarbe, um diese winzigen Highlights für die nächste Schicht zu
malen, malen Sie diese Bereiche. möchten Sie daran erinnern,
nicht
zu viel Wert auf das Kopieren
des Referenzfotos zu legen, da wir kein
realistisches Porträt malen,
sondern untersuchen, wie
die Farben
effektiv gemischt werden sondern untersuchen, wie
die Farben
effektiv gemischt können, um
glaubwürdige Hautzehen zu erzielen Ich mache mir nicht einmal Sorgen, ob meine Bleistiftmarkierungen sichtbar werden, wenn
das Bild fertig
ist, das ist alles Teil des Kunstwerks Denken Sie jetzt daran, dass wir nur lernen und diese
Übungen machen, um besser zu werden. Wir sind noch nicht hier, um
Meisterwerke zu schaffen. Lassen Sie es trocknen und arbeiten Sie an der dritten
Schicht, in der wir
die Kanten weicher machen , indem wir die Seite
des Gesichts
vorbenetzen , bevor wir unsere Farben auftragen
. Ein weiterer sehr hilfreicher Tipp, den
ich meinen Schülern
bei persönlichen
Workshops mitteile , ist,
jede Malübung nur
als Übungssitzung zu behandeln jede Malübung nur
als Übungssitzung Und ihr Papier oder ihre
Farbe nicht wie
Schätze oder wertvolles Material zu sehen . Ihre Erfahrung ist
wertvoller als
der Preis Ihrer Kunstmaterialien. Okay, ich bitte sie sogar,
Kratzpapier auf
ihr Aquarellpapier zu schreiben , auch wenn sie Wein aus
100% Baumwolle verwenden um etwas Druck abzubauen und etwas Perfektes
zu machen Wenn du denkst, dass das auch für dich funktionieren
wird, dann tu das bitte Sogar ich erinnere mich daran, dass
dies nur ein Kratzpapier ist. Jedes Mal, wenn ich gerade dabei bin, ein kompliziertes Thema zu
malen, sage
ich dir, dass es
immer funktioniert. Als wir zuvor die gelben und
violetten Farbfelder gemacht
haben, hatten wir
im Vergleich zu den
einfarbigen Farbfeldern keine dunkle Farbe im Vergleich zu den
einfarbigen Anstatt dunkler zu werden, haben wir nur eine Mischung bekommen, die in Richtung Violett
tendiert. Das ist ausreichend, auch wenn Sie Farbe direkt aus
der Tube
verwenden und trotzdem eher
einen Mittelton
als einen dunklen Ton erhalten eher
einen Mittelton
als einen dunklen Ton Solange
die Gesichtszüge definiert sind,
reicht das. Hier ist unser
kostenloses farbiges, einfaches Portraitgemälde. Hier sind die anderen Farben, die
ich ausprobiert habe, dieselben Farben. Ich habe mit den
Ebenen des Kopfes experimentiert, aber
mit meiner Kombination aus Blau und
Orange wurde ich etwas dunkler mit meiner Kombination aus Blau und
Orange Bisher gefällt mir die Mischung aus Rot
und Grün so gut, besonders wenn ich sie so
nebeneinander sehe Wir geben Ihnen eine
Vorstellung davon, welche Farben in
Ihrem Malstil am besten aussehen Wenn Sie lockere Portraits mögen, finden Sie hier Scarlet Lake und Quinacerdone-Rot
gemischt Ich finde es toll, wie unterschiedlich
die Hauttöne aussehen, auch wenn ich dasselbe Grün verwendet habe Eine kurze Zusammenfassung: Wir haben beim
Malen eines einfachen Portraits
komplementäre Farben verwendet Malen eines einfachen Portraits
komplementäre Farben Wir haben gelernt, jedes
Papier wie einen Kratzer zu behandeln, um etwas Druck abzubauen Ich habe dir alternative
Farben gezeigt, mit denen du arbeiten kannst. Lassen Sie uns im nächsten Video mit
drei Farben für unser
Hauttonrezept arbeiten .
11. 3-Farben-Rezept: Richtig, jetzt ist es Zeit für ein
dreifarbiges Rezept. Die Demos werden schneller sein, wenn wir die Ebenen des Kopfes mit
dem Farbmuster bemalen und ein
einfaches Portrait machen, da wir zum dritten Mal
an demselben Thema arbeiten Hier sind die Farben, die Sie
benötigen: Rot, Gelb und Blau oder alternativ
Magentagelb und Dose Während der Demos werde ich Ihnen
meine wichtigsten Tipps geben, warum Sie Wasser als
Mischkomponente behandeln
müssen , warum wir Zeichnen
und Malen getrennt üben sollten und wie und warum wir Schattenformen anstelle
der Gesichtszüge
malen müssen , wie
Sie im nächsten Video sehen
12. Muster mit 3 Farben: Es ist Zeit,
mit drei Farben zu arbeiten. Jetzt werden wir drei verschiedene
Sätze von Primärfarben verwenden. Rot, Gelb und Blau, Magenta, Gelb und Cyan Und das
Gegenstück zu den
Grundfarben Rot, Gelb und Blau
sind die Erdtöne Gegenstück zu den
Grundfarben Rot, Gelb und Blau
sind Und das wird uns in der Schule
beigebracht. Hier habe ich Cadmium, Rot, Hansa, gelbes Licht
und Kobaltblau Diese Pigmente sind neutrale
Versionen ihrer Farben. Oder was andere echtes Rot,
echtes Gelb und Blau nennen . Diese Farbkombination habe ich in meinem vorherigen Kurs zum Mischen von
Farben
betont. Bei einer
Landschaftsmalerei mit begrenzter Farbpalette bin
ich überrascht, dass sie auch mit Hauttönen
arbeiten können. Das erste Swatch ist hauptsächlich eine Kombination aus Rot und Gelb, was ein winziges bisschen Blau ist, um die Mischung
zu entsättigen Wenn es für dich funktioniert, sieh es dir an. Wenn nicht, passen Sie sich weiter an, seien Sie geduldig und üben Sie sich Sie werden sicherlich schneller abschätzen können, wie viel
von jedem Pigment Sie für einen bestimmten Farbton
benötigen, als Nächstes mischen möchten.
Fügen
Sie dieser
Mischung mehr Wasser hinzu und Ich weiß, dass ich das schon früher gesagt habe, aber ich werde es noch einmal sagen Wasser ist eine wichtige
Mischkomponente , wenn es um dieses Medium geht. Für das dritte Swatch füge der Mischung mehr Blau hinzu und bringe es näher an
ein neutrales Braun heran Ich liebe diese Kombination, weil diese Pigmente normalerweise in
Aquarellsets für Anfänger
enthalten sind in
Aquarellsets für Anfänger
enthalten Ich bin mir sicher, dass Sie einige oder alle Farben oder
Ersatzpigmente
haben Farben oder
Ersatzpigmente , die ich später
mit Ihnen teilen werde Vergiss nicht, einen
Teil der Swatch
für eine leichtere Version hochzuheben Teil der Swatch
für eine leichtere Version Zuletzt fügen Sie noch mehr Blau hinzu und mischen Sie eine Farbe, die
dunkler ist als die dritte Dieser Farbton eignet sich für die
schattigen Bereiche der Haut. Passen Sie es weiter an, bis Sie den perfekten
Farbton gefunden haben. Es ist erstaunlich, wie vielseitig eine
Primärfarbpalette sicherlich ist. Vergessen Sie nicht, die Kugel zu
bemalen und verschiedene Farbnuancen zu verwenden
, damit sie wie drei D
aussieht. Hier ist unser rotes, gelbes und blaues Das kann bei
einem mittleren Hautton gut funktionieren. Ich habe
diese Kombinationen auch getestet, aber mit einer anderen Reihenfolge, Rot plus Gelb für
die erste Uhr. Dann wurde mehr Rot hinzugefügt, mehr Gelb wurde gemischt. Und der letzte ist eine
Kombination der drei. Hier haben wir Cadmiumrot
plus Cadmiumgelbes Licht plus Ultramarinblau Dann ersetze ich beim zweiten das
Gelb durch gelbes Ocker,
beide tendieren im Vergleich zu unserer ersten Swatch in Richtung
Orange . Wir haben auch Pyl Red, Rosendalight Dann Pyle-Rot mit schönem
gelbem Licht und thaloblauem gelbem Licht und Sie sind heller
und rosafarbener. Lassen Sie uns nun über einen
zweiten Satz von Primärfarben sprechen. Magenta, Gelb und Can Ich dachte, dass die Primärfarben
Rot, Gelb und Blau sind. Aber als ich
für diesen Kurs recherchierte, fand
ich heraus, dass es
auch Primärfarben für Licht gibt, nämlich RGB oder
Rot, Grün, Blau. Und die Primärfarben Pigment, MY oder Cyan, Magenta und Gelb Genau wie Drucker mit Tinten
arbeiten, ist
Wasserfarbe auch ein Technisch gesehen können
Cyan-Magenta und Gelb
Blau, Rot und Gelb ersetzen Neugierig wie Augenspülung. Ich habe Quinacridonmagenta,
Preußischblau, für den Mal sehen, wie diese Kombination funktioniert. Genau wie das rote,
gelbe, blaue Primärset. Beginnen wir mit einer Mischung aus
Magenta und Gelb, mit etwas preußischem Blau Sie können bereits sehen, wie
unterschiedlich sie sind, aber beide können
als Hauttonton verwendet werden Füge mehr Wasser hinzu und male
im zweiten Farbfeld. Jetzt werde es dunkler, indem du
mehr preußisches Blau hinzufügst. Dieses Pigment ist
etwas überwältigend, seien Sie
also vorsichtig, wenn Sie es zu Ihrer Mischung hinzufügen Wir haben jetzt ein neutraleres
Braun, das auch
als Schattenfarbe für das letzte verwendet werden könnte als Schattenfarbe für das letzte Füge noch mehr Blau hinzu
, um es
neutraler und schwächer zu machen als das Farbfeld darüber Nehmen Sie sich Zeit, um diese
Angst mit den Farben zu malen. Ich nehme das nur zur Kenntnis, weil unser Fokus auf dem
Mischen der Farben liegt. Aber lassen Sie es ruhig angehen.
Okay? Diese Angst ist wirklich hilfreich, um
uns eine Vorstellung davon zu geben , wie die
Farben oder Schatten in Baumform aussehen. Es ist schwer, es allein
mit den Farbmustern zu schätzen. Ich ermutige Sie,
12 oder mehrere davon zu malen. Hier sind unsere Farben Magenta,
Gelb und Wissenschaft. Schau wie immer, hier sind
andere Farben, die ich verwendet habe. Quin, Magenta,
Quingold und Kobaltblau. Hier habe ich experimentiert,
indem ich
ein neutrales Blau durch Cyan ersetzt habe,
und es Quin Magenta,
Zitronengelb und Gelbblau. Das vierte Muster eignet sich hervorragend für die dunkleren Bereiche
des Gesichts, nicht wahr? Quinrot, Ockergelb
und Ultramarinblau. Jetzt habe ich ein rosafarbenes
Pigment anstelle von
Magenta verwendet und es sieht immer noch
gut als Quinrot, Cadmiumgelbes Licht und Preußischblau, das dem
Swatch auf der linken Seite
ziemlich ähnlich sieht Swatch auf der linken Seite
ziemlich ähnlich In meinem vorherigen Kurs habe ich auch Starter-Kits vorgestellt und herausgefunden, dass einige Marken wie Daniel Smith
eine erdfarbene Version
ihrer Grundfarben anbieten eine erdfarbene Version
ihrer Es hat Spaß gemacht, diese Farben zu experimentieren
und zu testen. Lass es uns wissen, arbeite mit
Erdbraun, Gelb
und Himmelblau mit den
Pigmenten, die mir zur Verfügung stehen.
Ich habe mich für gebranntes Sienna,
Gelb, Ocker und
Serilianblau entschieden Gelb, Ocker und
Serilianblau Sie können dies
durch beliebige Farben ersetzen , die ihnen nahe
kommen Ehrlich gesagt war ich etwas skeptisch, als ich
mit dieser Kombination experimentierte Sie sehen im Vergleich
zum Primärsatz mit roten, gelben, blauen
und magentagelben
Ionen langweilig Primärsatz mit roten, gelben, blauen
und magentagelben
Ionen Ich dachte zunächst
, dass das nicht funktionieren würde, aber meine Güte, sieh dir diese Farbe an. Es könnte mit
einem olivfarbenen Hautton
oder anderen Hauttypen funktionieren . habe ich wirklich nicht erwartet,
besonders bei Erlian Blue,
da dieses besonders bei Erlian Blue, Blau wie Ultra Maron Blue granuliert Wenn wir Granulieren sagen, die Körnchen oder Partikel
des sind
die Körnchen oder Partikel
des Pigments groß genug, um mit den Augen sichtbar
zu sein Es kann aber auch gut funktionieren je nachdem, welchen
Malstil Sie bevorzugen Gehen Sie jedoch vorsichtig mit dem Blau um, denn wenn Sie mehr
Blau und Gelb mischen, kann
es grün werden. Passen Sie
die Farben nach Bedarf weiter an und testen Sie sie. Vergiss die Kugel nicht. Ich finde es toll, wie diese drei
Grundfarbensets unterschiedlich
aussehen und sich auch so anfühlen. Sie funktionieren jedoch alle
als Hauttonfarbe. Hier ist unser primäres
Farbmuster für die Erdfarbe. Hier sind andere
alternative Farben , zu denen die Swatch so passt, braun plus gelb, mehr
braun, mehr Und dann wurde Blau zum letzten
hinzugefügt. Hier haben wir
hellrote Ahornbäume, gelbes, tiefes und erulisches Blau, was
bei verbrannter Siena genauso aussieht,
helles rohes Umbra
und Manganblau, helles rohes Umbra
und Manganblau bis auf das letzte
Swatch-Braun, Rot, Gelb-Ocker und
Pfauenblau sieht
im Vergleich zu verbrannter Umbra Rossi und einem hellen und komponierten Blau etwas
rosarot im Vergleich zu verbrannter Umbra Rossi und einem hellen und komponierten Blau etwas
rosarot tiefes und erulisches Blau,
was
bei verbrannter Siena genauso aussieht,
helles rohes Umbra
und Manganblau,
bis auf das letzte
Swatch-Braun, Rot,
Gelb-Ocker und
Pfauenblau sieht
im Vergleich zu verbrannter Umbra Rossi und einem hellen und komponierten Blau etwas
rosarot aus. Welche Farben testest du mit all den Farben, die du getestet hast? Welche Farben testest du mit all den Farben, die du getestet hast? Hier sind meine besten Schweine. Cadmiumrot, Cadmiumgelb, Hell- und
Ultramarinblau, Pyalrot,
Roscienalight und Kobaltblau, Quin-Magenta , Quingold und
Kobaltblau und gebranntes Siennagelbes Ocker und
Erulianblau Hell- und
Ultramarinblau, Pyalrot,
Roscienalight und Kobaltblau, Quin-Magenta, Quingold und
Kobaltblau und gebranntes Siennagelbes Ocker und
Erulianblau. Wie stehts mit dir? Eine kurze Zusammenfassung Wir haben mit drei
Grundfarben gearbeitet: Rot,
Gelb, Blau, Magenta,
Gelb und Cyan sowie Erdtönen Wir haben gelernt, dass bei
Pigmenten wie Wasserfarben
Magenta, Gelb und Cyan als Primärfarben gelten Ich habe auch
alternative Farben vorgestellt
und war überrascht, dass Erdtöne auch
für Hauttöne Im nächsten Video malen
wir die Ebenen des Kopfes mit einer Kombination aus drei
Farben.
13. Flugzeuge mit 3 Farben: Dies ist unsere dritte Ebene
der Kopfbemalung, und ich werde Quinacridon,
Magenta, Gumbo Ch Nova und Preußisches Blau verwenden Magenta, Gumbo Ch Nova Ich habe dir vorhin Alternativen gezeigt. Sie können alle
Farben wählen, die Ihnen zur Verfügung stehen. Wie immer bedecke ich
die gesamte Form mit einer wässrigen Mischung der
drei kombinierten Farben, verwende
aber nur ein
kleines bisschen Blau Ich hoffe, dass diese Ped-Version
immer noch für dich funktioniert. Da es unser drittes Mal ist, dass wir dasselbe Thema
malen. Ich vertraue darauf, dass Sie
den Prozess auswendig kennen. Heben Sie einige Bereiche mit starkem Licht und lassen Sie die erste Schicht trocknen. Als Nächstes arbeiten wir an diesen Bereichen und beginnen, der Mischung weitere
Pigmente hinzuzufügen. Ich wechsle auch zu einem
kleineren Pinsel,
da es Fluten geben wird
, die wir abdecken werden. Dieser Hautton ist lebendig
und lebendig, nicht wahr? Früher dachte ich, dass das Mischen von
Farben, das Anschauen und Dokumentieren Ihrer
Lieblingsfarbrezepte Zeitverschwendung ist Aber ich habe mich geirrt. Wenn Sie sich
an das Mischen von Farben gewöhnt
haben, können Sie die gewünschten
Farbtöne erzielen. Also übe weiter,
lass es noch einmal versuchen. Und lassen Sie uns die letzten Details hinzufügen und noch mehr Blau
hinzufügen, um die Mischung zu
entsättigen Und lass uns diese Teile malen. Es ist wirklich befriedigend
, mit
den Details und der letzten Ebene zu arbeiten . Es gibt ein Gefühl der Erfüllung und ich hoffe, es geht
dir genauso Lassen Sie unrealistische
Erwartungen los und Sie werden den Prozess sicherlich
genießen Deshalb habe ich dir auch gezeigt,
wie man die Ebenen
des Kopfes mit
einem Transferpapier zeichnet ,
damit wir uns darauf konzentrieren können unsere Farben zu
mischen,
anstatt die Zeichnung zu perfektionieren Das ist eine weitere Übung
für einen anderen Tag. Das sind unsere
Grundfarben der Kopfstudie. Natürlich habe ich es auch mit
anderen Kombinationen versucht , die
ich zuvor demonstriert habe. Wir haben Rot, Gelb, Blau mit Cadmiumrot,
schönes gelbes Licht
und Kobaltblau, gefolgt von unseren Magenta-, Gelb- und Blautönen sowie
den Erdtönen Was denkst du über den letzten? Kein großer Unterschied, oder? Eine kurze Zusammenfassung Wir verwenden die Grundfarben CMY
oder Cyan, Magenta und Gelb
für die Kopfflächen Inzwischen hatten wir viele
Gelegenheiten, das
Malen desselben Motivs zu üben, was uns Selbstvertrauen geben sollte Ich habe dir andere alternative
Farben gezeigt, die funktionieren könnten. Im nächsten Video wollen wir uns erneut
herausfordern, indem wir ein einfaches Porträt
malen. Und besprechen Sie
, wie man
solche Motive auf befreiende Weise malt solche Motive auf befreiende Weise
14. Porträt mit 3 Farben: Unser drittes
Portraitgemälde, bei dem ich meine Erde auf
gebranntem Sienna,
Gelb, Ocker und Himmelblau verwenden werde . Wir werden fast
die gesamte Form abdecken, aber die kleinen
hervorgehobenen Bereiche des Gesichts vermeiden Da dies unser drittes Mal ist, werde
ich
dasselbe Motiv malen. Die Demo ist schneller und
wir sind in 3 Minuten fertig. Ich habe vor, das ursprünglich zu überspringen, aber ich weiß, dass
es einige von
Ihnen gibt , die mich immer noch in Aktion sehen
wollen Bitteschön, und ich hoffe,
ich langweile dich nicht, lass es trocknen und gehe
zur nächsten Schicht über. Diesmal habe ich der Mischung
mehr blaue und mehr verbrannte
Siena hinzugefügt , und wir werden diese Formen malen Beachten Sie, dass ich immer wieder Formen gesagt wie Augen,
Ohren, Nase oder Lippen hinzuweisen ,
anstatt gezielt auf die Gesichtszüge wie Augen,
Ohren, Nase oder Lippen Da ich es einfacher finde, auf diese Weise mit Portraits zu
arbeiten, malen
wir nicht wirklich die Augen, sondern die Schattenformen, die den Eindruck erwecken,
dass es sich um ein Auge handelt. Das Gleiche gilt für Ohren,
Nase und Lippen. Lassen Sie das auf
der dritten Schicht trocknen, wir fahren fort,
was ich gesagt habe. Wenn Sie
statt der
Gesichtszüge Formen malen , beginnen
Sie, es als Ganzes zu sehen, und wir können
einen Eindruck hinterlassen, anstatt
gezwungen zu werden,
ein realistisches Gesicht zu malen Tatsächlich hat mich dieser Malstil
dazu motiviert, an Portraits zu
arbeiten, wiederum in einem lockeren Stil Es ist so befreiend
und lohnend. Ich hoffe, dass diese Vektoren, die ich
gemacht habe, die die verschiedenen
Schattenformen zeigen Okay, geh zurück,
male um
die Ohrform herum und benetze diese Linie mit Wasser,
um eine weiche Kante Dann laden Sie Ihren Pinsel ein ,
malen Sie und versuchen Sie es noch einmal. Lassen Sie es trocknen und wir sind
bereit für die letzten Details. Machen Sie es dunkler, indem Sie mehr
Blau hinzufügen und diese Formen malen. Ja, Schattenformen
schonen die Haarsträhnen,
solange Sie den Haaransatz
unterscheiden können. Mit ein paar Formen reicht das. Hier ist unser Porträt in den Primärfarben,
Erdfarbenversion. Wie immer habe ich
dasselbe Motiv mit den
anderen Grundfarben gemalt . Kein so großer Unterschied
zwischen den dreien, oder? Aber welcher ist dein Favorit? Hier sind einige lose Portraits
mit Zinnoberrot,
kadmiumgelbem Licht
und Talorblau Bei dem anderen wurde
Quinacridonmagenta verwendet, dasselbe Gelb und Pfauenblau. Eine kurze Zusammenfassung: Wir haben
das Porträt erneut gemalt, diesmal jedoch Wir haben gelernt, uns darauf zu konzentrieren,
die Schattenformen zu malen , anstatt
auf die Gesichtszüge Ich habe dir gezeigt,
wie
das Porträt mit den
anderen Primärfarben aussieht . Lassen Sie uns im nächsten Video
das endgültige
Hauttonrezept mit vier Farben besprechen .
15. 4-Farben-Rezept: Okay, das ist unser letztes
Rezept und auch mein Favorit. Zum letzten Mal werden
wir die Ebenen des
Kopfes und ein einfaches Porträt swatchen ,
malen Die Demos sind noch schneller, aber ich gehe davon aus, dass Sie den Prozess inzwischen
kennen Bitte bereiten Sie rote,
gelbe, schwarze und weiße Pigmente
wie diese Oder ein rosafarbenes, transparentes ,
gelbes, schwarzes und weißes
als Alternative. Während der Demos werde ich auch
besprechen, wie ich
meine alternativen Farben auswähle, was ich als Radiergummi verwende
und warum es wichtig ist, sich etwas
Spielzeit zu
gönnen, um Ihre
Aquarellfähigkeiten und warum es wichtig ist, sich etwas
Spielzeit zu
gönnen zu verbessern Sehen Sie im nächsten Video.
16. Muster mit 4 Farben: Lassen Sie uns die Apelis-Palette als
Inspiration für
dieses letzte Rezept verwenden Inspiration für
dieses Hier habe ich
Ockergelb, Kadmiumrot, Elfenbeinschwarz und Weiß, und das Muster folgt dieser Reihenfolge. Rot gelb, füge Weiß hinzu, füge mehr Rot hinzu, füge mehr Gelb hinzu und mische
dann zum ersten Muster Lass uns beginnen. In einigen Workshops wurde mir beigebracht , dass Schwarz ein
Loch in deinem Bild erzeugt. Deshalb wurde uns geraten, es niemals zu benutzen und dass wir
unsere eigenen Farben mischen müssen. Aber im Laufe
dieser Reise zum Mischen von Farben bin ich auf die Apes-Palette gestoßen Apes-Palette, eine
alte Palette,
die vom griechischen Maler Apes verwendet wurde ,
besteht aus vier Rot, Gelb, Weiß und Schwarz. Insbesondere Ermlion,
Gelbbraun oder Gelbocker, Titanweiß und Da wurde mir klar. Natürlich kann ich Schwarz verwenden. Du wirst später sehen, wenn ich
anfange,
der Mischung Schwarz hinzuzufügen , dass dadurch
wunderschöne, dunklere Töne entstehen. Sogar der schwedische Maler
Anders Zorn verwendet eine ähnliche Palette, die
aus mongelbem Ocker, Flockenweiß und Eine moderne Version
ersetzt Vermillion cadmiumrotes Licht und
Flockenweiß Dies ist bekannt
als die Zorn-Palette. Okay. Hier ist unser erstes Musterset und vergiss
die Farbe in der Kugel nicht für den zweiten Satz Lassen Sie uns für den zweiten Satz
Weiß durch Wasser ersetzen Technisch gesehen wird Wasser
verwendet, um eine Farbe
mit diesem Medium aufzuhellen die Apelus-Palette
als R-Inspiration verwenden, benötigen
wir nur drei Pigmente:
Rot, Gelb und Schwarz Wenn Sie Wasser als
Mischkomponente zwei behandeln, ergibt
das eine Kombination aus vier
Farben Beim Farbmuster besteht der
einzige Unterschied in
dem zweiten, bei dem der Mischung Wasser hinzugefügt
wurde Ich habe dem letzten mehr Schwarz
hinzugefügt. Wenn wir
sie also Seite an Seite legen, sehen
sie aus wie Zwillinge. Die Kugeln haben auch eine
unterschiedliche Stimmung, da der ersten eine
Grundfarbe verwendet wurde, bei der Weiß gemischt wurde, wodurch sie undurchsichtiger wird Hier sind andere
Kombinationen, die ich ausprobiert habe. Diese Sets folgen zum
besseren Vergleich
einer anderen Reihenfolge. Rot plus Gelb,
Wasser wurde hinzugefügt, Weiß wurde hinzugefügt, dann Schwarz und noch mehr Schwarz wurde gemischt. Falls du dich fragst, wie ich meine alternativen Farben
auswähle, habe ich
alle meine Grundfarben geswatcht
und beziehe mich darauf, wenn ich andere Kombinationen
auswähle Ich habe zum Beispiel
Scarlet Lake statt
Cadmiumrot und Neapelgelb
Deep statt Ockergelb gewählt Cadmiumrot und Neapelgelb
Deep statt Ockergelb Deep statt Dadurch und natürlich mit viel Übung
beim Mischen meiner Farben sehen sich
die Farbfelder sehr
ähnlich Was ist nun mit Rosa
statt Rot? So sehen sie aus,
wenn Quinacridonrose und
Quinacridon-Magentarot jeweils mit
Gambognova - und Cadmiumgelbem Licht gemischt wurden Gambognova Das bedeutet, dass Sie immer noch ähnliche Mischungen erzielen können, wenn Sie
die Apes-Palette ähnliche Mischungen erzielen können, wenn Sie
die Apes-Palette als Inspirationsquelle verwenden. Was ist nun mit Erdtönen? Immer noch ziemlich ähnlich,
nicht wahr? Deshalb liebe ich das Mischen von
Farben so sehr, was mich zu meinen
Top-Kombinationen führt, die
mit Schwarz gemischt sind und Wasser
anstelle von weißem Pigment verwenden. Cadmiumrot und gelber
Ocker, scharlachroter See
und tiefes Neapelgelb, und tiefes Neapelgelb, Pacdon-Magenta und
Cadmiumgelb hell
und Burn Eine kurze Zusammenfassung. Wir haben von der Pels-Palette
erfahren,
die
aus vier Farben Rot, Gelb, Schwarz und Weiß Wir haben mit vier
Farben und mit
drei Farben getestet , wobei Weiß durch Wasser
ersetzt Ich erzählte, wie ich meine
alternativen Pigmente auswähle. Lassen Sie uns im nächsten Video unsere letzten
Ebenen des Kopfes
malen, und ich werde Ihnen zeigen, was ich als Radiergummi für Wasserfarben
verwende
17. Flugzeuge mit 4 Farben: Das sind unsere letzten Flugzeuge
der Kopfbemalung. Der Formalität halber
werde ich Cadmiumrot,
Gelb, Ockerelfenbein,
Schwarz und chinesisches Weiß verwenden Gelb, Ockerelfenbein,
Schwarz und Was die Übung angeht, kennst
du die Übung. Bedecken Sie diese Bereiche mit einem hellen Hautton,
indem Sie Gelb mischen. Und dieses Mal das weiße Pigment.
Sie haben gerade gesehen, wie ich
mit einem Papiertuch etwas Farbe
aufhob, die
über die Linien hinausging. Und das ist mein Tipp
für dieses Video. Solange die
Farbe noch nass ist, kannst
du ein
Papiertuch als Radiergummi verwenden Aber verlass dich nicht zu sehr darauf. Die meiste Zeit
lasse ich die Fehler einfach los, besonders wenn ich etwas lose
male Okay, trocknen lassen und
weiter mit der nächsten Schicht. Diesmal kannst du der Mischung langsam
Schwarz hinzufügen, um einen
entsättigteren Hautton zu erzielen. Und wechseln Sie zur besseren Kontrolle zu einem kleineren
Pinsel. Fortsetzung dessen, was ich vorhin gesagt
habe: Sobald die Farbe getrocknet ist, können
Sie immer noch ein
Papiertuch verwenden, um etwas Farbe aufzuheben. Sie
müssen den Bereich jedoch
zuerst mit einer sauberen,
feuchten synthetischen Bürste schrubben zuerst mit einer sauberen,
feuchten synthetischen Bürste Dann tupfen Sie es
mit einem Papiertuch trocken. Okay, hebe das zum
Trocknen an und lass uns
die letzten Details hinzufügen , um
diese Schattenformen zu malen. Ich werde der Mischung noch mehr
Schwarz hinzufügen und sie
näher an ein neutrales braunes Farbfeld anpassen, um es
zu testen und zu malen Der knifflige Teil beim
Lindern von Schmerzen ist, wenn Sie bereits an der
zweiten oder dritten Schicht arbeiten.
Es ist einfach, einen
Bereich erneut zu befeuchten und mit
einem Papiertuch trocken zu tupfen , wenn
Sie gerade
am Hintergrund
oder der ersten Schicht arbeiten am Hintergrund
oder der ersten Aber abgesehen davon habe ich
gelernt, dass es besser ist, es loszulassen oder
zu untersuchen welche Pigmente sich
leicht anheben lassen, und
ein heißgepresstes
Aquarellpapier zu verwenden , wenn Sie die
Lifting-Technik häufiger anwenden möchten Hier sind unsere letzten
Ebenen des Kopfes
mit Farben, die von der
Appelles-Palette inspiriert Ich habe es auch mit nur
drei Pigmenten versucht: Rot, Gelb und Schwarz haben
ein Rosa wie Quinacodonrot
und ein transparenteres
Gelb, Gambo Chinova, ersetzt und ein transparenteres
Gelb, Gambo Ich kann keinen wirklich großen Unterschied zwischen den
dreien erkennen dreien Kannst du eine kurze Zusammenfassung machen? Wir haben die letzten Ebenen
des Kopfes mit vier Pigmenten bemalt des Kopfes mit vier Pigmenten Wir haben gelernt, dass Papierhandtücher wie Radiergummis
mit Wasserfarben
funktionieren Wir haben andere
alternative Farben verglichen. Lassen Sie uns im nächsten Video an unserem endgültigen
Portraitgemälde
arbeiten, und ich werde Ihnen zeigen,
wie wichtig es ist, Zeit zum Spielen zu haben.
18. Porträt mit 4 Farben: Ihr letztes Portraitgemälde. Ja, diesmal verwendet Ali scharlachrotes
Lake-Oreolin und
Elfenbeinschwarz , angefangen mit einer sehr
wässrigen und orangen Mischung
aus Rot und Gelb Olin ist eines der Gelbtöne,
die ich später
entdeckt und ausprobiert habe Die meiste Zeit verwende ich nur Gambo Genova und
Ockergelb und habe
nie andere gelbe Farben ausprobiert, da ich befürchte, dass sie nicht gut zu mir passen
. Okay, ich habe gerade damit fertig,
diese Bereiche abzudecken und dabei
die hervorgehobenen Stellen zu vermeiden , und jetzt lasse ich es
für die nächste Schicht trocknen Jetzt lade ich meine Farbe neu
und fange an, der Mischung
Schwarz hinzuzufügen Es ist in der Kamera nicht sichtbar, aber mein schwarzes Pigment
befindet sich auf der linken
Seite der Palette Wenn Sie meinen Pinsel
an dieser Stelle erwischen, lade
ich ihn einfach
mit elfenbeinfarbenem Pigment nach Lassen Sie uns diese Schattenformen behandeln. Ich setze fort, was
ich bereits gesagt Ich war mit meinen
Gelbtönen so vertraut, dass ich mich weigerte andere Farben und sogar andere Gelbtöne verschiedener
Marken auszuprobieren Deshalb bin ich dankbar, dass mir
diese Reise zum Mischen von Farben Selbstvertrauen
gegeben hat Okay, lass das
zuerst trocknen und mische ein neutraleres Braun
, um die Bereiche abzudecken. Mein Tipp für diese Lektion ist , sich etwas Zeit zum Spielen zu gönnen. Und damit
wollte ich nur Zeit haben, um zu experimentieren neue Farben
oder Techniken auszuprobieren , die Sie
schon immer machen wollten. Probiere sogar Farben aus, die
du nicht gerne lernst. Wasserfarben können
eine Kombination aus ernsthaftem Lernen und Spielen sein. So habe ich den
Mut bekommen,
neue Farben auszuprobieren und sie zu kaufen und es nicht als Verschwendung von Ressourcen anzusehen, wenn sich die Farben nicht als
etwas herausstellen, das mir gefällt,
weil ich aus
Erfahrung weiß, dass ich sie verwenden
kann, um sie
mit anderen Pigmenten zu mischen. Stattdessen sind wir jetzt
bereit, letzte Details hinzuzufügen,
nämlich diese Schattenformen mit einer noch dunkleren
braunen Mischung. Wie fühlen Sie sich mit
Ihren bisherigen Fortschritten? Ich hoffe, dir gefällt
dieser Kurs
genauso gut wie mir, diesen zu
erstellen. Hier ist natürlich unser letztes
Portraitgemälde,
hier sind die
Alternativen, die ich ausprobiert habe abgesehen von dem mittleren, das zu einem
rosafarbenen Ton tendiert Sie sind ziemlich nahe
beieinander , falls Sie sich fragen, so sehen sie
auf losen Eine kurze Zusammenfassung. Wir haben dieses einfache
Porträt mit Rot,
Gelb, Schwarz und Wasser gemalt Gelb, Schwarz und Wasser Es ist eine Alternative zu Weiß. Ich teile die Wichtigkeit mit diesem Du etwas
Zeit zum Spielen zu
gönnen. Ich habe dir auch die
alternativen Farben
und lose Portraitmuster gezeigt . Im nächsten Video lernen
wir, wie Sie
mithilfe
der Fitzpatrick-Skala den richtigen Hautton finden mithilfe
der Fitzpatrick-Skala den richtigen Hautton
19. Das perfekte Rezept finden: Es gibt verschiedene Hauttypen , die von der eigenen Genetik, dem
Lebensstil und der
Exposition gegenüber dem Song abhängen . Aber wie wählen wir
das beste Farbrezept
für Hauttöne aus? Wir können uns die
Fitzpatrick-Skala als Referenz ansehen. Diese Skala ist ein numerisches
Klassifikationsschema für die menschliche Hautfarbe Es wurde in den 1970er Jahren vom amerikanischen
Dermatologen Thomas
Fitzpatrick entwickelt Dermatologen Thomas
Fitzpatrick Sein Hauptzweck besteht darin, die Reaktion
verschiedener
Hauttypen auf ultraviolettes Licht
abzuschätzen verschiedener
Hauttypen auf ultraviolettes Die Skala reicht von
Typ eins bis Typ sechs, wobei Typ eins als immer brennt und Typ
sechs als brennt nie. So sehen meine Muster
auf dem eigentlichen Skizzenbuch aus. Ich habe sie
nebeneinander platziert , um zu sehen,
ob es einen Unterschied zu
den 123,4 Farbkombinationen gibt den 123,4 Lassen Sie mich
Ihnen die Farben vorstellen, die ich
getestet habe , um die
Fitzpatrick-Skala zu malen Dies könnte Ihnen bei der Entscheidung helfen , welches Rezept für Sie am besten geeignet Für ein einfarbiges oder
einfarbiges Schema habe ich es mit verbrannter Umbra,
verbrannter Siena und Schwarz versucht verbrannter Siena Und Vention Rot plus Schwarz. Ich mag den mittleren am meisten. Was ist mit dir als Ergänzung
zu den Farben Ich habe es mit Kobaltblau und Orange,
Spiralrot und Saft,
Grün, Gelb, Ocker
und Carbozolviolett versucht Spiralrot und Saft,
Grün, Gelb, Ocker
und Carbozolviolett Für mich ist es immer noch der
mittlere. Bei den Primärfarben habe ich
mehr Kombinationen mit verschiedenen
Rot-, Gelb- und Blautönen ausprobiert mehr Kombinationen mit verschiedenen
Rot-, Gelb- und Blautönen Ich kann
hier nicht wirklich einen Favoriten auswählen , da sie alle
sehr ähnlich aussehen Die Ergebnisse sind nicht weit von denen entfernt,
die von der
Appelles-Palette mit
Cadmiumrot und gelbem Ocker,
Scarlet Lake und
Oreolin gemischt mit Schwarz inspiriert Appelles-Palette mit
Cadmiumrot und gelbem Ocker, Scarlet Lake und
Oreolin gemischt mit Schwarz Aus Neugier
mische ich auch Sekundärfarben
wie Cadmiumrot, Chinacridon, Chinacridon Und sie funktionieren immer noch. Das liegt hauptsächlich daran, dass sie
Spuren der Primärfarben enthalten. In gewisser Weise
mischen Sie nur die Primärfarben. Lassen Sie uns nun sehen, wie diese
Uhren nebeneinander aussehen. Hier sind die einfarbigen,
komplementären Primär- und
Affenfarben nebeneinander dargestellt Was denkst du? Ich denke die letzten beiden sind das
beste Rezept für mich. Aber wenn ich
die Farben wählen müsste ,
die am flexibelsten sind, würde
ich mich für eine Kombination aus
Primärfarbe und Schwarz entscheiden. Insbesondere eine
CMYK-Farbpalette. Genau wie Drucker funktionieren, ist
sie im Grunde eine Kombination
aus Primär- und Appelles-Funktion. Ich habe bereits erwähnt
, dass der Appellace mein Favorit ist, aber ich habe mich gefragt,
was, wenn du
blaue oder grüne Augen malen willst, du auf jeden Fall ein
bläuliches Pigment brauchst Mit dieser Palette können
Sie
Ihre sekundären Tertiärtöne und
sogar die dunkleren Farben
mischen Ihre sekundären Tertiärtöne und sogar die dunkleren Farben Falls du dich jetzt fragst,
wie ich diese Farben mische, habe ich eine kleine
Herausforderung für dich Ich möchte, dass du
dein Lieblingsrezept auswählst und als Hausaufgabe betrachtest, um deine eigene
Fitzpatrick-Skala Ich glaube, dass Sie das schaffen können,
vor allem, wenn Sie keine der Videolektionen übersprungen Wenn du das tust, wird dir die
Erfahrung
so viel mehr beibringen als das, was
eine Demonstration bewirken kann. Nachdem wir nun eine allgemeine Vorstellung
von den verschiedenen Hauttypen haben , werden
wir mit Sicherheit auch verschiedene Lieblingsrezepte
haben. Lassen Sie uns im
Diskussionsbereich Spaß haben und
teilen, welche Kombination mit bestimmten Pigmentnamen bestimmten Pigmentnamen für uns
am besten geeignet ist. Hier ist eine einfache Tabelle, die das Verhältnis von Rot,
Gelb, Blau und sogar Wasser
zeigt , um den Hautton jedes
Hauttyps zu erzielen. Sie können dies als Referenz für
Ihre Hausaufgaben verwenden. Eine kurze Zusammenfassung. Wir haben besprochen, was eine Fitzpatrick-Skala
ist und wie sie
verwendet werden kann , um das beste
Hauttonrezept für Sie zu finden Ich habe die verschiedenen
Uhren, die ich hergestellt habe,
mit 123,4 Farbrezepten geteilt mit 123,4 Ich denke, es ist die
flexibelste Palette, die eigentlich
eine Kombination aus
den Primär- und Palastfarben ist den Primär- und Palastfarben Ich habe dir auch ein einfaches Diagramm
gezeigt , das das Verhältnis von Rot,
Gelb, Blau und Wasser
zeigt, wenn ich meine
Fitzpatrick-Skala mische Im nächsten Video finden Sie
eine kurze Zusammenfassung und eine Erinnerung daran wie Sie
Ihr kostenloses Buch anfordern können
20. Beanspruche dein kostenloses eBook: Vielen Dank, dass ich
Ihnen beibringen durfte , den
Lernprozess abzuschließen. Ich warte jetzt auf Ihr Projekt oder eine
ehrliche Klassenbewertung. Im Gegenzug schicke ich Ihnen ein
Exemplar dieses Buches mit über 100 Farbkombinationen, mit denen ich
experimentiert habe , um Hautfarben zu
mischen Ich habe Stunden und
Stunden damit verbracht, dieses zu machen. Ich freue mich, diese
wertvollen Informationen mit Ihnen zu teilen. Vergessen Sie nicht,
mir eine E-Mail zu senden oder sich in den
sozialen Medien mit mir in Verbindung zu setzen und Skin Tone Book zu
erwähnen sobald Sie eines
oder beide der beiden getan haben. Als kurze Zusammenfassung Wir haben die Ebenen
des Kopfes gemalt und an
einem einfachen Portraitgemälde gearbeitet, in dem ein einfarbiges oder
einfarbiges Farbschema verwendet oder
einfarbiges Farbschema Zwei Farben, insbesondere
komplementäre Farben , die sich
gegenüberliegen Auf dem Farbkreis drei Farben mit drei
verschiedenen Farbsätzen: Rot,
Gelb, Blau,
Magenta und Die Erdtöne entsprechen
vier Farben und folgen der bewährten
Appelles-Palette, bei der wir auch
Weiß durch Wasser ersetzt Dieser Kurs gab uns viele
Möglichkeiten, das Mischen von Farben zu
üben Um uns darauf zu konzentrieren, die Farben zu kombinieren anstatt uns um
Portraitzeichnungen zu Wir haben auch gelernt, dass es
mehrere alternative
Farben gibt , mit denen Sie arbeiten können Die wichtigste Erkenntnis
aus diesem Kurs ist sich niemals daran hindern
zu lassen, , sich niemals daran hindern
zu lassen, etwas zu malen, was Sie möchten nur weil Sie nicht die exakte
Farbe haben Manchmal braucht man nur ein bisschen Mischen, um den
Farbton zu finden, den man Ich habe vor,
bald
einen Kurs für lose Portraitmalerei und weitere Lektionen mit begrenzter
Farbpalette anzubieten. Bitte folgen Sie mir auf Skillshare
für aktuelle Updates. Schau dir meine anderen
Kurse zusammen an. Lassen Sie uns diese Welt mit unseren Kunstwerken
ein bisschen bunter machen.