Transkripte
1. Einführung: Seit vielen Jahren wechsle ich zwischen
Lightroom und Photoshop
hin und her , um die Skins meiner Modelle zu
bearbeiten Aber ich habe einen Weg gefunden, das
alles in Lightroom zu erledigen. Das spart mir Zeit und
vereinfacht meinen Arbeitsablauf. Dies wird keine globale Bearbeitung sein
, die sich auf
das gesamte Bild auswirkt. Wir werden uns
speziell auf der Haut ändern. In Lightroom können wir Pickel und Pickel entfernen. Wir können nicht nur
die Haut glätten und einen sehr
natürlichen und gleichmäßigen Hautton erzielen Die Masken in Lightroom eignen sich hervorragend, um
Licht und Kontrast zu formen, sodass wir die natürlichen
Eigenschaften des Modells verbessern können In diesem Kurs lernen Sie also, wie
Sie Lichtraum
nutzen können, um die Hautstruktur zu glätten, Hauttöne
anzupassen und Kontraste zu
verwenden, um
Ihr Modell noch
mehr zur Geltung zu bringen . Lass uns damit anfangen.
2. Textur: Fleckenentfernung: Sie nach dem Öffnen von Lightroom Gehen Sie nach dem Öffnen von Lightroom zum Entwicklungsfenster und suchen Sie nach dem Tool zum Entfernen von
Flecken Das ist unser Ort, um anzufangen. Erstens, weil wir
die störendsten Teile
des Bildes entfernen können und auch weil dieses Tool den Computer sehr
beansprucht Wir sollten es später machen, es wird mehr Zeit in Anspruch nehmen, die Aktionen
zu verarbeiten Wir befinden uns im entwickelten
Panel und haben
hier unser Menü , das zuerst die globalen
Einstellungen des Bildes enthält. Du kannst viele Dinge ändern. Hier haben wir das Zuschneiden dazu, und hier haben wir
das entfernte Werkzeug. Ich benutze gerne den Höllenmodus, das ist der in der Mitte. Die Feder, du kannst
sie bei 50 oder Null halten. Ich lasse es jetzt auf Null stehen, aber Sie können das
je nach den Ergebnissen ändern. Die Größe wählen Sie
entsprechend dem Bereich, mit dem
Sie arbeiten. Nun, wie viel Zumdin wir nehmen, entscheiden wir über den
Detaillierungsgrad, den wir anstreben Wenn Sie der Meinung sind, dass es eine schnelle Lösung oder Sie nicht
viel Zeit mit der Bearbeitung verbringen können, gehen Sie
nicht zu 100% vor, denn
je näher Sie kommen, desto mehr möchten Sie entfernen Ich gehe zu 100%. Jetzt kann ich die
Größe meines Pinsels anpassen. Ich lasse es bei dieser Größe. Und jetzt mache ich es so
, dass ich auf das Steuerelement klicke und ziehe, das
Steuerelement drücke, klicke und ziehe. Drücken Sie das Steuerelement, klicken Sie und ziehen Sie. Wie Sie sehen können,
entfernen wir die Flecken
, die hier waren. Sie können es hier und hier sehen. Ich werde so weitermachen,
Strg drücken und ziehen Aber wir können es auch anders machen. Lass uns noch ein
Bild machen, um zu sehen, wie es ist. Nehmen wir an, ich möchte das nehmen, aber ich werde nicht
auf Control drücken. Ich werde einfach auf
die Schaltfläche hier klicken und
sehen, was passiert. Es geht automatisch
zu einem Bereich des Gesichts, um
den Punkt zu fixieren. Manchmal funktioniert es, manchmal dauert die Verarbeitung etwas
Zeit. Deshalb ziehe ich immer,
anstatt nur zu klicken und dabei die Strg-Taste gedrückt zu halten. Aber es liegt an Ihnen, herauszufinden,
wie es für Sie am besten ist. Oh, jetzt schnell
vorspulen, aber wie du siehst, hat
dieses Bild ein bisschen kleinliche oder ein bisschen
mehr Unvollkommenheiten und Dinge, die ich nicht will Achten Sie also darauf, welche Teile der Person Sie
entfernen, denn manchmal ist es etwas
, das ein Merkmal dieser Person ist , das ihre
Persönlichkeit ausmacht und Und das
willst du definitiv nicht entfernen. Aber es liegt an dir, wie
sehr du
es machen willst und was
wichtig ist.
Du gehst den ganzen Weg
zurück und schaust, ob es etwas gibt , das dir besonders
ins oder dir ins Auge fällt, und dann kannst du zurückgehen und mit den
Änderungen fortfahren Also werde ich das mit
einem anderen Bild machen , das
eine ältere Person zeigt und es ist ein bisschen dunkel Also werde ich die Belichtung
nur ein bisschen erhöhen Belichtung
nur ein bisschen damit ich besser sehen kann,
was ich mache. Und wieder werde ich mich
zu 100% auf das Gesicht konzentrieren und Dinge entfernen, von denen ich glaube, dass sie nicht
angenehm für das Bild sind. Ich meine, ich will
ihn nicht aussehen lassen, als wäre er 20 Jahre alt Er muss so
alt sein wie er ist. Das ist der Grund, warum ich
ihn wegen seines Aussehens gecastet habe. Es ist nicht meine Absicht, ihn jünger
aussehen zu lassen. Ich versuche nur, das Bild
aufzuräumen. Wer das sieht, kann sich
zuerst auf die Botschaft
des Bildes konzentrieren . In diesem Fall jemand, der ein
bisschen neugierig ist und nach etwas
sucht. Das ist das Erste,
was die Leute erkennen
müssen, wenn sie
sich dieses Bild ansehen. Wir haben diese Mutter
und Tochter hier, und das Kind, das ein
Teenager ist, hat diese Zeit
seines Lebens mit vielen
Pickeln und Aknemarken Also werde ich auch
einen Zeitraffer machen, um dir zu zeigen, wie ich aufräume. Ich werde sogar
200% machen, nur weil ich
wirklich alles entfernen will Verwenden Sie das Tool und steuern Sie und ziehen Sie und
sehen Sie, wie lange es dauert Was wir hier tun, ist die
Textur glatter
aussehen Wir haben Textur und
wir haben auch Farben, die wir auch bearbeiten werden Und dann werden wir Kontrast und Luminanz
verwenden , um sicherzustellen,
dass ein gutes Licht
auf unsere Modelle fällt. Hier haben wir das
Überlagern und ich bin nie gegangen, aber du kannst es wie immer platzieren Es wird jeden
einzelnen Teil des Bildes zeigen, den Sie mit diesem Tool
oder Auto erstellt oder ausgewählt Wie Sie sehen können, gibt es hier
eine Menge zu tun, was die Hauttextur angeht Es ist immer wichtig, zum Gesamtbild
zurückzukehren
und zu sehen, was
stört oder
mehr Aufmerksamkeit erregt, und von dort aus
weiterzumachen Für mich ist es jetzt ziemlich gut. Ich werde hier
einen Schnappschuss speichern. Lass uns vorher und nachher sehen. Das ist jetzt und so
war es jetzt und so war es. Ich denke, es ist ein ziemlich
guter Unterschied der Hauttextur in der Hauttextur. Meiner Meinung
nach sieht es ziemlich natürlich aus, obwohl wir mehr tun könnten. Aber ich denke, für den Moment und für diesen Zweck ist
es ziemlich gut.
3. Textur: Hautglättung: Um die Bearbeitung fortzusetzen, werden
wir
die Maskierungswerkzeuge verwenden, und sie sind den Ebenen in Photoshop ziemlich
ähnlich Wir können uns hier also mit
den Maskierungswerkzeugen befassen. Wie Sie sehen können, haben wir hier bereits einige Masken, die ich erstellt habe Jetzt wollen wir nur
die Person auswählen. Also erstellen wir eine Maske und wir haben die Auswahl
und wir wählen Personen aus Light Room erkennt
die Personen, die
sich im Bild befinden, und
wir haben zwei Personen Wir beginnen mit der Dose und entscheiden uns für
Gesichtshaut und Körperhaut. Wie Sie in Grün sehen können, gibt es die Auswahl
und wir erstellen die Maske. Dies ist eine ziemlich
grobe Auswahl, daher muss sie ein
bisschen besser bearbeitet werden. Wie Sie
hier sehen können,
gibt es in den Augen einige Bereiche, die das Auge
verdecken, und das wollen
wir nicht. Wir können also hier in die
Maske gehen, die wir gerade erstellt und zum Subtrahieren klicken
und dann auf einen Pinsel klicken Und mit einem Pinsel werden
wir
hier an den Augen entfernen Und das andere Auge auch, normalerweise befinden sich die Teile, die die meisten Fehler
machen, in der Nähe der Augen und
auch in der Nähe des Mundes, besonders an den Lippen. Wie du siehst, geht es ein bisschen
über
die Lippen und das will ich definitiv
nicht. Ich möchte nur, dass eine Auswahl
auf der Haut des Models liegt. Wir können auch nach
anderen Teilen des Bildes suchen denen es ein bisschen über dem liegt, was wir wollen, wie hier. Auch wenn es ziemlich gut läuft, ist
es nicht immer zu 100% richtig. Wie ich sehe, nun ja, wir könnten es
nur ein bisschen perfektionieren. Aber da es sich um
einen sehr dunklen Bereich handelt, wird es kein Problem sein,
wenn
sie sich nur
ein wenig mit ihren Haaren überlagert Am wichtigsten
für mich
sind normalerweise die Augen und
der Mund, wie gesagt Wir sehen nicht, was
wir auswählen , weil ich die Maske ausgeschaltet habe. Sie können hier klicken,
um das Overlay anzuzeigen, oder Sie können auf der
Tastatur auf die Taste O klicken. Sie können
also hier auf das Overlay klicken, um das
Overlay anzuzeigen Sie können eine
Farbe für Ihre Maske wählen. Aber ich entscheide mich für Grün, das ist keine Farbe, die wir
normalerweise auf den Bildern sehen. So ist es einfacher zu erkennen
, was wir auswählen. Nachdem wir unsere Auswahl getroffen haben, gehen
wir zum Preset und wählen
dieses aus, das ich erstellt habe. Es heißt Skins Move, und ich werde später erklären wie Sie eines davon speichern können. Und dabei wird die Textur
auf -35 und die Klarheit auf -15
geändert auf -35 und die Klarheit auf -15 Und das wird die Haut ein
bisschen glatt aussehen
lassen Ich werde heranzoomen, damit
ihr besser sehen könnt. Das ist mit der Maske
und den angewendeten Änderungen, und das ist ohne
mit, ohne. Wie Sie sehen können,
wurde die Haut tatsächlich glatter, aber wir haben etwas an Kontrast verloren,
vor allem
an den Glanzlichtern, oder? Wir können also anpassen, wenn wir wollen, dass die Klarheit
wahrscheinlich dafür verantwortlich ist Nun, sagen wir vorher und nachher,
nachher, ohne Klarheit, danach. Dann liegt es an dir, wie
viel du gehen willst. Wenn Sie viel auf die Haut legen,
wird die Textur so aussehen. Es ist nicht wirklich für mich, dass diese Art von Hauttextur nicht sehr echt
aussieht. Es sieht aus wie ein zufälliger
Filter, der auf das Bild angewendet wird. Also gehe ich zurück zu
meinem Negativ von etwa 35. Ich werde nur ein
bisschen Klarheit schaffen. In diesem Fall werde
ich die Glanzlichter
etwas erhöhen , weil ich den Glanz, den sie hatte
, zurückbekommen
möchte. Also machen wir es vorher und
nachher, vorher, nachher. Wow, ich glaube, ich kann bei den
Highlights noch ein
bisschen höher gehen . Nochmals, vorher und nachher. Nun, das sieht
gut für mich aus. Ich denke, es ist in Ordnung. Mal sehen, wie es funktioniert wenn sich die Skins in diesem Modell
bewegen. Sie ist geschminkt und das
Licht ist ein Studiolicht. Mal sehen, ob es notwendig ist
und wie weit wir gehen können. Wir gehen hier mit dem Masking Tool vor. Bisher gab es noch
keine Masken, also wird es zunächst
so aussehen Und wir haben hier die
Person, wir wählen sie aus. Wir klicken auf Gesichtshaut Körperhaut und wir
erstellen die Maske. Jetzt können wir auf O klicken, um
die Maske
zu sehen und Anpassungen vorzunehmen. Hier in der ersten Maske können
wir sie
mit einem Doppelklick in Skin Smooth umbenennen und einen Subtraktionspinsel
hinzufügen Wie Sie sehen können, sind einige
Teile der Kleidung hier, weil die Farbe der Hautfarbe ziemlich
ähnlich ist Also werden wir
all das ansprechen , was wir
nicht wollen, weil,
naja , es ist auch nicht die Haut
um die Augen herum. Wieder die Lippen, wie Sie sehen können, man ein bisschen drüber hinweggekommen und ein bisschen hier in den Haaren
an der Seite, nicht viel hier. Wir sind fast fertig
mit der Auswahl. Also klicke ich auf O. Wir sehen die Maske
nicht. Und wir werden es anders machen. Wir gehen nicht zur Voreinstellung. Wir werden uns selbst ändern. Kommen wir also
zur Textur. Ich werde sehr hoch gehen. Auf weniger als 100 und es sieht ziemlich glatt aus,
sieht aber nicht
sehr menschlich aus. Aber von da an gehen
wir zurück, gehen
wir zurück bis Sie den
Punkt gefunden haben, den Sie mögen. Ich schaue nicht einmal dorthin
, wo ich bin. Ich sehe nur die Ergebnisse
, wenn ich den Schieberegler verschiebe.
Ich mag es hier. Nun, rein zufällig,
ohne hinzusehen, ist es 35 geworden, weniger 35. Nun wollen wir mal sehen, ob die Klarheit stimmt. Das ist durchweg
Klarheit, sieht nicht gut aus. Hier ist alles in Ordnung.
Gegen zehn Uhr bin ich gegangen. Wenn du das speichern möchtest, gehst
du hier zum Preset und
hast hier die Möglichkeit aktuelle Einstellungen als
neues Preset zu
speichern und dann
kannst du es nach Belieben benennen. Wann immer du willst,
wird es hier in der Liste stehen, sodass du es wieder verwenden kannst. Schauen wir uns das Vorher und Nachher mit ihren Skins Move. Das ist jetzt, ich werde die Maske abdecken
und das war vorher. Danach vorher. Ehrlich gesagt denke
ich immer noch, dass es
ein bisschen stark Um ehrlich zu sein, verwende ich nicht
mehr so viel. Die Haut bewegt sich. Ich mache lieber andere Dinge auf
der Haut und behalte die Textur bei, weil
es sich für mich
lebendiger anfühlt , wenn
die Haut Textur hat, und dann können wir Dinge an
der
Hautfarbe und dem Licht ändern .
4. Farbe: Hautton: Bevor wir mit der Anpassung des
Hauttons beginnen, müssen
wir die globalen Einstellungen
für das gewünschte Bild vornehmen. Und der Grund dafür ist
, dass der Hautton sehr stark mit dem
Gesamtgefühl des Bildes zusammenhängt. Wir haben dieses Bild hier ohne Änderungen, das sich für mich ein
bisschen bläulich anfühlt, und ich habe bereits einige Änderungen vorgenommen, und es kommt auf dieses Ergebnis
an Und jetzt, wo ich
meine gesamte Bearbeitung abgeschlossen
habe, gehe ich wieder zu den
Maskierungswerkzeugen Bei diesem Bild habe ich die Haut
nicht bewegt, also gehen wir wieder zu der Person,
Gesichtskörper, Gesichtshaut, und erstellen die Maske Ich werde diesen
Teil im Zeitraffer machen, weil ich das ein paar
Mal
gemacht habe und ihr
wisst
jetzt, wie man das macht, indem man den
Pinsel zum Entfernen benutzt. Sie können auch einen Pinsel hinzufügen
und fehlende Teile hinzufügen. Unsere Auswahl. Wir werden das Overlay verstecken. Und um das zu bearbeiten, habe ich auch ein Preset
, das ich Hautton
H 29 und Hautton Hu 33 nenne H 29 und Hautton Hu 33 Aber bevor wir das Preset verwenden, werde
ich Ihnen zeigen,
wie Sie es
ohne Voreinstellungen selbst erstellen können ohne Voreinstellungen selbst Wir gehen hier zum
Farbpanel und wir werden das Bild entsättigen, bevor
es zu stark wird,
etwas in
der es zu stark wird,
etwas Denn wenn du den ganzen Weg gehst, ist
es komplett grau und das ist nicht wirklich das,
was ich versuche Es geht nur darum, etwas von
der Intensität der Farbe zu nehmen. Es könnte auch etwas in
der Nähe sein, weniger als 39. Der zweite Schritt ist, sie
orange oder am besten in
der Farbe zu machen orange oder am besten in , die aussieht, als ob
es ihre Farbe sein könnte. Wir können zu 100% Sättigung gehen, aber wir bleiben nicht blau. Wir fahren
hier in etwas, das orange ist. Normalerweise sind es 29-36,
abhängig von der Temperatur
des Bildes, der Person Ich werde so gehen. Es fühlt sich zu rot für mich an. Und wenn ich bis hierher gehe, fühlt
es sich gelb an, es muss so aussehen, als wäre sie
wirklich zum
Sonnenbaden gegangen und richtig
hart und vielleicht hier. Jetzt reduziere ich die Sättigung bis zu einem Punkt, der wieder natürlich
aussieht. Weil heute Karneval ist, werde
ich hier ein
bisschen verrückter werden, ein bisschen höher
als früher Wir sind bei 61%. Wir haben diese Farbe und
das ist ohne und es lohnt sich. Aber es gibt ein Problem. Wenn du das mitmachst, wenn du dich in ihre Augen und
in die Schläfen
umschaust , ist
da ein bisschen
Farbe, das Make-up aufgetragen hat. Das werden wir uns also nicht entgehen lassen. Also nehme ich wieder
meinen Pinsel, zoome rein und entferne die
Stellen, an denen Make-up vorhanden ist. Wir können das auch mit
eingeschaltetem Overlay machen , damit wir besser verstehen,
was wir tun Okay, ich denke, wir können hier auch ein bisschen
hochgehen, ein bisschen warm, hier auch Jetzt überprüfe ich nur, was mir bei dem Vergleich fehlt. In diesem Bereich
kann man meiner Meinung nach etwas
mehr Purpur lassen. Ja, jetzt sieht es gut für mich aus. Lass uns rauszoomen und
nochmal vorher und nachher schauen. Das ist mit dem aufgetragenen
Hautton und ohne mit ohne. Was ist für mich hier der
Hauptunterschied. Schau dir ihre Stirn an. Es ist nicht so gesättigt
wie auf den Wangen. Wir können sehen, dass es hier
viel mehr Orangen gibt,
und hier ist die bläulichere Seite,
und ich mag es, einen
gleichmäßigen Hautton für das
ganze Gesicht und den ganzen Körper zu haben gleichmäßigen Hautton für das
ganze Gesicht und den ganzen Körper Schauen wir uns das nochmal an.
Wie Sie sehen können, sind sich die
Farben
in Farbton und Sättigung ziemlich ähnlich. Aber wenn ich noch einmal
hinschaue, ist es zu gesättigt?
Was denkst du? Nun, ich glaube, ich
werde auch die Sättigung
ein
bisschen reduzieren . Ja, so. Das ist das Vorher und
das ist das Nachher. Wir werden
dieses Bild viel mehr bearbeiten , weil es so viel Potenzial
hat, aber es gibt ein paar
Dinge, die an diesem
Bild
nicht besonders gut sind . Wir können es verbessern. Okay, ich werde einen
Zeitraffer davon machen,
damit du dir ansehen kannst, wie Mutter und Tochter gemacht Wir mussten schon
die Haut für sie bewegen lassen. Ich werde einfach duplizieren,
wie vor dem Verschieben der Skins, umbenannt in Hautton, und jetzt werde ich das zurücksetzen und die beste
Farbe für sie wählen. Also habe ich schon die beiden Schritte gemacht und lass uns den Unterschied sehen. Das ist das Vorher,
der Hautton. Und das ist nach dem Hautton. Vor allem für die Teenagerin war
es sehr gut, weil ihre Haut sehr
unterschiedliche Töne hatte. Wie Sie sehen können, geht es der
Teenagerin jetzt wirklich gut. Nur zum Vergleich,
hier ist es, und das war der erste
Schritt bis hierher.
5. Licht: Formen mit Kontrast: Wir haben dieses tolle Foto
von den beiden singenden Mädchen, aber wir haben es mit einer ziemlich
schwierigen Situation zu tun. Wie Sie sehen können, haben sie
unterschiedliche Hauttöne und das Licht fällt bei ihnen
ziemlich unterschiedlich ein. Und das auf der linken Seite, das Licht trifft perfekt genau in der Mitte des Gesichts und erzeugt hier schöne Schatten. Aber beim zweiten Modell
auf der rechten Seite das Gesicht nicht in
dieselbe Richtung, und das ändert, wie das
Licht auf sie trifft. Es ist also sehr stark auf dieser Seite und diese Seite ist
nicht so stark, oder? Aber das wollen wir nicht, wollen noch angenehmer sein. Der Hautton ist schon da, also ist er ziemlich gleichmäßig. Ich nehme das
härteste, das ist Kraut. Ich glaube, wegen
der Größe des Gesichts werde
ich 66 werden
und mal sehen, was
wir tun müssen Zuerst müssen wir hier die Intensität
des Lichts
verringern und vielleicht die Schatten
hier ein wenig erhöhen die Schatten
hier ein wenig damit das Licht sich im Gesicht
gleichmäßiger anfühlt. Beginnen wir mit der
Auswahl der Person. In diesem Fall werde ich
die gesamte Person angeben. Und das ist jetzt meine Auswahl, aber ich werde nur in diesem Bereich
arbeiten. Also überschneide ich mich mit dem Radio-Gradient und
behalte den gesamten Bereich Der Grund, warum ich zuerst
die Person und dann das hier setze ,
ist, dass
die Bearbeitung nicht draußen an der Wand oder an anderen Jetzt haben wir den Bereich
ausgewählt, von dem ich glaube
, dass er am stärksten auf das Licht trifft
, und ich werde hier
noch etwas anderes tun Ich werde mich auch mit der
Leuchtweite überschneiden. Ich will nur die Teile
, die klar sind. Sie können sehen, dass
sich die Auswahl hier reduziert. Und hier haben wir die andere Ansicht,
die Luminanzkarte, und wir versuchen,
nur die Teile zu bekommen , die
wirklich, wirklich hell sind Das ist die Auswahl. Ich
deaktiviere das Overlay, aber wir haben immer noch unsere Auswahl Und lassen Sie uns sehen, was wir tun können. Erstens kann ich die Exposition reduzieren. Siehst du? Wenn du zu
viel gehst, wird es zu dunkel. Nein, vielleicht können wir die Highlights reduzieren und es funktioniert ziemlich gut, bis
es
kaputt
geht und es
ein bisschen seltsam aussieht , wegen der Auswahl und
wie oft wir es gemacht haben. Wir könnten auch Schwarztöne verwenden. Warum sollte ich Schwarz verwenden,
bevor ich die Highlights mache? Wenn Sie die Schwarztöne drücken, wird das gesamte Bild angezeigt, aber es nimmt ein
wenig Kontrast ab, sodass mehr Farbe entsteht als bei
Belichtung und Glanzlichtern Wenn ich das mache, ist es
sehr diskret. Siehst du, ich werde ein
bisschen von den Schwarzen und ein bisschen von der Außenwelt
hier erzählen. Schauen wir uns an, wie
es war, wie es ist. Ich denke, wir können auch ein bisschen
auf die Höhepunkte eingehen. Und ich denke, ich werde die Auswahl
anpassen , um ein bisschen
höher zu gehen. Lass uns nochmal sehen. Vorher, nachher. Ja. Siehst du, hier
entsteht ein kleiner Bereich,
der vorher und nachher nicht
gut ist. Also hier, vorher, nachher. Okay. Aber jetzt können wir in bestimmten Bereichen etwas mehr tun
, weil es nicht ganz wie erwartet
funktioniert hat,
weil
ich, wie Sie sehen, sehr unterschiedliche Bilder verwende. Dies wird mit
natürlichem Licht und
zusätzlicher Lichtquelle beleuchtet . Und wir haben Studiolicht. Wir haben nur natürliches Licht, und diese Vielfalt an
Situationen verändert wirklich die Art und Weise,
wie wir bearbeiten müssen. Manchmal versucht es also, die beste Wahl zu
finden. Und hier ist gut. Ich denke, die Nase ist immer noch
ein bisschen zu hoch. Gehen Sie hierher, verringern Sie, weil Sie sehen, dass dieser Bereich nicht
viele Informationen enthält. Also wenn ich runtergehe, hat
es keine Farbe. Es wird schwarz, weil
es überbelichtet ist. Aber wir gehen an das
Limit, das wir tun können, kehren gleich in
diesen Bereich zurück und korrigieren
das auf bessere Weise. Soweit mit diesen Veränderungen,
im Gesicht, und das
ist es, was wir haben. Sehen wir uns hier das Vorher
und Nachher an. Okay, es sieht gut aus. Ich habe das Gefühl, dass sich das ganze Gesicht jetzt etwas dunkler
anfühlt. Ich werde versuchen, die Belichtung hier zu
erhöhen , um einen reibungslosen Übergang vom dunklen zum hellen Bereich zu erzielen. Mal sehen, wie es läuft.
Ja, das ist gut. Sagen wir vorher und nachher
von diesem Gebiet davor, danach. Für mich war es also ein bisschen reibungsloser
Übergang von hell zu dunkel Lass uns damit weitermachen. herum
können wir noch eins hinzufügen Ja herum
können wir noch eins hinzufügen, das auch ziemlich dunkel ist. Lass uns sehen. Ja, so ungefähr. Aber ich denke, wir können hier ein
bisschen drüben gehen. Aber das ist wieder, vorher und nachher. Okay, es ist gut, aber
es ist ziemlich stark. Also werde ich die Schatten ein
wenig verringern und erhöhen. Mal sehen, was passiert. Ja, nur ein bisschen
Schatten auch. Ja, ich denke, wir können auch die Exposition in
diesem ganzen Bereich des
Mundes
etwas erhöhen , weil wir wirklich zeigen
wollen
, dass sie singt. Ich möchte sichergehen, dass das
ein Teil ist , den die Leute aufgrund des Kontrasts
zuerst sehen. Okay, jetzt, wo ich
diese Anpassungen vorgenommen habe und mir das Gesamtbild angesehen
habe, habe ich das Gefühl, dass es insgesamt
etwas heller sein könnte. Also werde ich hier
auf die allgemeinen Änderungen zurückkommen. Ich werde hier
die Schatten erhöhen, die Belichtung
erhöhen
und hier die allgemeinen Glanzlichter erhöhen. Ja. Jetzt sieht es
besser für mich aus, oder? Kehren wir zur Maske zurück. Und ich finde, dieser
Bereich könnte
etwas heller sein , weil
er auch Licht erwärmt, und es wäre schön,
mehr helle Bereiche
nur an der Seite zu haben . Also werde ich ein bisschen, ein
bisschen, nein, die Menge
an Schatten erhöhen . Vielleicht kann ich die Belichtung
besser nutzen , so
etwas in der Art. Ich werde
hier einen weiteren
Radiofilter für den gesamten Bereich erstellen Radiofilter für den gesamten Bereich , indem ich die Teile verwende
, die ziemlich hell waren. In der Mitte hat IRR
etwas getan, weißt du noch? Und ich wähle hier
beide Bereiche und schneide mich
mit Aluminiumfiltern Aber ich werde die
hellsten der hellsten
Bereiche entfernen , etwa so Wenn Sie genau hinsehen, hat
es diese Textur Ich werde versuchen, das ein bisschen zu
entfernen, damit wir noch besser
nach dem Übergang
der Farben suchen und noch ein
bisschen höher gehen können , auswählen können. Jetzt werde ich die Belichtung
erhöhen, aber nicht zu stark.
Hier ist zu viel. Hier ist etwas in der Nähe. Eine andere Sache, die mich ein bisschen
stört, ist diese Linie, von der ich nicht weiß,
woher sie kommt, ob es ein Schatten ist oder etwas
auf der Haut, eine Textur Aber ich werde versuchen, auch das zu
reduzieren. Also muss ich
hier
einen Radiofilter erstellen , um den Bereich auszuwählen
, mit dem ich arbeiten möchte. Und jetzt
überschneide ich wieder die Leuchtweite und entferne
alles, was zu hell ist Irgendwas hier in der Nähe. Okay, das ist die
Auswahl, die wir haben. Ausschalten. Mal sehen, ob die Schatten
etwas herausholen können, nicht viel. Also gehen wir zur Belichtung. Ja. Jetzt, wo ich
es vorher und nachher verkleinere, habe ich
das Gefühl, dass dieser Bereich ein bisschen zu dunkel ist und dieser Bereich ein
bisschen zu dunkel ist. Lassen Sie uns also
an diesem Teil weiterarbeiten. Mal sehen, ob ich
ein bisschen mehr annehmen kann, ich kann das ein bisschen verstehen. Ein bisschen auch unter
den Augen. Ich erhöhe einfach die Schatten, hefte die Schatten an. Gut, aber ich glaube,
es könnte ein
bisschen weiter nach links
und näher belichtet werden. Ja, sehr wenig, wenig. Und auch in diesem Bereich haben
wir hier ein Highlight, und hier wird es
etwas düsterer. Ich werde versuchen, auch
den Unterschied zu verringern, mit der Leuchtweite
überschneide Ja, irgendwas
hier, verstärkt die Schatten. Okay, hier muss es
etwas Größeres geben, so
wie hier. Ja. Nur um
sicherzugehen,
dass wir hier und hier eine ausgewogene Präsenz haben. Ich werde
die Belichtung hier etwas weiter reduzieren und
einen die Belichtung hier etwas weiter reduzieren und weiteren Radiofilter
in diesem Bereich einrichten, weil ich nicht möchte, dass nur dieser
Bereich wirklich hell ist. Ich reduziere also den Kontrast ein
wenig, sehen
Sie, durch die Glanzlichter. Es ist also nicht mehr so
hervorgehoben wie zuvor. Und jetzt wende ich einen
Filter auf den gesamten Bereich an. Und jetzt habe ich vor, ein bisschen Licht
reinzubringen,
aber nicht das , was zu hell ist. Ich schaffe also auch einen Schnittpunkt mit
Licht, der Leuchtdichte. Es wird also nicht dieser Bereich ausgewählt, und ich werde ihn für die Schatten nur
ein wenig vergrößern für die Schatten nur
ein wenig Da. Lass uns vorher und nachher in der
Ferne nachschauen. Ich glaube, es wird besser. Lassen Sie uns in ihrem Gesicht sehen,
dass wir alles können. Für mich, ihren Gesichtsausdruck und ihr Gesicht, wärmt sich
das Licht
sehr, sehr gut, aber ich werde nur
einige Stellen korrigieren , die vielleicht ein
bisschen vorbei sind, wie hier. Es ist wie der hellste
Teil ihres Gesichts. Vielleicht muss das nicht der
hellste Teil sein. Ich werde es nur
ein wenig reduzieren, um gleichmäßiger zu sein, und vielleicht könnte die Stirn etwas heller
sein Wir haben also gutes Licht hier, gutes Licht hier, Nase
und Stirn Aber wie Sie sehen können, ist es hier
ein bisschen hell,
und hier ist es nicht so hell Ich werde mich auch überschneiden, damit ich nicht an
den Stellen herumspiele , von denen ich denke, dass
sie bereits hell genug sind Also entferne ich
den hellsten Teil. Siehst du? Das war
der hellste Teil Ja, irgendwas in der Nähe. Also ich möchte, dass dieser Teil
in der Mitte genauso hell ist wie der Rest
, dass er gleichmäßiger ist. Mal sehen, ob es funktioniert. Ja. Mal sehen, vorher
und nachher, davor, nachher. Das können wir mit diesem Bild
machen. Ehrlich gesagt, wenn Kräuter mehr Zeit brauchen, könnte es von Vorteil sein, eine bessere Beleuchtung
zu haben alle Details zu
korrigieren, sie kümmern sich ein wenig darum gehen Schritt für Schritt vor Aber ich denke, wir sind ziemlich weit gegangen. Lassen Sie mich
hier einen Schnappschuss speichern und vergleichen. So war es früher
und so ist es jetzt. Ich denke, es war eine
ziemlich gute Abwechslung. Für dieses Bild
werde ich den Zeitraffer machen, die
ganze Bearbeitung machen und nebenbei einige
Dinge kommentieren Dieses Bild ist also von
hinten beleuchtet, und das Kinn und dieser Gesichtsbereich sind stärker beleuchtet
als die Stirn Also werde ich daran arbeiten. Zuerst werde ich
einen Radiofilter dafür erstellen. Ich bringe insgesamt nur ein
bisschen mehr Licht mit. Außerdem habe ich das Gefühl, dass der Hals
nicht genug beleuchtet ist und ich
liebe es, wenn man eine gute Krümmung im
Hals und in den Bereichen hat. Also so etwas. Es geht hier darum, die Person hervorstechen zu
lassen und die Merkmale, die wir für wichtig halten
, für die Person sichtbarer zu machen. In diesem Fall sind es das große Lächeln und die Augen, die ich anstrebe und auch das Gesicht
so zu formen, dass es besser aussieht. Weil es sehr
wichtig ist,
alle Arten von Bildern zu berücksichtigen , die wir bearbeiten. Es gibt so viele Bedingungen, und ich versuche mein Bestes, um
Bilder mitzubringen, die sich stark voneinander
unterscheiden,
unterschiedliche Hauttöne unterschiedliche Altersstufen haben, um sicherzustellen,
dass wir eine Reihe von
Situationen haben und
darüber nachdenken, wie
wir mit jeder
Situation am besten umgehen können. Es gibt einen Punkt, an dem
das Gesicht jetzt wirklich
gleichmäßig hell sein
wird, und an diesem Punkt werden wir
anfangen zu arbeiten. Okay, das ist also die Bearbeitung, die ich für die
Beleuchtung in ihrem Gesicht gemacht habe. Lass uns sehen, was wir gemacht haben. Lassen Sie mich das speichern und vergleichen. Das ist nach der Bearbeitung
mit dem Licht, und so war es vorher. Okay, wir sehen also,
dass mehr Licht
am Kinn und am Mund ist am Kinn und und nicht viel an
der Stirn und den Seiten Und dann haben wir
das Licht auf der
Stirn und im Gesicht
gleichmäßiger angeschaut Licht auf der
Stirn und im Gesicht
gleichmäßiger noch einmal hinschaue, könnte
ich hier ein bisschen
mehr dunklen Bereich hinzufügen , nur um
sicherzugehen , dass sich das Gesicht
wirklich anfühlt, als würde es knallen Geh hier ein bisschen dunkler. Nun, aber ich glaube, ich nehme ein paar dunkle Bereiche, die
schon ziemlich dunkel sind. Also werde ich
mit dem Lichtbereich schneiden und einige
der dunkelsten Bereiche entfernen, damit es nicht zu dunkel Irgendwas hier in der Nähe. Okay. Ausschalten. Lass uns nochmal. Ja, eher Schatten, hier
wird es nicht zu dunkel und es ist nicht mehr so hell
wie zuvor. Ich werde meinen Schnappschuss aktualisieren,
damit wir ihn erneut vergleichen können. Das war vorher und jetzt, ich konnte einige Teile etwas
mehr formen, vielleicht um die Nase herum, mehr Volumen zu
verleihen, aber ich finde, es ist ziemlich
gut so.
6. Extra: Lippen und Zähne: Wir haben bereits einige wichtige
Änderungen an unseren Fotos vorgenommen, aber es gibt noch ein paar letzte
Feinarbeiten, die wir noch machen können. Zunächst können wir
die Farben der Bibliotheken mithilfe
der automatischen
Auswahl in Lightroom ändern Bibliotheken mithilfe
der automatischen
Auswahl in Lightroom Wir gehen zum
Maskierungswerkzeug, erstellen eine neue Maske, wählen Personen aus und wählen dann
die gewünschte Person aus. Wir haben die
Lippen und Nun, das ist die Auswahl. Manchmal ist es nicht perfekt, wie es bei der Haut der Fall
ist, und Sie
müssen möglicherweise etwas korrigieren. In diesem Fall sind einige
Teile von der Lippe entfernt, also nehme ich einen Pinsel und entferne die Teile,
indem ich sie subtrahiere Das ist unsere Auswahl. Insbesondere bei
diesem Bild glaube
ich nicht, dass
die Farbe Rot hier wirklich zu den Farben
der Augen und
dem Gesamtbild passt . Also werde ich es
mit ein paar Farben für
die Lippen ausprobieren und sehen,
was passiert. Okay? Also haben wir unsere Auswahl hier. Ich gehe zuerst zu Schwarz, ich werde die Schwarztöne verringern
, weil
ich das
Gefühl habe, zu hell zu sein,
aber die Farbe ist immer noch
nicht da, wo ich sie Ich glaube nicht, dass die Farben
zusammenpassen, weißt du? Ich mache hier Quatsch
und bewege mich einfach. Nun, das ist nicht gut. Eigentlich sehe ich, dass die Auswahl auch nicht perfekt
ist. Lassen Sie uns etwas
zur Auswahl hinzufügen. Diese Teile benötigen auch die
Farbe, denn
wenn wir bei den Lippen eine
große Änderung an den Farben vornehmen wollen, muss die Auswahl wirklich gut sein. Andernfalls fallen
die Teile auf, die
nicht ausgewählt sind und
eine ganz andere Farbe haben werden .
Zurück zu unserer Auswahl. Wir sind hier zu den
Shift Colors gegangen. Du wirst definitiv sehen, dass
hier etwas besser aussieht, weil zur Farbe des
Make-ups auf dem Eis
passt, aber es ist jetzt zu gesättigt. Also werde ich die
Sättigung verringern , etwas
in der Nähe. Also, es sah nicht gut aus. Also gehe ich zurück
zum Huey und versuche etwas anderes Ich werde die
Sättigung reduzieren und es wie bei der Haut
machen und
diesen Teil verwenden, um die Farbe zu finden Es ist etwas hier. Also werde ich die Sättigung
anpassen. Also das sind jetzt die Lippen, und so war es
jetzt und so war es. Ich habe das Gefühl, dass es jetzt besser zu
den Farben der
Lippen und Augen
passt , und ich werde es so
belassen. Es gibt noch eine andere
Sache, die wir im Gesicht
tun können , um besser auszusehen. Wir können sicherstellen
, dass die
Zähne eher weiß
als gelblich sind Gehen wir also zu diesem Bild
und wir können sehen, dass die Zähne ein bisschen gelblich
aussehen, auch weil
der Weißabgleich ziemlich gelb
ist, also das bringt es Aber ich möchte den Weißabgleich nicht
ändern. Ich möchte nur
die Farben der Zähne ändern. Also gehen wir zurück zum
Maskierungswerkzeug, erstellen eine neue Maske, wählen Personen aus, wählen sie aus, und die Zähne, erstellen die Maske Auch hier handelt es sich um eine grobe Maske. Es ist immer gut zu überprüfen , ob alles gut aussieht. Es nimmt wieder etwas
außerhalb der Zähne auf, mit einer Bürste
entfernen. Es wird nicht weiß, Dinge, die ich nicht weiß haben
möchte. Okay, ich denke, die Auswahl
ist gut genug. Ich habe
hier bereits eine
benutzerdefinierte Auswahl , die weiße Zähne heißt. Im Grunde genommen erhöht es die
Belichtung ein
wenig und verringert auch die Sättigung
ein wenig. Das ist mit dem Maskierungswerkzeug an den Zähnen und das ohne Ich sehe, dass es subto ist. Wir werden nicht sehr verrückt danach. Sonst wird es
komisch aussehen , wirklich,
wirklich weiße Zähne zu haben. Lassen Sie uns nun mit
dem zweiten Modell beginnen Wir wählen Personen aus, das Modell auf der rechten Seite, ihre
Zähne und erstellen eine Maske. Jetzt haben wir ihre Maske hier. Lass mich einfach sehen, ob
es gut genug ist. Ich glaube, es ist ziemlich gut. Es ist nur ein bisschen
sprachlos , was
hier nicht gehört, und wir sind gut. Jetzt
gehe ich wieder zu meinem Preset, weiße Zähne und Haran ist fertig
7. Zusammenfassung: Lassen Sie uns nun alles zusammenfassen, was wir getan haben. Zuerst haben wir
mit diesem Bild angefangen, und dann haben wir etwas
Ferse auf der Haut gemacht, vor allem die Details
auf der Haut
verändert haben, wie Sie sehen können, alle
Flecken auf der Haut
entfernt haben,
Dinge, die wir nicht
auf dem Bild haben wollten Und dann gingen wir
zur globalen Bearbeitung, wo ich
insgesamt ein paar Dinge geändert habe, weil ich als Nächstes den Hautton hinzufügen
wollte ,
und wir waren an diesem Punkt angelangt. Und danach haben wir das Licht im Gesicht
etwas geformt. Und schließlich
habe ich für dieses Bild auch die Farben
der Lippen geändert, und das haben wir. Das war also unser Ausgangspunkt
und das war unser letztes Bild. Ich denke, es war ziemlich gut.
8. Abschließende Bemerkungen: Wir haben einen langen Weg zurückgelegt
und nur hellen Raum genutzt. Es gibt so viele kreative
Tools und Möglichkeiten, ein Bild zu bearbeiten, dass die Klassen darüber sprechen werden
. Zeigen Sie uns jetzt Ihr
Vorher- und
Nachherwissen, damit wir uns gegenseitig
mit nützlichen Einblicken helfen können. Und lass mich dich das fragen. Fanden Sie dieses
Wissen nützlich für Sie? Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung
und lassen Sie es die Leute wissen.