Produziere ein vertikales Video deines Kunstprozesses: für YouTube Shorts, Instagram Reels und TikTok

1. Mach dich bereit, deine eigenen vertikalen Videos zu erstellen: Hey Künstler, bist du bereit , vertikale Videos für deine Social-Media-Kanäle zu erstellen ? Hallo, ich bin Simon und ich bin ein Inhaltsersteller, Illustrator und Top-Lehrer bei Skillshare. Ich habe Kunst geschaffen und den Prozess als kurze Videos auf Instagram, TikTok und YouTube geteilt . Ich werde dir grundlegende Techniken zur Optimierung deines Videos beibringen Optimierung deines Videos darunter einfache Bearbeitungstechniken, Erzählen deines eigenen Voice-Overs und das Hinzufügen von Untertiteln. Am Ende dieses Kurses wirst du ein fesselndes Kurzvideo fertiggestellt haben , das deinen einzigartigen Kunstprozess zeigt und bereit ist auf deinem eigenen Social-Media-Kanal zu teilen. Dieser Kurs ist perfekt für alle, die ihre Präsenz in den sozialen Medien verbessern und durch ansprechende und kreative Inhalte mit ihrem Publikum in Kontakt treten möchten ihre Präsenz in den sozialen Medien verbessern und durch ansprechende und kreative Inhalte mit ihrem Publikum in Kontakt . Am Ende dieses Kurses werden Sie in der Lage sein, diese grundlegenden Videotechniken effektiv einzusetzen , um überzeugende vertikale Videos für soziale Medien zu erstellen überzeugende vertikale Videos für , die Ihren einzigartigen Kunstprozess präsentieren. Sie können diese Fähigkeiten sogar außerhalb des Unterrichts auf Ihre persönliche Marke oder andere kreative Projekte anwenden Ihre persönliche Marke oder außerhalb des Unterrichts auf Ihre persönliche Marke oder andere kreative Projekte . Nehmen Sie an diesem Kurs teil und lassen Sie uns damit beginnen, einige fantastische vertikale Videos für Social-Media-Kanäle zu erstellen . Denken Sie daran, dass Sie grundlegende Bearbeitungskenntnisse und Vertrautheit mit jeder Bearbeitungssoftware benötigen grundlegende Bearbeitungskenntnisse und . Andernfalls werde ich dich durch alles führen. Lass uns anfangen. 2. Dein Projekt: Drei, zwei, eins. Lassen Sie uns über dieses Projekt sprechen denn wenn Sie sich dieses Video ansehen, möchten Sie wissen, wie man kurze Reels und TikTok-Videos erstellt. Sie sind jedoch alle gleich, aber für diesen Kurs benötigen Sie ein paar Dinge. Zuerst brauchst du dein Telefon. Jede Art von Kamera ist gut, aber Ihr Telefon ist normalerweise gut genug, ein Dachstativ, eine gute Beleuchtung, Kopfhörer/Mikrofon und jede Bearbeitungssoftware. In dieser Klasse verwenden wir beispielsweise DaVinci und CapCut. Am Ende dieses Kurses wirst du das einreichen. Bist du bereit? Zuerst machst du ein 15-30-Sekunden-Video von deinem Kunstprozess und postest es auf deinem Social-Media-Kanal. Natürlich gibt es ein paar Optionen. Sie können einfach Ihre Lieblingsmusik hinzufügen, wenn Sie Ihr Video in sozialen Medien hochladen , oder Sie können mehr tun, und dafür ist dieser Kurs gedacht. Ich zeige Ihnen, wie Sie Ihr Video schneiden, Ihr eigenes Voiceover erzählen und auch Ihre Untertitel hinzufügen. Da es sich um eigenes Voiceover erzählen und auch Ihre Untertitel hinzufügen ein Skillshare-Projekt handelt, machen Sie einen Screenshot Ihres Videos und teilen Sie den Link zu Ihrem Kurzvideo, sobald es veröffentlicht ist. 3. Material: 3, 2, 1. Für die Erstellung eines vertikalen Videos ist nicht unbedingt viel teures Material erforderlich. Schauen wir uns verschiedene Optionen an. Dazu gehören Objekte, die Sie wahrscheinlich bereits im Haus haben , bis hin zu fortgeschritteneren Einstellungen wie dieser. Für die Erstellung Ihres Videos benötigen Sie die folgende Grundlage. Zuallererst eine Kamera. Ein iPhone ist heutzutage gut genug für eine Kamera. Irgendeine Art von Stabilisierung, wie ein Stativ. Gute Beleuchtung. Normalerweise reicht natürliches Licht aus. Eine Bearbeitungssoftware, Requisiten wie diese Tasse Kaffee und ein optionales Mikrofon für den Voice-Over. Fangen wir mit einer Kamera an. Heutzutage hat jedes Handy eine Kamera, die gut genug ist, um Ihre vertikalen Videos zu filmen. Lassen Sie uns die Dinge nicht zu kompliziert machen. Nimm einfach dein Handy und fange an zu filmen. Zur Stabilisierung verwende ich dieses Stativ. Dieses Stativ, das ich bei Amazon für rund 100 US-Dollar gekauft habe, macht seine Arbeit einwandfrei, da es sich über meinem Arbeitsbereich positioniert. Für etwas Ausgefalleneres habe ich diesen Gleitarm , den ich auch bei Amazon gekauft habe. Sie benötigen in diesem Fall ein zusätzliches Stativ, da dies nur der Arm ist. Sie stellen diesen Arm auf einem Stativ her und können Ihre Kamera auch problemlos darüber gleiten. In diesem Fall werde ich mein iPhone hier anhängen. Das waren ungefähr 70$, aber Sie müssen auch den Preis für ein zusätzliches Stativ konzentrieren . Sie können Ihre Kamera jederzeit über einem Haufen Bücher positionieren und sie ausbalancieren. Es ist ein bisschen mehr Arbeit, aber es ist ein billiger Workaround. In Bezug auf die Beleuchtung versuche ich, natürliches Licht zu verwenden, also an sonnigen Tagen oder tagsüber. Ich arbeite auch gerne in der Nähe eines Fensters, um meine Sonnentage zu optimieren. An dunkleren Tagen verwende ich LED-Leuchten wie diese. Dieses Licht ist auch gut, weil es wärmeres und helleres Licht ermöglicht . In Bezug auf Software verwende ich eine kostenlose Software namens DaVinci Resolve. [LACHEN] DaVinci Resolve hat auch eine Ping-Option für das Upgrade. Dies ist ein Programm, das ich in dieser Klasse verwenden werde. Ansonsten können Sie auch jede andere Bearbeitungssoftware Ihrer Wahl verwenden , wie iMovie, CapCut, die auf dem Desktop oder Handy verfügbar sind, und InShot für Ihr Handy. Ein kurzer Hinweis, dass dies kein DaVinci Resolve-Kurs ist Ich werde Ihnen einige der Grundlagen zeigen und Sie sollten in der Lage sein , dieselben Prinzipien mehr oder weniger auf andere Bearbeitungssoftware anzuwenden. Requisiten sind jetzt auch eine großartige Möglichkeit, den Betrachter in Ihre Welt einzuladen und kleine Objekte hinzuzufügen , um ein wenig von Ihrer Persönlichkeit zu zeigen . Denken Sie jedoch daran, dass der Schwerpunkt immer noch auf Ihrer Kunst liegt. Jetzt ist das Mikrofon für Voice-Over optional, aber in Lektion 6 werde ich den Prozess der direkten Aufnahme Ihres Videos auf DaVinci besprechen . Dies ist ein zusätzlicher Schritt, aber falls Sie neugierig sind, welches Material benötigt wird, benötigen Sie grundsätzlich ein Mikrofon. Das benutze ich. Ich habe diese geniale Vorstellung von einem Mikrofon von Boya. Es ist gerade im Paket. Es sind viele Kabel. Es kostet ungefähr 30$. Ich denke, es ist eine kluge Investition. Normalerweise hältst du dieses kleine Mikrofon ein paar Zentimeter von deinem Mund entfernt und es erzeugt großartige Sounds. Ansonsten habe ich auch diese Apple-Kopfhörer mit eingeschaltetem Kabel. Natürlich der alte. Mir gefällt, dass hier ein Mikrofon angeschlossen ist, also stecke ich normalerweise einen Ohrhörer in mein Ohr, um mir selbst zuzuhören, und ich bringe diesen Abschnitt einfach ein paar Zentimeter von meinem Mund entfernt. Ich möchte die Dinge wirklich nicht zu kompliziert machen. Denken Sie also daran, dass die Social-Media-Kanäle auf mehr vertikale Videos drängen, es auch allen neuen YouTubern so einfach wie möglich machen wollten . Sie können die meisten Dinge direkt von Ihrem Telefon aus oder sogar in einer mobilen App erledigen. Investieren Sie nicht zu viel Zeit oder Geld in den gesamten Prozess. 4. Storyboard: Lass uns über das Storyboard sprechen, denn ich verpasse tatsächlich wichtige Materialien , die du haben solltest. Bevor Sie überhaupt anfangen , die Kamera in die Hand zu nehmen, müssen Sie zunächst die Schritte in Ihrem Kopf visualisieren. Deshalb brauchst du Stift und Papier, um dein Storyboard zu kritzeln. Ein Storyboard ist jetzt ein kurzes Doodle mit dem Sie Ihre Geschichte Schritt für Schritt visuell erzählen können. Ich mache schon eine Weile vertikale Videos, aber ich erinnere mich, dass das Hinzufügen eines Storyboards zu meinem eigenen Prozess die Dinge viel reibungsloser machen kann. Ich habe die Schritte in letzter Zeit tatsächlich übersprungen, aber ich denke, wenn es Ihr erstes Mal ist, sollten Sie in Betracht ziehen, ein Storyboard zu haben. Lassen Sie es uns zunächst einfach halten. Ich meine, der erste Schritt bei der Erstellung eines vertikalen Videos besteht darin, an Ihr Publikum zu denken. Mein Publikum in den sozialen Medien besteht zum Beispiel hauptsächlich aus kreativen Menschen. Ich mag es, ihre Aufmerksamkeit mit unfertigen Zeichnungen oder einem wirklich schönen Bild zu erregen. Normalerweise konzentriere ich mich auch auf den einzelnen Teil des gesamten Zeichenprozesses, zum Beispiel das Ausmalen. liegt daran, dass eine Zeichnung nicht einem 15-Sekunden-Video entspricht. Halte deine Dreharbeiten so einfach wie möglich. Denk an die verschiedenen Schnitte. Ich nenne es eine Zeichnung vor der Kamera. Ich werde damit beginnen, die Linienzeichnung zu zeigen, dann werde ich wahrscheinlich hineinzoomen und einen Farbabfall des Hauttons in den ausgewählten Bereich zeigen . Darauf folgen zum Beispiel einige Färbungen des T-Shirts bis hin zu Charakteren des T-Shirts bis hin zu Charakteren und verschiedene Schattierungen. Es muss nicht perfekt sein, da das Videomaterial anders aussehen wird als erwartet. Ehrlich gesagt, weil ich ein bisschen fauler bin, lasse ich die Kamera einfach die ganze Zeit an. Aber die vor uns liegenden Schritte zu kennen , beschleunigt den Bearbeitungsprozess erheblich. Ich sage, dass meine Bearbeitung nicht so effizient ist , weil ich so viel Material zu behandeln habe. Denken Sie auch im Voraus an die Aufnahmen. Um die Dinge nicht zu komplizieren, verwende ich normalerweise ein iPhone, um aus einer übertriebenen Perspektive aufzunehmen . Manchmal wechsle ich die Perspektive für Nahaufnahmen. Wenn ich zum Beispiel die Wange dieses Charakters koloriere, positioniere ich meine Kamera schräg , um eine dramatischere Ansicht zu erhalten. Lassen Sie uns auch darüber nachdenken, Ihr Voice-Over-Skript zu schreiben. Jetzt können wir mit dem Schreiben des Drehbuchs beginnen sobald Sie mit dem Storyboarding beginnen. Wie ich persönlich mache das etwas später im gesamten Prozess, weil ich vor dem Schnitt an meine Geschichte denke , indem ich die Worte nach dem Dreh schreibe , falls das Sinn macht. Das liegt daran, dass ich inspiriert werde, sobald ich das Filmmaterial sehe, und ich fühle mich noch nicht so sehr auf meine Bearbeitung beschränkt. Normalerweise schreibe ich drei bis vier Sätze für ein 30-Sekunden-Video. Du kannst über deinen Kunstprozess sprechen oder deine Gedanken über das Leben teilen oder was auch immer du dir vorstellst. In diesem speziellen Video teile ich zum Beispiel meinen Frust darüber, teile ich zum Beispiel meinen Frust darüber so viele Inhalte in sozialen Medien zu erstellen. Nun, ich würde lieber einfach zeichnen. Wenn Sie an Ihr Storyboard denken, ist es eher eine Richtlinie als ein starres Dokument, dem Sie Schritt für Schritt folgen müssen. Nehmen wir an, in dem Moment , in dem Sie Ihr Filmmaterial sehen, werden Sie vielleicht zu etwas völlig anderem inspiriert. Beschränke dich also nicht. 5. Kamera, Licht, Action!: Und jetzt sind wir bereit zu filmen. Jetzt, wo ich zum Filmen bereit bin, stelle ich meine Kamera auf meinem Arbeitsplatz und drücke normalerweise einfach auf Aufnahme. Du kannst im vorherigen Videolektionsmaterial sehen , dass ich verschiedene Materialoptionen besprochen habe, also schau es dir an, falls du es noch nicht getan hast. Neben dem Drücken der Aufnahmetaste auf meinem iPhone finden Sie hier auch einige meiner persönlichen Tipps, mit denen Sie den Vorgang so reibungslos wie möglich gestalten können. Der wichtigste Tipp, den ich sagen werde, ist, nicht nervös zu sein , denn ich weiß, dass ich beim Zeichnen ein bisschen und wann immer ich weiß, dass ich gefilmt werde, versuche ich wirklich, mich richtig hinzusetzen, damit es nicht so schlimm aussieht. Das macht mein Zeichnen also ziemlich unnatürlich und macht nicht so viel Spaß, weil ich zu selbstbewusst bin. Ich würde sagen, verwende dein Storyboard, um dich auf die Elemente zu konzentrieren , die gefilmt werden müssen, und schalte die Kamera aus, wenn sie nicht benötigt wird. Das heißt, sei nicht unbedingt wie ich und lass die ganze Kamera die ganze Zeit an und drücke auf Aufnahme und verlasse den Raum. Außerdem entscheide ich mich persönlich für eine Aufnahme von oben, wenn Sie Ihre Kamera einstellen . Ich versuche so viel wie möglich , eine ebene Oberfläche zu zeigen. Ich weiß, dass einige Leute ein Stativ benutzen und ihre Kamera so ausrichten, dass sie cool aussieht Meiner Meinung nach, wenn es nicht perfekt ist, mach dir keine Sorgen, denn du kannst das auch in der Nachbearbeitung korrigieren. Lassen Sie sich auch in der Vogelperspektive nicht einschränken, es gibt wirklich verschiedene Möglichkeiten, Ihren Kunstprozess aufzuzeichnen. Entscheiden Sie beim Einrahmen, was Sie im Rahmen sehen möchten . Ich denke, es ist besser, etwas weiter weg zu sein, weil man die Postproduktion natürlich jederzeit vergrößern kann , und das würde auch etwas Platz für den Text bieten. Aber verwende dein Storyboard, um zu wissen, wann du dein Telefon näher an dein Handy stellen solltest, und erstelle wirklich coole, originelle Blickwinkel. Es gibt zwei Dinge , die Sie beim Filmen sicherstellen müssen . Die erste besteht darin, dass Sie die Abschnitte des Prozesses oder den Clip filmen , den Sie einfügen möchten. In meinem Fall halte ich das Filmen normalerweise sehr einfach, indem ich mein Telefon die ganze Zeit laufen lasse. Das bedeutet auch, dass du bei der Bearbeitung mehr Filmmaterial durchgehst, aber das ist nur meine Art, das zu tun. Die zweite Sache ist , wirklich sicherzustellen , dass Sie mit der Beleuchtung zufrieden sind , denn das ist etwas, das in der Postproduktion schwer zu korrigieren ist. also erstens sicher, dass Sie das richtige Filmmaterial haben, und zweitens, dass Sie die richtige Beleuchtung haben. 6. Audioskript: Lassen Sie uns nun über die Aufnahme Ihres Audioskripts sprechen. Vielleicht hast du dich entschieden, einen angesagten Sound zu verwenden und ihn im Takt der Musik zu schneiden, und das ist großartig. Dann überspringen Sie in diesem Fall bitte diesen Teil. Aber haben Sie darüber nachgedacht , Ihr eigenes Voice-Over hinzuzufügen? Weil ich denke, dass das eine wirklich starke Art deine Geschichte zu erzählen. Ich werde dir in dieser Videolektion zeigen, wie es geht. Ich persönlich nehme ein Voice-Over mit einer Bearbeitungssoftware wie DaVinci auf und natürlich kannst du das immer direkt auf deinem Handy über Instagram oder die TikTok-App machen, aber ich mache es gerne am Computer. Ich sage dir warum. Wenn du dein fertiges Video auf Instagram oder TikTok aufnimmst und herunterlädst, ist ein kleines Wasserzeichen enthalten. Social-Media-Kanäle mögen es nicht, wenn Sie Videos mit einem Wasserzeichen ihrer Konkurrenten auf ihren Kanal hochladen Videos mit einem Wasserzeichen ihrer Konkurrenten auf ihren , was sich auf die Sichtbarkeit oder den Algorithmus beim Hochladen auswirken kann Sichtbarkeit oder den Algorithmus beim Hochladen auswirken . Es ist immer möglich, dein Voice-Over für jeden Social-Media-Kanal mindestens zweimal aufzunehmen dein Voice-Over für jeden Social-Media-Kanal mindestens zweimal , zum Beispiel für TikTok oder für Instagram, aber ich mache das gerne direkt auf DaVinci, sodass das exportierte Video mein Voice-Over und meine Bildunterschrift enthält, die wir in der nächsten Videolektion behandeln werden. Deshalb möchte ich eine fast vollständige Version meines vertikalen Videos haben , bevor es überhaupt in die sozialen Medien hochlade. In Zukunft könnten Sie die Social-Media-Kanäle dazu zwingen, direkt aus ihrer App auszusteigen, aber die Dinge ändern sich so schnell. Lass uns sehen. Zuerst werden wir uns mit dem Voice-Over befassen. Derzeit bearbeite ich DaVinci und Sie werden sehen , dass das Prinzip dasselbe ist wie bei anderen Bearbeitungssoftware wie InShot, CapCut, iMovie. Denken Sie daran, dass wir vertikale Videos erstellen . Wenn Sie DaVinci öffnen, stellen Sie die Messung auf 1080 Pixel für die Breite und 1920 Pixel für die Höhe ein. So macht man das. Zuerst möchte ich unten rechts auf das Zahnrad klicken, um die Projekteinstellungen zu öffnen. Jetzt klicke ich unter dem Timeline-Format auf Master-Einstellungen und dann wählst du die gewünschte Auflösung aus, 1080,1920. Sie finden es im Drop-down-Menü für die Timeline-Auflösung. Hier gibt es auch ein kleines Kontrollkästchen , falls Sie sicherstellen möchten , dass wir die vertikale Auflösung verwenden. Klicken Sie auf die Schaltfläche „Speichern“ und los geht's. Audio ist auch ein schwieriges Thema und normalerweise bräuchtest du eine ganze Klasse, um es abzudecken, aber das ist leider kein ganzer Kurs über Audio. Ich werde ein kurzes Setup zeigen, das ich verwende, wenn ich mein Audio aufnehme, sobald mein Skript fertig ist. In diesem Fall gehe ich zu Audio und das ist die kleine Musiknote. Ich füge Audio hinzu, jetzt wähle ich Stereo und nenne es Voice-Over. Normalerweise ist es eine gute gängige Praxis , Ihre Ebenen zu benennen. Stecken Sie Ihr Mikrofon ein. In diesem Fall verwende ich diesen Yeti-Ball, den Sie gerade auf der Kamera sehen, aber Sie können mit dem Kabel auch ein Lav-Mikrofon oder Ihr iPhone-Headset verwenden . Stellen Sie nun sicher, dass Sie das Headset patchen. Manchmal kann man während der Aufnahme nicht gleichzeitig hören , aber das ist in Ordnung. Moment lese ich aus dem Drehbuch und versuche normalerweise, es in einem Take zu machen , damit es danach einfacher ist, es zu bearbeiten. Halten Sie das Mikrofon auch ein paar Zentimeter von Ihrem Mund entfernt, nicht zu nah. Ein kleiner Tipp ist, wirklich auf diese p-Sounds zu achten , weil ich es schwierig finde, sie zu korrigieren, aber es liegt auch daran, dass ich kein Sound-Wizard bin. Wenn du deinen Sound nur ein bisschen verbessern möchtest, ist das mein kleiner Tipp. Normalerweise gehe ich zu FX, Noise Reduction. Normalerweise stelle ich automatisch ein, weil ich faul bin, also stelle ich hier einfach Automatisch ein. Wenn Sie mit der rechten Maustaste auf den Titel klicken, können Sie ihn auf -2 Dezibel normalisieren. Auf der rechten Seite mag ich es auch, wenn mein Sound zwischen -15 und -10 Dezibel liegt, oder ich versuche, mich auf diesen Pegel einzustellen. Wenn ich bearbeite, entferne ich jede Art von Stille, Pannen und all das Geschwätz, indem ich den Titel auswähle. Jetzt hilft die Dauer Ihres Audios dabei , das Timing Ihres Videos festzulegen. Jetzt müssen wir nur noch verschiedene Clips hinzufügen, damit sie gut zu Ihrem Audio passen. Sobald Sie Ihr Audio eingerichtet haben, können Sie Ihre Videoclips ganz einfach bearbeiten , um sie an Ihre Erzählung anzupassen. Ich werde dir in der nächsten Videolektion zeigen, wie ich meine Videoclips bereinige und du kannst dieselben Tastenkombinationen auch für dein Audio verwenden dieselben Tastenkombinationen auch für dein Audio also wann immer du deine Audio-Timeline bereinigen möchtest. 7. Bearbeitung deines Videos: Wenn Sie eine Rolle bearbeiten, einige Dinge müssen Sie einige Dinge berücksichtigen. mit Rollen oder vertikalen Videos müssen sehr ansprechend, schnell und wiederverwendbar sein. Ich mache gerne 1-2-Sekunden-Schnitte. Außerdem spiele ich gerne mit der Zoom-Funktion für interessantere Kompositionen. Wenn Sie ein Storyboard haben, verwenden Sie es erneut, denn das wird Ihnen helfen. Jetzt können Sie alle Videoclips , die Sie benötigen, auf Ihrer Timeline verwenden . Da dies eine einfachere Bearbeitungsaufgabe ist, werden wir nicht zu sehr alle Details der Dashboard-Oberfläche eingehen. Denn schließlich ist dies kein Da Vinci Resolve-Kurs. nur als Schnellzeiger daran, dass Sie über eine Medienbibliothek, eine Zeitleiste und einen Timeline-Viewer verfügen , um zu zeigen, wie das Endergebnis aussehen wird. Für uns bleiben wir hauptsächlich auf der Registerkarte Bearbeiten und ziehen das Filmmaterial in die Timeline. Normalerweise verwende ich nur eine Video- oder eine Audiospur, um die Dinge nicht zu komplizieren. Dies ist ein heißer Tipp, wenn Sie Ihr gesamtes Filmmaterial auf Ihrem iPhone haben und es auf Ihren Computer übertragen müssen . Da ich bei Apple ausverkauft bin und alles, was ich besitze, Apple ist, lasse ich das Filmmaterial normalerweise von meinem iPhone auf mein MacBook Pro übertragen und alles in meiner Da Vinci-Timeline ablegen mein MacBook Pro übertragen und . Sie können diese neuen Videos jetzt in Ihr neues Da Vinci-Projekt einfügen. Wenn dein Video mit Ton geliefert wird, was normalerweise der Fall ist, achte darauf, dass der Ton nicht deine Voice-Over-Timeline übernimmt. Mein Voice-Over wurde zum Beispiel auf A1 vorab aufgenommen. Wenn ich versuche, dem Track Video 1 ein Video hinzuzufügen, siehst du, dass der Ton des Videos auch auf A1 aufgenommen wird , überschreibt und das Voice-Over übernimmt. Sie können die Verknüpfung Ihres Videosounds auch aufheben, indem Sie auf das Linkauswahlsymbol in der Mitte klicken. Löschen Sie den Videosound, falls Sie ihn nicht benötigen, oder fügen Sie ihn einfach zu einem anderen Titel wie Video 2, Audio 2 hinzu und schalten Sie ihn aus, indem Sie „M“ drücken. Hier in der oberen rechten Ecke können Sie den Inspektor überprüfen, um Ihr Video zu nivellieren. Ich habe bereits gesagt, dass Sie sich nicht zu viele Sorgen machen sollten, falls Ihr Video nicht perfekt gerahmt ist, da wir das beheben können. Hier können Sie vergrößern und verkleinern. Hier können Sie die Position des Rahmens mithilfe der X- und Y-Achse ändern . Sie können das Bild auch mithilfe der Beschreibungsleiste leicht drehen . Wenn Sie etwas erhalten, das Sie möchten, drücken Sie einfach Strg C auf dem Clip, um das nächste Bild zu kopieren und auszuwählen, und drücken Sie Strg Option V, um das gesamte Videoattribut, das Sie duplizieren möchten, in den anderen Clip einzufügen das gesamte Videoattribut, das Sie duplizieren möchten . So einfach ist das. Sie müssen das nicht manuell machen. Ich bearbeite ziemlich schnell und Sie sehen nicht alle Tastenkombinationen, die ich auf meiner Tastatur verwende, aber ich werde Ihnen die wichtigsten vorstellen. Diese Tastenkombinationen können auch für die Audiotracks verwendet werden. Ich verwende häufig Befehl B , um die Clips zu schneiden. A ist die Abkürzung zum Auswahlpfeil. Auf diese Weise können Sie einen bestimmten Clip auswählen und ihn an eine beliebige Stelle verschieben. Ich kann auch einen Clip auswählen und ihn löschen, indem ich auf „Löschen“ drücke. Wenn Sie ein Leerzeichen zwischen den beiden Clips auswählen, können Sie es löschen, um die Clips nebeneinander zu platzieren. Ein weiterer Tipp ist, dass Sie , um Ihr Voiceover oder andere Tracks nicht zu beschädigen, diese auch sperren können, indem Sie auf das kleine Schloss klicken. Sehr nützlich, aber Befehl C ist, um einen ausgewählten Clip zu kopieren. Wenn ich Befehl V drücke, fügt es ein und überschreibt alles, was gerade unterwegs ist. Eine Option besteht darin, stattdessen die Befehlsoption V zu drücken, um die Timeline einzufügen und zu verschieben , um Platz für den neuen Clip zu schaffen. T ist eine Abkürzung für Trim Edit Mode. Immer wenn ich T drücke, kann ich die Clipdauer ziehen und ändern, indem ich sie kürzer oder länger mache , was sich auch auf den anderen Clip auf der Timeline auswirkt , sehr nützlich. Nun das Beste zum Schluss, mein Lieblingsbefehl Z zum Rückgängig machen und Command Shift Z zum Wiederherstellen. Du wirst es die meiste Zeit benutzen, glaub mir. Wenn Sie Ihr Meisterwerk im Vollbildmodus sehen möchten, drücken Sie einfach Command F und das war's. Wenn du alles auf deiner Timeline exportieren möchtest, gehe unten rechts zum Tab „Ausliefern“ . Andernfalls können Sie auch einen Abschnitt Ihrer Timeline exportieren. Du kannst zum Beispiel sehen, dass ich verschiedene Kurzvideos auf derselben Timeline erstellt habe, nicht weil ich faul bin oder mir diese Einstellung gefällt, was auch immer. Um jedoch eine Auswahl Ihrer Timeline zu treffen, drücken Sie I, das ist eine Tastenkombination für die Eingabe, um den Anfang Ihrer Auswahl zu markieren , und O für die Ausgabe. Wenn Sie einen Reset durchführen möchten, drücken Sie einfach Option X und alles wird abgewählt. Ein weiterer Tipp ist, dass ich am Ausgang O normalerweise ein Bild weniger drücke und auswähle am Ausgang O indem ich den Pfeil nach hinten oder nach links drücke, da ich es nicht mag, wenn das letzte Bild schwarz ist. Dadurch kann das Video organischer wiederholt werden, aber ich bin einfach wählerisch. Der hervorgehobene Bereich auf deiner Timeline dir, was exportiert wird, es ist also ein klarer Indikator. Jetzt stelle ich es in die Warteschlange, rendere es und es wird im richtigen Ordner gespeichert. Jetzt, wo du ein Video mit coolen Änderungen und Voiceover fertig hast , schauen wir uns an, wie wir es durch Hinzufügen von Untertiteln noch besser und anschaubarer machen können . 8. Untertitel hinzufügen: Es gibt verschiedene Möglichkeiten, Untertitel hinzuzufügen. Sie können dies direkt in den Social-Media-Apps mit einem Bildunterschriftenaufkleber tun. Außer dass diese Funktion für mich und meine Region nicht verfügbar ist. Ich lebe derzeit in Dänemark. Hier, was ich mit CapCut mache. Laden Sie zuerst CapCut herunter. Sie haben eine Version auf Handy und Desktop. Für diejenigen, die es nicht kennen, ist CapCut eine Bearbeitungs-App von TikTok und sie ist kostenlos. In diesem Beispiel verwende ich die Desktop-Version, verwende ich die Desktop-Version, sodass Sie auch Untertitel über DaVinci hinzufügen können indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und Untertitel hinzufügen. Es ist jedoch ein etwas langwieriger Prozess, da Sie den Text manuell hinzufügen müssen. Ich kenne keine automatische Untertitelfunktion, deshalb verwende ich CapCut. Laden Sie auf CapCut Ihr exportiertes Video aus dem vorherigen Schritt hoch. Denken Sie daran, dass es sich um ein Video vom 15. bis 32. Platz mit Voice-Over, aber ohne Untertitel handelt. Sobald es hochgeladen ist, klicke ich auf Audio, dann füge ich eine Bildunterschrift hinzu und das coole Zeug über CapCut kann es automatisch Untertitel hinzufügen, also empfehle ich, die Texte da es nicht immer perfekt ist. Ein Teil meines Prozesses besteht darin, dass ich Großbuchstaben hinzufüge und die Interpunktion korrigiere. Ich achte auch darauf, dass der Text gut fließt, sodass wir keine halben Sätze haben oder das richtige Wort richtigen Zeit betont wird. Auch hier verwende ich, um das Timing zu korrigieren, Strg B, um die Auswahl auszuschneiden und zu löschen , dasselbe Prinzip, dieselbe Tastenkombination. Ich verwende Control C und Control V, um Untertitelclips hinzuzufügen und sie zu korrigieren. Eine weitere coole Sache ist , dass Sie die Schriftgröße nach Ihren Wünschen ändern können . Sie werden sehen, dass dies für alle ausgewählten Clips gilt, sodass Sie Ihre Bemühungen nicht für jeden einzelnen Clip verdoppeln. Aber achte darauf, wie das Video auf deinem Handy aussehen wird. Deshalb habe ich die Farbe geändert, um die Lesbarkeit zu verbessern. der App kannst du deine Musik auch direkt auswählen und auf die Timeline stellen, daher stelle ich die Musik normalerweise auf -20 -25 Dezibel ein, um das Voice-Over nicht zu stören. Dann einfach wieder exportieren und schon haben Sie Ihr Video mit Untertiteln bereit, um online veröffentlicht zu werden. Du hast die Möglichkeit, es direkt über CapCut auf YouTube oder TikTok zu posten. Alles was Sie brauchen, ist Ihre Datei auf Ihrem Computer zu finden und hochzuladen. Noch ein Tipp, ähnlich dem, was wir zuvor gesagt haben, aber wenn Sie direkt auf Ihrem Handy arbeiten möchten, sende ich normalerweise das exportierte Video und teile es über AirDrop von meinem Computer auf mein iPhone. Dann kann ich das Video einfach importieren , wenn ich es von meinem Handy auf Instagram hochladen möchte . Stellen Sie sicher, dass Sie auf allen verschiedenen Social-Media-Kanälen den richtigen Hashtag in der richtigen Bildunterschrift verwenden auf allen verschiedenen Social-Media-Kanälen den richtigen Hashtag in der richtigen Bildunterschrift allen verschiedenen Social-Media-Kanälen den richtigen Hashtag in der und schon haben Sie es. Sie haben jetzt ein vertikales Video, das Sie auf drei verschiedenen Plattformen verwenden konnten . Gute Arbeit. Dies könnte auch ein guter Zeitpunkt sein, um Sie daran zu erinnern , Ihr endgültiges Video als Screenshot mit dem Link zu einem Ihrer Social-Media-Kanäle als Projekt zu veröffentlichen Screenshot mit dem Link zu einem Ihrer Social-Media-Kanäle als , damit wir es auch sehen können. Komm schon. Sei nicht schüchtern. 9. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben es bis zum Ende dieser Klasse geschafft. Ich hoffe, du bist stolz auf dich, dass dein eigenes vertikales Video erstellen kannst. wir nun sicher, dass Sie einen Link zu Ihrem vertikalen Video in Ihr Projekt aufnehmen . So mache ich es zum Beispiel. Zuerst gehe ich zu dem Social-Media-Kanal, von dem ich den Link nehmen möchte. Also hier habe ich heute Morgen gerade ein neues Reel gepostet. Ich klicke mit der rechten Maustaste darauf. Öffne einen Link zu einem neuen Tab für meinen Instagram-Kanal. Kopieren Sie die URL. In der Skillshare-Klasse unterrichte ich in dieser speziellen Klasse. Fahren Sie mit dem Erstellen eines Projekts fort. Projekttitel, ich werde mein erstes vertikales Video auf Instagram schreiben . Beispiel vom Lehrer. Diskretion beim Projekt. Ich werde den Link zum Video hinzufügen. Ich gehe zurück zum Video und mache vielleicht einen Screenshot. Füge mehr Inhalt hinzu. Mal sehen, ob wir einen Screenshot hochladen können und das war's eigentlich. Jetzt können Sie hier unten eine beliebige Feedback-Beschreibung schreiben oder einfach eine kurze Beschreibung hinzufügen und veröffentlichen. Das ist alles, was Sie tun müssen, um Ihr eigenes Projekt zu erstellen und sicherzustellen, dass es hochgeladen wird. Wenn dir dieser Kurs gefällt, kommentiere ihn bitte, teile dein Feedback und gib mir eine Bewertung. Das würde so viel bedeuten. Ich kann es kaum erwarten, deine schönen Videos zu sehen und dich ein bisschen besser kennenzulernen. Hab einen wundervollen Tag und bleib kreativ. Tschüss.