Procreate Illustration: Lebhaftes Aquarellgemüse malen

1. Einführung: Stellen Sie sich vor, Sie bringen mühelos die satten Farben und lustigen Texturen traditioneller Aquarelle in die digitale Welt der Fortpflanzung Hallo, Creative. Mein Name ist Shannon Lane Ich bin Handletterer und Künstler. Und eines der Dinge, für die ich eine Leidenschaft hatte, als ich vor fünf Jahren anfing, Procreate zu verwenden, war, die Schönheit und das Leben traditioneller Aquarelle auf die digitale Leinwand zu bringen traditioneller Aquarelle auf die digitale Leinwand zu In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie in Procreate einige lebendige Aquarell-Gemüsillustrationen einige lebendige Aquarell-Gemüsillustrationen erstellen können. Sie lernen, anhand eines Referenzfotos zu skizzieren Wie man eine App für Aquarell-Leinwände einrichtet, Techniken zum Anschauen, B***ding und Schattieren Außerdem erfahren Sie, wie Sie Lichter und Schatten einfangen, um Ihrem Kunstwerk Tiefe und Dimension zu verleihen Laufe der Lektionen malst du zusammen mit mir in Echtzeit, malst du zusammen mit mir in sodass du am Ende dieses Kurses eine Reihe von Gemüse-Illustrationen hast, die du für dein Klassenprojekt teilen kannst. Egal, ob Sie ein erfahrener Digitalkünstler sind, der Ihre Fähigkeiten erweitern möchte , oder ein Anfänger, der gerne etwas lernen möchte, dieser Kurs ist genau das Richtige für Sie Es sind keine Vorkenntnisse im Bereich Aquarell erforderlich. Nur ein grundlegendes Verständnis der Navigation in der Procreate-App Für Zubehör benötigen Sie die auf Ihrem iPad installierte Procreate-App, einen Apple Pencil und die kostenlosen Aquarellpinsel und Ressourcen, die in der Projektgalerie verfügbar sind Schnappen Sie sich Ihre Vorräte und wir sehen uns in der ersten Lektion. 2. Deine Freebies herunterladen: Um deine Kursressourcen zu finden, musst du Skill Share in einem von mir verwendeten Browser öffnen Safari-Browser auf meinem iPad. Navigiere zum Bereich Projekte und Ressourcen dieser Klasse und tippe dann auf die Dateien, um sie herunterzuladen. Da ich Safari verwende, werden die Dateien im Download-Ordner auf meinem iPad gespeichert . Gehen Sie mit der Datei-App zum Download-Ordner, tippen Sie auf die Datei und sie wird automatisch für Sie in Procreate geladen Der Brustumfang wird ganz oben in der Pinselbibliothek angezeigt Die Farbfelder werden der Farbpalettenbibliothek hinzugefügt Farbpalettenbibliothek hinzugefügt Du kannst auf die drei Punkte tippen und dann „Als Standard festlegen“ auswählen , sodass du nicht suchen musst während des gesamten Kurses nach deiner Palette 3. Skizzieren wir unsere Bilder: Wir werden auf einer brandneuen Leinwand beginnen. Sie können die gewünschte Größe wählen Ich verwende die Bildschirmgröße. Und jetzt importieren wir unser Referenzbild. Gehen Sie zum Schraubenschlüsselsymbol oben links und tippen Sie auf Referenz. Dann wählst du Bildimport aus. Gehen Sie dann zu dem Ort, an dem Ihr Bild gespeichert ist, und importieren Sie es. Dann verwenden wir die sechs Stifte, um mit dem Skizzieren zu beginnen Wenn Sie ein Objekt skizzieren, werden Sie es in grundlegende Formen zerlegen Ich beginne also mit der Mitte des Korns, von dem ich weiß , dass es sich um ein Oval handelt Dann füge ich die Schale drumherum hinzu, sodass mir die Steifigkeit der Schale auf dem Referenzbild, das ich verwende, nicht gefällt der Schale auf dem Referenzbild, das ich verwende, Also werde ich es nur ein bisschen optimieren. Dieser, der irgendwie hervorsticht. Ich werde es ein bisschen höher bringen und eine Kurve hinzufügen, damit es ein bisschen mehr Charakter hat. Dann werde ich eine weitere Kurve in dieselbe Richtung zeichnen , und das wird das erste Stück Schale sein, und Sie können dabei einfach alle überlappenden Linien entfernen alle überlappenden Linien Dann werde ich das Blatt auf der anderen Seite gewissermaßen spiegeln Aber ich habe es etwas höher gebracht und schon kann man sehen, dass es viel lustiger und verspielter aussieht viel lustiger und verspielter als das ursprüngliche Referenzbild. Oh, wenn es darum geht, die Trennung für den Mais zu zeichnen, werde ich das auch vereinfachen. Anstatt zu versuchen, jeden einzelnen Kern zu zeichnen. Ich werde eine gekrümmte Linie von der Maisspitze bis zum Boden zeichnen . Ich werde drei davon zeichnen, sodass ich sie in vier Abschnitte unterteile. Dann zeichne ich einfach einige Linien, die nach oben gekrümmt sind Diese trennen die Körner und bilden die einzelnen Kerne Wenn Sie mit dem Hinzufügen dieser Linien fertig sind, ist Ihre erste Skizze Und Sie können dies dann noch einfacher verfeinern, indem die Deckkraft der Ebene , die Sie gerade skizziert haben, verringern und eine neue Ebene darüber erstellen Und verfeinern Sie das Design, indem Sie alle Kanten entfernen. Wenn Sie es vielleicht etwas weiter vereinfachen möchten, liegt das alles bei Ihnen. Du bist fast bereit , mit dem Malen zu beginnen. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie eine Aquarell-Leinwand einrichten 4. Aquarell-Leinwand-Setup: Bevor wir mit der Aquarellmalerei beginnen, richten wir unsere Und eine der besten Möglichkeiten, in Procreate einen realistischen Aquarelleffekt zu in Procreate einen realistischen Aquarelleffekt erzielen, ist die Verwendung einer Aquarellpapiertextur Sie werden die von mir bereitgestellte Papiertextur importieren mir bereitgestellte Papiertextur Dann verringern Sie die Deckkraft des Bildes , das nicht so intensiv ist wie das Originalbild Wir wollen nur, dass es eine sehr subtile Textur hat. Diese Ebene wird unsere Hintergrundebene sein. Was auch immer wir darüber malen, die Textur wird durchscheinen. Dann duplizierst du diese Ebene und das wird unsere Papiertexturebene sein , die auf unserem Bild zu sehen sein wird. Erstellen Sie eine neue Ebene zwischen diesen beiden Papierschichten und kleben Sie die Textur, die sich darüber befindet, auf Ihre Malebene. Sie werden den b***d-Modus des Gemäldes und die Papiertexturebene so einstellen , dass sie sich multiplizieren 5. Mais malen: Beginnen wir damit, mit dem dunklen Rand oder dem Pinsel das hellste Gelb von der Palette auf die Mitte des Mais aufzutragen . Zögern Sie nicht, Weiß ****** zu belassen oder Bereiche zu überstreichen, da dies dazu beiträgt, Farbe aufzubauen und eine gewisse Farbvariation zu erzeugen , die den authentischen Aquarell-Look nachahmt Dann wechseln Sie zum Aquarell und zu den Spezialeffekten Pinsel, um diese Farben miteinander zu vermischen und alle scharfen Kanten zu glätten Jetzt definieren wir die einzelnen Kerne, wechseln zu einem dunkleren Gelb und malen ein J auf die Innenseite jedes Achten Sie darauf, dass Sie der Form der Linien in der Skizze folgen der Form der Linien in der Skizze Dann verwenden Sie den Pinsel für Spezialeffekte mit Wasserfarben um die Innenseite der Linie, die Sie gerade gemalt haben, zu verwischen Als ich mit dem Hinzufügen der dunkleren Farbe fertig war, hatte ich das Gefühl, dass meine Farben etwas zu hell waren Also habe ich auf das dunklere Gelb umgestellt nur um die Schattenseite B, H, H aufzubauen B, H, H Dann wechselst du zum Dark Edge Writer Brush und zu einem dunkleren Gelb und fügst noch mehr Schatten hinzu, diesmal aber an der Außenseite der Kerne Sie beim Malen darauf, dass Sie die Form der Kerne definieren Sie können über den Schatten gehen um sie an einigen Stellen dunkler zu machen, am besten am unteren Rand, weil wir dann die Schale haben, die sich überlappt und einen Schatten auf den unteren Teil des Mais H wirft auf den unteren Teil des Mais H überlappt und einen Schatten auf den unteren Teil des Mais H wirft. Sobald ich fertig bin, erstelle ich eine neue Ebene und wechsle zu Weiß, um in der oberen linken Ecke der einzelnen Bereiche einige Glanzlichter zu malen Kernel. Sie können die Größe dieser Highlights variieren. Sie können einige deutlich sichtbarer machen als andere, am besten oben, da sich der untere Teil des Mais hinter der Schale befindet, während der obere Teil des Mais mehr Licht ausgesetzt wird So können Sie in dem Bereich, in dem der Hauptteil des Mais bedeckt ist, viel mehr Licht erzeugen. Wir werden jetzt damit fortfahren , den Lärm zu malen. 6. Zeit, die Hülse zu malen: Beginne zuerst mit dem hellsten Grün und verwende den Dark Edge Rider Brush , um deiner Schale Farbe zu verleihen Ich konzentriere mich zuerst auf die im Vordergrund. Und du kannst das auf eine neue Ebene über dem Mais malen, oder du kannst es sogar auf derselben Ebene machen. Wenn Sie jedoch an derselben Ebene arbeiten, müssen Sie präzise sein, da Sie den gelben Teil des Mais nicht abdecken möchten. Fügen Sie dann etwas Schattenfarbe hinzu, etwas dunkleres Grün in den Bereichen, in denen sich die Blätter überlappen. dann Fügen Sie dann etwas Schattenfarbe hinzu, etwas dunkleres Grün in den Bereichen, in denen sich die Blätter überlappen Ich habe meinen Pinsel etwas kleiner gemacht und füge einige kurze, abgehackte Linien hinzu , die dort beginnen Ich füge diese Farbe auch auf die Unterseite der gewellten Blätter und entlang des inneren Teils der Schale hinzu, wie oben Dann verwendest du den Spezialeffektpinsel um diese dunklere Farbe in die spätere Farbe Sobald Sie mit den Blättern auf der Vorderseite fertig sind, können Sie zu Ihrem späteren Grün zurückkehren Und wiederhole die gleichen Schritte , um die Schale im Hintergrund zu malen Der Grund, warum ich den USA nicht alle Farben gleichzeitig hinzugefügt habe, war nur, um sicherzugehen, dass ich meine Schatten nicht an der falschen Stelle hinzugefügt Schatten verleihen nicht nur Dimension, sondern helfen auch dabei, große Farbbereiche voneinander zu trennen und Ihrem Farbton eine gewisse Definition zu verleihen. Da diese weiter hinter den ersten Blättern liegen , die Sie gemalt haben, müssen Sie einen dunkleren Grünton hinzufügen , um die Schatten zu erzeugen. Dieser Kontrast hilft dabei, die Tiefe der Blätter zu zeigen und zu zeigen, dass sie weiter hinten liegen, nicht nur die Schale, sondern auch der Mais Dann werden Sie einen Spezialeffektpinsel verwenden , um diese dunkle Farbe in die hellere zu verwandeln Genau wie du es für die Schale auf der Vorderseite getan hast. Um ein bisschen mehr Definition hinzuzufügen, verkleinern Sie den dunklen Rand, rechts oder den Pinsel Wählen Sie das dunkelste Grün aus und zeichnen Sie eine dünne Farblinie an den Stellen, an denen sich die Blätter überlappen oder in Bereichen, in denen sie möglicherweise gefaltet sind überlappen oder in Bereichen, in denen sie möglicherweise gefaltet Ich werde es auch dem inneren Teil der USA hinzufügen, wo der Mais einen Schatten werfen würde Benutze dann die Spezialeffekte, um eine Seite deines Schattens auszublenden 0. Jetzt werden wir unserem Wir etwas Textur verleihen. Zuerst werde ich einige Bereiche nicht nur auf dem Mais, sondern auch auf dem Mais aufhellen nicht nur auf dem Mais, sondern auch auf dem Mais Ich habe nicht so viel Weißraum weggelassen, wie ich wollte . Deshalb verwende ich einen Pinsel für Spezialeffekte, um etwas Weiß auf eine neue Ebene hinzuzufügen, die über dem Mais abgeschnitten wurde Sie möchten nicht zu viel Weiß haben, also können Sie die Deckkraft des Pinsels oder die Deckkraft der Ebene reduzieren des Pinsels oder die Deckkraft der Ebene Dann stempelst du auf einer neuen Ebene den Anschnitt. Drittens, etwas dunkleres Grün einpinseln. Sie können Ihre Anschnitte beliebig verschieben und anpassen, bis Sie sie so bekommen, wie Sie es möchten Sie können so viele Anschnitte hinzufügen, wie Sie möchten, und sie dann mit dem Wischpinsel in Ihre spätere Farbe umwandeln. Sie können so viele Anschnitte hinzufügen, wie Sie möchten. Es liegt ganz bei Ihnen, wie Sie diesem Gemälde Ihre Textur hinzufügen möchten Denken Sie daran, alle Bereiche zu löschen , die sich möglicherweise dort befinden, wo sie nicht hingehören. Jetzt, da diese Mais-Aquarell-Illustration fertig ist, können Sie all die Ebenen, auf die Sie gemalt haben, gruppieren und sich darauf vorbereiten, unsere Paprika zu malen 7. Einen roten Pfeffer malen: Wählen Sie zunächst die helle Pfirsichfarbe und malen Sie damit die Form des Pfeffers. Denken Sie daran, etwas von dem Weiß sichtbar zu lassen , um einen gewissen Farbkontrast zu erzielen. Dann ist es an der Zeit, mit dem Aufbau Ihrer Farben zu beginnen. Wählen Sie ein dunkleres Rot, verringern Sie die Deckkraft des Pinsels und fügen Sie Ihre Farbe Dann f***d es in den hellen Pfirsich. Mit diesen Spezialeffekten versuchst du nicht, all deine zuvor hinzugefügten Farben zu vertuschen deine zuvor hinzugefügten Farben zu vertuschen Sie wollen diese beiden Farben einfach so zusammen***d , dass ein bisschen von beiden zu sehen ist, dann die Deckkraft erhöhen und diese Farbe hauptsächlich entlang der äußeren Kante der einzelnen Bereiche des Pfeffers malen Farbe hauptsächlich entlang äußeren Kante der einzelnen Bereiche des Pfeffers malen Dann werden Sie diese Farbe natürlich in die beiden vorherigen Farben umwandeln, die Sie gemalt Jetzt ist es an der Zeit, einige Schatten hinzuzufügen. Wählen Sie das dunkelste Rot verkleinern Sie Ihren Pinsel und malen Sie eine Farblinie, um die einzelnen Bereiche des Pfeffers voneinander zu trennen Dann wirst du auch etwas von Farbe auf die Unterseite des Pfeffers auftragen, dieser Farbe auf die Unterseite des Pfeffers auftragen, denn hier fällt dein Schatten auf diesen Pfeffer Sobald ich mit der Menge an Schatten, die ich hinzugefügt habe, zufrieden der Menge an Schatten, die ich hinzugefügt habe, bin, werde ich sie einfach in die restliche Farbe B mischen . Jetzt malen wir den Stiel der Paprika Ich habe mein dunkles Grün ausgewählt und werde den Umriss des Stängels malen Füllen Sie dann die Innenseite des Stiels mit Hell- und Dunkelgrün. Verwenden Sie den Pinsel mit Wasserfarben und Spezialeffekten, um diese Farben zusammenzufügen, reduzieren Sie die Größe des Pinsels und fügen Sie diese Farben erneut hinzu reduzieren Sie die Größe des Pinsels , aber diesmal verwenden Sie nur dünne Linien Füge sie dann leicht zu deinem ersten Satz Grün hinzu. Um den Pfeffer fertig zu stellen, ist es an der Zeit, einige Highlights auf der neuen Ebene hinzuzufügen Sie werden damit beginnen, einige Linien auf den äußeren Teil jedes Abschnitts des Pfeffers zu malen . In Weiß habe ich auf der Vorderseite einige ziemlich große Highlights hinzugefügt . Also habe ich sie einfach mit dem verdammten Pinsel glatt in den Das heißt, wenn du roter Pfeffer bist, ändern wir jetzt die Farbe ein wenig und malen einen orangefarbenen 8. Malen wir eine Orangenpfeffer: Dieser Pfeffer ist dem roten sehr ähnlich. Der einzige Unterschied ist, dass wir eine andere Farbe verwenden. Du fängst mit hellgelber Farbe an, um die Grundfarbe dieses Pfeffers zu betonen. Dann werden Sie die Farben schrittweise aufbauen, beginnend mit dem hellsten Orange bis zum dunkelsten Genau wie wir es für den roten Pfeffer 0 getan haben den roten Pfeffer . Um jetzt unsere Schatten zu malen, wechselst du zum dunkelsten Rot Und benutze es, um eine Farblinie zu malen, die jeden Abschnitt des Pfeffers voneinander trennt Auch hier wirst du etwas von dieser Farbe auf den Boden geben von dieser Farbe auf den Boden und diese Farben dann in die Farbe des Pfeffers umwandeln Dann zahlst du den Stiel, genau wie du es für die rote Paprika getan hast, und fügst an der Außenseite der einzelnen Teile der Paprika einige Stücke hinzu 9. Möhren malen: Verwenden Sie das Hellgelb , um den Karotten die erste Farbe zu verleihen. Wählen Sie dann Ihr Hellorange aus und malen Sie den äußeren Teil der Karotten herum. Du kannst in der oberen rechten Seite der Karotte etwas Platz lassen , da dies der hellste Bereich in den dein Licht direkt scheint. Dann benutze ich den Spezialeffektpinsel , um meine harten Linien zu verwischen Wenn Sie möchten, dass Ihr Highlight ein wenig ist, können Sie zu den Spezialeffekten als Radiergummi wechseln den Spezialeffekten als , um einen Teil Ihrer Farbe zu entfernen Und aufgrund der Textur müssen Sie nicht zurückgehen und irgendwas falsch machen , weil dadurch Ihre Farbe ohne scharfe Kanten gelöscht wird H weiß weiß dass es Zeit ist, Textur hinzuzufügen Ich verwende ein leichtes Brot, um der Karotte einige scharfe Striche von beiden Seiten hinzuzufügen . Ich habe die Größe des Pinsels mit dunklem Rand verkleinert und verjünge auch die Beine, indem ich den Druck allmählich ablasse Dann kannst du auf Rot umschalten und ein paar weitere Fahrspuren hinzufügen. Du willst nicht, dass diese Bahnen zu hart sind, also kannst du mit dem Wischpinsel leicht variieren und sie in die Möhren hineinb***d Möglicherweise müssen Sie die Deckkraft dieses Pinsels reduzieren , nur damit er sie nicht Sobald Sie mit dem Hinzufügen von Textur fertig sind, ist es nicht an der Zeit, am Schatten zu arbeiten Sie können also das Dunkelrot wählen und eine Farbspur malen, bei der sich die beiden Autos vorne mit dem hinteren überlappen Dann wirfst du einfach den inneren Teil der Fahrbahn in die Karotte auf der Rückseite Und das war's für den ersten Teil. Und dann in dieser Sitzung werden wir die Oberseite der Karotten bemalen. 10. Den oberen Teil der Karotten: Verwenden Sie Ihr Hellgrün, um den Blättern oben auf dem Caros 0 Farbe zu verleihen um den Blättern oben auf dem Caros 0 Farbe zu dem Caros 0 Dann fügst du auf einer neuen Ebene, die darüber verdunkelt ist, etwas von dieser dunkleren Farbe hinzu und darüber hinaus einen weiteren dunkleren Grünton Und dann alles zusammen vermasseln. Du solltest also ein paar verschiedene grüne Variationen in die Oberseite dieser Jetzt werde ich diesen Karotten einige Highlights hinzufügen. Reduzieren Sie die Größe der Karotten und wählen Sie Weiß, um einige Highlights auf der äußeren linken und rechten Seite der Karotten sowie in einigen Bereichen auf den Blättern hinzuzufügen einige Highlights auf der äußeren linken und rechten Seite der Karotten . Um die Blätter zu vervollständigen, füge ich dann ein paar dunkelgrüne Adern hinzu. Und reduziere die Größe des Pinsels, sodass ich sehr dünne, komplizierte Linien zeichnen kann sehr dünne, komplizierte Linien Das war's für deine Autolilustration. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, wir dem Klassenprojekt einige letzte Details hinzufügen. 11. Kursprojekt: Um dein Klassenprojekt abzuschließen, wirst du mit dem Spritzpinsel und den gewünschten Farben einige Spritzer auf eine neue Ebene über deinen Bildern stempeln auf eine neue Ebene über deinen Sie können so viele Spritzer hinzufügen, wie Sie möchten. Sie können sich sogar dafür entscheiden, keine Spritzer hinzuzufügen. Wenn das nicht der Look ist , den Sie anstreben, dann gehen Sie zu den Aktionen unter, um Ihre Illustrationen zu speichern Um deine Bilder zu teilen, öffne Skill Share deinem Browser, auf dem iPad. Gehe zum Tab Projekte und Ressourcen. Tippen Sie in dieser Klasse auf die Schaltfläche Projekt erstellen. Laden Sie Ihr Bild zusammen mit allen anderen Gedanken oder Informationen zu Ihrem Projekt hoch , die Sie teilen möchten. Klicken Sie dann auf die Schaltfläche „Veröffentlicht“ und fertig Ihr Projekt ist abgeschlossen. Sie können auch mit Kommilitonen in Kontakt treten, indem Sie auch positive Rückmeldungen und Kommentare zu ihren Projekten geben. 12. Zusammenfassung: Herzlichen Glückwunsch. Jetzt, wo Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, gibt es so viele spannende Wege, die Sie einschlagen können. Sie können die erlernten Aquarelltechniken auf andere Fächer wie Früchte, Blumen oder sogar Landschaften anwenden erlernten Aquarelltechniken auf andere Fächer wie Früchte, Blumen oder sogar Landschaften Sie können weiter üben und mit verschiedenen Farbpaletten, Texturen und Aquarelleffekten experimentieren Texturen und Aquarelleffekten Scheuen Sie sich nicht, Ihr persönliches Flair in Ihre Kreationen zu integrieren . Ich freue mich darauf zu sehen, was du geschaffen hast. Wenn du deine Bilder auf Instagram teilst, kannst du mich bei by Shannon Lane taggen Ich würde mich auch freuen , wenn du deine Erfahrungen teilst , indem du eine Bewertung hinterlässt , damit andere, die daran interessiert sind, etwas über kreative realistische Aquarellbilder in Procreate zu lernen kreative realistische Aquarellbilder in , wissen, was sie von diesem Kurs erwarten können Und folge mir auf jeden Fall auf meiner Skillshare-Seite, damit du als Erster von neuen Kursen in der Zukunft erfährst neuen Kursen in der Zukunft Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist. Ich werde dich bald sehen.