Transkripte
1. Kurseinführung: Ich liebe animierte Illustrationen. Die Bewegungen der
ansonsten statischen Elemente erzählen den Zuschauern viel stärkere
Geschichten. Die kreative Nutzung von Zeit und
Raum lädt die Betrachter dazu der
visuellen Wirkung
auseinanderzusetzen und sie tiefer zu schätzen. Hallo zusammen, willkommen
in der Klasse. Mein Name ist Esther
und jeder O'Shea, ich bin eine US-amerikanische Illustratorin und eine Top-Lehrerin
hier auf Skillshare. Meine Arbeit ist auf
verschiedenen Oberflächen
sowie in Magazinen und
beliebten Design-Blogs zu sehen . Heute werden wir
schicke Animationen auf dem iPad erstellen. Ich bin fasziniert von traditionellen
Frame-für-Frame-Animationen. Und ich bin erstaunt, wie viele
der Kernergebnisse mit nur
einer einzigen App auf dem iPad erzielt
werden können . Dieser Kurs richtet sich an
Anfänger, die
wenig bis gar keine Erfahrung mit
Zeichnen oder Animieren haben. Obwohl die Fähigkeiten, die Sie in der Klasse
lernen, auf komplexe
Illustrationen
angewendet werden können . Wir werden uns nur mit
Buchstaben in dieser Klasse befassen, die aus sehr
einfachen geometrischen Formen bestehen. Wenn Sie älter als fünf Jahre sind, sind Sie
wahrscheinlich bereits für die Klasse
überqualifiziert. Am Ende des Unterrichts können
Sie einen Buchstaben
animieren, indem Sie eine oder alle der
Techniken
verwenden, die wir in der Klasse behandeln. Sie können es in
die Projektgalerie
dieser Klasse hochladen , sowie neue
kreative Koteletts in den sozialen Medien. Oder wenn du schüchtern bist, kannst
du es einfach deiner
Mutter schicken und sie stolz machen. Ich freue mich,
Ihnen zeigen zu können, wie wir unsere Handschrift in
animierte Illustrationen verwandeln können. Wir sehen uns im Unterricht.
2. Technik 1 Glitch-Effekt: Wenn Sie
Procreate auf dem iPad geöffnet haben, sieht
Ihr Bildschirm wahrscheinlich ähnlich aus. Sie möchten in
die obere rechte Ecke kommen und auf das Plus-Symbol klicken, um eine Leinwand zu erstellen, die einem neuen Dokument
entspricht. Sie können
verschiedene Größen wählen, wenn Sie eine bestimmte
Dimension im Sinn haben. Ich werde nur meine Bildschirmgröße
auswählen, die die
erste Wahl ist, die Liste. Ich kann weitermachen und einfach auf die Bildschirmgröße
tippen. Wenn Sie ein
Dokument mit einer bestimmten Größe erstellen möchten, können
Sie hier
auf dieses Symbol klicken. Und dann geben Sie von hier aus Ihre Größe ein, die Dimension Ihrer
Leinwand. Ich breche einfach
ab und tippe auf die Bildschirmgröße
, um meine Leinwand zu erstellen. Standardmäßig ist die Leinwand weiß, daher ändere ich
sie in eine dunklere Farbe. Nur um der Aufnahme willen ist
es einfacher für meine Augen. Ich tippe auf
die Ebenensite Kong in einer Ecke und tippe auf
die Hintergrundfarbe. Von dort aus können Sie
die Hintergrundfarbe auswählen. Ich werde
etwas wie Marineblau wählen, ish Farbe, vielleicht weniger gesättigt. Dann erstellen wir eine Animation über
dieser Hintergrundebene. Wie ich bereits
in der Einleitung sagte, werden
wir keine
sehr spezifischen
Illustrationstechniken durchlaufen , da wir uns
weiterhin auf die
Animationsseite konzentrieren wollen . Wir werden also sehr
einfache geometrische Formen verwenden. In diesem Fall
animieren
wir für
unsere erste Technik einen Buchstaben 0. Ich werde
einen Pinsel benutzen , der am Rand ziemlich
sauber ist. Ich habe diesen
Pinsel von Grund auf neu erstellt
, den ich Ihnen auch auf der Registerkarte Ressourcen zum
Herunterladen zur Verfügung stellen werde. Sobald ich meinen Pinsel ausgewählt
habe, tippe ich auf
meine Leinwand, um zum Hauptzeichnungsbereich zurückzukehren und Ihren Pinsel
zu testen. Sie können immer einfach auf Ihren Bildschirm
kritzeln. Für diesen speziellen
Pinsel habe ich
so kreiert , dass Ihre Linien automatisch
geglättet werden. Also werde ich einen Buchstaben 0
zeichnen. Zeichnen Sie also einen
Kreis auf Ihren Bildschirm, verzögern Sie
jedoch das
Anheben Ihres Stifts. Auf diese Weise können Sie einen
viel besseren Kreis oder ein besseres Oval erhalten. Mit der Spitze des Stifts wird
immer noch der Bildschirm berührt. Ich kann die
Größe meines Ovals ändern. Und ich lasse
einfach von hier aus los. Für alle
Schriftdesigner da draußen sind
Sie wahrscheinlich gerade
zusammenzucken. Aber
der Einfachheit halber werden
wir auf diese Weise
ein OH zeichnen. Wie Sie sehen können, gibt es noch einige Dinge, die bereinigt werden müssen. Ich werde meinen Radiergummi benutzen, vielleicht etwas feiner machen um den
Verbindungspunkt zu glätten. Wir sind zu diesem Zeitpunkt ziemlich
herangezoomt. Du kannst deine beiden Finger nicht benutzen. Drücken Sie schnell auf die Leinwand , um Ihre Leinwand
wieder auf den Bildschirm zu bringen. Das ist unser Buchstabe 0. Ich werde an dieser Stelle den Animationsassistenten
einschalten, der sich unter diesem Schraubenschlüsselsymbol der oberen linken Ecke befindet. Klicken Sie darauf und klicken Sie auf Canvas und schalten Sie
diesen Animationsassistent ein. Einfach umschalten. Sofort wird
das
Animationsassistenzfenster am
unteren Bildschirmrand angezeigt. Dies zeigt Ihnen jedes
Bild Ihrer Animation. Der Einfachheit halber werden
wir nur
fünf verschiedene Frames erstellen. Also klicke ich einfach auf das Ebenensymbol in der oberen rechten
Ecke und
wische mit
der linken Maustaste über oberen rechten
Ecke und
wische mit
der linken die Ebene, um einige Optionen
anzuzeigen. Wir klicken auf
Duplizieren, Links, Wischen,
Duplizieren, bis wir
fünf Ebenen haben, mit denen wir arbeiten können. Also gehe ich zurück
zur ersten Schicht. Was ich tun möchte, ist
einen Glitch-Effekt hinzuzufügen. Dieser Buchstabe 0, was sehr einfach zu machen
ist. Wenn Sie auf
das Anpassungsfeld in
der oberen linken
Ecke und unten in der Liste klicken möchten, klicken Sie auf den Fehler. Der Prozentsatz
der Tatsache ist Null. Das ist wahrscheinlich der Grund, warum sich
nichts ändert, wenn Sie mit den
Schiebereglern unten spielen. Was Sie also tun möchten, ist
Ihren Stift zu nehmen und von links nach rechts auf den
Bildschirm zu schieben. Auf diese Weise
sehen Sie den Glitch-Effekt. 100% sind die stärksten. Normalerweise bleibe ich vielleicht
bei 30 bis 20% Auch hier gibt es vier Unterkategorien
des Glitch-Effekts, und Sie können sie einfach antippen
, um umzuschalten. Mein Favorit für diese
Animation ist Artefakte. Und übrigens, mach dir keine
allzu großen Sorgen um die Farben. Wir können die Farben
später ganz ändern. Also
wähle ich einfach den ersten Effekt, der Artefakt genannt wird
, Artefakt genannt wird
, und spiele dann mit
den Schiebereglern, bis ich mit der Größe und dem
Schweregrad des Effekts
zufrieden bin . Vielleicht ist hier mein glücklicher Ort. Wenn Sie damit zufrieden sind, können
Sie einfach auf den Bildschirm tippen
und den Effekt anwenden. Sie können auch einfach
direkt auf
Ihr Ebenenbedienfeld tippen und zur nächsten Ebene
wechseln. Wenn Sie in diesem Fall auf die nächste Ebene
klicken, können
Sie immer noch sehen, dass der Schatten
der ersten Schicht als Zwiebelschale
bezeichnet wird. Das ist super, sehr
hilfreich, da Sie auf der Grundlage früherer Animationen achtsame Entscheidungen treffen können. Standardmäßig
zeigt Ihnen Procreate alle
vorherigen Frames an. Ich denke, das ist ein
bisschen zu viel. Also tippe ich einfach
auf Einstellungen und
ändere dann die
Zwiebel-Skin-Frames auf vielleicht einen oder zwei. In diesem Fall werden
wir, da unsere
Animation ziemlich einfach ist, die Anzahl
der Frames auf eins belassen. Wir können also nur das
vorherige Bild anstelle
aller fünf Frames sehen . Und dann können Sie auch die Deckkraft
ändern. Ich denke, 50% sind ziemlich gut. Sie können die Farben auch ändern , da wir dieses Marineblau haben. Ich ändere die Farben auf vielleicht ein helleres Gelb. Wir haben also ein bisschen Kontrast. Jetzt werden wir
an unserem zweiten Frame arbeiten. Der erste Rahmen ist
der unterste Rahmen und der zweite Rahmen
ist der darüber liegende. Also mach einfach weiter und klicke
auf den zweiten Frame. Wir machen
dasselbe, indem wir auf
das Anpassungsfeld klicken und in der Liste
nach unten gehen und
auf den Glitch-Effekt klicken. Auch hier werden wir
unseren Prozentsatz an Glitch-Effekten
auf vielleicht 20-30 verschieben . Und dann kannst du die Blockgröße
auf etwas Ähnliches
ändern ,
weil wir die haben, lass mich einfach reinzoomen, weil
wir die Zwiebelschale haben. So können Sie den Unterschied
zwischen Ihrem aktuellen Bild, das vollständig in Farbe ist, und dem vorherigen Bild sehen. So können Sie erkennen, wie viel von dem Unterschied
Sie machen. Das sieht für mich gut aus. Also tippe ich einfach auf den
Bildschirm und klicke auf Übernehmen und gehe zur nächsten Ebene über. Es ist einfach genug. Nochmals, wenn die Primärfarben
Sie verrückt machen, hängen Sie
einfach da rein. Ich verspreche, dass wir uns am Ende darum kümmern
werden. also im dritten Frame Tippen Sie also im dritten Frame
einfach auf den Rahmen
und wir klicken
auf die
Anpassung und den Glitch. Wieder schieben wir
unseren Stift von links nach rechts. Um den Schweregrad
des Glitch-Effekts zu ändern. Sie können mit
einem der Schieberegler am
unteren Bildschirmrand Anpassungen vornehmen. Und fahren Sie mit dem nächsten fort. Wenn Sie auf
das nächste Bild klicken, bei dem es sich um die Ebene darüber
handelt, wird die vorherige Ebene automatisch in Zwiebelschale umgewandelt. Also Anpassung, Glitch und ein Schieben auf dem Bildschirm
, um den Schweregrad zu ändern. Sobald Sie
genug davon getan haben, werden
all dies zum
Muskelgedächtnis. Ein letzter Frame. Jetzt haben wir den Glitch-Effekt
auf alle fünf Frames angewendet. Im nächsten Schritt
werden wir die Farben ändern. Wenn Sie auf das
Anpassungsfeld tippen. Es gibt vier
Gruppen von Effekten. Wir schauen uns also den letzten Cluster
an,
der Gradienten-Map bezeichnet wird. Das ist wirklich genial, um Farben auf einmal zu
wechseln. Ich tippe einfach
auf die Verlaufskarte. Wenn Sie
die Verlaufskarte auswählen, können
Sie eine
Verlaufsbibliothek sehen, die Ihnen zur Verfügung steht. Sie können
verschiedene Optionen umschalten und alles wird automatisch
neu eingefärbt. Mir ist aufgefallen, dass beim Umschalten
der Verlaufs-Map-Farbe die Zwiebelhautfarbe für mich
immer noch sichtbar ist. Also tippe ich
auf den Bildschirm, um für eine Sekunde von der
Verlaufskarte
zu springen und meine Zwiebelschale auszuschalten. Tippen Sie einfach auf den Bildschirm
und dann auf Abbrechen. Und geh zurück zu meinem
Animationsassistent. Ich tippe auf Einstellungen und schiebe die
Zwiebel-Skin-Rahmen auf Null. Auf diese Weise können wir nur den aktuellen Frame
sehen. Kehren wir also zu
unserer Verlaufskarte zurück. Wir können
alle Farboptionen
störungsfrei durchgehen . Ich mag
diese Farboption sehr, aber ich möchte vielleicht einige Anpassungen
vornehmen , um den Kontrast
ein bisschen zu verbessern. So kannst
du z.B. auf eine der Farben tippen. Dann spiele einfach mit den
Schiebereglern, um den Wert zu ändern. Wenn Sie möchten, dass eine bestimmte Farbe
auffälliger wird, können
Sie auch auf
das Quadrat tippen und es dann
einfach bewegen,
um sicherzustellen, dass
eine bestimmte Farbe in Ihrem aktuellen
Animationsbild prozentual oder präsent ist. . Sobald Sie damit zufrieden sind, können
Sie in die Ecke gehen
und einfach auf Fertig
klicken Ihr Verlauf wird automatisch
aktualisiert und gespeichert. Für den nächsten Tab können wir jeden Frame
durchgehen. Tippe einfach auf die Ebene und
gehe zum nächsten Bild. Anpassungen, Verlauf, Map und tippen Sie auf einen beliebigen Farbverlauf, den
Sie ausgewählt haben. Und mach weiter und färbe
den Rest des Rahmens neu. Anpassung, Verlaufs-Map. Erledigt. Und mach dasselbe
für den letzten Frame. Jetzt haben wir alle
Frames neu eingefärbt. Wir schauen uns
unsere Animation an und
machen eine Vorschau. Also klicken wir
auf den Play-Button. Es sieht aus, es sieht nicht
wirklich aus wie ein Button, aber es ist anklickbar. Also mach weiter und tippe auf Play. Und es zeigt
Ihnen die Animation. Sie haben immer noch die
Wahl,
Ihre Animation zu optimieren , indem Sie
zu den Einstellungen gehen. Und Sie können ändern, wie Ihre Animation wiedergegeben werden
soll. Es kann von Frame eins bis fünf
laufen und zu eins zurückkehren. Oder Sie können auch Tischtennis
wählen, das wie ein Tischtennis funktioniert, oder Sie können es nur einmal
spielen lassen. Standardmäßig ist der Frame
pro Sekunde 15, und Sie können ihn
in eine langsamere Zahl ändern, die ein
abgehacktes Erscheinungsbild aufweist. Das sind z. B. acht
Bilder pro Sekunde. Lass mich einfach
zurückgehen und auf Play klicken. Und ich möchte
meine Looping-Option
auf vielleicht Tischtennis ändern . Lass uns sehen. Jeder Klick auf Play. Das sind acht Bilder pro
Sekunde, was ziemlich cool ist. Das ist also unser Buchstabe 0. Ordnung, das ist unsere
erste Animation. Ich hoffe du nimmst dir etwas Zeit zum Feiern und machst einen kleinen
Festtanz. Und wir werden mit
der nächsten Technik fortfahren. Ich sehe dich in ein paar Minuten.
3. Technik 2 bewegende Pfade Effekt: In der ersten Lektion haben
wir gelernt, wie wir den
grundlegenden Glitch-Effekt verwenden , um unseren Buchstaben 0 zu
animieren. In dieser Lektion lernen
wir, wie
man einen anderen Buchstaben animiert, aber mit einer etwas komplizierten
Animationstechnik klicke
ich auf
das Plus-Symbol, um
eine neue Leinwand zu erstellen ,
die der Bildschirmgröße entspricht. Und dann klicke auf das
Ebenensymbol, um
meine Hintergrundfarbe in
etwas Dunkleres zu ändern meine Hintergrundfarbe in
etwas Dunkleres zu . Los geht's. Vielleicht ein bisschen glücklicher. Das ist ein bisschen zu dunkel. Also bring es ein bisschen zurück. Das ist wie kaltes
Grau, vielleicht wärmer. Ordnung, werde ich, ich
werde diesen benutzen. Ordnung, machen wir das. Das erste, was ich tun werde ist meinen Buchstaben e aufzuschreiben also möchte ich sicherstellen, dass ich
die leere Ebene ausgewählt habe. Und mit demselben Stift. Ich schreibe einfach den Buchstaben E
auf. Nichts Besonderes. Mach einfach weiter und schreibe ein kleines e. Das wird
also das
Hauptanimationsobjekt sein. Also werde ich vielleicht
den Schwanz ein bisschen ausradieren. Das scheint ein
bisschen zu groß zu sein. Ordnung, hier ist mein Buchstabe E. Übrigens,
wenn Sie
die Position des
Inhalts der Ebene ändern möchten , können
Sie einfach auf
dieses kleine Cursorsymbol tippen und dann einfach Dinge bewegen. Wenn Sie Dinge
in kleineren Schritten verschieben möchten, können
Sie einfach auf eine beliebige
Seite des Begrenzungsrahmens tippen. Und es bewegt sich vielleicht um
ein Pixel nach dem anderen. Es gibt also diesen kleinen Trick. Und ich werde dies
als meine Basis für die Animation verwenden. Wie Sie sehen können, ist
dies die Vorschau unserer Buchstaben-E-Animation. Jeder Rahmen hat nur einen
winzigen Rand und bewegt
sich Bild für Bild entlang dieses
Buchstabens. Das ist es, was wir tun werden,
ist, dass du siehst, wie
es sich nach innen bewegt. Und entlang der inneren Theke. Wir gehen zurück zu
unserer eigenen Akte. Um loszulegen. Wir
machen zuerst eine Kopie, wischen mit der
linken Maustaste über das
Buchstaben-Symbol E und klicken auf Duplizieren. Und dann können wir einfach
dieses kleine Kästchen deaktivieren , um diese Ebene
auszublenden. Diese Schicht ist im Grunde eine Versicherung für den Fall, dass wir die Originalkopie
verlieren. Welche Ebene auch immer ausgeblendet ist, wird
in der Animation nicht angezeigt, also mache ich mir darüber keine Sorgen. Wir werden vier
Kopien der ersten Schicht anfertigen. Nach links wischen, duplizieren. Machen Sie dasselbe, bis wir hier fünf
sichtbare Ebenen haben. Um die Dinge ein
bisschen interessanter zu machen, werde
ich
die ältere Kante,
den Animationsteil, in
einer anderen Farbe machen. Sagen wir also, dass ich diese gelbe,
diese leuchtend gelbe Farbe
als Teil der Animation verwenden möchte . Zu diesem Zeitpunkt sieht die
Schichtstruktur der ersten
sehr ähnlich. Aber für diese
spezielle Technik werden
wir
mehrere Ebenen in einem Frame erstellen. Auch hier werden wir
von der ersten Ebene aus arbeiten, die die
vorletzte Ebene ist. Denken Sie daran, dass die unterste Ebene eine Kleiderversicherung
ist und sie nicht angezeigt wird, da dieses Kontrollkästchen deaktiviert ist. Vielleicht kannst du es sogar sperren. Sie können dies tun, indem Sie mit der linken Maustaste
über die untere Ebene wischen und sperren. Im ersten Schritt erstellen
wir
eine brandneue Ebene. Aus Gründen der Klarheit werde
ich meinen
Pinsel in eine andere Farbe ändern, nämlich dieses helle Gelb. Ich möchte auch sicherstellen, dass die
Zwiebelschale wieder eins ist. Klicken Sie also auf Einstellungen und ändern Sie mit
dem Schieberegler
die Anzahl der Zwiebelschalen. Ich kann also nur
den vorherigen Frame sehen. Der Einfachheit halber
werde ich nur
den äußeren Rand animieren , da wir für
diese spezielle Lektion nur fünf Frames
haben. Wenn Sie wirklich möchten, können
Sie vielleicht 20 Frames erstellen , um Ihre Animation
nuancierter zu gestalten. Vorher. Lassen Sie mich nun nur demonstrieren,
wie der Effekt erzielt wurde. Wie bereits erwähnt, haben
wir bereits eine neue Ebene
erstellt. Wir halten
diese Ebene fest und ziehen sie unter die erste Ebene. Ich zeichne einen neuen Strich. Diese leere Ebene unter
dem ersten Buchstaben E, wobei derselbe Pinsel ausgewählt ist. Ich werde einfach untertauchen. An diesem Punkt
existiert jede Ebene unabhängig
und recreate, jede Ebene wird als
ein Animationsframe
betrachtet. Als Nächstes gruppieren
wir unseren ersten Buchstaben E und unseren ersten gelben Strich
zu einer Gruppe. Mit ausgewähltem gelben Strich. Ich schreibe Swipe auf den ersten Buchstaben E und klicke
auf die Ecke, um ihn zu gruppieren. Auf diese Weise
sieht procreate diese gesamte Gruppe, groß sie
auch sein mag,
als einen einzigen Frame. Damit es
wirklich, sehr hilfreich ist. Was ich
jetzt tun werde, ist
eine weitere Ebene zu erstellen und einen weiteren
gelben Strich auf dem Bildschirm hinzuzufügen. Und gehe zurück zu meiner Ebene, um sie mit dem zweiten E zu
gruppieren Wählen Sie
also unseren neuen gelben Strich, wischen Sie mit der
rechten Maustaste und gruppieren Sie ihn. Das ist im Grunde
die Haupttechnik. Wieder
klicke ich auf Plus, um eine neue Ebene
unter dem dritten zu erstellen, dh. Und zeichne diesen gelben
Strich
etwas weiter um den
äußeren Rand des Buchstabens E. Und gruppiere diesen Strich
mit dem Rahmen darüber. Das Gleiche gilt für den obigen Brief. Wir zeichnen
diesen gelben Strich. Mach es noch länger. Wir möchten diesen gelben
Strichbreitenbuchstaben oben gruppieren . Und das ist unser letzter. Und zeichne einen Strich auf diese neue Ebene und gruppiere
diese Strichbreite oben, dh. Einfach genug. Jetzt haben wir
eine Animation, wenn Sie auf die Schaltfläche Abspielen und das
Animations-Assist-Panel klicken. Und Sie können sehen, wie die
Animation abgespielt wird. Sie können es sicherlich
langsamer machen, indem Sie die Einstellungen verwenden. Und Sie können
die Bilder pro
Sekunde auf etwas Kleineres ändern . Wenn Sie es
noch komplizierter machen möchten, können
Sie in jede
dieser Gruppen gehen und
ein sekundäres Detail hinzufügen, z. B. wenn ich einen weiteren Strich hinzufügen möchte, und Sie können einfach
auf das Plus-Symbol klicken um eine neue Ebene zu erstellen. Sagen wir, ich möchte
vielleicht einen rosa Strich
über dem Buchstaben E hinzufügen . Und du verschiebst diese neue Ebene
über den Buchstaben E. Und dann zeichnest du einfach einen
einfachen Strich wie diesen. Nach Ansicht von Procreate zählt
diese gesamte Gruppe als eine Ebene. Ich mag es sehr, weil
es Ihnen auch
die Flexibilität gibt ,
jede Ebene unabhängig zu bearbeiten. Sie haben also die
Vorteile der Ebenen ohne sie
zu einer einzigen Ebene zusammenführen zu müssen,
und müssen sie dann 1 Million Mal
neu zeichnen,
wenn Sie eine winzige Änderung vornehmen. Um es kurz zu machen, das
ist unsere zweite Technik.
4. Technik 3 Liquid Wischeffekt: In der vorherigen Lektion haben
wir gelernt, wie
Procreate eine Gruppe in
Bezug auf die Animation
als ein einzelnes Bild betrachtet . Das ist also sehr hilfreich. In dieser Lektion werden wir
auf der Grundlage
dieses Verständnisses mehr Liquidität und organischen Effekt erzielen. Also hier ist eine weitere neue Leinwand. Ich tippe auf die Ebene und ändere die Hintergrundfarbe. Manchmal, wenn ich
Standbilder mache, kann
ich einfach eine Ebene erstellen
und sie farbig ablegen, z. B. so, um
sie als Hintergrund zu verwenden. Diese Technik
funktioniert jedoch nicht so gut für Animationen,
da
procreate manchmal, je nachdem, wie Sie Ihre Ebenen
organisieren je nachdem, wie Sie Ihre Ebenen
organisieren, diese
bestimmte Ebene als
ein Bild der Animation sehen kann , was das Projekt durcheinander bringen. Ich werde nur die in procreate
integrierte
Hintergrundfarbebene
für meinen Hintergrund verwenden . Obwohl ich dir zeigen möchte, ob ein
bestimmtes Element
noch auf deiner Leinwand bleibt. Sie können diese
sekundäre Illustration auch
als Hintergrund festlegen . Beispiel möchte ich einige
Texturen für meinen Hintergrund hinzufügen. Ich kann einen der
Texturpinsel verwenden, z. B. diesen. Und pfeffere einfach meine Leinwand mit dieser schönen Textur. Fühlt sich irgendwie wie Schnee an. Diese Textur
bleibt jedoch während meiner gesamten Animation gleich. Ich möchte also eine neue Ebene
erstellen und
sicherstellen , dass ich mehr
als nur eine Ebene habe. Und kommen Sie
zum Schraubenschlüsselsymbol und klicken Sie
auf den Animationsassistenten. Standardmäßig
gibt es zwei Ebenen. Der erste hat
überall Schnee , der zweite
ist nur eine leere Schicht. Was ich
tun werde, ist auf
diese verschneite Ebene zu tippen und diese Option mit der
Aufschrift Hintergrund
umzuschalten. Dadurch wird meine gepfefferte
Ebene in einen Hintergrund verwandelt, was bedeutet, dass selbst wenn ich danach 100 Ebenen
hinzufüge, der Hintergrund
immer noch für jede
einzelne von ihnen
vorhanden ist . Was wirklich nett ist. Und ich klicke auf Einstellungen und stelle sicher, dass meine
Onion-Frames wieder zu einem zurückkehren. Es ist also nicht zu überladen. Wenn Sie einige
wirklich schnelle Animationen erstellen, möchten
Sie vielleicht Ihre
Zwiebelschale auf mehr als eine setzen, aber unsere Animationen in dieser
Klasse sind ziemlich einfach. Also bleibe ich bei einem. Also kann ich weitermachen und anfangen, von Ebene zu Ebene zu
animieren. Keine Wirkung scheint ein
bisschen stark zu sein. Also gehe ich zurück
zur ersten Ebene und tippe auf
das N auf meiner Ebene, um die Deckkraft zu
ändern. Kehren wir also
zu unserer ersten Ebene zurück. Wenn unsere eigentliche Animation, was ich tun werde, darin besteht, einen flüssigen Effekt
des Buchstabens I zu zeichnen, wie ich Ihnen zu
Beginn dieser Lektion gezeigt habe, werde
ich mit
einem wirklich hellen, energisches Grün,
grünlich, gelb. Also kehre ich zu
meinem normalen Zeichenpinsel zurück. Sie können einen Pinsel verwenden
, der mehr Textur hat. Das macht mehr Spaß. Aber im Moment werde ich
diesen speziellen Pinsel verwenden ,
weil er ziemlich klar ist. Das ist mein erster Frame. Nochmals, ich
mache es nur zu einem
winzigen, winzigen Anfang des Buchstabens I. Und es wird, die Flüssigkeit
wird heruntertropfen. Vielleicht ist eine Seite etwas
schwerer als die andere Seite. Und ich erstelle eine weitere
Ebene und ziehe sie darunter. Dies wird
die blaue Farbe sein,
die unter dem Grün späht. Diese beiden Ebenen werden als ein Animationsbild
betrachtet. Also schreibe ich swipe, um sie
zu gruppieren, klicke auf Gruppe und
arbeite dann an der zweiten Ebene. Also nehme ich einfach
eine, lass mich einfach reinzoomen. einfach eine winzige, winzige Darstellung dieser
blauen Schicht darunter. Das ist also unser sehr bescheidener
erster Animationsfilm. Das ist also, dass unsere Gruppe den ersten Rahmen
hat, und ich werde
zwei neue Ebenen für
den nächsten Frame erstellen . Und dann gruppiere es zusammen
, um procreate zu sagen, dies ein einzelnes Bild ist. Wieder werden wir haben. Das Blau unten. Diesmal wird
das Blau etwas größer sein. Eigentlich. Ich fange mit dem Grün
an, weil das
die treibende Hauptfarbe ist. Tropft ein bisschen mehr. Und ich lasse die Farbe hier einfach
fallen. Und um zwischen den Farben zu wechseln, können
Sie einfach lange auf
das Farbsymbol drücken ,
um zur vorherigen Farbe zurückzukehren. Ich werde diese
Farbe ein bisschen
mehr wachsen lassen und sie dann fallen lassen. Im Grunde
tropft das Grün
oder Gelb hauptsächlich auf der rechten Seite und das Blau hauptsächlich auf der linken Seite. Das ist also unser zweiter Frame. Und Sie können
auf das erste Bild
und das zweite Bild klicken , um es zu vergleichen. Im nächsten Schritt tippen wir auf das Plus-Symbol, um zwei neue Ebenen zu
erstellen. Wieder schreiben wir
Swipe, um sie zu gruppieren. Dieses blaue Symbol
wird also ein wenig sein, diese blaue Farbe wird
etwas länger sein. Lass uns wie ein Backenzahn aussehen. Also werde ich
es ein bisschen
länger machen und einfach
den Farbtropfen verwenden. Mir wurde klar, dass ich die oberste Schicht
blau gefärbt habe. Also wähle ich einfach die unterste Ebene aus und
ziehe sie zurück nach oben. Und dann erstelle meine gelbe Ebene. Wenn Sie bei dieser Animation sehr
genau sein möchten , können
Sie nach
Videos suchen, die eine sehr,
sehr langsame Bewegung zeigen,
wie sich können
Sie nach
Videos suchen, die eine sehr,
sehr das Wasser bewegt. Dadurch wird Ihre Animation
realistischer. Vorher haben wir uns
für Bio und Chunky entschieden. Vielleicht tropft es hier sogar
ein bisschen. Und wir können das Spiel starten,
um es superschnell in der Vorschau zu sehen. Es ist zu schnell. Also
ändere ich den Frame pro Sekunde auf vielleicht fünf. Lass uns sehen. Okay, besser. Gehen Sie erneut zur obersten Gruppe und erstellen Sie zwei neue Ebenen
und gruppieren Sie sie zusammen. Und schreib weiter unseren Brief. Ich werde dafür sorgen, dass es vielleicht hier
aufhört. Also vielleicht
war dieser hier in der Nähe. Dann male diesen aus. Fühl dich frei, du. Sie müssen nicht nur genau zwei Farben
hinzufügen. Du kannst. Wen ich habe mein Blau verloren, aber ich weiß, dass das die
vorherige Farbe ist, die ich verwendet habe. Also werde ich einfach lange
meine Farbe halten . Es wird
wieder blau. Sie können eine dritte,
vierte oder beliebig viele
Farben hinzufügen , die Sie hinzufügen möchten. Sie müssen sich nicht an zwei Farben
halten. Ich will
dir nur zeigen, wie es funktioniert. Aber du kannst
total verrückt werden. Färbe mein Blau. Also
füge ich meinen letzten Frame hinzu. Drücken Sie Plus ein paar Mal. Und gruppiere die
beiden obersten Ebenen zusammen. Das ist mein letzter Frame. Ich werde einfach dieses klobige I
erstellen, den Körper des klobigen I. Eigentlich ist dies das
vorletzte Bild, denn für das letzte Bild holt
das Gelb
vollständig auf. Du wirst das Blau nicht sehen können
. Wechseln Sie zurück zur gelben Farbe. Es ist einfach, es hat fast
das Ende erreicht , bis
auf ein bisschen. Beliebige Farbe für das letzte Bild. Ich
erstelle nur einen Frame. Und es wird dieses
Gelb sein, das alles bedeckt. Da hast du es. Lass uns auf Play klicken
und sehen, wie es aussieht. Ziemlich süß. Mir gefällt, dass es sich mehr wie ein
Eis am Stiel anfühlt als der Brief. Ich will das irgendwie in Ordnung bringen. Also
verschiebe ich alles ein
wenig nach unten und füge oben einen Punkt hinzu. Es sieht also aus wie ein
kleiner Buchstabe I. Also was ich tun werde, ist
, jede Ebene zu streichen. Auf diese Weise können wir alle
zusammen um die gleiche Entfernung nach unten
bewegen . Und ich werde
jede Gruppe einzeln öffnen ,
um diesen Punkt zu erstellen. Wenn Sie also
die erste Gruppe erweitern, die die unterste Gruppe ist, und Plus drücken, um eine neue
Ebene innerhalb dieser Gruppe zu erstellen. Und vielleicht diese rosa Farbe. Und ich werde einfach einen Kreis
zeichnen und ihn einfärben. Und öffne eine weitere Gruppe
und füge eine weitere Ebene hinzu. Und zeichne einen ähnlichen Punkt, ist
aber nicht identisch. Also mach einfach weiter, bis
jedes Bild einen Punkt hat. Und Sie möchten den Punkt
absichtlich ein
wenig verlegen , damit Sie die Positionsverschiebung sehen können , um
die Bewegung
zu sehen. Wir haben noch drei Punkte vor uns. Eigentlich sehen sie super klein aus. Jedenfalls. Ich
lasse es einfach so. Und vielleicht
wächst es ein bisschen. Also wird es größer. Und beachte, dass unser letzter Frame nur aus einem einzigen Auge
besteht. Wir werden eine weitere Ebene
und eine Gruppe damit
erstellen , ich möchte diese gelbe Linie. Wir haben diese
beiden also als eine Gruppe. Wenn Sie ein bisschen
Animationsprinzip kennen, können
Sie sogar
den Squash und die Balance
zwischen den einzelnen Frames hinzufügen . Aber im Moment begnüge ich mich
nur mit einer leicht unterschiedlichen
Verschiebung. Ich gehe
zurück, um auf Play zu klicken. Also, ja, das ist
unsere dritte Technik. Und wir sehen uns
in der nächsten Lektion.
5. Technik 4 Morphing: So
haben wir zuvor gelernt, wie man mit
einem einzigen Effekt
animiert. Und wir haben auch
gelernt, wie man jedes Animationsbild durch die Verwendung von Ebenen
ansprechender gestaltet. In dieser Lektion werden wir weiter
auf
unseren Vorkenntnissen aufbauen und diesen Buchstaben M
animieren. Ich werde nur ein bisschen auf dem Bildschirm
spielen , damit Sie
sich mit dem Erscheinungsbild
vertraut machen können Animation. Also werde ich irgendwo bei einem
mittleren Rahmen anhalten. In Bezug auf diese Struktur haben
wir diesen mittleren
rötlich-orangefarbenen Strich. Und wenn Sie sich die
Spitze des Strichs ansehen, haben
wir dieses kleine Oval mit diesem zweiadrigen
Ding, das herauskommt. Dies dient dazu, die Richtung
des nächsten Schritts
anzugeben. Sie bauen also ein
bisschen Vorfreude auf. Also werde ich
diese Animation nur noch einmal spielen. In dieser Lektion werden wir etwas sehr Ähnliches
aufbauen. Statt des Buchstabens M, was ziemlich kompliziert ist, werden
wir
einen kleinen Buchstaben
I erstellen. Ich gehe zu einer neuen Leinwand und erstelle eine neue
Hintergrundfarbe. Das ist also unsere Hintergrundfarbe. Ich
benutze einfach unseren ersten Pinsel, den sauberen Mono-Liner, um dir die Hauptrichtung
und die Hauptgröße
unseres Buchstabens I zu zeigen . Also im Grunde wird es vielleicht so
sein mit einem Punkt. Also werden wir unseren Brief
vom Anfang bis
zum Ende
erweitern . Und für den eigentlichen Brief werde
ich ihn
etwas dicker machen. Und ich werde diesen Punkt erstellen. Und ich werde sowohl den
Schwanz als auch den Kopf ein bisschen löschen, nur um ihn ein
bisschen sauberer zu machen. Das ist also unser Brief. Ich, vielleicht mache ich es zu
einem winzigen Ted, kleiner. Und ich werde
erneut eine Kopie für Versicherungszwecke erstellen , nur um sie zu schützen. Wenn wir es vermasseln,
können wir immer alles andere
löschen und von vorne beginnen. Duplizieren und verstecken
Sie also die erste Ebene, die die untere ist. Sie können sich auch
anmelden, wenn Sie möchten. Für diese spezielle Animation gehe
ich in umgekehrter Reihenfolge. Wir werden also
im Grunde rückwärts arbeiten. Wir werden
einen vollständigen Brief haben. Und dann erhöhst du
es nach und nach. Im letzten Frame haben
wir nur den
Anfang des Briefes. Auf diese Weise müssen wir nicht jedes Bild anpassen
, um jedes Bild zu zeichnen um diese
unerwünschte Verschiebung zu erzeugen. Wenn wir unsere Buchstaben
Bild für Bild löschen, können
wir sicherstellen, dass
alles, was übrig bleibt perfekt mit
dem vorherigen Bild
und dem darauffolgenden Bild überlappt . Wenn das verwirrt, folgen Sie
einfach dem, was ich
tue, und es wird
Sinn machen , wenn wir
an dem Prozess arbeiten. Also mache ich weiter und
erstelle für andere Kopien. Also werde ich viermal wischen, um zu duplizieren, bis
wir fünf Frames haben. Dann
gehen wir rüber zum Schraubenschlüssel und öffnen unseren
Animationsassistent. Wir klicken erneut auf Einstellungen
,
um unsere
Zwiebelhaut-Frames wieder auf einen zu setzen. Und dann
gehen wir zurück zu unseren Schichten. Das erste Bild
unserer Animation ist wie zuvor
das vorletzte
Bild. Also lassen wir
das erste Bild intakt und löschen
einfach ein bisschen
von unserem zweiten Bild. Also habe deinen Radiergummi ausgewählt. Und lösche einfach ein bisschen
vom Ende des zweiten Bildes. Und du sammelst noch mehr
für den dritten Frame. Und dann kannst du danach
weitermachen. Es sieht so aus, als wären
fünf Frames zu wenig. Also werde ich vielleicht
ein paar zusätzliche Ebenen erstellen. Statt fünf Frames haben
wir also sieben Frames. Das ist also die erste 1 s dritte. Grundsätzlich hat jeder nachfolgende
Rahmen einen kürzeren Schwanz. Und das allerletzte Bild hat
wahrscheinlich nur
den Punkt oben. Es sieht so aus, als müssten wir
einen weiteren Rahmen erstellen. Oh, eigentlich ist das perfekt. Dies ist unser letzter Frame und wir werden den Hauptteil
des letzten Frames löschen und nur den Punkt links haben. Es sieht so aus, als hätten wir
ein Fragment des Buchstabens I vergessen. Also gehe ich zurück zu, denn die Zeichnung
der Zwiebelrahmen werde
ich zum
vorherigen Bild zurückkehren, um das zu reparieren. Wenn wir auf Play klicken. In diesem Moment wird es das. Oh Mann, das ist zu schnell. Ich werde
den Frame pro Sekunde verringern, vielleicht vier Bilder pro Sekunde. Ich werde mir nur
das grobe Timing
des Buchstabens I ansehen . Und ich werde auch die
Looping-Option auf Ping Pong ändern. Auf diese Weise wird das Auge, der Körper des Ich hin und her
gehen. Und sobald es vollständig gefüllt ist, springt es zurück. Und an dieser Stelle werde
ich jedes Bild
durchgehen , um sicherzustellen, dass ich alle
Teile gelöscht habe, die ich beabsichtige. Lass uns sehen. Okay, das ist gut genug. Also werde ich jetzt
einige Sekundärschichten hinzufügen, die kleinen um die kleine
ovale Kappe herum sowie diffus. Ich werde
die erste Ebene finden , die
deinen erhöhten Anteil hat. Ich werde eine neue
Ebene darüber erstellen. Und gruppiere einfach diese beiden
neuen Ebenen zusammen. Auf diese Weise
wird diese ganze Gruppe als eine Schicht
betrachtet. Diese neue Ebene, die ich gerade erstellt habe,
wird die Obergrenze meines
von mir gewählten Buchstabens sein. Vielleicht ein helleres Gelb. Sie können sehen, wie das
Gelb dahinter späht. Das ist die Zwiebelschale. Dies zeigt uns, wie die vorherige
Ebene aussieht. Sie können es auch
auf vielleicht 25% dimmen. Es
stört also nicht die, mit der neuen Ebene. Ich wähle einfach die leere Ebene aus, die wir gerade
über diesem gelöschten Ich erstellt haben. Und ich
zeichne einfach eine ovale Kappe darum. Und wenn Sie schick sein möchten, können
Sie eine weitere
Schicht erstellen, um eine Sicherung herzustellen. Vielleicht die rote Sicherung. Dies steht nicht
sehr gut im Kontrast zum Boden. Diese pfirsichfarbene Farbe. Technisch gesehen können Sie den
gesamten Inhalt in einer Ebene kombinieren. Aber wenn Sie an einem meiner digitalen
Illustrationskurse teilgenommen haben , wissen
Sie, dass ich ein großer
Fan von Ebenen bin, da Sie
damit
die Eigenschaften einzeln ändern können. Es gibt Ihnen viel mehr Flexibilität, wenn Sie mehrere Schichten
haben. Also werde ich einfach
diese Gruppe schließen und
zur nächsten gehen. Und erstelle zwei neue
Ebenen darüber. Und wischen Sie nach rechts, um
diese drei Ebenen
in einem Bild zu gruppieren . Also haben
wir für jeden Rahmen eine Kappe und eine Sicherung oder
einen kleinen Schwanz, wenn Sie so wollen. Also will ich zurück zu meinem Gelb. Ich habe zu diesem Zeitpunkt mein Gelb verloren. Also möchte ich
diese gelbe und lange Taste öffnen , um die Farbe erneut zu testen. Und lange drücken, um
die pfirsichfarbene Farbe zu probieren. Auf diese Weise habe ich die 22 Farben als meine
neuesten Farben. Also gehe zurück zu
meiner Schicht über dem Auge, um
die Kappe zu zeichnen. Ziehen Sie das Bild per Drag & Drop Das ist also diese Gruppe. Also jede Gruppe Wir haben
irgendeine Form von Buchstabe I. Wir haben die Kappe und
die Sicherung oder den Schwanz. Und Sie können mit
dem nächsten Buchstaben fortfahren. I. Erstellen Sie zwei neue Ebenen. Und gruppiere diese beiden neuen Schichten mit einem Teil des
Auges unten. Und zieh einfach die Kappe. Und Sie können die Leinwand
mit zwei Finger drehen. erleichtert Ihnen jedoch das
Zeichnen und das anschließende Springen zur obersten Ebene,
um die Sicherung zu ziehen. Sie möchten zu
einer anderen Farbe wechseln? Ziemlich viel. So läuft es. Zwei neue Ebenen. Und gruppiere diese drei Ebenen. Dieser Kurs konzentriert sich auf die
Animationstechniken. Wenn Sie jedoch
daran interessiert sind,
mehr Illustrationen wie
traditionelle
Standbillustrationstechniken zu lernen mehr Illustrationen wie , können
Sie sich meine anderen
Kurse auf Skillshare ansehen, in denen ich eine Vielzahl
verschiedener die hauptsächlich Procreate
sowie Adobe Illustrator verwenden. Sie können eine Vorschau der Animation anzeigen,
indem Sie auf Wiedergabe klicken. Wie Sie sehen können, läuft es ziemlich gut. Also gehen wir einfach zu jedem Buchstaben I, um die anderen beiden Elemente hinzuzufügen. Die gelbe Kappe und die Schwanzgruppen. Zum Rückgängigmachen zweimal
tippen, zweimal auf den Bildschirm tippen. Ich hätte das wahrscheinlich früher
erklären sollen. Und das ist unser letzter Frame
und wir haben nur einen Buchstaben I. Es sieht so aus, als gäbe es einen Teil
, der gelöscht werden muss. Sie können auf jede
Gruppe klicken, um eine Vorschau anzuzeigen. ZB dieser scheint, als müsstest
du etwas löschen, also gehe ich einfach rein
und lösche diesen rosa Teil. Übrigens, wenn
ich auf den Bildschirm tippe, wird mir die Gruppe angezeigt. Dies liegt daran, dass ich
die Gruppe in
meinem Ebenenbedienfeld anstelle
einzelner Ebenen ausgewählt habe. Procreate fragt
, auf welche Ebene
der Gruppe Sie zurückgreifen
möchten? Also möchte ich das Pink Eye nennen. Es gibt einen kleinen Fleck
, den ich entfernen muss. Dies ist ein weiterer Vorteil
der Verwendung verschiedener Ebenen , da sich alle meine Elemente
nicht entlang einer einzigen Ebene befinden. Ich kann großzügiger sein
, wenn ich lösche. Ich weiß, dass das Rosa auf PINKO steht und der Pfirsichschwanz allein
auf dem pH-Wert liegt. Warum sprichst du es nicht an? Ich muss nicht
darum herumtanzen, um sehr vorsichtig zu sein. Ich kann einfach mutig vorgehen und nur
das Rosa wird gelöscht. Der Rest des
Bildes scheint großartig zu sein, also können wir weitermachen und auf
Play klicken und sehen, wie es dir gefällt. Ja, das ist unsere
vierte Technik. Jedes Mal, wenn Sie zusätzliche Dinge hinzufügen
möchten, können
Sie
Ihre Gruppe jederzeit erweitern und
zusätzliche Ebenen hinzufügen. Wenn ich z. B. meinem Brief ein
Highlight hinzufügen möchte, kann ich einfach eine neue Ebene
erstellen. Sie erweitern die Gruppe,
erstellen oben eine neue Ebene
und tun so, als würde das Licht
durch die obere
rechte Ecke kommen . Sie fügen nur ein kleines
bisschen Highlight hinzu. Und Sie können dasselbe auf dieser Highlight-Ebene in dieser Gruppe und in
jedem Frame tun. Und das verleiht Ihrer Animation mehr
Charakter. Und Sie können
das Highlight absichtlich nicht an
genau derselben Position hinzufügen . Wenn Sie also eine Vorschau
der Animation anzeigen, gibt es eine kleine Verschiebung
zu dieser, die
wahrscheinlich kein Highlight haben wird ,
weil sie so kurz ist. Ich drücke einfach auf Play. Das ist also ziemlich süß. Das ist unsere vierte Technik.
6. Technik 5 Shatter Effekt: Ordnung, das ist
die letzte Tatsache oder Technik unseres
Animationskurses. Wenn wir uns diesen Buchstaben S ansehen, wenn ich die
Animationszeitleiste verschiebe, er als voller
Buchstabe S angefangen. Und langsam
bricht er auseinander und er wird zerbrochen und die Teile
fliegen vom Bildschirm. Das ist also die
Tatsache, die wir in unserer letzten Lektion
aufbauen werden. Auch hier werden
wir Canvas erstellen. Und wir geben
ihm eine Hintergrundfarbe. Ich mache das, vielleicht lässt du
sie in die Schrift eintragen. Ich werde
den Anfang und den
Schwanz ein wenig löschen . Eigentlich werde
ich die Farbe
des Hintergrunds ändern , weil er ein bisschen Blendung
erzeugt. Nur um deiner Augen willen werde
ich es wieder
dunkler machen. Ich bin vielleicht so bläulich grün, diese P Cauchy-Farbe
wie wir es vorher gemacht haben. Wir werden nur aus Sicherheitsgründen eine Kopie
unseres Briefes n erstellen . Duplizieren und deaktivieren Sie
die Sichtbarkeit. Schließ es ab. Und wir machen
diese Animation und
vielleicht fünf Frames. Im
Vergleich zu dem
Beispiel,
das wir haben, wird es sehr schnell zerbrechen . Jetzt haben wir fünf
Animationsebenen. Wir
schalten auch den
Animationsassistenten ein, indem wir auf das Schraubenschlüsselsymbol, die Leinwand und den Animationsassistenten klicken. Außerdem möchten wir
auf die Einstellungen klicken, um
die
Animations-Skin-Frames auf vielleicht drei zu ändern . In diesem Fall können wir
zwei vorherige Bilder sehen, sodass wir sehen können, wie schnell sich
die Teile bewegen. Kehren wir nun zu unserer
ersten Animationsebene zurück
, der untersten Ebene. Diese Technik verwendet fast
ausschließlich
die Auswahlfunktion. Also. Das ist dieses kleine
Menübandsymbol in der linken Ecke
der vier Unterkategorien
unter dem Auswahlwerkzeug.
Sie sollten sicherstellen, dass Sie die freie Hand ausgewählt
haben und dass Sie hervorgehobene hinzufügen müssen, aber die Farbfüllung
ist nicht ausgewählt. Andernfalls wird
Ihre Auswahl mit
der aktuellen Farbe neu gefärbt. Das wollen wir nicht tun. Wir wollen nur zerbrochene Teile auswählen
. Kehren wir also zu unserem Buchstaben
N zurück. Für den ersten Frame haben
wir den
Buchstaben N als ganzen Buchstaben. Nichts muss geändert werden. Wenn wir zur
Ebene darüber übergehen. Für diesen Rahmen wollen wir
das Auswahlwerkzeug verwenden und
vielleicht nur ein Dreieck zeichnen. Einfach freihändig. Sobald Sie eine geschlossene
Form haben, klicken Sie auf dieses kleine
Cursorsymbol, um
sie auszuwählen , und bewegen Sie sie einfach ein wenig
darüber. Willst du das für
verschiedene Teile des Briefes machen? Also habe ich das Band ausgewählt und zeichne ein weiteres größeres Stück
und klicke auf den Cursor, um es weiter zu bewegen. Und Sie können
den grünen Griff greifen , um ihn nach Bedarf zu drehen. Ich gehe einfach herum und mir
meine kleinen Bruchstücke aus. Das ist also der erste Satz. Du willst nicht zu streng sein. Es bewegt sich also nur ein bisschen. Vielleicht wähle ich einen
anderen aus. Ganz oben. Da hast du es. Und das ist unser zweites Stück. Als ich
unser Dokument erstellt habe, habe
ich den Fehler gemacht, zu viele Duplikate
des perfekten n zu
erstellen . Das ist nicht
das, was wir
für diese Technik wollen. Was wir wollen, ist
ein Bruchstück zu
bauen und dann von
dort aus darauf zu bauen, anstatt auf das perfekte
n. Also werde ich
meine drei besten perfekten Enden löschen meine drei besten perfekten Enden und eine Kopie der
Ebene erstellen, die wir gerade geschaffen, das mit winzigen
Bruchstücken. Duplizieren wischen nach links wischen. Was wir
jetzt tun werden, ist
unsere Teile weiter zu bewegen und
mehr Bruchstücke herzustellen. Verwenden Sie also dieses
Auswahlwerkzeug, die Multifunktionsleiste. Wir wollen
unsere vorhandenen zerbrochenen Teile auswählen unsere vorhandenen zerbrochenen Teile und sie ein
wenig weiter bewegen. Und vielleicht ändern Sie
den Winkel, indem Sie den grünen Punkt und die freie Hand verwenden. Um das Lasso-Werkzeug
und ein Cursorsymbol
zu verwenden , um es weiter zu bewegen. Und wir wollen, dass jedes Stück zumindest ein
bisschen Bewegung hat. Andernfalls scheint es bei der Animation
stagnierend zu sein. Sobald wir jedes
Stück weiter bewegt haben, können
wir neue
Bruchstücke erstellen. Also wollen wir es auswählen
und weiter bewegen. Gehen Sie einfach um unseren Buchstaben n. Vielleicht bewegen Sie ihn so nach unten. Also bewegen wir die Teile aus
der Mitte oder tun so, als gäbe es ein Zentrum
in der Mitte des Buchstabens N. Und alle Teile
bewegen sich davon weg. Und dann haben wir
unsere zweite Schicht. Wir wollen eine Kopie
unserer zweiten Ebene erstellen und von dort aus
weitermachen. Jetzt scheint es
etwas überladen zu sein,
ich klicke auf die Einstellungen, auf den Animationsassistenten, um Zwiebel-Skin-Frames wieder auf eins
zu setzen und Lasso
zu
machen , oder benutze das Auswahlwerkzeug oder benutze das Auswahlwerkzeug bewege Dinge. Die Teile, die weiter sind,
bewegen sich also etwas schneller. Sie können also mit einem Lasso
eine Gruppe von Dingen auswählen und das
Altarbild
dann einzeln ein wenig weiter bewegen. Fühlt sich an, als würde das Altarbild etwas schneller
gehen. Ich werde das nach oben verschieben. Zieh das nach unten. Ich nehme diesen, bewege mich als ein großer Brocken. Das ist unsere neue Ebene. Und wir wollen eine Kopie anfertigen , um unsere Stücke weiter zu
bewegen. Also im Grunde wählen und bewegen. Wie zuvor an dieser Stelle
für die Teile am Rand ist
es in Ordnung, sie
vom Rahmen zu entfernen. Sie müssen
sie nicht dort lassen, da sie sich bereits weiter
vom Bildschirm entfernen sollten. Sie können
Teile, die zu groß aussehen, weiter zerlegen. Und dann vergiss nicht, das Rotationswerkzeug zu
benutzen. Sie sehen also aus, als
wären sie geflogen. Auf dem Bildschirm. Da hast du es. Ordnung. Wir werden
einen weiteren Rahmen erstellen , bei dem alles weiter wegbewegt wird und
so ziemlich alles fast vom Rand entfernt ist,
bis auf einige wenige. Und unser letztes Bild
wird einfach leer sein , weil schon alles vom
Bildschirm
geflogen ist. Okay. Und für das letzte Bild erstellen
wir einfach ein leeres Bild. Und jetzt können wir auf Play klicken, um zu
sehen , dass ich, bevor
ich das mache ,
die Frames pro Sekunde
auf vielleicht fünf oder sechs reduzieren
und dann auf Play klicken möchte . Jetzt können Sie
den Schatteneffekt sehen. Das macht mehr Spaß, wenn wir die Kulisse
in Tischtennis verwandeln. Fühlt sich an wie die Teile, in denen
wir wieder
zusammenkommen denen
wir wieder
zusammenkommen und auf Play klicken und sehen, ob wir etwas schneller fahren
können, vielleicht acht Bilder pro Sekunde. Da. Das ist unser letzter Effekt.
7. Schlussgedanken: Hey Leute, herzlichen Glückwunsch,
ihr habt es geschafft. Sie haben sich
alle Lektionen
dieser Klasse angesehen und vielleicht
ein wenig geübt. Ich bin super stolz auf dich, wenn du meinen Unterrichtsstil magst. Ich habe jede Menge anderer
Klassen auf Skillshare. Vergiss nicht, mir
auf diese Weise auf Skillshare zu folgen.
Du wirst benachrichtigt, wenn ich
das nächste Mal eine neue Klasse
veröffentliche,
bis zum nächsten Mal. Viel Spaß beim Erstellen.