Premiere Pro

2. Dateien: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie die Unterrichtsressourcen herunterladen können. Wir beginnen mit einem Klick auf Projekte und Ressourcen. Dann klicken wir auf die Klassendateien herunterladen. Wir bekommen diese Seite hier und klicken auf Herunterladen, dann trotzdem herunterladen, der Download beginnt und wenn er abgeschlossen ist, erhalten Sie diese Datei hier. Diese Datei enthält die Klassenressourcen. Also extrahieren wir die Datei. Da sind wir. Wir bekommen diesen Ordner, doppelklicken Sie darauf, um ihn zu öffnen. Und wir haben hier die Klassenressourcen. Jedes Video in einem einzigen Ordner enthält seine Ressourcen. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 3. Benutzeroberfläche: Hallo und willkommen zu diesem Video. Wir beginnen mit der Softwareschnittstelle. Wenn wir jetzt die Software öffnen, haben wir diese Schnittstelle normalerweise genau hier. Bearbeitungsoberfläche, die Standardoberfläche. Software hat mehrere Benutzeroberflächen, aber die, auf die wir uns konzentrieren werden, ist die Farboberfläche. Also klicken wir auf Farbe. Und wie Sie sehen, sieht die Oberfläche so aus. Wir haben hier den Bildschirm, die Timeline und die Lumetri Scopes. Und hier haben wir dieses Menü , mit dem wir die Farben bearbeiten. Wir werden in den kommenden Videos ausführlich über dieses Menü sprechen . Sie können Ihre Oberfläche anpassen. Falls die Lumetri Scopes nicht sichtbar sind, klicken Sie von hier aus darauf. Und wenn es nicht hier ist, müssen Sie nur zu Windows gehen und sicherstellen, dass es so aktiviert ist. Dann klicken Sie hier und wählen das gewünschte Fenster aus. Sie können jedes gewünschte Fenster hinzufügen oder entfernen. Darüber werden wir in den kommenden Videos auch ausführlich sprechen . Wir haben hier den Zeitplan. Wenn Sie eine Mediendatei in der Timeline haben, wird sie auf diesem Bildschirm angezeigt. Sie können die Größe jedes Fensters bearbeiten. So wie das. Nur jeder von ihnen basiert auf der Größe Ihres Bildschirms und Ihren persönlichen Vorlieben. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 4. Lumetri: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir über die Lumetri Scopes sprechen. Wie ich schon sagte, gehen wir, um die Lumetri Scopes zu zeigen, zu Window und je nachdem, welche Option Lumetri Scopes ist. Dann kriegen wir diese Tools. Möglicherweise erhalten Sie mehr oder weniger Tools. So legen Sie die Anzahl der Tools fest. Es gibt zwei Möglichkeiten. Als erstes klicken Sie mit der rechten Maustaste hier und heben Sie die Auswahl der Tools auf, die die Endverwendung anzeigen möchten. Ich erkläre jedes Tool später. Der zweite Weg ist, hier zu klicken, wir bekommen das gleiche Menü und wir haben die gewünschten Tools geschlafen. Das erste Tool, das wir haben, ist der Vektorbereich HLS. Der zweite ist der Vektorbereich YUV. Dieses Tool ermöglicht es uns, die Farbe der Dichte zu sehen. Zum Beispiel haben wir hier in diesem Video die Farbe Gelb. Hier können wir seine Dichte sehen. Wenn ich von hier aus die gelbe Farbe verkleinere. Wenn ich es verkleinere, werden Sie die Änderung seiner Dichte im Vektorbereich YUV sehen. Wie gesagt, dieses Tool ermöglicht es uns, die Dichte der Farben im Video zu sehen . Und der Victor Scope HLS ermöglicht es uns, die LUMO-Werte zu sehen. Das dritte Werkzeug ist das Histogramm, dem wir das Gleichgewicht aller Farben sehen können. Als nächstes haben wir die Parade RGB. Wir verwenden es, um die Wärmepegel des Videos zu sehen. Wenn wir die Farben Rot, Orange, Gelb im Video haben, bedeutet das, dass das Video einen hohen thermischen Pegel hat. Und wenn wir die kalten Farben wie Blau usw. haben, bedeutet das, dass das Video einen niedrigen Wärmepegel hat. Wie Sie sehen, haben wir drei Hauptfarben: Rot, Grün und Blau. Als nächstes haben wir die Wellenform RGB. Wir benutzen es, um die Lichtrate und unsere Videos zu sehen. Das sind alle Tools hier. Sie können sie alle oder nur wenige von ihnen benutzen. Sie wählen das Tool aus, das Sie verwenden möchten, aus diesem Menü aus, wie ich es Ihnen zuvor gezeigt habe. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 5. Belichtung: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir über die Belichtung und wie man sie einstellt, sprechen. Wenn es sich um eine sitzende Exposition handelt, gibt es drei Haupteinstellungen, über die wir sprechen müssen. Der erste ist der Schatten. Der Schatten ermöglicht es uns zu bearbeiten. Die dunklen Flecken sind Orte in unseren Videos. Das zweite ist das Highlight, das es uns ermöglicht, die hellen Spots in unseren Videos zu bearbeiten . Es sei denn, wir haben die mittleren Töne, die wir zum Bearbeiten verwenden. Die Spots sind Orte zwischen den dunklen und hellen Orten. Um die Belichtung einzustellen, müssen wir die Wellenform RGB anzeigen. Wir brauchen nur die Wellenform RGB, also verstecken wir die anderen Fenster hier. Jetzt klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wir haben mit dem Formulartyp geschlafen. Und wir haben Luma geschlafen. Die Videobelichtung wird hier so gezeigt. Der Kurs muss zwischen 0100 liegen. Es sollte nicht über 100 oder unter 0 liegen. Denn wenn es unter 0 liegt, ist das Video zu dunkel. Und wenn es über 100 ist, ist das Video zu hell. Wenn wir beispielsweise die Belichtung so erhöhen, ist das Video zu hell. Wenn wir die Belichtung so verringern, ist das Video zu dunkel. Jetzt fangen wir an, die Belichtung zu bearbeiten. Und dazu verwenden wir die Highlights, die Schatten, die Weißen und die Schwarzen. Sie denken vielleicht, dass die Option Schwarze die Schatten stört, aber das wird nicht der Fall sein, weil sie nicht gleich sind. Wenn wir zum Beispiel die Schatten verringern, verringern wir den Schatten im gesamten Video. Aber wenn wir die Schwarzen verringern, beeinflussen wir nur die dunklen Flecken im Video. Wir beginnen, die Belichtung zu bearbeiten indem wir die Highlights ein wenig erhöhen. Dann verringern wir die Schatten. Die Weißen, die Schwarzen. Perfekt. Da sind wir. Werfen Sie einen Blick auf das Video, bevor und nachdem wir die Belichtung bearbeitet haben. Sie können auch den Unterschied in der Wellenform erkennen. Wie ich bereits sagte, stellen Sie einfach sicher, dass Sie 100 nicht überschreiten oder unter 0 gehen. Dies ist eine Möglichkeit, die Belichtung in unseren Videos zu bearbeiten. Es gibt eine andere Möglichkeit, dies zu tun. Wir entfernen, was wir getan haben. Dann gehen wir zu Color Wheels und Match. Sie finden die drei wichtigsten Einstellungen, wie ich schon sagte, die mittleren Töne, die Schatten und die Highlights. Jetzt verringern wir die Schatten. Erhöhe die Highlights. Wir verringern die Mitteltöne. Werfen Sie einen Blick auf den Unterschied vorher und nachher. Ich betone immer wieder in diesem Punkt, gelingt nicht 100 oder gehe unter 0. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 6. Farbausgleich: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir über das Gleichgewicht der Gelehrten sprechen und wie man es einstellt. Wir haben hier drei Videos, drei Beispiele. Wir haben die Parade RGB gezeigt. Wir entfernen den Wellenform-Luma. Sie können sehen, dass wir hier drei Hauptfarben haben. Wir haben Blau für kalte Farben, Rot für heiße Wissenschaftler und wir haben Grün. Sie können sehen, dass dieses Video mehr heiße Wissenschaftler hat, also müssen wir es ausgleichen. Die erste Möglichkeit, es auszugleichen, ist kein automatischer Weg. Also gehen wir zur Basic Correction und klicken auf den Weißabgleich-Selektor. Wir klicken auf diesen weißen Ort. Hier sind wir. Die Farben sind ausgewogen. Wie Sie sehen, sind die drei Hauptfarben hier auch relativ ausgewogen. Dies ist eine Möglichkeit, dies zu tun. Wir haben einen anderen Weg. Wir gehen zum zweiten Videobeispiel. Sie können in diesem Video sehen, die kalten Farben im Video überwältigend sind. Daher ist die blaue Farbe hier drin hoch. Wir verwenden die Temperatur und die Tönungsoptionen, um sie auszugleichen. Da das Video bläulich ist, werden wir es so umkehren. Wir erhöhen die grüne Farbe hier so. Wir schauen uns das Video vorher und nachher an. Das ist vorher. Das ist danach. Aber jetzt gehen wir zum dritten Videobeispiel über. In diesem Video ist die grüne Farbe die höhere. Und wir werden es auf eine andere Weise als auf zwei Arten ausgleichen . Bevor wir die Option Kurven auswählen, wählen wir RGB-Kurven aus. Und haben wir hier vier Farben: Weiß, Rot, Grün und Blau? Wie gesagt, Grün ist die höhere Farbe, die wir ausgewählt haben. Und es hat es so gemacht. Von beiden Enden. Du siehst den Unterschied jetzt. Die rote Farbe ist jetzt hoch, also müssen wir sie auch ein wenig bearbeiten. Perfekt. Hier sind wir. Wir haben drei Möglichkeiten, unser Gleichgewicht zu reduzieren, unsere Videos. Wie gesagt, wir haben drei Möglichkeiten, Ihre Farben nach Ihren Wünschen auszugleichen. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 7. Sättigung: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir über die Sättigung sprechen. Wir haben dieses Video hier als Beispiel. Wie Sie sehen, hat es eine geringe Sättigung. Wir gehen zu Basic Correction und erhöhen die Sättigung so. Sie können den Unterschied vorher und nachher sehen. Wir haben ein Differenzvideo hinzugefügt. Nehmen wir an, wir möchten die Sättigung der einzelnen Farbe und nicht des gesamten Videos bearbeiten . Denn wenn wir die Sättigung von hier aus anpassen wird das gesamte Video davon beeinflusst. Also Anpassungen. Wir gehen zum Kurvenmenü. Wir wählen Farbsättigungskurven aus. Wir haben drei Möglichkeiten. Du stellst ein. Der UVs Farbton und UBS Luma. Wir verwenden das UV ist eingestellt, um die Sättigung bestimmter Farben anzupassen . Zum Beispiel die gelbe Farbe hier. Wir haben zwei Möglichkeiten, einen automatischen und manuellen Weg. Wir können die gelbe Farbe manuell anpassen , indem wir sie nach oben oder unten bewegen. Aber bevor wir es verschieben, legen wir es zwischen zwei Punkten, Budgets zwischen zwei Punkten. Dann haben wir uns so angepasst. Falls wir einzelne Punkte setzen, passen wir das gesamte Video an und nicht nur die Farbe, die wir anpassen möchten. Deshalb legen wir die Farbe zwischen zwei Punkte. Dann haben wir die Sättigung angepasst. Jetzt ist dies der manuelle Weg. Der automatische Weg ist, dass wir auf den Selektor klicken und die Farbe auswählen, die wir anpassen möchten. Wie Sie sehen können, wurde die gelbe Farbe ausgewählt und automatisch zwischen zwei Punkte gesetzt. Und jetzt können wir seine Sättigung anpassen. Natürlich können wir jede gewünschte Farbe anpassen. Zum Beispiel wählen wir hier die Farbe Rot aus. Wir haben es gerade so gesagt. Jetzt fügen wir ein weiteres Video hinzu. Wir werfen einen Blick auf die USU-Option, wir die Farbe des Objekts ändern können. Wir haben dieses rote Auto hier. Wir klicken auf diese Vorlesung in der USU-Option und wählen das Auto aus. Wie Sie sehen können, sind die Punkte Sets und wir können die Karten so ändern. Sie können sehen, dass wir hier einige Punkte haben , die noch rot sind. Wir verteilen die Punkte so , um die Ecke so einzubeziehen. Jetzt fügen wir ein neues Video hinzu. Wir werden uns die Luma-Option der UVA ansehen. Wir verwenden diese Option, um die Helligkeit der Farben anzupassen. Zum Beispiel wählen wir diese Farbe hier aus. Sie können sehen, dass wir uns angepasst haben, um dunkler oder heller zu werden. Wir verteilen die Punkte, um die alte grüne Farbe und das Video abzudecken . Und haben wir uns so angepasst? So passen wir die Sättigung in unseren Videos an, egal ob es sich um das gesamte Video oder nur um eine einzelne Farbe handelt. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 8. Einführung in die Farbgradierung: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir alles, was wir in früheren Videos gelernt haben, bearbeiten, indem wir dieses Video genau hier bearbeiten. Wir brauchen drei Fenster hier drin. Die Parade, RGB, die Wellenform, stellen sicher, dass ihr Typ Luma ist. Wir haben den Siegerbereich YUV. Zuerst gehen wir zum grundlegenden Korrekturmenü. Jetzt müssen wir diese Optionen nicht in der richtigen Reihenfolge bearbeiten. Es hängt davon ab, was Sie als das beste Aussehen Ihres Videos ansehen. Jetzt passen wir zunächst die schwarzen Flecken im Video an. Wir passen die Schwarzen an, dann passen wir die Weißen, dann die Schatten, die Highlights, nur den Kontrast an. Und etwas die Belichtung. Ich würde die Highlights ein bisschen mehr anpassen. Sie können im Wellenformfenster sehen, die Wellenform unter 100 und über 0 liegt. Nur die Weißen auch ein bisschen mehr. Wir erhöhen die Sättigung. Perfekt. Jetzt müssen wir an der Pferdefarbe arbeiten. Also gehen wir zu Kurven und gehen zum VS set. Wir sammeln auf dem Selektor, wir wählen den Pferdescanner aus. Wir erhöhen es so. Perfekt. Jetzt sieht das Video besser aus. Werfen Sie einen Blick auf das Video vorher und nachher. Wir können auch die Grasfarbe anpassen. Wir wählen das Gras aus und passen seine Farbe so an. Das ist besser. Hatte gerade unser Video mit dem, was wir in den früheren Videos gelernt haben. Und wie gesagt, du benutzt dieses Menü um dein Video wie immer du magst anzupassen. Und wir verwenden die Lumetri Scopes, um unsere Arbeit zu messen und sicherzustellen, dass wir auf dem richtigen Weg sind. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 9. MASKIERUNG: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie man die Maske in Farbverlauf oder Farbkorrektur verwendet . Wir verwenden die Maske, um bestimmte Stellen auszuwählen , die wir anpassen möchten. Wir haben dieses Video hier als Beispiel. Nehmen wir an, wir möchten den Hintergrund anpassen und den Charakter unberührt lassen. Grundsätzlich müssen wir die Maske benutzen. Wir gehen in das Fenster „ Effektsteuerelemente“. Wir haben die Deckkraft mit drei Optionen. Die Ellipsenmaske, die Vier-Punkte-Polygonmaske, das Stiftwerkzeug, das es uns ermöglicht, zu initiieren, wir wollen, dies ist die Option, die ich oft verwende. Wie gesagt, wir werden den Hintergrund anpassen und den Charakter so lassen, wie er ist. Wir beginnen damit, dieses Medikament zu duplizieren. Wir halten den Alt-Knopf gedrückt und ziehen ihn nach oben. Wir wählen das Video oben und klicken auf das Stiftwerkzeug. Wir stellen sicher, dass der Cursor am Anfang des Videos steht. Dann wählen wir den Charakter wie folgt aus. Aber wir lassen ein Leerzeichen zwischen der Linie und dem Charakter. Im Gegensatz zu dem, was wir in der Photoshop-Software machen. Perfekt. Wir verstecken diese Ebene. Und wie Sie sehen, ist der Charakter ausgewählt. Wenn wir nun den Cursor bewegen, werden Sie feststellen, dass das Zeichen außerhalb des ausgewählten Bereichs liegt. Deshalb müssen wir die Linie dazu bringen, den Charakter zu verfolgen und sich damit zu bewegen. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten, dies zu tun, und viele möchten, indem sie auf den Maskenpfad klicken. Und wir passen die Maske jedes Mal manuell an, wenn sich der Charakter bewegt. Immer wenn wir den Cursor bewegen, bewegt sich der Charakter und wir können es einfach ausrichten, um das Zeichen manuell zu ziehen. Auf diese Weise ist es sehr schwierig, besonders wenn das Video zu lang ist und der Charakter oder das Objekt zu schnell bewegt. Wir benutzen lieber den zweiten Weg, den automatischen Weg. Wir klicken auf die Option Ausgewählte Maskenvorwärtsoption verfolgen. Diese Option hat drei Typen: Position, Skalierung und Drehung, dann Position und Drehung und dann einfach positionieren. Wir wählen Position, Skalierung und Rotation aus. Wir haben auf die Spur ausgewählte Maske vorwärts geklickt und die Software richtet sie wartet ein bisschen. Hier sind wir. Wir verstecken diese Ebene. Der Charakter ist ausgewählt. Da wir nun mit Liquid am Hintergrund arbeiten wollen, konvertiert es, um den Hintergrund auszuwählen. Wir haben das wieder gezeigt und jetzt fangen wir an, am Hintergrund zu arbeiten. Wir verwenden das grundlegende Korrekturmenü. Nur die Schatten, die Schwarzen, die Highlights, der Kontrast. Jetzt ist es besser. Nachdem wir den Hintergrund angepasst haben, können Sie sehen, dass es hier an diesem Raum einen merklichen Heiligenschein oder Unterschied gibt. Um es zu beheben, klicken wir auf Maske und wir bekommen diese drei Punkte hier. Wir klicken und ziehen die mittleren Punkte. Dann ziehen wir die äußeren Punkte und machen die Farbverläufe hierher. Wir verstecken die Zeile und jetzt können Sie sehen, dass der Charakter mit dem angepassten Hintergrund zusammengeführt wird. Können wir es so behalten, bis wir das beste Ergebnis erzielen. Werfen Sie einen Blick auf das Video. Dies ist vor und nachdem wir den Hintergrund angepasst haben. diese Maske zu verschieben, entfernen wir dieses Video. Dann duplizieren wir das Video erneut. Jetzt werde ich nur das Gesicht des Charakters anpassen. Wir wählen das Stiftwerkzeug aus. Wir wählen das Gesicht des Charakters aus. Dann klicken wir auf Ausgewählte Maske vorwärts verfolgen. Wartet einen Moment. Die Software attraktiv Gesicht erfolgreich. Jetzt passen wir das Gesicht an. Nur die Schwarzen, die Schatten, die Highlights, der Kontrast und die Belichtung. Jetzt gehen wir zu Creative Sharpening. Perfekt. Sie können sehen, dass wir das gleiche Problem wie zuvor haben. Wir haben einen Heiligenschein im Gesicht. Also gehen wir zur Maske und passen es an. Du kannst diese drei Punkte sowieso du willst perfekt setzen. Wir klicken hier, wir schauen uns das Gesicht vorher und nachher an. Ich werde den Schärfer ein wenig verringern. Das ist besser. So können Sie bestimmte Stellen oder Spots in Ihrem Video anpassen , ohne das gesamte Video zu beeinflussen. Nur noch eine Sache. Das automatische Tracking funktioniert nicht ständig einwandfrei. Manchmal müssen Sie Ihren Charakter oder Ihr Objekt manuell ziehen , insbesondere wenn sich der Charakter oder das Objekt im Video schnell bewegt. Das war's für dieses Video, danke fürs Anschauen, und wir sehen uns im nächsten Video. 10. Farbe mit Maske ändern: Hallo und willkommen zu diesem Video. Im früheren Video haben wir gesehen, wie man Masken verwendet , um bestimmte Objekte anzupassen. Und in diesem Video werden wir sehen, wie Sie die Maske verwenden , um die Farbe des ausgewählten Objekts zu ändern. Wir werden die Farbe dieses gelben Objekts genau hier ändern . Wenn wir jedoch direkt zur UV ASU und die Objekte mit dem Selektor auswählen, passen Sie ihre Farbe an. Wir werden feststellen, dass alle Objekte mit dieser Farbe geändert werden. Aber wir wollen nur die Farbe dieses Objekts genau hier ändern . Wir duplizieren das Video. Wir gehen zur Kapazität und wählen das Stiftwerkzeug aus. Wir benutzen es genau wie das Objekt wie dieses. Das Objekt bewegt sich im Video leicht, also müssen wir es ziehen. Klicken Sie hier, um das Objekt automatisch zu ziehen. Wartet einen Moment. sind wir. Wir klicken auf „Blank“ und das ist gut. Jetzt ändern wir die Farbe des Objekts. Malen Sie es grün. Wie Sie sehen, haben wir nur die Farbe dieses Objekts geändert und der Rest des Videos ist intakt. Wir klicken auf „Spielen“. Perfekt. So können wir die Farbe bestimmter Objekte ändern , ohne den Rest des Videos zu beeinträchtigen. Dieses Video im Inland zieht die Objekte automatisch, aber auf diese Weise wird nicht ständig funktionieren. Und manchmal müssen Sie die Objekte manuell verfolgen, insbesondere wenn sich das Objekt im Video schnell bewegt. Im nächsten Video erkläre ich Ihnen, wie Sie Ihre Objekte manuell verfolgen können. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 11. Manuelle Mähung: Hallo und willkommen zu diesem Video. Im früheren Video haben wir über die Maske gesprochen und wie man sie zum Bearbeiten von Farben verwendet. Wir benutzen das Inland auf automatische Weise. Und jetzt werden wir sehen, wie man es manuell benutzt weil der automatische Weg nicht ständig funktioniert. Und ich zeige Ihnen ein Beispiel für Schulden. Wir haben damit angehalten, das Video zu duplizieren. Wir gehen zur Kapazität und wählen das Stift-Werkzeug aus. Wähle das Hemd des Charakters aus. Die Shirts sind ausgewählt. Jetzt knacken wir es automatisch. Schau hier und wir warten einen Moment. sind wir. Wie Sie sehen, kann die Software die Shirts besonders an den Seiten perfekt knacken . Deshalb müssen wir es manuell überprüfen. Wenn ich die Masse und das Video bewege, stellst du den Cursor auf die Sterne des Videos. Wir zoomen auf die Shirts. Wir wählen die Hemden mit dem Stiftwerkzeug aus. Wir klicken auf Maskierungspfad , um hier einen Keyframe zu platzieren. Klicken Sie hier und dann klicken wir auf den Pfeil nach rechts auf unserer Tastatur, um zum nächsten Frame zu gelangen. Wir passen die Maske an. Es ist nicht nötig, es für diesen Rahmen anzupassen. Also gehen wir zum nächsten Frame über. Sie können sehen, dass die Hemden außerhalb der Maske rutschen. Also müssen wir die Maske für diesen Frühling anpassen. Und wir gehen weiter Frame für Frame und die notwendigen Anpassungen an der Maske vor, bis zum Ende des Videos. Perfekt. Dies sind die Frames, die wir sagten. Jetzt können wir unser Objekt über das Korrekturmenü bearbeiten. Nur dieser Heiligenschein um das Objekt herum. Wir können den Objektwissenschaftler ändern, wenn wir wollen. Ich würde die grundlegenden Korrektureinstellungen wieder auf den Standardwert setzen. Und wie Sie sehen, haben wir die Farbe des Hemdes des Charakters erfolgreich geändert . So vektieren Sie Objekte manuell. Wie gesagt, es braucht einige Zeit und Mühe, aber es ist notwendig, da der automatische Weg nicht ständig funktionieren würde . Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 12. HSL: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir über das sekundäre HSL-Sekundärmenü sprechen. Wir werden es verwenden, um die Hautfarbe dieses Charakters genau hier zu bearbeiten . Ohne den Rest des Videos zu beeinflussen. Wir gehen zum Sekundärmenü HSL. Wir haben hier zu diesen Vorlesungstools. Dann die Farben. Wir haben hier den Farbton, die Sättigung und die Helligkeit. Dies sind alle Einstellungen im Sekundärmenü HSL. Jetzt verwenden wir den Selektor, um die Farbe auszuwählen, die wir anpassen möchten. Wir klicken auf den Selektor und wir haben die Hautfarbe geschlafen. Hier ist es ausgewählt. Jetzt kreuzen wir dieses Kästchen an. Wir sind, alles ist weg, außer der Farbe, die wir ausgewählt haben. Wir haben hier drei Möglichkeiten. Farbe schwarz Farbe Grau und Weiß ist schwarz. Wir wählen die Farbe grün aus. Wie Sie sehen, haben wir ein Problem. Die Skin des Charakters ist nicht vollständig ausgewählt. Wir klicken auf den zweiten Selektor. Dann klicken wir genau hier und wir wählen weiter bis wir das ganze Gesicht auswählen. Perfekt. Jetzt haben wir das dritte Selektor-Tool. Wir verwenden es, um die Auswahl jeder gewünschten Farbe aufzuheben. Zum Beispiel der Gelehrte. Sie können sehen, f. Haben wir die Phasenänderung nicht ausgewählt , also müssen wir sie so zurückbringen . Perfekt. Jetzt ist das ganze Gesicht ausgewählt. Wir können die Situation von hier aus festlegen. Wir können einfach so hinzufügen. Wir verwenden diese Einstellung, um die Kanten hier so zu mildern . Hier haben wir die Helligkeitseinstellung. Ich muss diesen Ort hier reparieren. Perfekt. Nur diese Farben. Wir deaktivieren dieses Kästchen. Jetzt können wir weitere Anpassungen vornehmen und sie werden nur auf die Haut des Charakters angewendet. Wir haben hier die Korrekturoption. Wir verwenden es, um die Hautfarbe anzupassen. So. Wir können es auch von hier aus anpassen. Wir können hier suchen, um die mittleren Töne, die Schatten und die Highlights Einstellungen zu erhalten. Nur die mittleren Töne und die Highlights dann die Schatten. Wie ich schon sagte, wir fangen mit den mittleren Tönen an. Dann hatten wir nur die Highlights. Dann passen wir die Schatten an. Perfekt. Schau es dir vorher und nachher an. Die Haut war ein bisschen grün. Jetzt ist es besser. Wir haben hier mehr Einstellungen, mit denen wir weitere Anpassungen vornehmen können . Wir können die Temperatur einstellen, die Sättigung schärfen oder eine beliebige Einstellung. Lassen Sie uns Ihnen helfen, das Sekundärmenü HSL zu verwenden , um nur die Hautfarbe zu verwenden. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 13. Color Augen: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir sehen, wie Sie Eichler in unseren Videos anpassen und bearbeiten können. Zuerst wählen wir zunächst das Auge mit der Maske aus. Wir haben zwei Möglichkeiten. Wir können das Video duplizieren und das Auge mit dem Stiftwerkzeug auswählen. Oder wir gehen zum Effekte-Menü. Möglicherweise haben Sie das Effekte-Menü hier drin. Falls es nicht da ist, gehe zu Fenster und überprüfe die Effekte von hier aus. Jetzt haben wir hier drin mit Lumetri Color gesprochen. Wir erhalten die Lumetri-Farbeinstellung hier im Farbkorrekturordner. Dann ziehen wir es und fügen es der Spur hinzu. Hier haben wir die Lumetri-Farbeinstellung. Wir können den Kreis verwenden, um das Auge so auszuwählen. Jetzt haben wir gerade darüber gesprochen , um sicherzustellen, dass es Verläufe zwischen den Highlights und dem Hautlicht gibt. Jetzt haben wir das Recht ausgewählt, damit wir anfangen, es so anzupassen. Wir passen die Belichtung geringfügig an. Dann der Kontrast, die Highlights, die Schatten. Erhöhen Sie die Sättigung oder verringern Sie sie je nachdem, was wir wollen. Jetzt erhöhen wir es. Als nächstes gehen wir zum Sekundärmenü HSL. Hat das Auge noch mehr getan. Wir gehen zur Korrektur und passen die mittleren Töne an. Nur die Highlights. Jetzt sieht das Auge besser aus. Schauen Sie sich das Vorher und nachdem wir unsere Anpassungen vorgenommen haben. Natürlich können wir weitere Anpassungen vornehmen, je nachdem , wie das Video aussehen soll. Wenn wir das Video abspielen würden, würde die Maske still bleiben und DI wird wegziehen. Beheben Sie das, wir klicken auf Maskenpfad. Wir verfolgen das Auge manuell so. Perfekt, wir klicken auf Play und hier sind wir. Wie Sie sehen, verwenden wir diesen Cursor um die Kante weicher zu machen und den Lichtunterschied zwischen dem I und der Haut zu verfälschen , damit sie natürlich aussieht. So können wir die Augen in unseren Videos anpassen. Wie der gleiche Prozess für das andere Auge. Wir machen es auch hier zu den Steigungen. Perfekt. Werfen Sie einen Blick auf die Augen davor und nachher. Die Augen sehen jetzt viel besser aus, wir verfolgen den Maskenweg auch manuell für dieses Auge. Perfekt. Wie Sie sehen, sind DI viel besser. So sieht es nur in unseren Videos aus. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 14. Einstellungsebene: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir über die Funktion der Einstellungsebene sprechen , die es uns ermöglicht, einzelne Effekte, mehrere Videos gleichzeitig anzuwenden . Anstatt den Effekt alleine auf jedes Video anzuwenden, haben wir hier drei Videos. Es ist das gleiche Video, aber es ist geteilt 23. Wenn ich jetzt jedes Video selbst anpassen möchte, wird es viel Zeit in Anspruch nehmen, besonders wenn wir so viele Videos haben. Deshalb nutzen wir die Einstellungsebene um uns Zeit und Mühe zu sparen. Jetzt gehen wir zur Projektanpassungsebene. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste und wir wählen neues Element. Dann wählen wir Einstellungsebene aus. Wir bekommen dieses Fenster hier mit den Videoeinstellungen. Wir klicken auf Okay. Dann ziehen wir die Einstellungsebene und legen sie genau hierher. Wir passen es an, um alle Videos zu füllen. Dann beginnen wir mit unseren Anpassungen. Wir wählen die Einstellungsebene aus und gehen zum grundlegenden Korrekturmenü. Wir hörten auf, indem wir die Schwarzen als die Weißen angepasst haben. Nur die Schatten. Die Highlights kontrastieren nur das Weiß leicht. Die Schwarzen auch. Dann erhöhen wir die Sättigung, erhöhen die Exposition. Dann gehen wir zu Farbsättigungskurven. Wir waren einfach irgendwie so. Wir gehen zurück zum grundlegenden Korrekturmenü, das sind die Schwarzen. Erhöhen Sie, die Highlights. Perfekt. Dies ist die Anpassung. Es ist einfach. Jetzt schauen wir uns das zweite Video an. Hier ist es vor und nachdem wir unsere Anpassungen vorgenommen haben. Du siehst, dass es auch darauf angewendet wird. Und das Gleiche gilt für das dritte Video. So können wir also mehrere Videos gleichzeitig anpassen. Sie fügen die Einstellungsebene und dann die Klammer hinzu, um alle Videos abzudecken , bei denen Sie Ihre Anpassungen nicht vorgenommen haben. Und wir bekommen nur Anpassungen für die ersten beiden Videos. Fügen Sie dann dem dritten Video eine Differenzanpassung hinzu. Wir klicken einfach hier, wir ziehen es und wir haben die ersten 2 Videos behandelt. Aber was ist, wenn wir die Anpassung zum ersten und dritten Video hinzufügen und das mittlere Video überspringen möchten. Es ist sehr einfach. Wir richten die Einstellungsebene hierher, dann verwenden wir das Razor Tool, um sie so zu schneiden. Dann würden wir diesen Teil hierher führen. Wie Sie sehen, gelten die Anpassungen, die nur auf das erste und das dritte Video angewendet wurden. Wenn Sie dann Ihre Meinung ändern und auf alle Videos bewerben möchten, ziehen Sie es einfach so, um alle Videos abzudecken. So wenden Sie Ihre Anpassungen auf einfache und einfache Weise auf mehrere Videos an und sparen so viel Zeit und Mühe. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 15. Vergleichsansicht: Hallo und willkommen zu diesem Video. Im früheren Video haben wir darüber gesprochen, wie Anpassungen auf mehrere Videos gleichzeitig angewendet werden können. Jetzt haben wir diese beiden Videos. Wie Sie sehen, gibt es einen Unterschied in den Farben zwischen diesen beiden Videos. Bevor wir diese beiden Videos anpassen, müssen wir sie beide gleichzeitig sehen können. Wir gehen zu Color Wheels und Match. Dann klicken wir auf Vergleichsansicht. Wir sind jetzt können wir beide Videos sehen und vergleichen. Sie können diese Fenstergröße beliebig anpassen. Jetzt werden wir in diesem Video das zweite Video auf das Schwarz einstellen. Der erste. Wir haben hier mehrere Möglichkeiten. Dies ist eine vertikale geteilte Ansicht beider Videos. Und hier haben wir eine horizontale geteilte Ansicht. Wir sehen beide Videos wieder vollständig und passen die Farben dieses Videos an die ersten an. Es ist sehr einfach. Wir verwenden den Weißabgleich-Selektor. Klicken Sie hier und hier sind wir. Dann können wir den Rest der Einstellungen anpassen, wenn wir möchten. So können Sie zwei Videos gleichzeitig sehen und leicht zwischen ihnen vergleichen. Anstatt zwischen den Videos hin und her zu gehen, können Sie Ihre Anpassungen vornehmen. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 16. Schwarzer und weißer Look: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video sehen wir, wie Sie Ihre Videos in Schwarzweiß zeigen können. Wir haben dieses Video hier als Beispiel. Jetzt gehen wir zum Effekte-Menü. Ich lege es hier hin. Es kann hier in Ihrer Schnittstelle erscheinen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Effekte hier überprüfen. Wir tippen Schwarz und Weiß. Scrolle nach unten. Hier ist es. Wir ziehen es und legen es genau hier hin. Hier sind wir. Das Video wird in Schwarz und Weiß gezeigt. Dann können wir hier einige Anpassungen vornehmen, wenn wir wollen. So können Sie Ihre Videos in Schwarzweiß anzeigen und dann über das grundlegende Korrekturmenü weitere Anpassungen vornehmen . Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihre Einstellungen leicht halten , damit Sie das Video nicht bohren. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 17. Lt erstelle und verwende die Lt: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir über die Lats sprechen, sagen wir das viel Zeit, da wir unsere Videos mit einem einzigen Klick abdecken können . Wir haben hier dieses Video als Beispiel. Es sind Wissenschaftler wie diese, die den Kontrast erhöhen. Erhöhen Sie die Highlights leicht. Wir verringern die Schatten. Die Weißen, die Schwarzen. Erhöhen Sie die Sättigung. Wir gehen zum kreativen Menü, erhöhen den Schärfer. Wechseln Sie zum Kurvenmenü und gehen Sie zu den Farbsättigungsperioden. Wir verwenden die Selektoren, um das Aquarell auszuwählen , und wir passen das Aquarell so an. Wir gehen zurück zum grundlegenden Korrekturmenü. Wir können das Wappen einfach entlarven , um es leicht zu vergrößern. Perfekt. Dies ist das Video vor und nachdem wir unsere Anpassungen vorgenommen haben. Jetzt müssen wir diese LUT retten. Es ist sehr einfach. Zeigen Sie blind Ihre Anpassungen. Du klickst hier und wählst Cube exportieren aus. Wählen Sie den Ort aus, an dem Sie Ihr Los speichern möchten, Ihren Namen und klicken Sie dann auf Speichern. Jetzt lösche ich diese gerade vorgenommenen Anpassungen. Jetzt gehen wir zu Basic Correction. Wir klicken auf Input LUT wählen dann Durchsuchen aus. Wir suchen die Datei , die wir gespeichert haben, öffnen sie und wer wir sind. Die Anpassungen werden sehr einfach auf unser Video angewendet. Jetzt füge ich ein weiteres Video hinzu. Hier ist es. Jetzt werde ich den gleichen Breitengrad anwenden wie Video. Ich gehe zu Basic Correction, ich klicke auf Input LUT, und ich wähle Durchsuchen und okay, die letzte Datei, ich öffne sie und hier ist es. So können wir hinzufügen. Lass uns unsere Videos machen. Natürlich musst du mehrere Lose machen und dann das passende auf dein Video anwenden. Wenn Sie einen Lead haben, den Sie zu mehreren Videos gleichzeitig führen möchten , ist es sehr einfach. Ich lösche diese beiden Lose hier. Ich werde dieses Video teilen, um mehreren Videos in der Timeline zu helfen . Wir haben hier fünf Videos und dann möchten wir einen einzigen Brief anwenden, alle gleichzeitig. Alles was wir tun müssen, ist mit der rechten Maustaste hier zu klicken. Wählen Sie ein neues Element aus, dann wählen wir Einstellungsebene aus. Wir bekommen dieses Fenster, wir klicken auf Okay. Wir fahren die Einstellungsebene und legen sie genau hier hin. Dann verteilen wir es auf alle Videos. Wir stellen sicher, dass die Einstellungsebene ausgewählt ist. Dann gehen wir zu Input LUT und wählen Durchsuchen aus. Wir lokalisieren die Lats, wir öffnen sie und hier wird es auf alle Videos gleichzeitig angewendet. Auf diese Weise sparen wir viel Zeit und Mühe. Und natürlich können wir weitere Anpassungen an der linken Seite vornehmen , wenn wir wollen. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 18. Cenematic Look: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir sehen, wie Sie unseren Videos einen filmischen Look verleihen können. Wir haben diese drei Videos hier als Beispiel. Wir haben das erste Video geschlafen und gehen dann zum Menü Color Wheels and Match. Dann passen wir das Video Scholar an. Wenn Sie jetzt bemerken werden, wenn wir den Videoscanner ändern, haben wir auch die Farbe der Charakterhaut geändert. Jetzt werden wir sehen, wie man den Videowissenschaftler ändert ohne die Hautfarbe des Charakters zu beeinflussen. Wir haben damit begonnen, zum Sekundärmenü der HSL zu gehen. Wir wählen die Hautfarbe aus. Sieh mal hier. Wir können nur die Hautfarbe sehen und passen die Einstellungen an, um das ganze Gesicht zu sehen. Dann fügen wir die fehlenden Teile hier hinzu. Wir verstecken diesen Teil hier, wir hatten alle Teile , die wir nicht brauchen, und wir behalten die, die wir brauchen. Wir klicken hier. Wenn ich jetzt Anpassungen vorgenommen habe, wird es auf das Gesicht des Charakters angewendet. Was wollen wir das nicht? Wir möchten die Anpassungen auf den Hintergrund anwenden. Also klick hier und hier sind wir jetzt bei den Anpassungen werden auf den Hintergrund angewendet. Nur die Hintergründe sehen aus, was die Einstellungen sind, um das Aussehen zu bekommen, das wir uns vorher und nachher ansehen möchten. Wie du gerade im Hintergrund siehst und das Gesicht des Charakters intakt gehalten hast. Hier ist vorher und danach kann man sehen, dass das Gesicht das gleiche ist. Wir klicken auf Play und hier sind wir. Jetzt können wir diese Einstellungen verwenden , um alle Anpassungen vorzunehmen, die der Hintergrund haben soll, ohne Gesicht des Charakters zu beeinträchtigen. Wir gehen zum zweiten Video über. Wir werden das Gleiche tun. Wir fügen dem Video ohne Effektschnittstelle den filmischen Look hinzu. Wir gehen zum Sekundärmenü HSL. Wir haben das Gesicht des Charakters mit lokalisiert ausgewählt , um die ausgewählten Teile zu sehen. Und wir fügen diese Spots hier hinzu , um das ganze Gesicht auszuwählen. Perfekt. Jetzt deaktivieren wir dieses Kästchen und wir würden hier suchen, um den Hintergrund anzupassen. Wir nehmen unsere Anpassungen vor. Wir machen es zum Hintergrund bläulich. Werfen Sie einen Blick auf das Video, bevor und nachdem wir unsere Anpassungen vorgenommen haben. Das Video ist jetzt besser und das Gesicht des Charakters ist intakt. Du gehst zum letzten Video. In diesem Video bewegt sich der Charakter, also müssen wir das Gesicht des Charakters mit der Maske auswählen. Wir gehen zum Effekte-Menü mit dem Typ Lumetri Color und ziehen es auf das Video. Dann wählen wir das Gesicht mit dem Stiftwerkzeug aus. Wir sind nur die Steigungen von hier aus. In diesem Video müssen wir die Maske manuell hinzufügen, was bedeutet, dass wir das Chaos in jedem Bild anpassen müssen. Wir sagten den Cursor zu Beginn des Videos. Dann klicken wir auf den Maskenpfad. Wir setzen den Cursor am Anfang des Videos. Dann klicken wir auf Maskenpfad und passen die Maske an jedem Frame an. Wir machen so weiter bis wir das ganze Video abgedeckt haben. Ich werde es so einfach wie möglich halten , da dies viel Zeit in Anspruch nehmen würde und der automatische Weg bei diesem Video nicht funktionieren würde. Hier sind wir. Klicken Sie niemals auf invertiert es, wenden Sie die Anpassungen auf den Hintergrund an. Wir gehen zur Lumetri-Farbe, wählen das Menü Farbräder und Match und nehmen unsere Anpassungen vor. Wir klicken auf Play und hier sind wir. Werfen Sie einen Blick auf den Hintergrund davor und nachher. Und wie Sie sehen, bleibt das Gesicht des Charakters intakt. So kannst du einen Film hinzufügen, der zu deinen Videos gesperrt ist, ohne das Gesicht des Charakters zu beeinträchtigen. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 19. die Farbe mit adjustments: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir sehen, wie Sie unsere Videos auf andere Weise färben können. Wir haben dieses Video hier als Beispiel. Und wir werden die Bewertung abdecken, indem mehrere Anpassungsebenen hinzufügen und zusammenführen , bis wir die gewünschten Ergebnisse erhalten. Lasst uns hier klicken. Wir wählen eine neue Elementanpassungsebene aus. Wir erhalten dieses Fenster und klicken auf Okay, um die Einstellungsebene hinzuzufügen. Dann werden wir zwei weitere hinzufügen. Jetzt können wir sie so ausrichten. Wir haben einfach nicht die Länge des Videos angepasst. Perfekt. Jetzt wählen wir die erste Einstellungsebene aus und wenden die grundlegenden Korrekturanpassungen auf diese Ebene an. Also gehen wir zum grundlegenden Korrekturmenü und nehmen unsere Anpassungen vor. Wir haben damit begonnen , die Schatten anzupassen. Kontrast. Wir passen die Schatten ein bisschen mehr an. Die Schwarzen, die Highlights, die Belichtung. Natürlich müssen Sie nicht die gleichen Anpassungen vornehmen , um genau hier vorzunehmen. Jetzt wählen wir die zweite Einstellungsebene aus. Wir gehen zum kreativen Menü und nehmen unsere Anpassungen vor. Wie ich schon sagte, Sie müssen nicht die gleichen Anpassungen vornehmen, die ich gerade mache. Dann gehen wir zum Kurvenmenü. Wir passen die Farben an. Du siehst jetzt, dass es besser aussieht. Dann haben wir die dritte Einstellungsebene gerutscht. Gehen Sie zum Menü Color Wheels and Match, und wir nehmen unsere Anpassungen auch hier vor. Nachdem wir fertig sind, können wir unseren Farbverlauf mithilfe der Ebenen anpassen . Die erste Schicht. Dann gehen wir zum fünften Kontrollmineral und wir bekommen diese Einstellungen genau hier. Dann können wir die Deckkraft jeder Ebene anpassen. Natürlich können wir zurückgehen und jede gewünschte Einstellung reparieren bis wir die gewünschten Ergebnisse erhalten. Auf diese Weise können wir die Einstellungsebenen verwenden , um unsere Videos farblich zu bewerten und wie wir jede Ebene für unsere Einstellungen verwenden können , bis wir das gewünschte Ergebnis erhalten. Wir haben hier zu viel Sättigung, also verringern wir sie. Perfekt. Wie gesagt, wir nehmen unsere Anpassungen auf jeder Ebene vor und passen sie dann an. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 20. Dockyard: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video und in den kommenden Videos werden wir an mehreren Beispielen arbeiten. Wir haben hier am ersten Beispiel das Video, das Sie hier sehen. Wir werden farblich abgestuft. Es ist ein Video von einem Dock Yard. Und wir werden die Farbe des Wassers ändern. Um die Farbe des Wassers zu ändern, gehen wir zu Kurven, Sättigungskurven, USU-Option. Zuerst müssen wir die Farbe des Wassers auswählen. Das Wasser ist grün und blau hier drin. Wir wählen die grüne Farbe und die blaue Farbe aus. Wir fügen hier einen Punkt hinzu und nur die Farbe. Wir fügen hier einen weiteren Punkt hinzu und es entdeckt es auch einfach. Wir erweitern die Auswahl, um alle Spots auszuwählen, die wir benötigen, um bisher benötigen, um uns das Video anzusehen. Jetzt müssen wir die Farbsättigung erhöhen. Gehe zum grundlegenden Korrekturmenü und wir erhöhen die Sättigung. Perfekt. Sie können weitere Anpassungen am Video vornehmen. Erhöhen Sie die Belichtung ein wenig. Der Kontrast, die Highlights. Wir verringern den Schatten leicht. Wie Sie sehen können, das Wasser silbergrün, also müssen wir es ein bisschen blau aussehen lassen. Wir gehen zum Menü „Color Wheels and Match“. Wir sind nur die Mitteltöne, die Highlights und Schatten, um das Wasser perfekt aussehen zu lassen, gehen wir zurück zum grundlegenden Verbindungsmenü. Wir verwenden die weißen Buchstaben, um den weißen Gelehrten im Video zu korrigieren. Spots hier ein bisschen lila. Also gehen wir zurück zur USU und reparieren sie. Perfekt. Schau dir jetzt das Video vorher und nachher an. Es sieht viel besser aus. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 21. Natürliches landscape: Hallo und willkommen zu diesem Video. Dies ist das Video, an dem wir dieses Mal arbeiten werden. Wir haben damit begonnen, in das grundlegende Korrekturmenü zu gehen und das SEC-Video ist etwas dunkel, daher müssen wir die Belichtung leicht erhöhen. Erhöhen Sie den Kontrast auch geringfügig. Wir erhöhen die Highlights. Wenn Sie die Highlights oder das Weiße erhöhen, müssen Sie vorsichtig sein, denn wenn Sie die Highlights vergrößern oder die Weißen zu sehr einige Details verschwinden, stellen Sie sicher, dass sie mäßig erhöht werden. Achte immer auf die weißen Flecken in deinen Videos. Zum Beispiel, dieser Typ hier, wenn ich die Highlights zu sehr vergrößere , wird es nicht gut aussehen. Und wie gesagt, das Gleiche gilt für die Weißen hier drin. Stellen Sie sicher, dass Sie die Dinge im Gleichgewicht halten. Erhöhen Sie jetzt die Schatten ein wenig. Der Kontrast. Perfekt. Das Video sieht besser aus. Gehe jetzt zum Fenster von Lumetri Scopes. Wir haben die Wellenform Noma gezeigt. Verstecken Sie den RGB. Die Exposition muss leicht reduziert werden. Perfekt. Jetzt arbeiten wir an der grünen Farbe Individuum. Wir würden zu Kurven gehen, Sättigungskurven, USV, Sättigung verwenden . Wir wählen die Art von Grün aus. Wir erhöhen es so , um es lebendiger zu machen. Jetzt gehen wir zum Menü „Color Wheels and Match“. Wir passen auch die Schatten, die mittleren Töne und die Highlights an. Perfekt. Werfen Sie einen Blick auf das Video vorher und nachher. Es sieht viel besser aus. Jetzt. Wenn Sie möchten, können Sie die Farben erhöhen, stellen Sie einfach sicher, dass Sie sie nicht zu stark erhöhen. So können wir ein Video wie dieses hier färben , Videos von Naturlandschaften. Wir können die Sättigung leicht erhöhen. Dies ist das Video davor und nachher. Wie ich schon sagte, es sieht jetzt besser aus für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 22. Objektfarbe ändern: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir sehen, wie Sie die Farbe dieses Autos genau hier ändern können. Wir begannen damit, zu Kurven, Farbsättigungskurven zu gehen. Wie ich bereits erklärt habe, verwenden wir die UVs You Optionen , um die Farben zu ändern. Deshalb verwenden wir diese Vorlesung , um den Knorpel auszuwählen. Schreiben Sie das irgendwie ausgewählt. Wir können es in jede Farbe ändern, die wir wollen. Ändere es in grün. Aber wie Sie sehen, gibt es hier einige Flecken , die immer noch rot sind. Die Wache ist nicht 100% grün. Um das zu beheben, müssen wir die Farbauswahl erweitern , um alle roten Farbtöne hier abzudecken . Wir haben nicht gerade angefangen zu verschwinden. Wir machen weiter, bis wir 100% grüne Farbe bekommen. Wir können inkubieren, um einen Blick auf das Video zu werfen. Perfekt. Wir verstecken den Lumetri-Farbeffekt. Und wie Sie wissen, ist das Rücklicht normalerweise rot, nicht grün. Um dies zu beheben, müssen wir dem Tageslicht eine bewegliche Maske hinzufügen . Vergrößern Sie das Licht. Wir benutzen das Stiftwerkzeug, lassen Sie einfach das Licht. Wir wollen, dass das Licht rot ist, nicht das Auto. Also klicken wir auf einen Durchschnitt darauf. Wenn ich jetzt auf Play klicke, wirst du sehen, dass der rote Fleck vom Licht entfernt. Wir müssen Masken-Tracking hinzufügen. Wir gehen zu Mask und klicken auf das ausgewählte Durcheinander verfolgen. Wir werden sehen, ob der automatische Weg funktioniert weil dies manchmal nicht der Fall ist und wir verwenden den manuellen Weg. Warte einen Moment. Wir sind das automatische Masken-Tracking funktioniert. Wenn dies nicht der Fall wäre, müssten wir die Maske Frame für Frame fallen lassen, wie ich es zuvor erklärt habe. Jetzt zoomen wir das Tageslicht an. Wir fügen die Farbverläufe um die Maske herum hinzu. Leere. Hier sind wir. Die Farbe des Autos ist perfekt verändert. Natürlich können Sie die Farbe in jede gewünschte Farbe ändern . Wir haben noch ein paar Beispiele, an denen wir arbeiten können. Wir werden das Elternteil dieses Videos ändern , damit es so aussieht, als würde es gesprüht werden. Wir werden die Farbe des Grasgrades ändern. Wir gehen zu Kurven, Farbsättigungskurven, USU. Wir wählen die Grasfarbe aus und ändern sie in Grün. Dann gehen wir zum grundlegenden Korrekturmenü, um diese grüne Farbe zu reparieren, damit sie realer aussieht. Wir verwenden den beleuchteten Buchstaben um die Farbe Weiß zu korrigieren, den Kontrast und die Schatten zu erhöhen. Dann gehen wir zu Color Wheels und Match. Muss die grüne Farbe reparieren. Nur die Mitteltöne, Schatten und die Highlights. Perfekt. Wir klicken auf „Play“. Hier sind wir. Das Video. Sieht aus, als wäre es in diesem Frame gefilmt. Dies ist der Vorgang, um die Farben der Objekte in Ihren Videos zu ändern . Dies ist das Video davor und nachher. Es sieht perfekt aus. Nun, das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 23. Weißes Gleichgewicht einstellen: Hallo allerseits, Willkommen zu diesem Video. In diesem Video arbeiten wir genau hier an dem Video, das wir haben. Sehen Sie in unseren Videos, wie Sie das Weiße korrigieren können. Wir haben damit begonnen, in das grundlegende Korrekturmenü zu gehen. Und wir verwenden den Weißabgleich-Selektor, um diesen Impuls auszuwählen, der weiß sein soll. Klicken Sie auf die weiße spanische Vorlesung, dann klicken wir direkt hier. Und wie du siehst, wurde die gelbe Farbe und das Video weiß. Aber es ist nicht 100% weiß und benötigt mehr Anpassungen. Wir erhöhen den Kontrast. Wir gehen zum Menü „Color Wheels and Match“. Sie können sehen, dass es hier immer noch ein bisschen gelb ist, also nur die mittleren Töne und die Highlights und die Schatten, die mittleren Töne wie diese. Dann passen wir die Highlights an und passen die Schatten an. Wir haben immer noch ein paar gelbe Flecken hier drin. Wir gehen zu Kurven, Farbsättigungskurven Sie festgelegt haben, und wir wählen hier die gelben Flecken aus. Sie sehen, wenn Sie darauf geklickt haben, wurde die gelbe Farbe automatisch ausgewählt , da dieser Fleck immer noch ein bisschen gelb ist. So kann es die Farbe von Gelb einfach nicht entfernen. Jetzt ist es weg. Erhöhen Sie die Sättigung der Farbe Rot. Hier drin. Wir gehen zurück zum grundlegenden Korrekturmenü und erhöhen den Kontrast leicht. Perfekt. Werfen Sie einen Blick auf das Video, bevor und nachdem wir die weiße Farbe korrigiert haben. Das war's also für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 24. Plane: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir das Video, das wir haben, genau hier integrieren und seine Qualität verbessern. Wir haben damit begonnen, in das grundlegende Korrekturmenü zu gehen. Wir erhöhen den Kontrast, um das Video klarer zu machen. Dann verwenden wir den Weißabgleich-Selektor, um eine Verbesserung der Weißen zu wählen, die unser Video erhalten haben. Dann passen wir die Schatten an, nur die Highlights. Das ist besser. Jetzt gehen wir zum Create Menü und erhöhen den Schärfer des Videos. Jetzt werden wir eine Kinoreihe hinzufügen, die dem Video gesperrt ist. Wird ein bisschen bläulich. Nur die mittleren Töne, die Highlights und die Schatten. Perfekt. Das ist vorher und das ist danach. Jetzt sieht die Qualität viel besser aus. Wir müssen aus dem Flugzeug raus. Wir duplizieren das Video. Dann fügen wir die Maske dem Flugzeug hinzu, das er nicht haltbar war. Wir gehen zurück zum grundlegenden Korrekturmenü und erhöhen die Weißen. Lass es ein Flugzeug besser aussehen. Gehe zum Fenster Lumetri Scopes. Klicken Sie mit der rechten Maustaste hier und wir haben Waveform Luma geschlafen. Wir verstecken die Parade RGB. Jetzt können Sie sehen, dass die Wellenform innerhalb der normalen Grenzen über 0 und unter 100 liegt. Wir zeigten die Parade RGB zurück. Wir müssen die blaue Farbe leicht verringern. Perfekt. Dies ist das Video davor und nachher. Jetzt sieht es besser aus. Schön das Video zu sehen. Und wie Sie sehen, rutscht die Maske weg. Also müssen wir die Schuld ziehen. Ich habe das automatische Tracking bereits ausprobiert , aber es hat nicht funktioniert. Also werden wir die Schuld manuell verfolgen. Wir setzen den Cursor an den Anfang des Videos klicken dann auf Maskenpfad. Wir wählen die Maske aus, bewegen den Cursor und nur die Nachricht entsprechend. Wir machen weiter bis zum Ende des Videos. Perfekt. Jetzt ist die Maske eingestellt. Nur die Farbverläufe im Inland sahen, dass es keinen offensichtlichen Unterschied zwischen den beiden Farben gibt. Wir klicken auf Play und wer wir sind. Dies ist das Video davor und nachher. Natürlich können Sie das Video bei Bedarf weitere Anpassungen vornehmen. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 25. Color mit grading: Hallo allerseits und willkommen. In diesem Video werden wir dieses Video genau hier behandeln. Wie Sie sehen, ist das Video etwas dunkler als sonst, also werden wir sehen, wie wir es beheben können. Wir haben das Video abgespielt. Hier ist es. Wenn Sie nun gut hinschauen, werden Sie feststellen, dass die Hautfarbe des Charakters der Farbe dieser Medikamente ähnelt. Wenn wir also das Sekundärmenü HSL verwenden , um die Charakter-Skin auszuwählen, werden auch die Felsen ausgewählt, und alle Anpassungen werden auf beide angewendet. Hier lass mich es dir zeigen. Wie Sie sehen, werden auch die Felsen ausgewählt und mehr Skin fügen wir weitere Steine hinzu, die ebenfalls bearbeitet werden. Was können wir tun, um das zu beheben? Wir würden damit beginnen, das Video zu duplizieren. Wir wählen die oberste aus und fügen eine Maske hinzu, die nur das Zeichen auswählt. Wenn wir den Charakter anpassen, beeinflussen wir die Felsen nicht. Jetzt fügen wir die Maske mit dem Stiftwerkzeug hinzu. Wir fügen den Charakter hinzu, der ausgewählt ist. Wenn wir die Maske jetzt automatisch verfolgen, ist sie nicht genau, also ziehen wir sie manuell. Klicken Sie auf Maskenpfad, bewegen Sie den Cursor hierher und wir passen die Nachricht entsprechend an. Perfekt, wir machen weiter. Wir bewegen den Cursor und passen uns entsprechend an. Wie ich schon sagte. Perfekt, der Charakter wird vielleicht nicht genau hier ausgewählt, aber ich erkläre Ihnen nur den Prozess in Ihren Projekten, Sie müssen sicherstellen, dass alles präzise und perfekt ist möglich. Und natürlich müssen Sie in Ihrem Budget die Maske Frame für Frame anpassen und immer auf die Details achten. Jetzt ist das Chaos fertig. Wir gehen zum Sekundärmenü HSL, wählen die Skin des Charakters und verstecken das zweite Video. Dann schauen wir hier hin und wir haben Haut des ganzen Charakters geschlafen. Ich überprüfe die Option „ Farbnote“. Und wir haben die siebte Videotasche gezeigt. Jetzt können wir den Charakter anpassen. Wir gehen zum grundlegenden Korrekturmenü, erhöhen die Belichtung. Wir sollen nur die Highlights gegenüberstellen. Dann Sättigung. Wir gehen zurück zum Sekundärmenü HSL, das auch die mittleren Töne, Highlights sind. Die Schatten. Ich möchte die Highlights und Mitteltöne ein bisschen mehr perfekt anpassen. Werfen Sie einen Blick auf den Charakter davor und nachher. Nur ein Chaos-Farbverlauf wie dieser. Wir klicken auf Spielen und du siehst dass es einen Heiligenschein um den Charakter gibt. Wir haben das zweite Video und nur den Hintergrund gerutscht. Perfekt. Wir klicken auf „Play“. Hier sind wir, der Heiligenschein ist weg. Ich werde das Video duplizieren, um dir das Video vorher und nachher zu zeigen . Wie Sie sehen, haben wir die Haut des Charakters mit EPS-Effekt im Hintergrund in Steine angepasst . Wir können dem Hintergrund auch einen Unschärfe-Effekt hinzufügen. Wir haben den Hintergrund ausgewählt. Dann gehen wir zum Effekte-Menü und geben Unschärfe ein. Dann fügen wir dem Video den Gaußschen Unschärfe-Effekt hinzu. Wir passen die Brenner von hier aus an. Wir haben die Effekte hinzugefügt, damit der Fokus auf dem Charakter liegt, nicht auf dem Hintergrund. Und hier sind wir. Dies ist das Video davor und nachher. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video. 26. Farbgradierung von food: Hallo und willkommen zu diesem Video. In diesem Video werden wir das Video, das wir haben, genau hier integrieren . Wir werden damit beginnen, den Kontrast des Videos anzupassen. Dann verwenden wir den Weißabgleich-Selektor, um Punkte mit weißer Farbe auszuwählen , die so korrigiert sind. Erhöhen Sie den Kontrast leicht, erhöhen Sie auch die Sättigung , damit die Farben gesättigter aussehen. Wie Sie wissen, müssen Videos, die Lebensmittel enthalten gesättigte Farben haben, damit das Essen besser aussieht. Perfekt. Jetzt vergrößern wir Oberlichter. Wir gehen zum kreativen Menü. Wir erhöhen den Schärfer. Als nächstes gehen wir zum Kursmenü , um einige dieser Farben anzupassen. Wir gehen zu den Farbsättigungskurven und verwenden diese Vorlesung, um die Tomate auszuwählen. Wir erhöhen die Sättigung der Tomate und der Chilenen im Video. natürlich sicher, dass die Farben im normalen Bereich liegen. Wir haben das Fenster Lumetri Scopes gezeigt , um ihre Level im Auge zu behalten. Das Gleiche gilt für die Farbe Grün hier drin. Perfekt. Werfen Sie hier einen Blick auf das Video vorher und nachher. So können wir großartige Videos einfärben, die Lebensmittel enthalten. Wie gesagt, wenn Lebensmittelfarben gesättigter sind, sieht es besser aus. Das war's für dieses Video. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten Video.