Preisfindung für deine Arbeit und Verhandlungen mit Kunden

1. Einführung: Hi, mein Name ist Jesse LeDoux. Ich bin Art Director, Illustrator, Designer, wohne in Seattle, Washington. Meine vorherigen Klassen waren am lustigen Ende des Spektrums, Dinge wie Poster und Charakterdesign, und jetzt ist es Zeit, sich zum nicht so lustigen Ende des Spektrums zu bewegen und über die Preisgestaltung Ihrer Arbeit zu sprechen und mit Kunden zu verhandeln. Ich habe mehr als 20 Jahre Erfahrung in der Zusammenarbeit mit Kunden, sowohl groß als auch klein. Die Kleinen, von denen Sie noch nie gehört haben, und die Großen sind Leute wie Disney, Starbucks, Target, Amazon, Facebook, Nike. Sie sind alle wichtig und die Art und Weise, wie Sie mit ihnen umgehen, unabhängig davon, ob sie groß oder klein sind, ist im Wesentlichen die gleiche. Wenn Sie ein kreativer Freiberufler sind, nur anfangen oder sich fragen, wie Sie Ihr kreatives Geschäft ein wenig besser umgehen können, ist diese Klasse genau das Richtige für Sie. Diese Klasse gibt Ihnen einen Rahmen, wie Sie Ihre Arbeit bewerten können, beginnend mit Ihrer ersten Antwort an den Kunden, Möglichkeiten, Ihre Arbeit zu preisen, Ihre Bedingungen für das Projekt, und schließlich, Abschluss des Projekts und Senden Ihre endgültige Rechnung. Was wir nicht bekommen werden, sind die endgültigen Zahlen, denn diese variieren stark je nach Kunde und Projekt, und Ihre Fähigkeiten, Fähigkeiten und wo Sie sich in Ihrer Karriere befinden. Diese Klasse bietet jedoch einen Rahmen, aus dem Sie eine Nummer finden können , die sowohl für sich selbst als auch für den Kunden fair ist. Über Geld zu sprechen ist schwer, aber hoffentlich macht diese Klasse es ein wenig einfacher. 2. Erste Antwort an den Kunden: Sie haben soeben eine E-Mail von einem potenziellen Kunden erhalten. Herzlichen Glückwunsch. Der schwierigste Teil ist erledigt. Jetzt ist es an der Zeit zu antworten. Das erste, was du tun willst, ist, ihnen zu danken. Sie hätten jemanden auf der Welt aussuchen können, und sie haben dich ausgewählt, und das sollte nie vergessen werden. Die zweite Sache, nach der man sie fragen sollte, ist ihre Zeitlinie. Sie haben Ihre Projekte, sie haben ihre. Sie müssen sicherstellen, dass ihr Umfang für das Projekt in Ihren Zeitplan passt. Das dritte, was Sie tun wollen, ist, sie zu fragen, ob sie irgendwelche Ideen oder Richtung für die Kunst haben. Dies wird helfen, auszufischen, ob es ein gutes Projekt ist oder ob es mit roten Fahnen übersät wird. Wenn sie eine ziemlich klare Richtung haben und es mit Ihrem Körper der Arbeit übereinstimmt, dann wird es wahrscheinlich ein ziemlich lustiges und unkompliziertes Projekt sein, wenn sie keine große Idee haben. Aber es scheint, dass sie schwer mit der Kunst umgehen werden. Das ist eine große rote Fahne. Sie sollten überlegen, ob Sie das Projekt übernehmen möchten oder nicht. Das vierte, was Sie tun wollen, ist, sie zu fragen, wer der Ansprechpartner sein wird. Wenn sie keine klare, prägnante Person haben , bedeutet das wahrscheinlich, dass es mehrere Köche in der Küche geben wird. Ich war in Situationen, in denen ich ein Plattencover für unsere Band gemacht habe. Alle Bandmitglieder haben Input, und es verwandelt sich in eine verrückte Dose Würmer, wo der Schlagzeuger eine Idee haben wird, die Gitarristen haben eine andere Idee und der Sänger wird noch eine andere Idee haben. Es schafft nur mehr Arbeit und Chaos und Chaos für das Projekt. Wenn Sie einen prägnanten Ansprechpartner haben, mit dem Sie sich während des gesamten Projekts beschäftigen werden. Es wird viel einfacher und viel angenehmer, um zu arbeiten.Das letzte, was Sie tun wollen, ist fragen Sie sie über ihr Budget. Viele Male haben Kunden Budgets bereits im Auge. zu wissen, dass wird eine Menge Arbeit in den Verhandlungsprozess zu sparen. 3. Verhandlung: Jetzt ist es an der Zeit, über die Preisgestaltung zu sprechen. Es gibt mehrere Möglichkeiten, wie Sie es tun können. Die erste ist mit einer Pauschalgebühr, wo es egal ist, ob Sie eine Stunde brauchen , um daran zu arbeiten oder 5.000 Stunden zu arbeiten. Sie erhalten den gleichen Preis für das Projekt. Die zweite ist stündlich, und hier weisen Sie für jede Stunde, an der Sie arbeiten, einen Betrag zu und verfolgen die Stunden, die Sie an diesem Projekt gearbeitet haben, und multiplizieren Sie diesen mit dem Stundensatz, den Sie vereinbart hatten. Die dritte ist eine Tantiemensituation, in der Sie einen Prozentsatz von dem Geld bekommen würden , das sie aus dem Projekt machen. Das macht wirklich nur Sinn, wenn es etwas Gutes gibt, das verkauft wird. Dann ist die letzte Sache etwas Kreatives. Arbeiten Sie für Bier, arbeiten Sie für einen Teil des Laufs von dem, was auch immer das Produkt ist oder was Sie tun möchten. Handel mit Waren oder Dienstleistungen. Ich gehe normalerweise pauschal, nur weil ich auf diese Weise effizient arbeiten kann und es keine Überraschungen gibt, wenn es an der Zeit ist, die Rechnung zu senden. Stündlich kann ein wenig chaotisch werden, wenn etwas länger dauert, während es mit einer Pauschalgebühr für mich am Ende keine Überraschungen gibt und ich mag das. Auf diese Weise wissen sowohl ich als auch der Klient, worauf wir hineinkommen. 4. Wenn der Kunde ein Budget hat: Wenn Sie sich in dieser ersten E-Mail daran erinnern, dass Sie an den Kunden geantwortet haben, haben Sie gefragt, ob er ein Budget hatte. Von hier aus werden wir es in zwei verschiedene Teile aufteilen. Wenn sie ein Budget haben, dann reden wir zuerst darüber, und wenn sie dich um das Budget bitten, werden wir das nächste ansprechen. Also zuerst, wenn sie mit einem Budget zurückgekommen sind, hier sind einige Dinge zu beachten. Die erste, wie lange, glaubst du, wird es dauern, bis die Arbeit abgeschlossen ist? Es ist hilfreich, in Ihrem Kopf die Anzahl der Stunden, die Sie glauben, dass es dauern wird, um dies abzuschließen, einen Stundensatz zu bewerten und dann diese Mathematik zu machen und sicherzustellen, dass das Budget , das sie vorschlagen, Sinn für Sie. Die zweite ist, wie und wo wird die Arbeit verwendet werden? Wenn es eine winzige kleine Punkt-Illustration in einem Magazin ist, dann können Sie vielleicht nicht in der Lage sein, fast so viel aufzuladen, als wäre es irgendwo auf einer Plakatwand gesprengt oder in eine große Kampagne explodiert. also verstehen, wo und wie die Arbeit verwendet wird , wird sich darauf auswirken, wie viel Sie vernünftigerweise dafür berechnen können. Die dritte Sache ist Werden sie die Rechte besitzen wollen? Ich versuche, die Rechte an meinem Kunstwerk so weit wie möglich zu halten. Wenn es in irgendeiner Vereinbarung oder irgendetwas als Arbeit für die Miete angegeben wird, bedeutet das, dass der Kunde das Kunstwerk besitzt und es drastische Einschränkungen in Ihrer Fähigkeit geben wird, das zu verwenden, manchmal kann man es nicht einmal in Ihr Portfolio setzen. Das ist also etwas zu überlegen. Ich versuche immer wieder, das Kunstwerk zu besitzen und wenn jemand eine Arbeit zum Mieten machen oder einen vollständigen Buyout machen will , dann lade ich normalerweise doppelt so viel, wenn nicht dreimal so viel für sie, um dieses Kunstwerk zu besitzen denn sobald sie das Kunstwerk besitzen, sie können es verwenden, wie sie wollen. Das vierte, was zu beachten ist, ist, wie groß das Unternehmen oder der Kunde ist? Wenn es jemand klein ist, dann sind sie in der Regel weniger Reifen, durch die man springen kann. Wenn es sich um ein großes Unternehmen handelt, wie Nike oder Disney oder jemand, wie Nike oder Disney oder jemand, gibt es Ebenen der Zustimmung, die die Arbeit durchlaufen muss, und deshalb wird es mehr Revisionen geben und es wird einfach viel mehr Arbeit für Sie sein. Also ich normalerweise, wenn es ein größeres Unternehmen ist, berechnen alle das Doppelte, was ich normalerweise für einen kleineren Kunden tun würde , weil du am Ende doppelt so viel Arbeit erledigen wirst , obwohl es auf dem Papier so aussieht : „Oh, es ist ein kleines kleines Projekt und ich brauche nicht zu viel zu tun.“ Du wirst viel mehr daran arbeiten, als du im Voraus denkst. Also, wenn Sie vor allem eine Pauschalgebühr berechnen, stellen Sie sicher, dass Sie das in Ihren Preis einbauen. Eine andere Sache zu beachten ist, wie viele Revisionsrunden sind Sie bereit zu tun? Häufig mache ich drei skizzierte Runden und dann zwei Finalrunden. In der Skizzenrunde sind es schwarze und weiße Bleistiftskizzen und diese konzentrieren sich auf die Komposition, auf den Inhalt, auf das Konzept dessen, woran ich gerade arbeite. Sobald das genehmigt wurde, gehe ich in das, was ich als endgültig bezeichne, und an diesem Punkt ist es die Feinabstimmung der Dinge. Es ist Farbpalette, es ist vielleicht Typografie, es sind die Dinge, die Sie viel einfacher ändern können. An diesem Punkt ist die Komposition vollständig eingesperrt und an diesem Punkt gibt es kein Zurück mehr. Zum sechsten: Wird das Projekt Lieferungen über einen vernünftigen Betrag hinaus verlangen? Das bedeutet, dass Sie Ihre Werkzeuge haben, mit denen Sie jeden Tag arbeiten, es könnten Stifte und Bleistifte und Papier sein, oder es könnte Ihr Computer, iPad, was auch immer. Aber wenn dies ein Spiegel ist oder etwas, wo Sie kaufen Farbe oder verschiedene Pinsel oder Dinge außerhalb von dem, was Sie normalerweise tun, ist das etwas zu berücksichtigen. Schließlich, wenn es wie ein lustiges Projekt klingt, aber es ist nicht genug Geld, gehen Sie weiter und fragen Sie nach mehr. Sie müssen das Gefühl haben, dass Sie für dieses Projekt richtig kompensiert sind. Denn wenn nicht, wird es in Ihrem Hinterkopf sein und Sie werden nicht Ihren bestmöglichen Job machen. Fragen Sie also nach dem, was Sie für fair halten, zu Beginn, auch wenn sie ein Budget haben, manchmal können sie sich auf dieses Budget bewegen, wenn sie wollen, dass Sie schlecht genug. Sie müssen auch darauf vorbereitet sein dass sie weggehen, wenn sie nicht bereit sind, etwas höher zu gehen. Das ist ein Risiko, das Sie eingehen müssen, aber manchmal kann es sich auszahlen. Also bedenken Sie das immer. 5. Wenn der Kunde kein Budget hat: Wenn der Kunde kein Budget im Auge hat, ist Ihr Ansatz weitgehend der gleiche, außer Sie müssen nur ein wenig mehr Arbeit tun herauszufinden, was dieser Preis sein sollte. Um zu beginnen, finden Sie heraus, wie Ihr Stundensatz wäre. Es spielt keine Rolle, ob Sie eine Pauschalgebühr oder einen Stundensatz machen, es ist immer noch hilfreich, um herauszufinden, was dieser Stundensatz wäre. Denken Sie daran, Sie sind wertvoll, verkaufen Sie sich nicht zu kurz. Selbst wenn Sie gerade erst anfangen, werden Sie sicherstellen wollen, dass Sie genug berechnen für alle Ihre Ausgaben zu bezahlen. Wenn Sie in einem Büro arbeiten, müssen Sie nicht für Ihren Computer oder Ihre Büroräume oder Strom oder irgendetwas von diesem Zeug bezahlen , also stellen Sie sicher, dass Sie das berücksichtigen, wenn Sie kommen mit Ihrer Rate. Sobald Sie herausgefunden haben, wie hoch Ihr Stundensatz sein wird, denken Sie darüber nach, wie lange es dauern wird, um Ihr Projekt abzuschließen. Wenn der Kunde ein großes Unternehmen ist, wird es wahrscheinlich eineinhalb Mal dauern, um die Zeit zu verdoppeln , die erforderlich ist, um das Projekt abzuschließen nur weil es sich um Hierarchieebenen handelt, die Sie durchschneiden müssen bei der Arbeit mit ihnen. Wenn Sie mit einer Agentur arbeiten, ist der Prozess in der Regel ein wenig rationeller, aber denken Sie daran, dass es mehr Köche in der Küche gibt. Sie haben nicht nur Ihre Agentur, auf die Sie antworten, sondern dann antwortet die Agentur dem Kunden, also gibt es viel mehr Meinungen im Spiel. Es besteht auch eine größere Chance, dass Ihr Projekt getötet wird , wenn Sie mit einer Agentur arbeiten. Die Agentur vielleicht glücklich mit dem Endergebnis, aber der Kunde kann es nicht sein, und die Dinge werden ziemlich leicht auf diese Weise getötet. Eine andere Sache zu beachten ist, wer die Rechte an der Arbeit besitzen wird, ist es explizit in einer Vereinbarung angegeben, dass die Arbeit eine Arbeit für die Miete ist, weil wenn ja, das bedeutet, dass Sie nicht die Rechte an Ihrer Arbeit besitzen und Sie wollen Preis Ihre Arbeit dementsprechend. Normalerweise verdopple ich meinen Preis, wenn es eine Arbeit für die Miete oder wenn sie die Rechte besitzen wollen, denn dann verliere ich Kontrolle darüber, wie meine Arbeit verwendet wird, und Sie haben das Potenzial, andere potenzielle Geld durch das gleiche zu verpassen Arbeit. Zum Beispiel, der Kunde stellt Sie ein T-Shirt-Design zu machen. Wenn es sich um eine Arbeit zum Mieten handelt und sie die Rechte an diesem Kunstwerk besitzen, nach dem Erstellen des T-Shirt-Designs können sie es nach dem Erstellen des T-Shirt-Designsauf Tassen werfen, sie können es auf einer Plakatwand verwenden, sie können es überall verwenden. Wenn Sie die Rechte besitzen und ihnen nur die Erlaubnis geben , dieses Kunstwerk auf dem T-Shirt zu verwenden, dann können Sie sie erneut berechnen, um es auf einer Tasse oder auf einer Plakatwand oder anderen Anwendungen zu verwenden . Sie werden auch feststellen wollen, wie viele Runden von Revisionen Sie für diesen angegebenen Preis tun werden. 6. In beiden Fällen: Unabhängig davon, ob der Kunde ein Budget im Auge hat oder nicht, es gibt einige andere Dinge, die Sie in Betracht ziehen möchten. Die erste ist nicht für die Belichtung arbeiten, für eine Entschädigung arbeiten, vorzugsweise Geld, aber wenn Sie etwas für den Handel tun wollen, dann ist das auch großartig. Belichtung zahlt sich sehr selten aus und wenn Sie für Geld arbeiten, Sie immer noch Belichtung bekommen, also versuchen Sie, für eine Art tatsächliche Entschädigung zu arbeiten. Fordern Sie 50 Prozent im Voraus an, der Restbetrag ist nach Abschluss des Projekts fällig. Auf diese Weise, wenn der Kunde beschließt, in eine andere Richtung zu gehen, haben Sie etwas Geld einbehalten und Sie können das als Killgebühr verwenden. viele Menschen außerhalb der Designwelt Kill Honorare ein fremdes Konzept und es ist gut für sie, sich bewusst zu sein was es ist und wie es verwendet wird und warum es da ist. Es schützt Sie und es gibt ihnen auch eine aus mit etwas voran zu gehen , dass, wenn sie durch den Verlauf der Arbeit an dem Projekt sind sie nicht bequem mit, es gibt ihnen ein out to go in eine andere Richtung. Sie werden auch nach Proben fragen wollen. Es ist nicht nur schön, wenn Sie sie für einen Wettbewerb oder eine Show aussenden möchten, aber sie sind gut, nur für spätere Referenz zu haben oder wenn Sie sie für Ihr Portfolio schießen wollen. Denken Sie daran, die leistungsstärkste Visitenkarte, die Sie haben, ist Ihre Vergangenheit Arbeit. 7. Geld ist nicht das Einzige, was man verhandelt: Während Sie den Preis verhandeln, ist es auch hilfreich, die Bedingungen der Arbeit zu etablieren. Dies kann entweder in Form der unterzeichneten Vereinbarung zumindest sein, oder eine E-Mail, in der angegeben wird, was Sie sich gegenseitig erwarten können. Wenn Sie die Bedingungen telefonisch besprechen, folgen Sie immer mit einer E-Mail. Sie werden alles schriftlich wollen, nicht nur für den Fall, dass die Dinge hässlich werden, sondern sich auch einfach daran erinnern was Sie vereinbart haben, wenn Sie später darauf hinweisen möchten. Manchmal dauern Projekte mehrere Monate, Speicher verblasst und es ist schön, die schriftliche Aufzeichnung dessen zu haben , was Sie ursprünglich vereinbart hatten. Einige Dinge, die Sie hervorheben möchten, sind: der Umfang der Arbeit, eine Entschädigung, die Runden der Revisionen. Mit Runden von Revisionen breche ich dies in eine Skizzierphase und eine letzte Phase auf. Typischerweise meine Skizzenphase, ich mache drei Runden von Skizzen und das sind Bleistiftskizzen und hier befasse ich mich mit Komposition, Inhalt und dem Gesamtkonzept des Stückes. Sobald das eingesperrt ist, wenn ich bis zu drei Runden durchgehe, um herauszufinden , wie das Endergebnis aussehen wird und nur im Bleistiftformat. Dann nehme ich das zum Färben und schließlich zum Färben und Färben. In der letzten Runde beschäftige ich mich dort mit den detaillierteren Dingen wie der Farbpalette und dem Typ. Wenn es unterstützende Typen gibt, drucken Sie typischerweise Überschrift, ich werde in die Skizzierphase arbeiten, weil das ziemlich wichtig ist. Aber, unterstützender Typ ist etwas, mit dem ich in der letzten Runde zu tun . In Ihrer Vereinbarung möchten Sie auch die Design-Hinterlegung hervorheben, Sie möchten die Timeline besprechen. Schließlich möchten Sie die Ergebnisse besprechen. Wollen sie eine Illustrator-Datei? Wollen sie ein flaches JPEG? Ist es originale Kunstwerke, die sie wollen? All das sollte auch diskutiert werden, nur damit Sie wissen, was Sie am Ende liefern werden, wenn Sie an dem Projekt arbeiten . 8. Das bringt dich weiter: Sobald Sie sich auf den Preis und die Bedingungen des Projekts geeinigt haben, halten Sie sich daran. Es spielt keine Rolle, ob das Projekt länger dauert, als Sie es erwarten würden. Versuchen Sie nicht, den Preis neu zu verhandeln. Es ist eine schlechte Form, es lässt Sie schlecht aussehen, und es schafft Seltsamkeit mit Ihrem Kunden. Verwenden Sie es als Lernstunde. Umgekehrt, wenn der Kunde liebt, wie die Dinge kommen, und sie wollen entweder, dass Sie zusätzliche Arbeit machen oder sie wollen, dass Sie Ihre Arbeit an mehr Orten als ursprünglich vereinbart verwenden, ist es völlig vernünftig für Sie, um mehr Geld zu bitten und Sie sollten Ihnen mehr Geld bezahlen, weil es außerhalb des ursprünglichen Arbeitsumfangs geht. Am Ende des Tages sollten sowohl Sie als auch der Kunde sich gut über das Projekt fühlen. 9. Rechnungsstellung: Schließlich, wenn Sie mit dem Projekt fertig sind, werden Sie eine Rechnung zu stellen. Ich weiß, das sind ziemlich grundlegende Informationen, aber wenn Sie jemals bezahlt werden wollen, stellen Sie sicher, dass Sie eine Rechnung senden. Einige Dinge, die auf Ihrer Rechnung enthalten sind, sind Ihr Name , Ihre Adresse, Ihre Kontaktinformationen, das Datum, an dem die Rechnung erstellt wurde, der Kundenname und der Name der Kontaktperson, mit der Sie gearbeitet haben, was genau das Projekt ist, der Preis, jede zusätzliche Phase wie Steuern und Versand, und so etwas, dann auch die Bedingungen der Rechnung wie schnell Sie bezahlt werden wollen. Sobald Sie das alles haben, senden Sie es an den Kunden und arbeiten Sie an Ihrem nächsten Projekt. 10. Schlussbemerkung: Abschließend ist das Ziel, Preise in Bezug auf Ihren Kunden zu verhandeln, etwas zu finden, das sowohl für Sie als auch für sie fair ist. Du bist zusammen dabei. Ich habe Ihnen gezeigt, was für mich funktioniert, aber ich ermutige Sie, zu experimentieren und Strategien zu finden, die für Sie und Ihre Arbeit funktionieren. Jeder ist anders und Herangehensweisen können sich ändern und was für eine Person funktioniert, kann für die nächste Person möglicherweise nicht funktionieren. Ich ermutige Sie auch, den Community-Bereich zu verwenden , um zu teilen, was funktioniert und was nicht für Sie funktioniert. Wir sind alle zusammen dabei und je mehr wir teilen können, desto mehr können wir alle von den kollektiven Erfahrungen des anderen profitieren. Danke, dass du mir zugehört hast und viel Glück mit deinen zukünftigen Verhandlungen. ( MUSIK)