Prägen von Text und Formen in Adobe Photoshop – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Prägen von Text und Formen in Adobe Photoshop – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Emboss und Deboss Text und Formen in Photoshop – Einführung

      1:22

    • 2.

      Teil 1 Emboss Texteffekt

      6:57

    • 3.

      Teil 2

      3:57

    • 4.

      Teil 3 Shape

      3:49

    • 5.

      Teil 4

      3:07

    • 6.

      Teil 5 Shape mit Muster

      6:12

    • 7.

      Pt 6 Emboss und Deboss Text mit einem Muster

      6:07

    • 8.

      Teil 7 und Wrapup

      1:07

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

313

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

Grafisches Design für Lunch™ ist eine Reihe von kurzen a die du mit den Stücken in Stücken z. B. zum Mittagessen. In diesem Kurs lernst du, den Text und die Effekte hinzuzufügen und zu deren Formen hinzuzufügen. Außerdem lernst du, wie du eine Form in Photoshop umkehrst und deinen Einstiegspunkten mit einer a hinzufügst. Dieser Kurs ist für alle Versionen von Photoshop geeignet.

Mehr in dieser Serie:

Gestalte Muster aus Skizzen und digitalen Kunst in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

10 Pattern und Techniken in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Gestalte Ikat-Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Marble wiederholende Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Scrapbook in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs erstellen

Gestalte eine Reihe von Kreismustern in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

10 Blend in 10 Minuten in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

10 Brush in 10 Minuten in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Bereinigung und Color von Line in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs

10 besten Photoshop-Tipps in 10 Minuten – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

3 exotische Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Abstrakte glühende Hintergründe in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Komplizierte Mustermuster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Komplexe Auswahl, die du in Adobe Photoshop gemacht hast, ein grafisches Design für Lunch™ Kurs wurde

Award & Farbband in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Hintergründe – Halftones, Sunburst, Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Erstellen von HiTech Hi-Tech in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Gestalte organische Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Text auf einem Weg in Adobe Photoshop erstellen – Ein grafisches Design für die Lunch™

Curly Bracket Frames und Textfelder in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

10 Auswahltipps in 10 Minuten in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Ausschneiden und Frame in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Lunch™

Die Image in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Kreative Layer in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Lunch™

Gestalte Muster mit dem neuen Musterwerkzeug in Photoshop 2021 – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Male ein Foto in Adobe Photoshop mit Kunstgeschichte – Ein grafisches Design für Lunch™

4 Kritische Dateiformate – jpg, png, pdf, psd in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

B&W, Töne und isolierte Farbeffekte in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Biegen von Gegenständen mit Puppet in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Glitter Text, Formen und Shapes in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Färbe eine Scanned Skizze in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Gestalte ein Farbschemata in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Erstelle eine benutzerdefinierte Schriftart in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Erstellen eines Mandala in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Lunch™

Wiederverwendbares Wreath in Adobe Photoshop – Ein Graphic Design für Lunch™ Kurs

Erstelle komplexe Half Muster in Adobe Photoshop – ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Gestalte Mockups zum Einsatz und Verkaufen in Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Einstelle Plaid (Tartan) Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Färbe eine Skizze mit einer Textur in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Droste Effect mit Photoshop und einem kostenlosen Online-Tool – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Critters mit Figur in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Lunch™

Großartige Texturen für Zeichnungen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Drawings

Entmystifizieren des Histogramm in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Doppelbelichtung in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Effect

Zeichne eine Fantasy in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Emboss und Deboss Text und Formen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Gefaltete Fotoeffekt in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Lunch™

Tägliche Fotobearbeitung wurde einfach in Adobe Photoshop gemacht – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Hol dir deine Dateigröße jedes Mal in Adobe Photoshop – ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Schnapp dir eine Tasche mit lustigen Texteffekte in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Grid für Social-Media in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Hi-tech mit Pinsel und Mustern in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Warhol Farbbilder in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Einführung in die Erstellung und Verwendung von Photoshop-Aktionen – ein grafisches Design für Intro

Isometrische Cube in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Schichteffekt in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Effect

Ebenen und Ebenenmasken 101 für Fotografen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs

Gestalte und vermarkte eine Shapes in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den a

Nahtlose Wiederholungsmuster in Adobe Photoshop – Nur die Grundlagen – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Die Bildpinsel in Adobe Photoshop erstellen – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs erstellen

Photo für Social-Media-Inhalte in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Overlays für Social-Media in Adobe Photoshop erstellen – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Erstellen benutzerdefinierte Formen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Shapes

Kaleidoscopes mit Smart Objects in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Diagonalen, Chevrons, Plaid und Polkadots in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Photoshop-Pinsel in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Überschneide und Random in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Pattern in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Effect

Verwandle ein Foto in ein Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Muster als Patterns für Social-Media in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Photo – Mischungen und Texturen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Einfärbung von Techniken in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Inking

Bilder für Social-Media und Blogs in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™ vorbereiten

Einfärbe Objekte ohne die Auswahl in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Techniken zum Einfärben von Mustern in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Objekte und Touristen von Fotos in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Wiederverwendbarer Video in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs

Nahtlose Mischungen von zwei Bildern in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Richte die Farben, Töne und Farben in Adobe Photoshop ein, ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs ein

Skizzen und Pinsel zu skizzieren in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Snapshot to Art – 3 praktische Fotoeffekte in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Surreal Collage Effect in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Effect

Text über Bildeffekte – Glyphs und Ebenen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Kurs Lunch™

Textur in Adobe Photoshop – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs verwenden

Photoshop-Grundlagen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Type

Nacheffekte in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für die Lunch™

Illustrator in Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Mit der Schrift Pattern in Adobe Photoshop – ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Valentinstag inspiriert die Herzen in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Großartige Muster in Adobe Photoshop – Ein grafisches Design für den Lunch™ Kurs

Scrapbook mit Displacement in Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

 

 

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Adobe Photoshop Design Grafikdesign
Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Emboss und Deboss Text und Formen in Photoshop – Einführung: - Hallo. Ich bin Helen Bradley. Willkommen bei diesem Grafikdesign für den Mittagskurs, Präge- und Deboss-Effekte in Adobe Photoshop kreiert. Grafikdesign für das Mittagessen ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate lehren . Heute beschäftigen wir uns mit der Erstellung von Präge- und Deboss-Effekten. Sie werden lernen, wie Sie diese auf Text und Formen anwenden, und Sie werden auch eine wirklich coole Technik lernen, um Textur zu dem Effekt hinzuzufügen , aber leben den Text oder die Form editierbar. Auch Sie werden ein wenig über Invertieren Form Pass in Photoshop lernen , was in anderen Projekten in Zukunft nützlich sein könnte. Wenn Sie sich diese Videos ansehen, sehen Sie eine Eingabeaufforderung, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können. Bitte, wenn Sie die Klasse genießen, tun Sie zwei Dinge für mich. Erstens, geben Sie ihm einen Daumen hoch und zweitens, schreiben Sie nur ein paar Worte darüber, warum Sie diese Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sehen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie jetzt bereit sind, beginnen wir mit der Erstellung von Präge- und Deboss-Effekten in Photoshop. 2. Teil 1 Emboss Texteffekt: Der erste Effekt, den wir erzeugen werden, ist ein Prägetexteffekt. Das bedeutet, dass Text aus dem Dokument hervorgehoben wird. Ich werde nur ein Dokument erstellen, das etwa 2.000 Pixel breit und 1.200 Pixel hoch ist. Aber es spielt wirklich keine Rolle, wie groß Ihr Dokument ist, weil dieser Effekt mit Dokumenten jeder Größe funktionieren wird. Ich habe hier bereits orange Farbe vorgewählt, es ist meine Vordergrundfarbe. Ich habe nur eine Ebene in meinem Dokument, also drücke ich „Alt“ „Rücktaste“, das wäre „Option“ und „Löschen“ auf dem Mac, um die Hintergrundebene mit meiner Farbe zu füllen. Ich werde diese Farben jetzt wechseln, so dass die Vordergrundfarbe weiß ist, weil das meine Textfarbe sein wird. Ich klicke auf das „Type-Werkzeug“ und wähle einfach „Horizontaler Typ“. Jetzt können Sie jeden Typ Gesicht verwenden, den Sie mögen, weil wir einen erhöhten Effekt erzielen. Weil es kein Muster hat oder irgendetwas, können Sie wirklich alles verwenden. Ich werde nur einmal hier klicken und ich werde das Wort „DREAM“ in Großbuchstaben eingeben , wo die Schriftart, die ich verwende, sowieso nur Großbuchstaben tut. das Type-Tool noch ausgewählt ist, möchte ich meine Schriftgröße etwas vergrößern. Also werde ich in das Größenfeld klicken, halten Sie die „Umschalttaste“, während ich einfach die „Pfeiltaste nach oben“ drücke um in der Größe ein wenig schneller zu gehen. Verschieben wir das einfach nach unten, zentral im Dokument. Wie ich bereits sagte, wäre jede Form oder Größe Schriftart ziemlich in Ordnung für diesen speziellen Effekt. Nun, um unseren Prägeeffekt zu kreieren, diesen erhöhten Look, werden wir auf das „Type Lab“ klicken , weil dort die Aktion stattfindet. Wir werden auf das „fx“ -Symbol klicken und „Abschrägung und Prägung“ wählen. Das wird es uns ermöglichen, einen Abschrägeeffekt anzuwenden. Nun, die Effekteinstellungen, die wir verwenden werden, ist eine innere Abschrägung. Wir haben hier andere Möglichkeiten, aber wir wollen eine innere Abschrägung, damit der erhöhte Bereich hier innen ist. Wir wollen, dass es glatt ist und wir wollen, dass es eine vernünftige Tiefe hat. Jetzt können Sie die Tiefe erhöhen oder verringern, und die Größe des Dokuments kann sich auch auf die Tiefe auswirken. Aber in diesem Stadium, weil wir den Effekt noch nicht beendet haben, werden wir tatsächlich das Weiße loswerden. Es ist ein wenig schwer zu sagen, ob wir hier eine richtige Einstellung haben. Vielleicht möchten Sie hier nur eine Einstellung anwenden, aber planen Sie, zurückzukommen und es in einer Minute zu beheben. Du bist hoch und runter gegangen und wir wollen hoch, weil wir einen erhöhten Effekt haben wollen. Die Größe wird beeinflussen, wie hoch es ist. Da ich hier eine wirklich dünne Schrift verwende, möchte ich nicht, dass die Größe überhaupt sehr groß ist, und Sie werden wahrscheinlich nicht wollen, dass die Größe überhaupt sehr groß ist. Etwas zwischen fünf und zehn sollte ausreichen. Erweichen wird die Wirkung, die ein wenig zu mildern. Wenn Sie ein etwas härteres Aussehen wollen, können Sie die Erweichung zurückziehen, aber ich habe es etwa vier Pixel. Nun, die Schattierung ist kritisch. Deshalb haben wir die Wahrnehmung, dass dieser Text von der Oberfläche angehoben wird. Ich werde Ihnen in einer Minute ein Foto zeigen, das genau zeigt, warum wir diese Winkel verwenden. Aber wir wollen, dass das Licht von der oberen Ecke hier oder von hier rüber kommt, es spielt keine Rolle, aber es muss irgendwo von oben reinkommen. Ich bevorzuge es, von oben links reinzukommen, also mache ich das hier, also habe ich einen Winkel. Mit diesem besonderen Effekt haben wir auch eine Höhe. Irgendwo zwischen dem Winkel bei etwa 135-ish, Sie wollen beginnen, in der Höhe zu bringen. Denn je weiter Sie in die Höhe bringen, desto abgerundeter wird dieser Effekt, bis Sie über dem Kopf sind, wo die Sonne über Kopf, und es geht wieder flach. Sie wollen hier um einen Mittelpunkt für die Höhe arbeiten, sagen etwa 42 Grad, so etwas. Es ist wirklich rau. Das ist keine Raketen-Wissenschaft und etwa 135 etwas für den Winkel. Nun, die Gloss Contour wird in einem Winkel wie diesem sein, das ist einfach in Ordnung. Aber der Highlight-Modus, den ich jetzt habe, ist ein Gelb und das wird nicht funktionieren, und ich werde Ihnen sagen, warum. Das Problem dabei ist, dass wir den Highlights eine gelbliche Farbe hinzufügen werden, was gut sein wird, wenn wir weiterhin mit einem orangefarbenen Hintergrund arbeiten. Aber wenn wir uns entscheiden, dass wir den orangefarbenen Hintergrund nicht mögen, dann werden wir mit gelben Highlights enden, wenn wir einen blauen Hintergrund haben. Es wird wahrscheinlich nicht besonders gut aussehen. Wir wollen hier nicht reinkommen, nur um die Highlights zu ändern , weil wir die Farbe geändert haben. Das beste Highlight zu verwenden ist neutrales Grau. Ich werde hier auf die Hervorhebungsfarbe klicken und ich werde eine helle Farbe auswählen, aber ich möchte, dass sie grau und nicht gelb ist. Wenn es grau ist, wird es als Highlight dienen, aber es wird auch farbunabhängig sein, so dass ich oben auf blau oder grün, oder was auch immer. Das ist eine wichtige Sache zu denken, wenn Sie über Lichter sprechen und Schatten ist oft mit Grau anstelle einer Farbe, bedeutet, dass Sie eine Lösung, die geändert werden kann, ohne zu kommen und ändern wenig wie Highlights und Schatten die ganze Zeit. Wieder werde ich mir diese in einer Minute ansehen, wenn ich den Rest des Effekts beende. Der Rest des Effekts ist, den weißen Text loszuwerden. Ich will nur die Unebenheiten, aber nicht die Farbe. Wir tun dies, indem Sie hier auf Blending Options klicken. Was wir tun werden, ist, dass wir die Fülldeckkraft auf Null reduzieren. Jetzt können Sie die Glanzlichter und die Schatten sehen, und Sie können sagen, dies ist geprägter Effekt. Der Grund, warum wir eine Ebene mit Farbe füllen und dann die Füllung daraus entfernen , ist, dass diese Ebenenstile nicht auf ein leeres Land angewendet werden können. Wir müssen etwas haben, damit diese Glanzlichter und Schatten auch angewendet werden können. Wir haben unseren Text auf diese Ebene gesetzt, und was wir Photoshop sagen, ist, dass wir all diese schönen Effekte ausleihen wollen, aber wir wollen die Farbe nicht. Also entfernen wir gerade die Füllung von dieser Ebene an diesem Punkt, weil Sie jetzt sehen können , wie der endgültige Effekt aussehen wird, indem Sie zu Ihrer Abschrägung und Prägung zurückkehren und Änderungen daran vornehmen. Wenn Sie nicht genug Highlight haben oder zu viel Highlight haben, dann können Sie den Bildschirm hier anpassen. Der Highlight-Mischmodus ist auf Schreien eingestellt, da das immer aufgehellt wird. Dann haben wir unsere Schatten. Nun, Sie können wirklich harte Schatten haben oder Sie können viel weichere Schatten haben. Das ist wirklich eine Wahl, die Sie treffen werden, und es ist eine ästhetische Wahl, wenn Sie möchten, und Tiefe als auch. Sobald Sie haben, was Sie mögen, klicken Sie einfach auf „OK“ und dann haben Sie Ihren geprägten Effekt in Photoshop. Natürlich ist dies vollständig editierbar. Wir können wieder hineingehen und wir könnten den Text ändern, wir könnten ihn ändern. Es gibt hier nichts, was nicht vollständig editierbar ist und wir können auch die Hintergrundfarbe hier ändern. Lass uns gehen und eine andere Farbe bekommen. Ich werde nur ein wirklich schweres Blau anziehen. In diesem Fall drücke ich „Control“ „Backspace“, „Command“ „Delete“ auf dem Mac, um die Hintergrundebene mit meiner Farbe zu füllen. Sie können hier sehen, weil wir dieses Grau verwenden, dass wir ein wirklich schönes Highlight bekommen, das nicht einfach bearbeitet werden muss , weil wir die Hintergrundfarbe geändert haben. 3. Teil 2: Im letzten Video war ich sehr vorsichtig mit dem Winkel des Lichts, den wir verwenden, um einen geprägten Effekt zu erzeugen, und wir werden uns den Grund für die Verwendung dieser Art von Lichtwinkel ansehen. Das ist ein Fußabdruck im Sand. Es ist ein Foto, das ich von Morguefile heruntergeladen habe, und wir werden es hier verwenden, um unsere Wahrnehmung von Licht zu verstehen und wie Licht beeinflussen kann ob wir etwas sehen, das in die Oberfläche geschoben oder angehoben wird. Dies ist ein sehr typischer Fußabdruck im Sand. Wir betrachten es als eine Delle im Sand, weil es diesen Schatten hier gibt. Wir sind es gewohnt, schwaches Licht von der Sonne zu kommen. Es kommt von oben, wenn du willst. Wenn es von oben scheint, dann würden wir dies als Schatten sehen, weil die Sonne hierher kommen würde, und dann würde es ein Bad geben, und dieser Rand würde einen Schatten werfen. Dann würde die Sonne das Licht auf der anderen Seite des Fußabdrucks fangen. Wir haben hier Licht, wo das Sonnenlicht den Rand dieses beeindruckenden Fußabdrucks fängt . Aber Schatten hier und je dunkler der Schatten, desto tiefer im Schatten lesen wir das als ein verbeulteres Stück Sand. gibt es eine größere Delle als hier, weil hier ein wirklich tiefer Schatten ist. Dieser Fußabdruck registriert, richtig für uns, alles, was mit dem Licht auf diesem Foto zu tun stärkt unser Verständnis, dass, wenn Sie auf nassem Sand gehen, werden Sie Dellen im Sand machen. Aber mal sehen, was passiert, wenn wir das Bild um 180 Grad drehen. In diesem Fall, wenn wir unser Gehirn ein wenig aus der Arbeit werfen. Was wir in diesem Bild sehen, und was wir über Wasser und Fußabdrücke und Sand am Strand wissen, haben wir hier einige Meinungsverschiedenheiten weil das Bild so aussieht, als wäre dies ein erhöhter Fußabdruck, aber wir wissen, dass es ein verbeulte eins. Es sollte ein Abdruck in den Sand sein. Der Grund, warum es angehoben aussieht, liegt an diesem leichten Problem. Wir nehmen Licht als von der Spitze von etwas, weil dort das Sonnenlicht herkommt. Wenn Sonnenlicht von oben hereinkommt, dann trifft es einfach etwas, um ein Highlight zu machen. Wir wissen aus unserer visuellen Erfahrung, jeden Tag herumzulaufen , dass, wenn wir sagen, ich hervorgehoben habe, weil etwas aufsteht, so gibt es hier eine erhöhte Fläche. Auch wenn es nicht angehoben ist, sieht es aus, als wäre es wegen dieses Lichts angehoben. Hier sieht es so aus, als gäbe es dort eine Erhöhung, und dann wirft die Sonne einen Schatten , denn das sind wir gewohnt, in Bergen und Gebäuden zu sehen. Wenn die Dinge auf der gegenüberliegenden Seite der Sonne stehen, gibt es einen Schatten. Gehirne lesen dies als einen erhöhten Fußabdruck, obwohl es einen anderen Teil von Vermögenswerten gibt, ist dies nicht möglich, denn wenn Sie Fußabdrücke im Sand haben, sind sie dicht. Aber wir können dieses Wissen über Licht nutzen, um Präge- und Deboss-Effekte erzeugen zu können , vorausgesetzt, wir können das Licht an einen Ort bringen , an dem unsere Gehirne verstehen, dass das, was sie sehen sollen, etwas ist, das angehoben oder etwas, das beeindruckt ist. Dies ist eine Möglichkeit, einen erhöhten Effekt zu erzeugen, wenn die Sonne hereinkommt oder das Licht hereinkommt und hier eine erhabene Oberfläche trifft. Wenn wir es auf diese Weise betrachten, dann bekommen wir einen beeindruckenden Effekt. Wir sagen, dass es eine eingepresste Gegend gibt, hier ist eine Delle im Sand. Dies ist der Effekt, den wir mit Präge- und Deboss-Effekten erzeugen werden, und wir tun es, indem wir die Wahrnehmung von etwas schaffen, das erhöht wird, weil wir natürlich nur auf einem Flachbildschirm arbeiten. Wir schaffen eigentlich keine Präge- und Deboss-Effekte. Wir kreieren nur etwas, das aussieht, als wäre es ein Präge- oder Deboss-Effekt. 4. Teil 3 Shape: Es ist auch möglich, diesen und Boston-Effekt auf Formen anzuwenden. Ich habe hier ein Dokument mit nur einem geraden gefüllten Hintergrund erstellt. Ich werde das Shape-Werkzeug in Photoshop verwenden. Ich werde hier auf das benutzerdefinierte Formwerkzeug klicken. Ich werde sicherstellen, dass ich Shapes ausgewählt und weiß als meine aktuelle Vordergrundfarbe festgelegt habe. Das ist besonders wichtig in früheren Versionen von photoshop, da dies die Füllfarbe für Ihre Form sein wird. Nun, ich werde nur eine einfache Form hier auswählen. Die, die ich ausgewählt habe, ist diese hier. Wenn die Shapes nicht angezeigt werden, können Sie einfach auf das Fly-Out-Menü klicken und einfach auf Alle klicken und dann auf Anhängen klicken. Dadurch werden alle Formen an Ihre Sammlung angehängt, und Sie sollten diese Form haben, weil sie mit Photoshop geliefert wird, also wird es darauf klicken, um es zu zielen. Ich halte die Umschalttaste gedrückt, während ich meine Form herausziehe Die Umschalttaste beschränkt sie auf die Proportionen, in denen sie ursprünglich entworfen wurde. Nun, da dies eine Form ist, kann ich sie einfach bewegen, und wir werden genau die gleiche Abschrägung und Prägung auf die Formschicht anwenden , die wir zuvor gemacht haben. Also gehen Sie auf das Affects-Symbol, und wir wählen Abschrägung und Prägung. An dieser Stelle können Sie die vorherigen Einstellungen übernehmen oder einige Änderungen vornehmen. Sie möchten also vielleicht die Tiefe ein wenig erhöhen. Vielleicht möchten Sie die Größe erhöhen, um es ein wenig größer zu machen, weil Sie eine vernünftige Tiefe haben müssen, um eine gute Wirkung damit zu erzielen. Die Weichheit wird die Kante weicher machen oder nicht. Sie werden wahrscheinlich mit Licht bleiben wollen, ziemlich ähnlich wie das Licht, das wir früher hatten. Es kommt also aus dieser Richtung herein, hebt hier hervor , schattiert hier und gibt dieser Form eine solche dimensionale Wirkung. Ich habe immer noch mein Grau und mein Schwarz hier als meine Highlight- und Schattenfarben ausgewählt. So ziemlich, wenn du sie erst gesetzt hast, bleiben sie an Ort und Stelle, bis du sie änderst. Das ist also wirklich praktisch und dass Sie nicht ständig reinkommen und diese Farben ändern müssen. Jetzt gehen wir zurück zu Mischoptionen, weil wir dieses Weiß loswerden wollen, um loszuwerden, die meisten der weißen werden wollen. Also, was wir hier tun können, ist, einfach die Füllkapazität zu wählen, aber wir müssen nicht alles loswerden, weil es weiß ist. Es wird sich irgendwie in den Hintergrund einfügen, so dass es uns die Wahrnehmung einer etwas helleren Form als der Hintergrund geben wird, aber es ist wirklich in den Hintergrund integriert. Wenn Sie Weiß oder ein sehr hellgrau als Füllfarbe wählen, haben Sie die Möglichkeit, nicht den ganzen Weg hinunter zu einer Nullfüllkapazität zu gehen. Sie können tatsächlich noch etwas von dieser weißen Farbe behalten, aber nur nicht alles davon. Also habe ich 10 Prozent hier und lasst uns in Ordnung klicken. So haben wir diesen visuellen Effekt, dass diese Form über dem Hintergrund angehoben wird. Wenn ich es ausschalten, können Sie nur den Umriss der Form sehen. Wenn ich es wieder anschalte, sagen Sie diesen erhobenen Effekt. Aber da wir im vorherigen Video über die Richtung des Lichts gelernt haben, werfen wir einen kurzen Blick darauf, was passiert, wenn wir das Licht auf ihre Formen ändern und zurück zur Abschrägung in Prägung gehen und ich werde das Licht schwingen, damit es kommt aus der entgegengesetzten Richtung. Jetzt werden wir potenziell einen anderen Eindruck von diesem Bild haben. Wir sehen dies vielleicht als eine geprägte Form, die tatsächlich in eine Oberfläche gedrückt wird anstatt darüber zu erheben, weil wir die Schatten sagen denen wir diese Schatten auf dem Fußabdruck auf der Seite gesehen haben, und das deutet darauf hin, uns, dass dies tatsächlich ein gedrückter Effekt ist, nicht ein erhöhter Effekt. Einfach, indem Sie die Richtung des Lichts ändern, können Sie den Eindruck des erhöhten oder depressiven Effekts ändern. 5. Teil 4: Im nächsten Video werden wir einen Blick auf die Schaffung eines Deboss werfen oder in der Tat gedrückt, die eine Textur darin hat, aber das Konzept, das wir verwenden werden, um den Effekt zu erhalten , wird als Knockout bezeichnet und es ist ein wenig verwirrend. Also dachte ich, dass wir zuerst einen Blick auf den Knockout-Effekt werfen würden, so dass, wenn wir es im nächsten Video verwenden wird ein bisschen vertrauter für Sie. Also, was ich hier habe, ist nur ein Foto von einem Gepard. Ich werde diesem Bild eine neue Ebene hinzufügen, und ich werde diese Ebene nur mit Schwarz füllen. Es spielt keine Rolle, mit welcher Farbe es gefüllt ist, das ist absolut immateriell. Ich werde eine neue Ebene hinzufügen, und ich werde einen weißen gefüllten Kreis hinzufügen. Also werde ich hier nur einen Kreis erstellen, und weiß ist meine Hintergrundfarbe, also drücke ich „Rücktaste steuern“, das wäre Befehl Löschen auf dem Mac, um meinen Kreis mit Weiß zu füllen, und ich werde die Auswahl aufheben. Also im Moment habe ich einen beweglichen Kreis auf einer Ebene für sich selbst, es ist weiß. Ich habe eine schwarz gefüllte Schicht und ich habe meinen Gepard, und keine dieser Farbschichten ist überhaupt wichtig, egal, welche Farbe sie haben. Schauen wir uns mal an und sehen Sie, was ein K.O.-Effekt ist. diese oberste Ebene ausgewählt ist, gehe ich zum FX-Symbol und ich gehe zu Blending Options, und ich werde den Knockout hier auf Shallow setzen. Es könnte auch Deep sein. Es spielt keine Rolle für dieses Bild, Shallow oder Deep funktionieren genau gleich, und ich werde die Fülldeckkraft auf dieser Ebene reduzieren, so dass wir die Farbe entfernen und schauen, was passiert. Wenn wir diesen K.O.-Effekt verwenden und die Füllung von der Ebene entfernen, ist das, was wir tun, effektiv ein Loch in dieser schwarzen Schicht zu schlagen und das Gepardenbild darunter sehen zu können, und wenn ich es bewegen, dieser schwarzen Schicht zu schlagen und das Gepardenbild darunter sehen zu können, und wenn ich es bewegen, verhält sich wie ein Spotlight über dem darunter liegenden Bild, und es ist der K.O.-Effekt, der dies tut. Die Tatsache, dass es sich um eine Hintergrundebene handelt, ist entscheidend. Mal sehen, was passiert, wenn ich diese Hintergrundebene in eine normale Ebene umwandle. Nun, wir verlieren das Gepardenbild im Hintergrund. Es ist wichtig, dass diese Ebene eine Hintergrundebene ist, damit wir diese Hintergrundebene durch das Ganze sehen können, das wir effektiv nur in das Bild gestanzt haben. So können wir eine unregelmäßige Ebene zurück in eine Hintergrundebene machen , indem Sie sie auswählen und Ebene, Neu, Hintergrund aus Ebene wählen. Wir brauchen also eine Hintergrundebene. Wir haben hier eine Füllschicht, die uns diese schwarze Umrandung gibt, aber es könnte überhaupt jede Farbe haben. Lass uns gehen und es rot machen. spielt keine Rolle, welche Farbe es ist, es wird den gleichen Effekt haben, und wir haben hier eine gefüllte Form. Auch hier spielt es keine Rolle, welche Füllung es ist, weil wir die Füllung auf Null gesetzt haben, aber wir haben diesen Knockout-Effekt mit diesem Knockout flach oder knockout tief angewendet , und das erlaubt, dass dies ein Loch in die rote Ebene unten, so dass wir die Hintergrundebene durch sie sehen können. Also werden wir diesen Effekt verwenden, wenn wir einen Deboss-Effekt mit einem Muster in ihm erstellen, und das werden wir im nächsten Video tun. 6. Teil 5 Shape mit Muster: Der nächste Effekt werden wir etwas schaffen, das ein bisschen so aussieht. Aber ich dachte, es würde helfen, sagen zu können, was wir anstreben weil es einige Schritte gibt, um dies zusammenzufassen. Ich werde ein brandneues Dokument erstellen und es wird quadratisch sein, weil die Form, die ich verwende, quadratisch ist. Ich möchte die Hintergrundebene hier mit meinen aktuellen Hintergrundfarben füllen, also drücke ich „Rücktaste steuern“, das wäre Befehl zum Löschen auf dem Mac. Ich werde meine letzte Palette hier rausbringen, damit wir sie sehen können. Ich möchte ein Muster auf diese Ebene setzen. Aber dazu muss ich den Hintergrund in ein normales Labor konvertieren, aber nur vorübergehend, damit Sie das tun können, konvertieren Sie Hintergrund-Layer in normale Ebenen. Ich werde nur auf das Schlosssymbol klicken, um dies zu tun, in früheren Versionen von Photoshop, müssen Sie möglicherweise auf die Ebene doppelklicken und dann einfach „OK“ drücken. Jetzt gehe ich zum FX-Symbol hier. Ich werde Musterüberlagerung auswählen. Das Muster, das ich benutze, ist diese Art von Muster von Quadraten. Wenn du es hier nicht in deiner Musterliste sagst, kannst du auf dieses Zahnradsymbol klicken und Muster auswählen und dann einfach auf „Anhängen“ klicken. Es ist in der Pattern-Gruppe. Ich habe es ein paar Mal hier drin, ich werde es einfach auswählen. Ich habe den Mischmodus eingestellt, um dies zu multiplizieren, wie es regelmäßig aussieht. Aber wenn Sie Multiplizieren wählen, wird es in das Türkis oder die Farbschicht, die Sie bereits verwendet haben, verschmelzen. Ich habe gerade die Deckkraft ein wenig heruntergelassen, nur um sie zu mischen, ich klicke auf „Okay“. Jetzt, wenn wir uns an das Knockout-Video erinnern, wissen wir, dass dies eine Hintergrundschicht sein muss, damit wir es als Knockout verwenden können. Ich muss dies in eine Hintergrundebene konvertieren. Ebene, Neuer Hintergrund aus Ebene, der gerade abflacht, wirkt sich immer auf eine einzelne gesperrte Hintergrundebene aus. Jetzt fügen wir eine neue Ebene hinzu und füllen diese erneut mit einer blauen Farbe mit Steuerrücktaste. Das wäre der Befehl Löschen auf dem Mac. Ich werde das benutzerdefinierte Formwerkzeug auswählen. Ich werde sicherstellen, dass ich Shape hier in früheren Versionen von Photoshop ausgewählt habe, Sie werden drei Symbole hier haben, wählen Sie die Form eins. Aus der Formenliste habe ich eine der Formen ausgewählt, die mit Photoshop geliefert werden, diese hier ist es Blatt-Ornament eins. Wenn Sie es nicht sehen, um es auszuwählen, können Sie einfach auf dieses Zahnradsymbol klicken und einfach alle auswählen und diese anhängen, und das werden alle Formen einschließlich dieser Blatt-Ornamente sein. Ich halte die Umschalttaste gedrückt, während ich die Form herausziehe, weil sie ziemlich in der Nähe von Quadrat ist. Ich werde es nur so dimensionieren, dass es in dieses Dokument passt. Um nun einen Knock-Out-Effekt zu erzeugen, wissen wir, dass wir ihn auf diese Formebene anwenden müssen. Ich klicke auf das FX-Symbol und wähle Mischoptionen aus. Wir werden die Fülldeckkraft ganz nach unten fallen lassen und wir werden den Knockout auf flach stellen. Jetzt ist dies der gegenteilige Effekt, den wir früher gesehen haben. Klicken Sie einfach auf „OK“ hier. Sie können hier sehen, dass der Effekt ist, dass wir diese einfarbige Farbe um die Außenseite haben und das Muster durch die Mitte zeigen. Hier, es ist umgekehrt. Bevor wir unsere Abschrägung und Prägung anwenden, werden wir dieses Problem lösen. Was ich tun werde, ist die Pfadpalette hier zu öffnen und auf die Formebene zu klicken. Da wir uns entschieden haben, eine Form zu erstellen, haben wir einen Pfad. Ich gehe hier zum Pfadauswahl-Tool und ich werde auf meinen Pfad klicken. Wenn Sie einen Pfad ausgewählt haben, können Sie ihn umkehren. Moment, die weißen Bereiche einer Art gefüllter Bereiche, na ja, wir wollen das invertieren. Ich gehe hier zu diesem Satz von Symbolen, die sie die Pfadoperationen genannt haben, und ich werde wählen, subtrahieren Frontform. Effektiv, was das tut, ist, meine Form zu invertieren, so dass das, was vorher gefüllt wurde, jetzt nicht gefüllt ist und was nicht gefüllt wurde, jetzt gefüllt ist. Wir haben die Form umgedreht, und Sie können sehen, dass wir dem Aussehen der Dinge, die wir erschaffen wollen, näher kommen. Ich kann einfach auf ein Werkzeug klicken, um die Auswahl meines Pfades aufzuheben. Wieder mit den ausgewählten Formen können wir jetzt voran gehen und diesen, den Boss-Effekt, und in diesem Fall werden wir es mit einem anderen Werkzeug tun. Wir werden inneren Schatten benutzen. Ich klicke auf „Ebenenstil hinzufügen“ und wähle den inneren Schatten. Jetzt ist die innere Schattenfarbe, die ich verwende, ein Schwarz. Es könnte ein Dunkelgrau sein, es spielt keine Rolle. Aber wieder, wenn wir etwas Flexibilität bei der Farbe wollen, wollen wir es zu einem schwarzen oder grauen zu einer neutralen Farbe machen. Ich habe die Deckkraft auf einen niedrigen Wert gesetzt, es sind etwa 14 Prozent, so etwas. Ich habe den Winkel auf irgendwo um 130 eingestellt , der das Licht von hier hereinbringt und einen Schatten wirft, was darauf hindeutet, dass die Musterschicht unterhalb der einfarbigen Schicht liegt. Ich habe einen Abstand hier auf etwa 27 Pixel eingestellt. Je größer die Entfernung, desto tiefer die Art von Ausschnitt-Effekt, und desto kleiner ist die Entfernung, die Sie mehr wie ein [unhörbarer] Effekt erhalten, ein bisschen weniger wie ein Ausschnitt-Effekt. Sie können einfach zwischen diesen Einstellungen arbeiten. Ich werde auf diesen gehen, also werde ich den Abstand auf einen ziemlich kleinen Wert setzen, vielleicht etwa acht oder 10. Ich habe Nullsatz für Choke und Größe Ich habe etwa 10 Pixel. Muss kein wirklich großer Schatten sein, also denke ich an 10 Pixel, also ist dies eine ziemlich gute Einstellung und Konturen sind genau so, wie es in diesem Dialog sein sollte. Das ist die Standardeinstellung aus dem Dialog. Sie können diese Einstellungen bei Bedarf einfach verfeinern und dann auf „OK“ klicken. Jetzt haben wir diese Art von [unhörbarem] Blick mit einem Muster dahinter und im letzten Video werden wir diesen Effekt mit Text erzeugen. Wieder, es wird so ziemlich das sein, was wir bisher getan haben. Nur in diesem Fall werden wir mit Text arbeiten. 7. Pt 6 Emboss und Deboss Text mit einem Muster: Erstellen Sie einen Deboss-Texteffekt, wir werden so ziemlich tun, was wir bisher gemacht haben und ein Dokument 1200 Pixel x 800 Pixel groß machen . Ich werde es hier mit meiner blauen Farbe füllen und ich werde dieses Muster darauf anwenden. Auch hier werde ich meine Hintergrundebene in eine reguläre Ebene umwandeln. Ich klicke auf das Effektsymbol. Ich werde das gleiche Muster-Overlay verwenden. Sie können die Größe des Musters mit der Skala anpassen, so dass Sie vielleicht etwas kleineres auswählen möchten. Ich mache meins auch etwas dunkler. Also klicke ich in Ordnung. Auch hier möchte ich, dass dies eine normale Hintergrundebene ist, ich wähle Ebene neu, Hintergrund aus Ebene. Ich füge eine neue Ebene hinzu und fülle diese erneut mit meiner Volltonfarbe, und dann füge ich oben eine Textebene hinzu. Ich benutze Myriad Pro fett, weil das eine schöne große dicke Schrift ist , weil ich in der Lage sein möchte, das Muster durch sie zu sehen. Lassen Sie uns das Wort Traum vergrößerter Text eingeben. Jetzt können wir unseren Knock-Out-Effekt mit der ausgewählten Textebene anwenden. Klicken Sie auf das FX-Symbol und gehen Sie zu den Fülloptionen. Hier werden wir die Fülldeckkraft auf Null fallen lassen, und wir werden auf die Knockout-Optionen klicken und flach oder tief wählen und auf OK klicken. Wir sagen hier den Knock-Out-Effekt , der durch den Text das Muster darunter zeigte, das ist der Weg, den ich will, dass es sein. Ich möchte in der Lage sein, dieses Muster durch den Text zu sagen, aber ich werde Ihnen in einer Minute zeigen, wie Sie es genau so invertieren können , wie wir die Form getan haben, wenn Sie wollen, dass der Effekt umgekehrt sein würde. Jetzt müssen wir auch unsere Deboss-Effekte erstellen, um auf das FX-Symbol zu gehen und ich werde einen inneren Schatten verwenden. Mit dem inneren Schatten, Ich habe es auf eine dunkle Farbe multiplizieren wird die Deckkraft zu erhöhen, so ist es ein wenig intensiver. Ich werde die Distanz senken, so dass wir diesen Deboss-Effekt anstatt einen völlig ausgeschnittenen Effekt bekommen und die Größe auch ein wenig reduzieren. Ich habe den Winkel auf etwa 127 eingestellt, wieder, Licht kommt von der Spitze des Dokuments, das uns diese gedrückt in Blick. Jetzt können Sie auch ein inneres Leuchten hinzufügen. Das werden wir tun. Ich werde nur auf innere Glühen klicken. Ich habe hier ein Grau als meine Farbe ausgewählt, diese schöne neutrale Farbe, also würde es mir erlauben, meine Farben zu ändern, ohne die innere Glühfarbe ändern zu müssen. Ich habe es auf Farbverbrennung eingestellt, aber multiplizieren würde auch funktionieren, um dieses innere Glühen in mehr wie einen Schatteneffekt zu verwandeln , anstatt einen Blitzeffekt, der weniger glüht mehr Schatten ist. Ich habe die Deckkraft auf einen ziemlich niedrigen Wert eingestellt, ungefähr 10, sei ziemlich gut und ich habe die Quelle auf die Mitte gesetzt. Sie haben hier einige Optionen, Kante oder Mitte, und Sie können zwischen den beiden arbeiten. Sie können entscheiden, welche von ihnen Ihnen besser gefällt. Eigentlich denke ich heute, ich mag Kante besser, also werde ich vielleicht mit Rand gehen. Stellen Sie die Drossel auf einen sehr kleinen Wert und eine Größe auf einen relativ kleinen Wert als auch. Aber Sie sehen, dass es eine Reihe von Optionen gibt, um diese Effekte mit Optionen wie Abschrägung und Prägung, inneren Schatten und inneren Glanz zu spielen und sich daran zu erinnern, dass inneres Leuchten kein Leuchten sein muss, es kann tatsächlich ein Schatteneffekt, wenn Sie multiplizieren oder Farbe verbrennt so etwas, es endet Verdunkelung statt Aufhellung. Lasst uns in Ordnung klicken. Es gibt meinen Deboss-Effekt mit einem Muster. Aber wenn Sie wollten, dass es umgekehrt sein, so sahen Sie klar innen und Muster auf der Außenseite. Lass uns sehen, wie wir das machen. Wählen Sie meinen Typ aus und wenn meine Typebene ausgewählt ist, wähle ich Konvertieren in Form, und das verwandelt dies in eine Formebene. Wenn wir zur Pfadpalette gehen, sehen wir den Text als Form in genau der gleichen Weise, wie wir die Form früher als Form gesehen haben. Ich werde sicherstellen, dass ich das frühere Auswahlwerkzeug ausgewählt habe, das mir Zugriff auf diese Optionen gibt, einschließlich subtrahieren Frontform. Wenn ich auf Subtrahieren Frontform klicke, bekomme ich den umgekehrten Effekt, dass der Text diesmal so aussieht , als ob er sich oben auf dem Muster befindet, weil das Licht fällt. Aber Sie können sagen, dass, wenn Sie Text oder Formen haben, es möglich ist, diesen Knock-out-Effekt zu invertieren, um zu erhalten , was Sie in Bezug auf einen Effekt erhalten möchten. Jetzt haben wir an dieser Stelle etwas erhobener Text. Wenn wir wollten, dass es in Ordnung ist, müssen wir den inneren Schatten und inneren Glanz aufgeben. Ich werde auf die Effekte-Option doppelklicken, und dieses Mal werde ich einen Schlagschatten verwenden, also klicke ich, um den Schlagschatten hinzuzufügen und klicke auf den Schlagschatten, ich möchte die Deckkraft hier reduzieren, die Größe und Ausbreitung und Holen Sie sich einfach einen subtilen Schlagschatteneffekt hier mit dem Licht das von der oberen Ecke wieder hereinkommt, um das in Look gedrückt zu verstärken. Ich höre, meine Einstellungen sind etwa 40 Prozent im Mischmodus, ein Abstand von etwa drei Pixeln. Die Spread ist etwa 17 und die Größe ist etwa fünf. Sie könnten auch ein äußeres Glühen hinzufügen, also lassen Sie uns einfach die Denkweise zu einer wirklich hellen Farbe hinzufügen. Aber ich werde hier ein neutrales Grau wählen und den Mischmodus auf Multiplikation oder Farbverbrennung einstellen . Wenn ich die Größe und die Ausbreitung hier abziehe, werde ich diesen Effekt verstärken können. Nun, es wird ziemlich subtil sein, aber es hilft uns auch, den eingeprägten Effekt hier zu erzielen, wo es aussieht, als würde dieser Volumenkörper in diese mustergefüllte Form eingesetzt. 8. Teil 7 und Wrapup: Ihr Projekt für diese Klasse besteht darin, einen oder mehrere der Effekte zu erstellen , die Sie hier gesehen haben, entweder den Deboss oder den Prägeeffekt mit oder ohne dieses Knockout-Muster. Veröffentlichen Sie ein Bild Ihres abgeschlossenen Projekts im Klassenprojektbereich. Ich hoffe, dass Sie in dieser Klasse Dinge gelernt haben, die Sie nicht über Photoshop wussten. Sie sich diese Videos ansehen, haben Sie eine Eingabeaufforderung gesehen, die gefragt hat, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn Sie die Klasse genossen haben, tun Sie zwei Dinge für mich. Erstens, geben Sie ihm einen Daumen nach oben, und zweitens, schreiben Sie nur ein paar Worte darüber, warum Sie die Klasse genossen haben. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sehen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Grafikdesign für das Mittagessen, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.