Pinselstriche für einfache Frühlingsblumen in Aquarell lernen | Nianiani | Skillshare

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Pinselstriche für einfache Frühlingsblumen in Aquarell lernen

teacher avatar Nianiani, Watercolorist and Graphic Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:28

    • 2.

      Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes

      6:10

    • 3.

      Einführung in Rundpinsel

      1:24

    • 4.

      Einfache Blütenblätter und Pinseldruck

      4:44

    • 5.

      Dünne Blütenblätter

      3:19

    • 6.

      Rüschenblätter

      2:02

    • 7.

      Kombinationsblütenblätter

      3:57

    • 8.

      Stiele und Blätter

      5:06

    • 9.

      Einführung in Filbert Brush

      4:00

    • 10.

      Einführung in das Malen

      2:10

    • 11.

      Blume 1

      4:21

    • 12.

      Blume 2

      2:24

    • 13.

      Blume 3

      3:23

    • 14.

      Blume 4

      3:26

    • 15.

      Blume 5

      4:29

    • 16.

      Blume 6

      3:59

    • 17.

      Blume 7

      5:48

    • 18.

      Blume 8

      3:01

    • 19.

      Blume 9

      2:50

    • 20.

      Blume 10

      3:55

    • 21.

      Blume 11

      3:03

    • 22.

      Blume 12

      5:08

    • 23.

      Abschluss und Kursprojekt

      1:28

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.068

Teilnehmer:innen

39

Projekte

Über diesen Kurs

Blumenbilder waren schon immer eine meiner Lieblingsmotive zum Malen und Entspannen, denn sie können so einfach oder so komplex sein, wie du sie gestaltest. In diesem Kurs zeige ich dir, wie du deine Pinselstriche kontrollierst, um einzelne Blütenblätter zu malen, die du dann kombinieren und deine eigenen Blumensvariationen erstellen kannst.

Ich habe die Lektionen für diese Übungen getrennt, damit du dir die Zeit nehmen kannst, die Striche und Formen so oft du willst zu wiederholen, wie du möchtest, bevor du sie alle auf eine endgültige Komposition anwendest.  Ich teile auch meine Gedanken zu den Pinseln, die meiner Meinung nach für diese Bilder nützlich sind.

Für das letzte Bild habe ich 12 verschiedene Blumen gemalt, die du mitmalen kannst. Für diese Blumen verwenden wir die Striche und Techniken, die ich in den Übungen behandeln werde, und dies sind einige Beispiele für Dinge, die du kreieren kannst. Aber natürlich kannst du auch deine eigenen Variationen mit maßgeschneiderten Farben erstellen, wenn du andere Ideen hast.

In der Maldemonstration werde ich sowohl Farben skizzieren als auch Proben machen. Anfänger, die vielleicht schüchtern, freihändig zu malen, können sich an diese Methode gewöhnen, um sich vorher mit den Formen und Farben etwas vertrauter zu machen.

Ich werde freihändig malen, aber für diejenigen unter euch, die mit dieser Idee nicht vertraut sind, habe ich eine Gliederung zum Herunterladen im Abschnitt Projekte und Ressourcen bereitgestellt. Und du kannst dies verwenden, um leicht auf dein Aquarellpapier nachzuzeichnen, also mach dir keine Sorgen, wenn du neu in der Malerei bist.

Der Kurs ist für alle Niveaus geeignet, einschließlich Anfänger:innen, da er sehr offen für Interpretationen ist. Im Unterricht male ich in Echtzeit, aber ich werde das Filmmaterial ausschneiden, wenn meine Hand nicht vor der Kamera ist, um den Kurs in Gang zu bringen und du musst nicht warten, wenn ich nur untätig dasitzt und nachdenke oder darauf warte, dass etwas trocknet. Ich verstehe, dass jeder mit unterschiedlicher Geschwindigkeit malt. Wenn du also mitmalen möchtest, mach bitte zwischen den Schritten eine Pause, damit du in deinem eigenen angenehmen Tempo malen kannst und sogar etwas Zeit hast, bestimmte Striche zu üben und kleine Versuche zu machen, wann immer du möchtest, ohne dich zu überstürzen.

Wenn das nach etwas klingt, das dich interessieren könnte, mach mit in diesem Kurs und lass uns loslegen!

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Teacher Profile Image

Nianiani

Watercolorist and Graphic Designer

Top Teacher

Hi, I'm Nia. I'm a graphic design graduate from Curtin University, Western Australia, who loves to paint with watercolours. In my final year, my teachers back in university noticed that most of my design works incorporate watercolours. So I guess I picked up the medium by accident, but now I'm totally in love with them. They're so versatile, flexible and wild at the same time. There are times you need to tame and control them, but there are also times you let the watercolour do its thing!

Mid 2017 I started a watercolor YouTube channel, nianiani and I was quite amazed at the response, I also realised how much I loved uploading videos and sharing tutorials. I started teaching art and watercolour end of last year to children and adults, as a part time job and I thought to myself, w... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Mein Name ist Nia, und heute werde ich Ihnen verschiedene Möglichkeiten vorstellen , Blütenblätter zu kreieren, damit Sie sie kombinieren und Ihre eigenen einfachen und niedlichen Blumenbilder erstellen können. Blumenbilder waren schon immer eine meiner Lieblingsbeschäftigungen, um mich zu entspannen , einfach weil Sie sie so einfach oder komplex gestalten können , wie Sie möchten. In diesem Kurs werde ich Ihnen verschiedene Möglichkeiten vorstellen, wie Sie Ihre Pinselstriche steuern damit Sie einzigartige Blütenblätter erstellen können, die Sie dann zu Ihren eigenen Blumenmustern kombinieren können Ich habe diese Lektionen so aufgeteilt, dass ich die Übungen durchgehen werde, sodass Sie sich ich die Übungen durchgehen werde, Zeit nehmen und die Schritte so oft wiederholen können , wie Sie möchten, bis Sie sich wohl fühlen, bevor Sie sie alle auf eine endgültige Komposition anwenden Ich werde Ihnen auch meine Gedanken zu Pinseln mitteilen , die für diese Art von Gemälden von Vorteil sein werden. Als endgültige Komposition habe ich 12 verschiedene Arten von Blumen geschaffen 12 verschiedene Arten von , zu denen Sie mitmalen können. Dabei werden sowohl die Techniken als auch die Striche verwendet , die ich in den vorherigen Übungen besprochen habe . Wenn Sie jedoch weitere Ideen für verschiedene Kombinationen haben , diese gerne in Ihre Komposition aufnehmen oder auch Ihre eigenen Variationen erstellen. Während des Malprozesses werde ich sowohl Farben skizzieren als auch Farbmuster verwenden Anfänger, die sich davor zurückschrecken , freihändig zu malen, könnten sich also , freihändig zu malen, an diese Methode gewöhnen Und gewöhne dich vorher an die Formen. Und obwohl ich die Komposition freihändig malen werde, für diejenigen unter Ihnen, die vielleicht noch sehr neu in diesem Bereich sind, werde ich für diejenigen unter Ihnen, die vielleicht noch sehr neu in diesem Bereich sind, immer noch die herunterladbare Gliederung für Sie im Bereich Projekte und Ressourcen haben , die Sie auf Ihr Aquarellpapier nachzeichnen können auf Ihr Aquarellpapier nachzeichnen Sie können es auch beliebig groß oder klein skalieren groß oder klein Vor diesem Hintergrund richtet sich der Kurs alle Niveaus, auch an Anfänger, aber ich werde Teile des Gemäldes durchschneiden, wenn meine Hand inaktiv ist oder nicht in der Kamera ist. Auf diese Weise musst du nicht auf mich warten, wenn ich einfach nur untätig dasitze, nachdenke oder Entscheidungen treffe oder sogar darauf warte, dass die Dinge trocknen. Und ich verstehe, dass jeder mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten malt. Daher würde ich Ihnen immer empfehlen zwischen den einzelnen Schritten eine Pause einzulegen. So kannst du dir Zeit nehmen, mitmalen oder einfach nur kleine Versuche und Übungen machen kleine Versuche und Übungen um dich an bestimmte Dinge zu gewöhnen. Und du kannst in deinem eigenen Tempo malen , ohne dich gehetzt zu fühlen Wenn das nach etwas klingt , das Sie ausprobieren möchten, nehmen Sie an diesem Kurs teil und lassen Sie uns beginnen 2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Hier sind die Vorräte , die ich verwenden werde. Zuerst werde ich das endgültige Gemälde und mein Skizzenbuch malen das endgültige Gemälde und mein Skizzenbuch Dies ist ein quadratisches Skizzenbuch von Potentate und es ist 12 mal 12 Zentimeter groß, was Ich werde den Umriss entsprechend der Größe herausgeben, aber Sie können ihn gerne vergrößern Ich persönlich mag es zwar einfach, wenn ich meine auf einer solchen Seite habe, aber ich liebe die quadratische Decke wirklich. Sie können jede Blume auch als ein einzelnes Gemälde behandeln, das Sie auf jede Seite oder sogar auf ein Blatt Papier malen , oder eine andere Möglichkeit ist, einfach beliebiges Skizzenbuch zu verwenden , das Sie zur Hand haben Sie können auch so etwas verwenden, was ein bisschen anders ist , da es sich um eine vertikale Komposition handelt Sie müssen es nur ein bisschen anders gestalten als ich es gemacht habe Bevor ich jede einzelne Blume auf die endgültige Komposition male , werde ich Ihnen zeigen oder demonstrieren, wie ich einzelne Blütenblätter male. Auf diese Weise können Sie auch Ihre eigenen Kombinationen erstellen. Nun, das ist von Canson XL 300 GSM und die Größe war ursprünglich eine Drei, die ich aus meinem Skizzenbuch herausgerissen habe Ich habe auch die Seite ausgeschnitten, um meine Farbe zu ändern kleine Versuche zu machen, bevor ich auf mein Skizzenbuch male Als Nächstes gehe ich die Pinsel durch. Ich werde hauptsächlich zwei Pinsel verwenden, nämlich meinen Rundpinsel und meinen Filbert-Pinsel Diese sind beide von Giorgion und haben beide synthetische Borsten Ich würde sagen, dass der Rundpinsel, dieser Größe übrigens Größe sechs, der vielseitigste Pinsel für Wasserfarben ist Ich finde, dass viele Leute, auch ich, mit so etwas angefangen haben Es ist auch sehr erschwinglich. Das hat mich etwas weniger als 1$ gekostet, aber die Preise hängen natürlich von dem Land ab, in dem Sie es kaufen Im Allgemeinen sind diese Arten von synthetischen Pinseln jedoch im Grunde die günstigste Option Ein anderer Pinsel, den ich verwenden werde , ist der Filpet-Pinsel. Der ist ebenfalls synthetisch, und man sieht, dass die Borsten auch sehr bissig sind Nun, der Unterschied besteht darin, dass es eine runde Spitze hat und es auch ein bisschen wie ein Flachpinsel Dies macht es für Sie viel einfacher, abgerundete Kanten für Blütenblätter zu malen. Ich werde später etwas detaillierter auf diese Pinsel und die Lektionen eingehen , aber das sind die beiden wichtigsten Pinsel, die ich verwenden werde. Wenn Sie jedoch keinen Filetierpinsel zur Verfügung haben, können Sie all diese Bilder auch nur rein mit dem Rundpinsel malen Zur Vorführung zeige ich Ihnen auch, wie ich meinen kleinen Pinsel verwende Dies ist ein kleiner Pinsel der Größe Null von Windsor Newton, und das ist auch ein runder Pinsel, aber Sie können sehen, dass es kaum Borsten gibt, und das ist großartig, um wirklich dünne Linien wie Stängel zu malen Sie können im Vergleich zu dem Rundpinsel, den ich verwende, auch einen kleineren Pinsel im Vergleich zu dem Rundpinsel, den ich verwende, auch einen kleineren Pinsel verwenden, wenn Sie es nicht gewohnt sind , in einem so kleinen Maßstab zu malen, oder wenn Sie sich dafür entscheiden , Ihre endgültigen Bilder in einem größeren Maßstab , können Sie natürlich einen größeren Pinsel verwenden, zu malen, können Sie natürlich einen größeren Pinsel verwenden, was auch immer für Sie bequem ist. Ich werde Ihnen auch eine kurze Demonstration zeigen, wie Sie diesen Pinsel verwenden , der weichere Borsten hat Der Stift, den ich heute verwenden werde , ist von Pentel Sharplet und das ist mein Lieblings-Radiergummi von Boxy Was die Palette angeht, werde ich einfach diese verwenden, die von Dysos ist nur eine sehr billige Plastikpalette und sie ist so alt, dass man sehen kann die Farbe jetzt ein bisschen gelb ist, aber ich habe so viel verwendet, dass der Kunststoff nicht mehr aufschlägt und man sieht, dass es für mich sehr einfach ist, Farben hier zu mischen weil diese schon viele Mikrokratzer hat . Diese Mikrokratzer können mir das Mischen von Farben erheblich erleichtern, da die Farbe nicht aufschlägt und ich die Belastung meines Pinsels viel besser kontrollieren kann die Belastung meines Pinsels viel besser kontrollieren da diese Partikel keine Farbperlen oder Farbpfützen aufnehmen. Wenn Perlenstickerei für Sie ein Problem darstellt, können Sie auch können Sie Wenn Sie mit Wasserfarben noch nicht vertraut sind und das Mischen von Farben immer noch etwas verwirrend ist, würde ich vorschlagen, dass Sie eine weiße Palette verwenden , damit Sie die Farben, die Sie gemischt haben, besser erkennen können, oder Sie können die Mischungen auch swatchen oder Sie können die Mischungen auch swatchen bevor Sie sie auf Ihr fertiges Gemälde auftragen, was ich früher gemacht habe, als ich Dies sind alle Farben , die ich verwenden werde, aber ich werde sie etwas später in dieser Lektion besprechen. Als Nächstes benötigen Sie ein Glas mit sauberem Wasser. Sie können ein Glas oder zwei Gläser verwenden. Ich persönlich benutze einfach einen und wenn er wirklich dreckig wird, würde ich ihn einfach austauschen. Du kannst aber auch zwei Gläser verwenden, und eines wäre zum Reinigen deines Pinsels, und das andere sollte sauberes Wasser haben , damit du es aktivieren und Farbe aufnehmen kannst. solltest immer ein Taschentuch oder ein Papiertuch direkt neben dir haben , wenn du malst. Dies hilft, die Belastung Ihres Pinsels zu kontrollieren. Du kannst sehen, wie oft ich das benutze. Ich benutze es fast jedes Mal, wenn ich mehr Farbe mit meinem Pinsel vermische oder aufnehme, besonders wenn Sie in kleinem Maßstab malen. Es ist sehr wichtig , dass Sie Ihren Pinsel meistens leicht belasten, damit sich die Farbe nicht ansammelt Das ist optional, aber ich kann ziemlich ungeduldig sein , wenn ich warte, bis die Farbe getrocknet ist, also verwende ich einfach einen Fön, um den Vorgang zu Als Nächstes sind hier die Farben, die ich verwenden werde. Erstens ist dies chinesisches Weiß von Holbein. Abgebildet: Brilliant Dark von Schminka, Ugamboche von Daniel Smith, Ultramarin Finest von Sminke, Saftgrün Ultramarin Quinn Red von Daniel Smith, Burnt Umber von Holbein, Vermilion von Holbein und komponiere Blue von Holbein. komponiere Blue von Holbein. Ich werde auch Farbmuster dieser Farben im Bereich Projekte und Ressourcen für dich zum Herunterladen anbieten Falls du also nicht genau dieselbe Farbe hast, kannst du etwas Ähnliches finden Und hier ist eine schriftliche Liste der Vorräte. Sie können hier einen Screenshot machen oder ihn im Bereich Projekte und Ressourcen herunterladen im Bereich Projekte und Ressourcen , um alles vorzubereiten. 3. Einführung in Rundpinsel: In dieser Lektion gebe ich Ihnen eine Einführung in runde Pinsel Dies ist ein runder synthetischer Pinsel auf der linken Seite, und ich habe diesen Pinsel für diese kleinen Versuche und Übungen ausgewählt Pinsel für diese kleinen Versuche und , nur weil ich finde , dass er der vielseitigste Pinsel ist. Ich habe das Gefühl, dass die Leute im Allgemeinen damit anfangen und es ist auch leicht zu finden und es ist am billigsten. Ein Pinsel wie dieser könnte etwa 1$ kosten. Ich habe meins für weniger bekommen, aber es hängt einfach von Ihrem Land ab, schätze ich Synthetische Borsten haben generell mehr Sprung und Sprungkraft an den Borsten Aber es gibt auch eine Bürste mit gemischtem Haar, und das ist diese. Sie haben weichere Borsten und aufgrund ihrer weichen Borsten dehnt das Haar umso mehr aus und verteilt sich, je mehr Druck wir ausüben sich, je mehr Sie haben einen höheren Gewichtsunterschied, aber das Du kannst auch größere Pinsel verwenden wie den, den ich auf der rechten Seite habe, aber ich male normalerweise in meinem Skizzenbuch, also bevorzuge ich kleinere Weil ich normalerweise in meinem Skizzenbuch male. Ich fühle mich sehr wohl mit meinem kleinen Pinsel. Aber wenn Sie es gewohnt sind, einen größeren Pinsel zu verwenden, können Sie einfach das verwenden, was Sie haben. Aber für das endgültige Bild würde ich vorschlagen, vielleicht ein größeres Blatt Papier oder sogar ein größeres Skizzenbuch zu verwenden , oder Sie können jede Blume auch als ein Gemälde behandeln , das Sie auf einer einzigen Seite malen 4. Einfache Blütenblätter und Pinseldruck: Ich werde jetzt verschiedene Arten von Blütenblättern durchgehen, beginnend mit den einfachen Blütenblättern. Was die Farbe angeht, verwende ich kaum mein Kompostblau, also habe ich immer noch viel davon. Ich werde einfach diese Farbe verwenden. Sie können jede Farbe wählen, die Sie zur Hand haben. Ich werde es aktivieren und viel Farbe auf meine Palette geben viel Farbe auf meine Palette und auch viel Wasser, damit ich beim Malen leicht darauf zugreifen kann. Beim ersten werde ich dir zeigen, wie man einen einzelnen Strich macht , weil ich einen Rundpinsel verwende und die Spitze eine feine Spitze hat. Du kannst sehen, ob ich die Spitze nach oben richte. Jetzt kannst du eine wirklich dünne Linienstärke sehen. Und ich drücke nach unten, um die Borsten breiter zu machen. Und wenn ich den Druck auf meinen Pinsel abnehme, kann man sehen, dass er wieder zu einer sehr feinen Spitze kommt Jetzt wiederholen wir das noch einmal mit leichtem Druck, dann mit stärkerem Druck, und ich nehme langsam den Druck für die untere Spitze ab. ist nicht die einzige Art, wie wir diese Art von Blütenblättern malen können, aber manchmal ist es eine gute Möglichkeit, sich an den Druck Ihres Pinsels zu gewöhnen. Fühlen Sie sich frei, es so oft zu wiederholen , wie Sie möchten, bis Sie sich wohl fühlen. Und ich werde das nur ein bisschen näher betrachten , damit Sie es sich besser ansehen können. Mit diesem Druck können wir jetzt auch kleinere oder kürzere Blütenblätter erzeugen. Aber anstatt es so weit zu ziehen , wie wir es beim ersten Typ getan haben, werden wir es einfach sehr kurz ziehen und den Druck auch sehr schnell abnehmen Um sich an diesen Druck zu gewöhnen, können Sie auch nacheinander so etwas erstellen Und das kannst du auch horizontal oder in verschiedenen Winkeln Nur zum Vergleich, ich werde dir das Gleiche zeigen, aber mit meinem Pinsel mit weicheren Borsten möchte ich dir nur zeigen, dass es viel einfacher ist , die Borsten nach außen zu verteilen, wenn sie weicher sind, verglichen mit der federnden Natur von synthetischen Borsten wenn sie weicher sind, verglichen aber mit meinem Pinsel mit weicheren Borsten möchte ich dir nur zeigen, dass es viel einfacher ist, die Borsten nach außen zu verteilen, wenn sie weicher sind, verglichen mit der federnden Natur von synthetischen Borsten. Mm. Diese Pinsel sind sich in der Größe sehr ähnlich, aber Sie können den Gewichtsunterschied bei diesem Pinsel erkennen. Kehren wir nun zum normalen synthetischen Pinsel zurück. Ich werde eine ähnliche Art von Blütenblättern machen, aber mit ein paar Strichen oder ein paar Strichen statt nur einem einzigen Schlag Wenn Sie den Druck nicht auf diese Weise anwenden möchten, können Sie ihn einfach herausziehen und die Lücke ausfüllen Auf diese Weise können wir kontrollieren, wie breit die Blütenblätter sein sollen, auch wenn ich dieselbe Pinselgröße verwende. nun mit dieser Blütenblattform Wenn wir nun mit dieser Blütenblattform eine Blume daraus machen wollen, müssen wir sie nur radial malen und dabei mit dem Winkel spielen Normalerweise möchte ich, wenn ich das mache, ein bisschen Platz in der Mitte weglassen Wenn die Unterseite der Blütenblätter zu dick ist, haben wir manchmal etwas Platz, um eine dünnere Verbindung zwischen diesen Blütenblättern herzustellen, wodurch die Blüten wiederum weniger schwer und zarter aussehen. Mit den gleichen einfachen Blütenblättern können wir sie nun einfach anders gruppieren. Wir können sie in Fünfergruppen machen, was meiner Meinung nach am häufigsten verwendet wird, und wir können das in vier, drei und zwei tun , sogar eine für kleine Blütenknospen. Und wenn Sie sie unterschiedlich gruppieren, können Sie ganz einfach verschiedene Arten von Blumen kreieren Wenn wir sehr kleine Blütenblätter mit einem größeren Pinsel malen möchten, kann es manchmal vorkommen, dass sich etwas Farbe ansammelt. Aus diesem Grund können wir das kontrollieren, indem wir einen sauberen, trockenen Pinsel verwenden, mit dem ich die überschüssige Farbe von einem Stück Taschentuch abtupfe, damit es nicht mehr pfützt dass sich etwas Farbe ansammelt. Aus diesem Grund können wir das kontrollieren, indem wir einen sauberen, trockenen Pinsel verwenden, mit dem ich die überschüssige Farbe von einem Stück Taschentuch abtupfe , damit es nicht mehr Das ist persönlich meine bevorzugte Art die Blütenblätter zu malen, einfach weil ich mich nicht zu sehr auf den Druck konzentrieren muss und die Kontrolle weniger Zeit in Anspruch nimmt Und wenn Sie sie einfach unterschiedlich gruppieren, können Sie bereits verschiedene Arten von Blumen kreieren 5. Dünne Blütenblätter: Lassen Sie uns nun dünne Pinselstriche verwenden , um Blütenblätter zu erstellen. Ist sehr, sehr einfach. Ich werde nur an die einzelnen Schläge denken. Ich werde mir überhaupt keine Gedanken über die Spitze und ich übe mehr oder weniger einen ähnlichen Druck aus. Wenn Sie möchten, dass die Enden dünner sind, können Sie den Druck am Ende auch sehr schnell abnehmen. Du kannst diese Schleifenbewegung auch ausführen, um ein etwas dickeres Oberteil zu erzeugen und sie etwas abgerundet zu machen , damit die Spitze an einer feineren Spitze ankommt Oder wie bei den vorherigen einfachen Blütenblättern können Sie dies in zwei Strichen oder sogar in einzelnen Strichen tun , aber mit weniger Druck Lass uns das nochmal machen. Sie können einfach Linien ohne Druck erstellen. Sie können die Schrägbewegung auch von der unteren Spitze aus und um sie herum erzeugen und bis zu einer feineren Spitze herunterfahren bis zu einer feineren Spitze oder dies mit ein paar Strichen tun, genau wie bei den einfachen Blütenblättern, aber sie sehr nahe beieinander platzieren Oder mit einem einzigen Strich, genau wie beim ersten, mit etwas Druck Die Ober- und Unterseite sind etwas spitz. Lassen Sie uns das alles zu Blumen zusammenfügen. Ich mache einfach die normalen Linien und mache am Ende eine kleine Bewegung, um es etwas dünner zu machen, und dann füge ich ein paar dünne Linien hinzu, um sie alle miteinander zu kombinieren, bevor es mit dem Stiel endet Sie können diese radial verlaufen lassen oder sie nur zur Hälfte so platzieren Sie sehen von der Seite aus wie eine Blume , die nicht vollständig in voller Blüte steht Mit diesen Arten von wirklich dünnen Blütenblättern können Sie auch so etwas wie Asterblüten kreieren , die von ganz oben zu sehen sind. Dies ist eine Kombination aus der Schleife und den beiden Strichen, den beiden Strichen um diese wirklich dünnen Blütenblätter zu erzeugen. Sie müssen sich keine Sorgen machen sie genau gleich aussehen, aber Sie sollten sicherstellen, dass der Winkel fast gleichmäßig radial über die Blüten verteilt ist fast gleichmäßig radial über die Blüten verteilt und sie durch die geringfügigen Unterschiede nur ein bisschen natürlicher aussehen Sie können diese auch mit den einzelnen Pinselstrichen mit dem Druck ausführen, sodass die Spitze spitzer wird Ich werde einfach genau das Gleiche tun, aber ich möchte nur, dass Sie die kleinen Unterschiede bemerken, die dadurch entstehen Wenn Sie einzelne Striche auf radiale Weise malen, kann es manchmal etwas schwierig sein, den Pinsel zu drehen , wenn Sie versuchen, die Spitze Ihres Pinsels dem Winkel der Blütenblätter zu folgen. In diesem Fall können Sie das Papier auch einfach umdrehen, anstatt Ihr Handgelenk zu verdrehen sodass Sie in einer bequemeren Position malen können 6. Rüschenblätter: In dieser Lektion werden wir Blütenblätter mit Rüschen oder leicht texturierten Blüten erstellen Rüschen oder leicht texturierten Das sind normalerweise größere Blütenblätter, die ich gerne mit ein paar Pinselstrichen male Anstatt die Spitzen miteinander zu verbinden, mache ich sie dafür gerne oben leicht getrennt und leicht uneben. Sie können sie mit dickeren oder dünneren Strichen herstellen je nachdem , wie strukturiert diese Blütenblätter sein sollen Sie können auch leicht mit der Form spielen , je nachdem, wie rund die Blütenblätter sein sollen oder ob sie unten etwas spitzer sein sollen Eine andere Möglichkeit, dies zu tun besteht darin, zuerst einen Umriss zu zeichnen, bei dem die obere Spitze der Blütenblätter leicht gekrümmt ist, und dann den leeren Raum auszufüllen Bei jedem dieser Blütenblätter sollte die Unterseite jedoch sehr dünn sein, da sie dort alle miteinander verbunden werden Wenn die Unterseite zu dick ist, sehen sie zu sperrig und schwer Lassen Sie uns diese nun alle zusammenfassen. Für die erste werde ich eine Kombination aus zwei Blütenblättern machen und an der Unterseite bis zur feinen Spitze kommen , bevor ich den Stiel hinzufüge. Ich werde einfach im Laufe der Zeit immer mehr Blütenblätter für verschiedene Arten von Blumen hinzufügen . Übrigens, wenn ich die Blütenblätter auf diese Weise bemale, fällt mir auf, dass ich versehentlich etwas Leerraum weggelassen habe, aber ich möchte ihn absichtlich nicht mehr ausfüllen weil ich der Meinung bin, dass das auch dazu beiträgt, wie zart die Blumen aussehen können. Beim Bemalen dieser Blumenarten mit Rüschen können Sie einfach die Art und Weise kombinieren , wie wir sie zuvor gemalt haben, und die verschiedenen Arten von Blütenblättern lassen sie einfach ein bisschen natürlicher aussehen , anstatt etwas, das völlig einheitlich und roboterhaft aussieht. Für dieses gekräuselte Blütenblatt kannst du auch darüber nachdenken, alle Pinselstriche zu mischen , die wir bisher gemacht haben Sie können eine Kombination aus dicken und dünnen Strichen machen. 7. Kombinationsblütenblätter: Jetzt werden wir all diese Blütenblätter, die wir bisher gemalt haben, kombinieren und sie zu verschiedenen Formen oder Blumen zusammenstellen . Für diesen ersten habe ich nur einen einzigen Stiel gemalt und ich werde einzelne Striche nur auf einer Seite machen und manchmal sind es wirklich zufällige Formen wie diese für Wildblumen Manchmal sind sie auch unkrautförmig. Ich bin mir nicht sicher, wie sie heißen, aber dafür habe ich einfach die Doppelstriche gemacht, um die einzelnen Blütenblätter zu bilden , und sie dann alle zu einem Stiel zusammengefügt. Sie können Blätter auch auf diese Weise malen, und für das nächste Mal werde ich so etwas wie Lavendel malen , ich werde die abgewinkelten Blütenblätter verwenden, aber ich werde sie anders anordnen und auch verschiedene Gruppierungen erstellen, um sie etwas zufälliger zu gestalten Für den nächsten werde ich etwas kleineres kreieren, also verwende ich die Spitze meines Pinsels oder Sie können auch einen kleineren Rundpinsel verwenden. Ich bleibe einfach bei dieser Größe. Ich möchte sichergehen , dass mein Pinsel eine sehr feine Spitze hat und er nicht zu viel Wasser hält. Ich kann wirklich dünne Pinselstriche machen. Ich möchte in den Hauptstamm malen und einige dünne Linien malen , die sich zu kleinen Blumen zusammenfügen Ich möchte, dass die Oberseite spitzer wird, aber wenn ich mich der Unterseite nähere, werde ich mehr davon malen, damit sie breiter wird Als Nächstes werde ich die Leitungen verlängern , um sie mit dem Hauptstamm zu verbinden Ich werde das auch mit sehr kleinen, gekräuselten Blütenblättern kombinieren , sodass verschiedene Schlaufen in verschiedenen Größen entstehen Einige der Blumen sind also größer als andere. Sie können auch alle winzigen Blüten zuerst mit einer Kombination aus dünnen Linien und gekräuselten Blütenblättern bemalen winzigen Blüten zuerst mit einer Kombination aus dünnen Linien und gekräuselten dünnen Linien , um einzelne Blüten zu suggerieren, sie dann alle zu einem Hauptstamm zusammenfügen Durch die unterschiedliche Stärke und Vielfalt dieser Blütenblätter wirken die Blütenblätter natürlicher. Deshalb macht es Spaß, mit einem anderen Druck und unterschiedlichen Linienstärken zu spielen einem anderen Druck und unterschiedlichen Linienstärken Was den Stiel angeht, werde ich nur die Spitze meines Pinsels in einer wirklich trockenen Pinselladung verwenden , sodass Sie sehen können, dass die Spitze sehr scharf ist . Ich werde einfach den Hauptstiel malen und die restlichen Blüten auch mit dem Hauptstamm verbinden Blüten auch mit dem Hauptstamm Zusätzlich zu diesen Kombinationen, die ich Ihnen heute gezeigt habe, gibt es natürlich noch viele weitere Kombinationen . Sie können versuchen, es mit den Pinselstrichen, die ich Ihnen gezeigt habe, zu vereinfachen es mit den Pinselstrichen, die ich Ihnen gezeigt habe, , und versuchen Sie, herumzuspielen und Ihre eigenen Blumenformen zu erstellen. Das Letzte, was ich in dieser Lektion erwähnen möchte , ist, dass Sie, wenn Sie etwas Kleines malen, wie die letzten paar Blumen, die ich Ihnen gezeigt habe , nur die Spitze Ihres Pinsels verwenden sollten. Sie können sehen, dass ich meinen Pinsel etwas abflachen kann, wenn Sie einen fast trockenen Pinsel verwenden . Wenn ich das mache, gibt es eine Seite, die etwas flacher Wenn ich das mache, gibt es eine Seite, und breiter ist, und die andere Seite ist dünner Mit einer scharfen Spitze ist es viel einfacher, wirklich feine Linien zu malen, auch die Wenn du diese kleinen dünnen Linien malst, ist es wichtig, eine leichte bis trockene Pinselmenge zu verwenden. Wenn Sie Ihren Pinsel versehentlich mit zu viel Farbe beladen haben , wie Sie hier sehen können, ist er des Gewichts des Wassers ziemlich glänzend. Du kannst den Überschuss entfernen, indem du ihn vor dem Auftragen der Farbe auf dein Taschentuch tupfst vor dem Auftragen der Farbe auf dein Taschentuch Du kannst versuchen, dünne Linien zu üben, indem du vielleicht versuchst, diese flauschige Wildblume zu malen Aber in der nächsten Lektion werde ich etwas detaillierter darauf eingehen, da ich erklären werde , wie man sowohl die Stängel als auch die Blätter von Blumen malt als auch die Blätter 8. Stiele und Blätter: In dieser Lektion werde ich die Stängel und die Blätter für die Stängel durchgehen . Ich werde Ihnen nur noch einmal zeigen, was ich Ihnen in der vorherigen Lektion gezeigt habe , und es geht im Allgemeinen mehr um die Belastung Ihres Pinsels. Jetzt können Sie hier sehen, dass meine Borsten ziemlich nass sind. Es ist ein bisschen glänzend und wenn ich mehr Farbe hinzufüge, wirst du es noch besser sehen können Schauen wir uns das mal an. Sie können sehen, dass das ziemlich glänzend ist, und das bedeutet, dass die Farbe viel schneller herauskommt, wenn ich eine größere Belastung auf meinen Borsten habe , und es ist etwas schwieriger, sie zu kontrollieren Ich habe das Gefühl, dass ich das immer noch kontrollieren kann, weil ich viel geübt habe und es viel einfacher ist , eine kleine Linie zu malen Aber hier habe ich mehr Farbe hinzugefügt, sodass du sehen kannst, dass es ein bisschen glänzender ist als zuvor. Obwohl die Linien immer noch ziemlich dünn sind, kann man am unteren Rand dieser Linien Farbpfützen sehen, und selbst wenn ich nicht zu viel Druck ausübe, fließt die Farbe sehr schnell Das ist etwas, das mit Erfahrung einhergeht, du musst es selbst fühlen und du wirst den Farbfluss spüren können , je mehr du das tust Jetzt werde ich die Last leichter machen, indem ich den Überschuss abtupfe Jetzt kann man den Punkt etwas klarer erkennen und der Pinsel ist nicht mehr wässrig Man sieht, dass es nicht einmal herausfließt, also habe ich beschlossen, etwas mehr Farbe zu nehmen Aber bei gleichem Druck kann man sehen, wie unterschiedlich die Linien sein können. Jetzt verwende ich eine dickere Konsistenz und eine trockene Bürstenmenge. Es ist also mehr oder weniger die gleiche Menge Farbe, aber mit mehr Pigment. Jetzt kann ich wirklich dünne Linien zeichnen, aber die Farbe ist gesättigter. Ich habe auch den gleichen Druck angewendet und mir nur den Unterschied bei der Linienstärke angesehen. Ich kann etwas kreieren, das viel einfacher zu kontrollieren ist, weil der Fluss langsamer ist und es am Boden nicht einmal zu Pfützen kommt, nur wegen der Bürstenlast Wenn wir das jetzt auf Farbstiele anwenden , die möglicherweise in verschiedene Richtungen wackeln, üben wir beim Malen vielleicht etwas mehr Druck aus, was die Kontrolle etwas schwieriger macht diesem Grund ist es noch wichtiger , die richtige Pinselstärke zu haben. Wenn Sie noch ziemlich neu in diesem Bereich sind, würde ich Ihnen auch vorschlagen , langsam vorzugehen , damit Sie den Druck, den Sie erzeugen, besser kontrollieren können. Wie Sie sehen, kann ich diese dünnen Linien auch mit diesem Pinsel zeichnen, aber es gibt auch die Möglichkeit, einen kleineren Pinsel zu verwenden. Hier werde ich einen Pinsel der Größe Null verwenden, und Sie können sehen, dass dieser Pinsel viel weniger Borsten enthält als der vorherige Aus diesem Grund gibt es nicht zu viel Platz zum Aufsaugen der Farbe, was bedeutet, dass ich mit dem gleichen Druck auch sehr schnell wirklich dünne Linien erzeugen kann, weil ich mir keine Sorgen machen muss, wenn ich mehr Druck ausübe was bedeutet, dass ich mit dem gleichen Druck auch sehr schnell wirklich dünne Linien erzeugen kann, ich mit dem gleichen Druck auch sehr schnell wirklich dünne Linien erzeugen kann weil ich mir keine Sorgen machen muss , es wird nicht dicker, nur weil auf diesem Pinsel nicht viele Haare sind. kleiner Pinsel macht es auch viel einfacher, wenn Sie sehr kleine Blumen malen möchten , damit die Farbe nicht ansammelt und sie leichter zu kontrollieren ist. Das sind die Optionen für Sie, um die Stängel zu bemalen, und als Nächstes werde ich die Blätter durchgehen Ich werde das einfach wie die einfachen Blütenblätter vorher behandeln . Wie Sie sehen können, ist es auch eine Blattform für einzelne Striche Sie können es auch etwas wackeln lassen und es bei größeren, längeren Blättern etwas weiter ausdehnen größeren, längeren Blättern etwas weiter Dies sind sowohl die Striche als auch die Formen, die ich bereits ausführlich behandelt habe Der einzige Unterschied besteht darin, wie sie aus dem Stängel herausgewachsen sind. Als Beispiel für diesen habe ich die Doppelstriche gemacht. Sie können es auch mit der Schleife mischen und kleinere Blattformen wie die kleineren Blütenblätter erstellen . Wenn du das tust, sind manchmal nicht alle Spitzen spitz und das ist völlig in Ordnung, weil es dadurch nur ein bisschen organischer und natürlicher aussieht Und du kannst auch damit spielen, wie die Stängel aus dem Hauptstamm herauswachsen, und dort Bündel Blätter hinzufügen Genau wie bei den Blütenblättern kann man auch abgerundete Blätter kreieren und genau wie bei den Blütenblättern ziehe ich es vor, zuerst einen Umriss zu zeichnen, um sicherzugehen , dass ich nicht versehentlich spitze Spitzen male Bei den Blättern kann man sie auch anders bündeln. Als Beispiel können Sie hier Bündel von Zweiern oder Dreien machen und auch verschiedene Formen erstellen Manchmal gehen uns vielleicht die Ideen aus, aber du kannst immer nach Referenzen Ausschau halten, um verschiedene Formen und Blattformen sowie Blumentypen zu kreieren verschiedene Formen und Blattformen sowie Blumentypen 9. Einführung in Filbert Brush: Das ist so etwas wie eine zusätzliche Lektion. Ich werde mich mit runden Blütenblättern befassen. Wir haben das in den vorherigen Lektionen mehr oder weniger behandelt. Wenn Sie runde Blütenblätter mit einem Rundpinsel malen grundsätzlich zuerst den Umriss malen , bevor Sie den Rest des Raums ausfüllen Sie können auch die Unterseite des Blütenblattes etwas weiter nach unten bis zu einer feinen Spitze verlängern des Blütenblattes etwas weiter nach unten bis zu einer feinen Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, eine Schleife zu erstellen , genau wie wir es mit den langen Blütenblättern gemacht haben, aber diese etwas breiter zu machen Der Zweck dieser zusätzlichen Lektion besteht eigentlich darin , Ihnen diesen anderen Pinsel zu zeigen, das Erstellen runder Spitzen erheblich erleichtert, nämlich den Filbert-Pinsel Sie können sehen, dass die Spitze dieses Pinsels abgerundet statt spitz ist dieses Pinsels abgerundet statt spitz und dass sie auch flach ist Es gibt eine Seite, die flacher ist und die andere Seite ist breiter Wir können diese breite Seite nutzen und diese runden Blütenblätter kreieren Und man kann sehr schnell etwas nach oben drehen und weniger Druck auf den Boden ausüben, sodass es zu einem kleineren Punkt kommt Man kann sehen, selbst wenn ich einen so leichten Druck ausübe, wird es nicht so spitz wie der Rundpinsel, weil man an der Spitze sieht, dass das ganz anders ist Mit diesem Pinsel ist es jedoch viel einfacher, abgerundete Blütenblätter zu malen, anstatt eine Schleife zu machen und sie auszufüllen Ich kann nur einzelne Striche machen und schon hast du eine einfache Blume mit fünf Blütenblättern Du kannst auch weniger Druck ausüben und kleinere Blütenblätter kreieren. Oder verwende die dünne Seite, um dünne, abgerundete Blütenblätter zu kreieren. Eine andere Möglichkeit, diesen Pinsel zu verwenden, besteht darin zuerst die weiße, flache Seite zu verwenden und dann zur Seite zu streichen, um ein dünneres Gewicht zu erzielen Wie Sie sehen können, ist es viel einfacher, abgerundete Blütenblätter zu malen Sie können damit auch Blätter malen. Das einzige, was ich verwenden würde, um mit diesem Pinsel zu malen , sind Dinge wie dünne Stängel. Ich würde mich an einen abgerundeten Pinsel halten. Aber schauen Sie sich nur an, wie einfach und schnell es ist, Blätter sowie Blütenblätter und einzelne Striche mit weichen, runden Kanten zu malen . Ich finde, das ist eine Investition, die sich lohnt. Wenn Sie sich für Blumenbilder interessieren, können Sie auch sehr dünne Blätter kreieren, wie zum Beispiel Ferrance, das ist auch ziemlich einfach zu kontrollieren Für das endgültige Blumengemälde werde ich diesen Pinsel tatsächlich für einige Blumen verwenden , aber ich verstehe, dass viele von Ihnen möglicherweise nicht über den Filbert-Pinsel und Ihre Sammlung von Zubehör verfügen, weshalb ich Ihnen vorhin gezeigt habe, wie Sie diese Arten von Blütenblättern oder Blättern auch mit dem sehr vielseitigen Rundpinsel erstellen Blütenblättern oder Blättern auch mit können. Trotz der Form und der Tatsache, dass ich diesen Pinsel nicht wählen würde , um wirklich dünne Linien wie die Stängel zu malen, ist er dennoch sehr vielseitig, zumindest für Blumenbilder. Deshalb werde ich Ihnen nur einige der Blumen zeigen , die ich bereits zuvor mit meinem Rundpinsel und diesem Faserpinsel gemalt habe zuvor mit meinem Rundpinsel und diesem Faserpinsel gemalt mit meinem Rundpinsel und diesem Faserpinsel Aber wenn ich die Stängel male, würde ich natürlich immer zu meinem Rundpinsel zurückkehren Zuletzt werde ich die Asterblume mit langen, dünnen Blütenblättern bemalen . Sie können natürlich auch Gänseblümchen mit etwas breiteren Blütenblättern malen mit etwas breiteren Blütenblättern Dieser Filbert-Pinsel, den ich verwende, ist ebenfalls synthetisch, hat also die gleiche bissige Qualität wie mein Rundpinsel, und er ist auch sehr erschwinglich und ich wollte Ihnen nur wirklich zeigen , wie einfach es ist , abgerundete zu malen Es erfordert wirklich weniger Aufwand und ist meiner Meinung nach viel schneller Ich hoffe, Sie probieren es damit Sie den Unterschied selbst spüren können. 10. Einführung in das Malen: Für die endgültige Komposition werde ich in meinem quadratischen Skizzenbuch malen Ich persönlich liebe es einfach, die Blumen in einem Brotaufstrich zu haben. Dies ist jedoch ein sehr kleines Skizzenbuch. Es ist nur 12 mal 12 Zentimeter groß, was meiner Meinung nach eigentlich zu klein ist und das macht das Malen etwas schwieriger und erfordert etwas mehr Kontrolle, was die Belastung Ihres Pinsels angeht Normalerweise verwende ich gerne das quadratische Buch mit einer Größe von 15 bis 15 Zentimetern, aber ich habe die Beschreibung nicht richtig gelesen , als ich dieses gekauft habe So oder so, ich benutze es immer noch gerne. Ich verstehe, dass einige von Ihnen es nicht gewohnt sind, in einem so kleinen Maßstab zu malen, und wenn das der Fall ist, würde ich vorschlagen, dass Sie entweder ein größeres Skizzenbuch verwenden oder, wenn Sie eine ähnliche Art von Komposition erstellen möchten , auch Papier mit einer ähnlichen Größe zuschneiden, aber in einem größeren Eine andere Möglichkeit besteht darin, diese als einzelne Blumen zu behandeln , sodass Sie einer Blumensorte eine einzelne Seite widmen können , sodass Sie einer Blumensorte eine einzelne Seite widmen können. Da ich diese Blumen freihändig malen werde, mache ich persönlich gerne vorher eine Skizze nur damit ich eine gute Vorstellung von den Blumen habe. Diese dient mir auch als Entwurf, Diese dient mir auch als Entwurf mit dem ich verschiedene Formen und Kombinationen für diese Blumen ausprobieren kann . Später, wenn ich male. Ich werde zu einer anderen Seite übergehen und einfach all diese löschen. Das ist also nur ein Entwurf, aber ich werde später freihändig malen Ich verstehe jedoch, dass freihändiges Malen für Anfänger ziemlich einschüchternd sein kann , und wenn das der Fall ist, werde ich die Gliederung trotzdem im Bereich Projekte und Ressourcen zum Herunterladen anbieten im Aber wenn Sie nachzeichnen, zeichnen Sie es bitte ganz leicht auf Damit der Stift beim Malen nicht durch das transparente Aquarell Sie können einen Teil der Linie auch ganz leicht löschen. Deshalb sind die Hilfslinien meistens verblasst, bevor man sie übermalt Vor allem wünsche ich Ihnen viel Spaß mit diesem Bild und malen mit dem, womit Sie sich wohl fühlen 11. Blume 1: Bevor ich mit dem Malen anfange, werde ich meine Seite etwas grob aufteilen , weil ich nicht besonders gut mit Abständen umgehen kann. Ich werde einfach eine lange horizontale Linie zeichnen, und ich werde auch einige vertikale Linien hinzufügen, um das Ganze in drei Abschnitte pro Druckbogen zu unterteilen. Ich werde nur die drei Abteilungen oben erstellen , weil ich der Meinung dies eine ausreichende Richtlinie für mich ist , um sie auch für den unteren Abschnitt zu verwenden. Danach können Sie Ihre endgültige Komposition technisch gesehen sofort malen, aber ich möchte Ihnen eine Methode zeigen, die ich verwendet habe, als ich mit Wasserfarben anfing , nämlich Altpapier zu verwenden, um Dinge zu zeichnen und zu Altpapier zu verwenden, um Dinge zu zeichnen und malen, bei denen wir uns vielleicht Das ist auch eine tolle Gelegenheit, um Farben auszuprobieren und zu sehen, ob bestimmte Kombinationen das vielleicht nicht notwendig Für diejenigen unter Ihnen, die bereits Erfahrung haben, ist das vielleicht nicht notwendig, aber ich dachte nur, dass es nett wäre, das mit anderen zu teilen, weil ich verstehe, dass Freihandmalerei auf einer völlig leeren Seite ziemlich nervenaufreibend sein kann Was ich also skizziert habe, wird das Design der ersten Blume sein , und für die Farbe habe ich mich für eine Mischung aus Ugambos und ein bisschen Zinnoberrot entschieden Ugambos und ein bisschen Was die Mitte einer Blume angeht, werde ich ein tiefes Dunkelbraun kreieren Und dafür verwende ich gebrannte Umbra als Hauptbraun, und ich werde die Farbe mit Zinnoberrot aufwärmen und sie auch mit feinstem Ultramarin abdunkeln Das ist auch eine gute Gelegenheit für Also habe ich es mit dem Filbert-Pinsel versucht, und jetzt werde ich meinen Rundpinsel verwenden Beide Pinsel können die Arbeit problemlos erledigen, aber ich habe das Gefühl, dass ich sie etwas besser kontrollieren und mit dem Rundpinsel , den ich verwenden werde, genauer erreichen kann besser kontrollieren und mit dem Rundpinsel , den ich verwenden werde, genauer erreichen , den ich verwenden werde Was die Stängel und Blätter angeht, werde ich Subgrün als Hauptgrün verwenden. Dann füge ich etwas Zinnoberrot hinzu, um der Farbe Wärme zu verleihen Dann füge ich auch etwas Jon Brilliant Dark hinzu , ein wirklich helles Pastellgelb Und auch ein Hauch von Ultramarin vom Feinsten, um ein erdiges Pastellgrün zu kreieren Das ist mehr oder weniger dasselbe Grün, das ich gesamten Kurses verwenden werde, aber ich werde nur leicht mit dem Verhältnis spielen dem Verhältnis Für diesen Versuch kannst du so malen, wie du es komponiert hast, aber für mich reicht das aus, um mich etwas an die Pinselstriche zu gewöhnen , bevor ich sie auf mein Skizzenbuch anwende Jetzt werde ich es einfach mit den gleichen Farben und Kombinationen sowie mit der Komposition, die ich zuvor gezeichnet habe, übermalen mit den gleichen Farben und Kombinationen sowie mit der Kombinationen sowie Komposition, die ich zuvor gezeichnet habe, Wie ich in der vorherigen Lektion erwähnt habe, ist dieser Maßstab, mit dem ich male, sehr klein also im Vergleich zu dem, was ich verwende, einen noch kleineren Pinsel verwenden, oder Sie können auch in einem größeren Maßstab malen. Wenn Sie jedoch mit der gleichen Fähigkeit malen möchten , mit der ich hier male, würde ich vorschlagen, dass Sie sich wirklich um die Pinselbelastung kümmern . Nehmen Sie die überschüssige Farbe immer mit einem Papiertuch ab, wenn Sie das Gefühl haben , dass der Farbfluss zu schnell und unkontrollierbar wird Ich habe vergessen, das vorhin zu erwähnen, aber für die Mitte des Mehls möchte ich es leicht texturieren lassen Also werde ich mit der Spitze meines Pinsels wirklich kleine Punkte erzeugen und ich möchte sicherstellen, dass die Ladung sehr leicht ist , damit sie sich nicht zu sehr zusammensetzt Was den Stängel aller Blumen angeht, schließt dies auch alle anderen Blumen ein , die wir malen werden Du solltest sicherstellen, dass er in der Mitte der Blüte nach unten gerichtet ist in der Mitte der Blüte nach unten gerichtet Sie möchten eine sehr klare Verbindung zwischen der Blüte und dem Stängel herstellen , auch wenn sie die Unterseite der Blüte nicht direkt berührt Aber wenn es leicht geneigt ist, sieht es getrennt Versuchen Sie also, das zu vermeiden, wenn Sie malen. Was die Blätter angeht, verwende ich nur das gleiche Grün, aber das ist eine etwas hellere Konsistenz, also ist nur etwas mehr Wasser in der Mischung. 12. Blume 2: Nun zur zweiten Blume Das wird eine sehr einfache Blume sein, und ich werde einfach versuchen, sie sofort auf mein Altpapier zu malen Ich möchte, dass es rosa ist und ich werde eine Mischung aus Zinnoberrot und Jamilan Dark verwenden eine Mischung aus Zinnoberrot und Jamilan Dark Ich werde es sowohl mit meinem Filbert-Pinsel als auch mit meinem Rundpinsel versuchen meinem Filbert-Pinsel als auch mit meinem Rundpinsel Ich habe das Gefühl, dass der Filbert-Pinsel dickere Pinselstriche erzeugt, wohingegen ich mit dem Rundpinsel etwas mehr Details erzielen kann mit dem Rundpinsel etwas mehr Details Das liegt ganz bei Ihnen, je nachdem , welchen Look Sie anstreben Am unteren Rand der Blüte möchte ich mehr Zinnoberrot hinzufügen, und Sie können unten sehen, wo ich das Mehl mit meinem Rundpinsel bemalt habe das Mehl mit meinem Rundpinsel bemalt Das Zinnoberrot blüht wohingegen es bei den vorherigen Blüten eine harte Kante zwischen dem Zinnoberrot und der Blütenbasis gibt, weil sie völlig Und dafür können Sie die Mischung mit einem sauberen, feuchten Pinsel aufweichen Mischung mit einem sauberen, feuchten Pinsel aufweichen Also werde ich es malen. Ich habe mich für meinen Filbert-Pinsel entschieden. Ich werde ein paar der gekräuselten Blütenblätter malen , die wir zuvor in der Demonstration gemalt haben, um die ganze Blüte zu suggerieren. Dann arbeite ich sehr schnell, solange die Oberfläche noch feucht ist. Ich werde ein bisschen Zinnoberrot hineinmalen und dann dasselbe Grün wie die vorherige Blüte in einer dicken Konsistenz verwenden, um die Kelchblätter am unteren Rand , die wir zuvor in der Demonstration gemalt haben , um die ganze Blüte zu suggerieren Dann arbeite ich sehr schnell , solange die Oberfläche noch feucht ist Ich werde ein bisschen Zinnoberrot hineinmalen und dann dasselbe Grün wie die vorherige Blüte in einer dicken Konsistenz verwenden, um die der Blüte zu malen der Sie dann mit einem trockenen Pinsel die Stängel, die mit den Kelchblättern verbunden sind Um die Stängel mit etwas mehr Bewegung organischer aussehen zu lassen, habe ich sie leicht gewellt Was die Blätter angeht, werde ich zwei kleine Blätter direkt am unteren Rand der Blüten malen zwei kleine Blätter direkt am unteren Rand der , indem ich eine Schleife für sehr kleine runde Blätter mache, dann größere Blätter unten anmalen 13. Blume 3: Gehen wir zur dritten Blume über. Das wird nur eine sehr einfache fünfblättrige Blume mit einem Punkt in der Mitte sein einfache fünfblättrige Blume mit einem Punkt in der Mitte Aber ich werde auch einige kleine Blütenknospen sowie große, abgerundete Blätter hinzufügen einige kleine Blütenknospen sowie große, abgerundete Blätter Ich möchte, dass die Farbe eine gedämpfte cremige Farbe hat, und dafür verwende ich John Brilliant Dark als Hauptbasis Dann habe ich einen Hauch von Compose-Blau hinzugefügt. Dann werde ich der Mischung auch ein bisschen neuen Gamboge hinzufügen . Dann schauen wir es uns einfach Ich finde, es sieht sehr grün aus, also habe ich beschlossen, dieses Mal mehr Jean Brilliant Dark und Zinnoberrot hinzuzufügen mehr Jean Brilliant Dark und Zinnoberrot Und ich habe das Gefühl, dass ich diese Farbe sehr mag, also werde ich sie einfach verwenden, um die Blume zu malen Dafür werde ich meinen Filbert-Pinsel verwenden, um es viel einfacher zu machen, diese dickeren runden Blütenblätter zu malen Und für die Mitte verwende ich ein leuchtendes Orange aus einer Mischung aus Ugambos und etwas Ich werde es einfach in mein Skizzenbuch malen. Möglicherweise stellen Sie fest, dass ich nicht genau den gleichen Versuch mit dem Altpapier mache genau den gleichen Versuch mit dem , um diese Blumen zu malen Ich möchte, dass diese Versuche nur verwendet werden, was für Sie notwendig ist Wenn Sie sich sicher sind einen bestimmten Teil des Gemäldes sofort zu malen, können Sie einfach weitermachen und es tun, ohne einen Versuch zu machen Ich möchte nur , dass du dich daran gewöhnst, dir nur dort zu helfen gewöhnst, dir nur dort zu helfen, wo du es wirklich brauchst , anstatt die Schritte zu komplizieren, vor allem, wenn du es nicht brauchst oder schon genug Selbstvertrauen und Erfahrung hast Als ich die Mitte dieser Blume gemalt habe, waren die Blütenblätter noch ziemlich feucht, sodass man sehen kann, dass sich die Farbe zu stark verteilt, aber ich lasse sie vorerst einfach trocknen Eigentlich mag ich den Farbübergang , und während ich warte, werde ich die Stängel und Blätter sowie die Blütenknospen malen . Genau wie bei der ersten Blüte, auch wenn man die Unterseite der Blüten nicht sehen kann, möchte ich, dass die Stängel genau mit der Mitte dieser Blüten verbunden sind. Bei den Blütenknospen werde ich einfach zuerst die Platzierung festlegen, indem ich den Stiel zeichne , und dann gehe ich mit derselben Farbe wie die Blütenblätter wieder hinein. Aber dieses Mal habe ich ein einfaches Blütenblatt mit meinem Rundpinsel ein einfaches Blütenblatt mit einer zusätzlichen Linie an der Seite Solange die Oberfläche noch feucht ist, habe ich wieder das Grün verwendet, um die Kelchblätter zu malen, die die Blütenknospe und den Stiel miteinander verbinden Auch hier ist es genau das gleiche Grün, das ich für die vorherigen Blüten verwendet habe, und was die Blätter angeht, werde ich einen Umriss für das abgerundete Blatt erstellen und ihn dann ausfüllen Okay, jetzt gehe ich zurück zur Mitte der Blüte, da die Blütenblätter jetzt etwas gelber sind. Ich habe der Mischung einfach mehr Zinnoberrot hinzugefügt, sodass sie eher ein dunkleres Orange hat, und ich werde einfach einen kleinen Kreis auf die trockene Oberfläche malen einen kleinen Kreis auf die trockene 14. Blume 4: Oh. Diese wird der zweiten Blume , die wir gemacht haben , ziemlich ähnlich sein, aber sie wird tatsächlich einfacher sein. Ich werde diese eher wie ein einzelnes Blütenblatt behandeln. Ich könnte auch eine Linie auf einer Seite hinzufügen, genau wie bei den Blütenknospen die wir in der vorherigen Blüte gemalt haben Ich werde einfach diese beiden langen, gewellten Stängel miteinander verbinden, einen Stiel pro Blüte, dann mit ein paar kleinen Blättern direkt unter den Blüten abschließen kleinen Blättern direkt unter den Blüten Was die Farbe angeht, werde ich die Orangenmischung verwenden. Das ist von Nuamboch und Zinnoberrot, und ich werde viel Shun Brilliant Dark hinzufügen, um daraus ein Pastellgelb zu machen Ich male das wirklich gerne mit meinem Filbert-Pinsel, nur damit es viel einfacher ist, diese damit es viel einfacher ist Sie können auch Einzelstriche oder Doppelstriche machen. Ich werde einfach dieselbe Farbmischung für das Grün verwenden , aber ich mache einfach mehr, da mir die Farbe ausgeht. Das ist wiederum aus Zinnobergrün, Ultramarin Finest Ich werde es mir einfach ansehen und schauen, ob es den vorherigen Grüntönen ähnelt, die ich verwendet habe, und ich bin ziemlich zufrieden damit verwendet habe, und ich Jetzt werde ich es wie bei den Gräbern unter die Blumen auftragen bevor ich auf die gewellten Stängel male Als Beispiel hier: Da ich die Blume vor Kurzem gemalt habe und sie immer noch ziemlich feucht ist, Farbe des Kelchblattes langsam Wenn ich dagegen den Kelch auf die bereits getrockneten Blüten male , kann man eine klare Trennung zwischen Kelchblatt und Blüte erkennen zwischen Kelchblatt Ich zeige es dir nur, weil dir vielleicht ein bestimmter Look gefällt, sodass du auswählen kannst Ich persönlich kombiniere diese beiden Techniken gerne miteinander. Nun zu meinem Skizzenbuch, werde ich für einige Blumen einen zusätzlichen Strich an der Seite hinzufügen , um ein wenig Abwechslung zu schaffen, und ich werde ein paar davon malen, um einen etwas größeren Raum abzudecken Wenn ich den Abstand zwischen den Blumen bearbeite, versuche ich, einige von ihnen nahe beieinander und andere weiter voneinander entfernt zu beieinander und andere weiter Durch diese Unebenheit wirkt die Komposition etwas natürlicher als etwas , das eher wie ein Muster aussieht Sobald ich mit dem Malen einiger Blumen fertig bin, füge ich zuerst die Kelchblätter hinzu, bevor ich die Stängel hinzufüge. Ich möchte sichergehen, dass ich die Spitze meiner Borsten kontrollieren kann Wenn ich also das Gefühl habe, dass die Farbe zu stark fließt, entferne ich den Überschuss einfach mit einem Sie also immer Taschentücher direkt neben sich, besonders wenn Sie in einem sehr kleinen Maßstab malen. Ich möchte, dass diese anders aussehen als die anderen Blumen, also mache ich sie zu einzelnen Blüten, anstatt die Stängel miteinander zu verbinden. Was die Blätter angeht, werde ich meinen Rundpinsel verwenden , um kleine Schleifen zu erzeugen. Und wenn ich das Gefühl habe, dass nicht genug Platz ist, um das kleine Blatt zu malen, male ich einfach eine Seite. Und das war's für die vierte Blume. 15. Blume 5: Lass uns mit dem nächsten weitermachen. Das werden Gänseblümchen sein. Ich fange einfach mit den Kreisen an und füge dann die langen, abgerundeten Blütenblätter hinzu, die radial um den Aber so werde ich das Bild nicht angehen. Ich werde das Zentrum als Letzter verlassen. Diesmal möchte ich, dass die Blätter aus einem Hauptstamm herauswachsen, und ich werde dünne, lange Blätter auf beiden Seiten sowie auf der Oberseite hinzufügen . Für die Farbe der Blüte verwende ich die Orangenmischung. Da mir die Suppe ausgeht, werde ich einfach mehr machen. Das ist von Vermilion Ugamboge und Jean Brilliant Dark. Dieses Mal möchte ich jedoch, dass die Farbe gedämpft ist, also füge ich auch etwas verbrannte Umbra hinzu Sobald ich fertig bin, werde ich es mir ansehen. Ich mag die Farbe sehr. Was die Mitte angeht, möchte ich, dass es ein gedämpftes Dunkelbraun ist. Ich verwende Brnnumber als Hauptbraun mit hinzugefügtem Zinnoberrot sowie ein bisschen Ultramarin als feinstes Ich werde einfach versuchen, das sowohl mit einem Rundpinsel als auch mit einem Filbertpinsel zu malen , und ich werde einfach sehen, und ich werde einfach sehen Mir macht es wirklich Spaß, nur die einzelnen Striche mit dem Füllpinsel zu malen , aber ich finde, das ist zu dünn Später im Bild werde ich einfach etwas mehr Druck ausüben damit die Blütenblätter etwas dicker sein können Sobald ich mit den Blumen fertig bin, werde ich sie mit den Stängeln verbinden. Auf diese Weise kann ich einen Abstand voneinander haben , wo ich die Blätter platzieren soll. Und bei den Blättern habe ich auch zuerst die Stängel gestrichen, damit es einfacher ist, die Blätter auf beiden Seiten der Stängel zu platzieren . Okay, also fange ich damit an, die Blütenblätter statt die Mitte der Blüten mit meinem Filbertpinsel zu malen die Blütenblätter statt die Mitte der Blüten mit meinem Filbertpinsel Diesmal übe ich auch etwas mehr Druck aus und mache sie auch etwas kürzer, damit sie nicht so dünn aussehen Und denken Sie daran: Wenn Ihr Handgelenk anfängt, sich beim radialen Malen unwohl zu fühlen, können Sie Ihre Seite einfach bewegen und sie entsprechend dem Winkel drehen, in dem Sie gerne sie entsprechend dem Winkel drehen malen Ich werde die Mitte malen, sobald alle Blütenblätter vollständig trocken sind Auf diese Weise bleiben die Kanten schön scharf und ich werde diese gepunktete Textur malen Ich möchte, dass die Farbe des Grüns diesmal etwas dunkler Ich verwende nur die vorherige Mischung hinzugefügtem Ultramarinfeinsten Dadurch wird die Farbe nur leicht dunkler und auch etwas bläulicher Dies ist jedoch genau die gleiche Mischung wie zuvor. Dies hat nur eine geringfügige Änderung des Verhältnisses mit hinzugefügtem Ultramarinfeinster Wie Sie sehen können, ist es nur etwas dunkler, aber es passt immer noch zu allen anderen Grüntönen, sodass es nicht von alleine auffällt Ich versuche, den Hauptstiel der Blätter etwas dünner zu machen , also verwende ich eine noch trockenere Ladung und werde jedes Blatt einfach mit zwei Strichen malen mit zwei Strichen Oh. 16. Blume 6: Die nächste wird eine sehr einfache dreiblättrige Blume mit einem großen Kelch an der Unterseite sein, und ich werde auch diese beiden anderen Stängel miteinander verbinden Ich werde auch zwei kleine Blätter unter die Blüten legen. Dies wird die erste blaue Blume der Kollektion sein , und ich werde als Hauptblau Ultramarin Finest verwenden Und um es mit den anderen Farben in Einklang zu bringen, habe ich versucht, etwas Jeans Brilliant Dark hinzuzufügen, aber ich habe das Gefühl, dass die Farbe für meinen Geschmack etwas zu gedämpft aussieht, also mische ich am Ende einfach etwas chinesisches Weiß in das feinste Ultramarin etwas chinesisches Weiß Die Farbe ist also etwas gesättigter und sieht irgendwie aus wie Immergrünblau Um zu den blauen Blüten zu passen, werde ich der grünen Mischung auch mehr Ultramarin hinzufügen , und ich habe auch etwas Jean Brilliant Dark hinzugefügt Wenn ich eine dicke Konsistenz verwende, ist das die Farbe, die mir einfällt Genau wie bei den anderen Grüntönen ist dies wieder dieselbe Farbmischung aber mit einem anderen Verhältnis. Ihr könnt sehen, selbst wenn ich es aufhelle, indem ich mehr Wasser ist die Farbe den anderen etwas ähnlicher. Um diese Blumen zu malen, finde ich, dass es viel einfacher ist, meinen Filbert-Pinsel zu verwenden Und bevor ich die Samen hinzufüge, möchte ich sicherstellen, dass alles vollständig trocken ist Wenn Sie den Vorgang beschleunigen möchten, können Sie einen Haartrockner verwenden Hier verwende ich das Grün, um unter allen Blumen abgerundete Schalen hinzuzufügen unter allen Blumen abgerundete Schalen Dann ziehe ich es nach unten, sodass gewellte Stängel entstehen. Ich male gerne zuerst den höheren Stiel, und wenn ich kann, verbinde ich gerne die anderen kürzeren Blüten mit dem Ich werde ein paar dieser Blumen hinzufügen, um den Platz auszufüllen, den ich habe, genau wie die gelben Blumen auf der Da ich einige davon malen werde, möchte ich sicherstellen, dass ich sie ungleichmäßig verteile, sodass einige Blumen näher beieinander stehen, während andere weiter voneinander entfernt sind Dadurch sieht die Platzierung nur etwas natürlicher Und außerdem möchte ich diese Blumen auch auf die Mitte des Raums richten. In gewisser Weise sehen sie aus, als würden sie zu einem Strauß zusammenkommen. Sobald ich fertig bin, werde ich sicherstellen, dass alles vollständig trocken ist , bevor ich die Kelchblätter hinzufüge Ich möchte, dass die Kelchblätter dieser Blüten im Vergleich zu den gelben Blüten auf der linken Seite etwas runder aussehen , nur um eine andere Variante zu machen, und dann ziehe ich sie herunter , um die gewellten Stängel hinzuzufügen Genau wie in der Studie möchte ich zuerst den langen Stiel bemalen Wann immer ich kann, verbinde ich diese Blumen gerne zu einem langen Hauptstiel. Wenn sie allerdings ein bisschen zu weit sind, mache ich daraus einfach einen neuen Stängel. Wenn ich fertig bin und Platz für die Blätter ist, werde ich sie direkt unter den Blüten auf beiden Seiten malen . Und natürlich können Sie auch zusätzliche Blätter hinzufügen, wenn Sie der Meinung , dass dies die Komposition unterstützt. 17. Blume 7: Gehen wir zur siebten Blume über. Dies ist wahrscheinlich die komplexeste von allen Blumen, die wir bisher haben. Aber das ist tatsächlich eine der Blumen, die ich in der Demonstration zuvor gemalt habe, wo ich viele verschiedene Blütenblattformen kombiniert habe, sie aber in einem sehr kleinen Maßstab gemalt Ich werde das mit ein paar großen Blättern kombinieren, damit es nicht zu viele Details gibt, da die Blume selbst schon ziemlich detailliert ist Ich habe das Gefühl, dass ich aufgrund ihrer Komplexität einige Probleme mit dem Abstand und der Komposition selbst haben werde . Ich werde es einfach ein paar Mal zeichnen, bis ich mich etwas wohler damit fühle, wie sie positioniert werden sollen. Während ich die verschiedenen Blickwinkel wiederhole und mit ihnen spiele, das endgültige Bild nicht exakt dieselbe Komposition haben, aber ich habe das Gefühl, dass es gut für mich ist, damit visuell zu üben und nur für meine Hände im Allgemeinen, um mich an die Formen zu gewöhnen. Das können Sie immer wieder wiederholen, bis Sie sich ein bisschen wohler fühlen. Sie können auch die Versuche für das Bild wiederholen , bis Sie sich wohl fühlen. Nachdem ich das gezeichnet hatte, wurde mir klar, dass die Komposition sehr schlecht aussehen würde wenn sie beide etwa gleich hoch und direkt nebeneinander wären. Hier bietet sich das Üben an. Ich habe das Gefühl, wenn ich die Komposition auf der linken Seite kürze und sie zur Seite neige, erhalten diese Blumen eine harmonischere Komposition. Ich möchte, dass diese Blumen violette Farbe haben, und für das Hauptviolett verwende ich eine Mischung aus Quinrot und Ultramarin Jetzt gibt es jedoch zwei Möglichkeiten, daraus ein Pastellviolett zu machen, wonach ich suche Ich kann sowohl das dunkle Jean Brilliant als auch das chinesische Weiß verwenden . Zuerst versuche ich, nur Jean Brilliant Dark zu verwenden , damit es mit allen anderen Farben übereinstimmt, aber ich habe das Gefühl, dass die Farbe aufgrund des gelblichen Jean Brilliant Dark etwas zu gedämpft ist aufgrund des gelblichen Jean Brilliant Es hebt das Violett einfach auf und dämpft es. Auf der anderen Seite mische ich sie also nur mit chinesischem Weiß. Ich habe das Gefühl, dass es zu gesättigt ist, also mische ich diese beiden zusammen, was bedeutet, dass es diese vier Farbmischungen sind, aber mit weniger bei Brilliant im Verhältnis. Es ist also immer noch ein bisschen gedämpft, aber nicht mehr so gedämpft wie Jetzt bin ich mit dem Violett ziemlich zufrieden, also werde ich weitermachen und versuchen, diese Blumen zu malen Das ist es, was in meinem Kopf vor sich geht, wenn ich die ganze Zeit Farben mische. Hoffentlich gibt Ihnen das einen kleinen Einblick in meinen Denkprozess während ich Farben aussuche. das Grün angeht, habe ich ein gelbes Grün gewählt, ich verwende einfach die Farben, die ich bereits vorgemischt habe, und da es viel Ultramarin-Feinheit gab, habe ich der Mischung einfach ein paar neue Gambos hinzugefügt und auch einige hinzugefügte sind brillant dunkel geworden, um das Grün aufzuhellen Um die Blumen zu malen, verwende ich die Spitze meines Pinsels und du solltest darauf achten , dass du eine geringe Pinselmenge verwendest, da wir kleine Formen malen. Ich denke gerne sowohl an Schleifen als auch an diese gekräuselten Blütenblätter, aber in sehr kleinem Maßstab Ich mag es meistens, die Formen zu vergrößern und den Abstand zu vergrößern, wenn ich mich der Unterseite des Wenn ich fertig bin, möchte ich sicherstellen, dass die meisten Blütenblätter oder winzigen Blüten größtenteils trocken sind, und ich werde die Stängel dazwischen malen einige zusätzliche Blütenknospen hinzufügen, die nicht mit demselben Grün geblüht haben, und einige dieser Blüten auch an den Hauptstielen anbringen Okay, jetzt werde ich das in meinem Skizzenbuch wiederholen , aber ich möchte sichergehen, dass diese Blumen in den Raum passen, den Ich habe das Gefühl, dass ich noch Platz für eine weitere habe, also werde ich eine kurze auf die rechte Seite malen Und wie Sie hier sehen können, die Farben ziemlich dunkel aus, obwohl es dieselbe Mischung ist. Das liegt daran, dass sich ein Teil der Farbe ansammelt. Die Belastung meines Pinsels war nicht leicht genug. Um das Trocknen etwas schneller zu machen, ich einfach die überschüssige Farbe mit einem trockenen Pinsel, nehme die Farbe nacheinander ab, die Farbe nacheinander ab, und wenn meine Borsten mit dieser zusätzlichen Farbe beladen werden, nehme ich sie mit meinem Papiertuch ab Dadurch wird die Farbe nicht wirklich zu viel verteilt, und ich kann einfach sofort die Stängel zwischen den Blüten hinzufügen die Stängel zwischen den Blüten Zum Schluss füge ich die winzigen, winzigen Blütenknospen zwischen diesen Blüten und den Blättern 18. Blume 8: Wir werden für diese eine einfache Blume mit fünf Blütenblättern machen , aber ich werde die Blütenblätter etwas runder machen Ich werde auch einige kleine Blütenknospen sowie dünne Blätter hinzufügen einige kleine Blütenknospen sowie dünne Blätter Für die Farbe werde ich das wiederverwenden, was ich bereits auf meiner Palette habe, und das ist von New Gambos Zinnoberrot, ein bisschen verbrannter Und ich habe bei Brilliant Dark einfach etwas mehr hinzugefügt , weil ich möchte, dass die Farbe ziemlich hell ist Ich werde es mir zuerst ansehen, um zu sehen, ob es mir gefällt Ich bin ziemlich zufrieden mit dieser Farbe, also werde ich einfach weitermachen und versuchen, diese Blume zu malen Ich werde nur einzelne Striche machen und ziemlich viel Druck ausüben, um jedes Blütenblatt ziemlich dick zu machen, und ich werde es vollständig abtrocknen , bevor ich die Mitte hinzufüge die Mitte angeht, werde ich ein Orangenbraun verwenden und das ist eine Mischung aus verbrannter Umbra mit Zinnoberrot und das Grün angeht, werde ich einfach ultramarinfarbene Flossen zu dem hinzufügen, was ich bereits auf meiner Palette habe , für ein gedämpftes pastellbläuliches Dieser ist ziemlich einfach, also werde ich direkt mit dem Malen in meinem Skizzenbuch Ich werde etwa drei Blumen malen. Und da oben noch etwas mehr Platz ist , werde ich eine große Blütenknospe hinzufügen. Ich verwende eine relativ geringe Menge an meinem Pinsel, damit die Blütenblätter vollständig trocken sind. Achte darauf, dass deine auch trocken ist. Sie können dafür auch einen Fön verwenden. Dann werde ich sofort die Mitte malen. Ich habe gerade diesen sehr kleinen Kreis mit einer dicken Konsistenz aus orangefarbenem Braun erstellt mit einer dicken Konsistenz aus orangefarbenem Braun Ich werde diese Farbe auch unter einer Blütenknospe hinzufügen. Als Nächstes werde ich die Stängel bemalen und dabei darauf achten, dass sich die Stängel direkt unter der Mitte der Blüten befinden . Je nachdem, wo Sie die Stängel platziert haben, werde ich mir einige leere Stellen ansehen und sie mit den Blättern füllen. Ich kartografiere es gerne, indem ich zuerst die Stängel der Blätter zeichne , bevor ich sie hinzufüge. Da ich finde, dass diese Blüten sehr einfach sind, werde ich noch ein paar Blätter hinzufügen. 19. Blume 9: Der nächste wird ein weiterer einfacher sein. Das wird eine vierblättrige Blume sein, und ich möchte, dass die Blütenblätter bei dieser Blume spitz sind Ich möchte, dass die Blüten ziemlich groß sind. Also ich glaube, ich werde einfach zwei malen, aber ich werde ein paar Blütenknospen für diese hinzufügen , um ein bisschen mehr Interesse zu wecken. Ich möchte, dass diese Blume orange ist. Das ist also aus einer Mischung aus Zinnober und Nu Gamboche. Es hat auch ein bisschen Jan Brilliant Dark, und ich habe auch ein bisschen verbrannte Umbra hinzugefügt, sodass es den gleichen gedämpften Ton hat Dieser wird einfach sein, also werde ich ihn sofort aufmalen Ich habe das Gefühl, dass ich die Blumen hier ziemlich groß machen werde , um die Lücken zu füllen. Ich werde nur zwei malen. jedoch bei jedem dieser Gemälde auch Ihre eigene Komposition erstellen. Dies sind nur Ideen , die ich Ihnen gebe, aber Sie können auch Ihre eigenen Kombinationen mit verschiedenen Farben erstellen . Verwischen zu vermeiden, werde ich die überschüssige Farbe von diesem entfernen, da es sich mit einem trockenen Pinsel zusammensetzt Ich werde diese Blütenblätter trocknen lassen. Während ich warte, werde ich auf die Blütenblätter malen immer noch auf die Mitte zielen. Ich mache dieses eine Kreuz und mit dem großen Platz , der mir noch bleibt, füge ich die Stängel hinzu, wo ich die Blütenknospen platzieren werde. Sobald ich den Platz zugewiesen habe, nehme ich wieder die orange Farbe der Blüten und füge die Blütenknospen hinzu. Für die Blütenknospen mache ich nur sehr kleine, einfache Blütenblätter und für einige von ihnen füge ich zur Abwechslung einfach eine zusätzliche Linie an der Seite hinzu, die der Kurve folgt. Um diese dann mit den Stängeln zu verbinden, füge ich die Kelchblätter unter den Blütenknospen hinzu. Dabei verwende ich dasselbe Grün solange die Blütenknospen noch etwas feucht sind Jetzt, da die Oberfläche der Blütenblätter vollständig trocken ist, verwende ich für die Mitte das Braun, das ich bei der vorherigen Blüte verwendet habe für die Mitte das Braun, das ich bei der vorherigen Blüte Aber dieses Mal verwende ich eine dicke Konsistenz und eine ziemlich trockene Pinselmenge, um auf Punkte zu malen. Und du kannst sehen, dass alles völlig trocken ist , weil die Kanten der gepunkteten Textur sehr deutlich hervortreten 20. Blume 10: In dieser Lektion werden wir wirklich kleine, vergiss es nicht, Blumen malen. Das sind kleine fünfblättrige Blüten. Sie sind sehr klein und es gibt mehrere von ihnen, die aus einem Hauptstamm wachsen Später werde ich zwei Hauptstängel malen und auch einige kleine Blütenknospen hinzufügen einige kleine Blütenknospen die aus dem Hauptstamm herauswachsen. In dieser Skizze habe ich beschlossen, zuerst die Hauptstängel auszuzeichnen , nur um mir das Bild besser vorstellen zu können, aber später werde ich tatsächlich zuerst die Blumen malen. Das soll mir nur helfen , mir im Kopf klar zu machen, wie sie aussehen werden, weil ich nicht möchte, dass die Stängel über die Blumen gehen, wenn ich sie zuerst male. Ich werde auch einige große Blätter hinzufügen um diese Blumen einzurahmen. Was die Farbe angeht, wird dieser ein bisschen anders sein. Ich möchte, dass die Farben ziemlich lebendig sind. Ich verwende nur Compose-Blau und chinesisches Weiß. Da wir eine andere blaue Basis verwendet haben, können Sie sehen, dass es einen Unterschied zwischen den drei Blütenblättern gibt , die wir zuvor gemalt haben Bei dieser war ich mir nicht sicher, ob ich sie mit meinem Filbertpinsel oder mit meinem Rundpinsel malen wollte sie mit meinem Filbertpinsel oder mit meinem Rundpinsel Ich habe es mit meinem Filbertpinsel ausprobiert. Ich habe das Gefühl, dass meine Pinselgröße für den Maßstab, den ich male, etwas zu groß ist für den Maßstab, den ich male, etwas zu groß Also habe ich mich stattdessen für meinen Rundpinsel entschieden. Nochmals, da es sich um einen so kleinen Maßstab handelt, können Sie, wenn Sie in genau demselben Maßstab malen wie ich, gerne ändern die Größe Ihres Pinsels, den Sie verwenden , gerne ändern. Ich male das mit einer sehr trockenen Pinselmenge, sodass sie schnell trocknen . Sobald der Untergrund trocken ist, werde ich die Mitte mit einer sehr dicken Konsistenz aus neuem Gamboge streichen einer sehr dicken Konsistenz aus neuem Gamboge Ich finde, dass die restlichen Elemente ziemlich einfach sind, da wir sie für die vorherigen Blumen immer wieder wiederholt haben sie für die vorherigen Blumen immer wieder wiederholt für die vorherigen Blumen immer wieder Ich male direkt in mein Skizzenbuch. Ich werde die Blüten für den ersten großen Hauptstiel ausbreiten , und das gleiche mache ich auch auf der rechten Seite Da ich ziemlich viele dieser Blumen male, genau wie die vorherigen, die wir gemalt haben, die Positionierung nicht gleichmäßig verteilt ist, wenn ich viele davon möchte ich sicherstellen, dass einfüge. Ich möchte, dass einige von ihnen näher beieinander und andere weiter voneinander entfernt sind. Ich werde auch einige zweiblättrige und dreiblättrige Blüten hinzufügen, um einige zweiblättrige und dreiblättrige Blüten ein wenig Abwechslung also nicht alle Blumen so aus sehen also nicht alle Blumen so aus, als ob sie in voller Sobald ich das Gefühl habe, eine ziemlich gute Menge zu haben, werde ich das Grün verwenden, das ich bereits am Gaumen habe, das ein ziemlich gelbes Grün von der vorherigen Blüte ist, und ich werde sie alle zu einem Hauptstamm auf der linken Seite verbinden , und auf der rechten Seite werde ich einen weiteren Hauptstamm malen. Da zwischen einigen dieser Stängel ziemlich viel Platz ist, werde ich auch einige kleinere Blütenknospen hinzufügen , indem ich dasselbe Grün verwende. Um die Blütenknospen zu bemalen, male ich einen sehr dünnen Stiel , wenn zwischen den Blüten Platz ist , und füge einfach ein wirklich kleines Oval hinzu. Wenn ich fertig bin, möchte ich sicherstellen, dass alles vollständig trocken ist , bevor ich die Mitte der Blüten hinzufüge . Für die Mitte werde ich eine sehr dicke Konsistenz aus neuem Gamboge verwenden eine sehr dicke Konsistenz aus neuem Gamboge 21. Blume 11: Äh, ich habe ein paar komplexe Blumen gemalt, also werde ich für diese Lektion eine einfache malen. Ich werde eine Blume mit Rüschenblättern mit nur fünf Blütenblättern machen eine Blume mit Rüschenblättern mit nur fünf Blütenblättern Aber dieses Mal möchte ich, da sie groß sind, auch ein bisschen Verkürzung in die Blütenblätter einbauen Verkürzung in die Blütenblätter Sie können also unten sehen, dass sie im Vergleich zu längeren Blütenblättern etwas ovaler Und das wird so aussehen, als ob die Blume leicht nach oben geneigt ist. Es kommt also zu einer Verkürzung der vorderen Blütenblätter. nun die Farbe angeht, werde ich ein Rosa aus einer Mischung aus Zinnoberrot, Chin-Rot, ein bisschen Jon Brilliant Dark und auch etwas chinesischem Weiß kreieren Zinnoberrot, Chin-Rot, ein bisschen Jon Brilliant Dark und auch etwas chinesischem Jon Brilliant Dark und auch Ganz wie dieses Rosa, also bleibe ich einfach dabei. Fühlen Sie sich frei, Ihre Farbe nach Ihren Wünschen anzupassen. Und da die Blütenblätter für dieses Exemplar ziemlich groß sein werden, habe ich mich für meinen Filbertpinsel entschieden Ich mache nur ein paar Striche für jedes Blütenblatt und vergesse nicht , auch die verkürzten Blütenblätter mit nur einem winzigen Pinselstrich zu erstellen , wenn Sie möchten Dann verwende ich für die Mitte ein gedämpftes Dunkelbraun aus einer Mischung aus gebrannter Umbra, Zinnoberrot und ein bisschen Ich werde einfach die Mitte mit dieser Farbe in einer dicken Konsistenz punktieren mit dieser Das Grün, da ich schon viel Grün auf meiner Palette habe, habe ich beschlossen, einfach alles unterzumischen und diesen Grünton zu verwenden, und er wird immer noch konsistent mit allen anderen Blumen aussehen , da wir im Grunde die gleichen Farben zum Mischen verwenden. Mir gefällt schon, wie es aussieht, also gehe ich einfach direkt in mein Skizzenbuch, ich werde drei dieser Blumen in verschiedenen Größen malen dieser Blumen in verschiedenen Und genau wie bei den Versuchen werde ich mit den rosafarbenen Blütenblättern beginnen Sobald ich fertig bin , lasse ich sie trocknen und während ich warte, male ich die Stängel erneut und richte sie auf die Mitte der Blüte Für die Blätter füge ich zwei kleine direkt unter den Blüten hinzu und einige große , um sie einzurahmen. Da die Blätter sehr hell aussehen, nehme ich eine dickere Konsistenz derselben Farbe und male eine mittlere Rippe in die Mitte der Blätter Bevor ich die Mitte der Blütenblätter bemale, möchte ich sicherstellen, dass alles vollständig trocken ist . Ich verwende eine sehr dicke Konsistenz und einen leichten bis trockenen Pinsel bis zur Mitte. Ich wollte strukturiert aussehen, also habe ich bewusst etwas Negatives dazwischen weggelassen etwas 22. Blume 12: Für die letzte Blume werde ich im Grunde etwas kreieren, das wie eine gelbe Blume aussieht, aber eine vereinfachte Version ist. Ich mache gerne einen Hauptstamm, aus dem kleine gebogene Stängel herauswachsen. Was die Blumen angeht, werde ich es vereinfachen und das Bild später als winzige kleine Punkte. Was die Blätter angeht, so wachsen sie einfach aus dem Stängel heraus und haben auf beiden Seiten sowie an der Spitze einige winzige Blätter . Ich habe das Gefühl, dass Schafgarbe vor allem für ihre weißen Blüten bekannt ist, aber ich möchte nicht, dass sie komplett weiß ist, also möchte ich etwas kreieren das fast wie ein wirklich hellgelbes Grün Also verwende ich die grüne Mischung für meinen Gaumen und habe sie mit etwas neuem Gamboge und Jean Brilliant Dark gemischt sie mit etwas neuem Gamboge und Und was die Blätter angeht, werde ich Saftgrün, Zinnoberrot und Jan Brilliant Dark verwenden Zinnoberrot und Jan Brilliant Dark Das Grün soll ein bisschen gelblich und erdig aussehen, also passe ich die Farbe an, indem ich das Verhältnis leicht ändere Bei dieser Blume müssen Sie die Belastung Ihres Pinsels wirklich kontrollieren, da es sich meistens nur um Stängel und Punkte dafür gerne zu einem kleineren Pinsel wechseln Ich male es genau so, wie ich es gezeichnet habe, und dann füge ich die Punkte mit dem Gelbgrün und verwende hier eine mittlere bis dicke Konsistenz, aber ich werde es später mit einem sauberen, feuchten Pinsel nachjagen, um einige dieser Punkte zu verwischen und eine gewisse Variation des Werts mit einigen helleren Punkten an den Rändern zu erzeugen . Ich möchte auch sicherstellen , dass die Verbindung zwischen dem kleineren Stiel und dem Hauptstamm dick genug ist , um das Gewicht zu tragen. Für die Blätter gibt es nichts Besonderes . Ich werde sie nur als Beispiel auf beiden Seiten malen . Danach gehen wir direkt zu meinem Skizzenbuch Auch hier beginne ich mit dem Hauptstiel. Ich werde zuerst den hohen Stiel malen, da dieser der Hauptschwerpunkt dieser Blume sein wird, und dann füge ich auch kleinere an der Auf der linken Seite ist immer noch ein großer Platz, also werde ich einen weiteren Blumenstrauß hinzufügen. Solange ich noch das Grün auf meinem Pinsel habe, werde ich gleich die Blätter malen. Nachdem ich die Blätter gemalt hatte, war ich gerade dabei, zu entscheiden, was ich mit diesem großen Stängel machen Ich finde, es sieht irgendwie einsam aus, also habe ich am Ende noch einen Blumenstrauß hinzugefügt, aber nur eine kleinere Version. Und danach füge ich einfach mehr Blätter hinzu, um alles einzurahmen. Ich habe das Gefühl, dass ich genug Blätter habe, und jetzt füge ich die Punkte mit dem wirklich hellgelben Grün hinzu, indem ich es einfach in einer mittleren bis dicken Konsistenz punktiere Ich möchte mir das so vorstellen, als ob sie aus diesen wirklich kleinen Stängeln herauswachsen und sie auch ein wenig damit die Farbe nicht ineinander übergeht und eine große Silhouette entsteht Ich mag es, die Punkte zu variieren, indem ich leicht mit dem Pinsel wackle , um größere Punkte zu erzeugen, wohingegen ich bei anderen nur ein kleines bisschen mit der Spitze meines Pinsels tippe Sobald ich die Punkte herausgearbeitet habe, werde ich einige der Farben mit einem sauberen, feuchten Pinsel aufhellen und verwischen Farben mit einem sauberen, feuchten Pinsel aufhellen und verwischen Das ist sehr subtil, aber wie Sie sehen können, sind einige der Farben jetzt heller als die, die ich ursprünglich gemalt habe, und einige von ihnen sind vielleicht ein bisschen puddlyT. Es verteilt nur einen Teil der Farbe und erzeugt auch verschiedene Variationen von der Farbe und erzeugt auch verschiedene Variationen sind einige der Farben jetzt heller als die, die ich ursprünglich gemalt habe, und einige von ihnen sind vielleicht ein bisschen puddlyT. Es verteilt nur einen Teil der Farbe und erzeugt auch verschiedene Variationen von Werten. Und das ist alles. Sobald ich fertig bin, möchte ich sichergehen, dass alle Blumen vollständig getrocknet sind , und ich werde die Rasterlinien löschen. Und hier sind die fertigen Blumen. 23. Abschluss und Kursprojekt: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, sich die Farbe anzusehen und dabei etwas Neues gelernt zu haben. Wenn du ein Anfänger bist, kannst du gerne zu diesen Übungen mitmalen, damit du dich einfach an das Gefühl des Pinsels und den Farbfluss gewöhnen kannst. Wenn du dich dann an die Formen gewöhnt hast, gerne nach den Blumen malen , die ich in diesem Kurs gezeigt habe. Sie können alle 12 malen oder einfach einige Ihrer Favoriten auswählen. Wenn du ein mittleres Niveau hast, gerne nach der Komposition malen , die ich für diesen Kurs vorbereitet habe. Oder Sie können auch Ihre eigenen Blumenvariationen und Farbkombinationen kreieren Ihre eigenen Blumenvariationen und , wenn Sie weitere Ideen haben. Wenn Sie mit den Projekten fertig sind, vergessen Sie bitte nicht, sie in der Projektsitzung zu veröffentlichen, damit Sie sie mit anderen Studierenden teilen können. Ich kann auch einen Kommentar und ein Like hinterlassen. Es begeistert mich wirklich zu sehen , für Dinge du mit diesen Kursen kreierst Ich würde mich auch sehr freuen wenn Sie eine Bewertung zu diesem Kurs hinterlassen Ich freue mich immer über Feedback und Anregungen von Ihnen, und es hilft auch anderen Menschen, diesen Kurs zu entdecken, wenn er Ihnen gefallen hat Wenn du mehr Kunst von mir sehen möchtest, kannst du mir auf meinem YouTube-Kanal Nayani folgen , wo ich wöchentlich Aquarell-Tutorials poste Oder wenn du mehr Kunst von mir sehen möchtest, kannst du mir auch auf meinem Instagram unter IG underscore Nayani folgen meinem Instagram unter IG underscore Vor diesem Hintergrund danke ich Ihnen vielmals, dass Sie bis zum Ende dieses Kurses Ich kann es kaum erwarten, Ihre Projekte zu sehen. Alles Gute und ich hoffe, Sie bald wieder zu sehen. Tschüss.