Transkripte
1. Einführung Frame-Animation: Fix Willkommen zum praktischsten
Photoshop-Kurs , den
Sie je gesehen haben. Dies ist keine
typische Feature-Tour. Wir tauchen direkt in
spannende kreative Projekte ein, und Sie werden ermutigt, völlig
einzigartige Designs zu kreieren. Haben Sie sich jemals gefragt, wie sie diese Art von Animation
erstellen, bei der es so aussieht, als würde jemand
über ein Video kritzeln Die meisten dieser Animationen
werden Bild für Bild erstellt,
was bedeutet, dass der Künstler jedes Bild einzeln
überzeichnet jedes Bild einzeln
überzeichnet Wie Sie sich vorstellen können, ist dies
ein zeitaufwändiger Vorgang, insbesondere wenn die
Scribble-Animationen in
einem längeren Video verwendet
werden Aus allen Adobe
Creative Cloud-Anwendungen. Sie würden wahrscheinlich
vermuten, dass diese Art von Workflow am besten
für After Effects,
Premiere Pro oder Animate geeignet ist Premiere Pro oder Animate Die Wahrheit ist jedoch, dass
Photoshop dank
seines Videozeitleistenfensters und
seiner großen Auswahl an Pinseln und Ebenenstilen wahrscheinlich am bequemsten
und
effektivsten seines Videozeitleistenfensters und
seiner großen Auswahl an Pinseln und Ebenenstilen am bequemsten
und In diesem Projekt
werden wir alles behandeln, was Sie benötigen,
um Pools zu erstellen, Animationen über Videos zu lähmen, und Sie werden
diese Technik für jedes
Ihrer eigenen Videos verwenden können diese Technik für jedes
Ihrer eigenen Videos ob Sie ein
aufstrebender Grafikdesigner,
Fotograf, Vermarkter
oder einfach eine Person mit
einer Leidenschaft für visuelles
Geschichtenerzählen sind Fotograf, Vermarkter oder einfach eine Person mit , wenn Sie Photoshop
beherrschen, erhalten Sie die Werkzeuge,
mit denen Sie Ihre Visionen zum Leben erwecken Dieser Kurs ist perfekt für Sie,
wenn Sie mit
Photoshop noch nicht vertraut sind oder wenn Sie schon sehr fit sind und versuchen, es selbstbewusster
und
effektiver zu selbstbewusster
und
effektiver Ich bin Martin Pinec ,
zertifizierter
Adobe-Experte und Dozent mit einem Designhintergrund von über
zwei Jahrzehnten Im Laufe meiner Karriere
habe ich
mit renommierten Kunden
wie Disney,
Mattel, Cartoon Network,
Nickelodeon und BBC zusammengearbeitet mit renommierten Kunden
wie Disney,
Mattel, Cartoon Network, Nickelodeon Erfahren Sie, wie Sie die
neuesten Funktionen von Photoshop
zusammen mit den
grundlegenden Bausteinen
wie Ebenen,
Anpassungen, Auswahlen,
Transformationen, Maskierungen, intelligenten Objekten, Pinseln und vielem mehr verwenden zusammen mit den
grundlegenden Bausteinen
wie Ebenen,
Anpassungen, Auswahlen,
Transformationen, Maskierungen, intelligenten Objekten, Pinseln und vielem . Du kannst
deine Fähigkeiten auch zukunftssicher machen, indem du die fantastischen generativen KI-Funktionen von Photoshop
beherrschst . Ich
unterrichte nicht nur Photoshop. Ich befähige dich, dich auszudrücken, deine Geschichte
zu erzählen
und Designs zu kreieren, die zu
deinem einzigartigen Stil passen Dies ist Ihre Chance, Arbeiten zu
schaffen, die wirklich
persönlich sind und
Ihrem professionellen
kreativen Portfolio würdig Ihrem professionellen Sie können jedes Projekt
verfolgen und meine Designs replizieren, oder Sie können die Workflows
und Techniken verwenden, die ich Ihnen zeige und etwas völlig
anderes und einzigartiges kreieren Bist du bereit, die Art und Weise, wie
du Photoshop lernst, zu revolutionieren Ihr kreatives Abenteuer mit Photoshops beginnt genau hier
2. Wie man das Zeitleistenfenster verwendet: Also hier sind wir in Photoshop. Und für diesen Workflow müssen
Sie die
Desktop-Version von Photoshop verwenden, da dies derzeit
die einzige Möglichkeit ist, auf
das Zeitleistenfenster zuzugreifen. Und das wird entscheidend sein
, denn hier können wir unsere
Frame-by-Frame-Animation erstellen. Wenn Sie also Ihr
Zeitleistenfenster geöffnet haben, wird
es standardmäßig
hier unten angezeigt, aber Sie
können es natürlich verschieben. Sie können es auch schweben lassen oder es genau dort andocken, es vergrößern oder verkleinern,
je nachdem, wie
viele Ebenen Sie animieren möchten Möglicherweise benötigen Sie hier
etwas mehr Platz. Sie können auch diesen
Schieberegler unten verwenden, um die
Ansicht zu vergrößern und zu verkleinern, um
mehr von Ihrer Timeline zu sehen. Das
Wichtigste ist, dass Sie mit einer Videodatei beginnen
müssen. Und nicht alle Videodateien werden in Photoshop
unterstützt, aber die
gängigsten
funktionieren natürlich wie MOV oder MP Four. Bevor wir anfangen, wollen wir uns ansehen, was
wir erstellen werden. Natürlich werden wir hier nicht die
ganze Animation machen. Ich werde dir
einen dieser Pfeile zeigen, wie ich ihn animiert habe, und dann ist das eher
eine Inspiration für dich, um zu sehen, was
mit diesen Techniken möglich ist. Also werde ich das Abspielen
des Videos beenden. Ich werde einfach
hin und her
blättern und dir zeigen
, dass wir an diesem weißen
Pfeil
arbeiten werden , den du unter dem Skateboard hervorkommen sehen
kannst, sich umdreht und dann wieder
verschwindet Also rückwärts. Lassen Sie uns noch einmal sehen, wie es erscheint, spiralförmig dreht, der Bewegung
des Skateboards
folgt des Skateboards Darauf werden wir uns also konzentrieren
. Aber am Ende dieses Projekts werden
wir uns auch
all die Animationen ansehen, die ich hier gemacht habe
,
und die kleinen Tricks
, die ich dabei angewendet habe, um Dinge wie diesen
Leuchteffekt hier zu erzeugen,
und auch, wie ich es geschafft habe,
die Farbe der Farbe
hier von gelb zu ändern die Farbe der Farbe
hier von Zu Rot, also wie ich es geschafft habe dort diesen schönen
Übergang
zu schaffen Diese sind in Photoshop sehr einfach
zu machen, aber etwas
zeitaufwändiger ist es, die
Dinge
Bild für Bild zu zeichnen. Aber auch das dauert nicht lange, besonders wenn Sie sich
mit dieser Methode vertraut gemacht haben. Und wenn Sie einen
Stift anstelle einer Maus verwenden, kann
dies die Dinge beschleunigen Im Moment
verwende ich Vakuum für ein kleines Tablet,
und das macht es
einfacher, schneller zu zeichnen Also zeige
ich dir hier zum Beispiel nur, wie ich mit der Maus zeichnen würde Bei den Stilen kann ich, wenn ich mehr
Druck auf das Tablett ausübe, mehr
Druck auf das Tablett ausübe,
die Intensität
der Linien oder deren
Dicke ändern . Aber keine Sorge, falls Sie
kein Stifttablett haben, können
Sie diesem Tutorial
genauso einfach mit der Maus folgen. Um zu beginnen, müssen
wir also
die Videodatei öffnen , die wir für dieses Projekt
vorbereitet haben. Gehen Sie also zu Datei > Öffnen und suchen Sie dann im Ordner mit den Übungsdateien
nach der Datei Skateboard Footage Dot MOV Übungsdateien
nach Nach dem Öffnen wird
ein neues Dokument mit
einer speziellen Videoebene erstellt . Wir können sehen, dass uns das Vorschaubild sagt, dass es sich
nicht um eine normale Ebene handelt A: Da
das Zeitleistenfenster bereits geöffnet ist, kann
ich
das Video durchblättern und das Filmmaterial
finden ,
das wir Immer wenn das
Zeitleistenfenster geöffnet ist, können
Sie einfach die Leertaste auf
der Tastatur drücken , um das Video abzuspielen, erneut die Leertaste
drücken, um es zu positionieren, oder Sie können einfach
diesen blauen Abspielkopf nehmen und innerhalb der Timeline hin und her
gehen Jetzt ist es an der Zeit, unsere Ebenen zu
reparieren. Zuallererst müssen wir
diese Videogruppe entfernen , die wir hier haben. Es ist ein sehr einfacher Schritt. Gehen Sie einfach zum Ebenenmenü und
wählen Sie Gruppenebenen oder verwenden Sie die Tastenkombination
Shift G oder Control
Shift G auf dem PC. Dadurch wird
sichergestellt, dass die neue Ebene , die wir erstellen ,
nicht
in derselben Gruppe landet. Das ist wichtig.
Andernfalls wird die
Technik, die ich
Ihnen zeigen werde, nicht funktionieren. Als nächstes müssen wir wieder
zum Ebenenmenü gehen. Gehen Sie diesmal jedoch
zu den Videoebenen und wählen Sie eine neue
leere Videoebene. Sobald Sie das getan haben,
erhalten Sie eine zusätzliche Ebene. Und je nachdem, wo sich
der Abspielkopf befand, wird diese neue Ebene
auch hier in der Timeline erstellt Jetzt können Sie sie
ganz nach
hinten ziehen , um sie
an der anderen Ebene auszurichten Und weil es sich um eine leere Ebene
handelt, enthält sie eigentlich
nichts. Aber das ist die, auf die
wir zurückgreifen werden. Also werde ich diese Ebene
umbenennen und einfach
Scribble oder Arrow oder wie auch immer
Sie es nennen möchten, eingeben Scribble oder Arrow oder wie auch immer
Sie es nennen möchten, Und wir können auch die
ursprüngliche Ebene umbenennen. Wir können es Filmmaterial oder Video nennen, oder wie auch immer Sie es bevorzugen. nun sehen zu können,
was wir tun, empfehle
ich, auch
auf diesen Pfeil für die gerade erstellte Scribble-Ebene
zu klicken auch
auf diesen Pfeil für die gerade erstellte Scribble-Ebene Auf diese Weise können wir
alle Rahmen sehen , auf denen wir zeichnen
werden Jetzt, wo wir
alles fertig haben, ist
es an der Zeit,
das Pinselwerkzeug auszuwählen. Was Sie
in der Werkzeugleiste finden oder B auf der Tastatur drücken können. Stellen Sie dann sicher, dass Sie
die weiße Farbe zum Zeichnen
ausgewählt haben . Das ist auf diesem Filmmaterial am einfachsten zu
erkennen. Drücken Sie also einfach D für die Standardfarben und dann X, um sie umzudrehen. Oder Sie können diese beiden Symbole verwenden. Das sind also die Standardfarben für Schwarz und
Weiß, und dann müssen sie
umgekehrt werden, sodass Weiß an der Spitze steht. Das wird also unsere
Vordergrundfarbe. Mit dem Pinselwerkzeug sollten Sie
auch sicherstellen, dass Sie die
allgemeinen Pinsel verwenden, und der harte Pinsel wird
in diesem Fall für uns perfekt
funktionieren. Und die Größe des Pinsels
kann einfach angepasst werden. Sie können die
Pinseleinstellungen dort anpassen, oder Sie können die
eckigen Klammern auf
der Tastatur verwenden und
sie klein genug machen , um die Linie zeichnen zu
können. Also das ist immer noch sehr dick. Ich werde es kleiner machen. So etwas wird funktionieren. Lass uns einfach nochmal zeichnen. Ja. Ich denke, das wird
ganz gut funktionieren. Übrigens, wenn Sie die
Befehls- und
Wahltaste gleichzeitig gedrückt halten , können
Sie auch mit der Tastatur
nach links und rechts klicken und
ziehen, und das ist auch eine schnelle Möglichkeit
, die Pinselgröße anzupassen. Jetzt werde ich
ein bisschen in der Zeit zurückreisen. Ich möchte, dass diese Linie
irgendwo hier erscheint, und ich fange an zu zeichnen. Zuerst zeichne ich
einen sehr kleinen Pfeil, einen sehr kleinen Pfeil gerade hier
unter dem Skateboard erscheint Beachten Sie, dass ich
bewusst einen Punkt gewählt habe
, der ungefähr in der Mitte
zwischen den beiden Rädern liegt, also den
Vorder- und Hinterrädern, buchstäblich in der Mitte
des Skateboards, weil das
ein einfacher Bezugspunkt sein wird wir auf dem Weg
folgen können Um zum nächsten Bild zu wechseln, könnten
wir den Abspielkopf verwenden
und ihn einfach
dorthin ziehen oder den Befehl
aus dem Bedienfeldmenü verwenden,
das ist dieses Drop-down-Menü hier auf Gehe zum nächsten Bild. Da es sich um einen Befehl handelt, werden
wir viel verwenden. Es lohnt sich, dafür eine
Tastenkombination einzurichten. Ich habe Command Asterisk oder Star und den Befehl Forward Slash
für den vorherigen Frame Um eine benutzerdefinierte
Tastenkombination zu erstellen, gehen Sie
einfach zum Bearbeitungsmenü und
wählen Sie Tastenkombinationen Stellen Sie sicher, dass Sie
Kurzbefehle für das Bedienfeldmenü auswählen. Suchen Sie dann nach dem Panel
, das Sie verwenden. In diesem Fall ist es die
Zeitleiste für das Video. Und darin
finden Sie die beiden Befehle. Also nächstes Bild und
vorheriges Bild. Sobald Sie diese ausgewählt haben, müssen
Sie nur noch
die
Tastenkombination drücken , die Sie bevorzugen Sobald Sie sie eingerichtet haben, können
Sie sicherstellen, dass Sie diese Änderungen
akzeptieren,
und auf Okay klicken Wenn dies nun
die erste
Tastenkombination ist, die
Sie
speichern, müssen Sie sie möglicherweise auch als neuen Satz speichern. Sie geben dem einfach einen Namen und der wird
auf Ihrem Computer gespeichert. Um das zu testen, verwende
ich die Tastenkombination, gehe vorwärts, Bild für Bild und gehe Bild für
Bild wieder zurück.
3. Erstellen des ersten animierten Details: Jetzt kann ich sehen, dass es das erste
Bild gibt, das wir gezeichnet haben. Ich kann zum nächsten Bild wechseln und weiter zeichnen. Also wieder, mitten auf
dem Skateboard, komme ich raus Lass mich einfach einen Schritt zurückgehen und
es so weiterzeichnen Also gehe ich hin und her
und es sieht gut aus. Gehen wir zum nächsten Bild. Auch hier versuche ich, in
der Mitte zu bleiben und den Pfeil weiter zu
zeichnen. So wie das. Nochmals, ich gehe
zurück. Das sieht gut aus. Nun, obwohl wir wissen,
dass wir
diesen Pfeil oder diese Linie von der
Mitte des Skateboards aus zeichnen sollen diesen Pfeil oder diese Linie von der
Mitte des Skateboards aus Es ist immer noch
etwas schwierig zu
erkennen, ob wir am vorherigen Frame ausgerichtet sind oder nicht oder wie lang der Pfeil
im vorherigen Frame war Um uns das Leben zu erleichtern, gibt es eine
sehr nützliche Funktion namens Zwiebelschale, die Sie ebenfalls im Menü
des Zeitleistenfensters finden können. Sie müssen nur sicherstellen, dass
Sie Onion Skins aktivieren. Sobald Sie
darauf klicken, werden
uns die vorherigen Frames angezeigt, aber es gibt auch
Einstellungen dafür, die Sie wieder im
Bedienfeldmenü finden und dort
Zwiebelhaut-Einstellungen auswählen können. Dies sind nun die
Standardeinstellungen, aber Sie können
sie natürlich ändern. Sie können zum
Beispiel den langweiligen Modus anpassen, Sie können ihn auf
Normal oder Bildschirm einstellen und
das hängt wirklich von der Art des Filmmaterials ab, mit dem
Sie arbeiten Manchmal funktioniert das eine oder
andere besser. In diesem Fall
bleibe ich bei der
Multiplikation, weil ich das
Gefühl habe , dass mir das hilft,
den aktuellen Frame und
den vorherigen Frame zu sehen . Es
zeigt übrigens einen Frame von vor und einen Frame
nach dem aktuellen Frame. So funktioniert es.
Also, wenn ich auf Okay klicke und einfach ein Bild
zurückgehe. Jetzt können wir sehen, dass der aktuelle
Frame dieser ist
, der ein bisschen
heller ist als die anderen. Und dann können wir das
vorherige Bild sehen
, in dem dieser kleine Pfeil zuerst
erscheint, und das nächste Bild, das direkt danach ist. Auf diese Weise kann ich, wenn ich mich hin und her
bewege, sehen, wie wir
zwischen diesen Frames wechseln. Und wenn ich jetzt
zu diesem Bild springe, ist
es viel einfacher
,
das nächste Bild zu zeichnen, weil
ich einfach dorthin springen kann und genau sehen kann, was wir im vorherigen Bild
hatten. Das ist also der Vorteil
von Zwiebelschalen. Also werde ich
wieder von der Mitte des Skateboards aus zeichnen und
den Pfeil einfach etwas länger
machen, dann
wieder zum nächsten Bild gehen und weiter
zeichnen und versuchen, den Pfeil immer
weiter zu verlängern. Auch hier, weil sich das
Skateboard bewegt, muss sich
der Pfeil selbst nach links
bewegen,
und deshalb ist es nützlich, einen Startpunkt
zu
haben, den und deshalb ist es nützlich, einen Startpunkt
zu wir leicht Also das ist ungefähr in der Mitte. Unser Pfeil fängt jetzt an, die andere Seite zu
erreichen. Und an diesem Punkt habe ich das
Gefühl, dass es lang genug für mich um den
Startpunkt
nicht mehr in der Mitte zu haben, sodass es
irgendwo in der Nähe
beginnen kann weil der Pfeil fast
die andere Seite erreicht. Lassen Sie mich einfach den Radiergummi benutzen, um dieses letzte Detail hier zu entfernen Ich war mit dem Teil nicht zufrieden. Also werde ich den Pfeil
neu zeichnen, zumindest den Teil dort Und dann können wir wieder zum
nächsten Bild übergehen. Der Pfeil kann anfangen, sich
zurückzudrehen. Noch ein Bild. Hier
fange ich an, es von
der anderen Seite zu zeichnen , weil der
Pfeil verschwindet Also so. Das nächste Bild wird gleichmäßig sein. Nächstes Bild. Sogar s und die Linie verschwindet jetzt fast
vollständig Und vielleicht ist am Ende
immer noch ein
bisschen da , so
etwas in der Okay. Lass uns
sehen, indem wir zurückgehen. Ich benutze nur die
Tastenkombinationen. Die Bewegung fühlt sich ziemlich glatt an, wenn man sie so
betrachtet. Aber jetzt werde ich
die Zwiebelschale ausschalten , um das in Aktion sehen
zu können. Es gibt also die Option.
Wir schalten das einfach aus. Und dann schauen wir uns das an. Ich werde die
Leertaste auf der Tastatur drücken. Und da ist es. Lass uns
zurückgehen. Spiel es nochmal. Sieht ganz nett aus. Ich denke,
wir haben gute Arbeit geleistet. Es ist sehr schnell und es
verschwindet schnell, aber es macht den Job. Damit wir ohne die Zwiebelschale hin und
her schrubben können, ist es
natürlich immer einfacher
zu beurteilen, was wir getan haben Und das Tolle
ist, dass wir
jederzeit zurückgehen und die Animation
verfeinern können jederzeit zurückgehen und die Animation
verfeinern Also eine Sache, von der
ich denke, dass sie verbessert werden kann. So erscheint der Pfeil. Wir können also das
Radiergummi verwenden und am Startpunkt
für jeden Frame einfach ein
wenig
zurückstreichen , damit er sich ein bisschen besser am
Skateboard orientiert Als ob es von hinten käme
. Wenn wir die
Kante also gerader halten, hilft
das nur,
diese Illusion von Tiefe zu erzeugen. Bei einigen Bildern habe
ich gute Arbeit geleistet. Also auch hier, wenn es
anfängt zu verschwinden, können wir es
vielleicht
ein bisschen schärfer machen, damit es sich anfühlt, als würde es
dahinter gehen, verschwinden Auch hier wollen
wir,
anstatt es zu wiederholen, dafür sorgen, dass es
sich anfühlt, als würde es einmal hinter sich
verschwinden Und dann lass
es uns jetzt noch einmal testen. Geh zurück. Es ist eine sehr subtile Sache, und wenn wir es schnell spielen, kommt uns vielleicht nicht einmal in
den Sinn, dass wir
einen Unterschied gemacht haben. Aber glauben Sie mir, wenn Sie
auf diese kleinen Dinge
achten , summiert sich das, und je mehr Animationen Sie hinzufügen, desto
wichtiger wird
es, wichtiger wird
es Details wie diese
zu achten. Das sieht also toll aus
und ich bin zufrieden damit, wie das aussieht.
4. Animieren von Ebenenstilen: Jetzt werde ich Ihnen
ein paar zusätzliche
Techniken zeigen , was eigentlich sehr einfach ist Sobald Sie also die
Animation selbst haben, können
Sie damit
herumspielen. Zunächst gehe
ich zum Ebenenfenster und
doppelklicke auf
die Scribble-Ebene Wenn Sie also einen Doppelklick ausführen, das
Ebenenstil-Bedienfeld geöffnet Lassen Sie uns zunächst
etwas Einfaches
wie Outer Glow ausprobieren . Wenn du darauf
klickst, bekommst du die Einstellungen
hier auf der rechten Seite, die für dich vielleicht
anders sein könnten, aber ich werde
auf Auf Standard zurücksetzen klicken, was ein weißes Leuchten
sein wird. Auf 35% eingestellt. Aber wenn wir die
Intensität erhöhen, können
Sie sehen, wie es sich ändert. Ich werde es wahrscheinlich auf etwa 50%
setzen, und ich werde auch
die Größe und vielleicht
sogar die Streuung erhöhen . Das fügt also eine wirklich starke
Kurve um den Pfeil herum hinzu. Schauen wir uns also die
Animation damit an. Ich hätte es fast in eine
Lichtquelle wie ein Neonlicht verwandelt. Ähnlich dem, was wir in
den Beispielen zu
Beginn dieses Projekts gesehen haben . Also gehe ich zurück und
platziere auch in Echtzeit. Selbst dann können wir sehen,
dass es ziemlich cool aussieht. Aber dann gibt es noch viele
andere Dinge, die wir tun können. Also können
wir zum Beispiel hier reingehen und eine Farbüberlagerung hinzufügen Das ist also ein weiterer
Effekt, den wir anwenden können. Und ich werde die Farbe
ändern. Wählen Sie vielleicht Gelb,
das sich ganz gut
vom Hintergrund abhebt. Klicken Sie auf OK. können
Sie in diesem Fall den
Globuseffekt jederzeit ausschalten, weil ich mich nur auf die Farbe
konzentrieren möchte. Ich werde das auswählen lassen. Auch hier können wir
das Ganze spielen. Das Tolle ist also
, dass wir nicht
zurückgehen und die Farbe
der einzelnen Frames ändern müssen. Dies gilt global
für alle Frames. Da es sich um eine
einzelne Videoebene handelt, der Ebenenstil,
den wir anwenden wird
der Ebenenstil,
den wir anwenden, auf alle darin enthaltenen Frames angewendet. Aber hier kommt der
interessante Teil des Zeitleistenfensters.
Beachten Sie, dass wir
zusätzliche Dinge wie
Position, Deckkraft und Stil animieren können zusätzliche Dinge wie
Position, Deckkraft und Für uns besteht die Möglichkeit, den Stil, also den Ebenenstil
,
zu animieren , Wenn ich also auf diese Stoppuhr klicke, wird ein Schlüsselbild
im Zeitleistenfenster erstellt Jetzt kann ich dieses
Schlüsselbild verschieben es bis zum Ende
der Animation neu positionieren Und dann kann ich
irgendwo hier wieder
zum Anfang Und wenn ich zum
Farbüberlagerungseffekt zurückkehre indem ich darauf
doppelklicke und die Farbe vielleicht auf Rot
ändere, passiert das, dass
sie während der
gesamten Animation automatisch von Rot zu Gelb Wenn ich das also spiele, kannst du
sehen, wie sich die Farbe ändert. Jetzt kann ich zu dem
Schlüsselbild zurückkehren, das wir erstellt haben. Gehen Sie noch einmal zurück, und
wenn ich meine Meinung
ändere, möchte ich vielleicht von lila
wechseln. Ich kann mit Lila beginnen und
am Ende wird es wieder gelb. Und das Tolle daran
ist, dass Sie diese
Keyframes
sogar verschieben können , ich kann sie austauschen, sodass ich ihre Reihenfolge ändern kann. Wenn ich mit
Gelb beginnen und dann lila werden möchte, ist
das auch eine Option, indem ich
einfach die
Reihenfolge dieser Keyframes anpasse. So schnell und
einfach könnten wir das machen. Wenn Sie nun
mit einem Detail fertig sind, wie
in diesem Fall, weil ich das Gefühl habe, dass
dieser Pfeil gut aussieht, können
wir zum
Ebenenmenü gehen und
eine neue leere Videoebene
erstellen eine neue leere Videoebene wir weitere Details
hinzufügen können. Es ist immer besser, diese
getrennt zu halten , anstatt
alles auf derselben Ebene zu erledigen. Es wird einfach schwieriger, Dinge
später zu verschieben, wenn Sie möchten. Also diesen
haben wir noch nicht benannt, also nenne ich ihn einfach X, der auch hier im
Zeitleistenfenster erscheint. Lass es uns öffnen, damit wir die Schlüsselbilder sehen
können, und ich werde es
vielleicht irgendwo hier zeichnen. Also verwende ich
wieder das Pinselwerkzeug auf dieser neuen Ebene und
zoome etwas näher heran. Das ist Command oder Control Plus. Und um zurückzuzoomen, können
wir den Befehl Null verwenden. Aber im Moment verwende ich nur
die Leertaste, um
das Dokumentfenster zu positionieren Ich beginne mit
einem einzigen Punkt
und gehe
dann
mit einer benutzerdefinierten Tastenkombination zum nächsten Frame über. Und ich werde auch
die Zwiebelschale einschalten auch
die Zwiebelschale einschalten damit ich sehen kann,
wo der Punkt war. Und dieses Mal möchte
ich nicht, dass es sich zu sehr bewegt, also werde ich es überzeichnen
und weiter darüber zeichnen. Und Sie werden sehen, dass das,
was ich
hier zeichne , nur ein einfaches X ist ,
das größer wird und auch dreht,
während es erscheint Das wird also
nur ein kleines zusätzliches Detail sein nur ein kleines zusätzliches Detail , das wir in unserer Animation haben Es ist sehr einfach und
schnell zu zeichnen. Anzeige rotieren, länger werden, und dann können wir wahrscheinlich
einen Punkt erreichen , an dem sie groß genug ist und wir können wieder anfangen,
sie zu verkleinern. Es dreht sich ständig,
wird aber jetzt kleiner, einfach so. Es wird noch kleiner Noch kleiner, bis
es verschwindet. Es ist ein bisschen zu lang.
Ja, so. Vielleicht noch ein Bild,
wo es ein Punkt ist, und dann wird er
verschwinden, also schauen wir uns das an. Okay? Es wird immer einfacher sein zu erkennen, was wir ohne die Zwiebelschale
gemacht haben. Also, wenn du das ausschaltest
, sieht es aus der Nähe so aus. Aber lassen Sie uns den Befehl
oder die Steuerung auf Null setzen, um das Dokumentfenster an den
aktuell verfügbaren Platz
anzupassen. Und dann kann
ich es mit der
Leertaste auf der Tastatur abspielen oder ich kann
den Playhead-Scrub vor und
zurück verwenden . Es sieht wirklich gut aus Das Coole ist, dass Sie, falls Sie es an einer anderen Stelle positionieren
möchten, einfach das
Verschieben-Werkzeug verwenden und es herumziehen können. Und das wird
die gesamte Animation
an diesen Punkt ziehen . Innerhalb des Frames wird
es also weiter unten erscheinen. Wir können es auch dort drüben platzieren,
wo wir wollen. Und wenn wir möchten, dass es
früher oder später
in der Animation erscheint , können
wir das tun, indem wir
die gesamte Ebene
im Zeitleistenfenster nach links oder rechts ziehen die gesamte Ebene im Zeitleistenfenster nach links oder rechts Wenn ich es also
an der anderen Animation ausrichten möchte, wird es gleichzeitig angezeigt Ich kann genau das tun, und ich kann jetzt
sehen, dass es
gleichzeitig erscheint. Und es hat auch exakt
dieselbe Länge, also verschwinden sie
zur gleichen Zeit. Und was noch cooler
ist, ist, dass Sie
sogar Videoebenen duplizieren können . Gehen Sie also einfach
zum Ebenenfenster und
klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Ebene. Sie möchten
ein Duplikat von erstellen, wählen Sie die doppelte Ebene oder
drücken Sie die Befehlstaste oder die Strg-Taste J, und schon ist die doppelte Ebene. Wir können es ausrichten und jetzt haben
wir zwei davon. Wir können das Verschieben-Werkzeug verwenden, es nach oben
ziehen, und jetzt können wir
sehen, wie zwei davon erscheinen. Wir können es vielleicht etwas
weiter nach hinten verschieben. Jetzt ist es also
etwas verzögert. Also erscheint einer und
dann der andere. Wir können es sogar
irgendwo hier unten aufstellen lassen. Und dann spiel es nochmal, eins da oben, noch
eins da unten. Und natürlich
können Sie bei diesen auch
Ebenenstile einführen , wenn Sie möchten. Aber nur damit wir noch einmal
sehen können, dass in
der endgültigen Animation, die ich für
dieses Projekt erstellt habe , ziemlich
viel passiert ist. Es gibt
auch einige Texte, bei denen es sich um Andron handelt. Ich habe es absichtlich gemacht, damit es wie Kritzeleien aussieht
und sie wackeln und sie Wir haben
hier noch einen großen Pfeil mit einer Musterüberlagerung Und wenn Sie daran interessiert sind sich diese Datei genauer
anzusehen,
befindet sich
die PSD-Datei für
Skateboard-Animationen im Ordner mit den
Übungsdateien, sodass Sie genauer hinschauen
und wirklich alles
analysieren können und wirklich alles
analysieren Ich hoffe also wirklich, dass du
dieses Projekt spannend findest und dass du
Spaß daran haben wirst,
alles zu üben , was wir gelernt Wenn du
etwas Aufregendes
kreierst, teile
es unbedingt in den sozialen Medien und markiere uns, damit wir es
auch sehen und liken können.
5. Wie du deine Animation exportierst: Bevor Sie mit
dem nächsten Projekt fortfahren, gibt es noch ein paar abschließende
Anmerkungen zu diesem Workflow. Zuallererst muss, wenn Sie
eine Videodatei in einem
Photoshop-Dokument verwenden , diese immer noch auf dem Computer
verfügbar sein. Andernfalls wird Ihre
Photoshop-Datei nicht funktionieren. Videodateien werden also nicht automatisch
in ein Photoshop-Dokument eingebettet. Nur um Ihnen das zu demonstrieren Wenn ich die
ursprüngliche Videodatei umbenenne und eine
meiner Photoshop-Dateien öffne, wie die, die
wir gerade erstellt haben, wird eine Warnung angezeigt, dass diese Datei nicht mehr
gefunden werden kann. In diesem Fall wählen Sie, solange Sie die Videodatei noch haben, Sie die Videodatei noch haben, in
diesem Menü die Option „Erneut verknüpfen“ und
dann die
Datei aus , die umbenannt wurde Sobald Sie Öffnen ausgewählt haben, können
Sie es ersetzen, und alles sollte einwandfrei funktionieren Solange es sich um genau
dasselbe Video handelt, werden
Sie dort keine
Probleme haben. Wenn Sie nun mit dem Videoprojekt
fertig sind, müssen
Sie zum Exportieren als Videodatei zum Dateimenü gehen und dann unten Exportieren, Video
rendern auswählen . In diesem Menü
können Sie entscheiden, ob
Sie
alle Frames oder nur einen
bestimmten Teil Ihrer Animation exportieren möchten , und Sie können das Format,
die Qualität und die
Größe weiter oben auswählen . Falls Sie
alle Frames als
einzelne Bilder exportieren möchten, gibt es dafür sogar eine Option. Wählen Sie einfach die
Photoshop-Bildsequenz. Und dann
haben Sie wieder die Möglichkeit,
das Bilddateiformat und sogar
die Größe dieser Bilder auszuwählen . Das kann manchmal nützlich sein,
aber in den meisten Fällen würde
ich empfehlen, sich
an den Adobe Media Encoder zu halten,
der Ihnen das h264-Format liefert, das eigentlich P vier ist, das
am häufigsten verwendete Zum Schluss, Madam List, wollte
ich Sie nur daran erinnern, dass es
zwar Spaß macht
, mit den Dateien zu arbeiten, die wir Ihnen geben und die Dinge,
die ich Ihnen zeige, nachzubauen, aber es macht immer noch mehr Spaß an Ihren eigenen Videos
zu üben. Finden Sie ein lustiges Video, das
Sie kürzlich erstellt haben, öffnen Sie es in Photoshop und haben Spaß bei der Arbeit an Ihrer nächsten
Scribble-Animation
6. Erstellen eines Videos aus einem einzelnen Bild mit gekritzelten Details: Falls es sich ein
bisschen entmutigend anfühlt,
einen ganzen Clip zu animieren und
jedes einzelne Bild nacheinander zu überzeichnen Ich habe tatsächlich
einen weiteren aufregenden und viel schnelleren Workflow, den
ich mit Ihnen teilen möchte Anstatt uns also auf ein vorhandenes Video zu
verlassen, werden
wir dieses Mal mit einem Bild beginnen. Wir werden generative KI verwenden
, um daraus ein Video zu machen. Aber bevor wir das tun, werden wir einige Illustrationen
oder Zeichnungen
hinzufügen. Ihr seht schon
auf meinem Bildschirm, dieses Bild habe ich mit Adobe Firefly
generiert, und sofort gibt es deutliche
Anzeichen von KI Die Hände sind alle durcheinander, sodass wir sofort
erkennen können , dass
etwas nicht stimmt Das Gesicht sieht auch ein
bisschen zu weich aus, aber im Allgemeinen ist es ein
ziemlich schönes Bild. Die Pose sieht also gut aus und die Schatten sehen auch
gut aus. Es ist ziemlich realistisch. Und es hat mir einfach sehr gut gefallen, und ich dachte, es
wäre ziemlich cool, es mit dem Stil zu verwenden, den wir im vorherigen Beispiel
hatten. Also habe ich hier nur eine zusätzliche Ebene
hinzugefügt und mit meinem Pinsel in Photoshop darüber gemalt einige kritzelnde Linien
bearbeitet Ich wollte sichergehen, dass diese lange Linie
um die Person herum verläuft, also vorne und hinten verläuft Und es gibt auch
diese kleinen Sterne , die ich animieren möchte, und das ist alles, was ich vorbereitet habe. Ich habe nur etwa eine Minute
gebraucht, um das zu erledigen. Und dann wollte ich
das richtige generative
KI-Videomodell finden das richtige generative
KI-Videomodell , das aus diesem einzigen Bild den besten
Job macht. Das würde also
als mein erstes Bild verwendet werden, und ich werde beschreiben,
was ich erreichen möchte. Nun, Adobe
Firefly ist zwar gut, auch
für die Videogenerierung Und wenn Sie Video auswählen, können
Sie tatsächlich entscheiden,
ob Sie das Firefly Video-Modell von
Adobe oder
eines dieser Partnermodelle verwenden möchten, die übrigens nicht
in einem Standard-Creative
Cloud-Abonnement enthalten sind in einem Standard-Creative
Cloud-Abonnement Aber obwohl dies eine sehr gute
Möglichkeit
ist , mehrere Modelle auszuprobieren, bevorzuge
ich es, Free Pick
zu verwenden Hier haben wir noch mehr
Modelle zur Auswahl, und es ist meiner Meinung nach
zumindest
im Moment nur ein bisschen
besser für Videos optimiert . Sie haben zum Beispiel
diese automatische Option, die anhand Ihrer Eingabe automatisch
entscheidet,
was am besten zu verwenden ist oder welches Modell am
besten zu verwenden ist. Und generell habe ich einfach das
Gefühl, dass es
im Vergleich zu den
Partnermodell-Credits von Adobe auch
etwas günstiger ist. Es ist ziemlich teuer
, es für Videos zu verwenden. Sie können also einige
dieser
generierten Videos sehen , und ich kann Ihnen jedes
davon zeigen , damit Sie die Ergebnisse
vergleichen können. Und hier auf der rechten Seite können
Sie auch die Eingabeaufforderung sehen, die ich meiner Meinung nach später
ein wenig verfeinert habe. Aber das ist C dense oder C dens. Ich weiß nicht, wie ich dieses Videomodell
richtig nennen soll. So hat es sich herausgestellt,
also ist es 5 Sekunden lang. Und ja, das
Hauptproblem dabei ist dass ich mich in meiner Aufforderung quasi auf die Tänzerin
konzentriert habe , ihren Rücken
gewölbt habe, den
ich später entfernt habe, und dann hatten wir eine bessere Bewegung Wir haben hier also eine schönere,
sanftere Bewegung. Ich liebe es, wie sich die Haare bewegen. Das Hauptproblem ist
, dass die Linien, die ich über sie gezogen
habe,
allmählich auseinanderfallen, also ist es nicht ideal. Dann fahren wir mit meinem
Lieblingsvideomodell, Kling 2.5, fort. Das hat wirklich gute Arbeit geleistet. Sie macht also eine nette Kurve und die Linien folgen
ihrer Bewegung ziemlich gut, wenn auch nicht perfekt, aber ja, es ist ein ziemlich gutes Ergebnis,
das wir hier haben. Das größte Problem
, das mir hier
aufgefallen ist , ist das Umschalten der Beine. Also wenn du genau
darauf achtest, wie sich die Beine bewegen. Also offensichtlich ist das rechte
Bein gerade. Und an diesem Punkt wechselt
es einfach dazu, dass das
linke Bein gerade ist. Das ist also wieder eine
typische Halluzination
oder ein typisches Problem mit generativer
KI, das passieren kann Wenn ich es also schnell spiele, wirst du
jetzt merken,
was dort passiert Also das ist offensichtlich
sehr seltsam. Dann habe ich auch ein anderes
Modell namens Wan ausprobiert, was interessant ist, aber da ist
sie zu statisch. Und dann bin ich endlich wieder zu Ling
zurückgekehrt. Aber in diesem Fall habe ich ein 10 Sekunden langes Video gemacht. Und ich liebe den Tanz
, den sie hier macht. Ich finde es wirklich
cool. Und ich liebe dieses zusätzliche Designelement oder die Animation an ihren Händen. Die Art und Weise, wie sie ihre Hände
bewegt, hinterlässt quasi Spuren. Ich finde das auch richtig
cool. Schauen wir uns also an, was wir mit einem generierten Video
machen können, wie wir es
in Photoshop verfeinern können. Wir werden den
gleichen Workflow wie zuvor ausführen. Anstatt einfach
dieses statische Bild
mit zwei Ebenen zu verwenden , werde
ich
diese Videodatei importieren. Also springe ich
zurück zu meinem Finder und ziehe
es per Drag & Drop auf Photoshop. Und so
sieht es in Photoshop aus. Wir haben also wie zuvor eine einzige
Videoebene, und wir können sie durchgehen
und sehen, was passiert. Jetzt, wo ich mit den Beinen
bin, habe ich keine Probleme bemerkt, aber ich bemerke einige
Probleme mit den Händen. Also am Anfang hätte
ich die Hände reparieren sollen, um ehrlich
zu sein, bevor ich
das in eine Videogenerierung einbaue, aber es
wird irgendwie repariert, wenn sich die Hände
trennen, was nett ist. Aber dann, an diesem Punkt, passiert hier
wieder
etwas Seltsames. Beachten Sie, dass diese Hand den
Daumen an der richtigen Stelle hat. Aber dann wechselt es irgendwie um und es wird
zur entgegengesetzten Hand. Also wird es die rechte Hand. Also sollte
der Daumen offensichtlich nicht so zeigen. Er sollte nach unten zeigen. Also ja, das wird behoben,
nachdem es sich umgedreht hat. Also hier, sobald es wieder da ist, ist
der Daumen wieder an der
richtigen Stelle. Also ja, es ist einfach
offensichtlich, dass Hände etwas sind, das für KI immer noch sehr
schwierig herauszufinden ist. Und wenn wir es pausieren
und uns die Frames ansehen, könnte
es noch mehr
Probleme mit den Händen geben. Aber auch
hier
kann diese Technik
, eine
Videoebene in Photoshop zu verwenden eine
Videoebene in Photoshop zu verwenden, äußerst nützlich sein,
da wir Bild für Bild alles
retuschieren können, was uns nicht gefällt Es kann also wiederum zeitaufwändig
sein, je nachdem, wie viele Probleme
wir mit dem Video haben Aber in diesem Fall
könnten wir uns vielleicht einfach darauf konzentrieren,
die Linien zu reparieren , die erstellt wurden, oder diese gelben Linien generiert haben. Aber ich werde dir auch
zeigen, wie ich noch
komplexere Details wie
die Hand oder vielleicht die Art und Weise, wie sie ihre Augen
öffnet,
retuschieren die Hand oder vielleicht die Art und Weise, wie sie würde, sodass ich an diesem Punkt das Gefühl
habe,
dass ich möchte, dass sie
ihre Augen geschlossen hält, besonders
wenn es ein paar Bilder gibt , in denen ihre Augen ein
bisschen seltsam aussehen Zuallererst, wie nehmen
wir unsere Änderungen vor? Jetzt haben Sie zwei Möglichkeiten. Sie können entweder direkt
an der vorhandenen Videoebene arbeiten. Das ist also die dichtere Schicht. Nennen wir es einfach so. Und ich werde dir
nur zeigen, wie das funktioniert. Also, wenn wir hier zum Beispiel ein Detail korrigieren wollen
, lassen Sie uns einfach weiter in
das Video gehen und vielleicht
ja, vielleicht hier,
bemerken, wie diese Linie
korrekt zeigt, dass diese Linie hinter dem Bein
verschwindet, aber dann fängt sie an, hier
zu erscheinen. Also, was wir tun könnten, ist, hier von ihrem Kleid zu
probieren, und ich könnte es einfach übermalen. Im Moment werde ich keine
Heilung
oder ähnliches verwenden , weil es etwas länger
dauert. Aber das Hinzufügen dieses kleinen Details wird
hier schon auftauchen. Wenn wir diesen
zusammengeklappten Abschnitt öffnen, werden
wir feststellen, dass
es dort eine Änderung gibt. Ich kann also zum
nächsten Bild übergehen, indem ich die
Befehlstaste drücke . Sternchen ist
die Abkürzung, um in den Frames
vorwärts zu gehen , und der Befehl
Schrägstrich bedeutet, zurück zu gehen Am besten verwenden Sie die
Zehnertastatur. Ich kann also zum
nächsten Bild übergehen und erneut
sicherstellen, dass Sie auf der
Ebene bleiben, und dann übermalen zum nächsten Bild
wechseln Und mach weiter so. Wir könnten
dieses kleine Detail also ziemlich schnell korrigieren und wir können bereits sehen, wie es allmählich
besser aussieht. Natürlich
müssten wir damit weitermachen
, bis es
vollständig behoben ist, aber dies ist eine Methode, Sie
direkt auf der Videoebene arbeiten
müssen. Wenn Sie jedoch zerstörungsfrei
arbeiten möchten, können
Sie das Ebenenmenü aufrufen und Videoebenen auswählen Neue leere Videoebene. Wenn Sie die Ebene
hier jedoch in derselben Videogruppe behalten, können
Sie
sie nicht übereinander verwenden. Das muss also tatsächlich
außerhalb der Gruppe erscheinen und dann merke
ich, dass ich es
direkt über die
andere Videogruppe ziehen kann . Und wenn ich jetzt anfange, das zu
übermalen, kann
ich immer noch
genauso malen wie zuvor. Die Änderungen, die ich vornehme,
werden viel einfacher nachzuverfolgen sein. Ich kann meine Ebene einfach ein
- und ausschalten, aber wir können wieder sehen, welche
Frames geändert wurden. Lassen Sie uns hier noch einmal
ein paar Frames durchgehen ,
damit wir das sehen können. Übermalen Sie das einfach schnell und
fahren Sie mit dem nächsten Bild fort. Und genau wie das
generell
zerstörungsfreie Arbeiten in Photoshop
mit separaten Ebenen Das ist auch
hier die ganze Idee, dass die Änderungen, die Sie vornehmen tatsächlich auf
einer separaten Ebene vorgenommen
werden Sie können jetzt also sehen ein paar Frames auf
der ursprünglichen Videoebene gemacht wurden, und diese zusätzlichen drei Änderungen habe ich auf
dieser zusätzlichen Ebene vorgenommen, die Sie jederzeit ein- und ausschalten können , um
vorher und nachher zu sehen. Wie ich bereits erwähnt habe
, können Sie nicht nur das
Pinselwerkzeug verwenden. Sie können das Clone Stem Tool
und andere Tools wie
Heilpinsel auch
verwenden . Es gibt jedoch einige Einschränkungen. Wenn
ich zum Beispiel wollte, dass ihre Augen in dieser Sequenz geschlossen bleiben, könnte
ich vielleicht
zu einem früheren Punkt
im Video gehen . Ist so etwas da. Ihre Augen sind eindeutig geschlossen. Dann würde ich das Tool
Clone Stamp verwenden, und solange das Clone
Stem Tool auf
alle Ebenen eingestellt ist und wir
die ursprüngliche Videoebene auswählen, können
wir die Optionstaste Auto
gedrückt halten und auf das Eis
klicken, um daraus
zu sampeln. Dann bewegen wir uns in der Timeline Stelle, an der wir diese Änderung
hinzufügen möchten, und dann positionieren wir
sie einfach und übermalen sie. Ich bin mir nicht sicher warum, aber ich habe es einfach nicht geschafft, das auf der leeren Ebene, der leeren Videoebene, zum Laufen zu bringen. Wann immer ich
das versuche, werde ich zu dem Detail
zurückkehren , das
sich im aktuellen Bild befindet Sie können also nicht von einem anderen
Bild auf ein anderes Bild
malen, aber zumindest funktioniert es auf
der ursprünglichen Videoebene So können wir öffnen und
schließen, öffnen und schließen sehen. Und wir können natürlich all
diese Schichten
durchgehen und einfach noch einmal
übermalen. Jetzt haben wir also zwei Bilder, in
denen sie ihre Augen geschlossen hat, und es wurde
mehr wie ein Blinzeln Aber du verstehst wahrscheinlich die Idee. Sie können also jedes Tool, das
Sie sich vorstellen können, entweder auf
der ursprünglichen Videoebene oder auf
einer zusätzlichen
Videoebene darüber verwenden der ursprünglichen Videoebene oder auf
einer zusätzlichen
Videoebene ,
und Sie werden in der Lage sein, und Sie werden in der Lage sein wirklich coole Verfeinerungen an
jedem Video vorzunehmen, das Sie generiert haben Und um ehrlich zu sein, bei erfolgreich
generierten Videos in
hoher Qualität reicht es meistens aus, korrigieren ein paar kleine Details
auf ein paar ein paar kleine Details
auf ein paar
Bildern zu korrigieren, um das
Ergebnis
massiv zu verbessern und
die offensichtlichen Fehler oder
Halluzinationen, die wir gesehen haben, zu beseitigen . Eine weitere
erwähnenswerte Sache ist die Problemumgehung bei der
Verwendung von generativem Füllen, um Probleme in Ihrem Video zu
korrigieren Das ist also etwas, das
Sie nicht
direkt auf der
ursprünglichen Videoebene tun können direkt auf der
ursprünglichen Videoebene Dies wird als
separate statische
generative Ebene generiert , aber ich werde Ihnen
jetzt die Problemumgehung zeigen Es ist nicht so kompliziert. Denken Sie also daran, als ich
die verwechselten Hände
am Anfang des Clips erwähnt habe , damit es später gelöst wird, aber hier am Anfang sieht
es sehr schlecht aus. Sagen wir einfach, wir
wollten das reparieren. Ich werde
diesen Abschnitt hier auswählen. Lassen Sie uns so viel sagen. Und dann
sage ich Generatives Füllen und ich sage zwei Hände
übereinander. Ich werde das Beta-Modell „Firefly
Fill and Expand“ verwenden, das derzeit nur
in der Beta-Version
von Photoshop verfügbar
ist in der Beta-Version
von Photoshop Aber bis Sie
sich dieses Video ansehen, ist es möglicherweise auch
an anderer Stelle verfügbar Also sage ich einfach Generieren und nach ein
paar Versuchen, wie Sie hier im Eigenschaftenfenster sehen können,
habe ich es endlich geschafft, einen zu generieren, der gut aussieht. Also das ist, nochmal,
vorher und nachher die Proportionen und
die Größe der Hände sind vielleicht nicht perfekt. Wenn wir also herauszoomen, können wir es im
Verhältnis zum ganzen
Körper sehen , das ist nicht so schlimm. Aber es könnte etwas
zu groß sein, besonders dort. Noch einmal, das war
vorher und nachher. Aber nur um
die Technik zu demonstrieren, werde
ich mich für diese entscheiden. Und was ich tun werde, ist,
anhand meiner Maske eine Auswahl zu treffen. Also klicke ich einfach mit Befehl oder bei
gedrückter Ctrl-Taste auf die Maske, um die Auswahl zu erstellen, und kopiere
sie dann aus dieser Ebene. Ich kann die Ebene dann ausschalten. Und gehe zu meiner leeren
oder leeren Videoebene und ich werde
dieses Detail dort einfügen. Aber anstatt nur
Commando Control V zu drücken, müssen
wir
sicherstellen, dass wir
die spezielle Option „An Ort und Stelle einfügen
“ verwenden . Dies ist dieselbe Tastenkombination, nur die Umschalttaste
ebenfalls gedrückt gehalten Wenn ich das mache,
wird es dort eingefügt, und jetzt wird es in dieser Videoebene
aktualisiert Wir könnten
diese zusätzliche Ebene sogar einfach
hier oben löschen , sodass wir sie nicht mehr benötigen. Jetzt können wir sehen, ob ich diese Ebene,
die die ursprünglichen Hände waren,
wieder
ausschalte diese Ebene,
die die ursprünglichen Hände waren,
wieder
ausschalte , ein wenig
heranzoome, und dann können wir
die aktualisierten Hände sehen. Jetzt wäre es sinnvoll,
weiter mit diesem Frame zu arbeiten. Wenn wir also denselben Frame im nächsten Frame
erneut benötigen, können
wir einfach
dieselbe Tastenkombination verwenden, einfügen und dann
zum nächsten Frame wechseln, einfügen und ihn vielleicht ein wenig
verschieben, wenn wir möchten. Aber schon jetzt haben wir dieselbe Hand bei den
ersten drei Bildern. Wie Sie sehen, ist
generatives Füllen
zwar nicht
so einfach, kann
aber auch in
diesem einzigartigen
Photoshop-Video-Workflow verwendet werden .
7. Schlussbemerkung: Gut gemacht für den
Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe, du hattest genauso viel Spaß beim Durchspielen wie
ich beim Aufnehmen. Und
vergiss natürlich nicht das Klassenprojekt. Denn denken Sie daran,
Übung macht den Meister. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Arbeit zu sehen, also stellen Sie sicher, dass Sie sie einreichen. Und falls dir dieser Kurs
gefällt und du mehr von mir
lernen möchtest, dann gibt es noch viele andere Kurse, die
du hier finden kannst. Schau sie dir jetzt an. Ich kann es kaum erwarten,
dich in der nächsten zu treffen.