Peppe deine Layouts auf: Wie du lange Zitate wirkungsvoll schreibst

1. Einführung: Schriftzüge mehr als ein paar Worte können eine Herausforderung sein. Lettering lange Zitate und Phrasen können geradezu entmutigend sein. Keine Sorge mit ein paar Tipps und Tricks, Sie können das tun und ich bin hier, um zu helfen. Hallo, mein Name ist Gia Graham und ich bin freischaffende Designerin, Illustratorin und Handschriftkünstler. In dieser Klasse werden wir die wichtigsten Komponenten der guten Komposition, wie Sie Ihr Layout planen und wie Sie den besten Schriftzug Stil wählen, um ein überzeugendes Stück zu schaffen. Sobald wir uns diese Prinzipien durchgearbeitet haben, wird das Projekt für diese Klasse darin bestehen, ein Zitat zu schreiben, das aus fünf oder mehr Wörtern besteht. Diese Klasse ist ideal für alle, die mit Schriftzug Komposition kämpfen. Ich werde digital mit der Procreate App arbeiten, aber diese Konzepte werden leicht auf analoge Arbeit übertragen. Lasst uns loslegen. 2. Die wichtigsten Komponenten: Bevor wir in die Schritt-für-Schritt-Zeichnung eintauchen, sprechen wir zuerst über die wichtigsten Komponenten guter Komposition und gehen über einige der Begriffe, die wir in der gesamten Klasse verwenden werden. Jetzt sind die Begriffe Layout und Zusammensetzung im Wesentlichen austauschbar und Sie werden hören, dass ich beide Begriffe in der gesamten Klasse benutze. Komposition bedeutet Zusammensetzen und bezieht sich in diesem Zusammenhang auf die Platzierung visueller Elemente, die mit bewusstem Denken angeordnet sind. Dies bezieht sich auf die Art und Weise, wie Elemente auf der Seite angelegt werden, weshalb oft der Begriff Layout verwendet wird. Die Schlüsselkomponenten für ein gutes Layout sind Hierarchie, Lesbarkeit, Struktur und Balance. In den nächsten vier Lektionen werde ich jede dieser Lektionen aufheben und erklären, wie sie funktionieren. 3. Hierarchie: Hierarchie ist die Anordnung der visuellen Informationen, um Bedeutung zu implizieren. Dies beeinflusst die Reihenfolge, in der das menschliche Auge die Elemente in einem Design wahrnimmt. Im Wesentlichen geht es bei der Hierarchie darum, zu entscheiden, was in dem von Ihnen erstellten Kunstwerk am wichtigsten ist , und herauszufinden , welche Elemente Sie am meisten Aufmerksamkeit erregen möchten. Schauen wir uns ein paar Beispiele an. In diesem Stück ist das Wesentliche des Zitats die Anerkennung eines Super-Dope-Geschenks. Das sind also die Worte, die das wichtigste, super Dope und Geschenk halten . Ich beschloss, diese Wörter auf zwei Arten zu hierarchisieren. Zuerst nach Größe, so dass sie die größten Wörter im Stück und dann auch nach Farbe. Wie Sie sehen können, schafft das Weiß mehr Kontrast zum orangefarbenen Hintergrund, was den Worten hilft, hervorzuheben. Nun ist dieses Zitat von Rumi ziemlich lang, 25 Wörter um genau zu sein. Es war wichtig, Hierarchie zu verwenden, um die Essenz des Zitats hervorzuheben, die Ihre Aufgabe Liebe ist es, sich zu suchen und sich selbst zu finden. In diesem Fall habe ich eine Hierarchie mit Größe erstellt, indem die wichtigsten Wörter größer und auch nach Stil machte. Die kleineren Wörter sind alle einfache serifen- und monolinartige Stile, während die wichtigen Wörter in Felsbrocken oder etwas mehr dekorative Stile sind. Ich möchte darauf hinweisen, dass es nicht immer eine Hierarchie in jedem von Ihnen erstellten Schriftstück geben wird. Hier, zum Beispiel, habe ich den Schriftzug alle den gleichen Stil gemacht, meist die gleiche Farbe und die meisten der Wörter haben sogar die gleiche Größe. Aber es funktioniert immer noch. Das liegt vor allem daran, dass es eine ziemlich kurze Phrase mit nur fünf Wörtern ist. Hierarchie ist sehr hilfreich bei der Beschriftung längerer Anführungszeichen und Phrasen, da sie dazu beiträgt, die Informationen visuell aufzuteilen und dadurch die Konsumierung zu erleichtern. 4. Legibility: Die einfachste Definition der Lesbarkeit, ist die Qualität, klar genug zu lesen. Die häufigsten Probleme, die ich in Bezug auf die Lesbarkeit gesehen habe, sind, wenn die Leserichtung nicht berücksichtigt wird und wenn ein übermäßig komplizierter Stil verwendet wird. Wie ich bin sicher, Sie wissen, Englischsprecher und die meisten Sprachen, die das römische Alphabet verwenden, lesen Sie von links nach rechts und von oben nach unten. Es gibt viele Möglichkeiten, um mit dem Layout von Wörtern innerhalb dieser Parameter zu spielen. Wie Sie hier sehen können, liest dieses Stück, Vision ist die Kunst, das Unsichtbare zu sehen. Mit diesem Layout lesen wir zuerst Vision, dann bewegt sich das Auge nach unten und liest, ist die, von oben nach unten, dann fährt von links nach rechts zu lesen, Kunst von, von links nach rechts wieder, zu lesen, zu sehen. Dann endlich liest, das Unsichtbare, von oben nach unten. Auf der anderen Seite, wenn Wörter aus dieser Sequenz platziert werden, wird der Text schwer zu lesen. Hier ist das gleiche Zitat anders angelegt, und auf den ersten Blick sieht das Layout gut aus, aber wenn das Auge bewegt sich über die Arbeit in einer natürlichen Reihenfolge, werden Sie lesen, Vision Art, von links nach rechts, dann das Auge will von oben nach unten bewegen, Lesen, ist die von der. Dann von links nach rechts würdest du lesen, dann endlich unsichtbar sehen. Offensichtlich macht das keinen Sinn. Der Leser müsste ein wenig visuelle Gymnastik machen, um dieses Layout und die Sequenz zu lesen, was nicht ideal ist. Denken Sie immer daran, die Leserichtung zu berücksichtigen. schließlich daran, dass ein Stück schnell schwer zu lesen werden kann , wenn zu viel los ist. Vereinfachung hilft. Wenn Sie beispielsweise mehrere verschiedene Schriftarten in Ihrem Layout verwenden, beschränken Sie möglicherweise die Farbpalette, damit sich das Stück zusammenhängender anfühlt. Wenn Sie auf der anderen Seite viel Farbe verwenden möchten, versuchen Sie, die Anzahl der verschiedenen Stile zu begrenzen, die Sie verwenden, damit das Layout nicht zu beschäftigt wird. Oder wenn Sie einen sehr dekorativen Schriftzug mit vielen Blüten verwenden möchten, beschränken Sie ihn vielleicht auf ein oder zwei Wörter und balancieren Sie ihn mit einem einfacheren Stil aus. Schriftzug ein langes Zitat kann kompliziert genug sein, so dass es ist, um die Dinge lesbar zu halten, versuchen Sie, zu vereinfachen. 5. Struktur: Die Definition von Struktur ist die Anordnung von und die Beziehungen zwischen den Teilen oder Elementen von etwas Komplexes. Bezug auf Layouts ist Struktur die Art und Weise, wie die visuellen Elemente eines Stückes in Relation zueinander angeordnet und positioniert werden. Denken Sie an Struktur als Bausteine für Ihr Layout oder den Rahmen für Ihr Stück. Genau wie ein Haus einen soliden Rahmen braucht, muss ein gutes Layout auf einer soliden Struktur aufgebaut werden. Gehen wir zurück zu dem Rumi-Zitat, das ich zuvor geteilt habe. Mit einem Zitat so lange, ist es absolut wichtig, einen soliden Rahmen zu bauen, um das Stück zusammen zu ziehen. Hier ist das letzte Kunstwerk, und hier ist der Rahmen, den ich verwendet habe, um das Stück zu bauen. Hier sind einige der Bausteine, die Sie verwenden können, wenn Sie die Struktur für Ihr eigenes Layout erstellen , horizontal, vertikal, Dreieck, Neigung, Welle und Bogen. Wir werden einige von ihnen später in der Klasse verwenden. 6. Ausgeglichenheit: Im Design-Balance ist das Prinzip Elemente so anzuordnen, dass sie gleichmäßig verteilt sind. Wenn ein Stück nicht ausbalanciert ist, ist es schwierig für das Auge, über das Kunstwerk zu fließen. Wenn Elemente auf einer Seite gegenüber einer anderen zu schwer sind, kann das Auge des Betrachters an diesen Stellen stecken bleiben und es fühlt sich einfach nicht ganz richtig an. Schauen wir uns dieses Beispiel eines unausgewogenen Layouts an und sprechen darüber, warum es nicht funktioniert. Das erste, was mir auffällt, sind diese Bereiche hier, die im Grunde nur toter Raum sind. Toter Raum schafft Löcher in Ihrem Layout, die verhindert, dass das Auge um die Kunst fließt. Dann hören Sie das Wort Kunst ist zu groß im Vergleich zu den anderen Worten, so dass es ein wenig überwältigend. Man könnte argumentieren, dass das größere Wort Hierarchie schafft, aber das ist so viel größer als die anderen Wörter. Es wird einfach unverhältnismäßig und ablenkend. Eine andere Sache, die mir auffällt, sind diese beiden Worte, die nicht ausgerichtet sind und sie scheinen schwebend zu sein. Schließlich erzeugen diese beiden Worte ein wenig Spannung, weil sie zu nahe beieinander liegen. Hier ist das gleiche Zitat mit einem ausgewogeneren Layout. Kunst ist immer noch das größte Wort, aber es ist nicht so viel größer als die anderen Worte, dass sie sich völlig unproportional anfühlt. Auch das Wort Umriss anstatt gefüllt zu haben , hilft, es davon abzuhalten, die Komposition zu überwältigen. Der Schlagschatten-Stil auf Vision wird auf dem Wort sehen wiederholt. Neben der Erstellung von Hierarchien hilft diese Wiederholung auch, Balance zu schaffen. Hier füllen diese einfachen Linien potenzielle Bereiche des Totraums. Dadurch werden visuelle Löcher im Layout vermieden. Wir werden all diese Dinge im Hinterkopf behalten, wenn wir unser Projekt für die Klasse durcharbeiten. 7. Die 5 Schritte: Nun, da wir die Schlüsselkomponenten für ein gutes Layout überprüft haben, lassen Sie uns diese Prinzipien in die Praxis umsetzen. Hier sind die fünf Schritte, die ich normalerweise mache, um ein Layout von Anfang bis Ende zu erstellen. Schritt eins ist die Planung. Schritt zwei ist die Hirnmülltonne. Schritt drei ist eine Skelettskizze. Schritt vier ist Rahmenbau, und Schritt fünf ist Briefformbau. Lasst uns in jeden der nächsten eintauchen. 8. Planung: Planen sollte immer der erste Schritt sein, wenn eine Komposition erstellt wird. Wie in den meisten Situationen werden die Dinge reibungsloser verlaufen, wenn Sie mit einem Plan beginnen. Wie Sie wissen, besteht unser Projekt für diese Klasse darin, ein Angebot zu schreiben. Sie können aus einem der Zitate wählen, die ich für Sie im Bereich Ressourcen angegeben habe, oder Sie können ein Zitat auf eigene Faust wählen, solange es mindestens fünf Wörter hat. Lassen Sie uns zuerst das Zitat schreiben, um zu bestimmen was am meisten hervorstechen sollte, oder mit anderen Worten, lassen Sie uns über die Hierarchie entscheiden. Hier ist das Zitat, das ich ausgewählt habe. Es ist von George Lucas, dem Schöpfer von Star Wars. Ich habe es ausgeschrieben und über die Bedeutung dahinter nachgedacht. In diesem Zitat geht es um die Wichtigkeit der Phantasie und um die Tatsache, dass es der Katalysator für alle Bemühungen ist. Bevor man etwas tun kann, muss man sich das erst vorstellen. Ich denke, die wichtigsten Worte hier sind, tun Sie es und stellen Sie es sich vor. Dies sind die Wörter, die ich zu hierarchisieren wähle. Wenn diese Worte auffallen, ist es leicht für Ihr Gehirn, automatisch die Leerzeichen auszufüllen , um den Kern der Stimmung zu erhalten. Um es zu tun, ist es sich vorzustellen. Wenn ich verschiedene Wörter hierarchisieren würde, könnte dies die Art und Weise ändern, wie die Nachricht auf den ersten Blick liest. Zum Beispiel, wenn ich Sie nicht machen können und sich vorstellen, die wichtigsten Worte. Wie Sie hier sehen können, wäre dies nicht der erste Eindruck, den wir machen wollen weil es eine andere Botschaft als das Zitat weitergibt, und es gibt sogar einen negativen Eindruck auf den ersten Blick. Nachdem wir nun die wichtigsten Wörter im Zitat identifiziert haben, können wir nun über die verschiedenen Möglichkeiten nachdenken, Hierarchie in dem Stück zu erstellen. Wir können Hierarchie mit Größe etablieren. Größere Wörter werden mehr hervorheben und daher als wichtiger lesen. Wir können auch Farbe verwenden. Wenn Sie eine kühnere Farbe verwenden, heben Sie Wörter mehr hervor, oder Sie können Stil verwenden. Die Beschriftung der wichtigen Wörter in einem anderen Stil kann ihnen helfen, sich hervorzuheben. Ich denke, ich möchte, dass diese Wörter die größten in meinem Layout sind, also werde ich Größe verwenden, um Hierarchie zu erstellen. Ich werde dies wahrscheinlich auf Instagram posten, also denke ich, dass ich es in einem quadratischen Format schreiben werde. Ich habe mein Zitat, ich weiß, welche Wörter ich hierarchisieren möchte, ich habe eine Vorstellung davon, wie ich diese Hierarchie erstellen könnte, und ich habe mich sogar für die Dimensionen des Stückes entschieden. Ich habe einen Plan, und ich kann mit dem nächsten Schritt des Prozesses fortfahren. Denken Sie daran, dass all diese Dinge angepasst werden können, wenn Sie beginnen, Ihr Layout zu erstellen, aber durch diese Entscheidungen im Voraus zu denken wird Ihnen helfen, mit mehr Vertrauen zu beginnen. 9. Brain-Dump: Jetzt, da wir einen Plan haben, der nächste Schritt darin, einen Hirnabwurf zu machen, bei dem es darum geht, alle Ihre Ideen schnell auf Papier zu bringen. Der beste Weg, um ein Gehirn Dump zu erstellen, besteht darin, schnelle Miniatur-Skizzen zu erstellen. Ich weiß, dass mein Layout quadratisch sein wird, also habe ich vier Quadrate gezeichnet. Ich mag auch, mein Zitat in der Nähe zu halten, um schnell zu referenzieren, und um sicherzustellen, dass ich keines der Worte vergessen. Nun, ich werde nur anfangen, locker irgendwelche Ideen zu skizzieren, die dir in den Sinn kommen. Wenn Sie nicht sicher sind, wo Sie anfangen sollen, beginnen Sie mit Ihren wichtigsten Wörtern, skizzieren Sie diese zuerst und bauen Sie sie dann um. Der Punkt dieser Übung ist die Ideengenerierung, also halten Sie sie schnell und locker. Ihre Skizzen sollten chaotisch sein. Wenn du dich darauf konzentrierst, sie zu hübsch aussehen zu lassen, erlaubst du deinem Gehirn nicht den Raum, frei zu wandern und neue Ideen zu entwickeln. Sobald Sie begonnen haben, können Sie erkennen, dass die Ideen immer wieder kommen. Wenn das der Fall ist, hören Sie nicht auf nur dem vierten Thumbnail auf, machen Sie weiter, bis Sie alle Ihre Ideen aus dem Kopf bekommen, und runter auf Papier. Sobald Sie diese Übung abgeschlossen haben, zeigen Sie alle Miniaturansichten an, und entscheiden Sie, mit welcher Skizze Sie vorwärts bewegen möchten. Ich habe beschlossen, das hier zu erforschen. Jetzt werde ich mit dem nächsten Schritt des Prozesses fortfahren. 10. Skelett-Skizze: Wenn Sie meinen Fun with Florals Kurs genommen haben, haben Sie schon gehört, dass ich über Skelettskizzen reden kann. Diese Phase des Prozesses wird eine raffiniertere Version des Miniaturbildes sein, aber es wird immer noch eine sehr einfache Skizze sein. Wie der Name schon sagt, geht Skizzieren des Skeletts darum, die nackten Bones Elemente an Ort und Stelle zu setzen. Wir denken noch nicht über Details nach. Hier geht es nur darum, Formen, Größen und Platzierungen herauszufinden. Also werden alle meine Briefformulare während dieses Prozesses sehr rudimentär sein. Ok. Also habe ich eine quadratische Leinwand geöffnet und ich werde meinen Zeichenführer einschalten. Das erste, was ich gerne mache, ist, den Mittelpunkt zu bestimmen , der genau hier ist. Das hilft mir nur, alles auszurichten und sicherzustellen, dass die Dinge zentriert bleiben. Jetzt habe ich meine Miniaturansicht und Ansicht für eine einfache Referenz. Während der Planungsphase entschied ich, dass ich Größe verwenden würde, um Hierarchie zu erstellen. Also werde ich zuerst zwei meiner größten Wörter zeichnen, um die Proportionen für das Stück festzulegen. Also tun Sie es, wo sind meine beiden größten Worte. Also lasst uns die runterholen. Also werde ich nur sicherstellen, dass das zentriert ist und dann werde ich anfangen, alles andere um ihn herum zu bauen. Jetzt in meinem Thumbnail zeichnete ich es sei denn und kann in Kleinbuchstaben, aber ich denke, es wird besser funktionieren, wenn Großbuchstaben. Also werde ich das einfach in skizzieren. Jetzt mag ich die Idee, diese beiden Worte schräg zu haben, aber wie Sie sehen können, ist ein Wort viel kürzer als das andere. Also muss ich sicherstellen, dass es ausgewogen aussieht. Ein paar einfache Zeilen könnten dazu beitragen, die visuelle Balance zu schaffen, die ich brauche. Eigentlich werde ich diese Zeilen auch hier oben wiederholen lassen. Jetzt wird der Trick mit ImaginEit sein, all diese Briefe passen zu lassen. Also muss ich mich wirklich auf die Abstände hier konzentrieren. Normalerweise, wenn ich einen Fall wie diesen habe, in dem ich versuche Dinge in eine sehr bestimmte Menge an Speicherplatz zu passen, werde ich oft den ersten und letzten Buchstaben zeichnen und dann die Platzierung aller anderen Buchstaben in der Raum, den ich übrig habe. Jetzt, wie Sie sehen können, ist das super eng und es wird nicht ganz funktionieren. Also, was ich tun muss, ist die Höhe von ImaginEit zu reduzieren , so dass ich mehr Platz mit weise zu arbeiten haben. Wenn ich das etwas kürzer mache, dann werde ich meinen ersten und letzten Brief wieder einzeichnen. Mal sehen, ob ich das zum Laufen bringen kann. Ok. Das hat geholfen. Natürlich kann ich nicht vergessen, die Namensnennung einzubeziehen, solange Sie wissen, woher das Zitat stammt, geben Sie immer Kredit in Ihrem Stück. Da ich also diese Zeilen oben verwende und sie hier wiederhole, werde ich auch Linien unten verwenden und einfach das Motiv wiederholen, das helfen wird, die Dinge auszugleichen. Ok. Ich werde nur sicherstellen, dass alles zentriert ist, der Abstand funktioniert von oben nach unten, von Seite zu Seite. Da ist also mein Skelett und ich bin jetzt bereit für den nächsten Schritt. 11. Framework Aufbau: Jetzt, da ich eine allgemeine Vorstellung davon habe, wo die Dinge gehen werden, ist es Zeit, eine Struktur abzuschließen und ein solides Framework zu erstellen. Ich mache das, indem ich Leitfäden zeichne. Wie Sie in der letzten Lektion gesehen haben, schalte ich meine Canvas-Hilfslinien immer zuerst ein, da sie mir helfen, das Bildmaterial auf der Seite zu positionieren, aber ich brauche auch einen weiteren Satz von Hilfslinien, um sicherzustellen, dass meine Schrifthöhe konsistent bleibt über jedes Wort und über jede Zeile hinweg. Dies sind die Rahmenleitfäden. Um die Framework-Hilfslinien zu erstellen, füge ich zuerst eine neue Ebene hinzu. Ich werde diese Ebenenführungen beschriften, damit ich nicht versehentlich darauf zeichne. Jetzt werde ich eine Farbe wählen, die sich von den Canvas-Guides abheben wird. Ich wähle typischerweise ein helles Rosa. Normalerweise verwende ich den technischen Stift, um meine Führungen mit einer Pinselgröße von etwa 10 Prozent zu zeichnen. Jetzt gehe ich einfach durch und zeichne meine Guides für jedes Wort und jede Gruppe von Wörtern. Dann fortpflanze sich. Wenn Sie eine Linie zeichnen und halten und dann einfach auf den Bildschirm tippen, wird es zu einer perfekt geraden Linie einrasten. Sie können sich auch einfach Ihre Canvas-Hilfslinien ansehen, um zu bestätigen, dass Ihre Linien gerade sind. Denken Sie daran, wenn Sie mit wackeligen Guides beginnen, wird Ihr ganzes Stück wackelig sein. Sie also immer sicher, dass Ihre Linien gerade sind. Eine Sache, die Sie beim Erstellen Ihres Frameworks beachten sollten, ist, dass Sie Größen wann immer möglich wiederholen möchten. Wenn Sie ein Zitat mit mehreren Zeilen beschriften, können sich wiederholende Größen dazu beitragen, einen Konsistenzfaden zu erzeugen. Ich werde diese Anleitung duplizieren und die gleiche Cap Height für Imagine it verwenden. Ich werde das nach unten ziehen , so dass meine zwei angestellten angehobenen Linien die gleiche Cap Höhe haben. Übrigens wird die Zeile, auf der sich die Buchstaben befinden, als Basislinie bezeichnet, und diese Zeile wird als Cap Height bezeichnet , da sie die Höhe der Großbuchstaben bestimmt. Wenn ich einen Stil zeichnen würde, der sowohl Groß- als auch Kleinbuchstaben hatte, würde ich meine Grundlinie zeichnen, wo die Buchstaben sitzen, ich würde meine Kappenhöhe zeichnen, um die Höhe der Großbuchstaben zu bestimmen, dann würde ich hier auch eine Linie zeichnen, was meine x-Höhe sein würde. Das bestimmt die Höhe aller Kleinbuchstaben. Also zurück zu dem Stück, an dem wir arbeiten, werde ich meine Führer für dieses Wort zeichnen. Hier möchte ich sicherstellen, dass dies im Raum zentriert ist , so dass oben und unten die gleiche Menge an Raum ist. Für die schrägen Worte werde ich zuerst eine Linie zeichnen und den Winkel bekommen, wie ich es will. Dann werde ich das duplizieren, um sicherzustellen, dass die Kappenhöhe dem gleichen Winkel folgt. Wenn ich freihändig bin, ist es wahrscheinlich etwas aus. Ich wähle das Drei-Finger-Streichen, Kopieren, Einfügen aus. Da gehen wir hin. Dann, um der Konsistenz willen, werde ich das duplizieren und es hier drüben kopieren. Diese sind also beide auf genau dem gleichen Winkel. Jetzt gehe ich einfach durch und beende die restlichen Worte. Mein Framework ist alles eingerichtet. Jetzt kann ich weitermachen, um die Briefformulare zu erstellen. 12. Buchstabenform Aufbau: Ich habe meine Struktur an Ort und Stelle und ich bin glücklich damit. Jetzt werde ich anfangen, diese Buchstabenformulare aufzubauen und zu entscheiden, welche Stile ich verwenden möchte. Hier fügen wir das Fleisch zu den Knochen dieser Skelettskizze hinzu. Eine Frage, die ich in letzter Zeit sehr bekommen habe, ist, wie entscheidest du, welche Schriftarten du verwenden möchtest? Fangen wir dort an. Es ist wirklich hilfreich, mit dem Erstellen einer Ressourcenbibliothek mit Schriftstilen zu beginnen , damit Sie sich auf etwas beziehen können, damit Sie Ihre Räder drehen können, wenn Sie mit einem neuen Stück beginnen. Eine Möglichkeit, dies zu tun, ist durch Bücher. Hier sind ein paar Bücher, die ich absolut liebe und wende mich oft an. Junk Type ist eine erstaunliche Sammlung von Vintage-Typografie. Es ist eine großartige Quelle der Inspiration und einer meiner persönlichen Favoriten. Scripts ist eine weitere Sammlung von Vintage-Geldstrafen, aber diese konzentriert sich auf Skript-Schriftzug und wie es auf Beschilderung, Werbung und mehr verwendet wurde. Das Golden Secrets of Lettering ist ein Must-Have Buch, wenn Sie Handschriftzug lernen und Kapitel 5 ist den Schriftarten gewidmet. In Progress ist auch gefüllt mit unglaublichen Stilen, Skizzen und Thumbnails, viel Inspiration hier. Ich werde diese Liste der Bücher zusammen mit den Links hinzufügen, wo Sie sie im Ressourcenbereich finden können. Eine weitere großartige Inspirationsquelle ist Pinterest. Wenn ich Pinterest verwende, wäre mein Rat, eine sehr gezielte Suche zu machen , um Inspiration zu finden. Zum Beispiel habe ich ein Vintage-Schriftzug und ein Designboard wo ich Bilder von nur Vintage-Produktverpackungen speichere. Vintage-Etiketten sind überfüllt mit Schriftzug Inspiration. Dasselbe gilt für Reiseplakate und Vintage-Schilder. Dies ist eine sehr gezielte Suche und es gibt hier viel Inspiration. Ich habe auch ein Brett mit modernem Schriftzug und Font-Inspiration. Auch hier werde ich zu all diesen im Ressourcenbereich verlinken , wenn Sie sie selbst überprüfen möchten. Jetzt ist das super wichtig. Wenn Sie auf Pinterest nach Inspiration suchen, besonders wenn Sie sich aktuelle Arbeiten ansehen, sollten Sie sich bewusst sein, dass Sie diese Linie von der Inspiration bis zur Nachahmung überqueren. Der Punkt der Inspiration ist es, Ihre eigenen Ideen zu starten. Zum Beispiel könnte es Ihnen gefallen, wie jemand ein L gezeichnet hat und sich dafür entscheidet , einen ähnlichen Aufschwung in Ihr Stück zu integrieren, das ist in Ordnung. Was nicht in Ordnung ist, ist die Nachahmung der gesamten Layoutstruktur, des Stils oder der Ästhetik von jemandem. Nun, da Sie ein wenig recherchiert haben und einige Inspiration gefunden haben, wenn Sie immer noch auf welchem Schriftzug Stil Sie für Ihr Stück wählen, denken Sie zuerst an diese beiden Faktoren, um ein paar Ideen zu starten. Zweck. Was ist der Zweck des Zitats, das Sie schreiben? Soll es motivativ sein? Zum Beispiel mit diesem Stück habe ich hier einen mutigen, aber freundlichen Stil verwendet, der sich anfühlte, als passte er dem Motivationsphrase. In diesem Fall ist die Phrase reflektierender, also habe ich einen serifenartigen Stil verwendet, der sich ernster anfühlt , aber die sanften Kurven und Ligaturen geben ein Gefühl von Verbindung und Wärme. Hier geht es bei diesem Stück nur um Spaß und Herumtollen in der Sonne, also habe ich einen verspielten stilisierten Schriftzug verwendet. Die andere Sache, die zu berücksichtigen ist, ist zufrieden. Was sagt das Stück? Gibt es Wörter im Zitat, die sich für einen bestimmten Stil eignen? Zum Beispiel könnte ein Wort wie „Light“ in einem monolinen Stil gemacht werden , der sich optisch leicht anfühlt. Auf der anderen Seite könnte ein Wort wie „Heavy“ in einem klobigen Slab-Seriif geschrieben werden , weil sich dieser Stil optisch schwer anfühlt. Apropos klobige Slab-Serifen, ich habe beschlossen, diesen Stil für diese beiden Wörter auf meinem Stück zu verwenden, weil „DO IT“ sich ein wenig wie ein freundlicher Befehl anfühlt, also möchte ich, dass es fett ist. „ IMAGINE IT“ fühlt sich leichter an, irgendwie wie Tagträumen, also werde ich hier einen skurrilen Stil verwenden und es muss auch ein kondensierter oder schmaler Stil sein , da es viele Buchstaben gibt, die in einen begrenzten Raum passen. Für die anderen Worte, ich werde die Dinge einfach halten, indem ich eine dezente Sans-Seriif verwende. Jetzt werde ich einfach dazu kommen, jede dieser Buchstabenformulare auszubauen und dieses Stück zu beenden. Hier ist meine letzte Skizze. Wie Sie sehen können, habe ich ein paar Verzierungen hinzugefügt und wir werden darüber in der nächsten Lektion sprechen. 13. Verzierung: Ich habe mit meiner Skizze verknüpft, Farbe hinzugefügt, und hier ist das letzte Stück. Da es so groß ist und ich einen sehr mutigen Stil verwendet habe, entschied ich mich, den Schriftzug weiß zu machen und fügte ein Inline-Detail hinzu, um die Auswirkungen davon zu beruhigen. Sonst wäre es zu dominierend gewesen. Ich wiederholte den Schlagschatten auf vorstellen, aber spiegelte die Farben, weil der schmale Schriftzug braucht die kräftige Farbe, um es hier hervorzuheben. Da alle anderen Wörter kleiner sind und in einem einfacheren Stil, wählte ich eine dunkle Farbe, um ihnen mehr Präsenz zu geben, so dass sie nicht zu viel im Layout verloren gehen. Die andere Entscheidung, die ich traf, war, die dritte Textzeile mit ein paar Blattdetails zu verschönern . Der Hauptgrund für diese Entscheidung war, weil es nur ein Teil meines persönlichen Stils ist. Mein Schriftzug neigt dazu, mehr Illustration schwer mit vielen Blumen und Laub zu sein. Aber es gab auch einen praktischen Grund. In diesem Layout füllen die Blätter den durch die schrägen Wörter erzeugten Totraum aus. Sie erzeugen auch Flow in dem Stück, halten das Auge bewegt sich von oben nach unten und wieder zurück, indem Sie Illustration verwenden, um Ihren Schriftzug zu verschönern, kann wirklich helfen, ein Layout zu verbessern, wenn es gut gemacht wird. Der Schlüssel ist, die Verzierungen mit Bedacht zu verwenden. Verwenden Sie sie, um Löcher und Totraum im Layout zu füllen. Erstellen Sie Interaktion mit den Illustrationen in Worten, um das Layout interessanter zu machen. Oder wie wir bereits besprochen haben, können Sie Verzierungen verwenden, um Bewegung in Ihrem Stück zu erzeugen. Denken Sie daran, sie sparsam und mit Absicht zu verwenden. Natürlich gibt es Gelegenheiten, in denen die Illustration integraler Bestandteil des Layouts sein kann und genauso wichtig wie der Schriftzug ist, aber das erfordert einen etwas anderen Ansatz. Ich werde eine andere Klasse erstellen, die speziell dazu dient, ein illustriertes Handschriftstück zu erstellen , damit ich Ihnen zeigen kann, wie ich diesen Prozess durchgearbeitet habe. 14. Letzte Gedanken: Während Sie Ihr Projekt durchlaufen, nehmen Sie es langsam und gehen Sie eine Phase nach dem anderen an. Es ist selten, dass ein Layout auf einmal perfekt zusammenkommen wird. Komposition ist wie ein Puzzle. Es braucht ein wenig Nachdenken, ein wenig Mühe und viel Geduld, um alle Stücke an der richtigen Stelle zu bekommen. Es mag etwas Frustration auf dem Weg geben, aber wenn alles zusammenkommt, ist es befriedigend. Sie können jeden Ihrer Schritte in der Projektgalerie posten, wenn Sie Feedback auf dem Weg wünschen und definitiv Ihr letztes Stück teilen möchten. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst.