Outdoor-Fotografie für das Smartphone: Professionell aussehen | Lerne mit olloclip

1. Einführung: Hey, hier ist Chris Burkard. Ich bin Fotografin. Wir sind in meinem Atelier in Pismo Beach, Kalifornien. Heute werden wir über ein paar Werkzeuge für die mobile Fotografie sprechen. Ich wurde in Pismo Beach, Kalifornien, geboren, und das ist der gleiche Ort, an dem ich mein Büro bauen wollte. Ich wollte, seit dem ersten Tag, einen Raum schaffen, dass, wenn ich von Reisen für sechs bis neun Monate auf der Straße nach Hause kam , ich einen Ort haben würde, an dem ich meinen Hut hängen und eine inspirierende und kreative Umgebung haben könnte , um im Grunde den Tag zu Tag E-Mails und Bearbeitung. Wir haben ein Studio umgebaut, das am Strand war, irgendwo wo wir klettern und surfen gehen konnten und Freunde vorbeikommen und unsere Kunstwerke auf einer täglichen Basis überprüfen konnten. Es war immer in meinem Kopf, einen Ort wie diesen zu schaffen, und wir haben wirklich Glück, ihn zu haben. Meine Spezialität ist Landschaftsfotografie, und das ist es, was ich aufgewachsen bin, als ich zu schießen inspiriert wurde. In den letzten Jahren habe ich versucht, Wege zu finden, kommerzielle Projekte mit Landschaften zu verbinden, egal ob es in Nationalparks schießt, was uns viele Jobs erlauben und tun können, oder einfach nur irgendwo in einem entlegenen Teil der Welt. Das ist wirklich, denke ich, wo unsere Spezialität zum Leben erweckt. Heute werden wir im Grunde ein wenig mobile Fotografie erforschen. Eines der interessantesten Dinge für mich, ist die Fähigkeit, Ihr Leben in etwas zu erfassen, das in Ihrer Tasche sitzt. Es war ein wirklich cooles Werkzeug für mich, im Grunde von Reisen nach Hause zu kommen, immer noch zu erkunden, an den Orten zu sein, die ich liebe, aber haben einen Weg, um immer noch mit Fotos, die ich verwenden kann, oder teilen, oder drucken, oder was auch immer. Heute werden wir einige der Best Practices oder Tipps dafür besprechen. Wie kann mobile Fotografie in dein Leben als Fotograf einfließen oder einfach nur du bist da draußen und dokumentierst deine Freunde, dein Leben und alles andere, was vor sich geht. Am Ende des Kurses, ich hoffe, ihr habt in der Lage , ein paar Tricks für die mobile Fotografie zu lernen, sowie wie so etwas in Ihr Leben verschmelzen kann , wenn Sie eine DSLR oder eine spiegellose Kamera besitzen, und Sie sind ein Fotograf. Was ich für mich finde, ist, dass, wenn ich ein Tool wie dieses verwende, es mir erlaubt, im Moment ein bisschen mehr zu sein, ein bisschen immersiver, und ich würde gerne für Sie gehen und sehen, was Sie mit einem Gerät so einfach wie ein iPhone oder ein anderes produzieren können winziges Smartphone. Vielleicht am Ende werden Sie das Gefühl haben, dass Sie tatsächlich mit ein bisschen mehr Erfahrung von diesem Tag weggelaufen sind. Jedes Mal, wenn Sie bekommen, um raus und fotografieren in der Natur ist in der Regel ziemlich lohnend, DSLR oder iPhone. Also, genießen Sie. 2. Ansatz + Scouting: Ich habe in Fotografie für Reisen und ich werde der Erste sein, der zugibt. Meine ersten Sehnsüchte nach Fotografie waren rein egoistisch. Ich wollte nur meinen Reisepass mit Stempeln füllen und einen Gehaltsscheck abholen. Aber ziemlich bald wurde mir klar, dass das nicht wirklich genug war. Es war nicht wirklich genug, um mich zu stützen und ich denke, dass die Kraft und die Schönheit, neue Orte zu sehen, ist das, was mich am Laufen gehalten hat. Es ist diese Gelegenheit, nicht nur an neue Orte zu gehen, sondern tatsächlich Wurzeln zu setzen Orte und Menschen zu treffen, Kulturen zu treffen, Freunde zu treffen und Beziehungen zu entwickeln. Ich hatte das Glück, 25 Mal nach Island zu gehen, alles für die Arbeit, nie für den persönlichen Gebrauch überhaupt und jedes Mal, wenn ich gehe, lerne ich etwas Neues, ich sehe jemanden neuen, ich sehe etwas, das ich vorher wusste und das war wirklich mächtig für mich ist die Fähigkeit, die so etwas hier nehmen kann, um zu leben, um die Welt zu sehen. Für mich war ein junges Kind, das keinen Pass hatte, wuchs aus einer Familie mit niedrigem Einkommen auf und sah sich vor, die kleine Stadt nie zu verlassen. Es war eine wirklich augenöffnende Erfahrung, all das zu sehen. Also, letztendlich denke ich für mich, dass das der gleiche Grund ist, warum ich heute reise. Ich reise heute für mich selbst, aber noch wichtiger, um andere zu inspirieren , diese Orte zu sehen und letztendlich mit nicht nur großartigen Fotografien zurückzukommen, sondern Erfahrungen und Geschichten, die hoffentlich helfen, ihre Augen ein wenig zu öffnen die Schönheit, die da draußen ist. Ich denke für mich, was wichtiger ist als jedes Geld, Einkommen oder Briefmarken oder Titelseiten von Zeitschriften, es hat viel Freude in mein Leben gebracht und ich denke, das ist, wofür wir alle hier und ich denke, das ist ein verdammt guter Grund, weiterhin zu tun, was Das tue ich. Also am Puzzle-Strand California, wenn du auf diese Weise schaut, dass Shell Beach und dann Avalon Beach und das ist Pismo hier oben sind wir und ich bin aufgewachsen an diesem Pier zu surfen und hier schwimmen zu lernen und am Strand spazieren zu gehen, als ich ein Kind war, das Sand aß, als ich Baby war. Also, ich weiß nicht, ja, ein großer Teil von mir ist hier und das ist so, als ob ich zu Hause bin, das ist im Grunde, was ich versuche, hier runter zu kommen und zu sehen, wann immer ich ins Wasser kommen kann, indem ich das ausnutze. Ein Leben auf der Straße zu führen ist ein wenig schwierig, als hätten Sie nicht wirklich ein Gefühl für Platz, Sie verbringen sechs Monate Reisen in anderen Ländern, Flugzeuge und zufällige Formen von Transport. Also, ich schätze, für mich bleibe ich gern geerdet. Der große Teil davon ist, ein Ritual zu haben, und das ist für mich , das hier runtergekommen ist und versucht, den Sonnenaufgang zu sehen. Es hängt alles wirklich davon ab, ob ich selbst gehen und surfen werde, alles, was mir wirklich wichtig ist, ist saubere Bedingungen und schöne Winde und sauberes Wasser, was auch immer Sie wirklich tun können, aber ich denke, was ich schießen werde , ich bin wirklich auf der Suche nach einem Gelegenheit, wo es wirklich epische Surfen und ich habe gutes Talent oder ich habe gerade wie eine schöne Landschaft und ich weiß nicht, aufwachsen in einem Ort, wo wir verrückte Berge haben und die treffen den Ozean und die Wolken Art von fangen richtig hier und ich schätze, ich habe immer irgendwie nach dem gesucht, wo ich hingegangen bin. Also ist es in einer Weise, wie es geholfen hat, ich denke, wie Foster diese Art von Szenario, wenn ich fotografiere. Also, ich suche auch wirklich danach. Dies ist einer jener Tage, an denen ich normalerweise meine Kamera herausbringe, nie wirklich tun. An einem Tag wie diesem, komme ich nicht wirklich an den Strand und dachte, ich werde schießen, ich komme für mich her, aber es ist schön etwas mit dir zu haben, das du immer fotografieren oder sich an die Erfahrung erinnern könntest . Ich schätze, das hat mich in die mobile Fotografie geführt. Ich habe nie gedacht, vor sechs Jahren, glaube ich nicht, dass jemand sein Telefon als Mittel benutzt hat, um tatsächlich Fotos zu machen. Aber eines der verrücktesten Dinge ist , dass eine Menge Male, wenn Sie ein Foto auf Ihrem Handy, es ist fast eine intime Erfahrung, als wenn Sie auf Ihrer Kamera schießen, weil das sind die Momente, die Sie haben Sie Ihre Kamera nicht bei sich. Also, in vielerlei Hinsicht, du bist wirklich anwesend, du bist wirklich für dich da und du bist in der Lage, ein Foto zu schießen, das dich vielleicht ein wenig mehr erinnern wirst, weil du davon besessen warst, zu versuchen, eine perfekte Foto, Sie sind nur irgendwie da in dem Moment, Erfahrung, die Sie tun, immer Sie tun. Normalerweise, wenn ich mit meinem Handy fotografiere, ist es eher ein Nebenprodukt von mir, da zu sein oder ein Nebenprodukt wie die Erfahrung. Also, ich denke, das ist es, was es wirklich besonders macht. Das ist, was es so einzigartig macht und ich scrollen durch meine Kamerarolle in meinem Handy und alle Fotos sind in der Regel von diesen wie wirklich coole Art von Person oder intime Erfahrungen mit Familie oder mit Freunden oder auf der Straße oder einem Sonnenaufgang. Ich bemerkte, dass, weil es mobil ist, weil ich keine DSLR habe oder mit der ich normalerweise konkurrieren, diese Fotos Erlebnisse repräsentieren, die manchmal viel bedeutsamer sind als nur Arbeit oder einfach nur die Momente, die ich dort hatte. Ich schätze. Ich richte sie so aus, als ob ich mich an sie ein wenig lebhafter erinnere. Es ist immer lustig, Leute fragen mich, wo kommt als Nächstes? Wohin willst du hin? Was willst du sehen? Was gibt es immer noch für jemanden, der so viel von der Welt gesehen hat? Die Realität ist, dass ich das Gefühl habe, dass ich sehr wenig von der Welt gesehen habe. Aber was noch wichtiger ist, für mich sind die Dinge, zu denen ich inspiriert werde, mehr projektbasiert. Letzten Winter verbrachte ich 25 Tage damit, Surfer unter den Nordlichtern in Island zu fotografieren Surfer unter den Nordlichtern in , und wir gingen dort in der dunkelsten kältesten Zeit des Jahres. Wir hatten im Grunde diese verrückte Idee, mit einem Boot in diesen entlegenen Nationalpark zu gehen und wir wurden von einem der größten Stürme seit 25 Jahren erwischt . Danach folgte diese ganze Art von Missgeschick, wo wir im Grunde den klarsten dunkelsten Himmel suchten , um Surfer aus den Nordlichtern zu fotografieren , und es passierte irgendwie. Ich weiß nicht wirklich, wie ich es sonst sagen soll, aber es war eine verrückte Erfahrung und etwas, das ich kaum erwarten kann, mit allen zu teilen , und das ist ein Film, den wir nächstes Jahr veröffentlichen. Aber es gibt so viele Orte auf der Erde Inseln, entlegene Inseln, Kulturen und Dinge, die ich immer noch wirklich zu sehen bekommen. Für mich, Ich mag es wirklich, Orte zu gehen, die viel Mühe, Energie, Zeit investiert, um dorthin zu gehen, weil ich das Gefühl, je mehr Sie hineinlegen können, desto mehr können Sie, ich denke, je mehr von sich selbst Sie in einen Ort setzen, desto mehr ist ist lohnend, da zu stehen. Wie wenn man an einem Strand irgendwo mitten im Nirgendwo ist, wo man so ist, als ich das in einer Zeitschrift angeschaut habe, hätte ich mir nie vorstellen können, dass man da sitzt , als wäre das eine wirklich verrückte Erfahrung. Es ist etwas, das man einer 19 Jahre alten Version von sich selbst nicht wirklich beschreiben kann. Also, für mich war das alles, das ist das Wertvollste, was ich je weiß, ich weiß es nicht, herauszufinden, wo diese Orte sind und warum und für mich sind es meist Orte mit einer dramatischen Landschaft, wo die Berge auf das Meer treffen. Ich sehe die Dinge auf eine bestimmte Weise und ich weiß das, aber ich denke, der Weg, um zu umgehen, ist einfach, indem ich dort anstatt mir eine neue Perspektive oder einen neuen Winkel zu denken, warten Sie auf das Licht, den Himmel, die Umgebung anders zu sein. Wenn Sie das schießen, dann könnten Sie potenziell perfektionieren, was Sie bereits geschossen haben oder Sie könnten beginnen, Dinge, die auf eine andere Weise zu sehen. Der einzige Weg, etwas wirklich auf eine andere Weise zu sehen, ist, da zu sein. Ich denke, ein großer Teil davon ist nur früh aufzuwachen, zu sehen, was passiert, und es ist in gewisser Hinsicht wichtig, ein reaktionärer Fotograf zu sein , wo man in seine Umgebung reagiert. Wenn ich mit meiner DSLR fotografiere, ist einer der größten Unterschied zwischen dem Schießen mit meiner DSLR und dem Schießen mit meinem Telefon, dass in der Regel, wenn ich meine DSLR, Ich plane, was ich fotografiere, Ich bin da, weil ich es habe, ich bin nicht nur und das ist nur mein eigener Stil. Ich bin nicht wirklich wie ein Straßenfotograf, der nur irgendwie auf Dinge reagiert, aber wenn ich auf meinem Handy bin, bin ich irgendwie einfach da, nur um dort zu sein. Also, ich reagiere normalerweise nur irgendwie auf meine Umgebung oder ich passe mich irgendwie an, was ich sehe und die Schönheit ist, dass du dich in wirklich interessanten Situationen findest , wenn du nur dein Telefon auf dir hast. Sie entfernen alle Dinge, die Sie brauchen, alle Objektive, Batterien, Ladungen und Sie haben nur ein Gerät und ein oder zwei Objektive im Wesentlichen und es macht es irgendwie einzigartig. 3. Ausrüstung + Objektive: Nun, ich liebe dieses Kit und ich benutze es für fast alles. Es gibt Variationen, bei denen ich ein Objektiv mit größerer Blendenöffnung für Nachtaufnahmen oder ein komprimierteres Teleobjektiv für die Aufnahme von Action aufnehmen werde. Aber ich würde sagen, 75 Prozent der Zeit, das ist es. das so leicht herumschleppt wie es ist, wie ich schon sagte, es kann immer noch ziemlich schwer werden und so eine kleine Tasche passt alles hinein. Ich suche nach Möglichkeiten, wie ich schon sagte, etwas leichteres zu tragen. Ich habe dieses andere Werkzeug auf mich, ich habe mein Handy. Vielleicht gab es vor fünf Jahren nicht einmal wirklich eine Möglichkeit, dies als Kamera zu verwenden. Zumindest in meinem Kopf war es nicht einmal machbar. Aber in den letzten drei Jahren habe ich wirklich die Kraft eines Werkzeugs wie dieses erkannt, eines Gerätes. Meine erste DSLR, die ich je besaß, war digital. DSLR war die Canon 20 D. Es war acht Megapixel, und die neuesten Telefone, denke ich, sind 12 oder 14 Megapixel. Also, es gibt etwas für die Macht dieser Geräte zu sagen. Was mir klar wurde, war, dass, als ich anfing, mobile Fotografie zu fotografieren, es war nicht wirklich genug für mich. Es war nicht genug, nur das eine Objektiv zu haben. Ich wollte expandieren. Das hat mich irgendwie dazu gebracht, nach Objektiven von Drittanbietern zu suchen. Die Schönheit des Systems ist, dass mit so etwas, einfach wie diesem , habe ich ein Teleobjektiv und einen Weitwinkel auf einem kleinen Gerät. Das kann einfach einfach auf die Oberseite Ihres Telefons rutschen, und Sie können es verwenden, um im Grunde eine ganze Vielzahl von Optionen zu schießen. Das ist wirklich, was mir die Augen für die Chancen geöffnet hat, die mobile Fotografie präsentieren könnte. Nun, mein Weg ist, wie ich schon sagte, es ist der Weitwinkel auf dieser Seite, und dann habe ich ein Teleobjektiv auf dieser Seite. Ich denke, was interessant ist, ist, dass es irgendwie das gleiche Kit hier drüben widerspiegelt. Ich habe meine Weite, ich habe meine 16-35, und ich habe mein komprimierteres Teleobjektiv, meine 50-70 im Grunde hier drin, die ein 24-70 ist. Also, ich finde, dass die Ergebnisse, die ich von meinem Telefon produzieren kann, sie wirklich mit dem gleichen Kit übereinstimmen, das gleiche System, das ich auf meiner spiegellosen Kamera verwende. Nun, um über die Qualität des iPhone zu sprechen, denke ich, das ist der Grund, warum ich mich auf das iPhone gelehnt habe. Dafür gibt es wirklich keinen anderen Grund, sondern nur die Qualität der Kamera. Die Fähigkeit, wirklich beeindruckende Bilder zu produzieren. Was ich finde, ist, dass sie über den Konkurrenten große Anstrengungen gegangen sind , um im Grunde zu versuchen, den Sensor so viel wie möglich zu aktualisieren. Was mich zu Sony gebracht hat, war die Fähigkeit, einen wirklich hohen Dynamikbereich zu haben, was bedeutet, dass, wenn Sie in ein wirklich kontrastierendes Thema schießen, wie eine helle Sonne oder in einem dunklen Vordergrund, es Ihnen erlaubt, ein viel davon zurück. Handys fehlen dort immer noch. Sie wissen, dass die Sensoren nicht großartig sind, aber was ich finde, ist, dass sie langsam besser und besser werden. Also, dieses Tool kommt es mehr heraus, als ich denken würde. Wenn ich nach einem Ort spähe, ist es oft eine große Anstrengung, ein Foto davon zu machen und es mir anzusehen, und wenn ich später zurückkommen und schießen will, dann schicke es jemand anderen. Also, in der Lage zu sein, es damit zu schießen und sagen: „Oh, wie würde es mit 70 Millimeter aussehen? Lassen Sie mich sehen. Bumm. Wie würde es mit einem Wide aussehen? Lassen Sie mich sehen.“ Senden Sie das an jemanden, fügen Sie es in die E-Mail ein und fügen Sie es in den Anhang ein. Die Macht dieses Werkzeugs, ist, dass ich schießen und senden kann in eine Angelegenheit von ein paar Tasten, ein paar Daumenklicks. Also, das ist wirklich eines meiner Lieblingsdinge daran. Nun, die andere mächtige Sache wirklich, ist einfach nur seine Größe. Nehmen Sie das weg, und Sie haben ein Kit wie dieses, das 40 Megapixel Bilder produzieren kann. Das ist wirklich erstaunlich. Dass es in Ihre Tasche passen kann. Dass es unaufdringlich ist. Dass es das Zehntel des Gewichts oder weniger von diesem Kit ist. Also, für mich denke ich, das Wichtigste an einem Telefon, ist einfach die Tatsache, dass es Ihnen erlauben kann, im Moment mehr zu sein. Nun, ich habe den Leuten das viel erzählt. Ich habe dieses Konzept viel in meinen Workshops geteilt. Aber wenn wir in anderen Ländern fotografieren, fotografieren wir Porträtaufnahmen, wir drehen, was immer es ist, es gibt etwas zu sagen, um mit einem Gerät wie diesem zu fotografieren, denn das ist nicht bedrohlich. Jeder weiß, was es ist. Also, wenn Sie ein Porträt aufnehmen oder ein Bild von etwas aufnehmen, der Unterschied, dass Sie dies haben, und diese und sogar eine größere Kamera wie eine DSLR im Gegensatz zu einem spiegellosen, macht es einen großen Unterschied. Die Menschen sind nicht so bedroht von so etwas. Sie können oft intime Momente mit einem kleineren Gerät bekommen, weil Sie mehr da sind, Ihr Augenkontakt ist da. Da ist etwas wirklich Bedeutendes daran. Ich denke, das ist wahrscheinlich der Grund, dass mein Telefon viel Zeit herausgebracht wird. Ich werde nicht lügen, es gibt viele Momente, in denen ich auf meinem Handy fotografieren werde, und ich wünschte, ich hätte meine DSLR bei mir. Aber oft, wenn ich durch die Bilder auf meinem Handy scrolle, gibt es in der Regel Fotografien von Erinnerungen oder Erfahrungen oder Orten, an die ich wirklich lebhaft erinnere. Weil ich wahrscheinlich weniger Zeit damit verbrachte, sie zu fotografieren und mehr Zeit dort zu sein. Also, Sie wissen im Vergleich zu diesem Tool, das ich liebe und ich jeden Tag benutze, je kleiner die Kamera, desto intimer die Erfahrung. Je weniger Technologie Sie zwischen Ihnen und Ihrem Subjekt setzen, desto intimer wird diese Erfahrung sein. Also, ich denke, das ist, wenn überhaupt, das ist das größte Plus, das diese Geräte für sie haben, mehr Fotografie. Einige oft wirklich schockiert von einigen der Fotos, die Sie gehen weg mit auf einem mobilen Gerät. Es gab eine Erfahrung in Russland, wo ich dorthin ging, denke ich 2012, als ich in Kamtschatka war. Es war das Ende eines langen Tages, und ich hatte den ganzen Tag am Strand gedreht. Wir gingen dort für diese Art von exploratorischen Surftrip. Ich ging zum Camp und steckte meine Kameras weg. Ich habe nur alles mitgenommen, nur am Flussufer gefahren. Ich fing an, mit diesem Fischer zu reden. Ich bin auf diesem Flussufer zurückgelaufen. Es war wie dieser verrückte monochromatische Himmel, völlig ausgegraut war, und die Fischer zogen ihre Netze aus dem Fluss. Ich habe dieses Foto gedreht, es war vielleicht auf einem iPhone 5 oder 5s so etwas. Es war eines meiner Lieblingsfotos von der Reise. Nicht, weil es die technisch graue oder bunteste war , aber es war nur diese Welle, die im Hintergrund dieser beiden Fischer auftauchte, die ihre Netze herausziehen. Ich denke, als ich mir das Foto ansah, brachte es mich zurück zu dieser Erfahrung , diese Art von nonverbalem Gespräch mit diesem Kerl zu führen, weil ich seine Sprache nicht sprechen konnte, er konnte meine nicht sprechen, aber wir nickten irgendwie und sagten hallo, und er hat mir gesagt, was es tut. Es hat mich immer wieder in diesen Moment gebracht. Ich denke, das ist eine Art Zeugnis für die Macht der Intimität, die ein kleines Stück Technologie schaffen kann. 4. Shooting am Pismo Beach: Also, in vielerlei Hinsicht, denke ich, wenn ich etwas schießen möchte, sind meine Lieblingsbedingungen diese Bedingungen, wenn ein Sturm gerade passiert ist, und es gibt die Möglichkeit, eine Art einzigartigen Himmel zu sehen, oder einzigartige Wolkenformationen oder So etwas. Ich schätze, das ist das, was ich am meisten suche. Das ist, was ich denke, macht es einzigartig fotografiert etwas, wo Sie Bedingungen haben, dass Sie nicht normalerweise sehen Sie einen sonnigen Bluebird Tag ist großartig. Es ist wunderschön. Aber auch, es ist einfach nicht wirklich das, wonach ich suche. In vielerlei Hinsicht ist das Telefon besser für Bedingungen optimiert , bei denen es keinen hohen Kontrast gibt. Der kleine Sensor auf den Telefonen hat keinen massiven Dynamikbereich. bedeutet, dass man, wenn man in ein wirklich helles Motiv in einem wirklich dunklen Motiv fotografiert, das nicht sehr gut berechnen kann, im Gegensatz zu einem größeren Sensor. Normalerweise, wenn ich ein tolles Foto mit meinem Handy aufnehmen möchte, ist es unter den Bedingungen, dass Sie eine Varianz von Farbe und Licht haben. Also, normalerweise wie jedes Szenario, wird das stille Wasser eine fantastische Gelegenheit bieten, etwas Tiefe zu schaffen, oder? In jedem Foto, das ich fotografiere, DSLR, Telefon, wie gesagt, gelten die gleichen Regeln. Also, ich bin normalerweise auf der Suche nach etwas, das den Fotos etwas Tiefe geben wird , wenn auch ein bisschen mehr von einem 3D-Effekt, und das ist, was Sie bekommen, wenn Sie führende Linien haben, oder Dinge wie wirklich starke Farbpalette von Blau, oder kühl und warm, und es tatsächlich schiebt und zieht in warmen Tönen, zurücktreten und kühle Töne, retrack. Also, sie schieben und ziehen, und das ist normalerweise denke ich, wonach ich suche. Wenn ich selbst bin, wenn es ein grauer Tag ist, etwas, das das kompensieren kann. So können Sie sehen, wo all diese Wasserart auf die Küste trifft. Es ist wie bei einem Ebbe. Du hast diese verrückte Reflexion 20 Meter auf diese Weise, und es ist einfach normal. Genau hier haben Sie diese Pylonen, die im Grunde diesen Spiegeleffekt geben. Ich schätze, das habe ich immer am Ozean geliebt. In gewisser Weise war der Ozean mein erstes Motiv, das jemals fotografiert wurde, und es ist immer noch wie mein Favorit. Obwohl es Ihr Telefon oder Ihre Kamera wirklich beschädigen kann, ist es einfach so interessant. Es ist wie meine Lieblingslandschaft, weil sie so immersiv ist. Sie können darin sein, Sie können es fotografieren, Sie können irgendwie tun, was Sie wollen. Also, es ist, als würde jemand gehen, um einige zu surfen. Ich werde versuchen, sie tatsächlich zu fangen, wie sie zum Pier laufen , weil es wirklich cool Kontrast ist. Also, ich schieße mit der Weite gerade jetzt, weil ich die Art und Weise liebe, dass es die Wirkung auf die Pier Art wie Pole diese Pylonen um mich herum gibt , so dass es sich ein bisschen weniger komprimiert, und ein bisschen mehr Art von intim und persönlich. Ich werde ihn irgendwie durch die Pylonen zum Pier einrahmen. Ich schätze, nur um ein Gefühl zu geben, wo wir auf der Welt sind und was wir schießen. Eines der Dinge, die hart ist, ist wie mit dem Telefon, wie ich schon sagte, der Sensor funktioniert nicht wirklich so toll, wenn Sie ein wirklich helles Thema wie die Sonne haben. Also, diese Art von Vorsonnenaufgang Licht ist wirklich schön, aber es tut nicht. Es wird nicht lange dauern, also versuche ich irgendwie etwas davon durch die Pylonen des Piers zu verstecken. Ich laufe nur herum und gebe mir ein paar Variationen eines Rahmens. Ich liebe Framings wirklich groß in meinen Fotografien. Vordergrund, Hintergrund, all diese Dinge, und das ist etwas, für das ich irgendwie irgendwie bekannt bin. Also, eines der Dinge ist jetzt auch, dass die Sonne aufgeht. Ich liebe es, in die Sonne zu schießen ist meine Lieblingssache zu tun, aber wie ich bereits sagte, das Telefon nicht wirklich mit der Sonne super gut umgehen. Also versuche ich normalerweise, es hinter so etwas wie einem Objekt wie dem Pier zu verstecken , oder so etwas. Also, ich bekomme immer noch die Wirkung der Sonne, aber es ist nicht das erste, was meine Linse sieht und es ist nicht wirklich exponiert dafür direkt. Zum Beispiel, wenn ich hier nur die Sonne auf den Rand dieses Pylons oder so etwas lege, gibt es mir immer noch einen halbausgestellten Effekt, ohne mein ganzes Bild völlig auszublasen. Eine andere Sache ist auch, wenn ich in eine härtere Beleuchtung fotografiere, werde ich auf den Bildschirm tippen und es erlaubt mir, manuell einstellen, was ich gerade fotografiere, oder? Es ermöglicht Ihnen, meine Belichtung manuell anzupassen. Also, die meisten Szenarien, in denen die Sonne zu Ihnen kommt, können Sie einfach im Grunde Ihre Belichtung auf dem Telefon verwenden. Es ist 90 Prozent die Zeit, es kann wirklich großartig sein. Aber wenn ich in einem härteren Beleuchtungsszenario fotografiere, mag ich es, manuell zu belichten. Als ich hierher kam, liebte ich das komprimierte Aussehen der Pylonen, aber es gab mir wirklich viel mehr Ich denke, intim, weil ich näher sein könnte, und breiter Rahmen ermöglicht mehr Reflexion größere Möglichkeiten zu sehen, die Pylonen in der Sonne, wenn ich einen Weitwinkel verwendet. Also, das ist etwas so Kleines. Ich kann in eine Tasche passen, genau wie mein Handy. Normalerweise versuche ich immer etwas bei mir zu haben , das mir erlauben kann, das zu erhöhen, worauf ich gerade fotografiere, oder? Ich bin nicht auf der Suche nach einem Stativ, einem Blitz oder so etwas, ich denke, dass mobile Fotografie mobil sein soll. Deswegen benutzen wir es. Wir benutzen es, weil wir es im Wesentlichen in unserer Tasche haben können. Ich denke, das ist für mich verstecken, als wäre es immer bleiben. Jetzt gibt es tolle Dinge und Werkzeuge da draußen. Sie können verwenden, um es noch mehr zu verbessern. Aber für mich halte ich es gerne so minimal wie möglich, indem ich einfach wie die einfachen Werkzeuge verwende, die ich brauche. 5. Shooting am Pismo Beach II: Viele Male, wenn ich etwas fotografiere , das ich versuche, auf ein paar verschiedene Arten zu betrachten. Einer von ihnen ist, schieße ich etwas, das zeitlos ist? Das macht nicht wirklich einen Unterschied, ob es DSLR oder Telefon oder Bewegung oder was auch immer ist. Ich mag es wirklich, Silhouetten oder Land zu schießen oder etwas, das eine Anspielung auf die Tatsache gibt, dass es jemand sein könnte. Es könntest du da drin sein, ich könnte sein, wer auch immer. Was das tut, erlaubt es dem Betrachter, sich wirklich gut auf das Foto zu beziehen. Es erlaubt der Person, sich so zu fühlen, als ob es sie im Bild sein könnte. Also, ich denke, das ist eine der Ästhetik, die ich wirklich versuchen zu suchen, wenn ich fotografiere, besonders mit einer DSLR. Ich würde sagen, dass für mich, 90 Prozent der Zeit, das Objektiv, das ich verwende, ist der Weitwinkel, weil ich ein Landschaftsfotograf im Herzen bin, und ich liebe das Konzept, alles in einem Bild zu bekommen, und ich weiß, dass das. Also, ich lehne mich typischerweise auf diese weite Perspektive. Als beginnender Fotograf oder jemand, der lernt, mit einem Prime-Objektiv oder einem Nicht-Zoom, zwingt es Sie, sich auf Ihr Motiv zu bewegen, anstatt nur hereinzuzoomen. Also, ich liebe den Weitwinkel, weil es mich zwingt, irgendwie nah zu kommen, es zwingt mich, intim zu werden, es zwingt mich, genau dort zu sein. Dafür ist das Telefon irgendwie gemeint. Also, ich schätze, in der Lage zu sein, diese weite Perspektive zu schießen, wo ich die ganze Skyline sehen kann , das alles, das ist die Nummer eins , das ich wahrscheinlich die meiste Zeit benutze. Regel gibt es etwas zu sagen, um nur Ihre Stärken zu spielen, und ich denke, das ist eine meiner Stärken ist, Dinge in dieser Landschaftsorientierung zu sehen. Ich werde normalerweise manuell aussetzen. Der Grund dafür ist, dass, dunkler Sie Ihren Rahmen machen, desto höher ist die Verschlusszeit. Nun, es gibt eine Vielzahl von Apps, die Sie verwenden könnten, aber nur zum Beispiel, ein paar schnelle Dinge, als ob die Sonne hier drüben ist, und es zielt auf diese Richtung, das wird im Wesentlichen ein dunklerer Teil davon sein, wie -Szene, die Triebe. Also, wenn ich die Wahl habe, diese Richtung oder diese Richtung zu schießen, entscheide ich mich normalerweise für den Winkel, der mir mehr Licht gibt. Also, wenn ich so fotografiere, ziele ich eigentlich ein wenig mehr in die Sonne. Es macht meine Szene heller, was wiederum macht die interne Kamera im Telefon schießen ein wenig schneller. Also, es gibt manuelle Belichtungsapps, die Sie völlig bekommen können. Ich benutze momentan keine, aber es gibt einige tolle da draußen. diesen Apps können Sie Ihre Verschlusszeit für einige der Einstellungen in Ihrem Telefon intern einstellen . Wenn ich gerade auf meinem Handy fotografieren würde, würde ich wahrscheinlich eine dieser Apps bekommen, die mir wirklich erlauben, die Einstellungen zu optimieren. Aber nur in Bezug auf eine Faustregel, was Sie tun können, ist, dass Sie zu dem Szenario gehen können, das Ihnen erlaubt, das meiste Licht zu haben. Also hier drüben schieße ich mehr in die Sonne. Es gibt mir ein bisschen mehr Licht, mit dem ich arbeiten kann. Ok? Was ich tun würde, ist, ich würde meine Szene hier einrahmen und dann würde ich auf den Bildschirm tippen. auf den Bildschirm tippe, kann ich mein Licht nach oben bewegen oder mein Licht nach unten bewegen. Es ist ein kleiner Sonnenball. Das gibt Ihnen im Grunde eine Belichtung, wenn Sie also sehen können, mache ich es heller oder dunkler, heller oder dunkler, heller oder dunkler. Nun, desto heller ist es, im Grunde bedeutet das, dass Ihre interne Kamera einen Auslöser haben muss, der länger geöffnet ist. Also, ein langsamerer Verschluss. Je dunkler es ist, bedeutet dies in der Regel einen schnelleren Verschluss. Also, was ich tue, ist, dass ich es ein wenig auf die dunkle Seite schiebe, und dass was es tut, ist, es das Telefon nicht betrügt, aber es zwingt es im Grunde, etwas schnellere Verschlusszeit zu schießen. Wenn ich also eine normale DSLR fotografiere, entscheide ich normalerweise eine Verschlusszeit von 250 davon pro Sekunde oder schneller. Wenn ich beim Laufen fotografiere, wenn ich beim Surfen fotografiere, je näher du bist und je schneller sich die Aktion an dir vorbeibewegt, desto schneller ist die Verschlusszeit. Seit jetzt schieße ich etwas, das Hunderte von Yards entfernt ist. Der Auslöser für mich muss nicht so schnell sein. Der Grund dafür ist, dass es sich nicht schnell über die Linsen bewegt. Wenn ich einen Vogel fotografiere, der wirklich schnell über das Objektiv fliegt , muss ich im Grunde eine wirklich schnelle Verschlusszeit haben, denn alles passiert direkt vor dem Objektiv. Also, wenn ich hier rüber gehen und direkt über die Surfer gehen und nach unten schauen würde, würde es mir ein Szenario geben, in dem ich wirklich eine noch schnellere Verschlusszeit haben möchte, damit ich das erfassen kann. Also, in einem Szenario, in dem ich eine komprimierte Perspektive drehen möchte, kann ich hier ein Telefon werfen und anstatt diese große, Weitwinkel-Landschaftsansicht zu sein oder was auch immer, erlaubt es mir, eine Art komprimierter Dinge zu schießen. Also, wenn ich Surfer fotografiere, die weiter entfernt sind oder manchmal sogar ein Porträt, ist das eine wirklich gute Option. Es verdoppelt einfach im Grunde die Länge. Ohne digital zu zoomen, ermöglicht es Ihnen, tatsächlich irgendwie auf das Glas zu zoomen. Also, ja, im Moment, ich habe diese wirklich schönen Wellen Peeling mit dem Sonnenlicht Art, sie in einem Winkel Himmel hinter sich zu treffen , oder ich mache dieses Szenario, wo ich Wellen habe, die die Länge der Pier, und ich will diese Welle gegen den Diamant und die Person, die zusieht, drücken. Also, was es mir erlaubt, ist nur im Grunde haben, dass als viel enger Rahmen. 6. Auswahl von Fotos zur Bearbeitung: Also kamen wir vom Strand zurück und wir werden im Grunde nur ein paar Bilder durchgehen und irgendwie sehen, ob da etwas Gutes drin ist. Ein großer Teil der offensichtlich neuen digitalen Fotografien ist die Verarbeitung, und es gibt eine Million Möglichkeiten, es zu tun, Tonnen von Apps. Normalerweise lehne ich mich auf eines von zwei Dingen hin. Erstens, Lightroom mobil zu sein. Ich mag es, weil ich es gewohnt bin, die Lightroom Anwendung auf meinem Computer zu verwenden und es ist das Programm, das ich die ganze Zeit zum Bearbeiten von DSLR-Bildern verwende. Aber die mobile Version ist wirklich mächtig. Es ist wahrscheinlich die leistungsfähigste Bearbeitungssoftware, die Sie auf Ihrem Handy bekommen können. Für mich, ich liebe es einfach. Aber oft möchte ich nicht wirklich den gesamten Prozess des Hochladens von Fotos, des Importierens und Exports in diese App durchlaufen . Also, ich werde normalerweise einfach die- wenn ich etwas teilen oder etwas posten werde, werde ich die eingebauten Instagram-Bearbeitungsfunktionen verwenden oder ich werde alle Funktionen verwenden Sie in Snapchat oder Facebook oder was auch immer können. Normalerweise investiere ich für mich, wenn ich auf meinem Handy fotografiere, nicht wirklich in Aufnahmen auf meinem Handy und Bearbeiten einer Tonne, es ist nicht wirklich etwas, was ich tun möchte. Also, ich habe eine Art von einem schnellen Prozess, den ich durchmache, und es beinhaltet normalerweise zuerst das Öffnen der App. Jetzt werde ich das Pluszeichen drücken und ich werde eine neue Kollektion starten und ich werde diese Kollektion Pismo Beach nennen . Ok. Also, sobald ich meinen neuen Ordner mit der Bezeichnung Pismo Beach erstellt habe, könnte ich hier unten unten gehen und Fotos hinzufügen. Denkt daran, Leute, ich mache das schnell und ziemlich einfach nur durch meine Sachen. Aber um dieses Programm wirklich wie alles zu verstehen, nur erzogen werden, nehmen Sie sich die Zeit, um tatsächlich zu lernen, wie man es benutzt. Die Art und Weise, wie ich das nutzen konnte, war nicht, indem ich online gehe und ein kurzes Tutorial sah. Ich habe es immer und immer wieder benutzt und du lernst, indem du das tust. Also, ich möchte dir nur schnell meine bevorzugten Schritte zeigen, die ich mache, um meine Fotos von meinem Handy zu bearbeiten. Aber letztendlich wird es Ihr eigener Prozess sein, den Sie im Laufe der Zeit entwickeln. Also offensichtlich klicke ich auf Fotos hinzufügen, ich gehe zur Kamerarolle, und dann zieht es diesen riesigen, riesigen Bildschirm von all meinen Fotos. Also, ich werde ein paar davon durchmachen. Ich werde vielleicht vier oder fünf Bilder auswählen, die ich wirklich mag. Die einzige wirklich schade Sache ist, dass sie hier ziemlich klein sind. Also oft, wenn ich sie vergrößern möchte, können Sie irgendwie vergrößern und es in einer größeren Version sehen. Normalerweise sehe ich es hier gerne in einer größeren Version, weil es mir Sachen zeigt. Also, hier ist eine Sequenz, die ich von einem Vogel geschossen habe. Das gefällt mir irgendwie. Ich habe darauf geklickt und es hat ein kleines Häkchen in der unteren rechten Ecke gemacht. Aber du musst vorsichtig sein, dich nicht zu eng zu berühren. Also gibt es noch einen, den ich irgendwie ausgrabe. Ich werde hier wieder nach unten scrollen. Typischerweise habe ich eine Idee oder ein Konzept der Bilder, die ich bereits mag. Ich habe mentale Einschätzung. Ich denke, man könnte von den Fotos sagen, von denen ich am meisten inspiriert war. Also, ich bin normalerweise nur irgendwie hier durchzugehen und versuche diese Bilder zu finden. Bin ich nicht. Ich denke, in meinem Kopf werde ich normalerweise nicht durch meine Fotos gehen, eine Art Überraschung: „Oh, ich habe etwas“ Es ist, als ob ich weiß, was ich bekam, weil ich normalerweise zusah oder ich versuchte, für diese Art von Foto zu schießen. Ich gehe hier zurück und hole ein paar Surferspaziergänge in den Pier, weil ich diese Momente wirklich mochte. Das sind vermutlich mein Favorit. Was ich dazu neige, ist, ich neige dazu, das Beste zu greifen und dann wie zwei, die es umgeben oder etwas in dieser Richtung. Nur um mir etwas Abwechslung zu geben, gibt es vielleicht einige einfache Dinge „Oh, ich mag diese, weil er geht, ich sehe, dass die Trennung seiner Beine“ und „Ich mag diese, weil seine Beine sich nicht bewegen“ Genau wie ein wenig Varianzen in jedem, das Sie am Ende neigen sich zu. Ich sehe hier. Also, das ist ehrlich gesagt, das ist der schwierigste Teil. Jeder Fotograf wird Ihnen sagen, dass Sie versuchen die Fotos auszuwählen, die sie mögen, und Sie enden normalerweise mit Weise, Art und Weise, zu viele, Sie am Ende irgendwie mit einer großen Menge von Fotos und wenn Sie es betrachten, Sie wie: „Mann, ich verbringen viel zu viel Zeit damit. „Also, ich werde versuchen, es hier zu beschleunigen. Aber ich denke, das Größte, worauf es ankommt, ist nur eine wirklich persönliche Vorliebe. Dies ist eines der Dinge, bei denen niemand jemals in der Lage sein wird , die beste Kritik oder Kritik Ihrer Arbeit neben sich selbst zu sein. Also, einfach irgendwie durch die Auswahl der, die mit Ihnen sprechen, Auswählen der diejenigen, die vielleicht die einzigartigsten oder sinnvollsten sind. In vielerlei Hinsicht würde ich gerne Bilder auswählen, von denen ich weiß, dass eine Geschichte beigefügt ist oder etwas über sie zu sagen hat. Wenn ich also über die Idee des digitalen Storytelling nachdenke, möchte ich normalerweise ein Foto auswählen, das eine Geschichte zu erzählen hat. Typischerweise sind dies die wichtigsten, die wir nicht nur diejenigen finden, die dasschönste Licht oder das schönste dieses oder jenes haben schönste Licht oder das schönste dieses oder , sondern diejenigen, die eine Art Geschichte haben. Ich glaube, das ist es. Ich weiß nicht, was dieser rote Bildschirm ist, aber das passiert von Zeit zu Zeit. Also, ja, ich werde diese 22 Fotos hinzufügen, die ich angeklickt dann wird es eine Sekunde dauern und es beginnt sie zu laden. Also habe ich gerade 22 Fotos erfolgreich importiert. 7. Bearbeitung in Adobe Lightroom Mobile I: Um das Foto zu bearbeiten, klicken Sie auf das Bild, und dann in dieser kleinen unteren Reihe, können Sie eine Reihe von kleinen Einstellungen sehen, die besagt: „Zuschneiden, Voreinstellungen, Bearbeiten, lokale Einstellung“ und es gibt eine Reihe von Sachen hier oben. Normalerweise gehe ich zuerst in meine Bearbeitung und was das tut, es bringt einen ganzen Schieberegler aus Schwarz- und Weißabgleich, Tönung, Auto-Ton, Belichtung, Highlights, Kontrast. Nun, das ist wie eine andere Sprache. Es ist wirklich überwältigend, um ehrlich zu sein, aber ich werde es einfach vereinfachen und für dich zusammenbrechen. Was ich versuche, sind zwei Dinge. Ich versuche, mein Foto an den neutralsten Ort zurückzubringen, den ich kann. Was bedeutet das? Nun, ich möchte, dass mein Foto irgendwie flach ist, ich möchte die Highlights zerquetschen, die Schatten öffnen, so dass die Bilder sogar Belichtung. Wenn ich das mache, kann ich mir das Foto ansehen, was es ist. Ich kann sehen, wie viel Rohstoffe dort sind und wie ich es entweder in eine Richtung schieben oder auf einen anderen Weg schieben kann. Das Schlimmste, was Sie tun können, ist, nehmen Sie einfach das und gehen Sie direkt zur Sättigung und bood. Das tut niemandem Gutes. In der Tat, was es tut, ist es wirklich gibt Ihnen eine schlechte Wahrnehmung von dem, was Sie erschossen. Vielmehr möchte ich durch und ich möchte auf die Schatten schauen. Ich möchte die Schatten ein wenig öffnen, sehen, wie viel Licht ich hier drin habe. Normalerweise mache ich diesen Prozess des Hin- und Hergleitens hin und her und was das erlaubt es mir, wirklich zu sehen, wie viel ich dort arbeiten muss? Wenn ich den ganzen Weg nach rechts gleiten würde und ich sehe, dass es eine Menge Lärm, viel Getreide gibt , bringe ich es zurück, weil ich das offensichtlich zu extrem sein wird. Also öffne ich mich normalerweise ein bisschen. Die Highlights, Ich mag in der Regel diese zu zerquetschen und zerquetschen diejenigen, die ich meine, bringen sie herunter. Die Highlights sind alle hellen Teile Ihres Bildes, der Himmel, ich lasse das los. Ich bringe die runter. Ich ziehe sie zurück, oder? Warum mache ich das? Es gibt mir eine gleichmäßigere Belichtung. Also im Moment kann ich schon im Grunde eine gleichmäßigere Version sehen. Wenn ich den Rahmen vergrößern möchte, können Sie einfach reinziehen, sich umschauen, ist es scharf? Ja, es ist scharf. Cool ist, zum Meer zu gehen. Ehrfürchtig, dass ich das ganze Zeug sehen kann. Bisher sieht es toll aus. Nun, nur eine kleine Sache, die man im Hinterkopf behalten muss. Es gibt einen kleinen oberen Knopf hier oben, da ist Little hier, wenn du etwas rückgängig machen willst, drücke einfach den Knopf. Wenn Sie es wiederholen möchten, können Sie es wiederholen. Also, von dort aus, könnte ich zu meinem Kontrast gehen und normalerweise, ich mag es nicht wirklich, Kontrast hinzuzufügen, ich möchte es ein wenig zurücknehmen. Nur ein kleines bisschen und was das tut, ist nur noch einmal erlaubt mir, meine Belichtung auszugleichen. Nun, dass ich an einem Ort bin, wo ich sehen kann, okay cool. Ich kann die gleichmäßige Belichtung meines Bildes sehen. Ich mag, wo es ist. Das ist, wo ich hier reingehe, und ich könnte anfangen, mit einigen anderen Dingen wie der Klarheit zu verwirren. Ich möchte das einfach herumschieben und sehen, wie es aussieht. Ich werde nur ein kleines bisschen Klarheit hinzufügen. Sie können sehen wie meine kleinen Bars direkt über der Linie, kaum darin, weil es nur, es ist alles, was es braucht. Vibrance, ich bin viel eher geeignet, Lebendigkeit als Sättigung zu verwenden. Warum? Da Sättigungen nehmen die Gesamtfarbe Ihr Bild und bewegen Sie es und Anpassung. Vibrance ist ein bisschen mehr eine Intelligenz-Sättigung. Ich meine, es legt fest, dass es so ist, wie ich mir zu beschreiben , und das ist normalerweise, worauf ich mich gerne neige. Ich bin und kein Editierguru. Ich bearbeite nur die Variation, die ich fühle, dass die Szene aussah, als ich sie gedreht habe und das ist, was ich wirklich versuche, Ihnen zu bringen. Also, von hier aus würde ich einfach hin und her scrollen, viel zu viel hin und her blättern, zu viel, nicht genug. Ich bringe es einfach direkt über die Leitung. Und dann würde ich gerne hier reingehen, und ich würde gerne meine... wo sind meine Weißen? Okay, mein Weiß ist nur eine weitere Version meines Highlight. Also, es den ganzen Weg auf diese Weise zu bringen, wird es Ihr Bild blot bringen, es nach links zu bringen, wird einige dieser Details zurück zu bringen. Perfekt. Also, ich brachte einige der Details zurück, Ich zerquetsche die Weißen die Schwarzen. Wieder einmal, hier bevorzuge ich schwarze anstelle von Kontrast, weil es tatsächlich die einzelnen Schwarzen des Bildes bewegt. Also, wie in allen dunklen Teilen. Also, wenn ich das zurückziehen werde, werde ich mir ein wenig mehr Kontrast geben, während ich das unter die Linie bringe. Es gibt offensichtlich nicht wie echte Zahlen gibt neben rechts durch die tatsächliche, wo es die Funktionen sagt, so, Ich habe Schwarze unten auf negative 14% gebracht. Nun, ich bin im Grunde an einem Punkt, wo ich wirklich mag, wo mein Bild ist. Ich mag es und ich glaube nicht wirklich, dass ich eine Sättigung hinzufügen muss. In der Tat versuche ich zu vermeiden, Sättigung um jeden Preis hinzuzufügen. Was ich denke, dass ich aber tun werde, ist, dass ich ein wenig Temperaturverschiebung hinzufügen werde. Nun, die Temperatur zu verschieben ist wirklich interessant. Wenn Sie die Temperatur verschieben, nehmen Sie im Grunde Ihr ganzes Bild und Sie fügen entweder mehr Wärme oder mehr Kühle hinzu. Sie fügen nicht tatsächlich Sättigung hinzu, Sie fügen der Gesamtszene einfach eine andere Temperatur hinzu. Also, von hier aus arbeite ich gerne damit und schaue dir an, wie das aussieht und normalerweise ist es eine sehr subtile Veränderung, gerade jetzt bin ich in der Mitte. Ich will, dass das etwas kühler wird, also werde ich es auf negative vier ziehen. Wirklich minimal. Ich mag den kühleren Effekt davon. Also, lassen Sie mich mein Telefon hier hochziehen und gehen Sie zurück zu bearbeiten. Ich muss mein Bild seitwärts drehen, weil es mir erlaubt, ein bisschen größere Szene zu bekommen. Jemand zum Vergrößern und dann auf mein Foto schauen. Ich möchte nur einen zweiten Blick darauf werfen. Ich liebe es, wie das aussieht. Ich grabe es wirklich, aber ich würde gerne zurück zu Schritt eins gehen. Ich möchte Ihnen einen anderen Weg zeigen, das zu tun. Nun, wenn ich will, lass uns sehen. Wenn ich sagen möchte, gehen Sie in einige der Presets, gibt es einige coole Presets, wo Sie etwas Schwarz-Weiß, eine Farbe, einige Effekte tun können . Wenn Sie Schärfe hinzufügen möchten, können Sie hier eingehen, und Sie können Schärfe in oder Schatten oder kontrastreiche Details hinzufügen, können Sie Details hinzufügen, die im Wesentlichen Schärfe, Rauschunterdrückung Klarheit ist. sind keine Dinge, mit denen ich mich jetzt verwirren werde , aber ich möchte Ihnen nur zeigen, dass sie da sind und es ist eine Gelegenheit für Sie, es im Grunde zu durchgehen, wenn Sie wollen. Also, ich gehe hier zurück und zuerst, was ich tun werde, ist, dass ich meine Einstellungen kopieren werde. Okay. Einstellungen kopieren. Also, jetzt schauen wir uns dieses Foto für eine Sekunde an. Dies hat keine Sättigung, hat wirklich minimale Lebendigkeit, hat es wirklich minimale Blöcke gemacht, hat den Kontrast abgesichert, die Highlights abgesichert, die Weißen abgesichert. Aber ich konnte es immer noch schaffen, eine Menge Farbe hier zu bekommen. Jetzt möchte ich es zurücksetzen. Ich möchte sehen, wo das angefangen hat. Also, das ist, wo es hier begann und dann werde ich zurückgehen und meine Einstellungen wieder hinzufügen und so das ist, wo es war und was Sie hier sehen können, ist, dass sie tatsächlich sind - obwohl es mehr gesättigt ist, es ist nicht ausgeblasen und wirklich Kontrast. Es ist eine sanftere allmähliche Sättigung und das ist wirklich, wonach ich suche. Nun, ich möchte einfach hier reingehen und ich möchte das im Grunde wieder zurücksetzen. Lassen Sie uns dies zurücksetzen, um zu importieren. Also, das ist genau das, was es von der Kamera kam. Richtig? Gehen wir rüber und klicken Sie auf diesen kleinen Knopf, diese kleine Art von weinerlichem Knopf hier drüben an der Seite. Dies ermöglicht Ihnen, ein detaillierteres Menü zu haben. Also, im Moment, wir sind nur bearbeiten und einfach. Nur die grundlegenden Schieberegler, aber normalerweise, wenn ich einen Computer verwende Fotos von meiner Kamera bearbeite, verwende ich gerne die Tonkurve. Nun, warum die Tonkurve? Die Tonkurve, sagen wir einfach, es ist für die Leichtigkeit dieses Workshops, es ist intelligente Kontraste. Es erlaubt mir, zu gehen und meine individuellen Weißen, Highlights, Schwarzen anzupassen, und erlaubt mir, sie wie in einer raffinierteren Weise zu verwenden , indem ich individuell hineingehe und sie anpasse. Also, im Moment hat das Bild keine Sättigung. Nichts. Ich gehe rein und sehe mir meine Lichter an. Das sind nur meine Lichter. Also, wenn ich das Licht abschalte, was passiert? Du bekommst mehr Sättigung. Okay. Ich unterstütze die. Die Highlights, wie ich diese abziehe, bekomme ich auch ein wenig mehr Sättigung. Manchmal ist das, was ich tue, viel wieder aus dem Licht. Bump die Highlights nur ein winziges, winziges Stück plus sieben. Ich gehe hier rein und du kannst tun, was immer du willst aber ich persönlich würde gerne einen von ihnen öffnen und dann den anderen verdunkeln. Also, da sind diese Dunkelheit. Das ist im Grunde meine dunkelsten Teile meines Rahmens. Ich gehe hier rein und ich werde die noch ein bisschen 10% verdunkeln. Dann gehe ich in meine Schatten und öffne meine Schatten, warum? Weil ich die Schatten mag, mag ich den Sand und einige der anderen Details, die sie direkt dort bekommen. Aber ich möchte in den anderen dunkleren Teilen erscheinen , um tatsächlich mehr Blackout, echtes Schwarz. Also, hier ist, was ich getan habe , ich habe nichts hinzugefügt. Ich habe das Bild auf ein bisschen anspruchsvolleres Bearbeitungsprogramm zurückgesetzt. Nun, was ich tun werde, ist zurück zu Basic und ich möchte, dass Sie sich dieses Bild ansehen . Sieh es dir an. Sehen Sie, wie es aussieht. Cool. Schön. Okay. Jetzt möchte ich wieder zurücksetzen. Hoppla, zum Importieren. So hat es angefangen. Okay. Und das ist, wo wir jetzt sind. Also, denken Sie daran, dass das ohne Sättigung ist. Das ist mit nichts und dann, was ich an dieser Stelle tun würde, ist, dass ich im Grunde die Kamera Rolle speichern, Bildgröße maximal verfügbar. Ich werde es retten, weil ich es gerne teilen möchte. 8. Bearbeitung in Adobe Lightroom Mobile II: Cool. Lassen Sie uns noch ein Foto bearbeiten. Nehmen wir an einer anderen Szene an, da ich Ihnen irgendwie gezeigt habe, wie ich das bearbeiten würde. Lassen Sie uns etwas ein wenig mehr bearbeiten. Es ist so unglaublich. Also, ich mag diesen hier aus irgendeinem Grund. Jedes Foto, das Sie auswählen, gibt es normalerweise eine Art thematische Sache, die Sie suchen, und normalerweise kann ich sofort sagen: „Oh, ich mag dieses Foto. Es ist ein bisschen monochromatischer oder es ist ein bisschen cooler oder es ist ein bisschen was auch immer.“ Wenn Sie zur Sättigung gehen und den Balken sofort bewegen, werden Sie im Grunde alles Schöne über das Bild nehmen und Sie werden es wegnehmen, weil die Fähigkeit für Sie, hineinzugehen und eine Stimmung zu setzen, setzen Sie einen Ton verloren, wenn Sie das tun. Also für mich würde ich das hier durchmachen. Ich werde es nur sehr schnell erreichen. Ich werde die Highlights hier irgendwie zerquetschen. Ich werde die Schatten ein wenig öffnen. Ich werde hier reingehen. Ich werde die Temperatur nehmen, es ein wenig kühler machen, weil ich diesen coolen Effekt mag. Ok? Geh zu den Schwarzen. Ich könnte die Schwarzen ein wenig zerquetschen. Klarheit, nur das kleinste bisschen Klarheit hier. Vibrance, das kleinste bisschen Lebendigkeit. Ich werde mir diese Bar ansehen. Dieser kann tatsächlich ein wenig mehr Lebendigkeit umgehen, weil es eine Art einfache oder Farbebene ist, also gehen Sie hier bei 10 Prozent lebendig so etwas. Dann mag ich, wie das aussieht, aber ich fühle, dass es ein wenig mehr Kontrast braucht, also werde ich zu den Highlights gehen und ich werde diese nach oben stoßen. Was hier passiert ist, ist, dass Sie diesen kleinen Schieberegler sehen können. Ich kann hier auch Punkte festlegen und das kann ich auch anpassen. Richtig? Also, was ich tue, ist, dass ich mein Foto etwas mehr Leichtigkeit in diesem helleren Teil des Himmels bekomme. Was macht das denn? Es macht den Vogel einen Kontrast zum Himmel ein wenig mehr. Ich werde meine Dunkelheit hier aufhellen, und dann werde ich wahrscheinlich meine Schatten ein wenig verdunkeln. Cool. Ich gehe zurück zu Basic. Ich werde mir ansehen, wie dieses Foto aussieht und ich werde mir meine Weißen hier ansehen, mein Weiß ein wenig öffnen. Eines der Dinge im Auge zu behalten ist, dass Fotos, ich meine besonders Bearbeitung, das ist subjektiv, Sie können Ihren Himmel ausblasen. Du brauchst keinen Himmel. Du kannst deine Dunkelheit total dunkel haben. Ich meine, das sind völlig subjektive Dinge, wie Sie es sehen wollen. Also, mit diesem Foto, wenn ich wollte, könnte ich hier reingehen und meine Schwarzen komplett schwarz machen. Ich neige dazu, ein bisschen mehr puristisch zu sein, was bedeutet, dass ich ungleichmäßige Belichtung mag, aber es bedeutet nicht, dass ich keine bunten und kontrastreiche Bilder mag. Ich beginne einfach an einem Ort, wo ich weiß und suchen kann. Also, das ist vielleicht, wo ich mit meinem Foto sitzen würde, und ich mag wirklich, was ich hier sehe. Ich mag die Art und Weise, wie das aussieht und ich denke , was ich wahrscheinlich tun würde, ist, dass ich dies wahrscheinlich beenden würde, wenn ich es teile oder wenn ich es zu etwas poste, was ich normalerweise versuche zu tun, ist etwas aus dem Bild herauszunehmen, das sich anfühlt, als wäre es Ich zog meine Aufmerksamkeit weg. Also, wo ist meine Aufmerksamkeit? Nun, es ist auf dem Vogel, es ist auf dem Mond. Es ist in der Regel auf diesen Worten. Also, dieser Lichtstab hier drüben tut nichts für mich. Es zieht mir tatsächlich die Aufmerksamkeit weg. Es konkurriert eigentlich um meine Aufmerksamkeit und das ist, was ich entfernen möchte. Du bist immer auf der Suche, was auch immer das sein könnte. Vielleicht gibt es ein Stück Gras oder einen Baum oder was auch immer nur alles, was um deine Aufmerksamkeit konkurriert. Ich möchte dieses Foto sehr einfach zu erkennen machen. Ich möchte auch den Vogel ein wenig ausgeprägter machen, den Mond ein wenig ausgeprägter, also werde ich das hier drinnen ein bisschen mehr beschneiden. Das ist meine neue Ernte. Ich habe diese Art von netter Mittellinie unten in der Mitte der beiden Vögel, und sie ist hier gleichmäßig gewichtet und gleichmäßig auf der anderen Seite hier drüben gewichtet, und ich mag es irgendwie. Ich würde das in der Kamerarolle speichern. 9. Abschluss: Nun, danke, Leute, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Es hat Spaß gemacht, um Pismo Beach und die umliegenden Städte zu fahren und den Ort zu sehen, an dem ich aufgewachsen bin. Ich bin wirklich aufgeregt zu sehen, was Sie aus dieser Klasse bekommen , und ich würde gerne einige Beispiele Ihrer Arbeit sehen. Bitte wenden Sie sich an mich. Folgen Sie mir online. Wenn überhaupt, schwingen Sie mal im Studio vorbei. Wir sehen uns. 10. Entdecke Fotografie auf Skillshare: