Orangen mit Ölpinseln in Adobe Fresco malen

1. Willkommen: Hallo. Ich bin Ashwini und willkommen zurück zu einem weiteren Skillshare-Kurs Dieses Mal werden wir einige Orangen mit Ölpinseln in Adobe Fresco malen einige Orangen mit Ölpinseln In meinen vorherigen Kursen haben wir gelernt, wie man mit Vektorpinseln, Pixelpinseln und sogar Aquarellpinseln arbeitet Pixelpinseln und sogar Aquarellpinseln Aber dieses Mal tauchen wir in die Ölpinsel von Fresco ein, um reichhaltige, strukturierte und realistische Gemälde zu schaffen strukturierte und Ich begleite Sie Schritt für Schritt, während wir einige supersaftige Orangen malen , von der ersten Skizze bis hin zur perfekten Du lernst, wie man Farbe mischt, überlagert und aufbaut, genau wie bei herkömmlichen Ölen Dieser Kurs ist absolut anfängerfreundlich. Sie benötigen lediglich Adobe Fresco, einen Stift wie den Apple Pencil und Ihre Kreativität Ich zeige Ihnen, wie Sie Ihre Pinsel steuern, mit Licht und Schatten Tiefe erzeugen und Ihr Bild zum Leben erwecken Am Ende wirst du deine eigene lebendige Orangenmalerei haben und die Fähigkeiten haben, die Ölpinsel von Fresco für alles zu verwenden , was du dir vorstellst Denken Sie an Obst, Stillleben, Portraits. Die Möglichkeiten sind endlos. Also schnappen Sie sich Ihr Tablet, öffnen Sie Fresco und fangen wir an, gemeinsam zu malen Ich kann es kaum erwarten, deine tollen Bilder in der Projektgalerie zu sehen Bilder in der Projektgalerie Lass uns zusammen etwas Buntes, Strukturiertes und absolut Schönes 2. Neues UI-Update: Ab Mai 2026 hat Fresco seine Benutzeroberfläche geändert Das bedeutet, dass es möglicherweise etwas anders aussieht als das, was Sie in den nächsten Lektionen sehen Ich dachte, ich mache ein Update-Video für meine Fresco-Kurse. Also los geht's. Sobald du reinkommst und ich auf Home klicke, sieht es so aus. Früher habe ich deine benutzerdefinierten Größen und so hier gesehen, aber jetzt sieht es ungefähr so aus, aber das ist okay. Sie können wie gewohnt auf Neu erstellen klicken und ein neues Dokument erstellen, auf Ihre Dateien klicken und so sieht die Homepage aus. Neues erstellen. Sie haben hier einen zusätzlichen Teil namens Social. Sie haben dort einige Vorlagen für soziale Medien , die Sie verwenden können. Ich gehe einfach zur digitalen und aktuellen Bildschirmgröße über. Das Erste, was Ihnen auffällt, sobald wir uns hierher bewegen , ist , dass sich die Werkzeugleiste vollständig von links nach oben bewegt hat . Ich weiß, dass ich nicht allzu glücklich darüber bin, aber ja, wir werden einfach damit arbeiten, denke ich. Auf der linken Seite haben Sie jetzt die Pinseleinstellungen. Das ist also die Glättung, die früher gemacht wurde, das ist die Glättung, man geht rauf und runter Das ist im Grunde der Fluss oder die Deckkraft des Pinsels, zum Beispiel, wenn du einen Kohlestift hast und dann, ja lass uns ihn schwarz machen, und dann machst du Das ist so, als ob du alles hoch hältst, und wenn du es dann ganz niedrig hältst, siehst du, dass es nicht so gut fließt Das ist der Fluss des Pinsels, und das ist im Grunde die Größe des Pinsels, den Sie haben. Auch hier klicken und bohren und alles andere funktioniert genauso. Die Einstellungen sind auch fast identisch. Ich glaube nicht, dass wir uns darüber Sorgen machen müssen . Und in der oberen Leiste haben Sie all die anderen Tools , die Sie früher hatten. Dieser ist Pose. Es ist eine neue Sache, die in keinem meiner Tutorials behandelt wird, also werde ich nicht darauf eingehen. Aber im Grunde hast du alles hier drin, das letzte Tool, alles ist hier oben. Die Formen sind immer noch da. Der Text ist wieder hier, und dann können Sie Ihre Bilder oder Fotos und solche Dinge hinzufügen . Die Pipette ist da und die Farbpalette ist hier und die Farbpalette ist Möglicherweise sehen Sie, dass die Schaltflächen zum Rückgängigmachen hierher statt hierher verschoben wurden, aber das ist in Ordnung, da Ihre beiden Fingertipps Eine weitere Sache ist, dass dieses Bedienfeld verschwindet, wenn Sie auf etwas anderes als den Pinsel klicken dieses Bedienfeld verschwindet, wenn Sie auf etwas anderes als den Pinsel Früher war das hier dein Animations - oder Bewegungsfenster, das sich nach oben bewegt hat und es waren Formen wie ein Lineal und so, und das ist jetzt hier oder Zeichenhilfen. Das ist es, und Sie haben alle Zeichenhilfen hier. Dann haben Sie hier Ihre Symmetrie und das perspektivische Raster und die Raster Wenn du es einschaltest, kannst du Raster haben und das Einrasten ist da, also nimmst du einfach alles auf, also nimmst du einfach alles Abgesehen davon ist alles andere genau das Gleiche. Und wenn Sie nach oben gehen, erhalten Sie einen Vollbildmodus. Der einzige Nachteil, den ich gesehen habe , ist, dass, wenn man im Pinselmodus war, selbst wenn man im Vollbildmodus war und der Pinsel, ein schwebendes Objekt war , das man überall hin bewegen konnte, wo man wollte, aber das haben sie deaktiviert. Das heißt, wenn Sie in den Vollbildmodus wechseln, verschwinden Ihre Pinseleinstellungen. Wenn du also zurückgehen und deine Pinselgröße anpassen willst oder so, musst du wieder reingehen, was meiner Meinung nach nicht gut ist. Die Bewegungseinstellungen sind immer noch da, also hat sich auch das nicht geändert. Und das Wichtigste , was ich hinzufügen möchte, sind die Pinsel. Anstatt drei separate Pinsel zu haben, fügen sie sie zu einem einzigen Pinsel zusammen. Dies wurde vor einiger Zeit gemacht, als Sie auf Pinsel klicken Sie müssen zu allen Pinseln gehen und dann können Sie auswählen, welche Pinsel Sie möchten, Pixelpinsel, und dann können Sie alle Zwischenüberschriften oder was auch immer sehen Alle Pinsel sind da, aber das Einzige ist, dass alles zusammen gebündelt und das ist zumindest für mich der nervigste Teil Ich schätze, das ist es. Das ist die wichtigste Änderung an der Benutzeroberfläche, und da dies eine bedeutende Änderung war, dachte ich, ich werde ein aktualisiertes Video hinzufügen. Ich hoffe, Sie machen weiter und genießen die nächste Lektion. 3. Einrichtung: Okay, fangen wir also damit an, unsere Zeichenfläche einzurichten und etwas über die Ölpinsel zu lernen Klicken Sie auf „Neu erstellen“. Gehe zur digitalen und aktuellen Bildschirmgröße. Möglicherweise haben Sie bemerkt, dass sich mein iPad im Querformat befindet. Aus diesem Grund wird dies im Querformat angezeigt. Wenn Sie in den Hochformat wechseln möchten, klicken Sie auf diesen winzigen Pfeil und wechseln Sie zum Hochformat. Ich klicke einfach auf die aktuelle Bildschirmgröße. Lassen Sie uns das Wichtigste ins Spiel bringen , nämlich die Textur. Sie finden die Textur auf der Registerkarte Ressourcen Laden Sie sie also herunter. Sobald Sie es heruntergeladen haben, wird es in Ihren Dateien oder Fotos gespeichert . Für mich ist es in meinen Dateien, also werde ich weitermachen und es mir holen. Klicken Sie hier, klicken Sie auf Dateien. Ich werde die Leinwandtextur verwenden. Das Laden kann einige Zeit dauern, da die Datei ziemlich groß ist, aber machen Sie sich keine Sorgen. Und dann benutze die Ecken hier , um das Ganze über die Zeichenfläche hinaus zu verlängern Zeichenfläche ist nichts anderes als der weiße Bereich , in dem Ihre Zeichnung erscheinen wird Erweitern Sie es und klicken Sie auf D. Es gibt hier also eine Einstellung , die als Zeichenflächenvorschau bezeichnet wird Wenn ich sie ausschalte, kannst du die zusätzlichen Bits sehen , die sich außerhalb der Zeichenfläche Stellen Sie also sicher, dass Sie es ständig einschalten , damit Sie wissen, wo Ihre Zeichenfläche endet Denn wenn Sie es exportieren, nur das, was sich auf der Zeichenfläche befindet in Ihrem Kunstwerk oder dem endgültigen Bild angezeigt Und dieses Ding hier ist für Touch-Shortcuts, dieses Ding. Du kannst es ausschalten, wenn du willst. Aber ich lasse es gerne an, weil ich manchmal mit bestimmten Einstellungen mit Ölpinseln experimentiere mit bestimmten Einstellungen mit Ölpinseln Okay, also lass uns das einrichten. Also klicken Sie hier und klicken Sie auf Multiplizieren. Also, was auch immer wir darunter zeichnen, wird die erstaunliche Textur darauf haben. Wenn wir es nicht als Multiplikation wählen, wird es einfach nicht auftauchen. Also klicken Sie hier. Und Sie können die Opazität reduzieren wenn Sie nicht möchten, dass die Textur so offensichtlich Da hast du's. Aber ich werde es bei 100 belassen und sehen, wohin es geht. Vielleicht ändere ich es später. Klicken Sie hier, um zurück zu gehen. Perfekt. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und mit unseren Ölpinseln experimentieren. Wie Sie vielleicht wissen, sind dies das Schwein und die Pinsel. Das sind die lebendigen Pinsel , bei denen man Wasserfarbe und Öl verwendet, und das sind die Vektorpinsel Aber wir gehen hier hin und klicken auf unsere Ölpinsel, und ich werde Ölfarbe Chunky für diese Titoria wählen und ich werde Ölfarbe Chunky für diese Titoria wählen. Da hast du's Also, diesen möchte ich auf etwa 600 erhöhen. Das ist wirklich groß. Du musst es nicht genau bei 636 belassen Klicken und halten, und Sie können hier auch etwas eingeben. Was ich meine, 636 ist ungefähr 600, sollte okay sein. Dann ist mein Flow auf 68 eingestellt. Ich werde es bei etwa 50 belassen und das ist die Farbmischung, die bei 50 ist Also werde ich es bei 50 belassen. Also, das heißt, lassen Sie uns hier ein kleines Beispiel geben. Ich werde etwas Gelb wählen, und ich werde es hier markieren und lass uns etwas Blau wählen. Warum nicht? Und ich werde es hier hinstellen. Jetzt habe ich Blau auf meinem Pinsel, also werde ich es mischen und es entsteht diese schöne grüne Farbe. Jetzt ist es bei 50, oder? Also werde ich das rückgängig machen. Ich werde das komplett auf Null ändern. B eins, sehr niedrig. Ich werde versuchen, es zu mischen, aber Sie sehen, das Blaue ist, dass es die Oberhand hat. Man sieht nicht so viel von Gelb, aber man sieht mehr von Blau, also passt es nicht so gut zusammen. Wenn ich Gelb hätte, dann wäre es zu viel Gelb. Siehst du, es passt nicht gut zusammen, ich behalte es bis zum Ende, ich werde jetzt Blau wählen. Ich versuche es zu mischen. Das Blau wird nicht so wichtig, wie wenn es, du weißt schon, bei Null wäre. Das bedeutet also im Grunde, wie gut sich Ihre Farbe, die sich bereits auf der Palette befindet , mit der Farbe mischen wird , die Sie auf dem Pinsel haben. Idealerweise ist es also besser, bei 50 zu sein , es sei denn, Sie haben bestimmte Pflanzen. Also werde ich mit zwei Finger tippen, um das rückgängig zu machen. Und es gibt noch eine weitere Einstellung , von der Sie sicherstellen möchten, dass Sie eine haben, nämlich die Leinwandtextur. Ich behalte es gerne bei der Leinwandtextur , damit der Pinsel selbst eine gewisse Textur hat. Eine andere Sache ist das Neuladen der Farbe. Stellen Sie sicher, dass es eingeschaltet ist Also, wenn das ausgeschaltet ist und du zeichnest Oh, tut mir leid, es ist ausgeschaltet. Okay, lass mich es einschalten. Und ich werde Blau machen. Ich werde gelb machen. Und wenn ich es jetzt mische, ist das die Farbe, die entsteht. Aber wenn ich meinen Pinsel hochhebe und male, wird es gelb. Das ist die Farbe, die du ausgewählt hast, oder? Also jetzt, wenn wir das rückgängig machen. Manto. Ich gehe zurück und schalte das aus. Und wenn ich es jetzt mische , hebe ich es hoch und versuche erneut zu zeichnen. Es wird nicht diese Farbe wählen, sondern die Farbe , die durch Mischen entstanden ist . Wenn Sie also an einem Stück arbeiten, bei dem Sie Ihre eigenen Farben mischen müssen, dann fahren Sie natürlich fort. Lass das aus und es wird perfekt für dich funktionieren. Aber für dieses Tutorial brauche ich es, damit ich separate Farben habe. Okay, der nächste Schritt ist also, wenn wir dieses Kunstwerk zeichnen, wir sicherstellen, dass wir alles unter der Texturebene zeichnen alles unter der Texturebene Wie Sie jetzt sehen können, befindet sich dieser Teil, diese Dinge, die ich gezeichnet habe, über der Texturebene Diese Leinwandtextur kommt also nicht durch, oder? Wenn ich also klicke und es gedrückt halte und es darunter bringe und es hineinlege, siehst du, dass es die Leinwandtextur hat. Und das wollen wir für unser Kunstwerk. Machen Sie also weiter und stellen Sie sicher, dass Sie alles unter der Leinwandtextur zeichnen. wir nun einige Informationen über die Fensterpinsel und die Einrichtung Ihrer Zeichenfläche haben die Fensterpinsel und die Einrichtung , beginnen wir mit dem Zeichnen 4. Jetzt wird gemalt: Okay, jetzt, wo wir fertig sind, benutze ich meine beiden Finger und tippe, um Dinge rückgängig zu machen, oder du kannst auch klicken und Ebene löschen und zu einer Ebene unter der Texturebene wechseln. Wenn Sie hier keine Ebene haben, kehren Sie einfach zu dieser untersten Ebene zurück und klicken Sie auf Plus und schon haben Sie eine A-Ebene. Also machen wir weiter und zeichnen jetzt eine Orange. Und dafür werde ich einige Farben wählen. Sie können auf Ihre Farbpalette klicken und mich das einfach machen lassen , damit Sie sie besser sehen können. Der äußere Ring ist eigentlich die Farbe, und dieser gibt dir die Farben an, weißt du Also mache ich weiter und gehe zu Orange und sorge dafür, dass es bis zu dieser Ecke reicht , denn das gibt dir die hellste und beste Also lasse ich es fallen, es leicht orange, hellorange Wenn Sie genau dieselben Farben haben möchten, klicken Sie auf diesen HSB-Schieberegler Klicken und halten, und Sie können den gewünschten Text eingeben Hoppla. Machen wir 45 draus , so wie es war Perfekt. Und wir sind immer noch bei Oil Pate Chunky und ich bin Also zeichnen wir ein Schaf in oranger Form Ich möchte, dass du den oberen Teil einer Orange hineinlegst und den unteren Teil so lässt, wie er ist. Wenn Sie sich also nicht ganz sicher sind eine Orange wie Braun zeichnen sollen, sich keine Gedanken über die Kanten. Es spielt keine Rolle. Es ist mir momentan egal, also musst du dich auch nicht viel darum kümmern. Übrigens, wenn Sie der Meinung sind, dass diese Pinselgröße groß ist, können Sie sie reduzieren. Verwenden Sie die Pinselgröße, die für Sie angenehm ist. Das ist wirklich, wirklich wichtig wenn Sie mit solchen Pinseln zeichnen weil ich vielleicht mit einem sehr großen Pinsel vertraut weil ich damit geübt habe , Sie aber vielleicht nicht. Also genau die Pinselgröße, die Größe entspricht, mit der Sie sich wohl fühlen. Siehst du, ich habe es bei 3:37 belassen, weil ich das Gefühl hatte, dass die Kanten nicht, du weißt schon, so toll Sie können also auf derselben Ebene sein, und ich werde den Hut ziehen und das Ganze runterholen, damit es rot wird Wie knallrot. Ich liebe diesen. Oder vielleicht mach Okay, diesen. Das sind 400 und hundert. Und ich werde es hier hinzufügen, und ich denke, es wäre besser wenn es ein bisschen größer wäre 472. Und wieder werde ich es hier drüben rund machen. Und ich hebe gerade nicht meinen Pinsel . Hast du es bemerkt? Das liegt daran, dass, wenn ich das mache, wenn ich hebe, ein riesiger roter Block rüberkommt. Und das will ich nicht. Ich möchte sich diese schöne Orange mit dem Rot vermischt. Ich kann es jetzt anheben und ein bisschen mehr Farbe hinzufügen, heben, und jetzt bekommst du mehr Farbe. Wenn Sie also die Farbe hinzufügen möchten , die sich bereits auf Ihrem Pinsel befindet, heben Sie den Pinsel an. Andernfalls funktioniert es einfach mit der Farbe , die Sie erstellen, und das ist auch fantastisch. Okay, ich glaube, wir haben einen unteren Teil der Orange gebildet . Also musst du es nicht genau so rot machen. Verwenden Sie ein bisschen bräunliches oder vielleicht etwas dunkleres Orange, das funktioniert auch Lassen Sie uns nun einige Highlights nennen. Also für diesen werde ich auf eine andere Ebene gehen , nur um es euch zu zeigen. Ich werde mir vorstellen, dass meine Lichtquelle hier ist. Also, offensichtlich wird der dunkle Teil hier sein. Das ist der Schatten, das Gegenteil von Licht, richtig? Dieser Teil, dieser ganze Teil wird der Schattenteil sein. Gehen wir zurück zu unserer Orange. Und ich werde weitermachen und Weiß wählen. Geh zurück zu deinem Pinsel und lass uns genau hier deine Lichtquellen platzieren . Wir werden etwas Weißes drauflegen. Dafür übe ich ein bisschen Druck aus, und wenn ich mich dann bewege, werde ich den Druck reduzieren. Ich meine also, lass mich eine Farbe nehmen , die du in letzter Zeit benutzt hast, blau vielleicht. Benutze eine andere Schicht, damit sie sich nicht mit der Orange vermischt. Und dann übe ich Druck aus, und dann werde ich an den Rändern leichten Druck ausüben. Sie sehen also, dass es sich vermischt, weil es hier keine andere Farbe gibt, also sieht es komisch aus Aber wenn du eine andere Farbe im Hintergrund hast, dann passt sie gut zusammen, ich mache das Ich gehe zurück und wähle mein Weiß. Sie können die Größe wieder reduzieren, wenn Sie sich nicht wohl fühlen. Ich werde weitermachen und es ein bisschen mischen. Ich werde das rückgängig machen, weil ich hier mit Bright beginnen und es langsam mischen möchte hier mit Bright beginnen und , sodass es sich ein wenig einfügt. Da hast du's. Du fühlst, nein, nein, nein. Okay. Und da hast du's. Das ist perfekt. Das ist auch eine nette kleine Farbe. Klicken Sie jetzt auf Plus und wir gehen zu einem grünen Bereich über. Auch hier kannst du jedes Grün nehmen, das du willst, bewegen und es bewegen, es wieder nach unten bringen. Wenn Sie genau dieselbe Farbe wollen, ist es 92, 85, 69. Vielleicht ein bisschen dunkler. Okay. Und das, ich werde auf die Details der Ölfarbe eingehen , weil es ein bisschen feine Details sind, die du hinzufügen musst. Also gehen wir einfach zu einer anderen Ebene über , weil wir sie nicht mit dieser mischen wollen, okay? Und du kannst das vielleicht überall hinzufügen, wo du willst. Füge es hier hinzu, schätze ich. Dann so. Also werde ich diese Demonstration oder zusätzliche Dinge, die ich zur Verfügung gestellt habe, verstecken . Das sieht wunderbar aus. Also machen wir weiter und fügen jetzt mehr Orangen hinzu, aber in verschiedenen Schichten Kommen wir also dazu. 5. Malen Sie noch mehr!: Ordnung. Jetzt, wo wir diese Orange haben, möchte ich noch mehr hinzufügen. Aber das ist natürlich in der Mitte, und ich möchte es etwas nach links verschieben . Also, wie können wir das machen? Gehen Sie zurück zur Orange, der Hauptfarbe, und klicken Sie hier auf diese drei Punkte und dann auf Mehrere auswählen. Und wir werden auch die Aktie auswählen und dieses Faltsymbol verwenden, um sie zu gruppieren Und wenn ich jetzt auf die Schaltfläche „Transformieren“ klicke, kann ich es an eine beliebige Stelle verschieben Und ich werde weitermachen und es hier ein bisschen platzieren. Wenn Sie möchten, können Sie die Größe verringern. Und dreh es um, mach was du willst. Klicken Sie auf Fertig. Also machen wir weiter und zeichnen noch eine von dieser Orange hier oder irgendwo anders. Du kannst das auch duplizieren und das ist eine tolle Sache, aber ich möchte es zeichnen. Also werde ich weitermachen und schnell eine weitere direkt daneben zeichnen. Ich bin okay, also habe ich sie auch gruppiert. Wir haben also zwei Orangen fertig und jetzt ist es an der Zeit, mit der nächsten Charge zu Also gehe ich zurück und verschiebe den Himmel hierher. Ich gehe ganz nach unten und klicke auf Plus, weil ich hier meine Orangen zeichnen werde Wenn Sie das Gefühl haben, dass diese Orangen ablenken, können Sie sie jederzeit verstecken, was sehr gut ist, wenn Sie ein absoluter Anfänger sind Aber wenn du wissen willst, wo diese Orangen herkommen müssen, also ja, du kannst die Basis zeichnen und dann weitermachen, Also werde ich wieder in meine Orange gehen und dann den Pinsel gegen Taschentücher austauschen Und dann werde ich hier zeichnen. Nicht hier, im Hintergrund. Und jetzt, wo ich es weiß, werde ich die beiden verstecken, zurück gehen und meine Orange zeichnen , genauso wie zuvor. Dieses Mal werde ich es gut mischen und ich möchte mehr Orangenstücke, also nehme ich mehr Orange und mache es hier orangefarbener. So wie das. Perfekt. Und dann können Sie Highlights hinzufügen, aber wir werden die Highlights vorerst überspringen. Wir fügen einfach die Aktie hinzu. Außerdem werde ich jetzt diese beiden mitnehmen , weil ich sehen möchte , wo ich meine Aktie hinzufügen möchte. Manchmal musst du keine Aktie hinzufügen , weil sie versteckt sind, aber manchmal willst du es. Also werde ich das hier auf einer neuen Ebene hinzufügen . Vergiss das nicht. Perfekt. Ich möchte hier auch einen hinzufügen. Ich kann das einfach kopieren. Duplizieren Sie die Ebene und ich werde sie transformieren und hier veröffentlichen und ich werde die Größe ein wenig reduzieren. Lass uns ein kleines orangefarbenes Hobby machen. Da hast du's. Sie können auch eines davon kopieren und auf Fertig klicken. Klicken Sie nun auf Gruppe „Ebene duplizieren“, und dann werden wir mit der Transformation fortfahren. werde einen hier hochbringen und ich werde es so machen. Sie können wählen, es zu tun, wie Sie wollen. Machen Sie es etwas größer, weil es nicht genau so aussieht wie dieses. Und dann fertig. Mach weiter , denn es wird nach draußen gehen. Das ist in Ordnung. Fahren Sie fort. In Ordnung. Und dann fühle ich mich wie dieser, die Aktie. Ich möchte, dass das Hellorange oben ist, also gehe ich hier zu dem, diesem hier, klicke auf Transformieren. Ich drehe es so, dass die Lichtfarbe hierher kommt, vielleicht verschiebe ich es. Erledigt. Fahren Sie fort. Sehen Sie, wie einfach das ist, super einfach. Und dann werden wir etwas anderes tun, und zwar ein paar Schatten hinzufügen, denn siehst du , dass sich die Orangen vermischen und du weißt nicht, wo diese Orange endet und wo sie anfängt Also werden wir weitermachen und das sofort beheben. Also werde ich die mit der Aktie zusammenfassen, diese beiden, damit wir nicht verwirrt werden. In Ordnung, lass uns zu dieser Orange hier gehen. War es dieser? Sie können die i-Taste verwenden, um herauszufinden, welche. Sie können auch sicherstellen, dass alle Elemente in dieser Ebene zusammen sind, damit es einfacher ist. Lass uns hier reingehen. Lass uns dazu gehen. Und jetzt machen wir weiter und klicken und die orange Farbe verwenden, und wir werden sie etwas reduzieren, damit sie etwas dunkler wird, nicht zu stark. 4599 und 82 sollten in Ordnung sein. Wir werden es hier hinzufügen Ups. Ist es dieselbe Farbe? Ja, schätze ich. Ja, meine Farbe ist etwas dunkler und vielleicht auch so. Und wenn du das tust, achte darauf, dass du deinen Stift ein wenig nach oben hebst deinen Stift ein wenig nach oben , wenn du an den Rändern bist, vor allem, du die Größe reduzierst. Und dann kannst du es einfach so ausrollen, dass es sich vermischt. Da hast du es, und du kannst sehen, wie sich die Farbe ändert. Zwischen den beiden Orangen, richtig? Also machen wir weiter und machen das für diesen hier, das ist dieser Also geh rein, geh da rein. Du kannst auch eine Schnittmaske verwenden, aber ich bevorzuge es auf diese Weise, damit sich die Farbe gut vermischt Du kannst auch Rot verwenden und es dunkler machen. Das wirkt Wunder, wie Sie sehen können. Es hängt wirklich davon ab, welchen Farbschatten Sie geben möchten. Du kannst das auch ändern, aber das ist okay. Orangen haben also eine etwas andere Farbe, und wir wollen sie hier auch anbieten Alles, was sich überschneidet , muss so eingefärbt werden. Und fasst zusammen, weil ich das nicht reparieren wollte. Okay. Da hast du's. Alles gut. Ich werde diesem Teil hier ein bisschen Orange hinzufügen. Ich möchte, dass es etwas heller ist. Nicht zu viel. Machen wir dasselbe hier drüben. Also ich möchte, dass du da hingehst, das Rötliche, das Rot auswählst, das du wählst Und dann füge so ein bisschen hinzu. Ordnung. Das sieht gut aus Und wir werden jetzt im Hintergrund weitere hinzufügen. Ich möchte also, dass du unter all das gehst und auf Plus klickst, und wir werden hier und hier noch ein paar mehr hinzufügen . Lass mich das schnell machen. Wie Sie sehen können, habe ich für die meisten Teile nur Orange verwendet. Und dann werde ich überall ein paar rötliche Highlights hinzufügen , damit es jetzt nicht zu viel Und dann füge ich hier ein bisschen hinzu. Und wir werden weitermachen und das Dunkelrot wählen , das wir haben, und es noch weiter bringen , weil wir diesen dunklen Stellen hier Schatten hinzufügen werden. Siehst du das? Also müssen wir dem Schatten hinzufügen, und wir brauchen eine andere Art von Schatten, also werden wir das einfach tun. Diese Orangen sind im Hintergrund, also werden sie viel dunkler sein Kann die Größe erhöhen, um Ihnen beim Mischen zu helfen, denn je größer die Größe, desto besser lässt es sich mischen. Es sieht also viel schöner aus. Okay, das sieht gut aus. Und jetzt, am Ende, im Hintergrund, gehe ich zurück und mehr. Ich werde das hinzufügen. Nein, das ist nicht nett. Das ist wirklich nicht nett. Also werde ich wahrscheinlich etwas von dem Braun nehmen, das wir gewählt haben, und ich werde es überall hinzufügen, und ich werde mit Rot zurückkommen , damit es sich gut einfügt, okay Bitteschön, und dann wähle ich das dunklere Rot und füge es einfach dort hinzu, wo all die Orangen so sind Und das sieht jetzt besser aus. Es sieht vielleicht zu orange aus, aber du kannst übrigens auch Schwarz wählen aber du kannst übrigens auch Schwarz wählen. Ja. Aber drücken Sie nicht zu viel auf Schwarz , denn dann entsteht wirklich dunkle Ton , den Sie nicht wollen. Okay. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und einige Highlights hinzufügen, weil ich das Gefühl habe, dass es auch so ist, es sieht nicht gerade nach Orangen In Ordnung? 6. Highlights und Schatten: Okay, es ist Zeit, Glanzlichter hinzuzufügen, und wir werden weitermachen und Weiß wählen. Und ich bin immer noch auf meinem klobigen Pinsel. Ich reduziere es ein bisschen, vielleicht 300. Und wir werden einige Highlights hinzufügen. Dieser wird es auf jeden Fall brauchen. Also werde ich mit dieser Schicht weitermachen. Jetzt muss ich herausfinden, wo das ist. Also dieser. Ja. Also werde ich dorthin gehen und hier ein paar Highlights hinzufügen Und wahrscheinlich dieser. Oh, das ist auf einer anderen Ebene. Das ist der Grund. Also werden wir darauf eingehen und auch hier ein bisschen hinzufügen. Leichtes Mago. Und dieser braucht es nicht. Und dieser könnte es sein. Okay. Es ist in dieser eigenen Ebene, also füge ich es einfach hier hinzu. Wenn du das Gefühl hast, dass du hier mehr Orangen und so brauchst, kannst du das auch tun Ich werde ein bisschen Bestand zu einigen hinzufügen, weil ich denke, sie könnten, naja, mit der Aktie, ich werde ins Detail gehen, aber jetzt das Grün, ich werde es etwas dunkler machen , wenn es im Hintergrund sein soll, oder? Also werde ich sowas hinzufügen. Vielleicht. Das sollte nicht drin sein, aber es ist okay. fügen wir einfach hinzu. Okay. Ja, das ist in Ordnung. Du kannst hier ein bisschen von diesem rötlichen Schatten hinzufügen. Also gehe ich hierher, zu diesem, und doppelklicken. Geh da rein und füge ein bisschen Schatten hinzu. Ich möchte, dass es etwas dunkler ist, weil ich das Gefühl habe, dass es viel besser aussieht , wenn es ein bisschen dunkler ist Lassen Sie mich die Einstellung für den Detailpinsel rückgängig machen, die ich vorgenommen habe. Okay. Da hast du's. Definitiv, ich finde, es sieht ein bisschen besser aus. Und selbst dieser bringt es ein bisschen durcheinander. Mischen, mischen, mischen. Das sieht okay aus. Aber ich möchte mehr Sachen hinzufügen. Ich möchte ein bisschen mehr Orangen hinzufügen. Wie wär's damit? Und Steakorange im Hintergrund. Sollte hier sein. Ja, los geht's Und natürlich werden wir Farben hinzufügen . Wir wollen den dunkleren. Das ist optional. Übrigens müssen Sie diese Dinge nicht wirklich hinzufügen, aber fügen Sie einige hinzu, wenn Sie möchten. Okay. Da hast du's. Dein Teller mit Orangen ist fertig. Aber in der nächsten Lektion werde ich dir einen Trick beibringen, dem du es auf eine bestimmte Form zuschneiden kannst, die du willst Lass uns das machen. 7. Zur Form zuschneiden: Okay, jetzt ist deine Orange fertig und du kannst sie übrigens so exportieren, aber ich zeige dir noch eine andere Möglichkeit, wie exportieren, aber ich zeige dir du sie in jede gewünschte Form zuschneiden kannst Also werde ich hier in meine Ebenen gehen und alle Orangen gruppieren Weißt du, was ich meine? Schließe nicht die Hintergrundebene ein, sondern alles andere. Wählen Sie aus, klicken Sie, wählen Sie mehrere aus und wählen Sie alles aus , was diese Orangen ausmacht. Nicht die Textur Klicken Sie auf Ordner. Wenn Sie es nur schnell überprüfen möchten, verwenden Sie Ihre Augentaste, um es auszublenden. Und übrigens, wenn du die Textur herausnimmst, kannst du dir deine Orange ansehen, was du gemacht hast . Es sieht auch gut aus. Es liegt also an dir, Textur oder keine Textur. Okay, sobald Sie das haben, klicken Sie auf Plus und erstellen Sie eine neue Ebene, und wir gehen zu Chunky und ich wähle einen großen Pinsel aus, vielleicht 900 oder so Und ich werde schnell zeichnen, nicht komplett, sodass es nicht die gesamte Zeichenfläche bedeckt, aber es deckt einen Teil davon ab Sie können jeden anderen Pinsel verwenden, wenn Sie möchten. Und du siehst, ich lasse die Textur am Ende auftauchen. So wie das. Und ich kann es dunkler machen, damit es hier besser aussieht. Aber ich werde die Texturen am Ende behalten. Sobald ich damit fertig bin, gehe ich zurück, klicke und halte, und du kannst es verschieben. Benutze das Ding, weil es eine Gruppe ist, du kannst keine Schnittmaske Das ist noch eine Sache. Also klicken wir auf diese Ebene und duplizieren sie. Und ich werde das verstecken. Und das ist mein Backup. Wenn ich Änderungen vornehmen möchte, kann ich zu den Gruppen zurückkehren. Es ist einfach, wieder zu Gruppen zurückzukehren. Sie doppelklicken einfach, um hineinzukommen . Also werde ich es behalten. Und dieser eine Klick und sage Ebenen in einer Gruppe zusammenführen. Also jetzt ist das ein Bild. Sie können keine Änderungen vornehmen. Hier sind keine Schichten drin. Jetzt klicke ich und gehe zurück. Ich hätte die andere nehmen sollen, es spielt keine Rolle, und auf Schnittmaske klicken Und das wird sich bei dieser Textur zeigen. Sie können das Gleiche auch hier machen. Du kannst das bearbeiten, zum Beispiel deinen Radiergummi benutzen, es groß machen und dann, du weißt schon, das löschen, weil wir Textur hinzufügen werden und dann kannst du das Muster so bringen, wie du willst, so Siehst du, was ich mache? Und Sie haben Ihr Kunstwerk auf diesem speziellen Blatt. Das ist es. Das werde ich löschen. Ich werde dorthin gehen. Und du siehst hier. Nun, so wird Ihr Kunstwerk aussehen, wenn Sie es als etwas ohne Hintergrund oder Textur exportieren . Wenn Sie sowohl den Hintergrund als auch die Textur ausblenden, erhalten Sie dieses Schachbrett, was bedeutet, dass es als etwas ohne Hintergrund exportiert wird als etwas ohne Aber bringen wir es rein. Das ist es , was das ist. Oh, okay. Lass uns die Textur reinbringen und vielleicht die Textur ein bisschen reduzieren , denn dann ist sie schön hell. Und da hast du es. Sie haben Ihr letztes Kunstwerk fertig. Und in der nächsten Lektion werden wir es exportieren. 8. Exportieren und speichern: In Ordnung, also ist es Zeit, das zu exportieren. Klicken Sie auf Sie, veröffentlichen und exportieren, Exportieren als. Wenn Sie dies mit dem Hintergrund und der Textur erkunden möchten, müssen Sie sich keine Sorgen machen. Sie können es auch als JPEG exportieren. Klicken Sie auf Exportieren und speichern Sie es auf dem Gerät oder an einem beliebigen Ort. Wenn Sie dies jedoch ohne Hintergrund und ohne Textur exportieren möchten , müssen Sie es immer als PNG auswählen und sicherstellen, dass Sie den Hintergrund und die Textur entfernen , bevor Sie zu dieser Phase kommen. P es. Klicken Sie auf Sie können sich auch die Vorschau von T Labs ansehen, klicken Sie hier, um eine Vorschau von Time Labs anzusehen, und es wird Ihnen alles zeigen , was Sie bisher getan haben, von Anfang bis Ende. Sie können das auch exportieren, indem Sie hier auf diese Schaltfläche klicken. Ich werde weitermachen und das Häkchen entfernen. Und das ist es. Damit sind wir am Ende dieses perikulären Und ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, etwas mit Ölpinseln zu kreieren , und hoffe, es gibt Ihnen etwas Selbstvertrauen, mit diesem absolut tollen Pinsel mehr Kunst zu schaffen mit diesem absolut tollen Pinsel mehr Kunst Und ich würde gerne sehen, was Sie sonst noch kreieren können. Sie können rausgehen und auf die gleiche Weise mit Äpfeln, Birnen und Blaubeeren experimentieren , die übrigens zu meinen Favoriten gehören und am einfachsten fallen zu lassen Also geh raus darauf. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 9. Kursprojekt: Das Klassenprojekt wird also sehr einfach sein. Ich möchte, dass du die Ölpinsel von Adobe Frescos verwendest , um etwas zu zeichnen Selbst wenn du eine einzelne Orange zeichnen willst, ist das in Ordnung. Mach das und lade es hier in den Bereich Projekte hoch. Ansonsten zeichne das Ganze, und das ist auch in Ordnung. Sie können auch mit anderen Früchten experimentieren, allem, was Sie kreieren möchten. Okay, ich bin gespannt, was ihr dann kreiert.