Digitale Aquarelle mit Adobe Fresco meistern – ein Hauch von Spaß!

1. Einführung: Hallo, da. Willkommen bei der Beherrschung digitaler Aquarellfarben mit Adobe Fresco Hallo, ich bin Ashne, eine Künstlerin die total besessen von Aquarell ist Ich liebe es, mit echten Wasserfarben zu spielen und dann Wege zu finden, sie auf meine digitale Leinwand zu übertragen Ich freue mich riesig, Sie auf diese unterhaltsame Reise in die Welt der digitalen In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie mit den Live-Pinseln von Adobe Fresco fantastische realistische Aquarelleffekte Spielen Sie mit Wasserfluss und Pigmentstreuung wie der Realität und wie Sie Ihre Kunst mithilfe von Texturen und Spritzern zur Geltung bringen Ihre Kunst mithilfe von Texturen und Spritzern zur Geltung Es spielt keine Rolle, ob du schon immer malst oder ob du gerade erst anfängst Wenn Sie neugierig auf digitales Aquarell sind, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie wir fertig sind, wirst du die Fähigkeiten haben, atemberaubende und digitale Aquarellkunst und ein Portfolio voller Stücke zu kreieren atemberaubende und digitale Aquarellkunst und , auf die du stolz sein wirst Schnappen Sie sich Ihr iPad oder ein anderes Gerät, auf dem Fresco funktioniert , starten Sie Ihr Adobe Fresco und lassen Sie uns gemeinsam wunderschöne, farbenfrohe Kunstwerke schaffen Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr kreiert. 2. Kursprojekt: Fangen wir also mit dem Klassenprojekt an, das das sein wird. Also werden wir eine botanische Aquarell-Illustration mit Atop Fresco mit oder ohne Spritzer zeichnen eine botanische Aquarell-Illustration mit Atop Fresco mit oder Sie können sich auch dafür entscheiden, Ihre eigene botanische Illustration mit Ihren eigenen Referenzbildern und Skizzen zu zeichnen Ihre eigene botanische Illustration mit Ihren eigenen Referenzbildern Das ist auch in Ordnung, aber vergiss nicht, dein Projekt im Projektbereich zu posten dein Projekt im Projektbereich , damit ich es mir ansehen kann Und ja, ich liebe es, mir anzusehen, was ihr kreiert. In Ordnung, dann springen wir ins Glas. 3. Neues UI-Update: Ab Mai 2026 hat Fresco seine Benutzeroberfläche geändert Das bedeutet, dass es möglicherweise etwas anders aussieht als das, was Sie in den nächsten Lektionen sehen Ich dachte, ich mache ein Update-Video für meine Fresco-Kurse. Also los geht's. Sobald du reinkommst und ich auf Home klicke, sieht es so aus. Früher habe ich deine benutzerdefinierten Größen und so hier gesehen, aber jetzt sieht es ungefähr so aus, aber das ist okay. Sie können wie gewohnt auf Neu erstellen klicken und ein neues Dokument erstellen, auf Ihre Dateien klicken und so sieht die Homepage aus. Neues erstellen. Sie haben hier einen zusätzlichen Teil namens Social. Sie haben dort einige Vorlagen für soziale Medien , die Sie verwenden können. Ich gehe einfach zur digitalen und aktuellen Bildschirmgröße über. Das Erste, was Ihnen auffällt, sobald wir uns hierher bewegen , ist , dass sich die Werkzeugleiste vollständig von links nach oben bewegt hat . Ich weiß, dass ich nicht allzu glücklich darüber bin, aber ja, wir werden einfach damit arbeiten, denke ich. Auf der linken Seite haben Sie jetzt die Pinseleinstellungen. Das ist also die Glättung, die früher gemacht wurde, das ist die Glättung, man geht rauf und runter Das ist im Grunde der Fluss oder die Deckkraft des Pinsels, zum Beispiel, wenn du einen Kohlestift hast und dann, ja lass uns ihn schwarz machen, und dann machst du Das ist so, als ob du alles hoch hältst, und wenn du es dann ganz niedrig hältst, siehst du, dass es nicht so gut fließt Das ist der Fluss des Pinsels, und das ist im Grunde die Größe des Pinsels, den Sie haben. Auch hier klicken und bohren und alles andere funktioniert genauso. Die Einstellungen sind auch fast identisch. Ich glaube nicht, dass wir uns darüber Sorgen machen müssen . Und in der oberen Leiste haben Sie all die anderen Tools , die Sie früher hatten. Dieser ist Pose. Es ist eine neue Sache, die in keinem meiner Tutorials behandelt wird, also werde ich nicht darauf eingehen. Aber im Grunde hast du alles hier drin, das letzte Tool, alles ist hier oben. Die Formen sind immer noch da. Der Text ist wieder hier, und dann können Sie Ihre Bilder oder Fotos und solche Dinge hinzufügen . Die Pipette ist da und die Farbpalette ist hier und die Farbpalette ist Möglicherweise sehen Sie, dass die Schaltflächen zum Rückgängigmachen hierher statt hierher verschoben wurden, aber das ist in Ordnung, da Ihre beiden Fingertipps Eine weitere Sache ist, dass dieses Bedienfeld verschwindet, wenn Sie auf etwas anderes als den Pinsel klicken dieses Bedienfeld verschwindet, wenn Sie auf etwas anderes als den Pinsel Früher war das hier dein Animations - oder Bewegungsfenster, das sich nach oben bewegt hat und es waren Formen wie ein Lineal und so, und das ist jetzt hier oder Zeichenhilfen. Das ist es, und Sie haben alle Zeichenhilfen hier. Dann haben Sie hier Ihre Symmetrie und das perspektivische Raster und die Raster Wenn du es einschaltest, kannst du Raster haben und das Einrasten ist da, also nimmst du einfach alles auf, also nimmst du einfach alles Abgesehen davon ist alles andere genau das Gleiche. Und wenn Sie nach oben gehen, erhalten Sie einen Vollbildmodus. Der einzige Nachteil, den ich gesehen habe , ist, dass, wenn man im Pinselmodus war, selbst wenn man im Vollbildmodus war und der Pinsel, ein schwebendes Objekt war , das man überall hin bewegen konnte, wo man wollte, aber das haben sie deaktiviert. Das heißt, wenn Sie in den Vollbildmodus wechseln, verschwinden Ihre Pinseleinstellungen. Wenn du also zurückgehen und deine Pinselgröße anpassen willst oder so, musst du wieder reingehen, was meiner Meinung nach nicht gut ist. Die Bewegungseinstellungen sind immer noch da, also hat sich auch das nicht geändert. Und das Wichtigste , was ich hinzufügen möchte, sind die Pinsel. Anstatt drei separate Pinsel zu haben, fügen sie sie zu einem einzigen Pinsel zusammen. Dies wurde vor einiger Zeit gemacht, als Sie auf Pinsel klicken Sie müssen zu allen Pinseln gehen und dann können Sie auswählen, welche Pinsel Sie möchten, Pixelpinsel, und dann können Sie alle Zwischenüberschriften oder was auch immer sehen Alle Pinsel sind da, aber das Einzige ist, dass alles zusammen gebündelt und das ist zumindest für mich der nervigste Teil Ich schätze, das ist es. Das ist die wichtigste Änderung an der Benutzeroberfläche, und da dies eine bedeutende Änderung war, dachte ich, ich werde ein aktualisiertes Video hinzufügen. Ich hoffe, Sie machen weiter und genießen die nächste Lektion. 4. Einrichtung: Okay, jetzt, wo wir mit dem Zeichnen fertig sind, wollen wir mit den grundlegenden Dingen beginnen, um die Zeichenfläche oder unseren Zeichenbereich einzurichten Ich klicke auf „Neu erstellen“, gehe in die digitale und klicke auf „Aktuelle Bildschirmgröße“ Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass sich mein iPad im Querformat befindet. Offensichtlich wird meine aktuelle Bildschirmgröße auch so angezeigt. Wenn Sie es also im Hochformat verwenden und nur diese Ausrichtung hier ändern möchten, klicken Sie hier auf diesen winzigen Pfeil , um zum Hochformat zu wechseln. Und dann klicken. Also habe ich eine Skizze und eine Farbpalette für euch, also möchte ich sie aus dem Ressourcenbereich herunterladet. Und sobald ihr es habt, bringen wir es hierher. Normalerweise wird es in Ihrem Fotobereich gespeichert. Wenn nicht, könnte es in Dateien sein. Meins ist also in Fotos, also werde ich auf dieses Bildsymbol klicken und zu meinen Fotos gehen und die Skizze einfügen. Sobald es hier ist, klicken Sie auf Fertig. Dafür müssen wir eine winzige Anpassung der Einstellungen vornehmen , also gehen wir zu den Levels über. Klicken Sie darauf und klicken Sie, um zu multiplizieren. Dies ist der Mischmodus. Er verändert das Verhalten der Ebene. Selbst wenn Sie jetzt unter diese Ebene gehen und versuchen, etwas zu zeichnen, können Sie es immer noch sehen, obwohl es einen weißen Hintergrund hat Ich gehe einfach zu dieser Ebene mit einer Skizze und stelle sie auf normal um, und Sie sehen, dass Sie nicht wirklich sehen können, was sich darunter befindet. Aber wenn Sie es auf Multiplizieren setzen, wird automatisch angezeigt, was sich unter dieser Ebene befindet. Und genau das brauchen wir, weil wir manchmal alles unter dieser Ebene zeichnen werden . Und ich hätte gerne diese Option, um Dinge sehen zu können. Sie können die Deckkraft der Skizze reduzieren , indem Sie hier die Deckkraft dieser Ebene verwenden , sodass die Skizze nicht zu stark ist und Ihre Grafik nicht beeinträchtigt wird Ich werde es etwas höher halten , damit ihr es durch den Bildschirm sehen könnt, aber haltet es so niedrig, wie ihr wollt, damit ihr schöne, knackigere und sauberere Aquarellbilder bekommt knackigere Ich werde klicken. Ich gehe hierher, klicke und lösche diese Ebene, weil ich will, dass sie leer ist. Jetzt ist es an der Zeit, die Farbpalette einzufügen. Gehen Sie wieder in Ihre Fotos und bringen Sie sie ein. Sobald es hier ist, klicken Sie auf Fertig. Es befindet sich unter der Skizzenebene, sodass Sie die Skizze durchschauen können, aber das ist richtig. Sobald Sie das eingegeben haben, sollten Sie, wenn Sie hier Ihre Farben eingeben und in das aktuelle Sb gehen, die Farben sehen können, die gerade herausgezogen wurden. Siehst du, da steht Bild 3419, das ist dieses Bild. Offensichtlich gibt es viel mehr Farben als hier, aber das ist okay Wir können einfach auswählen. Das ist aus der Skizze. Wenn Sie es also nicht möchten, klicken Sie auf die Palette und löschen Sie sie, nur um den Cloa zu reduzieren Wenn du nicht siehst, dass das automatisch angezeigt wird, gibt es eine Einstellung, die du ändern musst Gehen Sie also in die Einstellungen, gehen Sie in die App-Einstellungen. Und unter Allgemein wird etwas angezeigt, das als AutoCreate-Farbpalette bezeichnet wird Stellen Sie sicher, dass es aktiviert ist, und dann können Sie zurückgehen und Ihr Bild erneut einfügen, und dann werden die Farben automatisch für Sie erstellt Und wenn nichts davon bei Ihnen immer noch funktioniert, können Sie die Farben selbst auswählen. Stellen Sie sicher, dass Sie sich in einem der Pickel und Pinsel befinden. Es spielt keine Rolle, welcher. Klicken Sie auf das Loch, um diese Farbe auszuwählen , und zeichnen Sie dann vorsichtig auf der Zeichenfläche Sie können einfach eine Linie kritzeln. Das ist in Ordnung. Und sieh dir den nächsten an. Kritzeln. Es wird Dinge auf einer anderen Ebene erschaffen Und wenn Sie alle benötigten Farben gekritzelt haben, klicken Sie auf die Ebene und löschen Sie sie. Oder du kannst es auch verstecken Ich mache weiter und verstecke den Farbpiloten. Lass uns unsere Farben überprüfen. Die Farben, die du ausgewählt und gezeichnet hast, musst du auf deiner Zeichenfläche eine Linie ziehen, damit die Farbe hier angezeigt Sind das Farben? Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass es diese HSB-Schieberegler gibt, die Ihnen die genaue Anzahl der Farben anzeigen. Wenn ich also eine Farbe auswähle und du genau dieselbe Farbe haben möchtest, kannst du diese Zahlen auch auf deine Farbe kopieren Du klickst und hältst die Taste gedrückt und schon hast du ein Tastenfeld, auf dem du die Farben eingeben kannst Eine Sache, die ich erwähnen möchte, ist, dass sich die Farben, die herausgezogen werden, möglicherweise stark von den Farben unterscheiden, die Sie selbst auswählen , weil ich keine Ahnung habe, warum das passiert, aber es gibt einen kleinen Unterschied Das sind zum Beispiel 50, 97 und 95, und das sind 4595 und 95. Es gibt also einen kleinen Unterschied, aber normalerweise spielt es keine große Rolle, also neige ich dazu, es so zu belassen Ich ändere höchstens die Helligkeitsstufe. Passen Sie die Dinge an. Eines der wichtigsten Dinge, die beim digitalen Aquarellmalen in den Sinn kommen digitalen Aquarellmalen ist die Textur des Aquarellpapiers, und das können Sie erreichen, indem Sie eine Textur hinzufügen Ich habe ein paar Texturen für euch im Bereich Ressourcen Mach weiter und lade es herunter. Und sobald Sie es heruntergeladen haben, können wir uns für diesen Kunstport bewerben. Es gibt zwei Methoden , um Texturen hinzuzufügen. einen können Sie es am Anfang hinzufügen und dann mit der Arbeit an Ihren Blumen beginnen , oder Sie können es am Ende hinzufügen Ich würde dir wärmstens empfehlen , es am Anfang hinzuzufügen, besonders wenn deine Textur getönt ist Dass es kein reines Weiß ist, aber ich weiß nicht, einen leichten Gelbstich oder einen gräulichen Weißt du, wenn du diese Dinge hast, möchte ich, dass du sie am Anfang einbringst , damit du weißt, wenn du zeichnest oder wenn du malst, weißt du, wie deine Farben aussehen weißt du, wie deine Farben Normalerweise ist es so, dass du enttäuscht wirst, weil du ein wirklich helles Bild malst, und am Ende bringst du dieses Grau oder nicht gerade Grau hinein, aber nicht reines Weiß. Wasserfarben-Textur, und dann sieht das ganze Bild farblich völlig anders aus, vielleicht etwas gedämpft. Und dann wirst du es nicht mögen Bringen Sie stattdessen zuerst die Textur ein, und dann können Sie anfangen, daran zu arbeiten. Laden Sie also die Textur herunter und wir bringen sie ein. Gehe zu den Bildern. Ich habe meine Datei, also werde ich weitermachen und sie von dort holen. Da hast du's. Und wie Sie sehen können, ist es etwas anders, einen tollen Farbton als das Original Ich werde an den Ecken ziehen, um es über die Zeichenfläche hinaus zu vergrößern , weil ich diese weißen Teile am Ende nicht haben will Sie können Ihre beiden Finger benutzen, um auf diese Weise hin und her zu gehen, und dabei nur die Ecken verwenden, nicht die mittleren. Und wenn Sie alles erledigt haben , klicken Sie auf Ton. Und jetzt machen wir weiter und machen dasselbe, klicken und wir werden es multiplizieren lassen. Das liegt daran, dass wir nur die Textur wollen. Wir wollen keine anderen Hintergrunddetails daraus haben und wir müssen auch in der Lage sein, haben und wir müssen auch in der Lage sein das Aquarell zu sehen , das wir zeichnen Und heute besteht die Hauptidee darin, alles unter dieser Aquarellebene zu zeichnen Alle Ebenen sollten unter dieser Aquarell-Texturebene Sie können mehr als eine Aquarelltextur hinzufügen, und diese überlappen sich nur, wenn Sie die Multiplikationsfunktion verwenden Ich bringe zum Beispiel noch eine hinzu. Okay, da hast du's. Das ist eine andere Farbe, also mache ich weiter und ziehe es ganz heraus und klicke auf Fertig. Und wir können hier wieder auf Multiplizieren klicken, und Sie sehen, dass sich dadurch die völlig andere Farbe geändert hat . Aber es gibt auch diese Deckkraft der Ebene, und du kannst sie umranden, um deine Farben und alles andere zu ändern Also werde ich die Farbe ausblenden, die rein gräulich war, und ich glaube, ich mag die rosafarbene Farbe besser, und Sie können sehen, wie die Textur durchkommt Sie können es auch erhöhen, wenn Sie eine dunklere Textur wie diese haben möchten eine dunklere Textur wie diese Wenn du es nicht willst, reduziere es, es liegt ganz bei dir. Es ist übrigens deine Präferenz. Okay, wir haben die Einrichtung unserer Zeichenfläche abgeschlossen und jetzt ist es Zeit zu zeichnen Wir sehen uns in der nächsten Lektion 5. Lasso: Jetzt, wo wir alles eingerichtet haben, ist es an der Zeit, mit dem Zeichnen zu beginnen Idealfall wäre es schön gewesen, eine Lektion einzubauen sich ausschließlich all den verschiedenen Arten von Aquarellpinseln befasst , die wir haben, aber ich glaube an das Lernen durch Handeln Also werden wir das veranschaulichen und gleichzeitig etwas über all die Aquarellpinsel lernen, wie man sie benutzt, und es gibt verschiedene Einstellungen und gleichzeitig etwas über all die Aquarellpinsel lernen, wie man sie benutzt, und es gibt verschiedene Einstellungen. Fangen wir also an Ich werde hier auf meine Aquarellpinsel eingehen, und dann hast du Aquarell Sie können versuchen, das hier zu entfernen und es irgendwo anzuheften, aber ich mache das generell nicht gern , weil ich meine gesamte Zeichenfläche haben möchte, also werde ich hier auf Kreuz klicken Ich werde das nur benutzen , um zu überprüfen, was ich will. Eines der wichtigsten Dinge bei digitalen Wasserfarben ist also , dass man knusprige Kanten haben muss , da nicht alle Pinsel knusprige Kanten bieten Wenn Sie noch nie Aquarellpinsel mit Adobe Fresco verwendet haben, sollten Sie wissen, dass dies eines der coolsten Dinge ist , die Sie finden werden , weil es sich wie Wasserfarben verhält, als ob es wirklich fließt und verschmilzt und so einfärbt es wirklich fließt und verschmilzt und so Mal sehen, wie gut es sich verteilt. Das ist also das Schöne daran. Tippe mit zwei Finger, um Dinge rückgängig zu machen. Okay. Und eine der Herausforderungen, denen wir bei diesen Aquarellpinseln gegenüberstehen, besteht darin , knusprige Kanten zu erzielen Und in diesem Kurs werde ich Ihnen verschiedene Möglichkeiten zeigen, wie Sie knusprige Kanten erzielen Und wir werden sie alle in den Zeichnungen verwenden , sodass Sie Ihren Favoriten auswählen und sie in Ihrem gesamten Prozess verwenden können Favoriten auswählen und sie in Ihrem gesamten Prozess verwenden . In Ordnung, also fangen wir an. Wir fangen mit dem Mehl an und ich möchte, dass du unter die Texturdatei gehst , die du gerade mitgebracht hast. Wie dem auch sei, es spielt sowieso keine Rolle. Und dann klicken Sie auf plus leere Ebene und wir wählen einen Pinsel aus. Also werden wir Watercolor Wash Flat verwenden. Wählen wir diesen Pinsel aus, und das ist die Pinseleinstellung Das ist die Pinselgröße. Du kannst entweder rauf und runter gehen, während du drauf bist. Das Maximum ist, gut zu kämpfen. Das ist die Einstellung, oder Sie können klicken und gedrückt halten und dann die Zahl eingeben. Nun, das ist die Menge an Farbe auf Ihrem Pinsel, das ist Fluss. Normalerweise behalte ich es gerne um die 70er. Es ist egal, 76, 77 oder 70, aber normalerweise nicht bei 50, weil ich gerne etwas Farbe in meinem Pinsel habe, aber auch nicht ganz voll, weil es dann zu dunkel wird und keinen schönen Effekt ergibt Also werde ich es um die 70er belassen, und das ist der Wasserfluss Das bedeutet die Menge an Wasser, die Sie auf Ihrem Pinsel haben. Nochmals, diesen hier behalte ich gerne wieder in den 70ern, weil ich finde, dass das super funktioniert. Aber wenn ich ein paar Details und so mache , halte ich es dieses Mal lieber weit unten, damit ich mir keine Sorgen machen muss, dass überall zu viel Wasser reinfließt. Wenn du das tust, sind es jetzt 70, und wenn ich den ganzen Weg runter gehe und du siehst, dass es sich überhaupt nicht bewegt, dann zeige ich dir einfach, wie es sich bewegt. Es bewegt sich hier nicht, aber es bewegt sich, weil da viel Wasser drin ist. Im Grunde das Tippen mit zwei Finger, um es rückgängig zu machen, und mit drei Finger , um es zu wiederholen, wenn Sie möchten Sie können diese Tasten übrigens auch verwenden. In Ordnung, also fangen wir mit den Blütenblättern an. Und wir haben unseren Pinsel ausgewählt. Wir haben unsere Einstellung auf maximal 512 gesetzt und ich habe Ihnen alle Einstellungen gezeigt. Dies ist eine Funktion namens Draw Inside, die für diesen Pinsel nicht verwendet wird, und das ist die Einstellung. Und ich werde später darüber sprechen. Lassen Sie uns zu den Farben übergehen und wir werden auswählen. Oh, da bist du ja. Ich lösche das einfach, klicke und lösche die Palette, klicke und lösche. In Ordnung, wir wählen jetzt etwas Hellrosa. Also vielleicht das und ich werde diesem hellen Rasen 100 machen Du kannst diesen Pfeil benutzen , um ihn so zu öffnen. Und jetzt, zu Beginn, kannst du einfach so färben, aber du siehst, es ist so schwer, diesen Rand beizubehalten. Also werde ich auch auf meine Auswahl eingehen. Stellen Sie sicher, dass Sie in Lasso sind. Wenn Sie zum Beispiel klicken und dann erneut klicken, öffnet sich dieses Menü, klicken Sie auf Lasso Und wir werden weitermachen und das sorgfältig auswählen. Sie können Ihren Finger so hochheben und dann weitermachen. Es spielt keine Rolle, weil es immer noch funktionieren wird. Und stellen Sie sicher, dass Sie die Kanten verbinden. Und wenn Sie es haben, sehen Sie vielleicht entweder so die marschierenden Ameisen oder Sie sehen eine Auswahlüberlagerung Das ist also besser für das Tutorial, weil Sie dann sehen können, welcher Bereich ausgewählt ist Gehen wir nun zu unserem Pinsel , den wir bereits ausgewählt haben. Ich muss den Wasserfluss auf 70 Grad zurücksetzen. Und jetzt lasst uns hier zeichnen. Ich übe nicht viel Druck aus. Wenn ich Druck ausübe, können Sie sehen was passiert. Das will ich nicht. Ich will also leichten Druck ausüben , so dass ein bisschen Farbe entsteht. Machen Sie jetzt weiter und wählen Sie ein besseres Rosa, ein dunkleres Rosa. Machen wir 100 draus. Es sind 344, 50 und 100. Ich werde es hier ein bisschen hinzufügen. Und lass uns noch dunkleres Rosa wählen. Vielleicht dieser. Und du siehst so. Du kannst auch zwischendurch wählen, ob du deine Schicht trocknen möchtest, indem auf die Ebene klickst und nach unten gehst und die Schicht trocknest. Und wenn du jetzt versuchst, etwas hinzuzufügen, kannst du sehen, dass es einen ganz anderen Blütenblatteffekt erzeugt . Das ist auch gut Und wir werden das Dunkelrot verwenden, es vielleicht dunkler machen, so. Füge übrigens etwas Schwarz in den Boden ein. Oder du kannst hier klicken und Schwarz auswählen. Ich werde hier ein bisschen Schwarz hinzufügen. Da hast du's. Und wenn du mit deinem Blütenblatt zufrieden bist, wenn du es nicht bist, könnte das meiner Meinung nach ein bisschen besser passen Also gehe ich zu meinem Touch-Ding , das ich habe, doppelklicken Klicken Sie, damit das Zentrum ausgewählt ist. Und wenn du zeichnest, gibt es reines Wasser zurück. Du siehst hier reines Wasser, also füllt es einfach reines Wasser hinein und versucht es zu vermischen. Also dieses Wasser, wie viel Wasser du einfüllen wirst, hängt von der Einstellung hier ab. Achte also darauf, dass es nicht zu niedrig ist, dann kannst du gut hineinpassen. Und sehen Sie, selbst wenn es sich herausbewegt, spielt es keine Rolle, denn Sie haben das Auswahlwerkzeug, das Ihnen hilft, es an Ort und Stelle zu halten. Ich gehe zurück zu meiner Farbe, doppelklicken, um da rauszukommen. Und wenn du hier keinen Touch siehst, gehe zu deinen Einstellungen und vergewissere dich, dass die Touch-Tastenkombination aktiviert ist. Ich werde etwas mehr Rosa hinzufügen. Ich habe das Gefühl, dass es etwas mehr Farbe braucht. Und dann können wir loslegen. Okay, sobald ich mit meinem Blütenblatt zufrieden bin, also wie es aussieht, kann ich Conti Select töten . Und da hast du's Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Skizze deaktivieren , um zu sehen, wie sie aussieht Es hat definitiv wirklich schöne, knusprige Linien, was perfekt für das ist, was ich mir vorgenommen habe Und jetzt bringe ich die Skizze zurück, indem ich auf dieses I klicke. Gehen wir weiter zur Ebene darunter, plus Wir werden jetzt die restlichen Ebenen auf diese Weise mit allen Auswahlwerkzeugen bearbeiten, die wir verwenden können. Ich werde versuchen, es so nah wie möglich an den Rand zu bringen . Da hast du's. Und ich kann mehrere Dinge auf einmal auswählen. Das ist bereits geschlossen, also werde ich weitermachen und dieses hier verwenden. Ich habe zwei davon ausgewählt. Kann hier oben auch mehr auswählen. Aber lassen Sie uns das tun, weil wir bei dieser Blume eine andere Methode verwenden werden. Ordnung. Also gehe ich zurück zu meinem Aquarellpinsel und verwende dieselben Farben, weil ich nicht zu viel Abwechslung haben möchte Und sehen Sie, ich werde hier ein paar hellere Farben hinzufügen und etwas Rosa Ich habe das hellere Rosa vergessen. Nein, fügen wir das auch hinzu. Und dann wollen wir natürlich etwas Dunkelrot, nein, dieses. Und dann kannst du Schwarz und Drops und so wählen. Ich füge diese winzigen Tropfen gerne , weil ich dadurch irgendwie nicht weiß, ob du es sagen kannst. Das gibt irgendwie einen sehr schönen Effekt. Und manchmal gebe ich gerne etwas Weiß. Hauptsächlich, weil es dadurch langweilig aussieht, also wirklich, wirklich hellrosa, wie Sie sehen können. Und ich mag diese Umkehrung nicht. Ich nehme die Marschameisen , weil es meinen Augen jetzt besser geht Und wenn Sie es haben, wählen Sie es ab. Und wir gehen zu unserer nächsten Ebene und machen das hier. Denn wenn du versuchst, es auf dieselbe Ebene zu zeichnen, wird es sich dort mit dem Aquarell vermischen, und dann hast du eine Amalgamierung Nimm eine Mischung von Farben. Aber wenn das der Look ist, den du anstrebst, mach es. ist nichts falsch. Es ist deine Zeichnung, deine Kunst. Du solltest es schaffen. Wie auch immer du es vorziehst. Ordnung, ich nehme etwas Weiß an, und dann Rosa Da vermischt es sich mit Weiß. Mach es hier einfach etwas dunkler. Ordnung. Das sieht gut aus Oh, das habe ich vergessen, also mache ich weiter. Übrigens, du musst die Auswahl nicht aufheben. Du kannst einfach weitermachen und das machen. So wie das. Ich werde weitermachen und mischen, mischen, mischen. Mach alles hübsch, füge ein bisschen mehr Farbe hinzu. Okay, da hast du's. Wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf Abwählen und Sie können sehen, dass Ihr erstes Mehl fertig ist Und wenn es hier eine Lücke gibt, kannst du einfach zu dieser Ebene gehen, sodass du herausfinden kannst, welche welche ist, indem darauf klickst und schon bist du in deiner Aquarellebene Und lege das einfach so, dass es sich ein bisschen einfügt. Mm. Das war zu viel. Das hast du gesehen. Also nur ein bisschen, so geht es und fügt sich so ein. Und wir haben alles repariert. Ordnung. Also, jetzt machen wir weiter und fügen die Aktie hinzu Klicken Sie dazu auf Plus und wir fügen die Aktie hinzu. Holen wir uns die Skizze zurück. Lass uns jetzt die Aktie machen. Lass uns eine grüne Farbe wählen. Wo sind wir hier? Hell- oder Dunkelgrün spielt keine Rolle. Und dann wollen Sie natürlich Ihr Auswahlwerkzeug , weil wir diese Methode gerade anwenden. Und wir werden weitermachen und unsere Aktie auswählen. Geh zurück zu deinem Pinsel. Lass es uns einzeichnen. Ich möchte, dass es etwas dunkler ist, und dann nehme ich Schwarz, weil ich an manchen Stellen einen dunkelgrünen Farbton haben möchte manchen Stellen einen dunkelgrünen Farbton Und ich sehe, dass es ein bisschen okay ist, kein Problem . D wähle sie aus. Unsere erste Blume ist fertig, und sobald Sie sie haben, können Sie sie gruppieren , um sie einfach zu bewegen. Klicken Sie also, klicken Sie auf „Mehrere auswählen “ und wir werden alles auswählen, was diese Blume ausmacht, und sie zusammenfalten. Da hast du's. Und unsere erste Blume ist fertig. Im nächsten werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die zweite Blume auf eine ganz andere Weise zeichnen . 6. Grundlegender Aquarellpinsel: Ordnung, wir sind mit unserem ersten Mehl fertig und jetzt ist es Zeit, das zweite zuzubereiten Klicken Sie auf Plus, um eine neue Ebene zu erstellen. Und wir werden den Pinsel Basic Watercolor verwenden. Eine Sache, die Sie bei der einfachen Aquarellfarbe bemerken , ist die Pinselform Beim Flachwaschen mit Aquarell haben Sie gesehen, dass die Pinselform ungefähr so war, sodass es schwieriger ist, knusprigere, schönere Kanten zu erzielen Aber beim einfachen Aquarell ist die Pinselform ein Und du siehst den schönen kleinen Rand, den du hast. ist es also viel einfacher, eine bessere Form zu bekommen Mit diesem Pinsel ist es also viel einfacher, eine bessere Form zu bekommen. Also werden wir das verwenden. Lassen Sie mich weitermachen und die Farbe auswählen. Das ist das Hellrosa, das ich habe. Und meine Pinseleinstellung ist auf 76 eingestellt. Ich möchte überprüfen, ob das die richtige Größe ist. Vielleicht ein bisschen kleiner, vielleicht um die 60, acht, 70er. Okay, das ist gut. Das sieht nett aus. Und mein Flow ist auf 100 eingestellt. Ich reduziere diesen Wert auf etwa 79 80 Ish und mein Wasserdurchfluss liegt bei 53. Das heißt, es ist weniger Wasser drauf. Nicht schlecht. Vielleicht schaffe ich es um die 60er. Und ich werde es jetzt versuchen. Und ja, das sieht nett aus. Ich werde weitermachen und geringfügige Änderungen vornehmen. Ich werde die Deckkraft der Skizze reduzieren , damit ich besser sehen kann, was ich mache Da hast du's. Ja, geh zurück zu deiner Ebene. Und jetzt wählen wir Rosa und es passt gut zusammen, also dunkleres Rosa ein bisschen Da hast du's. Ich werde die Kante jetzt nochmal ziehen und rückgängig machen. Und der Grund, warum wir diesen Pinsel anstelle des Lasso-Werkzeugs verwenden werden diesen Pinsel anstelle des Lasso-Werkzeugs verwenden , ist hauptsächlich, um diese organischen Kanten zu erhalten, die wie Wasserfarben aussehen Hier sieht man also diese sehr geraden Kanten, und manchmal ist es nicht schön, das zu sehen, und manchmal möchte man diese organischen Und dann ist dieser Pinsel dafür eine sehr gute Option. Und du kannst Rot oder Schwarz wählen, was auch immer, und dann dein Muster vorsichtig so einzeichnen . Das ist gut. Gehen wir zur nächsten Ebene, gehen wir darunter und plus, um die nächste Ebene zu erstellen. Und lass uns das Gleiche hier machen. Beginnen Sie mit sanften Strichen, heben Sie den Stift an und zeichnen Sie dann erneut. Es spielt keine Rolle. Sie müssen nicht alles auf einmal machen um diese Kanten hier zu erzielen. Ich werde hier oben ein bisschen Schwarz verwenden. Und meine Skizze ist sehr leicht und etwas schwieriger zu erkennen, aber das ist okay. Und jetzt mache ich es noch einmal und erstelle eine völlig andere Ebene. Und lass uns das Gleiche hier machen. Und ich will ein bisschen Rot hier drin haben. Das ist ein bisschen zu rot da oben. Lass es uns hier machen und ein bisschen pink. Wenn wir ein bisschen hinzufügen , wird es hier ein bisschen hinzufügen. Okay, unsere Blütenblätter sind also fertig. Sie können es schnell überprüfen, indem die Skizze ausblenden, und das gefällt mir. Mir gefällt wirklich, wie es geworden ist und ich sehe den Unterschied zwischen diesen beiden. Idealerweise würdest du also ein ganzes Gemälde mit nur einer Technik zeichnen ein ganzes Gemälde mit , weil es sonst ein bisschen inkonsistent aussehen könnte wie dieses hier. Das sieht ganz anders aus , wenn Sie genau hinschauen. Aber in diesem Kurs geht es nur darum, dir Dinge beizubringen. Also ja, wir verwenden verschiedene Methoden für verschiedene Dinge. Also, sobald du das hast, möchte ich, dass du zum obersten Blütenblatt gehst und auf Plus klickst, um die Skizze zurückzubringen, natürlich Gehe zu dieser Ebene. Wir werden das jetzt zeichnen und wir brauchen etwas Grün. Und diese Größe wird offensichtlich nicht funktionieren. Es ist zu groß. Sie können also weitermachen und den Wasserfarbenpinsel für das Becken selbst verwenden , oder Sie können zu den runden Aquarelldetails wechseln Sie können also sehen, dass dieser Pinsel winzig ist, aber er ist sehr detailliert Es ist zum Beispiel wirklich gut, Details einzufügen, wie es heißt. Meine Größe liegt also bei 48, was sehr klein ist, und ich denke, es funktioniert wirklich gut, dieses Detail einmal einzufügen, und man bekommt damit auch schärfere Kanten Der Durchfluss ist bei 70 oder die Farbe ist bei 70 und der Wasserdurchfluss ist bei 78. Wenn Sie mit den Aquarellpinseln wie meinen nicht den exakten Effekt erzielen , möchte ich, dass Sie hier in die Einstellungen gehen und hier auf die Schaltfläche „Zurücksetzen“ klicken die Schaltfläche „Zurücksetzen“ Dadurch wird der Pinsel auf seine ursprünglichen Einstellungen zurückgesetzt Falls Sie also früher beim Experimentieren etwas geändert haben , haben Sie möglicherweise Dinge geändert Und vielleicht erzielen Sie deshalb nicht die gleichen Effekte wie ich Das wird dir helfen, das zurückzusetzen, und dann kannst du weitermachen und diese Dinge auf das ändern , was ich benutzt habe. Es sind zum Beispiel 100, vielleicht schaffe ich es bei 70. Du kannst es auch bei 100 belassen. Es ist zu dunkel, aber ich mag es nicht. Nochmal, 70er und dann bist du bereit zu zeichnen. Ich kann die Skizze nicht sehen, also werde ich sie ein bisschen verbessern, und ich gehe zu meiner Ebene und versuche, das so einzuzeichnen und ich gehe zu meiner Ebene und versuche das so einzuzeichnen Und ich werde es ausfüllen. nehme ich ein bisschen von meinem dunkleren, schwärzlichen oder grünen Dunkelgrün Du kannst auch dunkelgrün nehmen und hier etwas hinzufügen. Wir machen weiter und machen das auch hier. Und ich füge hier ein dunkles Grün hinzu. Ich nehme mein Hellgrün und füge hier auch etwas hinzu. Sie sehen, dass es sich gut mit Ihrem Grün vermischt, und Sie können hier auch eine sehr schöne Note hingeben Das ist perfekt. Da hast du's. Wir verstecken die Skizze und überprüfen unsere Blume, und da haben Sie sie. Wenn du denkst, dass das nicht gut ist , weil du das Blütenblatt darin sehen kannst, kannst du einfach hierher zurückkehren und es ausfüllen bis du denkst, dass es viel besser aussieht, manchmal, weil die Aquarellschichten sehr transparent sind Das passiert also. Und in unserer nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Art von Problemen beheben können, z. B. wo die unterste Ebene durchscheint. Das ist also die dritte Methode, die diese Probleme für euch beantwortet oder behebt. Ordnung. Wir sehen uns dann in der nächsten Lektion 7. Schnittmasken: Okay, wir sind fertig mit zwei Blumen und es ist Zeit für die dritte Methode, und diese Methode heißt Schnittmaske verwenden Lassen Sie uns das vorher gruppieren. Klicken Sie, wählen Sie mehrere aus. Und gruppiere sie zusammen. Und jetzt, plus für eine neue Ebene, und wir werden ein paar Blätter zeichnen. Lassen Sie uns also weitermachen und einen Pixelpinsel auswählen. Sie haben also verschiedene Arten von Pixelpinseln, und je nachdem, welche Art von Textur Sie möchten, können Sie diese verwenden. Einige meiner Favoriten sind trockene Medien und heißes Pastell, was wir heute verwenden werden, oder der andere ist Inks, Belgium Comics, einer meiner Lieblingspinsel aller Zeiten. Das kannst du also auch verwenden. Und wenn Sie eine körnige Textur wünschen, können Sie Pinsel und Körner verwenden Aber nein, wir werden das heiße Pastell unter trockenem Durchmesser verwenden. Für Farben werden wir schlichtes Weiß verwenden , weil wir das geben werden, okay Und dann wählen wir die Pinselgröße, je nachdem, wie groß oder klein wir wollen Wir müssen das zum Ausmalen verwenden, und erst dann werden wir es wissen. Ich werde die Farbe ändern weil ich sehe, dass ich einen weißen Hintergrund habe, also wird sie überhaupt nicht angezeigt. Sie können also jede Farbe wählen, die Sie möchten, aber lassen Sie uns etwas Ähnliches wählen , weil wir es später in Weiß ändern werden. Also vielleicht eine gräuliche Farbe wie Null, Null, 81. Und die Pinseleinstellung ist so niedrig wie möglich. Prüfen Sie, wie gut Sie mit dieser Größe zeichnen können , und reduzieren Sie sie dann so weit, wie Sie möchten. Ich behalte es bei den 60ern. Mein Flow ist bei 87. Das ist nicht so wichtig. Die Glättung erfolgt immer bei Null oder Eins. Das ist der niedrigste Wert Jetzt mache ich weiter und zeichne die allgemeine Form des Blattes , das wir abdecken werden. Und wir werden es ausfüllen. So wie das. Sie können auch Vektorpinsel verwenden, aber andererseits erhalten Sie dadurch nicht die schönen texturalen Kanten, wie Sie sie bei dieser Technik erhalten Und ich werde hier noch einen zeichnen. Es ist okay, wenn es um das Blatt über dem Blütenblatt geht, ich meine, weil wir es später bewegen Und dann wollen wir auch diesen. Und natürlich ist es hier dünner, also werden wir es viel dünner machen und wir werden es so reinbringen. Und ich glaube, es ist einfach so. Mach mit. Dieser gesellt sich hier, glaube ich, zu der Aktie. Das ist gut. Und ich möchte es hier ein bisschen reparieren , weil es nicht so gut aussieht. In Ordnung. Und achte darauf, dass du auch die Kanten reparierst, wie die Ecken des Blattes. Du willst sie nicht in einer seltsamen Form haben. Ich habe alles vorbereitet. Jetzt können Sie also Weiß wählen. Also mach weiter und fülle es mit Weiß. Und jetzt können Sie sehen, dass Sie diese neue Ebene eingefügt haben, oder? Klicken Sie jetzt auf Plus. Und wir werden hier die Schnittmaske verwenden Tipp. Was das jetzt macht, ist die Schnittmaske Was auch immer Sie auf dieser Ebene zeichnen, es wird nur dort angezeigt, wo Sie Elemente auf dieser Ebene haben Wenn du hier zum Beispiel etwas zeichnest, gehe ich zurück zu meinem Aquarellpinsel, wähle wieder ein Grün und zeichne hier. Sie können nichts sehen, aber auf dieser Ebene ist Grün. Wenn ich das also entferne, kannst du es sehen. Also werden wir jetzt so zeichnen , dass nur auf dieser Blattebene, ich werde dir zeigen, wie das geht. Lass uns jetzt zu einem anderen Pinsel zurückkehren. Sie können Watercolor Wash Soft verwenden oder ich gehe zurück zur Wash Flat, und ich reduziere es um etwa 300 von drei, vier, null oder 44. Okay. Und dann mein Wasserpinsel, ich meine, der Wasserfluss und der Fluss oder die Farbe bleiben gleich. werden wir nicht ändern. Okay. In Ordnung. Und ich will ein wirklich hellgrünes, vielleicht dieses. Ich werde es hier oben hinzufügen. Und du siehst, ich füge es hier hinzu. Ein bisschen so. Und ich werde ein dunkleres Grün wählen. G, um ein bisschen so hinzuzufügen und vielleicht etwas Gelb zu dieser Farbe. Und hier und da, warum Kunst, oder? Und natürlich brauchen wir etwas dunkleres Grün. Lass uns weitermachen und ein dunkelgrünes 120-49-6305 auswählen. Ich füge das hier in den Ecken hinzu und füge es einfach hier hinzu Wir werden es auch hier überall hinzufügen, auch hier oben. Und du siehst, dass es überall reinfließt. Du kannst also einfach so färben. Und es funktioniert wie Ihr Auswahlwerkzeug. Der einzige Unterschied besteht jedoch im Auswahlwerkzeug erhalten Sie absolut scharfe Kanten Aufgrund der Funktionsweise des Auswahlwerkzeugs Aber mit dieser Methode können Sie versuchen, die Textur auszuwählen , die Sie auf Ihrem Aquarell haben möchten , denn wenn die unterste Schicht, die Farbe oder der Pinsel , den Sie verwendet haben, die Farbe oder der Pinsel , den Sie verwendet haben, wirklich stark strukturiert ist, dann wird Ihr Aquarell wird Und ich glaube, damit komme ich gut zurecht. Könnte okay sein. Und ich möchte eine etwas dunklere Farbe genau in der Mitte , wo die Linien oder Adern des Blattes zum Vorschein kommen. In Ordnung. Also das sieht gut aus. Ich werde meine Skizze verstecken, um zu sehen, wie sie aussieht, und Sie sehen, wie die schöne Textur entstanden ist. Das sieht ziemlich gut aus, nicht wahr? Das Einzige ist, dass wir das ein wenig mischen müssen. Okay, und jetzt fügen wir die Zeilen hinzu, die wir benötigen. Ich bringe die Skizze zurück, nur um sie zu zeigen. Ich gehe über die Ebene, in die wir das Aquarell gelegt haben, und klicke auf Plus Das wird also als neue Ebene angezeigt, und Sie möchten erneut auf Schnittmaske klicken Dies wird also nicht zu unteren Ebene einer Schnittmaske auf der Aquarellebene, sondern zu einer Schnittmaske auf der In diesem Fall ist es nicht so wichtig, ob es sich um eine Schnittmaske auf der Aquarellebene oder der untersten Ebene handelt, sodass Sie sich darüber keine Gedanken machen müssen Das ist also wirklich wichtig, denn wenn es sich um eine Schnittmaske auf der Aquarellebene handelt, kann sie heller wirken. Aber weil es sich auf der dunkleren Ebene befindet, weil der Pinsel, den wir verwendet haben, höhere Fließfähigkeit und eine höhere Deckkraft hatte Aquarellschichten sind dünn und durchsichtig, weißt du? Also ist es besser, wenn es so auftaucht. Ich werde wahrscheinlich eine Skizze machen. Gehe zu deinen Schichten. Und wieder können Sie verschiedene Dinge verwenden. Ich mag Kohle, Kohlestift. Sie können auch den groben Stift und Y-Medien verwenden . Grober Stift. Benutze das auch. Kein Problem. Ich bleibe bei dem Dunkelgrün, das ich habe. Oder benutzen wir vielleicht den groben Stift. Ich werde einen groben Stift verwenden. Es ist um 12 Uhr. Lass uns die Einstellung überprüfen. Der Durchfluss ist bei 90, die Glättung bei eins. Ich werde weitermachen und das zeichnen . Lass uns das so zeichnen. Ordnung, also machen wir weiter und machen das auch für die anderen Blätter Okay, unsere Blätter sind fertig, und lassen Sie uns das gruppieren, mehrere auswählen und alles, was die Blätter ausmacht, gruppieren und zusammenfalten Nun, ich will das unter der Blumenebene haben, also klicken und gedrückt halten, dann kannst du den ganzen Weg gehen und es hier ablegen. Und jetzt entfernen wir das Häkchen bei der Skizze und schauen uns das an. Und da hast du's. So sieht dein Blatt jetzt aus. Wenn du es bearbeiten möchtest, kannst du hier doppelklicken, um in die Gruppe zu gelangen . Gehe hier hin und füge hellere Teile, weißere Teile, was auch immer du brauchst, wieder mit deinem Pinsel Und es wird immer noch funktionieren. Es geht nicht raus, weil es immer noch eine Schnittmaske Das ist das Schöne daran, denn es ist besser als das Lasso-Werkzeug oder das Auswahlwerkzeug weil Sie es auch später bearbeiten können, weil hier, wenn Sie es abwählen, die Ebenen weg sind, Sie es nicht mehr so gut weil hier, wenn Sie es abwählen, die Ebenen weg sind, Sie es bearbeiten können Aber damit, ja, das ist das Puri. Du kannst es immer noch bearbeiten, und es wird ziemlich nett, still und wunderbar aussehen Da hast du's. Wenn du aus der Gruppe raus willst, klicke einfach hier darauf, um rauszukommen. Ich werde die Skizze zurückbringen. In der nächsten Lektion werde ich zeigen, wie man diese beiden Labore in unserer letzten Methode zeichnet, um unserer letzten Methode knusprige Kanten zu erzeugen. Lass uns das machen 8. Radiergummi: Okay, lassen Sie uns jetzt diese beiden Blätter zeichnen und unsere letzte und letzte Methode verwenden Und das ist auch der Radiergummi. Lassen Sie uns weitermachen und unter diese große Blume gehen. Und wir werden jeden Pinsel verwenden, den du willst, lass uns das Aquarell flach verwenden Sie können auch die flache Rolle verwenden. Lass uns das benutzen. Und ich nehme meine Pinsel. Die Einstellung ist um 2:26 Uhr. Der Durchfluss ist bei 100, vielleicht bei 89, und der Wasserdurchfluss ist bei 60. Das ist cool. Wir wollen nicht, dass zu viel Wasser für diese Methode fließt. Und ich werde die leichte wählen . Ich denke, Sie wissen vielleicht schon, was ich als Nächstes tun werde. Also werde ich diese Schichten einfach eine nach der anderen hinzufügen und sie hier alle schön sauber machen. Und es wird ein bisschen ausgehen, aber das ist richtig. Und dann leg das so rein. Okay. Also, wenn du das hast, hast du es erraten Wir gehen zum Radiergummi-Tool und hier können wir verschiedene Arten von Radiergummis auswählen Meine Favoriten sind also Hard Round Variabel und Pinsel Tilt Mit diesem Pinsel ist es also etwas schwieriger, die Kanten zu kontrollieren. Du musst hier eine sehr schöne Pinseleinstellung verwenden. Also, dieser hier ist zum Beispiel nicht richtig rausgekommen, oder? Also werde ich das rückgängig machen. Also würde ich gerne die Hard-Round-Variable verwenden. Das verwende ich am häufigsten, und Sie können sehen, dass Sie die Größe erhöhen können. Die Grippe ist bei 83, Glättung bei eins, und wir werden diesen Rand vorsichtig abwischen Das funktioniert also normalerweise, wenn man winzige Bereiche Definitiv nicht etwas , mit dem Sie experimentieren möchten , wenn Sie ein Blatt zeichnen. Aber ja, das ist eine perfekte Art euch zu zeigen , wie man diese Methode benutzt. Also dachte ich, warum nicht? Also machst du weiter und zeichnest vorsichtig um die Form herum , die du ausradieren willst , und löschst natürlich das S und zeichnest das. Also hat jeder einen Lieblingsweg. Ich habe gesehen, wie einige meiner Schüler auf mich zugekommen sind und gesagt , dass sie diese Radiermethode tatsächlich am besten lieben Weil anscheinend manche Leute es wirklich mögen, überschüssiges Material zu entfernen Also ja, wähle deine Methode, welche Methode auch immer du willst Und dann hast du es. Deine Blätter sind fertig. Und jetzt, um die zusätzlichen Details hinzuzufügen, plus eine Schnittmaske, ich glaube, ich habe hier ein paar vergessen. Warte, lass mich einfach schnell versuchen, es zu löschen. Hm. Okay. Also Maske abschneiden und wir gehen zu unserem Pinsel und können wieder den groben Stift benutzen Es ist besser, den gleichen zu benutzen und dann in dein dunkleres Bett zu gehen und das hier zeichnen zu lassen Sie können die Linien hier nicht sehen, weil sie dieselbe Farbe wie die unterste Ebene haben. In Ordnung. Da hast du's. Und jetzt entfernen wir das Häkchen bei der Skizze , weil wir sie nicht mehr benötigen Und das ist deine letzte Zeichnung. Und du siehst, dass es verschiedene Arten gibt , deine Stängel aussehen deine Blätter aussehen Siehst du, das ist der mit einer Textur, die ich liebe. Und das ist eine ohne klare , knusprige Kanten. Und ja, es sind verschiedene Arten. Und der letzte Teil ist, dass wir etwas Spritzer hinzufügen werden, und das werden wir in unserer nächsten Lektion tun 9. Spritzer hinzufügen: Fügen wir also etwas Splatter hinzu, und wir werden etwas Splatter über unserer gesamten Zeichnung hinzufügen und wir werden etwas Splatter über unserer gesamten Zeichnung hinzufügen, aber unter der Texturebene, weil wir die Textur wollen, oder Gehen wir also zu unseren Pinseln und wählen wir nasse Spritzer aus. Dieser Spritzpinsel funktioniert also auf unterschiedliche Weise. Es hängt also wirklich von Ihren Einstellungen ab. Ich werde weitermachen und vielleicht ein bisschen Rosa wählen. Und dann gehen wir zu den Einstellungen indem wir hier auf dieses Symbol klicken. Ich möchte also, dass du schnell auf Reset klickst , damit du am selben Punkt bist wie ich. Und dann habe ich hier diese Einstellungen, bei denen ich den Abstand zwischen den Dingen ein wenig vergrößert habe, und ich habe auch die Streuung zwischen diesen Punkten erhöht Es ist also 87. Sie können 36 und 85 anklicken und dann eingeben. Die Formdynamik und der Größenjitter sind 100%. Das ist quasi kleiner und größer. Du willst viele kleine und große, also mach das. Angle Jitter ist wie die Art und Weise, wie sich der Pinsel dreht. Winkelsteuerung handelt es sich wiederum um die Neigung des Stifts. Sie neigen den Stift also in verschiedene Richtungen und können so steuern, wie er funktioniert. Sind wir gegangen? Druckdynamik. Ich habe den Durchfluss auf 100 eingestellt, um den Druck etwas zu erhöhen. Das heißt, ich möchte nicht, dass sich die Größe zu stark unterscheidet, wenn ich viel Druck ausübe. Ich möchte, dass die Bezahlung gleich bleibt. Aber die Strömung macht es natürlich wässriger, oder es wird dunkler, wenn ich viel mehr Druck ausübe Und dann die Geschwindigkeitsdynamik , ich habe nichts geändert Ich denke, das ist die Standardeinstellung. Den Fluss habe ich auf 100 eingestellt, den Wasserfluss habe ich auf 60 eingestellt, und dann kann man den Spritzer so sehen Wenn Sie dünne Spritzer auftragen, sehen Sie sie dort, aber kaum sichtbar Siehst du das? Kaum sichtbar, oder? Und wenn Sie diesen Spritzer auf die Blumen legen , die schon da sind, zum Beispiel hier, werde ich hier experimentieren Wenn ich es auftrage, spritzt es und vermischt sich mit den Farben dort drüben Und das ist wirklich nett. Und es gibt einige Aquarellkünstler , die diese Methode traditionell anwenden Das ist es, was passiert, oder? Wenn man Spritzer auf ein Aquarellpapier legt, wie im echten Leben, vermischen sie sich mit dem Also, wenn du diesen Effekt willst, möchte ich, dass du weitermachst und das wird auch einen wirklich schönen Effekt haben Ich gehe zurück, gehe zu meiner Ebene. Ich werde ein paar dunklere Teile wählen. Und gib hier etwas Farbe rein. Das ist wohl eine Menge Spritzer. Das ist ein bisschen winzig. Und ich werde durchhalten. Halte es fest, um es dunkler zu machen. Und ich möchte, dass wahrscheinlich etwas Dunkelgrün herauskommt. Sag nicht zu viel, weil ich das Gefühl habe, dass ich manchmal zu sehr beneide Du kannst einfach hier und da ein bisschen hinzufügen, auch sehr leichte, subtile, und es ist okay Und da hast du es. Ich denke, unser Kunstwerk ist fertig. Und sobald es fertig ist, ist es Zeit, es zu exportieren. In der nächsten Lektion lernen wir, wie man es exportiert und wie man unsere Zeitrunden übergewichtet 10. Kunstwerke exportieren: Jetzt, da Ihr Kunstwerk fertig ist, klicken Sie auf Teilen. Wenn Sie sich einen Zeitraffer ansehen möchten, klicken Sie auf Vorschau der Zeitlabore Sie können ihn dann hier ansehen oder exportieren, je nachdem, was Sie tun möchten Das sind also meine gesamten Zeitrunden von allem, was ich gemacht habe, und dann kannst du es dir holen und das Video auch bearbeiten Andernfalls klicken Sie auf Teilen und veröffentlichen Exportieren, und Sie können auf Exportieren als klicken und hier einen Namen angeben , indem Sie ihn eingeben . Sie können PNG, JPP, PSDPE oder was auch immer Sie möchten auswählen JPP, PSDPE oder was auch immer Sie möchten und auf Exportieren klicken und es auf Ihrem Gerät speichern oder an einen beliebigen Ort senden Das ist eine großartige Möglichkeit, es zu exportieren. 11. Schlussgedanken: Das ist das Ende dieses Kurses, und ich habe wirklich gehofft, dass er Ihnen gefallen hat und Sie etwas Neues über Aquarell gelernt haben Und du kannst damit absolut wunderschöne Kunstwerke machen , so etwas wie dieses, Flamingos oder etwas so Einfaches wie diesen Beerenstrauß Also, ja, ich hoffe, du experimentierst gerne und postest dein Projekt hier unten im Projektbereich Und das würde ich mir wirklich gerne ansehen. In Ordnung. Wir sehen uns dann in meinem nächsten Skillshare-Kurs. Tschüss