Transkripte
1. Einführung: Wenn Sie nach einem
günstigen trockenen Medium suchen, für das
keine ausgefallenen Werkzeuge erforderlich sind, Sie eine fertige Zeichnung
, die einem Gemälde ähnelt. Ölpastelle ist das
perfekte Medium für Sie. Es ist ein vielseitiges
Medium, das auf Karton aufgetragen
werden kann . Ich würde, und viele
andere Oberflächen. Ich werde Pastelle sind nicht nur für Kinder zum Kritzeln
gedacht und wie gut man mit diesem Medium noch
viel mehr machen kann Besiege abstrakte Kunst, Impressionismus oder
sogar Hyperrealismus Lassen Sie uns dieses mutige und
lebendige Medium in diesem Kurs erkunden. Hallo, ich bin Smitha, eine Künstlerin und Werbelehrerin mit Sitz
in Bangalore, Indien Du findest mich auf Instagram und YouTube als Add Underscore Unterstreiche Smitha. Ich unterrichte jetzt
seit über fünf Jahren Kunst und arbeite hauptsächlich
mit trockenen Medien wie Ölkreiden und
Buntstiften Ich habe auf Skillshare
für anfängerfreundliche
At-Bleistiftkurse veröffentlicht Skillshare
für anfängerfreundliche
At-Bleistiftkurse Und einer von ihnen ist
eine ausgestopfte Pickel. Du kannst
dir das ansehen, falls du dich auch für
Buntstifte interessierst In diesem speziellen Kurs dreht
sich alles um Ölpastelle. Folgendes wird in diesem Kurs
behandelt. Wir beginnen mit dem
Verständnis des Mediums, verschiedenen Arten von
Ölpastellen, Oberflächen und Werkzeugen, die zum
Mischen verwendet werden der
verschiedenen Arten von
Ölpastellen, Oberflächen
und Werkzeugen, die zum
Mischen verwendet werden,
werden all dies
anhand von Übungsübungen
verstehen, einige
der besten Praktiken erlernen und all diese
Techniken auf
eine wunderschöne, entspannende
Landschaftszeichnung anwenden , die auch
Ihr Klassenprojekt sein wird Wenn du zum ersten Mal
Ölpastelle erstellst
und die Grundlagen gut in den
Griff bekommen möchtest,
dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich Wenn Sie bereits
Erfahrung mit Ölkreiden gemacht haben, aber ich möchte
Ihre zeichnerischen Fähigkeiten
auf die nächste Stufe heben Dieser Kurs ist für dich. Oder wenn Sie einfach nur Spaß haben, etwas
zeichnen oder entspannen möchten,
um Ihren Geist
zu beruhigen, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Tauchen wir ein in
die wunderschöne und farbenfrohe
Welt der Ölpastelle. Wir sehen uns im Unterricht
2. Kursprojekt: Für Ihr Klassenprojekt werden
wir diese
wunderschöne Landschaft
unter meiner Anleitung
von Anfang bis Ende zeichnen . Ich habe dieses Projekt
so konzipiert , dass
wir
alle erlernten grundlegenden Techniken anwenden alle erlernten grundlegenden Techniken und
verschiedene Mischwerkzeuge verwenden werden Ich werde Ihnen
das
Referenzbild, die Farbkarte
und alle anderen
notwendigen Details
im
Abschnitt Projekte und Ressourcen auf Skillshare zur Verfügung das
Referenzbild, die Farbkarte und alle anderen
notwendigen Details
im Abschnitt Projekte und Ressourcen auf Skillshare stellen.
Ich zeige Ihnen einen Abschnitt der
Zeichnung und
dann müssen Sie auf ähnliche Weise selbst einen
weiteren Abschnitt zeichnen auf ähnliche Weise selbst einen Ich möchte, dass Sie
selbstbewusst genug sind, um die richtigen Farben
auszuwählen, die richtigen Techniken
anzuwenden
und eigenständig zu zeichnen, anstatt einfach kopieren, was auf dem
Bildschirm zu sehen ist, falls Sie Hilfe bei
der Auswahl der richtigen Farben oder
der richtigen Werbematerialien
benötigen der Auswahl der richtigen Farben oder
der richtigen Werbematerialien Dann stellen Sie bitte Ihre Fragen in den Diskussionsbereich. Leichteres Gewicht. Ich
helfe Ihnen gerne weiter. Wenn du
das Kursprojekt abgeschlossen hast, vergiss nicht, es
im Bereich Projekte und
Ressourcen auf
Skillshare hochzuladen im Bereich Projekte und
Ressourcen auf , damit ich es mir ansehen und dir mein Feedback geben kann ansehen und dir mein Feedback geben In der nächsten Lektion werde
ich Ihnen
einige Einblicke in
das Medium Ölpastellfarben geben und wir werden Sie über die zusätzlichen Materialien informieren ,
die für diesen Kurs
benötigt werden
3. Für den Kurs benötigte Materialien: Lassen Sie uns ein wenig über
das Medium Ölpastelle und die
Materialien erfahren das Medium Ölpastelle und , die wir in diesem Kurs
verwenden werden Verwechseln Sie die
Ölpastelle nicht mit den unregelmäßigen Wachsmalstiften Bei Ölpastellkreiden wird
das Pigment durch
ein Öl- und Wachsbindemittel zusammengehalten , das nicht getrunken Während bei Wachsmalstiften das Pigment durch Wachs
zusammengehalten wird Es ist ziemlich schwierig, Wachsmalstifte zu
mischen , da Pastelle weicher,
kranialer sind und Alle Pastelle sind
lebendiger und satter, da die all dieser Eigenschaften fertige Ölpastellzeichnung aufgrund
all dieser Eigenschaften
normalerweise einem Gemälde ähnelt Lass mich dir sicher sein,
die Ölpastelle und das
Papier, die ich
in diesem Kurs verwenden werde Danach schlage ich Ihnen auch
einige Alternativen vor. Ich werde die
Galerien mit Ölpastellen verwenden. Dies ist ein Satz von vier D, und ich habe noch ein paar mehr,
die ich auf OpenStack gelegt habe Diese sind aufgelöst und lassen
sich sehr einfach mischen. Ich würde zwar sagen, dass
diese nicht zu billig sind, aber sie sind auch nicht super
teuer. Ich habe diesen anständigen Preis bekommen, als
es bei Amazon einen Verkauf gab. Ich empfehle daher dringend
, dass
Sie sich, wenn möglich, für diese anmelden Ich werde dieses
mittelfarbige Pastellpapier von Canson verwenden. Dieses besondere Skizzenbuch ist in vier verschiedenen Blättern erhältlich. Es gibt mehrere
andere Etikettenblätter. Jedes Blatt hat auf der einen Seite eine
glatte Seite und auf der anderen Seite
eine Wabenstruktur Ölpastellzeichnungen sehen auf Don't Surface
im Vergleich zu einer weißen Oberfläche
extrem schön und lebendig aus. Lassen Sie mich Ihnen einige der
Zeichnungen zeigen, die ich auf
diesem Papier mit den Ölpastellkreiden der
Galerie gemacht habe diesem Papier mit den Ölpastellkreiden der
Galerie Ich verwende keine Fixiermittel um meine
Ölpastellzeichnungen zu schützen, aber ich lege ein Butterpapier oder ein Schlagzeugpapier auf
jede Zeichnung, um ein Verwischen zu
verhindern Wie ich Ihnen bereits sagte,
sehen
Ölpastellzeichnungen auf Papier gut aus, besonders für solche
Motive. Hier das Innere der Schachtel auf Papier im Vergleich
zu dem einer weißen. Hier sind ein paar, die meisten
Stilllebenzeichnungen, die ich benötige. Ich habe auch ein paar
Blumenkompositionen ausprobiert. Bei diesem habe ich einen weißen
Gelstift für die Highlights verwendet. Dann haben diese auch ein
paar Stadtbilder ausprobiert. Diese sind relativ
einfacher zu zeichnen als die
, die ich zuvor gezeigt habe, obwohl sie
viel Mischen erfordern Schauen wir uns nun einige
der günstigeren
Oil Pastel-Marken an der günstigeren
Oil Pastel-Marken , die ich manchmal verwende. Die sind von Bruce, stimmt. Sie sind ziemlich anständig, sie haben eine gute Farbpalette und sind
hier in Indien leicht erhältlich. Es gibt auch diese
Marke namens Dorms. Sie könnten diese
bei mir oder in Supermärkten finden. Und ich denke, die meisten Kinder, sechs-, siebenjährige Sie sind sehr preiswert. Wenn du also gerade erst mit
Ölpastellkreiden
anfängst und dir
nicht sicher bist, ob dir dieses Medium
gefällt
oder ob du
noch nicht bereit bist ,
in eine bessere Marke zu investieren, dann könntest du mit diesen beginnen Natürlich wäre die Qualität
anders, wenn man sie
mit den Galerie-Pasteln vergleicht , die weitaus besser sind Hier
mache ich nur einen Vergleich zwischen den
Galerieölen Pastels und Donts Auf der linken Seite siehst
du die
Galerie mit allen Pastellen Sie können sehr
einfach mit nur einem
Fingerdruck gemischt werden einfach mit nur einem
Fingerdruck Und auf der rechten Seite versuche
ich, die Schlafsäle zu vermischen Es ist ein bisschen schwierig,
sie nur mit den Finger zu mischen. Auch wenn Sie
viel Druck ausüben, löst sich das alte Pigment
einfach vom Papier Verwenden Sie also besser Wattestäbchen oder
Mischstümpfe, um diese zu mixen Auf dieser Folie habe ich einige
der bekannten Marken von Oil
Pastel
erwähnt . Einige von ihnen sind ziemlich
teuer, da sie von
professioneller Qualität sind , und
einige von ihnen gehören zur Mittelklasse Ihre Verfügbarkeit
hängt wirklich davon ab, wo Sie leben. Einige sind in
einigen Teilen der Welt erhältlich
und in
anderen Teilen der Welt nicht verfügbar. Deshalb schlage ich vor, dass Sie Ihre eigenen Nachforschungen anstellen und entscheiden,
was für Sie am besten funktioniert. Für diesen Kurs. Wenn Sie ein Set von
Ölpastellen haben, das
24-48 Blatt enthält und Sie mit dem Set
zufrieden sind, dann ist das mehr als genug Ich werde das
Canson Me Dance Paper verwenden da ich mich damit recht
wohl Sie können
günstigere Alternativen
wie Patronenpapier oder Papier für
gemischte Medien oder
jedes andere Papier verwenden wie Patronenpapier oder Papier gemischte Medien oder
jedes andere Papier , das für Pastelle
geeignet Stellen Sie sicher, dass das Papier genügend Schichten aufnehmen
kann. Verwenden Sie kein sehr
raues Papier, da es schwieriger sein
wird, als die Pastelle
zu mischen Und es wird auch
viele Pastelle essen. Als ich anfing, Ölpastelle zu
lernen, hatte
ich zunächst kein teures
Standardzubehör Ich benutze dieses spezielle,
es ist ziemlich preiswert. Lassen Sie mich Ihnen einige der
Zeichnungen zeigen, die ich
dazu benötige , mit den billigen
Don'ts Oil Pastels Wie du siehst, konzentrierst du dich entweder
nicht sehr darauf eine gleichmäßige Mischung zu erzielen oder
etwas sehr Realistisches zu machen. Ich habe mich auf die Werte,
die Farbtheorie und das
Verständnis des Mediums konzentriert . Übe regelmäßig
für ein paar Monate. Und sobald ich zuversichtlich genug war, investierte
ich in
qualitativ hochwertige AT-Lieferungen Und fügen wir es hinzu, um
meine Kunst auf das nächste Level zu bringen. Schauen wir uns nun
einige der Tools an , die Sie für diesen Kurs
benötigen Um Ölpastelle zu mischen, benötigen
Sie diese
Wattestäbchen oder Wattestäbchen Oder Sie können
diese Mischstümpfe auch verwenden , um die
Mischstümpfe zu reinigen und zu schärfen,
Sie können Schleifpapier verwenden. Was diese Tools sind leicht verfügbar und
ziemlich preiswert. Sie können das verwenden, womit Sie
sich wohl fühlen. Sie werden auch feststellen, dass ich
meine Finger zum
Vermischen von Ölpastellen verwende , insbesondere für größere Flächen Oder Sie können
diese Taschentücher oder Papierhandtücher auch
zum Mischen von Ölpastellen verwenden diese Taschentücher oder Papierhandtücher auch
zum Mischen von Ölpastellen Ich verwende
diese Methode im Allgemeinen nicht , da ich damit nicht
sehr vertraut bin, aber ich verwende
Papiertücher, um
meine Finger zu reinigen oder die
Oberfläche der Ölpastelle zu reinigen. Sie benötigen außerdem ein
Klebeband, wenn Sie Ihr Papier
auf das Zeichenbrett kleben
möchten
oder wenn Sie
einen schönen, sauberen Rand haben möchten.
Ich verwende
dieses Butterpapier, Ich verwende
dieses Butterpapier Verwischen
beim Zeichnen
zu verhindern Sie können auch jedes normale
Papier oder ein Seidenpapier verwenden geht es also um
die Materialien , die Sie
für diesen Kurs benötigen In der nächsten Lektion werden
wir
die grundlegenden Techniken des Ölpastells
anhand von
Übungsübungen verstehen die grundlegenden Techniken des Ölpastells anhand von
Übungsübungen
4. Grundtechniken für Ölpastellfarben: Lassen Sie uns verstehen, wie man
Ölpastelle mischt , um einen
gleichmäßigen Farbverlauf zu erzielen Ich beginne zuerst mit
warmen Farben Ich habe 1 Million,
ein dunkleres Orange, ein helleres
Orange und Gelb ausgewählt . Wählen Sie immer analoge Farben wenn Sie solche Farbverläufe erstellen Ich beginne damit, die Spitzen
der Ölpastelle
mit einem Papiertuch zu
reinigen der Ölpastelle
mit einem Papiertuch Ich beginne von der linken
Seite mit der dunkelsten Farbe. Das ist der Zinnober. Auf der linken Seite übe ich etwas mehr Druck Und wenn ich mich nach rechts bewege, reduziere ich den Druck,
weil sich dort die nächste Farbe überlappt Beim ersten Schritt folge ich dem gleichen Schritt mit
der dunkleren Orange. Dort trifft dieses dunklere
Orange auf die Frau. Ich reduziere den Druck und Stelle, an der es auf die nächste Farbe
trifft. Auf der rechten Seite reduziere
ich wieder den Druck Ich wiederhole diese Schritte auch für die
restlichen Farben. Ich
zeige Ihnen, wie Sie diesen speziellen Farbverlauf mit Ihren Finger mischen können. Achte darauf,
mit sauberen Finger zu beginnen. Beginnen Sie mit dem
hellsten Farbton und bewegen Sie sich
allmählich in Richtung
des dunkleren Farbtons. Sie bewegen sich kreisförmig und versuchen, eine Farbe in eine andere zu übergehen. Mit leichtem Druck mischen. Drücken Sie nicht zu fest auf das Papier, da Sie sonst das Pigment
abheben. Beachten Sie nur, dass ich immer wieder
die Finger
dazwischen wechsle , um zu vermeiden, eine
Farbe in eine andere
übertragen wird. darfst du nicht. Lassen Sie uns eine nahtlose Mischung mit
nur einer Schicht durchführen. Zögern Sie nicht, weitere Ebenen
hinzuzufügen und dann den
Mischvorgang zu wiederholen Sorgt dafür, dass die Pastelle und Ihre Finger jedes Mal
sauber sind Du kannst immer eine Farbe
mit Weiß mischen, wenn du willst, sie ein bisschen heller aussehen
lassen,
einfach über Mischen sprechen Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie einen gleichmäßigen Verlauf haben, planen
Sie nicht zu viel Lassen Sie uns nun diese
drei coolen Farben mischen. Schritte, denen F am
Anfang folgt, sind dieselben wie die, die ich
zuvor für die warmen Farben befolgt habe. Aber hier verwende ich ein Wattestäbchen oder einen
Wattestäbchen zum Verblenden Ich verwende nur
verschiedene
Mischmethoden , damit Sie
verstehen, wie die einzelnen funktionieren Probieren Sie es gerne mit mir aus, und dann können Sie
selbst entscheiden, was für Sie
am besten funktioniert. Der Mischvorgang ist so
ziemlich derselbe. Achte nur darauf, dass du
das gesamte Wattestäbchen verwendest. Ich
verwende zum Beispiel eine Seite für die hellere Farbe und dann drehe
ich den Wattestäbchen
leicht und vermische die
dunkleren Töne, sodass ich den helleren
Farbton
nicht auf den Gecko-Ton übertrage Für den letzten
verwende ich einen Mischstumpf. Ich habe die Namen der
Blätter erwähnt, die ich verwendet habe. Du kannst ähnliche verwenden
, wenn sie in deiner Orange
erhältlich sind . Sie können gerne drei oder
vier Blätter Ihrer Wahl verwenden. Achten Sie jedoch darauf, dass sie in der Farbe
näher
beieinander liegen. Wir versuchen nicht,
komplementäre Farben zu mischen , da
Sie sonst ein matschiges Ergebnis erhalten Beginnen Sie mit der helleren Farbe, wie wir es zuvor getan haben, und gehen Sie
zum dunkleren Farbton über. Achte darauf, dass die Spitze deines
Mischstumpfes sauber ist. Um
den Mischstumpf zu reinigen, kannst
du ihn über ein Stück
sauberes Papier reiben , bis du das gesamte
Pigment entfernt Oder du könntest auch ein Schleifpapier
verwenden. Mischen von Stümpfen
ist äußerst nützlich, um
scharfe, saubere Kanten zu erhalten , die als
Q-Tips verwendet werden können, um kleinere Bereiche zu
überblenden Probieren Sie gerne
einen anderen Farbverlauf
aus und mischen Sie ihn mit einem Papiertuch sehen, ob das für Sie funktioniert. Sie verwenden hauptsächlich
diese drei Tools. Das ist hier ein Wattestäbchen,
ein Stumpf zum Verblenden und ein Finger für
größere Bereiche Morgen, Gradienten,
die du ausprobieren könntest, ich empfehle dir dringend,
diese Blending-Übungen zu machen und dich diese Blending-Übungen zu machen und Medium
vertraut zu machen, bevor du tatsächlich mit dem dem Medium
vertraut zu machen, bevor du tatsächlich mit dem Zeichnen
anfängst Wenn alles zusammen ist, probierst du
diese Gradienten aus. Sie können sie
im Bereich Projekte und
Ressourcen hochladen , damit ich sie mir ansehen kann. In der nächsten Lektion
zeige ich Ihnen einige der
Vor- und Nachteile, die wir bei der Verwendung von
Ölpastellen beachten
5. Ölpastell-Dos und Donts: Schauen wir uns einige der besten Praktiken an
,
die wir beim
Mischen von Ölpastellen anwenden Zuerst wird versucht, immer von
hell nach dunkel zu wechseln. ist wahrscheinlicher, dass
Sie eine glatte,
saubere Mischung erhalten , wenn Sie dies tun. Wenn Sie von
der dunkleren Seite
zur helleren Seite mischen , Ihre Finger neigen Ihre Finger
oder die
Mischwerkzeuge dazu, das Pigment von
der dunkleren Seite mitzunehmen und es
sich an
der hellsten Stelle ablagert Das verleiht Ihrer Zeichnung ein streifenförmiges oder
unordentliches Aussehen. Ich zeige nur, was
passiert, wenn Sie das tun. Achten Sie immer darauf, dass die Spitzen
der Pastelle sauber sind. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie
hellere Töne wie diesen verwenden. Wenn du mit Wattestäbchen arbeitest, drehe sie
ständig
, sodass du sie immer bearbeiten kannst, wenn du
von einer Farbe zur anderen wechselst von einer Farbe zur anderen Das Gleiche gilt auch für
Finger. Ich habe versucht, einen anderen
Finger für eine andere Farbe zu verwenden. Für Schatten und dunklere Bereiche. Ich habe versucht, dunkle
Töne
übereinander zu schichten , um
ein natürliches Aussehen zu erzielen. Vermeiden Sie es, Schwarz direkt zu verwenden. Wenn wir Schwarz nicht verwenden müssen, haben wir
versucht, es zusammen
mit anderen dunklen Tönen zu verwenden Beginne
immer von einer
Seite des Papiers und bewege dich beim Schattieren zur
anderen Seite.
Du kannst auch ein Blatt
Papier darunter lassen, um ein Verwischen zu
verhindern Da ich Rechtshänder bin, beginne
ich immer von der linken Seite und
bewege mich allmählich zur rechten Seite Es ist jetzt an der Zeit,
all diese Techniken und
Tipps in einer entspannenden
Landschaftszeichnung anzuwenden , die auch
Ihr Klassenprojekt sein wird
6. Referenzbild, Farbkarte, nützliche Tipps: Bevor Sie
mit dem Zeichnen beginnen, schlage
ich vor, dass
Sie mit dem
Ölpastellset, das Sie haben, eine Farbkarte wie diese Dies gibt Ihnen eine Vorstellung davon wie jede Farbe auf dem Papier aussieht. Sie können jederzeit auf diesen Job zurückgreifen und ihn verwenden, um
die richtigen Farben auszuwählen. Hier ist das
Referenzbild, das verwendet wird. Ich werde
das und den
Abschnitt Projekte und Ressourcen anhängen , damit Sie die Szene herunterladen
können. Es
geht nicht darum, das
Referenzbild Pixel für Pixel zu kopieren, sondern
es nur als Leitfaden zu verwenden, werde mich mehr auf die
Werte und die Texturen konzentrieren Das sind die Farben, die ich für das Projekt verwenden
werde. Möglicherweise sind in Ihrem Set nicht dieselben
Farben verfügbar. Verwenden Sie dies einfach als Referenz und versuchen Sie
, Farben auszuwählen, die dem nahe kommen. Sie können ein kleines
Blatt Papier nehmen und eine Miniaturskizze erstellen Skizzieren Sie mit den Farben
, die Sie ausgewählt haben. Verbringen Sie nicht mehr als
eine Minute damit. Dieser hilft dir nur dabei, die richtigen Farben
auszuwählen. Ich werde ein getöntes Papier verwenden und Moodle-Site arbeiten Du kannst auch ein weißes
Papier verwenden, wenn du
das Papier auf dein Board kleben möchtest das Papier auf dein Board oder wenn du einen
schönen, sauberen Rand haben möchtest, kannst
du ein Masking
Tape oder ein Künstlerband verwenden Regel klebe ich das Päpstliche auf das Brett oder auf meine Kleidung und drücke
es dann einfach und ziehe es ab, bevor ich
es auf das Papier klebe Dies dient dazu, die
Klebrigkeit zu verringern und Schäden zu vermeiden, wenn
ich das Papier später abziehe Gehen Sie zum Abschnitt Projekte
und Ressourcen, laden Sie das
Referenzbild und die Farbkarte herunter
und wählen Sie die Farben aus, damit wir
in der nächsten Lektion mit dem Zeichnen dieses Typen
beginnen können .
7. Landschaftszeichnung Teil 1: Fangen wir mit diesem Typen an. Ich fange mit
Purpur und Blau an. Ich beobachte
das Referenzbild
und blende einfach
die Farben
aus
, die ich sehen kann. Ich habe die Namen
all dieser Farben und
die Farbkarte erwähnt , und Sie finden
das im Abschnitt Projekte und
Ressourcen.
Ich schlage vor, dass Sie
die Farbkarte und auch
das Referenzbild herunterladen . Ich empfehle Ihnen dringend
,
das Referenzbild zu beobachten und dann mit dem Zeichnen zu beginnen. Anstatt einfach zu replizieren,
was ich gerade mache,
sollte
alles, was Sie auf dem Bildschirm sehen , nur eine
Anleitung für Sie sein Die ersten Schichten von
Ölpastellkreiden sehen immer unordentlich aus, also mach dir darüber keine Sorgen Sobald du
genug Ebenen hast, kannst
du mit dem Mischen beginnen Ich werde
mit meinen Finger mischen. Achte darauf, deine Finger
sauber zu halten , wenn du deine Finger
benutzt, da
du auch einen Stumpf zum Mischen oder
ein
Papiertuch oder ein Wattestäbchen verwenden kannst , je nachdem,
womit du dich wohlfühlst Fügen Sie einfach weitere
Farbschichten hinzu und mischen
Sie sie weiter, bis
Sie ein glatteres Ergebnis erzielen Jetzt füge ich
etwas dunklere Töne hinzu. Das ist dunkelblaues
Portemonnaie und Zweck. Falls du bereit bist, diese Flieder oder Zweck nicht
zu erfüllen. Kein Problem. Sie können mehr Ansichten
verwenden. Nur dass der Himmel bläulicher
aussehen wird. Bei Buntstiften wir in der Regel
von hell nach dunkel Bei Ölpastellkreiden kannst
du zuerst deine
dunklen Töne hinzufügen und dann Like Don'ts drüber legen Wir müssen also keinen Platz
für die Highlights oder das Weiß lassen . Hier. Wir können alle Farben hinzufügen und dann am Ende
die Highlights hinzufügen. Bitte denken Sie beim Mischen daran, was wir in
den vorherigen Lektionen gelernt haben Verwenden Sie kreisförmige Bewegungen. Nicht auf Once
Pleasure auftragen und
von hell nach dunkel mischen. Für die Wolken verwende ich
Weiß und ein sehr helles Grau. Und um sie zu verblenden, verwende
ich einen Wattestäbchen und einen
Stumpf als winzige Fläche,
es wäre etwas schwierig, sie mit den Finger
zu Sie können auch ein sehr helles
Rosa
an den Rändern der Wolken hinzufügen . Wenn Sie das
Referenzbild beobachten
, wird Ihnen das sehr klar sein. Wie ich erklärt habe,
möchte ich, dass Sie bei jedem Schritt für die linke
Seite dieser Zeichnung für die linke
Seite dieser Zeichnung
ähnlichen Schritten folgen und auch
die rechte Seite vervollständigen In diesem Abschnitt verwende ich
ein sehr helles Grau, einem bläulichen Grau ähnelt Und dann dieser cremige
Lachston und ein sehr helles Rosa. Wenn Sie diese hellen Töne verwenden, achten Sie darauf, dass die Spitzen
der Pastelle sauber bleiben , indem Sie sie mit einem
Papiertuch abwischen Zuerst LB-Blockierung
in allen Farben und dann LV-Mischen Du musst genug
Schichten haben,
damit du sie
gleichmäßig mit deinen Finger verteilen kannst. Es hängt auch von der Qualität der
verwendeten Pastelle Manche Pastelle lassen sich
mit nur einem Fingerdruck leicht verblenden. Bei anderen
müssen Sie möglicherweise einen Mischstumpf verwenden Sie können diese Wolken mit
etwas höherem Druck
als etwas auffallend markieren etwas höherem Druck
als etwas auffallend markieren An manchen Stellen sehen die
Wolken ziemlich dunkel aus. In diesen Gebieten. Ich nehme 1 Million. Folgen wir diesen Schritten und vervollständigen Sie auch die rechte
Seite Für diese Seite habe ich
einen hellvioletten,
sehr hellgrauen Lachs verwendet einen hellvioletten,
sehr hellgrauen Lachs . Und in diesem Bereich, in dem es
einen Übergang von bläulichem
Violett zu Salman gibt , habe ich hellviolett und
hellgrau verwendet , und ich habe sie mit
einem Mischstumpf
vermischt ,
weil wir einen glatten, nahtlosen Übergang
erzielen wollen erzielen Es ist sehr wichtig
, dass Sie
die Referenz aufnehmen und die
Richtung der Wolken erkennen. Zum Beispiel scheint
die Wolke hier diagonal
zu sein. So füge ich die
Farben hinzu und mische auch. Wir wissen, wie man
den Rest des Typen fertig macht und auch das Lavendelfeld wird das in der nächsten Lektion
erledigen.
8. Landschaftszeichnung Teil 2: Lass uns mit diesem Typen weitermachen. Auf der rechten Seite haben
Sie einen pfirsichfarbenen Um dieses Tool zu bekommen, habe ich
ein Lachsrosa mit
einem orangefarbenen Gelb gemischt . Und die Wolke mit
dem orangefarbenen Gelb
selbst hinzuzufügen , zaubert nicht allzu sehr in Richtung
des unteren Endes des Himmels, wo sie den Horizont
braucht Ich habe auch ein paar Stecknadeln
und einen Lachs verwendet. Jetzt füge ich eine grünlich-gelbe Wolke
hinzu. In dieser Region sieht es sehr hell aus. Ich werde auch ein
Goldgelb hinzufügen. Wenn du irgendwo einen
dunkleren Ton bekommen willst, kannst
du eine ganze Million
oder ein Scharlachrot und Magie verwenden In der Nähe des Horizonts haben
wir eine sehr helle Region. Fügen wir dort also ein
sehr helles Rosa hinzu? Jetzt, wo sie diesen Kerl
fertiggestellt haben, fangen wir mit den
Lavendelfeldern an. Wenn Sie die Referenz aufnehmen, werden
Sie feststellen, dass es sich um
eine Einpunktperspektive Also markiere ich das zuerst. Verwenden sie diese beiden Farben? Und ich werde
sie zusammenmischen. Ich zeige dir
diese Seite. Und ich möchte, dass du
die gleichen Schritte befolgst und auch
die richtige Seite befolgst. Für das Gras dazwischen verwende
ich gelbes Ocker
und ein paar Grüntöne,
wie Almost Clean
und ein Olivgrün Es ist einfacher, diesen
Bereich mit einem Mischstumpf zu vermischen und dazwischen auch Glas
hinzuzufügen Wenn Sie sich
vom Stehen des Videos entfernen. Das heißt, wenn Sie sich
dem Horizont nähern, werden
Sie mehr
dunkle Töne haben und Sie müssen dort
nicht zu
viele Details hinzufügen. Dafür. Du kannst rohe
Umbra oder Dunkelbraun verwenden Und falls gewünscht, können
Sie ein dunkleres
Violett verwenden und Sie können Violett oder Imagine
mischen. Außerdem fällt nie
viel Schatten. Du hast einen sehr dunklen Ton. Wenn es hörbar ist, um es nur
mit Grün- und Brauntönen zu erreichen, können
Sie sie mit Schwarz mischen. Ich benutze Latino Blending
Stump, um das Gras zu markieren. Jetzt, wo wir die
Basisschicht fertig haben, fügen
wir einige Details hinzu. Ich werde dieses hellviolette,
violette Tuch verwenden, um den Boden zu wischen Mache einfach zufällige Punkte. Sie müssen ein bisschen
fest drücken, damit es sichtbar ist. Um den Kontrast zu erzielen, füge
ich mit dieser Form noch ein paar
Punkte hinzu. Lass es wieder zufällig sein. Dafür, aber zwischendurch, beginne
ich mit einem
gelben Ocker, einem Lachs und für die dunkleren Bereiche
dunkelbraun und rudere Ich habe all diese
Details in der Farbkarte erwähnt , die Sie im Abschnitt
Projekte und Ressourcen finden. Sie können etwas Streugras und
Wochen in der Mitte hinzufügen , um dem Ganzen mehr Textur zu
verleihen Ich werde meinen Kunststil
als Realismus verwenden. Hier. Ich wollte nicht, dass die Zeichnung superrealistisch
aussieht da es ein bisschen schwierig ist,
Hyperrealismus zu machen, der Ölpastelle entspricht Das kannst du ganz einfach
mit Buntstiften machen. Bei dieser Zeichnung konzentrieren
wir uns mehr auf die Werte und auf die Textur. Ich möchte, dass Sie diesen Schritten
folgen und auch die andere Hälfte
des Feldes
ausfüllen. So ist am Ende meine Zeichnung
geworden. Ich entferne vorsichtig das Klebeband und
löse es von der Zeichnung ab. Ich habe mein Bestes gegeben
, um viel
Wissen und Techniken
in dieses Projekt einzubeziehen . Bitte laden Sie Ihr
fertiges Projekt im Bereich Projekte und
Ressourcen Ich würde gerne einen Blick darauf werfen
und Ihnen mein Feedback geben. Wenn Sie Fragen haben, können
Sie diese auch im Diskussionsbereich posten
9. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss dieses Kurses. Ähm, danke, dass du dir die
ganze Zeit genommen hast, es dir anzusehen. Ich freue mich darauf, deine Zeichnung zu
sehen. Bitte lade deine
fertige Zeichnung im Bereich
Projekte und Ressourcen hier auf Skillshare hoch, falls du
deine Zeichnungen auf Instagram postest, markiere mich dort auch Meine Instagram-IDEs werden
von unbekanntem Smitha unterstrichen. Folgendes haben wir
in diesem Kurs gelernt. Wir haben alles über
die Ölpastelle, das
Medium, die Oberflächen und die Werkzeuge gelernt Medium, die Oberflächen und die Werkzeuge Wir haben auch verschiedene
Mischtechniken gelernt. Wir haben dann
bestimmte Vor- und Nachteile durchgemacht. Dann wenden wir all
diese Techniken an und haben eine entspannende
Landschaftszeichnung fertiggestellt. Ich habe auch eine weitere
Bitte an dich. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, hinterlasse
bitte eine Bewertung auf Skillshare und lass mich wissen,
was dir am besten gefällt Und dieser Kurs, was
möchtest du von mir
und meinen zukünftigen Kursen lernen? Das wird meiner Klasse helfen,
entdeckt zu werden, und es wird mich auch ermutigen, bessere Ideen für meinen nächsten Kurs auszudenken. Vergiss nicht,
meinem Profil hier auf
Skillshare zu folgen , damit du
über meinen nächsten Kurs auf dem Laufenden Das ist vorerst alles. Wir sehen uns bald.