Ölpastelle für Anfänger: Grundlegende Mischtechniken & Entspannendes Landschaftszeichnen | Smitha Rao | Skillshare

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Ölpastelle für Anfänger: Grundlegende Mischtechniken & Entspannendes Landschaftszeichnen

teacher avatar Smitha Rao, Pencil and Pastel Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:16

    • 2.

      Kurs-Projekt:

      1:17

    • 3.

      Benötigtes Material für den Kurs

      7:16

    • 4.

      Ölpastell Grundlegende Techniken

      5:54

    • 5.

      Ölpastell Was und nicht tun

      3:42

    • 6.

      Referenzbild, Farbkarte, Nützliche Tipps

      2:09

    • 7.

      Landschaftszeichnung Teil 1

      9:23

    • 8.

      Landschaftszeichnung Teil 2

      9:12

    • 9.

      Schlussgedanken

      1:14

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.424

Teilnehmer:innen

53

Projekte

Über diesen Kurs

Kurs-Übersicht

Ölpastelle sind ein lebendiges und vielseitiges Zeichenmedium. Wenn Sie ein trockenes Medium verwenden möchten, das ein Gemälde ähnelt, sind Ölpastell die beste Wahl. Wir alle hätten dieses Medium als Kinder ausprobiert, aber in diesem Kurs wollen wir sie auf die nächste Stufe bringen!

Was Sie lernen werden:

  • Alles über das Medium – Ölpastelltypen, Auswahl des richtigen Papiers, verschiedene Tools zum Mischen
  • Mischtechniken, Erstellen von Farbverläufen mit verschiedenen Tools und Was Sie nicht tun sollten
  • Üben Sie Übungen, um sich mit dem Medium vertraut zu machen
  • Zerlegen des Referenzbilds und Zupfen der richtigen Farben
  • Entspannende Landschaftszeichnung mit allen oben genannten Techniken, die auch Ihr Klassenprojekt sein wird.

Warum Sie diesen Kurs besuchen sollten:

Ölpastelle sind ein ausgezeichnetes Medium zum Entspannen, Experimentieren, Loslassen des Perfektionismus und einfach Spaß haben. Es ist ein relativ preiswertes Medium und erfordert keine ausgefallenen Tools. Man muss die Freude erleben, die entsteht, wenn dieses reiche und chaotische Medium am Ende ein wunderschönes, lebendiges Meisterwerk hervorbringt.

Für wen ist dieser Kurs geeignet:

  • Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind und noch nie Ölpastellfarben ausprobiert haben, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie, denn ich werde Ihnen alle grundlegenden Techniken, Tipps und Tricks beibringen und wie Sie sie anwenden.
  • Wenn Sie ein mittleres Niveau haben und Ihre Zeichenfähigkeiten auf die nächste Stufe bringen möchten, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie.
  • Wenn Sie einfach nur Spaß haben, entspannen und ein neues Medium erleben und damit experimentieren möchten, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie.

Materialien:

Alles was Sie brauchen ist ein anständiger Satz Ölpastell (Set mit 24-48 Stück), dafür geeignetes Papier und die Bereitschaft, geduldig zu lernen und regelmäßig zu üben. Ich füge die Liste der empfohlenen Kunstmaterialien und das Referenzbild sowie andere wichtige Details im Abschnitt Projekte und Ressourcen bei.

Eine weitere Klasse über Ölpastelle, die ihr euch danach ansehen könnt:

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Smitha Rao

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Transkripte

1. Einführung: Wenn Sie nach einem günstigen trockenen Medium suchen, für das keine ausgefallenen Werkzeuge erforderlich sind, Sie eine fertige Zeichnung , die einem Gemälde ähnelt. Ölpastelle ist das perfekte Medium für Sie. Es ist ein vielseitiges Medium, das auf Karton aufgetragen werden kann . Ich würde, und viele andere Oberflächen. Ich werde Pastelle sind nicht nur für Kinder zum Kritzeln gedacht und wie gut man mit diesem Medium noch viel mehr machen kann Besiege abstrakte Kunst, Impressionismus oder sogar Hyperrealismus Lassen Sie uns dieses mutige und lebendige Medium in diesem Kurs erkunden. Hallo, ich bin Smitha, eine Künstlerin und Werbelehrerin mit Sitz in Bangalore, Indien Du findest mich auf Instagram und YouTube als Add Underscore Unterstreiche Smitha. Ich unterrichte jetzt seit über fünf Jahren Kunst und arbeite hauptsächlich mit trockenen Medien wie Ölkreiden und Buntstiften Ich habe auf Skillshare für anfängerfreundliche At-Bleistiftkurse veröffentlicht Skillshare für anfängerfreundliche At-Bleistiftkurse Und einer von ihnen ist eine ausgestopfte Pickel. Du kannst dir das ansehen, falls du dich auch für Buntstifte interessierst In diesem speziellen Kurs dreht sich alles um Ölpastelle. Folgendes wird in diesem Kurs behandelt. Wir beginnen mit dem Verständnis des Mediums, verschiedenen Arten von Ölpastellen, Oberflächen und Werkzeugen, die zum Mischen verwendet werden der verschiedenen Arten von Ölpastellen, Oberflächen und Werkzeugen, die zum Mischen verwendet werden, werden all dies anhand von Übungsübungen verstehen, einige der besten Praktiken erlernen und all diese Techniken auf eine wunderschöne, entspannende Landschaftszeichnung anwenden , die auch Ihr Klassenprojekt sein wird Wenn du zum ersten Mal Ölpastelle erstellst und die Grundlagen gut in den Griff bekommen möchtest, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich Wenn Sie bereits Erfahrung mit Ölkreiden gemacht haben, aber ich möchte Ihre zeichnerischen Fähigkeiten auf die nächste Stufe heben Dieser Kurs ist für dich. Oder wenn Sie einfach nur Spaß haben, etwas zeichnen oder entspannen möchten, um Ihren Geist zu beruhigen, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Tauchen wir ein in die wunderschöne und farbenfrohe Welt der Ölpastelle. Wir sehen uns im Unterricht 2. Kursprojekt: Für Ihr Klassenprojekt werden wir diese wunderschöne Landschaft unter meiner Anleitung von Anfang bis Ende zeichnen . Ich habe dieses Projekt so konzipiert , dass wir alle erlernten grundlegenden Techniken anwenden alle erlernten grundlegenden Techniken und verschiedene Mischwerkzeuge verwenden werden Ich werde Ihnen das Referenzbild, die Farbkarte und alle anderen notwendigen Details im Abschnitt Projekte und Ressourcen auf Skillshare zur Verfügung das Referenzbild, die Farbkarte und alle anderen notwendigen Details im Abschnitt Projekte und Ressourcen auf Skillshare stellen. Ich zeige Ihnen einen Abschnitt der Zeichnung und dann müssen Sie auf ähnliche Weise selbst einen weiteren Abschnitt zeichnen auf ähnliche Weise selbst einen Ich möchte, dass Sie selbstbewusst genug sind, um die richtigen Farben auszuwählen, die richtigen Techniken anzuwenden und eigenständig zu zeichnen, anstatt einfach kopieren, was auf dem Bildschirm zu sehen ist, falls Sie Hilfe bei der Auswahl der richtigen Farben oder der richtigen Werbematerialien benötigen der Auswahl der richtigen Farben oder der richtigen Werbematerialien Dann stellen Sie bitte Ihre Fragen in den Diskussionsbereich. Leichteres Gewicht. Ich helfe Ihnen gerne weiter. Wenn du das Kursprojekt abgeschlossen hast, vergiss nicht, es im Bereich Projekte und Ressourcen auf Skillshare hochzuladen im Bereich Projekte und Ressourcen auf , damit ich es mir ansehen und dir mein Feedback geben kann ansehen und dir mein Feedback geben In der nächsten Lektion werde ich Ihnen einige Einblicke in das Medium Ölpastellfarben geben und wir werden Sie über die zusätzlichen Materialien informieren , die für diesen Kurs benötigt werden 3. Für den Kurs benötigte Materialien: Lassen Sie uns ein wenig über das Medium Ölpastelle und die Materialien erfahren das Medium Ölpastelle und , die wir in diesem Kurs verwenden werden Verwechseln Sie die Ölpastelle nicht mit den unregelmäßigen Wachsmalstiften Bei Ölpastellkreiden wird das Pigment durch ein Öl- und Wachsbindemittel zusammengehalten , das nicht getrunken Während bei Wachsmalstiften das Pigment durch Wachs zusammengehalten wird Es ist ziemlich schwierig, Wachsmalstifte zu mischen , da Pastelle weicher, kranialer sind und Alle Pastelle sind lebendiger und satter, da die all dieser Eigenschaften fertige Ölpastellzeichnung aufgrund all dieser Eigenschaften normalerweise einem Gemälde ähnelt Lass mich dir sicher sein, die Ölpastelle und das Papier, die ich in diesem Kurs verwenden werde Danach schlage ich Ihnen auch einige Alternativen vor. Ich werde die Galerien mit Ölpastellen verwenden. Dies ist ein Satz von vier D, und ich habe noch ein paar mehr, die ich auf OpenStack gelegt habe Diese sind aufgelöst und lassen sich sehr einfach mischen. Ich würde zwar sagen, dass diese nicht zu billig sind, aber sie sind auch nicht super teuer. Ich habe diesen anständigen Preis bekommen, als es bei Amazon einen Verkauf gab. Ich empfehle daher dringend , dass Sie sich, wenn möglich, für diese anmelden Ich werde dieses mittelfarbige Pastellpapier von Canson verwenden. Dieses besondere Skizzenbuch ist in vier verschiedenen Blättern erhältlich. Es gibt mehrere andere Etikettenblätter. Jedes Blatt hat auf der einen Seite eine glatte Seite und auf der anderen Seite eine Wabenstruktur Ölpastellzeichnungen sehen auf Don't Surface im Vergleich zu einer weißen Oberfläche extrem schön und lebendig aus. Lassen Sie mich Ihnen einige der Zeichnungen zeigen, die ich auf diesem Papier mit den Ölpastellkreiden der Galerie gemacht habe diesem Papier mit den Ölpastellkreiden der Galerie Ich verwende keine Fixiermittel um meine Ölpastellzeichnungen zu schützen, aber ich lege ein Butterpapier oder ein Schlagzeugpapier auf jede Zeichnung, um ein Verwischen zu verhindern Wie ich Ihnen bereits sagte, sehen Ölpastellzeichnungen auf Papier gut aus, besonders für solche Motive. Hier das Innere der Schachtel auf Papier im Vergleich zu dem einer weißen. Hier sind ein paar, die meisten Stilllebenzeichnungen, die ich benötige. Ich habe auch ein paar Blumenkompositionen ausprobiert. Bei diesem habe ich einen weißen Gelstift für die Highlights verwendet. Dann haben diese auch ein paar Stadtbilder ausprobiert. Diese sind relativ einfacher zu zeichnen als die , die ich zuvor gezeigt habe, obwohl sie viel Mischen erfordern Schauen wir uns nun einige der günstigeren Oil Pastel-Marken an der günstigeren Oil Pastel-Marken , die ich manchmal verwende. Die sind von Bruce, stimmt. Sie sind ziemlich anständig, sie haben eine gute Farbpalette und sind hier in Indien leicht erhältlich. Es gibt auch diese Marke namens Dorms. Sie könnten diese bei mir oder in Supermärkten finden. Und ich denke, die meisten Kinder, sechs-, siebenjährige Sie sind sehr preiswert. Wenn du also gerade erst mit Ölpastellkreiden anfängst und dir nicht sicher bist, ob dir dieses Medium gefällt oder ob du noch nicht bereit bist , in eine bessere Marke zu investieren, dann könntest du mit diesen beginnen Natürlich wäre die Qualität anders, wenn man sie mit den Galerie-Pasteln vergleicht , die weitaus besser sind Hier mache ich nur einen Vergleich zwischen den Galerieölen Pastels und Donts Auf der linken Seite siehst du die Galerie mit allen Pastellen Sie können sehr einfach mit nur einem Fingerdruck gemischt werden einfach mit nur einem Fingerdruck Und auf der rechten Seite versuche ich, die Schlafsäle zu vermischen Es ist ein bisschen schwierig, sie nur mit den Finger zu mischen. Auch wenn Sie viel Druck ausüben, löst sich das alte Pigment einfach vom Papier Verwenden Sie also besser Wattestäbchen oder Mischstümpfe, um diese zu mixen Auf dieser Folie habe ich einige der bekannten Marken von Oil Pastel erwähnt . Einige von ihnen sind ziemlich teuer, da sie von professioneller Qualität sind , und einige von ihnen gehören zur Mittelklasse Ihre Verfügbarkeit hängt wirklich davon ab, wo Sie leben. Einige sind in einigen Teilen der Welt erhältlich und in anderen Teilen der Welt nicht verfügbar. Deshalb schlage ich vor, dass Sie Ihre eigenen Nachforschungen anstellen und entscheiden, was für Sie am besten funktioniert. Für diesen Kurs. Wenn Sie ein Set von Ölpastellen haben, das 24-48 Blatt enthält und Sie mit dem Set zufrieden sind, dann ist das mehr als genug Ich werde das Canson Me Dance Paper verwenden da ich mich damit recht wohl Sie können günstigere Alternativen wie Patronenpapier oder Papier für gemischte Medien oder jedes andere Papier verwenden wie Patronenpapier oder Papier gemischte Medien oder jedes andere Papier , das für Pastelle geeignet Stellen Sie sicher, dass das Papier genügend Schichten aufnehmen kann. Verwenden Sie kein sehr raues Papier, da es schwieriger sein wird, als die Pastelle zu mischen Und es wird auch viele Pastelle essen. Als ich anfing, Ölpastelle zu lernen, hatte ich zunächst kein teures Standardzubehör Ich benutze dieses spezielle, es ist ziemlich preiswert. Lassen Sie mich Ihnen einige der Zeichnungen zeigen, die ich dazu benötige , mit den billigen Don'ts Oil Pastels Wie du siehst, konzentrierst du dich entweder nicht sehr darauf eine gleichmäßige Mischung zu erzielen oder etwas sehr Realistisches zu machen. Ich habe mich auf die Werte, die Farbtheorie und das Verständnis des Mediums konzentriert . Übe regelmäßig für ein paar Monate. Und sobald ich zuversichtlich genug war, investierte ich in qualitativ hochwertige AT-Lieferungen Und fügen wir es hinzu, um meine Kunst auf das nächste Level zu bringen. Schauen wir uns nun einige der Tools an , die Sie für diesen Kurs benötigen Um Ölpastelle zu mischen, benötigen Sie diese Wattestäbchen oder Wattestäbchen Oder Sie können diese Mischstümpfe auch verwenden , um die Mischstümpfe zu reinigen und zu schärfen, Sie können Schleifpapier verwenden. Was diese Tools sind leicht verfügbar und ziemlich preiswert. Sie können das verwenden, womit Sie sich wohl fühlen. Sie werden auch feststellen, dass ich meine Finger zum Vermischen von Ölpastellen verwende , insbesondere für größere Flächen Oder Sie können diese Taschentücher oder Papierhandtücher auch zum Mischen von Ölpastellen verwenden diese Taschentücher oder Papierhandtücher auch zum Mischen von Ölpastellen Ich verwende diese Methode im Allgemeinen nicht , da ich damit nicht sehr vertraut bin, aber ich verwende Papiertücher, um meine Finger zu reinigen oder die Oberfläche der Ölpastelle zu reinigen. Sie benötigen außerdem ein Klebeband, wenn Sie Ihr Papier auf das Zeichenbrett kleben möchten oder wenn Sie einen schönen, sauberen Rand haben möchten. Ich verwende dieses Butterpapier, Ich verwende dieses Butterpapier Verwischen beim Zeichnen zu verhindern Sie können auch jedes normale Papier oder ein Seidenpapier verwenden geht es also um die Materialien , die Sie für diesen Kurs benötigen In der nächsten Lektion werden wir die grundlegenden Techniken des Ölpastells anhand von Übungsübungen verstehen die grundlegenden Techniken des Ölpastells anhand von Übungsübungen 4. Grundtechniken für Ölpastellfarben: Lassen Sie uns verstehen, wie man Ölpastelle mischt , um einen gleichmäßigen Farbverlauf zu erzielen Ich beginne zuerst mit warmen Farben Ich habe 1 Million, ein dunkleres Orange, ein helleres Orange und Gelb ausgewählt . Wählen Sie immer analoge Farben wenn Sie solche Farbverläufe erstellen Ich beginne damit, die Spitzen der Ölpastelle mit einem Papiertuch zu reinigen der Ölpastelle mit einem Papiertuch Ich beginne von der linken Seite mit der dunkelsten Farbe. Das ist der Zinnober. Auf der linken Seite übe ich etwas mehr Druck Und wenn ich mich nach rechts bewege, reduziere ich den Druck, weil sich dort die nächste Farbe überlappt Beim ersten Schritt folge ich dem gleichen Schritt mit der dunkleren Orange. Dort trifft dieses dunklere Orange auf die Frau. Ich reduziere den Druck und Stelle, an der es auf die nächste Farbe trifft. Auf der rechten Seite reduziere ich wieder den Druck Ich wiederhole diese Schritte auch für die restlichen Farben. Ich zeige Ihnen, wie Sie diesen speziellen Farbverlauf mit Ihren Finger mischen können. Achte darauf, mit sauberen Finger zu beginnen. Beginnen Sie mit dem hellsten Farbton und bewegen Sie sich allmählich in Richtung des dunkleren Farbtons. Sie bewegen sich kreisförmig und versuchen, eine Farbe in eine andere zu übergehen. Mit leichtem Druck mischen. Drücken Sie nicht zu fest auf das Papier, da Sie sonst das Pigment abheben. Beachten Sie nur, dass ich immer wieder die Finger dazwischen wechsle , um zu vermeiden, eine Farbe in eine andere übertragen wird. darfst du nicht. Lassen Sie uns eine nahtlose Mischung mit nur einer Schicht durchführen. Zögern Sie nicht, weitere Ebenen hinzuzufügen und dann den Mischvorgang zu wiederholen Sorgt dafür, dass die Pastelle und Ihre Finger jedes Mal sauber sind Du kannst immer eine Farbe mit Weiß mischen, wenn du willst, sie ein bisschen heller aussehen lassen, einfach über Mischen sprechen Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie einen gleichmäßigen Verlauf haben, planen Sie nicht zu viel Lassen Sie uns nun diese drei coolen Farben mischen. Schritte, denen F am Anfang folgt, sind dieselben wie die, die ich zuvor für die warmen Farben befolgt habe. Aber hier verwende ich ein Wattestäbchen oder einen Wattestäbchen zum Verblenden Ich verwende nur verschiedene Mischmethoden , damit Sie verstehen, wie die einzelnen funktionieren Probieren Sie es gerne mit mir aus, und dann können Sie selbst entscheiden, was für Sie am besten funktioniert. Der Mischvorgang ist so ziemlich derselbe. Achte nur darauf, dass du das gesamte Wattestäbchen verwendest. Ich verwende zum Beispiel eine Seite für die hellere Farbe und dann drehe ich den Wattestäbchen leicht und vermische die dunkleren Töne, sodass ich den helleren Farbton nicht auf den Gecko-Ton übertrage Für den letzten verwende ich einen Mischstumpf. Ich habe die Namen der Blätter erwähnt, die ich verwendet habe. Du kannst ähnliche verwenden , wenn sie in deiner Orange erhältlich sind . Sie können gerne drei oder vier Blätter Ihrer Wahl verwenden. Achten Sie jedoch darauf, dass sie in der Farbe näher beieinander liegen. Wir versuchen nicht, komplementäre Farben zu mischen , da Sie sonst ein matschiges Ergebnis erhalten Beginnen Sie mit der helleren Farbe, wie wir es zuvor getan haben, und gehen Sie zum dunkleren Farbton über. Achte darauf, dass die Spitze deines Mischstumpfes sauber ist. Um den Mischstumpf zu reinigen, kannst du ihn über ein Stück sauberes Papier reiben , bis du das gesamte Pigment entfernt Oder du könntest auch ein Schleifpapier verwenden. Mischen von Stümpfen ist äußerst nützlich, um scharfe, saubere Kanten zu erhalten , die als Q-Tips verwendet werden können, um kleinere Bereiche zu überblenden Probieren Sie gerne einen anderen Farbverlauf aus und mischen Sie ihn mit einem Papiertuch sehen, ob das für Sie funktioniert. Sie verwenden hauptsächlich diese drei Tools. Das ist hier ein Wattestäbchen, ein Stumpf zum Verblenden und ein Finger für größere Bereiche Morgen, Gradienten, die du ausprobieren könntest, ich empfehle dir dringend, diese Blending-Übungen zu machen und dich diese Blending-Übungen zu machen und Medium vertraut zu machen, bevor du tatsächlich mit dem dem Medium vertraut zu machen, bevor du tatsächlich mit dem Zeichnen anfängst Wenn alles zusammen ist, probierst du diese Gradienten aus. Sie können sie im Bereich Projekte und Ressourcen hochladen , damit ich sie mir ansehen kann. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen einige der Vor- und Nachteile, die wir bei der Verwendung von Ölpastellen beachten 5. Ölpastell-Dos und Donts: Schauen wir uns einige der besten Praktiken an , die wir beim Mischen von Ölpastellen anwenden Zuerst wird versucht, immer von hell nach dunkel zu wechseln. ist wahrscheinlicher, dass Sie eine glatte, saubere Mischung erhalten , wenn Sie dies tun. Wenn Sie von der dunkleren Seite zur helleren Seite mischen , Ihre Finger neigen Ihre Finger oder die Mischwerkzeuge dazu, das Pigment von der dunkleren Seite mitzunehmen und es sich an der hellsten Stelle ablagert Das verleiht Ihrer Zeichnung ein streifenförmiges oder unordentliches Aussehen. Ich zeige nur, was passiert, wenn Sie das tun. Achten Sie immer darauf, dass die Spitzen der Pastelle sauber sind. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie hellere Töne wie diesen verwenden. Wenn du mit Wattestäbchen arbeitest, drehe sie ständig , sodass du sie immer bearbeiten kannst, wenn du von einer Farbe zur anderen wechselst von einer Farbe zur anderen Das Gleiche gilt auch für Finger. Ich habe versucht, einen anderen Finger für eine andere Farbe zu verwenden. Für Schatten und dunklere Bereiche. Ich habe versucht, dunkle Töne übereinander zu schichten , um ein natürliches Aussehen zu erzielen. Vermeiden Sie es, Schwarz direkt zu verwenden. Wenn wir Schwarz nicht verwenden müssen, haben wir versucht, es zusammen mit anderen dunklen Tönen zu verwenden Beginne immer von einer Seite des Papiers und bewege dich beim Schattieren zur anderen Seite. Du kannst auch ein Blatt Papier darunter lassen, um ein Verwischen zu verhindern Da ich Rechtshänder bin, beginne ich immer von der linken Seite und bewege mich allmählich zur rechten Seite Es ist jetzt an der Zeit, all diese Techniken und Tipps in einer entspannenden Landschaftszeichnung anzuwenden , die auch Ihr Klassenprojekt sein wird 6. Referenzbild, Farbkarte, nützliche Tipps: Bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen, schlage ich vor, dass Sie mit dem Ölpastellset, das Sie haben, eine Farbkarte wie diese Dies gibt Ihnen eine Vorstellung davon wie jede Farbe auf dem Papier aussieht. Sie können jederzeit auf diesen Job zurückgreifen und ihn verwenden, um die richtigen Farben auszuwählen. Hier ist das Referenzbild, das verwendet wird. Ich werde das und den Abschnitt Projekte und Ressourcen anhängen , damit Sie die Szene herunterladen können. Es geht nicht darum, das Referenzbild Pixel für Pixel zu kopieren, sondern es nur als Leitfaden zu verwenden, werde mich mehr auf die Werte und die Texturen konzentrieren Das sind die Farben, die ich für das Projekt verwenden werde. Möglicherweise sind in Ihrem Set nicht dieselben Farben verfügbar. Verwenden Sie dies einfach als Referenz und versuchen Sie , Farben auszuwählen, die dem nahe kommen. Sie können ein kleines Blatt Papier nehmen und eine Miniaturskizze erstellen Skizzieren Sie mit den Farben , die Sie ausgewählt haben. Verbringen Sie nicht mehr als eine Minute damit. Dieser hilft dir nur dabei, die richtigen Farben auszuwählen. Ich werde ein getöntes Papier verwenden und Moodle-Site arbeiten Du kannst auch ein weißes Papier verwenden, wenn du das Papier auf dein Board kleben möchtest das Papier auf dein Board oder wenn du einen schönen, sauberen Rand haben möchtest, kannst du ein Masking Tape oder ein Künstlerband verwenden Regel klebe ich das Päpstliche auf das Brett oder auf meine Kleidung und drücke es dann einfach und ziehe es ab, bevor ich es auf das Papier klebe Dies dient dazu, die Klebrigkeit zu verringern und Schäden zu vermeiden, wenn ich das Papier später abziehe Gehen Sie zum Abschnitt Projekte und Ressourcen, laden Sie das Referenzbild und die Farbkarte herunter und wählen Sie die Farben aus, damit wir in der nächsten Lektion mit dem Zeichnen dieses Typen beginnen können . 7. Landschaftszeichnung Teil 1: Fangen wir mit diesem Typen an. Ich fange mit Purpur und Blau an. Ich beobachte das Referenzbild und blende einfach die Farben aus , die ich sehen kann. Ich habe die Namen all dieser Farben und die Farbkarte erwähnt , und Sie finden das im Abschnitt Projekte und Ressourcen. Ich schlage vor, dass Sie die Farbkarte und auch das Referenzbild herunterladen . Ich empfehle Ihnen dringend , das Referenzbild zu beobachten und dann mit dem Zeichnen zu beginnen. Anstatt einfach zu replizieren, was ich gerade mache, sollte alles, was Sie auf dem Bildschirm sehen , nur eine Anleitung für Sie sein Die ersten Schichten von Ölpastellkreiden sehen immer unordentlich aus, also mach dir darüber keine Sorgen Sobald du genug Ebenen hast, kannst du mit dem Mischen beginnen Ich werde mit meinen Finger mischen. Achte darauf, deine Finger sauber zu halten , wenn du deine Finger benutzt, da du auch einen Stumpf zum Mischen oder ein Papiertuch oder ein Wattestäbchen verwenden kannst , je nachdem, womit du dich wohlfühlst Fügen Sie einfach weitere Farbschichten hinzu und mischen Sie sie weiter, bis Sie ein glatteres Ergebnis erzielen Jetzt füge ich etwas dunklere Töne hinzu. Das ist dunkelblaues Portemonnaie und Zweck. Falls du bereit bist, diese Flieder oder Zweck nicht zu erfüllen. Kein Problem. Sie können mehr Ansichten verwenden. Nur dass der Himmel bläulicher aussehen wird. Bei Buntstiften wir in der Regel von hell nach dunkel Bei Ölpastellkreiden kannst du zuerst deine dunklen Töne hinzufügen und dann Like Don'ts drüber legen Wir müssen also keinen Platz für die Highlights oder das Weiß lassen . Hier. Wir können alle Farben hinzufügen und dann am Ende die Highlights hinzufügen. Bitte denken Sie beim Mischen daran, was wir in den vorherigen Lektionen gelernt haben Verwenden Sie kreisförmige Bewegungen. Nicht auf Once Pleasure auftragen und von hell nach dunkel mischen. Für die Wolken verwende ich Weiß und ein sehr helles Grau. Und um sie zu verblenden, verwende ich einen Wattestäbchen und einen Stumpf als winzige Fläche, es wäre etwas schwierig, sie mit den Finger zu Sie können auch ein sehr helles Rosa an den Rändern der Wolken hinzufügen . Wenn Sie das Referenzbild beobachten , wird Ihnen das sehr klar sein. Wie ich erklärt habe, möchte ich, dass Sie bei jedem Schritt für die linke Seite dieser Zeichnung für die linke Seite dieser Zeichnung ähnlichen Schritten folgen und auch die rechte Seite vervollständigen In diesem Abschnitt verwende ich ein sehr helles Grau, einem bläulichen Grau ähnelt Und dann dieser cremige Lachston und ein sehr helles Rosa. Wenn Sie diese hellen Töne verwenden, achten Sie darauf, dass die Spitzen der Pastelle sauber bleiben , indem Sie sie mit einem Papiertuch abwischen Zuerst LB-Blockierung in allen Farben und dann LV-Mischen Du musst genug Schichten haben, damit du sie gleichmäßig mit deinen Finger verteilen kannst. Es hängt auch von der Qualität der verwendeten Pastelle Manche Pastelle lassen sich mit nur einem Fingerdruck leicht verblenden. Bei anderen müssen Sie möglicherweise einen Mischstumpf verwenden Sie können diese Wolken mit etwas höherem Druck als etwas auffallend markieren etwas höherem Druck als etwas auffallend markieren An manchen Stellen sehen die Wolken ziemlich dunkel aus. In diesen Gebieten. Ich nehme 1 Million. Folgen wir diesen Schritten und vervollständigen Sie auch die rechte Seite Für diese Seite habe ich einen hellvioletten, sehr hellgrauen Lachs verwendet einen hellvioletten, sehr hellgrauen Lachs . Und in diesem Bereich, in dem es einen Übergang von bläulichem Violett zu Salman gibt , habe ich hellviolett und hellgrau verwendet , und ich habe sie mit einem Mischstumpf vermischt , weil wir einen glatten, nahtlosen Übergang erzielen wollen erzielen Es ist sehr wichtig , dass Sie die Referenz aufnehmen und die Richtung der Wolken erkennen. Zum Beispiel scheint die Wolke hier diagonal zu sein. So füge ich die Farben hinzu und mische auch. Wir wissen, wie man den Rest des Typen fertig macht und auch das Lavendelfeld wird das in der nächsten Lektion erledigen. 8. Landschaftszeichnung Teil 2: Lass uns mit diesem Typen weitermachen. Auf der rechten Seite haben Sie einen pfirsichfarbenen Um dieses Tool zu bekommen, habe ich ein Lachsrosa mit einem orangefarbenen Gelb gemischt . Und die Wolke mit dem orangefarbenen Gelb selbst hinzuzufügen , zaubert nicht allzu sehr in Richtung des unteren Endes des Himmels, wo sie den Horizont braucht Ich habe auch ein paar Stecknadeln und einen Lachs verwendet. Jetzt füge ich eine grünlich-gelbe Wolke hinzu. In dieser Region sieht es sehr hell aus. Ich werde auch ein Goldgelb hinzufügen. Wenn du irgendwo einen dunkleren Ton bekommen willst, kannst du eine ganze Million oder ein Scharlachrot und Magie verwenden In der Nähe des Horizonts haben wir eine sehr helle Region. Fügen wir dort also ein sehr helles Rosa hinzu? Jetzt, wo sie diesen Kerl fertiggestellt haben, fangen wir mit den Lavendelfeldern an. Wenn Sie die Referenz aufnehmen, werden Sie feststellen, dass es sich um eine Einpunktperspektive Also markiere ich das zuerst. Verwenden sie diese beiden Farben? Und ich werde sie zusammenmischen. Ich zeige dir diese Seite. Und ich möchte, dass du die gleichen Schritte befolgst und auch die richtige Seite befolgst. Für das Gras dazwischen verwende ich gelbes Ocker und ein paar Grüntöne, wie Almost Clean und ein Olivgrün Es ist einfacher, diesen Bereich mit einem Mischstumpf zu vermischen und dazwischen auch Glas hinzuzufügen Wenn Sie sich vom Stehen des Videos entfernen. Das heißt, wenn Sie sich dem Horizont nähern, werden Sie mehr dunkle Töne haben und Sie müssen dort nicht zu viele Details hinzufügen. Dafür. Du kannst rohe Umbra oder Dunkelbraun verwenden Und falls gewünscht, können Sie ein dunkleres Violett verwenden und Sie können Violett oder Imagine mischen. Außerdem fällt nie viel Schatten. Du hast einen sehr dunklen Ton. Wenn es hörbar ist, um es nur mit Grün- und Brauntönen zu erreichen, können Sie sie mit Schwarz mischen. Ich benutze Latino Blending Stump, um das Gras zu markieren. Jetzt, wo wir die Basisschicht fertig haben, fügen wir einige Details hinzu. Ich werde dieses hellviolette, violette Tuch verwenden, um den Boden zu wischen Mache einfach zufällige Punkte. Sie müssen ein bisschen fest drücken, damit es sichtbar ist. Um den Kontrast zu erzielen, füge ich mit dieser Form noch ein paar Punkte hinzu. Lass es wieder zufällig sein. Dafür, aber zwischendurch, beginne ich mit einem gelben Ocker, einem Lachs und für die dunkleren Bereiche dunkelbraun und rudere Ich habe all diese Details in der Farbkarte erwähnt , die Sie im Abschnitt Projekte und Ressourcen finden. Sie können etwas Streugras und Wochen in der Mitte hinzufügen , um dem Ganzen mehr Textur zu verleihen Ich werde meinen Kunststil als Realismus verwenden. Hier. Ich wollte nicht, dass die Zeichnung superrealistisch aussieht da es ein bisschen schwierig ist, Hyperrealismus zu machen, der Ölpastelle entspricht Das kannst du ganz einfach mit Buntstiften machen. Bei dieser Zeichnung konzentrieren wir uns mehr auf die Werte und auf die Textur. Ich möchte, dass Sie diesen Schritten folgen und auch die andere Hälfte des Feldes ausfüllen. So ist am Ende meine Zeichnung geworden. Ich entferne vorsichtig das Klebeband und löse es von der Zeichnung ab. Ich habe mein Bestes gegeben , um viel Wissen und Techniken in dieses Projekt einzubeziehen . Bitte laden Sie Ihr fertiges Projekt im Bereich Projekte und Ressourcen Ich würde gerne einen Blick darauf werfen und Ihnen mein Feedback geben. Wenn Sie Fragen haben, können Sie diese auch im Diskussionsbereich posten 9. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Ähm, danke, dass du dir die ganze Zeit genommen hast, es dir anzusehen. Ich freue mich darauf, deine Zeichnung zu sehen. Bitte lade deine fertige Zeichnung im Bereich Projekte und Ressourcen hier auf Skillshare hoch, falls du deine Zeichnungen auf Instagram postest, markiere mich dort auch Meine Instagram-IDEs werden von unbekanntem Smitha unterstrichen. Folgendes haben wir in diesem Kurs gelernt. Wir haben alles über die Ölpastelle, das Medium, die Oberflächen und die Werkzeuge gelernt Medium, die Oberflächen und die Werkzeuge Wir haben auch verschiedene Mischtechniken gelernt. Wir haben dann bestimmte Vor- und Nachteile durchgemacht. Dann wenden wir all diese Techniken an und haben eine entspannende Landschaftszeichnung fertiggestellt. Ich habe auch eine weitere Bitte an dich. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, hinterlasse bitte eine Bewertung auf Skillshare und lass mich wissen, was dir am besten gefällt Und dieser Kurs, was möchtest du von mir und meinen zukünftigen Kursen lernen? Das wird meiner Klasse helfen, entdeckt zu werden, und es wird mich auch ermutigen, bessere Ideen für meinen nächsten Kurs auszudenken. Vergiss nicht, meinem Profil hier auf Skillshare zu folgen , damit du über meinen nächsten Kurs auf dem Laufenden Das ist vorerst alles. Wir sehen uns bald.