Meistere Ölpastell-Techniken: Zeichne Blumen auf unscharfen und Bokeh-Hintergründen

1. Einführung: Blumen sind wunderschöne Geschenke der Natur, die Ihre Stimmung heben und die emotionale Gesundheit verbessern Sie mit Kunst zu kombinieren kann äußerst meditativ sein. Sie können etwas so Entspannendes und Lebendiges wie dieses kreieren , indem Sie nur Ölpastelle verwenden Lassen Sie uns dieses wunderschöne und vielseitige Medium in diesem Kurs erkunden und vielseitige Medium in diesem Kurs Wenn Sie jemand sind, der es immer vermeidet, Motive mit Hintergrund zu zeichnen , weil Sie es schwierig finden, dann sind Sie hier richtig. Wir werden hier dasselbe angehen, da das Zeichnen von Hintergründen mit Ölpastellen relativ schnell und einfach ist Hallo, ich bin Smitha, eine Künstlerin und Kunstlehrerin mit Sitz in Bangalow Du findest mich auf Instagram und Youtube als Kunst, die von Underscore Smitha unterstrichen wurde Ich habe bereits einen anfängerfreundlichen Ölpastellkurs auf Skillshare und auch ein paar Buntstiftkurse veröffentlicht einen anfängerfreundlichen Ölpastellkurs auf Skillshare und auch ein paar Buntstiftkurse Wenn Sie mit Ölpastell noch nicht vertraut sind, empfehle ich Ihnen, sich meinen vorherigen Kurs anzusehen da er alles behandelt, was Anfänger wissen müssen, wie die Auswahl der richtigen Materialien, grundlegende Techniken, Vor- und Nachteile und die praktische Anwendung dieser wie die Auswahl der richtigen Materialien, grundlegende Techniken, Vor- und Nachteile und praktische Wenn du es überspringen und dir diesen Kurs auch dann direkt ansehen möchtest , ist das in Ordnung, denn ich habe diese Themen auch hier kurz behandelt, sodass auch Anfänger Wenn du dich auf einem mittleren Niveau befindest, dann wird dir dieser Kurs trotzdem Spaß machen und einige neue Techniken erlernen und deine Fähigkeiten verbessern. Folgendes wird in diesem Kurs behandelt. Wir beginnen mit den benötigten Materialien, einer ersten Vorbereitung, die durchgeführt werden muss, bevor mit der Ölpastellzeichnung begonnen Wir werden dann lernen, einen verschwommenen Hintergrund und eine detaillierte Blume zu zeichnen einen verschwommenen Hintergrund und eine detaillierte Danach lernen wir, Blumen auf einem Straußhintergrund zu zeichnen Blumen auf einem Straußhintergrund Bei diesen Zeichnungen konzentrieren wir uns auf Werte, die Auswahl der richtigen Farben, Ölpastell, Mischtechniken, Mischtechniken, Einsatz verschiedener Werkzeuge zur Erzielung von Textur und einige bewährte Verfahren, die befolgt werden müssen Sie können eine oder beide davon als Ihr Klassenprojekt zeichnen. Ordnung, dann lassen Sie uns entspannen und etwas positive Energie mit Ölpastellen und Blumen genießen etwas positive Energie mit Ölpastellen und Blumen Wir sehen uns im Unterricht. 2. Kursprojekt: Für Ihr Klassenprojekt werden wir diese lebendigen Blumen machen Sie können einen von ihnen oder sogar beide auswählen. Wir werden zunächst mit dem einfachen unscharfen Hintergrund beginnen und verstehen, wie man verschiedene Töne rendert Wie man einen nahtlosen Übergang schafft und einen glatten Hintergrund erhält Wir werden auch lernen, komplizierte Details auf Blütenblättern zu erstellen. Danach werden wir zu einem leicht komplexen Bouquet-Hintergrund übergehen einem leicht komplexen Bouquet-Hintergrund Wir werden verstehen, wie man das erreicht, indem wir Themen in den Vordergrund stellen und sie erstellen. Wir werden auch lernen, Texturen mit einfachen Werkzeugen zu erstellen. In den Lektionen werde ich Ihnen verschiedene Mischtechniken, Vorgehensweisen und Tipps erläutern , die ich durch jahrelange Erfahrung gelernt habe Die Referenzbilder und Farbtabellen für beide Zeichnungen werden im Bereich Projekte und Ressourcen bereitgestellt im Bereich Projekte und Ressourcen Ich werde Ihnen einen Abschnitt der Zeichnung ausführlich erklären . Und dann müssen Sie diese Techniken anwenden und einen weiteren Abschnitt zeichnen und die Zeichnung fertigstellen. Auf diese Weise können Sie selbst entscheiden und Farben auswählen , anstatt einfach alles zu kopieren, was ich mache. Der Zweck des Klassenprojekts ist es , Ihnen zu ermöglichen, Themen mit Hintergrund einfach anzugehen und alles aus einem Foto zeichnen zu können . Ihr Ölpastell-Set enthält möglicherweise nicht genau die Farben, die ich verwenden werde, oder es enthält möglicherweise sogar weniger Blätter. Das ist völlig in Ordnung, weil unser Ziel hier nicht darin besteht, das Referenzbild Pixel für Pixel zu replizieren, sondern uns auf Werte und Kontrast zu konzentrieren Alles, was Sie jetzt tun müssen, ist, zum Bereich Projekte und Ressourcen zu gehen , die erforderlichen Informationen herunterzuladen und das Projekt dort fertigzustellen und hochzuladen Nachdem Sie sich die Lektionen angesehen haben, Sie gerne Ihre Fragen stellen und mich um Rat fragen, falls Sie nicht weiterkommen. Zu jedem Zeitpunkt in der nächsten Lektion werde ich Sie über die benötigten Materialien informieren. 3. Benötigte Materialien und erste Vorbereitung: Sie benötigen ein 24-teiliges Ölpastell-Set oder ein 48er-Set. Sie können jede anständige Marke Ihrer Wahl verwenden. Ich werde die Weichölpastelle der Galerie verwenden. Was das Papier angeht, werde ich das Pastellpapier von Anson Tans verwenden Anson Tans Sie sind in verschiedenen Größen und Farben erhältlich. Ihr könnt sie als Skizzenbuch oder als lose Blätter wie dieses hier Ich werde die glattere Seite des Papiers verwenden und nicht die strukturierte Sie können hier auch jede Marke Ihrer Wahl verwenden. Stellen Sie sicher, dass das Papier Schichten von Ölpastellfarben verarbeiten kann Schichten von Ölpastellfarben verarbeiten Sie können ein weißes oder sogar getöntes Papier wie dieses verwenden. Wenn Sie ein Anfänger sind, schlage ich vor, dass Sie Papier mit hellen oder hellen Tönen wählen Vermeiden Sie schwarze oder sehr dunkle Töne Bis Sie sich wohl und selbstbewusst genug fühlen, werde ich den Farbton Azure verwenden. Dies ist ein sehr blasser Hautton und er sieht fast weiß aus. Sie können die Materialliste und die Empfehlungen im Bereich Projekte und Ressourcen herunterladen Empfehlungen im Bereich Projekte und Ressourcen das Blatt zuschneiden. Sie können sich sogar für vier Größen entscheiden. Wenn Sie eine größere Zeichnung wünschen, können Sie das Papier an allen vier Seiten auf Ihr Zeichenboot oder Ihre Zeichenmatte kleben , damit es intakt bleibt. Und du wirst auch einen schönen, sauberen Rand bekommen. Hier ist ein kurzer Tipp. Sie können das Klebeband zuerst auf das Boot oder sogar auf Ihre Kleidung Und dann entferne es, bevor du es auf die Kanten des Papiers klebst Dadurch wird die Klebrigkeit entfernt und Sie können es leichter sauber abziehen Später beim Zeichnen können Sie ein Transparentpapier oder sogar ein anderes Blatt Papier unter Ihre Handfläche legen , um ein Verwischen zu vermeiden Zum Mischen verwende ich meine Fingerspitzen und Sie können jedes dieser Mittel verwenden, um die Mischstümpfe zu reinigen Sie können ein Schleifpapier verwenden. Sie können auch ein Taschentuch zum Mischen verwenden. Ich werde es nicht zum Mischen verwenden da ich mich damit nicht sehr wohl fühle Aber wir werden ein Taschentuch verwenden, um die Ölpastellfarben und meine Finger zu reinigen Dies sind die Referenzbilder, die wir für das Klassenprojekt verwenden werden Bitte laden Sie sie auf Ihre Geräte herunter , damit Sie sie vergrößern und beim Zeichnen auf sie zurückgreifen können. Bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen. Es empfiehlt sich, mit Skizzen von Miniaturbildern zu beginnen Dies ist nichts anderes als eine grobe Skizze, damit Sie sich ein Bild von der Zusammensetzung und den Farben machen können sich ein Bild von der Zusammensetzung und den Farben machen Darauf aufbauend habe ich eine Farbkarte erstellt. Dies sind die Farben, die ich in dem Projekt verwenden werde. Diese Tabelle kann im Bereich Projekte und Ressourcen heruntergeladen werden. Dies dient nur dazu, Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, welche Farben Sie wählen sollten. Sie können ähnliche Farben verwenden oder sogar die Farbe der Blume oder des Hintergrunds ändern , je nachdem, was in Ihrem Ölpastell-Set verfügbar ist. Nachdem wir die Materialien und die Referenzbilder fertig haben , beginnen wir mit dem Zeichnen. In der nächsten Lektion zeichnen wir diese wunderschöne kosmische Blume auf einem verschwommenen Hintergrund 4. Blume auf einem unscharfen Hintergrund: In dieser Lektion zeichnen wir diese hübsche Blume auf einem verschwommenen Hintergrund Ich hoffe, Sie haben das Referenzbild und die Farbkarte bereits aus dem Bereich Projekte und Wiederholungen heruntergeladen . Hier gibt es nicht viel zu skizzieren. Ich habe gerade eine grobe Strichzeichnung der Blume gemacht. Lassen Sie mich alle harten Graphitspuren löschen. Mit diesem benötigten Radiergummi können Sie die Farben auf einem groben Blatt Papier testen Ich verwende feuchte Tücher, um meine Finger zu reinigen, und ein Taschentuch, um die Ölpastellfarben zu reinigen Da ich Rechtshänderin bin, werde ich von links oben beginnen Ich beobachte das Referenzbild und beginne mit hellen Grüntönen und gehe dann allmählich zu Mitteltönen und dunklen Tönen über. Erst wenn Sie genügend Schichten aufgetragen haben, beginnen Sie mit dem Mischen. Bei größeren Flächen erhalten Sie ein körniges Aussehen. Es lässt sich leicht mit den Finger mischen. Achte darauf, dass deine Finger sauber sind und tausche deine Finger immer wieder gegen andere Farben aus. Du kannst auch einen Q-Tip für sehr dunkle Töne verwenden . Du kannst Olivgrün, Braun, rohes Umbra und Preußischblau hinzufügen Braun, rohes Umbra und Preußischblau Vermeiden Sie es, Schwarz direkt zu verwenden, da es ein flaches Aussehen ergibt Versuchen Sie, dunkle Farben übereinander zu schichten . Um nur bei Bedarf ein natürliches Schwarz zu erhalten, können Sie diese Farben vorsichtig mit etwas Schwarz überlagern. Es ist in Ordnung, wenn Sie nicht genau diese Farben haben. Konzentrieren Sie sich einfach darauf, den richtigen Kontrast zu erzielen. Versuchen Sie, Weiß oder Gelb für hellere Bereiche und Dunkelblau oder Braun für dunklere Bereiche zu mischen hellere Bereiche und Dunkelblau oder Braun für dunklere Bereiche ich näher an die Blüte herankomme, verwende ich einen Mischstumpf, da ich das Grün nicht in die Blüte hineinziehen möchte Mischen von Baumstümpfen ist sehr nützlich wenn Sie etwas Feines oder Detailliertes machen möchten Gehen wir zum Flow über. Ich verwende diese Rosa- und Lilatöne zusammen mit Weiß. Sie können die Farbkarte überprüfen wenn Sie sich ein klares Bild machen möchten Ich werde hier mit dem Mittelton beginnen und dann hellere Töne hinzufügen. Nach ein paar Schichten werde ich die Farben mischen und dann mit dem Weiß Highlights und mit dem Flieder die dunkelsten Töne hinzufügen Weiß Highlights und mit dem Flieder die dunkelsten Töne Du kannst auch ein dunkles Violett für dunkle Töne verwenden. Die Art und Weise, wie die Farben benannt wurden, kann je nach Ölpastellmarke variieren. Für solche kleineren Flächen verwende ich lieber eine Spitze zum Mischen Drehe den Q-Tip weiter und wechsle die Seiten, um unerwünschte Farben zu vermeiden Ich möchte, dass Sie dem gleichen Ansatz folgen und unten zwei weitere Blütenblätter fertigstellen. Danach wollen wir wieder den Hintergrund oben zeichnen. Lassen Sie mich Ihnen nun einen anderen Weg zeigen, diese Blütenblätter zu machen. Wir können auch an der Innenseite des Blütenblattes mit einem Weiß beginnen der Innenseite des Blütenblattes mit einem Weiß und uns dann den Mitteltönen und dunklen Tönen zuwenden Ich zeige diese Methode nur, um Sie wissen zu lassen , dass es hier keine feste Regel Probieren Sie verschiedene Methoden aus und bleiben Sie bei dem, was für Sie am besten funktioniert. Im Allgemeinen wechseln die meisten Künstler mit Öl von dunkel zu hell, Pastalzeiten, sogar von hell zu dunkel Sie müssen beim Mischen nur vorsichtig sein, um zu überdecken helleren Bereiche nicht versehentlich mit dunklen Tönen Deshalb ist es wichtig, für helle Töne ein sauberes Mischwerkzeug zu verwenden . Jedes Mal für diesen Abschnitt in der Mitte werde ich für diesen Abschnitt in der Mitte ein Zitronengelb und ein dunkleres Gelb verwenden Mache einfach große, überlappende Punkte und mische sie nicht dazwischen. Du kannst braune Linien wie diese hinzufügen Ich hoffe, Sie schauen sich in dieser Lektion das Referenzbild an, denn so können Sie all diese winzigen Details erkennen. Achten Sie immer darauf, dass das Referenzfoto von hoher Qualität ist. Wenn Sie einen realistischen Stil anstreben, müssen Sie ihn vergrößern und die Details beobachten können. Wenn Sie sich das Referenzbild genau ansehen, haben Sie vielleicht den Eindruck, dass dieser Bereich kastanienbraun aussieht Sie können rotbraune oder kastanienbraune Farben hinzufügen. Aber ich habe sie nicht hinzugefügt da ich mit dem dunklen Ton zufrieden war, den ich mit rohem Umbra-Preußischblau und dunklem Grün für den Vorrat erzielt habe mit rohem Umbra-Preußischblau und dunklem Grün für den Vorrat erzielt Umbra-Preußischblau und dunklem Grün für den Vorrat Sie können Sie können jetzt feststellen, dass ich die helleren Töne leicht modifiziert habe , indem ich gelbliches Grün und Grasgrün hinzugefügt gelbliches Grün und Grasgrün Ich wollte es heller aussehen lassen. Das ist das Schöne am Öl. Pastell kann man immer wieder überarbeiten, da es ein sehr verzeihendes Medium ist Beachten Sie, dass ich hier unterschiedliche Finger für verschiedene Töne verwende unterschiedliche Finger für verschiedene Töne So ist die Zeichnung am Ende geworden. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess gefallen und Sie haben Ihr eigenes Meisterwerk geschaffen. Ich freue mich darauf, dasselbe im Bereich Projekte und Ressourcen zu sehen . Zögern Sie nicht, Ihre Fragen zu stellen oder sich von mir beraten zu lassen, falls Sie nicht weiterkommen. beliebigen Zeitpunkt in der nächsten Lektion lernen, Lassen Sie uns zu einem beliebigen Zeitpunkt in der nächsten Lektion lernen, einen Strauß-Hintergrund zu zeichnen. 5. Blumen auf einem Bokeh-Hintergrund: In dieser Lektion lernen wir, einen Strauß-Hintergrund zu zeichnen. Und wir werden sehen, wie man Motive im Vordergrund hinzufügt. Wenn Sie sich das Referenzbild ansehen, werden Sie feststellen, dass die Ausrichtung im Querformat erfolgt. Bewahren Sie das Papier so Schauen Sie sich die Farbkarte an, bevor Sie beginnen. Ich werde mit Moosgrün und Olivgrün nach links beginnen . Und wenn ich mich dann nach rechts bewege, füge ich dunkelgrüne und bläuliche Grüntöne Lassen Sie es zu Überschneidungen zwischen diesen Farbtönen kommen, damit wir uns nahtlos vermischen können erneut einige Oliventöne hinzu und mischen Sie sie dann kreisförmig mit den Finger Wechseln Sie immer wieder Ihre Finger den Bouquet-Effekt Bilden Sie kleine Kreise mit Weiß, Olivgelb und Hellgrün. Die Kreise sollten einfach in den grünen Bereich übergehen und nicht scharf aussehen , um sehr dunkle Töne zu bekommen. Und Veilchen und Purpur mit Braun zu mischen, dieser Teil ist einfach Fügen Sie einfach die Farben hinzu, die Sie in der Referenz sehen können , und mischen Sie weiter Sie können jederzeit zu der Farbkarte gehen, die ich hochgeladen habe , und sich ein Bild davon machen, welche Farben Sie wählen sollten Hier habe ich Weiß, Hellgrau, Lachs und Gelb, Orange, Braun auf dieser Seite hinzugefügt Lachs und Gelb, Orange, . Jetzt möchte ich, dass du weitermachst. Auf ähnliche Weise habe ich diese verschwommenen Blumen mit karminrot und scharlachrot vervollständigt mit karminrot und Ich werde es Ihnen in Kürze demonstrieren. Um diesen verschwommenen Effekt zu erzielen. Machen Sie keine scharfen Kanten oder Konturen auf dem Motiv. So habe ich sie gezeichnet. Beginnen Sie mit Scharlachrot und Karminrot fügen Sie an den Seiten etwas Lachs oder Rosa hinzu Dann vorsichtig mischen. Fügen Sie nicht zu viele Schichten oder zu viel Farbe auf einmal hinzu, denn die Ente liegt auf der linken Seite des Flusses bei dunkelbraunem oder rohem Umbra. Lassen Sie uns nun verstehen, wie man diese Blume in den Vordergrund zeichnet. Beginne mit Scharlachrot und Karminrot. Machen Sie winzige Striche oder schnelle kurze Striche, die sich überlappen , wo immer Sie dunkle Töne bei Veilchen und rohem Umbra sehen dunkle Töne bei Veilchen Denken Sie daran, was wir in der vorherigen Lektion gelernt haben. Wir werden dunkle Farben übereinander legen, um ein natürliches Schwarz zu erhalten , anstatt Schwarz direkt hinzuzufügen. Jetzt mit einer Spitze oder einem Mischstumpf mischen. Sie beim Verblenden mit dem Finger darauf, dass Sie die Highlights nicht zu stark verwischen Sie können Lachs und Weiß hinzufügen. Lassen Sie uns nun lernen, wie man dem Textur hinzufügt. Ich habe mit diesem Palettenmesser vorsichtig etwas Pigment abgekratzt Dadurch werden die obersten Schichten entfernt und wir erhalten eine schöne Textur Sie können ein Metalllineal oder ein beliebiges Schrottwerkzeug verwenden. Einige Ölpastellsets bieten ein Werkzeug zum Verschrotten. Achten Sie hier darauf, das Papier nicht zu beschädigen, da sonst etwas Braun hinzukommt Dieser Abschnitt ist ziemlich abstrakt. Ich füge Grün-, Braun- und Rottöne hinzu und mische sanft für die hellsten Bereiche, indem ich Weiß, Creme und Hellgrau hinzufüge Ich repliziere das Referenzbild nicht exakt hier, sondern verwende es als Sie können helle Farben zu dunklen hinzufügen. Und das ist einer der Vorteile der Verwendung von Ölpastellen. Hier ist die fertige Zeichnung. Denken Sie daran, für den Hintergrund weiche abstrakte Formen ohne viele Details zu erstellen. Und für den Vordergrund sollten Sie ausgeprägte Formen mit scharfen Kanten erstellen. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen und Sie sind bereits auf dem Weg, Ihre fertige Zeichnung im Bereich Projekte und Ressourcen hochzuladen im Bereich Projekte und Ressourcen Stellen Sie auch Ihre Fragen. 6. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe, Ihnen hat alles Spaß gemacht Sie haben etwas Neues gelernt. Ich freue mich darauf, Ihre Zeichnungen im Bereich Projekte und Ressourcen auf Skillshare zu sehen im Bereich Projekte und Ressourcen auf Skillshare Ich werde mir das genauer ansehen und Feedback geben. Du kannst mich auch auf Instagram unter Art, Underscore by underscore s Meta taggen , wenn du dort gepostet hast Folgendes haben wir in diesem Kurs gelernt. Wir begannen mit den benötigten Materialien, Ölpastellen, Papieren, Werkzeugen, Skizzen und Dann begannen wir mit einer schönen Blume auf verschwommenem Hintergrund und verstanden, wie man die richtigen Farben auswählt, indem man sich das Referenzfoto anschaut, um sich auf Werte zu konzentrieren, wie man einen glatten Hintergrund erzeugt und wie man komplizierte Details auf einer Blume hinzufügt Danach gingen wir zu einer weiteren Blumenzeichnung über. Wir lernen, einen Blumenstrauß-Hintergrund zu zeichnen und darauf Blumen hinzuzufügen, damit sie auffallen. In diesen Zeichnungen lernen wir verschiedene Techniken zum Mischen von Ölpastellfarben kennen, und Tricks kennen und lernen, wie man verschiedene Werkzeuge verwendet, um verschiedene Werkzeuge Inzwischen bin ich mir sicher, dass Sie sich nicht mehr von Hintergründen einschüchtern lassen und selbstbewusst genug sind, jedes Motiv Ihrer Wahl anhand eines Fotos zu zeichnen jedes Motiv Ihrer Wahl anhand eines Fotos Wenn dir dieser Kurs gefällt, hinterlasse bitte eine Bewertung im Bewertungsbereich hier auf Skillshare, zusammen mit Vorschlägen für meinen Ihr Feedback ist sehr wertvoll und wird mir helfen , mich zu verbessern und beim nächsten Mal bessere Ideen zu entwickeln. Wenn du über meine zukünftigen Kurse informiert werden möchtest, folge bitte meinem Profil auf Skillshare. Danke und bis bald.