Transkripte
1. Einführung: Willkommen in meiner Klasse über die Vorplanung Ihrer langfristigen Fiktion. Wenn du neu in meinen Videos bist, willkommen. Wenn du schon mal hier warst, willkommen zurück. Mein Name ist Max und ich lese seit zehn Jahren Romane, von denen einige veröffentlicht werden. Ich spiele auch viel DMD und ich bin sehr verliebt
in die Praxis, Geschichten zu planen und auszuzeichnen, auch wenn es nur in meinem Kopf ist. Lassen Sie uns also über die Idee sprechen, warum Sie in Ihrem Roman spielen sollten oder sollten. Um klar zu sein, es gibt eine engagierte Gruppe von Leuten da draußen, die sich Zangen nennen. Wenn Sie mit Nano Rhino vertraut sind, dann haben Sie wahrscheinlich diesen Begriff gehört. Menschen, die gerne schreiben, ohne viel vorher zu planen oder auszuplanen, bildlich, fliegen am Sitz ihrer Hose. Daher war der Begriff, den ich verwendet, um Enhancer zurück ,
als das meiste von dem, was ich schrieb, war Fanfiction direkt durch meine erste Langform Geschichte. Ich war nur darum besorgt, Worte auf Papier zu legen. Um klar zu sein, das hat seinen Wert zwei. Und wenn etwas, das du geplant hast, im Moment nicht funktioniert, glaube
ich absolut daran, es zu ändern. Abweichen vom Plan ist vollkommen in Ordnung. Aber um vom Plan abweichen zu
können, müssen Sie einen Plan haben, von dem Sie abweichen können. Ich glaube ziemlich fest,
dass, wenn Sie wollen, dass Ihre Geschichte zusammenhängend und für alle seine beweglichen Teile Sinn zu machen. Plotten vor der Zeit ist der Weg zu gehen. Wenn Sie wie ich gerne komplexe Geschichten schreiben, viele verschiedene Machenschaften und Subplots, die alle auf einmal passieren. Ich würde sogar argumentieren, dass Planung der einzige Weg ist, zu gehen. Andernfalls verlieren Sie den Überblick, wo sich alle Ihre Charaktere befinden, was mit wem passiert und welche Ihrer Charaktere sich sogar davor oder wo sie sich auf der Karte befinden. Mein Redakteur bezieht sich gerne auf meine weniger Pläne Kapitel als skippy Tun ,
in dem mein Charakter von Ort zu Ort
ohne wirklichen Zweck ausgeführt wird, während ich versuchte herauszufinden, was mit ihnen zu tun. Scooby tut, falls es nicht klar ist, ist das nicht toll? In diesem Kurs lernen Sie also alle, wie
Sie Fehler vermeiden und Ihre Geschichte effektiver planen können. Ich werde dir folgendes beibringen. Was die Tools sind, die Sie zur Verfügung haben, einschließlich was ich benutze, was einige meiner Autorenfreunde verwenden, und einige Tipps und Tricks für die Verwendung jeder dieser Strategien. Wie Sie Ihre Geschichte strukturieren. Also kommen mit den großen Grundstücken, basteln die Reise eines Helden, um sicherzustellen, dass die Handlung an den Höhepunkten klettert und all das gute Zeug. Wie Sie Ihre jetzt strukturierte Geschichte skizzieren und alles
ausschreiben, damit Sie den Überblick behalten können, was Ihnen den Vorteil gibt, im Voraus geplante Kapitel zu haben. Alles, was du tun musst, ist sich hinsetzen und sie auch schreiben, richtig? Der Unterschied zwischen einem großen Plot-Element und einem sich ändernden Teilplot. Sie sind beide potenziell nützlich. Sie sind beide großartig, aber sie sind verschiedene Dinge und sie sollten in Ihrer Geschichte und in Ihrem Ansatz zur Planung anders
behandelt werden . Und natürlich, Charaktersitze und Entwicklung und wie das, und wie das in Ihren großen Plan passt. So, wie Sie verfolgen, wo Ihre Charaktere sind und wissen, wie Sie
verschiedene Einstellungen in Ihre Handlung auf eine wirkungsvolle, nützliche Art und Weise passen . Forschung, wenn Sie eine lange Form Stück Fiktion schreiben, erschaffen
Sie die fabrizierte Realität dieser Welt, dieser Charaktere und ihrer Geschichte. Es ist Ihre Aufgabe, einen Anwalt zu schaffen, der sich nicht widerspricht. Wenn Sie reale Fakten wie Chemie oder Physik nachschlagen müssen, um dabei zu helfen. Zögern Sie nicht. Es ist wichtig, deinen Umriss mit
echten Dingen zu kommentieren , um sicherzustellen, dass sich deine Welt echt anfühlt. Und wir werden darüber reden, wie wir das einbinden können. Und natürlich, Organisation. Ein großer Teil dieser Klasse ist wirklich nur, wie man alle Götter auf Gobs von Informationen, die Sie gefunden haben organisiert halten . Aber dann auch, wie man das Organisieren von Sachen überarbeitet, wenn es einfach nicht funktioniert. Und natürlich die letzten Projekte, zu denen wir am Ende der Klasse kommen werden. Wie immer, vielen Dank für das Zuschauen. Jetzt lasst uns da reingehen.
3. So strukturiert du deine Geschichte: Okay, jetzt, da du ein System hast, um all das Zeug aufzuschreiben,
lass uns darüber reden, wie du deine Geschichte strukturieren kannst. Um klar zu sein, in diesem Abschnitt geht es darum,
die großen Grundstücke zu finden, die du basteln willst, um zur Action zu fließen, mehr oder weniger das Tempo zu
bekommen, wo du es willst und Charakterreisen zu gestalten. In diesem Prozess. Es gibt nicht wirklich einen richtigen Weg, dies zu tun. Aber nur um Ihnen eine allgemeine Vorstellung davon zu geben, wie das aussieht, werden
Sie die folgenden drei Dinge wollen. Ein Anfang, eine Mitte und eine Idee von einer Auflösung. Aber Max, warum gibt es nicht einen Erleuchteten? Weil gut, eine Menge Gründe. Der Hauptgrund ist, ich glaube nicht, dass Sie sofort planen und enden sollten. Denn viel Zeit, wenn Autoren dies tun, ist es ziemlich überwältigend, was die Charaktere lernen, wie die Charaktere wachsen
und wie sich Ihre Handlung ändern könnte, wenn Sie anfangen, darüber nachzudenken, wenn Sie fertig sind zu schreiben. Basteln eines Endes für Ihre erste Idee ist großartig, aber es könnte nicht zu Ihrer Geschichte passen, wenn Sie
fertig sind , die Details herauszufinden und tatsächlich das Ding zu schreiben. Wenn man sich TV-Shows anschaut, gibt es ein paar wirklich wichtige Anbieter da drin. Ich denke, wie ich deine Mutter und Gilmore Girls kennenlernte, sind die schlimmsten Täter in meinem Buch. Was ich denke, ist viel wichtiger, als ein Ende herauszufinden und daran zu festhalten, ist herauszufinden, wie Sie möchten, dass Ihre Entschließung sich anfühlt. Nicht einmal notwendigerweise die Details, nur die Idee einer Entschließung. Wenn Ihre Geschichte um ein Geheimnis gebaut ist, ist
die Lösung, dass Ihre Charaktere haben, um das Geheimnis bis zum Ende zu lösen. Wenn Ihre Geschichte mit einer rauchenden Pistole auf einem Mantel beginnt, sollten
diese Waffen wahrscheinlich eine abgefeuert, wenn Ihre Geschichte endet. Wenn du an einem Ort
beginnst, solltest du woanders enden. Und wenn Sie wieder an der gleichen Stelle enden, wo Sie angefangen haben, dann sollten Ihre Charaktere besser durch die Hölle gegangen und zurück, um dorthin zu gelangen. Viele Leute werden Ihnen von der Handlung Pyramide erzählen, wo Sie den Start, die steigende Aktion,
den Höhepunkt, die fallende Aktion und die Auflösung haben . Oder sie erzählen dir von dem Aufruf zur Aktion, der Reise des Helden, auf der es einen mysteriösen Mentor gibt, einen letzten Kampf und dann den Fallout dieses letzten Kampfes. Du wirst die Geschichtenerzählungstropen überall erkennen. Wenn Sie hart genug aussehen, Star Wars, Herr der Ringe, Aragon, die im Grunde nur Star Wars Kreuzung, Herr der Ringe, sogar gefroren, wenn Sie über diese Tropen wissen, können
Sie sie untergraben und verwenden Sie sie auf einige wirklich interessante Weise. Wenn Sie Beispiele dafür wollen, wie das geht, lesen Sie
einfach viele und viele B Schwab Absatz Fünftel, Neil Gaiman, sie sind alle wirklich, wirklich gut darüber. Zum Protokoll, diese Truppen sind nicht schlecht. Wenn Sie schreiben High Fantasy DND, Entwicklung eines Videospiels, würde
ich empfehlen, in diese Reisen zu suchen. Es gibt wirklich gute Möglichkeiten, ein konsistentes Tempo,
eine gut organisierte Handlung zu gewährleisten und sicherzustellen, dass es eine anständige Mischung aus Action und Emotionen gibt. Es tropes aus einem Grund, die Arbeit, es ist nichts falsch mit ihnen,
vor allem, wenn Sie wirklich nageln die Ausführung, wenn sie verwendet werden. Nun, du merkst nicht mal, dass sie da sind. Wieder, gefroren, habe ich es nicht einmal bemerkt, bis jemand darauf hingewiesen hat. Das Gleiche gilt auch für die Unglaublichen und die Unglaublichen. Und all diese Geschichten untergraben diese Art
von Story-Struktur-Tropes wirklich und drehen sie auf den Kopf. Was, wenn du mich fragst, ist das verdammt cool. Also, was du dafür in deinem Umriss tun willst, finde
heraus, wo deine Charaktere am Anfang der Geschichte sind. Du versuchst, auf die Positionalität zu achten. Wann und wo findet das im Kontext eurer Welt statt? Wer ist dein Charakter zu Beginn davon? Und was am wichtigsten ist, was wollen sie? Du wirst das für
dein ganzes Wesen von Charakteren herausfinden wollen , um zu sehen, wie sie zusammenpassen. Betrachten Sie dies in Dia de Begriffe als Treffen der Partei oder in Bezug auf die Herstellung von Aufnahmen in Filmen. Ich denke, Luke Skywalker arbeitet auf der Hydrofarm, denkt Symbolsingen, ich kann es kaum erwarten, König zu sein. Das ist dein Anfang, es sind deine Ausgangspunkte. Dann brauchst du etwas, um diesen Anfang zu erschweren. Es ist dein Aufruf zum Handeln oder deine aufsteigende Aktion, wie immer du es nennen willst. Was verändert oder erschwert das
tägliche Leben für Ihren Charakter und treibt sie auf ihre Reise. Es kann alles sein, was der Schmetterlingseffekt real ist, kann herausfinden, ein Stück von Informationen, die sein Leben für immer verändert. Es kann ein Friseur sein, alles, was wirklich schlecht endet. Es könnte eine streunende Kugel sein, die irgendwo etwas Vitales fängt, eine Trennung, ein Sturz, wirklich alles. Also von dort, müssen Sie herausfinden, was die Höhepunkte. Ist es ein riesiger Kampf? Ist es jemanden zu finden, oder etwas ist verloren gegangen? Ist es ein Rätsel zu finden? Sobald Sie herausfinden, was das ist, denken Sie daran, das ist Ihr Höhepunkt. Es sollte der emotionalste Punkt der Geschichte sein. Oder wenn es nicht ist und es super antiklimaktikum ist, dann ist es Ihre Aufgabe herauszufinden, warum das der Fall ist. Dann müssen Sie herausfinden, was Sie mit allen tun sollen. Das ist deine Entschlossenheit oder dein Ende. Wieder, ich würde nicht wirklich viel damit machen. Und nur noch, ich würde nur im Hinterkopf behalten, ich denke, das ist vielleicht der einzige Teil der Geschichte, den ich nicht
versuchen würde , voraus zu planen oder zu viel von Anfang an zu planen. Und sobald die Geheimnisse im Boss gelöst sind, ist der Kampf vorbei. Du kannst das alles herausfinden, nachdem du fertig bist. Eigentlich fallen viele der Stücke auf natürliche Weise an Ort und Stelle. Sobald Sie bis zu diesem Punkt geschrieben haben, denke
ich, es ist viel wichtiger, sehr sorgfältig zu konstruieren, wie Sie von
Anfang zu Aktion zum Höhepunkt kommen als von Höhepunkt Auflösung.
4. Outline: Richtig, so umrissen, Sie dachten nicht, dass die Struktur die gleiche sein würde wie die Gliederung, oder? - Was? Die Gliederung ist eigentlich mein Lieblingsteil des Schreibens. Jede Gliederung ist, wo Sie alle diese Informationen nehmen, sogar über diese große übergeordnete Handlung nachzudenken. Und Sie können es zum ersten Mal auf Papier legen. Sie können es in Kapitel aufteilen. Du kannst herausfinden, was wohin geht. Hier können Sie sich tatsächlich vorstellen, worüber Sie die ganze Zeit in neuartiger Form
nachgedacht haben . Der offensichtliche Vorteil dieses Prozesses ist, dass Sie am Ende mit vorgeplanten Kapiteln. Wenn es an der Zeit ist, wirklich zu schreiben, wissen Sie ,
was kommt, müssen Sie sich nur hinsetzen und schreiben. Dies gibt Ihnen auch Ihre erste Chance, große Plot Löcher zu bemerken. Und es gibt Ihnen eine schöne Struktur für zurück zu, wenn die Zeit kommt zu bearbeiten. Wie sollen wir skizzieren? Denken Sie zurück an die Struktur. Ich neige dazu, meine Umrisse Schnittpunkte zu zerlegen, entweder drei oder fünf je nach Größe und Länge des Projekts. Normalerweise bleibe ich am ersten Teil, was die steigende Aktion und der Aufruf zum Handeln sein lässt, die Sache, die all das ändert. Dann markiere ich den Höhepunkt und die Auflösung
entweder für die Mitte von Teil drei oder das Ende von Teil vier,
je nachdem, wie viele Abschnitte ich dort los habe. Die Idee ist, eine Struktur zu schaffen, in die der Rest der Geschichte sehr locker passen kann. Und dann von dort wurde ich ein bisschen genauer. Normalerweise unterteile ich es zunächst nicht in Kapitel, aber ich werde
allgemeine Plot-Punkte niederlegen und normalerweise jedem Abschnitt acht bis zehn Kapitel geben. Und ich denke, Sie werden feststellen, dass das eigentlich eine Art Standard für Fiction-Autoren ist. Und dann stelle ich sicher, dass in jedem Kapitel etwas passiert. Aber wieder, nicht so besorgt, ohne in den frühen Stadien skizzieren, was Sie unsere kleinen Konflikte markieren sollten, verschiedene Dinge, in die Ihre Charaktere laufen könnten. Und noch wichtiger ist, die Entscheidungen, die sie treffen
müssen , und die Herausforderungen, denen sie sich stellen müssen. Jeder Abschnitt sollte seinen eigenen kleinen Mini-Handlungsbogen haben, eigene aufsteigende Aktion, seinen eigenen kleinen Mini-Höhepunkt. Es muss nur kleiner sein als dieser große Boss-Kampf. Aber weißt du, es kam am Ende. Es kann wirklich einfach sein, sich in den Details zu verfangen, wie Sie dies planen. Und ich würde sicherstellen, dass Sie ein Zeichenblatt und eine Menge vor sich haben, während Sie gehen. Nur weil es wieder leicht sein kann, den Überblick zu verlieren, wo jeder ist. Sie müssen nicht alle Ihre Besonderheiten ein 110% geplant haben. Das sind nur nackte Knochen. Normalerweise hinterlasse ich zwei oder drei Aufzählungspunkte für jedes Kapitel und dann nenne ich es einen Tag. Es genügt, zu wissen, wer war, wo, was sie tun und warum. Ich denke, es ist wichtig, sich hinzusetzen und einen Umriss zu notieren, auch wenn sich die Dinge bewegen, auch wenn sich die Dinge ändern. Weil es dir hilft zu sehen, wie die endgültige Version deiner Geschichte aussehen wird. Und das ist wahrscheinlich genug, um Ihnen ein Gefühl für die verschiedenen Permutationen in die verschiedenen Richtungen zu geben, in die Sie es aufnehmen können. Ihr Ziel ohne Futter ist es, es auf Papier zu bringen und eine Grundstruktur wieder auf der Seite zu setzen.
5. Subplots und Subplots: Okay, du skizzierst und es fängt an, sich ein wenig zu nackt zu fühlen. Es gibt nur noch mehr Sachen, die Sie sicherstellen möchten, dass Sie einschließen. Und dass meine Freunde sind, was wir ein Teilplot nennen oder ich möchte eine Sekunde dauern und nur über den Unterschied zwischen einem Subplot und Applaud-Builder
sprechen. Da beide potenziell nützlich. Sie sind beide großartig. Aber ich sehe viele Leute, die sie verwirrt bekommen wenn sie tatsächlich völlig andere Dinge sind,
und Sie sollten sie deshalb anders in Ihrer Geschichte behandeln. Lassen Sie uns also einige Definitionen sprechen. mich betrifft, ist
ein Unterplot eine Sache, die passiert, die nicht wirklich in Ihre übergeordnete Hauptplot passt. Dadurch wirkt sich Ihre Charaktere, ihre Emotionen, ihre Handlungen aus. Aber es wirkt sich nicht wirklich auf Ihre Haupthandlung aus. An diesem Anfang sind mittlere Auflösung ein gutes Beispiel dafür ist, dass zwei Ihrer Charaktere romantisch in einem Buch zusammenkommen, das in keiner Weise ist, Form, oder bilden einen Roman. Bonuspunkte, wenn ihre Nebenfiguren. Das ist eine Unterhandlung. Ebenso sagen Sie, Ihr Charakter soll nach
einem Schwert suchen , um eine große beängstigende Sache zu kämpfen. Und es ist die Quest, die zum Bosskampf führt. Und sie wird völlig entgleist durch Beweise eine wirklich traurige schlechte Sache, die als direkte Folge der beängstigenden Schurken Aktionen passiert. Und sie hört auf, um einigen Leuten zu helfen. Vielleicht wird sie auf dem Weg ein wenig verletzt oder ein wenig emotional abgewischt. Das ändert nichts an der Handlung. Nicht wirklich. Ändert nichts Grundlegendes an dem Charakter. Aber was es tut, ist, dass es ein wenig mehr Reichweite ermöglicht. Es hilft, die Welt oder ihre Beziehungen oder so zu erweitern, aber es ist nicht wirklich ein grundlegender Eckpfeiler der Haupthandlung. Sagen Sie, Ihr Charakter endet in einer Beziehung,
aber die Person, mit der sie in einer Beziehung enden,
ist zufällig ein Agent des Bösen, der versucht, den Helden zu korrumpieren oder zu sehen, wie sie nach dem Schwert suchen, nach dem Phosphat. Aber es stellt sich heraus, dass in dem Wissen, dass sie gewinnen, was im Grunde bedeutet eine Nebenquest endet grundlegend verändert die Art und Weise, die sie später kämpfen. In diesem Fall sind wir immer noch ziemlich fest im Subplot-Territorium. Aber plötzlich sind diese Subplots ein wenig mehr für die gesamte Geschichte wichtig. Die Form, Miniaturkonflikte in und für sich selbst, welche Art von schafft diese Meetups, plotten Bögen, die mit der Hauptgeschichte interagieren können. Das sind, was ich gerne die guten Komplikationen nenne. Und ich denke, das kann eine Menge Spaß machen. Wenn Sie versuchen, sie zu verwenden, sollten
Sie sicherstellen, dass Sie sie in
Ihrem Umriss aufschreiben , während Sie durch gehen und es weiter ausarbeiten. Es bedeutet, dass die Arten von Plot-Threads waren, die sich ziemlich leicht verheddern können. Und deshalb ist es so wichtig, Ihren Umriss noch einmal zu überdenken, während Sie mehr schreiben. Die Sache mit Subplots ist, dass die Geschichte,
auf einer nackten Ebene,
wahrscheinlich in Ordnung wäre auf einer nackten Ebene, ohne sie ein wenig leerer? Ja, ja. Etwas langweiliger. Auch, ja. Aber die Handlung würde immer noch weitermachen und es würde immer noch Sinn machen. Und dass ich denke, ist der Unterschied zwischen diesen Fällen, die immer noch
fest untergeordnet sind , und was ich gerne als Bauherren bezeichne. Ein Plot-Builder ist etwas, das wie ein Teilplot aussieht, aber es ist tatsächlich entscheidend für einen späteren Wendepunkt. Also sagen Sie Ihre Charaktere frühere Beziehung mit jemandem früh in dem, was wie ein Teilplot aussieht. Aber dann taucht diese Person später auf und half ihnen wenn der Chef kämpft und es wäre ohne sie nicht möglich. Oder wenn sie merkten, dass sie oft nach einem Schwert suchen. Dass es nicht das magische Schwert ist, das zählt, sondern die zwischenmenschlichen Beziehungen, die der Schlüssel sind, um das Böse zu besiegen, die Freundschaften, die wir auf dem Weg finden, was auch immer es ist, Grundstücksbauer sind genauso wichtig wie Untergrundstücke, vielleicht sogar noch mehr. Und ja, Sie sollten sie notieren, um Ihre Gliederung zu setzen.
6. Forschung und Worldbuilding: Ich will nur eine Sekunde nehmen und über Forschung plaudern. Ich werde nicht zu viel darüber reden, weil ich bereits eine ganze Klasse über Welt-Building habe. Bitte sieh dir das an, wenn du es noch nicht getan hast. Aber wie ich in der Einleitung sagte, wenn Sie ein Stück Fiktion schreiben, erschaffen
Sie die fabrizierte Realität dieser Welt, dieser Charaktere, ihrer Geschichte. Es ist Ihre Aufgabe, einen Anwalt zu schaffen, der sich nicht widerspricht. Wenn Sie reale Fakten,
Chemie, Physik nachschlagen müssen, um dabei zu helfen. Zögern Sie nicht. Es ist wirklich wichtig, dass Sie Ihre Umrisse mit den realen Dingen
kommentieren, wenn es relevant ist, denn das hilft Ihnen, sich der Welt real zu fühlen. Ich denke auch, dass Sie wahrscheinlich eine Karte zeichnen sollten. Es ist die gleiche Prämisse ist, eine Reihe von Karten für so etwas wie Dungeons und Drachen zu haben. Es gibt einen Grund, warum Sie Karten und Stammbäume für diese Angelegenheit auf den Titelseiten von Fantasybüchern sehen. Es ist wirklich, wirklich hilfreich, um den Überblick zu behalten, wo Ihre Charaktere sind. Welche Informationen müssen im Auge behalten, dass alle gegebenen Punkte, wie sie alle zueinander beziehen. Normalerweise führe ich eine separate Seite, die in irgendeiner Datei läuft, amüsant oder in einem kleinen Notizbuch läuft, das
nur Fakten und Ideen ist , die meiner Meinung nach wichtig für meine Welt sind. Und die Art und Weise, wie Politik, Logistik, selbst Dinge, die so einfach sind wie das Wetter in der Welt funktionieren, die ich erschaffe. Wenn ich ein Stück historische Fiktion schreibe, dann ja, ich muss alles überprüfen, von einer Straßenlaternen
erfunden sind , bis zu wenn wir von Wagen auf Autos umgestiegen sind. Und wow, kannst du sagen, dass ich eine Menge
alternativer viktorianischer und edwardianischer Dinge schreibe , weil ich das kann. Wie auch immer, es ist wichtig, Dinge wie Ihr magisches System zu verfolgen. Wieder, ich werde nicht zu viel darüber reden. Ich habe eine Klasse dazu. Es ist gepostet. Die grundlegenden Funktionen der nackten Knochen, wie Sie erfunden werden Welt funktioniert. Absolut haben einen Einfluss auf Ihre Charaktere und auf die Welt um sie herum. Es ist wirklich wichtig, das zu wissen und im Auge zu behalten. Und ich denke, es ist wirklich wichtig, sicherzustellen, dass Sie es irgendwo aufgeschrieben
haben, auf den Sie leicht verweisen können. Denn das wird Ihnen helfen, wieder zu verheddern sich in den Details zu verheddern oder später einfache Fehler zu machen, das wird Sie davor bewahren, von Ihrem Editor angeschrien zu werden. Ich werde auch kein ganzes Video über Charaktere machen, nur weil so ziemlich alles, was ich hier im Detail sagen möchte, entweder seine eigene Klasse in vollem Umfang
verdient oder ich habe es bereits in
der Heroes and Villains Klasse abgedeckt , die auch auf Meine Seite. Aber solange wir über Konturen sprechen, werde ich das sagen. Sie möchten grundlegende Liste der Zeichen. Sie wollen ihre Beziehungen zueinander haben, notieren Sie es auf. Und Sie werden ihre grundlegenden Motivationen wissen wollen. Es macht das Leben einfach ein wenig einfacher, wenn sie alle an einem Ort sind. davon, ob es sich um ein Notizbuch, eine Word-Datei oder nur um einen anderen separaten Abschnitt Ihrer Gliederung handelt. Wenn es hier einen Haupt-Takeaway gibt, ist
es tolles Zeug unten. Wenn es den Dingen hilft, mehr Sinn zu machen, wird
es Ihnen später helfen. Du wirst denken, du könntest alles in deinem Kopf im Auge behalten. Vielleicht kannst du das. Die zusätzliche Sicherheit, es aufgeschrieben zu haben, ist einfach wirklich entscheidend, um organisiert zu bleiben. Während Sie mehrere Entwürfe durchlaufen, während Sie bearbeiten. Oder so, wie Sie von A nach B nach C kommen würden, wenn Sie Ihren Hauptentwurf schreiben.
7. ABSCHLUSSPROJEKT: Ich will nur wirklich klar darüber sein. Ein großer Teil dieser Klasse ist wirklich nur, Gobs auf Gobs von Informationen organisiert zu halten. Aber es ist auch, wie man dieses organisierte Selbst überarbeitet, wenn es einfach nicht funktioniert. Der Punkt eines Umrisses ist mehr oder weniger, dass, wenn eine Sache nicht funktioniert, Sie das größere Bild betrachten können, weil das größere Bild alles in Ihren Notizen vorhanden ist. Ich möchte auch klar sein, dass man nur improvisieren kann. Manchmal muss man die Dinge ändern. Das verstehe ich. Das habe ich beliebig oft gemacht. Aber ich würde nur empfehlen, einen Rahmen zu haben, auf den ich zurückkommen kann, was ziemlich der Punkt dieser Klasse ist. Also Ihr letztes Projekt, Sie werden skizzieren und ein ganz eigenes Stück Langform Fiktion mit den Tools, die in dieser Klasse diskutiert werden, es ist Ihre Aufgabe, mit dem Plotten,
Planen und Organisieren Ihrer Geschichte zu beginnen . Ihr Ziel ist es, einen umfassenden Umriss, eine große Handlung,
ein paar vorgeplante Teilplots
und einen Story-Bogen zu erstellen , der eine Reise von irgendeiner Art zeigt. Sie werden auch sicherstellen wollen, dass Sie
eine Möglichkeit haben , den Überblick über Ihre Charaktere,
Ihre Einstellungen und viele große wiederkehrende Details zu behalten , die Sie einfach nicht vermasseln möchten. Sie haben vier Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Sie können mit einem Plakatbrett Post-its gehen, und ein Notizbuch, das ist, was ich die alte Schule Art nennen, dies zu tun. Sie können mit einem Beagle Microsoft Word-Dokument gehen. Ich würde das meiden, wenn Sie eher ein visueller Denker sind. Aber es ist wirklich gut, wenn man nur alles auf dem Papier bekommt. Und immer mit Option drei gehen, Schreiber, meine Liebe, mein Leben, der Retter aller Belüftungsprobleme. Das ist das Beste, was ich je angeht. Oder natürlich Nummer vier, was eine Permutation dieser aufgelisteten Optionen ist. Jede Gliederung sollte einen Einstellungsabschnitt, einen Verlauf und einen L4-Abschnitt haben. Das Hauptdiagramm, eine Liste von Unterplots, wenn Sie sie benötigen. Möglichkeit, die Chronologie zu verfolgen, was passiert, wenn, besonders wenn Sie mehrere Plots haben, die dort herumlaufen. Ein Charakter, zumindest grundlegende Merkmale, Motivationen und Beziehungen, und alle anderen Informationen, die Sie wirklich für notwendig halten. Wie immer bei meinen Klassen, Sie übernehmen, wie Sie brauchen, um zu passen, was für Sie funktioniert oder nicht. Wir sind alle verschieden. Wir schreiben alle anders. Das ist wichtig. Es gibt einige Werkzeuge, die Ihnen helfen können, hier fühlen Sie sich frei einige dieser Charakterblatt aus, wie man Helden und Schurken zu schreiben. Wenn Sie es noch nicht getan haben, zögern Sie nicht, diesen Kurs zu überprüfen. Ich habe auch an das Zeichenblatt hier an diese Klasse oder die Praxis der NAACP-Entwicklung angehängt, die sich im Einstellungsbereich dieses Videos befindet, das auch für Sie hilfreich sein könnte. Ihr Ziel ist es, so viele Informationen wie
möglich auf Papier zu haben , damit Sie nie gezwungen werden, sich in Erwachsene zu bewegen, richtig? Also meine ganze Geschichte wird gerade aus dem Rails-Territorium geworfen. Wenn du das vermeiden kannst, dann ist mein Job hier erledigt. Nun, viel Glück und schreiben.
Maxxe Riann, Author|Artist| Student
