Naturtagebuch – Zeichenideen für den Herbst

1. Einführung: Hallo, ich bin Julia, Illustratorin und Naturjournalistin. Danke, dass Sie sich mir angeschlossen haben. In dieser Klasse werden wir osmanische und Skizzenbücher erforschen. Ich werde viele Ideen und Konzepte zum Zeichnen und Malen in Ihrem Skizzenbuch in dieser farbenprächtigsten Jahreszeit teilen und Ihnen zeigen, wie Sie sich von den Dingen, die die Natur jetzt zu bieten hat, inspirieren lassen können . Wir werfen einen Blick auf verschiedene Techniken und ich werde einige Tricks zum Zeichnen von Blättern, Bäumen, Pilzen und mehr teilen . Sie lernen, die Natur mit Ihrem Skizzenbuch zu beobachten und eine Zeichnung oder Malgewohnheit in Ihrem Naturjournal aufzubauen. Diese Klasse ist perfekt für alle, die loslegen oder das Naturjournaling in vollem Umfang fortsetzen wollen , und für jeden, der das ganze Jahr über kreativ bleiben möchte. Sie können diese Naturstudien in Ihrem Skizzenbuch verwenden, um eigene Ideen für jedes kreative Projekt zu entwickeln oder einfach über Ihre Erfahrungen in der Natur zu berichten. Diese Klasse eignet sich sowohl für Anfänger als auch für Fortgeschrittene. In der Tat spielt Ihr Fähigkeitsniveau keine Rolle, solange Sie Neugier und Interesse an der Natur haben. Ich hoffe, Sie werden sich inspirieren lassen, die Herbstsaison in Ihrem Skizzenbuch bis zum Ende dieser Klasse zu erkunden . Schnappen Sie sich Ihre Skizze und lassen Sie uns einen Blick werfen. 2. Tools: Beginnen wir damit, einen Blick auf die Werkzeuge für diese Klasse zu werfen. Das erste, was ist ein Skizzenbuch mit Aquarellpapier, etwas Nettes und einfaches, und dann habe ich normalerweise einen Bleistift und einen Radiergummi zur Hand. Als nächstes ist das Aquarell-Kit. Ich habe diese kleinen Field Kits mit gerade genug Farben, die ich alles mischen kann. Normalerweise habe ich ein wenig Tünche oder weiße Farbe in eine der Ecken meines Gaumens gelegt. Das ist eigentlich Ph. Martins blutsicher weiß. Es ist ähnlich wie Tünche, die ich in anderen Klassen gezeigt habe, aber es ist ein wenig dichter. Es wird die darunter liegenden Schichten ein wenig besser abdecken, nur für Ihre Informationen. Das ist mein Pellet mit den Farben und dann reden wir über Pinsel. In der Regel verwende ich diese mittelgroßen Rundbürsten. Sie sind synthetische Bürsten, also ist dies eine Größe 4, und für Details eine Größe 2. Eine Sache, die ich für diese Klasse versuchen möchte, ist die Verwendung dieser großen fetten Rundbürste. Dies ist ein Pinsel der Größe 8. Normalerweise benutze ich keine Pinsel so groß, aber ich möchte versuchen, mich zu zwingen, ein wenig zu lockern. Mal sehen, wie das läuft. Ich habe auch einen flachen Pinsel zur Hand, falls ich ihn brauche. Ich bin mir nicht sicher, ob ich es brauchen werde, aber ich habe es hier. Zum Tinten habe ich dann einen Füllfederhalter mit wasserdichter Tinte. Das ist eigentlich diese Art, es nennt sich Skizzenfarbe. Es ist wasserdicht und Sie können es unten oder oben auf Aquarellen verwenden. Dies hat den Vorteil, dass Sie Ihre Zeichnung zuerst erstellen und dann mit Aquarell darüber gehen können, wenn Sie dies tun möchten. Das ist sehr schöne Tinte, es kommt in vielen verschiedenen Farben und ich benutze es seit fast einem Jahr jetzt und ich mag es wirklich und dann habe ich diesen weißen Gelstift, wie ich sagte, ich habe auch diesen Blob von auslaufsicheren wischen hier. Du könntest genau das verwenden, was immer du hast , die Möglichkeit, deinen Skizzen ein wenig Weiß hinzuzufügen und dann habe ich dieses weiche Tuch und mein Wasserglas und das ist schon alles, was wir für diese Klasse brauchen. 3. Erkundung von Herbstfarben und lose Landschaften: Ich möchte mit einer einfachen Aufwärmübung beginnen , um Sie mit Ihrem Gaumen, mit Ihren Farben vertraut zu machen, und ich möchte einige Herbstfarben sammeln, einige Herbstfarben, und machen Sie einfach ein paar Farbfelder, die Sie sehen können, welche Farben Sie haben in dieser Saison. Wenn Sie dies im Laufe der Jahreszeiten tun, oder vielleicht sogar ein paar Mal, vielleicht einmal im Monat, dann können Sie diese verschiedenen Farbpellets in Ihrem Skizzenbuch sammeln diese verschiedenen Farbpellets in und sehen, wie sich die Farben im Laufe des Jahres ändern. Ich denke, das kann sehr interessant sein. Fangen wir mit einem Gelb an, denn Gelb ist das, was ich viel sehe, wenn ich jetzt aus dem Fenster schaue. Nur als Referenz, ich benutze, was ich sehen kann, wenn ich gerade aus meinem Fenster schaue , das sind wenige Bäume, ein paar Häuser, aber meistens Bäume und ein bisschen Wald im Hintergrund. Was ich anfangen möchte, ist dieses wundervolle transparente Gelb. Ich habe diese transparenten Pigmente wirklich gerne in meiner Palette, weil man sie mischen kann und man sie sehr schön schichten kann. Das ist es, was ich anfangen werde. Dies ist ein schönes warmes, sattes Gelb. Ich werde nur ein wenig von dieser Ockerfarbe hier fallen lassen. Auf diese Weise können Sie experimentieren, wie die Pigmente miteinander reagieren, wie sie sich kombinieren und wie sie aussehen, wenn sie trocken sind, wenn Sie sie so hineinlassen. Du musst sie nicht halten, du könntest auch dazu bringen, dass ich keine kleinen Quadrate kenne oder was immer du willst. Ich wollte Ihnen nur zeigen, wie wunderbar transparent dieses Gelb aussieht, wenn Sie etwas mit Wasser verdünnt haben. Ich nehme hier mit meinem Pinsel etwas Pigment raus und schaue, wie das zu leuchten beginnt. Als nächstes möchte ich etwas Orange zu der Mischung hinzufügen, ich habe bereits diese gelbliche Orange hier auf meiner Palette, und glaube dies als Chromorange. Mach dir keine Sorgen, wenn du nicht die gleichen Pigmente oder Farben hast wie ich, wenn du eine Grundpalette mit all diesen Grundfarben hast, dann bist du bereit zu gehen und es wird gut. Eine Sache bei meiner Palette ist jedoch, dass ich normalerweise transparente Pigmente bevorzuge. Ich habe keine Cadmiumfarben in meiner Palette. Das hilft mir sehr, wenn ich mich mische. Ich versuche, schlammige Farben zu vermeiden, so viel ich kann. Ich habe nur ein bisschen ein warmes Rot in dieses orangefarbene Muster hier fallen lassen, und lasst uns das ein bisschen aufrühren. Ich bin immer daran interessiert, wie verschiedene Farben und Pigmente miteinander reagieren. Gehen wir weiter zum dunkleren Rot, ich habe hier kein wirklich dunkles Rot. Ich muss es mischen. Ich nehme dieses scharlachrote Rot und dann nur ein kleines bisschen von diesem Violett fallen, was ich glaube, ist Chinacridon-Violett, es ist eine weitere schöne transparente Farbe, jetzt, Sie können sehen, dass die Orange wollte auch ein Mitspracherecht in diesem also werden wir nur alle Farben mischen. Ein Wort über das Mischen von Farben ist, dass Sie nicht zu viele Pigmente miteinander mischen sollten , denn jedes Mal, wenn Sie eine weitere Mischung hinzufügen, erhalten Sie eine größere Chance, dass sie tatsächlich zu etwas undurchsichtigerem und schlammigem wenden, nur als Vorsichtsmaßnahme. Aber das sieht immer noch sehr schön aus. Es ist ein schönes Dunkelrot, glaube ich. Jetzt ist es vielleicht Zeit für einige Grüns, weil es immer noch einige Grüntöne gibt, es heißt Goldgrün von Windsor und Newton. Ich denke, es ist eine schöne Herbstfarbe. Ich denke, mir geht auch der Platz hier aus, aber wir werden einfach in der zweiten Reihe weitermachen. Natürlich können Sie diese Farbfelder kleiner machen, Sie müssen das nicht ganz so groß machen wie ich. Es ist nur für das Video, das ich wollte, dass du siehst, was ich hier mache. Nun, ich füge in nur ein kleines bisschen von diesem Maigrün hinzu, was eine andere schöne Farbe ist, Sie würden vielleicht mehr mit Federn assoziieren, also heißt es Maigrün, aber ich kann immer noch Hinweise auf dieses Licht sehen, üppige Grün draußen, und selbst wenn die Blätter verblassen, werden sie manchmal von dunkelgrün zu diesem helleren Grün wechseln. Nun, gehen wir für ein paar Erdtöne. Das ist transparenter Bernstein, das ist Bernstein gebrannt. Lasst uns einfach in der zweiten Reihe weitermachen. Sie können sehen, dass dies ein reiches Schokoladenbraun ist, das wirklich schön ist, es ist auch ideal für Verglasungen, zum Schichten. Was ich damit machen möchte, ist nur einen kleinen Hauch von rohem Bernstein hinzuzufügen, nicht sicher, ob Sie das sehen können, es ist mehr von diesem kalten Erdton, dieses kalte Braun. Ich werde nur ein paar Farbtupfer in das fallen lassen. Fehlt irgendetwas? Ich werfe nur einen Blick nach draußen. Vielleicht die Farbe des Himmels, auch wenn es nicht sehr prominent ist, möchte ich ein wenig vom Himmel Ton hinzufügen. Dies ist eine Mischung aus Cerulean Blau und nur dieses neutrale Grau. Ich mag dieses besonders neutrale Grau, hier von [unhörbar], weil es kein Schwarz darin hat. Immer wenn ich es in mischen, dann haben Sie nicht die abtötende Wirkung, die einige Schwarze haben können. Ich mag das wirklich, es ist nur, wie der Himmel tatsächlich draußen aussieht. Ich werde ein wenig von diesem neutralen Grau hineinwerfen , vielleicht noch eins. Ich denke, ich werde mit diesem transparenten Ocker gehen, was auch wirklich schön für sich ist. Sie können sehen, dass wir es in unser Gelb fallen gelassen haben, aber es ist auch ein sehr schönes und glühendes Pigment. Vielleicht werde ich nur einen Hauch von Orange hinzufügen, ich werde einfach versuchen und sehen, was passiert, wenn ich hier einen Hauch von Orange hinzufüge. Sie können zum Beispiel sehen, dass das Maigrün vollständig Goldgrün überholte. Dies ist eine interessante Kombination und es ist gut zu wissen, ob Sie diese Farben miteinander kombinieren. Was ich als Nächstes für diese Übung tun möchte, ist ein kleiner Rahmen zu unserer Seite hinzuzufügen. Ich füge hier einen Himmel mit meiner cerulean neutralen Mischung hinzu. Du musst damit nicht sehr wertvoll sein. Fügen Sie einfach hinzu. Ich werde mit dem arbeiten, was ich draußen sehen kann. Das ist ungefähr, wie der Himmel gerade jetzt draußen aussieht. Es ist etwas grauer, aber es spielt keine Rolle, diese Übung. Ich möchte nur eine kurze Landschaftsskizze mit den Farben machen, die ich draußen gesehen habe, die ich in meiner Alton-Palette gefunden habe. Ich möchte nur ein bisschen experimentieren, mit welchen Marken Sie machen können. Ich benutze diesen ziemlich großen Pinsel für diese Übung. Das wird mich dazu zwingen, verlieren zu bleiben und sich nicht zu sehr auf die Details zu konzentrieren, sondern auf die Farben und die Formen, die ich sehen kann. Dies alles wird eine interessante Übung sein, um ein wenig mit Ihren Werkzeugen zu experimentieren, welche Art von verschiedenen künstlerischen Fähigkeiten sie haben. Lassen Sie uns das für eine Sekunde trocknen und dann wieder darauf zurückkommen und machen Sie unsere kleine Landschaftsskizze. Sie können sehen, dass das Cerulean Blau mit dieser schönen Granulation getrocknet ist und das ist, was ich so sehr an diesem speziellen Pigment liebe. Also mal sehen. Ich möchte es wirklich einfach halten. Ich konzentriere mich auf drei oder vier, vielleicht fünf verschiedene Baumformen, die ich von meinem Fenster aus sehen kann. Beginnen wir mit der unteren rechten Seite. Es gibt einen Baum, der eigentlich meist gelb ist, naja, es ist eine Mischung aus Grün und Gelb. Was ich sehen kann, sind nur diese verschiedenen Arten von Blättern , die auf den verschiedenen Zweigen sind, die nur unten hängen. Ich glaube, es ist ein Apfelbaum. Was ich zeigen möchte, ist, wie sie diese interessanten grafischen Formen machen . Nun lassen Sie uns ein wenig Grün hinzufügen. Eine Farbe, die ich früher nicht gemustert habe, war das Saftgrün. Ich bin mir nicht sicher, wo ich das hinzufügen werde. Vielleicht hier oben. Das ist etwas dunkler als unser Maigrün. Ich werde es einfach an ein paar Stellen hinzufügen , um zu zeigen, dass es immer noch ein bisschen Grün in diesem Baum. Hinter diesem Baum sehe ich noch einen, der schon diese roten, trockenen Blätter hat. Ich werde nur einige grobe Zweige hinzufügen. Ich hätte auch hier Zweige hinzufügen können, aber ich dachte nicht, dass es notwendig war. Jetzt wollen wir versuchen und sehen, was das ist, es ist fast wie dieser dunkelrote Ton, also werde ich ein wenig mehr davon mischen und sehen, wo ich das hinzufügen kann. Sie können damit experimentieren, wie Ihre Blattformen aussehen sollen. Im Moment bin ich nur in diesen kleinen Blättern abgetupft. Das nächste, was ich hier unten sehen kann, ist ein Apfelbaum. Das ist eigentlich noch ziemlich grün. Ich werde einfach eine Mischung aus meinem Saftgrün und meinem Maigrün verwenden und versuchen, diese runden Formen hinzuzufügen. Ich lege nur die Spitze meines Pinsels auf die Seite und ziehe sie dann in dieser unregelmäßigen Bewegung herum. Sie können sehen, dass dies die Illusion schafft, dieses Laub zu haben. Ich brauche noch ein paar Orte, an denen ich Äpfel hinzufügen kann, weil der Baum bereits Äpfel hat. Das ist vielleicht ein bisschen zu intensiv, ich nehme es aus meiner Palette. Ich werde das scharlachrote hinzufügen. Hinter diesem Baum befindet sich eine Weide. Ich freue mich wirklich darauf. Dieser goldene Grünton. Sie wissen, dass Weiden diese langen Äste haben, die sich im Wind bewegen. Es ist eigentlich ziemlich schön. Lassen Sie uns versuchen, das hier im Bild zu simulieren. Mit meiner Bürste mache ich diese kleinen Büschel. Ich organisiere den Baum in diesen verschiedenen Bereichen und ziehe dann einfach den Pinsel nach unten. Der Rest wird für diesen ziemlich großen Walnussbaum gehen, den ich sehen kann. Das hat tatsächlich eine Menge der Blätter noch drauf, aber sie werden braun und gelb, also werde ich versuchen, dies in zu zeigen. Es ist ein ziemlich großer Baum. Was ich in diesem Baum sehen kann, sind diese größeren Flächen mit mehr zusammengeklumpten Blättern. Ich werde versuchen, dies hier zu simulieren. Es ist immer noch ein bisschen Grün drin. Denken Sie daran, wie ich gesehen habe, dass dieses Maigrün das Goldgrün aus dem Weg schiebt. Versuchen wir es hier und fügen Sie ein wenig von diesem gemischten grünen Pigment zu unserer nassen Farbe hinzu und sehen, was passiert. Das ist vielleicht ein bisschen zu viel. Mach dir keine Sorgen um etwas Realistisches zu malen. Es geht darum, auszuprobieren, welche Art von Markierungen Sie machen können und wie die Farbe reagiert. Eine Übung wie diese ermöglicht es Ihnen, mit den verschiedenen Arten von Markierungen zu experimentieren , die Sie machen können, sogar mit einem großen Pinsel. 4. Blattformen und Bäume zeichnen: Werfen wir einen kurzen Blick darauf, wie Sie verschiedene Blattformen konstruieren können. Eine einfache Möglichkeit, ein Blatt zu zeichnen, wäre es, mit der mittleren Vene zu beginnen. Dies ist im Wesentlichen eine gute Strategie für einfache gebaute Blätter. Für ein symmetrisches Blatt wie dieses, würden Sie zuerst mit einer mittleren Vene beginnen. Zeichnen Sie einfach eine nicht zu dicke Linie, weil Sie möchten, dass die Adern immer etwas weicher oder etwas dünner als die äußeren Linien sind, dann zeichnen Sie eine Seite darauf. Dann haben Sie die zweite Seite, und dann haben Sie das ganze Blatt und die Venen können mit diesen kurzen und dünnen Linien hinzugefügt werden . Sie müssen nicht überall Adern hinzufügen, es genügt, sie für das Blatt anzugeben. Sie werden auch feststellen, dass es Variationen in der Vene gibt, diese richten sich entweder auf das Gegenteil, wie sie es in diesem Blatt tun , oder sie wechseln sich vom Hauptriss wie bei diesen anderen Blättern ab. Sie können sehen, dass sie nicht am selben Punkt enden. Das ist eigentlich eine interessante Sache zu beachten. Wenn man sich ein Blatt anschaut, dann ist dies etwas, das man verwenden kann, um zu erforschen, welche Art von Blatt das tatsächlich ist oder von welchem Baum dieses Blatt kommt. Eine andere Technik, wenn die Blattrand ein wenig gezackt oder unregelmäßig ist, wäre es, einen Bleistift zu nehmen und dann sorgfältig in der Blattform zu skizzieren, nur grob skizzieren, was Sie sehen. Dann, wenn Sie die Form haben, können Sie auch wieder die Vene angeben, um Ihnen als Richtlinie zu helfen, dann können Sie in all diesen kleinen gezackten Linien und Unregelmäßigkeiten hinzufügen. Manchmal haben Blätter diese Verzahnungen, die Sie hier sehen können. Ich bin mir nicht sicher, ob du das überhaupt vor der Kamera sehen kannst. Es ist eine sehr schwache Bleistiftlinie, Sie könnten dies auch später löschen. Wenn Sie diese Richtlinie haben, ist es viel, viel einfacher, all diese unregelmäßigen, gezackten oder wackeligen Linien richtig zu machen. Ok. Dann wieder, natürlich, können Sie einige dieser Seitenvenen hinzufügen und Sie müssen sie nicht überall hinzufügen. Dies ist übrigens ein Buchenblatt. Das ist nur etwas aus der Nachbarschaft, das ich keine Ahnung habe, was es ist, aber es hat wirklich schöne Farben. Sie könnten hier eine ähnliche Strategie anwenden. Dies ist ein Eichenblatt und es hat unregelmäßige Kanten, aber es ist asymmetrisch. Einige davon sind tatsächlich symmetrisch, aber einige von ihnen sind es nicht. Was ich normalerweise tun würde, ist, meinen Bleistift zu nehmen und dann nur sehr grob in die äußere Form zu skizzieren, und dann mit meinem Füllfederhalter, ich beginne normalerweise auf einer Seite, ich trage mit meinem Auge die äußere Form von, zuerst eine Seite, und dann ist es ein bisschen einfacher. Diese Lappen sind in der Regel immer noch symmetrisch, so dass sie die gleiche Zahl sind. Dies macht es ein wenig einfacher, dies in zu skizzieren. Ein weiterer Trick für dünne Linien mit einem Füllfederhalter ist es, ihn einfach umzudrehen, und man bekommt sehr schöne dünne Linien, die manchmal sogar brechen. Ich denke, das sorgt für einen tollen Effekt und lässt es organischer aussehen. Eine weitere Strategie, um komplexere Blattformen wie dieses Ahornblatt hier zu zeichnen, besteht darin, zuerst die Venenanordnung zu zeichnen und dann den Umriss um ihn herum hinzuzufügen. Dies macht es ein wenig einfacher, der genauen Form zu folgen. Ok. Diesmal fangen wir mit den Venen an. Dann fangen Sie einfach hier unten auf einer Seite und fügen Sie langsam die Verzahnungen hinzu, wie ich nach oben gehe. Du musst das nicht alles in einer Zeile machen. Sie können sehen, wie ich aufhöre und einen Blick darauf werfen , wie das aussieht. Ich habe das ein bisschen zu lang gemacht, aber das spielt keine Rolle, da es eine Skizze ist. Wenn Sie wirklich nicht mögen Dinge wie diese Linien überlappen, dann können Sie immer wieder zurück gehen und fügen Sie einige weiße Gel-Stift oder Tünche darüber. Aber ich glaube nicht, dass es wirklich wichtig ist. Auf diese Weise würden Sie verschiedene Blattformen zeichnen. Werfen wir auch einen Blick auf das Zeichnen von Baumformen. Gezeichnete Bäume funktionieren in sehr ähnlicher Weise. Wenn Sie diese kleine Baumform haben, dann würden Sie mit einem kleinen Stamm wie diesem beginnen und für große, dünne Bäume, dann hätten Sie hier so etwas. Einige Bäume sind natürlich runder und für einige kann man sogar sehen, dass die Äste kleiner werden und ausfächern, und dann manchmal werden Sie Sträucher haben, also sind diese in der Regel auch die große Masse von Blätter und Sträucher haben immer mehrere Stämme. Es sieht in etwa so aus. Es kann viel helfen, den grünen Teil des Baumes in einer Gruppe von verschiedenen Blattmassen zu sehen. Je nach Licht und Schatten kann es einfacher sein, zu skizzieren und sogar zu malen, wenn Sie diese Patches oder Massen haben , in denen Sie skizzieren. Dadurch wird es ein wenig leichter zu verstehen, wohin Licht und Schatten gehen müssen. Natürlich, je nachdem, welcher Baum es ist, können Sie auch mit Ihrem Stift diese verschiedenen Blattformen skizzieren, nur ein wenig kritzeln. Ich werde dir nur ein paar zeigen. Das könnte so etwas wie ein Abzeichen oder ein Strand sein. Was ich hier habe, könnte eine Eiche sein oder vielleicht, wenn sie so geformt ist, sogar ein Ahorn oder so etwas. Schau dir die Form der Blätter an und überlege dann, wie du das abkürzen kannst und es wie die tatsächliche Masse des Blattes aussehen lässt, wenn es von weit weg gesehen wird. Das ist ein Symbol für was? Sie müssen nicht jedes einzelne Blatt zeichnen , wenn Sie es offensichtlich zu einer kleinen Skizze wie diese machen. Werfen wir einen genaueren Blick darauf. Ich beginne mit dieser Blattform, und Sie können feststellen, dass ich meinen Stift am Ende halte und dies ermöglicht es mir, lockere Linien und größere Gesten mit einem Stift zu machen. Nun, schnell hinzufügen, der Stamm und ein paar der Zweige, die ich hier sehen kann. den Stamm dafür verdunkeln, können Sie tatsächlich die abgerundete Form des Rumpfes und auch der Zweige angeben , wenn Sie sie so einzeichnen. Dies kann eine sehr effektive Möglichkeit sein, Bemaßungen zur Skizze hinzuzufügen. Kann auch helfen, Ihre Augen ein wenig zu schielen, und das wird Ihnen helfen, nicht mit Details über Bord zu gehen. Denken Sie daran, Sie wollen sich hier auf das große Ganze konzentrieren. Jetzt versuche ich zu sehen, ob ich diesen Baum in mehr Blattmassen teilen kann. Ich möchte Ihnen den gleichen Baum zeigen, der mit Aquarell gemalt ist. Mal sehen, wie das gehen wird. Ich benutze wieder meinen großen Pinsel. Ich versuche, es hier wirklich zu verlieren, und mal sehen, was passiert. Ich nehme nur einen Hauch von Farbe auf. Dieser schöne orangey Ton und ich versuche, den Umriss hier nicht zu eng zu folgen. Hier unten ist der Baum schon etwas röter, aber nicht in diesem Feuerwehrauto rot, sondern eher wie bräunlich-rot, aber ich werde mich einmischen. Wieder halte ich meinen Pinsel nicht hier, wo ich viel Kontrolle haben kann, aber mehr in der Mitte, wo ich ein bisschen von dieser Kontrolle loslassen kann. Ich habe mich in dieses Rot eingemischt. Ich habe ein wenig von diesem Kastanienbraun gemischt, was mir hilft, das Rot ein wenig zu straffen, aber es ist auch Granulierfarbe, und Sie können sehen, dass dies eine schöne Granulation hinzufügt. Die Farbe erledigt die Arbeit für Sie, um Blätter hinzuzufügen. Fügen Sie ein wenig mehr von dieser orangefarbenen Farbe hinzu, und das ist meine Blattmasse. Nun, für diesen sehr dunklen Stamm, vermischen nur meine rohe und mehr und ein wenig neutral. Denn ich denke, das wird für einen sehr schönen Kontrast sorgen, wenn man einen wirklich dunklen, druckvollen Baumstamm hat. Dafür verwende ich ein wenig mehr Kontrolle Pinselstriche. Für alles andere, was ich wie zusätzliche Zweige hinzufügen möchte, muss ich warten, bis die Farbe trocken ist. Lassen Sie uns darauf warten, und während wir dabei sind, fügen wir diesen Blättern ein wenig Farbe hinzu. Ich denke, das wird sie ein bisschen schöner aussehen lassen. 5. Blätter und Beeren skizzieren: Für die nächste Übung möchte ich, dass Sie gehen und sammeln verschiedene Blätter oder Nüsse oder Beeren, die er draußen mindestens fünf verschiedene Blätter oder was Sie draußen finden kann. Ich denke, der Herbst ist die schönste Zeit im Jahr für verschiedene Farben. Ich meine, schau dir all diese verschiedenen Farben und auch die Texturen an. Ich bin schon nach draußen gegangen und habe ein bisschen von diesem Naturfarbfestival für dich gesammelt und jetzt möchte ich nur sehen, wie ich das in einer attraktiven Sammlung arrangieren kann. Ich habe bereits über diese Technik gesprochen ein wenig in meinem Ich denke, war meine erste Natur Zeichnung Klasse. Es ist im Grunde eine Technik, die Sie verwenden können, wenn Sie innen arbeiten möchten. Sie können dies auch tun, wenn Sie Ihrer Seite etwas Stück für Stück hinzufügen. Ich denke, diese sind besonders interessant. Das sind Paar Blätter, sie haben diese Mädels auf der Rückseite und ich denke, sie sehen toll aus. Jetzt ist mein Mais abgefallen, wir werden das einfach schnell wieder zusammenstellen und mal sehen. Wenn Sie eine Sammlung wie diese machen, dann fühlen Sie sich nicht überwältigt. Du musst nicht alles zeichnen. Du könntest nur ein kleines Detail nehmen und dann einfach mitmachen. Sie könnten auch überlappende Sachen haben, wie wenn Sie kleine Zweige haben, dann könnten Sie diese überlappen und die verschiedenen Größen und die Beziehung der verschiedenen Blätter zueinander zeigen . Ich werde mit meinem Füllfederhalter beginnen, und ich werde nur mit diesem schönen gelben Weidenlaub beginnen, ich werde es etwas kleiner machen, vielleicht halb so groß, so dass ich die meisten Dinge passen kann, die ich hier auf meiner Seite gefunden habe. Ich werde einfach damit beginnen, den Umriss wirklich einfach zu skizzieren. Du könntest vorher eine Bleistiftskizze machen, wenn du willst. Wenn das einfacher für Sie ist, dann tun Sie das absolut. Dann haben wir hier kleine Hagebutten. Ich denke, diese sind sehr schön auch sehr schön, wenn Sie nur sammeln sie Ende Herbst und dann trocknen Sie sie, können Sie sie in Ihren Tee hinzufügen. Wie Sie sehen können, arbeite ich ziemlich schnell hier. Ich will nicht zu Druck sein. Auf die nächste, diese von einer bash und wenn ich eine komplexe Form wie diese zeichne, eine Sache, die ich suche, sind die Hauptformen, die diese runden Beeren sind und ich versuche immer noch, sie locker und schnell zu halten. Eine Sache, die wirklich viel helfen wird, um die Skizze dieser Arten von Beeren realistischer zu machen , ist fügen diese kleinen Dinge am Ende, wo Sie sehen können, in welche Richtung die Beere Punkte. Wenn Sie verschiedene Blätter zeichnen, dann auf jeden Fall versuchen, zu bemerken, wie sie konstruiert sind, so dass für diese bestimmte zusammengesetzte Blatt, können Sie sehen, dass die Blattwege auf gegenüberliegenden Seiten sitzen, so ist es erwähnenswert, dass auch eine kleine Notiz und wenn Sie draußen im Feld vor Ort sind, und ich bin mir nicht ganz sicher, welche Art von Blatt das ist, dann könnte dies sogar als Hinweis dienen, um es später herauszufinden. Normalerweise sind die inneren Linien wie diese Adern, können Sie sie ein wenig dünner zeichnen oder sogar brechen sie ein wenig, um sie nicht so prominent zu machen wie Ihre äußeren Linien, die die Form definieren. Lassen Sie uns ein wenig Farbe auf dieser Seite hinzufügen. Die Art und Weise, wie ich dies tun werde, ist Farbe sehr locker, und da wir bereits die Linien der Zeichnung haben und die Form dessen definieren, was wir sehen können , damit Farbe nicht mehr die Form definieren muss. Ich beginne gerade mit diesem Weidenblatt. Ich werde wieder meine große Bürste benutzen und einfach ein bisschen Spaß damit haben. Ich werde versuchen, Highlights zu hinterlassen, wo ich sie sehen kann. Diese werden es tatsächlich ein bisschen realistischer erscheinen lassen. Sie können um die mittlere Vene sehen und um das Ende hier, das ist eigentlich ein wenig dunkler, also werde ich versuchen, und fügen Sie rot an ein paar Stellen. Arbeiten auf diese Weise so eine leichte Farbschicht hinzufügen und dann in ein anderes Pigment fallen, so dass es sich ausbreiten kann, bedeutet, dass Sie die Farbe wirklich das schwere Heben machen lassen können. Eigentlich wird es für Sie malen. Dies ist die Schönheit des Aquarells. Sie müssen nicht immer alles definieren und all Ihre Farbe dahin setzen, wo Sie denken, es sollte gehen, aber das ist der experimentelle Aspekt von Aquarell. Manchmal geht es richtig, manchmal geht es schief, aber du wirst eine tolle Zeit haben, diese Art von Sachen zu machen. Ich liebe diesen Aspekt von Aquarell. Sie haben das nasse Papier, jetzt müssen Sie nur in die Farbe fallen lassen, wo Sie es sehen können. Wir haben ein bisschen Grün hier unten, dann nehmen Sie die nächste Farbe und lassen Sie es einfach rein, und es wird den Rest für Sie tun. Ich lasse das jetzt für ein bisschen trocknen und arbeite in der Zwischenzeit an meinem Symbol, dann kommen wir zurück und fügen die dunklen Teile hinzu. Das ist eigentlich ziemlich leicht, also werde ich hier ein wenig von meinem Buff Titan verwenden, nur das ist eine schöne Lichtfarbe. Mein Blatt ist noch nicht getrocknet. Für Blatt, also bedeutet dies, dass ich ein bisschen Zeit habe, um mit meinem zusammengesetzten Blatt hier herum zu spielen, und ich werde einfach eine weitere Schicht Rot hinzufügen, um es intensiver zu machen. Dies ist wirklich, wo Sie die Schönheit dieser Verglasungstechnik sehen können. Mit jeder Schicht wird die Farbe ein wenig mehr herauskommen und intensiver sein. Dieses Blatt hat zu einer eigentlich ziemlich engen Darstellung der Farben, die im Original sind getrocknet . Jetzt kann ich diese dunkleren Bereiche hinzufügen und ich werde keinen Farbton, also erscheint es wie ein schwarzer oder ein wirklich dunkler Ton. Ich werde mein Grau dafür nicht verwenden, weil ich denke, es wird es ein wenig zu hart machen. Stattdessen mache ich ein sehr dunkelbraun und füge dann ein paar dieser dunklen Flecken zum Blatt hinzu. Lass uns sehen. Ich denke, das könnte alles schon reichen. Lassen Sie uns wieder versuchen, es locker zu halten und ohne Skizze nicht übermäßig kostbar zu sein. Ich denke, das macht tatsächlich einen guten Job, die dunklen Pads zu rendern. Ich hatte darüber nachgedacht, meinen kleineren Pinsel dafür zu verwenden, aber dann dachte ich, jedes Mal, wenn ich den kleinen Pinsel benutze, nehme ich ein wenig von der Spontaneität und der Lockerheit weg. Sie können sehen, dass Sie auch ziemlich kleine Flecken mit einem großen Pinsel machen können. Das tut es. Ich denke, ich werde den Rändern dieser dunklen Bereiche an einigen Stellen nur einen Hauch Wasser hinzufügen, um diesen Feathering Effekt zu erzielen. Wenn Sie nicht auf Ihrem Papier herumschrubben, also ist dies ein Skizzenbuch Papier, es ist kein teures Baumwollpapier. Wenn Sie zu viel schrubben, dann werden Sie schließlich Ihr Papier zerstören, aber diese leichte Manipulation sollte mit jeder Art von Papier funktionieren. Ich denke, ich lasse es dabei und lasse das trocknen, und dann schauen wir uns die nächste Übung an. 6. Malen eines Pilzes: Eine Sache, die ich an Herbstpilzen absolut liebe, also habe ich hier ein Exemplar. Das ist ein Krötenhocker. Ich fand das gestern in genau diesem Zustand, also war es schon aus der Erde gerissen. Normalerweise würde ich kein Exemplar hierher bringen, besonders kein giftiges. Nur dass du weißt, dieser rote Pilz ist ein Krötenhocker, er ist giftig, bitte iss ihn nicht. Ich bin sicher, dass ihr das alle wisst, aber ich dachte, ich würde wieder hier vor der Kamera sagen. Wie Sie sehen können, ist es schon ein wenig zerschlagen in ein paar Enden, aber dennoch, ich denke, das ist eine wirklich schöne Pilze, wirklich schön. Sie können hier unten sehen, da ist dieser runde Bogen, der, wenn er in der Erde ist, sich mit den Wurzeln und den anderen Pilzen verbinden wird. Pilze sind Pilze oder Pilze, und sie werden ihre Sporen zur Fortpflanzung ausbreiten. Normalerweise haben Sie alle Wurzeln da unten. Dies ist der Pilz oder das Pilznetzwerk selbst und dann ein Herbst, diese Art von Früchten kommen aus der Erde und wachsen und verbreiten ihre Sporen. Die Sporen werden zwischen diesen kleinen Regenschirmen oder zwischen diesen Kiemen gehalten. Beginnen wir mit einer Bleistiftskizze für diesen. Die Art und Weise, wie ich diesen Pilz sehen kann, unterscheidet sich ein wenig von dem, was man vor der Kamera sehen kann. Ich kann es so ziemlich von der Seite sehen oder vielleicht ein wenig aus einem Winkel, so dass ich die andere Seite und auch die rote Mütze hier sehen kann. Wenn Sie Pilze aus diesem Blickwinkel betrachten, den ich hier sehen kann, kann diese andere Seite mit Kiemen wie eine Ellipse gesehen werden. Also die ganze Kappe werde ich als Ellipse skizzieren. Nun, da Sie Ihre Ellipse haben, können Sie die Kurve hinzufügen, die die Kappe von den Kiemen trennt. Für diesen hier, hier. Natürlich haben verschiedene Pilze, verschiedene Arten unterschiedliche Kappen, so dass sie sich umschauen oder sogar nach oben drehen, nach oben gekräuselt oder vielleicht sogar wirklich unregelmäßig. Schauen Sie genau nach, wie das aussieht und natürlich kann es auch an den verschiedenen Rändern eines Pilzes anders aussehen , also ist dies ein wirklich großer. Das ist nah dran, ich weiß nicht, was du sagst, welken oder vielleicht so etwas. Aber das ist verwirrte Pilzfrucht. Wenn sie klein sind, sind sie wirklich nur diese kleinen runden Knöpfe, die aus der Erde kommen und sich dann ausbreiten. Jetzt müssen Sie die Mitte definieren, also werde ich dieses Fadenkreuz sehr leicht zeichnen und das wird mir helfen, den Stiel zu platzieren. Ich kann sehen, dass dies einen sehr langen und dünnen Stiel hat. Leicht gekrümmt und am Ende gibt es das. Hier unten am Ende gibt es diesen großen runden Knopf, der für diese Pilzart charakteristisch ist. Normalerweise gibt es hier unten ein bisschen Erde und ein paar Löcher könnten von einem Tier sein. Jetzt ist es an der Zeit, einige Kiemen einzuziehen. Sie können mit ein paar Richtlinien beginnen und eine Sache, die an Kiemen wichtig ist ist, wie sie in die Mitte zeigen. Kiemen zeigen immer auf die Mitte des Pilzes. Lassen Sie mich dies mit einer kurzen Skizze veranschaulichen. Wenn Sie dies von unten betrachten, werden die meisten Leute dies tun und dann die Mitte ausfüllen und dann dies tun. Dies ist nicht, wie Sie es tun, also, was Sie tun wollen, wenn Sie Ihren Pilz hier haben und sehen Sie es von unten. Dann haben Sie diesen Mittelpunkt und jede Kieme sollte in Richtung Zentrum zeigen. Sie werden nicht unbedingt den Endpunkt für einige dieser Kiemen sehen , weil sie durch den Stiel verborgen sind. Was du am Ende siehst, sind kürzere Kiemen. Denken Sie daran, wenn Sie Ihre Pilze Skizze zeichnen. Mal sehen, wie das hier aussieht. Ich werde mit diesen sehr verkürzten Kiemen beginnen. Dort kann ich von hier aus sehen und da ist dieser Abschnitt, wo dieser Pilz einen Schlag gemacht hat. Sie können auch die kleinen Einkerbungen sehen und gehen Sie voran und zeichnen einige davon in, weil sie helfen die abgerundete Form der Kappe hier zu definieren. Um den Stiel hier herum, gibt es diese weichere Haut, die normalerweise um den Stiel geht. Es ist schon ein bisschen abgefallen. Ich ziehe auch ein paar dieser Risse hier am Rand der Kappe ein. Wieder, nur um das ein bisschen interessanter zu machen. Ich denke, das ist eine ziemlich schöne Skizze. Wechseln wir jetzt zur Farbe. Offensichtlich ist die Kappe dieses dunkelrote, das am Rand zu einer fast gelben Farbe verblasst, also werde ich damit beginnen. Hier in der Mitte kann man sehen, dass das wirklich dunkelrot ist. Ich habe ein wenig von diesem connect-redound-violett hier hinzugefügt , um das dunkelrote Ich habe noch ein bisschen stärker zu machen. Eine Sache, die immer ein wenig schwierig zu kontrollieren ist, wie diese Skizzenbuch Papiere, diese Holz-Zellstoff-Papiere, die preiswerter als Baumwollpapiere sind, Wasser verarbeiten können. So werden Sie wahrscheinlich mehr Hintergründe mit diesen erleben und auch die Farbe ist ein wenig schwieriger zu kontrollieren. Es ist also eigentlich schwieriger, auf preiswerten Papieren zu malen als auf Baumwollpapier. Ich werde das oft gefragt. Welche Art von Papier, welches billige Papier können Sie verwenden und was ist ein tolles billiges Papier? Die Wahrheit ist, es gibt einfach keinen. Ich weiß, dass ich für all diese Klassen male. Ich benutze normalerweise Holz-Zellstoffpapier, also billigeres Papier. Wie ich weiß, ist das, was viele Menschen sich leisten können und nutzen wollen. Also habe ich versucht, meine Demonstrationen mit der Art Papier zu machen, die jeder benutzt. Aber wirklich für meine eigene Arbeit arbeite ich fast ausschließlich auf Baumwollpapier, weil es einfach so viel einfacher ist, damit zu arbeiten, und es ist auch viel angenehmer, weil man wirklich jedes Mal zuverlässige Ergebnisse erzielen kann. Werfen wir einen Blick auf die Aktie hier. Dies ist eine sehr, sehr helle braune Farbe, würde ich sagen. Also werde ich etwas von meinem Buff Titan nehmen und es damit mischen, also hier ist mein Buff Titan. Ich werde es mit meiner transparenten Oakum mischen, um diesen schönen Schatten der sandigen Farbe zu erhalten . Also habe ich ein wenig von der Bleistiftlinie gelöscht, die sehr prominent war. Also kann ich mir diese Kiemen hier ansehen. Wieder mische ich diese helle sandige Farbe, die ich durch Zugabe von Buff Titan und transparenter Oakum bekommen. Wie Sie in die Mitte kommen, können Sie feststellen, dass diese Kiemen weiter auseinander sind. Sie können tatsächlich die Schatten zwischen ihnen sehen, so dass Sie tief in diese Risse schauen können , wenn sie auf Sie zeigen. Dies können Sie eine neue Skizze verwenden, um das Auge ein wenig zu lenken. So halten Sie sie Licht auf der Seite, und dann können Sie ein wenig von einer dunkleren Farbe hinzufügen und die Kiemen dort prominenter machen. Bevor wir die Highlights hinzufügen, denke ich, es wäre schön, dieses wirklich dunkle Zentrum hier zu zeigen, dieses dunkelrote Zentrum dieses Fliegenpilzes. Ich habe eine weitere Schicht dunkelroter Farbe hinzugefügt und ich werde dies langsam mit einem sauberen Pinsel mit sehr wenig Wasser verblassen, und ich werde einfach die Kante weich machen, so dass es für einen glatteren Übergang sorgt. Wenn Sie transparente Pigmente verwenden, ist dies etwas, das Sie sehr leichte nuancierte Kragen Schicht für Schicht hinzufügen können , wenn Sie dies tun. Ich werde zu meinem kleinen Pinsel wechseln, meiner Größe zwei Detailpinsel. Ich habe hier eine kleine Menge Tünche hinzugefügt, die ich mit sehr wenig Wasser verwenden werde und ich möchte nur diese wunderbaren weißen Flecken von Details hier jetzt hinzufügen. Sie können sehen, dass dies eine ziemlich gute Berichterstattung hat und ich werde einfach über diese Bleistiftmarken gehen, die ich früher gemacht habe. ich diese Markierungen auftrage, können Sie meinen Pinsel sehen, lassen Sie meinen Pinsel ein wenig wackeln. Das ist also eine Bewegung, die ich von meinem Arm mache und das hilft mir, diese Formen ein wenig unregelmäßiger zu machen. Während ich darauf wartete, dass die Tünche trocknet, fügte ich ein paar Notizen hinzu. Nur Dinge, die ich interessant fand, Dinge, die ich darüber beobachtet habe und dies die Sache über Naturjournaling, dass Sie eine andere Ebene zu Ihrem Skizzenbuch hinzufügen können. Zum Beispiel bemerkte ich, was ich sah, wie es aussah, und auch Dinge, die zum Beispiel diesen Pilz stand oder lag in einer Gruppe anderer Pilze, die einen Kreis bildeten. Anstatt also eine ganze Schicht darüber hinzuzufügen, beschloss ich, meiner Tünche das geringste Gelb hinzuzufügen, um es etwas weniger hart zu machen und einfach eine weitere Schicht dieses getönten gelblichen Kürbis hinzuzufügen . Das ist nicht so schlimm. Ich werde es dabei belassen. 7. Chestnut skizzieren: In dieser Demonstration werde ich Ihnen zeigen, wie man die Frucht einer Rosskastanie zeichnet. Das sind wirklich schöne Baumfrüchte. Es ist ein bisschen stachelig. Ich hatte Probleme, diese für Sie zu sammeln und sie kommen in diesen runden stacheligen Halterungen, die sich öffnen, um diese sehr glatten, dunkelbraunen oder kastanienbraunen Früchte zu enthüllen . Ich würde Ihnen gerne zeigen, wie ich die hier in meinem Naturjournal skizziere. Ich benutze meinen Füllfederhalter, damit er besser sehen kann, was ich vor der Kamera zeichne. Ich beginne mit diesem hier oben und vielleicht werde ich einfach in sehr leicht diese ovale Form und diese Formskizzieren diese ovale Form und diese Form wo sich das Loch ein wenig öffnet, nur um eine Richtlinie zu haben. Ich denke, das reicht. Irgendwie denke ich immer an den Staubwedel, wenn ich diese sehe, ich habe keine Ahnung, woher das kommt, aber es ist eine meiner Assoziationen. Sie können auf jeden Fall Dinge wie diese in Ihrem Naturjournal notieren, wenn wie, ich denke, dies ist eines der Dinge, die so toll und so lustig über Naturjournaling , dass Sie einfach alles schreiben können, was Ihren Geist in sie überquert. Wieder möchte ich das wirklich halten, wirklich verlieren Ich versuche nicht, eine enge Skizze hier zu machen und halten Sie den Stift in der Mitte oder sogar direkt am Ende kann mir dabei helfen. Ich werde hier nur eine kleine Skizze eines Blattes machen. Selbst wenn ich kein Blatt habe und ich Ihnen zeigen werde, wie das aussehen würde. Ich habe eine Referenz und wie wir bereits besprochen haben, ziehe ich zuerst die Adern ein. Dann füge ich die Form des Blattes hinzu. Das macht es viel, viel einfacher. Ich nehme nur eine Notiz, dass ich beobachte, dass die Helle in drei Teile zerfällt. Ich nehme nur zur Kenntnis, dass diese Frucht der Kastanie nach ein paar Tagen trocknet und ein wenig kleiner wird und eine Art von knuspriger Oberfläche. Ich benutze meine transparente [unhörbare] für die Kastanie selbst. Jetzt kann ich sehen, dass diese Schalen bereits ein wenig verfallen sind und ein wenig getrocknet sind, so dass sie fast die gleiche Farbe wie diese Kastanie hier haben und ich möchte sie ein bisschen leichter wie in diesem hier zu halten, können Sie sehen Es ist immer noch ein bisschen Grün drin. Ich denke, um des Kontrastes willen, werde ich sie ein bisschen grüner machen, als sie jetzt tatsächlich sind. Lass uns sehen. Ich werde mein Goldgrün hier benutzen. Vielleicht nur ein wenig von dieser Kastanienbraun, die alles ein wenig granulieren wird, und hoffen, dass dies eine interessante Wirkung auf die Schalen machen wird. Ich plane eigentlich nicht, all das zu viel Farbe hinzuzufügen. Während all das trocknet, ich mir nur einen weiteren Blick auf diese dreiteilige Schale an und stelle sicher, dass ich verstehe, wie das funktioniert. Nur eine kleine Nahaufnahme Skizze der kleinen Spikes darauf, was ich wirklich cool finde. Zeit für eine weitere schnelle Farbschicht, nur um die Dreidimensionalität dieser zu zeigen. Ich glaube, das war's. Hier haben wir eine interessante Seite des Studiums von nur einem kleinen Stück, das Sie in der Natur finden und überall fallen können. 8. Skizze: In dieser letzten Übung werde ich demonstrieren, wie man einen Vogel zeichnet. Dieser besondere Vogel wird ein Kormoran sein. Das liegt daran, dass ich sie jetzt überall an dem Ort sehe, wo ich wohne. Hier gibt es viele Seen und Kormorane jagen an Seen. Es sind schöne dunkle Vögel, die jagen, indem sie ins Wasser tauchen und Fische auf diese Weise fangen, und normalerweise können Sie sehen, wie sie mit ihren Federn herumhängen , die in der Luft trocknen, nachdem sie für einen Tauchgang gegangen sind. Ich kann eine Menge von ihnen jetzt an den Seen oder an Teichen sehen. Sie hängen immer zusammen in Gruppen zusammen, und ich denke, sie sind einfach wirklich interessante, schöne Vögel. Also lasst uns eine Skizze von einigen Kormoranen in unserer letzten Übung hier machen. Wenn Sie einen meiner Klassen genommen haben, wissen Sie, dass ich ein großer Fan bin, Vögel zu skizzieren und Vogelbeobachtung im Allgemeinen. Wenn Sie nicht mit dem Skizzieren eines Vogels vertraut sind, dann nehmen Sie vielleicht einen meiner anderen Klassen. Ich habe eine spezielle Klasse zum Skizzieren von Vögeln, also erklärt dies viele der Grundlagen, die Sie benötigen, um eine großartige Vogelskizze zu erstellen. Ich werde es dir hier ein bisschen durchreden. Im Wesentlichen werden Sie darauf hinweisen, und ich glaube nicht, dass Sie etwas von dem sehen können, was ich hier mache, also werde ich meine Zeilen hier etwas dunkler machen. Im Wesentlichen beginnen Sie mit zwei Ovalen, eines für den Körper und eines für den Kopf, und da Kormorane lang geformte Köpfe haben, ist dies ein wirklich langes Oval. Mal sehen, ob ich es hier kriege. Wenn Sie Ihr Oval haben, können Sie beginnen und die anderen Teile hinzufügen. Ich füge nur den Schwanz hier und seine kleinen Zehen hinzu, vielleicht den Ast, auf dem er sitzt. Jetzt für die Flügel sind die Flügel in der Regel in Gruppen unterteilt oder nicht normalerweise, sie sind immer in Gruppen unterteilt. Aber manchmal kann man das sehen, manchmal kann man es nicht sehen. Wenn Sie Ihre grobe Skizze fertig haben, dann ist es eine gute Idee, in diesen kleinen Kanten hinzuzufügen, diese Bereiche, in denen sich eine Richtung ändert, und dies ist manchmal sehr prominent bei einigen Vögeln und es kann Ihnen helfen, eine realistischere Skizze zu bekommen Ihre Seite. Lassen Sie uns eine dieser Posen machen, wo sie am Ufer sitzen und ihr Gefieder trocknen. Im Winter verändern diese Vögel manchmal ihre Lebensräume, so dass Sie sie in diesen großen V-förmigen Flugformationen sehen werden . Ich werde etwas Aquarell hinzufügen. Diese Vögel sind ziemlich dunkel, also gibt es nicht so viel interessantes Gefieder, aber sie haben diese helleren Flügel und dann wirklich einen dunklen Kopf mit etwas breiten und einem dunklen Schwanz. Lass uns sehen. Eine Mischung aus Brauntönen als Basis für die Flügel. Ich werde nur wirklich leichte Wäschen machen. Da ist dieser dunkle Fleck oberhalb des Auges. Während das trocknet, werde ich der Silhouette ein wenig Farbe hinzufügen, und da es eine Silhouette ist, müssen wir nicht wirklich so viel tun. Ich möchte sicherstellen, dass Sie sehen können, wie er hier seine Flügel trocknet. Lasst uns die Rechnung dafür machen. Ich werde ein bisschen vom Bleistift ausrotten, damit er nicht zu dunkel wird. Jetzt bin ich bereit, unserem Vogel die dunkle Brust hinzuzufügen. Ich benutze mein neutrales Grau und ich denke, ich werde nur einen Hauch von Perylengrün hinzufügen, das ein sehr dunkelgrünes Pigment ist. Es ist tatsächlich als ein schwarzes Pigment aufgeführt, und es wird nur ein wenig von dem metallischen Schimmer, dass diese Vögel haben hinzufügen. Alles, was noch zu tun ist, ist ein paar Details hier auf den Flügeln hinzuzufügen. Ein bisschen blauer Hintergrund für unsere Vogelformation hier. Dies ist cerulean blau, wie Sie sehen können, können Sie es für den Himmel verwenden, es ist wirklich eine ikonische Himmelfarbe, aber Sie könnten es auch für das Wasser verwenden. Hier haben wir unsere Seite mit dem Kormoran. Wenn Sie einen Vogel haben, den Sie jetzt beobachten können, oder dass Sie wirklich mögen, dann machen Sie eine Skizze wie diese mit ein paar verschiedenen Posen, mit ein paar interessanten Fakten, die Sie beobachten oder bemerken können, und ich bin Ich freue mich sehr darauf, zu sehen, was du dir einfällt. 9. Dein Projekt und abschließende Gedanken: Ich würde gerne Ihre Herbstskizzen sehen. Bitte erstellen Sie ein Projekt mit einer der Techniken oder Ideen, die ich in der Klasse gezeigt habe. Dies könnte Mischen vier Farben und Malerei eine kleine Landschaft oder Skizzieren Blätter und Beeren, machen Emulsion Skizze oder Nots und Eicheln oder vielleicht sogar Ihre Lieblings-Vogel oder Tier. Laden Sie Ihre Arbeit in die Projektgalerie hoch, um Ihre Ergebnisse mit anderen Schülern zu teilen. Bitte lassen Sie mich Sie ermutigen, auch Ihre Experimente Ihres Lebens zu posten , denn wir können viel daraus lernen. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs über die Schaffung von Kunst genossen und Sie sind Naturjournal in vollem Umfang. Ich hoffe, Sie haben in dieser Saison ein paar lustige Möglichkeiten gelernt, die Natur zu beobachten und draußen zu zeichnen. Wenn Sie über weitere Klassen wie diese informiert werden wollen, dann folgen Sie mir hier auf Skillshare. Ich würde mich auch freuen, wenn du eine Bewertung für die Klasse hinterlassen würdest. Ich danke Ihnen vielmals. Ich hoffe, das war eine nützliche Klasse, in der du deine Außenseite siehst.