Nasstechniken in Aquarell: Ein wesentlicher Leitfaden für alle Niveaus

1. Einführung in den frühen Winter am Fluss: Aquarellmalerei in einfachen Schritten, beherrscht nasse Techniken. Ich bin Ron Mulvey. Ich werde skizzieren, was wir in diesem Kurs machen werden Machen Sie eine Skizze auf einem kleinen Vorschaubild und wir markieren es, vergrößern es und skizzieren es auf Ihrem Lieblingsaquarellpapier von guter Qualität Malens lernen wir ein wenig über Während des Malens lernen wir ein wenig über die Landschaftsperspektive. Dann machen wir das Papier nass, tränken es und fangen an, über die Farben zu streichen die Nasstechnik zu beherrschen, müssen Sie wissen , wie Wasser und Farbe aufeinander reagieren Manchmal malt man langsam, manchmal malt man schnell Wir werden lernen, wie man einige warme Farben, einige Rot- und Gelbtöne, einfache Primärfarben, kein Mischen, keine Sekundärfarben, einfach direkt in das nasse Papier einmischt Das ist der entscheidende Teil beim Erlernen der beim Erlernen Sie können unserem Farbblatt entnehmen, dass es hier nicht viele komplizierte Farben gibt. Der Baumtrick. Ich liebe diesen Trick. Verwenden Sie einen Flachpinsel, und das ist die beste Art, einen Baum zu malen , der auf diesem Gemälde der Star der Show ist. Du wirst lernen, dass ein Motiv sehr wichtig ist, und das Motiv hier ist der Baum. Das steht im Mittelpunkt des Interesses, und ich werde dir genau zeigen, wie du das machst und mit diesem praktischen kleinen Baumtrick jedes Mal erfolgreich sein kannst. Finden Sie heraus, warum der Rigor-Pinsel das Bemalen von Ästen zu einer einfachen und sehr effektiven Aufgabe macht Ästen zu einer einfachen und sehr effektiven Aufgabe Folgen Sie mir noch heute, denn ich zeige Ihnen so viele tolle Dinge über die Nasstechnik Wie dick soll die Farbe sein? Welche Art von Pinsel soll verwendet werden? Wann fängt das Papier an, trocken zu werden? Wann kannst du das machen? Wann kannst du das machen? Diese Fähigkeiten sind absolut wunderbar und ich benutze sie ständig. Ich möchte, dass du dir diese Fähigkeiten aneignest, und ich möchte, dass du ein Projekt machst, das meinem ähnelt, oder du möchtest vielleicht dein eigenes Bild machen, ein Thema, das diese Techniken verwendet. Was auch immer Sie tun, stellen Sie sicher, dass Sie nachweisen, was Sie gelernt haben. Schau es dir nicht einfach an. Tun Sie es. Nehmen Sie also mit mir am Kurs und lassen Sie uns einen Blick auf die Materialien werfen, die wir für die Fertigstellung Ihres Projekts verwenden werden. 2. Materialien, die ein einfaches Aquarell machen: Hallo, willkommen bei Mastering wet techniques. Dies ist ein Aquarell in einem einfachen Schritt. Sie benötigen diese Pinsel und noch ein paar andere Dinge Lassen Sie uns sie durchgehen und genau sehen , was Sie benötigen. Eine Schorle hält das Papier feucht. Etwas Wasser, eine großzügige Menge, ein Härtepinsel , tolle Pinsel, Flachpinsel, Rundpinsel und mein Säbelpinsel und Nimm etwas grünes Klebeband. Besorgen Sie sich Ihr Lieblings-Aquarellpapier, 140 Pfund. Gute Qualität. Gutes Papier, eignet sich hervorragend als Gemälde. Besorgen Sie sich ein paar Tubenfarben, falls Sie das gerne auspressen möchten, oder Farben für Kuchenformen. Ich werde wahrscheinlich viele davon verwenden. Und wenn wir alles aufgenommen haben, raten Sie mal was? Wir nehmen unseren Stift Wir zeichnen eine nette kleine Zeichnung und benetzen dann unser Papier großzügig mit viel Wasser Denken Sie daran, dies ist die Nasstechnik. Sie kleben Ihr Papier mit Klebeband ab und lassen es mit Wasser einweichen. Und wenn es klatschnass ist, holen wir uns unsere Pigmente und fangen an zu malen Einfaches Aquarell mit nassem Papier. Lass uns anfangen 3. Zeichnen und mit dem Malen beginnen: Nass mastern. Los geht's Wir zeichnen, dann machen wir das Papier nass und legen unsere erste Farbe hinein. Also, da ist unsere kleine Skizze und los geht's. Wir kleben das Papier mit grünem Paters-Klebeband fest. Wir machen unseren Stift bereit und fangen wir an. Sie können sehen, dass ich, während ich meine kleine Skizze analysiere , einige Mittelpunkte markiere und die erste Horizontlinie unterhalb der Mitte platziere Und dann nehme ich eine dritte und gieße mein Wasser in einem schönen, langen Schwung Vermeiden Sie es, in der Mitte zu bleiben. Geh zur Seite. Und du kannst deinen Stream in jeder gewünschten Form gestalten. Und stellen Sie sicher, dass Sie beim Radieren einen sehr sauberen und weichen Radiergummi haben und dass Sie das Papier nicht zu stark reiben Okay, als nächstes kommt der Berg. Bring einfach eine nette kleine Figur rüber. Siehst du? Ich folge nur meiner kleinen Skizze. Und ich ermutige dich, deine eigene kleine Skizze zu machen und sie dann auszuzeichnen Ich zeige Ihnen dort, dass Baum mit einem Strich fertig ist Das ist alles, was du brauchen wirst. Dafür ist der Flachpinsel da. Nun, hier ist ein gutes kleines Geheimnis. Verdunkeln Sie die Linien , die Ihnen zugewandt sind. Das verleiht deinem Stream einen Drei-D-Look. Nur ein bisschen Bleistift hier und ein bisschen Bleistift da, die Schneebank rein zu legen. Ich schaue mir mein Bild an. weiter auf meine Skizze und sieh mir dann zu, wie ich das, was ich sehe, dupliziere. Jetzt hänge ich nur die Skizze an , damit ich sie nicht verschieben muss Und du könntest die Kamera jetzt einfrieren und das ganz einfach für dich selbst herausziehen , während ich mein Papier nass mache Das Klebeband verhindert also, dass sich das Papier verbiegt. Und ich benetze alle Stellen, an denen ich nass sein möchte. An manchen Stellen möchte ich nicht nass werden. Ich will nicht, dass die Bäume nass werden und ich will nicht, dass das Wasser nass wird. Also gebe ich dem ein oder zwei Minuten Zeit, um es aufzusaugen. Wenn noch Wasser oben ist, entfernen Sie es einfach mit einem trockenen Papiertuch. Und hier wähle ich eine Farbe aus meinem kleinen Blatt aus. Und ich nehme das Manganblau gemischt mit ein bisschen, wahrscheinlich ein bisschen Halo Diese beiden Farben zusammen ergeben mir also ein sehr kräftiges Blau Ich habe die Farbe überprüft. Da ist es. Es ist nicht zu dünn und nicht zu dick. Denk dran, das Papier ist nass. Du kannst etwas mehr Pigment verwenden. Und hier kommt der Schlag. Nur ein bisschen wackeln und los geht sie. Sehen wir das nasse Papier? Wir sehen, wie es ein bisschen granuliert, was in Ordnung ist. Jetzt möchte ich, dass mein Papier nach unten zeigt, damit das Wasser herunterläuft Jetzt nehme ich eine weiche Zobelbürste, die leicht feucht ist. Ich bringe ein bisschen von diesem Himmel in den Berg. Die Spitze ist nass. Deshalb kriege ich diese kleinen Blutspuren. Siehst du, wie sie bluten? Und dann werde ich das langsam mit etwas mehr Farbe überarbeiten . Jetzt habe ich zwei schräge Linien gezogen, das gibt dem Bild einen wirklich schönen Noch ein kleines Wischen, Neigen und Zuschauen. Scheuen Sie sich nicht, sich Ihr Bild anzusehen. Jetzt sauge ich nur ein bisschen Wasser auf , damit es nicht wieder blutet. Okay. Fahren Sie jetzt mit dem nächsten Abschnitt fort und nehmen Sie etwas gelben Ocker. Überprüfe es Es ist eine gute, kräftige Farbe. Es ist eine sehr gute Farbe bei Sonnenuntergang. Siehst du, es ist wie ein Goldgelb. Sie reiben es einfach in die Atmosphäre ein. Wasserfarben sind wie das Malen der Atmosphäre. Sobald du deine Zeichnung hast, fügst du nur noch die Farben hinzu, und die Farben am Himmel prallen auf den Farben auf dem Schnee ab, ein bisschen drüber, ein Wisch, fertig Nun haben wir die Tonalität des Gemäldes festgelegt , nämlich ein warmes goldenes Leuchten mit einem kühlen Himmel, der diese Wärme ausgleicht Jetzt gehen wir zum Cadmiumgelb über. Cadmiumgelb ist ein stärkeres Gelb. Aber mit dem gelben Ocker funktioniert es wirklich gut. Okay, los geht's. Wenn Sie also ein Gelb in ein anderes Gelb mischen, entsteht ein noch lebendigeres Gelb. Nun, diese Farben lassen sich kräftig auftragen, aber das Papier, weil es nass ist, wird ein Teil dieser Schärfe mildern. Das ist ein ziemlich intensives Gelb, aber das wird nicht in etwa zwei oder drei Minuten sein Das ist also die Sache mit Wasserfarben. Die Farbe geht auf und dann wird es heller. Also lassen wir es jetzt stehen. Also lassen wir den Himmel und das Gelbe und das Blaue hinter uns, um ihre Sachen zu erledigen, und machen weiter mit Alizarin-Karminrot Wir schaffen einen Schattenbereich für den Baum. Beachten Sie, dass ich die Farben nicht mische. Ich trage zuerst das Echsenkarminrot auf. Und jetzt nehme ich die Himmelsfarbe , also Mangan und Halo, mische sie mit Elazar und Purpur und kreiere Halo, mische sie mit Elazar und Purpur und kreiere eine Sekundärfarbe. Beachten Sie, dass ich die Farbe nicht wirklich herumschiebe. Ich lasse das Wasser in das Papier eindringen, mische die Farbe und lasse sie einfach einwirken. Also hier überprüfe ich die Feuchtigkeit des Papiers. Wenn das Papier bis zum Handrücken abgekühlt ist, ist es wahrscheinlich immer noch nass Also machen wir jetzt den Baumtrick. Das ist sehr wichtig. Also sieh dir das genau an. Nimm ein bisschen verbranntes Sienna. Und jetzt bewegen wir uns in Richtung neutraler Farben. Dann mischt man die drei Primärfarben. In diesem Fall akzeptieren wir die Tatsache, dass die verbrannte Siena auf der roten Skala steht, und wir werden sie schön rein setzen, aber wir werden einige Scheiben grau hinzufügen Paynes Grau ist nicht wirklich schwarz, aber es funktioniert irgendwie wie Schwarz wunderbare Weise, weil es ein warmes Grau ist Also los geht's. Wir haben das fast wie eine verbrannte Bernsteinfarbe verwechselt. Und direkt über meinem kleinen Laken kannst du sehen, dass ich herausgefunden habe, wie es trocken aussehen würde. Also, wenn es nass wird, wird es anders aussehen. Also passe ich hier die Farben an. Ich will sie genau richtig machen. Ich möchte nicht drei- oder viermal über den Baum gehen müssen . Ich möchte unseren kleinen Baumtrick mit dem Flachpinsel machen, ihn einmal machen und akzeptieren. Also los geht's. Leg den Pinsel flach hin und dann geh einfach nach oben. Jetzt wirst du es nicht sehen, wenn ich es mache , weil meine Hand vorne sein wird. Aber du wirst sehen, wie es aussieht, wenn ich fertig bin. Also ein bisschen mehr Anpassung. Und los geht's. Der Pinsel wird senkrecht gehalten, leicht schräg gestellt, an der Unterseite gerieben und einfach direkt über das Klebeband und vom Bild weggeschoben , und ich akzeptiere das Gehen Sie nicht zurück und machen Sie sich keine Gedanken darüber. Jetzt werde ich mit der Seite des Flachpinsels einige Seitenzweige hinzufügen mit der Seite des Flachpinsels einige Seitenzweige Diese werden später mit dem Rigor-Pinsel verbessert. Drei ist also eine gute Zahl, und wir setzen einen Fuß auf den Baum Eine Seite des Baumes sollte unten etwas schwerer sein. Vielleicht ragen ein paar Wurzeln heraus, weil es ein frühes Winterbild ist, also ist nicht alles bedeckt. Ich werde vielleicht nicht zu den kleinen Bleistiftlinien übergehen , mit denen ich dir den Bleistifttrick gezeigt habe , um den Fluss wie drei D aussehen zu lassen. Jetzt kommen wir zum Zobelpinsel Du kannst einen synthetischen Pinsel verwenden, aber ich werde dunkler Ich fange an, etwas Dunkles hinzuzufügen. Also los geht's Bringen Sie sie rein und lassen Sie sie in Ruhe. Die Sonne kommt von links, wie ich gerade mit meiner Hand gezeigt habe. Also wird alles auf der rechten Seite im Schatten liegen. Kleine Flecken auf dem Baum. Sie können sich so ziemlich Ihren eigenen Baum zusammenstellen. Ich meine, du könntest jede Haarfarbe hinzufügen, die du willst. Jetzt kommen wir zum Star der Pinsel, dem Rigor-Pinsel Es ist fast magisch, wie diese Pinsel funktionieren. können Sie Äste, Äste, Zweige, Büsche und Gras wirklich diesen können Sie Äste, Äste, Zweige, Büsche und Gras wirklich selbstbewusst bearbeiten Zieh sie einfach und lass sie gehen. Leg es hin, wackle es. Beachten Sie , wenn ich das nächste Mal mache, meine Hand sehr hoch ist das Papier nicht berührt Ich beziehe meine Stabilität dadurch, dass mein Ellbogen auf dem Tisch liegt. Füge etwas mehr hinzu, gib es rein. Das Grau des Schmerzes mit der verbrannten Siena ist eine tolle Kombination für einen Baum Und da haben wir die Hand hoch , um es richtig zu machen Mal sehen, wie es aussieht. Wow, sieh dir das an. Das war der rätselhafte Schlag. Du konntest nicht sehen , was vor sich ging. Etwas mehr Cadmium. Und ein bisschen mehr sieht aus wie ein tiefes Kadmiumrot Und da haben wir's. Schau dir das satte, milchige Schokoladenbraun Wir haben also drei Töne auf dem Baum. Wir haben den dunklen , den mittleren und den hellen Ton , und wir setzen ein bisschen auf den Boden. Sie nicht, malen Sie kein Winterbild und lassen Sie es eiskalt werden. Fügen Sie einige warme Highlights hinzu. Schau dir diesen kleinen Härtepinsel an. Einfach drüber streichen. Oh, sieh dir den schönen Film Ich ermutige dich wirklich, dir einen dieser Pinsel zu holen Sie können sie auch in verschiedenen Größen bekommen. Schau dir an, wie sich die Farbe unten links auf der Schneebank und am Himmel vermischt die Farbe unten links auf der Schneebank und am Himmel Okay, lass uns zum Ziel übergehen. Noch zehn oder 11 Minuten und du hast dein Meisterwerk von Winter River. 4. Den frühen Winter am Fluss beenden: Nun, das ist unser letzter Abschnitt für unser Easy-Step-Aquarell Wir werden die Reflexionen im Detail ins Dunkel bringen Reflexionen im Detail ins Dunkel Wir haben aufgehört, diese kleinen schokoladenbraunen Striche einzufügen diese kleinen schokoladenbraunen Striche Jetzt überprüfe ich, wie feucht die Bäume sind, und sie fühlen sich ziemlich trocken an. Also werde ich anfangen, etwas gelben Ocker hinzuzugeben, gemischt mit ein bisschen verbrannter Siena, fast die Farbe eines Baumes Ich habe meinen kleinen Zobelpinsel und ich platze gerade in ein paar Bäumen. Es kann sich um jede Art von Baum handeln, je nachdem, wo du wohnst Etwas mehr Farbe aufsammeln und auf beide Seiten auftragen Aber ich weiß, dass ich die Kanten weicher machen muss, also gebe ich etwas Wasser in meinen Pinsel und achte darauf, den Baum nicht zu berühren , weil der Baum noch nass ist Das zusätzliche Wasser macht das Papier also feucht, weil ich den Bäumen mehr Farben hinzufügen werde Also übermalen sie es mit all diesen Farben, ich nehme meinen größeren Pinsel und trage ich nehme meinen größeren Pinsel und trage mehr von der Mischung aus Cadmiumgelb oder gelbem Ocker und verbrannter Siena auf Zu Farben, die ein sehr lebendiges Orange ergeben. Ich arbeite mich zum Baum vor und mir ist bewusst, dass er nass ist. Also komm einfach rauf und lasse einen kleinen Spitzenrand neben dem Baum liegen Und der Teil ist nass. Es ist perfekt. Der Baum ist nass und er könnte bluten, also halte dich von ihm fern. Richten Sie den Horizont gerade aus, und jetzt bin ich bereit, die dunkleren Töne einzufügen , weil der Baumbereich jetzt ganz nass ist Denken Sie daran, dass es sich um eine Nasstechnik handelt. Wir werden hier und da etwas trockenes Papier verwenden, aber meistens geht es darum, die Farben in das nasse Papier fallen zu lassen. Es gibt also etwas kräftiges Paloblau, und ich mische es in meine Baummischung Füge etwas mehr von der verbrannten Siena hinzu, vielleicht verleiht ein Hauch von verbrannter Umbra den grünen Unterton Jetzt lege ich es einfach hier und da rein und sehe zu, wie es Denken Sie an das alte Sprichwort: Mehr ansehen, weniger malen. Behalte im Auge , was vor sich geht. Jetzt noch ein bisschen dicker. Wechseln Sie zu zwei Pinseln gleichzeitig, legen Sie einen kleinen Tropfen nach unten und verteilen Sie ihn. Ich werde es mir einfach ansehen. Schau, wie ich das Glas kippe, sodass es bergab läuft. Da ist es. Schau es dir an, sieh, was es macht. Jetzt Sienna pur. Steck es rein. Ich bekomme einen kleinen Rand auf der Oberseite Jetzt habe ich wirklich etwas fast reines Palocne hinzugefügt. Ich füge jetzt ein bisschen Cadmiumgelb direkt in das Papier Das ist eine sehr dicke Farbe. Es wird also wirklich in die Zeitung gehen, draufsitzen. Oh, es vermischt sich alles miteinander. Beachten Sie, dass ich das Papier nicht oft reibe. Ich trage die Farbe einfach vorsichtig darauf auf. Wenn du das Papier reibst, störst du die Oberfläche und deine Farben können matschig werden Es gibt keinen Trick von Rembrandt, dem großen niederländischen Maler, der die Spitze seines Pinsels benutzt hat Bringen Sie einen Rand an Ihre Bäume, wecken Sie Interesse. Das Ritzen da, und jetzt nehmen wir den Strengkeitspinsel, und jetzt sauge ich etwas Farbe auf oder hebe die Farbe Wenn Sie die Farbe abheben, scheint die Farbe darunter durch . Das ist eine großartige Technik und macht einen großen Bereich interessanter. Ich benutze jetzt die Seite der Zahnbürste. Schau dir das Gelb darunter an. Und hier gestalte ich, indem ich die erdigen Oberfarben, den gelben Ocker und die verbrannte Siena, abnehme den gelben Ocker und die verbrannte Siena, mit ein wenig Wackeltechnik die Form aufhebt, herunterzieht und die Form interessanter macht Jetzt habe ich meinen kleinen Zobelpinsel und füge Beachten Sie, wie ich einen Teil der Farbe von den Bäumen genommen und damit ins Wasser gelegt Sanfte Striche. Kleine Striche, Tupfer, knallende Farben, Streicheln in Farben, Streicheln in Farben, aber selten Reiben Das ist eher für trockenes Papier. Da ist dieser kleine Härtepinsel, und da drüben habe ich ein bisschen Dunkelgrün hinzugefügt Siehst du, leih es dir von einem Ort aus. Leg es an einen anderen Ort. Lass deine Farben nicht pfützen. Sie sehen toll aus , wenn sie nass sind. Aber wenn sie trocknen, sehen sie sehr klebrig und pastös Lassen Sie die Farbe also nicht zu lange auf dem Papier sitzen. Das sind nur kleine feine Details, die ich hinzufüge, indem die Farben nehme, die ich bereits gemischt habe, einige der Talos und einige der verbrannten Siena Jetzt kommen wir runter mit einer Spiegelung direkt nach unten, die fast dieselbe Farbe hat wie die Bäume oben Wissen Sie, wenn Sie Details bearbeiten, sollten Sie höchstwahrscheinlich einen kleineren Detailpinsel verwenden . Aber wenn Sie große Bereiche bearbeiten, sollten Sie einen größeren Pinsel verwenden. Ich mag diesen Neptun-Zepterpinsel , weil er viel Wasser enthält Und ich muss ihn nur einmal laden und schon kommt die und schon kommt Ich habe die Kamera verlangsamt, sodass Sie sehen können, drücken Sie den Pinsel, behalten Sie den Rand im Auge und los geht's Wischen Sie einfach damit und nehmen Sie den Zobelpinsel in die Hand. Ich wische es auf einem Handtuch ab, schiebe es, nehme ein wenig Farbe ab, verteile die Farbe , füge dort einen kleinen Druck nach oben hinzu, damit die Reflexion entsteht, und ich gebe ihm eine kleine Krümmung wie die Schneebank Ich liebe dieses reine Kadmiumgelb. Das ist Cadmiumgelb Und dann eines der Rottöne, du kannst ein Cadmiumrot oder eine Echse verwenden Schau dir diese kleinen Details an. Im frühen Winter sind immer ein paar Blätter von einem Baum übrig . Ich weiß es, weil ich lebe. Ich lebe gerade zu Beginn des Winters. Ich kann einfach aus meiner Tür schauen und so etwas malen. Sie haben vielleicht nicht so viel Glück, aber Sie haben das Internet. Du kannst nach Bildern suchen. Sie können überall Fachmaterial finden. Schauen Sie sich jetzt an, was ich hier gemacht habe. Ich sehe mir meine Skizze an und habe dem Wasser ein paar blaue Striche hinzugefügt Und das Papier war völlig trocken, als ich das gemacht habe. Und jetzt fügen wir unsere Dunkelheiten hinzu. Sie sind saftig, weil du ihnen Wasser hinzugefügt hast. Sie sind nicht wirklich trockene Farbe. Sie enthalten nur ein bisschen Wasser, damit sie sich gut verteilen, und sie werden nicht zu viel heller. Mach deine Dunkelhäute so, dass sie gerade genug Wasser haben und sie dunkel bleiben Natürlich ist das Papier hier sehr trocken und nichts wird sich ausbreiten oder bluten füge nur diese kleinen Stellen , an denen meiner Meinung nach ein Akzent erforderlich ist Du willst es nicht übertreiben, du willst es nicht untertreiben Beachten Sie jetzt, wie das Papier dort nass ist. Das liegt daran, dass ich es nass gemacht und ein bisschen Gelb darauf aufgetragen habe. Jetzt beobachtest du, wie sich das verbreitet. Wenn Sie Ihrer Nass-in-Nass-Technik Farbe hinzufügen möchten, machen das Papier nass und fügen Sie dann Ihre Farbe hinzu. Andernfalls vereitelst du das Ziel. Du wirst viele harte Kanten und ein bisschen Schatten aushalten, und wir sind fertig. Nun, vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind und mir Gesellschaft geleistet haben. Ich hoffe, ich habe Ihnen Gesellschaft geleistet und Sie wirklich interessiert und motiviert, dieses Projekt zu verwirklichen. 5. Outro im frühen Winter am Fluss: Ich suche immer in der Natur nach Inspiration. Und dann schaue ich sie mir an und interpretiere sie. Manchmal brauche ich viel Zeit. Manchmal mache ich es schwarz auf weiß. Manchmal dauert es nur ein paar Minuten. Aber diese Nasstechnik ist wirklich eine, bei der Sie lernen werden , mit der Farbe umzugehen. Aquarell liebt Wasser und gutes Papier. Selbst in einer kleinen Meereslandschaft wie dieser habe ich mit meinem winzigen Pinsel all die wirklich nassen Sachen gemacht, und jetzt füge ich nur noch ein bisschen Nässe hinzu Also lege ich die nasse Farbe in das trockene Papier. Das ist eine andere Technik. Sobald Sie das nasse Papier gemeistert haben, wissen Sie, wann das Papier trocken ist und wie Sie mehr Farbe hinzufügen können Eines der Wunder des Aquarells ist, dass es, wenn es einmal getrocknet ist, einen ganz anderen Aspekt hat als das Jetzt ist das Wasser im Pinsel. Siehst du, es ist fast so, als würde man mit einem Filzstift arbeiten , weil das Papier jetzt trocken ist. Ich möchte, dass du in diesem Kurs das nasse Papier wirklich beherrschst. Beherrsche die nasse Technik. Du fängst an, mit deinem Papier zu spielen, es zu benetzen und einige dieser kleinen Farbmuster zu machen oder du machst eine Tintenskizze und wirfst etwas Farbe darauf, machst es nass und stampelst die Farben Nun, ich gehe jetzt zurück in mein Studio , ich werde ein bisschen arbeiten und ich werde abwarten und zuschauen, und ich werde abwarten und zuschauen wann du deine Arbeit veröffentlichst Ich kann dir helfen und du kannst mir helfen. Und du hilfst auch den anderen Schülern. Sei mutig und poste deine Arbeit. Danke, dass du in der Klasse bist, und wir sehen uns bald.