Nass auf Nass oder Nass auf Trocken: Aquarell leicht gemacht | Cally Lawson | Skillshare

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Nass auf Nass oder Nass auf Trocken: Aquarell leicht gemacht

teacher avatar Cally Lawson, “Paint like no one is watching"

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:34

    • 2.

      Nass-auf-Trocken

      4:19

    • 3.

      Nass im Nassen

      3:33

    • 4.

      Vergleich

      4:26

    • 5.

      PROJEKT

      2:25

    • 6.

      Fazit

      3:43

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

16

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Gemeinsam werden wir die beiden Aquarellfarbe Techniken – Nass-in-Trocken-Technik, Lasur, Lasieren – erkunden und entdecken, wie jede ihre eigene einzigartige Optik und Haptik erzeugt.

Anhand einer einfachen Form einer Echinacea-Blüte zeige ich Ihnen beide Methoden und zeige Ihnen, wie Wasser und Pigmente auf dem Papier zusammenwirken. Sie werden sehen, wie Farben beim Malen auf feuchtem Papier organisch miteinander mischen und fließen können, was weiche, atmosphärische Effekte schafft. Und wie das Malen auf trockenem Papier Ihnen mehr Kontrolle und scharfe, definierte Kanten bietet.

In diesem Kurs geht es ums Experimentieren und Wahrnehmen. Sie lernen, wie man die Bewegung der Farbe beobachtet, wie man die richtige Feuchtigkeit auf Ihrem Papier einschätzt und wie man die schönen, unvorhersehbaren Momente umarmt, die Aquarellfarbe so besonders machen.

Ganz gleich, ob Sie neu in der Malerei sind oder nach einer Pause wieder zur Kunst zurückkehren – dies ist eine sanfte Einführung in die Kunst, die Ihr Selbstvertrauen stärkt und Ihnen dabei hilft, Freude an dem Prozess zu finden. Am Ende des Kurses verfügen Sie über ein solides Verständnis dieser beiden grundlegenden Techniken und eine neue Wertschätzung für die schöne, ausdrucksstarke Natur der Aquarellfarbe.

Also schnapp dir deine Pinsel, koche dir eine Tasse Tee und lass uns gemeinsam malen. Sie werden bald erkennen, dass es beim Aquarellfarbe nicht um Perfektion geht – es geht darum, loszulassen, zu experimentieren und die Magie von Farbe und Wasser zu genießen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Cally Lawson

“Paint like no one is watching"

Kursleiter:in


Hello, I'm Cally. I am an Artist situated in Cumbria, North West England on my family's farm. I particularly enjoy teaching beginners drawing and painting, focusing on building confidence and emphasising the importance of relaxing and having fun whilst you paint. I have been teaching and demonstrating on YouTube for several years, where I cover a wide variety of media and subject matters. Please feel free to contact me if you have any special requests for future classes.

You can see examples of my work on my website and by following me on Instagram. I work mostly in soft-bodied acrylics, painting landscapes of the Lake District here in Cumbria. I still enjoy using watercolours for sketching, especially incorporating ink or charcoal.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Hallo und willkommen zu meinem Skillshare-Kurs, dem wir heute zu den Grundlagen für Anfänger in Aquarell zurückkehren und einen kurzen Blick auf den Unterschied zwischen Malen nass auf trocken und Malen nass in nass Wir werden dafür eine sehr einfache Blütenform verwenden. Du kannst jede Blume verwenden, die du magst. Du könntest ein Blatt oder einen Apfel verwenden, aber wähle etwas, das eine sehr einfache Form zum Zeichnen ist. Ich bin Cali, ein Landschaftskünstler mit Sitz in Cumbria , im Nordwesten Englands, wo ich gerne Anfänger unterrichte, wo ich gerne Anfänger unterrichte, insbesondere in Acryl- und Aquarellfarben, was ich hier auf Skillshare mache Für Anfänger kann die Terminologie rund um die Aquarellmalerei zunächst ziemlich knifflig und einschüchternd sein, wenn Sie mit dem Malen mit wenn Sie Dies sind nur zwei sehr einfache Begriffe , die wir uns ansehen werden In Wahrheit werden Sie diese beiden Methoden wahrscheinlich zusammen anwenden, wenn Sie Fortschritte machen und sich beim Malen mit Wasserfarben sicherer fühlen diese beiden Methoden wahrscheinlich zusammen anwenden, wenn Sie zusammen Wenn Sie jedoch noch sehr neu in der Aquarellmalerei sind, ist dies vielleicht Ihre erste Lektion Was ich wirklich empfehlen würde, ist, dass Sie zunächst nass auf trocken malen Sie werden es viel einfacher finden, als nass und nass zu malen. Auf diese Weise stärken Sie Ihr Selbstvertrauen, bevor Sie mit dem Nasslackieren zu viele Aufgaben erledigen Beginnen Sie also mit nass auf trocken, stärken Sie Ihr Selbstvertrauen und lernen Sie Ihre Materialien kennen Also machen wir jetzt weiter und holen Ihre Materialien zusammen. Ich werde dir eine kleine Materialliste mit den Dingen machen , die du benötigen wirst, und wir schauen uns zunächst an, wie man mit Wasserfarben nass auf trocken auf einer einfachen Form malt 2. Nass-auf-Trocken: Mit einem Bockingford-Block , der 140 Pfund wiegt Ich habe zu Beginn eine sehr einfache Zeichnung mit meinem Bleistift Behalte also eine sehr schnelle und einfache Form für deine Wir werden also überhaupt nicht über die Bleistiftzeichnung sprechen . Mach einfach etwas ganz Einfaches, denn hier geht es um das Auftragen der Farbe. Mache eine schöne Lichtzeichnung, damit deine Linien später nicht zu stark zum Vorschein kommen. Wenn wir also von nass auf trocken sprechen, sprechen wir davon entweder nasse Farbe auf trockenes Papier zu malen. Oder nasse Farbe auf zuvor getrocknete Farbe mit nachfolgenden Schichten. Also lasse ich bei jeder Farbe, zwischen den einzelnen Anwendungen , die ich hier mache , alles trocknen. Also brauchst du eine Menge Patienten. Es ist vielleicht ganz gut, zwei oder drei gleichzeitig unterwegs zu haben, und dann, während einer trocknet, können Sie mit dem anderen weitermachen. Oder vielleicht haben Sie andere Aufgaben Sie erledigen möchten, während sie trocknen. Seien Sie also geduldig und lassen Sie sie vollständig trocknen. Die Orange, die ich oben verwendet habe, war völlig trocken, bevor ich anfing, die rosa Blütenblätter hinzuzufügen. Die Echinacea-Form ist ziemlich einfach zu machen, weshalb ich sie gewählt habe, und dann hat sie diese kleinen Punkte um die Formen auf der Oberseite Ich bin mir nicht sicher, wie du die obere Kegelform da nennst. Sie werden also sehen, wenn Sie nass auf trocken malen, können Sie am Ende eine ziemlich stilisierte Art von Malerei Die Techniken, die wir verwenden, beeinflussen also wirklich den Stil und die Art und Weise, wie die Dinge herauskommen Das ist also wirklich eine ziemlich persönliche Präferenz. Und im Laufe der Zeit werden Sie entscheiden, was zu Ihrem Stil passt und Ihre Präferenz am besten ist. Also, wie ich gerade gesagt habe, wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, würde ich damit beginnen, mehrere Nass-auf-Trocken-Bilder zu malen, dabei sehr, sehr geduldig zu sein und alles absolut trocken zu lassen , bevor Sie Ihre nächste Schicht hinzufügen. ich also das Orange mit den braunen Punkten drauflege , ist es völlig trocken. Ich werde kurz die Farben durchgehen , die ich hier verwendet habe. Also verwende ich das Orange für die Mitte. Ich habe etwas Gelb für das Oberteil hinzugefügt. Ich habe etwas Blau hinzugefügt, damit es dunkel wird. Das Rosa, ich habe auch etwas Violett hinzugefügt, also war es ein Rosarosa mit etwas Violett um die violette Farbe der Echinaces zu erhalten Aber Echinaces gibt es auch in anderen Farben. Und du könntest einfach eine Blume in Gänseblümchenform machen und deine Farben komplett ausmalen, sodass die Farben nicht wichtig sind Was wichtig ist, ist die Tatsache, dass wir stellenweise etwas dunkler Sie also keine Angst davor, sehr dunkel zu werden, wo das Licht nicht hinkommt , indem Sie einige dunkle Bereiche haben Dadurch wird alles zum Leben erweckt und auch diese helleren Bereiche kommen zum Vorschein. Vielleicht möchten Sie einen Hintergrund hinzufügen. Ich habe dazu keinen Hintergrund gegeben, aber es ist nur ein Übungsstück. Also lass alles zwischendurch trocknen. Wie ich schon sagte, baue diese dunklen Seiten weiter auf. Ich habe an ein oder zwei Stellen ein paar Fehler gemacht . Es gibt Möglichkeiten, wie wir das korrigieren können. Wir können unsere Zeichnung im Laufe der Zeit korrigieren, zusätzliche Ebenen darüber legen, wo wir Fehler gemacht haben , und Dinge vertuschen, wenn wir wollen. Aber versuchen Sie, mit einer festen Zeichnung zu arbeiten , damit Sie nicht die Fehler machen, die ich gemacht habe. Aber ich bin nicht sehr zufrieden mit solchen Blütenblättern in der Mitte rechts dort. Okay, also baue da einfach weiter diese ziemlich stilisierte Blütenblattzeichnung Und dann lassen Sie das Ganze vielleicht trocknen, lassen Sie es eine Weile und kommen Sie wieder darauf zurück und sehen, ob Sie Korrekturen oder Änderungen vornehmen möchten Das ist also im Wesentlichen Nass-auf-Trocken-Malerei. Wir machen uns auf den Weg, indem wir feuchte Farbe auf völlig trockenes Papier gestrichen haben. Wir haben die Farbe trocknen lassen und dann eine weitere Schicht hinzugefügt, und dann haben wir dasselbe noch einmal gemacht. Diese Schichten aufzubauen und zu wissen, wann man aufhören muss, das ist dann das Problem, weil man einfach mit vielen, vielen Schichten weitermachen kann . Aber seien Sie vorsichtig, wenn Sie zu viele Schichten auftragen, sonst verwischen Sie Ihre Farben Sie möchten immer noch, dass das Weiß des Papiers durch diese transparenten Farben hindurchscheint und es schön frisch bleibt also wahrscheinlich höchstens drei oder vier Schichten Für diese kleine Übung reichen also wahrscheinlich höchstens drei oder vier Schichten. 3. Nass im Nassen: Okay, jetzt haben wir den einfachen Teil gemacht. Lassen Sie uns zum schwierigeren Teil übergehen, dem Malen von nass in nass. Wir malen also nasse Farbe auf nasses Papier oder auf nasse Farbe. Also beginnen wir damit, Wasser auf unsere Zeichnung aufzutragen. Also sei vorsichtig, wenn du deine Linien umgehst. Du brauchst einen Pinsel, der eine gute Spitze hat , um in die Spitzen dieser Blütenblätter zu gelangen. Wenn ich also Punkt sage, meine ich, dass das Ende Ihres Pinsels zu einer schönen Spitze führen will, und dann können Sie damit gegen das Ende dieser Blütenblätter zeichnen . Ich werde genau die gleichen Farben verwenden. Du kannst das Gleiche tun, du musst es nicht. Du könntest verschiedene Farben verwenden, wenn du möchtest. Wir beginnen also mit viel klarem Wasser, um die gesamte Zeichnung zu bedecken , und lassen es ein wenig auf dem Papier absetzen, lassen es aber nicht trocknen. Die Hauptsache beim nassen und nassen Malen ist, dass Sie Ihre Farben bereit haben. Da gibt es also einige Vorbereitungen. Sie benötigen genügend Farben, um es fertigzustellen, ohne dass Sie anhalten und weitere Farben mischen müssen. Die ersten Farben, die Sie auftragen , möchten die gleiche Konsistenz haben. Also das Orange, mit dem ich angefangen habe, und das Rosa mit der gleichen Dicke, jeweils eine ähnliche Menge Wasser und Pigment. Also eher eine cremige Konsistenz als zu wässrig. Dann muss jede Schicht, die du danach aufträgst , etwas dicker sein Ich verwende die gleichen Farben, einige etwas dunkler, indem ich mehr Violett und Blau zu Rosa und Orange hinzufüge, im Grunde die gleichen Farben, aber dicker. Jedes Mal dicker, mit weniger Wasser und mehr Pigment. Also lasse ich es nicht austrocknen. Es kann stellenweise austrocknen. Das hängt sehr davon ab, wie warm Ihr Zimmer ist und wie viel Wasser Sie verbrauchen. Wenn es anfängt auszutrocknen, gibt es Dinge, die Sie tun können, indem Sie nur einen feuchten Pinsel hinzufügen , um die Kanten weicher zu machen, aber das möchten Sie wirklich vermeiden Was wir für diesen ersten Versuch versuchen wollen, wenn es Ihr erster Versuch ist, nass in nass zu malen, ist, sehr schnell zu arbeiten alle Ihre Farben von Anfang an bereit zu haben Und damit nichts austrocknet, fahren Sie mit dickeren Farben fort. Lassen Sie Ihre Palette also mit diesen Anfangsfarben in einer cremigen Textur, einer etwas dickeren Textur für die nächsten Schichten und wieder dicker zusammenstellen diesen Anfangsfarben in einer cremigen Textur, einer etwas dickeren Textur für . Und gegen Ende möchten Sie Ihre Farben vielleicht direkt aus Ihrer Farbbox oder Ihren Tuben nehmen , je nachdem, was Sie verwenden Also einfach saubere Farbe direkt von dort ohne viel Wasser, um diese schönen dunklen Schatten zu bekommen Am Ende erhalten Sie also ein ganz anderes Ergebnis als beim Malen von nass auf trocken. Weil Sie sehr schnell arbeiten, haben Sie keine Zeit, die Dinge zu überdenken, sodass die Dinge natürlicher und flüssiger erscheinen, und Sie bekommen diese schönen Zufälle , wie die Farben miteinander vermischt werden können Unerwartet. Und was wir von Wasserfarben erwarten, das ist der Grund, warum wir Wasserfarben lieben, weil diese Farben auf dem Papier vermischen Also ganz anders als nass auf trocken. Also mach einfach weiter, und wenn es anfängt auszutrocknen und du diese schönen dunklen Farben hast, lass es komplett trocknen. Ich 4. Vergleich: Sobald Ihre beiden Bilder trocken sind, können Sie sie nebeneinander stellen und einen kleinen Vergleich anstellen und überlegen, welches am besten zu Ihrem Stil passt, was Sie am liebsten gemacht haben einen kleinen Vergleich anstellen und überlegen, welches am besten zu Ihrem Stil passt, , was Ihnen am besten gefallen hat. Beide haben ihre Vor - und Nachteile. Wie ich bereits sagte, ist das Malen von nass auf trocken wirklich eine narrensichere Methode, um nicht zu viele Unfälle mit Wasserfarben zu machen zu viele Unfälle mit Wasserfarben zu Versuchen Sie, nicht zu viel zusätzliches Wasser einzuführen. Tropf nicht darauf oder so. Aber solange du vorsichtig bist und jeden einzelnen zwischendurch trocknen lässt, ist Nass-auf-Trocknen wirklich eine einfache Art zu malen Das bietet sich wirklich für ziemlich stilisierte Dinge an, aber es bietet sich auch für Vorfälle an, bei denen Sie viele Details benötigen und bei denen Sie sehr präzise sein möchten Wenn Sie also die Art von Person sind , die viel Geduld und viel Zeit hat und viel Zeit damit verbringen möchten viele Details einzufügen, dann ist Nass on Trocken wahrscheinlich Wenn Sie ein bisschen ausdrucksvoller sein möchten, ist Wet in Nass wahrscheinlich eher Ihr Stil. Wenn Sie nass und nass malen, erhalten Sie viele Farbmischungen, die Sie nicht erwarten und die Sie nicht kontrollieren können. Wenn Sie also jemand sind, der die Kontrolle über Ihre Farbe haben muss und ihm sagen möchte, was er tun soll, anstatt ihm zu erlauben, sein eigenes Ding zu machen, dann ist nass und nass wahrscheinlich nichts für Sie. Wenn Sie sehr ausdrucksstark sein möchten, wenn Sie diese Unfälle mögen die Art und Weise, wie Dinge auf dem Papier verschmelzen und sich formen, dann ist es wahrscheinlich das Richtige für Sie. Und eine Sache, an die du dich erinnern solltest, ist, wenn du dein Wasser von Anfang an auf deine Zeichnung legst, solange du diese Linien nicht überschreitest, werden deine Farben nicht aus diesen Linien in deinen Hintergrund fliegen . Es wird aufhören, wenn es nass wird, tut mir leid, wenn es auf den Rand des nassen und des trockenen Papiers trifft , wird es dort aufhören. Sie können also eine sehr einfache Linie zeichnen und das Wasser darauf auftragen und dann einfach viele verschiedene Farben hineinlassen und sehen, was passiert, und wirklich ausdrucksstark damit umgehen. Also, nass und nass und nass auf trocken haben beide ihre Vorteile, wirklich abhängig von Ihrem Stil, abhängig vom gewünschten Ergebnis, ob Sie es locker und impressionistisch haben möchten oder ob Sie es fotorealistischer haben möchten Nun, wie ich bereits erwähnt habe, was passieren wird, wenn Sie sich an Ihre eigenen Farben, Ihre eigenen Pinsel, Ihr eigenes Papier gewöhnen Pinsel, Ihr eigenes Papier Ich habe bereits in einigen meiner anderen Tutorials gesagt , dass wir alle unterschiedliche Materialien verwenden und deine Farbe, tut mir leid, dein Pinsel und dein Papier werden mehr Wasser aufnehmen als mein Pinsel und mein Papier und das von jemand anderem. sie also jeden Tag verwenden, dieselben Materialien, werden Sie sich daran gewöhnen zu wissen, wie viel Wasser Ihr Pinsel fasst und wie viel Wasser Ihr Papier aufnimmt. Und sobald Sie dieses Selbstvertrauen aufgebaut haben und jeden Tag ein bisschen machen, werden Sie im Laufe der Zeit feststellen, Sie am Ende beide Techniken anwenden werden. Sie können also mit einem sehr lockeren, nassen, nassen Gemälde einer Blume beginnen und dann vielleicht mit etwas Nass/Trockenem wieder darauf aufsetzen nassen, nassen Gemälde einer Blume und dann vielleicht mit etwas Nass/Trockenem wieder darauf , nur um diese Details herauszuholen und die Dinge ein wenig aufzupeppen Die interessantesten Gemälde sind diejenigen, die aufgrund des Kontrasts einige weiche Kanten und einige härtere Kanten haben Kontrasts einige weiche Kanten und einige härtere Kanten Denken Sie also darüber nach. Denken Sie darüber nach, wenn Sie in ein paar Wochen weitermachen, sobald Sie dieses Selbstvertrauen aufgebaut haben, diese beiden Techniken nebeneinander anzuwenden Möglicherweise haben Sie einen nassen und nassen Hintergrund mit einem nassen auf trockenen Vordergrund mit mehr Details Es gibt also keine Regeln. Soweit es mich betrifft, gibt es in keiner Kunst Regeln. Viele Leute sagen dir vielleicht, dass es Regeln gibt, und du musst dies und du musst das tun. darfst nicht das tun, was dir Spaß macht und was dir die gewünschten Ergebnisse bringt Lernen Sie Ihre Materialien kennen, erfahren Sie, was Ihnen Spaß macht, welche Fächer Ihnen am meisten Spaß machen und haben Sie Spaß damit Es gibt keine Regeln. Weißt du, einfach ein gutes altes Theaterstück. Stellen Sie also Ihre beiden, die Sie gemacht haben Seite an Seite und haben Sie eine gute alte Sache, die gut funktioniert hat, was Ihnen Spaß gemacht hat, was Ihnen nicht gefallen hat, was nicht so gut funktioniert hat, und denken Sie vielleicht darüber nach, ein paar Notizen in Ihrem Tagebuch zu machen , auf die Sie zurückgreifen können, von den Dingen, die Sie vielleicht noch einmal ausprobieren möchten. 5. PROJEKT: Also für dein Projekt musst du nur diese beiden machen, eine nass auf trocken, eine nass und nass, und es müssen nicht die Blumen sein, die ich gemacht habe. Die Blumen, die ich gemacht habe, waren nur meiner Fantasie entsprungen. Ich habe dir ein paar Referenzfotos beigefügt, aber du musst kein Echinacea machen Du könntest jede Blume in Gänseblümchenform, eine Blume aus deinem Kopf oder eine andere Ein Blatt ist eine sehr einfache Form, die sehr einfach zu machen ist. Und im Herbst könntest du ein paar schöne nasse und nasse Blätter machen. Vielleicht möchtest du eine einfache Form wie einen Apfel machen. Das habe ich bereits erwähnt. Das ist auch einfach zu machen. Verwenden Sie einfach ein paar schöne Rot- und Grüntöne und lassen Sie sie auf Ihrer Apfelform verschmelzen. Wenn Sie sich also beim Zeichnen nicht sicher sind, tun Sie etwas sehr, sehr Einfaches. Vielleicht möchten Sie sogar Ihre Zeichnung nachzeichnen , sodass Ihre beiden Zeichnungen identisch sind. Meine beiden Zeichnungen waren nicht identisch, weil sie nicht in meinem Kopf waren, und ich habe versucht, etwas sehr Ähnliches zu machen, aber die zweite Zeichnung war nicht genauso schön wie die erste Zeichnung, um ehrlich zu sein, aber, wissen Sie, das ist nicht wirklich wichtig. Es ging nur um diese Technik und darum , zu lernen, wie man die Farben benutzt. Machen Sie also zwei einfache Zeichnungen für Ihr Projekt. Eins nass und nass. Eins nass auf trocken, und dann möchtest du sie vielleicht hochladen damit wir sie alle sehen und Feedback bekommen können. Wenn du möchtest, könntest du auch die Hintergründe entfernen oder du könntest tatsächlich einen Hintergrund malen. Wenn Sie möchten, können Sie dies erweitern und mehrere Blumen anfertigen. Vielleicht möchtest du eine ganze Seite mit Blumen machen. Es ist kein fertiges Gemälde, das wir machen. Es ist eine Lernübung. Und wenn du jeden Tag etwas Kleines wie dieses machst, dir einfach eine Viertelstunde und 20 Minuten Zeit, um eines davon zu machen, jeden Tag eine kleine Stunde in deinem Skizzenbuch, dann wirst du dich an deine Materialien gewöhnen und daran, wie diese Farben funktionieren Und so kommst du voran. Sie kommen viel schneller voran wenn Sie viele kleine Übungen machen, als wenn Sie versuchen, ein großes fertiges Stück zu machen das Sie im Moment vielleicht nicht das Selbstvertrauen haben, es anzugehen , und das Sie entmutigen, weil es so lange dauert und wegen der Dinge, von denen Sie sehen, dass Sie sie ändern möchten Sie viele kleine Übungen machen und eine schöne Seite voller Blumen oder Blätter haben, werden Sie viel mehr belohnt kleine Übungen machen und eine schöne Seite voller Blumen oder Blätter haben eine schöne Seite voller Blumen Okay, das ist also dein Projekt. Wenn du diese hochladen möchtest, werde ich dir so schnell wie möglich Feedback geben. 6. Fazit: Bevor wir den heutigen Kurs abschließen, wollte ich dir noch ein oder zwei Hinweise und Tipps für dein Aquarell geben , besonders wenn du ein Anfänger bist Nummer eins ist also deine Arbeit. Ich empfehle immer, etwas mit einem Gewicht von mindestens 140 Pfund zu haben . Also 140 Pfund nicht drücken und es glatt genug machen, um mit dem Bleistift eine schöne, knackige Zeichnung darauf zu machen Wenn es zu texturiert ist, wirst du nicht so schön darauf zeichnen Also 140 Pfund Aquarellpapier, wenn du kannst. Außerdem liegt es in der Regel daran, dass wir zusätzliche Aquarellfarben eingeführt haben, wenn wir Unfälle mit Wasserfarben haben Sie also nass oder trocken sind, wenn Sie Wasser darauf tropfen lassen würden , würde es Stellen Sie also sicher, dass Sie keine Wassertropfen auf Ihren Pinseln haben, die auf Ihr bereits gemaltes Bild fallen auf Ihr bereits gemaltes Bild Bei Nässe und Nässe wird das Einbringen von zusätzlichem Wasser, das wässriger ist als die Schichten, die Sie zuvor aufgetragen haben , ebenfalls zu Problemen führen Also Aquarell, der Hinweis liegt im Namen. Es dreht sich alles um den Wasserstand. Also die Menge an Wasser, die Ihr Pinsel enthält, die Menge an Wasser, die Sie Ihren Farben hinzufügen, und die Menge an Wasser, die Ihr Papier aufnimmt. Und damit kann ich dir nicht wirklich viel helfen. Du wirst nur etwas darüber lernen und dich daran gewöhnen, indem du es tust, indem du feststeckst und gehen musst und diese Fehler machst. Und hab keine Angst davor , Fehler zu machen. Es spielt keine Rolle, ob Sie ein bisschen Papier verschwenden , weil Sie daraus gelernt haben und darauf aufbauen werden . Okay, das sind nur ein oder zwei Tipps. Ich versuche mir noch mehr auszudenken. Wenn ich an sie denke, komme ich zu dir zurück. Aber um wirklich zusammenzufassen, wir haben zwei sehr unterschiedliche Stile. Es ist also eine sehr persönliche Sache. Es ist das, was du magst und was dir am meisten Spaß macht. Wenn Sie also hochladen, was Sie gemacht haben, möchten Sie uns vielleicht mitteilen, was Ihnen gefällt und was Ihnen am besten gefallen hat. Und darüber können wir in der Diskussion sprechen. Es gibt also einige Dinge für Sie im Referenzbereich, diese Referenzfotos und auch eine Materialliste, also verstehe ich sie. Also nur zum Schluss, ich habe es genossen, das zu tun. Ich persönlich könnte nicht sagen, was mir am meisten Spaß gemacht hat , weil es tatsächlich davon abhängt, in welcher Stimmung ich bin. Manchmal macht es mir wirklich Spaß, nass und nass zu malen und einfach ein bisschen Spaß zu haben. anderen Fällen macht es mir wirklich Spaß, eine sehr komplexe Zeichnung zu machen und nass auf trocken zu malen. Also ja, und wenn man nass auf trocken malt und dafür ziemlich lange braucht. Ich glaube, du denkst nicht wirklich an etwas anderes. Du bist ziemlich darin vertieft. Es ist ein bisschen wie bei Malbüchern, weißt du, Malbücher für Erwachsene. Du hast gezeichnet und dann hast du Farbe aufgetragen, und das ist ziemlich therapeutisch, weil du dich irgendwie verlierst du diese Farben einfach ausfüllst. Ich werde jetzt ein bisschen weitermachen, aber wenn du Fragen hast, stelle sie mir bitte entweder während du weitermachst oder wenn du fertig bist, du kannst sie mir hier auf Skillshare stellen, aber du kannst mich auch auf Instagram stellen Auch auf Instagram, wenn du mich mit dem markieren möchtest, was du getan hast, wenn du sie hochlädst, wäre das auch nett, wenn alle anderen sehen könnten, was du getan hast Okay, ich werde bald wieder mit einem weiteren Skillshare-Kurs Wenn Sie etwas Bestimmtes lernen möchten , fragen Sie mich bitte auch danach, denn wissen Sie, ich bin immer offen für Vorschläge und bin daran interessiert zu wissen, welche Kurse Sie in Zukunft besuchen möchten In der Zwischenzeit hast du also wirklich Spaß am Malen und Zeichnen. Viel Spaß damit und wir sehen uns bald wieder. Tschüss fürs Erste.