Muster überall: Frische Verschönerungsideen für deine Projekte finden

1. Einführung: Hallo und willkommen zu meinem dritten Skillshare-Kurs. Heute werden wir darüber sprechen, neue Verschönerungsideen für Ihre Projekte zu sammeln. Dieser Kurs richtet sich an alle Kreativen, die Muster in Ihre Kunst einsetzen , und so finden Sie ihn hilfreich, egal ob Sie ein Illustrator, ein Keramikkünstler, ein DIY-Liebhaber oder sogar ein Oberflächenmusterdesigner sind , der nach Inspiration sucht. Einzigartige Verzierungen können jedes Kunstwerk interessieren und das Finden neuer Musterideen kann eine herausfordernde Aufgabe sein. Es ist schwer zu vermeiden, von anderen Künstlern beeinflusst zu werden und etwas Einzigartiges zu schaffen. Glücklicherweise gibt es eine endlose Quelle frischer Inspirationen, die wir alle nutzen können, und ich zeige Ihnen, wie Sie sie nutzen können. Hallo, allerseits, mein Name ist Eva und ich bin Autodidaktin und Gründerin von Illustration and Design Brand Illustrator. Meine ganze Arbeit ist von der Natur inspiriert und ich glaube, dass alles daraus resultiert. Der beste Weg, etwas Frisches zu kreieren, besteht darin , zu den Wurzeln zurückzukehren und die Welt um uns herum zu beobachten. Während dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Muster aus unerwarteten Quellen wie Mikroskopbildern, botanischen Nahaufnahmen oder gezeichneter Fotografie extrahieren aus unerwarteten Quellen wie Mikroskopbildern, können. Sie lernen, diese Elemente zu mischen und zu verfeinern, um einzigartige Verzierungen zu kreieren. Anschließend nehmen Sie Ihre neu entwickelten Designs und wenden sie auf ein kreatives Projekt Ihrer Wahl an. Wir werden Illustrationen schmücken, Teile dekorieren und auf geplanten Titelseiten verknüpfen. Der gesamte Prozess macht Spaß und ist einfach, daher ist keine Erfahrung erforderlich. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie Ihr eigenes Musterideenbuch starten können, eine Schatzkammer von Designs, die Ihnen helfen, Ihren Stil weiterzuentwickeln , Ihre kreative Arbeit zu erleichtern und Ihnen jahrelang zu dienen. Am Ende dieses Kurses haben Sie ein narrensicheres, leicht wiederholbares System, mit dem Sie ständig neue Verschönerungsideen für Ihre kreativen Projekte entwickeln können. Wir haben viel zu decken, also lasst uns anfangen. 2. Empfohlene Tools: Sie brauchen nicht viel, um mit dem Entwerfen Ihrer Muster zu beginnen. Internetzugang, Stift und Blatt Papier reichen aus. Wenn Sie die Natur selbst erkunden möchten, benötigen Sie ein Telefon oder eine Kamera, um Bilder zu machen, oder Sie können in die alte Schule gehen und alles skizzieren, was Sie in einem Reiseskizzenbuch oder Taschenbuch interessant finden. Um Ihr Moodboard zu erstellen, können Sie Pinterest verwenden oder einfach Fotos, die Sie mögen, in einen Ordner herunterladen. Ich brainstorme gerne Musterideen zuerst auf einem einfachen Blatt Papier. Wenn Sie jedoch lieber digital arbeiten möchten, können Sie zu diesem Zweck ein iPad oder ein anderes Tablet verwenden. Was Sie zum Erstellen Ihres Klassenprojekts benötigen hängt ganz von Ihren Hobbys und Interessen ab. Wenn Sie sich entscheiden, eine Aquarellillustration zu verschönern , benötigen Sie natürlich ein Aquarellpapier, Farben und einige Marker. Sie können jedes gewünschte Medium verwenden, wie Glas oder Buntstifte. Wenn Sie Lust auf ein DIY-Projekt haben, benötigen Sie möglicherweise Keramikmarker, um einen Becher oder einen Blumentopf zu streichen. Sie können auch Acrylmarker oder Micron-Stifte verwenden , um eine Pappschachtel oder ein Notebook-Cover zu verschönern. Wenn Sie ein digitaler Künstler sind , können Sie Ihre Muster in Procreate, Photoshop oder Illustrator und dann mit ihnen etwas Cooles entwerfen, wie eine Einkaufstasche. Die einzige Grenze hier ist Ihre Vorstellungskraft. In der nächsten Lektion werden wir anfangen, unsere ersten Verschönerungsideen zu skizzieren. 3. Übung 1: Verwendung von allgemeinen Formen: In der ersten Übung zeige ich Ihnen, wie Sie florale Motive mit Gesamtformen in der Natur entwerfen, wie Pilzkiemen oder Phytoplanktonzellen. Ähnliche Naturkreationen eignen sich perfekt für unseren Zweck, und wir müssen uns eigentlich nicht viel ändern, solange wir diese Formen dann in verschiedenen Kontexten verwenden werden. Wir werden damit beginnen, kreisförmige Formen aus diesem Korallenriff-Cluster zu extrahieren. Wir suchen nach Ideen für florale Designs, aber ich möchte, dass Sie über den Tellerrand hinaus denken, also werden wir hier keine echten Blumen als Inspiration verwenden. Analysiere Fotos von deinem Moodboard und versuche Formen zu finden, die dich an Blumentassen und Blätter erinnern. Erstellen Sie grobe Skizzen, um interessante Umrisse und Texturen zu signalisieren. Hier skizziere ich diesen Pilzumriss, ein bisschen wie eine Blumentasse aussieht, die von der Seite gesehen wird, und ich spüre auch einige dieser hübschen konzentrierten bunten Linien auf. , Wenn Ihnen die Farben gefallen, die Sie auf Ihrem Referenzfoto sehen, können Sie eine Mini-Farbpalette in Ihrem Skizzenbuch erstellen und sie später in Ihren Projekten verwenden. Die Formen, die Sie hier sehen, sehen aus wie seltsame Palmwedel. In der Tat ist dies der Fall eines Mondmodus, der unter dem Elektronenmikroskop zu sehen ist, und hier verwende ich einen Querschnitt einer Kiefernnadel als Inspiration für einen dreieckigen Blumentasse. Natürlich werden die Blumen, die wir in der nächsten Lektion zeichnen werden, nicht realistisch sein, aber das ist der springende Punkt dieser Übung. Ich möchte, dass Sie anfangen, die Welt um Sie herum auf Ihre eigene Weise zu interpretieren und völlig einzigartige Designs zu entwickeln. Ich versuche, Blumenmotive aus verschiedenen Blickwinkeln zu skizzieren , damit ich dann meine Illustrationen leicht interessieren kann. Einige der Objekte erinnern mich an Blumentassen, die von der Seite gesehen werden, und andere sehen aus wie Blumen, die von oben gesehen werden, mit Mitte und Blütenblättern. Diese ersten groben Skizzen müssen nicht aufwendig sein. Versuchen Sie einfach, einige grundlegende Eigenschaften zu bemerken, die sofort auffallen. Je mehr grobe Zeichnungen Sie auf dieser Bühne vorbereiten, desto mehr Ideen müssen Sie später spielen. Jetzt, da Sie Ihre groben Skizzen bereit haben, ist es an der Zeit, Spaß zu haben und ein paar Ideen zu kombinieren. Am einfachsten ist es, zwei Skizzen zu erstellen und ihre Elemente zu kombinieren, um ein drittes Design zu erstellen. Hier fing ich mit der Palmwedelform und dann habe ich Kiemen aus Pilzskizze benutzt, um sie auszufüllen. Als nächstes entschied ich mich, diese unterhaltsame Tassenform zu verwenden und sie mit Elementen aus der benachbarten Skizze zu füllen. Ich nahm diese Dreiecksform an, fügte ein Zentrum und fülle es mit Pilzkiemen. Hier habe ich den ganzen Pilz gezeichnet, aber ich habe die Kiemen durch die Wellenlinien aus dem zweiten Design ersetzt. Dies ist eine großartige Möglichkeit, verschiedene Ideen auszuprobieren und zu sehen, welche Elemente zusammenpassen. Sie entscheiden, wie Sie diese Details verbinden möchten, und dies macht Ihre Designs einzigartig. Im letzten Entwurf nahm ich diese Kieselalge, fügte ein Zentrum aus kleinen Kreisen aus der ersten Skizze und kombinierte es dann mit dem Element aus der Einzellen-Phytoplankton-Zeichnung. Jetzt ist es an der Zeit, Ihre Skizzen zu verfeinern. Sie können zu den rauen zurückkehren und eines von ihnen polieren oder einige der gemischten Designs neu zeichnen. Fühlen Sie sich frei, verschiedene Details hinzuzufügen und zu subtrahieren, wenn Sie an Ihrem endgültigen Konzept arbeiten. Hier sind meine raffinierten Skizzen. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie mit ihnen eine Aquarellblumenkomposition verschönern können. 4. Dekorative Blumenmotive: Ich habe diese Blumenkomposition im Voraus vorbereitet und werde die Aquarellblöcke mit einem schwarzen Mikronstift mit meinen raffinierten Blumenmotiven füllen . Ich möchte nicht, dass diese Illustration zu langweilig wird. Während des Verschönerungsprozesses werde ich weitere Variationen jedes Motivs erstellen, indem ich verschiedene Elemente subtrahiere. Zum Beispiel fülle ich den Blumentasse hier nur mit geraden Linien, um ihn von der ersten zu unterscheiden. Solche subtilen Änderungen können Ihrem Projekt großes Interesse bereiten. Vertrauen Sie Ihrer Intuition und experimentieren auch auf der Bühne. Wenn Sie Angst haben, ruinieren Sie Ihre Illustration. Dies sind zuerst die Variationen auf einem Blatt Papier. 5. DIY Projekt: Ein Kästchen verzieren: Sie können Ihr Projekt nur mit einem Motiv verschönern und dennoch spannende Ergebnisse erzielen. Der Schlüssel dabei ist, verschiedene Farben, Größen oder sogar Medien zu kombinieren , wenn Sie Ihr Design auf eine Oberfläche auftragen. Ich habe den Deckel dieser Pappschachtel mit weißer Gouache abgedeckt und werde ihn mit Kreisen in verschiedenen Farben und Größen verschönern. Um mehr Interessen hinzuzufügen, werde ich die Freiräume zwischen ihnen mit goldenen Punkten schmücken. Für den Körper bleibe ich an einen weißen Acrylmarker und wiederhole das gleiche Muster in einer minimaleren Version. 6. Übung zwei: Elemente extrahieren: In dieser Übung entwerfen wir Muster, die auf interessanten Elementen basieren , die aus unseren Referenzfotos extrahiert wurden. Dieses Mal werden wir uns nicht auf die Gesamtformen konzentrieren. Stattdessen werden wir nach abstrakteren Motiven suchen, die in ihnen verborgen sind. Ich möchte Ihnen so viele Beispiele wie möglich zeigen. Ich fische also nur ein Detail von jedem Foto aus. Sie können jedoch mehrere Inspirationen aus einem Bild zeichnen. Ich habe ein Arbeitsblatt erstellt, das Ihnen hilft, die Ideen zu sammeln, mischen und dann Ihre Designs zu verfeinern. Sie finden es im Abschnitt Projekte und Ressourcen dieser Klasse. Diese Sceemy-Nahaufnahme beweist, dass Sie auch in den Objekten, die Sie scheinbar sehr gut kennen, aufregende Musterideen finden können . Alles was du tun musst, ist deine Augen zu öffnen und sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten. Jetzt, da ich meine groben Skizzen fertig habe, experimentiere ich mit ihnen wie in der ersten Übung. Natürlich müssen Sie sich nicht darauf beschränken, nur zwei Skizzen zu verschmelzen, Sie können Elemente aus mehreren Zeichnungen kombinieren, um Ihre neuen Designs zu erstellen. In der nächsten Lektion werde ich meine raffinierten Skizzen auf eine Aquarell-Wald-Illustration anwenden . 7. Dekorative Waldbilder: Ich habe meine Verfeinerungsskizzen zur Hand und werde sie verwenden, um diese Waldlandschaft zu verschönern , indem ich drei Kronen mit abstrakten Motiven fülle , die ich aus Referenzfotos extrahiert habe. Wenn Sie eine solche Komposition erstellen, achten Sie auf mehrere Dinge. Wählen Sie drei oder mehr verschiedene Motive aus, um Ihr Projekt zu interessieren. Durchstreuen Sie sie, damit sie sich nicht nebeneinander wiederholen. Es empfiehlt sich, zuerst alle gewünschten Formen mit einem Muster zu füllen und erst dann mit dem Hinzufügen des nächsten zu beginnen. Versuchen Sie auch, einfache Motive wie Punkte oder Striche neben den komplizierten zu verwenden , um ihnen etwas Platz zum Atmen zu geben. 8. DIY Projekt: Einen Blumentopf verzieren: Ich habe eines der Motive gewählt, die ich zuvor verfeinert habe , um diesen Blumentopf mit einem Keramikmarker zu verschönern. Ich habe mich für ein minimales modernes Design entschieden. Gleichzeitig wollte ich etwas Charakter und Gemütlichkeit verleihen, deshalb versuche ich nicht, perfekte Kreise und halbe Ovale zu zeichnen. Unregelmäßige Formen lassen diesen Topf verspielter aussehen und verleihen ihm ein einzigartiges handgefertigtes Gefühl. 9. Übung 3: Strukturen nutzen: [MUSIK] In dieser Übung zeige ich Ihnen, wie Sie Muster mit Strukturen in der Natur entwerfen, wie Zellhaufen, Fluvialterrassen oder sogar Rotkohlschichten. Sie können eine hervorragende Inspiration für Muster sein, die Sie möglicherweise auf größeren Oberflächen auftragen möchten , egal ob es sich um eine Landschaftsillustration oder ein Notebook-Cover handelt. Sie können sie in Meereswellen, Berggipfel oder Wolken verwandeln , die den Himmel bedecken. Sie können komplizierte Korallenriffe oder Wiesenkompositionen bauen. Sie können auch als abstrakter Hintergrund für Ihre Projekte dienen. Mein Lieblingstrick ist es, ein Motiv aus dem Referenzfoto zu extrahieren und es in einem ganz anderen Kontext zu verwenden, zum Beispiel verschönere ich oft Unterwasserszenen mit Strukturen, die ich im Mikroskop imaginär von Bakterienzellen und Pflanzen finde Querschnitte. Solche unerwarteten Kombinationen haben mir geholfen, meinen Stil zu entwickeln und es mir zu ermöglichen, frische Kunst zu schaffen. [MUSIK]. 10. Ozean-Bilder verzieren: Meereslandschaften sind in meiner Kunst prominent und ich bin immer auf der Suche nach neuen Ideen, um Wellen und Unterwasserwelt darzustellen. Einige der Skizzen, die wir in der vorherigen Lektion vorbereitet haben, sind perfekt für diesen Zweck. Deshalb verschönere ich diese geometrische Ozeanillustration mit gewellten Motiven. Ich werde zwei sehr komplizierte Designs verwenden und sie mit einfachen Wellenlinien durchsetzen , um das Gleichgewicht im Projekt zu erhalten. Wenn Sie lernen möchten, wie man solche Geometrielandschaften mit Aquarellen und Abdeckband erstellt , habe ich eine ganze Klasse darüber, also schauen Sie sich diese an. Sie finden den Link in der Projektbeschreibung oder besuchen Sie einfach meinen Skillshare-Channel und finden ihn dort. 11. DIY Projekt: Notizbuch-Cover verzieren: Ich beschloss, mich an ein Begriffs-Thema zu halten, während ich dieses Notebook-Cover verschönerte. Diesmal entschied ich mich jedoch anstelle von Wellen für kreisförmige Aufwärtsstrukturen, die mich an Korallenriffhaufen und Quallen erinnerten. Blaue Kreise, die ich vorher gemalt habe, würden kollidieren, Interesse an der Komposition und ihr mehr Meeresgefühl verleihen. 12. Erstelle dein Muster-Ideenbuch: Wenn Sie einen einzigartigen Verschönerungsstil entwickeln und sicherstellen möchten , dass Sie nicht immer wieder dasselbe für Partner verwenden, sollten Sie in Betracht ziehen, Ihr eigenes Muster-Ideenbuch zu erstellen. Dies ist ein Ort, an dem Sie alle Ihre raffinierten Skizzen sammeln und weitere Variationen erkunden können, indem Sie verschiedene Zeichnungen mischen und abgleichen. Da ich in meinen Illustrationen hauptsächlich weiße Acrylmarkierungen verwende, mache ich gerne meine Skizzen mit demselben Medium und setze die weißen Elemente auf farbenfrohe Hintergründe. Ich teste auch gerne verschiedene Designs an Aquarell-Unterlegscheiben. Deshalb habe ich mich für ein Skizzenbuch mit dickerem Aquarellpapier entschieden. Scheuen Sie sich nicht, Ihr Ideenbuch an Ihre eigenen Bedürfnisse anzupassen. Sie können sich an einfache schwarze Stiftskizzen halten, wie die, die wir in unseren Übungen gemacht haben, oder Sie können Farben oder Farbstifte verwenden. Sie können sogar kleine Illustrationen erstellen, die Motive enthalten, die wir entwickelt haben, und sie für eine zukünftige Referenz griffbereit halten, wie ich es hier getan habe. Es ist auch ein ausgezeichneter Ort, um Ideen für Füllstoffe zu sammeln. Diese kleinen Elemente können praktisch werden, wenn Sie geschäftigere Teile der Illustration trennen oder Ihr Projekt einfach mit einem minimalen Motiv verschönern möchten. Wenn Ihnen diese Idee gefällt, beginnen Sie noch heute mit der Erstellung Ihrer Designschatulle, und ich verspreche Ihnen, dass es Ihnen für die kommenden Jahre dienen wird. 13. Kursprojekt: Für dieses Klassenprojekt möchte ich, dass Sie mindestens drei verschiedene Muster oder Motive entwickeln, die von der Natur inspiriert sind, und damit ein kreatives Projekt Ihrer Wahl verschönern. Probieren Sie nur einen oder alle drei Ansätze aus, die ich Ihnen gezeigt habe. Ich habe für jede Übung einen PDF-Spickzettel damit Sie ihn einfach zur Inspiration referenzieren können. Sie können diese und andere Ressourcen im Abschnitt Projekte und Ressourcen dieser Klasse herunterladen . Hier ist eine Schritt-für-Schritt-Anleitung, die Ihnen hilft, ein großartiges Klassenprojekt zu erstellen. Schritt eins: Machen Sie ein Moodboard, das aus Naturfossilien besteht, die am meisten mit Ihnen sprechen. Dies können mikroskopische Bilder, Nahaufnahmen oder Drohnenfotografie sein. Was auch immer du magst. Erstellen Sie dann Ihr Klassenprojekt, indem Sie auf die grüne Schaltfläche im Bereich Projekte und Ressourcen dieser Klasse klicken und die gesammelten Fotos oder einen Link zu Ihrem Pinterest-Board teilen. Schritt zwei, erstellen Sie mehrere grobe Skizzen von Mustern oder Motiven, die von Ihrem Moodboard inspiriert sind. Sie können es auf einem einfachen Blatt Papier machen oder das Arbeitsblatt verwenden , das ich speziell für diesen Zweck vorbereitet habe. Schritt drei, verfeinern Sie Ihre Skizzen und entwickeln Sie mindestens drei verschiedene Muster oder Motive. Denken Sie daran, haben Sie keine Angst zu experimentieren und zu mischen und zu kombinieren, um sie einzigartig zu machen, um sie nach Ihrem eigenen Stil und Geschmack einzigartig zu machen. Schritt vier: Wähle ein kreatives Projekt, das du verschönern möchtest. Dies kann eine Ihrer alten Illustrationen oder eine neue sein, die speziell für diesen Kurs vorbereitet wurde. Abhängig von Ihren Hobbys und Interessen können Sie ein Stück Stickerei erstellen, verschönern, eine Keramiktasse schmücken, ein Pflanzenbrett schmücken und jetzt den Bucheinband, eine Pappschachtel oder sogar einen Pappteller. Die einzige Grenze hier ist Ihre Vorstellungskraft. Sie können auch Ihre raffinierten Skizzen scannen und ein digitales Wiederholungsmuster für eine Einkaufstasche oder ein ähnliches Produkt zum Verkauf vorbereiten . Viel Spaß damit und teile deine fertige Kreation im Bereich Projekte und Ressourcen. 14. Letzte Gedanken: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, ich habe Sie davon überzeugt, dass es nicht entmutigend sein muss, neue Musterideen zu finden. Sie könnten tatsächlich Spaß haben, während Sie einen Nitrodetektiv spielen und das geheime Leben von Bakterienzellen oder wirbelnden Wolken auf Jupiter untersuchen . Der entscheidende Punkt hier ist, sich zu entspannen und zu experimentieren. Denken Sie daran, dass keine andere Person die Welt genau wie Sie erlebt, niemand hat genau die gleiche Sensibilität. Das Mischen und Kombinieren so vieler Inspirationsquellen und Filtern durch Ihre eigenen Linsen garantiert fast , dass Ihnen die originellen Ideen nie ausgehen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffen wirst. Zögern Sie nicht, Ihre Projekte unten zu teilen. Wenn du es auf Instagram veröffentlichen willst und in meiner Instagram-Geschichte vorgestellt werden möchtest, folge mir dort und markiere mich in deinen Beiträgen. Wenn du für meine nächsten Kurse dran bleiben willst, vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen. So glücklich beim Erstellen und wir sehen uns beim nächsten Mal.