Muster für unterwegs: Einfache UND Half-Drop-Wiederholungsmuster in Procreate

1. Einführung: Hi. Mein Name ist Josephine Skapare. Ich bin ein schwedischer Illustrator und Designer mit Sitz in Stockholm. Ich bin Freiberufler und arbeite in einer Reihe von verschiedenen Märkten, von redaktionellen bis hin zu Wohnkultur. Ich liebe es, Muster zu kreieren. In meiner Arbeit mischte ich sowohl digitale als auch analoge Techniken, und das macht das iPad wirklich perfekt für mich. Es ist so praktisch, da man es überall hinbringen kann und es wirklich das analoge Zeichenfeld dazu hat. Ich war so aufgeregt, als ich endlich diese Art fand, Muster alle auf dem iPad zu erstellen. Ich benutze die App Procreate, und ich gehe von der Skizze bis zur fertigen Kachel alle im selben Dokument. Für diese Klasse werden wir auch die App Adobe Capture verwenden. Es ist kostenlos zum Download und es ist wirklich einfach zu verwenden, um unsere Muster in einer Vorschau anzuzeigen. Stellen Sie sicher, dass Sie das auch herunterladen. Diese Klasse ist wirklich für alle, die gerne Muster zeichnen und auch gerne auf dem iPad arbeiten. Für unser Klassenprojekt werden wir natürlich Muster erstellen: eine grundlegende und eine halbe Tropfenwiederholung. Ich schlage vor, dass Sie mit einem einfachen Symbol arbeiten, vielleicht Blumen oder Lebensmittel, oder einfach nur einem lustigen kleinen Charakter. Halten Sie es einfach, damit Sie mit den verschiedenen Techniken, die ich Ihnen zeige, folgen können. Sobald Sie die Technik haben, ist es wirklich intuitiv und dann können Sie an komplexeren Mustern arbeiten und wirklich Spaß damit haben. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Prozesse und endgültige Entwürfe in Ihr Klassenprojekt hochladen. Wenn Sie einen Prozess auf Instagram teilen, markieren Sie mich bitte und ich werde es anschauen und natürlich auch kommentieren. Lasst uns in die Procreate eintauchen. Ich zeige Ihnen schnell, welche Werkzeuge wir in dieser Klasse verwenden werden. 2. Tools – Procreate Übersicht: Lasst uns das Procreate öffnen und anfangen. Die erste Ansicht, die Sie erhalten, ist eine Galerie und hier finden Sie Ihre Dokumente, wenn Sie eine Reihe von ihnen haben, damit Sie arbeiten können. Sie werden automatisch gespeichert, so dass Sie einfach wieder in die Galerie gehen, und sie können wieder in das Dokument gehen und es wird gespeichert. Wir werden damit beginnen, ein neues Dokument zu erstellen, und wir werden dieses Pluszeichen hier auf der rechten Seite treffen. Wir werden eine benutzerdefinierte Größe erstellen. Für dieses Muster und für die meisten Muster, die ich mache, bleibe ich um etwas rund 3.000-3.500 Pixel herum. Ich denke, es ist eine gute Größe, weil Sie nachher mit Skala arbeiten können. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie die DPI-Einstellung auf 300 haben. Dreitausend Pixel in einem Quadrat drucken etwa 25 Zentimeter in einem Quadrat oder 10 Zoll, wenn es mit 300 DPI gedruckt wird , so ist es eine wirklich gute Skala für die Arbeit. Wir werden die Einstellung in „Pattern Kachel“ umbenennen, und dann werden wir diese für zukünftige Projekte gespeichert haben. Jetzt ist unsere Leinwand erstellt, und wir können tatsächlich zurück in die Galerie gehen, indem wir hier oben links klicken. Jetzt können Sie sehen, dass ein neues Dokument erstellt wurde. Wir können dieses Dokument umbenennen, und nennen wir es „Basic“. Bevor wir anfangen, unser Muster zu skizzieren, werde ich schnell durchgehen, welche verschiedenen Werkzeuge ich bei der Erstellung dieses Musters verwenden werde. Natürlich werden wir den Pinsel benutzen, und Sie können die Bürsten hier finden. Es gibt eine Reihe von Pinseln, die mit Procreate kommt, die ich liebe, aber Sie können auch von Designern in verschiedenen kreativen Communities kaufen. Ich habe einige von Maya Rhombic und ihrer Firma [unhörbar]. Sie machen fantastische Procreate Pinsel. Aber Sie können auch Ihre eigenen machen, und ich weiß, John Brameld hat eine großartige Klasse dazu hier auf Skillshare. Hier finden Sie Radiergummi, und auch, Sie erhalten die gleichen Pinsel und das ist großartig, weil Sie mit dem gleichen Pinsel löschen können, mit dem Sie zeichnen. Daneben erhalten Sie die Ebenen, und das funktioniert so ziemlich wie Photoshop, und Sie können mit Mischmodi, Schnitt-Masken und Alpha-Sperre und solchen Dingen arbeiten . Ich werde Ihnen zeigen, wie ich damit arbeite, sobald wir mit dem Zeichnen beginnen. Daneben finden Sie natürlich die Farbpalette. Hier können Sie Ihre verschiedenen Paletten speichern, und Sie können verschiedene Ansichten zur Auswahl der Farben erhalten. Hier speichern Sie alle verschiedenen Paletten und Farbfelder, die Sie speichern möchten. Ich werde dieses verwenden, das ich sehr viel in meiner Arbeit für dieses Projekt verwende. Sie können einfach voran gehen und verwenden, welche Farben Sie wollen, natürlich. Ich halte es gerne in diesem klassischen Modus, wenn ich Änderungen vornehmen möchte, weil du dieses Quadrat mit dem Farbverlauf bekommst und du auch diese Einstellungen hier bekommst. Wir fangen mit dem Schwarzen an, also wähle ich das einfach aus. Ich werde auch nur einen normalen Stift wählen, um später zu zeichnen. Gut zu wissen ist, dass für den Pinsel und den Radiergummi, und das ist ein Schmierwerkzeug, aber ich benutze das selten, also ja, wir überspringen das vorerst. Aber hier können Sie tatsächlich die Größe des Pinsels oder Radiergummis ändern, und hier ändern Sie die Deckkraft. Das ist gut zu wissen. Hier finden Sie ein Auswahlwerkzeug. Wir haben jetzt nichts zu wählen, aber ich zeige Ihnen diese Werkzeuge vor allem, wenn wir anfangen, mit unserem Muster zu arbeiten. Aber das ist wie der schwarze oder weiße Pfeil in Photoshop. Dies ist ein Auswahlwerkzeug. Es lässt Sie mit diesen marschierenden Ameisen wählen. Sie können wählen, ob Sie eine automatische, die füllt die Farbe, die Sie auswählen möchten, oder Sie können ein Rechteck oder eine Ellipse erstellen, und Sie können die Federn verwenden und Sie können sie invertieren, etc. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich das und die Muster benutze. Hier. Sie können andere Arten von Anpassungen an den Farben vornehmen. Auf diesem Tool-Symbol finden Sie viele interessante Sachen. Sie können Fotos, Text hinzufügen , können Sie Leinwand kopieren. Manchmal, wenn Sie ein Foto hinzufügen möchten, ist es wirklich gut, wenn Sie eine Art von Textur hinzufügen möchten oder wenn Sie ein Bild referenzieren möchten. Auf der Registerkarte Leinwand hier können wir unsere Leinwand zuschneiden oder die Größe ändern. müssen wir nicht tun. Aber etwas, das wir verwenden werden, ist der Zeichenführer. Normalerweise setze ich meinen Leitfaden auf 500 Pixel, wenn ich mit einem 3.000 mal 3.000 Dokument arbeite, und kann hier die Farbe des Rasters ändern, und Sie können auch die Deckkraft, Dicke der Linien und die Rastergröße ändern. Es gibt viele verschiedene Einstellungen hier, aber ich werde Ihnen das heute nicht zeigen, weil es für diese spezielle Technik nicht notwendig ist. Also lasst uns einfach „Fertig“ drücken. Ich werde diese Raster-Sache hauptsächlich verwenden, wenn wir den halben Tropfen [unhörbar] machen, aber wir werden es auch für das Basic behalten. 3. Grundlegende Repeat: Beginnen wir unsere grundlegende Skizze. Ich werde diesen einfachen normalen Stift verwenden, den ich viel benutze. Ich nenne es einen Grid Ink Liner. Ich habe es selbst gemacht, indem ich mich mit dem Pinsel vermischte, der bereits hier in der Fortbildung ist. Aber ich mag es wirklich und es ist einfach mit zu zeichnen. Fangen wir an. Für das Grundmuster, wie ich sagte, werden wir nur etwas wirklich Einfaches machen. Um Ihnen nur die Technik zu zeigen und zu lernen, wie man mit einer Technik arbeitet. Wir werden nur etwas wirklich Einfaches machen und eine Wiederholungskachel machen. Für dieses grundlegende erste Muster werden wir nur versuchen, die Fliese auszufüllen , aber wir werden hier nicht außerhalb der Ecken gehen. Wir bleiben einfach in die Mitte. Aber du kannst gehen, wie weit in die Ecken du willst. Aber wir werden das anpassen, damit es danach nicht komisch aussieht. Ich werde einfach einfache Wolken erstellen. Wir sagen, vielleicht mache ich später ein paar Charaktere davon. Aber wir machen hier nicht unser Unterschriftenmuster. Ich möchte dir wirklich nur zeigen, wie ich vorgehe und meine Muster auf dem iPad erstelle. Denn es macht so viel Spaß, wenn Sie diese Technik in Ihrem Workflow bekommen. Ich werde hier einen kleinen hinzufügen und Sie werden in der Lage sein, diese später zu bewegen. Du kannst es einfach so auffüllen. Hier kommt meine kleine Technik-Sache. Ich werde eine neue Ebene hinzufügen und wir werden das füllen. Wir fügen eine neue Ebene hinzu, indem Sie hier auf das Pluszeichen klicken. Wir werden es füllen, indem Sie entweder auf die Ebene klicken und Füllebene wählen. Wenn wir rückgängig machen wollen, können wir einfach mit zwei Finger klicken und es wird rückgängig gemacht. Eine andere Möglichkeit, die Ebene zu füllen, ist sicherzustellen, dass Sie sich auf der richtigen Ebene befinden. Dann können wir tatsächlich einfach dieses kleine Farbsymbol auf die Leinwand ziehen und das wird die Ebene füllen. Was wir tun werden, ist, dass wir die Deckkraft senken. Sie können dies tun, indem Sie auf die Ebene klicken, und klicken Sie auf N. Was für normal steht, unter diesen Mischoptionen. Wir können die Deckkraft hier runter ziehen. Aber wir können auch mit zwei Finger auf die Ebene klicken, und wir können die Deckkraft so anpassen. Ich werde es irgendwo um 20 herum behalten. Dann werden wir beide Ebenen auswählen und wir werden sie gruppieren. Natürlich können Sie Duplikate erstellen und das Original speichern. Erstens, das ist nur eine Skizze. Darauf werde ich mich nicht sehr bewusst sein. Aber auch ich arbeite gerne ein bisschen destruktiv, denn das macht dich ein bisschen intuitiver und du hast nicht wirklich die gleiche Wahl, um die ganze Zeit hin und her zu gehen. Es ist ein bisschen analoger Weg zu arbeiten, und das gefällt mir wirklich. Wir werden diese Gruppe duplizieren. Jetzt haben wir zwei Gruppen. Sie können die Gruppe schließen und öffnen, indem Sie hier auf diesen Pfeil klicken. Sie können sehen, dass beide Gruppen den Skizzier-Layer und die Deckkraftfüllung haben. Ich möchte diese schließen, während ich arbeite. Wir haben eine der Gruppen ausgewählt. Wir werden diesen Pfeil hier drücken. Es ist die Auswahl 2. Wir werden das auf die Leinwand ziehen, so. Wir müssen nicht genau im Zentrum für diese Technik sein. In der traditionellen, wenn Sie ein Muster machen, ist es sehr wichtig, dass Sie in der Mitte zu halten. Aber wir wollen nur eine nahtlose Kachel machen, damit wir nicht wirklich in der Mitte bleiben müssen. Du siehst diese blaue Linie, während ich ziehe. Es kann in verschiedenen Winkeln sein. Das liegt daran, dass sie dieses Magnetik-Symbol hier überprüft haben. Stellen Sie sicher, dass Sie die Magnetik überprüft haben und das ist blau. Wir werden das hier veröffentlichen. Es ist sehr wichtig, dass Sie auf dieser blauen Linie bleiben, während Sie sie hinüberziehen. Entweder, wenn Sie es horizontal oder vertikal ziehen , was wir später tun werden, und wir drücken Rückgängig. Es ist sehr wichtig für die nahtlose Fliese, die Sie entlang dieser blauen Linie hier behalten. Das ist auf der blauen Linie, wenn Sie loslassen. Sie können tatsächlich fühlen oder sehen, ob Sie es auf eine falsche Weise loslassen. Seien Sie sich dessen bewusst. Wir werden loslassen, indem wir den Pfeil erneut drücken. Sie können sehen, dass es hier dunkler und heller ist. Das liegt daran, dass sich die beiden Opazitätsfelder überlappen. Wir wählen die andere Gruppe aus, indem Sie das Auswahlwerkzeug auswählen. Dann ziehen wir das hier rüber. Sie können sehen, dass die Überlappung immer weniger sichtbar wird. Wir wollen nur das kleine Stück hier behalten. Stellen Sie sicher, dass Sie diese blaue Linie die ganze Zeit geradeaus in einer horizontalen Linie haben, und lassen Sie sie dann los. Durch Drücken der Pfeiltaste loslassen. Wir wollen eigentlich, dass dies vollständig diese überlappende Linie weggeht. Ich glaube nicht, dass Sie mein Gitter hier sehen können. Vielleicht kann er es. Aber ich werde das jetzt wegnehmen, denn es macht es leichter zu sehen, damit diese überlappende Linie tatsächlich verschwindet. Wir werden noch einmal auf den Pfeil drücken. Jetzt ist es wichtig, dass wir es direkt außerhalb der Mitte hier klicken. Wenn Sie verkleinern oder verkleinern möchten, während Sie sich im Auswahlmodus befinden. Sie klicken und halten den Pfeil gedrückt, und Sie können vergrößern und verkleinern. Hier sehen Sie, dass Sie drei blaue Punkte hier in Reihe und auch entlang dieser Seite haben. Die mittlere ist natürlich, in der Mitte. Wir wollen wirklich außerhalb dieser Mitte blauen Punkte klicken , um sicherzustellen, dass es sich genau horizontal bewegt. Denn wenn Sie hier oben oder unten klicken, wird sich leicht diagonal bewegen und dann werden wir unsere nahtlose Fliese verlieren. Ich werde das freigeben und nochmals vergrößern und erneut auswählen, und klicken Sie weiter, bis es fast verschwunden ist. Ich kann sagen, es ist fast weg. Aber wir wollen ein paar Mal mehr klicken. Ich wähle aus, klicke auf und hasse die Auswahl auf. Jetzt können Sie sehen, dass es völlig verschwunden ist. Das bedeutet, dass es jetzt völlig nahtlos ist. Sie können sehen, dass sich diese Wolke hier wiederholt, und das wiederholt sich hier drüben. Jetzt können Sie einige Anpassungen vornehmen, wenn Sie möchten, aber wir können die vertikale Anpassung bereits jetzt vornehmen. Jetzt sind wir mit zwei Gruppen übrig und wir haben diese Halbdeckkraft Füllungen. Ich würde das gerne löschen, während ich arbeite. Ich mag es, diese Gruppen zusammenzubrechen. Sie können das entweder tun, indem Sie es abflachen. Sie können diesen auch abflachen. Dann können Sie darauf klicken und nach unten zusammenführen. Dann haben Sie wieder nur eine einzige Schicht. Aber auch wir werden das rückgängig machen, indem wir mit zwei Finger klicken. Wir können klicken und wir haben zwei Gruppen wieder mit einer Skizze in jedem. Wir können sie zusammen auf eine Ebene ziehen, indem Sie die niedrigste und die obere Ebene drücken. Wir können sie einfach so zusammenreißen. jetzt haben wir wieder eine Schicht. Wenn wir nun einige Änderungen an dieser Ansicht hier vornehmen möchten, können wir tatsächlich einfach das Auswahlwerkzeug auswählen. Ich möchte es frei halten, damit ich jede Form zeichnen kann. Ich werde das nur bewegen, um dir zu zeigen, was ich meine. Wir werden das auswählen. Dann drücken Sie den Pfeil, um ihn leicht zu bewegen. Wir können es loslassen, indem wir eines der beiden drücken. Ich wähle das Auswahlwerkzeug noch einmal aus und wähle es aus. Wolken und verschieben Sie es nach oben und vielleicht verschieben Sie es auch ein wenig nach unten. Dann werde ich hier einen neuen machen. Das ist gut. Vielleicht schieben Sie das hier einfach etwas nach oben. Jetzt werden wir die gleiche Bewegung machen und diese nach oben und unten verschieben, indem wir die Gruppe vertikal bewegen. Wir werden eine neue Ebene erstellen, und wir werden sie füllen. Ich ziehe es vor, diese Farbe einfach darüber zu ziehen. Dann klicke ich normalerweise mit zwei Finger, und ich senke die Deckkraft so um 20 Prozent. Wir ziehen den anderen nach rechts. Wir werden es sofort wieder gruppieren. Wir schließen die Gruppe und duplizieren sie. Ich bin nicht sehr darauf bedacht, diese Gruppen und Ebenen zu benennen, weil ich sie ständig abflache und neue Gruppen und Replikationen erstelle. Es wäre nur eine Menge unnötiger Arbeit, sie die ganze Zeit zu nennen. Stattdessen werden wir die jetzt nach oben und unten verschieben. Wir wählen unser Auswahlwerkzeug. Jetzt werden wir uns dieser vertikalen Linie bewusst sein. Ziehen Sie es einfach irgendwo in die Mitte. Es muss nicht perfekt sein und loslassen. Dann machen wir dasselbe mit der anderen Gruppe, aber wir ziehen nach oben, lassen uns los. Dann klicken wir natürlich außerhalb des mittleren blauen Punktes hier auf der Oberseite. Wie Sie sehen können, ist es schwer zu sehen, ob der überlappende Teil aufgrund der marschierenden Enden verschwindet und deshalb müssen Sie wieder loslassen und klicken. Ich glaube, das war's. Ja, das war's. Jetzt haben wir diese beiden Gruppen wieder. Nur das Standardverfahren, ich möchte diese Deckkraftfüllungen einfach wegnehmen und sie zu einer einzigen Schicht wie diese zusammenbrechen. Jetzt können wir sehen, dass wir für Wolken hier haben. Ich will etwas mehr Abwechslung. Ich werde es löschen, eine der Wolken hier. Eigentlich werde ich nur eine etwas größere Cloud machen. Ich denke, ich werde das auch löschen und das einfach verschieben, indem ich das Auswahlwerkzeug drücke und es über schiebe. Ich denke, ich wähle das aus und schiebe es nach unten. Eigentlich haben wir hier eine grundlegende Wiederholungskachel. Ich werde gerne sehen, wie das aussehen wird, wenn es wiederholt wird. Ich werde Ihnen das zeigen, indem Sie es in Adobe Capture kopieren. Ich eigentlich noch eine Sache, die ich hier ändern möchte. Das ist die Auswahl des Auswahlwerkzeugs. Sie können sehen, dass ich das hier verschieben möchte. Es ist tatsächlich möglich, das in dieser Ansicht zu tun. Weil Sie auch die eine auf der anderen Seite auswählen können. Wenn Sie dann diesen Pfeil drücken, seien Sie achtsam, um die blaue Linie sichtbar zu halten, damit Sie in der Mitte sind. Dann drücken Sie die Freigabe. Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dies in Adobe Capture in einer Vorschau anzeigen können. 4. Grundlegende Repeat – Vorschau und Bearbeiten: Wir gehen zum Tool-Symbol hier oben und wir werden auf „Teilen“ drücken. Hier können Sie eine PSD, PDF, JPEG oder ein beliebiges Format exportieren , sogar GIFs, aber das ist eine ganz andere Klasse, wie man das macht. Aber wir werden es als JPEG erforschen. Dann können Sie natürlich wählen, wo Sie es speichern möchten, aber wir wollen es jetzt nirgends speichern. Wir möchten es nur in Adobe Capture verschieben. Wie gesagt, sollten Sie diese App herunterladen, weil es wirklich schön ist schnell einen Überblick über Ihre Muster und eine Reihe von anderen Dingen als auch. Aber wenn Sie das nicht haben, Adobe Capture hier als Auswahl oder als Auswahl, können Sie dieses Symbol hier drücken und dann sollten Sie Adobe Capture hier finden, und schalten Sie es einfach ein, so dass es grün ist. Dann erscheint es hier. Wir wählen einfach Adobe Capture aus und klicken auf „Posten“. Hier ist unsere Kachel. Es tut mir leid, weil die Dinge hier auf Schwedisch sind, aber ich werde Ihnen von den notwendigen Worten erzählen, die auf Englisch sein werden. Hier können Sie eine Menge Spaß haben verschiedene Dinge, mit denen Sie hier in Adobe Capture arbeiten können, aber wir wollen diejenige finden, die Muster oder Monster auf Schwedisch sagt. Dann erhalten Sie diese seltsame Ansicht, aber das liegt daran, dass Sie diese Dreiecksform haben, die tatsächlich die Kachel ist. Das macht Spaß, wenn Sie vielleicht ein seltsames Muster aus dem Foto erstellen wollen, aber wir wollen nicht, dass, natürlich, wir wollen eine einfache quadratische Wiederholungskachel. Wir werden das dritte Symbol hier auf der linken Seite auswählen und wir werden dieses reguläre Raster am unteren Rand auswählen. Hier können Sie tatsächlich sehen, wie unser Muster auftaucht. Wir werden hier auf das Kontrollkästchen klicken und jetzt können wir tatsächlich vergrößern und sehen, wie unser Muster funktioniert. Wenn es irgendwelche seltsamen vielleicht Zeilen gibt, können Sie ein paar seltsame Zeilen sehen, aber ich fühle, dass das ziemlich immer das Problem ist, wenn Sie es grundlegende Wiederholungskachel machen , dass Sie diese seltsamen Quadrate oder vielleicht Linien in der Arbeit bekommen. Aber du kannst damit arbeiten und es trotzdem fließen lassen. Aber normalerweise arbeite ich deshalb gerne mit einem halben Tropfen. Ich werde sehen, ob es etwas gibt, das ich hier ändern möchte. Vielleicht möchte ich dieser Wolke einfach ein kleines bisschen hinzufügen und das nach unten verschieben. Aber insgesamt bin ich ziemlich glücklich. Da ist diese Reihe mit den beiden Wolken auch hier los. Ich denke, das werde ich mir auch ansehen. Wir gehen zurück, um uns zu fortzubilden. Wir müssen nicht auf „Speichern“ klicken, wir können einfach zu dieser Ansicht zurückkehren und das nächste Mal wird es nur in Ihrem Bild aktualisiert. Wir gehen zurück in die Fortbildung und ich hatte diese zwei Wolken hier, die ich bewegen wollte, weil sie das hier zu einer seltsamen Linie gemacht haben. Wir müssen eine kleine Bewegung an der Kachel machen, aber zuerst möchte ich nur eine kleine Form auf dieser Wolke hinzufügen, um sie zu füllen. Ich werde das Gleiche wieder machen. Ich werde die Ebene füllen, die oben ist, klicken Sie mit zwei Finger und ziehen Sie die Deckkraft nach unten. Ich werde sie gruppieren, schließen, duplizieren, das nach unten verschieben, wir müssen es nicht den ganzen Weg bewegen, nur damit wir mit diesen Wolken arbeiten können, diese blaue Linie im Hinterkopf behalten, loslassen und die andere Gruppe auswählen können. Sie können die Gruppe tatsächlich so bewegen, es spielt keine Rolle, solange sie sich auf dieser blauen vertikalen oder horizontalen Linie befindet, sobald Sie loslassen. Mögen Sie das und zoomen Sie hinein. Wir werden klicken, damit die Überlappungslinie verschwindet, und sie ist weg. Wir können diese öffnen und die Deckkraftfüllungen löschen. Wieder, machen Sie sie einfach eine Schicht wie diese. Wir könnten diese so verschieben, dass wir auch mit dieser Cloud arbeiten können. Aber ich denke, ich werde das einfach löschen und das vielleicht ein bisschen verschieben. Ich werde das löschen und das Auswahlwerkzeug nehmen und es einfach so verschieben und dieses auswählen und es einfach ein bisschen kleiner machen. Es spielt keine Rolle, ob wir ein bisschen mehr Platz im Muster haben, es sind Wolken, also sind sie normalerweise nicht perfekt aufgereiht. Aber wir werden es so behalten. Nur für den Unterrichtszweck werde ich Ihnen zeigen, wie ich es noch einmal in der Vorschau sehen kann. Wir drücken diesen Werkzeugknopf hier, drücken Sie „JPEG“, und lassen Sie uns Capture finden, klicken Sie auf „Post“ und wieder, wählen Sie Muster hier auf der rechten Seite, oder ein Monster, wenn Sie in Schweden sind, und auf dem dritten Symbol auf diesem auf der linken Seite, wählen Sie die grundlegende Wiederholung aus. Du klickst auf „OK“ und hier siehst du das Muster wieder. Es ist nicht perfekt, aber es ist wirklich, um Ihnen die Technik zu zeigen, also werde ich damit glücklich sein. Als nächstes werden wir dieses Muster abschließen, indem wir die tatsächlichen Symbole erstellen. 5. Grundlegendes Muster – die Symbole zeichnen: Gehen wir zurück zur Fortpflanzung und werfen einen Blick auf unsere Kachel hier. Wir werden das eigentliche Muster im selben Dokument erstellen , da es keinen Grund gibt, dafür ein neues Dokument zu erstellen. Ich werde nur die Deckkraft auf dieser Skizze hier senken, wir werden eine neue Ebene erstellen, die wir die Wolkenzone zeichnen können, und ich werde eine Hintergrundfarbe wählen. Dies ist nur das Spiel um Muster, ich werde Spaß haben und wählen Sie diesen rosa Himmel, lassen Sie uns einfach weiße Wolken auf, dass. Wir wählen weiß wie eine Farbe, Ich mag es wirklich, mit diesem trockenen Tinte Stift von Lieblingskern zu arbeiten, Ich empfehle es wirklich, wenn Sie das Aussehen dieser Linie Arbeit, die ich zu erstellen möchten. Ich werde alle Wolken ausfüllen, die nicht an den Ecken abgeschnitten sind , weil wir sie später zeichnen werden, auf der roten Ebene unter der Skizze, ich werde nur diese Wolken hier zeichnen. Ich mag diese trockene Tinte Textur mit diesem Stift wirklich. Wie Sie sehen, bin ich nicht wirklich so achtsam, der Skizze zu folgen. Das Skizziersegment ist in der Regel, ich benutze es nur zum Plotten, Plotten der verschiedenen Symbole. Ich sehe den Fluss des Musters und dann kannst du mit den verschiedenen Icons und Motiven herumspielen, sobald du anfängst zu arbeiten. Aber es ist gut, eine Skizze zu haben, auf die Sie sich beziehen können, bevor Sie anfangen, Ihre Motive zu erstellen, zumal wir in Pixeln arbeiten. Die verschiedenen Symbole werden danach nicht skalierbar sein, es ist gut, ihnen eine Vorstellung davon zu haben, wie groß die Symbole sein sollen, damit Sie sie später nicht skalieren müssen. wir können sie immer nach unten skalieren, das ist kein Problem. Ich möchte hier ein wenig Textur vom Pinsel behalten und natürlich können Sie danach mehr Textur hinzufügen, ich mache das normalerweise, indem ich ein neues Bild hinzufüge. Ich denke, ich werde eine separate Rechtschreibprüfungsklasse dafür erstellen , weil das eine ganz andere Welt ist. Ich werde nur diese Wolken hier fertig machen, das war's, ich glaube, das ist alles. Ich dachte, vielleicht sollten wir ein paar Augen und Mund schaffen , dass wir Spaß machen, Charaktere aus ihnen zu machen, ich denke, ich werde das tun, bevor wir den Umzug machen. Ich werde eine neue Ebene erstellen, weil ich die Arbeit destruktiv mag, aber Sie müssen nicht zu destruktiv arbeiten, denn wenn Sie, können Sie Ebenen hinzufügen und damit spielen, werde ich nur etwas Schlaf machen, Wolken sein. Hier werden vielleicht einige Wangen den Druck ein bisschen größer machen, ich denke, ich werde etwas machen, das auffällt, damit Sie wirklich sehen können, wie die Wiederholung ist, wie sich die Fliese wiederholt. Sobald wir dieses Muster in der Vorschau sehen, werde ich einfach dieses seltsame Eis machen, das die Wolke glücklich aussieht, bei Neighbor. Das ist einfach seltsam, aber es macht Spaß, und dieser hier ist glücklich, so süß es so lustig ist, weil man aus allem Charaktere machen kann , nur indem man einen Mund und Augen darauf legt, ich gebe ihnen Wangen, Sie alle so. Jetzt werden wir die anderen Wolken machen, wir werden tatsächlich eine Gruppe aus all diesen drei Ebenen erstellen und sie gruppieren, hier natürlich können Sie ein Duplikat machen und das Original behalten, aber solange Sie achtsam, wenn Sie die verschiedenen Gruppen zu den Seiten bewegen, um es nahtlos zu halten, dann müssen Sie wirklich keine Sorgen um das Original zu halten weil Sie immer wieder zurück und arbeiten an diesen Wolken später. Ich werde die Gruppe zusammenbrechen und ich behalte diese Skizze, weil ich wirklich, ich muss sehen, wo die Skizzen gehen, sobald wir sie bewegen. Wir duplizieren diese Gruppe jetzt, aber ich habe tatsächlich vergessen, etwas zu tun, wie Sie vielleicht sehen, ich werde diese doppelte Gruppe löschen und diese Gruppe öffnen, ich werde eine der Ebenen hier drücken und eine Ebene hinzufügen, von Natürlich müssen wir eine Deckkraft Füllung hinzufügen. Wir füllen diese Schicht, ich kann die Deckkraft hier senken, wieder, um 20. Jetzt können wir die Gruppe duplizieren, wir werden sie nach links verschieben und wir werden sie nach rechts verschieben. Wir wollen, dass diese überlappende Linie verschwindet und sie ist weg, wir werden dasselbe tun, aber wir sind vertikal. Ich werde die Deckkraftfüllungen löschen, hier sehen Sie, dass wir jetzt eine Reihe von verschiedenen Ebenen haben, ich mag die Wolken und die Skizze auf der gleichen Ebene zu halten. Was ich tun werde, ist, dass ich die Wolke in die Wolke ziehen und dann werde ich die oberste Ebene treffen und einfach zusammendrücken, werde in ziehen die Gläser und Eis oben drauf. Wenn Sie eine Ebene verschieben möchten, halten Sie sie einfach fest und es wird so angehoben, Sie können sie einfach verschieben. Wir werden die obere drücken und nach unten zusammenführen, und das gleiche mit einer Skizze, oben und unten zusammenführen, dann können wir einfach die Gruppe darunter löschen. Jetzt haben wir drei einzelne Ebenen wie diese, wir können eine neue Ebene hinzufügen und die Deckkraft füllen noch einmal. Schließen Sie die Gruppe, duplizieren Sie sie und verschieben Sie sie vertikal, behält die blaue Linie im Auge und wählen Sie die andere Gruppe, aufstellen. Hier können wir tatsächlich sehen, dass es eine seltsame Bewegung gegeben hat, ich weiß nicht, woher das kommt, ich werde einfach rückgängig machen. Kannst du das hier sehen? Ich habe etwas falsch gemacht, ich weiß nicht warum, ich weiß eigentlich nicht, was das ist. Aber ich werde sehen, ob sich das ohnehin richtig wiederholt, ich denke, das wird es. Aber lassen Sie uns das jetzt in Adobe Capture überprüfen. Ich werde JPEG drücken und zu Adobe Capture and Posten gehen. Sogar ich, die diese Technik wie ein 100 Mal gemacht haben, kann ich auch durcheinander bringen. Wenn wir das Schild hier überprüfen, können Sie jetzt sehen, dass ich tatsächlich etwas falsch gemacht habe mit den weißen Wolken. Das ist gut, denn dann können wir einfach zurück zur Fortpflanzung und mit zwei Finger drücken, bis wir diese Bewegung gemacht haben, wir gehen zurück zu dem, wo wir angefangen haben. Hier können wir das Problem sehen, ich sollte die Hölle wissen, nachdem es so verlassen haben, ich denke, es war in Eile. Wir gehen zurück, um die Kachel hierher zu bringen. Jetzt sind wir wieder da. 6. Grundlegendes Endmuster – Endziel: Wir sind auf der Ebene, die das ganze Quadrat hat, und wir drücken diesen Pfeil. Ich denke, ich werde diesmal etwas achtsamer sein. Wir veröffentlichen es mit dieser blauen Linie und der Mitte sichtbar. So wie das. Ich glaube, es hat sich bewegt. Ich weiß nicht, warum. mag es normalerweise nicht. Jetzt können wir sehen, dass es dort keine Lücke gibt. Wir werden es nach rechts verschieben, bis das verschwindet. Vielleicht habe ich es nicht etwas auf der Seite bewegt. Ich weiß es nicht. Aber jetzt ist die Überlappung weg, und es gibt keine seltsamen Lücken an den Ecken. Jetzt. Wir werden das nochmal machen. Ich werde die Deckkraftfüllungen löschen, die Wolken nach oben ziehen, sie zu einer Ebene machen, sie zu einer Ebene machen die Brille nach oben ziehen und dabei zusammenführen, um diese eine Ebene zu machen, und wählen Sie auch die Skizze. Hit, und verschmelzen. Es könnte diese behalten und eine Reihe neuer Gruppen bilden, aber ich denke, es ist einfacher, sie auf separaten Ebenen wie diese zu halten , weil es einfacher ist, mit zu arbeiten. Wir löschen diese zusätzliche Gruppe. Wir fügen eine Schicht hinzu und füllen sie aus. Drücken Sie mit zwei Finger auf die Schicht, um die Deckkraft zu senken, und schließen Sie die Gruppe. duplizieren. Wir werden jetzt sehr achtsam sein, wenn wir unseren Umzug machen. Ich kann sehen, dass wir hier nur einen haben, und diese drei an der Ecke, unten hier, und den, den wir malen wollen. Wir werden sehr achtsam sein, und ziehen das so, dass diese sichtbar sind , und lassen es los. Ich denke, das wird gut. Ich werde das hier hinzufügen. Jetzt ist es weg. Wir können tatsächlich sehen, dass wir das auch später beheben müssen. Aber ich werde die Deckkraft Füllungen wegnehmen. Es ist schwer, einige davon zu sehen. Das liegt daran, dass sie tatsächlich weg sind. Nun, da die weißen Wolken alle in dieser Gruppe sind, wenn wir die Ebenen ausblenden, indem wir dieses Kontrollkästchen hier aufheben, können wir sehen, dass wir nichts auf diesen Ebenen haben, also können wir sie einfach löschen, anstatt sie zusammenzuführen. Dann können wir diesen Skizzen-Layer oben ziehen, und diese nach unten zusammenführen, und entfernen Sie diese Gruppe. Jetzt können wir einfach die Wolken füllen . So, und das hier. Es mag ein bisschen mühsam erscheinen, all dies zu tun, eine neue Gruppen zusammenzuklappen, und Sie werden es eine Füllung übergeben. Aber sobald Sie das in Ihren Workflow bekommen, ist es wirklich intuitiv und es macht so viel Spaß, damit zu arbeiten. Nun, wir haben diese weißen Wolken, und ich werde ihnen auch ein paar Augen hinzufügen. Dieser ist auch ein bisschen schläfrig. Jetzt können Sie sehen, dass ich die rosa Farbe ausgewählt habe indem Sie einfach auf diese rosa Farbe drücken und halten. Wenn ich es oben auf die weiße Farbe schiebe, wird es weiß sein, und oben auf dem Schwarz wird es schwarz sein. Das ist eine sehr einfache Möglichkeit, die Farbe zu ändern, während Sie im Dokument arbeiten. Dann können Sie einfach weitermachen und weiter malen, und Sie müssen nicht ständig zum Farbbereich gehen. Gehen, um das Schwarze zu wählen, und machen Sie einen weiteren schläfrigen hier. Nun, wir haben nur noch einen zu gehen, und das ist dieser hier. Wir werden eine neue Ebene erstellen und sie füllen. Sie können es tatsächlich mit jeder Farbe füllen. Es muss nicht schwarz sein, aber ich benutze normalerweise nur schwarz, weil ich das einfach mache. Aber Sie können es mit jeder Farbe füllen, weil sie sich nur überlappen müssen. Vielleicht nicht die rosa Farbe, denn dann wird es nicht durchscheinen , aber jede andere Farbe würde funktionieren. Kollapiere das. Duplizieren Sie es. Wählen Sie, und wir werden es vertikal verschieben. Behalten Sie diese blaue Linie im Hinterkopf. Wählen Sie aus, und verschieben Sie sie. Vergrößern. Hier ist der blaue Punkt in der Mitte. Ich glaube, einer war noch gut. Nun können wir die Deckkraftfüllungen wieder löschen. Sie können diese auch zusammenbrechen, indem Sie sie einfach zusammenziehen, wie ich bereits sagte. Aber wenn Sie nur zwei Ebenen haben, kann es ein bisschen winzig sein, also ich mag es, sie stattdessen nach unten zu verschmelzen, und die Skizze. Wenn Sie jemals verwirrt sind, welche Ebene welcher ist, können Sie ihn einfach ausblenden und erneut anzeigen. Du siehst, welche verschwinden. Aber man kann hier wirklich auf dieser kleinen Vorschau sehen, welche welche sind. Wir werden die letzte Wolke machen. Wir wählen den Tintenpinsel wieder. Stellen Sie sicher, dass Sie hier wirklich nicht genau an die Ecke gehen. Wir wollen hier nicht zeichnen, denn dann wäre es seltsam geschnitten, weil alles, was außerhalb der Leinwand in Procreate geht, abgeschnitten wird, also kannst du es nicht speichern oder so zurückbekommen. Nur ein paar Augen, und wir sind fast fertig. Wir können vielleicht nur ein paar glückliche Augen und ein paar Wangen machen. Keine schwarzen Wangen, rosa, so. Jetzt kann ich die Skizze schließen und unser Muster in Capture in einer Vorschau anzeigen. Wir können JPEG drücken und zu Adobe Capture gehen. Post. Das sieht komisch aus. Aber das liegt daran, dass es auf Formen als Voreinstellung eingestellt ist. Ich weiß nicht warum, aber so ist es. Das wird die dunklen Teile zu Vektoren machen. Das ist gut, wenn Sie das von einem Foto oder so machen wollen , aber das ist überhaupt nicht der Punkt, warum wir in Capture sind. Wir wollen zum Muster gehen, und die dritte auf der linken Seite hier, und wählen Sie die Basis. Wir können das „Häkchen“ nochmals drücken, und wir haben unser Muster hier. Es ist erledigt. Sie können hier wirklich die Basis-Groupie sehen, deshalb habe ich diese Brille auf einer der Wolken gemacht, damit wir sehen können, wie sie sich wiederholt, und sie wiederholt sich auf einem Quadrat. Wenn wir einen halben Tropfen gemacht hätten, hätten wir auch einen mit einer Brille hier in der Mitte. Es wäre also nicht so ein quadratisches Gefühl. Aber ich bin damit zufrieden. Es könnte Spaß auf Kinderkleidung machen. Wir werden sehen. Aber ich werde ein ähnliches Muster machen, wenn wir den halben Tropfen machen. Wir sehen uns dort. 7. Half: Gehen wir zurück, um uns zu fortzubilden und unseren halben Tropfen zu erschaffen. Wir werden dieses Dokument schließen. Es wird automatisch gespeichert, sobald wir in die Galerie gehen, und wir werden einfach eine neue Datei hier mit der Voreinstellung erstellen, die wir vorher gemacht haben. Unten finden Sie die Musterkachel, 3.000 mal 3.000 Pixel. Klicken Sie einfach darauf, und wir haben ein neues Dokument. Ich möchte das Dokument nur benennen, bevor ich beginne. Lassen Sie uns den halben Tropfen nennen und wieder reingehen. Wir werden mit der Erstellung unseres Leitfadens beginnen. Wir haben diese Schicht hier und wir können einfach damit beginnen. Wir werden es füllen und die Deckkraft auf etwa 20 senken. Dann werden wir den Auswahlpfeil dort verwenden, und wir werden diese Rotation um 45 Grad verwenden. Klicken Sie darauf. Dann daneben hast du fit zu Canvas. Das wird uns eine Diamantform geben, alle in der Mitte des Platzes. Wir werden die Auswahl freigeben, und jetzt haben wir unseren Leitfaden. Hier werden wir unser Muster erstellen. Wir werden irgendwo in dieser Diamantform bleiben. Wir werden es an den Seiten hier mit der gleichen Technik wiederholen , die ich zuvor gezeigt habe, aber wir werden stattdessen eine diagonale Linie zu den Seiten verwenden. Dafür ziehe ich auch gerne die Zeichenführung an , um es einfacher zu sehen, wohin die Dinge gehen. Mit Rücktaste hier und Auswahl von 500 Pixeln, und das ist gut, wenn Sie ein 3.000 mal 3.000 Pixel Dokument haben , weil es direkt an den Ecken hier kommt. Ich denke, ich werde einen dunkleren Führer machen, den Sie sehen können. Ich glaube, das kannst du sehen. Das macht es einfacher zu sehen, wo die Dinge an den Seiten gehen. Ich drücke „Down“. Hier haben wir unsere Gitterzeichnung Anleitung und auch die Diamantform. Wir beginnen mit einer Skizze und wir werden das Pluszeichen drücken , um eine neue Ebene zu erstellen und einen Stift zum Skizzieren auszuwählen. Ich wähle die gleiche, und wieder, wir werden einige Wolken machen, nur um es einfach zu halten. Vergewissern Sie sich, dass Sie so ziemlich in diesem Diamant bleiben. Geh hier nie außerhalb der Grenze. Wenn Sie Ihr Muster planen, ist es gut, daran zu denken, dass das, was Sie hier zeichnen würden, hier an dieser Seite kommen wird. Dieser Teil wird hier reingehen. Dasselbe hier unten. Das wird hier reinkommen. Das ist nur gut im Auge zu haben, wenn Sie Ihre verschiedenen Icons planen. Wir gehen hin und her und bewegen die Dinge herum. Aber das ist nur eine wirklich gute Anleitung zu haben, wenn Sie anfangen zu zeichnen. Wir werden dies löschen oder einfach löschen, aber wir können auf die „Ebene“ klicken und löschen, so dass wir alles wegnehmen. Lasst uns einfach anfangen, unsere Wolken hier zu zeichnen. Wir machen dort eine Wolke und dort eine große. Jetzt können wir sehen, dass das hier nach draußen geht, so dass es hier drin sein wird. Ich möchte nur eine kurze Skizze als Erinnerung machen, also weiß ich, dass es hier reinkommt. Auch für diesen hier ist es so etwas. Das musst du wirklich nicht tun. Ich mache es nicht die ganze Zeit, aber du kannst es tun, nur um eine Vorstellung davon zu haben, was du vorhast. Lassen Sie uns hier eine Wolke erstellen, und die kleinere hier. Es ist wichtig, dass Sie immer einen Teil Ihrer Ikone in der Diamantform haben, aber Sie können immer nach draußen gehen. Es spielt keine Rolle. Hier können Sie aus der Zeichenführung sehen, wo diese kreuzt und dann finden Sie es hier. Das macht sie wirklich eine Wolke hier. Wir können hier auch eins machen. Das wird hier auftauchen. Wir können dort ein kleines machen und vielleicht ein noch kleineres. Hier oben können wir sehen, dass das, was da rein geht, nichts ist, aber ich denke, wir können diesen Teil später ausarbeiten. Wir werden das ausprobieren und sicherstellen, wie all diese Extras erhöhen können, die Sie als Leitfaden hatten. Wie gesagt, ich tue das nicht immer, aber es ist gut für einige Anleitung. Jetzt sehen Sie, dass wir nur diese Wolken haben, es sieht nicht so gefüllt aus. Aber sobald wir anfangen, es auf den Seiten zu wiederholen, werden wir sehen, dass sie herunterkommen und es wird ein vollständigeres Muster erstellen. Lassen Sie uns anfangen, es zu wiederholen, um zu sehen, wie es funktioniert. Wieder, genau wie zuvor, werden wir eine Gruppe des Leitfadens machen, tun Deckkraft füllen, und die Wolken. Wir werden sie gruppieren und duplizieren. Hier werden wir immer diese ursprüngliche Gruppe in der Mitte haben, so dass immer unabgelenkt und immer nur so sein, wie es ist, und wir werden nur Kopien zu machen, um auf die Seiten zu kopieren. Wir gehen zu allen in allem machen vier Kopien, eine an jede Ecke. Wir fangen mit dieser einen Gruppe an. Jetzt bewegen wir es diagonal nach oben. Sie sehen, dass diese blaue Linie erscheint, und das ist die gleiche, die wir horizontal und vertikal hatten. Wir wollen es diesmal nur diagonal halten. Stellen Sie sicher, dass Sie die Magnetik dort überprüfen, wenn Sie diese Zeile nicht sehen. Lassen Sie los und dann möchte ich mit einem Pfeil loslassen, wieder die Auswahl loslassen und zoomen. Hier sehen Sie diese Deckkraft Füllung und Überlappung als diagonal verlaufende Linie. Wenn wir dieses Auswahlwerkzeug erneut drücken, werden wir direkt außerhalb dieser Ecke klicken. Da wir hier keine Marschenden im Weg haben, können wir einfach klicken, bis die Linie verschwindet. Jetzt können Sie sehen, dass verschwindet. Es ist weg. Wir werden es freilassen. Ich mag es, den Arbeitsbereich sauber zu halten und immer diese zusätzliche Deckkraftfüllung zu löschen und diese Gruppe einfach dort zu glätten. Wir werden wieder ein Duplikat der ursprünglichen Gruppe machen, und wir werden sie nach oben in die linke Ecke verschieben. Lassen Sie es los, lassen Sie los, zoomen Sie hinein und klicken Sie direkt außerhalb der Ecke, so dass es sich genau diagonal bewegt. Jetzt ist es weg. Freigabe und genauestens prüfen. Es ist alles weg. Auch hier werden wir die Deckkraft Füllung löschen und abflachen. Wir können diese einfach verschieben, um sie zusammenzuziehen, so dass wir eine einzelne Ebene haben. Ich mag das tun, denn dann können Sie schnell einen Blick auf die ursprüngliche Gruppe haben und Sie können diese ein- und ausschalten. Wir werden eine neue duplizierte Ebene erstellen und sie nach unten in die linke Ecke ziehen. Lassen Sie es gehen. Wählen Sie aus, und klicken Sie einfach, bis die Linie verschwunden ist. Es ist weg. Nehmen Sie die Deckkraftfüllung und ziehen Sie diese zusammen. Noch einmal werden wir das duplizieren und es auf die rechte Seite ziehen. Wir lassen los, zoomen hinein, treffen die Auswahl erneut und klicken, bis sie weg ist. Machen Sie sie eine Schicht, und hier haben wir unser Muster. Wenn wir diese Ebene ausblenden, können wir hier alle Wiederholungen entlang der Ecken sehen. Großartig. Ich sehe hier eigentlich keine wirklichen Probleme. Vielleicht möchte ich ein oder zwei Wolken bewegen. Wir können dies schließen oder einfach löschen und Dinge bewegen und den gesamten Bewegungsprozess noch einmal durchführen. Aber wenn wir nur ein paar Symbole haben , die wir verschieben möchten und sie nicht wirklich an den Ecken sind, können wir beide Ebenen auswählen und das Auswahlwerkzeug verwenden. Ich habe diese eine Wolke hier, die ich einfach etwas nach links bewegen möchte. Wir können sehen, dass die wiederholte Wolke hier drüben ist. Das ist auch nirgends abgeschnitten. Wir können eigentlich einfach dieses und jenes auswählen. Wählen Sie das Auswahlwerkzeug, und bewegen Sie es einfach über, und das wird sie beide verschieben, so dass wir eine schöne Vorschau, wie die letzte Kachel aussehen wird. Wir müssen den ganzen Prozess nicht noch einmal wiederholen, weil er innerhalb der Grenzen liegt. Ich denke, das sieht gut aus und wir werden dies in Adobe Capture in einer Vorschau anzeigen. Lassen Sie uns diese Diamantform schließen und wieder, gehen Sie zum Werkzeug, wählen Sie JPEG. Gehen wir zu Adobe Capture, drücken Sie „Post“, und hier haben wir unsere Skizze. Wir werden Muster hier auf der rechten Seite wählen. Das wollen wir nicht. Wir hatten Dreiecksfliesen. Wir wollen diese einfache, einfache Wiederholung und drücken Sie „Überprüfen“. Hier haben wir unser Muster. Ich mag es, das zu fließen. Wie Sie sehen können, hat es nicht die quadratische aussehende Sache, die Sie so oft mit einer grundlegenden Wiederholungen bekommen. Ich mag das wirklich und ich denke, gehen Sie direkt zurück auf die Schaffung der Symbole. 8. Half Muster: Gehen wir zurück zu „Procreate“ und finalisieren unser Muster. Wir werden nicht die gesetzten Extras an den Ecken hier brauchen, da wir eigentlich nur die ursprünglichen Symbole erstellen und sie noch einmal in die Ecken duplizieren werden. Auch hier werde ich eine Hintergrundfarbe wählen. Wie Sie sehen können, ist dies das einzige, was Sie mit dieser Ebene hier tun können, wenn es die Hintergrundfarbe anzeigt . Du darfst nichts anderes tun. Ich habe vergessen, das vorher zu erwähnen, aber wenn Sie die Hintergrundfarbe wählen, klicken Sie einfach auf die Hintergrundfarbe und wählen Sie eine Farbe, und das wird Ihnen nur eine ganze Hintergrundfarbe für das gesamte Dokument geben. Es ist wirklich schön, mit ihm zu arbeiten. Wir werden die nicht mehr haben. Wir können das tatsächlich löschen, weil wir sie nicht brauchen, und wir können auch einfach diese Diamantform ausblenden und eine neue Ebene erstellen. Ich werde N drücken, um die Deckkraft der Wolken zu senken, und auch, wir brauchen den Zeichenführer nicht mehr, also schalten wir das einfach aus. Fangen wir an, unsere Wolken zu zeichnen. Geh zurück. Wenn Sie auf einen der Pinsel klicken, kommen Sie in die Einstellungen hier, und Sie können viele Änderungen vornehmen, wir machen das jetzt nicht. Wieder, die Wahl der trockenen Tintenpinsel, und ich werde die Wolke zu zeichnen. Diese Technik mit dem halben Tropfen macht es wirklich einfacher, weil man nur die Wolken in einer Schicht zeichnen muss. Sie müssen in keiner Bewegung zu tun, und Sie können sie wiederholen, und es ist einfach, weil es wirklich zerstörungsfrei ist, weil Sie immer die ursprünglichen Symbole intakt haben. Sie können ganz einfach viele Änderungen vornehmen. Ich gehe zurück zum Tintenstift. Es ist gut zu wissen, dass alles, was Sie in dieser Gruppe behalten, Sie können wie viele Ebenen Sie wollen, und Sie werden immer in der Lage sein, eine Wiederholungskachel erstellen , während Sie nur die Gruppe replizieren und sie an die Ecken ziehen. Hier können Sie ziemlich komplizierte Illustrationen haben. Wir werden das wiederholen, um unsere letzte Wiederholungskachel zu bekommen. Wir werden diese Diamantform im Hintergrund einblenden, aber wir können die Skizze dort behalten, wenn wir sie wollen oder einfach gelöscht haben. Wir werden die Gruppe wieder replizieren. Ich mag es, sie zu schließen, weil es einfacher zu handhaben ist, und wähle diese andere Gruppe aus. Ziehen Sie es in die Ecke, egal welche Ecke, nur eine Ecke, und zoomen Sie hinein. Klicken Sie hier außerhalb der Ecke, stellen Sie sicher, dass die überlappende Linie verschwindet, und jetzt haben wir hier eine Reihe von Ebenen. Aber wieder, um es einfach zu arbeiten und einfach zu halten, lösche ich gerne die Deckkraft Füllung und glätte die ganze Gruppe und mache wieder ein Duplikat der Gruppe. Ziehen Sie es nach unten in die andere Ecke und lassen Sie diese Linie sichtbar. Lassen Sie einige in. Stellen Sie sicher, dass die überlappende Linie verschwindet, sie ist weg. Öffnen Sie die Gruppe, löschen Sie die Füllung, und glätten Sie die Gruppe. Sie können diese beiden einfach zusammenführen, sodass Sie eine Ebene haben , und wir duplizieren die Gruppe erneut. Wählen Sie aus, ziehen Sie es nach oben. Wieder können Sie es verschieben, wie Sie wollen, solange es in der Zeile ist, sobald Sie es loslassen, loslassen und klicken, bis es weg ist. Es ist weg und los geht's. Wir haben unsere fertige Musterfliese. Wir werden es in Adobe Capture erneut in der Vorschau anzeigen. Posten. Geh runter zum Muster hier auf der rechten Seite. Wählen Sie die dritte und die grundlegende Wiederholung aus. Klicken Sie auf Schütteln, und dann können wir vergrößern und sehen, was passiert. Ich mag den Fluss dieser Wolken wirklich. Es ist wirklich auffallen diese Brille, aber ich habe sie nur für diesen Klassenzweck gemacht, um Ihnen zu zeigen, wie die Wiederholung tatsächlich funktioniert. Wenn ich es wieder zu einem normalen Muster machen würde, könnte ich diese Brille einfach wegnehmen. Aber lassen Sie uns das einfach für diese Klasse behalten. Jetzt können wir „Speichern“ drücken. Wenn wir unsere Muster behalten wollen, können wir sie retten. Wir können auf dieses x unten klicken, und wir werden das Muster hier speichern. Ich benutze normalerweise nicht so viel für irgendetwas anderes, als nur eine Vorschau, aber es macht Spaß zu sehen, welche Muster Sie gemacht haben. Als letzte Sache werde ich Ihnen zeigen, wie Sie es einfach hochladen und tatsächlich bestellen oder sofort damit arbeiten. Sie können entweder als PSD exportieren, um es auf dem Computer zu arbeiten, wenn Sie möchten, oder Sie können es einfach als Jpeg exportieren, und Sie können es in einem Ordner oder einfach auf dem iPad speichern. Sie können es speichern, wo immer Sie wollen. Ich werde nur das Bild speichern, und dann werde ich Ihnen zeigen, wo ich meine Drucke hochladen möchte. 9. BONUS – Hochladen auf Print auf: Ich möchte Ihnen als eine letzte Sache zeigen, wie Sie Ihr Muster sofort verwenden können. Ich gehe gerne zu Doc Cotton, das ist eine Druck-on-Demand-Website. Ich habe meine Muster dort, also wähle ich „Designer“ und du kannst Dinge mit meinen Drucken bestellen, aber du kannst auch dein eigenes Design hochladen. Doc Cotton ist ein nachhaltiges Slow Fashion Unternehmen mit Sitz in Großbritannien, und sie verwenden nur Bio-Baumwolle und drucken nur das eigentliche Muster, das auf dem Kleidungsstück sein wird, und dann wird es in Großbritannien in der gleichen Fabrik hergestellt wo es von Menschen mit fairen Löhnen gedruckt wird und es ist wirklich gut. Das kann ich sehr empfehlen. Hier können Sie eine Reihe von verschiedenen Kleidungsstücken wählen. Da mein Muster ziemlich kinderfreundlich ist, würde ich sagen, ich würde gerne ein paar Pyjamas hier machen, und Sie können einfach Ihren Druck hochladen. Sie auf „Laden Sie Ihren Druck hoch“, gehen die Bildbibliothek und wählen Sie einfach Ihr letztes Bild dort, und hier haben Sie eine Vorschau und Sie können die Skala des Musters auswählen. Sie wählen die Größe des tatsächlichen Kleidungsstücks und einfach „Jetzt kaufen“, und so können Sie Ihr Muster sofort verwenden. Oder Sie können alle gedruckten sie vor Ort wie Society6 oder Redbubble verwenden. Gehen Sie weiter und viel Spaß damit und lassen Sie mich wissen, was Sie kreieren. 10. Letzte Gedanken: Vielen Dank, dass Sie diese Klasse besucht haben. Ich hoffe, es hat dir gefallen und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du damit erschaffst. Stellen Sie sicher, dass Sie beide Techniken ausprobieren und sehen, was am besten für Sie funktioniert. Manchmal mische ich beide Techniken, ich beginne mit einem halben Tropfen und dann beende ich mit einem einfachen Wiederholungsstil und habe wirklich nur Spaß damit. Es ist so einfach, Muster überall zu erstellen, es ist im Bus oder in einem Café oder einfach vom Sofa. Es ist wirklich gut, wenn man auch kleine Kinder hat. Sie können ein Muster aus grundsätzlich allem erstellen. Sie können nur halten Zeichnungen Ihres Kindes, die ich in der Regel lassen meine Kinder auf meinem iPad zu zeichnen. Dann könnte es Spaß machen, Muster aus ihnen direkt in der Fortbildung zu erstellen und das war's. Ich hoffe, Sie genießen die Klasse und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie in Ihrem Projektbereich hochladen. Auch auf Instagram, wenn du mich dort tagst, werde ich es dir ansehen. Wenn Sie irgendwelche Fragen haben, legen Sie sie einfach in den Diskussionsbereich und ich werde sicherstellen, dass Sie diese so schnell wie möglich beantworten. Bis zum nächsten Mal. Tschüss. 11. BONUS 2020 - Procreate 5X: Ich möchte eine Bonusstunde für Sie erstellen, nur um Ihnen die neuesten Updates zu zeigen, die in Procreate 5X, der neuen Version im Jahr 2020, kamen . Wir werden ein neues Dokument öffnen. Ich zeige Ihnen einfach, wie diese Funktionen unseren Workflow wirklich verbessern, wenn wir ein Muster erstellen, wie ich Ihnen im Unterricht gezeigt habe. Wir fangen wie üblich an, und ich werde einfach eine Hintergrundfarbe wählen. Ich erstelle dieses Mal nur ein einfaches Punktmuster. Ich möchte Ihnen nur die Techniken zeigen. Wir werden auch tun, wie zuvor und füllen Sie das Quadrat, verwenden Sie den Pfeil dort, und drehen Sie es 45 Grad, und passen Sie an den Bildschirm. Hier unten ist die neue Magie passiert, und ich zeige Ihnen das in ein bisschen. Aber zuerst, lassen Sie uns einfach die Deckkraft so senken. Ich benutze eine 5.000 mal 5.000 Leinwand. Heutzutage benutze ich das bei 835 Pixeln mit der Zeichenführung weil es diese an den Ecken dort erzeugt. Das ist erledigt. Ich erstelle einfach eine neue Ebene und fange an, einige Punkte zu erstellen. Probieren wir das aus. Wir werden diese beiden wie gewohnt markieren und sie gruppieren, und dann werden wir die Gruppe duplizieren, also bekommen wir eine neue. Ich werde den Stift runterlegen. Los geht's. Was wir hier wollen, ist, dass dieses Snapping übereinstimmt und auf Blau und wir wollen sowohl die Magnetik als auch das Einrasten. Das wird wirklich helfen bei unserer Musterherstellung, denn wir werden nicht nach draußen drücken müssen , wie wir es vorher im Unterricht getan haben. Jetzt können wir hier einfach verkleinern und wir können die ganze Gruppe ziehen, bis sie einrastet. Sie erhalten diese orangefarbenen Linien hier, die Ihnen zeigen, dass es in der Mitte gefangen wird, sowohl vertikal als auch horizontal und dann lassen Sie einfach los. Sie können hier hineinzoomen und sehen, dass es keine Lücke gibt, genau wie zuvor. Jetzt sehe ich hier, dass diese Doppelsache passiert ist. Normalerweise senke ich einfach die Deckkraft in der duplizierten Gruppe, damit ich sehe, was passiert. Ich werde das einfach hier oben bewegen, aber dann sehe ich, dass es wahrscheinlich in den einen gehen wird. Aber wir werden sehen, was passiert, wenn wir in diese Ecke ziehen. Ich habe die ursprüngliche Gruppe erneut dupliziert und wir werden diese wieder zum Fangpunkt bewegen. Hier war ein weiterer Fangpunkt. Dies ist eine blaue Linie, Sie wollen dieses Fangen nicht und Sie können auch sehen, dass es sich hier überlappt. Wir wollen diese orangefarbenen Mittellinien. Wir werden hier loslassen. Ich habe den Hintergrund wieder entfernt und die Deckkraft dieser Ebene verringert. Das ist zu sehen, also weiß ich, welche Punkte die ursprünglichen Punkte sind. Wir können sehen, dass man in Ordnung ist, aber das ist wieder ein bisschen nah. Ich gehe zurück zur ursprünglichen Ebene und schiebe das einfach ein bisschen nach oben. Dann sehe ich, dass ich das auch wirklich bewegen möchte. All diese Schritte helfen sie nur, ein gleichmäßigeres Muster zu erstellen. Das macht mich dazu, das hier ein bisschen zu bewegen. - Ja. Nur um das hier auch ein bisschen zu bewegen. So etwas. Wir gehen hier nicht auf Perfektion. Ich möchte Ihnen nur den Prozess zeigen. Lassen Sie uns ein weiteres Duplikat erstellen. Ich habe jetzt Sachen bewegt, also lasst uns einfach all diese Sachen löschen und ein neues Duplikat erstellen. Drücken Sie erneut den Pfeil, und ziehen Sie ihn nach unten. Ich denke, das sieht in Ordnung aus, also lasst uns einfach den Hintergrund dort löschen und das Original erneut duplizieren. Ziehen Sie das nach unten, bis es einrastet. Ich denke, das sieht in Ordnung aus, also lasst uns diesen Hintergrund löschen. Ich mag es, wenn ich arbeite, bringe ich gerne die Eckentwürfe zusammen, also halte ich das auf einer Ebene so. Duplizieren Sie es einfach noch einmal. Ziehen Sie es so nach oben. Nun, ich glaube nicht, dass ich auf das orangefarbene Fangen eingegangen war und das ist auch eine neue Funktion, die, sobald Sie es veröffentlicht haben, immer noch die zentralen, vertikalen und horizontalen Linien füllen wird . Sie können es tatsächlich einfach hier rüber ziehen und Sie können es immer noch an Ort und Stelle bringen. Früher mussten wir von Anfang an zurückkehren. Alles, was Sie tun möchten, ist sicherzustellen, dass Sie diese orangefarbenen Fanghilfen sowohl horizontal als auch vertikal sehen . Jetzt ist es nur mit mir verarscht. Sie sollten in der Lage sein, das einfach ganz einfach zu machen. So wie das. Jetzt funktioniert es nicht, also gehe ich wieder zurück ins Zentrum. Aber es sollte funktionieren. Sie sollten in der Lage sein, es so zu bewegen. So wie das. Man muss achtsam sein, wenn man sie bewegt. Sie setzen sie wirklich in die Mitte, aber es funktioniert völlig. Vielleicht, wenn Sie keine Klasse aufnehmen und es wird Sie ablenken. So wie das. Du hast diese vier Ecken hier. Ich habe sie auf die gleiche Schicht gelegt. Vielleicht fehlt hier etwas. Aber ich kann ein anderes Mal daran arbeiten. Ich wollte Ihnen nur den Prozess der Erstellung eines Musters mit dieser neuen Fangfunktion zeigen , die dem Prozess wirklich hilft. Viel Glück bei der Erstellung Ihrer Muster. Ich hoffe, Sie haben Spaß und stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt in der Klasse hochladen.