Musikproduktion in Ableton Live 9: Teil 3: Arrangieren

1. Willkommen zu diesem Kurs: Hallo, da. Es ist Thomas George, und willkommen zu dieser Musikproduktion in der Lage, neun Teile freie Klassen zu leben, wo wir uns arrangieren werden. So ist diese Klasse in der Lage, neun Benutzer zu leben. Das ist also eine teilfreie Klasse. Also empfehle ich, zurück zu gehen und sich Teil eins Teil zwei ansehen zu lassen. jedoch Sie können diesejedochimmer überspringen, wenn Sie nur einen Blick auf das Arrangement werfen möchten. Also in dieser Klasse werden wir uns Locators, Karten-Locators, Looping, Looping, Anordnung in der Sitzungsansicht etwas Audio und auch Tempo- und Zeitsignaturänderungen ansehen. Also kommen Sie zu mir in dieser Klasse, wenn Sie über Arrangement in ableto Live-Nacht lernen wollen. 2. Locators Locators: Hi. In dieser Vorlesung werden wir einen Blick auf die Erstellung von Locators in ableto Leben werfen. Die Locators sind die gleichen Dinge wie Marker, in der Lage, sie Locators zu nennen, im Grunde, wo wir Punkte erstellen können. Wir wissen also, wo wir Cue-Points ähnlich sind, wenn Sie an Dejiang gewöhnt sind. Also, das ist eigentlich ein Track, an dem ich gerade arbeite. Ich habe es mit meiner Lage auf die Hardware aufgezeichnet, die A P C 40 Marke zwei Effekte hinzugefügt haben tatsächlich eine Vorlage von einem Kerl namens Dave ein aus verwendet haben. Es ist alle diese verschiedenen Effekte enthalten, so hat es einen Tiefpassfilter, Hochpassfilter Aufbau gefüllt, um bis zu ein paar von denen sowie Verzögerungszeiten aufzubauen mit Kreatur auf Dimmer pp. Das ist irgendwie Ah, langsam. Hör auf. Also, was ich im Grunde getan habe, ist, dass ich seine Vorlage benutzt habe und einen Song aus allen verschiedenen Samples hier erstellt habe . Der Grund, warum das hier unten ist, also könnte ich das später benutzen, aber ich will es nicht versehentlich treffen, während ich aufführe. Also muss dieses Stück verzweifelt arrangiert werden. Ich glaube, es ist etwa 10 Minuten lang. Bisher, aber wirklich, ich denke, es wird ungefähr vier Minuten dauern oder so. Es gibt nicht so viele Teile für die verschiedenen Abschnitte, die ich tatsächlich in Locators hinzufügen möchte, also weiß ich, wo ich bin. Ich werde nur ein bisschen von der Strecke bis jetzt spielen. Das ist also irgendwie das Trommelriff. Dann füge ich zum Beispiel hier hinzu, hier hinzu, ich bin mir nicht sicher, wo das Pad tatsächlich hineinkommt. Ich kann einen Locator mit dieser Schaltfläche hier hinzufügen. Es kommt wirklich in über hier, haben die pod hinzugefügt. Sie gehen zurück zu den Trommeln, weil ich den externen, einen PC-Controller benutzt habe . Manchmal verblasst ich allmählich oder werde in einen Tiefpassfilter gesetzt, so dass es nicht immer sofort kommt, wo die MIDI-Informationen oder Audioinformationen tatsächlich sind. Also ist es da. Ziemlich viel kommt, dass sie auch diesen Marcus Befehl genug umbenennen könnten. Also unsere Putts Pat Ursache dies ist, wo das Pad kommt in auf diesem einen Ari Namen Drum Riff. Weil es noch einen Drum Part Tyne gibt, du und da ist ein Gesang, der hier reinkommt. Das ist der stimmliche Teil, der nach und nach hereinkommt, und es kommt dort rein. Okay, lassen Sie uns das umbenennen. Commander, das ist niedrige Vocals, weil tatsächlich gespiegelte Vocals auf etwa niedrige Box verschoben wurde. Lassen Sie auch die Over Vocals hier reinkommen. Kurz davor. Baue allmählich die Glut, wo der Gesang richtig kommt und ich denke, es ist hier. Überprüfen Sie, dass wir glauben, dass ein Doppelklick klicken Sie auf die Leertaste und dann habe ich einen Bass Teil dieser Basisteile Ich hatte tatsächlich einen Fader auf setzen offene Downs auf die Basis schnell kommt in diesen Abschnitt zu finden. Ich denke, es kommt ein bisschen vorher hier Basis-Drops Zeit als die Drums und der Bass richtig . Kommen Sie hier von diesem Punkt und wie hier jetzt Kamanda Kick setzen. Und so jetzt kann ich nur schnell auf diese und sprengen die Basis kommt hier rein, um zu klicken wenn wir zu dem Teil gehen wollen, wo es tritt ihn. Drücken Sie einfach diesen Knopf in zwei Hälften. Wir könnten live mit den Locators aufführen, wenn er wollte. Ich denke, es ist viel besser, in der Session-Ansicht auszuführen, aber Sie könnten theoretisch durch eine Menge dies Also das ist im Grunde, wie Sie Locators im Ableto Leben verwenden. Als nächstes werden wir suchen, um Locators tatsächlich zu einem Schlüssel zuordnen. Also komprimieren wir eine Taste auf unserer Mac-Tastatur, und dies wird mit bestimmten Locators spielen. 3. Map: Okay, jetzt werden wir einen Blick auf die Zuordnung unserer Locators zu einer Taste auf unserer Mac-Tastatur werfen. Also der erste Locator Drum Riff Ich möchte dies auf die eine Taste auf meiner Mac-Tastatur abbilden. Die 2. 1 Pad, um die Bundes-Low-Box, um auf der vierten Form zu befreien. Sollte nicht umbenennen. Ich mache das jetzt einfach. Befehl sind lokale Hive-Box nur fickt, weil es der Hauptgesang auf diesem 24 So ist es wirklich einfach. Klicken Sie einfach auf die 1. 1 Drücken Sie diese Taste oder den Befehl. Ok. Alles, was wir tun müssen, ist auszuwählen, was wir wollen. Eine Karte und dann drücken Sie einfach die Taste auf der Tastatur. Ich werde nur einer sein. Und das ist es buchstäblich. Nein. Wenn ich die Leertaste drücke, kann ich die Nummer eins treffen und spielen. Von da aus. Sie können dies zwischen einem Balken und 1 60 oder Tastenbefehl sechs wählen und dann auf jede 16. Note zurückkehren . Also die 2. 1 hier Pad so OK, Monty traf den Knopf zu Andi. Das war's. Also, jetzt, wenn das Spiel kann ich einen auf einen Sprung zwischen Locator ein auf gelegenes Teoh auf frei treffen, das ist Slowaken. Beachten Sie, dass dort auch eine kleine Zahl frei ist. Wir können tatsächlich das Tastatur-Mapping-Menü geöffnet lassen. Das ist also das Vorherige. Wählen Sie es einfach aus. Preston vorher auf Nummer fünf und Nummer sechs für den Tritt. Ich werde das auf Dykan schließen. Gehen Sie durch diese Zahlen, und es wird wie ein sagte in der vorherigen Vorlesung spielen. Sie können in der Arrangement-Ansicht ausführen. Glauben Sie, dass die Sitzungsansicht besser ist? Aber Sie können es tun, wenn Sie die Leertaste beim Wechsel zwischen diesen verschiedenen Locator-Punkten viel drücken möchten. - Ich persönlich bevorzuge es, diese Locators zu verwenden, um tatsächlich zwischen den Abschnitten zu wechseln. Wenn eine Bearbeitung zum Beispiel sagt, zum Beispiel sagt, gibt es einen Abschnitt, zu dem ich einfach schnell springen möchte, damit ich mich das noch einmal ansehen kann. Ich könnte einfach einen dieser neu zugeordneten Tastenbefehle auf Go to There drücken. Also, zum Beispiel, wenn ich nur einen Sprung zu dem Abschnitt, wo es zuerst in tritt, Ich könnte einfach die Nummer sechs auf seinem Baseball treffen oder wollen, um den Abschnitt der niedrigen Vocals wirklich kommt gehen . Ich kann sie vorher treffen, also kartieren wir unsere Locatoren in der Lage zum Leben 4. Schleife: Hi. In diesem Vortrag geht es um das Einschleifen in Lebensfähig. Also wollen Sie den gleichen Abschnitt immer wieder hören. Zufällige Runde hauptsächlich zum Arrangieren. Sie können tatsächlich Schleife und einfach. Anstatt also unsere Loop-Locators tatsächlich zu dem Abschnitt zu ziehen, den wir plündern wollen, und dann wieder hineinzoomen und die Leertaste drücken, können wir einfach auf den Abschnitt klicken, den wir schleifen wollen, dann einfach Kommandant drücken. Jetzt werden wir feststellen, dass sich diese Klammern geändert haben. Dann, wenn wir die Leertaste drücken, wird es nur Schleife Drachen Neuer Abschnitt Hit Commando Springen Sie dazu. Egal welches Instrument wir das antun oder wir tun müssen, ist einen Abschnitt Pitka Mandel zu finden. Das ist im Grunde, wie wir dio Quick Loop ermöglicht das Leben. 5. Arranging in der Sitzungsansicht: Ich begrüße diesen Vortrag. In dieser Vorlesung geht es um das Arrangieren in der Sitzungsansicht. Also sahen wir uns ein Set früher namens 29 Treppen an. Was ich getan habe, ist, dass ich Eclipse tatsächlich da rauskopiert und in ein neues Lebensset gezogen habe. Es ist wirklich einfach, dies zu tun. Wir können einfach Befehl in einem drücken und dann Befehl und sehen und dann öffnen Sie ein neues Leben Set, das befohlen wird . Und dann können wir es einfach hier einfügen und das wird die Sonnenfinsternis beschleunigen. Ich gehe jetzt zurück zum vorherigen Set, Andi, ich werde auch eine schnelle Anordnung in der Sitzungsansicht machen. Das erste, was ich tun möchte, ist, diese Tracks absolut zu beschriften, also weiß ich, wo ich bin. Normalerweise habe ich das gerne von Instrument für Instrument. Also, zum Beispiel, So zum Beispiel, das ist ah, Vocal Clip mit einem Pitch Shifter, also werde ich nur diese Box umbenennen niedrig. Ich mag auch die Clips zu färben. Normalerweise, wenn es eine Variation im Clip, Also, Also, zum Beispiel, könnte ich einen Trommelschlag ohne die Kickdrum haben. Normalerweise mag ich diese Variationen auch anders zu färben. Aber im Moment werde ich diese nur färben. So verbinden sie sich mit der LKW-Farbe oben. Das ist also eine Art Pfirsichfarbe. Wählen Sie diesen. Es ist fast genug. Und das hier ist auch vokal. nenn es Box an Dannnenn es Box an. Farbe dieses Gelb. Okay, es ist irgendwie ein grünes Blau auf diesen Schlägen hier. Und es gibt einen Teil, den ich eigentlich neue Audiospur des Befehls t erstellen werde. Richten Sie einfach die Beats da drüben dafür, also könnte das Pad sein. Also werde ich dieses Pad umbenennen und diese Art von ah grün färben. Ich werde dio und dann haben wir irgendwie ah, auf einem helleren Blau. Ich will, dass die Trommeln hier tatsächlich gehört haben die Basis auf hier. Lassen Sie uns einen neuen Audio-Truck erstellen. Außerdem möchte ich die Beats nicht darauf setzen und die Trommeln dort auf Abruf ihren Raum und Farbe dies. Ich mag es, blau zu werden. Okay. Und dieser hier trommelt. Das ist ein dunkleres Blau. Das ist die rosa Farbe und das ist Beats. Also weiß ich nur sofort bieten. Siehst du diese rote Farbe? Es ist für die Beats. Also von hier unten auf dem Meer eine bestimmte Farbe. Ich könnte mich schnell erinnern, von welchem Instrument das eigentlich ist. Okay, ich will, dass dieser Song Toe tatsächlich mit den Trommelteilen beginnt, also laden Sie einfach von selbst. Also werde ich diese während des ganzen Satzes abscheuen. Wirklich? Oder das ganze Lied. Ich will, dass der Trommelteil weggeht. Also, was tun kann, ist nur drücken Shift auf die Pfeile nach oben wählen ALS diese Szenen hier und hatte befohlen ein Dies wird bedeuten spielen den ganzen Weg nach unten. Dann will ich, dass das Pad reinkommt und dann der Gesang, dann der Gesang mit dem höheren Vocal So Befehl acht wird das los und dann die Schlagzeug auf der Basis und dann die Schlagzeug und der Bass mit dem Gesang Kopieren Sie dies durch Halten Erwachsenen und hatte eine gesinnte ein Okay kommandiert, und jetzt können Sie einfach die verschiedenen Szenen starten und ich kann immer in und so niedrig auf stumme Tracks als auch während der Aufführung gehen . Also das ist mehr für ah, Live-Umgebung. Und Sie können sich immer an das Arrangement erinnern, wenn Sie Ihre Leistung auch aufnehmen wollen , ich werde nur dieses jetzt spielen und durch das reden, was ich eigentlich tue. Also werde ich mit den Trommeln anfangen dann die zweite Szene mit dem Topf treffen. Das Gute daran ist, wenn du das Leben aufführst, kannst du die Menge wirklich lesen. Also, wenn die Menge wirklich auf eine bestimmte Szene reagieren, können Sie das für länger gehen lassen . Wenn sie zum Beispiel verrückt werden,wenn das Schlagzeug und der Bass eintreten,könnten Sie Trommeln und Bass länger lassen, als Sie es normalerweise tun würden. zum Beispiel verrückt werden, Wenn sie zum Beispiel verrückt werden,wenn das Schlagzeug und der Bass eintreten, Aber wenn die Leute nicht wirklich auf bestimmte Szenen reagieren, können Sie immer Szenen wechseln. Sie können Ihr Set wirklich an die Zielgruppe anpassen. Ich werde den Gesang auf dem Pad hinzufügen. Ich habe das in Echtzeit gemacht. Ich möchte, dass das Pad weiter in der Szene unten geht, also habe ich es einfach gezogen. Billy, ich möchte das Pad herausnehmen, damit ich den Truck-Aktivator ausschalten kann. Ich werde den Strom wieder einschalten. Ich werde so niedrig, dass der untere Gesang das Solar herausnimmt und ich werde die Trommeln auf der Basis betreten . Ich gehe zurück zum ersten Clip. Das sind nur Trommeln. Dann gehe ich hier zu dieser Szene. Dann werde ich zu dieser Szene oben gehen, so dass die Schlagzeug und der Bass auch eintreten, weil dies auf einer Bar gesetzt ist. Ich könnte wirklich viel mehr Flexibilität dafür haben, wo ich den Clip tatsächlich gestartet habe. Surfer. Starten Sie es nicht vollständig rechtzeitig und starten Sie die nächste Bar. Aber ich kann dies zum Beispielin 1/16 Noten ändern Beispiel . Wo könnte mit den Rhythmen viel mehr experimentieren. Es ist viel einfacher, es zu durcheinander zu bringen. Es ist einfacher, es richtig zu machen. Wenn es nur schaut. Eine Bar atyou kann hören, dass die Trommeln Recht auf Zeit. Ich könnte sie in der Vergangenheit wieder in den Weg bringen. In einer Live-Umgebung viele Leute nicht bemerkt. Wenn es ein paar kleine, kleine Fehler gibt, können Sie, wenn Sie dies aufzeichnen, wenn Sie dies aufzeichnen, immer wieder in die Arrangement-Ansicht zurückkehren und Ihre Fehler korrigieren. Gehen Sie zurück auf die Trommeln und stoppen Sie dann alle Clips. Das ist also nur ein kurzer Überblick über das Arrangieren in der Session-Ansicht Leben. Also im Grunde nur durchgegangen, wie ich auf Farbe beschrifte. Die Tracks auf ordnen die Tracks auch in einer Session-Ansicht an, bereit für eine Live-Performance 6. Audio aufnehmen: Sampling Audio: Hi. In dieser Vorlesung geht es um das Sampling von Audio. Möchten Sie also ein bisschen Abwechslung hinzufügen und einige oder Schlagzeug-Hits in dieses Arrangement einfügen? Also, was tatsächlich getan hat, ist in einem anderen Song gezogen zu haben. Ich werde nur einen Kick und eine Snare aus diesem Song probieren. Also dieser Song ist ein Biggie Smalls Remix, und ich werde dir einfach das Original spielen. Also hier ist das Original. Es ist also nur dieser Kick und Snare, den ich wirklich probieren möchte. Ich kann nicht wirklich mehr als das, weil Urheberrechtsfragen, offensichtlich. Aber wenn Sie hineingehen und einen Blick auf diese Spur von Hit Warp hier werfen, ziehen Sie der Speck einfach einen Abschnitt, den wir auf einem Hitkommandeur jetzt mögen, und dies wird Schleife, stellen Sie sicher, dass Schleife an ist. Ich werde nur diesen Abschnitt hier spielen. Man kann schon hören, wie anders es ist, wenn es schneller ist. Vielleicht sogar nur das. Lassen Sie uns das in Kontakten mit dem Song hören Lassen Sie uns das noch einmal spielen. Ach, hören Sie den Beat im Vergleich zum Rest des Songs. Und stellen Sie sicher, dass Startmarker auch am Anfang der Schleife ist oder es vielleicht nicht ganz, Sohn. - Richtig. Okay, das hört sich ziemlich gut an. Hören wir es von hier aus. Verschieben Sie die Startmarkierung zurück. Hier, versuchen Sie es hier. Das hört sich ziemlich cool an. Nur diese Schleife hier könnte auch die anderen Warp-Optionen ausprobieren. Es macht wirklich keinen Unterschied. Sie trennen sich von der Re Pitch Hülse auf Beats und ändern die Transposition. Also will ich einen Abschnitt wie diesen haben, und ich werde das hier überschreiben. Ändern Sie einfach die Farbe davon auch. Also weiß ich, dass es ein anderer Abschnitt ist und dann dieser, ich möchte von hier aus haben, also hat es am Ende nicht diese Sorge bekommen, weil dieser Abschnitt das ist. Aber sie sind so, dass dieser hier diesen Abschnitt nicht haben wird. Sie sind also nur zwei verschiedene Schleifen. Wirklich? Was ich glaube, wir fügen ein bisschen Abwechslung in meinen Song. Und man kann sagen, dass es aus dem Original stammt, weil es sehr anders ist. Verschärft, die Bilder änderten sich. Es ist im Grunde nur diese Kick-Trommel, Snare River. Hören wir jetzt die beiden Beats in der Mischung des Songs. Ok. - Ok . Ich denke, das funktioniert, um ein bisschen Abwechslung in den Song hinzuzufügen. Nur ein bisschen schlicht, nur dieser Kick und Snare. Vielen Dank, dass Sie sich diesen Vortrag in diesem Vortrag angesehen haben. Ich habe gerade durchgemacht, wie du einen kleinen Abschnitt aus einem Song nehmen und ihn ändern kannst, um ihn in deiner eigenen Musik zu verwenden . 7. Tempo und Time: hallo. In dieser Vorlesung werden wir einen Blick auf Tempoänderungen auf auch Zeitsignatur Änderungen in der Lage zu Leben in der Session-Ansicht jetzt. Und es gibt ein wenig hinterhältig Gewicht tatsächlich die Zeitsignatur auf dem Tempo in ableto ändern . Wenn wir also hier auf die Szene klicken, können wir dies umbenennen. Lass uns einfach gehen. Es war eins. Verlassen Sie niemals einen Raum. Ich habe recht, ein Tempo und dann Raum und BPM. Dies wird diese Szene in dieses Tempo ändern, also versuchen wir es einfach unten. Befehl sind, Lassen Sie uns nennen es auch auf. Lassen Sie uns versuchen, 1 70 b. P. P. M. Wenn wir diesen Clip jetzt mit 1 bis 8 spielen und zu diesem gehen, wird es tatsächlich das Tempo Toe 1 70 Schläge pro Minute ändern. Wir müssen jedoch dafür sorgen , dass es einen Raum gibt. Das sind also 1 70 von diesem Raum. Wir brauchen 1 70 Leerzeichen pro Minute und das wird sich auch ändern. 170 Schläge pro Minute. Lasst uns einfach mal zuhören. Waken sehen hier oben ist 170 Schläge pro Minute. Wenn wir zur ersten Szene zurückwechseln, änderte sich die Tempo wieder auf 128. Das einzige, was jetzt ist, wenn wir gehen, um das neue Tempo geht nie gesehen, wird es bei diesem neuen Änderungstempo bleiben. Also müssen wir wirklich durchgehen und alle Szenen umbenennen. Lassen Sie uns nur ändern 1 10 Denken Sie daran, BPM 1 10 bpm zu setzen, dann gehen Sie unten die Zehe 1 10 Also, das ist im Grunde, wie wir das Tempo im Sitzungsmodus ändern. Sie können auch die Zeitsignatur ändern. Dies ist nur wirklich geeignet, wenn Sie tatsächlich Clips in dieser Zeit haben, die sagen, dass Sie Clips in dieser Signatur schreiben möchten. Also, zum Beispiel, dieser Beat ist in 44 Wenn Sie ändern, um vier freie Beats, die genau gleich klingen , wird nur der Metrodome anders klingen. Das ist also nur wirklich nützlich. Wenn Sie Clips in einer anderen Zeitsignatur haben oder wenn Sie planen, Clips in einer anderen Zeitsignatur zu schreiben, wird der Clip nicht wirklich angepasst. Oder aber für Zwecke außerhalb dieser Demonstration werde ich diese einfach ändern, wie wir es tun. Es ist einfach genau richtig in der Tastenunterschrift, so dass wir frei haben und dann stash sie. Vier. wird dies ändern, um frei für, so dass dies nur wirklich geeignet ist, wenn Sie Clips haben, die sich in einer anderen Zeitsignatur befinden. Wir sind wie die Tempoänderung, aber wenn wir verschiedene Zeitsignaturen verwenden, müssen wir über die eigene ändern, um zur aktuellen Zeitsignatur zurückzukehren. Also gehe ich mit den Zeh. Entfernen Sie diese kostenlosen vier und Sie werden feststellen, dass es immer noch kostenlos ist. Vier. Also, jetzt muss ich in 44 schreiben, um zurück zu 44 zu gehen und Sie werden sehen, jetzt ist es zurück zu 44 Gehen Arrangement-Ansicht jetzt auf der Art und Weise, wie wir das Tempo in der Arrangement-Ansicht geändert haben, indem hier den Master-Button drücken, und dann können wir zu Mischer und gehen Sie zu etwas Tempo, und dies ermöglicht es uns, das Tempo in der Arrangement-Ansicht zu ändern. Sie haben auch bemerkt, dass es hier einen kleinen roten Punkt gibt, der bedeutet, dass es Automatisierung . Sagen wir, zum Beispiel, wir ändern dies auf LKW-Volumen Armee Klicken Sie hier auf Tempo. Dadurch wird die Automatisierung zum Songtempo gesprungen, um die Zeitsignatur zu ändern. Wir müssen mit der rechten Maustaste klicken, dann wo es normalerweise sagt. Fügen Sie Locator mit müssen auf Einfügen Zeitsignatur ändern klicken. So ändern wir im Grunde das Tempo auf der Zeitsignatur in der Anordnung, Ansicht auf Sitzungsansicht.