MODISCHE GESICHTZEICHNUNG IN PROCREATE: MERKMALE, WINKEL UND HAUTTÖNE

1. EINFÜHRUNG: Hallo und willkommen zu diesem Kurs. Mein Name ist Ala und ich bin Modeillustratorin Und in diesem Kurs werde ich Ihnen eine klare, einfache und intuitive Art zeigen, Modegesichter ohne zu viel Anatomie und zu viele akademische Rollen zu zeichnen ohne zu viel Anatomie und zu viele akademische Rollen zu Wir werden uns auf die Form und verschiedene einzigartige Gesichtszüge konzentrieren verschiedene einzigartige Gesichtszüge und alles auf einer einfachen Eiform aufbauen. Und dann zeige ich dir, wie du es ändern kannst , um ein Gesicht in verschiedenen Winkeln zu zeichnen. Wir werden auch üben, verschiedene Gesichtszüge wie Lippen, Nasen und Augen zu zeichnen verschiedene Gesichtszüge wie Lippen, Nasen und Augen zeigen Ihnen auch, wie Sie verschiedene Hauttöne mit unterschiedlichen Temperaturen rendern verschiedene Hauttöne mit unterschiedlichen Temperaturen Zum Beispiel ein dunkler, kühler Hautton oder ein warmer, heller Hautton. Alles ist eindeutig angemessen demonstriert, aber Sie können die gleichen Techniken auf jedem Medium anwenden, auch wenn Sie mit Bleistiften und Markern zeichnen weil wir hier über Grundlagen wie Lichter, Schatten und Formen sprechen , Schatten und Formen Dieser Kurs richtet sich also eigentlich an alle, die sich für Modezeichnen interessieren Ich glaube, dass jeder ein Künstler ist. Also nimm dein iPad, Stift und lass uns anfangen zu zeichnen. 2. TOOLS UND EINRICHTUNG: Lassen Sie uns zunächst kurz die Pro Creols durchgehen , die wir in diesem Kurs verwenden werden Ich habe also vier Zeichnungen auf verschiedenen Ebenen, und nehmen wir an, ich möchte L drei auswählen, da steht leere Ebene Warum? Weil ich jetzt auf Ebene vier bin, muss ich zu Ebene drei gehen, und jetzt kann ich L drei auswählen und es verschieben und alles Mögliche damit machen. Wenn du auf eine Ebene tippst, kannst du sie umbenennen und viele verschiedene Aktionen ausführen. Hier, wo Sie diesen Großbuchstaben N sehen, können Sie den Modus ändern. Jetzt ist es N, weil es sich in einem normalen Modus befindet. Ich kann auch eine Ebene nach rechts ziehen , um mehrere Ebenen gleichzeitig auszuwählen und ich kann alles , was zu diesen Ebenen gehört, verschieben und transformieren. Ich kann auch mehrere Ebenen gruppieren. Schließe die Gruppe. Und jetzt arbeite ich mit allem, was zu all diesen Ebenen gehört, in einer Gruppe. Also hier ist unsere Gruppe. Sie können es auch umbenennen. Sie können es duplizieren, indem Sie es nach links ziehen. Wenn ich auf dieses Kästchen tippe, blende ich die ausgewählten Ebenen oder Gruppen Wenn ich möchte, dass alles innerhalb einer Gruppe zu einer einzigen Ebene wird, kann ich auf Reduzieren tippen Jetzt ist es keine Gruppe mehr, es ist eine einzige Ebene Ich lösche diese Ebene und zeige die Gruppe erneut an. Wenn ich darauf tippe und Gruppe auswähle, werden alle Ebenen darin wieder getrennt. Wenn ich jetzt zum Beispiel Ebene vier über Ebene drei habe, kann ich „Zusammenführen“ wählen. Diese beiden Ebenen werden dann zu einer Ebene. Lassen Sie uns nun darüber sprechen, wie wir unsere Ebenen normalerweise organisieren , wenn wir Gesichter, Körper, Kleidungsstücke usw. zeichnen und rendern . erste Schicht, die ich ganz unten habe, ist also Die erste Schicht, die ich ganz unten habe, ist also eine Basisschicht mit Grundfarbe Darüber erstelle ich eine Ebene namens Schatten. Über den Schatten werden sich Glanzlichter befinden. In der Regel befindet sich darüber die Linienführung. Dann klicke ich auf das Plus-Symbol und erstelle eine weitere Ebene und kühle die Details Es ist für alles Zusätzliche, wir der Skizze hinzufügen möchten. Wie Sie sehen können, sind die meisten dieser Ebenen auf den normalen Mischmodus eingestellt Wir ändern die Schattenebene in den Multiplikationsmodus und die Glanzlichtebene in den Bildschirmmodus Sehr oft wird die Schattenebene auch auf die Basisebene zugeschnitten Sie befindet sich über der Basisebene und ich klicke auf Schnittmaske. Ich mache dasselbe für die Highlights-Ebene. Es ist sehr wichtig, dass sie sich über der Basisschicht befinden. Lass mich dir zeigen, was das bedeutet. Ich arbeite gerade an der Basisschicht. Ich erstelle diese Kreisauswahl. Wenn ich meinen Finger auf den Bildschirm halte, wird der Kreis zu einem perfekten Kreis. Füllen Sie ihn dann mit Farbe aus, indem Sie die Farbe in die Auswahl ziehen Jetzt wechsle ich zur Schattenebene. Welches ist auf die Basisebene zugeschnitten. Wenn ich diese zugeschnittene Ebene zeichne, kann ich nicht außerhalb der Form der Basisebene zeichnen Wenn ich versuche, etwas zu zeichnen, zeichne ich nur innerhalb dieses Kreises Dies ist äußerst praktisch, wenn Sie nur auf einer bestimmten Oberfläche wie Haut oder Stoff arbeiten möchten. Bei Glanzlichtern funktioniert das genauso , weil auch ausgeschnittene Ebenen hervorgehoben Wenn ich eine Ebene gezeichnet habe, die nicht beschnitten ist , wie Ebene drei oder Ebene vier, werden Sie feststellen, dass der Strich auch außerhalb des Kreises erscheint Schauen wir uns als Nächstes an, wie Sie die Zeichenanleitung aktivieren. Ich gehe zum Aktionsmenü, Canvas-Zeichenanleitung, und normalerweise haben wir standardmäßig ein Raster. Also tippe ich auf Zeichenanleitung bearbeiten , weil wir ein Symmetrie-Tool benötigen Ich klicke auf Symmetrie und erhalte diese vertikale Linie, um die ich mich bewegen kann Also, was gibt mir dieses Tool? Jetzt gehe ich zu Ebenen und meine Basisschicht wird unterstützt. Das brauche ich nicht. Ich verwende die Basisebene nur für Farben, also deaktiviere ich den Assist und gehe zum Beispiel zur Liniengrafik-Ebene und klicke auf Assist Wenn ich jetzt etwas auf einer Liniengrafik-Ebene zeichne, wird die Zeichnung auf der anderen Seite der Linie gespiegelt Dies ist sehr nützlich für Dinge wie Nasenrücken oder Augenbrauen , die größtenteils symmetrisch sein müssen Um es zu deaktivieren, gehe ich einfach zurück zur Ebene und schalte die Zeichenhilfe aus. Sie werden sofort sehen, dass meine Zeichnung nicht mehr gespiegelt ist Ich deaktiviere auch die Zeichenhilfe über das Aktionsmenü. In dieser Klasse verwenden wir nur ein paar Pinsel. Der erste ist ein Bleistift mit sechs B-Bs aus dem Skizzierset. Der zweite ist ein Jasinski-Pinsel aus dem Tintenset. Wir werden auch einen Monolinpinsel aus der Kalligrafie verwenden. Endlich werden wir einen Schattenpinsel haben, ich im Zeichenset erstellt habe Bei einem Strichpfad ändere ich den Abstand auf 10%. Dann gehe ich zu Körnung, tippe auf Bearbeiten, wähle Import, Quellbibliothek und wähle B Noble. Dann tippe ich auf „Fertig“. Als Nächstes gehe ich zur Skalierung und reduziere sie auf 13%. Bei nasser Mischung ändere ich die Note auf minus vier. Und das war's. Sie können auf den Pinsel tippen und ihn gedrückt halten , um das Menü zu öffnen und es umzubenennen. Ich nenne meinen einfach Schattenpinsel. Wir werden mit vier Farben für jeden Hautton arbeiten. Tschüss Hautfarbe, Schattenfarbe, Übergangsrot und Highlight-Farbe. Diese Struktur behält die gleichen vier Hauttöne bei. Ich habe diese Paletten bereits voreingestellt. Das ist also ein kühler heller Grundton, dann Schatten, Übergangsrot und Hier haben wir die Palette für einen dunklen, kühlen Hautton. Das ist ein warmer heller Hautton. Und warmer dunkler Hautton. Alle vier sind hier. Sie klicken also auf Plus und laden dann aus dem Ordner hoch. Normalerweise ist es ein Download-Ordner, wenn Sie die Palette mit Ihrem iPad herunterladen. Ein weiteres sehr praktisches Tool ist der Farbwähler. Es befindet sich genau zwischen den Steuerelementen für Pinselgröße und Pinseldeckkraft Und es gibt noch andere Möglichkeiten, Farben auszuwählen. Sie können sich ein bisschen fortpflanzen und viele nützliche Funktionen finden Schauen wir uns als Nächstes das Auswahlwerkzeug an. Dies ist eine Freihandauswahl, und sie ist äußerst nützlich, wenn Sie eine neue Farbe oder nur eine ganz bestimmte Form neu einfärben möchten Farbe oder nur eine ganz bestimmte Form neu einfärben Wenn ich zum Beispiel Ihre Lippen neu einfärben möchte, wähle ich sie mit Dann gehe ich zu den Einstellungen, wähle Farbton, Sättigung, Helligkeit und hier kann ich den Farbton ändern Und hier kontrolliere ich die Sättigung, und ich kann auch die Helligkeit anpassen, sodass ein Daka oder ein helleres Bild entsteht Sie können auch mithilfe eines Rechtecks oder einer Ellipse eine Auswahl treffen eines Rechtecks oder einer Ellipse eine Eine weitere sehr nützliche Option ist hier die Funktion Hinzufügen. Ich wähle zum Beispiel ein Objekt aus, tippe dann auf Anzeige, wähle ein anderes Objekt und füge ein weiteres hinzu. Dann habe ich sie alle ausgewählt. Lassen Sie uns über das Transformationstool sprechen. Ich wähle deinen Kopf aus. Wenn Uniform aktiviert ist, das Objekt proportional skaliert Wenn ich zur Freiform wechsle, kann ich es nur horizontal oder vertikal in eine Richtung transformieren nur horizontal oder vertikal in eine Richtung Ich kann Objekte auch horizontal kippen. Ein anderes Werkzeug, das wir verwenden werden, ist ein Wischwerkzeug. Ich kann einen Strich machen, dann auf Wischen umschalten und mit den Kanten arbeiten Dieses Werkzeug ist sehr wichtig, wenn Sie Formen formen und Schatten und Lichter mischen Das Radierwerkzeug ist auch vielseitiger als es scheint. Sie können verschiedene Pinsel als Radiergummi verwenden. Verwende zum Beispiel Jasinski Tusche und kreiere so diesen interessanten Nun ein paar nützliche Fingergesten, zwei Fingertipps zum Rückgängigmachen, Drei-Finger-Tippen zum Wiederherstellen und ein Streichen mit drei Finger öffnet ein Sie können es in den Einstellungen anpassen. Und das ist alles. Dies sind alle Tools, die wir in diesem Kurs verwenden werden. Sie müssen sich jetzt nicht alles merken. Ich werde Sie genau dann an jedes Tool erinnern, wenn wir es benötigen. vorerst nur sicher, dass Ihre Farbpalette importiert und Ihr Schattenpinsel erstellt wurde. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. NASE: Hier ist unsere Nasenpraxis. Ich habe vier Beispiele für verschiedene Nasen. Ich erstelle eine neue Ebene und wähle eine rote Farbe, um alles klar und sichtbar zu machen Zuerst zeichne ich ein Dreieck genau zwischen den Nasenlöchern. In diesem Beispiel haben wir eine breitere Nase, sodass das Dreieck horizontal stärker gestreckt ist Im dritten Beispiel ist das Dreieck auch im letzten flach, das Dreieck ist unten etwas länger, weil das Gewebe zwischen den Nasenlöchern länger ist, also der Nasenboden Jetzt positioniere ich diese Dreiecke etwas tiefer, sodass wir tatsächlich damit beginnen können , unsere Nasen darauf aufzubauen Als nächstes achte auf die Form der Nasenflügel. Hier sehen sie eher aus wie die klassische Klammerform, an die wir gewöhnt sind In diesem Beispiel sind die Flügel länger und viel stärker gestreckt als im ersten. Hier sind sie zuerst gerade und dann sanft gekrümmt. Lass mich das mit grüner Farbe zeigen. Sie können sehen, dass die Seiten gerade und dann gekrümmt sind, ganz ähnlich wie im anderen Beispiel. Schauen wir uns nun die Form der Nasenlöcher selbst an. In diesem Fall sehen sie aus wie winzige Tropfen. Hier sehen wir kaum die Nasenlöcher. Und in diesem Beispiel ähneln sie auch Tropfen oder kleinen Samen, ähneln sie auch Tropfen oder kleinen Samen, einen Seite abgerundet und auf der anderen Seite Chapa Und hier sehen sie eher aus wie winzige abgerundete Dreiecke. Dreiecke dieser Form. Und hier haben wir diese tropfen- oder kernähnliche Form. In diesem ersten Fall würde ich diese Dreiecke in einem leichten Winkel zeichnen Okay, schauen wir uns jetzt den Umriss der Nase unten an und berücksichtigen dabei alles, berücksichtigen dabei alles, einschließlich der Nasenlöcher Wenn Sie sich diesen Umriss wie Fahrradgriffe vorstellen, werden Sie feststellen, dass jeder eine etwas andere Form hat Damit das besser zu erkennen ist, gehe ich zum Einstellungsmenü und reduziere die Helligkeit. Dann verschiebe ich einfach all diese Konturen nach unten in Richtung der Dreiecke Also verschiebe ich diesen separat . Als nächstes zeichnen wir die Nasenlöcher. Normalerweise ziehe ich sie etwas näher zusammen, als sie es in Wirklichkeit sind Hier siehst du also den Abstand zwischen den Nasenlöchern und den Nasenflügeln In Wirklichkeit sind sie ein bisschen weiter. Also füge ich hier Nasenlöcher hinzu. Diese Nasenflügel sind im zweiten und dritten Beispiel etwas ähnlich Und hier zeichnen wir sie etwas länger. Lass uns jetzt über die Nasenbrücke sprechen. Im ersten und zweiten Beispiel ist der Verschluss flach, aber wir fügen trotzdem Schatten hinzu weil sie nicht vollständig flach sind Die Schatten werden subtiler sein. Um den Nasenrücken zu definieren, haben wir diese Glanzlichter, die uns helfen, auch diese Schatten zu erkennen. Im dritten und vierten Beispiel sind die Nasen also stärker ausgeprägt und wir haben tiefere Schatten Wenn die Nase eine Beule hat, ändern die Lichter und Schatten Sie sind nicht mehr nur eine gerade Linie. Der Bereich mit der Beule wird in der Mitte etwas dicker Wir unterscheiden also die Form der Schatten und Lichter. In der vierten Nase ist der Durchbruch schmaler, sodass die Schatten auch oben tiefer sind Um die Schattenplatzierung in der Entwurfsphase zu vereinfachen, können Sie die Nase zu einer kristallähnlichen Form vereinfachen, indem Sie im Grunde ein zusätzliches Dreieck über der vorhandenen Dieses zusätzliche Dreieck hilft dir, deine Schatten und Lichter später zu lenken. Sie werden sehen, wie breit die Nase ist, ob sie eine Beule hat oder nicht Hier ist das zusätzliche Dreieck , von dem ich spreche. Hier würden wir Schatten hinzufügen. Hier haben wir unsere Nasen. Sie können beliebig viele Varianten zeichnen, sie als Referenzen verwenden und sie später in Ihren Zeichnungen wiederverwenden 4. AUGEN: Lass uns üben, diese Augen zusammen zu zeichnen. Du kannst mir einfach folgen. Ich wähle zunächst einen schwarzen Stift mit sechs Bs und wir analysieren die Augen, bevor wir zeichnen. Ich erstelle eine neue Ebene und verwende eine grüne Farbe, damit Sie die Punkte, die ich anzeige, deutlich erkennen können . Wir haben zwei Hauptpunkte, den inneren und den äußeren Augenwinkel. Wenn wir diese beiden Punkte verbinden, können wir sofort den Unterschied in ihrer Position erkennen. Die äußere Ecke sitzt etwas höher als die innere Ecke. Schauen Sie sich nun die Verbindungslinie an, die sie oben verbindet. Das ist das obere Augenlid. Es ist in der Nähe der äußeren Ecke flach und wird gekrümmter, je näher es sich der inneren Ecke nähert Wenn wir auf das untere Augenlid schauen, sehen wir das entgegengesetzte Bild Die Linie ist in der Nähe der inneren Ecke flach und wird zur äußeren Ecke hin stärker gekrümmt Sie sehen sich all diese Dinge an, wenn Sie ein Bild sehen , das Sie neu zeichnen möchten, und dann können Sie tatsächlich diese Art von Augen zeichnen Jetzt zeichne ich die Iris. Beachten Sie, dass die Oberseite der Iris unter dem oberen Augenlid verborgen ist Das Gleiche gilt für den Schüler. Wir ziehen keinen vollen Kreis. Ich zeige einige Schatten näher am oberen Augenlid, um die Tiefe zu erhöhen Ich füge auch kleine Details hinzu, wie z. B. subtile Striche entlang des unteren Augenlids Diese winzigen Details lassen das Gesicht einzigartiger aussehen. Wenn Sie einige untere Augenlider, einige winzige Sommersprossen oder Muttermale sehen , können Sie sie hinzufügen beim Zeichnen der inneren und äußeren Ecken, Versuchen Sie beim Zeichnen der inneren und äußeren Ecken, sie leicht scharf zu halten, damit das Auge in der Nähe dieser Ecken nicht zu weit geöffnet ist In diesem Beispiel zeigen die Wimpern nach unten, sodass ich sie direkt entlang der oberen Augenlidlinie zeichne , genau wie ich es gerade zeige Das erste Modell ist asiatisch und oft sehen wir gerade Augenbrauen mit weniger Ich werde diese Augenbrauen einfach kopieren und einfügen. Wenn im unteren Menü die Option Uniform ausgewählt ist, kann ich die Größe der Augenbrauen proportional ändern, indem ich einen der blauen Punkte ziehe Schauen wir uns das zweite Auge an. Hier befinden sich Gasthaus und Outcas fast auf derselben Ebene, mit nur einem sehr subtilen Unterschied Die Gesamtform ist weich. Es ähnelt einem Fisch oder einem Blatt. Wir haben oben eine sanfte Kurve und unten eine wellenartige Form. Diese Welle ändert ungefähr in der Mitte des unteren Augenlids ihre Richtung , sie krümmt sich nach außen zur Outoca und nach innen Jetzt lasse ich diese Incona natürlicher aussehen . In diesem Beispiel sind die Ober- und Unterseite der Iris teilweise unter den Augenlidern verborgen, aber die Pupille Die Augenbrauen sind hier gebogener, dicker und haben eine dramatischere Form Auch hier kopiere ich sie und füge sie nur der Geschwindigkeit halber ein. Wir werden später beim Zeichnen von Gesichtern einige Details hinzufügen. Meine Augenbrauen auf einer separaten Ebene und dann möchte ich sie zusammenfügen. Die Augen und Augenbrauen befinden sich auf derselben Ebene und ich wähle einfach das Ganze aus und mache es auf die gleiche Ebene wie die vorherigen Augen. Das dritte Augenpaar ist dem zweiten sehr ähnlich, ist aber etwas zurückgelehnter, wodurch ein Katzenaugeneffekt Die äußeren Ecken sind höher, aber die Gesamtform fühlt sich trotzdem fischähnlich und Ich mache die Outcas nochmal, etwas schärfer. Die Augenlidlinie folgt derselben oberen Form, die wir Auch hier ist ein Teil der Iris unter dem oberen Augenlid versteckt, wodurch der Gesichtsausdruck entspannt bleibt Ich füge Eyeliner und Wimpern hinzu. Ich erinnere mich daran, dass die Wimpern ihre Richtung ändern. Sie neigen sich mehr zum äußeren Kern hin und ändern dann ihre Richtung, wenn sie sich dem inneren Kern nähern In diesem Beispiel können wir weiche Schatten in der Nähe des Nasenrückens sehen weiche Schatten in der Nähe des Nasenrückens Ich zeige sie mit sehr leichten Strichen und zeichne dann die Augenbrauen. Hier möchte ich auch die Länge dieses Teils der Augenbrauen anpassen. Ich kann sie separat auswählen und einfach dehnen. Beim letzten Auge beobachte ich zunächst die Position der Augenwinkel, die Form der oberen Linie, die Form der unteren Linie. Die untere Linie ist ziemlich flach, hat aber in der Nähe der äußeren Ecke eine starke Kurve. Ich zeichne die Augenform auf der Grundlage meiner Beobachtungen. Dann füge das obere Augenlid hinzu. Schließlich zeichne ich die Iris. Diese Augen sind größer und offener. Wie Sie sehen können, haben wir sogar noch etwas Platz am unteren Rand der Iris übrig. Als Nächstes zeichne ich die Augenbrauen und sie sind auch dramatischer gekrümmt. Jetzt füge ich die Wimpern hinzu und Sie werden feststellen , dass in diesem Beispiel das untere Augenlid hervorsticht. Ich füge einige Schatten hinzu, um das zu zeigen Das ist es. Jetzt haben wir vier verschiedene Augentypen und Sie können so viele Variationen erstellen, wie Sie möchten. Bauen Sie langsam Ihre eigene Augenbibliothek auf, die Sie in zukünftigen Zeichnungen verwenden können. 5. LIPPEN: Beginnen wir mit der Analyse der Lippen. Schauen Sie sich zunächst die Gesamtform der Lippen an. Die Lippen können sich nach innen oder außen krümmen, und Sie können sehen, wie unterschiedlich diese Kurven bei allen vier Hier ist es etwas flacher und als nächstes achte auf den Amorbogen, den oberen mittleren Teil der Oberlippe Die Ecken der Amorbögen können auch unterschiedlich sein. Sie können scharf sein Sie können leicht gekrümmt sein. Sie können wie in diesem Beispiel tief oder flach sein. Und du kannst sehen, dass wir Form bekommen wie bei einer Mama, und die Bilder, die wir gerade bekommen , wenn wir diesen Lippenstrich hochziehen, sie sind alle unterschiedlich. Eine weitere wichtige Sache, die es zu beachten gilt, ist die Dicke der Lippen, wie dick die Unterlippe im Verhältnis zur Oberlippe ist. Manchmal ist die Dicke mehr oder weniger gleich und sehr oft haben wir die Unterlippe etwas dicker als die Oberlippe. Dann haben wir die Linie zwischen den Lippen. Diese Mittellinie kann gerade, leicht gekrümmt sein, oder Sie können eine doppelte Linie in der Mitte haben , wenn der Mund etwas offen ist Wenn ich die Unterlippe zeichne, betrachte ich sie als Schale. Es kann sich also um eine abgerundete Schale oder Bogen mit geraden Seiten und flachem Boden handeln Jetzt werde ich eine Zeichenanleitung einschalten. Ich gehe zum Menü Aktionen, wähle Zeichenanleitung aus und tippe dann auf die Zeichenanleitung bearbeiten. Ich wähle Symmetrie und ziehe die blaue Linie in die Mitte der ersten Nase Sie werden feststellen, dass für die Linie , auf der ich gerade zeichne , die Zeichenunterstützung aktiviert ist, was bedeutet, dass alles, was ich zeichne, entlang dieser Mittellinie gespiegelt wird entlang dieser Mittellinie gespiegelt Beim Zeichnen der ersten Lippen markiere ich zuerst die Dicke der oberen unteren Runden Dann zeichne ich die Mittellinie. Als nächstes zeichne ich die Seiten der Oberlippe, krümme sie leicht nach innen und dann die Unterlippe zu einer abgerundeten Schale Ich möchte die Ecken der Oberlippe ein wenig anpassen , sodass sie etwas sodass sie etwas Jetzt positioniere ich die Symmetrieleitung für die zweite Lippe neu. Hier hat die Mittellinie die Form einer Schleife und die Lippen sind insgesamt voller und runder Die Oberlippe hat eine rundere Form. Wenn Sie die Dicke der Lippen ändern möchten, können Sie einfach diese Lippen auswählen und ihre Größe ändern oder Sie können nur einen Teil auswählen, z. B. die Unterlippe, und ihn unabhängig voneinander anpassen Gehen wir zum dritten Lippenpaar über. Auch hier markiere ich die Dicke. Hier ist die Unterlippe dicker als die Oberlippe. Die Mittellinie hat leicht angehobene Ecken. Ich zeichne die Form der Oberlippe und des Amorbogens. Ich habe scharfe Ecken. Dann füge ich das LollipTing wieder in der Schalenform mit etwas geraderen Seiten und flachem Nun zum letzten Beispiel, hier ist die Maus leicht geöffnet, sodass wir zwei Linien in der Mitte sehen Ich zeichne die erste Linie. In der Mitte ist es etwas angehoben. Dann gehe ich runter. Dann heben wir die Ecken ein bisschen an. Dann zeichne ich das Oberteil. Wir haben den Amorbogen und etwas geradlinigere Linien. Ich zeichne eine zweite Linie in der Mitte, um zu zeigen, dass der Mund offen ist, und ich zeichne die untere Linie als abgerundete Schale Das ist es. Du kannst üben, viele verschiedene Lippenformen zu zeichnen, nur um sie besser zu zeichnen und eine Lippenbibliothek zu haben, die du später wiederverwenden kannst , um den Vorgang zu beschleunigen. Kurses lernen wir auch, wie man verschiedene Gesichtszüge mischt Ende des Kurses lernen wir auch, wie man verschiedene Gesichtszüge mischt. 6. FUNKTIONSMIX: In dieser Lektion lernen wir, wie Sie die Gesichtszüge, die wir zuvor erstellt haben , mischen können. Ich öffne die Nasenbibliothek und wähle alle Nasen Gehe dann zum Menü-Tab „Aktionen“, kopiere, gehe zur Galerie, wähle mein neues Projekt aus und füge Ich habe also schon alles kopiert und erstelle eine neue Ebene und aktiviere die Zeichenanleitung Ich wähle die Symmetrieanleitung und es ist wichtig, dass diese Ebene unterstützt wird Ich aktiviere die Zeichenhilfe. Jetzt zeichne ich eine Eiform. Das mit meinen Haaren auf dem Bildschirm tut mir leid. Ich teile die Eierform in zwei Hälften und dann teile ich die untere Hälfte in drei Teile. Sie können sehen, dass der obere Teil etwas größer ist als die anderen. Ich wähle die erste Nase aus, stelle sicher, dass du auf der Nasenebene bist, kopiere sie dann, füge sie ein und positioniere sie so, dass das Dreieck direkt unter der ersten Hilfslinie liegt. Dann gehe ich zur Augenschicht und wähle das gewünschte Auge aus. Das erste kopiere und füge es ein, und dann passe ich die Größe an. Im unteren Menü habe ich die Option „Einheitliche Transformation“ aktiviert, das Auge skaliert proportional Ich passe auch den Winkel zum Kopieren und Einfügen leicht an und drehe ihn horizontal um Ich positioniere es in der Mitte der linken Hälfte. Ich füge die linke und rechte Augenschicht zusammen. Als Nächstes gehe ich zur Lippenebene, wähle die ersten Lippen aus, kopiere sie, füge sie ein und positioniere sie unter der Nase. Ich positioniere all diese Gesichtszüge genau dieses Gesichts direkt untereinander. Ich dupliziere die Eierform und dann wird dieser Kopie nicht nur dabei geholfen ihre Position zu ändern. Ich brauche es später. gehe zurück zu meinem Gesicht und ich möchte nur die Form dieses Gesichts ein bisschen ändern. Also verschmelze ich das Gesicht mit all diesen Gesichtszügen, die sich direkt unter den Augen, der Nase und den Lippen befinden und zu dieser Phase gehören Ich lösche die Augenbrauen, weil ich sie neu zeichnen möchte. Jetzt halte ich sie sehr einfach, nur als Linie. Ich wähle die Nase aus. Ich möchte sie etwas kleiner machen und ihre Position anpassen und auch die Position der Lippen ändern . Jetzt zeichne ich die Form deines Gesichts. Ich möchte mich auch hier ändern. Hier ist der Haaransatz. Und ich zeichne wieder deine Ohren, oberhalb der Augenlinie und der Unterseite deiner Ohren auf Höhe deiner Nasenspitze Die erste Phase ist fertig. Jetzt deaktiviere ich die Zeichenhilfe. Ich wähle das Gesicht aus und verwende eine gleichmäßige Transformation, skaliere es und gehe zur gewünschten Stelle über, um Platz für eine weitere Phase zu schaffen. Wie Sie sich erinnern, haben wir ein Duplikat dieser Eiform. Ich aktiviere gerade den Zeichenassistenten und befinde mich versehentlich genau in der Mitte dieser Eierform. Ich öffne die I-Ebene, wähle diesen Schlauch aus, kopiere ihn und füge ihn ein Es verkleinern, den Winkel ändern und es etwas flacher machen als beim Kopieren und Einfügen Drehe es horizontal um und positioniere die Mitte der linken Hälfte Dann wähle ich die zweite Nase aus, kopiere sie und füge sie ein Vergewissere dich, dass du auf der Nasenschicht bist. Ich mache dasselbe mit den Lippen, positioniere die Lippen, verkleinere sie. Okay. Gut. Jetzt füge ich alle Ebenen zusammen, die zu dieser Phase gehören. Zuerst muss ich sie knapp untereinander positionieren, bevor ich sie mit der Eiform zusammenfüge Ich mache ein Duplikat davon für unsere nächste Phase Dann wähle ich die Ebene mit meiner aktuellen Eiform aus und bearbeite das Gesicht Dieses Mal wünsche ich mir markantere Wangenknochen und eine flache, stärkere Kieferlinie Sie können sehen, dass sich die Kieferlinie diagonal bewegt und dann auf Mausebene zum Wangenknochen hin abbiegt Als Nächstes zeichne ich die Überschrift. Und lass uns die Ohren haben. Okay, ich möchte nur die Form deiner Ohren ein bisschen ändern und dann deinen Schädel fertigstellen. Und lassen Sie uns unnötige Zeilen löschen. Auch hier die Zeichenhilfe deaktivieren und diese Eiform mit anderen Gesichtszügen zusammenfügen mit anderen Gesichtszügen Mithilfe der gleichmäßigen Transformation verkleinere ich das Gesicht und verschiebe es neben mein anderes Wenn ich mit der dritten Phase arbeite, mache ich dasselbe. Ich suche mir nur die Gesichtszüge aus. Das dritte Auge Dann kopiere ich es und kippe es horizontal Als nächstes gehe ich zur Nasenschicht und suche mir die dritte Nase aus. Dann gehe ich zur Mundschicht über und wähle den dritten Mund aus, wobei ich ihn so umgeformt habe, dass er zum Gesicht passt. Jetzt zeichne ich diese Eierform neu. Auch hier können Sie sehen , dass die Kieferlinie eine Ecke um Mundhöhe hat In diesem Beispiel mache ich alles markanter, die Kieferlinie, die Wangenknochen und ein kräftiges Kinn Ich zeichne die Ohren. Sie können je nach Charakter runder oder eckiger sein. Jetzt verkleinere ich die dritte Phase und gehe zu meiner letzten duplizierten Eiform Ich aktiviere den Zeichenassistenten. Auch hier die Symmetrie genau in der Mitte dieser Eiform und achte darauf, dass diese Schicht unterstützt wird Diesmal werde ich die Merkmale tatsächlich zeichnen, anstatt sie zu kopieren und einzufügen. Genau in der Mitte jeder Hälfte zeichne ich diese fischähnlichen Formen für die Augen Ich zeichne die Iris, sodass der obere Teil unter dem oberen Augenlid versteckt ist Ich zeichne das obere Augenlid, indem ich die obere Augenlinie wiederhole, wobei die Ecken schärfer bleiben. Die Pupillen sind auch teilweise unter dem Augenlid verborgen Unterhalb der Nasenlinie zeichne ich ein kleines Dreieck und füge dann Nasenlöcher hinzu . Als nächstes zeichne ich dieses obere Dreieck für den Nasenrücken und dann die Cupid Bowl Ich wähle die Größe der Lippen. Die Unterlippen sind etwas dicker. Zeichne die Mittellinie, dann füge ich diese abgerundete Kugel darunter hinzu. Zum Schluss zeichne ich die Oberlippe. Hier möchte ich den Nasenrücken etwas anpassen. Ich mache die Spitze abgerundet und den Steg selbst schmaler. Dann zeichne ich die Augenbrauen und folge dabei genau dieser Nasenbrückenlinie Jetzt forme ich das Gesicht. An der Augenlinie füge ich die Wangenknochen hinzu. Von dort aus zeichne ich diagonale Linien, die sich auf Höhe des Mundes zum Kinn hin drehen die Kieferlinie definieren Auf Augenhöhe zeichne ich die Ohren und dann den Schädel. Und lass uns das löschen. Und zum Schluss zeichne ich deinen Haaransatz. Ich beschließe, die Augen wieder anzupassen. Ich möchte nur die Form ändern und sie mit einem scharfen Gesims weniger rund und eckiger machen mit einem scharfen Gesims weniger rund und eckiger Und das ist es, was ich am digitalen Zeichnen mag , dass man immer Änderungen vornehmen kann Sie können die Gesichtszüge komplett ändern , wenn Sie möchten. Okay. Ich füge auch den Eyeliner hinzu Ich optimiere die Lippen, mache sie etwas flacher und ändere nur die Position Ein bisschen tiefer. Ich möchte auch den mittleren Teil deiner Nase anpassen und ihn etwas absenken. Jetzt gefällt es mir. Fügen wir die Nasenlöcher hinzu, damit die Nasenlöcher weniger sichtbar sind Wir haben vier verschiedene Gesichter kreiert. 7. VORDERANSICHT: In der vorherigen Klasse haben wir bereits ein Tempo vorgegeben, aber in dieser Lektion möchte ich Zeichnen von Vorderseiten vollständig erläutern. Wir werden den Prozess Schritt für Schritt durchgehen, damit Sie ihn wirklich verstehen und sich langfristig daran erinnern können. Ich beginne mit der Wahl eines schwarzen Bleistifts mit sechs Bs. Okay. Also ist es in einem Satz von Pinseln zum Skizzieren Dann aktiviere ich die Zeichenhilfe, gehe zum Aktionsmenü, aktiviere Zeichenhilfslinien und tippe dann auf Zeichenhilfe bearbeiten und wähle dann Symmetrie aus Jetzt wird alles, was ich auf der einen Seite zeichne , auf der anderen gespiegelt Ich beginne mit einer Eiform, nur einer einfachen eiähnlichen Dann teile ich es horizontal in der Mitte und dann die untere Hälfte in drei gleiche Abschnitte. Als nächstes zeichne ich die Ohren, die leicht über der Mittellinie beginnen und rund um den ersten Abschnitt der unteren Hälfte enden . Wir haben bereits das Zeichnen von Augen geübt. Wie Sie sich erinnern, können die Augen je nach Position der Inna- und Outacornas und den Kurven der sie verbindenden Linien stark je nach Position der Inna- und Outacornas und den Kurven der sie verbindenden der Es kann viele verschiedene Formen geben. Sie können jede beliebige Augenform zeichnen. Es gibt also wirklich unendlich viele Möglichkeiten. Hier werde ich Augen mit einer weichen, leicht abgewinkelten, fischähnlichen Form zeichnen leicht abgewinkelten, fischähnlichen Form Ich füge die Augenlider der Augenform entsprechend hinzu und zeichne dann die Augenbrauen Lassen Sie uns das jetzt löschen. Als nächstes zeichne ich ein Dreieck für die Nase. Dieses Dreieck kann je nach den gewünschten Proportionen flacher, breiter oder höher An den Seiten des Dreiecks füge ich Nasenlöcher hinzu, die auch in Form und Größe variieren können, größer, kleiner, abgerundet, größer, kleiner Das steht in direktem Zusammenhang mit dem, was wir in der Nasenzeichnungsstunde geübt haben Der Umriss des Nasenbodens kann sich ebenfalls ändern. kann es flacher und weicher oder Je nach Nasentyp kann es flacher und weicher oder schärfer und dramatischer Hier siehst du also viele, viele verschiedene Nasen, Augen, die Jetzt gehe ich zurück zu meinem schwarzen Stift. Direkt unter der Nasenlinie zeichne ich ein Dreieck und füge die Nasenlöcher an den Seiten In diesem Fall erstelle ich eine kleine Nase. Dann füge ich oben ein zweites gestrecktes Dreieck hinzu, um den Nasenrücken zu definieren. Als nächstes zeichne ich den Bogen des Amors. Er kann länger oder kürzer, tiefer oder weicher sein. Ein tieferer Amorbogen bedeutet normalerweise später stärkere Schatten , während ein weicher Bogen subtiler bleibt Ich zeichne die oberen Ecken der Lippen, sodass sie leicht um sie herum liegen Dann definiere die Dicke der Lippen und zeichne die Mittellinie. Diese Mittellinie kann bogenförmig oder fast gerade sein. Du kannst ihren Mund öffnen, wenn du willst, dann hast du zwei Linien in der Mitte. Auch hier üben wir früher das Lippenzeichnen, also sollte sich das vertraut anfühlen. Wenn Sie die Lippen zeichnen, können Sie bereits entscheiden, wo das Kinn sein soll. Es muss sich nicht strikt an die Eiform halten. Als nächstes zeichne ich die Wangenknochen, platziere sie knapp unter der Augenlinie und dann zeichne ich die Kieferlinie Wenn die Seitenlinien vertikaler sind, wird der Kiefer breiter der Wenn Sie hier mehr Neigung hinzufügen, wird das Gesicht schmaler Sie können das Kinn auch vergrößern oder verkleinern. All dies hängt von der Art des Gesichts ab, das Sie erstellen möchten. Für ein dramatischeres Gesicht können Sie eine stärkere Struktur, eine größere Nase, vielleicht eine Beule an der Nase, scharfe Gesichtszüge, dünnere Lippen und schärfere Wangenknochen hinzufügen vielleicht eine Beule an der Nase, scharfe Gesichtszüge, dünnere Lippen und schärfere Wangenknochen Für ein romantischeres oder weicheres Gesicht, das einem Baby ähnelt, sollten Sie alles rund halten, eine weichere Kieferlinie, einen kleineren Mund, aber rundere Schließlich deaktiviere ich die Zeichenanleitung, und jetzt haben wir eine erste Phase fertig Mit dieser Technik können Sie jedes beliebige Gesicht erstellen und zeichnen. 8. SEITENANSICHT: In diesem Video lernen wir, wie man eine Seitenansicht des Gesichts zeichnet. Ich habe hier ein Referenzbild und wir werden es verwenden, um die Struktur zu verstehen. Wir haben bereits einen Kopf in der Vorderansicht, wir zuvor anhand einer Eiform gezeichnet haben. Die Frage ist nun, was ändert sich, wenn wir das Gesicht von der Seite zeichnen wollen? Ich erstelle eine zusätzliche Ebene darüber und markiere dieselben Richtlinien, die wir zuvor verwendet haben. Die Augenlinie und die Unterteilung des unteren Gesichtsteils in drei Abschnitte. Ich erstelle eine Ebene darüber. Als Nächstes zeichne ich eine vertikale Linie an der Seite an der das Gesicht im Winkel eine gekrümmte Linie sein wird. Für eine Seitenansicht müssen wir die Breite des Schädels in der oberen Hälfte vergrößern . Also hier werde ich den Schädel vergrößern. Sobald das erledigt ist, verbinde ich alles mit dem Kinn. Dadurch erhalten wir eine neue Grundform, die dem ursprünglichen Ei nachempfunden um eine Seitenansicht des Gesichts zu zeichnen. Jetzt haben wir unsere Richtlinien, ich deaktiviere die Ebene darunter. Lassen Sie uns diese Zeilen einfach in unseren Richtlinien anzeigen. Schicht. Als Nächstes verringere ich die Deckkraft dieser Ebene. Dann wähle ich meine sechs B-B-B-Bleistifte in Schwarz. Auf einer neuen Ebene fange ich an, die Seitenansicht zu zeichnen. Ich beginne mit der Stirn. Auf Augenhöhe gibt es eine leichte Einbuchtung oder Vertiefung, die dazu beiträgt, die Augenhöhle und den Nasenrücken zu definieren Augenhöhle und den Nasenrücken Etwas dahinter schlage ich die Augenlider auf der anderen Seite des Gesichts Dann, etwas weiter nach innen, zeichne ich das Ich selbst Hier besteht das I aus zwei diagonalen Linien. Die obere Linie ist sanfter geneigt, während die untere Linie steiler ist Ich zeichne das obere Augenlid entlang der oberen Linie, platziere dann die Iris und füge schließlich die Pupille hinzu Es ist wichtig, daran zu denken , dass die Pupille nicht auf die Oberfläche der Iris gezeichnet ist nicht auf die Oberfläche der Iris gezeichnet Es sitzt darin, leicht vertieft. Diese kleinen Details lassen das Auge im Profil viel realistischer aussehen Ich zeichne weiter das obere Augenlid und füge die Wimpern hinzu. Als nächstes verwenden wir, genau wie in der Vorderansicht, genau wie in der Vorderansicht, ein Dreieck, um die Nase zu formen In der Seitenansicht ist dieses Dreieck normalerweise stärker gestreckt, da die Nase aus länger erscheint Ich füge die Nasenlöcher hinzu und definiere dann die Nasenspitze. Die Form der Nase, die Nasenflügel und die Länge der Spitze hängen alle von der Art der Nase ab, die Sie zeichnen Sie können die Nase länger oder kürzer und schärfer oder runder, flacher oder markanter Unterhalb der Nasenlinie zeichne ich das Dreieck Füge Nasenlöcher und dann Flügel hinzu und beende dann die Nasenform Dieser Nasenrücken kann gerade sein oder eine Beule haben. Hier positioniere ich die Nase leicht neu und strecke sie ein wenig , damit sie stärker Als nächstes zeichne ich den Bogen des Amors. Beim Zeichnen der Lippen und des Kinns im Profil ist es wichtig, sie nicht alle auf einer geraden vertikalen Linie zu platzieren alle auf einer geraden vertikalen Linie Wir brauchen diesen Hang. Es sollte einen subtilen Winkel geben. Die Unterlippe sitzt leicht nach innen und das Kinn sitzt noch weiter nach innen Wir zeichnen alles schräg. Wenn dieser Winkel zu stark ist, sieht das Gesicht aus, als hätte es ein zurückweichendes Kinn. Daran sollten wir uns auch erinnern Ich habe das Gefühl, dass meine Linie zu stark ist, aber mal sehen. Schauen wir uns das Ergebnis an und dann können wir es jederzeit anpassen. Ich zeichne die Mittellinie und dann die Lippen. Bei einem entspannten, neutralen Gesichtsausdruck kann diese Mittellinie in der Seitenansicht leicht nach unten geneigt erscheinen . Es ist okay. Und es würde in der Vorderansicht anders aussehen , wenn Sie das tun würden. An der mittleren Hilfslinie, und dann teile ich den hinteren Teil in zwei Abschnitte auf. Das hilft mir, das Ohr zu positionieren. Lass es uns leiser machen. Ihre Position ähnelt jedoch der Vorderansicht. Nur die Oberseite ist etwas höher als die Augen und die Unterseite befindet sich auf Nasenhöhe. Ich habe das Gefühl, dass ich den Winkel der Lippen und des Kinns leicht anpassen möchte . Ich mache hier eine kleine Korrektur. Als Nächstes verbinde ich diese Leitung wieder in Richtung Ohr, wodurch wir die Kieferlinie erhalten. Jetzt zeichne ich deine Augenbrauen. Wenn Sie eine Seitenansicht zeichnen, gibt es einen wichtigen Unterschied zur Vorderansicht. In der Vorderansicht sieht der Teil der Augenbraue, der näher am Nasenrücken liegt, normalerweise länger aus In der Seitenansicht wird dieser innere Teil kürzer, während der exponiertere äußere Teil länger erscheint Sie können die Augenbraue auf der Innenseite früher anhalten , einfach so Wir können hier fertig werden, aber ich beschließe, ihre Nase etwas zu verlängern Ich nehme den ganzen Teil und gehe einfach ein bisschen nach vorne und ein bisschen tiefer. Dann schließe ich die Nasenbrücke und beende das Zeichnen deiner Kieferlinie. Sobald ich mit den Proportionen zufrieden bin, gehe ich zum Kopf über. Sie können die Überschrift etwas niedriger beginnen, wenn Sie den Eindruck einer kleineren Stirn erwecken möchten den Eindruck einer kleineren Stirn erwecken Als Nächstes zeichne ich den Hals. Ich platziere es ungefähr in der Mitte der Kieferlinie, etwas näher am Kinn. Achte auf der Rückseite auf den Abstand zwischen der Kieferlinie, dem Ohr und dem Nacken Das ist es. Wir sind fertig mit dem Zeichnen der Seitenansicht des Kopfes. 9. DRITTES VIERTEL: Für den Dreiviertelwinkel erstelle ich eine neue Ebene über der Gesichtszeichnung, die wir zuvor gemacht haben . Ich zeige diese Mittellinie und diese beiden Linien teile die untere Hälfte in drei. Jetzt verschiebe ich dein Kinn nach links und folge dann der Form deines Schädels und verbinde einfach alles mit dem Kinn. Auf der anderen Seite vergrößere ich den Schädel leicht. Achten Sie auf den Unterschied zwischen der Seitenansicht und dem Dreiviertelwinkel. Für die Seitenansicht haben wir den Schädel deutlich vergrößert. Hier sieht man die neue Position des Kinns. Als Nächstes schalte ich das darunter liegende Gesicht aus und verringere die Opazität meiner Struktur Ich erstelle eine neue Ebene und wähle einen schwarzen Stift mit sechs Bs aus. Ich gehe kurz zurück zur Strukturebene, um eine Mittellinie zu zeichnen, und kehre dann zu meiner Zeichenebene zurück. Ich beginne mit dem Zeichnen des I. So zeichnen wir normalerweise ein E in der Vorderansicht, das in Bezug auf die Mittellinie mehr oder weniger zentriert ist. Wenn wir uns leicht zur Seite bewegen, ändert sich die Form, die Außenseite dehnt sich stärker und das Pad, das sich näher an der inneren Ecke befindet, wird schmaler Achte auf den Unterschied zwischen diesen beiden Augenformen Ich teile die linke Hälfte in drei Abschnitte und in einem Abschnitt, der näher an der Mittellinie liegt, zeichne ich das I mit dieser angepassten Form. Ich zeichne das Augenlid nach der Form des Auges. Als nächstes kommt die Nase. Wie Sie sich erinnern, beginnen wir normalerweise mit einem Dreieck und fügen dann die Nasenlöcher und die Nasenflügel In diesem Fall verwenden wir den gleichen Ansatz wie in der Seitenansicht. Immer noch ein Dreieck. Dies ist eine Seitenansicht der Nase. Drehen wir es einfach horizontal und zeichnen wir ein weiteres Dreieck für den Dreiviertelwinkel. Bei der Dreiviertelansicht ist die Nase der Seitenansicht sehr ähnlich, nur etwas weniger gestreckt. Ich zeichne das Dreieck unterhalb der Nasenlinie. Ich möchte nur den Winkel ein bisschen ändern. Ich passe es ein wenig an und zeichne dann die Nasenlöcher nach dem Referenzbild. Ich zeichne den Nasenrücken. Sie können hier eine kleine Beule sehen. Und dann füge ich Nasenlochflügel hinzu. Ich möchte, dass die Nase etwas länger ist, also senke ich die Spitze etwas ab und mache dann den Steg fertig Direkt unter den Nasenlöchern im mittleren Bereich zeichne ich den Bogen des Amors, dann ziehe ich die Dicke der Lippen heraus und füge die Mittellinie In der Vorderansicht zeigen wir oft diese Ecke der Maus, die ich hier mit einer gestrichelten Linie Bei einem Winkel von drei Vierteln entfernen wir einfach die gegenüberliegende Seite Wir runden die Lippen an der Seite ab und zeichnen nicht den entfernten Mundwinkel. Ich vervollständige die Lippen nicht vollständig, ich runde sie nur sanft ab. Als Nächstes passe ich die Nase wieder leicht an und bewege die Nasenlöcher etwas näher an die Spitze. Y. Okay. Dann verfeinere ich den Winkel noch einmal und zeichne das Kinn. Wir werden das Kinn unter ihrem Mund haben. Eigentlich möchte ich ihre Lippen etwas strecken und sie etwas tiefer platzieren. Jetzt kann ich dein Kinn zeichnen. Jetzt lasse ich das zweite I fallen. Sie können das erste I kopieren und einfügen und es dann horizontal umdrehen. Dann lösche die hintere Ecke und runde sie ab. Das ist alles, was Sie tun müssen, um das zweite I zu bekommen. Genau wie in der Seitenansicht zeichne ich die Stirn, dann eine leichte Einbuchtung auf Augenhöhe, zeige den Wangenknochen und verbinde alles bis zum Wenn Sie die rechte Seite in drei Teile teilen, beginnt das Ohr etwa an der Ich zeichne das Ohr dorthin und verbinde es glatt mit Kiefer und Kinn. Als nächstes zeichne ich die Augenbrauen. In diesem Stadium ist es nur wichtig, die Form zu zeichnen. Bei der zweiten Augenbraue sehe ich die zweite Hälfte normalerweise nicht Dann füge ich die Iris und die Pupillen hinzu. Auch hier ist die Oberseite der Iris leicht unter dem Augenlid versteckt Ich füge den Eyeliner und die Wimpern hinzu. Schließlich verfeinere ich die Nasenlöcher besser entsprechen Weiche Schatten hinzufügen. Also verdunkle ich das Dreieck , aus dem wir diese Nase gebaut Okay, also ich repariere dein Kinn ein bisschen und mache diese Seitenlinie weicher Als nächstes fügen Sie einen Haaransatz hinzu, der einige Haare zeigt. Ich möchte, dass deine Augen weniger offen sind. Ich wähle ein Auge aus, tippe dann auf Ed und wähle auch das zweite Auge aus. Beide Augen werden zusammen ausgewählt. Mit dem Freiform-Transformationswerkzeug drücke ich die obere blaue Note vorsichtig nach unten Ich passe den Winkel auch ein wenig an. Hier ist zu viel, also ziehe ich es nur leicht zurück. Das fühlt sich natürlicher an. Und das ist unser Dreiviertelwinkel. Im nächsten Video lernen wir, wie man den Kopf von unten und von oben nach unten zeigt . 10. LEITUNG: Jetzt haben wir vier verschiedene Phasen parat. Ich wähle sie alle aus, gruppiere sie und glätte dann die Gruppe Also ist alles auf einer einzigen Ebene. Als Nächstes verringere ich die Deckkraft dieser Ebene und erstelle eine neue Ebene darüber Ich wähle einen Stift mit sechs B-Bs aus dem Skizzierpinsel-Set und fange an, alles zu skizzieren, was wir bisher gemacht haben Wenn du mit einem Bleistift oder einem Kohlebürsten arbeitest, die Zeichnung aufgrund der natürlichen Textur und des Geräuschs dieser Pinsel fühlt sich die Zeichnung aufgrund der natürlichen Textur und des Geräuschs dieser Pinsel eher handgemacht und weniger Wir verwenden diese sechs B-B-B-Bleistifte für die ersten beiden Köpfe. Wenn Sie Textur lieben und ein organischeres Aussehen wünschen, ist ein Stift eine gute Wahl für die Kontur. Hier füge ich Striche hinzu, um die Schatten an den Seiten deines Nasenrückens zu zeigen. Versuchen Sie auch, die Stärke Ihrer Striche zu variieren. hier zum Beispiel Wenn ich hier zum Beispiel das Augenlid zeichne, ist das zentrale Fragment dieser Linie dicker als der Anfang und das Ende des Strichs Fühlen Sie sich frei, Ihre Leinwand zu drehen , um die Striche angenehmer zu gestalten Immer wenn sich zwei Linien treffen, ist das ein guter Ort , um etwas fester zu drücken. Wenn beispielsweise die Linie der Iris auf die Linie des oberen Augenlids trifft, können diese Schnittpunkte etwas dicker sein gehe weiter zu den Nasenlöchern und schattiere den kreisförmigen schattiere Aber für die dünneren Bereiche hebe ich den Stift vorsichtig von der Oberfläche ab, sodass sich die Linie zu einem weichen, dünnen Ende verjüngt Als Nächstes skizziere ich die Lippen. Sie müssen kein Schwarz für den Umriss verwenden. Sie können eine Farbe wählen, die dem Lippenton näher kommt , wenn Sie dies bevorzugen. Sie können Konturen auch komplett überspringen. Sie können auch wunderschön aussehen, und wir bieten einen separaten Kurs an, der sich der Stilisierung Ihres Kunstwerks und dem Experimentieren mit verschiedenen Ansätzen widmet Stilisierung Ihres Kunstwerks und , einschließlich dem Zeichnen Vorerst erleichtern uns Konturen die Arbeit, indem sie uns klare Grenzen setzen, innerhalb derer wir arbeiten können Jetzt skizziere ich also deine Augenbrauen. Zeigt ein paar Haare Ich skizziere weiterhin die Ohren. Sie können einige Details der Ohren zeigen. Dann der Haaransatz und dann die Wangenknochen. Für den Haaransatz können Sie den Haaransatz sehr weich und subtil halten, besonders oberhalb Y. Ich habe die ersten beiden Modelle mit den sechs B-B-B-Stiften skizziert Für das dritte und vierte Modell wechsle ich aus dem Tintenpinsel-Set zum Jasinski-Stift. Auch hier verwende ich die Druckvariation, um die Linienstärke zu kontrollieren, indem ich Hazle dort drücke, wo sich Linien treffen, und lockere, wo sie sich Bei kleinen Details übe ich sehr leichten Druck auf kleinere Details aus, ich meine alle Falten wie untere Augenlid oder die Nasenflügel weil Auch diese Linie, die die Nasenlöcher verbindet, versuche ich, sie nicht zu dunkel zu machen Du kannst auch braun statt schwarz für deine Konturen wählen statt schwarz für deine Konturen Dies kann je nach Hautton ein kühleres oder wärmeres Braun sein. Sie können sogar einen Farbton wählen, der nur geringfügig dunkler als die Haut ist nur geringfügig dunkler als die Haut fast mit der Haut verschmilzt Jetzt konzentriere ich mich auf die Augenbrauen. Ich zeichne die Form, passe den Winkel und die Größe an. Sobald ich zufrieden bin, kopiere und füge ich die Augenbraue horizontal Dann füge ich die beiden Augenbrauenschichten zusammen. Als nächstes gehe ich zum Kopfumriss über. Auch hier drücke ich an der Stelle, an der sich zwei Linien treffen, stärker. ich die Gesichtslinie nach unten bewege, reduziere ich den Druck und kann dann an der Stelle, an der die Ohrlinie mit dem Gesicht verbunden ist, auf Hada drücken An diesem Schnittpunkt können sowohl die Gesichtskontur als auch die Ohrkontur etwas dicker sein Diese Linien können dicker sein. Der Tintenpinsel verleiht Asap einen leicht komischen Look. Ich werde den gleichen Ansatz auch für die vierte Phase verwenden für die vierte Phase Jetzt sind unsere Gesichter fertig, und in den nächsten Lektionen werden wir mit dem Rendern der Haut fortfahren und lernen, wie man mit verschiedenen Hauttönen arbeitet. 11. DUNKLE KÜHLE HAUT: Okay. Also werden wir für jeden Hautton vier Farben verwenden, eine Grundfarbe für die Haut, eine Schattenfarbe, Rottöne für Übergänge und Glanzlichter. Das sind also die Schatten, wie wir diese Schatten erzeugen, wenn Sie Ihren eigenen Hautton wählen. Wie Sie hier sehen können, haben wir eine mittlere Sättigung, mehr oder weniger mittlere Helligkeit für den Hautton. So sieht bei den Schatten alles anders aus. Wir haben eine geringere Sättigung und eine höhere Helligkeit. Wenn Sie die Schatten für den helleren Hautton auswählen, verringern Sie auch die Sättigung, aber Sie verringern auch die Helligkeit ein wenig. Sie erhalten etwas Grau , das dem Hautton ein wenig ähnlich ist. Jetzt habe ich meine Liniengrafik-Ebene. Und darunter erstelle ich eine neue Ebene und nenne sie Basisebene Dann erstelle ich eine weitere Ebene darüber, tippe auf Schnittmaske und nenne sie Schatten Das bedeutet, dass es auf die Grundfarbebene zugeschnitten ist und sich nur auf den Hautbereich auswirkt Als Nächstes erstelle ich eine weitere zugeschnittene Ebene und nenne sie Highlights Sie können diese kleinen Pfeile auf der linken Seite der Ebenen sehen auf der linken Seite der Ebenen Das zeigt, dass sie abgeschnitten sind. Schließlich erstelle ich die letzte Ebene namens Details, die ich benötige Einzelheiten. Ich platziere es ganz oben. Ich verwende diese Schicht für alles, was ich dem Gesicht hinzufügen möchte, wie Make-up, kleine Details oder zusätzliche Highlights. Gehen wir nun zur Grundfarbebene und wählen die Grundfarbe der Haut aus. Ich verwende den Monolinpinsel Deckkraft von 100% und mache ihn etwas kleiner, damit er bequemer zu verwenden ist Ich skizziere die Form des gesamten Kopfes und fülle alles aus Sie können dies tun , indem Sie den Kreis an Ihren Kopf ziehen und ablegen Danach wähle ich ein leicht bläuliches Weiß und färbe das Weiß deiner Augen Als Nächstes gehe ich zurück zur Gliederungsebene und lösche die Linien, die ich nicht mehr benötige Hier brauche ich diese Linien nicht. Dann gehe ich zur Schattenebene über, wähle die Schattenfarbe, stelle die Deckkraft auf etwa 20% und verwende einen mittelgroßen Schattenpinsel Ja. Ich ändere auch den Mischmodus der Schattenebene auf Multiplizieren Dann fange ich an, weiche, subtile Schatten hinzuzufügen. Ich definiere die Form deiner Nase, füge Schatten entlang der Augenlider und an den Seiten deines Gesichts Beachten Sie die Dreiecksform, in der ich unter Ihren Augen lebe, die, die ich nicht färbe, und wie ich die Mitte der Stirn heller halte Stellen Sie sich Schatten als größere Formen vor, nicht nur als einzelne Pinselstriche Schau dir einfach die Formen an, die ich auf deinem Gesicht kreiere. So fangen wir an, Ihrem Gesicht Struktur und Volumen zu verleihen . Ich arbeite freier und selbstbewusster auf dieser Ebene, weil die Schatten ziemlich hell sind Wann immer du kleinere Details hinzufügen musst, reduziere einfach die Größe deines Pinsels und äh, hier, ich möchte an ihrer Nase arbeiten Ich arbeite mit einem kleineren Pinsel der die Form ihrer Nase definiert. Ein paar Schatten in der Amorschale. Sie können auch das Wischwerkzeug verwenden. Ich verwende denselben Schattenpinsel, um die Kanten zwischen den hellen und dunklen Bereichen sanft zu verwischen. Dadurch werden die Übergänge weicher, die Übergänge weicher, sodass alles natürlicher übergeht . Gib mir eine Minute. Als Nächstes vergrößere ich meinen Pinsel und füge mehr Schatten zu dem hinzu, was ich bereits habe. Wie Sie sehen können, werden die Schatten dunkler, wenn ich wieder über dieselben Bereiche zeichne . Ich konzentriere mich hauptsächlich auf die Seiten des Gesichts und auf die tieferen Bereiche wie die Augenlider, also überall dort, wo das Gesicht von Natur aus tiefer oder dunkler aussieht das Gesicht von Natur aus tiefer oder dunkler Achte darauf, dass deine Schattenebene abgeschnitten ist. Aus diesem geht keiner meiner Pinselstriche über den Hautbereich hinaus Jetzt erhöhe ich die Deckkraft meines Pinsels und füge dunkle Schatten unter der Nase hinzu, besonders in der Falte rund um die Nasenflügel An den Augenlidern haben wir hier eine Falte . Ich füge dem Amorbogen auch eine sehr kleine Menge Schatten hinzu und achte darauf, ihn nicht zu übertreiben damit er nicht wie ein Schnurrbart aussieht Als Nächstes füge ich ein wenig Schatten in den Ohren hinzu, um die Tiefe und die Abmessungen zu zeigen Ich kann auch einige dunkle Schatten an den Seiten des Gesichts hinzufügen , aber seien Sie dabei sehr vorsichtig. Wenn Sie zu viele dunkle Schatten verwenden oder sie zu groß machen, kann das Gesicht unnatürlich aussehen , als ob es tiefe Löcher in der Haut gäbe Diese dunklen Schatten sollten nur in kleinen Mengen verwendet werden. Dann füge ich Schatten auf die Lippen, unter die Oberlippe und unter die Unterlippe hinzu, um ihnen Volumen zu verleihen. Also definiere ich die Nase einfach mehr. Wählen Sie jetzt die dritte Farbe in unserer Palette, Übergangsrot. verwende denselben Schattenpinsel mit geringer Deckkraft füge vorsichtig etwas Rouge Ich arbeite hauptsächlich entlang der Leisten, auch zwischen Licht und Schatten Überall, wo es einen Übergang zwischen dunkleren und helleren Bereichen Ich drücke mit meinem Stift überhaupt nicht fest. Wo auch immer Sie Kontrast sehen, können Sie sanft ein bisschen Rot hinzufügen Ich habe dafür die Pinselgröße leicht erhöht . Ich mag es. Danach wähle ich wieder meine Schattenfarbe und füge ein bisschen mehr Schatten hinzu, nicht zu dunkel zwischen den Augenbrauen. Ich habe einfach das Gefühl, dass diesem Bereich etwas Schatten fehlt. Jetzt gehe ich zur Grundfarbschicht, um an den Lippen zu arbeiten. Ich wähle einfach den Monolinpinsel und verwende dieses Übergangsrot , das ich in meiner Palette habe Ich färbe einfach alles damit. Ich finde, dieses Rosa ist ein bisschen zu hell. Ich verwende die freie Handauswahl und wähle nur ihre Lippen aus. Denken Sie daran, dass dies die Grundfarbenschicht ist. Dann gehe ich zu Einstellungen, Farbton, Sättigung und Helligkeit und verringere die Helligkeit. Sie können auch mit dem Farbton spielen , wenn Sie die Farbe Ihrer Lippen ändern möchten . Jetzt gehe ich zu den Highlights, dann benutze ich meinen Schattenpinsel. Und ich füge einfach Highlights auf ihrer Nase hinzu. Achte auf die Opazität. Es sind etwa 20% und ein mittelgroßer Pinsel. Ich füge unter ihrem unteren Augenlid den dreieckigen Bereich hervor, der beleuchtet ist Also setze ich mit einem schmaleren Pinsel Glanzlichter in Bereichen, in denen es weniger Schatten gibt , unter Ihren Augenbrauen und Ihrem Kinn mit einem schmaleren Pinsel Ich füge Highlights auf ihrem Amorbogen, einige zusätzliche Glanzlichter auf ihrer Nasenspitze und einige stärkere Glanzlichter auf Schließlich kehre ich zur Grundfarbebene zurück , um deine Augen zu färben Normalerweise beginne ich mit einem dunklen Ton für die Augenfarbe. In diesem Fall ein dunkles Braun. Ich füge es oben hinzu und dann wähle ich eine hellere Version dieser Farbe und füge sie hinzu. Sagen wir also helleres Orange wie Braun. Danach verschiebe ich den Farbton leicht, halte ihn nah und füge einen weiteren Ton für die Variation hinzu. So kannst du den Unterschied sehen. Jetzt habe ich das Gefühl, dass es zu viel ist. Ich nehme die gleichen Farben, nur etwas dunkler. Sie können oben auf dieser Iris dunkel und zwei ähnliche, aber leicht unterschiedliche Farben unten zwei ähnliche, aber leicht unterschiedliche Farben nebeneinander sehen. So färbe ich die Iris auf der Basisschicht. Jetzt gehe ich zur Schattenebene und wähle eine bläulich-graue Farbe Ich setze die Deckkraft auf 100% und füge Schatten entlang deines oberen Als Nächstes wähle ich etwas Dunkles und Rosa. Wählen Sie einfach einen aus, der sich geeignet anfühlt, und zeichnen Sie diesen rosafarbenen Bereich in den Augen Normalerweise füge ich Augenhighlights auf der Detailebene hinzu, aber Sie können dies auch auf der Highlights-Ebene tun Es ist wirklich nicht so wichtig. Jetzt wähle ich Schwarz oder Dunkelgrau und gehe zur Detailebene über. Ich zeichne zuerst den Eyeliner und dann die Wimpern. Beachten Sie, dass die Wimpern stärker gekrümmt und näher an den äußeren Augenwinkeln abgewinkelt sind und dass sie gerader werden, je näher Sie sich der Mitte Ich verwende den Eyeliner auch , um die Augenwinkel etwas zu verengen, sodass sie schärfer werden, sodass die Augen an der Seite nicht zu weit geöffnet aussehen Wähle die Pinselgröße je nachdem, ob du dickere oder dünnere Wimpern haben möchtest Sie können entscheiden, was Sie bevorzugen. Ich persönlich behalte gerne nur ein paar Wimpern. Als nächstes färbe ich die Augenbrauen. Zuerst fülle ich sie mit einer beliebigen Grundfarbe auf. Dann zeichne ich mit einem viel kleineren Pinsel einzelne Haare. Ich wiederhole den gleichen Vorgang an der anderen Augenbraue. Normalerweise füge ich mehr Haardetails näher am Nasenbruch hinzu und den Rest fülle ich weiter Aber jetzt gehe ich zurück zur Schattenebene und wähle das Übergangsrot aus. Ich füge die Details zu deinen Ohren hinzu. Danach gehe ich zur Glanzlichtebene über, wähle die Farbe für die Glanzlichter und erhöhe die Deckkraft, verringere die Pinselgröße und füge starke Glanzlichter an deinen Ohren und an den Flügeln deiner Nasenlöcher Wenn sich die Glanzlichter zu hell anfühlen, können Sie sie jederzeit separat auswählen, zu den Einstellungen für Farbton, Sättigung und Helligkeit wechseln und die Helligkeit verringern Ich füge auch kleine Glanzlichter in der Nähe der inneren Augenwinkel hinzu. An dieser Stelle ist es hilfreich, die Ansicht zu verkleinern und das Gesicht als Ganzes zu betrachten. Ich habe das Gefühl , dass ich mehr Schatten hinzufügen möchte. Ich gehe zur Schattenebene und füge einfach zusätzliche Schatten mit meinem Schattenpinsel hinzu, etwas weniger Deckkraft Und ich möchte die Glanzlichter auf der Glanzlichtebene anpassen Okay, jetzt bin ich mit dieser Phase zufrieden. Bevor wir mit dem Rendern anderer Hauttöne beginnen, wählen wir alle Ebenen für diese Phase aus und gruppieren sie zusammen. Ich wähle sie alle aus , weil diese Gruppe die Liniengrafik enthält Wir behandeln sie für die nächste Phase als unsere Linienebene Das wird eine Liniengrafik sein. Ich erstelle eine neue Ebene darunter für die Grundfarbe. Darüber erstellen wir wie zuvor eine beschnittene Ebene für Schatten Und ich habe es auf den Multiplikationsmodus eingestellt. Dann fügen wir eine weitere beschnittene Ebene für Highlights hinzu. Den Modus auf Bildschirm ändern. Schließlich erstellen wir oberhalb der Linienzeichnung eine weitere Ebene für Details und in der nächsten Klasse rendern wir einen weiteren Hautton. 12. DUNKLE WARME HAUT: Okay. Jetzt arbeiten wir mit einem dunklen, warmen Hautton. Ich wähle zunächst meinen Schattenpinsel und dann die Schattenfarbe aus. Ich reduziere die Deckkraft auf etwa 25, 30% und verwende einen mittelgroßen Pinsel Genau wie in den vorherigen Beispielen gehe ich zu meiner Schattenebene, die so eingestellt ist, dass sie sich vervielfacht, und füge sehr subtile Schatten hinzu Ich folge den gleichen Verfahren, bevor ich sicherstelle, Glanzlichter hinterlassen dass in der Mitte Ihrer Stirn, in dem dreieckigen Bereich unter Ihren Augenlidern, dem Nasenrücken und der Mitte Ihres Kinns Nasenrücken und der Mitte Und achte einfach auf die Form der die Schatten sind, und der Bereiche, die hervorgehoben sind. Siehst du, da ist mehr oder weniger ein Kreis am Kinn, wie eine Ellipse auf ihrer Stirn, dann aktiviere ich die Zeichenhilfe Ich gehe zum Aktionsmenü, dann zur Leinwand, aktiviere die Zeichenhilfe und tippe dann auf Eddie Drawing Guide tippe dann auf Eddie Ich wähle die Symmetrie und verschiebe die vertikale Linie zur Mitte des Gesichts Jetzt reduziere ich die Pinselgröße leicht und fange an, Schatten an den Seiten ihrer Nase sowie an den oberen und unteren Augenlidern hinzuzufügen sowie an den oberen und unteren Augenlidern In diesem Fall hat sie eine kleine Beule an der Nase. Und Sie können sehen, dass sich die Form der Schatten ändert. Ich folge der Form Ihres Nasenrückens und mache den Beulenbereich etwas breiter Ich füge weiterhin Schatten an den Seiten deines Gesichts hinzu. Wenn ich die Schatten, die ich bereits gemacht habe, oben einfärbe , werden sie etwas dunkler. Es funktioniert ähnlich wie Markierungen ein bisschen. Als Nächstes erhöhe ich die Deckkraft und reduziere die Pinselgröße wieder, wobei weiter an der Nase und den Augenlidern arbeite Ich füge stärkere Schatten unter ihrer Nase hinzu, einschließlich der Dreiecksform zwischen ihren Ich definiere deine unteren Augenlider, füge der Lidfalte in deinen Ohren mehr Schatten hinzu, ein bisschen am Bogen der Amorin, sehr subtil unter der Unterlippe und ein bisschen an Dann deaktiviere ich die Zeichenhilfe und füge Schatten unter den Lippen hinzu, sowohl unter der Oberlippe als auch unter der Unterlippe Danach wähle ich ein bläuliches Grau und füge Schatten unter ihrer oberen Augenlidlinie hinzu, um mehr Tiefe in ihren Augen zu erzeugen Als nächstes wähle ich ein zartes, nicht sehr sattes Rosa und färbe das Fleisch in ihren Augen Sie können das entweder auf der Grundfarbebene oder auf der Schattenebene tun. Es ist ein kleines Detail, also funktioniert beides. Jetzt gehe ich zu Übergangsrot über. Es ist unsere dritte Farbe in der Palette und fange an, Rouge hinzuzufügen Ich reduziere die Pinselgröße und Deckkraft und arbeite entlang der Grenzen zwischen helleren und dunkleren Bereichen Überall dort, wo es einen sichtbaren Übergang gibt, füge ich ein bisschen Rot hinzu Wenn es zu offensichtlich ist, reduziert das Rot nur die Deckkraft Ich füge den dunkleren Bereichen auch sanft Rot hinzu, sodass es sehr hell und sanft bleibt Als nächstes trage ich mit einer höheren Deckkraft und einem kleineren Pinsel mehr Rot in die Falten deiner Augenlider Dann wähle ich ein leicht dunkles Grau und füge Schatten unter ihrer Nase und in die Falten der Das ist zu stark. Jetzt gehe ich zur Gliederungsebene. Sie erinnern sich vielleicht , dass wir für diese Skizze mit einem Bleistiftumriss begonnen haben . Deshalb lösche ich einige der Striche, die ich zuvor gemacht habe. Ich will sie nicht. Danach gehe ich zur Highlights-Ebene über. Ich wähle meine Highlight-Farbe und füge mit dem Schattenpinsel mit geringer Deckkraft dem Dreieck unter Ihrem unteren Augenlid Glanzlichter hinzu Und dann zum Nasenrücken und zur Nasenspitze. Okay. Hier haben wir die Beule, also zeige ich sie Die Außenkante unter den Augenbrauen ist heller Ich zeige das, weil sie auffälliger ist Ich füge weiterhin Highlights unter den Augenlidern, am Kinn und dann auf der Stirn Wenn Sie den Augenbrauenbereich stärker hervorheben möchten, können Sie auch direkt über den Augenbrauen ein horizontales Highlight hinzufügen direkt über Zum Schluss wische ich die Ränder vorsichtig ab , damit die Highlights weicher und natürlicher aussehen Und Sie können auch die Pinselgröße für den Fleck anpassen. H. Als Nächstes mache ich mich wieder auf den Weg und fange an, Glanzlichter auf dem Bogen ihres Amors und den inneren Augenwinkeln anzubringen Ich möchte , dass sich diese Glanzlichter etwas weich und weniger hell anfühlen , also wähle ich sie aus, gehe zu Einstellungen, Farbton, Sättigung und Helligkeit und reduziere die Helligkeit leicht Danach füge ich ihren Lippen Glanzlichter hinzu und dann einige Highlights an ihren Ohren und an ihrem Kinn. Ich platziere auch ein paar Highlights an den Seiten Ihres Gesichts. Tun Sie dies einfach, um darauf hinzuweisen , dass das Licht von der Umgebung zurückreflektiert wird von der Umgebung zurückreflektiert Diese reflektierten Glanzlichter sorgen das Gesicht dreidimensionaler anfühlt und verhindern, dass die dunkleren Bereiche flach oder zu schwer aussehen Schließlich füge ich in wichtigen Bereichen einige stärkere Glanzlichter hinzu, um den Kontrast und die Schärfe wiederherzustellen, und das war's. So rendern wir einen dunklen, warmen Hautton. 13. LEICHTE KÜHLE HAUT: Im Moment arbeiten wir mit einem hellen, kühlen Hautton. Ich beginne damit, meine Schattenfarbe auszuwählen und gehe zur Schattenebene über. Ich habe meinen Schattenpinsel ausgewählt und es ist ein mittelgroßer Pinsel. Ich wähle die Deckkraft bei etwa 25, 30% Genau wie wir es zuvor getan haben, füge ich sehr subtile Schatten an den Seiten Ihrer Stirn, an den Seiten Ihres Gesichts und auch an den Innenseiten der Ich gehe zum Menü Aktionen, Canvas, aktiviere die Zeichenanleitung und dann die Registerkarte Eddie Drawing Ich wähle die Symmetrie und positioniere die vertikale Linie in der Mitte des Gesichts Mit dem schmaleren Pinsel fange ich an, die Form der Nase zu definieren, einige weiche Schatten auf den unteren Augenlidern und dann Schatten an den Seiten ihrer Wie Sie sehen können, füge ich dem ganzen Gesicht Schatten hinzu, aber ich lasse einige Bereiche bewusst Diese kleinen Dreiecke unter den unteren Augenlidern, der Mitte der Stirn, Nasenrücken und der Mitte des Kinns Jetzt deaktiviere ich die Zeichenanleitung, sowohl auf der Ebene als auch im Menü Als Nächstes füge ich dunklere Schatten hinzu. Ich konzentriere mich auf tiefere Falten und Formen. Oh definiere den Nasenrücken klarer, betone das untere Augenlid, füge Schatten unter dem inneren Teil der Augenbrauen, der Innenseite des Ohrs, unter ihren Lippen, Wangenknochen, unter ihren Lippen, Wangenknochen, Kieferpartie und Schläfen hinzu. Dann verringere ich die Pinselgröße und erhöhe Schläfen Dann verringere ich die Deckkraft auf 100% und füge Schatten auf 100% Mir fällt auch auf, dass auf der Basisschicht einige Bereiche der Haut noch Farbe benötigen, also Als nächstes füge ich mit einem dunklen Grau Schatten unter dem oberen Augenlid zu deinen Augen Jetzt wähle ich mein Übergangsrot, das in diesem Fall die Farbe Rosa mit einer geringen Deckkraft von etwa 20% ist Rosa mit einer geringen Deckkraft von etwa 20% . Ich füge zunächst Rouge hinzu und arbeite dann sanft entlang Oberteils zwischen hellen und dunklen Bereichen des Gesichts, das in diesem Fall die Farbe Rosa mit einer geringen Deckkraft von etwa 20% ist. Ich füge zunächst Rouge hinzu und arbeite dann sanft entlang des Oberteils zwischen hellen und dunklen Bereichen des Gesichts, um eine sanfte Röte hinzuzufügen. Ich verringere die Deckkraft noch weiter und wechsle zu einem größeren Pinsel. Dabei arbeite ich über größere Bereiche, arbeite ich über größere Bereiche damit Danach kehre ich zu meiner Schattenfarbe zurück und füge etwas mehr Tiefe zwischen den Augenbrauen Wenn Sie das Gesicht von der Seite betrachten, ist dieser Bereich leicht nach innen geneigt Als Nächstes gehe ich zur Highlights-Ebene über. Ich verwende nur meinen Pinsel und füge dem Nasenrücken und der Nasenspitze Highlights hinzu . Dann füge ich Highlights auf deinen oberen Augenlidern hinzu. Da ist dieser hervorgehobene Bereich unter deinen Augen, deiner Stirn und dann Mit einem schmaleren Pinsel und einer höheren Deckkraft füge ich den Ohren und den Flügeln der Nasenlöcher stärkere Highlights Ohren und den Flügeln der Nasenlöcher Dann gehe ich zurück zur Schattenebene, wähle erneut meine Schattenfarbe und wähle einen Ich füge tiefere Schatten unter der Nase und etwas mehr Tiefe in den Ohren hinzu. Überall, wo du das Gefühl hast, mehr Schatten hinzufügen zu wollen, kannst du einfach etwas Daka-Schatten verwenden Ich gehe zur Grundfarbebene über und ich mag das Rot, das wir für das Rouge und den Übergang haben, wirklich für das Rouge und den Übergang haben Also werde ich es benutzen, um deine Lippen aufzufüllen. Sie können dafür einen Jasinski-Pinsel oder einen Monolin-Pinsel verwenden , einfach jeden Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie ein anderer Umriss auf den Lippen aussieht In einer detaillierten Ebene wähle ich dieses dunklere Rot aus, ich dieses dunklere Rot das sich im Schatten ihrer Lippen befindet, und färbe den oberen Rand der Kontur mit dem Jasinski-Tintenpinsel Dann, wenn ich fertig bin, lösche den Lippenumriss aus der Ebene mit der Linienführung Ich lösche auch diese Mittellinie und zeichne eine neue Mittellinie in der Detailebene mit einem ähnlichen Also arbeite ich jetzt weiter an der Detailebene, die über allen anderen Ebenen liegt Ich füge den Eyeliner hinzu. Dann möchte ich eigentlich Wimpern zeichnen , die nach unten zeigen Als nächstes fülle ich deine Augenbrauen aus. Das alles passiert also auf der Detailebene. Ich gehe zurück zur Konturebene und lösche die Augenbrauen, die vorher da waren. Dann füge ich ihren Augen Highlights hinzu. Und dann einige Highlights auf ihren Lippen. Ich gehe zurück zur Grundfarbe und füge den inneren Augenwinkeln etwas Rosa hinzu. Dann füge ich etwas Rosa zu ihren Augen hinzu und wir sind fertig mit diesem Gesicht. Das ist ein leichter, kühler Hautton. 14. HAUT LEICHT WARM: Jetzt arbeiten wir mit einem hellen, warmen Hautton. Zuerst möchte ich ihre Lippen ändern. Ich gehe zur Lippenbibliothek, wähle die gewünschten Lippen aus, wähle sie aus und kopiere sie. Gehe zurück zum Kopf und füge dann die Größe ein und passe sie an das Gesicht an. Ich platziere sie etwas tiefer und sobald es sich richtig anfühlt. Okay, das ist perfekt. Als Nächstes gehe ich zur Liniengrafik-Ebene und lösche die Maus, die ich zuvor hatte Dann ziehe ich die neue Lippenebene über die Liniengrafik-Ebene und tippe auf Zusammenführen Sie befinden sich also alle auf einer Ebene. Schließen wir die Gruppe und gehen wir zu unserer Grundfarbe über. Wie Sie sehen können, habe ich bereits alles vorbereitet. Grundfarbe habe ich oben dunkelgraues Blau verwendet und dann unten zwei leicht unterschiedliche Blautöne hinzugefügt , genau wie im vorherigen Beispiel Als Nächstes aktiviere ich die Zeichenanleitung und tippe dann auf Zeichenanleitung bearbeiten Aktiviere die Symmetrie, indem die vertikale Linie genau in der Mitte deines Gesichts Jetzt sehe ich, dass meine Basisfarbebene unterstützt wird und ich benötige Unterstützung für meine Schattenebene , weil ich jetzt mit den Schatten arbeite Bevor ich mit Schatten beginne, gehe ich zur Detailebene und aktiviere Zeichnen, da es ebenfalls gespiegelt ist Ich möchte deine Augenbrauen zeichnen. Alles, was ich zeichne, ist auf beiden Seiten gespiegelt. Es ist also sehr praktisch, wenn Sie Augenbrauen zeichnen. Sobald die Augenbrauen fertig sind, schalte ich die Zeichenhilfe für diese Ebene aus und gehe zurück zur Schattenebene. Auf der Schattenebene wähle ich meine Schattenfarbe und reduziere die Deckkraft auf etwa 20, 25%, wähle einen mittelgroßen Schattenpinsel und fange an zu arbeiten Wie zuvor beginne ich mit größeren Schattenbereichen schattiere sanft die Seiten der Stirn und die Seiten des Gesichts Sie können diese längliche Dreiecksform an den Seiten sehen Dreiecksform Das sind sehr helle, subtile Schatten. Ich füge dem unteren Augenlid sanfte Schatten hinzu. Und fange an, die Nase zu formen. Jetzt definiere ich den Nasenrücken. In diesem Fall ist der Nasenrücken stärker ausgeprägt, sodass ich etwas dunklere Schatten verwende und selbstbewusster arbeite Ich füge Schatten um die Flügel der Nasenlöcher herum fülle das kleine Dreieck unter der Nase aus, aus dem wir eigentlich die Nase gebaut Wenn die Nase auf der oberen Ebene Schatten hat, können Sie diese auch hier definieren Ich füge wieder etwas mehr Schatten hinzu, hauptsächlich an den Seiten mit einem etwas kleineren Pinsel. Ich füge den Ohren Schatten hinzu. Nur eine Berührung des Muschelbogens. Und dann erhöhe ich die Opazität auf etwa 80%. Mit einem schmalen Pinsel füge ich stärkere Schatten in den Augenlidfalten und entlang des unteren Wimpernkranzes hinzu, um die unteren Augenlider zu definieren An dieser Stelle deaktiviere ich den Zeichenassistenten. Ich möchte nicht, dass die dunklen Schatten perfekt symmetrisch sind , und da die Gesichtsstruktur bereits klar ist, mache ich mir keine Sorgen, dass eine starke Asymmetrie entsteht Ich füge ein paar stärkere Schatten in Falten und tieferen Bereichen hinzu, auch unter den Lippen Dann verwende ich das Smudge Tool, um an den Übergängen zwischen hell und dunkel zu arbeiten an den Übergängen zwischen hell und dunkel Ich mache die Schatten weicher und dehne sie, damit die Pinselstriche nicht abrupt aufhören, wodurch die Übergänge natürlicher gemischt Mir gefällt, wie schön die Schatten aussehen, wenn man sie dehnt. Die, zum Beispiel auf ihrem unteren Augenlid, y. Mit hoher Deckkraft und einem kleinen Pinsel füge ich ein paar zusätzliche Schatten hinzu, um die Details in den Ohren zu definieren Als Nächstes wähle ich meine dritte Farbe, das Übergangsrot. In diesem Fall ist es ein warmes Rot, eher ein warmes Rosa oder Lachs. Ich verringere die Deckkraft und füge zunächst Rouge hinzu. Dann arbeite ich entlang des Oberteils, wo der Hautton von dunkler zu heller übergeht Ich füge vorsichtig etwas Rot hinzu. Wenn sich die Farbe zu stark anfühlt, reduzieren Sie einfach die Deckkraft und drücken Sie nicht zu fest Dieser Schritt verleiht Leben und Wärme, fast wie Blut unter der Haut Danach füge ich bei höherer Deckkraft in den dunkleren Bereichen etwas mehr Rot Und jetzt gehe ich zur Glanzlichtebene und wähle meine Highlight-Farbe Bei einer Deckkraft von etwa 25% und einem kleineren Pinsel füge ich dem Nasenrücken, der Nasenspitze und den inneren Augenwinkeln Highlights hinzu der Nasenspitze und den , dann haben wir den Cupisbogen Sie können diese Highlights auch leicht verwischen , damit sie natürlicher aussehen. Ich persönlich mag es, das Gesicht bei Modezeichnungen relativ einfach zu halten das Gesicht bei Modezeichnungen relativ einfach zu Wenn es zu viele Details gibt, fängt das Gesicht an, wie ein Porträt auszusehen, während der Körper eher geschliffen bleibt , und ich mag diesen Kontrast nicht Ich füge in dem hellen Dreieck unter den unteren Augenlidern und in der Mitte deiner Stirn sanfte Glanzlichter den unteren Augenlidern und in der Mitte deiner Und dann benutze das Wischwerkzeug erneut, um die Kanten zu verwischen und alles weicher zu machen Schließlich füge ich Glanzlichter am Kinn und ein paar subtile reflektierte Glanzlichter an den Seiten ihres Gesichts Diese weichen Reflexionen tragen dazu bei, die Beleuchtung auszubalancieren und ihr mehr Dimension zu verleihen. Auf der Grundfarbschicht mit dem Monolinpinsel und dem warmen Rotton fülle ich mit dem Monolinpinsel und dem warmen Rotton ihre Lippen gehe dann zur Schattenschicht Hier können Sie dasselbe Rot für die Schatten verwenden oder Sie können die Farbe verwenden, die wir für die Schatten haben Ich füge Schatten unter deiner Ober- und Unterlippe hinzu. Als Nächstes gehe ich zur Glanzlichtebene, wähle meine Highlight-Farbe aus, verringere die Deckkraft und füge deinen Lippen sanft Glanzlichter hinzu Außerdem füge ich oben auf den Lippen ein kleines Highlight hinzu. Wenn sich die Glanzlichter zu hell anfühlen, wähle ich nur die Glanzlichter auf den Lippen aus, gehe zu Einstellungen, Farbton, Sättigung und Helligkeit und reduziere die Helligkeit. Danach gehe ich zur Detailebene über, wähle eine cremefarbene Farbe und füge deinen Augen kleine Highlights hinzu. Dann kehre ich zur Grundfarbebene zurück und füge einen Hauch von Rosa dem Auge einen Hauch von Rosa hinzu, damit es sich natürlicher anfühlt. Schließlich kehre ich zur Schattenschicht zurück und füge etwas zusätzlichen Schatten unter ihrer Nase hinzu, um die Form zu stärken, da die Nase stärker hervortritt und darunter mehr Schatten hat. Ich erstelle eine neue Ebene über der Detailebene, weil die Detailebene bereits meine vorherigen Augenbrauen enthält und ich neue mit mehr Details zeichnen möchte . Ich wähle den Jasinski-Pinsel aus dem Tintenpinsel-Set und wähle eine dunklere graue Farbe Jetzt fange ich an, die Augenbrauen zu zeichnen sie detaillierter zu machen. Sie können die Leinwand drehen , wenn sich das angenehmer anfühlt. Dadurch ist es oft einfacher , die Form zu kontrollieren. Ich bin meistens in die Augenbrauenform gefallen und habe dann etwas Textur hinzugefügt , die näher am Nasenbruch Sie können weitere individuelle Haardetails hinzufügen, wenn Sie möchten, aber ich bevorzuge diesen Cleaner-Look mit nur wenigen Strichen Als Nächstes gehe ich zurück zur Detailebene und lösche die Augenbrauen, die ich zuvor gezeichnet habe. Ich kehre mit neuen Augenbrauen zu meiner Schicht zurück. Ich wechsle mit demselben Jasinski-Pinsel zum Radiergummi und radiere sanft entlang der Kanten mit Das macht die Form weicher und verleiht den Augenbrauen ein natürlicheres Sie können zwischen dem Pinsel und dem Radiergummi hin und her wechseln , während Sie die Form verfeinern Um Zeit zu sparen, kopiere ich diese Augenbraue und füge sie ein. Drehe sie horizontal um und positioniere sie auf der linken Seite. Danach füge ich die beiden Augenbrauenschichten zusammen, und jetzt muss ich die alte Augenbraue auf der linken Seite löschen und dann die neuen Augenbrauen zur Detailebene zusammenfügen die neuen Augenbrauen zur Detailebene Damit sind wir mit dem hellwarmen Hautton fertig. Sie können sich jederzeit mehr Zeit nehmen, um die Details weiter zu verfeinern, wenn Sie möchten. Aber vorerst ist dieses Gesicht vollständig. 15. ABSCHLUSSPROJEKT: Ordnung, Sie haben also den letzten Schritt erreicht. Herzlichen Glückwunsch. Also hier ist unser letztes Projekt. zeichnen Procreate müssen Sie vier bis sechs Gesichter auf ein digitales A-Vier-Papier Sie können sich vorstellen, dass Sie eine Modelagentur haben, und das sind Ihre Testaufnahmen Zeichne also Gesichter in verschiedenen Winkeln mit unterschiedlichen einzigartigen Gesichtszügen und Hauttönen. Laden Sie dann Ihre Arbeit in eine Projektgalerie hoch. Ich freue mich darauf, deine Werke zu sehen. Ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefällt, Sie Ihre Fragen und Anregungen teilen und wir sehen uns im nächsten Kurs.