Moderne Blumen in Wasserfarbe für die Festtage: Erstelle 3 Weihnachts-Wasserfarben-Projekte

1. EINFÜHRUNG: [MUSIK] Bist Bist du wie ich, der es liebt, handgemachte Geschenke zu verschenken? Nun, wenn Sie lernen möchten, wie man einzigartige Projekte zum Thema Weihnachten malt, dann würde Ihnen dieser Kurs wahrscheinlich gefallen. [MUSIK] Hallo, mein Name ist Jordy und ich bin ein auf den Philippinen lebender Aquarellkünstler. Ich bin hier auf Instagram auch als Joly Poa bekannt. Dort poste ich Fotos meiner Gemälde und ich poste auch Prozessvideos. In diesem Kurs werden wir moderne Aquarellblumen für den Urlaub malen. Wir werden uns auf eine andere Farbpalette konzentrieren. Wir werden tiefrot, gedämpftes Gelb und einige Kunstzeichnungsfarben verwenden . Wenn Sie lieber leuchtende und fröhliche Farben verwenden, schlage ich vor, auszuchecken. 2. MATERIALIEN: Lass uns über die Materialien sprechen. Für das Papier verwende ich 100-prozentiges Baumwollpapier von Saunders Waterford. Das nennt man gepresstes Papier und es hat eine leichte Textur, sodass es gut für lockere Blumen geeignet ist. Dieses Papier ist in Blockform, was bedeutet, dass alle Seiten bis auf einen Teil hier geklebt sind . Sie können ein Blatt Papier mit einem Spachtel abziehen. Es ist sehr praktisch, Aquarellblöcke zu verwenden, aber es kann auch ziemlich teuer sein. Ich würde vorschlagen, ein loses Blatt Aquarellpapier zu kaufen. Es ist normalerweise etwa 22 mal 30 Zoll groß und dann schneiden Sie es einfach in die gewünschte Größe. Gehen wir zu den Pinseln über. Ich habe hier einen silbernen Pinsel, schwarzen Samtpinsel, Rundbürste. Ich habe hier zwei Größen. Ich verwende Größe 6 und Größe 8. Sie müssen nicht zwei Größen verwenden, wenn Sie nur Größe 6 oder nur Größe 8 haben , das ist in Ordnung. bei der Auswahl eines Pinsels, Versuchen Sie bei der Auswahl eines Pinsels, nach einem Pinsel zu suchen , der viel Wasser aufnehmen kann und dennoch seine Spitze behält. Ich gehe zum Malen über Ich verwende den Shinhan PWC und es ist eine koreanische Farbe in Künstlerqualität. Es ist in solchen Tuben erhältlich, aber ich gieße es lieber in kleinere halbe Pfannen wie diese. Ich finde es einfach bequemer , es zu benutzen, wenn ich male. Hier sind die Farben, die wir in dieser Klasse verwenden werden. Wir brauchen Dauerrose, Saftgrün, Nuttengrün, Gelbocker, verbrannte Sienna, permanentes Violett, verbranntes Umbra Sepia-Indigo, Himmelblau und tiefes Ultramarinblau. Keine Sorge, ich werde dieses Foto im Bereich Ressourcen hochladen . Du brauchst auch eine Mischpalette, das ist also nur der Deckel meiner Farbpalette. Sie können auch eine Keramikplatte verwenden, falls Sie eine haben. Dann brauchen wir ein Glas Wasser und auch Seidenpapier, um die überschüssige Farbe in unserem Pinsel abzutupfen . Für diesen Kurs werden wir unseren Gemälden einige Golddetails hinzufügen. Ich werde die Art Philosophy Metallic Accents verwenden. Ich werde die Goldfarbe gleich hier verwenden. Sie können auch eine andere Marke wie Fine Tech verwenden oder vielleicht, wenn Sie eine goldene Gouache - oder Acrylfarbe haben , die ebenfalls in Ordnung ist. Für die weißen Details in unseren Blumen verwende ich eine weiße Gouache. Dies ist von der Marke Holbein. Wenn Sie keine weiße Gouache haben, können Sie auch einen weißen Stift verwenden. Das ist der brandneue Uniball Signo. Ich finde das sehr praktisch, besonders wenn ich kleine Details zeichnen muss. Schließlich benötigen Sie einen Bleistift, um die Anleitungen in unserem Gemälde zu zeichnen. Sie können jede Art von Bleistift verwenden. Das fasst unsere Materialien zusammen. Lasst uns jetzt anfangen zu malen. [MUSIK] 3. Floral Teil Teil Teil: Fangen wir mit unserem ersten Projekt an. Was wir tun müssen, ist herauszufinden, wo zuerst die Hauptblumen platzieren müssen. Ich werde eine Blume hier drüben und eine weitere unten platzieren . Sie können mit einem Bleistift einfach einen Kreis zeichnen , sodass Sie eine Anleitung haben, und dann malen wir den Rand später. Ich verwende einen Rundpinsel der Größe 8. Ich tauche einfach meinen Pinsel in den Wasserkrug und schnappe mir etwas gelben Ocker. Fangen wir mit der Mitte der Rose an. Ich werde die gedämpfte gelbe Rose malen. Für die Mitte mische ich einfach Gelbocker und Sepia. Wir wollen eine dicke Mischung für das Zentrum. Ich glaube, ich will ein bisschen mehr von diesem Sepia, damit es ein bisschen brauner wird. Mit der Spitze meines Pinsels beginne ich mit einem Strich mit dem Buchstaben C in der Mitte. Das wird die Mitte meiner Rose sein und dann male ich noch ein paar kleinere C-Striche daneben. Denken Sie daran, dass Sie zwischen diesen Strichen Leerzeichen lassen sollten , damit sie nicht wie ein Klecks aussehen. Lassen Sie uns die Ansicht vergrößern, damit Sie es besser sehen können. An dieser Stelle werde ich größere Blütenblätter malen. Tauchen wir unseren Pinsel in das Wassergefäß und klopfen wir auf die überschüssige Farbe, um einen helleren Farbton dieser Mischung aus gelbem Ocker und Sepia zu erhalten. Ich werde neben C-Formen auch malen. Versuche, schnelle Striche zu malen , damit du diese spitzen Spitzen bekommst. Um dieser Blume etwas mehr Schatten zu verleihen, werde ich für die äußeren Blütenblätter einen dunkleren Farbton auftragen. Das ist nur verdünntes Sepia. Ich werde einfach ununterbrochen C-förmige Blütenblätter rund um diese Blume malen . Wenn es kleine Lücken gibt, können Sie einfach eine Linie anstelle eines Buchstabens in C malen . Es ist ein Trick, den ich normalerweise mache, um diese kleinen weißen Lücken zu schließen. Jetzt schnappen wir uns einfach sauberes Wasser und ich lasse die äußersten Blütenblätter langsam verschwinden. sich nicht, Ihren Pinsel vollständig zu drücken , um breite Striche zu erzielen. Gehen wir nun zur anderen Rose über. Ich werde mir eine satte permanente rote Farbe schnappen. Wir werden ein bisschen Nuttengrün hinzufügen , weil ich eine tiefrote Farbe haben möchte. Dauerhaftes Rot ist eine leuchtende Farbe und wir werden es einfach mit einer ergänzenden Farbe abschwächen, nämlich einer grünen Farbe, und deshalb füge ich Hooker's Green hinzu. Komplimentfarben sind Farben, die sich auf der gegenüberliegenden Seite des Farbrads befinden. Jetzt, wo ich das Nuttengrün hinzugefügt habe, kannst du sehen, dass das Rot etwas abgeschwächt wurde. Es sieht ein bisschen wie Burgunderrot oder ein bisschen kastanienbraun aus. Es hängt von dir ab, ob du es tiefer oder ein bisschen rot haben willst. Wenn Sie möchten, dass es auf der roten Seite fügen Sie einfach mehr Rot und weniger Grün hinzu. Ich möchte eine dicke und kräftige Farbe für das Center für meine Rose. Beginnen wir mit dem Strich in Form des Buchstabens C. Dies ist das Zentrum der Rose. Ich habe nur diesen Bildschirm eingefroren, damit du ihn sehen kannst. Dann fügen wir einige weitere C-Striche , die mit der Mitte verbunden sind. Um es interessanter aussehen zu lassen, können Sie versuchen, die Striche zu variieren. Manche können dünner sein, manche können dicker sein. Versuche einfach, den Druck, den du auf deinen Pinsel ausübst, in Richtung des Papiers zu variieren . Gehen wir nun zu den größeren Blütenblättern über. Ich tauche einfach meinen Pinsel in das Wassergefäß und gebe einfach mehr Wasser in meinen Pinsel , damit ich die hellere Farbe erhalte. Ich mache das, damit wir einen Gradienteneffekt erzielen können. Die Mitte wird kräftiger und dunkler sein und dann sind die äußeren Blütenblätter heller. Lass uns ein Seidenpapier nehmen und die überschüssige Farbe mit meinem Pinsel abtupfen . Ich nehme einfach das überschüssige Wasser auf dem Blütenblatt auf. Lassen Sie uns weiter an der Form der Rose arbeiten. Ich hole mir etwas mehr Farbe und gebe dieser Rose einfach einen zusätzlichen Farbtupfer, damit wir unserer Mischung auch etwas mehr Rot hinzufügen können . Es ist jetzt an der Zeit, die Ränder der Rose weicher zu machen. Spülen wir einfach unseren Pinsel ab und versuchen, die Striche auf den äußeren Blütenblättern langsam zu verblassen. Während wir das tun, können wir auch versuchen, die Form der Reihen so zu korrigieren , dass sie nicht zu rund sind. Wir möchten, dass die Form organisch aussieht. Lassen Sie uns nun dazu übergehen, dieser gedämpften gelben Rose weitere Details hinzuzufügen . Wir werden dieser Rose mehr Tiefe verleihen, indem wir eine zweite Schicht hinzufügen. Schnappen wir uns etwas Sepia und sie wollen, dass diese Mischung etwas dick ist. Jetzt finde ich das etwas zu dunkel und füge einfach ein bisschen gelbes Ocker hinzu, um die Farbe aufzuhellen Für die Farbe der zweiten Schicht wähle ich normalerweise etwa zwei oder drei Töne, wähle ich normalerweise etwa zwei oder drei Töne dunkler sind als die erste Schicht. Ich fange in der Mitte an und male einfach auf die erste Schicht. Ich achte auch darauf , dass einige Teile der ersten Ebene noch zu sehen sind. Spülen wir jetzt unseren Pinsel ab und lassen einfach einige Striche verblassen. Für die äußeren Blütenblätter nehme ich einfach eine hellere Farbe der Mischung auf meine Palette. Denken Sie immer daran, dass die Mitte der Blüte im Vergleich zum äußeren Bereich immer dunkler ist . Das versuchen wir gerade, indem wir einen helleren Farbton für die äußeren Blütenblätter malen . Jetzt sind wir fertig und lassen Sie uns einige Blätter und Füllstoffe hinzufügen. 4. Floral Teil Teil 2: [MUSIK] Für Teil 2 dieses Projekts werden wir die Blätter und die Füllstoffe bemalen. Ich werde einfach zu meinem Rundpinsel der Größe 6 wechseln und mir etwas verbrannten Umbra schnappen. Wir werden zuerst die Kiefernnadeln bemalen. Hier ist ein Referenzfoto des fertigen Gemäldes. Beginnen wir mit der Mitte der Kiefernnadel. Auch das ist verbranntes Umbra und ich male nur einen dünnen Strich. Sie können es ein wenig gekrümmt machen , damit es etwas organischer aussieht. Jetzt schnappen wir uns Hooker's Green. Fangen wir an, ein paar dünne, kurze Striche zu malen. Bewege deinen Pinsel von der Mitte nach außen oder umgekehrt und achte darauf, dass deine Striche in verschiedene Richtungen gehen , damit sie natürlicher aussehen. Du kannst deinen Pinsel auch ausspülen, um einen helleren Farbton zu erzielen, sodass deine Blätter unterschiedliche Grüntöne haben. Während ich darauf warte, dass die erste Kiefernnadel getrocknet ist, fange ich mit der zweiten an. Lassen Sie uns die gleichen dünnen Striche von der Mitte nach außen malen . Ich verwende nur die Spitze dieses Pinsels, um diese Pinselmarkierungen zu erstellen. Sie können auch einige schnelle Striche machen , damit es etwas organischer aussieht. Fügen wir dieser Kiefernnadel eine weitere Schicht hinzu und diesmal möchte ich eine dunklere Farbe. Ich füge Sepia zu Hooker's Green hinzu. Sepia ist eine dunkelbraune Farbe und wenn Sie sie zu einem beliebigen Grün hinzufügen , wird dieses Grün zu einer erdigen grünen Farbe. Das Hinzufügen dieses letzten Schritts verleiht dem Ganzen nur mehr Tiefe. Füge einfach kontinuierlich einige kurze Striche mit dieser dunkelgrünen Farbe hinzu. Wenn Sie kein Sepia haben, können Sie stattdessen Indigo hinzufügen wodurch auch eine schöne dunkelgrüne Farbe entsteht. Wir sind fertig mit den beiden Kiefernnadeln und ich werde eine Zeder zwischen die beiden Rosen legen. Ich habe hier eine saftgrüne Farbe. Ich fange mit der Mitte an Von der Mitte aus fügen wir die Arme hinzu. Ich spüle einfach meinen Pinsel leicht aus und dann werden wir unseren Pinsel abtupfen. Stempeln Sie einfach Ihren Pinsel leicht auf das Papier, um eine Blattmarkierung zu erstellen. Fülle langsam die Arme aus, die wir gemalt haben. Ich habe immer noch eine zusätzliche Mischung aus Hooker's Green und Sepia und du wirst die verwenden, damit wir eine dunklere Farbe haben. Jedes Mal, wenn wir eine Gruppe von Blättern malen, möchten wir die Farbe variieren , damit sie interessanter aussieht. Wie Sie sehen können, sind einige Teile dunkler, andere heller. Es ist auch schön zu sehen, wie die Farben ineinander übergehen , solange die Blätter noch feucht sind. Kehren wir zu unserem Rundpinsel der Größe 8 zurück. Lassen Sie uns nun erneut Hooker's Green und Sepia mischen , um diese erdige grüne Farbe zu erhalten. Wir können jetzt anfangen, einige Blätter hinzuzufügen. Wir fangen zwischen diesen beiden Rosen an. Wenn Sie Blätter hinzufügen, ist es am einfachsten, sie zwischen den Hauptelementen hinzuzufügen. Es erfordert ehrlich gesagt Übung , um zu wissen, wo die Blätter hingestellt werden müssen, damit es nicht zu umständlich aussieht. Mein Rat ist wirklich , einfach zu üben und wirklich viel zu malen und auch zu experimentieren. Jetzt schnappen wir uns Saftgrün und Indigo. An dieser Stelle werde ich einfach mit den Blättern herumspielen . Sie können Ihrer grünen Farbe verschiedene Farben hinzufügen und einfach experimentieren und versuchen, zu sehen, was passiert. Ein weiterer Rat, den ich geben könnte, ist, dunkle Blätter direkt neben dem hellen Hauptelement hinzuzufügen dunkle Blätter direkt . In diesem Gemälde habe ich zum Beispiel eine gedämpfte gelbe Rose verwendet. Ich möchte das dunkelgrüne Blatt daneben hinzufügen , damit es auftaucht. Mischen wir nun Hooker's Green und Indigo. Ich füge nur ein bisschen mehr Wasser hinzu. Für dieses Blatt malen wir ein Blatt mit runder Spitze. Versuche einfach, eine Schleife zu malen , um dieses Blatt zu erstellen. Jetzt fügen wir ein paar Beeren hinzu, ich nehme etwas permanente rote Farbe. Durch das Hinzufügen dieser Füllstoffe für rote Beeren werden einige der weißen Lücken geschlossen. Gleichzeitig sieht Ihr Gemälde dadurch festlicher aus und ist wirklich gut für die Feiertage geeignet. Sie können die Anzahl der Beeren variieren. Es können nur drei Teile pro Cluster sein. Ich füge hier noch einen hinzu. Mischen wir nun eine frostige Salbeigrüne Farbe und das haben sie erreicht, indem sie Hooker's Green und permanentes Violett gemischt haben. Wir müssen nur ein bisschen mehr Wasser hinzufügen. Das Hinzufügen dieser beiden Farben ergibt eine neutrale Farbe. Machen wir nun einen langen Schlag und fügen auf beiden Seiten einige Arme hinzu. Wir werden in unseren anderen Projekten mehr von diesem Blatt malen . Lass uns diesen Bereich aufräumen , weil er nicht so gut aussieht. Mit einer sauberen und feuchten Bürste werde ich diesen Bereich reinigen. Achte darauf, dass deine Bürste nicht zu nass ist, damit du diesen Bereich nicht ruinierst. Ich betrachte die Geschwindigkeit aus der Ferne und es fühlt sich an, als bräuchte ein weiteres Blatt oben links in der Nähe dieser roten Rose. Nachdem ich die Blätter bemalt habe, füge ich einige Zweige hinzu. Wir werden verbrannten Umbra verwenden. Malen Sie einfach einige unterbrochene Linien mit der Spitze Ihres Pinsels. Du kannst auf die Tannennadeln und auf die anderen Blätter malen , das ist okay. Dies ist auch eine Möglichkeit, Ihrem Gemälde ein rustikaleres Aussehen zu verleihen . 5. Floral Teil 3 Teil: Wir sind jetzt bei Teil C dieses Projekts und ich habe hier meinen weißen Uni-Ball Signo Stift. Wir werden dies verwenden, um unserem Gemälde einige weiße Details hinzuzufügen unserem Gemälde einige weiße Details damit wir den grünen Blättern einige weiße Adern hinzufügen können. Sie können auch weiße Gouache verwenden, aber ich finde, dass ich mit einem weißen Gelstift mehr Kontrolle habe, wenn es darum geht , einige Details zu malen. Jetzt fügen wir einige weiße Beeren hinzu. Zeichne einfach Formen um und befestige einen Stiel daran. Das Hinzufügen weißer Details sieht gut aus, wenn der Hintergrund ziemlich dunkel ist , sodass dies auf dunkleren Blättern gut aussehen würde . Genau hier füge ich nur einen imaginären Füller hinzu, ich füge nur ein paar Punkte hinzu und befestige dann Stängel, damit das wie kleine Blumen aussieht. Jetzt fügen wir unten noch ein paar Beeren hinzu und wie Sie sehen können, ist es im Vergleich zum ersten Set, das wir gezeichnet haben, nicht so auffällig , weil der Hintergrund nicht so dunkel ist. Aber das ist okay, denn es macht immer noch einen großen Unterschied, in diesem Gemälde Schichten von Füllstoffen aufzutragen. Wie Sie jetzt sehen können, sieht unser Bild voller aus, weil wir Blätter und Füllstoffe hinzugefügt und verschiedene Schichten hinzugefügt haben. Fügen wir nun eine graugrüne Farbe hinzu. Dies ist nur eine Mischung aus Hooker's Green und permanentem Violett. Ich habe nur viel Wasser hinzugefügt , um diese Farbe zu erzielen. Das Hinzufügen dieser Schattenblätter verleiht Ihrem Gemälde eine andere Dimension . Dies ist optional, aber ich werde weitere Details zu den weißen Beeren hinzufügen. Wir setzen einfach einen Punkt auf die Spitze der weißen Beeren und ich verwende nur Indigo. Achte darauf, dass die Mischung ziemlich dick ist , damit du eine wirklich dunkle Farbe bekommst. Für das nächste Detail werden wir die roten Beeren hervorheben und ich verwende einfach wieder meinen Uni-Ball Signo White Pen. Wir fügen nur ein paar Punkte hinzu. Nachdem ich diese Details hinzugefügt habe, gehe ich zurück zu den Rosen, weil ich eine weitere Ebene hinzufügen möchte , um dem Ganzen mehr Tiefe zu verleihen. Lassen Sie uns zuerst die Farbe mischen, also das ist Sepia und gelber Ocker. Ich habe nur mehr Sepia hinzugefügt , damit sie eine dunklere braune Farbe bekommen. Ich werde zuerst das Zentrum ausfindig machen. Ich habe nur ein paar dünne Striche hinzugefügt und dann ist es einfach, unseren Pinsel auszuspülen und diese Striche zu verblassen. Mit einem sauberen Pinsel können Sie einfach eine Seite dieses Pinsels verblassen. Wie Sie sehen können, hat die andere Seite immer noch diese harte und scharfe Kante. Die andere Seite hat einen verblassten Rand. Für die anderen Blütenblätter verwende ich einfach eine verdünnte Mischung aus dieser Kombination aus Sepia und gelbem Ocker. Wir sind fertig mit der gedämpften gelben Rose und es ist jetzt an der Zeit, zur tiefroten Rose überzugehen. Ich habe deine dicke Mischung aus permanentem Rot und dann füge ich einfach ein bisschen Hooker's Green hinzu, nur um es abzuschwächen. Ich werde noch einmal die Mitte nachzeichnen und dann für den äußeren Teil ein paar C-Striche malen. Achte auf die Leerzeichen zwischen den C-Strichen, nur damit es nicht wie ein Klecks aussieht. Dann können wir anfangen , einige dieser Striche mit einem sauberen Pinsel auszublenden. In Ordnung, wir sind fertig mit dem Hauptgemälde. Es ist jetzt an der Zeit, den Rand hinzuzufügen. Ich habe hier meine metallischen Akzente aus der Kunstphilosophie werde dieses Gold hier verwenden. Sie können auch Fine Tech oder eine goldfarbene Gouache verwenden. Für den Rand werden wir eine Trockenbürstentechnik anwenden. Ich möchte eine wirklich dicke Mischung in meinem Pinsel haben, aber ich möchte nicht viel Wasser , damit ich diese schönen Streifen bekommen kann. Du kannst versuchen, zuerst auf ein Stück Papier zu malen , damit du ein Gefühl für den Pinsel bekommst . Ich halte es in einem 45-Grad-Winkel und schiebe einfach meinen Pinsel, sodass ich die Seite des Pinsels benutzen kann. Hier ist ein vergrößertes Video, damit Sie es besser sehen können. Wenn Sie zu viel Wasser in Ihrem Pinsel haben, können Sie diese trockene Pinseltechnik nicht anwenden, Sie werden diese weißen Flecken nicht sehen können. Ich gehe einfach auf diesem Papier durch und male einfach ein Rechteck. Sie können auch eine andere metallische Farbe verwenden. Sie können Bronze oder Silber verwenden, es hängt von Ihren Vorlieben ab. [MUSIK] einfach weiter Baue einfach weiter eine Ebene auf, damit du die goldene Farbe wirklich sehen kannst. Wenn Sie diesen rustikalen Look nicht möchten, können Sie auch eine gerade Linie für die goldenen Details malen , sodass Sie einen Flachpinsel verwenden können. Lass mich einfach diesen goldenen Rand fertigstellen. [MUSIK] Lass uns noch einmal hineinzoomen , damit wir die Details sehen können Es sieht wirklich so hübsch aus, wenn es so rostig aussieht. Es ist eine so einfache Technik, aber sie macht einen großen Unterschied im Gesamtbild [MUSIK] des Gemäldes. Herzlichen Glückwunsch, Sie haben gerade Ihr erstes Projekt abgeschlossen. Ich freue mich, Ihre eigene Version dieser Blumenbordüre zu sehen . [MUSIK] 6. Moderne Floral Teil: [MUSIK] Lasst uns moderne Aquarellblumen für den Urlaub malen. Zu Beginn werde ich hier zwei Kreise mit Bleistift zeichnen . Das wird mein Leitfaden sein, und ich werde die beiden Rosen hier malen. Zu Beginn schnappe ich mir etwas gelbes Ocker. Ich verwende meinen silbernen Pinsel Black Velvet in Größe 8. Sie können auch ein wenig rohe Umbra hinzufügen , wenn Sie möchten. Zum Schluss fügen wir ein wenig Sepia hinzu, um eine dunklere braune Mischung zu erhalten. Ich fange hier von vorne an und lass uns mit der Mitte der Rose beginnen. Ich werde einen C-Stroke malen. Mit der Spitze meines Pinsels male ich noch ein paar dünne Striche rund um den ersten Strich , den ich gemacht habe. Lass uns den Winkel ändern, damit du ihn aus der Nähe sehen kannst. Ich denke, dass wir gut mit dem Center umgehen können. Ich spüle einfach meinen Pinsel ab und tippe einfach auf das überschüssige Wasser, um die hellere Farbe zu erhalten. Dann fangen wir an, die breiteren C-Striche zu malen. Beginnen Sie mit leichtem Druck und drücken Sie dann langsam darauf und heben Sie dann Ihren Pinsel an und ziehen Sie ihn , sodass Sie diese spitze Spitze erzeugen können. Nur um mehr Schatten hinzuzufügen, nehme ich etwas Sepia und füge viel Wasser hinzu und verdünne diese Mischung erneut. Dann füge ich kontinuierlich weitere C-Striche rund um die Mitte hinzu. An dieser Stelle werde ich meinem Pinsel etwas mehr Wasser hinzufügen , damit er leichter über das Papier gleiten kann. Wenn Sie Papier aus 100 Prozent Baumwolle verwenden, müssen Sie sich keine großen Sorgen machen, wenn Sie zu viel Wasser hinzufügen, da es im Vergleich zu Papier in Studentenqualität viel Wasser verträgt. Sie werden feststellen, dass die Mitte der Rose eher auf der gedämpften ockergelben Seite liegt und der äußere Teil dann mehr Sepia hat. Gehen wir zur nächsten Rose über. Auch hier nehme ich etwas gelbes Ocker und Sepia, ich mische einfach diese beiden Farben und beginne mit der Mitte der Rose. Sie können auch versuchen, das Papier zu drehen , um den Winkel der Rose zu ändern. Ich fange wieder mit dem mittleren C-Strich an und füge nur ein paar dünne Striche um ihn herum hinzu. Vergiss nicht, zwischen deinen Strichen Leerzeichen zu lassen . Ein weiterer Tipp ist, den Pinsel in der Mitte zu halten , damit Sie Ihre Pinselstriche ziemlich locker halten können. Jetzt fangen wir an, die äußeren Blütenblätter zu bemalen. Ich nehme einfach nochmal etwas Sepia und es ist mit viel Wasser verdünnt . Versuche auch zu beobachten , wie ich den Pinsel halte, damit leichter verstehe, wie man die Pinselstriche für die Blütenblätter malt. Wenn du malst, sollte es sich anfühlen als würdest du mit deinem Pinsel tanzen. Es ist auch hilfreich, wenn Sie ein Referenzfoto einer echten Blume haben , damit Sie jedes Blütenblatt sehen und es in Ihren eigenen Stil übersetzen können . Gehen wir zu den tiefroten Blumen über. Ich werde einfach Permanent Red und nur ein bisschen Hookers Green mischen nur ein bisschen , um dieses Rot abzuschwächen. Ich möchte, dass diese Mischung ziemlich dick ist, weil ich eine kräftige Farbe möchte , die zu den gedämpften gelben Blüten passt. Wir werden nur die einfache fünfblättrige Blume malen . Ich drücke einfach meinen Pinsel vorsichtig gegen das Papier, um einen breiten Strich zu erzielen. Bewege deinen Pinsel auf und ab und variiere einfach den Druck, den du auf deinen Pinsel ausübst, um ausdrucksstarke Striche zu erzielen. Ich werde mehr rote und Hookers-Green-Mischung mischen und du wirst diese Blume mit zwei weiteren Blütenblättern abschließen. Ich lasse auch das Zentrum offen. Jetzt spülen wir unseren Pinsel aus und schnappen uns einfach etwas Indigo. Ich werde diese Farbe in die Mitte dieser Blume legen, solange diese Blume noch feucht ist, damit die beiden Farben miteinander verschmelzen. Wir wollen keine wirklich feuchte Indigo-Mischung denn wenn sie zu nass ist, verteilt sie sich überall. Wenn Sie diese Mischung mischen, mischen Sie mehr Farbe und weniger Wasser. Lass uns unseren Pinsel noch einmal ausspülen und einfach etwas Permanent Red und Hookers Green mischen. Dieses Mal werde ich etwas mehr Hookers Green hinzufügen der ersten Blume, die wir gemacht haben. Ich will dir nur zeigen, wie es aussieht. Wenn du deinem Rot mehr Grün hinzufügst, wird es eine tiefere Farbe haben. Ich beginne mit diesem spitzen ovalen Blütenblatt. Wiederholen Sie jede Blume in der Seitenansicht. Ich füge einfach drei weitere Blütenblätter hinzu. Schwingen Sie Ihren Pinsel einfach frei hin und her, um diese Blütenblätter zu kreieren. Mach dir keine Sorgen um die Form. Es muss nicht perfekt aussehen. Du kannst deinen Pinsel auch ausspülen , um eine hellere Farbe zu erhalten. Dies ist optional, aber Sie können auch die Farbe einiger Blütenblätter erhöhen. Dadurch erhält die Blume einen anderen Charakter. Einige Teile werden heller und einige Teile dunkler sein. Auch hier füge ich Indigo in die Mitte dieser Blume hinzu. Gehen wir später zu diesen Blumen zurück. Wir werden weitere Details hinzufügen, aber vorerst werde ich damit beginnen, ein paar Blätter zu malen und ich habe hier ein paar Hookers Green. Sie können ein anderes Grün verwenden , wenn wir kein Hookers Green haben, Sap Green ist eine tolle Farbe. Ich füge neben den gedämpften Gelbtönen ein dunkleres Grün hinzu , weil es sich gegenseitig ergänzen wird. Versuchen wir zu experimentieren und Ihrem Strauß verschiedene Grüntöne hinzuzufügen . Genau hier habe ich Sap Green. Wie Sie sehen können, sieht es nach einer glücklicheren Farbe aus. Wenn Sie darüber nachdenken , was Sie malen möchten, können Sie zunächst darüber nachdenken , welche Stimmung Sie möchten. Wenn du einen fröhlichen Strauß möchtest, solltest du vielleicht auch fröhlichere Farben wie Permanent Rose und mehr Gelb und Orange hinzufügen . Für diesen Strauß , den wir machen, ist es ein Weihnachtsthema, also möchte ich einfach etwas Warmes. Aber ich möchte auch modernere Aquarellblumen haben, also habe ich ein paar gedämpfte Gelbtöne hinzugefügt. Lass uns eine Kiefernnadel malen, aber ich möchte, dass sie locker aussieht. Wie Sie sehen, schlage ich nur mit dem Pinsel, um diese dünnen Striche zu erzielen. Während die erste Schicht noch feucht ist, füge ich einfach eine dunklere grüne Farbe und lasse sie einfach miteinander verschmelzen. Jetzt schnappen wir uns ein paar Hookers Green und Indigo. Ich werde noch eine Kiefernnadel malen. Sie können Ihren Pinsel auch ausspülen, um einen helleren Farbton zu erzielen , und diesen einfach mit der dunkleren grünen Farbe mischen . Diese Pinselmarkierungen verleihen Ihrem Gemälde einfach mehr Charakter . Jetzt fügen wir ein paar Schattenblätter und ich mische einfach meine Hookers Green und Permanent Violet, sodass wir eine graugrüne Farbe kreieren können . Vergessen Sie nicht, viel Wasser hinzuzufügen. Meine Inspiration für dieses Blatt ist ein staubiger Müller. Fangen wir mit einem langen Mittelschlag an und fügen einfach ein paar Hände an der Seite hinzu. Fügen wir rechts ein weiteres Set hinzu. [MUSIK] 7. Moderne Floral Teil: [MUSIK] Willkommen zu Teil 2 dieses Projekts. Es ist jetzt an der Zeit, einige Füllstoffe hinzuzufügen. Im Moment füge ich nur eine Gruppe roter Beeren hinzu, ich verwende permanente rote Farbe. Füllstoffe sind genauso wichtig wie das Hauptelement, sie vervollständigen das gesamte Gemälde. Jetzt füge ich am unteren Teil einige lose Beeren hinzu und wir müssen sie in die grüne Kiefernnadel bluten lassen . Jetzt fügen wir ein paar blaue Beeren und ich verwende die Farbe Ultramarinblau, aber Sie können auch einen anderen Farbton verwenden, wenn Sie möchten. Ich werde auch versuchen, diese Lücke zu füllen ein Stängel herausragt. Jetzt füge ich eine weitere Gruppe roter Beeren hinzu. Jetzt fügen wir ein paar blaue Blumen hinzu. Ich habe hier ein sehr verdünntes Himmelblau, ich habe viel Wasser hinzugefügt. Wir können damit beginnen, einige vierblättrige Blumen zu malen, aber Sie können einfach nach dem Zufallsprinzip einige Blütenblätter malen , indem Sie einfach Ihren Pinsel abtupfen. Es muss nicht wirklich so definiert aussehen. Jetzt fügen wir ein bisschen Saftgrün hinzu. Ich halte es nur ziemlich locker. Lass die Farben einfach ineinander übergehen und wir nehmen einfach etwas von dem Rot der Beeren und verteilen es einfach. Mach dir keine Sorgen, wenn es gerade wie ein Chaos aussieht. Es wird später zusammenkommen, sobald wir die Stängel hinzugefügt haben. Jetzt schnappen wir uns ein paar grüne Nutten, damit wir die Stängel zwischen die Blüten legen und versuchen , die Mischung etwas trocken zu machen. Ich möchte, dass die Stiele gut definiert sind, deshalb wollen wir, dass die Farbe trocken ist. Denn wenn dein Pinsel zu nass ist, verschmilzt er einfach mit den Blumen und es sieht aus wie ein Chaos. Dann können wir nur noch ein paar Blätter und vielleicht einen herausstehenden Stängel hinzufügen . [MUSIK] Um diesem Stück ein rustikaleres Aussehen zu verleihen, werden wir einige Zweige hinzufügen. Ich schnappe mir nur etwas verbrannten Umbra zeichne mit der Spitze deines Pinsels ein paar krumme Linien. Dann fügen wir das einfach rund um diesen Strauß hinzu. [MUSIK] Du kannst auch ein bisschen Grün nehmen und auch ein paar Stängel hinzufügen und das einfach ziemlich locker halten. Dies ist ein guter Füller, wenn Sie nicht wissen , was Sie zu weißen Lücken hinzufügen sollen. Ich betrachte diesen Strauß von weitem und ich habe das Gefühl, dass wir hier etwas Blau hinzufügen müssen. Das ist nur verdünntes Ultramarinblau. Ich füge nur ein paar blaue Beeren hinzu. Wenn Sie beim Bemalen eines Straußes nicht weiterkommen, wissen Sie nicht mehr, was Sie hinzufügen sollen. Schau es dir einfach aus der Ferne an oder mach ein Foto davon und betrachte es einfach aus einer anderen Perspektive. Du kannst dein Bild auch für eine Stunde stehen lassen, einfach eine Pause einlegen und dann mit einem frischen Geist weitermachen. Es ist jetzt an der Zeit, dieser mutierten gelben Rose weitere Details hinzuzufügen . Ich verwende einfach die Mischung aus CPR und gelbem Ocker und füge eine zweite Schicht hinzu. Lass uns hier ein paar C-Striche malen. Wie Sie sehen, versuche ich wirklich, alle Teile des Pinsels zu verwenden , um einen ausdrucksstarken Pinselstrich zu erzielen. Sie können immer noch die erste Ebene darunter sehen. Moment füge ich nur die zweite Ebene hinzu , um ihr mehr Tiefe zu verleihen. Gehen wir zu den zweiten Reihen über. Ich werde eine zweite Schicht mit ein paar dünnen Strichen malen , die dunkler sind. Verwenden Sie dazu die Spitze Ihres Pinsels, um diese dünnen Striche zu erstellen. Moment füge ich mit einer verdünnteren Mischung die breiteren C-Striche rund um diese Blume hinzu. Ich habe immer noch die Mischung von The Dusty Miller , die wir gemalt haben. Ich werde nur ein paar Adern hinzufügen, nur zusätzliche Details, damit es nicht zu flach aussieht. Das andere Blatt ist noch feucht, also können wir vielleicht später einfach ein paar Adern hinzufügen. Jetzt können wir einige weiße Details hinzufügen. Ich benutze meinen Uni-Ball Signal White Pen. Ich werde diesen dunkelgrünen Blättern einige weiße Adern hinzufügen . Sie können versuchen, die Blätter, die eine weiße Ader haben, abwechselnd zu verwenden, damit sie einfach interessanter aussehen. Dann kannst du ein paar weiße Beeren hinzufügen. Sie können sogar einige fünfblättrige Blumen hinzufügen, wenn Sie möchten. Ich denke, das Hinzufügen dieses weißen Details verleiht ihm einfach diesen Urlaubslook und es hat diesen schneebedeckten Effekt. Fügen wir nun einige Adern auf den roten Blüten hinzu. Ich nehme etwas permanentes Rot und mische es einfach mit Nuttengrün, damit sie eine tiefere Farbe bekommen. benutze einfach die Spitze unseres Pinsels und ziehe ihn einfach, Ich benutze einfach die Spitze unseres Pinsels und ziehe ihn einfach, um diese dünnen Adern zu erzeugen. Lass uns ein paar Adern auf alle Blumen legen. Das Hinzufügen all dieser kleinen Details verleiht Ihrem Gemälde ein volleres Aussehen . [MUSIK] Gehen wir jetzt zurück zu unserem weißen Stift. Ich werde einfach ein paar Punkte um die Mitte legen und dann zeichnen wir einfach einige gerade Linien die alle Punkte verbinden. Das ist nur eine imaginäre Blume. Sie können natürlich Ihre eigene Blume zeichnen, Ihre eigene Blume zeichnen, sodass Sie mit diesem weißen Stift verschiedene Details hinzufügen können. [MUSIK] Schauen wir uns diesen Strauß ein letztes Mal um zu sehen, ob wir einige Details übersehen haben. Jetzt füge ich ein paar Adern an dieser staubigen Fräse hinzu und vielleicht können wir hier nur einen Hauch von Rot hinzufügen. Einige der Adern sind noch feucht, deshalb fließt das Rot in einige der Adern dieses Blattes. Aber das ist okay, Fehler sind sehr willkommen. Manchmal entdeckt man einfach neue Dinge, wenn man Fehler macht, wenn es darum geht, mit Wasserfarben zu malen , und das ist nur ein Teil der Reise. Ich halte meinen Pinsel zum Ende des Griffs und tupfle meinen Pinsel einfach, füge nur ein paar kleine Blätter mit einer grünen Farbe auf meiner Palette hinzu. Ich mache das nur als Füller. Ich denke, wir sind fertig. Nochmals herzlichen Glückwunsch zum Abschluss weiterer Projekte. Versuchen wir nun, einen schönen Kranz zu malen. [MUSIK] 8. Holiday Teil 1: Rosen: [MUSIK] Dies ist unser letztes Projekt und wir werden einen wunderschönen erdfarbenen Feiertagskranz malen. Ich werde das in kleinere Videos aufteilen , damit es einfacher zu verfolgen ist. Lassen Sie uns einen kurzen Überblick darüber geben, wie wir mit diesem Projekt vorgehen werden. Die Größe meines Papiers beträgt 9 mal 12 Zoll. Zeichnen Sie mit einem Bleistift zuerst einen Kreis , sodass dieser die Linie des Hauptkranzes bildet, und dann fangen wir an, die drei Rosen zu malen. Danach werden wir die Tannenzapfen bemalen. Nach den Tannenzapfen werden wir die Baumwolle bemalen. Es wird eine kleine weiße Lücke zwischen der Rose und der Baumwolle geben. Also werde ich einfach eine bräunlich-rosa Blume malen. Wir werden auch einige Füllstoffe hinzufügen. Nachdem Sie alle Hauptelemente bemalt haben, malen Sie die Blätter und weitere Füllstoffe, und dann malen wir einige weitere Details der Hauptelemente. Danach fügen wir mit Gouache einen Schneeeffekt hinzu, also fügen wir einige weiße Details hinzu und zum Schluss fügen wir einige goldene Glitzer hinzu. Das war's. können wir zuerst mit dem Bemalen der gelben Rosen fortfahren. Zeichnen wir mit einem Bleistift zuerst einen großen Kreis und markieren dann die drei Rosen. Male einfach drei kleine Kreise. Achte darauf, dass der Bleistiftumriss nicht zu dunkel denn sobald du über den Bleistiftumriss gemalt hast, kannst du diesen Bleistiftumriss nicht mehr löschen. Ich habe hier meine Mischung aus gelbem Ocker und Sepia, und ich werde zuerst mit der Mitte der Rose beginnen. Ich werde zuerst den Hauptstrich malen und dann einige dünne Striche um ihn herum hinzufügen. Keine Sorge, ich werde das nach dieser ersten Rose noch viele Male wiederholen , und was Sie tun können, ist, zuerst zu beobachten , wie wir die erste Rose gemalt haben. Nachdem ich diesen Bereich gestrichen habe, tauche ich einfach meinen Pinsel in das Wassergefäß, um eine hellere Farbe zu erzielen. Jetzt male ich die breiteren C-Striche. Lassen Sie uns ein wenig hineinzoomen. Für die äußeren Blütenblätter verwende ich nur ein stark verdünntes Sepia. Du siehst, ich möchte einen Schatteneffekt auf diese Rosen haben. Ich möchte, dass die äußeren Blütenblätter im Vergleich zu den inneren Blütenblättern etwas dunkler sind. Vergessen Sie auch hier nicht, Leerzeichen zwischen Ihren Strichen zu lassen . Das war ein sehr schnelles Bild. Gehen wir nun zur zweiten Rose über. Ich verwende immer noch gelben Ocker und Sepia. Fangen wir mit der Mitte an. Das ist der Haupt-C-Schlag. Verwenden Sie einfach die Spitze unseres Pinsels, um dünne Striche machen und spülen Sie Ihren Pinsel einfach ab, um die hellere Farbe zu erzielen. Jetzt füge ich ein paar fettere C-Striche hinzu. Ich achte darauf, dass alle meine C-Striche miteinander verbunden sind, dass zwischen den Enden der einzelnen Striche keine große Lücke besteht. Verwenden Sie einfach einen vollen Bürstenbauch und drücken Sie ihn einfach gegen das Papier, damit Sie einen großen Strich erzielen können. Für die äußeren Blütenblätter können Sie verdünntes Sepia verwenden oder Sie können auch ein wenig gelben Ocker hinzufügen. Wir sind jetzt mit der zweiten Rose fertig. Gehen wir zur dritten Rose und machen wir ein Video mit mehr Nahaufnahme. Ich fange mit dem Mittelstrich an Lassen Sie mich das Bild einfach einfrieren , damit Sie es besser sehen können. Danach füge ich nur noch ein paar dünne Striche hinzu, und es gibt wirklich kein Muster. Normalerweise male ich einfach nach dem Zufallsprinzip. Ich achte nur darauf, dass zwischen meinem Strich wieder weiße Zwischenräume sind , damit er nicht wie ein Farbklecks aussieht. Die Mitte der Rose ist sehr wichtig, wenn Sie lose Rosen malen. Solange du diese dünnen und scharfen Striche für die Mitte malst , ist alles in Ordnung, dann musst du dir nicht so viele Gedanken um die äußeren Blütenblätter machen. Wir sind jetzt mit den Rosen fertig und Sie werden später eine zweite Schicht hinzufügen. Fahren wir nun mit dem nächsten Video fort in dem wir Tannenzapfen malen werden. 9. Holiday Teil 2: Pine Kätzchen: [MUSIK] Lass uns jetzt ein paar Tannenzapfen malen. Ich hole mir nur etwas verbrannten Umbra. Wir beginnen am oberen Teil der Tannenzapfen. Ich drücke einfach meinen Pinsel, um diese spitze Spitze zu erzeugen, und dann lassen Sie uns einige horizontale Meeresstriche malen. Ich verwende nur die untere Hälfte meines Pinsels in der Nähe der Spitze. Ich mache nur dieses Häkchen. Lass uns noch einen auf der rechten Seite machen. Jetzt drehe ich einfach mein Papier, damit ich diesen Tannenzapfen besser bemalen kann. Gehen wir näher ran , damit Sie sehen können, was ich male. Sie beim Bemalen eines Tannenzapfens Denken Sie beim Bemalen eines Tannenzapfens daran, dass der untere Teil breiter ist als der obere Teil. Ich werde mein Papier noch einmal drehen , damit ich in einem besseren Winkel malen kann. Drücken wir einfach unseren Pinsel, um diesen Tannenzapfen zu starten und einfach ein paar horizontale C-Striche zu malen, darauf achten, dass ich auch weiße Lücken lasse. Jetzt bin ich beim letzten Satz Tannenzapfen, ich werde mein Papier noch einmal drehen. Lass uns zwei weitere Tannenzapfen malen. Keine Sorge, es muss nicht so perfekt aussehen. Wir streichen gerade die erste Schicht für diesen Tannenzapfen und Sie möchten nur die allgemeine Form des Tannenzapfens haben. Später werden wir weitere Details hinzufügen, um dies genauer zu definieren. Die erste Schicht ist schon trocken und ich schnappe mir einfach eine konzentriertere verbrannte Umbra. Du wirst auf die erste Schicht malen. Während ich die zweite Ebene male, lasse ich auch einige Teile der ersten Ebene sichtbar. Ich male auch genau die gleichen Striche. Ich male die horizontalen C-Striche oder diese sehen aus wie Häkchen. Wenn Sie einen definierteren Tannenzapfen wünschen, können Sie auch versuchen, ein wenig Sepia hinzuzufügen. Ich werde mein Papier noch einmal drehen. Lass uns die zweite Schicht malen. Aber das ist ein bisschen zu dunkel, also werde ich einfach meinen Pinsel ausspülen um eine hellere Farbe zu erhalten. Dann malen wir einfach weiter die C-Striche. Ich verwende nicht den ganzen Pinselbauch, ich verwende nur die Spitze meines Pinsels, um diese Markierungen zu erstellen. [MUSIK] Lass uns unser Papier noch einmal drehen, ich werde die letzten beiden Tannenzapfen fertigstellen. Sie beim Hinzufügen der zweiten Schicht darauf , dass die erste Schicht bereits trocken ist, damit wir eine definiertere Kante für die zweite Schicht haben können. Später wirst du einen Schneeeffekt hinzufügen, indem du weiße Gouache verwendest und sie auf diesen Tannenzapfen malst. Jetzt sind wir fertig und lassen Sie uns nun mit dem Bemalen der Baumwolle fortfahren. 10. Holiday Teil 3: Baumwolle: [MUSIK] Lassen Sie uns nun mit dem Bemalen von Baumwolle fortfahren. Ich habe hier eine wirklich verdünnte Mischung aus Sepia. Sie beginnen mit vier ovalen Formen, sie sehen aus wie ein kleiner Ballon , der in vier Teile gebündelt ist. Mein Pinsel ist ziemlich nass, sodass ich besser über das Papier gleiten kann und die Form leichter fixieren kann. Diese vier runden Formen treffen sich später in der Mitte. Lassen Sie uns nun unseren Pinsel ausspülen und die überschüssige Feuchtigkeit auf das Seidenpapier tupfen. Dann schnappen wir uns etwas verbrannten Ambra. Ich werde einige Details in die Mitte stellen. Da unser Pinsel ziemlich trocken ist, verteilt sich die Farbe nicht so stark und es sieht nicht wie ein Durcheinander aus. Dann fügen wir die Kelchblätter zwischen die Baumwolle , die wir bemalt haben, hinzu. Das wird nur die erste Schicht sein. Mach dir keine Sorgen. Später werden wir weitere Details hinzufügen , damit es besser aussieht. Jetzt müssen wir zwei weitere Baumwollsätze auf die rechte Seite des Kranzes malen . Ich werde dir auch nur zeigen, dass du anstelle von Sepia auch ein sehr verdünntes Indigo für die Baumwolle verwenden kannst verwenden anstelle von Sepia auch ein sehr verdünntes Indigo für die Baumwolle und es wird trotzdem sehr hübsch aussehen. Wir wollen nur die neutrale Farbe , weil Baumwolle weiß ist. Du willst nur, dass diese Farbe sehr leicht ist. Ich habe gerade für ovale Formen gemalt , die sich in der Mitte treffen werden. Jetzt malen wir die andere Baumwolle. Also werde ich das verdünnte Sepia verwenden. [MUSIK] Jetzt fügen wir die Center-Details hinzu. Vergiss nicht, deinen Pinsel in das Seidenpapier zu tupfen , damit du die überschüssige Feuchtigkeit herausnehmen kannst . Du brauchst einen ziemlich trockenen Pinsel , damit sich die Farbe nicht so stark verteilt. Dann fügen wir einfach die Kelchblätter zwischen den runden Formen hinzu. Wenn Sie nun eine dunklere Farbe für die Mitte wünschen, können Sie anstelle von gebranntem Umbra auch Sepia verwenden. Gehen wir nun zur letzten Baumwolle über. Wie Sie sehen können, male ich zuerst alle Hauptelemente für diesen Kranz und später fügen wir die Federn und Blätter hinzu. Ich finde, dass dies der einfachste Vorgang ist wenn es darum geht, einen Kranz zu malen. Hier werden wir hauptsächlich Erdtonfarben verwenden. Aber natürlich können Sie verschiedene Farben hinzufügen , die Sie möchten. [MUSIK] Wir sind jetzt mit dem letzten Quartal fertig und lassen Sie uns nun mit dem Bemalen der rosa Blumen fortfahren. 11. Holiday Teil 4: Pink Blume: [MUSIK] Da drüben ist eine kleine Lücke und ich habe beschlossen, ein paar rosa Blumen hinzuzufügen. Da wir Erdfarben verwenden, habe ich beschlossen, meinem Rosa etwas Braun hinzuzufügen und permanentes Rose mit verbrannter Sienna zu mischen. Sie können auch versuchen, zu experimentieren, indem Sie Ihrer Lieblingsfarbe Rosa verschiedene Brauntöne Ihrer Lieblingsfarbe Rosa , sodass Sie eine mutierte rosa Farbe erhalten. Lass uns hier ein paar einfache fünfblättrige Blumen malen. Um das Blütenblatt zu kreieren, schwinge ich einfach meinen Pinsel hin und her. Denkt nur daran, dass sie sich alle in der Mitte treffen werden. [MUSIK] Solange diese erste Schicht noch feucht ist, werde ich eine konzentriertere Mischung aus permanenter Rose und verbrannter Sienna mischen eine konzentriertere Mischung aus . Wir werden das einfach in der Mitte fallen lassen, um dieser Blume mehr Tiefe zu verleihen. Lass uns noch eine Blume malen. Dies ist immer noch eine Mischung aus permanenter Rose und verbrannter Sienna. Aber dieses Mal habe ich beschlossen, mehr verbrannte Sienna hinzuzufügen, damit diese Blume eher auf der braunen als auf der rosafarbenen Seite erscheint. Ich habe nur zwei Blütenblätter gemalt , um den Eindruck zu erwecken , dass sich diese hinter der rosafarbenen Blume befinden. Dann lassen Sie uns einfach etwas verbrannten Umbra für die Mitte dieser Blume hinzufügen. Für diesen Teil mische ich Dauerrose und gebrannten Umbra und füge auch viel Wasser hinzu. Lass uns ein paar Füllstoffe malen. Ich werde damit beginnen, einen langen, dünnen Stiel hinzuzufügen und dann einfach ein paar Arme hinzuzufügen. Im Moment tupfe ich einfach meinen Pinsel ab, um diese kleinen Pinselmarkierungen zu erstellen , die wie kleine Blätter oder vielleicht kleine Blumen aussehen . Wir legen das einfach rund um den Kranz und breiten sie einfach auseinander. Fügen Sie einfach die Füllstoffe zwischen den Hauptelementen hinzu. Wenn du den Pinsel abtupfst, benutze einfach die Spitze des Pinsels und stupfe ihn leicht ab. Sie können Ihren Pinsel auch ausspülen , um einen helleren Farbton zu erzielen. Einige werden dunkler, andere heller sein, und das wird es interessanter aussehen lassen. Sie können auch versuchen zu experimentieren, indem Sie die Farbe ändern. Einige Füllstoffe können also brauner sein, indem mehr verbrannter Umbra hinzugefügt wird. Einige können rosafarbener sein, indem mehr permanente Rose hinzugefügt wird. Ändern Sie einfach das Verhältnis dieser beiden Farben. Wie Sie sehen können, sind einige Stellen hier brauner. Ich werde es einfach auch den anderen Füllstoffen hinzufügen. Jetzt sind wir fertig und dann ist es Zeit dem nächsten Video fortzufahren. [MUSIK] 12. Holiday Teil 5: Blätter und Fillers: [MUSIK] Nachdem die Hauptelemente fertig sind, werden wir jetzt einige Blätter und einige Füllstoffe hinzufügen. Ich mische grüne Nutten mit verbrannter Sienna. Wir werden einfach ein paar Blätter auf diesen Kranz legen. Ich fange einfach an, zuerst zwischen den Hauptelementen zu malen . Für eine dunklere grüne Farbe können wir Hooker's Green und Sepia mischen. Was ich jetzt mache ist, dass ich einfach verschiedene Grüntöne mische, damit diese Nachfüllung einfach interessanter aussieht und nicht platt verschiedene Grüntöne mische, damit diese Nachfüllung einfach interessanter aussieht aussieht. Sie können auch versuchen, dunkle Blätter in der Nähe der hellen Hauptelemente hinzuzufügen , z. B. die gedämpfte gelbe Rose oder die Baumwolle. Dadurch werden diese Hauptelemente angezeigt. Es wird auch den Kanten der Hauptelemente eine Form geben . Jetzt fügen wir etwas verbrannten Bernstein zu unserem Nuttengrün hinzu. Wie Sie sehen können, ist meine Hauptbasis Hooker's Green und ich werde einfach immer wieder verschiedene Farben hinzufügen , um einen anderen Grünton zu erzielen. Lassen Sie uns dem Rand dieser gelben Rose eine Form geben, indem wir ein Blatt in der Nähe dieser Rose hinzufügen . Ich gehe einfach um diesen Kranz herum und füge weiter Blätter hinzu. Wir werden vorerst nicht wirklich versuchen , all diese großen Lücken zu schließen. Ich suche mir nur ein paar Stellen und dann höre ich einfach auf und schaue es mir noch einmal an, um zu sehen wo ich weitere Filter und Blätter hinzufügen kann. Nehmen Sie sich einfach Zeit, wenn es darum geht, diese Blätter und Füllstoffe hinzuzufügen , damit Sie es nicht übertreiben. In einigen Fällen füge ich einfach ein paar braune Blätter hinzu, um diesem Kranz ein rustikaleres Aussehen zu verleihen. Ich habe hier etwas verbrannten Bernstein und wir werden das Blatt genau dort in der Nähe der Baumwolle hinzufügen . Ich werde zuerst bei den Blättern aufhören und mit dem Bemalen von nur ein paar Füllstoffen fortfahren. Ich habe hier etwas gelben Ocker und werde es mit viel Wasser verdünnen. Wir malen einfach einen langen Stiel und fügen ein paar kleine dünne Striche daneben hinzu. Versuche einfach, das rund um den Kranz hinzuzufügen. Einige können sich im inneren Teil des Kranzes befinden, andere können sich im äußeren Teil des Kranzes befinden. [MUSIK] Wie Sie hier sehen können, füllen wir langsam diese Lücken und ich habe hier eine Mischung aus Hooker's Green und Violett mit viel Wasser. Wir werden diese graugrüne Farbe hinzufügen und auch hier ist meine Inspiration für dieses Blatt ein staubiger Müller. Ich denke, dass das Hinzufügen dieser graugrünen Farbe diesem Kranz einfach einen zusätzlichen Charakter verleiht. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ihren eigenen Kranz zu malen , können Sie einfach ein Wiederholungsmuster erstellen. Vielleicht kannst du mit einer Rose, zwei Tannenzapfen und einer Baumwolle beginnen . Wiederhole das einfach an deinem ganzen Kranz und ihn dann für die Lücken einfach mit Blättern und Füllstoffen hinzu. Scheuen Sie sich auch nicht, auf die Hauptblume zu malen . Ich hole mir etwas Gelbocker und male noch einen Füller hier drüben. Jetzt bin ich mit den Füllstoffen fertig und habe vor, noch ein paar Blätter hinzuzufügen. Ich werde meinen Blättern etwas mehr Braun hinzufügen, nur um die Farbe ein bisschen zu ändern. Dann füge ich das der gelben Blume hinzu. Wie Sie sehen können, hat es dieser gelben Rose eine besondere Note verliehen. Sie können auch einige verbrannte, zahlenfarbene Blätter hinzufügen und Sie können auch versuchen, Ihre Blätter zu schichten , genau wie hier. Wenn Sie Ihre Blätter schichten möchten, stellen Sie sicher, dass die erste Schicht bereits trocken ist , bevor Sie eine weitere Blattschicht hinzufügen. Wenn Sie feststellen, dass zwischen einigen der Hauptelemente kleine weiße Lücken bestehen , können Sie einfach eine grüne oder braune Farbe auftragen und einfach auf die Innenseite kritzeln. Wenn Sie diese einfache Technik anwenden , sieht Ihr Kranz voller aus. Wir können auch einige bräunliche Farbblätter hinzufügen. Diese Farbe stammt aus meiner Mischung, als ich vor einiger Zeit die pinke Blume gemalt habe. Dann kannst du auch ein paar rosa Beeren hinzufügen. Ich liebe es wirklich, diese rosa Farbe von Hersey in diesem Kranz zur Geltung zu bringen. Es verleiht diesem rustikalen Themenkranz einfach diese Frische . Ich nenne das einfach moderne Feiertagsblumen, weil ich hier zum Beispiel anstelle des üblichen Rots eine gedämpfte Rosafarbe verwende. fühlt sich immer noch weihnachtlich an, aber es ist einfach nicht die übliche lebendige Farbe. [MUSIK] Wir sind fast fertig. Fahren wir nun mit dem nächsten Video fort, in dem wir den Hauptelementen weitere Details hinzufügen werden. 13. Holiday Teil 6: Details hinzufügen: [MUSIK] Lassen Sie uns nun den floralen Elementen den letzten Schliff geben . Beginnen wir damit, der gelben Rose eine zweite Schicht hinzuzufügen . Ich habe hier nur wieder eine Mischung aus gelbem Ocker und Sepia. Diese Farbe ist etwa zwei oder drei Farbtöne dunkler als die Basis. Dann malen Sie einfach zuerst auf die Mitte, malen einfach den C-Strich und malen einfach so ein paar dünne Striche um ihn herum. Dann malen wir mit einer helleren Farbe einfach ein paar breitere C-Striche drum herum. Du wirst dasselbe für die anderen beiden Blumen wiederholen . Genau hier fange ich wieder in der Mitte an und male nur ein paar dünne Striche. kann man immer noch sehen Die erste Schicht kann man immer noch sehen, weil ich einige Teile davon mit einem feuchten Pinsel sichtbar gemacht habe. Ich habe nur einige dieser Striche ausgeblendet. Dann füge ich jetzt einige sehr schwache C-Striche für den äußeren Teil der Rose hinzu. Wir fügen eine zweite Schicht hinzu, weil wir dieser Rose mehr Tiefe verleihen wollen. Wir fügen auch eine zweite Ebene hinzu, weil wir mehr Blütenblätter bauen und es flauschiger aussehen lassen wollen . Wir sind fertig mit der Rose und jetzt fügen wir einige Details zur Baumwolle hinzu. Lass uns zwei Pinsel benutzen. In einem Pinsel habe ich Sepia und in einem anderen Pinsel ist es nur ein feuchter Pinsel mit sauberem Wasser. Wir wollen diese Wattebäusche trennen. Ich erstelle gerade eine Markierung mit dem Buchstaben C und blende einfach eine Seite aus. Wie Sie sehen können, ist eine Seite verblasst, aber die andere Seite ist immer noch scharfkantig. Lass uns hineinzoomen, damit du es besser sehen kannst. Sie möchten, dass die Sepia-Farbmischung etwas dick oder etwas trocken ist , da Sie eine kräftige Markierung erstellen möchten. Wenn Sie nur einen Pinsel verwenden möchten, ist das in Ordnung. Es wird nur ein bisschen zeitaufwändig sein, da Sie Ihre Bürste ständig ausspülen werden. Sie können Ihren sauberen Pinsel verwenden, um einige der Striche zu korrigieren und nur einige Linien zu verblassen. [MUSIK] Gehen wir jetzt zur letzten Baumwolle. Ich werde jetzt einige dünne Linien auf dieser rosa Blume hinzufügen. Dies ist nur eine Mischung aus permanenter Rose und verbrannter Sienna. Benutze die Spitze deines Pinsels und ziehe ihn leicht, um einige Adern zu erzeugen [MUSIK]. Gehen wir jetzt zum staubigen Müller. Ich füge nur ein paar Adern hinzu. Ich habe eine Farbreste übrig. Dies ist aus der gleichen Mischung wie Hookers Green und Permanent Violet mit viel Wasser. Stellen Sie sicher, dass das Blatt bereits trocken ist , bevor Sie die Adern hinzufügen. Hier dreht sich alles um Layering. Am Anfang wird es wirklich nicht so gut aussehen, aber wenn du anfängst, es zu schichten, wird es besser aussehen. Mit gelbem Ocker werde ich einfach eine weitere Schicht auf diesen gelben Füller malen . Ich male die gleichen Striche, lasse aber auch einige Teile der ersten Ebene sichtbar. Das braucht mehr Blätter, also werde ich einfach ein paar Hookers-Grün und Sepia mischen und du gehst einfach um diesen Kranz herum und fügst einfach ein paar Blätter hinzu, damit er voller aussieht. Moment schaue ich mir nur einige Lücken an, für die einige Blätter benötigt werden . Sie können auch ein Foto von Ihrem Gemälde machen und es von Ihrem Handy aus betrachten , um Ihnen eine andere Perspektive zu geben. Im oberen Teil scheinen einige Füllstoffe oder Blätter zu fehlen. Ich werde da einfach etwas hinzufügen. Ich habe beschlossen, diesen bräunlich-rosa Füller einfach zu verlängern. Ich denke, wir sind gut und lassen Sie uns [MUSIC] nun damit fortfahren, einige weiße Gouache-Details hinzuzufügen. 14. Holiday Teil 7: Hinzufügen White Gouache: [MUSIK] Es ist jetzt an der Zeit, etwas weiße Gouache hinzuzufügen. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe 6 und drücke einfach ein wenig auf meine Palette. Ich verwende die weiße Gouache von der Marke Whole Pane und ich möchte dieser Gouache nicht viel Wasser hinzufügen, weil ich eine dicke Mischung möchte. Du wirst etwas Schnee auf diesen Tannenzapfen legen. Mit der Spitze meines Pinsels tupfe ich meinen Pinsel leicht ab und mache nur einige horizontale C-Striche. Ich trage die weiße Gouache auf die dunkleren Teile des Tannenzapfens auf. Wenn Sie keine Gouache haben, können Sie den weißen Stift Uni-Ball Signo verwenden, Sie können auch Posterfarbe oder sogar Acrylfarbe verwenden. Lass uns ein bisschen hineinzoomen, damit du es besser sehen kannst. Du denkst, dass das Hinzufügen von Schnee es wirklich festlich macht und es sich anfühlt, als wäre Weihnachten. Wir sind fertig mit den Tannenzapfen, jetzt fügen wir ein paar Füllstoffe hinzu. Ich werde ein paar weiße Beeren hinzufügen. Wir können auch einige weiße Adern hinzufügen. Lassen Sie uns einfach nach dem Zufallsprinzip diese weißen Beeren und Adern hinzufügen. Versuchen Sie, nicht auf allen Blättern Details hinzuzufügen , damit dieser Kranz Textur hat, und genau hier können wir einige Füllstoffe hinzufügen. Setze einfach ein paar kleine Punkte und befestige es dann an einem Stiel, sodass es wie kleine Blumen aussieht. [MUSIK] Lass uns hier noch einen machen. Wie Sie sehen können, die weiße Farbe erst richtig zur Geltung, wenn der Hintergrund dunkel ist. [MUSIK] Das Hinzufügen dieses weißen Gouache-Details macht einen großen Unterschied. [MUSIK] Ich denke, ich werde dieses Video mit einem weiteren Satz weißer Beeren beenden, und dann lassen Sie uns im nächsten Video damit fortfahren, einige goldene Glitzer hinzuzufügen . 15. Holiday Teil 8: Gold hinzufügen: [MUSIK] Wir sind jetzt beim letzten Video. Genau hier habe ich meine metallischen Akzente aus der Kunstphilosophie. Ich werde diesen Code hier verwenden und viel Farbe nehmen, weil ich eine dicke Mischung haben möchte, und wir werden nur einige Details zu diesem gelben ockerfarbenen Füller hinzufügen . Wir wollen nicht wirklich allen Elementen in diesem Kranz coole Details hinzufügen . Das wird zu viel sein und du wirst nur ein paar Stellen auswählen an denen du etwas Gold hinzufügen wirst , damit es nur einen Hauch von Glanz gibt. Wie Sie sehen können, lege ich nur dieses goldene Detail auf den gelben ockerfarbenen Füller. Das haben wir geschafft und jetzt fügen wir paar Goldbeeren hinzu, also ist dies eine schöne Ergänzung zu diesem Kranz. Platzieren Sie es einfach nach dem Zufallsprinzip in diesen Kranz, damit es funkelt. Sie können auch auf die Blätter malen. Fügen wir dem inneren Teil dieses Kranzes noch einen Satz Goldbeeren hinzu. Lassen Sie uns nun einige goldene Details auf den rosa Blüten hinzufügen. Mit der Spitze Ihres Pinsels malen Sie einfach einige dünne Striche nach außen. verleiht diesem einfachen Mehl wirklich etwas mehr Charakter , also früher nur eine einfache fünfblättrige Blume, aber weil wir einige Adern und einige goldene Details hinzugefügt haben, wurde es einfach spezieller. Lass uns zum lustigen Teil gehen. Ich habe hier meinen Pinsel mit Goldfarbe gefüllt. Wir werden einen Spritzereffekt machen, also lass uns einfach mit dem Pinsel streichen, um diese Spritzer zu erzeugen. Ihr Pinsel muss ziemlich nass sein , damit Sie diese Technik anwenden können. Ich werde es dir aus der Nähe zeigen und diese goldene Farbe sieht auf der rosa-braunen Farbe wirklich gut aus. Lassen Sie uns dieses Zieldetail überall auf dem Kranz hinzufügen , aber es hängt natürlich von Ihnen ab, ob Sie viel Goldfarbe auf Ihrem Kranz haben möchten . Im Moment ist es vielleicht schwierig einzuschätzen, wie es aussieht aber später werde ich Ihnen zeigen, wie es einfach schimmert. Wir können den Reihen auch ein paar Striche hinzufügen , damit sie funkeln. Lass mich dir kurz zeigen, wie es glänzt. Lassen Sie mich einen letzten Blick werfen, wann dieser Kranz ist, und überprüfen Sie einfach einige Stellen, an denen ich mehr Blätter hinzufügen muss , um diesen Kranz ausgewogener zu gestalten. Der obere Teil scheint etwas abgefallen zu sein, also fügen wir einfach ein paar weitere Blätter und auch einige herausstehende Stängel. In einigen Bereichen kann das Hinzufügen eines Blattes zu viel sein . Wenn der Platz also etwas klein ist, zeichne ich einfach einige Zweige, die herausragen. [MUSIK] Kann auch einige der Füllstoffe verlängern. [MUSIK] Wenn du solche Arten hast, können wir einfach ein paar kleine Kritzeleien zeichnen, sie werden einfach wie Stempel oder Zweige aussehen Stempel oder Zweige [MUSIK]. Lassen Sie mich dieses Gemälde einfach kippen, damit Sie sehen können , dass es wegen der zusätzlichen goldenen Details einfach so hübsch aussieht . Das war's. Wir sind fertig mit diesem Gemälde. Herzlichen Glückwunsch zur Fertigstellung dieses Kranzes. Ich wünsche dir viel Spaß bei diesem Projekt mit mir. Ich bin mir ziemlich sicher, dass die Person, der du das gibst, sehr, sehr glücklich sein wird. Vergiss nicht, dass du auch einen besonderen Gruß in die Mitte dieses Kranzes schreiben kannst. Ich freue mich, dein Bild zu sehen. [MUSIK] 16. Letzte Gedanken: [MUSIK] Damit ist der Unterricht abgeschlossen. Vielen Dank fürs Zuschauen. Hier sind einige weitere Projekte, die Sie aus dem, was wir heute gelernt haben, machen können. Dies ist auch ein Kranz, den Sie selbst machen können. Ich habe es gerade mit ein paar gelben und tiefroten Rosen gefüllt und es mit Feiertagsgrün gefüllt. Zeichne einfach einen großen Kreis, dir als Leitfaden für den Hauptkranz dient. Zwischen die Rosen geben Sie einfach die Blätter und einige Kiefernnadeln, etwas Zedernholz. Sie können auch einige Beeren hinzufügen. Ich habe auch einige weiße Gouache-Details hinzugefügt, was Sie auch tun können oder vielleicht können Sie auch einige goldene Details hinzufügen. Hier dreht sich alles um Layering. Nehmen Sie sich Zeit, wenn es darum geht, die Blätter zu schichten. Warten Sie, bis die erste Schicht getrocknet ist, bevor Sie eine weitere Schicht hinzufügen. Sie können auch damit beginnen, einige helle Blätter hinzuzufügen. Warten Sie einfach, bis es getrocknet ist, und streichen Sie dann eine zweite Schicht mit einer kräftigeren Farbe. Das ist ein Anfang, wenn Sie Schwierigkeiten haben , Blätter zu schichten. Gehen wir zu einem anderen Projekt über , das Sie auch erstellen können. Wenn Sie keine Zeit haben, den gesamten Kranz auszufüllen, Sie das auf einfache Weise beheben. Sie können einfach alle Hauptelemente in etwa die Hälfte des Kranzes stecken . Die andere Hälfte des Kranzes können miteinander verflochtene Zweige sein , genau wie ich es hier gemacht habe. Malen Sie einfach einige unterbrochene Linien , die wie Zweige aussehen. Sie können verbranntes Umbra oder verbranntes Siena und Sepia verwenden , um die Farbe des Brauns zu ändern , sodass es mehr Tiefe erhält. meiner anderen Klasse über Weihnachtsaquarellprojekte gibt es dazu ein Tutorial. Das kannst du auch überprüfen. Dies ist ein weiteres Gemälde, das Sie für eine Weihnachtskarte machen können . Sie können gedämpfte gelbe Rosen malen und dann einfach etwas Feiertagsgrün hinzufügen. Sie können wieder einige Kiefernnadeln hinzufügen, etwas Dusty Miller, etwas Zedernholz. Sie können auch einen Hauch von Rot hinzufügen, also fügen Sie einige rote Beeren und auch einige weiße Beeren hinzu. Es gibt einfach so viele Kombinationen, die Sie machen können. Nehmen Sie sich einfach Zeit, um Ihre eigenen Weihnachtskarten zu erstellen. Ich freue mich auf deine Projekte und du kannst sie in die Projektgalerie dieser Klasse hochladen die Projektgalerie dieser oder wenn du sie auf Instagram teilen möchtest, verwende bitte diesen Hashtag, damit ich deine Arbeit sehen kann. Ich hoffe, wir sehen uns in meiner nächsten Klasse wieder. Tschüss. [MUSIK]